N° 674 ⁄ Noviembre 2018 $30.000
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Descargue El PDF Completo Del Programa Del 07 De Agosto De 2015
Menú Hasta que el cuerpo aguante El pasado siempre presente MENÚ PARA EL PROGRAMA DEL VIERNES 07 DE AGOSTO DE 2015 Rancheras y boleros destacaron en el repertorio de Pedro Galindo Las Alteñitas, dueto desconocido que grabó en los años treinta en Los Ángeles, Cal. Además, desde Chile: canciones de Luis Aguirre Pinto y la voz de Arturo Gatica. Dos tangos de Luis Rubinstein. Tres canciones de Maciste. Oiremos a los Coros del Ejército Ruso En la Cadena del recuerdo, semblanza de Silvia Infantas, figura de la música folclórica chilena 1. Pedro Galindo Galarza nació el 16 de agosto de 1906 y falleció el 8 de octubre de 1989. Pedro Galindo fue un compositor mexicano, nacido en la ciudad de México, autor de música ranchera y de boleros. Fue el creador en coautoría con Elpidio Ramírez de “La malagueña”. En 1933 formó el grupo Los Trovadores Chinacos, junto con los hermanos Castillo. Fue productor de cine y actor en la época de oro del cine mexicano, y compartió escenarios con personajes como María Félix, Emilio Fernández (El indio), Pedro Infante y Pedro Armendáriz. Algunos títulos de sus películas como productor fueron “Al son del mambo”, “Juan Charrasqueado”, “El derecho de nacer”, “Carabina 30-30”, por citar algunas. Como actor participó en “Doña Bárbara”, “Soy puro mexicano”, “Los de abajo” y otras. Llama la atención su facilidad no solamente para componer canciones con toque nacionalista mexicano, sino también boleros por ejemplo “Virgen de medianoche”, que hiciera famosa el cantante puertorriqueño Daniel Santos; esta canción forma parte de la cinta sonora de la película mexicana Mujeres Insumisas. -
Vicente Bianchi Alarcón (Santiago De Chile, 27 De Enero De 1920 – Santiago De Chile, 24 De Septiembre De 2018)
In Memoriam / Revista Musical Chilena su firmeza y valentía para apoyar lo que emprendía, así como su irrenunciable voluntad de perseverar en la música pese a todos los obstáculos que la coyuntura social y política androcentrada le interpuso en el camino durante el tiempo que le tocó vivir. Sonia, hija del talento y la tenacidad, siguió adelante hasta convertirse en una de las figuras más destacadas de la música chilena y latinoamericana. Tesón y calidad musical que fuera reconocida en la distinción que la SCD le otorgó en 2001, a sus 72 años, como una de las “Artistas Fundamentales de la Música Chilena”. Miguel Vera-Cifras Radio Universidad de Chile, Chile [email protected] Vicente Bianchi Alarcón (Santiago de Chile, 27 de enero de 1920 – Santiago de Chile, 24 de septiembre de 2018) A los 98 años falleció en Santiago de Chile el músico Vicente Bianchi Alarcón, Premio Nacional de Artes Musicales 2016, luego de una dilatada trayectoria profesional en el ámbito de la música popular, destacándose en la composición, los arreglos musicales, la ejecución pianística y la dirección orquestal y coral. Si bien el grueso de su quehacer profesional y aportes lo realizó en el contexto de la actividad radiofónica, entre las décadas de 1930 y 1960, Bianchi logró trascender aquel circuito, al incorporar sistemáticamente las técnicas de composición y arreglos de origen académico a la praxis de la música popular de su tiempo. Más aún, hasta sus últimos meses de vida Bianchi estuvo activo, ya sea compo- niendo o escribiendo arreglos orquestales de su música, la que constantemente recurría a elementos estilísticos del folclor chileno. -
(Sonia Von Schrebler) in MEMORIAM
