Schandmaul Hagen, Halle, Hamburg, Hamm, Hanau, Hannover, Nicht Ewig

APRIL / MAI 08 AUSGABE 13 - JAHRGANG 3

SCCHANDMAULHANDMAUL JEESUSSUS ON EXXTASYTASY LAAHANNYAHANNYA CAANTUSNTUS BUURANUSRANUS FAAUNUN PAATENBRIGADETENBRIGADE: WOOLFFLFF THHEE BIIRTHDAYRTHDAY MAASSACRESSACRE BEEATIATI MOORTUIRTUI GRREIFENKEILEIFENKEIL OTTTOTO DIIXX

JEESUSSUS OONN EXXTASYTASY FAAUNUN GRATIS ZUM MITNEHMEN 2 EDDITORIALITORIAL INNHALTHALT Auch wenn in unserer Redaktion der Aber- 20 Ayin Aleph glaube umherschleicht, unser 13. Heft ist da! 16 Beati Mortui Neu zum Team gestoßen ist Myk Jung, der uns ab 36 Bernstein ....in diesen Läden gibt es das NEGAtief jetzt mit seiner neuen Kolumne „Schementhemen“ 53 The Birthday Massacre Media Markt: Aschaffenburg, Augsburg, Bad Dürr- bereichern wird. Herzlich begrüßen wir auch Nor- 45 Colony 5 heim, Bochum, Chemnitz, Dessau, Dresden-Nickern, ma Hillemann im Redaktionsteam. Wir haben dies- 49 Ebony Ark Duisburg, Flensburg, Goslar, Groß Gaglow, Günthers- mal wieder sehr darauf geachtet, einen schwarzen 50 Eden Weint ImGrab dorf, Heide, Heilbronn, Herzogenrath, Hildesheim, 22 Faun Cocktail aus bekannten Bands und Newcomern Kaiserslautern, Karlsruhe, Koblenz, Krems, Leoben, 52 Felsenreich zu mischen. Es gibt also wieder viel zu entdecken, Limburg, Linz, Magdeburg, Memmingen, München, 26 Greifenkeil seien es die fi nnischen Beati Mortui, die russischen Nürnberg-Kleinreuth, Oldenburg, Pforzheim, Porta 46 Iris Otto Dix oder die Franzosen Pin-Up Went Down, 18 Jesus On Extasy Westfalica, Reutlingen, Saarbrücken ,Sindelfi ngen, deren Debütalbum uns so begeistert hat, dass es 32 Lahannya Stuttgart, Trier, Viernheim, Vössendorf, Weiterstadt, uns die „Empfehlung der Redaktion” wert war. Im 42 Long Walk Home Wien, Wien Hietzing, Wiesbaden eigenen Wortlaut sind diesesmal Chibi von Birthday 24 Otto Dix Saturn: Augsburg, Bad Oeynhausen, Bergisch Glad- Massacre und Greifenkeil zu lesen, die von ihren 31 Patenbrigade: Wolff bach, Braunschweig, Bremen, Darmstadt, Dortmund, Videodrehs berichten. Unsere Neuabonnenten er- 27 Pin-Up Went Down Dresden, Düsseldorf, Erfurt, Essen, Euskirchen, Frank- halten übrigens diesesmal Goodies von Spyderba- 25 Psyche furt, Gelsenkirchen, Gelsenkirchen, Göttingen, Graz, by. Also nicht zu lange warten, der Vorrat reicht 12 Schandmaul Hagen, Halle, Hamburg, Hamm, Hanau, Hannover, nicht ewig. Wir freuen uns wie immer über Eure 40 Schattenreich Vol. 5 Ingolstadt, Kaiserslautern, Karlsruhe, Kassel, Klagenfur- Reaktionen zum Heft und freuen uns schon auf 37 Schneewittchen th, Kleve, Köln, Köln-Hürth, Köln-Porz, Krefeld, Leipzig, euren Besuch an unserem WGT-Stand in der Agra. 43 Sinnfl ut Leverkusen, Linz, Magdeburg, Mainz, Moers, München Eure Redaktion 48 Spyder Baby (Stachus), Münster, Neuss, Oberhausen, Reutlingen, 38 State Of The Union Röhrsdorf, Saarbrücken, Stuttgart, Vössendorf, Weimar, NNEGAEGATTIEFIEF AABOBO 30 Suicide Booth Wien Millennium City 44 The Search Best Music World GmbH Münster Schon wieder ist das NEGAtief in Eurem Club 21 Transit Poetry vergriffen? Media Markt und Saturn haben Cover Schallplatten Berlin Unger Sound & Vision GmbH Paderborn auch keine mehr? Holt Euch das NEGAtief nach 5 News & Tourdates Zoff Records H.-J- Pitzke Bremen Hause! Ihr zahlt lediglich einen Jahresbetrag 7 Myspace Gothic Community von 10 Euro für Porto und Verpackung und habt 9 Soundcheck ...in diesen Clubs gibt es das NEGAtief: sechs Mal im Jahr noch vor dem Streetdate das 11 Kolumne: Schementhemen NEGAtief in Eurem Briefkasten. Schickt eine E- 35 Studio: Cantus Buranus Capitol, Kir, Club Pavillon, Topact, K17, Darkfl ower, Mail mit dem Betreff „Abo“ und Eurer Posta- 51 Club: Titanic City Kuz, Come-In, Ringlokschuppen, Nachtcantine, dresse an [email protected]. 54 Buch: Stiff Chainey Musikbunker, Kulturbahnhof Kato, Vauban Insel, Do- minion, Factory, RPL, Schützenparkbunker, Nerodom, Vervielfältigung oder auszugsweise Verwendung benö- Markthalle, Forellenhof, Shadow, Meyer, Freeze Frame, tigt der schriftlichen Genehmigung. Keine Haftung für Zentrum Zoo, X, Beatclub, Rockfabrik, Uni 1, Südbahn- unverlangt eingesandte Informations- und Datenträger. Schloss Cottenau – 95339 Wirsberg Die Artikel geben nur die Meinung der jeweiligen Verfas- hof, Kulthallen, Underground, Musiktheater, Unikum, Tel. 09227/940000 ser wieder. Nach dem deutschen Pressegesetz Art.9 sind Sonic, Crash, Melodrom, Komplex, Loop, Mau Club, www.negatief.de wir verpfl ichtet, darauf aufmerksam zu machen, dass für Nachtwerk, Dark Dance, Tatort D14, Matrix, Club Trafo, sämtliche redaktionellen Beiträge in unserem Heft eine Meier Music Hall, Musiktheater, Archiv, Alchimistenfal- Herausgeber: Danse Macabre, Inh.: Bruno Kramm, Unkostenpauschale für Vertrieb an den Auftraggeber be- Schloss Cottenau, 95339 Wirsberg rechnet wurde. Trotz dieses Geschäftsverhältnisses ent- le, Bloodline, Shadow, Eleganz / Bigstone, Nachtwerk Chefredaktion: Ringo Müller (V.i.S.d.P.), Bruno Kramm sprechen jedoch sämtliche Textbeiträge der persönlichen Musikklub, Extrem und tanzbar Redaktion: Gert Drexl, Poloni Melnikov, Jessica Jachowski, Meinung des jeweiligen, unentgeltlichen Verfassers und Maria Mortifera, Heilo Nolting, Stephanie Riechelmann, seiner Interviewpartner. Das NEGAtief versteht sich als eine, im Sinne der allgemeinen Verbreitung der alter- ... und über Xtra-X Norma Hillemann, Sigmar Ost nativen Musikszene dienenden Publikation, die gerade oder per Abonnement bei Layout: Stefan Siegl kleinere Firmen durch eine preisbewusste aber alterna- Lektorat: Ringo Müller tive und fl ächendeckende Publikation ihrer vertriebenen www.NEGAtief.de Internet: Horatio C. Luvcraft Künstler unterstützt.

3 4 NNEWSFLASHEWSFLASH AAUSGEWÄHLTEUSGEWÄHLTE TTOURDATENOURDATEN

Neues Signing bei NoiTekk. Die kanadische Band AND ONE 02.05. Freienfels/Weinbach, DYM (Death to Your Modern) ist ein Duo bestehend 04.04.Leipzig, Anker Ritterspiele Freienfels aus Ian und Aaron, welches bereits seit 2001 in der 05.04. Dresden, Straße E 12.05. Leipzig, WGT Szene aktiv ist. In den nächsten Monaten wird nun 11.04.Hannover, Capitol 17.05. Moosburg, das erste offi zielle Album „The Invilid” auf NoiTekk 12.04.Duisburg, Pulp Moosburger Spectaculum erscheinen. Weitere Informationen zur Band sowie 18.04.Berlin, Columbiahalle Soundfi les fi ndet ihr auf www.myspace.com/dym. 26.04.Hamburg, Docks GOTHMINISTER 14.04. Essen, Zeche Carl Nine Inch Nails vermarkten ihr neues Album FAUN 15.04. Frankfurt, Nachtleben „Ghosts I-IV“ nur noch via Internet. Es besteht aus 24.04. Bochum, Matrix 20.04. Hamburg, Markthalle 36 Soundkollagen und wird in verschiedenen For- 26.04. Nauheim, 10.05. Leipzig, WGT maten zwischen 5 und 300 Dollar angeboten. www. Spectaculum Niewenheim 11.05. Duisburg, Pulp nin.com 30.04. Jüchen/Schloss Dyck, Walpurgisnacht MYK JUNG „Schementhemen“ (Lesung) Vom 19. bis 20. Juli 2008 ist es wieder so weit, dann 09.04. Essen, Panoptikum heißt es in Köln wieder „D´r Goth Kütt“, wenn das 12.04. Bochum, Zwischenfall Amphi Festival in seiner vierten Saison zum dun- 18.04. Zapfendorf, Top Act klen Tanz im Zeichen des Doms bittet und die pul- 27.04. Velbert, Flux sierende Rheinmetropole, in Anlehnung an den kar- 11.05. Leipzig, FHL-Club nevalistischen Ausruf „D´r Zoch kütt“ („Der Umzug 12.05. Leipzig, Cinestar kommt“), seine wahrhaft außergewöhnlichen Gäste 14.05. Essen, Panoptikum willkommen heißt. ALBUM WEEK 11 22.05. Potsdam, Archiv 1 Advanced Electronics 6 – V.A. 25.05. Velbert, Flux Seit dem vergangenen Sommer dürfen nun auch 2 Die DJ-Archive – ASP Rockfans und Freunde der dunklen Klänge der all- 3 Eisenfunk – Eisenfunk NICK CAVE & THE BAD SEEDS jährlichen Reise in die Hauptstadt entgegenfi ebern. 4 Arctic Noise – Run Level Zero 21.05. Berlin, Tempodrom Denn nach seiner Feuertaufe im Sommer 2007, ist 5 Loudspeaker – Destroid 6 Control OST– V.A. das Zita Rock Festival erfolgreich in Berlin an- 7 Puppenspiel – Unheilig SOLAR FAKE gekommen und kehrt bereits am 31. Mai 2008 mit 8 Broken Grind – Solar Fake 05.04. Rostock, Mau Club einem attraktiven Programm zurück. Allen voran, 9 The Crypt Injection – Dawn of Ashes 15.05. München, Ampere mit den Teilnehmern des Bundesvision Songcontests 10 Light Extinguised – Xentrifuge 16.05. Köln, Essigfabrik Subway to Sally und Down Below. 17.05. Hamburg, Marx

5 6 7 8 Nordens niversums, die viel Zeit und das Wiederentdecken Europas der Stille erfordern. In Zeiten des schnellen, rausch- fast aus- haften Konsums eine wahre Klangoase, in der man schließlich die Seele baumeln lassen kann. Wer hätte das je auf rockige von dem jungen Krawallmacher einer „Downward bis metallische Düsterkeit Spiral“ erwartet. begrenzt. Die zweitplatzierten des Sonic Seducer Battle of the Bands legen einen TTIPPIPP DDERER RREDAKTIONEDAKTION innovativen und garantiert Tanzfl ächen PPin-Upin-Up WWentent DDownown berstenden Hellectro Erstling vor, der keine „„22 Unlimited“Unlimited“ Vergleiche in der Oberliga scheuen muss. Der Output dieser Besonders zu beeindrucken weiß der fa- Band hat ganz und cettenreiche Gesang der wunderschö- gar nichts mit dem nen Finnin Maria. Mal lasziv hauchend, Techno der 90er dann wieder kreischend, Gift und Galle Jahre Sternchen 2 spuckend bietet diese Band den Ausweg Unlimited zu tun, aus einem zuletzt erstarrten Genre. dagegen beweist LLahannyaahannya Lee von Ascen- „„WelcomeWelcome ToTo TheThe OOttotto DDixix dance Records zum UUnderground“nderground“ „„Starost“Starost“ zweiten Mal (nach Das zweite Werk Hierzulande wenig Stolen Babies) ein Händchen für Innovation. Das nach „Shotgun Re- bekannt, ist der französisch-britische Duo erfi ndet mal im Vorüber- ality“ von Lahannya androgyne Sänger gehen ihr eigenes Genre. Gothic, Metal, Klassik, ist zwar „bloß“ eine in Russland längst Batcave, Funk, Drum and Base werden der eige- EP mit vier neuen eine Ikone wie Ma- nen Vision einverleibt, während gesangliche Ab- Tracks und vier Re- rylin Manson hier- wechslung im Sekundentakt zwischen Kinderchor, mixen, diese haben zulande, zumindest Operngesang und Blackmetal-Growls das skurrile, es jedoch in sich. was den Fankult sarkastische, bestialische, verträumte und balla- Nach dem düster wirkenden neunten Track, dem anbelangt. Musikalisch bewegt sich das deske Liedgut verzieren. Schubladendenker gehen eineinhalbminütigen sogenannten „Prologue“, Duo aus dem Nordosten Russlands zwischen Blu- hier vor die Hunde – doch wer auf der Suche nach in dem Lahannya die Hörer mit einer äußerst dü- tengel, Das Ich und Klaus Nomi. Countertenorge- grenzenlosem Neuland ohne Schlagbaum ist, wird steren Zukunftsvision begrüßt, geht es auf dem sänge und strukturierte, griffi ge Songs garantieren diese Band vergöttern. eigentlichen Eröffnungstrack „Inside The Machine“ dunkle und abwechslungsreiche Ästhetik zwischen so richtig rockig und energiegeladen zur Sache. slawischer Schwermut und modernem Darkwave. TTransitransit PPoetryoetry Hier und da scheinen auch einige elektronische Die schillernd extrovertierte Persönlichkeit des Mi- „„EvocationEvocation OOff GGaia“aia“ Klänge durch. Besonders einprägsam ist jedoch La- chael Draw sollte der Band auch in Deutschland Bei „Evocation of hannyas angenehm dunkle und keineswegs an die den längst überfälligen Durchbruch garantieren. Gaia” kann man sonst im Gothic Metal vorherrschenden opernartig trotz des kontinuier- klingenden Sängerinnen erinnernde Stimme. Auch NNineine IInchnch NNailsails lichen Elektro-Rock auf den folgenden Tracks weiß sie, unterstützt von „„GhostsGhosts II-IV“-IV“ nicht von Eintönig- ihren drei Bandkollegen, auf ganzer Linie zu über- Und wieder zeigt Trent Reznor allen die lange Nase. keit sprechen. Der zeugen. Alles in allem ist die Band um die charis- Sei es die Art der Vermarktung seines neuen, nur Sound ist sauber matische Sängerin eine echte Bereicherung für die im Internet erhältlichen Albums, das großartige und die eine oder Szene und die EP sollte in keinem gut sortierten Coverartwork oder andere angehende CD-Regal fehlen. die 36 Songs umfas- Dancefloor-Num- sende Größe dieser mer ist sicher auch BBeatieati MortuiMortui Veröffentlichung. dabei. Schade nur, dass gerade wegen dieser „Par- „„AllAll bbutut ddreamsreams Alle Songs, respek- tytauglichkeit” die Gefahr besteht, dass die Texte wwillill die“die“ tive Klangkollagen in den Hintergrund rücken, obwohl gerade sie das Was passiert denn in sind instrumentale eigentliche Konzept des Albums ausmachen. Für Finnland? Bisher war Kleinode aus der Manche mag das vielleicht erst einmal stark nach der musikalische Giftküche des Rez- irgendwelchen Öko-Spinnereien klingen, doch Tran- Output des hohen norschen Klangu- sit Poetry beweisen, dass mehr dahinter steckt.

