6. Bibliografia
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Do Teatro Ao Cinema – Três Olhares Sobre O Auto Da Compadecida1
Do Teatro ao Cinema – três olhares sobre o Auto da Compadecida1 Cláudio Bezerra2 Universidade Católica de Pernambuco Sinopse O presente trabalho faz um estudo comparativo das três adaptações cinematográficas da peça Auto da Compadecida, do escritor Ariano Suassuna. A análise observa e compara as características gerais dos três filmes em relação a alguns elementos narrativos como fábula, trama, caracterização dos personagens, presença do narrador, pontos de vista e montagem. Sem qualquer julgamento de valor, procura-se entender a adaptação como um processo que envolve opções estéticas pessoais, relacionadas a certas tendências dominantes na linguagem audiovisual. Palavras-chave: cinema; adaptação; narrativa; Auto da Compadecida. Introdução A transposição de um texto literário ou dramático para o audiovisual, chamada adaptação3, é uma operação complexa e envolve uma série de detalhes, sutilezas e possibilidades criativas, muitas vezes não levadas em consideração quando da análise de obras adaptadas. Durante muito tempo, o debate em torno da adaptação esteve concentrado no problema da fidelidade ao texto de origem e, não raro, os críticos julgavam o trabalho do cineasta com critérios específicos ao campo literário (as propriedades sensíveis do texto) e procuravam sua tradução no que é específico do cinema (fotografia, trilha, ritmo da montagem, composição das personagens, etc). Mas, os estudos sobre as adaptações têm passado por um processo evolutivo, com novos aportes teóricos sendo incorporados à análise cinematográfica. É nesse contexto em que a metalinguagem tem sido apontada como um elemento central para o entendimento da obra fílmica, e as análises das adaptações passaram a dar uma atenção especial aos deslocamentos entre as culturas. Através da metalinguagem, a adaptação de um texto 1 Trabalho apresentado ao NP 07 – Comunicação Audiovisual, do IV Encontro dos Núcleos de Pesquisa da Intercom. -
Programa De Pós.Graduação Direção Teatral //2019
PROGRAMA DE PÓS.GRADUAÇÃO DIREÇÃO TEATRAL //2019 CURSO DE OBJETIVO ESPECIALIZAÇÃO O curso propõe apresentar de forma prática e teórica uma meto- LATO SENSU dologia básica para o diretor teatral. Teatro é uma arte de colaboração, embora, como arte, seja indi- CARGA HORÁRIA visível. Criar uma unidade coerente entre todos os elementos 360 HORAS diversos do teatro é competência de uma pessoa: o diretor. 320 PRESENCIAIS + O diretor tem um papel independente, mas precisa guiar e, ao 40 COMPLEMENTARES mesmo tempo, depender de seus colaboradores. O curso propõe articular o papel transdisciplinar do diretor. PERÍODO Convenções teatrais e técnicas de encenação estão sujeitas às 03.JUN A transformações. Todavia a metodologia do diretor se baseia nos 01.DEZ 2019 fundamentos do teatro em sua natureza única. O método não rejeita nem o talento nem os experimentos, e sim, os pressupõe como necessários para a criação artística. HORÁRIOS 14h às 18h O método é um auxílio à criatividade e a criatividade é um ato 2ª / 4ª / 5ª pessoal ligado à perspectiva humana e orientação estética do artista. LOCAL Instituto CAL CONTEÚDO PROGRAMÁTICO de Arte e Cultura Unidade CAL Glória EIXO PRÁTICO 184H Rua Santo Amaro 44 MÓDULO 1 . A PRÁTICA DO ENCENADOR I 38h VAGAS Através de exercícios cênicos serão explorados os seguintes conceitos: Os pontos orientadores do Enredo; A Perspectiva do Diretor; O Trabalho com 25 o Ator. (Uma das tarefas principais do diretor é o trabalho com o ator. O ator não é somente a matéria-prima do ato teatral, mas também seu criador. É o criador e o objeto da criação do diretor.) FACULDADE CAL DE ARTES CÊNICAS : PÓS-GRADUAÇÃO EM DIREÇÃO TEATRAL : 2019 MÓDULO 2 . -
