DOCSLIB.ORG

Juan Diego Flórez ORQUESTA SINFÓNICA DE NAVARRA

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Juan Diego Flórez ORQUESTA SINFÓNICA DE NAVARRA REVISTA DE MÚSICA Año XXXII - Nº 334 Noviembre 2017 - 8’50 € DOSIER TELEMANN ENCUENTROS BRUNO MONSAINGEON ANTONIO MÉNDEZ ACTUALIDAD RAÚL MALLAVIBARRENA Año XXXII - Nº 334 Noviembre 2017 DISCOS OTTAVIO DANTONE SIRA HERNÁNDEZ PHILIPPE JAROUSSKY AHORA, MOZART JUAN DIEGO FLÓREZ ORQUESTA SINFÓNICA DE NAVARRA Antoni Wit Director Titular y Artístico TEMPORADA DE ABONO 2017-2018 21-22 SEP #01 14-15 DIC #05 22-23 MAR #10 Aldave, Nerabe Sorta / L. Mozart, Beethoven, Concierto para piano Goicoechea, Concierto para piano Sinfonía de los juguetes / Beethoven, y orq. nº 5, Emperador / Sinfonía nº 7 y orquesta nº 2 ESTRENO ABSOLUTO / Sinfonía nº 9 ELDAR NEBOLSIN, PIANO. Bruckner, Sinfonía nº 4 DIRECTOR: JUANJO MENA. ORFEÓN PAMPLONÉS. SOLISTAS: EWA BIEGAS, MARIO PRISUELOS, PIANO. PILAR VÁZQUEZ, ROBIN TRITSCHLER, DAVID DIRECTOR: JOSEP CABALLÉ DOMENECH. MENÉNDEZ. DIRECTOR: ANTONI WIT. 11-12 ENE #06 19-20 OCT #02 Beethoven, Concierto para piano 05-06 ABR #11 W.A. Mozart, Sinfonía nº 31 / y orq. nº 4 / Bruckner, Sinfonía nº 6 Respighi, Los pájaros / W.A. Mozart, F.J. Haydn, Concierto para violonchelo ELISABETH LEONSKAJA, PIANO. Concierto para violín y orq. nº 3 / y orq. nº 1 / Poulenc, Sinfonietta DIRECTOR: ANTONI WIT. Borodin, Sinfonía nº 2 PABLO FERRÁNDEZ, VIOLONCHELO. AKIKO SUWANAI, VIOLÍN. DIRECTOR: ANDREW GOURLAY. DIRECTOR: TOSHIYUKI KAMIOKA. 25-26 ENE #07 J. Torres, Tres pinturas velazqueñas / 09-10 NOV #03 Bruch, Fantasía escocesa, para violín 26-27 ABR #12 W.A. Mozart, Misa Brevis / Goicoechea, y orquesta / Tchaikovsky, Sinfonía nº 4 Paderewski, Concierto para piano Missa brevis / Sibelius, El Cisne BORIS BELKIN, VIOLÍN. y orquesta / Mahler, Sinfonía nº 1, Titán DIRECTOR: JUNICHI HIROKAMI. de Tuonela, nº 2 de Leyendas / ORQUESTA DEL CONS. SUP. DE MÚSICA Tchaikovsky, Suite nº 4 DE NAVARRA. PIOTR PALECZNY, PIANO. DIRECTOR: ANTONI WIT. CORAL DE CÁMARA DE PAMPLONA. DIRECTOR: RUBÉN GIMENO. 22-23 FEB #08 Weinberg, Melodías polacas para 10-11 MAY #13 orquesta / Walton, Concierto para viola González Acilu, Gárgolas, para orq. 23-24 NOV #04 y orquesta / Brahms, Cuarteto con piano de arcos ESTRENO ABSOLUTO / Prokofi ev, Teniente Kije / Penderecki, ISABEL VILLANUEVA, VIOLA CONCIERTO W.A. Mozart, Concierto para fl auta, Concierto para trompeta y orquesta / DEBUT. DIRECTOR: JACEK KASPSZYK. arpa y orquesta / Dvorák, Sinfonía nº 5 Arutiunian, Concierto para trompeta XAVIER RELATS, FLAUTA. TIZIANA TAGLIANI, y orquesta / Glazunov, Concierto ARPA. DIRECTOR: CHARLES OLIVIERIMUNROE. para saxofón alto / Tchaikovsky, 08-09 MAR #09 Romeo y Julieta, obertura-fantasía Schumann, Nachtlied, para coro TINE THING HELSETH, TROMPETA. y orquesta / Debussy, La Damoiselle 31 MAY-01 JUN #14 PABLO SÁNCHEZESCARICHE, SAXOFÓN. élue / Franck, Sinfonía en Re menor. R. Strauss, Metamorphosen, para DIRECTOR: ANTONI WIT. ORFEÓN PAMPLONÉS. RAQUEL ANDUEZA, 23 instrumentos de cuerda / Brahms, SOPRANO. DIRECTOR: RAMÓN TEBAR. Ein deutsches Requiem ORFEÓN PAMPLONÉS. SOLISTAS: CHRISTIANE LIBOR, STEPHAN KLEMM. DIRECTOR: ANTONI WIT. 334-Pl 1.qxp_Pliego 1 27/10/17 13:07 Página 1 AÑO XXXII - Nº 334 - Noviembre 2017 - 8,50 € 2 OPINIÓN El camaleón musical: su obra vocal Javier