9 1100 Myk Jung durchleuchtet die Schatten DDieie EEwigkeitwigkeit dderer TröteTröte ge“ Macht der von ihm bewunderten Tonkunst, geradezu sterblich war sie Es schrieb dereinst ein renommierter geworden, und die Musik war wie- Autor, und ich als renommierter Leser der in ihren ursprünglichen Zustand las es, aber nicht dereinst, sondern zurückgekehrt: Das in seinen Augen letzte Woche: einfältig-hohle Geboller der E-Gitarren „Die Geschichte der Musik ist sterblich, hatte die bewunderten Altmeister ver- die Dummheit der Gitarren ist ewig.“ drängt und eine nichtswürdige Nach- Ein schicker, schlichter Satz! Jedoch gilt folge angetreten! Pfui Deibel! er gedeutet zu werden! Welch heikle Seit Jahren nun aber streift Milan K. Problematik der renommierte Roman- schon durch die Gothic Nights; und cier (sein Name ist Milan Kundera) mit erschreckt gestand er mir just ge- seinem nebulös-verschleierten Sprüch- stern, dass er sich geirrt hätte! Selbst lein zu kommentieren suchte, sei fol- die rüpelhafte Rock-Gitarre sei nicht gend erläutert: Große Bewunderung ewig! Denn auf den Duster-Dance- zollte dieser Mann allezeit der hehren fl oors dudelten seit Ewigkeiten, wie Kunst der Klassischen Musik, jener, er klagt, ausschließlich die Arpeggios die er und andere als die Ewige be- der trötenhaften Future-Pop-Synths zeichneten: denn allein sie überwand – als Nachhall unseliger Techno-Zeiten. durch eine „übermäßige Anstrengung Nichts anderes mehr scheine dumpf des Geistes“ den vorhergehenden genug zu sein, die Massen auf die Grundzustand von Musik, der da nur Tanzfl äche zu locken! Milan ist sol- von Dumpfheit geprägt gewesen chermaßen entsetzt, dass er plant, sein war, wie Kundera uns belehrt. Als ein Buch zu überarbeiten, vor allem wegen „herrlicher Halbbogen überwölbte die des einen Satzes, den er neu zu konzi- Klassik Jahrhunderte europäischer Ge- pieren gedenkt: schichte“! „Die Geschichte der Musik ist sterb- Doch in den Siebzigern, da Kundera, lich, die Dummheit der Kirmeshupen- desillusioniert, seinen Sinnspruch er- Tröte ist ewig.“ Auch schick! fand, schien ihm erloschen die „Ewi- www.mykjung.de 1122 Fotos: Volker Beushausen Volker Fotos: IInn PPhantasienhantasien Eure Idee einer Parallelwelt scheint auch von der modernen Physik geprägt zu sein. Mit „Anderswelt“, ihrem sechsten Studi- Oder ist es eher die folkig-mittelalterliche oalbum, knüpfen die Münchener Mittel- Version moderner Science Fiction? alter-Folkrocker Schandmaul da an, wo Wir mischen bewusst alte und neue Klangfar- sie 2006 „Mit Leib und Seele“ aufgehört ben, Spielweisen und Instrumente, und greifen haben. Sie schreiben Geschichten, die den auf kein authentisches Notenmaterial oder Texte Hörer aus seinem Alltag in eine andere zurück. Die Fantasy-anheimelnden Texte – bei Welt entführen. Dabei beweisen die sechs Science Fiction denk ich eher an Raumschiff Bayern ein weiteres Mal, dass sie die Mit- Enterprise – stellen auch eine romantisierte Ver- telalterkultur wie kaum eine andere Band sion der alten Zeit dar. So ist der „Krieger“ z. mit Humor verbreiten können, wobei sie B. der dritte und somit letzte Teil der Sigfridge- kein Blatt vor den Mund nehmen und schichte - der junge Sigfrid: von Spitzbuben und auch über die unangenehmen Dinge spre- anderen Halunken, Drachentöter: wie Pech und chen. NEGAtief begab sich zusammen mit Schwefel, Krieger: Anderswelt . Violinistin Anna Kränzlein in die Tiefen der „Anderswelt“ von Schandmaul. Humor spielt bei euch auch immer eine Rol- le. Wieso kommt Humor in der alternativen Die Idee einer Anderswelt ist sicher auch Musikzene so selten vor? Nehmen sich alle eine Art Realitätsfl ucht. Was vermisst ihr in zu ernst? der modernen Welt? Uns ist es wichtig, den Leuten eine Auszeit zu Anna Kränzlein: Es ist nicht so sehr die moderne bieten, im besten Fall können sie aus unserer Welt, die Sehnsüchte aufkommen lässt, sondern Musik eine Menge Kraft für ihren Alltag schöp- wie wir darin leben. Alle sind gestresst und ge- fen, und dazu gehört eben auch, nicht alles ernst nervt, das Leben läuft einfach so vorbei. Wir ha- zu sehen. Wir selbst wollen nicht mit erhobenem ben das Glück, als Musiker in eine andere Welt Zeigefi nger dastehen und bestimmte Thesen einzutauchen und wollen dem Zuhörer ein Stück predigen, jeder kann für sich die Texte deuten, davon in sein Wohnzimmer schicken. wie er will und ein bisschen schmunzeln sollte er auch. Woher stammen die Ideen zu den Teils recht plastischen Geschichten eurer Songs? Wo seht ihr eure Verbindung zur Schwar- Das ist unterschiedlich. Thomas, Birgit und ich zen Szene? Wo die Verbindung zur Mittel- schreiben die Texte, wir lassen uns inspirie- alterszene? ren von Büchern, Filmen oder auch vom Leben Das Schöne an der Schwarzen Szene ist ja, dass selbst. Es sind Geschichten und Figuren, die es die Leute unglaublich hilfsbereit, nett und krea- damals wie heute gab und gibt, und jeder von tiv in ihrem Erscheinungsbild sind. Bei uns ha- uns packt sie in das dementsprechende Gewand. ben sie düster anheimelnde Musik gemischt mit Meine Schwester ist gerade hochschwanger und Partynummern und ich glaube, genau diese „lu- wir haben ein sehr enges Verhältnis, ihr ist daher stigen“ Nummern kommen da gut an. Wie in der der Song „Prinzessin“ gewidmet, ein Schlafl ied vorherigen Frage von dir ja schon festgestellt, für ein Kind. kommt Humor ansonsten in dieser Musikszene eher selten vor. Die Mittelalterszene lebt in und mit so manchen Geschichten, die wir erzählen. „Wir haben das Glück, als Wie gesagt, im Mittelalter ging es ganz anders Musiker in eine andere Welt zu, da möchte ich nicht gelebt haben, wir er- einzutauchen und wollen dem zählen ja eher Märchen. Außerdem haben wir Zuhörer ein Stück davon in sein halt Dudelsack, Schalmeien und eine Drehleier, Wohnzimmer schicken.“ wobei unsere Instrumente eher Hightechgeräte

1133 sind, im Vergleich zu dem, was da- „Das Schöne an der Naja, wir kommen alle sechs aus nehmen würde, was die Zusammenarbeit unge- mals gespielt wurde. Schwarzen Szene total unterschiedlichen musika- mein erleichtert. ist ja, dass die lischen Richtungen. Insofern ist Ihr verbindet junge und alte Leute unglaublich es fast ein Wunder, dass wir zu- Wie würdet ihr die verschiedenen Charak- Hörerschichten über die Szene- hilfsbereit, nett und sammen Musik machen. Auf alle tere in der Band beschreiben? grenzen hinweg. Woran liegt das kreativ in ihrem Fälle sind wir sehr offen unter- Matthias ist bestimmt der relaxteste in der Trup- eurer Meinung nach? einander für unterschiedlichste pe, der Stefan ist der Superorganisator, der Tho- Erscheinungsbild Es gab bei uns im Forum mal einen Ideen und nehmen die auch mas ist wie ein Wolf, scheu und doch unglaub- Eintrag, der hieß: „Hilfe, meine Eltern sind.“ gerne an. lich stark, der Ducky kann sehr gut schlichten, hören meine Musik!” Eigentlich eine und Birgit und ich sind uns recht ähnlich, beide große Ehre für uns, muss ich sagen. Woran das Ist es manchmal nicht schwer, diese Viel- zielstrebig und Perfektionistinnen. liegt, ist schwer zu beschreiben. Ich denke, dass stimmigkeit unter einen Hut zu bringen? unsere Musik so vielschichtig ist, dass jeder et- Uns gibt es ja inzwischen fast zehn Jahre, und da Welche Instanzen durchläuft ein Song, be- was für sich Ansprechendes darin ﬁ nden kann. ist so viel passiert, dass man es fast als Ehe zu vor er seinen Weg auf ein Album ﬁ ndet? sechst bezeichnen könnte. Ich kann mich noch Zuerst gibt es meistens einen Text mit einer Ihr bezeichnet eure Songs gerne als Welt- an die Anfänge erinnern, als sich jeder seinen Harmonieidee, dann wird in ausgiebigen Pro- musik und in der Tat schöpft ihr aus ver- Platz in der Band suchen musste und es ganz bephasen alles ausprobiert und ausarrangiert schieden Quellen. Wie sehr ist dieser Aspekt schwierig war, Kritik auszusprechen bzw. anzu- und am Ende mitgeschnitten. Diese Mitschnitte Teil eurer Weltsicht? Seid ihr musikalische nehmen. Ich glaube, wir sind an einem Punkt, an bekommt jeder von uns und bis zur Vorproduk- Kosmopoliten? dem sich jeder zugunsten des anderen zurück- tion, die Thomas bei uns im Studio aufnimmt,

1144 Jahren sehr gut von unserer Musik leben zu kön- nen. Klar macht man sich auch Gedanken über das Alter und wovon man dann so lebt, aber so schnell werden wir ja hoffentlich nicht aufhören, auf der Bühne zu stehen. Die ganze organisatorische Arbeit ist inzwischen auch gut aufgeteilt, das ist das A und O für jede Band. Das haben wir letzte Woche auch bei unserem Newcomerseminar lange und ausführlich durchgekaut.

Zum neuen Album gibt es bestimmt ein Video. Kann man schon was dazu sagen? Wie werdet ihr eure fantasiereichen Texte visuell umsetzen? Wir haben ja noch nie einen Videoclip gemacht, da haben sich die Kollegen schon blutige Nasen abgeholt. Wir werden von den Massenmedien einfach geschnitten, da bläst du nur Kohle raus und keiner zeigt es. Obwohl, mal schauen, nachdem Subway to Sally ja jetzt den Bundesvision Song Contest gewonnen haben…

Jetzt sind 10 Jahre seit euren Anfängen vergangen und ihr seid eine feste Größe in einer von euch mitgestalteten Szene. Was fehlt Euch noch zum kollektiven Glück? macht sich jeder nochmal ein paar Gedanken, kommt ganz darauf an, in welcher Tonart der Tja, schwierige Frage. Im Prinzip sind wir sehr ob so alles schon gut ist. Die Vorproduktion Song steht oder ob es eine Ballade oder eine glücklich damit, wie es läuft, aber vielleicht der ist extrem wichtig und so gut und genau wie eher härtere Nummer ist. Es kommt aber auch Punkt, den ich in der vorherigen Frage angespro- möglich einzuspielen, da sie auch als Infospur vor, dass im Studio noch ein Instrumentenwech- chen habe. Ich fänd es echt mal an der Zeit, im für die Hauptproduktion verwendet wird. Außer- sel passiert, weil man auf einmal merkt: so Radio und Fernsehen gespielt zu werden. Ich dem schicken wir zu diesem Zeitpunkt die Songs klingts ja noch besser. kann dieses 0815-Gedudel nicht mehr hören, das erste Mal an unseren Produzenten und die was da rauf und runter läuft. Plattenﬁ rma und bekommen erste Feedbacks. Hat sich das Songwriting zugunsten der POLONI MELNIKOV Ein paar Wochen später geht es dann richtig ins Banddemokratie verändert? www.schandmaul.de Studio, das waren diesmal die Hofa-Studios in Wir haben schon immer gemeinsam Songs ge- Karlsdorf. Wir haben uns für die „Anderswelt“ schrieben, das ergibt ja auch erst den typischen sehr viel Zeit genommen und konnten so auch Schandmaulstil, da hat sich eigentlich nichts im Studio noch neue Ideen ausprobieren bzw. verändert, jeder schmeißt nach wie vor sein Ge- Songs, nachdem sie schon einmal fertig einge- würz in die Suppe. spielt waren, nochmal einmal mit neuer Melodie oder anderen Grooves, Harmonien oder anderen Wie lange wart ihr im Studio? Tempi einspielen. Wir waren sieben Wochen in Karlsdorf und Tho- mas war zum Einsingen zwei weitere Wochen in Ihr spielt zusammen eine beachtliche Men- Berlin. ge an Instrumenten. Wie entscheidet sich bei euch die Wahl des Instrumentariums Es ist bestimmt schwer, als so große Alter- für einen bestimmten Song? Verändert sich native Band (bezogen auf die Anzahl der das manchmal auch während des Entste- Musiker) von den eigenen Früchten zu le- hungsprozesses? ben? Wie teilt ihr euch die Arbeit abseits Meistens entscheidet der jeweilige Spieler für des Musizierens auf? sich, welches Instrument am besten passt. Das Wir sind in der glücklichen Lage, seit einigen VÖ „Anderswelt“: 04.04.08

1155 GGiftspritzendeiftspritzende EElektrofeelektrofee Finnland ist den meisten als dunkles und kaltes Land am Rande Europas bekannt. Neben den vielen Stereotypen von Nokia, über Sauna bis zu HIM und Black Metal wissen die Menschen hierzulande nur allzuwenig über dieses kleine Völkchen im viel zu großen Land zwischen Schweden und Russland. Umso erstaunlicher, wenn dann das Debüt einer ﬁ nnischen Elek- troformation mit einem charismatischen und innovativen Gesangsstil dem Hellelectrogenre aus der Kopierfalle helfen dürfte. Wenn dann die Frontfrau dieser Band gleichermaßen ex- pressiv und schön ist, wie in diesem Fall Maria Mortifera, dann sollte hier dem großen Durch- bruch kaum etwas entgegenstehen.

Die hohe Selbstmordrate, Alkoholkonsum und Black Metal sind die bekanntesten Stere- otypen über euer Land. Seid ihr als Band eine große Ausnahme in Finnland? Wie ist es um die Elektroszene bestellt? Was ist wahr an den Stereotypen? Maria: Offensichtlich ist Finnland zurzeit vor allem wegen seiner heftigen Metalszene bekannt. Trotz- dem gibt es in den größeren Städten wie z. B. Hel- sinki und Tampere eine aktive und kreative Alter- nativszene. Bands wie Advanced Art, Neuroactive, Two Witches, Kuroshio Current und Machine Park füttern dieses Feld schon lange mit ihrem Input und auch die ständig neu formierten Bands dieser Sze- ne tragen ihren Teil dazu bei. Alljährlich fi ndet auch das renommierte Lumous Gothic Festival statt. Die Zukunft bringt auf alle Fälle eine Menge nordischer Ideen in den Elektrogarten. Finnlands geografi sche Isolation und die dunklen Winter befeuern eine Men- ge Gerüchte und reißerische Selbstmordstatistiken tun ihr Übriges dazu, aber das ist alles zu engstirnig betrachtet, denn der fi nnische Sommer verwandelt unsere Welt dann ins Gegenteil.

