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Schulhoff Schoenberg

Fenwick Smith flute Mark Ludwig viola Edwin Barker double-bass Sally Pinkas & Randall Hodgkinson Chamber Works

CHAN 10515 Erwin Schulhoff (1894 –1942) Sonata (1927)* 12:02 for Flute and Piano À René Le Roy

© Decca / Lebrecht Music & Arts Photo Library 1 I Allegro moderato 4:40 2 II Scherzo. Allegro giocoso 1:34 3 III Aria. Andante 3:11 4 IV Rondo-Finale. Allegro molto gajo 2:28

Concertino (1925)† 15:30 for Flute, Viola and Double-bass Herrn H.W. Draber in Zürich 5 I Andante con moto – Subito più mosso – Tempo I 5:52 6 II Furiant. Allegro furioso – Pesante 3:18 7 III Andante – Più mosso – Tempo I 3:58 8 IV Rondino. Allegro gaio 2:12

Erwin Schulhoff

3 Schulhoff/Schoenberg: Chamber Works for Flute

Erwin Schulhoff and were The first movement of the Sonata is innovators who pursued widely differing in 6/8 metre throughout; it opens with a Arnold Schoenberg (1874 –1951) musical styles – and who met very different conventional figuration in the piano. But Sonata (1926)‡ 38:14 fates. They apparently knew each other; gradually, oddly placed accents and quirky starting in early 1919, they corresponded, and harmonic dislocations intrude, obsessive Transcription for Flute and Piano by Felix Greissle (1899–1982) later that year met at a concert conducted sequences (harbingers of minimalism?) go of the Quintet for Wind Instruments, Op. 26 (1923–24) by Otto Klemperer. Our three pieces were on way too long. The movement winds down 9 I Schwungvoll 11:43 completed between August 1924 and March to a brief recollection of the opening piano 10 II Anmutig und heiter; scherzando 8:30 1927. figuration, and stops. and performers often signal 11 III Etwas langsam 9:24 Schulhoff: Sonata the end of a movement by broadening 12 IV Rondo 8:29 Erwin Schulhoff was born in to a the tempo and inflating the dynamic. But TT 66:03 wealthy Jewish family. A prodigy, he began Schulhoff seems allergic to any hint of piano studies at the at grandiosity. Of the eight movements in our the urging of Dvořák; by his early twenties he two pieces, six go straight to the double-bar; flute*†‡ had won the Mendelssohn Prize twice, once the listener hears the approach of the ending Mark Ludwig viola† for piano performance, once for composition. through the logic of the music itself. This is In 1919 Schulhoff settled in , coming demonstrated in the brief Scherzo, whose double-bass† Edwin Barker to maturity in the heady years of the Weimar toccata-like figuration runs its course until Sally Pinkas piano* Republic. As a , he was receptive its time is up. Randall Hodgkinson piano‡ to the progressive musical influences then In the Andante we have a searching, current – principally , improvisatory aria. As in the first movement, and Dadaism. He composed in a variety of the listener hears groupings of 6/8 time, but styles and media, including chamber music in the metre here is actually 4/4. The conflict traditional forms. Both the and between the virtual and actual metres leaves Concertino, for example, are in the traditional the music floating in a persistent ambiguity four movements. resolved only in the final bars.

4 5 The Rondo-Finale has no such leftists. He was deported to the Wülzburg Schoenberg’s Violin Concerto, Schoenberg transcription, find that the transcription complications. Like the Scherzo, it is a high- internment camp in the winter of 1941, where allowed him to place impractical or brings certain advantages. The contrasting spirited moto perpetuo that runs its merry he died of tuberculosis. He had been working unplayable voices in small notes outside timbres of the five woodwinds do make it way and ends with a Puckish wink. Schulhoff on his eighth symphony. the staff – and he agreed that this did not easier to follow individual lines, but when dedicated the Sonata to the superb French unduly compromise the realisation of his three or more contrapuntal lines are in play, flautist René Le Roy. Schoenberg/Greissle: Sonata musical intent. Had Schoenberg reached this the denser texture can become a liability. The The transcription of Arnold Schoenberg’s concession earlier, the Sonata might by now agility of the piano – and in this recording, Schulhoff: Concertino Quintet for Wind Instruments, Op. 26 was be better known in the concert hall. the flute – gives the transcription a welcome Schulhoff’s Concertino is dedicated to ‘Herrn made, at Schoenberg’s suggestion, by Felix In 1933 Schoenberg emigrated from Berlin; clarity and transparency, especially in the H.W. Draber in Zürich’ – a friend and associate Greissle (1899 – 1982), a Viennese composer later that year he arrived in the USA, settling faster movements. of Busoni’s. The instrumentation is unique: who was a student and close associate of finally in Los Angeles in 1934. Greissle and © 2009 Fenwick Smith flute doubling piccolo, viola, and double-bass. Schoenberg’s. He was living in Schoenberg’s his family escaped from Austria in 1938 and The first movement describes a large arc house at the time (and later became settled in New York City, where Greissle became that begins and ends tranquilly. The second Schoenberg’s son-in-law); the two conferred involved in the music-publishing business. The flautist Fenwick Smith retired from the is a fine example of a furiant – the energetic regularly to decide on various particulars of Late in his life, when I was preparing the Boston Symphony Orchestra in 2006 after Bohemian folk dance characterised by the the work. Sonata for performance and recording, I twenty-eight distinguished years with that alternation of 3/4 and 2/4 time. The third Dedicated to his grandson Arnold, the had several telephone conversations with institution. He began his Boston-based movement is a contrapuntal conversation Quintet was the first strict twelve-tone Greissle. His advancing emphysema made performing career in 1975 when he joined among the three instruments, alone, in pairs, composition that Schoenberg ventured. At speech difficult, but he described to me his the New England Woodwind Quintet and and in threes. In the ‘Rondino’, the top line is the time the transcription was made, he was consultations with Schoenberg as work on the contemporary music ensemble Boston played on the piccolo – with the exception so concerned that the original be accurately the transcription progressed. When I asked Musica Viva. After winning his Boston of a middle section in which the violist plays represented that he obliged Greissle to Greissle to what practical use the Sonata Symphony Orchestra audition in 1978 pizzicato on the open strings with both stuff into the keyboard part every note not might be put, he ventured the opinion – with he continued his active participation in hands, and the flute plays a skirling, squalling accounted for in the solo line. Schoenberg was a trace of embarrassment creeping into his recitals, radio broadcasts, chamber music episode in its top register. The effect is rustic well aware of the practical difficulties – and voice – that it might make interesting after- performances, and teaching. He remains and rude. Schulhoff provides an explanation: impossibilities – this caused, and expected dinner Hausmusik. One can imagine such a member of the Boston Chamber Music ‘Moravian seller of shepherd’s flutes in the some material necessarily to be omitted in a scenario in the Schoenberg household, Society, which he joined in 1984. As a streets of Prague.’ performance. But he was unwilling to make but public performances – not to mention concerto soloist he introduced to Boston The streets of Prague – to which Schulhoff such compromises himself. recordings – have been rare indeed. audiences the Renaissance Concerto of Lukas had returned in the late twenties – were In later years he relented. When Many musicians familiar with the Foss and the flute concertos of John Harbison becoming increasingly perilous for Jews and Greissle undertook the piano reduction of Woodwind Quintet, and with Greissle’s and Christopher Rouse. He has taught at

