DIE ZAUBERFLÖTE

Wolfgang Amadeus Mozart DIE ZAUBERFLÖTE

Deutsche Oper in zwei Akten, KV. 620 Musik von Text von Emanuel Schikaneder Creatie / Création Freihaustheater auf der Wieden, Wien, 30.9.1791 Aanvullende dialogen van / Dialogues supplémentaires de Claudia Castellucci

PRODUCTIE / PRODUCTION ANTONELLO MANACORDA / BEN GLASSBERG° De Munt / La Monnaie Muzikale leiding / Direction musicale Regie, decor, kostuums, belichting / ROMEO CASTELLUCCI COPRODUCTIE / COPRODUCTION Mise en scène, décors, costumes, éclairages CINDY VAN ACKER Opéra de Lille (2019) Choreografie / Chorégraphie Algorithmic architecture / MICHAEL HANSMEYER Architecture algorithmique Artistieke medewerking / SILVIA COSTA Collaboration artistique PIERSANDRA DI MATTEO & Dramaturgie ANTONIO CUENCA RUIZ MARTINO FAGGIANI Koorleider / Chef des chœurs

GABOR BRETZ / * SYMFONIEORKEST & KOOR VAN DE MUNT / Sarastro ED LYON / REINOUD VAN MECHELEN* ORCHESTRE SYMPHONIQUE & CHŒURS DE LA MONNAIE Tamino DIETRICH HENSCHEL KOORACADEMIE EN KINDER- EN JEUGDKOOR VAN DE MUNT O.L.V. / Sprecher SABINE DEVIEILHE / JODIE DEVOS• ACADÉMIE DES CHŒURS ET CHŒURS D’ENFANTS ET DE JEUNES DE LA MONNAIE S.L.D. DE Königin der Nacht SOPHIE KARTHÄUSER / ILSE EERENS* BENOÎT GIAUX Pamina TINEKE VAN INGELGEM Konzertmeister SATÉNIK KHOURDOÏAN Erste Dame ANGÉLIQUE NOLDUS Zweite Dame ESTHER KUIPER Dritte Dame GEORG NIGL 18, 20*•, 21, 23°*, 25, 26°*•, 27, 28*• & 30° SEPTEMBER / SEPTEMBRE 2018 Papageno ELENA GALITSKAYA 2*•, 3 & 4°*• OKTOBER / OCTOBRE 2018 Papagena ELMAR GILBERTSSON DE MUNT / LA MONNAIE Monostatos GUILLAUME ANTOINE Erster Priester / Zweiter geharnischter Mann YVES SAELENS Zweiter Priester / Erster geharnischter Mann TOBIAS VAN HAEPEREN, Deze productie werd gerealiseerd met de steun van de Tax Shelter Drei Knaben SOFIA ROYO CSÓKA, van de Belgische Federale Overheid, in samenwerking met Prospero MM Productions NV ELFIE SALAUDDIN CRÉMER / en Taxshelter.be powered by ING. / AXEL BASYURT*, Cette production a été réalisée avec le soutien du Tax Shelter ALEJANDRO ENRIQUEZ*, du Gouvernement fédéral belge, en collaboration avec Prospero MM Productions SA AYA TANAKA* et Taxshelter.Be powered by ING. Dansers / Danseurs Stéphanie Bayle, Maria De Duenas Lopez, Laure Lescoffy, Serena Malacco, Alexane Poggi, Francesca Ruggerini, Stefania Tansini, Daniela Zaghini, Timothé Ballo, Hippolyte Bouhouo, Louis-Clément Da Costa, Emmanuel Diela Nkita, Aurélien Dougé, Johann Fourrière, Paul Girard, Nuhacet Guerra, Guillaume Marie, Tidiani N’diaye, Xavier Perez

Amateurtoneelspelers / Comédiens amateurs Dorien Cornelis, Joyce De Ceulaerde, Monique Van den Abbeel, Katty Kloeck, Lorena Dürnholz, Jan Van Bastelaere, Michiel Buseyne, Johnny Imbrechts, Yann Nuyts, Brecht Staut

Acteurs / Comédiens Sophy Ribrault, Cinzia Robbiati, Michael Alejandro Guevara, Gianfranco Poddighe, Amos Sucheki

Begeleidsters / Accompagnatrices Onze bijzondere dank gaat uit naar de volgende personen en organisaties, Paula Isiegas & Hélène Chambon voor hun steun en hulp bij de uitwerking van dit project: Koen Maertens en de vereniging OSCARE, Kamil Ben Hsaïn Lachiri Cover Papageno Isabelle Danneels en de Stichting voor Brandwonden in België, Maria Portela Larisch (MM Academy) Laurent Gaudens en de Vereniging Burn-and-smiles, Cover Knaben Anne-Sofie Goemanne en het Universitair Ziekenhuis van Gent, Alessio Valmori Externe decorassistent / Assistant externe aux décors de website: www.vebes.be, Dominique Burge, Marco Giusti Externe belichtingsassistent / Assistant externe aux éclairages kinesist Denis Van Goethem, alsook de Braille Liga. / Stéphanie Bayle Le théâtre tient à remercier tout particulièrement pour leur aide Choreografie assistente / Assistante à la chorégraphie Interne regieassistente & Abendspielleitung / et soutien dans l'élaboration de ce projet : Marielle Kahn Koen Maertens et l’association OSCARE, Assistante interne à la mise en scène & Abendspielleitung Isabelle Danneels et la Fondation des Grands Brûlés de Belgique, Ouri Bronchti Muziekassistent / Assistant musical Laurent Gaudens et l’association Burn-and-smiles, Jorge Giménez, David Zobel Repetitoren / Chefs de chant Anne-Sofie Goemanne et l’Hôpital Universitaire de Gand, Gerhard Gall le site : www.vebes.be, Dominique Burge, Taalcoach / Études linguistiques kinésithérapeute Denis Van Goethem, ainsi que la Ligue Braille. Directrice technische diensten en ateliers / Charmaine Goodchild Directrice des services techniques et des ateliers Marc Dewit Technisch productieverantwoordelijke / Responsable de la production technique Richard Klein Muziekuitgave / Éditions musicales Interne decorassistent / Assistant interne aux décors Bärenreiter Nicole Bauer Interne kostuumassistente / Assistante interne aux costumes Laurent Le Bec Productie-inspiciënt / Régisseur de production Laura Rodriguez Vertaling van de dialogen naar het Engels / Assistente productie-inspiciëntie / Assistante à la régie de production Brent Waterhouse Laura Ketels Traduction anglaise des dialogues Toneelinspiciënte / Régisseuse de scène

5 Philippe Gouzannet Verantwoordelijke machinerie / Responsable de la machinerie Directeur artistieke planning en productie – Artistiek adjunct van de algemeen directeur / Koen Raes Verantwoordelijke belichting / Responsable des éclairages Directeurs planning et production artistiques – Adjoint artistique du directeur général Jean-Marc Van de Weghe Christophe Bezzone / Bettina Giese Verantwoordelijke rekwisieten / Responsable des accessoires Philippe Paque Verantwoordelijke geluid en video / Responsable du son et de la vidéo Artistieke productieleiding / Responsable de la production artistique Gladys Martel Aurore Aubouin Verantwoordelijke kleding / Responsable de l’habillage , Mélanie Duchanoy bijgestaan door / assistée par Assistenten productieleiding / Assistantes de production Claire Desmedt, Deborah Schwarzbaum Verantwoordelijke grime, pruiken en kapsels / Hedwig Degelaen Responsable des maquillages, perruques et coiffures Verantwoordelijke figuratie / Responsables des artistes de complément Katleen Vermeulen, Willem De Coster Verantwoordelijke geluid en video voor de opname / Jean-Luc Ongena Responsable du son et de la vidéo pour la capation Assistente figuratie / Assistante artistes de complément Zoé Skotnicky

Verantwoordelijke artistieke planning / Responsable du planning artistique Jacques Peeters

Verantwoordelijke artistieke administratie / Responsable de l’administration artistique Anja Luypaert

Directrice dramaturgie, communicatie & publiek / Directrice dramaturgie, communication & public Anne Rubinstein

Verantwoordelijke dramaturgie / Responsable dramaturgie Antonio Cuenca Ruiz

Redactie van de biografieën / Rédaction des biographies Pieter Baert & Thomas Van Deursen

Algemeen directeur – Intendant / Directeur général – Intendant Peter de Caluwe

6 7 SYMFONIEORKEST VAN DE MUNT / ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE LA MONNAIE

Viool / Violon I Cello / Violoncelle Trompet / Trompette Saténik Khourdoian Sébastien Walnier Sander Kintaert Nana Kawamura Corinna Lardin Pierre-Louis Marques Ritsu Kotake Koen Lievens Robert Yeo Albert Brunello Trombone Pierre Bonesire Janik Martens Bram Fournier Yuri Higashida Koen Severens Patrick Merry Contrabas / Contrebasse Geert De Vos Frédéric Preusser Robby Hellijn Tamako Azuma Felipe Devincenzi Pauken en slagwerk / Timbales et percussion Jose Vilaplana Herruzo Luk Artois Viool / Violon II Femke Sonnen Fluit / Flûte Glockenspiel Jean-Marc Chérelle Matteo Del Monte Emmanuelle Turbelin Michiko Hashimoto Bart Cromheeke Stephen Meyer Lubka Lingorska Hobo / Hautbois Pascale Ramanantsitohaina Philippe Blanche Murielle Buis Nieke Schouten Marc Desjardins Klarinet & bassethoorn / Altviool / Alto Clarinette & cor de basset Paul De Clerck Ivo Lybeert Morgan Huet Lydia Rossignol Alan Woo Dominique Lardin Fagot / Basson Marc Van Craesbeeck Alain Cremers Yixun Liu Gilles Cabodi Miki Isako Hoorn / Cor Jean-Noël Melleret Bert Vanderhoeft

8 9 KOOR VAN DE MUNT / MUZIEKDEPARTEMENTEN / BOVENTITELING / CHŒURS DE LA MONNAIE DÉPARTEMENTS MUSICAUX SURTITRAGE

Soprani 1 Tenori 1 Muziekdirecteur / Directeur musical Realisatie / Réalisation Rosa Brandao Marc Coulon Alain Altinoglu Jo Heyvaert Lieve Jacobs Luc de Meulenaere Orkestmanager / Manager de l’orchestre met / avec Annelies Kerstens John Manning Ingrid De Backer Brigitte Brisbois, Antonio Cuenca Ruiz, Ying Chun Lu Hee Jung Seo Assistente van de orkestmanager / Reinder Pols, Émilie Syssau en Marielle Moeskops Tiemin Wang Assistante de la manager de l’orchestre de Dienst dramaturgie van de Munt / Maria Portela Larisch (MM Academy) Alain-Pierre Wingelinckx Chantal Vanroy et le Service dramaturgie de la Monnaie Secretaresse / Secrétaire Bediening / Conduite Soprani 2 Tenori 2 Alexandra Dufour Jo Heyvaert, Franco Vena Kristien Doumen (MM Academy) Brian Aarons Orkestinspiciënten / Régisseurs d’orchestre Nathalie Perin Hwanjoo Chung Serge P. Ouvrard, Dominic Jacobs, Adrienne Visser Alejandro Fonte Vincent Flagel, Thomas Egle Nathalie Van de Voorde Hans Leether Koorleider / Chef des chœurs Bianca Van Puyvelde Andrei Platounov Martino Faggiani Assistent koorleider / Alti 1 Baritoni Assistant du chef des chœurs Marta Beretta Bernard Giovani Alberto Moro Joëlle Delaval Yves Goffinet Koormanager / Manager des chœurs Mariana Iacob Andrzej Janulek Pieter Hulst Elzbieta Janulek Damien Parmentier Assistente van de koormanager / Mathot (MM Academy) Bernard Villiers Assistante du manager du chœur Marie Virot Dorothée Dassy Bassi Manager van de MM Academies en Alti 2 Aldo de Vernati van de Kinder & Jeugdkoren / Chantal Collins René Laryea Manager des MM Academies Jingxian Li Gérard Lavalle et des Chœurs d’enfants Beata Morawska Pascal Macou Véronique Van Hees Hilde Vanmuysen Richard Moore Verantwoordelijke muziekbibliotheek / Marcel Schmitz Responsable de la bibliothèque musicale Milton van Wyk Medewerkers / Collaborateurs Phyllis Bartholomeus, Panagiota Giannara, Katryn Van Bergen

10 11 TECHNISCH TEAM / Simon Ravelingien, Anastasios Simeonidis, Grimeurs, pruikenmakers & kappers / Hoofdsmid / Chef ferronnier ÉQUIPE TECHNIQUE Michel Stevens, Théophile Vallée, Maquilleurs, perruquiers & coiffeurs Salvatore Lombardo Marc Vandersmissen, Martin Veys, Cyril Buttignol, Steve Callut, Smeden / Ferronniers Directrice technische diensten en Philippe Vizy Yvonne De Roy, Véronique Dubray, Giovanni Barbagallo, Giuseppe Lauricella, ateliers / Directrice des services techniques Charlotte Durand, Sandra Fanizza, Kevin Martins Garceran, Joseph Minet et des ateliers Charmaine Goodchild Diensthoofd belichting / Nathalie Leemans, Geneviève Mahaux, Adjunct technische directeur / Chef du service éclairage Gerard Maraite Nastasia Marinof, Colette Menet, Hoofd decoratieateliers / Directeur technique adjoint Frankie Goethals Adjunct / Adjoint Michel Baeten Cettina Othman, Katrien Poels, Chef ateliers décoration Technische productieverantwoordelijken / Belichtingstechnici / Techniciens éclairages Olga Tikhonova & Alwyne de Dardel Responsables de la production technique Rafaël Castro, Florian Declercq, Juliette Halbwachs (stagiaire) Schilders / Peintres Cécile Bourguet, Marc Dewit André De Spiegeleer, Fawzi Khalifa, Monir Achnak, Nathalie Salamero, Directiesecretaresses / Aurélie Mathy, Jean-Baptiste Pacucci, Diensthoofd kleding / Peter Tuyaerts, Pedro Coiro Rodriguez, Secrétaires de direction Krispijn Schuyesmans, Paul Toussaint, Chef du service habillage Léo Jaricot, Jérôme Birti, Julien Vergieu Aurély Schram, Lut Vander Trappen Nathalie Thys Malika Assam Beeldhouwer / Sculpteurs Kleders / Habilleurs Thierry Springael, Lionel Couvrant, Hoofdinspiciënt / Régisseur principal Diensthoofd rekwisieten / Zakia Aroug, Anne-Sophie Van Ingelgem, Grégory Larroy Thomas Desmed Chef du service accessoires Amel Bendenia, Louise Hanquet, Bekleders / Tapissiers Toneelinspiciënten / Régisseurs de scène Isabelle Courbet Jean-Louis Hentiens, Isabelle Huwart, Arnould D’Haese, Laurence Goblet, Joëlle Caron, Laurent Le Bec, Rekwisietenbouwers / Alicia Jeannin, Latifa Karzazi, Lucile Misrahi, Patrik Tanguay Laura Rodriguez Fabricants d’accessoires Géraldine Miesse, Pascaline Ploneis, David Bodson, Laurence Goblet, Manon Renard, Patrizia Roseto, Linda Tunon Hoofd kostuumateliers / Diensthoofd machinerie / Silvia Santoro, Sol Spinelli, Chef ateliers costumes Regine Becker Chef du service machinerie Jelle Vandemeulebroeke Hoofd decorateliers / Chef ateliers de décors Kostuumassistentes / Assistantes costumes Marcel Maus Rekwisiteurs / Accessoiristes Etienne Andréys Nicole Bauer, Arabelle Poels Adjunct / Adjoint Guillaume Dumont, Nathalie Osinski, Studiebureau / Bureau d’études Secretaresse / Secrétaire Elke Coolens Philippe Demartin Thierry Van Melderen Alexandra Houbrechts, Maroussia Vaes, Hoofd damesatelier / Chef atelier dames Machinisten / Machinistes Richard Klein, Alessandro Licata, Françoise Maréchal Thierry Badot, Olivier Ballez, Diensthoofd geluid en video / Christophe Gspann Onderchef damesatelier / Ahmed Bendenia, Nahuel Caceres Chef du service son et vidéo Jo Nicolaï Secretariaat / Secrétariat Sous-chef atelier dames Fuentealba, Roger Challenor, Adjunct / Adjointe Lucie Tiriau Serge Bollinne Violetta Cruz, Patricia Vander Stappen John De Backer, Patrice Dekneuvele, Technici geluid & video / Kleermaaksters damesatelier / Bénéla Desauguste, Louis Drijvers, Techniciens son & vidéo Geert De Deken, Hoofdschrijnwerker / Chef menuisier Couturières ateliers dames Julie Gessemeter, Yashine Jaunoo, Nadia Gotto, Patrick Leboucher, Karl Ancia, Renaud De Maesschalck Kristina Akrapovic, Hélène Bernard, Patrick Gourle, Philippe Gouzannet, Vivien Mertz, Simon Van Rompay Schrijnwerkers / Menuisiers Isabelle Cantillana, Miyasa Deveci, Amandine Hanriot, Dirk Heeren, Bernard Dubois, Bernhard Fischer, Lydie Lambert, Grazia Mazza, Kevin Jarek, Edwin Lahousse, Diensthoofd kap, grime & pruiken / Paul Rijckmans, Luis Tinco Torrejon, Fabienne Menet, Christine Piquin, Benjamin Martinez, Axel Moreau, Chef du service coiffure, maquillage & Ludovic Vandevelde Nathalie Rustico, Ségolène Chameroy, Olivier Nonon, Jean-Marc Peeters, perruques Luigia Villani Marine Daloze