IN MEMORIAM Sonia, La Única (Sonia von Schrebler) (Santiago de Chile, 9 de abril de 1929 – Santiago de Chile, 14 de septiembre de 2018) Una de las voces más importantes de la canción chilena en el siglo XX y del bolero a nivel internacional se ha ido: Sonia, la Única. Dos meses antes que otro grande del bolero, Lucho Gatica, Sonia Herder von Schrebler García dejó esta vida para ingresar a la memoria musical de Chile y Latinoamérica. Hija de Hilda García Ossandón (cantante, actriz y pianista cuyo nombre artístico fue Cora Santa Cruz), la pequeña Sonia creció en un hogar lleno de música junto con sus hermanas Myriam y Astrid. Las tres, junto con su madre, se presentaban en 1939 en una velada musical organizada por una Liga de Damas Católicas, en Punta Arenas, donde residían en aquel entonces. Iniciaban así una precoz y próspera carrera: Astrid tenía cinco años; Sonia y Myriam, diez y once, respectivamente. Después, en 1940, la familia regresó al cerro Playa Ancha en Valparaíso, específicamente a la calle Alcalde Barrios, frente a la vieja Escuela de Menores, donde transcurrió gran parte de su infancia. Dos de las hermanas –Sonia y Myriam– adquirieron gran notoriedad cuando fueron contratadas como artistas estables para los espacios infantiles de radio Carrera. La calidad vocal fue el sello que las dis- tinguió. Sonia se destacó rápidamente por su versatilidad (actuó en un número de zapateo antes de los once años) y por su expresividad corporal, así como por su inventiva musical. Su fama trascendió pronto las fronteras de su casa y país. -
Las Mujeres En La Música Chilena: Diálogos Entrecruzados Con El Poder Guadalupe Becker
TRANS 15 (2011) ARTÍCULOS/ ARTICLES Las mujeres en la música chilena: diálogos entrecruzados con el poder Guadalupe Becker Resumen Abstract Podríamos decir que el rol que han jugado las mujeres The bibliography about Chilean music has a debt with en la música popular chilena, al igual que en la de women composers and interpreters, who are invisible tradición escrita y oral, va más allá de una moda o una for the hegemonic culture. Women have been crucial noticia puntual. Las mujeres han tenido un rol for the artistic movement in the country, because they destacado, si bien éste no ha sido siempre have broken the paradigms about music and power considerado en su justa medida. La bibliografía sobre with their own trade. Women have an important role la música chilena tiene una deuda con las in the history of Chilean popular music, but sometimes compositoras e intérpretes mujeres, quienes han their work has not been considered behind the mode realizado aportes fundamentales a lo largo de nuestra or the anecdote. Their prominence in time is evidence historia. Su protagonismo sostenido en el tiempo es of this matter. una prueba de ello. Palabras clave Key words Música Popular – Mujer – Género – Rock – Cuerpo Popular Music – Woman – Gender – Rock – Body Fecha de recepción: octubre 2010 Received: October 2010 Fecha de aceptación: mayo 2011 Acceptance Date: May 2011 Fecha de publicación: septiembre 2011 Release Date: September 2011 Los artículos publicados en TRANS-Revista Transcultural de Música están (si no se indica lo contrario) bajo una licencia Reconocimiento- NoComercial-SinObraDerivada 2.5 España de Creative Commons. -
Contigo Al Fin Del Mundo Una Historia Del Bolero En Chile