Beati Mortui, der Name lässt viele Assoziati- onen zu. Googelt man den Begriff, ﬁ ndet man

„Manchmal lauert die Wahrheit hinter den wohl traurigsten und deprimierendsten Momenten unseres Lebens.“ Foto: Sinn-Bild 1166 viele Links zum klassischen Komponisten Felix Ihr hattet direkt mehrere Mendelssohn Bartholdy. Das antike Rom war Angebote von verschie- immer sehr weit von Finnland entfernt. Wel- denen großen Plattenfi r- chen Stellenwert hat Latein für euch? Warum men erhalten. Wie seid ihr benutzt ihr keine fi nnischen Texte? bei der Wahl der richtigen Original übersetzt bedeutet unser Name „Gesegnet Firma vorgegangen? sind die Toten“. Klassische Musik und Latein sind die Wir wurden von einigen sehr beiden Dinge, die mich am meisten faszinieren, sei es bekannten Szeneplattenfi rmen der majestätische Klang der Klassik oder die histo- kontaktet und wir haben uns rische und archaische Komponente des Lateinischen. natürlich diesbezüglich viele Was das Finnische betrifft, gibt es bereits einen Song Gedanken gemacht. Am Ende namens „Syvään Sineen“ auf dem Album. Ich würde war unsere Wahl aber klar, in Zukunft auch gerne öfter fi nnischsprachige Songs denn unser neues Labelzuhau- schreiben, bin mir aber nicht so sicher, was die Wir- se Danse Macabre unterstützt kung betrifft, denn das Finnische hat für Nichtfi nnen uns nach allen Kräften und einen seltsamen Klang. hat einen guten Namen, was wirklich innovative Musik be- Frauengesang im Hellectrogewand ist äußerst trifft, wie z.B. PTYL oder auch untypisch. Zusätzlich verfügst du über eine Schneewittchen. große Bandbreite zwischen klassischem Ge- sang, Flüstern und Kreischen. Fühlt ihr euch als Euer Coverartwork ist au- Vertreter einer neuen elektronischen Spielart? ßergewöhnlich. Die Ver- Habt ihr Vorbilder im Hellectro Umfeld? packung scheint Teil eines Meiner Meinung nach war unser tragendes Konzept großen künstlerischen Kon- von Anfang an, das begrenzte Klangbild des Hellec- zeptes zu sein. Wie wichtig tro aufzubrechen und anstelle der eintönig verzerrten sind euch diese Aspekte? Gesangsparts stilistisch vielschichtigere Gesangs- Das Cover einer CD ist ihr Ge- parts einzusetzen. Die Kombination von gehauchten sicht und das der darauf ent- Gesängen und fauchendem, bösartigem Kreischen haltenen Musik. Daher habe bietet eine viel größere Spannbreite an Emotionen ich auch eine Menge Energie als jeder künstliche Verzerrer. Die Einfl üsse, die uns in dieses Artwork gesteckt. Ich bewegen, sind dabei sehr unterschiedlicher Natur. möchte unser musikalisches Von Black Metal bis Grunge und natürlich vielen, Konzept visualisieren und es den Rahmen sprengenden Elektrostilen ist eigentlich den Menschen leichter ma- alles dabei. Persönlich zolle ich Diamanda Galas für chen, uns von einer sehr per- ihre extrem expressive und einzigartige Kunst groß- sönlichen und individuellen Seite kennen zu lernen. die Probleme und schrecklichen kleinen Tode eines en Respekt. Die Zielsetzung, ein Artwork zu erschaffen, das man jeden Lebens, aber trotzdem werden diese Träume einfach anfassen möchte, war mir sehr wichtig, denn uns darüber hinaus Kraft geben und uns überleben Ihr konntet auf dem Battle Of the Band Con- so wird man dann auch von der Musik, die darauf lassen. test des Sonic Seducer einen großartigen zwei- enthalten ist, berührt. Da wir alles selbst erschaffen ten Platz erringen, obwohl ihr gerade erst eure haben, fühlen wir uns natürlich auch besonders ver- Viele eurer Texte sind trotzdem außerordent- ersten Demos verschickt hattet. Wie fühlt man antwortlich für oft kleinste Details. lich traurig, werden jedoch bisweilen extrem sich als fi nnische Nischenband plötzlich so im aggressiv vorgetragen. Ist das die Flucht nach Rampenlicht? „All but Dreams will die“ heißt euer Album. Ist vorn? Unser zweiter Platz auf dem BOTB 2008 hat uns na- das eure Weltsicht? Diese Texte sollen die eigenen Wunden reinigen türlich sehr überrascht und wir fühlen uns wirklich Manchmal lauert die Wahrheit hinter den wohl trau- – natürlich nur, wenn man sich diesen nähert. Die geehrt. Dadurch ist es uns jetzt auch endlich mög- rigsten und deprimierendsten Momenten unseres Aggressivität reinigt die Seele und der immer wäh- lich, ein größeres Publikum zu erreichen, sowie eine Lebens. Wer diese Gefühle zulässt, wird daran wach- rende Dialog in den Songs soll beide Perspektiven vernünftige Plattenfi rma zu fi nden. Wir hoffen nasen. zeigen und im Kompromiss eine Lösung bringen. So türlich auch, anderen Newcomern aus Finnland ein Normalerweise sind Songtexte in der Schwarzen fühlt es sich jedenfalls für mich an. Vorbild zu sein, damit sie sich auch mehr zutrauen Szene sehr negativ und haben wenig Versöhnliches GERT DREXL und vielleicht in Zukunft auf breiten Zuspruch treffen – für mich ist das Licht am Ende des Tunnels wich- www.myspace.com/beatimortui können. tig, es muss einen Ausweg geben. Alles stirbt, auch VÖ „All but dreams will die“: 16.05.08

1177 JOE lieben und hassen, wo viele unglückliche Beziehungen verarbeitet, das Thema ihre Schwächen liegen und ist für mich jetzt durch. Die Lyrics auf „Beloved Ene- mit wem sie gern mal tou- my“ gehen tiefer, ich hatte bei vielen Songs Zweifel, ren würden. ob ich mich je trauen würde, sie zu veröffentlichen, da es wirklich persönliche Texte sind. Ich beschäftige mich Welche Bedeutung hat der auf dem Album fast nur mit menschlichen Abgründen, Bandname? Wer ist auf die- Desillusionierung, charakterlicher Veränderung oder sen Namen gekommen? enttäuschenden Erlebnissen. Die Lyrics sind aus den Dorian: Der Name wird oft Erfahrungen des letzten Jahres geboren, die nicht im- missverstanden, wir sind we- mer positiv waren. Je tiefer du ins Musikbusiness rein- der Gotteslästerer noch haben rutschst, desto mehr Schattenseiten offenbaren sich. wir etwas gegen Glaubens- Aber natürlich will ich das letzte Jahr um nichts in der gemeinschaften. Heutzutage Welt missen, weil es mit all den Hochs und Tiefs eines werden viele Kriege im Namen der schönsten meines Lebens war. Gottes geführt, sei es von den Chai: Da Dorian die Lyrics schreibt, bin ich folglich nicht radikalen Islamisten oder von mehr therapierbar. George W. Bush. Da wird Re- Habt ihr ein Lieblingslied auf dem neuen Album „Beloved Enemy“? Dorian: Ich habe 13 Lieblingssongs auf „Beloved En- emy“. Außer auf der Limited Edition. Da habe ich 17 Lieblingssongs. Aber wenn du mich zwingst, eine Wahl zu treffen, dann „Change the world“, „Sometimes“ und „Stuck“. ligion als Rechtfertigung für Chai: „Change the world“ und „Last Day“, aber das Gewaltorgien vorgeschoben, Album macht insgesamt einfach viel Spaß beim Hören. das ist, als ob Jesus auf einem Einer der Bonustracks hat’s mir auch wieder angetan. Drogentrip sei. Total absurd. Chai: Never turn your back on Für euren neuen Videoclip zur Single „Stay with a drug! me“ habt ihr eure Fans aufgerufen, bei dem Clip mitzuwirken. Wer kam auf diese Idee? Wie groß Wo ﬁ ndet ihr Inspiration war die Resonanz auf diesen Aufruf? Laut eu- für eure Musik? rem Aufruf wolltet ihr, dass die Mitwirkenden Dorian: Im täglichen Leben, in „feiern, als gäbe es kein Morgen mehr. Der meinen Träumen, den Nachrich- Laden muss brennen, die Stadt muss beben!“ ten, in den Armen zahlreicher Konntet ihr dieses Ziel erreichen? Wie verlief Mädchen und Jungen, Buddha, der Videodreh? in Erinnerungen, Filmen, Emoti- Dorian: Der Dreh war super! Wir hatten wirklich viele TThehe SStorytory CContinues…ontinues… onen, Bildern, Erfahrungen – in Bewerber, die im Video mitspielen wollten, darüber hi- allem, was mich berührt. Man muss nur mit offenen naus hat uns die Pin-up-Seite kinkats.de noch Models Vor gerade einmal drei Jahren wurden Jesus On Augen durchs Leben gehen. zur Verfügung gestellt. Leider mussten wir kurzfristig Extasy durch Dorian und Chai Deveraux gegrün- Chai: Genau das ist es. Manchmal läuft einem irgend- vielen Bewerbern aus Jugendschutzgründen absagen. det. Im Mai veröffentlichen sie nun bereits ihr was über den Weg, eine komische Geräuschfolge, aus Aber die, die da waren, haben auf jeden Fall ganze Ar- zweites Album „Beloved Enemy“– den Nachfol- der später ein Beat wächst, ein Song im Radio, der wer beit geleistet und sind gut mitgegangen. Leider gab

Fotos: angst-im-wald Fotos: ger ihres Debüts „Holy Beauty“. Im Interview weiß woher stammt aber irgendein reizvolles Element es auf der Party hinterher kein Filmteam, das hätte erzählen uns Chai und Dorian etwas über das hat. Und sehr häuﬁ g einfach die zwischenmenschliche sich auf jeden Fall gelohnt. Gerüchten zufolge habe neue Werk, auf welchem sie erneut Schönheit Seite des Tagesablaufs. Da Musik ja einen emotionalen ich einen Feuerlöscher im Hotelﬂ ur entleert und mein und Schmerz vereint haben, und den Videodreh Ursprung hat, trägt das natürlich enorm zum Songwri- Hotelzimmer verwüstet. Manchmal geraten die Dinge zu „Stay with me“, bei dem etliche Fans mitwir- ting bei. einfach außer Kontrolle. Aber das sind natürlich nur ken durften. Neben Chai und Dorian beantwor- Gerüchte. teten auch die anderen Bandmitglieder Alicia Ist das Schreiben von Lyrics eine Art Selbstthe- Chai: Der Dreh war mal wieder einzigartig. Es ist mitt- Vayne, Ophelia Dax und BJ einen Steckbrief, in rapie für euch? lerweile die dritte Zusammenarbeit mit demselben dem ihr unter anderem erfahrt, wen oder was Dorian: Auf jeden Fall. Auf „Holy Beauty“ habe ich ja Produktionsteam. Die Jungs (und das Mädel) sind

1188 großartig. Sie treiben uns im- terschiede sind die echten Drums Dorian: Ja, wir freuen uns sehr! Wir haben das große mer an unsere Grenzen, was das und mein Gesang, der sich stark Glück, die Festivals zu spielen, auf denen wir früher Durchhaltevermögen angeht, verändert hat. als Besucher waren. Ich weiß noch, wie ich mit Chai aber es hat sich wieder einmal Chai: Wir haben uns einfach ein in der Agra, vor der Parkbühne oder auch beim M´era gelohnt. wenig weiterentwickelt. Durch Luna war und wir uns geschworen haben, eines Tages unsere Line-up Vervollständi- selbst dort oben zu stehen. Dieses Jahr geht wieder Wo seht ihr die größte Ge- gung durch BJ hat sich natürlich einer dieser Träume in Erfüllung. meinsamkeit und den größ- der Gesamtsound ein wenig ver- Chai: Ja, da stand man da vor den Bühnen dieser ten Unterschied zwischen ändert. Dennoch haben wir in der Welt und träumte ein wenig herum. Es ist schon „Holy Beauty“ und eurem Produktionsphase ähnlich wie unglaublich, in welchem Zeitraum wir das gepackt Folgewerk „Beloved Ene- beim Debüt gearbeitet. Einfach haben. Und da ich bereits seit 98 jedes Jahr auf dem my“? aus dem Bauch heraus. WGT als Besucher war, habe ich sozusagen WGT-Ju- VÖ „Beloved Enemy“: 02.05.08 Dorian: Die große Gemeinsam- biläum und darf das auf der Bühne feiern. Was will keit ist die ausgewogene Mi- Letztes Jahr habt ihr auf dem man mehr? Naja, vielleicht schönes Wetter. schung aus Synthesizern und Gitarren sowie die Liebe Wave Gotik Treffen nur Autogramme gegeben. DIANA SCHLINKE zu Ohrwurm-Melodien, auch wenn wir Letzteres auf Dieses Jahr tretet ihr auch auf. Ist die Vorfreude www.jesusonextasy.com „Beloved Enemy“ stärker ausleben. Die größten Un- schon groß? www.myspace.com/jesusonextasy