12 13 Hoofd herenatelier / Chef atelier hommes Diensthoofd logistiek / Bert Menzel Chef du service logistique Biografieën / Biographies Onderchef herenatelier / Bernard Dandois Sous-chef atelier hommes Medewerkers logistiek / Blandine Maunoury Collaborateurs logistique Kleermakers herenatelier / Sebastiano Accaputo, Antonio Agro, Couturiers atelier hommes Olivier Brassine, Giuseppe Butera, Carine Anciaux, Fatma Ayhan, Denis Boudart, Salvatore Butera, Frédéric Dehenain, Don Giovanni in de en Giuseppe Gangi, Xavier Gigot, Léa Gouy, Michel Delmeulle, Mathias Dupont, vorig seizoen nog Lucio Silla in de Munt. Louise Hanquet, Nalan Kosar, Yuliya Kokhan, Pascal Fisset, Mathieu Franquin, Recent dirigeerde hij ook Otello (Rossini), Christophe Martelleur, Maud Veder Pietro Martorana, Michèle Vandenborre A Midsummer Night’s Dream (Britten) Hoofdschoenmaker / Chef cordonnier NN en Guillaume Tell (Rossini) in het Theater Schoenmakers / Cordonniers Decors vervaardigd in de Ateliers van an der Wien, Béatrice et Bénédict (Berlioz) Els Petrus, Antonio Sittinieri, Petra Van Dorpe de Munt en FACTUM arte, Madrid (sculptuur) in Glyndebourne, Il barbiere di Siviglia Ververij / Teinturerie Liliane Abrahams en Triline, Gembloux (draaischijven). / (Rossini) in de Komische Oper Berlin Hoofd hoedenatelier en kostuumdecoratie / Décors realisés dans les Ateliers de ANTONELLO MANACORDA en Meyerbeers L’Africaine in de Oper Chef atelier chapeaux et décoration la Monnaie, FACTUM arte, Madrid (sculpture) Stuttgart. Dit seizoen maakt hij met costumes Jérôme Lambert et Triline, Gembloux (tournettes). Muzikale leiding / Direction musicale Verdi’s La traviata zijn debuut aan het Medewerksters hoedenatelier en Kostuums vervaardigd in de Ateliers van De Italiaanse dirigent Antonello Royal House Covent Garden en kostuumdecoratie / Collaboratrices de Munt. / Costumes réalisés dans les Ateliers NL Manacorda is chef-dirigent van de dirigeert hij nieuwe producties van Alceste ateliers chapeaux et décoration costumes de la Monnaie. Kammerakademie Potsdam en het (Gluck) in de Bayerische Staatsoper en van Aidan Abnet, Maïlis Hottois, Natalia Gelders Orkest. Na studies in zijn Die Zauberflöte in Glyndebourne. Binnen Linzenmaier geboortestad Turijn en bij Jorma Panula het symfonische repertoire is hij aan het Hoofd Kostuumreserve / in Helsinki begon hij zijn carrière als hoofd van zijn eigen orkesten regelmatig Chef Réserve de costumes Christine Van Loon Konzertmeister en – samen met Claudio te gast in prestigieuze concertzalen Kostuumreserve / Réserve de costumes Abbado – stichtend lid van het Mahler als de Berliner Philharmonie en het Elvire Debliquy Chamber Orchestra. Van 2003 tot 2006 was Concertgebouw Amsterdam. Dit seizoen Stoffenreserve / Stock tissus Ludivine Hubin hij artistiek directeur van de Académie brengt hij met de Kammerakademie Européenne de Musique van het Festival Potsdam alle symfonieën van Brahms en d’Aix-en-Provence. Manacorda is erg verzorgt hij als gastdirigent concerten actief in de operawereld en maakte met het Rotterdam Philharmonisch naam met zijn Mozartinterpretaties: Orkest, het Rundfunk-Sinfonieorchester Die Zauberflöte en de Da Ponte-trilogie Berlin, de Bamberger Symphoniker en met regisseur in het NDR Elbphilharmonie Orchester. La Fenice in Venetië, Le nozze di Figaro in Met de Kammerakademie Potsdam nam de Bayerische Staatsoper, Die Zauberflöte hij voor Sony Classical een symfonische in het Gran Teatre del Liceu in Barcelona, Schubertcyclus op, door Die Welt verkozen

14 15 tot een van de tien beste cd’s van 2013 en Covent Garden avec La traviata de Verdi het Royal Philharmonic Orchestra. Dit twee jaar later bekroond met een Echo et dirigera les nouvelles productions seizoen staan er naast het concert Brexit! Klassik. Momenteel werkt hij aan een d’Alceste (Gluck) au Bayerische met het Orchestre National de Lyon Mendelssohn-integrale, eveneens bij Sony. Staatsoper et de Die Zauberflöte à heel wat debuten op het programma: Manacorda maakte zijn Muntdebuut met Glyndebourne. Il est régulièrement invité met het Detroit Symphony Orchestra het Janáček/Schubert-concert Bella mia à diriger le répertoire symphonique (Tsjajkovksi’s Tweede pianoconcerto fiamma en dirigeerde vervolgens ook dans de prestigieuses salles de concert en Dvořáks Achtste symfonie), met het Foxie! Het sluwe vosje (Janáček) en Lucio comme la Berliner Philharmonie et Sint-Petersburgs Filharmonisch Orkest Silla (Mozart). le Concertgebouw d’Amsterdam. BEN GLASSBERG (Mendelssohns Italiaanse symfonie), Cette saison, il donnera l’intégrale des met het Orchestre de l’Opéra de Rouen Muzikale leiding / Direction musicale Après des études dans sa ville natale symphonies de Brahms à la tête de la (Tsjajkovski’s Vijfde symfonie en FR Muntdebuut / Débuts à la Monnaie de et auprès de Jorma Panula Kammerakademie Potsdam et dirigera Rachmaninovs Derde pianoconcerto) en à Helsinki, le chef d’orchestre italien le Rotterdam Philharmonic Orchestra, De Britse dirigent Ben Glassberg, met de Prague Philharmonia. NL Antonello Manacorda entame une carrière le Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, winnaar van de Grand Prix op het 55ste de premier violon et fonde – aux côtés de les Bamberger Symphoniker et le NDR Concours international de jeunes chefs Le chef d’orchestre britannique FR Claudio Abbado – le Mahler Chamber Elbphilharmonie Orchester. d’orchestre van Besançon, genoot zijn Ben Glassberg, lauréat du Grand Prix Orchestra. De 2003 à 2006, il assure Son enregistrement du cycle muziekopleiding aan de University of du 55e Concours international de jeunes la direction artistique de l’Académie symphonique de Schubert avec la Cambridge en studeerde vervolgens chefs d’orchestre à Besançon, a suivi européenne de Musique du Festival Kammerakademie Potsdam (Sony orkestdirectie bij Sian Edwards aan une formation musicale à l’Université d’Aix-en-Provence. Il dirige aujourd’hui Classical) figurait parmi la sélection de Royal Academy of Music. In de de Cambridge puis étudié la direction la Kammerakademie Potsdam et le des dix meilleurs cd de l’année 2013 et zomer van 2017 dirigeerde hij Mozarts d’orchestre auprès de Sian Edwards à Gelders Orkest. Très actif dans le monde a remporté un Echo Klassik en 2015. La clemenza di Tito in Glyndebourne, la Royal Academy of Music. Lauréat, en de l’opéra, Antonello Manacorda est Toujours chez Sony Classical, il vient en werd daarmee een van de jongste 2016, du Glyndebourne Lefever Award apprécié pour ses lectures de Mozart : Die d’enregistrer le troisième cd avec lequel debuterende dirigenten in de geschiedenis pour son travail d’assistant à la nouvelle Zauberflöte et la trilogie Da Ponte avec le il clôture l’intégrale des symphonies de van het festival. Een jaar eerder had hij production Béatrice et Bénédict de Berlioz, metteur en scène Damiano Michieletto à Mendelssohn. er voor zijn werk als assistent aan de il dirige l’année suivante La clemenza La Fenice à Venise, Le nozze di Figaro au Antonello Manacorda a fait ses débuts nieuwe productie van Berlioz’ Béatrice di Tito de Mozart à Glyndebourne Bayerische Staatsoper, Die Zauberflöte au à la Monnaie avec le concert Bella mia et Bénédict de Glyndebourne Lefever – devenant ainsi le plus jeune chef Liceu à Barcelone, Don Giovanni à l’Oper fiamma ; il y a ensuite dirigé Foxie! La Award gekregen. Ondertussen is hij een d’orchestre de l’histoire du Festival à y Frankfurt. Il a récemment dirigé Otello petite renarde rusée (Janáček) et, la saison vaste gastdirigent in Glyndebourne: hij avoir fait ses débuts. À Glyndebourne, il (Rossini), A Midsummer Night’s Dream passée, Lucio Silla. dirigeerde er de voorbije zomer twee est devenu un des chefs d’orchestre invités (Britten) et Guillaume Tell (Rossini) au voorstellingen van Madama Butterfly attitrés : l’été passé, il y a dirigé deux , Béatrice et Bénédict (Puccini) met het London Philharmonic représentations de Madama Butterfly (Berlioz) au Festival de Glyndebourne, Il Orchestra en binnenkort trekt hij op (Puccini) avec le London Philharmonic barbiere di Siviglia (Rossini) au Komische tournee met La traviata: Behind the Orchestra et il partira prochainement Oper Berlin et L’Africaine (Meyerbeer) Curtain. In het seizoen 2017-18 maakte en tournée avec La Traviata: Behind à l’Oper Stuttgart. Prochainement, il Ben Glassberg onder andere zijn debuut the Curtain. Pendant la saison 2017-18, fera ses débuts au met het Orchestre national de Lyon en Ben Glassberg a fait ses débuts, entre

16 17 autres, à la tête de l’Orchestre National dit gezelschap maakte, waren te gast op Nationale Opera Amsterdam en, deze l’insigne de Chevalier des Arts et des de Lyon et du Royal Philharmonic de belangrijkste theater- en festivalpodia zomer, Salome (Strauss) op de Salzburger Lettres en 2002 et le Lion d’Or de la Orchestra. Cette saison compte, outre le wereldwijd. Zijn werk wordt gekenmerkt Festspiele. Romeo Castellucci werkte als Biennale de Venise pour l’ensemble de sa concert Brexit! avec l’Orchestre National door dramatische lijnen die niet meer centrale artiest mee aan het recentste carrière en 2013. En 2014, Opernwelt l’a de Lyon, plusieurs débuts : avec le onderworpen zijn aan de primauteit van MM Magazine en brengt verder dit proclamé metteur en scène de l’année. Detroit Symphony Orchestra (Deuxième de literaire tekst maar veeleer beeldende seizoen de installatie-performance Vita C’est à la Monnaie que Romeo Castellucci concerto pour piano de Tchaïkovski et universa vormen, complex en vol visioenen. nuova in KANAL-Centre Pompidou en a fait ses débuts à l’opéra en 2011, avec Huitième symphonie de Dvořák), avec Zo ontstonden Sul concetto di volto nel Il primo omicidio (Scarlatti) in de Opéra Parsifal (Wagner), suivi d’Orphée et l’Orchestre Philharmonique de Saint- Figlio di Dio (2011), The Four Seasons de Paris. Eurydice (Gluck/Berlioz) en 2014. Il a Pétersbourg (Symphonie italienne de Restaurant (2012) en Friedrich Hölderlins ensuite créé les spectacles de théâtre Mendelssohn), avec l’Orchestre de l’Opéra Hyperion (2013), om slechts enkele van Romeo Castellucci est né à Cesena musical Neither (Morton Feldman) et FR de Rouen (Cinquième symphonie de zijn recentere creaties te vernoemen. Op (Italie) et a étudié la peinture et la Le Sacre du printemps (Stravinsky) Tchaïkovski et Troisième concerto pour basis van zijn eigen ervaringen schreef scénographie à l’Académie des Beaux-Arts à la Ruhrtriennale, Moses und Aron piano de Rachmaninov) ainsi qu’avec le hij zijn opvattingen over theater en regie de Bologne. En 1981, il fonde avec sa sœur, (Schoenberg) à l’Opéra de Paris et au Philharmonia de Prague. neer in verschillende theoretische essays. Claudia Castellucci, et Chiara Guidi la Teatro Real de Madrid, Jeanne au In 2008 was Romeo Castellucci ‘artiste Socìetas Raffaello Sanzio. Les spectacles Bûcher (Honegger) à l’Opéra de Lyon, associé’ van het Festival d’Avignon. Hij qu’il a créés pour cette compagnie en tant Tannhäuser (Wagner) au Bayerische werd meermaals bekroond, onder meer qu’auteur, metteur en scène, créateur Staatsoper, Das Floss der Medusa (Henze) met de Europese Prijs New Theatrical de costumes, de décors et de lumières, au Nationale Opera à Amsterdam et, cet Realities 1998, met de Franse eretitel ont été à l’affiche des plus prestigieux été, Salome (Strauss) aux Salzburger Chevalier des Arts et des Lettres in 2002 festivals et des théâtres du monde entier. Festspiele. en met de Gouden Leeuw van de Biënnale Son œuvre se caractérise par des lignes Romeo Castellucci a bénéficié d’une carte van Venetië 2013 voor zijn gehele carrière. dramaturgiques qui, se distanciant de la blanche pour la réalisation du dernier Romeo Castellucci maakte in 2011 primauté du texte littéraire, privilégient MM Magazine. Cette saison, il présentera zijn operadebuut in de Munt met des univers complexes et riches en l’installation-performance Vita nuova ROMEO CASTELLUCCI Parsifal (Wagner), gevolgd door Orphée visions. Ont ainsi vu le jour Sul concetto à KANAL-Centre Pompidou et signera et Eurydice (Gluck/Berlioz) in 2014, di volto nel Figlio di Dio (2011), The Four la mise en scène d’Il primo omicidio Regie, decor, kostuums, belichting / het jaar waarin hij door Opernwelt Seasons Restaurant (2012) et Hyperion (Scarlatti) à l’Opéra de Paris. Mise en scène, décors, costumes, éclairages werd uitgeroepen tot Regisseur van het de Friedrich Hölderlin (2013), pour ne De Italiaanse regisseur Romeo Jaar. Op vlak van muziektheater bracht mentionner que quelques-unes de ses NL Castellucci werd geboren in Cesena en hij nog Neither (Morton Feldman) en Le créations. Puisant dans ses expériences studeerde schilderkunst en scenografie Sacre du printemps (Stravinsky) op de personnelles, il a écrit plusieurs textes aan de Accademia delle Belle Arti Ruhrtriennale, Schoenbergs Moses und théoriques sur ses conceptions du théâtre van Bologna. In 1981 stichtte hij met Aron in de Parijse Opéra en het Teatro et de la mise en scène. « Artiste associé » zijn zus Claudia Castellucci en Chiara Real van Madrid, Honeggers Jeanne au du Festival d’Avignon en 2008, Romeo Guidi de Socìetas Raffaello Sanzio. De Bûcher in de Opéra de Lyon, Wagners Castellucci a été récompensé à plusieurs voorstellingen die hij als auteur, regisseur, Tannhäuser in de Bayerische Staatsoper, reprises ; il a remporté, entre autres, le kostuum-, decor- en lichtontwerper voor Henzes Das Floss der Medusa in De Prix Europe pour le Théâtre en 1998,