Sarría Pueyo 8 CON NOMBRE Una discografía amplia PROPIO Eduardo Torrico Raúl Mallavibarrena Las 12 Fantasías para viola sola Eduardo Torrico Sara Ruiz Morton Feldmann Jesús Gonzalo ENCUENTROS 90 Bruno Monsaingeon 14 AGENDA Juan Antonio llorente Antonio Méndez 16 ACTUALIDAD Pablo L. Rodríquez NACIONAL EL HORIZONTE 94 28 ACTUALIDAD QUIMÉRICO INTERNACIONAL Martín Llade 36 ENTREVISTA EDUCACIÓN 96 Juan Diego Flórez Pedro Sarmiento Rafael Banús Irusta SONIDO 97 40 Excepcionales del mes Juan J. Pérez 41 GRABACIONES JAZZ 98 Yahvé M. de la Cavada 69 LIBROS BANDAS SONORAS 100 71 DOSIER Miguel Ángel Ordóñez G. P. Telemann El más longevo de la LA GUÍA 102 “Generación de 1685” Manuel M. Martín Galán CONTRAPUNTO 104 Prolífico compositor, sagaz editor Norman Lebrecht Ashley Solomon Colaboran en este número: Mariano Acero Ruilópez, Félix de Azúa, Rafael Banús Irusta, Nuria Blanco Álvarez, Emili Blasco, José Antonio Cantón, Yahvé M. de la Cavada, Laura Chacel, Jacobo Cortines, Patrick Dillon, David Durán Arufe, Fernando Fraga, Germán Gan Quesada, Manuel García Franco, Miguel Ángel González Barrio, Carlos Javier González Serrano, Jesús Gonzalo, Bernd Hoppe, Cecilia Hoyos, Paul Korenhof, Juan Ramón Lara, Norman Lebrecht, Martín Llade, Juan Antonio Llorente, Josemi Lorenzo Arribas, Manuel Luca de Tena, Pier Élie Mamou, Miguel Ángel Marín, Luis Martín, Santiago Martín Bermúdez, Manuel M. Martín Galán, Joaquín Martín de Sagarmínaga, Blas Matamoro, Andrés Moreno Mengíbar, Daniel Muñoz de Julián, Miguel Ángel Ordóñez, Rafael Ortega Basagoiti, Josep Pascual, Juan J. Pérez, Enrique Pérez Adrián, Javier Pérez Senz, Paolo Petazzi, Daniel de la Puente, Elisa Rapado Jambrina, Arturo Reverter, Barbara Röder, Pablo L. Rodríguez, Justo Romero, Sara Ruiz, Víctor Sánchez Sánchez, Urko Sangroniz, Pablo Sanz, Pedro Sarmiento, Javier Sarría Pueyo, Bruno Serrou, Carlos Singer, Ashley Solomon, Javier Suárez-Pajares, Luis Suñén, José Luis Téllez, José Antonio Tello Sáenz, Eduardo Torrico, Asier Vallejo Ugarte, Pablo J. Vayón, Enrique Velasco. Con la colaboración de: PRECIO DE LA Scherzo es miembro de ARCE, Asociación de Revistas Culturales de España, y de CEDRO, Centro SUSCRIPCIÓN: Español de Derechos Reprográficos. por un año (11 Números) SCHERZO es una publicación de carácter plural y, desde el año Esta revista ha recibido una ayuda a la edición del Ministerio de España 85 €. 2012, cuenta con la colaboración de la Fundación BBVA, mante- Educación, Cultura y Deporte Europa 120 €. niendo su carácter de revista no adscrita a ningún organismo público Resto de países 140 €. ni privado. La dirección respeta la libertad de expresión de sus cola- Digital (en PDF) 50 €. boradores. Los textos firmados son de exclusiva responsabilidad de los firmantes, no siendo por tanto opinión oficial de la revista. 1 334-Pl 1.qxp_Pliego 1 23/10/17 21:57 Página 2 O P I N I ó N EDITORIAL Otra vez en la encrucijada l traslado, por obras en su sede del Teatro Monumental de Madrid, de la Orquesta Sinfónica de Radiotelevisión Española al E Auditorio de San Lorenzo de El Escorial es un episodio decepcio- nante en su desarrollo, puesto en práctica en el último momento antes del comienzo del curso con los problemas que conlleva para abonados y músicos. Que las obras del Monumental eran una necesi- dad acuciante se sabía hace mucho, muchísimo