Universidade Federal Do Rio Grande Do Sul Faculdade De Biblioteconomia E Comunicação Departamento De Ciências Da Informação Bacharelado Em Museologia
1 UNIVERSIDADE FEDERAL DO RIO GRANDE DO SUL FACULDADE DE BIBLIOTECONOMIA E COMUNICAÇÃO DEPARTAMENTO DE CIÊNCIAS DA INFORMAÇÃO BACHARELADO EM MUSEOLOGIA DANIELA GÖRGEN DOS REIS FOTOGRAFIA E DOCUMENTAÇÃO MUSEOLÓGICA: reflexões e proposições a partir de um estudo de caso Porto Alegre 2019 2 DANIELA GÖRGEN DOS REIS FOTOGRAFIA E DOCUMENTAÇÃO MUSEOLÓGICA: reflexões e proposições a partir de um estudo de caso Trabalho realizado como pré-requisito para a conclusão do curso de Bacharelado em Museologia do Departamento de Ciências da Informação da Faculdade de Biblioteconomia e Comunicação da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Orientadora: Prof.ª Dr.ª Zita Rosane Possamai Porto Alegre 2019 3 UNIVERSIDADE FEDERAL DO RIO GRANDE DO SUL Reitor: Rui Vicente Oppermann Vice-Reitora: Jane Fraga Tutikian FACULDADE DE BIBLIOTECONOMIA E COMUNICAÇÃO Diretora: Karla Maria Müller Vice-diretora: Ilza Maria Tourinho Girardi DEPARTAMENTO DE CIÊNCIAS DA INFORMAÇÃO Chefe: Samile Andréa de Souza Vanz Chefe Substituta: Eliane Lourdes da Silva Moro COMISSÃO DE GRADUAÇÃO DO CURSO DE MUSEOLOGIA Coordenadora: Ana Celina Figueira da Silva Coordenadora substituta: Márcia Bertotto Departamento de Ciências da Informação Rua Ramiro Barcelos, 2705 Bairro Santana Porto Alegre – RS Telefone (51) 33085067 E-mail: [email protected] 4 DANIELA GÖRGEN DOS REIS FOTOGRAFIA E DOCUMENTAÇÃO MUSEOLÓGICA: reflexões e proposições a partir de um estudo de caso Trabalho realizado como pré-requisito para a conclusão do curso de Bacharelado em Museologia do Departamento de Ciências da Informação da Faculdade de Biblioteconomia e Comunicação da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Orientadora: Prof.ª Dr.ª Zita Rosane Possamai BANCA EXAMINADORA Prof.ª Dr.ª Zita Rosane Possamai (UFRGS) – Orientadora _____________________________________________________________ Prof.ª Dr.ª Ana Celina Figueira da Silva (UFRGS) – Examinadora _____________________________________________________________ Me. -
Samba Irresistível – Um Estudo Sobre Casé
MARIA BERALDO BASTOS SAMBA IRRESISTÍVEL – UM ESTUDO SOBRE CASÉ CAMPINAS 2013 i ii MARIA BERALDO BASTOS SAMBA IRRESISTÍVEL – UM ESTUDO SOBRE CASÉ Dissertação de mestrado apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Música do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas para obtenção do título de Mestra em Música, na Área de Concentração: Práticas Interpretativas. Orientador: FERNANDO AUGUSTO DE ALMEIDA HASHIMOTO Co-Orientador: ANTONIO RAFAEL CARVALHO DOS SANTOS Este exemplar corresponde à versão final da Dissertação defendida pela aluna Maria Beraldo Bastos, orientada pelo Prof. Dr. Fernando Augusto de Almeida Hashimoto e co- orientada pelo Prof. Dr. Antonio Rafael Carvalho dos Santos. _______________________________________ CAMPINAS 2013 iii iv v vi RESUMO Este trabalho busca identificar traços do estilo musical do saxofonista e clarinetista José Ferreira Godinho Filho, conhecido como Casé (1932 a 1978), através da transcrição e análise de alguns de seus improvisos gravados nos LPs Samba Irresistível (1961) e História do Jazz em São Paulo (1956). Juntamente com um levantamento de dados biográficos e a realização de entrevistas, usou-se como suporte para esta investigação os trabalhos de Kernfeld, Lawn e Helmer, Almada, Russel, Fabris e Borém e Piedade para abordar aspectos formais, procedimentais, melódicos, harmônicos, timbrísticos e semióticos. Os resultados apontam para uma alta proficiência técnica e um estilo original e inovador, perceptíveis na emissão e timbre sonoros, nas inflexões de expressão e na articulação. Palavras-chave: Casé; Improvisação (Música); Saxofone; Clarinete; Samba; Jazz; Música Instrumental Brasileira. ABSTRACT This dissertation has as the main goal to identify elements of the musical style of the saxophonist and clarinetist José Ferreira Godinho Filho, known as Casé (1932 – 1978), by transcribing and analyzing his solos recorded in the LPs Samba Irresistível (1961) and História do Jazz em São Paulo (1956). -