6 7 the New England Conservatory since 1976; which is used in schools to explore the the Boston Symphony Orchestra’s 100th Piano Duo. She has participated in summer in 2001 he received the Conservatory’s lives and music of composers who perished Anniversary Season with performances of festivals at Marlboro, Tanglewood, Aspen, Laurence Lesser Award for Excellence in the Holocaust. His work in fighting Koussevitzky’s Bass Concerto, and gave the Kfar Blum in Israel, Rocca di Mezzo in Italy and in Teaching. With his Boston Symphony intolerance has been featured in numerous world premiere of James Yannatos’s Concerto Pontlevoy in France. She has also appeared Orchestra career behind him, he has taken national and international television and for Contrabass and Chamber Orchestra as a soloist with the Boston Pops, Aspen on an expanded teaching commitment at radio programmes in the United States, (written especially for him) and Theodore Philharmonia Orchestra, Jupiter Symphony the Conservatory. Verne Q. Powell Flutes, South America and Europe, as well as in Antoniou’s Concertino for Contrabass and Chamber Players and, in Bulgaria, the Dobrich Inc., where he worked as a flute maker documentaries examining the role of music Chamber Orchestra. He was the featured Chamber Orchestra. As a chamber musician earlier in his career, will be sponsoring him during the Holocaust. In addition to being soloist in the New England premiere of she collaborates with the Adaskin Trio and in master-classes and recitals, nationally a member of the advisory board of the Gunther Schuller’s Concerto for Double-bass with the Blair, Ciompi, Lydian and Biava string and internationally, as an emissary of the Terezín Memorial Museum, he has served and Chamber Orchestra. He is an associate quartets. Sally Pinkas is -in-residence company. Fenwick Smith’s adventuresome internationally as a consultant for numerous professor at the Boston University College of the Hopkins Center at Dartmouth College, discography includes premiere recordings cultural organisations. As a recording artist of Fine Arts, where he teaches double-bass, and a Professor of Music at the College’s of works by Copland, Foote, Ginastera, Mark Ludwig has received a Grand Prix orchestral techniques, and chamber music. Music Department, as well as being a faculty Koechlin, Dahl, Schulhoff, Schoenberg, du Disque, a Cecilia Grand Prix Special du As a teacher he is also affiliated with the member at the Longy School of Music Gaubert, Harbison, Cage, Pinkham, Rorem Jury, a Preis der Schallplattenkritik, and a Boston Symphony Orchestra’s Tanglewood in Cambridge, Massachusetts. Her solo and Reinecke. Gramophone award nomination for Best Music Center, where he is Chairman of discography includes works by Schumann, Chamber Music Recording of the Year. Instrumental and Orchestral Studies. Debussy, Fauré, Rochberg and Christian Wolff; Acknowledged internationally as a leading Edwin Barker has released CDs of works by the Hirsch-Pinkas Piano Duo has recorded scholar and champion of Holocaust music, The principal double-bass of the Boston Yannatos, Schuller and Antoniou, among works by Pinkham, Rochberg and Thomas the violist Mark Ludwig performs this Symphony Orchestra since 1976, Edwin others. Oboe Lee, many of which were commissioned repertoire worldwide, giving lectures on Barker has performed with the Boston and premiered by the Duo. its history. He is a Fulbright scholar of Symphony Chamber Players, the Trained in the United States, the Israeli-born Terezín music, a founding director of the contemporary music ensemble Collage, pianist Sally Pinkas holds performance Following his studies at The Curtis Institute Terezín Chamber Music Foundation, and the and the Boston Chamber Music Society. degrees from Indiana University and the of Music and the New England Conservatory, author of many essays. His commitment He has performed concertos with the New England Conservatory, and a Ph.D. the pianist Randall Hodgkinson won the to education in issues of intolerance led Boston Classical Orchestra and the Boston in Composition and Theory from Brandeis International American Music Competition to the creation of a national curriculum Symphony Orchestra, and has appeared at University. Since her London debut, she for , sponsored by the Rockefeller entitled Finding a Voice: Musicians in Terezín, the Seiji Ozawa Hall, Carnegie Recital Hall, has given concerts throughout the United Foundation. While a member of Boston for which he was awarded a grant from and major universities and conferences States, Europe, Russia, China and Africa, as a Musica Viva, he performed throughout the the National Endowment for the Arts, and throughout the world. He inaugurated soloist and as a member of the Hirsch-Pinkas United States and Europe. He is a frequent