18 19 Myriam Gourfink, scenograaf Victor Roy, Contemporaine) à Genève en 2002, Limite, 2012) et Magnetica (Quodlibet, muzikant Mika Vainio (Pan Sonic) en l’année où elle fonde sa compagnie, 2016). Depuis novembre 2017, Cindy Van haar ontmoeting met Romeo Castellucci. Cie Greffe. Depuis, elle a réalisé une Acker est artiste associée responsable de De Italiaanse regisseur selecteerde vingtaine de projets pour sa compagnie, la programmation d’ADC à Genève. haar om met Corps 00:00 Zwitserland te et travaillé avec le Ballet de Lorraine, le vertegenwoordigen op de Biënnale van Grand Théâtre de Genève et P.A.R.T.S. Venetië, waarna hij haar vroeg om de à Bruxelles. Cindy Van Acker explore, choreografie uit te werken van zijn Dante- avec une rigueur quasi scientifique et CINDY VAN ACKER voorstelling Inferno (Festival d’Avignon une écriture chorégraphique mêlant 2008). Onder zijn artistieke leiding schreef sobriété esthétique, mouvements Choreografie / Chorégraphie ze vervolgens ook de choreografie voor minimalistes, compositions minutieuses Danseres en choreografe Cindy Van operaproducties als Parsifal (Wagner) et musique électronique, les relations NL Acker genoot een klassieke dansopleiding in de Munt, Moses und Aaron entre le corps et l’esprit, entre le son et en werkte eerst in België voor het (Schoenberg) in de Parijse Opéra en le rythme et abat les frontières entre la Koninklijk Ballet van Vlaanderen. Toen Tannhäuser (Wagner) in de Bayerische danse, la performance et les arts visuels. MICHAEL HANSMEYER ze lid werd van het balletgezelschap Staatsoper. Zes van haar danssolo’s, Ses collaborations avec la chorégraphe Algoritmische architectuur / van het Grand Théâtre de Genève werd gecreëerd tussen 2008 en 2009, vormden Myriam Gourfink, le scénographe Victor Architecture algorithmique Zwitserland haar nieuwe thuishaven. de inspiratie voor evenveel films van de Roy, le musicien Mika Vainio (Pan Sonic) Muntdebuut / Débuts à la Monnaie Haar internationale carrière startte Zwitserse cineaste Orsola Valenti, en haar et sa rencontre avec Romeo Castellucci met Corps 00:00, een voorstelling die ze choreografisch werk vormt het onderwerp se sont révélées déterminantes pour sa De Zwitser Michael Hansmeyer is NL maakte voor de ADC (Association pour van twee boeken: Partituurstructuur carrière. Le metteur en scène italien l’a architect en programmeur. Hij behaalde la Danse Contemporaine) van Genève (Héros-Limite, 2012) en Magnetica sélectionnée pour représenter la Suisse à een Master architectuur aan de Columbia in 2002, het jaar waarin ze ook Cie (Quodlibet, 2016). Cindy Van Acker is la Biennale de Venise avec Corps 00:00 et University en een Master of Business Greffe oprichtte. Sindsdien heeft ze voor sinds november 2017 als Associate Artist lui a demandé de créer la chorégraphie de Administration aan INSEAD, alvorens haar gezelschap zo’n twintig projecten verantwoordelijk voor de programmering son spectacle Inferno, inspiré de Dante zich te specialiseren in de genese en gerealiseerd, naast creaties voor het Ballet van de ADC van Genève. (Festival d’Avignon 2008). Toujours sous fabricatie van architecturele vormen op de Lorraine, het Grand Théâtre de Genève la direction artistique de Castellucci, elle basis van algoritmen. In zijn projecten en voor P.A.R.T.S. in Brussel. Met haar Après une formation classique, la a créé la chorégraphie de productions brengt hij informatietechnologie, FR choreografische schriftuur, die esthetische danseuse et chorégraphe Cindy Van d’opéra comme Parsifal (Wagner) à materiaalkunde, ingenieursstudies en soberheid koppelt aan minimalistische Acker a d’abord dansé en Belgique au la Monnaie, Moses und Aaron (Schönberg) wiskunde binnen in de architectuur. Recent bewegingen, minutieuze composities en Koninklijk Ballet van Vlaanderen avant à l’Opéra de Paris et Tannhäuser werk als de installatie van een zuilengalerij elektronische muziek, verkent Cindy de rejoindre le ballet du Grand Théâtre (Wagner) au Bayerische Staatsoper. Six in het Grand Palais van Parijs, een Van Acker met haast wetenschappelijke de Genève. Intéressée par les champs de ses solos de danse, créés entre 2008 gemengd kanten en ijzeren paviljoen nauwgezetheid de relaties tussen lichaam d’expérimentation qu’offre la danse et 2009, constituent la source d’inspiration voor de Gwangju Design Biennale of het en geest, tussen klank en ritme, en slecht contemporaine, elle crée ses propres d’autant de films de la cinéaste ontwerp voor twee volledig ge-3D-printte ze de grenzen tussen dans, performance pièces dès 1994 et entame une carrière suisse Orsola Valenti, et son œuvre zandsteengrotten bieden een staalkaart en plastische kunsten. Carrièrebepalend internationale avec Corps 00:00, créé chorégraphique est explorée dans deux van het artistieke potentieel achter de waren samenwerkingen met choreografe à l’ADC (Association pour la Danse ouvrages, Partituurstructuur (Héros- laatste technologische innovaties. Het

20 21 leverde Michael Hansmeyer uitnodigingen technologiques. Ces réalisations ont valu à jaar speelde ze de hoofdrol in de productie les productions théâtrales et lyriques op van gerenommeerde musea en Michael Hansmeyer d’être invité par des Hey Girl!, waarmee haar samenwerking de Romeo Castellucci, notamment, à la tentoonstellingsruimtes als het Museum musées et espaces d’exposition renommés met Romeo Castellucci en de Socìetas Monnaie : Parsifal (Wagner), Orphée et of Arts and Design New York, het Palais comme le Museum of Arts and Design Raffaello Sanzio begon. Sedertdien is ze Eurydice (Gluck/Berlioz) et au récital de Tokyo, de Martin Gropius Bau en New York, le Palais de Tokyo, le Martin als artistiek medewerkster betrokken Schwanengesang D744 avec Kerstin Design Miami/Basel. Zijn werk behoort Gropius Bau et Design Miami/Basel. bij alle opera- en theaterproducties van Avemo. tevens tot de permanente collecties van Son œuvre fait aussi partie des collections Romeo Castellucci, en dus ook in de Depuis 2007, elle réalise son propre het Centre Pompidou en het FRAC Centre permanentes du Centre Pompidou et du Munt bij Parsifal (Wagner), Orphée et parcours artistique avec des créations van Orléans. Onlangs doceerde Michael FRAC Centre Val de Loire à Orléans. Eurydice (Gluck/Berlioz) en het recital scéniques caractérisées par un univers Hansmeyer architectuur als gastprofessor Récemment, Michael Hansmeyer a Schwanengesang D744 met Kerstin Avemo. visuel puissant et poétique. Tour à tour aan de Weense Akademie der bildenden été professeur invité à l’Akademie Sedert 2007 bouwt ze haar eigen autrice, metteuse en scène, interprète Künste en aan de Southeast University der bildenden Künste de Vienne et à artistieke parcours uit met scenische et créatrice, elle fait appel à divers van Nanjing, en als gastspreker aan het la Southeast University de Nanjing, creaties die zich onderscheiden door champs esthétiques pour son exploration Swiss Federal Institute of Technology et maître de conférences invité à la een krachtige en poëtische visualiteit. personnelle du théâtre. Ses créations (ETH) in Zürich. Eerder werkte hij Eidgonömische Technische Hochschule Afwisselend schrijfster, regisseuse, sont à l’affiche des plus grands festivals bij het architectenbureau Herzog & de (ETH) à Zurich. Il a précédemment vertolkster en ontwerpster maakt ze bij italiens et internationaux. Depuis 2012, Meuron, maar ook in de financiële wereld travaillé dans l’agence d’architecture haar persoonlijke verkenning van het elle se consacre également à des spectacles (J.P. Morgan) en de consultingsector Herzog & de Meuron, mais aussi dans le theater gebruik van ieder esthetische pour enfants, comme en témoigne son (McKinsey). monde financier (J.P. Morgan) et dans le discipline. Haar creaties zijn te gast op adaptation de Poil de Carotte (Jules secteur du conseil (McKinsey). de grote Italiaanse en internationale Renard) pour le Festival d’Automne à Michael Hansmeyer est un architecte festivals. Sinds 2012 wijdt ze zich naast Paris et le Théâtre Nanterre-Amandiers. FR et programmeur suisse. Titulaire d’un haar performances en theaterwerk ook Master en Architecture à l’université aan kindervoorstellingen, bijvoorbeeld Columbia (NY) et d’un Master en Gestion een bewerking van Jules Renards Poil d’entreprise à l’INSEAD (Fontainebleau, de Carotte voor het Festival d’Automne France), il s’est spécialisé dans la genèse in Parijs en het Thétre Nanterre- et la fabrication de formes architecturales Amandiers. sur la base d’algorithmes. Ses créations introduisent la technologie informatique, Silvia Costa est née à Trévise en FR la science des matériaux, l’ingénierie et les 1984. En 2006, elle obtient son diplôme mathématiques dans l’architecture. Des SILVIA COSTA en Arts visuels et Théâtre à l’Université œuvres récentes comme l’installation d’une IUAV de Venise. La même année, elle PIERSANDRA DI MATTEO Artistieke medewerking / série de colonnes au Grand Palais, un interprète le rôle principal de Hey Girl!, Collaboration artistique Dramaturgie pavillon de dentelle et de fer à la Biennale dans une production qui marque le de Design de Gwangju ou deux grottes en Silvia Costa werd in 1984 geboren in début de sa collaboration avec Romeo Piersandra Di Matteo is NL NL grès entièrement imprimées en 3D pré- Treviso. In 2006 behaalde ze haar diploma Castellucci et la Socìetas Raffaello theatertheoretica, dramaturge, zelfstandig sentent un éventail du potentiel artistique visuele kunsten en theater aan de IUAV Sanzio. Depuis, elle contribue en tant tentoonstellingscommissaris en assistent- qu’offrent les toutes dernières innovations Universiteit van Venetië. Nog datzelfde que collaboratrice artistique à toutes professor aan de Universiteit van

22 23 Bologna in het departement voor visuele Piersandra Di Matteo est disse al corvo à Bologne lui a valu un opera was de eerste van een aantal FR kunsten, podium- en mediakunsten. théoricienne du théâtre, dramaturge, Premio UBU (le plus important prix de samenwerkingen met deze choreograaf: Haar theoretische interessegebied reikt commissaire d’expositions indépendante théâtre en Italie). Elle est actuellement la Fractus V, gecreëerd in deSingel te van het postdramatische theater tot de et professeure assistante à l’Université commissaire d’exposition de la biennale Antwerpen, Les Indes galantes (Rameau) hedendaagse curatorpraktijk, van de de Bologne au département des arts bolognaise Atlas of Transitions (2018-20) in de Bayerische Staatsoper en Icon voor linguïstiek tot de eigentijdse filosofie. visuels, arts de la scène et des médias. à l’invitation de la Fondation de théâtre het Ballet van Göteborg. Naast deze De resultaten van haar onderzoek Son domaine de recherche s’étend du d’Émilie-Romagne. creaties verzorgt hij mee de redactie van werden gepubliceerd in internationale théâtre post-dramatique à la pratique een boek omtrent het werk van Sidi Larbi tijdschriften, kunstcatalogi en contemporaine du commissariat Cherkaoui en diens dansgezelschap dat zal wetenschappelijke uitgaven, en ze gaf d’exposition, de la linguistique à la worden uitgegeven door Actes Sud. conferenties en seminaries aan tal van philosophie contemporaine. Outre Antonio Cuenca Ruiz werkt onder meer universiteiten en onderzoekscentra, onder des publications dans des revues samen met de regisseurs Ted Huffman en meer in Hongkong, Rome, Shanghai, internationales, catalogues d’art et Zack Winokur (Svadba, Ana Sokolović) Londen, Amsterdam en New York, waar ouvrages scientifiques, elle anime des voor het Festival d’Aix-en-Provence, ze onlangs nog gastonderzoekster was aan conférences et des séminaires dans un alsook met Peter Sellars, vorig seizoen het Martin E. Segal Theatre Center. grand nombre d’universités et centres voor diens La clemenza di Tito (Mozart, Ze is al meer dan tien jaar de vaste de recherche, entre autres à Hong-Kong, Salzburger Festspiele en Nationale Opera dramaturge van Romeo Castellucci en Rome, Shanghaï, Londres, Amsterdam ANTONIO CUENCA RUIZ Amsterdam) en binnenkort voor diens werkte met hem aan Parsifal (Wagner) et New York, où elle était récemment Kopernikus (Vivier, Festival d’Automne Dramaturgie en Orphée et Eurydice (Gluck/Berlioz) encore chercheuse invitée au Martin te Parijs) en Idomeneo (Mozart, in de Munt, naast projecten voor grote E. Segal Theatre Center. Dramaturge Dramaturg Antonio Cuenca Ruiz Salzburger Festspiele). NL Europese huizen en festivals als de attitrée de Romeo Castellucci depuis studeerde filosofie (Université de Ruhrtriennale, de Salzburger Festspiele, plus de dix ans, elle a travaillé avec lui Nanterre) en theaterwetenschappen Antonio Cuenca Ruiz est diplômé en FR het Festival d’Avignon, de Opéra de aux productions Parsifal (Wagner) et (École normale supérieure de Lyon). philosophie (Université de Nanterre) Paris, de Schaubühne Berlin, de Wiener Orphée et Eurydice (Gluck/Berlioz) à la Hij onderzoekt het raakvlak tussen et en arts de la scène (École normale Festwochen, de Staatsoper Hamburg, de Monnaie, ainsi qu’à divers projets pour de esthetica en fenomenologie, en het zijn supérieure de Lyon). Ses recherches Opéra de Lyon, de Bayerische Staatsoper grandes maisons et festivals européens ook die invalshoeken die aan bod komen associent esthétique et phénoménologie, en De Nationale Opera te Amsterdam. comme la Ruhrtriennale, les Salzburger in zijn jongste publicatie, gewijd aan de comme en témoigne l’une de ses dernières Piersandra Di Matteo ontwikkelt Festspiele, le Festival d’Avignon, l’Opéra scenograaf en theoreticus Adolphe Appia: publications, consacrée au scénographe en cureert ook eigen projecten voor de Paris, la Schaubühne Berlin, les Wiener ‘Le corps augmenté’, in Le Rythme, une et théoricien Adolphe Appia : « Le corps theaterfestivals, theaters, galerijen en Festwochen, le Staatsoper de Hambourg, révolution (éd. Slatkine). Sedert 2014 augmenté », in Le Rythme, une révolution kunstmagazines. Met het multimediale l’Opéra de Lyon, le Bayerische Staatsoper is hij dramaturg in de Munt, waar hij (éd. Slatkine). Depuis 2014, il est project E la volpe disse al corvo in et le Nationale Opera Amsterdam. meewerkte aan Il prigioniero & Das dramaturge à la Monnaie, où il est associé Bologna sleepte ze in 2014 een Premio Piersandra Di Matteo développe et Gehege (Dallapiccola & Rihm) in regie van aux créations d’Il Prigioniero & Das UBU in de wacht en momenteel cureert assure aussi le commissariat de projets Andrea Breth, aan Béatrice et Bénédict Gehege (Dallapiccola & Rihm) mis en scène ze in dezelfde stad de Atlas of Transitions personnels pour des festivals de théâtre, (Berlioz) in regie van Richard Brunel en par Andrea Breth, de Béatrice et Bénédict Biennale (2018-2020), in opdracht van de des théâtres, des galeries et des magazines aan Shell Shock (Nicholas Lens) in regie (Berlioz) par Richard Brunel, et de Shell Emilia Romagna Teatro Fondazione. d’art. Le projet multimédia E la volpe van Sidi Larbi Cherkaoui. Die laatste Shock (Nicholas Lens) par Sidi Larbi