Universidad de Chile Instituto de la Comunicación e Imagen Escuela de Periodismo CONTIGO AL FIN DEL MUNDO Una historia del bolero en Chile Memoria conducente al título profesional de Periodista Sebastián Felipe Cerda Conejeros Natalia Fernanda Marambio Oyarzún Profesora Guía: Claudia Paola Lagos Lira Santiago, Chile 2012 1 Contigo al fin del mundo contigo yo me iría cruzando las montañas los ríos y el mar dejando en la distancia con su melancolía el mágico recuerdo del entrañable hogar. Contigo al fin del mundo contigo yo me iría siguiendo a las estrellas en su caminar mirándome en tus ojos cual faro luz y guía contigo al fin del mundo me iría sin pensar. Canta Lucho Gatica. 2 AGRADECIMIENTOS Agradecemos a todos y cada uno de nuestros entrevistados. Su disposición, ganas de conversar y, en muchos casos, de recordar, nos permitieron navegar a través de todas las épocas que abarca este trabajo. A Claudia Lagos, nuestra profesora guía, por el apoyo, orientación y comprensión a lo largo de este tiempo en que el bolero se apoderó de nuestras vidas. A nuestros amigos, simplemente por serlos. A nuestras familias, por el amor, y especialmente a nuestros abuelos, por la inspiración. 3 ÍNDICE ÍNDICE 4 PRÓLOGO 6 INTRODUCCIÓN 10 11 1. HA LLEGADO UN NUEVO RITMO (Décadas de 1930 y 1940) 12 1.1 De Cuba y México, los primeros boleristas 13 1.2 Sonido tropical en un país del sur 14 2.UN PAÍS QUE CANTA BOLEROS (Década de 1940) 18 2.1 Efectos de la guerra 19 2.2 Todo pasa por la radio 21 2.3 Hecho en Chile 23 2.4 El bolero se canta solo 28 3.LA ÉPOCA DORADA -
Catálogo Selectivo De Las Obras Musicales De Vicente Bianchi Alarcón a Selective Catalogue of Musical Works by Vicente Bianchi Alarcón
Catálogo selectivo de las obras musicales de Vicente Bianchi Alarcón A selective catalogue of musical Works by Vicente Bianchi Alarcón por Julio Garrido Letelier Facultad de Artes. Universidad de Chile [email protected] El presente catálogo se ha elaborado a base de la lista de obras confeccionada por Rodrigo Torres y publicado en 19991, la que proporcionó títulos de obras y fechas de composición. Dicha información fue contrastada y complementada con la revisión de partituras2, registros de inscripción (facilitados gentilmente por la Sociedad Chilena del Derecho de Autor), antecedentes recabados en la publica- ción biográfica realizada por Silvia León Smith3, y la información disponible en el sitio web oficial del compositor4. La estructura en que se presenta la información toma como modelo de referen- cia el catálogo de la obra de León Schidlowsky llevado a cabo por David Schidlowsky y publicado en esta misma revista5. Se incluyen composiciones originales, pero sin excluir arreglos y orquestaciones cuando son de importancia artística para el compositor. Ante la extrema dificultad de recuperar fechas de estreno o primeras audiciones, se ha dado prioridad a la referencia de un registro fonográfico, que es el soporte en el que circula predominantemente la obra de Vicente Bianchi a 1 Torres, Rodrigo. 1999, “Bianchi, Vicente”, Diccionario de la música española e hispanoamericana, vol. 2. Emilio Casares Rodicio (ed). Madrid: Sociedad General de Autores y Editores, pp. 432-434. 2 Agradecemos a Sergio Tapia Sandoval, transcriptor de partituras de Vicente Bianchi a formato digital, por facilitar el acceso a sus obras, además de indicar cuándo era pertinente la inclusión de un trabajo de arreglo u orquestación a la presente selección. -
Vicente Bianchi Alarcón, Una Biografía Musical Y Las Implicancias De