8 9 recitalist, and has also appeared as a England Conservatory and Longy School of soloist with the orchestras of Philadelphia, Music. Randall Hodgkinson’s discography Boston, Atlanta and Buffalo, as well as the includes the solo CD Petrouschka and

American Symphony Orchestra, Orchestra of Other Prophesies, awarded a five-star Steiner Christian Illinois, New England Philharmonic, Boston rating by BBC Music magazine, as well as Symphony Orchestra and Newton Symphony a live performance of the world premiere Orchestra, among others. In duo recitals with of Gardner Read’s Piano Concerto with the his wife, Leslie Amper, he performs literature Eastman Philharmonic Orchestra, Morton for four hands and for two . He has Gould’s Concerto with the Albany Symphony, been a member musician of the Boston and the complete works for cello and piano Chamber Music Society since 1983, and is by with the cellist Joshua a member of the piano faculty of the New Gordon.

Fenwick Smith

10 Schulhoff/Schönberg: Kammermusik für Flöte Betsy Bassett

Erwin Schulhoff und Arnold Schönberg traditionell strukturierter Kammermusik; waren Wegbereiter, die ganz verschiedene Beispiele dafür sind die je in vier Sätze musikalische Stile entwickelten – und gegliederte Sonate für Flöte und Klavier und die ein ganz verschiedenes Schicksal das Concertino. hatten. Anscheinend waren sie seit 1919 in Der erste Satz der Sonate, im 6/8-Takt, brieflichem Kontakt und lernten einander im beginnt mit einer ganz konventionellen selben Jahr bei einem von Otto Klemperer Figuration des Klaviers. Doch allmählich dirigierten Konzert kennen. Die hier drängen sich sonderbar plazierte Akzente eingespielten Werke entstanden zwischen und harmonische Abweichungen ein: August 1924 und März 1927. beharrliche, viel zu ausführliche Sequenzen (Vorboten des Minimalismus?). Der Satz Schulhoff: Sonate entspannt sich mit einem kurzen Rückblick Das Wunderkind Erwin Schulhoff wurde 1894 auf die Klavierfiguren, dann bricht er ab. in eine wohlhabende jüdische Prager Familie Komponisten wie Interpreten künden geboren und trat auf Dvořáks Empfehlung oft das Ende eines Satzes an, indem sie schon mit zehn Jahren in die Klavierklasse das Tempo und die Tonstärke übertreiben. des Prager Konservatoriums ein. Noch ehe Gegen derartige Angeberei war Schulhoff er fünfundzwanzig Jahre alt war, hatte er offensichtlich allergisch. Sechs der acht den Mendelssohn-Preis zweimal errungen: Sätze in den hier vorliegenden Stücken gehen als Pianist und als Komponist. 1919 ließ sich unmittelbar zum Doppelstrich; der logische Schulhoff in Deutschland nieder, also lief Bau der Musik meldet dem Zuhörer, dass es seine Reifezeit parallel mit den erregenden zu Ende geht. Ein gutes Beispiel ist das kurze Jahren der Weimarer Republik. Der Scherzo, dessen Toccata-ähnliche Figuration progressiven Musik der Epoche – vor allem einfach dahinplätschert, bis die Zeit abläuft. dem Jazz, Klassizismus und Dadaismus – war Das Andante ist eine forschende, Schulhoff sehr zugänglich. Er arbeitete in improvisatorische Arie. Wie zuvor im Mark Ludwig verschiedenen Stilen und Medien, darunter Kopfsatz, vermeint der Hörer, es handle sich