24 25 Cherkaoui. Le chorégraphe l’invite ensuite met tal van vocale ensembles. In 1992 Martino Faggiani est né à Rome. Abbado, et une intégrale des opéras de FR à collaborer à plusieurs de ses créations : werd hij assistent van Norbert Balatsch in Après des études de piano, de clavecin et Verdi sur dvd. Fractus V au deSingel à Anvers ; Les de Accademia Nazionale di Santa Cecilia. de composition au Conservatoire Santa Indes galantes (Rameau) au Bayerische Hij werkte er mee aan talrijke producties Cecilia de sa ville natale, il se consacre à la Staatsoper ; et Icon au Ballet de Göteborg. en leidde meermaals uitvoeringen, wat direction de chœur, collaborant avec de En marge de ces productions, Antonio hem toeliet om ervaring op te doen bij nombreux ensembles vocaux. En 1992, il Cuenca Ruiz contribue à la rédaction d’un dirigenten als Claudio Abbado, Myung- devient l’assistant de Norbert Balatsch ouvrage consacré au travail de Sidi Larbi Whun Chung, Daniele Gatti, Kent Nagano, à l’Académie Santa Cecilia. Il y participe Cherkaoui et de sa compagnie, à paraître Georges Prêtre en Giuseppe Sinopoli. à un grand nombre de productions et y aux éditions Actes Sud. Sinds 2002 werkt hij als koordirigent aan dirige à plusieurs reprises, travaillant aux Antonio Cuenca Ruiz collabore en outre het Teatro Regio te Parma, een functie côtés de chefs d’orchestre comme Claudio avec les metteurs en scène Ted Huffman die hij sinds 2012 ook uitoefent in de Abbado, Myung-Whun Chung, Daniele et Zack Winokur (Svadba, Ana Sokolović) Munt, waar hij het koor voorbereidt op Gatti, Kent Nagano, Georges Prêtre et GÁBOR BRETZ au Festival d’Aix-en-Provence, ainsi de opera’s en concerten. Vorig seizoen Giuseppe Sinopoli. Depuis 2002, il est chef Sarastro qu’avec Peter Sellars : La clemenza di werkte hij zo mee aan Tancredi (Rossini), des chœurs au Teatro Regio de Parme, Tito (Mozart, Salzburger Festspiele et Lucio Silla (Mozart), Dialogues des une fonction qu’il exerce également depuis De Hongaarse bas Gábor Bretz begon NL Nationale Opera Amsterdam) la saison Carmélites (Poulenc), Il prigioniero 2012 à la Monnaie où il prépare les chœurs zijn zangstudies bij Stephan Czovek in passée, et, prochainement, Kopernikus (Dallapiccola), Cavalleria rusticana & pour tous les opéras et concerts. La saison Los Angeles en bij Albert Antalffy in (Vivier, Festival d’Automne à Paris) et Pagliacci (Mascagni / Leoncavallo) en de passée, il a collaboré à Tancredi (Rossini), zijn geboortestad Boedapest, waar hij Idomeneo (Mozart, Salzburger Festspiele). concerten Dialogues de l’orgue, Dvořák Lucio Silla (Mozart), Dialogues studeerde aan het Conservatorium Béla en An die Freude. Met onder des Carmélites (Poulenc), Il prigioniero Bartók en aan de Muziekacademie Franz meer Die Zauberflöte (Mozart), Uit een (Dallapiccola), Cavalleria rusticana Liszt. In 2005 won hij de Grand Prix op dodenhuis (Janáček), Robert le Diable & Pagliacci (Mascagni/Leoncavallo), de Maria Callas Competition in Athene. (Meyerbeer), La Gioconda (Ponchielli) en Lohengrin (Wagner) et aux concerts Vrijwel onmiddellijk na zijn studies de wereldcreatie van Frankenstein (Grey) Dialogues de l’orgue, Requiem de debuteerde Gábor Bretz in de Hongaarse op het programma belooft ook 2018-19 Dvořák et An die Freude. La saison Staatsopera van Boedapest, waar hij vaak intens te worden voor het Muntkoor. 2018-19 promet d’être intense, avec à son te gast is, onder meer voor de titelrollen Martino Faggiani’s discografie omvat programme, entre autres, De la maison in Mefistofele (Boito), Le nozze di Figaro opnames van Assassinio nella cattedrale des morts (Janáček), Robert le Diable en Don Giovanni (Mozart), maar ook als (Pizzetti), Ernani en Macbeth (Verdi), (Meyerbeer), La Gioconda (Ponchielli) Verdi’s Banquo (Macbeth) en Zaccaria MARTINO FAGGIANI Marino Faliero (Donizetti), een cd met et la création mondiale de Frankenstein (Nabucco), Puccini’s Colline (La bohème), Jonas Kaufmann en het Mahler Chamber (Grey). La discographie de Martino Rossini’s Don Basilio (Il barbiere di Koorleider / Chef des chœurs Orchestra onder leiding van Claudio Faggiani comprend des enregistrements Siviglia), Strauss’ Orest (Elektra) en Martino Faggiani werd geboren in Abbado en een integrale van alle Verdi- d’Assassinio nella cattedrale de Pizzetti, Wagners Gurnemanz (Parsifal) en NL Rome. Na studies piano, klavecimbel en opera’s op dvd. Ernani et Macbeth de Verdi, Marino Landgraf Hermann (Tannhäuser). compositie aan het Conservatorium Santa Faliero de Donizetti, un cd avec Jonas Sinds zijn opgemerkte vertolkingen Cecilia van zijn geboortestad, legde hij zich Kaufmann et le Mahler Chamber van Philippe II in Peter Konwitschny’s toe op de koordirectie en werkte samen Orchestra sous la direction de Claudio Don Carlos (Verdi) te Hamburg, van

26 27 Sjaklovity (Chovansjtsjina, Moesorgski) où il poursuit ses études au Conservatoire Bleue avec les Berliner Philharmoniker St. Gallen en momenteel maakt hij nog in De Nationale Opera te Amsterdam Béla Bartók et à l’Académie de musique et de La Damnation de (Berlioz) tot 2019 deel uit van het ensemble van het en vooral van Escamillo (Carmen, Franz Liszt. En 2005, il remporte le avec le London Symphony Orchestra, ses Aalto-Theater Essen. Het bood hem de Bizet) in de Bayerische Staatsoper, het Grand Prix du Concours Maria Callas à débuts à la Monnaie en König Heinrich gelegenheid om een erg breed repertoire Royal Opera House Covent Garden en Athènes. À peine ses études achevées, (Lohengrin, Wagner) et, cet été, le rôle op te bouwen: naast de Mozart-rollen van de Metropolitan Opera New York, is Gábor Bretz fait ses débuts à l’Opéra de Jochanaan dans la production Salome Sarastro, Don Alfonso (Così fan tutte), hij ook internationaal bekend. Naast national hongrois de Budapest où il est (Strauss) de Romeo Castellucci pour les Osmin (Die Entführung aus dem Serail) Escamillo is zijn voornaamste fetisjrol régulièrement invité. Il y a notamment Salzburger Festspiele. Plus tard dans en Commendatore (Don Giovanni), misschien wel Hertog Blauwbaard in de chanté les rôles-titre de Mefistofele la saison, Gábor Bretz chantera, sous la vinden we er de Donizetti-rollen Raimondo eenakter van Bartók, die hij al bracht (Boito), des Nozze di Figaro et de Don direction d’Antonio Pappano, la partie (Lucia di Lammermoor) en de titelrol van onder de leiding van dirigenten als Daniel Giovanni (Mozart) ; ainsi que Banquo de basse du Requiem de Verdi au Royal Don Pasquale in terug, maar ook Verdi’s Barenboim, Gustavo Dudamel, Valery dans Macbeth, Zaccaria dans Nabucco Opera House et interprétera les rôles de Sparafucile (Rigoletto) en Ramfis (Aida), Gergiev en Esa-Pekka Salonen. Recente (Verdi), Colline dans La bohème (Puccini), Barbe-Bleue et ein Mann (Die glückliche Wagners König Heinrich (Lohengrin), hoogtepunten uit zijn carrière zijn onder Don Basilio dans Il barbiere di Siviglia Hand, Schoenberg) au Teatro Massimo König Marke () en meer Ferrando (Il trovatore, Verdi) in (Rossini), Oreste dans Elektra (Strauss), di Palermo et ceux d’Escamillo et de Hunding (Die Walküre), en verder Des het Royal Opera House, een concertante Gurnemanz dans Parsifal et Landgrave Philippe II au Staatsoper de Hambourg. Grieux (Manon, Massenet), Don Basilio opvoering van Hertog Blauwbaards Hermann dans Tannhäuser (Wagner). (Il barbiere di Siviglia, Rossini), Zuniga burcht met de Berliner Philharmoniker Ses interprétations de Philippe II (Carmen, Bizet), Gremin (Jevgeni en van La damnation de Faust (Berlioz) dans le Don Carlos (Verdi) de Peter Onegin, Tsjajkovski) of Doktor (Wozzeck, met het London Symphony Orchestra, Konwitschny à Hambourg, de Shaklovity Berg). Naast zijn vaste engagementen zijn Muntdebuut als König Heinrich (La Khovanchtchina, Moussorgski) is Tijl Faveyts geregeld te gast in in Wagners Lohengrin en deze zomer au Nationale Opera d’Amsterdam et Opera Vlaanderen, het Grand Théâtre nog Jochanaan in de Salome-productie surtout d’Escamillo (Carmen, Bizet) au de Luxembourg, het Festival d’Aix-en- (Strauss) van Romeo Castellucci voor de Bayerische Staatsoper à Munich, au Royal Provence, de Wiener Festwochen, het Salzburger Festspiele. Later dit seizoen Opera House Covent Garden à Londres Theater an der Wien, het Concertgebouw zingt Gábor Bretz onder leiding van et au Metropolitan Opera à New York Amsterdam, de Wiener Musikverein, het Antonio Pappano de baspartij van Verdi’s lui ont valu une notoriété internationale. TIJL FAVEYTS Lincoln Center New York, De Nationale Requiem in het Royal Opera House, Outre Escamillo, son rôle de prédilection Opera Amsterdam en de Staatsoper Sarastro vertolkt hij in het Teatro Massimo di est celui de Barbe-Bleue dans l’opéra en Stuttgart. In de Munt vertolkte hij eerder Palermo de rol van Hertog Blauwbaard un acte de Bartók, qu’il a interprété sous De Belgische bas Tijl Faveyts al Un medico in La forza del destino NL en van Ein Mann (Die glückliche Hand, la direction d’illustres chefs d’orchestre studeerde zowel aan het Conservatorium (Verdi), Erster Soldat in Salome (Strauss) Schoenberg), en in de Staatsoper comme Daniel Barenboim, Gustavo van Brussel als aan de Universität für en Ribbing in Hamburg die van Escamillo en Philippe II. Dudamel, Valery Gergiev et Esa-Pekka Musik und darstellende Kunst Wien en (Verdi). Projecten voor de (nabije) Salonen. Les récents temps forts de sa werd internationaal bekend in 2006 toen toekomst zijn vertolkingen van Sarastro in Le Hongrois Gábor Bretz entame sa carrière comportent, entre autres, le hij op 26-jarige leeftijd de rol van Sarastro de Opéra de Lille en in de Komische Oper FR formation de chant auprès de Stephan rôle de Ferrando (Il trovatore, Verdi) au (Die Zauberflöte, Mozart) vertolkte op het Berlin, van Rocco (Fidelio, Beethoven) Czovek à Los Angeles et auprès d’Albert Royal Opera House, une interprétation Festival d’Aix-en-Provence. Tot juni 2012 in Bilbao en van Frank (Die Fledermaus, Antalffy dans sa ville natale, Budapest, en version concert du Château de Barbe- was hij vast verbonden aan de opera van J. Strauss) in Tokio.

28 29 Le Belge Tijl Faveyts a étudié Un Medico dans La forza del destino Isolde), Steuermann (Der fliegende En marge de ses études d’histoire de FR FR au Conservatorium de Bruxelles et à (Verdi), Erster Soldat dans Salome Holländer) en Walther von der Vogelweide l’art au St John’s College de la Cambridge l’Universität für Musik und darstellende (Strauss) et Ribbing dans Un ballo in (Tannhäuser) in de Royal Opera House University, le ténor britannique Ed Kunst à Vienne. En 2006, âgé de 26 ans, maschera (Verdi). Dans un futur proche, Covent Garden, de creatie van Eduardo Lyon se forme à la Royal Academy of il acquiert une renommée internationale il sera Sarastro à l’Opéra de Lille et au (The Exterminating Angel, Adès) op de Music et au . avec son interprétation du rôle de Sarastro Komische Oper Berlin, Rocco (Fidelio, Salzburger Festspiele, de titelrol in Trisha Son répertoire va de Monteverdi à des (Die Zauberflöte, Mozart) au Festival Beethoven) à Bilbao et Frank (Die Browns en René Jacobs’ productie van créations contemporaines, en passant par d’Aix-en-Provence. Rattaché au Theater Fledermaus, J. Strauss) à Tokyo. L’Orfeo (Monteverdi) op het Festival d’Aix- le baroque (Haendel, Rameau, Lully), le Sankt Gallen jusqu’en juin 2012, il est en-Provence, L’anima del filosofo (Haydn) classicisme viennois (Mozart, Haydn), depuis membre de l’ensemble du Aalto- onder leiding van Teodor Currentzis en mais aussi Strauss, Stravinsky, Britten Theater Essen (fonction qu’il occupera heel wat samenwerkingen met Les Arts et d’autres compositeurs du XXe siècle. jusqu’en 2019). Outre les rôles mozartiens Florissants en dirigent William Christie, Parmi ses rôles marquants, citons Colin de Sarastro, Don Alfonso (Così fan tutte), waaronder de titelrol in Hippolyte et (L’Écume des jours, Denisov) à l’Oper Osmin (Die Entführung aus dem Serail) Aricie (Rameau) op het Glyndebourne Stuttgart, Števa (Jenůfa, Janáček), et Commendatore (Don Giovanni), Festival. Met Rameau maakte hij ook zijn Der Tanzmeister (, on a pu le voir en Raimondo (Lucia di Muntdebuut: hij zong Valère en Damon Strauss), les personnages wagnériens Ein Lammermoor) et dans le rôle-titre de Don in een concertante versie van Les Indes junger Seemann (Tristan und Isolde), Pasquale de Donizetti, ou encore dans des galantes, gevolgd door de tenorpartijen Steuermann (Der fliegende Holländer) et opéras de Verdi, en Sparafucile (Rigoletto) ED LYON in zowel de wereldcreatie van Shell Shock Walther von der Vogelweide (Tannhäuser) et Ramfis (Aida), et de Wagner : König (Nicholas Lens) als in een door Ivo Van au Royal Opera House, le rôle-titre de Tamino Heinrich (Lohengrin), König Marke Hove geënsceneerde versie van Janáčeks L’Orfeo (Monteverdi) dans la production de (Tristan und Isolde), Hunding (Die Naast zijn studies kunstgeschiedenis liedcyclus Dagboek van een verdwenene. Trisha Brown et René Jacob au Festival NL Walküre). Son répertoire inclut aussi aan het St John’s College van Cambridge Van zijn meest recente en toekomstige d’Aix-en-Provence, L’anima del filosofo, Des Grieux (Manon, Massenet), Don University, studeerde de Britse engagementen vermelden we een ossia (Haydn) sous Basilio (Il barbiere di Siviglia, Rossini), Ed Lyon aan de Royal Academy of opvoering van Saint-François d’Assise la direction de Teodor Currentzis. Il Zuniga (Carmen, Bizet), Gremin (Eugène Music en de National Opera Studio. Zijn (Messiaen) in Japan, onder leiding van collabore régulièrement avec Les Arts Onéguine, Tchaïkovski) et Doktor repertoire reikt van Monteverdi tot en met Sylvain Cambreling, maar ook Belmonte Florissants et le chef d’orchestre William (Wozzeck, Berg). hedendaagse creaties, met daartussen veel (Die Entführung aus dem Serail, Mozart) Christie, notamment pour le rôle-titre de Outre ses engagements fixes, Tijl barok (Handel, Rameau, Lully), de Wiener op The Grange Festival en Alessandro Hippolyte et Aricie (Rameau) au Festival Faveyts est régulièrement invité à Klassik van Mozart en Haydn, maar ook (Eliogabalo, Cavalli) in De Nationale de Glyndebourne. Il crée en outre le rôle l’Opera Vlaanderen, au Grand Théâtre Strauss, Stravinsky, Britten en andere Opera, naast Brittens Peter Quint (The d’Eduardo (The Exterminating Angel, de Luxembourg, au Festival d’Aix-en- twintigste-eeuwse componisten. Turn of the Screw) in de Garsington Opera Adès) aux Salzburger Festspiele. Provence, aux Wiener Festwochen, au Voorlopige hoogtepunten in zijn carrière en diens War Requiem met het Royal Pour ses débuts à la Monnaie, il a chanté Theater an der Wien, au Concertgebouw zijn Colin (L’Écume des jours, Denisov) Liverpool Philharmonic Orchestra. In Valère et Damon dans une version de d’Amsterdam, au Wiener Musikverein, au in de Oper Stuttgart, Števa (Jenůfa, mei keert hij terug naar de Munt als Ein concert des Indes galantes (Rameau), Lincoln Center New York, au Nationale Janáček) in Opera North, Strauss’ Hirt / Ein junger Seemann in Tristan und les parties de ténor lors de la création Opera Amsterdam et au Staatsoper de Tanzmeister (Ariadne auf Naxos) Isolde. mondiale de Shell Shock (Nicholas Lens) Stuttgart. À la Monnaie, il a déjà incarné en Wagners Seemann (Tristan und et s’est produit dans le cycle de lieder

30 31 de Janáček, Journal d’un disparu, mis later zou hij als lid van William Christie’s Franse cantates Clérambault, behaalden nocte temporis, et se produit souvent en scène par Ivo Van Hove. Parmi ses educatief programma ‘Jardin des Voix’ respectievelijk een Caeciliaprijs voor avec d’autres formations, telles que le engagements les plus récents et à venir, meermaals soleren tijdens concerten Beste Album en een Diapason d’or. Collegium Vocale, Le Concert Spirituel, mentionnons Saint François d’Assise van het gerenommeerde barokensemble La Petite Bande, Les Talens Lyriques