Requerimento Nº , De 2009
Gab. Senador Eduardo Suplicy REQUERIMENTO No Requeiro, nos termos do art. 218, inciso VII, e art. 221, inciso I, do Regimento Interno do Senado Federal, inserção em ata de voto de pesar pelo falecimento do ator Paulo Afonso Miessa, conhecido como Paulo Goulart, na quinta-feira dia 13, aos 81 anos SF/14289.74661-40 no Hospital da Beneficência Portuguesa, em São Paulo, e apresentação de condolências a sua esposa, Nicette Bruno, aos filhos Beth Goulart, Bárbara Bruno e Paulo Goulart Filho; aos netos e bisnetos. JUSTIFICAÇÃO O amor pela interpretação foi tão grande que Paulo Goulart a levou para a sua própria vida, na qual a mulher e os filhos também fizeram da arte a sua profissão. Patriarca de uma família dedicada à arte de interpretar, ele deixa um vazio na TV, no teatro e no cinema. Paulo Afonso Miessa nasceu em1933, em Ribeirão Preto, no interior do estado de São Paulo. Adotou como sobrenome artístico o Goulart de um tio, o radialista Airton Goulart. O primeiro emprego foi como DJ, operador e locutor em uma rádio fundada por seu pai, em Olímpia, também no interior paulista. A carreira artística começou na Rádio Tupi, em 1951, como ator de radionovelas. No mesmo ano, Goulart fez seu primeiro trabalho na TV, ao lado de Mazzaropi. Antes de iniciar a carreira artística, o futuro ator estudou química industrial. Ele próprio dizia que a ideia era ter uma alternativa de emprego. “Eu queria ter algum outro ofício, porque rádio, embora fosse uma grande coqueluche, não era encarado como uma profissão”. 1 Gab. -
O Í DIO No Cinema Brasileiro E O ESPELHO RECE TE
JULIAO GOÇALVES DA SILVA O ÍDIO no cinema brasileiro E O ESPELHO RECETE Dissertação apresentada ao Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas, para obtenção do Título de Mestre em Multimeios Orientador: Prof. Dr. Fernão Pessoa de Almeida Ramos CAMPIAS 2002 iii FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA DO ISTITUTO DE ARTES DA UICAMP Silva, Juliano Gonçalves da. Si38i O índio no cinema brasileiro e o Espelho Recente. / Juliano Gonçalves da Silva. – Campinas, SP: [s.n.], 2002. Orientador: Fernão Pessoa Ramos. Dissertação(mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes. 1. Índio. 2. Cinema. 3. Imagem. 4. Estética. I. Ramos, Fernão Pessoa. II. Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Artes. III. Título. (lf/ia) Título em ingles:“The indian in brazilian cinema and the recent mirror” Palavras-chave em inglês (Keywords): Indian – Cinema – Image - Aesthetic Titulação: Mestre em Multimeios Banca examinadora: Prof. Dr. Fernão Pessoa de Almeida Ramos Prof. Dr. José Soares Gatti Junior Profa. Dra. Neusa Maria Mendes de Gusmão Data da defesa: 28 de Agosto de 2002 Programa de Pós-Graduação: Multimeios iv Instituto de Artes Comissão de Pós-Graduação Defesa de Dissertação de Mestrado em Multimeios, apresentada pelo Mestrando Juliano Gonçalves da Silva - RA 994951, como parte dos requisitos para a obtenção do título de MESTRE EM MULTIMEIOS, apresentada perante a Banca Examinado:ra: Prof. Dr. Fernão Pessoa de A Ramos -D:MM:/IA Presidente/Orientador Prof. Dr. José Soares Gatti Junior -Artes/UFSCar Membro Titula:r Profa. Dra. Neusa Maria Mendes de Gusmão -FE Membro Titula:r 2 \..9 ~ ,f) UNrCA.MP (\- BmUOTECA CeNTRAL CtSAH LXtTES ~ v DESFNVOLVr:'~E;'iTO'MU_____--.--[jE COLf:ÇAO ,. -