13 um Perioden im 6 / 8-Takt, doch tatsächlich pfeift. Der Gesamteindruck ist rustikal und waren. Schönberg war sich der praktischen praktischen Anwendung der Sonate befragte, ist das Vorzeichen 4 / 4. Der Konflikt des ungehobelt; Schulhoff erklärte, dass es einen Probleme und Undurchführbarkeit dieses machte er zögernd und etwas betreten den scheinbaren Metrums mit dem “eigentlichen” hanakischen Hirtenflötenverkäufer in den Vorhabens genau bewusst und war darauf Vorschlag, sie als Hausmusik zu betrachten. sorgt für eine schwebende klangliche Prager Straßen darstelle. gefasst, dass bei der Aufführung manches Ein derartiges Szenar chez Schönberg ist Ambiguität, die sich erst in den letzten Takten Am Ende der Dreißiger Jahre wurden die wegfallen würde. Allerdings war er selbst denkbar, aber öffentliche Aufführungen, von auflöst. Prager Straßen – in die Schulhoff Ende der solchen Kompromissen nicht zugänglich. Schallplatten ganz zu schweigen, gibt es Im Rondo-Finale geht es nicht so komplex Zwanziger Jahre zurückkehrte – für Juden und Mit der Zeit wurde er nachgiebiger. kaum. zu. Es ist ein ausgelassenes Perpetuum Linksgerichtete zunehmend gefährlich. Im Als Greissle den Klavierauszug des Viele Musiker, die mit dem Bläserquintett mobile wie das Scherzo, läuft fröhlich seines Juni 1941 wurde er verhaftet und später in das Violinkonzerts übernahm, konzedierte und Greissles Transkription vertraut sind, Weges und schließt mit schelmischem Internierungslager Wülzburg gebracht. Ein Schönberg, schwierige oder unspielbare halten diese für vorteilhaft. Zwar treten Zwinkern. Schulhoff widmete die Sonate dem Jahr darauf starb er an Tuberkulose, während Stimmen in kleinen Noten über das infolge der unterschiedlich timbrierten virtuosen französischen Flötisten René Le er an seiner Sinfonie Nr. 8 arbeitete. Liniensystem zu setzen und gestand ein, Holzbläser die einzelnen Stimmen besser Roy. dass diese Maßnahme die Realisierung seiner hervor, aber sobald drei oder mehr Schönberg/Greissle: Sonate musikalischen Botschaft nicht wesentlich kontrapunktische Stimmen ins Spiel kommen, Schulhoff: Concertino Die Transkription von Arnold Schönbergs beeinträchtigte. Hätte er diesen Kompromiss löst der dichtere Satz Probleme aus. Die Die Besetzung dieses Herrn H.W. Draber, Bläserquintett op. 26 entstand aufgrund früher bewilligt, stünde die Sonate heute Behändigkeit des Klaviers – und in der dem Züricher Freund und Mitarbeiter des seines eigenen Wunsches und wurde vielleicht öfter auf dem Konzertprogramm. vorliegenden CD, der Flöte – verleihen der Komponisten , gewidmeten von seinem Schüler und Mitarbeiter, 1933 emigrierte Schönberg aus Berlin in Transkription eine erfreuliche Klarheit und Concertino ist recht eigenartig: Flöte bzw. dem Wiener Komponisten Felix Greissle die USA und ließ sich im nächsten Jahr in Los Transparenz, vor allem in den schnelleren Piccolo; Bratsche, Kontrabass. Der Kopfsatz (1899 –1982) ausgeführt. Greissle wohnte Angeles nieder. Nach dem Anschluss 1938 Sätzen. ist ein großer Bogen mit gelassenem damals bei Schönberg (er wurde später flüchtete Greissle mit seiner Familie aus © 2009 Fenwick Smith Anfang und Ende. Der zweite Satz ist ein sein Schwiegersohn) und sie berieten sich Wien in die USA und wurde Lektor an einem Übersetzung: Gery Bramall Musterbeispiel des böhmischen Volkstanzes regelmäßig über die Details der Bearbeitung. Musikverlag in New York. Furiant mit abwechselndem 3/4- und Das seinem Enkel Arnold gewidmete Als ich vor der Aufführung und Einspielung 2/4-Takt. Im dritten Satz plaudern die drei Quintett war Schönbergs erste streng der Sonate an ihr arbeitete, führte ich Der Flötist Fenwick Smith zog sich 2006 Instrumente im Kontrapunkt: allein, paarweise dodekaphonische Komposition. Während der mehrere Telefonate mit dem alternden nach achtundzwanzig erfolgreichen Jahren und zu dritt. Im “Rondino” spielt das Piccolo Arbeit an der Transkription war er dermaßen Greissle. Obwohl er an Lungenemphysem aus dem Boston Symphony Orchestra die Oberstimme, ausgenommen den Mittelteil, bestrebt, das Original genau wiederzugeben, litt und ihm das Sprechen schwer fiel, zurück. Begonnen hatte seine auf Boston in dem die Bratsche mit beiden Händen die dass Greissle auf Biegen oder Brechen konnte er mir den Gedankenaustausch konzentrierte Karriere 1975, als er dem leeren Saiten zupft, während die Flöte in der Klavierstimme alle Noten einverleiben mit Schönberg während der Transkription New England Woodwind Quintet und den höchsten Tönen eine lärmende Episode musste, die nicht im Solopart enthalten beschreiben. Als ich Greissle nach einer dem auf moderne Musik spezialisierten