(Messiaen) au Japon, sous la direction Les Arts florissants, onder meer op Reinoud Van Mechelen achève ses et B’Rock. En 2017, la presse musicale FR de Sylvain Cambreling, Belmonte (Die het Festival d’Aix-en-Provence, het études en 2012 au Conservatorium belge lui décerne le Prix Caecilia du Jeune Entführung aus dem Serail, Mozart) au Edinburgh Festival en in zalen als het de Bruxelles, dans la classe de Dina Musicien de l’Année. Ses cd solo édités par Grange Festival, Alessandro (Eliogabalo, Bolsjojtheater Moskou, de Royal Albert Grossberger. Il se produit cependant Alpha Classics, un album Bach Erbarme Cavalli) au Nationale Opera Amsterdam, Hall en het Barbican Centre van Londen depuis 2007, notamment lors de concerts Dich et un receuil de cantates françaises Peter Quint (The Turn of the Screw, en de Philharmonie en Opéra-Comique avec la European Baroque Academy de Clérambault, ont respectivement Britten) au Garsington Opera et War van Parijs. Hiermee startte voor hem een sous la direction d’Hervé Niquet, et remporté le Prix Caecilia du Meilleur Requiem de Britten avec le Royal carrière in de barokmuziek. Hij zong de rol participe en 2013 au programme éducatif Album et un Diapason d’Or. Liverpool Philharmonic Orchestra. Ed van Evangelist in Bachs Johannespassion Jardin des Voix de William Christie ; on Lyon reviendra en mai à la Monnaie met de Royal Liverpool Philharmonic en le retrouve à plusieurs reprises comme pour Ein Hirt/Ein junger Seemann dans het Koninklijk Concertgebouworkest, soliste du célèbre ensemble baroque Tristan und Isolde. debuteerde in het Opernhaus Zürich als Les Arts florissants, notamment au Jason (Médée, Charpentier) en is hij een Festival d’Aix-en-Provence, au Edinburgh veelgevraagd vertolker van het werk van Festival et dans des salles telles que le Rameau: de titelrol van Dardanus in Bolchoï à Moscou, le Royal Albert Hall de Opéra national de Bordeaux, van et le Barbican Centre à Londres et la Zoroastre in het Theater an der Wien – Philharmonie et l’Opéra Comique à Paris. beide onder leiding van Raphaël Pichon –, Il interprète le rôle de l’Évangéliste dans van Pygmalion in de Opéra de Dijon la Passion selon Saint Jean de Bach avec DIETRICH HENSCHEL en binnenkort Hippolyte (Hippolyte et le Royal Liverpool Philharmonic et le Sprecher Aricie) in een nieuwe productie van de Koninklijk Concertgebouworkest, fait Staatsoper Berlin, gedirigeerd door Sir ses débuts à l’Opernhaus Zurich dans Bariton Dietrich Henschel studeerde NL REINOUD VAN MECHELEN Simon Rattle. Reinoud Van Mechelen le rôle de Jason (Médée, Charpentier) bij Hanno Blaschke in Munchen en richtte in 2016 zijn eigen ensemble op, a et est un interprète très demandé de bij Dietrich Fischer-Dieskau in zijn Tamino nocte temporis, en treedt daarnaast vaak l’œuvre de Rameau : rôles-titres de geboortestad Berlijn. Zijn internationale Roldebuut / Débuts dans le rôle op met vooraanstaande ensembles als het Dardanus à l’Opéra national de Bordeaux, doorbraak kwam er met vertolkingen Reinoud Van Mechelen studeerde in Collegium Vocale, Le Concert Spirituel, de Zoroastre au Theater an der Wien – in Der Prinz von Homburg (Henze) NL 2012 af aan het Conservatoire Royal in La Petite Bande, Les Talens Lyriques en tous deux sous la direction de Raphaël in de Deutsche Oper Berlin en Doktor Brussel, in de klas van Dina Grossberger. B’Rock. In 2017 werd hij door de Belgische Pichon –, de Pygmalion à l’Opéra de Dijon Faust (Busoni) in de Opéra de Lyon. Zijn professionele debuut had hij toen muziekpers bekroond met de Caeciliaprijs et prochainement, Hippolyte (Hippolyte Het Duitse en 20ste-eeuwse repertoire al lang achter zich: in 2007 trok hij voor ‘Meest getalenteerde jonge musicus et Aricie) dans une nouvelle production zou daarna steeds een belangrijke plaats de aandacht tijdens concerten met de van het jaar’. Zijn door Alpha Classics du Staatsoper Berlin, dirigée par Sir blijven innemen, ook in de Munt, waar European Baroque Academy onder uitgegeven solo-cd’s, het Bachalbum Simon Rattle. Reinoud Van Mechelen hij de titelrol zong in Wozzeck (Berg) leiding van Hervé Niquet, en vier jaar Erbarme Dich en de verzameling fonde en 2016 son propre ensemble, a en in Œdipe (Enescu), maar daarnaast

32 33 ook indringende vertolkingen leverde de rôle dans Der Prinz von Homburg a conclu la saison 2017-18 de la Monnaie exclusiviteitscontract met Erato/Warner van Nick Shadow (The Rake’s Progress, (Henze) au Deutsche Oper Berlin et en interprétant le solo de baryton dans la Classics en werd ze op de 20ste editie van Stravinsky), Dr. Schön en Jack The dans Doktor Faust (Busoni) à l’Opéra de Neuvième symphonie de Beethoven. Les Victoires de la Musique Classique Ripper (Lulu, Berg), Golaud (Pelléas Lyon. Depuis, le répertoire allemand et uitgeroepen tot Révélation Artiste et Mélisande, Debussy) en der Graf celui du XXe siècle occupent une place de Lyrique. Zeven jaar en twee bekroningen (Capriccio, Strauss). Verder was hij bij choix dans sa carrière, notamment à la als Artiste Lyrique de l’Année later, de Munt ook nog te horen als Gabriel von Monnaie où il a tenu les rôles principaux geldt Sabine Devieilhe als een van de Eisenstein in de semi-scenische versie van de Wozzeck (Berg) et Œdipe (Enescu), meestgevraagde Franse sopranen van het Die Fledermaus (J. Strauss) en concertant mais aussi proposé des interprétations moment. Zo maakte ze als Koningin van als Roland (Fierrabras, Schubert) en als marquantes de personnages secondaires de Nacht haar debuut in de Opéra de Paris Peter (Hänsel und Gretel, Humperdinck). tels que Nick Shadow (The Rake’s en het Royal Opera House Covent Garden, Dietrich Henschel genoot een opleiding Progress, Stravinsky), Dr. Schön et Jack als Marie (La Fille du régiment, Donizetti) orkestdirectie en stond al aan het hoofd l’Éventreur (Lulu, Berg), Golaud (Pelléas in de Wiener Staatsoper en het Opernhaus van diverse orkesten, waaronder de et Mélisande, Debussy) ou encore Der SABINE DEVIEILHE Zürich, als Blondchen (Die Entführung Sinfonietta Leipzig en het Ensemble Graf (Capriccio, Strauss). À la Monnaie, aus dem Serail, Mozart) in het Teatro Königin der Nacht Diabolicus, waarmee hij ook een cd opnam. il a également été Gabriel von Eisenstein alla Scala van Milaan en als Eurydice Daarnaast brengt hij als gepassioneerd dans la version semi-scénique de Die Na studies cello en musicologie (Orphée et Eurydice, Gluck/Berlioz) in de NL liedvertolker van recitals die zich vaak Fledermaus (J. Strauss), ou encore trok Sabine Devieilhe naar het Parijse Munt. Daarnaast zong ze onder leiding onderscheiden door hun originaliteit. Zo gaf Roland (Fierrabras, Schubert) et Peter Conservatoire National Supérieur, waar ze van Jean-Claude Malgoire ook haar hij in de Munt een nieuwe impuls aan het (Hänsel und Gretel, Humperdinck) dans in 2011 afstudeerde met felicitaties van de eerste Mélisande (Pelléas et Mélisande, vergeten genre van het melodrama met des versions de concert. Diplômé en jury. Nog tijdens haar studies begon ze een Debussy), sprong ze in het Théâtre des Enoch Arden (R. Strauss) en bracht hij direction d’orchestre, Dietrich Henschel nauwe samenwerking met het Ensemble Champs-Élysées last minute in als Soeur met Clara Pons een scenische uitvoering s’est produit à la tête de différents Pygmalion (o.l.v. Raphaël Pichon) en Les Constance (Dialogues des Carmélites, van Schwanengesang (Schubert). Onder ensembles, dont le Sinfonietta Leipzig Cris de Paris (o.l.v. Geoffroy Jourdain), en Poulenc) en keerde ze voor Krzysztof zijn recente projecten stippen we een et l’Ensemble Diabolicus, avec lesquels werd ze een eerste keer uitgenodigd door Warlikowski’s productie van Il trionfo del opvoering van Schemelli’s Musikalisches il a enregistré un disque. Interprète het Orchestre National d’Île de France tempo e del disinganno (Handel) terug Gesangbuch in het Concertgebouw van passionné de lieder, il conçoit en outre en het Orchestre de Paris. Het seizoen naar het Festival d’Aix-en-Provence, Brugge aan, van Peer Gynt (Grieg) in des récitals qui se distinguent par leur 2011-12 vormde een keerpunt in haar waar ze deze zomer ook furore maakte als Lyon en van Mahlers Lied von der Erde originalité. Il donne ainsi une impulsion carrière: niet alleen vertrouwde dirigent Zerbinetta (Ariadne auf Naxos, Strauss). in Wrocław. In juni sloot hij het vorige nouvelle au genre oublié du mélodrame Jean-Claude Malgoire haar de rollen van Deze laatste rol herneemt ze binnenkort in Muntseizoen af met de baritonpartij in avec Enoch Arden (R. Strauss) et monte Amina (, Bellini) en La de Scala. Verder staan ook engagementen Beethovens Negende symfonie. avec Clara Pons une version scénique du Folie (Platée, Rameau) toe, ze debuteerde als Ophélie (, Thomas) in de Opéra- Schwanengesang (Schubert). Parmi ses ook op het Festival d’Aix-en-Provence als Comique, Sophie (Der Rosenkavalier, Le baryton Dietrich Henschel a étudié projets récents, citons une production du Serpetta (, Mozart), Strauss) in het Opernhaus Zürich, Gilda FR le chant auprès de Hanno Blaschke à Musikalisches Gesangbuch de Schemelli in de Opéra de Montpellier met de titelrol (Rigoletto, Verdi) in de Opéra de Marseille, Munich et de Dietrich Fischer-Dieskau au Concertgebouw Brugge, Peer Gynt in Lakmé (Delibes) en in de Opéra de Marie in Covent Garden en Hébé/Phani/ dans sa ville natale, Berlin. Sa percée (Grieg) à Lyon et Das Lied von der Erde Lyon als Koningin van de Nacht. In Zima (Les Indes galantes, Rameau) in de internationale remonte à ses prises (Mahler) à Wrocław. En juin dernier, il datzelfde seizoen tekende ze ook een Opéra de Paris op haar programma.

34 35 Après des études de violoncelle et Malgoire, et fait ses débuts au pied levé toevoegde. Recenter maakte ze haar FR de musicologie, Sabine Devieilhe intègre au Théâtre des Champs-Élysées dans debuut in de titelrol van Lakmé (Delibes) la classe de chant du Conservatoire le rôle de Sœur Constance (Dialogues in de Opéra de Tours, vertolkte ze de National Supérieur de Musique et de des Carmélites, Poulenc). Elle retourne Königin der Nacht onder leiding van Danse de Paris dont elle sort en 2011 au Festival d’Aix-en-Provence pour la Christophe Rousset in de Philharmonie de avec un Premier prix à l’unanimité et production d’Il Trionfo del Tempo e del Paris, maakte ze haar debuut aan de Opéra les Félicitations du Jury. Parallèlement Disinganno (Haendel) de Krzysztof de Paris als Yniold (Pelléas et Mélisande, à ses études, elle entame une étroite Warlikowski et, cet été, en Zerbinetta Debussy) en keerde ze terug naar de collaboration avec les ensembles (Ariadne auf Naxos, Strauss), un rôle JODIE DEVOS Opéra-Comique voor Alice (Le Comte Ory, Pygmalion (dirigé par Raphaël Pichon) qu’elle reprendra prochainement à la Rossini), Rosa (Le Timbre d’Argent, Saint- Königin der Nacht et Les Cris de Paris (direction Geoffroy Scala. Elle se produit également en Saëns) en Arthur (La Nonne sanglante, Muntdebuut / Débuts à la Monnaie Jourdain), ainsi qu’avec Jean-Claude Ophélie (Hamlet, Thomas) à l’Opéra Gounod). Als een van Belgiës leading Malgoire et Alexis Kossenko, ou encore Comique, Sophie (Der Rosenkavalier, Na haar eerste opleiding bij Benoît sopranos, kan Jodie Devos uitkijken naar NL l’Orchestre National d’Île de France et Strauss) à l’Opernhaus Zurich, Gilda Giaux en Élise Gäbele aan het IMEP van toekomstige projecten als Königin der l’Orchestre de Paris. La saison 2011-12 (Rigoletto, Verdi) à l’Opéra de Marseille, Namen studeerde de Belgische sopraan Nacht, L’Amour/Zaïre (Les Indes galantes, marque un tournant dans sa carrière : Marie à Covent Garden et Hébé/Phani/ Jodie Devos in 2013 af aan de Londense Rameau) en Olympia (Les Contes Jean-Claude Malgoire lui confie les rôles Zima (Les Indes galantes, Rameau) à Royal Academy of Music, in de klas van d’Hoffmann, Offenbach) in de Opéra de d’Amina (La Sonnambula, Bellini) et La l’Opéra de Paris. Lillian Watson. Een jaar later won ze de Paris, Blondchen (Die Entführung aus Folie (Platée, Rameau) ; elle fait ses débuts Sabine Devieilhe a un contrat d’exclusivité Tweede Prijs en de Publieksprijs op de dem Serail, Mozart) in Monte-Carlo, au Festival d’Aix-en-Provence en Serpetta avec Erato/Warner Classics. Révélation Koningin Elisabethwedstrijd voor Zang Tytania (A Midsummer Night’s Dream, (La finta giardiniera, Mozart) dans une Artiste Lyrique lors de la 20e édition des en in 2015 werd ze door de International Britten) in de Opéra de Lille en Comtesse mise en scène de ; à Victoires de la Musique Classique en 2012, Classical Music Awards uitgeroepen tot Adèle (Le Comte Ory), Lakmé, Gilda l’Opéra de Montpellier dans le rôle-titre elle a été à deux reprises nommée Artiste Artiste Jeune Talent de l’Année. Als lid (Rigoletto, Verdi) en Marie (La Fille du de Lakmé (Delibes) et à l’Opéra de Lyon Lyrique de l’Année. van de Parijse Opéra-Comique Academy régiment, Donizetti) in de Opéra Royal de en Königin der Nacht (Die Zauberflöte, deed ze podiumervaring op in Die Wallonie-Liège, naast concerten en recitals Mozart). Elle fait ses débuts à l’Opéra de Fledermaus (J. Strauss jr.) – eerst in de wereldwijd… Paris et au Royal Opera House Covent rol van Ida, vervolgens van Adèle – en in Garden dans le rôle de Königin der Nacht, Les Mousquetaires au Couvent (Varney). D’abord formée auprès de Benoît FR au Wiener Staatsoper et à l’Opernhaus Al snel volgden engagementen in de Giaux et Élise Gäbele à l’IMEP de Namur, Zürich en Marie (La Fille du régiment, Opéra Royal de Wallonie-Liège, waar ze la soprano belge Jodie Devos achève ses Donizetti), à la Scala de en incarnant Rosina (Il barbiere di Siviglia, Rossini), études à la Royal Academy of Music de Blondchen (Die Entführung aus dem Eurydice (Orphée aux Enfers, Offenbach) Londres, dans la classe de Lillian Watson. Serail, Mozart), et à la Monnaie sous les en Susanna (Le nozze di Figaro, Mozart) Un an plus tard, elle remporte le second traits d’Eurydice (Orphée et Eurydice, zong, en in de Opéra de Montpellier, waar Prix et le Prix du public du Concours Gluck/Berlioz), dans la mise en scène de ze de titelrol in Geneviève de Brabant Reine Élisabeth de Chant, et se voit Romeo Castellucci. Elle interprète sa (Offenbach) en de rollen van Le Feu/Le décerner le titre d’Artiste Jeune Talent de première Mélisande (Pelléas et Mélisande, Rossignol/La Princesse (L’Enfant et les l’Année à l’édition 2015 des International Debussy) sous la direction de Jean-Claude sortileges, Ravel) aan haar repertoire Classical Music Awards. Membre de