tiempo. Temporada tras temporada hemos dicho desde aquí que la OSRTVE no se mere- cía semejante sede, vetusta, mal acondicionada, con unos camerinos impresentables, mala climatización, goteras y unos servicios al espec- tador dignos de un cine de aquellos de sesión continua que hoy son pasto del recuerdo. Sólo su buena acústica, legendaria y todavía com- probable desde las primeras filas de anfiteatro, y que aún fue mejor antes de la renovación de suelos y butacas, jugaba a favor de un local al que no apetecía ir. Imaginen a un público que quiere ser fiel a su orquesta pero al que esta le obliga a acudir a un lugar cuyo emplazamiento no es pre- cisamente grato —contando con la ventaja de tener el metro a la mis- mísima puerta—, en el que no le queda más remedio que oír música. No se asusten nuestros lectores: eso es lo esencial, naturalmente. Pero cualquier orquesta que se precie sabe que una sede propia, en la que OPINIÓN sus abonados puedan tomarse con placer una copa antes del concierto o en el intermedio, tener una tienda en la que puedan adquirir discos, libros o camisetas con el logo de la orquesta, en la que sentirse cómo- dos todos y, sobre todo, con ganas de volver, es una idea a la que no es ningún pecado aspirar y que constituye lo normal en muchas ciuda- des del mundo. En el caso de la OSRTVE, el Monumental ha sido, sin embargo, una especie de virgencita que me quede como estoy, no vaya a ser que nos lo quiten y, entonces, ¿a dónde vamos? Pues a San Lorenzo de El Escorial casi con nocturnidad y alevosía, es decir, a un auditorio moderno y limpio pero que no queda cerca de Madrid y menos para el muy veterano abono de la orquesta al que, eso sí, se le anuncia, y ojala así sea, que tras la reforma, cuya culminación no tiene fecha, la orquesta y el coro dispondrán del auditorio “que siempre quisieron tener”. Y siempre es siempre, pues ni los más viejos del lugar recuer- dan de cuándo data semejante aspiración lógica en una orquesta que vivió también la malhadada acústica del Palacio de Congresos y Expo- siciones de la Castellana y que sólo fue feliz en tal aspecto en su épo- ca en el Teatro Real, compartiendo escenario con la OCNE. Mientras, Madrid se permite tener sin terminar el nuevo Palacio de la Música, en la Gran Vía, que cayó con la crisis de Caja Madrid y que es propiedad de la Fundación Montemadrid, una institución que debe andarse con pies de plomo a la hora de mover un dedo, dado de dón- de viene. El Auditorio Nacional, sede de la OCNE, escenario de los conciertos de abono de la ORCAM y de innumerables ciclos públicos y privados no puede, con su abarrotada agenda, acoger a la OSRTVE. El auditorio de los Teatros del Canal es pequeño para un formación sin- fónica y construir uno nuevo en la capital es hoy una quimera. No lo era en los fastos de la capitalidad cultural europea en 1992 pero al principal valedor de la idea, Pablo López de Osaba, no se le hizo ni caso. Hoy, dos auditorios estarían en la capital funcionando a pleno rendimiento, como lo demuestran en otro orden de cosas los citados Teatros del Canal, ejemplo de programación variada y atractiva que ha sabido calar sin problemas en el público madrileño. En resumen, que a esa estupenda orquesta que es la de RTVE le queda todavía un buen quinario que pasar hasta que encuentre su casa en condiciones.