14 15 Ensemble Boston Musica Viva beitrat. renommierte Bratscher Mark Ludwig tritt “Kammermusikaufnahme des Jahres” für wo er den Fachbereich Instrumental- und Auch nach seiner Aufnahme in das Boston weltweit mit diesem Repertoire auf und einen Gramophone-Preis nominiert. Orchesterstudien leitet. Edwin Barker hat CDs Symphony Orchestra 1978 blieb er seinen vermittelt in Vorträgen dessen Geschichte. mit Werken von Yannatos, Schuller, Antoniou Auftritten in Recitals, Rundfunksendungen Er hat sich als Fulbright-Stipendiat der Musik Edwin Barker ist seit 1976 Stimmführer der und anderen vorgelegt. und Kammermusikkonzerten sowie der von Terezín (Theresienstadt) gewidmet, Kontrabässe im Boston Symphony Orchestra Lehrtätigkeit verpflichtet. Der Boston ist Mitbegründer der amerikanischen und seitdem auch mit den Boston Symphony Die in Israel geborene und in den USA Chamber Music Society gehört er seit 1984 Terezín Chamber Music Foundation und Chamber Players, dem auf moderne ausgebildete Pianistin Sally Pinkas schloss an. Als Konzertsolist machte er das Publikum Verfasser zahlreicher Abhandlungen. Musik spezialisierten Ensemble Collage ihre Studien an der Indiana University und in Boston mit dem Renaissance Concerto von Sein Engagement für die pädagogische und der Boston Chamber Music Society dem New England Conservatory mit dem Lukas Foss und den Flötenkonzerten von John Aufklärung in Fragen der Intoleranz führte aufgetreten. Er hat sich solistisch mit dem Konzertexamen ab und promovierte an Harbison und Christopher Rouse vertraut. in den USA zur Aufstellung eines staatlich Boston Classical Orchestra und dem Boston der Brandeis University in Komposition Seit 1976 unterrichtet er am New England subventionierten, nationalen Lehrplans mit Symphony Orchestra profiliert und in der und Theorie. Seit ihrem Londoner Debüt Conservatory, wo er 2001 mit dem Laurence dem Titel Finding a Voice: Musicians in Terezín; Seiji Ozawa Hall, der Carnegie Recital Hall hat sie als Solistin und als Mitglied des Lesser Award für überragende Lehrtätigkeit im Rahmen des Schulunterrichts wird so sowie an berühmten Universitäten und bei Klavierduos Hirsch-Pinkas Konzerte in den ausgezeichnet wurde. Sein Ausscheiden aus die Beschäftigung mit dem Leben und der Konferenzen in aller Welt gastiert. Er eröffnete USA, Europa, Russland, China und Afrika dem Boston Symphony Orchestra bedeutet, Musik von Komponisten ermöglicht, die dem die Hundertjahrfeiern des Boston Symphony gegeben. Sie hat an den Sommerfestivals dass er sich den pädagogischen Aufgaben Holocaust zum Opfer gefallen sind. Mark Orchestra mit Koussevitzkys Basskonzert von Marlboro, Tanglewood und Aspen (USA), am Konservatorium noch intensiver widmen Ludwigs Kampf gegen die Intoleranz ist in und gab die Uraufführung des für ihn Kfar Blum (Israel), Rocca di Mezzo (Italien) kann. Die Firma Verne Q. Powell Flutes, Inc., für zahlreichen nationalen und internationalen komponierten Konzertes für Kontrabass und Pontlevoy (Frankreich) teilgenommen. die er zu Beginn seiner Karriere als Flötenbauer Funk- und Fernsehsendungen in den USA, und Kammerorchester von James Yannatos Außerdem ist sie solistisch mit dem Boston arbeitete, wird ihn in Meisterklassen und Südamerika und Europa behandelt und sowie des Concertinos für Kontrabass und Pops, dem Aspen Philharmonia Orchestra, Recitals im In- und Ausland repräsentativ in Sonderprogrammen über die Rolle der Kammerorchester von Theodore Antoniou. den Jupiter Symphony Chamber Players und fördern. In der abwechslungsreichen Musik im Holocaust dokumentiert worden. Außerdem war er Solist bei der Premiere von dem Bulgarischen Kammerorchester Dobrich Diskographie Fenwick Smiths sind Copland, Er gehört dem Beirat des Ghetto-Museums Gunther Schullers Konzert für Kontrabass aufgetreten. Als Kammermusikerin hat sie mit Foote, Ginastera, Koechlin, Dahl, Schulhoff, Terezín an und hat auf internationaler und Kammerorchester in New England. Edwin dem Adaskin Trio und den Blair, Ciompi, Lydian Schönberg, Gaubert, Harbison, Cage, Pinkham, Ebene viele Kulturorganisationen beratend Barker ist außerordentlicher Professor am und Biava Streichquartetten musiziert. Sally Rorem und Reinecke mit ersten Aufnahmen unterstützt. Als Schallplattenkünstler ist Boston University College of Fine Arts, wo Pinkas ist Gastpianistin am Hopkins Center ihrer Werke vertreten. Mark Ludwig mit dem Grand Prix du Disque, er Kontrabass, Orchestertechniken und des Dartmouth College, wo sie auch einen dem Cecilia Grand Prix Special du Jury und Kammermusik lehrt. Als Pädagoge ist er Lehrstuhl für Musik hat, und Fakultätsmitglied Der als führender akademischer Experte und dem Preis der Schallplattenkritik gewürdigt auch mit dem Tanglewood Music Center der Longy School of Music in Cambridge, Förderer der Holocaust-Musik international worden; außerdem wurde er in der Kategorie des Boston Symphony Orchestra assoziiert, Massachusetts. Ihre Solodiskographie

16 17 enthält Werke von Schumann, Debussy, Orchestra, Orchestra of Illinois, New England Fauré, Rochberg und Christian Wolff; das Philharmonic, Boston Symphony Orchestra Klavierduo Hirsch-Pinkas hat Musik von und Newton Symphony Orchestra solistisch Betsy Bassett Pinkham, Rochberg und Thomas Oboe Lee konzertiert. In Duo-Recitals mit Leslie Amper, eingespielt, wobei es sich vielfach um seiner Frau, spielt er vierhändige Musik und Erstaufnahmen eigener Auftragswerke Kompositionen für zwei Klaviere. Er gehört als handelt. Interpret seit 1983 der Boston Chamber Music Society an und ist Mitglied der Klavierfakultät Nach seinen Studien am Curtis Institute am New England Conservatory und der of Music und New England Conservatory Longy School of Music. Randall Hodgkinsons gewann Randall Hodgkinson den von der Diskographie enthält die Solo-CD Petrouschka Rockefeller Foundation gesponsorten and Other Prophesies, die von der Zeitschrift Internationalen amerikanischen BBC Music mit fünf Sternen rezensiert wurde, Musikwettbewerb für Pianisten. Als Mitglied sowie eine Live-Aufnahme der Uraufführung des Ensembles Boston Musica Viva trat von Gardner Reads Klavierkonzert mit dem er an vielen Orten der USA und Europas Eastman Philharmonic Orchestra, Morton auf. Neben seinen zahlreichen Recital- Goulds Konzert mit dem Albany Symphony Verpflichtungen hat er u.a. auch mit den und eine Gesamteinspielung von Leo Orchestern von Philadelphia, Boston, Atlanta Ornsteins Werken für Cello und Klavier mit und Buffalo, dem American Symphony Joshua Gordon.