36 37 l’Académie de l’Opéra Comique à Paris, tevens blijk van haar affiniteit met Wien. C’est encore avec Mozart qu’elle elle y fait ses débuts sur scène dans Die het romantische repertoire. Sophie fait ses débuts à la Monnaie en 2001 en Fledermaus (J. Strauss jr.) – d’abord Karthäuser won in 2003 de Publieksprijs incarnant Barbarina dans Le nozze di en Ida, puis en Adèle – et dans Les op het vermaarde liedconcours van de Figaro, puis Zerlina (Don Giovanni), Ilia Mousquetaires au Couvent (Varney). Wigmore Hall en verzorgt regelmatig (Idomeneo) et Pamina (Die Zauberflöte). Elle est tour à tour Rosina (Il barbiere di recitals waarin ze samenwerkt met de Elle chante avec aisance le répertoire Siviglia, Rossini), Eurydice (Orphée aux pianisten Graham Johnson, Eugene Asti, baroque : Eco / Euridice / La Musica Enfers, Offenbach) et Susanna (Le nozze David Lively en Cédric Tiberghien. Ze is (L’Orfeo, Monteverdi), Eritea (Eliogabalo, di Figaro, Mozart) à l’Opéra Royal de SOPHIE KARTHÄUSER ook een veelgevraagd concertzangeres, Cavalli), Calisto / Eternità (La Calisto, Wallonie-Liège ; à l’Opéra de Montpellier, met uitnodigingen van gerenommeerde Cavalli) ou encore Asteria (Tamerlano, Pamina elle ajoute à son répertoire le rôle-titre dirigenten als Nikolaus Harnoncourt, Haendel). Elle crée le rôle d’Hanako de Geneviève de Brabant (Offenbach) Met een beurs van de British Council William Christie, René Jacobs, Vladimir (Hanjo, Hosokawa) et ses interprétations NL et Le Feu/Le Rossignol/La Princesse en de Belgische Stichting Roeping Jurowski, Louis Langrée, Antonello de Marzelline (Fidelio, Beethoven) et (L’Enfant et les sortilèges, Ravel). Elle fait vervolmaakte Sophie Karthäuser zich Manacorda, Ingo Metzmacher, Kazushi de Héro (Béatrice et Bénédict, Berlioz) ses débuts dans le rôle-titre de Lakmé bij Noelle Barker aan de Guildhall Ono, Jérémie Rhorer en Christophe démontrent son affinité pour le répertoire (Delibes) à l’Opéra de Tours, est Königin School of Music and Drama te Londen. Rousset. Ook dit seizoen staan er heel romantique. En 2003, Sophie Karthäuser der Nacht sous la direction de Christophe Als grote specialiste van het oeuvre van wat concerten op haar programma: de remporte le Prix du public au célèbre Rousset à la Philharmonie de Paris, fait Mozart zong ze Tamiri (Il re pastore) Mis in c en het Requiem van Mozart in concours de chant du Wigmore Hall où ses débuts à l’Opéra de Paris dans le rôle in het Théâtre des Champs-Élysées, Linz, Ein deutsches Requiem van Brahms elle donne régulièrement des récitals en d’Yniold (Pelléas et Mélisande, Debussy) Serpetta (La finta giardiniera) en in Stockholm, de wereldpremière van collaboration avec les pianistes Graham et revient à l’Opéra Comique pour Susanna (Le nozze di Figaro) in de Annelies Van Parys’ War Requiem met Johnson, Eugene Asti, David Lively incarner Alice (Le Comte Ory, Rossini), Opéra de Lyon, Ilia (Idomeneo) op het het Belgian National Orchestra en een et Cédric Tiberghien. Elle se produit Rosa (Le Timbre d’Argent, Saint-Saëns) Festival d’Aix-en-Provence en Sandrina opvoering van Mendelssohns Elias in het également en concert, invitée par des chefs et Arthur (La Nonne sanglante, Gounod). (La finta giardiniera) in het Theater Wiener Musikverein. renommés tels que Nikolaus Harnoncourt, Parmi ses projets, citons les rôles de an der Wien. Ook in de Munt maakte William Christie, René Jacobs, Vladimir Königin der Nacht, L’Amour/Zaïre (Les ze haar operadebuut met Mozart: al La soprano belge Sophie Karthäuser Jurowski, Louis Langrée Antonello FR Indes galantes, Rameau) et Olympia (Les in 2001 zong ze Barbarina in Le nozze parfait sa formation avec Noelle Barker Manacorda, Ingo Metzmacher, Kazushi Contes d’Hoffmann, Offenbach) à l’Opéra di Figaro, gevolgd door Zerlina (Don à la Guildhall School of Music and Drama Ono, Jérémie Rhorer et Christophe de Paris, Blondchen (Die Entführung Giovanni), Ilia (Idomeneo) en Pamina. de Londres, grâce à une bourse du British Rousset. Elle chantera cette saison la aus dem Serail, Mozart) à Monte-Carlo, In het barokrepertoire vertolkte ze Council et de la Fondation belge de la Messe en ut mineur et le Requiem de Tytania (A Midsummer Night’s Dream, hier Eco / Euridice / La Musica (L’Orfeo, vocation. Grande spécialiste du répertoire Mozart à Linz, Ein deutsches Requiem Britten) à l’Opéra de Lille et Comtesse Monteverdi), Eritea (Eliogabalo, mozartien, elle interprète notamment de Brahms à Stockholm, la première Adèle (Le Comte Ory), Lakmé, Gilda Cavalli), Calisto / Eternità (La Calisto, Tamiri (Il re pastore) au Théâtre des mondiale de War Requiem d’Annelies Van (Rigoletto, Verdi) ainsi que Marie (La Fille Cavalli) en Asteria (Tamerlano, Handel). Champs-Élysées, Serpetta (La finta Parys avec le Belgian National Orchestra du régiment, Donizetti) à l’Opéra Royal de Daarnaast creëerde ze de rol van giardiniera), Susanna (Le nozze di et Elias (Mendelssohn) au Wiener Wallonie-Liège. Elle se produit également Hanako in Hosokawa’s Hanjo en gaf Figaro) à l’Opéra de Lyon, Ilia (Idomeneo) Musikverein. en concert et en récital dans le monde ze als Marzelline (Fidelio, Beethoven) au Festival d’Aix-en-Provence et Sandrina entier. en Héro (Béatrice et Bénédict, Berlioz) (La finta giardiniera) au Theater an der

38 39 flöte, Mozart) en in concertante uitvoe- et Tschang-Haitang (Der Kreidekreis, ringen van Der Prozess (von Einem). Ilse Zemlinsky) à l’Opéra de Lyon, Matilda Eerens was in de Munt al vaker te gast, (Elisabetta, regina d’Inghilterra, Rossini) voor vertolkingen van onder meer Amanda et Celia (Lucio Silla, Mozart) au Theater (Le Grand Macabre, Ligeti), Antigone an der Wien, le rôle-titre de Matsukaze (Œdipe, Enescu), Noémie (Cendrillon, (Hosokawa) dans la mise en scène de Massenet), Oscar (Un ballo in maschera, Sasha Waltz à Varsovie et Tokyo. En Verdi), Jemmy (Guillaume Tell, Rossini) concert, elle s’est produite dans des ILSE EERENS en Celia (Lucio Silla, Mozart). Daar- œuvres de Brahms (sous la direction de TINEKE VAN INGELGEM naast creëerde ze ook de rol van Wendla Philippe Herreweghe) et de Mendelssohn Pamina Erste Dame Bergmann in Benoît Merniers Fruhlings (sous la direction de Kazushi Ono), De Belgische sopraan Ilse Eerens Erwachen en van Seconde fille in Philippe respectivement à Paris et à Barcelone. De Belgische sopraan Tineke Van NL NL begon haar studie aan het Lemmensinsti- Boesmans’ Au monde. Cet été, elle a fait ses débuts aux Ingelgem studeerde eerst Germaanse tuut te Leuven en zette die voort bij Jard Hoogtepunten later dit seizoen zijn Salzburger Festspiele en Erste Dame (Die Talen aan de universiteiten van Brussel van Nes aan de Nieuwe Opera Academie onder meer Die Jahreszeiten (Haydn) Zauberflöte, Mozart) et dans une version en Leuven en daarna zang aan het in Amsterdam en Den Haag. Ze behaalde met het Orkest van de Achttiende Eeuw, de concert de Der Prozess (von Einem). Lemmensinstituut te Leuven, bij Gerda meerdere prijzen op zangwedstrijden Mélisande (Pelléas et Mélisande, Debussy) Régulièrement invitée à la Monnaie, Ilse Lombaerts en Dina Grossberger. Ze werd als het Internationaal Concours van aan het Stadttheater Klagenfurt, Pamina Eerens y a incarné, entre autres, Amanda gecoacht door Axel Everaert en Ismini ’s-Hertogenbosch 2004 en het ARD Musik (Die Zauberflöte) aan de Opéra de Lille, (Le Grand Macabre, Ligeti), Antigone Giannakis, en vervolmaakte zich bij Carole Wettbewerb 2006. Haar recente enga- Bachs Matthäus-Passion met het MDR (Œdipe, Enescu), Noémie (Cendrillon, Wilson. Als operettezangeres debuteerde gementen tonen de diversiteit van haar Sinfonieorchester, Der Prozess in het Massenet), Oscar (Un ballo in maschera, ze met vertolkingen van onder andere artistieke interesses en repertoire aan. Zo Konzerthaus Wien en Mozarts Requiem Verdi) et Jemmy dans une version de Rosalinde (Die Fledermaus, J. Strauss II), zong ze in de Opéra de Lyon La Vierge in met het Gulbenkianorkest in Lissabon. concert de Guillaume Tell (Rossini). Elle Diane (Orphée aux Enfers, Offenbach), Romeo Castellucci’s productie van Jeanne y a également créé les rôles de Wendla Josepha (Im Weissen Rössl, Benatzky) en d’Arc au bûcher (Honegger), de titelrol in La soprano belge Ilse Eerens a étudié Bergmann (Frühlings Erwachen, Benoît Bronislawa (Der Bettelstudent, Millöcker) FR Janáčeks Sluwe vosje en Tschang-Haitang au Lemmensinstituut à Louvain, puis Mernier) et de la Seconde fille Au( monde, in de Opéra Royal de Wallonie-Liège en bij in Der Kreidekreis (Zemlinsky). In het auprès de Jard van Nes à la Nieuwe Opera Philippe Boesmans). verscheidene operettegezelschappen. De Theater an der Wien was ze te gast als Academie à Amsterdam et à La Haye. Parmi les temps forts de cette saison, tweede prijs in de categorie ‘operette’ van Matilda (Elisabetta, regina d’Inghilterra, Elle a remporté plusieurs prix lors de citons Die Jahreszeiten (Haydn) avec het 22ste Concours International du Chant Rossini) en als Celia (Lucio Silla, Mozart), concours de chant, notamment le Concours l’Orkest van de Achttiende Eeuw, te Marmande betekende de start van haar in Warschau en Tokio bracht ze de titelrol international de ’s-Hertogenbosch en Mélisande (Pelléas et Mélisande, Debussy) internationale carrière: het Landestheater in Sasha Waltz’ Matsukaze (Hosokawa) 2004 et l’ARD Musik Wettbewerb en au Stadttheater Klagenfurt, Pamina (Die te Linz nodigde haar uit voor de titelrol en ze werkte in respectievelijk Parijs en 2006. Ses engagements récents montrent Zauberflöte) à l’Opéra de Lille, la Passion in Gräfin Mariza (Kálmán) en vervolgens Barcelona mee aan concerten met werken l’étendue de son répertoire. Elle a chanté selon saint Matthieu de Bach avec le zong ze de rol van Second Niece (Peter van Brahms (o.l.v. Philippe Herreweghe) La Vierge dans la production de Jeanne MDR Sinfonieorchester, Der Prozess Grimes, Britten) aan de Opéra de en Mendelssohn (o.l.v. Kazushi Ono). Deze au bûcher (Honegger) mise en scène au Konzerthaus Wien et le Requiem de Monte-Carlo en de Opera de Oviedo, zomer debuteerde ze op de Salzburger par Romeo Castellucci, le rôle-titre de Mozart avec l’Orchestre de la Fondation Blumenmädchen (Parsifal, Wagner) Festspiele als Erste Dame (Die Zauber- La Petite Renarde rusée de Janáček Gulbenkian à Lisbonne. in het Grand Théâtre de Luxembourg

40 41 en Poulencs one-woman-opera’s La Rosalinde (Die Fledermaus, Dama di Lady Macbeth (Macbeth) et Gran al de Dritte Dame in William Kentridges Voix humaine en La Dame de Monte- J. Strauss), puis en Diane (Orphée aux Sacerdotessa (Aida). productie van Die Zauberflöte – ook bij Carlo in het Teatro Regio di Parma. In Enfers, Offenbach), Josepha (Im Weissen de herneming in New York –, Le Furie in mei 2018 deed ze het succes van haar Rössl, Benatzky) et Bronislawa (Der La Calisto (Cavalli) en Cléone (Pénélope, Médée (Cherubini) in de Opéra de Dijon Bettelstudent, Millöcker) à l’Opéra Royal Fauré). Daarnaast creëerde ze er de (2016) nog eens over bij de reprise in de de Wallonie à Liège et dans différentes rol van Thea bij de wereldpremière van Opéra de Rouen. Tineke Van Ingelgem is troupes d’opérette. Le Deuxième Frühlings Erwachen (Benoît Mernier) kind aan huis in elk van de drie Belgische prix qu’elle obtient dans la catégorie en maakte ze er roldebuten als Stephano opera’s. In de Munt debuteerde ze als « opérette » au 22e Concours International (Roméo et Juliette, Gounod), Dorothée Blumenmädchen, waarna zij terugkeerde du Chant de Marmande lance sa carrière (Cendrillon, Massenet), Bradamante voor Bohémienne & Coryphée in Les internationale : le Landestheater de (Alcina, Handel) en Zaubermädchen Huguenots (Meyerbeer) en Erste Magd Linz l’invite pour le rôle-titre de Gräfin (Parsifal, Wagner). Recente projecten zijn in Daphne (Strauss). Later dit seizoen Mariza (Kálmán), puis elle chante Second ANGÉLIQUE NOLDUS onder meer concerten met Bachcantates zingt ze onder leiding van Hartmut Niece (Peter Grimes, Britten) à l’Opéra in de Philharmonie de Paris, Fantasio Zweite Dame Haenchen ook de sopraanpartij in ons de Monte-Carlo et à l’Opéra d’Oviedo, (Offenbach) in de Opéra de Rouen, Roldebuut / Débuts dans le rôle Brucknerconcert Te Deum; in Opera Blumenmädchen (Parsifal, Wagner) au concertante uitvoeringen van Pelléas et Vlaanderen leende ze onder meer haar Grand Théâtre de Luxembourg ainsi De Belgische mezzosopraan Angélique Mélisande (Debussy) in België en Italië. NL stem aan Zerlina (Don Giovanni, Mozart) que La Voix humaine et La Dame de Noldus studeerde aan de conservatoria Vorig seizoen zong ze in de Munt Sœur en Jenny (Aufstieg und Fall der Stadt Monte-Carlo de Poulenc au Teatro Regio van Luik en Brussel, waarna ze naar de Mathilde in Olivier Py’s productie van Mahagonny, Weill). Binnenkort komt daar di Parma. En 2016, elle est une Médée Opera Studio van Amsterdam trok en Dialogues des Carmélites (Poulenc). Mrs. Naidoo (Satyagraha, Glass) bij. Ze is (Cherubini) très applaudie à l’Opéra de diverse masterclasses volgde van de Opera ten slotte regelmatig te gast in de Opéra Dijon, un rôle qu’elle reprend deux ans Studio van de Munt. Sedertdien was ze te La mezzo-soprano belge Angélique FR Royal de Wallonie-Liège, vooral voor plus tard à l’Opéra de Rouen. Après ses gast in de Opéra de Paris, het Teatro Real Noldus a étudié aux Conservatoires Verdi-vertolkingen als Flora (La traviata), débuts à la Monnaie en Blumenmädchen, te Madrid, de Semperoper Dresden, De royaux de Liège et de Bruxelles avant de Dama di Lady Macbeth (Macbeth) en in elle y revient en Bohémienne & Coryphée Nationale Opera Amsterdam, de Opéra rejoindre l’Opéra Studio d’Amsterdam, februari 2019 de Gran Sacerdotessa in (Les Huguenots, Meyerbeer) et Erste de Lyon, de Opéra national du Rhin, de tout en participant à plusieurs master Aida, waarbij ze ook de titelrol covert. Magd (Daphne, Strauss). Plus tard Metropolitan Opera New York, in Opera classes de l’Opéra Studio de la Monnaie. dans la saison, elle chantera la partie de Vlaanderen en het Teatro São Carlos Depuis lors, on a pu la voir à l’Opéra Après des études en langues soprano dans le Te Deum de notre cycle in Lissabon. Haar repertoire reikt van Bastille, au Teatro Real de Madrid, au FR germaniques aux universités de Bruxelles Bruckner sous la direction d’Hartmut Monteverdi tot hedendaagse muziek. Ze Semperoper à Dresde, au Nationale et Louvain, la soprano belge Tineke Haenchen. À l’Opera Vlaanderen, elle a zingt onder meer Cherubino (Le nozze di Opera à Amsterdam, à l’Opéra de Lyon, Van Ingelgem a étudié le chant au notamment prêté sa voix à Zerlina (Don Figaro) en Annio (La clemenza di Tito) à l’Opéra national du Rhin, à la Brooklyn Lemmensinstituut de Louvain, auprès de Giovanni, Mozart) et Jenny (Aufstieg van Mozart, Siebel (Faust) van Gounod, Academy of Music à l’Opera Vlaanderen Gerda Lombaerts et Dina Grossberger. und Fall der Stadt Mahagonny, Weill). Meg Page (Falstaff, Verdi), Nicklausse et au Teatro São Carlos de Lisbonne. Son Coachée par Axel Everaert et Ismini Elle y sera prochainement Mrs. Naidoo (Les Contes d’Hoffmann, Offenbach), répertoire s’étend de Monteverdi à la Giannakis, elle se perfectionne ensuite (Satyagraha, Glass). On la retrouvera à Lišak (Het sluwe vosje, Janáček) en Der musique contemporaine. Elle interprète, auprès de Carole Wilson. Elle fait ses l’Opéra Royal de Wallonie à Liège dans Komponist (Ariadne auf Naxos, Strauss). entre autres, Cherubino (Le nozze di débuts dans le répertoire d’opérette en les rôles verdiens de Flora (La Traviata), In de Munt vertolkte Angélique Noldus Figaro) et Annio (La clemenza di Tito)