Load more

Recommended publications
  • Alberto Zedda
    Le pubblicazioni del Rossini Opera Festival sono realizzate con il contributo di Amici del Friends of the Note al programma Rossini Opera Festival Rossini Opera Festival della XL Edizione Sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica XL edizione 11~23 agosto 2019 L’edizione 2019 è dedicata a Montserrat Caballé e a Bruno Cagli MINISTERO PER I BENI E LE ATTIVITÀ CULTURALI Regione Marche Enti fondatori Il Rossini Opera Festival si avvale della collaborazione scientifica della Fondazione Rossini Il Festival 2019 si attua con il contributo di Ministero per i beni e le attività culturali Comune di Pesaro Provincia di Pesaro e Urbino Comune di Pesaro Regione Marche in collaborazione con Intesa Sanpaolo Fondazione Gruppo Credito Valtellinese Fondazione Scavolini con l’apporto di Abanet Internet Provider Bartorelli-Rivenditore autorizzato Rolex Eden Viaggi Grand Hotel Vittoria - Savoy Hotel - Alexander Museum Palace Hotel Harnold’s Hotel Excelsior Ratti Boutique Subito in auto Teamsystem Websolute partecipano AMAT-Associazione marchigiana attività teatrali AMI-Azienda per la mobilità integrata e trasporti ASPES Spa Azienda Ospedaliera San Salvatore Centro IAT-Informazione e accoglienza turistica Conservatorio di musica G. Rossini Si ringrazia UBI Banca per il contributo erogato tramite Art Bonus United Nations Designated Educational, Scientific and UNESCO Creative City Cultural Organization in 2017 Il Festival è membro di Italiafestival e di Opera Europa Sovrintendente Ernesto Palacio Direttore generale Olivier Descotes Presidente Relazioni
    [Show full text]
  • The University of Chicago Objects of Veneration
    THE UNIVERSITY OF CHICAGO OBJECTS OF VENERATION: MUSIC AND MATERIALITY IN THE COMPOSER-CULTS OF GERMANY AND AUSTRIA, 1870-1930 A DISSERTATION SUBMITTED TO THE FACULTY OF THE DIVISION OF THE HUMANITIES IN CANDIDACY FOR THE DEGREE OF DOCTOR OF PHILOSOPHY DEPARTMENT OF MUSIC BY ABIGAIL FINE CHICAGO, ILLINOIS AUGUST 2017 © Copyright Abigail Fine 2017 All rights reserved ii TABLE OF CONTENTS LIST OF MUSICAL EXAMPLES.................................................................. v LIST OF FIGURES.......................................................................................... vi LIST OF TABLES............................................................................................ ix ACKNOWLEDGEMENTS............................................................................. x ABSTRACT....................................................................................................... xiii INTRODUCTION........................................................................................................ 1 CHAPTER 1: Beethoven’s Death and the Physiognomy of Late Style Introduction..................................................................................................... 41 Part I: Material Reception Beethoven’s (Death) Mask............................................................................. 50 The Cult of the Face........................................................................................ 67 Part II: Musical Reception Musical Physiognomies...............................................................................
    [Show full text]
  • Revisiting Zero Hour 1945
    REVISITING ZERO-HOUR 1945 THE EMERGENCE OF POSTWAR GERMAN CULTURE edited by STEPHEN BROCKMANN FRANK TROMMLER VOLUME 1 American Institute for Contemporary German Studies The Johns Hopkins University REVISITING ZERO-HOUR 1945 THE EMERGENCE OF POSTWAR GERMAN CULTURE edited by STEPHEN BROCKMANN FRANK TROMMLER HUMANITIES PROGRAM REPORT VOLUME 1 The views expressed in this publication are those of the author(s) alone. They do not necessarily reflect the views of the American Institute for Contemporary German Studies. ©1996 by the American Institute for Contemporary German Studies ISBN 0-941441-15-1 This Humanities Program Volume is made possible by the Harry & Helen Gray Humanities Program. Additional copies are available for $5.00 to cover postage and handling from the American Institute for Contemporary German Studies, Suite 420, 1400 16th Street, N.W., Washington, D.C. 20036-2217. Telephone 202/332-9312, Fax 202/265- 9531, E-mail: [email protected] Web: http://www.aicgs.org ii F O R E W O R D Since its inception, AICGS has incorporated the study of German literature and culture as a part of its mandate to help provide a comprehensive understanding of contemporary Germany. The nature of Germany’s past and present requires nothing less than an interdisciplinary approach to the analysis of German society and culture. Within its research and public affairs programs, the analysis of Germany’s intellectual and cultural traditions and debates has always been central to the Institute’s work. At the time the Berlin Wall was about to fall, the Institute was awarded a major grant from the National Endowment for the Humanities to help create an endowment for its humanities programs.