Edwin Barker

18 Schulhoff/Schoenberg:

Robert Eddy Œuvres de musique de chambre pour flûte

Erwin Schulhoff et Arnold Schoenberg furent notamment de la musique de chambre de des innovateurs qui composèrent dans des forme traditionnelle. Tant la Sonate pour flûte styles musicaux fort différents – et qui eurent que le Concertino comportent, par exemple, des destins très dissemblables. Ils semblaient les quatre mouvements traditionnels. se connaître et, dès le début de 1919, ils Le premier mouvement de la Sonate commencèrent à correspondre; plus tard dans est entièrement en 6/8; il commence par l’année ils se rencontrèrent lors d’un concert un motif conventionnel au piano, mais, dirigé par Otto Klemperer. Les trois pièces graduellement, des accents bizarrement reprises dans cet enregistrement furent placés et des dislocations harmoniques achevées entre août 1924 et mars 1927. étranges s’imposent, et des épisodes obsessionnels (présages du minimalisme?) Schulhoff: Sonate se prolongent exagérément. Le mouvement Erwin Schulhoff naquit à Prague dans une annonce son terme en évoquant brièvement famille juive aisée. C’était un enfant prodige et il le motif d’ouverture au piano, puis s’achève. commença à étudier le piano au conservatoire Compositeurs et interprètes signalent de Prague sur le conseil insistant de Dvořák; souvent la fin d’un mouvement par un tempo à un peu plus de vingt ans il avait remporté plus ample et par plus de dynamisme. Mais deux fois déjà le Prix Mendelssohn, la Schulhoff semble allergique à tout semblant première fois pour le piano et la seconde pour de grandiloquence. Six des huit mouvements la composition. En 1919, Schulhoff s’installa de nos deux pièces vont tout droit vers en Allemagne, parvenant à maturité dans la double barre; l’auditeur perçoit que le la période enivrante de la République de morceau se termine par la logique de la Weimar. En tant que compositeur, il était musique elle-même. Le bref Scherzo dont le ouvert aux influences musicales progressistes motif, à l’allure de toccata, se poursuit jusqu’à courantes à l’époque – principalement le jazz, son terme en est une démonstration. le néo-classicisme et le dadaïsme. Il composa L’Andante nous offre une aria pénétrante, Sally Pinkas dans des styles et des genres divers, et improvisée. Comme dans le premier

21 mouvement, l’auditeur entend des passages son registre le plus aigu. L’effet est rustique, clavier chacune des notes qui ne figuraient lors du travail de transcription. Lorsque je en 6/8, mais le tempo est en fait 4/4. Du rude. Schulhoff nous donne l’explication pas dans la ligne solo. Schoenberg était demandai à Greissle quel pourrait être l’usage fait du conflit entre le tempo virtuel et le suivante: “Vendeur morave de chalumeaux bien conscient des difficultés pratiques – et réservé à la Sonate, il se hasarda à dire – la tempo réel, la musique flotte dans une sorte dans les rues de Prague.” des impossibilités – que cela impliquait, et voix teintée d’un léger embarras – que ce serait d’ambiguïté permanente qui ne trouve sa Les rues de Prague que Schulhoff s’attendait à ce qu’une partie du matériau peut-être une intéressante Hausmusik à jouer résolution que dans les mesures finales. avait retrouvées à la fin des années vingt soit nécessairement omis lors de l’exécution en fin de dîner. On peut imaginer semblable Le Rondo-Finale est dénué de pareilles devenaient de plus en plus dangereuses pour de l’œuvre. Mais il n’était pas prêt à faire ce scénario dans la maison de Schoenberg, complications. Comme le Scherzo, c’est un les juifs et les gauchistes. Le compositeur genre de compromis. mais les exécutions publiques – sans même mouvement perpétuel fougueux qui poursuit fut déporté au camp d’internement de Plus tard, il fléchit. Quand Greissle mentionner les enregistrements – furent rares, sa course joyeuse et se termine par un clin Wülzburg pendant l’hiver 1941, où il mourut de entreprit la réduction pour piano du Concerto en effet. d’œil malicieux. Schulhoff dédia la Sonate au tuberculose. Il avait commencé sa huitième pour violon de Schoenberg, celui-ci l’autorisa De nombreux musiciens connaissant merveilleux flûtiste français René Le Roy. symphonie. à placer les voix difficiles à exécuter, ou bien le Quintette pour bois ainsi que la injouables, en petites notes en dehors de transcription de Greissle estiment que la Schulhoff: Concertino Schoenberg/Greissle: Sonate la portée – et il s’accorda à dire que cela transcription présente certains avantages. Le Concertino de Schulhoff est dédié à “Herrn La transcription du Quintette pour ne compromettait pas outre mesure la Les timbres contrastés des cinq bois H.W. Draber in Zürich” – ami et associé de instruments à vent, op. 26 d’Arnold réalisation de son intention musicale. Si permettent plus facilement il est vrai de Busoni. L’instrumentation est unique: flûte Schoenberg fut faite, comme le suggéra Schoenberg avait fait cette concession plus suivre des lignes individuelles, mais quand doublant le piccolo, alto et contrebasse. Le ce dernier, par Felix Greissle (1899 –1982), tôt, la Sonate serait peut-être mieux connue trois lignes contrapuntiques ou plus sont premier mouvement décrit un grand arc qui compositeur viennois qui était étudiant dans les salles de concert à l’heure actuelle. jouées, la plus grande densité du tissu commence et se termine tranquillement. Le et proche associé de Schoenberg. Il vivait En 1933, Schoenberg quitta Berlin et plus musical peut devenir un handicap. L’agilité deuxième est un bel exemple de furiant – dans la maison de Schoenberg à l’époque tard dans l’année, il arriva aux États-Unis; il du piano – et dans cet enregistrement, la danse folklorique bohémienne animée (et devint plus tard son gendre); les deux s’installa finalement à Los Angeles en 1934. de la flûte – donne à la transcription une caractérisée par une alternance de 3/4 et compositeurs conféraient souvent sur Greissle et sa famille fuirent l’Autriche en 1938 limpidité et une transparence bienvenues, de 2/4. Le troisième mouvement est une l’œuvre pour décider de divers détails. et s’établirent à New York City où Greissle particulièrement dans les mouvements plus conversation contrapuntique entre les trois Dédié à son petit-fils Arnold, le travailla dans l’édition musicale. rapides. instruments, seuls, en paires ou par groupe Quintette fut la première pièce strictement Plus tard, lorsque je me préparais à © 2009 Fenwick Smith de trois. Dans le “Rondino”, la ligne supérieure dodécaphonique que Schoenberg se l’exécution et à l’enregistrement de la Sonate, Traduction: Marie-Françoise de Meeûs est jouée au piccolo – à l’exception d’une hasarda à composer. À l’époque où fut faite j’eus diverses conversations téléphoniques section centrale dans laquelle l’altiste joue la transcription, il était tellement soucieux avec Greissle. Il parlait difficilement en raison pizzicato sur les cordes ouvertes des deux que l’original soit rendu avec exactitude de la progression de son emphysème, mais il Le flûtiste Fenwick Smith a pris sa retraite du mains, et la flûte joue un épisode criard dans qu’il obligea Greissle à insérer dans la partie me décrivit ses entretiens avec Schoenberg Boston Symphony Orchestra en 2006 après