42 43 de Mozart ; Siebel (Faust, Gounod) ; Meg Matthäus-Passion, Johannes-Passion en vaste répertoire d’opéra, d’ et de Page (Falstaff, Verdi) ; Nicklausse (Les het Weihnachtsoratorium van Bach (o.a. lieder de différentes époques. À l’opéra, Contes d’Hoffmann, Offenbach) ; Lišak met het Concertgebouw Kamerorkest en elle a incarné tour à tour La Contessa di (La Petite Renarde rusée, Janáček) et het Gelders Orkest), naast vertolkingen Ceprano (Rigoletto, Verdi) au Nationale Der Komponist (Ariadne auf Naxos, van Lola in Cavalleria rusticana Opera d’Amsterdam, Lola (Cavalleria Strauss). À la Monnaie, Angélique Noldus (Mascagni), Fenena in Nabucco (Verdi) rusticana, Mascagni), Fenena (Nabucco, a déjà été Dritte Dame dans la mise en en Dorabella in Così fan tutte (Mozart). Verdi) et Dorabella (Così fan tutte, scène de Die Zauberflöte signée William Als lid van VocaalLAB Nederland kreeg Mozart). Elle s’est également produite Kentridge (reprise à New York), Le Furie ESTHER KUIPER ze met een beurs van het Prins Bernhard en concert dans le Requiem de Verdi et (La Calisto, Cavalli) et Cléone (Pénélope, Cultuurfonds de gelegenheid om zich ook Messiah de Haendel avec le Nederlands Dritte Dame Fauré). Elle y créé le rôle de Thea lors in hedendaagse muziek te specialiseren. Philharmonisch Orkest, La Passion selon Roldebuut / Débuts dans le rôle de la première mondiale de Frühlings Zo zong ze Sofia in de opera The Tsar, saint Matthieu, La Passion selon saint Erwachen (Benoît Mernier). Et c’est De Nederlandse mezzosopraan Esther his Wife, her Lover and his Head van Jean, l’Oratorio de Noël de Bach avec NL aussi à la Monnaie qu’elle fait ses débuts Kuiper studeerde aan het Conservatorium Monique Krüs en werkte ze mee aan de le Concertgebouw Chamber Orchestra dans plusieurs rôles : Stephano (Roméo et van Amsterdam waar ze afstudeerde als creatie van Daan Janssens’ Les Aveugles, et le Gelders Orkest. Membre de Juliette, Gounod), Dorothée (Cendrillon, jazz-zangeres. Kort nadien besloot ze waarmee ze in 2013 ook in Brussel te l’ensemble VocaalLAB Nederland, elle se Massenet), Bradamante (Alcina, Haendel) zich echter volledig aan haar liefde voor gast was. Esther Kuiper is sinds 2012 als spécialise dans la musique contemporaine et Zaubermädchen (Parsifal, Wagner). klassieke muziek te wijden. Ze volgde docente stemtechniek verbonden aan de grâce à une bourse du Prins Bernhard La saison dernière, elle a interprété hiervoor lessen bij onder anderen Pierre jazzafdeling van het Conservatorium van Cultuurfonds. Elle est ainsi Sofia dans Sœur Mathilde dans la production des Mak, Annett Andriesen en David Bollen. Amsterdam. l’opéra Le tsar, sa femme, son amant et Dialogues des Carmélites (Poulenc) Sinds 2012 wordt zij gecoacht door Marion sa tête de Monique Krüs puis contribue mise en scène par Olivier Py. Ses projets van den Akker. Esther Kuiper was finaliste La mezzo-soprano néerlandaise à la création de Les Aveugles de Daan FR récents comprennent des cantates de en laureate van het 50ste International Esther Kuiper a étudie au Conservatoire Janssens, production avec laquelle elle Bach à la Philharmonie de Paris, Fantasio Vocal Competition in ‘s Hertogenbosch, d’Amsterdam où elle obtient un diplôme de est également invitée à la Monnaie en (Offenbach) à l’Opéra de Rouen et Pelléas laureate van de Dutch Classical Talent chanteuse de jazz. Elle décide peu après 2013. Esther Kuiper enseigne la technique et Mélisande (Debussy) en versions de Award 2016-17, won de eerste prijs bij het de se consacrer à la musique classique. vocale au département de jazz du concert en Belgique et en Italie. Concours Kasteel Doorwerth en ontving Elle prend des cours avec, entre autres, Conservatoire d’Amsterdam. de Klaas Dijkstra Award op het Peter de Pierre Mak, Annett Andriesen et David Grote Festival in Groningen. Bollen. Depuis 2012, elle bénéficie des Ze voelt zich zowel thuis in opera als in enseignements de Marion van den Akker. het oratorium- en Liedrepertoire uit Finaliste et lauréate du 50e verschillende stijlperioden. Hoogtepunten Concours international de chant de uit haar engagementen zijn La Contessa ’s-Hertogenbosch, lauréate du Dutch di Ceprano in Verdi’s Rigoletto bij Classical Talent Award 2016-17, Esther De Nationale Opera Amsterdam, Kuiper remporte le premier prix du Verdi’s Requiem met het Nederlands Concours Kasteel Doorwerth et reçoit Philharmonisch Orkest, Handels Messiah le prix Klaas Dijkstra au Festival Peter met het Noord Nederlands Orkest, de de Grote à Groningen. Elle chante un

44 45 Georg Friedrich Haas en Wolfgang Rihm. favoris Orfeo (Monteverdi), Papageno Ook in de Munt verdedigde Georg Nigl al et Wozzeck (Berg), et collabore avec les vaak het eigentijdse repertoire: hij zong chefs d’orchestre Teodor Currentzis, Lui (Passion), O Mensch! en Achilles Nikolaus Harnoncourt, René Jacobs, (Penthesilea, wereldcreatie) van Pascal Kent Nagano, Daniel Barenboim et les Dusapin en gaf in 2015 een beklijvende metteurs en scène Hans Neuenfels, vertolking van Jakob Lenz (Rihm), Dmitri Tcherniakov, Sasha Waltz, Frank bekroond met de titel Operazanger van het Castorf et Andrea Breth. Spécialiste GEORG NIGL Jaar. Daarnaast was hij hier ook te gast de musique contemporaine, il crée de ELENA GALITSKAYA als Mercurio (La Calisto, Cavalli), Kuligin nombreux rôles et inspire de nouvelles Papageno Papagena (Kát’a Kabanová, Janáček), Frosch (Die œuvres aux compositeurs Pascal Dusapin, Roldebuut / Débuts dans le rôle Als sopraan bij de Wiener Fledermaus, Strauss), Knusperhexe Friedrich Cerha, Georg Friedrich Haas et NL Sängerknaben ontdekt de Oostenrijkse (Hänsel und Gretel, Humperdinck) Wolfgang Rihm. À la Monnaie, Georg Nigl De Russische sopraan Elena NL bariton Georg Nigl al van kindsbeen en vorig seizoen als Il prigioniero in défend à plusieurs reprises le répertoire Galitskaya studeerde aan de af de muziek, maar pas tijdens zijn de gelijknamige eenakter van Luigi contemporain : il chante Lui (Passion), O Zangacademie van Moskou. Haar studies bij Hilde Zadek krijgt hij de Dallapiccola. Hoogtepunten dit seizoen Mensch! et Achilles (Penthesilea, création internationale carrière begon toen beslissende impuls voor een professionele zijn de titelrol in L’Orfeo en de creatie mondiale) de Pascal Dusapin et incarne ze laureate werd van de Académie zangcarrière. Vandaag onderscheiden van Violetter Schnee (Beate Furrer) in en 2015 le rôle-titre de Jakob Lenz (Rihm), Européenne de Musique op het Festival zijn doorleefde vertolkingen zich door de Staatsoper Berlin, Mozarts Figaro qui lui vaut d’être élu Chanteur d’opéra de d’Aix-en-Provence in 2010, en met de de diepgravende studie die eraan (Le nozze di Figaro) en Don Alfonso (Così l’année. À Bruxelles, il incarne également derde prijs en de Publieksprijs op de voorafgaat, zijn grote expressiviteit en fan tutte) in respectievelijk Hamburg en Mercurio (La Calisto, Cavalli), Kuligin Koningin Elisabethwedstrijd in 2011. In zijn affiniteit met het gesproken theater Stuttgart, naast tal van liederavonden en (Kát’a Kabanová, Janáček), Frosch (Die 2009 maakte ze haar professionele debuut en de daarbijhorende aandacht voor tekst concerten in Wenen, München, Berlijn Fledermaus, J. Strauss), Knusperhexe als Lyusya (Moscow, Cheryomushki, en retoriek. Hij brengt een gevarieerd en Amsterdam. Georg Nigl doceert sinds (Hänsel und Gretel, Humperdinck) Sjostakovitsj) in de Opéra de Lyon, repertoire – zijn lievelingsrollen zijn 2014 zang aan de Staatliche Hochschule et la saison dernière, le rôle-titre d’Il waarop ze meteen ook uitgenodigd werd Orfeo (Monteverdi), Papageno en für Musik Stuttgart. Prigioniero (Dallapiccola). Entre autres voor de rol van Laurie Moss in The Tender Wozzeck (Berg) – op de meest vermaarde temps forts de cette saison, citons le rôle- Land (Copland). Sindsdien zong ze er internationale podia, waar hij samenwerkt Le baryton autrichien Georg Nigl titre de L’Orfeo et la création de Violetter Zerlina (Don Giovanni), Despina (Così FR met dirigenten als Teodor Currentzis, découvre la musique dès son plus jeune Schnee (Beate Furrer) au Staatsoper fan tutte), Barbarina (Le nozze di Figaro), Nikolaus Harnoncourt, René Jacobs, âge en tant que soprano dans le chœur Berlin, les personnages mozartiens Frasquita (Carmen), Ilia (Idomeneo, Kent Nagano, Daniel Barenboim en d’enfants Wiener Sängerknaben, puis Figaro (Le Nozze di Figaro) et Don Mozart), Eurydice (Orphée et Eurydice, regisseurs als Hans Neuenfels, Dmitri ses études auprès de Hilde Zadek Alfonso (Così fan tutte) aux Staatsoper de Gluck) en Eine italienische Sängerin Tcherniakov, Sasha Waltz, Frank Castorf orientent sa carrière vers le chant. Ses Hambourg et Stuttgart, et de nombreux (Capriccio, Strauss) – de rol waarmee en Andrea Breth. Als specialist van de interprétations se distinguent par leur récitals et concerts à Vienne, Munich, ze in 2016 ook debuteerde in de Munt. hedendaagse muziek creëerde hij niet grande expressivité et par des affinités Berlin et Amsterdam. Depuis 2014, Georg Andere engagementen zijn de Dochter alleen heel wat rollen, maar inspireerde pour le théâtre parlé. Il interprète sur les Nigl enseigne le chant à la Staatliche (De Neus, Sjostakovitsj) in het Teatro hij ook nieuwe werken van componisten scènes internationales les plus renommées Hochschule für Musik de Stuttgart. dell’Opera di Roma, Servilia (La clemenza als Pascal Dusapin, Friedrich Cerha, un répertoire varié, avec pour rôles di Tito, Mozart) in het Drottningholms

46 47 Slottsteater van Stockholm, meerdere Ilia (Idomeneo) –, Frasquita (Carmen, Kudrjáš (Kát’a Kabanová, Janáček), rollen in Monteverdi’s L’Orfeo aan de Bizet), Eurydice (Orphée et Eurydice, Alfred (Die Fledermaus, Strauss ), Opéra National de Lorraine, gedirigeerd Gluck) et Eine italienische Sängerin Chevalier de la Force (Dialogues des door Christophe Rousset, Fiorilla (Il (Capriccio, Strauss), rôle dans lequel Carmélites, Poulenc) en de hoofdrol Daði turco in Italia, Rossini) in de Opéra elle fait ses débuts à la Monnaie en 2016. in Ragnheiður (Gunnar Þórðarson), die de Dijon, Sophie (Werther, Massenet) Elle a également interprété La fille Le( hij in 2014 creëerde. Deze rolvertolkingen in het Teatro Verdi van Trieste en deze Nez, Chostakovitch) à l’Opéra de Rome, voerden Elmar Gilbertsson onder meer zomer nog Echo in Strauss’ Ariadne auf Servilia (La clemenza di Tito, Mozart) au naar de podia van De Nationale Opera Naxos (regie: Katie Mitchell) bij haar Drottningholms Slottsteater, Proserpine ELMAR GILBERTSSON te Amsterdam, het Concertgebouw debuut op het Festival d’Aix-en-Provence. dans L’Orfeo (Monteverdi) pour l’Opéra Amsterdam, het Barbican Centre in Monostatos Elena Galitskaya’s concertrepertoire National de Lorraine, sous la direction Londen, de Opéra Royal de Wallonie- Munt- en roldebuut / omvat het Requiem van Mozart, de de Christophe Rousset, Fiorilla (Il Turco Liège, het Festival d’Aix-en-Provence, Débuts à la Monnaie et dans le rôle Johannes-Passion van Bach, Elias van in Italia, Rossini) à l’Opéra de Dijon, Opera Zuid in Maastricht, de Angers- Mendelssohn, de Mis in C van Schubert, Sophie (Werther, Massenet) au Teatro De Ijslandse tenor Elmar Gilbertsson Nantes Opéra, de Opéra de Toulon, de NL Jeanne d’Arc au bûcher van Honegger en Verdi de Trieste et Echo dans Ariadne genoot zijn eerste muzikale opleiding Opera van Reykjavík en het Internationale de Achtste symfonie van Mahler. Ze zingt auf Naxos de Strauss (mis en scène in zijn geboortestad Reykjavik, waarna Janáček-Festival in Brünn. Hij werkte ook regelmatig recitals. Als toekomstige par Katie Mitchell) pour ses débuts au hij naar zich o.a. bij Peter Nilsson er samen met regisseurs als Pierre projecten vernoemen we haar debuut in Festival d’Aix-en-Provence l’été passé. Son vervolkmaakte aan de Dutch National Audi, Patrice Caurier & Moshe Leiser, Oper Graz als Contessa di Folleville in répertoire de concert inclut le Requiem Opera Academy in Amsterdam. In Harry Kupfer, Simon McBurney en Rossini’s Viaggio a Reims en vertolkingen de Mozart, la Passion selon saint 2015 maakte hij in Duitsland een Johan Simons, en met dirigenten als van Lisette (La rondine, Puccini) in het Jean de Bach, Elias de Mendelssohn, opgemerkt debuut als Wagners Mime Marc Albrecht, Pablo Heras-Casado, Leo Théâtre du Capitole Toulouse. la Messe en ut mineur de Schubert, in de Rheingold-productie van Teodor Hussain, Marek Janowski en Benjamin Jeanne d’Arc au bûcher de Honegger Currentzis en Johan Simons voor de Levy. Dit seizoen treedt hij toe tot het La soprano russe Elena Galitskaya a et la Huitième symphonie de Mahler. Ruhrtriennale. Twee jaar later zong hij ensemble van de Staatsoper Stuttgart, FR étudié à l’Académie de chant de Moscou. Elle se produit également en récital. Elle dezelfde rol met de NDR Elbphilharmonie waar hij als Prins te zien is in een nieuwe Lauréate de l’Académie Européenne de fera prochainement ses débuts à l’Oper in Hamburg, Dortmund en het productie van De liefde voor de drie Musique du Festival d’Aix-en-Provence en Graz en Contessa di Folleville (Viaggio Festspielhaus Baden-Baden. Verder omvat sinaasappels (Prokofjev), als Pylade in 2010, elle a remporté les Troisième prix a Reims, Rossini) et sera Lisette (La zijn repertoire barokrollen als Nerone Krzysztof Warlikowski’s productie van et Prix du public lors de l’édition 2011 du rondine, Puccini) au Théâtre du Capitole (L’incoronazione di Poppea, Monteverdi) Iphigénie en Tauride (Gluck) en als Concours Reine Elisabeth. En 2009, elle de Toulouse. en de titelrol in Belshazzar (Handel), de Narraboth in Salome (Strauss). Elmar fait ses débuts professionnels en Lyusya Mozartrollen Ferrando (Così fan tutte), Gilbertsson werd in 2014 en 2016 verkozen (Moscou, Cheryomushki, Chostakovitch) Don Ottavio (Don Giovanni) en Tamino tot Ijslands Zanger van het Jaar. à l’Opéra de Lyon, où elle est également (Die Zauberflöte), Italiaanse rollen invitée pour incarner Laurie Moss dans als Elvino (La sonnambula, Bellini), Le ténor islandais Elmar Gilbertsson FR The Tender Land (Copland). Depuis, elle Verdi’s Duca di Mantova (Rigoletto) a commencé sa formation musicale a chanté de nombreux rôles mozartiens en Puccini’s Rodolfo (La bohème) en à Reykjavík, sa ville natale, avant de – Zerlina (Don Giovanni), Despina (Così Goro (Madama Butterfly), maar ook parfaire son talent à la Dutch National fan tutte), Barbarina (Le nozze di Figaro), Lenski (Jevgeni Onegin, Tsjajkovski), Opera Academy à Amsterdam, notamment