    [Show full text]
  • Hitler's Germania: Propaganda Writ in Stone
    Bard College Bard Digital Commons Senior Projects Spring 2017 Bard Undergraduate Senior Projects Spring 2017 Hitler's Germania: Propaganda Writ in Stone Aaron Mumford Boehlert Bard College, [email protected] Follow this and additional works at: https://digitalcommons.bard.edu/senproj_s2017 Part of the Architectural History and Criticism Commons This work is licensed under a Creative Commons Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 4.0 License. Recommended Citation Boehlert, Aaron Mumford, "Hitler's Germania: Propaganda Writ in Stone" (2017). Senior Projects Spring 2017. 136. https://digitalcommons.bard.edu/senproj_s2017/136 This Open Access work is protected by copyright and/or related rights. It has been provided to you by Bard College's Stevenson Library with permission from the rights-holder(s). You are free to use this work in any way that is permitted by the copyright and related rights. For other uses you need to obtain permission from the rights- holder(s) directly, unless additional rights are indicated by a Creative Commons license in the record and/or on the work itself. For more information, please contact [email protected]. Hitler’s Germania: Propaganda Writ in Stone Senior Project submitted to the Division of Arts of Bard College By Aaron Boehlert Annandale-on-Hudson, NY 2017 A. Boehlert 2 Acknowledgments This project would not have been possible without the infinite patience, support, and guidance of my advisor, Olga Touloumi, truly a force to be reckoned with in the best possible way. We’ve had laughs, fights, and some of the most incredible moments of collaboration, and I can’t imagine having spent this year working with anyone else.
    [Show full text]
  • Oscar Straus Beiträge Zur Annäherung an Einen Zu Unrecht Vergessenen
    Fedora Wesseler, Stefan Schmidl (Hg.), Oscar Straus Beiträge zur Annäherung an einen zu Unrecht Vergessenen Amsterdam 2017 © 2017 die Autorinnen und Autoren Diese Publikation ist unter der DOI-Nummer 10.13140/RG.2.2.29695.00168 verzeichnet Inhalt Vorwort Fedora Wesseler (Paris), Stefan Schmidl (Wien) ......................................................................5 Avant-propos Fedora Wesseler (Paris), Stefan Schmidl (Wien) ......................................................................7 Wien-Berlin-Paris-Hollywood-Bad Ischl Urbane Kontexte 1900-1950 Susana Zapke (Wien) ................................................................................................................ 9 Von den Nibelungen bis zu Cleopatra Oscar Straus – ein deutscher Offenbach? Peter P. Pachl (Berlin) ............................................................................................................. 13 Oscar Straus, das „Überbrettl“ und Arnold Schönberg Margareta Saary (Wien) .......................................................................................................... 27 Burlesk, ideologiekritisch, destruktiv Die lustigen Nibelungen von Oscar Straus und Fritz Oliven (Rideamus) Erich Wolfgang Partsch† (Wien) ............................................................................................ 48 Oscar Straus – Walzerträume Fritz Schweiger (Salzburg) ..................................................................................................... 54 „Vm. bei Oscar Straus. Er spielte mir den tapferen Cassian vor;
    [Show full text]
  • Gioachino Rossini
    MATILDE DI SHABRAN GIOACHINO ROSSINI Olga Peretyatko Juan Diego Flórez Paolo Bordogna Anna Goryachova Nicola Alaimo Michele Mariotti Orchestra del Teatro Comunale di Bologna GIOACHINO ROSSINI MATILDE DI SHABRAN Conductor Michele Mariotti “There truly is a Rossini miracle!” (Deutschlandradio). Acclaiming Orchestra Orchestra del Teatro the mastery of tenorissimo Juan Diego Flórez and the breathtaking Comunale di Bologna young soprano Olga Peretyatko in the lead roles, the press hailed Chorus Coro del Teatro Comunale di Bologna the premiere of Rossini’s Matilde di Shabran at the Rossini Opera Chorus Master Lorenzo Fratini Festival in Pesaro as the “high point of the festival” (the Berlin daily Der Tagesspiegel). Matilde di Shabran Olga Peretyatko Matilde di Shabran was given its world premiere performance in Edoardo Anna Goryachova Rome in 1821. A genuine international hit, it was staged in Vienna, Raimondo Lopez Marco Filippo Romano London, Paris, New York and throughout Italy all before 1830. The Corradino Juan Diego Flórez music of Rossini’s last “opera semiseria” – thus half serious and half Ginardo Simon Orfila comic – contains a succession of beguiling ensemble pieces. The plot Aliprando Nicola Alaimo revolves around the knight Corradino, who has withdrawn to his castle Isidoro Paolo Bordogna and professes to hate his fellow humans. When he meets Matilde di Contessa d’Arco Chiara Chialli Shabran, however, he experiences unknown emotions that have Egoldo Giorgio Misseri nothing to do with hatred... Rodrigo Luca Visani Leading the Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, conductor Staged by Mario Martone Michele Mariotti commands an ideal ensemble of singers: while Juan Diego Flórez, “perhaps the best Rossini tenor of our time” Video Director Tiziano Mancini (Deutschlandradio), sings the role of Corradino, that of Matilde is “gorgeously sung by Olga Peretyatko” (The New York Times).