O Teatro Adulto Na Cidade De São Paulo Na Década De 1980 / Alexandre Mate
Alexandre Alexandre Mate A seleção do que é exposto no livro é bastante Este livro é resultado de pesquisa e reflexão prodigiosas sobre Conheci Alexandre Mate em 1985, quando estáva- feliz, pois apresenta um aspecto geral do teatro durante mos envolvidos na realização de um trabalho extrema- os anos de 1980, em que cabem tanto as experiências o teatro em São Paulo nos anos de 1980. A elaboração analítica mente difícil e desafiador: apresentar novas propostas radicais de um Gerald Thomas, como os trabalhos mais de um panorama exaustivo da produção comercial produz os curriculares para professores da rede estadual de escolas singelos do chamado “besteirol”. Na amplitude que dis- critérios necessários ao exame da trajetória de dois grupos – do estado de São Paulo, dentro de um órgão pertencen- tancia vivências teatrais quase antagônicas, um ponto em te à Secretaria de Educação denominado Coordenadoria comum: a incompreensão apressada da crítica que reage Teatro União e Olho Vivo e Apoena/Engenho Teatral –, que, por de Estudos e Normas Pedagógicas (Cenp). Ele fazia parte segundo o senso comum, negando-se a reconhecer “o opções ética, política e estética, atuaram à margem do circuito, da equipe de Educação Artística que tentava construir a que não é espelho”. A acertada preocupação do autor proposta para essa disciplina, e eu compunha a equipe de está na questão tanto da acessibilidade do teatro, ou pagando o preço da incompreensão crítica e da invisibilidade História com o mesmo propósito. Estávamos, portanto, seja, a quem ele consegue atingir, bem como daquilo social. Em reviravolta histórica, esses mesmos grupos se torna- em meio àquela que não foi uma “década perdida”. -
Dulcinéia Catadora: Cardboard Corporeality and Collective Art in Brazil
Vol. 15, Num. 3 (Spring 2018): 240-268 Dulcinéia Catadora: Cardboard Corporeality and Collective Art in Brazil Elizabeth Gray Brown University Eloísa Cartonera and Cardboard Networks From a long history of alternative publishing in Latin America, Eloísa Cartonera emerged in Argentina in 2003, and sparked a movement that has spread throughout South and Central America and on to Africa and Europe. The first cartonera emerged as a response to the debt crisis in Argentina in 2001 when the country defaulted causing the Argentine peso to plummet to a third of its value. Seemingly overnight, half of the country fell into living conditions below the poverty line, and many turned to informal work in order to survive. The cartoneros, people who make their living salvaging and reselling recyclable materials, became increasingly present in the streets of Buenos Aires. With the onset of neoliberal policies, people mistrusted and rejected everything tied to the government and economic powers and saw the need to build new societal, political, and cultural models. Two such people were the Argentine poet, Washington Cucurto, and artist Javier Barilaro. Distressed by the rising number of cartoneros and the impossible conditions of the publishing market, Cucurto and Barilaro founded Eloísa Cartonera. Thirteen years later, Eloísa is still printing poetry and prose on Xeroxed paper and binding it in cardboard bought from cartoneros at five times the rate of the recycling Gray 241 centers. The cardboard covers are hand-painted in tempera by community members, including cartoneros, and then sold on the streets for a minimal price, just enough to cover production costs. -