Was ihr schon immer das hier ein Einstellungsgespräch? trockenen Rotwein Am liebsten manden, Gleichgültigkeit straft über JOE wissen wolltet: Ok: Ich bin fl exibel, engagiert und esse ich: blutige Steaks Meine mehr. Meine Stärken: Paranoides belastbar und meine Frisur sitzt erste Platte: „Bad“ von Michael Denken Meine Schwächen:Chro- immer gut, deshalb möchte ich Jackson – die sowjetischen davor nische Workaholic-Symptomatik mich selbst als Bandmember of kennt keiner ;) Zuletzt gekauf- in meist exzessiven Schüben Ich the Month nominieren. Meine te Platte: „Metamorphine“ von würde gern mal auf Tour gehen Schwächen: Manchmal guck ich Leandra (ja, ich habe sie symbo- mit: NIN heimlich das Frühlingsfest der lisch selbst bestellt!) Ich liebe: Volksmusik mit Florian Silberei- 50er Jahre-Nachthemdchen Ich sen. Ich würde gern mal auf Tour hasse: Menschen, die sich mitten gehen mit: Mötley Crüe, damit im Satz entscheiden, ihn doch BJ ich Nikki Sixx verschleppen und nicht zu Ende zu sprechen. Meine Lieblingsautor: Ich könnte jetzt zwangsverheiraten kann (mit Stärken: Zielstrebigkeit und Intui- lügen, aber - ich habe noch nie ALICIA VAYNE mir natürlich). Wahlweise auch tion Meine Schwächen: Synästhe- gerne gelesen. Lieblingsbuch: Das Lieblingsautor: Charles Bukow- Robbie Williams, damit ich ihn sie und Ungeduld Ich würde gern „Buch“ des Lebens – gibt es was ski Lieblingsbuch: alles von Bu- na ja, s.o. mal auf Tour gehen mit: Tool spannenderes, interessanteres, in- kowski, „America the Beautiful“ formativeres und schöneres als das von Moon Unit Zappa Lieblings- Hier-und-Jetzt? Lieblingsfernseh- fernsehsendung: South Park, sendung: The Simpsons Lieblings- Dr. House Lieblingsfi lm: „This is fi lm: klingt vielleicht kitschig, aber: Spinal Tap“, „Ferris macht blau“, DORIAN DEVERAUX „Moulin Rouge“, dicht gefolgt von „Borat“ Im Kino hab ich zuletzt Lieblingsautor: Chuck Palahniuk Tim Burton’s Meisterwerken. Im Kino gesehen: War ewig nicht im Kino. Lieblingsbuch: „The remains of hab ich zuletzt gesehen:„Sweeney Am liebsten trinke ich: prophylak- the day“, „Das Kama Sutra“, Die Todd“. Am liebsten trinke ich: Bier tisch, um einer eventuellen Dehy- Bibel Lieblingsfernsehsendung: Am liebsten esse ich: blutiges Rump- dration entgegenzuwirken und TV kills the radio star Lieblings- oder Filetsteak – oder kleine Kinder. den Elektrolythaushalt auszuglei- fi lm: „American Psycho“ Im Kino Meine erste Platte: „Moskito Songs chen. Manchmal aber auch nur so hab ich zuletzt gesehen: „Swee- mit den Ärzten“ (und ja, ich hab zum Spaß.Am liebsten esse ich: OPHELIA DAX CHAI DEVERAUX ney Todd“ Am liebsten trinke ich: sie noch). Zuletzt gekaufte Platte: bei Mama schmeckt’s am besten! Lieblingsautor: Douglas Adams Lieblingsautor: Amélie Nothomb Wodka in Gesellschaft netter Da- ein Geschenk für eine besondere Meine erste Platte: Mötley Crüe Lieblingsbuch: momentan „Die Lieblingsbuch: „Metaphysik der men. Am liebsten esse ich: Sushi Person. Ich liebe: Musik, das Leben, „Girls Girls Girls“ glaub ich. Zu- Archetypen und das kollektive Röhren“ Lieblingsfernsehsen- Meine erste Platte: Prince „Bat Partys, Girls, Motorräder, Chaos, Sex, letzt gekaufte Platte: Babysham- Unbewusste“ von C.G. Jung Lieb- dung: „Braniac“, da lernt man Dance“ Zuletzt gekaufte Platte: Individualität – und am liebsten alles bles. Aber die war bis auf einen lingsfernsehsendung: Die eine, was fürs leben und touren Lieb- NIN „Ghosts I-IV“ Ich liebe: es, gleichzeitig! Ich hasse: die Zeit zwi- Song doof.Ich liebe: Alles, was wo anhand von einer einzigen lingsfi lm: „Still Crazy“ Im Kino nicht darüber reden zu müssen, schen den Gigs – ansonsten: keine schön und inspirierend ist. Oder Landkarte historische Ereignisse hab ich zuletzt gesehen: „Swee- wen oder was ich liebe. Ich hasse: Zeit zum Hassen. Meine Stärken: zu- auch einfach pink und puschelig. erklärt werden und wo man ney Todd“ Am liebsten trinke ich: Heuchler. Meine Stärken: Selbst- sammengefasst: Ich bin ICH – und ich Ich hasse: Dieter Bohlen, Paris immer zufällig hinzappt. Keine i’m a starbucks junk Am liebsten bewusstsein und neuerdings auch mag mich genau so. Meine Schwä- Hilton, Tom Cruise, TV-Renovie- Ahnung wie sie heißt. Lieblings- esse ich: Luft und Liebe Meine Kritikfähigkeit. Meine Schwä- chen: siehe „Ich liebe“ Ich würde rungssoaps (v. a. mit Tine Wittler fi lm: „Fire Walk With Me“ und erste Platte: KLF „What time is chen: immer noch mangelnde Kri- gern mal auf Tour gehen mit: prinzi- und Ikea-Möbeln), und was sonst „Wild At Heart“ von David Lynch love“ Zuletzt gekaufte Platte: Ka- tikfähigkeit. Ich würde gern mal piell peng, Hauptsache Bühne – aber noch so zur geistigen Verdum- Im Kino hab ich zuletzt gesehen: tatonia „The great cold distance“ auf Tour gehen mit: NIN, Placebo, Nine Inch Nails oder 30 Seconds To mung beiträgt. Meine Stärken: Ist „Hostel II“ Am liebsten trinke ich: Ich liebe: nicht „es“ Ich hasse: Nie- Jesus On Extasy, Queen Mars wären ne feine Sache.

1199 siker delegiert, wie so manche anderen Parts. Da ich zurzeit keine eigene Band habe, verfahre ich immer AAYINYIN AALEPHLEPH sehr autark. Aus welcher musikalischen Epoche schöpfst du BBarockearocke FFrauenpowerrauenpower Hagen, Kate Bush, Björk bis zu David Bowie und die meisten Einfl üsse? Sting reichen. All diese Künstler mag ich sehr, würde Bachs Musik und generell die deutschen Romantiker Es gibt Alben, die sind so sperrig und viel- es aber nie versuchen, sie zu imitieren. Wenn nötig, des 19. Jahrhunderts, wie Wagner, Schubert, Schu- schichtig, dass es einiger Zeit bedarf, sie zu kann ich auf diesen Opernstil zurückgreifen, drücke mann. Moderne Komponisten wie Prokofjew mag mögen – dann aber eröffnen sich ungeahnte mich dann aber auch wieder gerne mit geräusch- ich auch sehr gerne. Perspektiven, die bisweilen die eigene Welt haften Komponenten, wie Flüstern und Schreien aus den Fugen zu reißen vermögen. Diese Kraft aus, ganz wonach das jeweilige Stück und Text mich Welche Geschichte steckt hinter Ayin Aleph? liegt Ayin Aleph anheim, deren sirenenhafte drängen. Neben meinem klassisch barocken Hin- Das Konzept des Albums erschließt sich in den bei- Stimme den roten Faden durch das unkonven- tergrund habe ich mich neben Metal auch mit Rap, den Songs „Greed” und „I came”. Liebe und Gier tionelle Album von barocken Cembaloattacken Dance, Techno, Electro und Rock beschäftigt. sind zwei elementare Gefühle des Lebens. bis modernen Deathrock spinnt. Die Sängerin, gebürtige Russin und Multiinstrumentalistin, Welche Bilder bewegen dich, wenn du singst? Du stammst aus Russland. Gibt es für dich ei- fühlt sich in so gut wie jeder künstlerischen Es sind die nackten Gefühle, welche für mich Tod, nen wirklichen Unterschied zur westlichen Mu- Disziplin zu Hause und spielte das Album fast Liebe und alle Extreme bedeuten. Während ich singe, sikkultur des Underground? im Alleingang ein, um danach noch fünf ful- begebe ich mich in eine andere Welt. Das meiste Meine Erinnerungen an Russland liegen weit im minante Videoclips zum Album zu drehen, die geschieht spontan und entstammt einem Refl ex, Kindesalter zurück und sind mittlerweile von den jetzt auf der Webseite zu sehen sind. Die ur- meinem persönlichen Post Scriptum. vielen Erlebnissen meines recht turbulenten Lebens sprünglich rein elektronische Va- verdeckt worden. riante ihrer ersten musikalischen Experimente fand jetzt auf ihrem Du hattest deine Kar- Debütalbum eine metallisch ba- riere in der Filmindu- rocke Instrumentierung und ver- strie begonnen. Was spricht mit 19 Songs eine kurz- ist daraus geworden? weilige und nervenaufreibende Ich habe keinen durch- Achterbahn der Gefühle. schnittlichen Filmge- schmack. Ausnahme- Verbindet der Name Ayin Aleph regisseure wie Peter mythologische Züge oder ist es Greenaway, Stanley Ku- ein Fantasiename? brick, David Lynch oder Der Name selbst stammt von meiner Tarkovsky sind nicht über- Familie aus Alexandria. Auch wenn all zu fi nden. Die Rollen, ich nicht jüdischer Abstammung die mir bisher angeboten bin, bin ich mir der hebräischen Ur- wurden, sind meistens sprünge bewusst. Man muss nämlich kleine, langweilige All- wissen, dass es vor dem Hebräischen tagscharaktere, die mich ein phönizisches Alphabet gab, das wenig interessieren. Ich seine Ursprünge im alten Ägypten interessiere mich für hatte. Ich denke mal, dass mein fantastische Welten, die Name daher stammt, bin mir aber auch mit der Realität nicht hundertprozentig sicher. Viele verschmelzen, wie z. B. Menschen haben mir meinen Namen in Fellinis Filmen. Heute bereits unterschiedlich interpretiert. gibt es leider immer weniger dieser Filme und ich Stimmlich bewegst du dich zwischen Diaman- habe einfach keine Lust, als eindimensionale Filmrol- da Galás, Nina Hagen und klassischem Gesang. Wer hat die virtuosen Piano-, Cembalo- und le das sexy Mädchen zu spielen, welches Männer mit Woher kommt diese stilistische Spannbreite? Orgelparts eingespielt? ihrer Erotik erfreut. Ich habe viele Einfl üsse, die von Mario Del Monaco Ich habe die meisten Instrumente im Alleingang GERT DREXL über Dietrich Fischer Diskau, Kathleen Ferier, Nina eingespielt. Die Drums habe ich an einen Gastmu- www.ayinaleph.com

2200 Die vier Elemente setzung jedes Elements Feuer, Wasser, Luft vor. Deswegen klingt das und Erde spielen für Erden-Album auch nicht den Menschen eine Transit Poetry typisch erdig, sondern ist bedeutende Rolle, die auch in der VVeganer-Revolutioneganer-Revolution uundnd eerschütternderschütternde EErd-Rhythmenrd-Rhythmen eher eine „Feier des Lebens“ und eine heutigen Zeit nicht an Gültigkeit lyrische Verneigung vor unserer Mut- verloren hat. Seit 2004 arbeiten Transit Poetry ner Suche gleichkommt und in Form von Gedan- ter Erde, die irgendwie kaum jemand mehr in der an einem Konzept, um diesen Gewalten der ken, Träumen, gelesenen Büchern oder Erlebnissen westlichen Welt als Mutter anzuerkennen scheint. Natur eine Wertschätzung in musikalischer Grundlage für alle Texte und auch die Musik ist. Form zu bringen. Am 25. April erscheint das Die vier Elemente sollten dabei ein loser Leitfaden In dem Track „Vegan Revolution“ preist ihr eine dritte Album, was sich umfassend mit der Erde sein, an dem wir uns entlang hangeln, ohne dabei vegane Lebensweise an. Wie seid Ihr eigentlich beschäftigt. die künstlerische Freiheit aufzugeben, um etwas darauf gekommen? Gehört es nicht zu unserer Natur Tierisches zu verspeisen, frei nach dem Motto: „Fressen und gefressen werden“? Nein, überhaupt nicht, denn der Menschen wurde mit einem Verstand gesegnet und kann über sein eigenes Handeln refl ektieren – er ist nicht bloß auf seine In- stinkte angewiesen. Und wo sind denn unsere Reiß- zähne und Klauen, um Tiere zu jagen? Vor Menschen, die sich ihre Nahrung selbst jagen, hätte ich Respekt, nicht jedoch vor Menschen, die ihr Fleisch abgepackt im Supermarkt kaufen und aufgrund ihrer „Geiz ist geil“-Mentalität Leid billigend in Kauf nehmen, weil sie auf den Luxus tierischer Produkte nicht verzich- ten wollen. Ganz davon abgesehen gibt es nichts Unnatürlicheres als große Zuchtfabriken, in denen Tiere mehr oder weniger auf dem Fließband geboren werden, in dunklen, viel zu engen Käfi gen leben und maschinell getötet werden, auf dass alles profi tabel vonstatten geht. Veganismus ist für uns eine Lebens- weise, die Respekt und Mitgefühl gegenüber allem Leben bedeutet, nicht nur gegenüber dem eigenen. NORMA HILLEMANN www.transitpoetry.de

Euer Werk „Evocation Of Gaia“ ist beendet. Größeres erschaffen – eine Art Gesamtkunstwerk. Wie geht es euch jetzt? Seid ihr zufrieden? Wonach wir eigentlich suchen, kann ich wohl erst Sascha Blach: Oh ja, sehr zufrieden. Das Album ist sagen, wenn wir es gefunden haben. Man könnte es ja bereits seit einigen Monaten fertig und es ist das Sinnhaftigkeit, Erleuchtung oder Erlösung nennen, erste Mal, dass ich selbst mit einigem Abstand nichts aber irgendwie trifft es das alle nicht richtig. grundlegend anders oder besser zu machen wüsste. Ich bin mit der Produktion genauso rundum zufrie- Nach dem ihr Wasser, Feuer, sowie jetzt Erde den wie mit den Songs – diesmal scheint zum ersten „absolviert“ habt, bleibt nur noch das Element Mal alles zu passen. Mal sehen, wie ich das in zwei Luft übrig. Schwirren euch bereits Ideen dafür Jahren sehe. durch den Kopf, oder ist es noch eine Luftnum- mer? Was hat euch eigentlich zu dieser „spirituellen Es gibt bereits einige neue Songs, die in der Tat Reise“ inspiriert, in dem ihr jedem Element ein etwas „luftiger“ klingen, aber das kann sich im Album widmet? Laufe der Albumentstehung noch ändern, denn mir VÖ „Evocation Of Gaia“: 25.04.08 Inspiration ist das tägliche Leben, das für mich ei- schwebt eine möglichst wenig klischeehafte Um-

2211 chischen. Abgesehen von den Namen sind viele Ei- genschaften deckungsgleich.

Ihr bezeichnet eure Musik als Paganfolk. Was kann man sich darunter vorstellen? Da wir verschiedenste Elemente kombinieren, wie mittelalterliche Instrumente, Texte der Antike, eigene Texte und elektronische Musik, ist es uns immer schwer gefallen, in irgendeine Schublade zu passen. Wenn wir jedoch dazu gezwungen werden, haben wir den Begriff Paganfolk gewählt, da sehr viele unsere Liedinhalte von Naturreligion und Naturmystik handeln und Folk versucht, musikalische Wurzeln von verschiedenen Kulturen wiederzubeleben oder mit eigenen Einﬂ üssen zu kombinieren.

Eure Texte benutzen sehr unterschiedliche Sprachen. Wer schreibt diese Texte und werden sie nachher von jemandem übersetzt oder entnehmt ihr sie historischen Quellen? Das ist sehr verschieden. Oft ﬁ nden wir historische Texte in alten Büchern und manchmal spürt man es, wenn einem alten Text noch eine lebendige Kraft in- nesteckt. Gerade diese Texte versuchen wir dann zu vertonen. Im Gegensatz dazu verwenden wir aber auch eigene Texte, für subjektivere Lieder. EEineine SSchalechale KKirschenirschen Nach all den Jahren: hat sich für euch der Be- Wie kam es zur Verschiebung der VÖ? griff eines Fauns verändert? Was war damals Oh, das war sehr eklig, gerade als ein Großteil der Nicht nur eine Schale Kirschen geben uns das die Motivation für diesen Namen? Live CD fertig war, ist uns die externe Festplatte mit süddeutsche Quintett Faun dieses Jahr mit auf Damals wählten wir den Namen, weil wir zurück- all den Mixen heruntergefallen und war nicht mehr den Weg. Denn Faun haben sich trotz doppelter blicken wollten, ins Mittelalter und in die Zeit der zu reparieren. Das heißt, wir mussten uns erneut Arbeit beim Abmischen der Livemitschnitte Antike, in vergangene Mythen und Götterwelten. durch acht Konzerte mit ungefähr 3 1/2 Stunden der Pagan Folk Festival Tour nicht entmutigen Mittlerweile ist natürlich der Blick geschärft für alles, Material pro Abend wühlen.