    [Show full text]
  • Opera Festivals
    2012 Festivals Opera JMB Travel Consultants - Opera specialists for 26 years, sharing your passion DestinationsAix-en-Provence Opera Festival ...........................4 Salzburg Opera Festival .......................................8 Bregenz Opera Festival ........................................5 Puccini Opera Festival .........................................9 Bayreuth Opera Festival .......................................5 Puccini Opera and Wine Escorted Tour ................9 Munich Opera Festival .........................................6 Verona Opera Festival........................................10 Macerata Opera Festival ......................................6 Wexford Opera Festival .....................................11 Pesaro – The Rossini Opera Festival .....................7 Wexford Opera Festival Escorted Tour ................11 Savonlinna Opera Festival ...................................7 Call to discuss your requirements with our specialists on 01242 221300 JMB Travel is one of the leading UK tour operators specialising solely in Opera, and has 26 years’ unrivalled Introductionexperience in catering to the particular needs of the Opera lover. We couple that professionalism and care of the individual’s requirements with a huge choice that covers over 10 different Music Festivals noted for their Opera, where well over 50 different productions will be performed during the season. The holidays include virtually in every case, the best grade The air holidays and flights in this brochure are ATOL protected opera ticket,
    [Show full text]
  • OPERA BROADCASTS from the ROYAL OPERA HOUSE - in PARTNERSHIP with the EUROPEAN BROADCASTING UNION and the BBC Broadcast Schedule —Spring/Summer 2019
    OPERA BROADCASTS FROM THE ROYAL OPERA HOUSE - IN PARTNERSHIP WITH THE EUROPEAN BROADCASTING UNION AND THE BBC Broadcast Schedule —Spring/Summer 2019 Please Note: due to production considerations, cast members for each production are subject to change. Please consult associated cue sheet for more details. Please also be aware that all timings listed below are approximate, as several of these operas will be performed at the Royal Opera House weeks before their syndication release. For exact times, please consult the associated cue sheet. PROGRAM #: BBC 19-01 RELEASE DATE: May 18, 2019 OPERA: Falstaff (in Italian) COMPOSER: Giuseppe Verdi LIBRETTIST: Arrigo Boito CAST: Sir John Falstaff, a fat knight Sir Bryn Terfel, baritone Alice Ford, wife of Ford Ana Maria Martínez, soprano Ford, a wealthy man Simon Keenlyside, baritone Nanetta, the Fords' daughter Anna Prohaska, soprano Fenton, one of Nannetta's suitors Frédéric Antoun, tenor Mistress Quickly Marie-Nicole Lemieux, contralto Meg Page Marie McLaughlin, mezzo-soprano Dr. Caius Peter Hoare, tenor Bardolph Michael Colvin, tenor Pistol Craig Colclough, bass ENSEMBLE: Royal Opera House Orchestra and Chorus CONDUCTOR: Nicola Luisotti CHORUS DIRECTOR: William Spaulding DIRECTOR: Robert Carsen REVIVAL DIRECTOR: Daniel Dooner SET DESIGNER: Paul Steinberg COSTUME DESIGNER: Brigitte Reiffenstuel LIGHTING DESIGNERS: Robert Carsen & Peter van Praet Approx. Length: 2 hours, 30 minutes PROGRAM #: BBC 19-02 RELEASE DATE: May 25, 2019 OPERA: Das Rheingold, Part I of ‘The Ring of the Nibelung’ (in German)
    [Show full text]
  • Musikwissenschaftliche Editionen Publikationsverzeichnis Der Von Der Union Betreuten Musikwissenschaftlichen Editionen Und Dokumentationen Stand: 30