A Atriz Nicette Bruno Morre, Aos 87 Anos, No Rio, Vítima Da Covid-19 'A
RIO DE JANEIRO, SEGUnda-FEIRA, 21/12/2020 · MEIA HORA 3 GERAL LLLUTO ADEUS À DIVA A atriz Nicette Bruno morre, aos 87 anos, no Rio, vítima da Covid-19 REPRODUÇÃO DA INTERNET JOÃO MIGUEL JÚNIOR / TV GLOBO Brasil perdeu um dos grandes nomes da dra- Homenagens Omaturgia do país. A atriz Nicette Bruno morreu na ma- de famosos nhã de ontem, aos 87 anos, víti- ma da Covid-19. Ela estava inter- LLFamosos usaram as redes sociais nada na Casa de Saúde São José, para prestar homenagens a Nicet- no Humiatá, na Zona Sul do Rio, te Bruno. “A nossa querida Nicette desde o fim do mês passado. Bruno nos deixou. Mais uma víti- “A Casa de Saúde São José in- ma da Covid. Nicette fez história forma que a atriz Nicette Bruno, na televisão brasileira. Era amada que estava internada no hospital por todos, um coração de ouro. desde 26 de novembro, faleceu Tive o privilégio de trabalhar com hoje (ontem), às 11h40, devido ela”, escreveu o autor de novelas a complicações decorrentes da Walcyr Carrasco. “Nicette se foi. Covid-19”, afirmou o hospital Que tristeza! Que ela descanse em em um comunicado. paz e encontre seu grande amor O corpo de Nicette será crema- no outro plano”, postou a canto- do hoje, às 13h30, no Cemitério Nicette atuou em ‘Éramos Seis’ ra Fafá de Belém. “Dona Nicette, da Penitência, no Caju. Segundo AGNEWS minha querida amiga, um ser ilu- a Globo News, o velório será restri- minado de talento e carinho. Per- to à família da atriz. -
MAM Leva Obras De Seu Acervo Para As Ruas Da Cidade De São Paulo Em Painéis Urbanos E Projeções
MAM leva obras de seu acervo para as ruas da cidade de São Paulo em painéis urbanos e projeções Ação propõe expandir as fronteiras do Museu para além do Parque Ibirapuera, para toda a cidade, e busca atingir públicos diversos. Obras de artistas emblemáticos da arte brasileira, de Tarsila do Amaral a Regina Silveira, serão espalhadas pela capital paulista Incentivar e difundir a arte moderna e contemporânea brasileira, e torná-la acessível ao maior número possível de pessoas. Este é um dos pilares que regem o Museu de Arte Moderna de São Paulo e é também o cerne da ação inédita que a instituição promove nas ruas da cidade. O MAM expande seu espaço físico e, até 31 de agosto, apresenta obras de seu acervo em painéis de pontos de ônibus e projeções de escala monumental em edifícios do centro de São Paulo. A ação MAM na Cidade reforça a missão do Museu em democratizar o acesso à arte e surge, também, como resposta às novas dinâmicas sociais impostas pela pandemia. “A democratização à arte faz parte da essência do MAM, e é uma missão que desenvolvemos por meio de programas expositivos e iniciativas diversas, desde iniciativas pioneiras do Educativo que dialogam com o público diverso dentro e fora do Parque Ibirapuera, até ações digitais que ampliam o acesso ao acervo, trazem mostras online e conteúdo cultural. Com o MAM na Cidade, queremos promover uma nova forma de experienciar o Museu. É um presente que oferecemos à São Paulo”, diz Mariana Guarini Berenguer, presidente do MAM São Paulo. Ao longo de duas semanas, MAM na Cidade apresentará imagens de obras de 16 artistas brasileiros espalhadas pela capital paulista em 140 painéis em pontos de ônibus. -
1 Vladimir Herzog E O Território Intelectual Dos