22 23 vingt-huit ans de service distingué dans Schulhoff, Schoenberg, Gaubert, Harbison, du Disque, un Cecilia Grand Prix Special du d’orchestre et la musique de chambre. cette institution. Il a commencé sa carrière Cage, Pinkham, Rorem et Reinecke. Jury, un Preis der Schallplattenkritik, et une Comme professeur, il est également affilié à Boston en 1975 comme membre du New nomination pour un Prix Gramophone dans la au Tanglewood Music Center du Boston England Woodwind Quintet et de l’ensemble Reconnu dans le monde entier comme un catégorie “Best Chamber Music Recording of Symphony Orchestra où il occupe le poste de musique contemporaine Boston Musica éminent expert et défenseur de la musique the Year”. de directeur des Études instrumentales Viva. Après avoir passé avec succès une de l’Holocauste, l’altiste Mark Ludwig joue et orchestrales. Edwin Barker a réalisé audition au Boston Symphony Orchestra en ce répertoire à travers le monde et donne Première contrebasse du Boston Symphony des disques consacrés entre autres à des 1978, il a continué à se produire fréquemment des conférences sur son histoire. “Fulbright Orchestra depuis 1976, Edwin Barker a joué œuvres de Yannatos, Schuller et Antoniou. en récital, à la radio et en musique de scholar” de la musique de Terezín, il est un avec les Boston Symphony Chamber Players, chambre, et à travailler dans l’enseignement. directeur fondateur de la Terezín Chamber l’ensemble de musique contemporaine Éduquée aux États-Unis, la pianiste Il est membre de la Boston Chamber Music Music Foundation, et l’auteur de nombreux Collage et la Boston Chamber Music Society. israélienne Sally Pinkas est diplômée de Society depuis 1984. Comme soliste, il a essais. Son engagement comme enseignant Il a interprété des concertos avec le Boston l’Indiana University et du New England présenté au public de Boston le Renaissance traitant les questions se rapportant à Classical Orchestra et le Boston Symphony Conservatory, et titulaire d’un doctorat en Concerto de Lukas Foss et les concertos pour l’intolérance a conduit à la création d’un Orchestra, et s’est produit au Seiji Ozawa Hall, composition et en théorie musicale de la flûte de John Harbison et Christopher Rouse. cursus national intitulé Finding a Voice: au Carnegie Recital Hall, et dans les grandes Brandeis University. Depuis ses débuts à Il enseigne au New England Conservatory Musicians in Terezín, pour lequel il a reçu universités et conférences à travers le monde Londres, elle s’est produite en concert aux depuis 1976; cette institution lui a décerné une subvention du National Endowment entier. Il a inauguré la saison du centième États-Unis, en Europe, en Russie, en Chine en 2001 le “Laurence Lesser Award for for the Arts, et qui est utilisé dans les anniversaire du Boston Symphony Orchestra et en Afrique comme soliste et comme Excellence in Teaching”. Depuis sa retraite écoles pour explorer la vie et la musique avec des interprétations du Concerto pour membre du Hirsch-Pinkas Piano Duo. Elle a du Boston Symphony Orchestra, il a accru des compositeurs qui périrent pendant contrebasse de Serge Koussevitzky, et pris part à des festivals estivaux à Marlboro, son activité d’enseignant au New England l’Holocauste. Son combat contre l’intolérance donné la création mondiale du Concerto pour Tanglewood et Aspen aux États-Unis, Kfar Conservatory. La société Verne Q. Powell a été présenté dans de nombreux contrebasse et orchestre de chambre de Blum en Israël, Rocca di Mezzo en Italie Flutes, Inc., où il a travaillé comme facteur programmes de télévision et de radio aux James Yannatos (composé à son intention) et Pontlevoy en France. Elle a également de flûte au début de sa carrière, l’a choisi États-Unis, en Amérique du Sud et en Europe, et du Concertino pour contrebasse et jouée en soliste avec le Boston Pops, comme émissaire et lui apportera son soutien et dans des documentaires examinant le orchestre de chambre de Theodore Antoniou. l’Aspen Philharmonia Orchestra, les Jupiter financier pour des master-classes et des rôle de la musique pendant l’Holocauste. Il Edwin Barker s’est produit en soliste dans la Symphony Chamber Players et, en Bulgarie, récitals aux États-Unis et dans le monde est membre du comité consultatif du Terezín première en Nouvelle Angleterre du Concerto avec l’Orchestre de chambre Dobrich. Comme entier. La discographie très éclectique Memorial Museum, et a été consultant auprès pour contrebasse et orchestre de chambre musicienne de chambre, elle travaille avec de Fenwick Smith inclut les premiers de nombreuses organisations culturelles de Gunther Schuller. Il est professeur associé le Trio Adaskin et les quatuors à cordes Blair, enregistrements mondiaux d’œuvres de dans le monde entier. Comme interprète au au Boston University College of Fine Arts où Ciompi, Lydian et Biava. Sally Pinkas est Copland, Foote, Ginastera, Koechlin, Dahl, disque, Mark Ludwig a reçu un Grand Prix il enseigne la contrebasse, les techniques pianiste en résidence au Hopkins Center du