Fotos: Christ Janik (2), Bombadil (1) (2), Christ Janik Fotos: lassen und wir dürfen nun auf ihr erstes Live was mit der Figur des Fauns zusammenhängt und Album mit dem Titel „Faun & The Pagan Folk ich muss sagen, was damals halb bewusst gewählt Auf dem Festival habt ihr auch zusammen mit Festival“, das am 28. März erscheint, gespannt wurde, überrascht uns täglich neu, wie gut es zu uns Sieben und In Gowan Ring Lieder performt. sein. Ein kleiner Bonus dieses Albums ist nicht passt. Der Behüter der Natur, Gott der Sexualität, Wird man dieses auch auf dem Album zu hö- nur ein atemberaubendes Booklet, sondern Triebhaftigkeit, Musik und Sinnesfreuden, die Brücke ren bekommen? auch die Stücke, die unser Quintett zusammen zwischen Tier- und Götterwelt. Es war sehr schwierig, die Auswahl zu treffen, da mit In Gowan Ring und Matt Howden (Sieben) wir, wie gesagt, pro Abend ungefähr 3 1/2 Stunden performt haben. Außerdem gibt es noch eine Gibt es einen Zusammenhang zwischen Faun Material hatten. Wir haben uns dazu entschieden, kleine Veränderung in der Besetzung, die sich und Satyr? möglichst Lieder auszuwählen, die entweder Live in jetzt schon musikalisch bemerkbar macht und Faune sind die Anhänger des Faun in der lateinischen einer ganz anderen Version gespielt wurden, wie auf dieses Jahr auch Live zu spüren sein wird. Sprache, Satyre sind die Anhänger des Pan im Grie- einer Studio CD oder bisher unveröffentlichte Lieder.

2222 VÖ „Faun & The Pagan Folk Festival“: 28.03.08

Von daher werden zwei Lieder von In Gowan Ring Wird es auch einen Sampler oder eine DVD ten, gerade durch die Tatsache, dass Sandra nicht zu hören sein, bei denen wir B’eirth musikalisch be- zum Festival geben, auf dem die Auftritte der nur eine sehr gute Sängerin ist, sondern auch eine gleiten und ein Lied von Matt Howden (Sieben), bei anderen Bands zu hören oder zu sehen sind? virtuose Geigerin und auch noch viele andere Instru- dem wir ebenfalls mitspielen. Matt hingegen ist bei Nein, leider nicht, aber die CD mit 60 Minuten Spiel- mente spielt, haben unsere Lieder eine neue Ebene vier von unseren Songs auf der CD als Gastmusiker zeit und einem 40-seitigen Booklet mit sehr viel Text bekommen, vertreten. und ca. 50 Live Fotos versucht einen möglichst guten Einblick in das Festival zu gewähren. Vom Stil seid ihr euch bisher treu geblieben. Wie kam es zu der Idee, ein solches Festival zu Gehen einem da nicht irgendwann die Ideen veranstalten? Was habt ihr für Eindrucke auf der Festival aus? Wollt ihr irgendwann mal etwas Neues Es ist immer spannend, mit anderen Musikern zu- Tour sammeln können? ausprobieren? sammenzuarbeiten. Beide Bands verehren wir sehr, Alles war eigentlich viel zu schnell vorbei, gerade Ich glaube es ist einfach, sich treu zu bleiben, wenn da sie wirklich ganz tolle CDs veröffentlicht haben. nach zwölf Abenden hatte man sich gut aneinander man so eine große musikalische Bandbreite hat. Wir Gerade aus dem Wunsch heraus, für unsere erste ei- gewöhnt, die Stärken der anderen zu schätzen ge- spielen ja von der verträumten mittelalterlichen Bal- gene Live CD etwas Besonderes machen zu wollen, lernt und aufeinander eingespielt. lade, bis hin zu stark elektronischen und perkussions- war die Idee schnell geboren. lastigen Stücken so manche musikalische Nuance. Wird es zu dem neuen Album noch mal eine extra Tour geben oder vielleicht sogar eine Euer Debütalbum „Zaubersprüche“ war rein neue Pagan Folk Festival Tour? akustisch gehalten. Werdet ihr ein solches Al- Eine extra Tour ist leider zu schwierig zu realisieren. bum noch mal produzieren? Auch steckt uns noch der große organisatorische Oh, wir reden schon sehr lange darüber, immerhin Aufwand in den Knochen. Jedoch soll man ja be- spielen wir auch selten aber beständig ein zweites kanntlich niemals nie sagen! Konzertprogramm mit Unplugged-Stücken, also ohne Elektronik und eher akustisch und mittelalter- Lisa hat euch verlassen, doch es gibt schon eine lich gewichtet. Mal schauen, wann wir die Zeit dazu Nachfolgerin. Was wird uns nun erwarten? ﬁ nden, diese aufzunehmen. Ich glaube es war gut, im Guten mit Lisa ausein- anderzugehen, bevor es eine schwierige Saison Was wollt ihr den Anhängern eurer Musik mit geworden wäre. In sechs Jahren kann sich einfach auf den Weg geben? stilistisch und geschmacklich viel ändern und gerade Fiona hat genau diese Frage in einem Interview ein- zeitlich wurde es immer schwieriger, einen gemein- mal passender beantwortet, als ich dies jemals tun samen Fokus zu ﬁ nden. Wir hatten riesiges Glück, könnte, nämlich mit folgenden Worten: Eine Schale dass Sandra gerade im rechten Moment durch einen Kirschen! absurden Zufall aufgetaucht war. Die Proben laufen JESSICA JACHOWSKI momentan besser als wir es uns jemals erhofft hat- www.faune.de

2233 performende Michael engen Kontakt zu den selbst betitelten Stalker Go- Draw weiß um seine ths, ein Begriff, den Michael bereits in seiner jetzt hypnotische Stimmwir- so fernen Heimat prägte und der perfekt das Leben kung, die er auch gerne in der Schwarzen Szene in Russland beschreibt. Im Ver- seinen Liveperformances umsetzt steckten, wie Aussätzige lustwandeln diese schwar- und die bereits so manches Gerücht um zen Seelen durch die verlassenen Trabantenstädte seine Sexualität befeuert hat: „In Russland des einst so starken Sowjetreiches und erfreuen sich ist der Begriff Countertenor nicht so sehr be- an der Ästhetik des Verfalls. Städte wie Tschernobyl kannt, daher wird mein Gesangsstil oder Pripyat, die durch den Reaktorbrand in den manchmal auch abfällig als weib- 80ern verstrahlt und verweist zurückgelassen wur- lich bezeichnet. Ich möchte meine den, erzählen von der einstigen Größe des in Däm- Performances gerne als Gemälde merschlaf verfallenen Sowjetreiches. Die russischen verstanden wissen, in welchen das Gothics bewegen sich an verborgenen Plätzen, Geschlecht keine Rolle spielt. Ich da das Gothsein nach wie vor nicht akzeptiert ist. bin auf der Bühne ein Es, eine Puppe, Man fürchtet die Gewaltbereitschaft der normalen ein Phantom der Oper“. Der Name der Band stammt Russen, so ist auch die größte Angst von Michael von dem deutschen expressionistischen Maler, der Draw, in Russland bleiben zu müssen. Entsprechend als einer der ersten seiner Zunft durch die Nazis ver- wichtig ist den beiden Stalkern auch die Veröffent- HHermaphroditermaphrodit dderer KKälteälte boten wurde. Wichtig für die Band und für den bahn- lichung in Europa. „Das ist ein wirklich neues Ka- brechenden Erfolg pitel unserer Bandgeschichte. Ich hoffe, dass Wer schon einmal den Begriff Otto Dix in Youtube war zweifelsohne wir auch ein neues Russlandbild prägen eingegeben hat, weiß um den Erfolg der russischen die Fannähe. können. Nicht alle Russen sind arbeits- Ausnahmeformation des charismatischen Counter- Im russischen scheue Alkoholiker. Ich hoffe nur, dass tenors Michael Draw. Das Duo, ursprünglich aus dem Forum der unsere russischen Texte kein Problem verlassenen und von der Landﬂ ucht gebeutelten Gruppe für das deutsche Publikum darstel- fernsten Nordosten Russlands stammend, hat sich hält man len. Die Kraft der Tonsprache sollte wahrhaftig nach oben gespielt. Mittlerweile sogar alle Sprachbarrieren überwinden.“ im Mainstreamfernsehen der ehemaligen Sowjetu- Zum größten Hit der Band „Bely Pe- nion angekommen, hat der androgyne Sänger eine pel“ (deutsch: weißer Staub), wur- fanatische Anhängerschaft um sich geschart, inner- de auch ein Video, damals noch mit halb zweier Jahre mehr als 200 Konzerte gespielt begrenzten Mitteln gedreht, welches und die drei erfolgreichsten Alben des schwarzen auch auf der CD zu sehen ist. Bely Pe- Russlands veröffentlicht. Die Veröffentlichung pel unterstreicht all jene Elemente, die in Deutschland war lange überfällig und so die Band erfolgreich gemacht haben. enthält “Starost” (deutsch: alte Epoche) die Schleppende Keyboardschwermut und wichtigsten und erfolgreichsten Tracks der chorale, hypnotisierende Gesangslinien Russen. treffen auf ein gespenstisches und welt- fremdes Äußeres. Die Vorbilder der Gruppe Die musikalische Ausrichtung ist schwer sind größtenteils aus dem Westen: „Wir lieben zu umschreiben. Auch wenn gewisse Vor- elektronische Musik wie Deine Lakaien, Das Ich, bilder aus dem frühen Darkwave Suicide Commando, Qntal, Helium Vola, Helga Po- und Elektro durchscheinen, gatchar, Seelenzorn, Diary of Dreams aber auch so ist die typisch slawische Rammstein.“ Neben dem großen Wunsch, in Schwermut der vorwiegende Deutschland spielen zu können, sind die Tenor eines jeden Otto Dix Herzenswünsche des Michael Draw Songs. Immer im Zentrum klein geblieben. „Ich möchte ir- die glockengleichen Vokali- gendwann die Liebe meines Le- sen der russischen Ausnah- bens treffen, eine eigene Wohnung mestimme, die ihr einziges haben, Bücher veröffentlichen und Vorbild in der viel zu früh viele Meerschweinchen.“ verstorbenen 80er Jahre Iko- GERT DREXL ne Klaus Nomi ﬁ nden dürfte. www.ottodix.ru Der scheinbar in Zeitlupe VÖ „Starost“:09.05.08

2244 und sorgfältig ausgewählten Sounds geprägt sein. Mein Arbeitstitel ist „No Safety Plan“.

Ihr kommt gerade von eurem erfolgreichen Gig auf dem 25. Dark Dance Tref- fen. Wie hat es euch selbst gefallen? Wer- det ihr noch weitere Festivals spielen? Darrin Huss: Ich war im- Wir fanden es hervorragend, von so einem großen mer ein Fan von Joy Division Publikum gefeiert zu werden und „Disorder“ kam und habe deren Album „Closer“ auch super an, was mir den Mut gibt, meinen Weg andauernd gehört in den 80ern. Psyche mit Psyche weiter zu gehen. Es ist immer wichtig für entstand Anfang der 80er, als einige Legen- uns, weitere Festivals zu spielen, um uns auch neu- den der Indie Musik begannen. Bauhaus, en Generationen, die uns nicht kennen, vorzustel- The Cure, Joy Division, Killing Joke - diese len. Aber es ist genau so schön, wenn wir kleinere, Musik ist sehr eigen und hat von seiner persönliche Konzerten geben, wo unsere Fans ein Faszination auch heute an nichts verloren. ganzen Abend lang Psyche genießen können. Beim Mit Psyche war es auch mein Ziel, originelle Festival mit kurzer Spielzeit hat man nicht immer die Musik und Texte zu schreiben und einen Chance, das ganze Spektrum der Kunst zu entfalten. Maßstab zu setzten. Meiner Meinung nach gibt’s heutzutage zu wenige Bands, die sich Wo siehst du Psyche in zehn Jahren? Mühe geben, ihren eigenen Sound zu erfi n- Ich habe auf diese Frage schon vor zehn Jahren den. Mit „Disorder“ wollte ich Psyche neu geantwortet, dass Psyche einfach wie eine Biblio- orientieren und dachte, es wäre gut, einen thek meines Lebens geworden ist. Hauptsache es Song von Joy Division zu nehmen, um auch lebt weiter, weil ich es will und weil mein Leben sehr mitzuteilen, was mich inspiriert als Song- mit dem verbunden ist, was ich mit Psyche darstelle. schreiber. Die Aussage dieses Liedes passt Ich möchte gerne auch als Sänger von anderen Mu- NNeuanfangeuanfang mitmit IanIan CurtisCurtis genau in unsere heutige Zeit. Ich fi nde, wir sikrichtungen bekannt werden, aber Psyche ist das haben es zu unserer eigenen gemacht und einen Gesamtpaket von mir und bleibt solange, wie ich es Erst kürzlich erschien die DVD zum großar- sehr ausgefeilten aber direkten Sound dazu kreiert. auslebe und es ein Publikum dafür gibt. tigen Musikfi lm „Control“ von Anton Corbijn, POLONI MELNIKOV der die tragische Geschichte von Ian Curtis und Inwieweit hat dich „Control“, Anton Corbijns www.psyche-hq.de Joy Division erzählt. Nun legt auch Darrin Huss Film über Ian Curtis und Joy Division, dazu in- www.youtube.com/psycheshow von Psyche nach. Zum 25-jährigen Bandjubi- spiriert? läum präsentiert er mit seiner Interpretation Der Film hat gezeigt, wie großartig und rührend des Joy-Division-Songs „Disorder“ ein exqui- die Musik von Joy Division war und ist. Ich fand es sites, auf 500 limitiertes und handsigniertes schön, dass er in Schwarz-weiß gemacht ist. Das hat Sammlerstück in Form einer 7-Zoll-Platte und eine ganz besondere Ästhetik. Ich habe angefangen damit auch einen Vorgeschmack auf das neue an „Disorder“ zu arbeiten, bevor ich den Film ge- Psyche-Album, das im Herbst erscheinen soll. sehen habe. Der Film hat mich nur dazu inspiriert, Auf der B-Seite der Vinyl-Single, die im edel wieder kompromissloser am Konzept und der Bedeu- bedruckten Rohkarton daherkommt, befi ndet tung von Psyche zu arbeiten. Nur so komme ich als sich als Bonus der Psyche-Song „Eternal“, der Künstler weiter. letzten Dezember in neuem Gewand live in der Zeche Bochum aufgezeichnet wurde. „Disorder“ ist der Vorbote für euren nächsten Longplayer. Habt ihr schon ein stilistisches Eine eurer letzten Veröffentlichungen war die oder thematisches Konzept? Wann wird das DVD „Imaginary Life“, auf der man das Schaf- neue Album erscheinen? fen von Psyche von Beginn an nachvollziehen Ich habe entschieden, Halloween (31. Oktober) als kann. Von Industrial, EBM, Punk, Dark Pop bis Termin für die nächste Veröffentlichung zu nehmen. Dark Wave habt ihr kaum eine Stilrichtung aus- Es wird ein Doppel Album. Ein Album mit ganz neuen gelassen. Und jetzt der eher minimalistische Titeln und auf der zweiten CD mit neuen akustisch „Disorder“ - 7” Single Song „Disorder“. Wie bist du auf Joy Division eingespielten Versionen der wichtigsten Psyche- exklusiv erhältlich @ Indietective.de gekommen? Songs. Der Stil wird von emotionellen Stimmungen download @ http://indiestore.7digital.com/psyche