ESTUDIOS Vicente Bianchi Alarcón, una biografía musical y las implicancias de haber obtenido el Premio Nacional de Artes Musicales 2016 Vicente Bianchi Alarcón, a musical biography, and the implications of having won the National Prize of Musical Arts in 2016 por Álvaro Menanteau Aravena Universidad de Santiago de Chile, Chile [email protected] El presente artículo consta de dos secciones. En la primera parte se revisa la trayectoria musical de Vicente Bianchi Alarcón, en sus variadas dimensiones como pianista, arreglador, director orquestal y compositor. La mayor parte de la información contenida fue obtenida de conversaciones con Vicente Bianchi, en particular de una entrevista realizada en 2002. La segunda parte contiene una relación de datos y consideraciones respecto de la obtención del Premio Nacional de Artes Musicales 2016. Palabras clave: Vicente Bianchi, Chile, música popular, Premio Nacional de Artes Musicales. This article consists of two sections. In the first part we review the musical trajectory of Vicente Bianchi Alarcon, in his varied dimensions as a pianist, arranger, orchestral conductor and composer. Most of the information contained was obtained from conversations with Vicente Bianchi, especially from an interview made in 2002. The second part contains a list of data and considerations regarding the obtaining of the National Prize for Musical Arts 2016. Keywords: Vicente Bianchi, Chile, popular music, National Prize for Musical Arts 1. VICENTE BIANCHI, UNA BIOGRAFÍA MUSICAL 1.1. Sus inicios musicales Francisco Vicente Germán Bianchi Alarcón nació el 27 de enero de 1920 en Santiago de Chile, en la comuna de Ñuñoa. Fue el mayor de los cinco hijos del matrimonio de Germán Bianchi y Blanca Alarcón. -
Como Autoras, Intérpretes, Colaboradoras Y Gestoras
Como autoras, intérpretes, colaboradoras y gestoras musicales, las mujeres cuyas carreras aparecen reseñadas en estas páginas han tomado la música con particular convicción: talento aliado a persistencia demuestra en cada una ser una combinación que supera obstáculos. 02 | MUJERES EN LA MÚSICA CHILENA Editorial 04 Melissa Aldana 06 Ginette Acevedo 08 Catana 10 Carmen Lienqueo 12 Milena Viertel 14 Andrea Paz 16 Nelly Sanders 18 Flor de Rap 20 Alejandra Urrutia 22 Chini.png 24 Hilda Parra 26 Mamma Soul 28 Acuarela 30 Cancamusa 32 Entrópica 34 Evelyn Cornejo 36 Myriam Hernández 38 Carola López 40 Fakuta 42 Camila Meza 44 Vasti Michel 46 Ninoska Medel 48 Rubio 50 Cristina Narea 52 Cecilia 54 Natalia Norte 56 Carolina Carrera 58 Cami 60 Kinética 62 Lucy Briceño 64 Elizabeth Morris 66 América Paz 68 Gabriela Pizarro 70 Florencia Lira 72 Monserrat Sembler 74 Valesuchi 76 Mazapán 78 Luz Cuadros 80 Cinthia Santibáñez (Crisálida) 82 Marineros 84 Ana Tijoux 86 Ramona Estrella 88 Frank’s white canvas 90 Paulette Buera 92 indice Camila Soria (Camila y Silvio) 94 editorial Desde hace ya un tiempo, en el mundo se discute el rol de las mujeres en la industria de la música, y cómo durante décadas las brechas y prejuicios han afectado a la visibilidad de mi- les de creadoras alrededor del planeta, que -a pesar de contar con talentos indiscutibles- no han llegado a tener las mismas oportunidades o valoración que sus colegas creadores. En Chile, se da una extraña paradoja: si bien durante los últimos años se ha comprobado que las mujeres sienten que no tienen las mismas oportunidades que los hombres o igual- dad de condiciones a la hora de enfrentar la industria, son ellas las que dominan las prefe- rencias de la gente. -
Violeta Parra 100 Años. Cuaderno Pedagógico