24 25 Dartmouth College où elle enseigne dans le Atlanta, Buffalo, l’American Symphony Music Department, et membre de la faculté Orchestra, l’Orchestra of Illinois, le New de la Longy School of Music de Cambridge England Philharmonic, le Boston Symphony dans le Massachusetts. Sa discographie Orchestra et le Newton Symphony Orchestra, Steiner Christian en solo inclut des œuvres de Schumann, entre autres. En duo avec son épouse Debussy, Fauré, Rochberg et Christian Wolff; Leslie Amper, il joue des œuvres pour piano le Hirsch-Pinkas Piano Duo a enregistré à quatre mains et pour deux pianos. Il est des œuvres de Pinkham, Rochberg et membre de la Boston Chamber Music Society Thomas Oboe Lee, dont beaucoup ont été depuis 1983, et des facultés (piano) du commandées et créées par le Duo. New England Conservatory et de la Longy School of Music. La discographie de Randall Après avoir fait ses études au Curtis Institute Hodgkinson compte un disque en solo intitulé of Music et au New England Conservatory, Petrouschka and Other Prophesies qui a reçu le pianiste Randall Hodgkinson a remporté cinq étoiles du magazine BBC Music, et une le premier prix de l’International American exécution en public de la création mondiale Music Competition, sponsorisée par la du Concerto pour piano de Gardner Read Rockefeller Foundation. Comme membre du avec l’Eastman Philharmonic Orchestra, Boston Musica Viva, il a joué à travers les le Concerto de Morton Gould avec l’Albany États-Unis et l’Europe. Il donne de nombreux Symphony, et les œuvres complètes pour récitals et s’est produit en soliste avec piano et violoncelle de Leo Ornstein avec le les orchestres de Philadelphie, Boston, violoncelliste Joshua Gordon.

Randall Hodgkinson

26 Also available

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Terezín Chamber Music Foundation Schulhoff’s Sonata and Concertino were originally recorded under the auspices of the Terezín Chamber Music Foundation. This non-profit organisation is dedicated to preserving and advancing the resilience of the human spirit as expressed in and inspired by the music and art created in the Terezín concentration camp. The Terezín Chamber Music Foundation fosters and sponsors the commission of chamber music compositions by emerging composers. These commissions will form an ongoing contribution to the chamber music repertoire and serve as agents of inspiration, healing, and transformation in the consciousness of future generations of artists and audiences. The preservation and public accessibility of the Foundation’s Schoenberg archives, and education programmes sponsored or facilitated by the Foundation, Complete Works for Strings support the commission and performance of these works. www.terezinmusic.org CHAN 9939(5)

28 29 Recording producer John Heiss (Schoenberg: Sonata) Sound engineers Peter Storkerson (Schoenberg: Sonata), John Newton (Schulhoff: Concertino) and Joel Gordon (Schulhoff: Sonata) Digital editing Brad Michel, Soundmirror (Schulhoff: Concertino) Remastering Joel Gordon, July 2007 A & R administrator Mary McCarthy Recording venues Houghton Memorial Chapel, Wellesley College, Wellesley, Massachusetts: October 1982 (Schoenberg: Sonata); Methuen Memorial Music Hall, Methuen, Massachusetts: May 1992 (Schulhoff: Concertino); Jordan Hall, New England Conservatory, Boston, Massachusetts: June 1992 (Schulhoff: Sonata) Front cover ‘Abstract light painting resembling digital world’, photograph © Michael Duva / Photonica / Getty Images Design and typesetting Cassidy Rayne Creative Booklet editor Finn S. Gundersen Copyright J. & W. Chester Ltd (Schulhoff: Sonata), Universal Edition (other works) p 2009 Chandos Records Ltd c 2009 Chandos Records Ltd Chandos Records Ltd, Colchester, Essex CO2 8HX, England Printed in the EU Facsimile of a letter from Felix Greissle to Fenwick Smith

30 SCHULHOFF/SCHOENBERG: CHAMBER WORKS FOR FLUTE – Fenwick Smith CHAN 10515 CHAN 10515

12:02 15:30 38:14 TT 66:03 (1899 – 1982) (1923 – 24) DIGITAL (1874 – 1951) 2009 Chandos Records Ltd Ltd Records Chandos 2009 C (1894 – 1942) ‡

piano † *†‡

† * CHANDOS

flute * ‡ (1925) double-bass viola piano Chandos Records Ltd • Colchester • Essex • England Chandos Records 2009 Chandos Records Ltd 2009 Chandos Records P (1927) (1926) Sonata Concertino Arnold Schoenberg Sonata for Greissle Felix Flute and Piano by Transcription Erwin Schulhoff for Piano Flute and À René Le Roy for Viola and Double-bass Flute, Draber in Zürich Herrn H.W. Fenwick Smith Mark Ludwig Edwin Barker Sally Pinkas Randall Hodgkinson of the Quintet for Wind Instruments, Op. 26 Instruments, Op. Wind of the Quintet for

1 - 4 5 - 8 9 - 12

SCHULHOFF/SCHOENBERG: CHAMBER WORKS FOR FLUTE – Fenwick Smith CHAN 10515