    Union der deutschen Akademien der Wissenschaften Musikwissenschaftliche Editionen Publikationsverzeichnis der von der Union betreuten Musikwissenschaftlichen Editionen und Dokumentationen Stand: 30. April 2019 AKADEMIE DER WISSENSCHAFTEN UND DER LITERATUR │ MAINZ Koordination und Redaktion: Dr. Gabriele Buschmeier Bestellungen der in diesem Verzeichnis aufgeführten Publikationen sind an den Buchhandel zu richten. 2019 by Akademie der Wissenschaften und der Literatur│Mainz Alle Rechte einschließlich des Rechts zur Vervielfältigung, zur Einspeisung in elektro- nische Systeme sowie der Übersetzung vorbehalten. Jede Verwertung außerhalb der engen Grenzen des Urheberrechtsgesetzes ist ohne ausdrückliche Genehmigung der Akademie und des Verlages unzulässig und strafbar. Gedruckt auf säurefreiem, chlorfrei gebleichtem Papier Umschlaggestaltung: die gestalten. Joachim Holz, Mainz Druck: Druckerei & Verlag Steinmeier GmbH Co.KG, Deiningen Printed in Germany INHALT Vorwort ........................................................................... 5 Johann Sebastian Bach: Neue Ausgabe sämtlicher Werke .............................. 7 – Supplement. Gesamtregister und Übersichten. Bach-Dokumente .................... 21 Johannes Brahms: Neue Ausgabe sämtlicher Werke ................................... 23 Christoph Willibald Gluck: Sämtliche Werke .......................................... 26 Georg Friedrich Händel: Hallische Händel-Ausgabe - Kritische Gesamtausgabe ......... 32 – Händel-Handbuch .............................................................
    [Show full text]
  • GEORG PHILIPP TELEMANN Musikalische Werke (Auswahlausgabe)
    Musikwissenschaftliche Editionen – Publikationsverzeichnis – Stand: Mai 2019 GEORG PHILIPP TELEMANN Musikalische Werke (Auswahlausgabe) (Finanzierung durch das Akademienprogramm bis 31.12.2010) Herausgeber: Akademie der Wissenschaften und der Literatur, Mainz, in Verbindung mit dem Zentrum für Telemann-Pflege und -Forschung Magdeburg. Anschrift: Telemann-Auswahlausgabe, Schönebecker Str. 129, 39104 Magdeburg Verlag: Bärenreiter-Verlag, Kassel Umfang der Ausgabe: 50 Bände mit Kritischen Berichten und 3 Supplementbände. Band I: Zwölf methodische Sonaten. 1–6 für Violine oder Querflöte und Basso continuo, 7–12 für Querflöte oder Violine und Basso continuo. Hamburg 1728 und 1732. Herausgegeben von Max Seiffert. 1955, 71983. VIII, 126 S. Band II: Der Harmonische Gottesdienst. Ein Jahrgang von 72 Solokantaten für 1 Singstimme, 1 Instrument und Basso continuo. Hamburg 1725/1726. Teil I [Nr. 1–15]: Neujahr bis Reminiscere. Herausgegeben von Gustav Fock. 1953, ³1981. XI, 132 S. Band III: Der Harmonische Gottesdienst. Ein Jahrgang von 72 Solokantaten für 1 Singstimme, 1 Instrument und Basso continuo. Hamburg 1725/1726. Teil II [Nr. 16–31]: Oculi bis 1. Pfingsttag. Herausgegeben von Gustav Fock. 1953, ³1982. IV, 140 S. Band IV: Der Harmonische Gottesdienst. Ein Jahrgang von 72 Solokantaten für 1 Singstimme, 1 Instrument und Basso continuo. Hamburg 1725/1726. Teil III [Nr. 32–50]: 2. Pfingsttag bis 16. Sonntag nach Trinitatis. Herausgegeben von Gustav Fock. 1970, 41998. VII, 152 S. Band V: Der Harmonische Gottesdienst. Ein Jahrgang von 72 Solokantaten für 1 Singstimme, 1 Instrument und Basso continuo. Hamburg 1725/1726. Teil IV [Nr. 51–72]: 17. Sonntag nach Trinitatis bis Sonntag nach Weihnachten. Herausgegeben von Gustav Fock. 1957. VII, 163 S. Band VI: Kammermusik ohne Generalbaß [I].