2255 DDonnerstag,onnerstag, 228.02.088.02.08 SSamstag,amstag, 001.03.081.03.08 „„DerDer DDreh”reh” Anprobe in der Schneiderei, die Outfi ts werden per- Es hat geschneit! Orkanwarnung! Kurze Krisensitzung fektioniert. Anschließend Termin mit der Visagistin. übers Telefon. Unser Mann vor Ort berichtet, dass die Unser Maskenentwurf wird in die Realität umgesetzt. Halle unerwartet geschützt liegt und bereits die Son- Abends dann die letzte Besprechung mit dem Kame- ne wieder hinter den Wolken hervorkommt, während ramann und der Regie. Die Wettervorhersage macht es in München noch hagelt und stürmt. Einmütiger uns Sorgen, ein heftiger Sturm wird für Bayern ange- Beschluss, wir riskieren es und machen uns auf den kündigt. Weg. Vor Ort ist die Technik schon zu Gange. Die Vi- „„BloodBlood Mystery“-VideodrehMystery“-Videodreh - sagistin macht sich an die Arbeit. Geduldig wird eine HHinterinter denden KulissenKulissen FFreitag,reitag, 29.02.0829.02.08 „„DieDie PProbe”robe” Sirene nach der anderen geschminkt. Ergebnis – wir Unser Technik-Team ist seit dem Morgen im Einsatz, erkennen uns selbst nicht mehr mit totenbleichen tie- Anlässlich des in Kürze erscheinenden „Blut Al- um sämtliche Einstellungen zu testen. Die Windma- fen Augenhöhlen, turmhoch toupierten Haaren und in bums” sah sich A. von Greifenkeil bemüßigt, sei- schine werden wir wohl nicht brauchen, denn es weiße, wallende Gewänder gesteckt. nem akustischen Wirken auch ein bildnerisches regnet und stürmt schon jetzt ordentlich. Es wird Werk zur Seite zu stellen. Wie bei Greifenkeil dunkel und A. von Greifenkeil trifft ein. Die Halle ist 221.001.00 UUhrhr üblich, gab es klare Richtlinien für die Kulisse in ein sanftes Licht getaucht, dunkle Schatten an den Die ersten Töne von „Blood Mystery” erschallen – und im Herbst letzten Jahres fand sich eine ver- Wänden, eine feierliche und zugleich unheimliche was für ein Feeling! Mit seinem rot ausgeschlagenen lassene Industriehalle, die alle Bedingungen er- Atmosphäre. A. von Greifenkeil beginnt mit einem Mantel wirkt A. von Greifenkeil ein wenig wie Nos- füllte. Der Drehtermin wurde auf Anfang März kurzen Ritual, um die positiven Kräfte des Ortes und feratu, auch Erinnerungen an einen Grafen aus den festgelegt – genug Zeit, um alles zu planen, so des Himmels einzuladen, die wir angesichts der he- Karpaten werden wach. Und doch anstelle von Beses- dachten wir. raufziehenden Sturmfront dringend benötigen. Die senheit, ein tiefgründiger Blick, wissend, ausdrucks- Klänge der alten Verse in elfi scher Sprache erfüllen stark, irgendwie nicht von dieser Welt. Die Gewänder DDienstag,ienstag, 119.02.089.02.08 den ganzen Raum. Der Ort ist ermächtigt. Dann kann der Sirenen fl attern im Wind, der sich strikt an die der SMS-Alarm vom Regisseur. Unser ausgewählter Dre- es losgehen. Ein paar Einstellungen werden geprobt. Choreografi e hält und die Windmaschine völlig über- hort wird gerade dem Erdboden gleich gemacht! Licht und Stimmung passen. Unser Bühnentechniker fl üssig macht. Wenn da nicht Magie im Spiel ist! Offenbar stand er nicht unter Denkmalschutz. Alles beschließt, am Ort zu übernachten, um den aufzie- Die Aufnahmen verlaufen fl üssig. Die Atmosphäre ist war so gut vorbereitet gewesen: Beleuchtungstests, henden Sturm im Auge zu behalten. konzentriert. Angesichts unserer spärlichen Beklei- Probeaufnahmen, Equipment bestellt, Helfer und Mit- dung müssen wir bei Temperaturen deutlich unter 10 arbeiter akquiriert. Wir können unmöglich den Termin Grad und ständigem Zug einiges aushalten, aber kei- verschieben. Ein neuer Drehort muss her! ner beschwert sich, alle sind fasziniert von dem, was hier passiert. DDonnerstag,onnerstag, 221.02.081.02.08 Wir setzen alle Hebel in Bewegung und heute die er- 11.30.30 UUhrhr ste Erfolgsmeldung. Fast wie von selbst taucht in einer Während der Umbaupausen stürzen wir uns alle in mittelbayerischen Kleinstadt ein altes Gießereigelän- das warme Wohnmobil und wärmen uns am Glüh- de auf, das wie geschaffen scheint für unseren Zweck. wein. Draußen brennen die Feuer in den Eisenkörben Eine Fabrikhalle aus der Gründerzeit mit Gusssäulen und eine halbmeterdicke Baumfackel spendet Wärme. und Rundbogenfenstern. Staubig, zugig, kein Strom, Unsere Helfer zaubern eine heiße Suppe über dem kein Wasser, keine Räume für Maske und Regie – aber Feuer und so lässt sich die Kälte aus den Gliedern mystisches Industrial-Feeling pur. vertreiben.

MMontag,ontag, 225.02.085.02.08 66.30.30 UUhrhr Die Genehmigung der Behörden ist eingetroffen. Letzte Klappe, es ist alles im Kasten und wir sehen uns Nun wird es ernst. Innerhalb der verbleibenden Zeit das erste Mal selbst über den Bildschirm schweben. müssen Stromaggregat, Wohnmobil, bewegliche Sup- Unser Bühnentechniker kippt nach 48 Stunden Dau- penküche, wärmende Feuer und Kilometer zusätzliche ereinsatz ins Koma, wir sind total erledigt und halb Licht- und Stromkabel organisiert werden. erfroren, aber zufrieden, es ist vollbracht!

2266 PPin-Upin-Up WWentent DownDown

selbst beigebracht, sei es in der Praxis oder durch gründen, was mich besonders am Skurrilen fasziniert. das Lesen von Büchern. Ich möchte einfach nicht wie all die Fake-Rebellen klingen, sondern lieber meine ureigene Sichtweise, Ihr habt euren ursprünglichen Namen Esthe- die sich an persönlichen Kleinigkeiten festmacht, be- te Piggie verworfen und euch in Pin-Up Went schreiben. Als Beispiel: in „Feat Me/Feat Us” dreht Down umgetauft. Wofür stand dieser? sich alles um eine Mutter, die ihr Baby mit einem Alexis: Der alte Name klingt im englischsprachigen Kopfkissen ersticken will. Anstelle zu skandieren „Es Raum seltsam. Dieser hat zumindest jetzt als Titel ist so schrecklich, sein Kind zu ersticken”, stelle ich des zweiten Songs überlebt, der von einer Unterhal- lieber ihre verdrehte Wahrnehmung dar, versuche es GGrenzenlosrenzenlos abgrundtiefabgrundtief tung zwischen einem sadistischen Patriarchen und aus ihrer Sicht zu sehen, um der Absurdität gerecht einem Cheerleader handelt. zu werden. Einige andere Songs sind dann weit per- Was uns dieses Duo aus Frankreich serviert, sönlicher. In diesem Fall versuche ich, einfach los- ist grenzenloser Wahnsinn, pure Offenheit Ihr habt euch nur ein, zweimal getroffen, bevor zulassen und alles auszukotzen. Hass, Schmerz und ohne jedes Genrelimit. Pin-Up Went Downs ihr mit dem Projekt begonnen habt. Wie kann kranke Erfahrungen kann man nicht so leicht besie- Einfl üsse reichen von Gothic- und Progessive- man sich die Zusammenarbeit vorstellen? gen. Manche Geschichten lassen aber auch meinen Metal-Einfl üssen bis zu Funk und Jazz mit einer Alexis: Das ist die Magie der neuen Technik. Inter- Spaßvogel frei. Ich mische gerne kindliche Bilder mit gehörigen Portion Cabaret und einer skurrilen net, MSM, FTP haben erst dieses Album möglich schrecklichen Albträumen. Generell habe ich einen Weltsicht. Diese einzigartige und abwechs- gemacht. seltsamen Humor. Auf der einen Seite bin ich der lungsreiche Mischung ist eine Frischzellenkur Asphodel: Ehrlich gesagt, war das auch gut so. Ich sehr beobachtende Typus, auf der anderen Seite blei- für all jene puritanischen Szenejünger. konnte dadurch viel intensiver Arbeiten ohne den be ich immer das junge Gör, das noch immer nicht Druck zu spüren, der von einer Koryphäe wie Alexis den richtigen Platz im Leben gefunden hat. Gab es überhaupt irgendwelche Grenzen für ausgeht. MARIA MORTIFERA euren überbordenden Stilmix? www.pinupwentdown.com Asphodel: Ehrlich gesagt, überhaupt nicht. Wir ha- Wie entwickelst du deine teilweise extremen ben nur versucht, uns nicht selbst zu parodieren oder Texte? zu pathetisch zu klingen. Wir wollten es natürlich Asphodel: Ich beschreibe Dinge gerne von ihrer auch nicht mit der stilistischen Überbordung zum absurden und zynischen Seite. Ungern hebe ich den Selbstzweck gereichen lassen. Das hätte natürlich Zeigefi nger oder gebe Ratschläge. Ich möchte mich auch eskalieren können, die Grenze zwischen Gelin- lieber mit Situationen selbst auseinandersetzen, er- gen und Versagen kann sehr schmal sein.

Natürlich interessiert uns jetzt der musikalische Background von euch extrem, denn Asphodels so vielseitige Stimme und die musikalische Bandbreite von Alexis Damian sind atembe- raubend. Alexis: Musik ist mein Leben und Job. Ich unter- richte Drums und Computermusik. Ich hab mir so natürlich selbst gut helfen können, denn ich bin in allen Stilen zu Hause, egal ob Jazz, Rock oder Funk. Aber lasst uns mal nicht abheben, wir spielen einfach Alternative Music. Asphodel: Auch wenn ich schon bei vielen Pro- jekten gesungen habe, fehlt mir natürlich Alexis’ Erfahrung. Ich habe mal vor vier Jahren weniger als acht Stunden Gesangsunterricht genommen. Ich war aber nie auf einem Konservatorium. Dafür hat VÖ „2 Unlimited“: 31.03.08 mir immer das Geld gefehlt. Ich habe mir dann alles

2277 2288 2299 Das Berliner Kult-Electro Label Das Drehmoment entdeckt die Formation und bringt noch im selben Jahr eine EP mit fünf Liedern auf Vinyl heraus. Zusam- men mit den Tracks „I am Legend“ (nach der Novelle „I am Legend“ von Richard Matheson – erst kürzlich neuverfilmt mit Will Smith), „Ren- EEinmalinmal ddurchsurchs WWurmlochurmloch uundnd zzurückurück dezvous“, „Aura“ und „Raumpilot“ befindet sich auch ein Cosmic Remix des bekannten Berliner April 2007 – es ist Frühling in München. Electro Künstlers Keen K alias Divider auf der Statt an der Isar zu spazieren, beschließen Platte. Spif Anderson und Stefan Fenzel, die elektronische Musikwelt zu erobern. Durch die Unweigerlich wird man dem Gefühl ausgesetzt, gemeinsame Leidenschaft zu alten B-Mo- man müsse sich sofort auf eine Zeitreise begeben vies, 80er Jahre Synthiepop, New Wave und und irgendwo in einer typischen Disco von da- Italo-Disco entstehen die ersten Lieder und mals in der Menge schwimmen. auch ein geeigneter Bandname wird gefunden: Suicide Booth – die Selbstmordzelle aus Auf der anderen Seite mag man dann sofort B-Movie nach dem nächsten anzuschauen, um Futurama für Menschen und Roboter in der weiterreisen, um sich in einem dieser typischen sich wohlige Schauer über den Rücken fahren zu Zukunft. amerikanischen Kinos aus den 50er Jahren einen lassen. Hervorragende Kritiken (u.a. Sonic Seducer, Gothic, Vice Magazin) und Chartplatzierungen lassen nicht lange auf sich warten.

Ob als „Scheibe des Jahres“ (Terrorverlag) oder als „durchweg eine wirklich tolle Veröffentli- chung“ (Backagain.de) hagelt es nicht nur in Deutschland Lob.

Als „Robotic Space Disco” (Discodust) bezeichnet, schafft es Suicide Booth mit ihrem Instru- mentalstück „Raumpilot“ sogar unter die ersten 20 Plätze der CBS Top 100 Jahrescharts 2007.

“Wäre Suicide Booth in den Achtzigern erschie- nen, hätte Peter Illmann die Scheibe begeistert als das „next big thing“ irgendwo zwischen Depeche Mode und Camouflage angekündigt.” (Al!ve). Ist man erst mal vom „Suicide Booth Virus“ er- griffen, bekommt man Lust auf mehr:

Im Sommer dieses Jahres wird ein CD-Long- player mit voraussichtlich 14 Tracks auf dem Münchner Label Biohazzard Records erscheinen. Wer nicht so lange warten will, besucht einfach deren Myspace Seite, auf der sich auch etliche Hörproben und ein Link zum Downloadstore befinden. ARCANA MOON www.myspace.com/suicideboothmusic

3300 Helmpfl icht brigade damals. Damit sollte die Ver- jeder den bundenheit zur Arbeiterklasse anderen mit Seit bereits einer De- gestärkt und zur Entwick- seinem neu- kade an der elektro- lung einer „sozialistischen en Bagger- musikalischen Persönlichkeit“ gerade system be- Baufront tätig, bei den Kindern bei- eindrucken hat sich das getragen werden. wollte. Sven Duo Patenbriga- Diese Grundideolo- hatte einen de: Wolff zuletzt gie stimmt auch mit auto- mit ihrem Überhit mit der unseren matischem „Demokratischer überein. Unsere Lastzug, ich Sektor“ einen stetig wachsenden W50 LX „Demokratischer Sektor“: 18.04.08 festen Platz in den den Anhänger mit Licht, Szenecharts der sind im Grunde Hebebühne und Radio. Das blieb hängen. Seitdem Electroclubs gesi- nichts anderes als sind wir Freunde. Ohnehin trieben wir uns viel lieber chert. Ihr unkon- unsere Paten. In an und auf Baustellen rum, statt auf Spielplätzen. ventioneller Mix aus der Praxis erschöpft Unser Entschluss stand demzufolge schon sehr früh DDR-Brigaderomantik sich diese Beziehung fest: die Baubranche mit zeitgemäßem Sound zu und treibender Minima- in jährlichen gegen- versorgen. lelektronik erfreut nicht seitigen Besuchen, die Sven Wolff: Die eigentliche Idee entstand dann auf nur die nach neuem Tanzfutter wir vor allem mit unseren Konzerten Anregung eines gemeinsamen Freundes, der Turm- spähenden Szene-DJs sondern ver- zu stärken versuchen. drehkranführer ist. Während seiner Arbeitseinsätze spricht den Schweißerbrillenträgern ein neues verbringt er ziemlich viel Wartezeit auf seinem Turm- hippes Stylingutensil, den Baustellensicher- Pfl egt ihr einen Fetisch für Bagger und Erdar- drehkran. Er bat uns, etwas musikalische Unterma- heitshelm. beiten? lung zur Überbrückung dieser Zeit zu komponieren. Lance Murdock: Ooooch, wir sind eigentlich eher So entstand sein persönliches Tape „Ambient für Wie kam es eigentlich zu dem Namen und was dem Kranführersein im Allgemeinen mit all seinen Turmdrehkranführer“. Dieses Tape wurde sehr oft versteckt sich hinter den Bezeichnungen Briga- „Höhen und Tiefen“ verbunden. Von oben gibt es kopiert und erlangte in der Kranführerszene schnell dier und Baustellenoffi zier? viel mehr Inspiration. Unten in der Erde versteht Kultstatus. Der Ruf nach einer offi ziellen Veröffentli- Lance Murdock: Eine Patenbrigade war in der man ja gar keine Musik?! Viel zu laut. Das ist schon chung wurde laut und so entstand das Projekt Pa- DDR der übliche Ausdruck für eine Brigade oder ein wieder ein ganz neuer Themenschwerpunkt für ein tenbrigade: Wolff. ähnliches „Kollektiv“, meist von Industriearbeitern ganz neues Projekt, aber das werden wir gleich mal „Demokratischer Sektor“ ist euer neuer Über- oder aus landwirtschaftlichen Produktionsgenossen- recherchieren! hit. Was verbindet euch mit Ostalgie und der schaften, dass eine DDR? Patenschaft über Seit wann kennt ihr bei- Sven Wolff: Mit Ostalgie hat das eigentlich gar Schulklassen den euch und was hat nichts zu tun. Wir wollen viel mehr auf die Ge- und Kindergar- euch zu eurem so ur- schehnisse während des Bauarbeitsaufstands 1953 tengruppen, im eigenen Sound ge- in Ostberlin aufmerksam machen. Wir haben das Einzelfall aber führt? Thema bei den Bauarbeiterveteranen sehr gründlich auch über NVA- Lance Murdock: Ken- recherchiert. Dabei fi el uns auf; dass die politischen Einheiten übernahm, nen gelernt haben wir Erfolge der Bauarbeiter fast völlig in Vergessenheit so wie meine Paten- uns im Sandkasten, wo geraten sind.