48 49 auprès de Peter Nilsson. En 2015, il fait et les chefs d’orchestre Marc Albrecht, Berlin. Hij zong er de rol van Brétigny l’Opéra de Paris de 2001 à 2004, il suit des débuts remarqués dans le rôle de Pablo Heras-Casado, Leo Hussain, (Manon, Massenet), Angelotti (Tosca) des cours auprès de Janine Reiss et José Mime (Das Rheingold, Wagner), dans la Marek Janowski et Benjamin Levy. Cette en Schaunard (La bohème) van Puccini, van Dam. Il remporte alors le Prix Arop production de Teodor Currentzis et Johan saison, il rejoint l’ensemble du Staatsoper Harašta (Het sluwe vosje, Janáček), et le Prix Carpeaux. Il fait ses débuts Simons réalisée pour la Ruhrtriennale. Stuttgart, où il incarnera le Prince dans Conte Almaviva (Le nozze di Figaro, au Festival d’Aix-en-Provence dans Deux ans plus tard, il reprend ce une nouvelle production de L’Amour des Mozart), Lamoral (Arabella, Strauss), Renard (Stravinsky), sous la direction rôle avec la NDR Elbphilharmonie à trois oranges (Prokofiev), Pylade dans alsook Larry Landau (Sophie’s Choice, de Pierre Boulez. En 2004, il intègre Hambourg, Dortmund et au Festspielhaus la production d’Iphigénie en Tauride Maw). Zijn liefde voor het 20ste- en 21ste- l’ensemble du Deutsche Oper Berlin. de Baden-Baden. Son répertoire très (Gluck) signée Krzysztof Warlikowski et eeuwse repertoire blijkt uit vertolkingen Il y est Brétigny (Manon, Massenet), vaste comprend des rôles baroques, Narraboth dans Salome (Strauss). Elmar van Julian Pinelli (Die Gezeichneten, Angelotti (Tosca) et Schaunard (La tels que Nerone (L’incoronazione di Gilbertsson a été proclamé Chanteur Schreker) o.l.v. Kent Nagano op de bohème) de Puccini, Harašta (La Petite Poppea, Monteverdi) et le rôle-titre islandais de l’Année en 2014 et 2016. Salzburger Festspiele, Médecin (Pelléas Renarde rusée, Janáček), le comte dans Belshazzar (Haendel) ; les rôles et Mélisande, Debussy) o.l.v. Simon Rattle Almaviva (Le nozze di Figaro, Mozart), mozartiens de Ferrando (Così fan tutte), op de Salzburger Osterfestspiele en in Lamoral (Arabella, Strauss), ainsi que Don Ottavio (Don Giovanni) et Tamino de Opéra de Paris, Léandre (De liefde Larry Landau (Sophie’s Choice, Maw). (Die Zauberflöte) ; des classiques italiens voor de drie sinaasappels, Prokofjev), Il se tourne vers les répertoires des XXe tels qu’Elvino (La sonnambula, Bellini), Michel (Faust, Fénelon) en Innocent in et XXIe siècles, avec les rôles de Julian le Duca di Mantova (Rigoletto) de Verdi, de wereldcreatie van Yvonne, Princesse Pinelli (Die Gezeichneten, Schreker) Rodolfo (La Bohème) et Goro (Madama de Bourgogne (Boesmans). De Brusselse sous la direction de Kent Nagano aux Butterfly) de Puccini ; ou encore Lenski opvoering van Yvonne betekende zijn Salzburger Festspiele, du Médecin (Eugène Onéguine, Tchaïkovski), Kudrjáš Muntdebuut, waarna hij terugkeerde (Pelléas et Mélisande, Debussy) sous la (Kát’a Kabanová, Janáček), Alfred (Die als Knappe (Parsifal, Wagner), Jude direction de Simon Rattle aux Salzburger Fledermaus, Strauss), le Chevalier de la GUILLAUME ANTOINE (Salome, Strauss), Dottor Grenvil (La Osterfestspiele, de Léandre (L’Amour Force (Dialogues des Carmélites, Poulenc) Traviata, Verdi), Oste/Sergente (Manon des trois oranges, Prokofiev), de Michel Erster Priester & Zweiter geharnischter Mann et le rôle-titre de Daði (Ragnheiður, Lescaut, Puccini) en vorig seizoen Secondo (Faust, Fénelon) et d’Innocent lors de la Roldebuten / Débuts dans les rôles Gunnar Þórðarson), qu’il a créé en Sacerdote (Il prigioniero, Dallapiccola). création mondiale d’Yvonne, Princesse de 2014. Elmar Gilbertsson s’est produit Guillaume Antoine studeerde eerst Recent zong Guillaume Antoine Walter Bourgogne (Boesmans) à l’Opéra de Paris. NL au Nationale Opera d’Amsterdam, saxofoon (hedendaags repertoire en jazz) Furst (Guillaume Tell, Rossini) in het La reprise bruxelloise d’Yvonne marque au Concertgebouw d’Amsterdam, au en vervolgens zang. Van 2001 tot 2004 Saarländisches Staatstheater en Soldat ses débuts à la Monnaie, où il interprète Barbican London, à l’Opéra Royal was hij lid van het Centre de Formation (Salome, Strauss) in de Oper Stuttgart. par la suite Vierter Knappe (Parsifal, de Wallonie à Liège, à Opera Zuid Lyrique van de Parijse Opéra en nam hij Hij sloot het seizoen 2017-18 af als Wagner), Fünfter Jude (Salome, Strauss), Maastricht, à l’Angers-Nantes Opéra, à lessen bij Janine Reiss en José van Dam. Hermann (Les Contes d’Hoffmann, Dottore Grenvil (La Traviata, Verdi), Oste l’Opéra de Toulon, à l’Opéra de Reykjavík, In dezelfde periode behaalde hij de Prix Offenbach) in De Nationale Opera te et Sergente (Manon Lescaut, Puccini) au Festival d’Aix-en-Provence et au Arop en de Prix Carpeaux. Guillaume Amsterdam. et, la saison dernière, Secondo Sacerdote Festival International Janáček à Brünn. Antoine debuteerde op het Festival d’Aix- dans Il prigioniero (Dallapiccola). Il a collaboré avec les metteurs en scène en-Provence in Renard (Stravinsky) Guillaume Antoine étudie d’abord Récemment, Guillaume Antoine a FR Pierre Audi, Patrice Caurier et Moshe o.l.v. Pierre Boulez en vervoegde in 2004 le saxophone puis le chant. Membre incarné Walter Furst (Guillaume Tell, Leiser, Harry Kupfer et Simon McBurney, het ensemble van de Deutsche Oper du Centre de Formation Lyrique de Rossini) au Saarländisches Staatstheater,

50 51 Zweiter Soldat (Salome, Strauss) à de Faust). Yves Saelens kan terugkijken Zauberflöte), Belmonte (Die Entführung TOBIAS VAN HAEPEREN, l’Oper Stuttgart et le rôle d’Hermann op heel wat wereldcreaties: de rollen van aus dem Serail), Don Ottavio (Don SOFIA ROYO CSÓKA, (Les Contes d’Hoffmann, Offenbach) au Il Matto (La strada, Van Hove) in Opera Giovanni), Ferrando (Così fan tutte), ELFIE SALAUDDIN CRÉMER, Nationale Opera à Amsterdam. Vlaanderen, Le Chef de la Garde (Affaire Gomatz (Zaide) et les rôles-titres de La ALEJANDRO ENRIQUEZ, Étrangère, Villenave) in de Opéra de clemenza di Tito et d’Idomeneo. Il se AXEL BASYURT, Montpellier, Festus (Legende, Wagemans) produit également dans des opéras de AYA TANAKA in De Nationale Opera te Amsterdam, Puccini, Verdi, Berg, Janáček et Berlioz Drei Knaben Shoko (Andreas Weent, Wagemans) in het (rôles-titres de Béatrice et Bénédict et de Roldebuut / Débuts dans le rôle Concertgebouw Amsterdam en Schatz/Big La Damnation de Faust). Uncle (An unserem Fluss, Navok) in de Très sollicité en musique contemporaine, De vertokkers van de Drei Knaben NL Oper Frankfurt. il crée les rôles d’Il Matto (La strada, werden allen geselecteerd uit de Hij is regelmatig te gast in de Munt, Van Hove) à l’Opera Vlaanderen, Le Kinder- en Jeugdkoren van de Munt en waar hij reeds meewerkte aan twintigtal Chef de la Garde (Affaire Étrangère, worden alternerend vertolkt door Axel producties. Als meest recente vermelden Villenave) à l’Opéra de Montpellier, Festus Basyurt, Alejandro Enriquez en Aya YVES SAELENS we Pásek in Foxie! Het sluwe vosje (Legende, Wagemans) au Nationale Tanaka, of door Tobias Van Haeperen, (Janáček), Ulysse in een concertante Opera d’Amsterdam, Shoko (Andreas Elfie Salauddin Crémer en Sofia Royo Zweiter Priester & Erster geharnischter Mann versie van Pénélope (Fauré) en vorig Weent, Wagemans) au Concertgebouw Csóka. Dat ze in deze productie als solist Roldebuten / Débuts dans les rôles seizoen nog Le premier commissaire in d’Amsterdam et Schatz/Big Uncle kunnen aantreden is de verdienste van De Belgische tenor Yves Saelens Dialogues des Carmélites (Poulenc). (An unserem Fluss, Navok) à l’Oper het muziekeducatieve parcours dat ze NL studeerde aan het Conservatorium van Recente en toekomstige projecten zijn Frankfurt. onder leiding van koorleider Benoît Giaux Brussel en het Juilliard Opera Center onder meer Père (Kinkaku-ji, Mayuzumi) Invité régulier de la Monnaie, il participe hebben afgelegd. Meer informatie over de in New York. Hij is een specialist op het in de Opéra national du Rhin, Pelléas à de nombreuses productions. Parmi les Kinder- en Jeugdkoren van de Munt vindt vlak van cantates en oratorio’s, die hij in (Impressions de Pelléas) concertant in plus récentes, citons ses interprétations u op onze website. heel Europa zingt, en een veelgevraagd België en Nederland, alsook Alwa (Lulu, de Pásek dans Foxie! La Petite Renarde operazanger in een repertoire dat Berg) in de Oper Leipzig. rusée (Janáček), d’Ulysse dans une version Les interprètes des Drei Knaben ont FR gaat van Gluck, Cherubini en Haydn de concert de Pénélope (Fauré) et, la tous été sélectionnés parmi les Chœurs tot eigentijdse creaties. Als voormalig Yves Saelens étudie au saison dernière, du Premier commissaire d’Enfants et de Jeunes de la Monnaie. FR laureaat van de Salzburg International Conservatorium de Bruxelles et au dans Dialogues des Carmélites (Poulenc). Ils sont chantés en alternance par Axel Mozart Competition heeft hij diverse Juilliard Opera Center de New York. Ses engagements récents et à venir Basyurt, Alejandro Enriquez et Aya Mozartrollen achter zijn naam staan: Grand spécialiste des cantates et des incluent les rôles du Père (Kinkaku-ji, Tanaka, ou par Tobias Van Haeperen, Elfie Tamino (Die Zauberflöte), Belmonte qu’il chante à travers toute Mayuzumi) à l’Opéra national du Rhin, Salauddin Crémer et Sofia Royo Csóka. (Die Entführung aus dem Serail), Don l’Europe, c’est aussi un ténor très d’Alwa (Lulu, Berg) à l’Oper Leipzig, Leur participation à cette production Ottavio (Don Giovanni), Ferrando (Così sollicité à l’opéra, dans un répertoire qui et, en concert, Pelléas (Impressions de en tant que solistes met en lumière la fan tutte), Gomatz (Zaide) en de titelrol va de Gluck, Cherubini et Haydn aux Pelléas) notamment en Belgique et aux qualité des cours de musique prodigués in La clemenza di Tito en Idomeneo. créations contemporaines. Lauréat de Pays-Bas. par leur chef de chœur Benoît Giaux. Daarnaast zong hij ook Puccini, Verdi, l’International Mozart Competition à Vous trouverez plus d’informations sur Berg, Janáček en Berlioz (de titelrol in Salzbourg en 1999, il incarne de nombreux les Chœurs d’Enfants et de Jeunes de la Béatrice et Bénédict en in La damnation personnages mozartiens : Tamino (Die Monnaie sur notre site Web.

52 53 Wij danken van harte de gulle mecenassen die de Munt steunen / Nos profonds remerciements aux généreux mécènes qui soutiennent la Monnaie

MM MAECENAS PLATINUM M. François Casier, Mme Patrick Chiche, Mme Gisèle Croës, M. et Mme Erol Kandiyoti, on es Immobel / B et B Galle – Sioen, Groupe Bruxelles Lambert, M. et Mme Alain Mallart

MM MAECENAS GOLD M. et Mme Jacques Berrebi, Prince et Princesse de Chimay, Les enfants de Mme Véronique Lhoist, M. Daniel Thierry, Mevr. Simonne Timmermans, Mme Thésy Viret

MM MAECENAS SILVER M. Philippe Blavier, Dhr. en Mevr. Christophe Convent, M. et Mme Didier de Callataÿ, r M. et Mme Dominique de Saint Rapt, Chev Godefroid de Wouters, M. et Mme Adnan Kandiyoti, M. et Mme Laurent Legein, M. et Mme Frédéric Samama, Dhr. en Mevr. Christian Van Thillo, M. et Mme Antoine Winckler

MM MAECENAS M. et Mme Charles Adriaenssen, M. et Mme Patrick Baillieux, M. et Mme Philippe Carlier, M. Jean-Pierre Clamadieu, M. et Mme Marc Corbiau, M. Roland Cracco, M. et Mme Bernard Darty, M. et Mme Amaury de Solages, r Chev et Mme de Spot, M. et Mme Bruno Emsens, M. et Mme Peter Gangsted, Madame Béatrice de Préaumont, M. Jean-Jacques Hervy, Dhr. Xavier Hufkens, te tesse M. Charles Kaisin, M. et Mme Daniel Lebard, C et C Paul Lippens, M. et Mme Clive Llewellyn, Dhr. en Mevr. Luc Luyten, Dhr. en Mevr. Patrick Maselis, on B et Bonne Dominique Moorkens, M. et Mme Michel Peterbroeck, Bon et Bonne Andrew Pucher, M. et Mme Samir Sabet d’Acre, M. et Mme Jean Schréder, M. et Mme Hans C. Schwab, Mevr. Mia Van Hool en Dhr. Bernard Van Hool, Dhr. en Mevr. Leo en Diana Van Tuyckom–Taets, M. et Mme Bernard Vergnes, Dhr. en Mevr. Axel Vervoordt, Dhr. en Mevr. Karel Vinck-Lamoral, M. et Mme Philémon Wachtelaer

MM CHANNEL M. et Mme Frank Carbonez, Mme Patrick Chiche, Mme Gisèle Croës, M. François Gérard, M. et Mme Erol Kandiyoti, M. et Mme Alain Mallart, Mme Jessica Parser, M. et Mme Hans C. Schwab, M. et Mme Christian Velten-Jameson, Mme Thésy Viret

En andere anonieme MM Maecenas / Et d’autres MM Maecenas anonymes