    [Show full text]
  • BMC 13 - Georg Philipp Telemann (1681-1767): Orchestral Music
    BMC 13 - Georg Philipp Telemann (1681-1767): Orchestral Music Born in Magdeburg in 1681, Telemann belonged to a family that had long been connected with the Lutheran Church. His father was a clergyman, his mother the daughter of a clergyman, and his elder brother also took orders, a path that he too might have followed had it not been for his exceptional musical ability. As a child he showed considerable musical talent, mastering the violin, flute, zither and keyboard by the age of ten and composing an opera (Sigismundus) two years later to the consternation of his family (particularly his mother's side), who disapproved of music. However, such resistance only reinforced his determination to persevere in his studies through transcription, and modeling his works on those of such composers as Steffani, Rosenmüller, Corelli and Antonio Caldara. After preparatory studies at the Hildesheim Gymnasium, he matriculated in Law (at his mother's insistence) at Leipzig University in 1701. That he had little intention of putting aside his interest in music is evident from his stop at Halle, en route to Leipzig, in order to make the acquaintance of the young Handel, with whom he was to maintain a lifelong friendship. It was while he was a student at Leipzig University that a career in music became inevitable. At first it was intended that he should study language and science, but he was already so capable a musician that within a year of his arrival he founded the student Collegium Musicum with which he gave public concerts (and which Bach was later to direct), wrote operatic works for the Leipzig Theater; in 1703 he became musical director of the Leipzig Opera, and was appointed Organist at the Neue Kirche in 1704.
    [Show full text]
  • ‚Aufgeweckte Einfälle' Und ‚Sinnreiche Gedanken' – Witz Und Humor
    ‚aufgeweckte Einfälle‘ und ‚sinnreiche Gedanken‘ – Witz und Humor in Ouvertürensuiten Georg Philipp Telemanns Inauguraldissertation zur Erlangung der Doktorwürde der Philosophischen Fakultät der Universität Heidelberg vorgelegt von: Sarah-Denise Fabian Erstgutachterin: Prof. Dr. Silke Leopold Zweitgutachterin: Prof. Dr. Dorothea Redepenning Heidelberg, Juli 2014, überarbeitete Fassung August 2015 Für meine Eltern und Großeltern Dank Bei der vorliegenden Arbeit handelt es sich um eine geringfügig überarbeitete Fassung meiner im Juli 2014 von der Philosophischen Fakultät der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg an- genommenen Dissertation. Während ihrer Entstehung habe ich diverse Unterstützungen ver- schiedener Personen und Einrichtungen erhalten. Zu allererst gebührt Prof. Dr. Silke Leopold für die Betreuung der Arbeit ein herzliches Dankeschön! Sie hat alle Phasen der Dissertation – Themenfindung, Anlage und Konzeption, Verschriftlichung – mit wertvollen Hinweisen und Anregungen zum Über- und Weiterdenken begleitet. Außerdem hat sie mir ermöglicht, wäh- rend der gesamten Promotionsphase ununterbrochen unter anderem als wissenschaftliche Hilfs- kraft am Musikwissenschaftlichen Seminar der Universität Heidelberg angestellt zu sein, und damit einen finanziellen Rahmen für die Arbeit geschaffen. Dafür bin ich ihr ebenfalls sehr dankbar. Daneben hat Prof. Dr. Dorothea Redepenning im Doktorandenkolloquium immer wie- der das Projekt mit nützlichen Ratschlägen unterstützt und zudem dankenswerterweise das Zweitgutachten übernommen. Überhaupt danke ich allen Teilnehmern des Doktorandenkollo- quiums: Zum einen habe ich in den Diskussionen nach meinen Referaten stets positive Anre- gungen für die Gestaltung der einzelnen Kapitel erhalten, zum anderen hat die Lektüre kultur- wissenschaftlich orientierter Texte im Rahmen des Kolloquiums dazu geführt, gewinnbringend aus einer anderen Blickrichtung auf die eigene Arbeit zu schauen. Den Vorsitz bei meiner im Dezember 2014 stattgefundenen Disputatio hat freundlicherweise PD Dr.
    [Show full text]