Schweißerbrillen sind schon lange ein „must have” in der Szene. Welches Arbeitsgerät aus eurer Branche könnte zum neuen Stilmittel avancieren? Sven Wolff: Wir fordern schon seit Langem Helmpf- licht im Bundestag und in Szeneclubs. Es sieht eh wesentlich cooler aus, wenn die Schweißerbrille auf einen Helm geschnallt ist. GERT DREXL www.electronic-music.org

3311 WWillkommenillkommen iimm UUntergrundntergrund Lahannya ist stets ihren ganz eigenen Weg gegangen. Beruﬂ ich wie auch musikalisch, wobei das eine stets die perfekte Ergänzung des anderen darstellte. Die DJane mit den charak- teristischen blauen Rastazöpfen, die zur festen Besetzung des legendären Londoner Alternati- ve-Clubs Slimelight zählt, hat sich bereits durch ihren unverkennbaren Gesang auf Tracks von Szenegrößen wie Soman und Combichrist einen Namen gemacht. Im vergangenen Herbst erschien mit „Shotgun Reality“ das erste mit ihrer eigenen Band eingespielte Album, das sowohl in Großbritannien, als auch auf dem Kontinent reichlich gute Kritiken einheimste. Kreativ er- gänzt durch ihre Bandmitstreiter Lutz Demmler, den man hierzulande auch als Bassist von Um- bra et Imago kennt, Gitarrist Chris Milden (NFD) und Schlagzeuger Belle (Nosferatu) bringt sie nun, sechs Monate später, eine EP mit dem Titel „Welcome To The Underground“ heraus, welche mit düsterer Thematik einstimmen soll auf das nächste, für den Herbst geplante Album. Bereits ab Ende März gehen Lahannya und ihre Band- kollegen zusammen mit ASP in Deutschland auf Tour. Trotz ihres eng gesteckten Terminkalen- ders nahm sich die sympathische Britin die Zeit, sich im Interview unseren Fragen zu stellen.

Du machst zusammen mit deinen Kollegen Lutz, Belle und Chris eine sehr spezielle Art von Musik, bestehend aus energiegeladenem Go- thic-Rock kombiniert mit Elementen aus dem Industrial- und Electro-Genre. Wie würdest du jemandem eure Musik beschreiben, der euch bisher noch nicht kennt? Je nachdem, wen Du fragst, werden wir als Gothic, Darkwave, Metal, Indie oder auch Electro eingestuft. Das hat vermutlich viel damit zu tun, dass ich mich in vielen verschiedenen Genres zu Hause fühle und diese Einfl üsse deswegen automatisch ihren Weg in die Komposition und Produktion fi nden. Im Großen und Ganzen denke ich allerdings, dass die Defi nition „Dark Alternative Rock“ ganz gut zu uns passt und wer sowohl The Birthday Massacre als auch Garbage gut fi ndet, der könnte auch unseren Sound durchaus mögen.

Ihr habt alle vier einen sehr unterschiedlichen musikalischen Background. Ist das möglicher- weise der Grund für den typischen Lahannya- Sound? Illustration: David Bircham 3322 Der typische Lahannya-Sound ist vor allem durch geduldet und jeder staatlich überwacht wird. aufhören, alles hinzunehmen, was man ihnen unter- das kreative Aufeinandertreffen von meinen Vor- Wie bist du auf die Idee zu diesem Szenario jubeln möchte. stellungen und den Ideen von Lutz geprägt, denn gekommen? wir zwei sind verantwortlich für Komposition und Wie entsteht innerhalb der Band ein neuer Produktionsentscheidungen. „Shotgun Reality“ war Die Story der Underground EP ist inspiriert von ak- Song? Arbeitet ihr von Beginn an alle zusam- das Ergebnis unserer allerersten Zusammenarbeit tuellen politischen und überwachungstechnischen men an der Fertigstellung oder hat jeder von und während der Arbeit an unserem Debüt haben Entwicklungen, die weltweit gerade vor sich gehen. euch jeweils seine eigene ganz bestimmte Auf- wir uns langsam aber sicher zusammengerauft und Großbritannien zum Beispiel verwandelt sich lang- gabe? unseren Weg gefunden. Deswegen weist der letzte sam aber sicher von einem der liberalsten Staaten Das Songwriting liegt grundsätzlich bei mir und Lutz, Track, den wir für „Shotgun Reality“ geschrieben Europas in einen Überwachungsstaat par excellence wobei bei Lutz der Schwerpunkt die Komposition haben – „Doors“ - auch eindeutig die Richtung zur mit ca. fünf Millionen Überwachungs-Kameras und und Instrumentierung ist und ich die Texte und Ge- „Welcome To The Underground“ EP und würde sich Erbgutinformationen von mehr als fünf Prozent der sangsmelodien beisteuere. Bei dem Track „Beneath auch dort sehr harmonisch ins Tracklisting einfügen! Bevölkerung, gespeichert in einer nationalen DNA- The City“ zum Beispiel kam ich zu Lutz mit den fer- Chris und Belle sind erst dazugestoßen, als unser Datenbank. tigen Vocals und Grundakkorden. Er arbeitete dann Sound sich schon herauskristallisiert hatte. Es war Mit der geplanten Einführung von biometrischen die komplette Instrumentierung aus und spielte ein auch eben dieser Sound, der sie dafür begeistern ID-Karten und der Zentralisierung bzw. landes- Demo ein. Als Nächstes wurde der Song mit der konnte, mitzumachen. Natürlich bringen beide auch weiten Verknüpfung von ganzen Band ein paar Mal ihre persönlichen Einfl üsse und Vorlieben mit in die wichtigen Datenbanken, „Letztendlich ist Musik geprobt und dann die end- Musik ein und der Sound verfeinert sich auf jeden beispielsweise vom staat- gültige Version im Studio Fall nochmals gewaltig während der gemeinsamen lichen Gesundheitsdienst, unser Leben und unsere eingespielt. Bei „No To- Proben und Aufnahmen. des Finanzamts, der Polizei Leidenschaft. Deswegen morrow“ war der Prozess und der Grenzkontrolle, ähnlich, nur kam in die- Es ist gerade mal ein halbes Jahr her, dass euer wird hierzulande langsam können wir gar nicht sem Falle der Anstoß von Debütalbum „Shotgun Reality” veröffentlicht aber sicher die Infrastruk- anders, als unserer Lutz, der mit einem schon wurde. Nun bringt Ihr am 21. März die EP „Wel- tur erschaffen, die die fast fertigen Instrumental- come To The Underground“ auf den Markt, die totale Überwachung von Kreativität den Auslauf Demo ankam, das mich als Vorbote eures nächsten Albums, das für Privatpersonen ermög- zu gewähren, den sie dann gleich zu einer pas- den Herbst geplant ist, fungiert. Hattet ihr licht. „Welcome To The verlangt!“ senden Gesangsmelodie nach der ersten Veröffentlichung noch so viel Underground“ spielt in inspiriert hat. kreatives Potenzial in euch, dass ihr gleich an einer Zukunft, circa fünf bis zehn Jahre von heute weiteren Songs gearbeitet habt oder seit ihr aus gesehen, wo dies eingetroffen ist. Das Verhal- Die EP beinhaltet neben vier brandneuen Tracks ganz schlicht und einfach Workaholics? ten der Einwohner wird streng überwacht und kon- vier Remixe von verschiedenen bekannten trolliert. Es gibt keinen Platz für Individualität mehr. Acts wie Xotox oder Soman. Für Soman hast Ich würde uns ungern als Workaholics bezeichnen, Entweder lebt man ein vorherbestimmtes Leben du in der Vergangenheit bereits als Sängerin denn das hört sich so an, als ob Songwriting und nach festen Verhaltensregeln und kann sich so eines gearbeitet und hast so ihrer Musik eine ganz Aufnahmen ein notwendiges Übel seien und nicht sicheren, unbekümmerten Daseins erfreuen oder persönliche Note verliehen. Was für ein Gefühl Teil eines sehr erfüllenden, kreativen Prozesses. Es man wird verstoßen. Verdammt zu einer unsicheren ist es nun für dich, einen deiner Songs, der von stimmt schon, dass es sehr ehrgeizig war, so kurz Existenz bleibt einem dann nur noch das Leben im ihnen bearbeitet wurde, zu hören? nach „Shotgun Reality“ und während der Tourvor- Untergrund. Es ist immer sehr spannend, herauszufi nden, wie an- bereitungen eine coole neue EP zusammenzustellen, dere Leute mit den eigenen Ideen umgehen. Manch- aber mit dem Konzept für „Welcome To The Under- Wie würdest du dir eine schöne und positive mal kommen Ergebnisse dabei heraus, die einfach ground“ spiele ich gedanklich schon seit Längerem Zukunft vorstellen? perfekt funktionieren, aber auf die man nie selbst und es war endlich Zeit, das Ganze umzusetzen. Ich bin der Meinung, dass es naiv und unrealistisch gekommen wäre. Wir haben diesmal absichtlich nur Letztendlich ist Musik unser Leben und unsere Lei- ist, zu glauben, dass sich unsere Lebensweise in den Künstler ausgewählt, mit denen wir schon vorher denschaft. Deswegen können wir gar nicht anders, nächsten zehn Jahren nicht radikal verändern wird. musikalisch zusammengearbeitet hatten und deren als unserer Kreativität den Auslauf zu gewähren, den Mit der stetig wachsenden Spaltung zwischen arm Musik und Produktionen wir sehr schätzen. In die- sie verlangt! und reich, dem religiösen Fanatismus, der Geldgie- sem Sinne mussten wir uns überhaupt keine Sorgen rigkeit großer Konzerne und der verfügbaren Techno- machen, dass wir das Endergebnis nicht gut fi nden Die Songs auf der EP wirken atmosphärisch logie haben wir genügend potenzielle Zeitbomben, würden, denn in ihren jeweiligen Sparten sind ASP, und textlich sehr düster und teilweise auch die langsam vor sich hin ticken. Jeder einzelne von Soman und Xotox auf jeden Fall die Top Acts! depressiv. Es wird die Geschichte einer äußerst uns hat allerdings ein kleines bisschen Einfl uss auf kalten, dunklen und Angst machenden Zu- diese Entwicklungen und ich hoffe sehr, dass mehr Leute, die den berühmten Londoner Szeneclub kunft erzählt, in der Individualität nicht mehr und mehr Menschen ihre Lethargie ablegen und Slimelight kennen, wissen, dass du dort als

3333 DJane hinter den Turntables arbeitest. Was ge- Wann entstand in dir eigentlich der Wunsch, fällt dir besser: Dein eigenes DJ-Set im Club zu eine eigene Band zu gründen? spielen oder mit deiner Band aufzutreten und Ich wollte schon immer meine eigene Band zusam- deine eigenen Songs zu singen? menstellen, aber nachdem ich als Teenager mehrere Ich sehe mich in erster Linie als Songwriter, denn ich Bandaufl ösungen erlebt hatte, bin ich etwas vor- liebe den kreativen Prozess, der mit der Entstehung sichtig und paranoid geworden. Ich wusste, dass ich eines neuen Songs verbunden ist. Ich trete allerdings die Ausdauer und den Willen hätte, um eine Sache auch gerne live auf, denn es ist ein unschlagbares Ge- konsequent durchzuziehen, aber ich kannte zu viele fühl, seine eigenen Lieder dem Publikum vorzustel- Musiker, die wie Wandervögel von Projekt zu Projekt len und diese zumindest für einen kurzen Moment zogen, in der Hoffnung das große Los zu ziehen. aus ihren Alltagssorgen zu entführen. Das Aufl egen Wenn ich nun schon mein Herz und Seele in etwas macht mir aus demselben Grunde Spaß, denn man steckte, dann wollte ich sicherstellen, dass ich nicht kann auch auf diese Weise das Publikum zeitweise auf jemand anderes angewiesen bin, der mich dann auf eine Reise in eine andere Welt mitnehmen, zu hängen lassen könnte. So kam es, dass ich meine der der DJ die musikalische Untermalung beisteuert. erste EP „Drowning“ im Alleingang produzierte Allerdings ist das Aufl egen natürlich etwas weniger und die meisten Instrumente selbst einspielte. Dann persönlich, da man ja nicht dazu da ist, die eigenen folgten meine Gastspiele als Sängerin bei Greenhaus VÖ „Welcome To The Underground“: 21.03.08 Musikwünsche zu erfüllen und auch die Verbindung und Soman, was sehr viel Spaß gemacht hat und zu zum Publikum etwas weniger intensiv ist. Deswegen vielen interessanten Auftritten und Kontakten führte. kommt das Aufl egen für mich defi nitiv erst an zwei- Letztlich auch zu dem wichtigsten Ereignis für meine im Backstage-Bereich des M’era Luna Festivals. Es ter Stelle, obwohl es mir sehr viel Spaß macht! bisherige musikalische Karriere: Das Treffen mit Lutz stellte sich sehr schnell heraus, dass wir in vielerlei Hinsicht eine sehr ähnliche Herangehensweise teil- ten und wir beschlossen, eine Zusammenarbeit aus- zuprobieren. Das klappte dann so gut und wir hatten so viele Ideen, die wir umsetzen wollten, dass ein ganzes Album daraus zustande kam!

Im März und April werdet ihr zusammen mit ASP auf Tournee sein. Sie zeichnen sich auch für einen der Remixe auf deiner neuen EP verantwortlich. Wie entstand die Kooperation zwischen euch? Der erste Kontakt kam dadurch zustande, dass Lutz ASP schon seit Jahren vom gemeinsamen Touren und ASPs DJ Tätigkeit in der Karlsruher Kulturruine kennt. ASP mochten unsere Musik und Herange- hensweise auf Anhieb und es dauerte nicht lange, bis man sich mal zusammensetzte, um eine even- tuelle Zusammenarbeit zu besprechen. Das führte dann zu gegenseitigen Remixen und einer gemeinsamen Tournee sowie einer engen Freundschaft und gegenseitiger Unterstützung.