VLADIMIR HERZOG E O TERRITÓRIO INTELECTUAL DOS CINEASTAS PAULISTANOS NA DÉCADA DE 1960 Luis C. B. Ludmer Coordenador do Acervo Vladimir Herzog [email protected] Resumo Este artigo coteja documentos históricos indicadores da relação entre cineastas e o ambiente urbano do período histórico, partindo de uma seleção criteriosa de itens do Acervo Vladimir Herzog e fontes correlatas. Teceremos analises destes, jogando luz à sua atuação de Vladimir Herzog em prol do "documentário social" e a como essa maneira de pensar o cinema emergia, por afinidades e tensões, nas produções nacionais contemporâneas. Na sequência, porque os mesmos documentos o permitem, elaboraremos um pequeno mapa descritivo da geografia do centro de São Paulo do final dos anos 1950 e início dos 1960, localizando cinemas, cineclubes, museus, bares, sedes de jornais e revistas frequentados pela rede de intelectuais que colaboravam cotidianamente com jornalista e por ele mesmo, explicitando como e onde os encontros destes aconteciam e fornecendo uma dimensão do "território intelectual dos cineastas paulistanos" (Souza, 2014), cuja centralidade era a sede da Sociedade Amigos da Cinemateca Brasileira. Ao final do texto teremos feito um tour pelo Acervo Vladimir Herzog e pelo centro de São Paulo, oferecendo uma nova perspectiva para interessados em aprofundar suas compreensões sobre a história da cidade e dos lugares de sociabilidade dos cineastas paulistanos e brasileiros. Palavras-chave: Vladimir Herzog; Cinemateca Brasileira; territórios de sociabilidade. INTROITO Quando se trata de história recente, feliz o pesquisador que pode se amparar em testemunhos vivos e reconstituir comportamentos e sensibilidades de uma época! Ecléa Bosi O presente texto é resultado de um pesquisa iniciada em 2018 cuja missão foi a digitalização dos arquivos pessoais somados a toda a obra produzida em vida pelo jornalista e cineasta Vladimir Herzog (1937-1975), assassinado por agentes de Estado durante o regime militar que vigorou no Brasil entre 1964 e 1985. -
Dom Casmurro Sem Dom Casmurro
UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO FACULDADE DE FILOSOFIA, LETRAS E CIÊNCIAS HUMANAS DEPARTAMENTO DE LETRAS CLÁSSICAS E VERNÁCULAS PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM LITERATURA BRASILEIRA CESAR ADOLFO ZAMBERLAN Dom Casmurro sem Dom Casmurro São Paulo 2007 UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO FACULDADE DE FILOSOFIA, LETRAS E CIÊNCIAS HUMANAS DEPARTAMENTO DE LETRAS CLÁSSICAS E VERNÁCULAS PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM LITERATURA BRASILEIRA Dom Casmurro sem Dom Casmurro Cesar Adolfo Zamberlan Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Literatura Brasileira do Departamento de Letras Clássicas e Vernáculas da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo, para a obtenção do título de Mestre em Letras. Orientador: Prof. Dr. Hélio de Seixas Guimarães São Paulo 2007 Cesar Adolfo Zamberlan Dom Casmurro sem Dom Casmurro Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Literatura Brasileira do Departamento de Letras Clássicas e Vernáculas da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo, para a obtenção do título de Mestre em Letras. Aprovado em: Banca Examinadora Prof. Dr.____________________________________________ Instituição____________________Assinatura ______________ Prof. Dr.____________________________________________ Instituição____________________Assinatura ______________ Prof. Dr.____________________________________________ Instituição____________________Assinatura ______________ DEDICATÓRIA A minha mãe com enorme saudade e a meu pai com enorme carinho. AGRADECIMENTOS Ao meu orientador, o Prof. Dr. Hélio de Seixas Guimarães, pelo diálogo sempre muito pertinente e pela incansável dedicação nesses anos de convivência e trabalho. Aos professores Roberto Moreira, Marcos Cesar de Paula Soares, Antonio Pasta, Alfredo Bosi, Ismail Xavier, Jorge de Almeida e Oswaldo Ceschin pelos conselhos sempre úteis e pelas indicações bibliográficas. À minha família que sempre me apoiou e compreendeu minha ausência.