Ministro Presidente Ernesto Ottone Ramírez Subdirectora Nacional Ana Tironi Barrios Jefe del Departamento de Educación y Formación en Artes y Cultura Pablo Rojas Durán VIOLETA PARRA, 100 AÑOS Cuaderno Pedagógico Publicación a cargo de © Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, 2017 Beatriz González Fulle (CNCA) ISBN (papel): 978-956-352-225-9 Dirección Editorial ISBN (pdf): 978-956-352-226-6 Alejandra Claro Eyzaguirre (CNCA) www.cultura.gob.cl Desarrollo de contenidos, apartado teórico María José Mena Larraín 1ª edición, mayo del 2017 Apoyo al desarrollo de contenidos Se imprimieron 13.000 ejemplares Pablo Mendoza Topaz Lineamientos pedagógicos Impreso en los talleres de RR Donnelley Cristina Parra Cereceda Santiago (Chile) Desarrollo propuesta pedagógica Se autoriza la reproducción parcial citando la fuente Andrés Rivera Fernández y Francisca Benavides Vergara correspondiente. Apoyo al desarrollo de la propuesta pedagógica Alejandra Corvalán Navia y Fabián Contreras Abara Coordinación y producción editorial Tal Pinto Panzer (CNCA) Edición Diego Álamos Mekis y Pablo Mendoza Topaz (Ediciones del Desierto) Dirección de arte Soledad Poirot Oliva (CNCA) Diseño y diagramación Agradecemos María de los Ángeles Vargas la colaboración de la Imagen de portada Fundación Museo Violeta Parra Hombre con guitarra (Violeta Parra, 1960) y la Fundación Violeta Parra. VIOLETA PARRA, 100 AÑOS Cuaderno Pedagógico PRESENTACIÓN Con motivo de la celebración de los 100 años del nacimiento de Violeta Parra, el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, ha querido relevar la figura de esta creadora sublime, a través de diversas iniciativas que den a conocer tanto la obra, como la filosofía de esta mujer, muchas veces nombrada como la más importante artista chilena de todos los tiempos. -
Aproximación a La Producción Discográfica En Chile (1973 – 1989)
Aproximación a la producción discográfica en Chile (1973 – 1989) Nuevas prácticas y escuchas Tesis para optar al grado de Magister en Musicología Latinoamericana Sergio Araya Alfaro Profesor Guía: Dr. Juan Pablo González R. Santiago, Chile, junio del 2016 Índice Agradecimientos 4 Marco metodológico 5 Fundamentación 12 Capítulo I: Los inicios de una industria 20 1.- Antecedentes de la producción musical y discográfica en Chile 20 2.- La industria discográfica a partir de 1973 31 3.- La labor del productor musical 39 4.- El disco como vehículo cultural en los años 70 46 5.- La picardía y el ritmo conocen el éxito 55 6.- La nueva cumbia y la cumbia-rock 61 Capítulo II: Nuevos sellos, nuevos estudios 65 1.- Años 80: sellos discográficos y estudios: caminos separados 65 2.- La producción en manos de los artistas 69 3.- El casete y el Canto Nuevo 72 4.- Otras aristas de la industria 85 Capítulo III: Sonidos para una dictadura 89 7.- ¿Qué música y cómo se escuchaba la música en dictadura? 90 7.1.- La escucha 98 7.2.- Los nuevos baladistas 110 7.3.- La canción acústica 113 7.4.- Grito Final: El thrash metal 128 7.5.- ¡¡¡Muéranse chacales…!!! (el thrash entra en escena) 132 2 8.- Conclusiones 140 9.- Bibliografía 147 10.- Anexo 151 3 Agradecimientos a Mi tutor Dr. Juan Pablo González, mi familia, profesores y compañeros… A Leonardo Palma (Los Cristales), Rudy Wiedmaier, Alejandro Lyon, Domingo Vial, Roberto Zúñiga (Los Galos), Viviana Larrea y Marisol González (Alerce Producciones Fonográficas), Olivia Eliash, Fernando Mateo, Luis Torrejón, Marco Cusato, Archivo de Música de la Biblioteca Nacional de Chile, Familia Cárdenas Sánchez, Fernando de la Cruz, Jorge Canales, Nayive Ananías, Claudia Vidal, Álvaro Flores y Felipe Infante… y a todos quienes me apoyaron de una u otra forma para que esto resultara Un agradecimiento especial y eterno a Ps. -
01 A.Mus. 8ºB
Educación Básica 8 Artes Musicales “...haz capaz a tu escuela de todo lo grande que pasa o ha pasado por el mundo.” GabrielaPrograma Mistral de Estudio Octavo Año Básico Octavo Año Básico Inglés www.mineduc.cl Artes Musicales Educación Artística Programa de Estudio Octavo Año Básico / NB6 Artes Musicales / Educación Artística Programa de Estudio Octavo Año Básico / Nivel Básico 6 Educación Básica, Unidad de Curriculum y Evaluación ISBN 956-7933-78-2 Registro de Propiedad Intelectual Nº 122.415 Ministerio de Educación, República de Chile Alameda 1371, Santiago www.mineduc.cl Primera Edición 2001 Segunda Edición 2004 Santiago, noviembre de 2001 Estimados profesores y profesoras: EL PRESENTE PROGRAMA DE ESTUDIO de Octavo Año Básico ha sido elaborado por la Unidad de Curriculum y Evaluación del Ministerio de Educación y aprobado por el Consejo Superior de Educación, para ser puesto en práctica, por los establecimientos que elijan aplicarlo, en el año escolar 2002. En sus objetivos, contenidos y actividades, busca responder a un doble propósito: articular a lo largo del año una experiencia de aprendizaje acorde con las definiciones del marco curricular de Objetivos Fundamentales y Contenidos Mínimos Obligatorios de la Educación Básica, definido en el Decreto N° 240, de junio de 1999, y ofrecer la mejor herramienta de apoyo a la profesora o profesor que hará posible su puesta en práctica. Los nuevos programas para Octavo Año Básico plantean objetivos de aprendizaje de mayor nivel que los del pasado, porque la vida futura, tanto a nivel de las personas como del país, establece mayores requerimientos formativos. A la vez, ofrecen descripciones detalladas de los caminos pedagógicos para llegar a estas metas más altas. -
LA TONADA DE Margot Loyola Vida Y Obra De La Folclorista Y Revisión De Sus Aportes a La Música Tradicional De Chile
LA TONADA DE Margot Loyola Vida y obra de la folclorista y revisión de sus aportes a la música tradicional de Chile. 3 LA TONADA DE MARGOT LOYOLA Proyecto realizado por la Fundación de Comunicaciones, Capacitación y Cultura del Agro (Fucoa). Financiado por el Fondo para el Fomento de la Música Nacional, convocatoria 2017, y por recursos propios de Fucoa. Proyecto presentado en 2016 por el Área de Cultura y Capacitación de Fucoa: Sara Montt, Bella Araneda y Camila Leclerc. Coordinación general y edición Sara Montt Levantamiento de información Sara Montt y Bella Araneda Colaboración en la ejecución Camila Leclerc Diseño Victoria Neriz Fotografía de portada Corresponde a una serie de fotos que fueron tomadas para promocionar a Margot y a Estela como dúo. Años 40. Academia Margot Loyola P. Fotografía de contraportada Margot Loyola. Santiago, 2010. Academia Margot Loyola P. Inscripción Registro de Propiedad Intelectual N° 295098 ISBN: 978-956-7215-69-0 Septiembre 2018, Santiago de Chile. Imprenta AImpresores 4 CAPÍTULOS Palabras del Ministro de Agricultura 7 Antonio Walker Prieto Presentación 9 Agradecimientos 11 Contexto histórico 15 Una mirada al Chile que a Margot Loyola le tocó vivir Claudio Rolle Cruz Biografía 21 Vivir para la música Sara Montt Strabucchi Aportes al folclor musical 57 La maestra Pierina Cavalli Martínez Entrevistas 91 “Margot fue como una puerta, fue como abrir las ventanas a conocer” Sara Montt Strabucchi (selección de textos y edición) Discografía, publicaciones, cine y televisión 127 La obra de una vida Bella Araneda Puentes Notas y referencias bibliográficas 147 Bibliografía 159 5 LA TONADA DE MARGOT LOYOLA 6 En el marco de la conmemoración del centenario de Margot Loyola, la Maestra de Chile, como Ministerio de Agricultura nos enorgullece contribuir al conocimiento, patrimonio y relevancia de tan importante folclorista chilena.