Werdet ihr im Laufe dieses Jahres noch auf einigen Festivals oder im Alleingang zu sehen sein? Wir spielen am ersten Septemberwochenende auf der Nocturnal Culture Night in der Nähe von Leipzig. Außerdem planen wir gerade eine erweiterte Tour durch Großbritannien für die zweite Junihälfte, um die „Welcome To The Underground“ EP noch mehr Leuten vorzustellen zu können. STEPHANIE RIECHELMANN www.lahannya.com Foto: Regis Hertrich 3344 Fortunas Nachschlag gewählt wurde, ist mindestens genauso geschichtsträchtig, denn in den heiligen Hallen des Bislang einzigartig und legendär war die Auf- Babelsberger Filmorchesters wurde bereits den frü- führung der „Cantus Buranus“ auf der Muse- hesten Heinz-Rühmann- und Marlene-Dietrich-Klas- umsinsel in Berlin vor über 5000 Besuchern, sikern das passende musikalische Gewand verpasst. darunter auch der Bürgermeister von Berlin, „Man ist mit der letzten Produktion gewachsen“, „Cantus Buranus“ mit dem Radiokammerorchester der es sich nicht nehmen lies, als Schirmherr zu resümiert Wim, tief in die großformatigen Partituren Köln tätig war und jetzt fest zum Team gestoßen ist. fungieren. Die „Cantus Buranus“ ist die Bearbei- versunken. Dem Meister des Notensatzes ist der „So ein Riesending ist nur im Teamwork zu wuchten“, tung und Neuvertonung der mittelalterlichen mangelnde Schlaf anzusehen, denn die Aufnahmen gesteht Teufel, andächtig dem wuchtigen Bläsertutti „Carmina Burana“ durch die Spielleu- lauschend, welches aus den riesigen Studi- te von Corvus Corax. Der Aufwand olautsprechern der Regie oberhalb der Auf- und die Besetzung dieses Spektakels nahmehalle erklingt. „Finanziell kann man waren musikalisch bahnbrechend und so was nur im Alleingang machen. Eine Ma- visuell opulent zugleich. Neben einem jorﬁ rma würde ein so riskantes Unterfangen umfangreichen Orchester sowie einem nicht ﬁ nanzieren. Das geht nur mit der nöti- stattlich besetzten Chor intonierten gen Leidenschaft und Verrücktheit.“ Corvus Corvus Corax ein episch-archaisches Corax sind schon eine ganze Weile Herr der Stück lebendiges Mittelalter in einer eigenen Finanzen und Leibeigene ihrer musi- breitwandformatigen Vision, die auch kalischen Vision in persona. So teilt sich die einer Hollywoodneuinszenierung Ben eingeschworene Truppe nicht nur die Früch- Hurs gereicht hätte. te der gemeinsamen und manchmal auch staubtrockenen Arbeit, sondern auch die Entsprechend hoch sind die Erwartungen an Aufnahmeschichten während der Produktion den Nachfolger, schlicht „Cantus Buranus II“ im Filmstudio. Die Konzentration in den Räu- betitelt und jetzt unter noch – man glaubt men ist buchstäblich zu spüren. Es knistert es kaum – größerem Aufwand mit dem Dirigenten erfordern höchste Konzentration. „Im Vergleich zur förmlich in der Luft, als ein alarmierendes Streicher-

Hintergrundfoto: Tobias Seeliger Tobias Hintergrundfoto: Bernhard Fabuljan eingespieltes Mammutwerk. Der letzten Produktion haben wir ganz andere Möglich- Staccato eine schicksalhafte Wendung ankündigt, um Ort und das Orchester, welches von den Berlinern aus- keiten, da uns dieses Mal das komplette Orchester zur dann im sanften Legato in der Ewigkeit zu verklingen. Verfügung steht. Die „Das Orchester hatten wir früher oft per Synthesizer Interaktion der Mu- simuliert. So lebendig war das aber nie. Diese Dyna- siker und die aus- mik ist einfach unvorstellbar und die Technik hier op- gezeichnete Akustik timal abgestimmt, um diese dann einzufangen.“ Nor- des Studios ermögli- ri zeigt auf die eindrucksvolle Digitalkonsole, welche chen einen unglaub- auch in so manchem Science-Fiction als Brücke eines lich lebendigen und Schlachtschiffes gereichen dürfte. „Sobald die Auf- plastischen Sound. nahmen hier fertig sind, geht es mit der Harddisc in Und diese Musiker unser eigenes Studio, dann kommen noch Chöre dazu sind Weltklasse.“ und dann wird alles gemischt.“ Klingt einfacher als es Der Dirigent und bestimmt ist, doch die Euphorie der Band ist kaum zu Herr über die knapp bremsen, zu sehr wird hier ein gemeinsamer Lebenst- 50 routinierten Or- raum Wirklichkeit. Der erste Höreindruck ist überwäl- chesterproﬁ s ist tigend und schier unbeschreiblich. „Cantus Buranus“ Bernhard Fabuljan, geht in die zweite Runde und wird wie schon auf dem welcher bereits als Erstling Grenzen sprengen und Geschichte schreiben. Dirigent für eine BRUNO KRAMM Aufführung der www.myspace.com/cantusburanus

3355 verlieren. Das versuchen wir sicher so gut es geht umzusetzen, ja.

Wie viel Persönliches steckt in den Texten? Macht man sich nicht automatisch verwund- BERNSTEIN barer, wenn man deutsche Texte verwendet? AAufuf dderer SSucheuche nnachach deutschen Schwermut gekennzeichnet. Gibt es Man macht sich defi nitiv verwundbarer. Bei deut- ddemem eeigenenigenen PParadiesaradies lyrische Vorbilder? schen Texten hört man eben noch genauer hin, es Naja, lyrische Vorbilder gibt es nicht wirklich. Unsere wird noch mehr zwischen den Zeilen gelesen und Deutschsprachiger Synthiepop ist oft von zwei- Texte kommen meist aus dem Bauch, da gibt es auch hineininterpretiert. Teile des Albums sind sicher au- felhafter Qualität, gibt es doch mittlerweile niemanden, dem man versucht, nachzueifern. tobiografi sch zu verstehen, andere wiederum nicht. kaum Stile, die mehr Zuwachs von ambitio- Am Ende eine gesunde Mischung. Es bleibt dann der nierten Musikprogrammbenutzern erfahren. „Paradies“ ist eure erste Single. Was bedeutet Fantasie des Zuhörers überlassen, das zu unterschei- Löbliche Ausnahmen wie das Trio Bernstein für euch als aufgeklärte Menschen der Begriff den. bestätigen die Regel. Bereits das Debüt kombi- Paradies, der aus der christlichen Semantik niert auf erstaunlich hohem Produktionsniveau stammt? Wie entstehen eure Songs? Seid ihr Einzel- deutschsprachige Melancholie mit warmen Den Begriff Paradies muss jeder Mensch für sich de- kämpfer oder Teamworker? Synthiepopharmonien und schenkt so den fi nieren, muss also jeder für sich fi nden. Das kann ein Am Anfang aber steht jeder erstmal alleine für sich. eindringlichen und gefühlvollen Einige Titel entstam- Texten eine verträumte Spiel- men komplett aus ei- wiese, um sich zu entfalten. ner Feder, bei anderen kommt man irgend- Bernstein – Ein Name und ein wann zusammen. Dann Bild. Ihr stellt das Personelle wird kräftig am Sound- weit nach hinten. Scheut ihr den bett getüftelt und das Personenkult? Ganze schließlich bei Personenkult gehört im Musikge- José Alvarez-Brill vere- schäft mehr oder minder sicher delt. Es ist aber grund- dazu. Nein, das scheuen wir nicht. sätzlich nicht so, dass Wir haben vor vielen Jahren einfach wir uns irgendwo zu- begonnen, zusammen Musik zu ma- sammen einschließen chen, ohne dass wir gesagt haben: und an Texten arbeiten. „So, wir sind jetzt Bernstein und Vielleicht aber beim machen Musik.” Der Name Bern- nächsten Album. stein kam sehr spät dazu, im Prin- zip erst, als das Grundgerüst des Zu den Vorbildern: Albums bereits stand. Dann kommt Eine Nähe zu Grup- man zwangsläufi g an den Punkt, pen wie Wolfsheim dem Projekt einen Namen zu geben. ist zu spüren. Fühlt Und wir fanden eines Tages, dass ihr euch in diesem der Name Bernstein die Musik ganz Umfeld wohl? gut transportiert. Den Vergleich mit Wolfsheim hören wir Trotzdem, stellt euch bitte vor. ja nicht zum ersten Wer steckt hinter der charismatischen Stim- Ort, Familie oder sonst etwas sein und muss nichts Mal. Den wir aber gar nicht so sehen. Sicher ist eine me? mit der ursprünglichen Bedeutung eines mystischen ähnliche Stimmfarbe zu erkennen, bei genauerem Hinter Bernstein verbergen sich Jens Eufi nger, Frank Ortes zu tun haben. Wir suchen noch. Zuhören wird man aber feststellen, dass Bernstein Weiss und Dirk Eufi nger aus dem hessischen Lim- schon anders klingt. Aber unwohl fühlen wir uns burg. Die, wie du sagst, charismatische Stimme ge- Ihr zeigt Auswege. Ist für euch dieses Licht am dabei nicht. hört zu Jens. Ende des Horizonts auch die persönliche Richt- GERT DREXL schnur? www.paradies.cc Ihr seht euch nicht als typisch schwarze Band. Zumindest ist es wichtig, sein persönliches Licht, in www.myspace.com/bernsteinzimmer Trotzdem sind eure Lieder von einer typisch welcher Form auch immer, nicht aus den Augen zu VÖ „Lichtwärts“: 18.04.08

3366 hat sich das Ganze auch richtig gut entwickelt, ist mal fi ligran, mal brachial, je nachdem, was das Stück CCHNEEWITTCHENHNEEWITTCHEN verlangt hat. Die Ballettarbeit hat uns sehr inspiriert und starken Einfl uss auf die Musik genommen. Es S nichts wert. Da fallen wir mit unserem Artwork völlig gibt mehr instrumentale Parts in den Liedern, mehr BBarockearocke PerlenPerlen aus dem Rahmen. Raum für Musik. Zum Beispiel in dem Stück „Du hast Musikalisch Zuhause auf allen Bühnen, in allen die Liebe verraten“ hat sich das stark niedergeschla- Szenen und zwischen allen Stühlen, haben die Würdet ihr eure neue Scheibe als ausschwei- gen. beiden Protagonisten nach ihrem aufwendigen fender und barock bezeichnen? Zumindest im Hat diese Bühnenarbeit in einem etablierten Ballettspektakel zu „Keine Schmerzen“ bereits Vergleich zu „Keine Schmerzen“? Theater neue Trends für euch geöffnet? Wie einen neuen Coup vorbereitet. „Perlen vor die Thomas: Nein, nur reifer. Barock waren wir immer würdet ihr euer Publikum beschreiben? Säue“, so der provokante Titel, vereint alle Tu- und sind es sogar, wenn wir unplugged, nur mit Marianne: Unser Publikum ist extrem bunt ge- genden des extremen Duos. Während Thomas Piano spielen. Es ist aber ohne Frage das stärkste mischt. Hier fi nden sich alle Altersgruppen und viele ein Mal eingängig ironisierendes, mal wehkla- Schneewittchen-Album. Wir lernen ja auch dazu! verschiedenen Szenen zusammen. Es gibt Leute aus gend schwermütiges Musikbett aus den Tasten Inwieweit hat euch die Ballettarbeit mit Gal- dem Klassik-, wie aus dem Metalbereich, gerne im- zaubert, kreischt, schnaubt und singt Marian- gueres inspiriert? Gibt es direkte Bezüge auf mer wieder Leute aus der Kunstszene und Gothics ne ihre bisweilen bösartigen und anklagenden dem neuen Album? .Vielleicht ist das deutlichste Merkmal, dass es im Parolen zwischen allen Oktaven oszillierend. Marianne: Ja, auf jeden Fall. Die Arrangements Grunde keine „Szene“ ist. sind viel reicher, wilder und werden nicht in Vorstel- „Perlen vor die Säue“ – Ein sehr provokanter lungen und Schubladen eingesperrt. Vom Sound her Gibt es einen Hauptakzent, ein zentrales Ele- Titel. Empfi ndet ihr den Groß- ment dieses neuen Albums? teil der schweigenden Masse, Marianne: Ja, unsere Lust daran, welche Musik im Vorbeigehen so unterschiedliche Themen zusam- konsumiert, als verletzend? menzubringen. Stile als Ausdrucks- Fühlt ehr euch manchmal wie im möglichkeiten zu nutzen, nicht als Schweinetrog? formelle Festlegung. Ästhetische Marianne: Das Zitat „Perlen vor die Formeln nicht über zu bewerten Säue“ steht in der Bibel bei Matthä- und gnadenlos unserem subjektiven us 7,6 und lautet: „Ihr sollt das Heili- Standpunkt und Bedürfnissen zu folge nicht den Hunden geben und eure gen. Perlen sollt ihr nicht vor die Säue Es gibt auf dem Album auch Videos werfen, damit die sie nicht zertreten zu den Titeln. Wie wichtig ist euch als mit ihren Füßen und sich umwenden Bühnenkünstler dieser visuelle und und euch zerreißen.“ Darauf bezieht theatralische Aspekt eurer Songs? sich unser Titel und er sagt in Kurz- Thomas: Auf unserer Homepage form: Aber werfen müssen und wol- kann man ab April alle Videos, die len wir unbedingt und trotz alledem! wir jemals veröffentlicht haben, se- Davon abgesehen sind eher die Mu- hen. sikindustrie und die Massenmedien Wer sind die teilweise kuriosen die große Sau. Charaktere eurer Videos? Marianne: Ganz normale Leute, Das Artwork ist opulent und ba- Kinder, Jugendliche, Erwachsene. Wir rock. Hat die verschwendungs- geben jedes Jahr Workshops. Dabei süchtige Gegenwart barocke entsteht viel von dem Videomaterial. Züge? Bei dem Video „Destruktiv“ waren Thomas: Wir leben zwar in einer es Patienten und Therapeuten einer vom Konsum beherrschten Gesell- Psychiatrie, die gemeinsam mitge- schaft, aber mit der Lust am Üp- spielt haben. Wir hatten alle einen pigen und Barocken hat unsere Zeit Heidenspaß. nichts zu tun. Ganz im Gegenteil. GERT DREXL Sie ist sehr lustfeindlich und nur auf www.schneewittchenmusik.de das Funktionieren fi xiert. Alles, was VÖ „Perlen vor die Säue“:

keinen materiellen Wert hat, ist auch Ralf Mohr Foto: 03.04.08

3377 SSTATETATE OOFF TTHEHE UUNIONNION UUmweltaktivistmweltaktivist Aktionen umgesetzt wurde als ursprünglich ange- „Das Ende der USA ist nicht nommen. Später las ich dann Gores Buch „Earth in Die Band mit dem politischen Namen aus den Balance”, das sich mit verschiedenen Themenbe- verkehrt, wir benötigen USA beweist einmal mehr, dass vor allem der reichen der Umweltpolitik beschäftigte. Mich hat- einen Neuanfang in einer amerikanische Underground aus gesellschaft- te dieses Buch wachgerüttelt, so war der Schritt, Al lich engagierten und politisch aktiven Menschen Gores Initiativen zu unterstützen, nur noch eine Frage Welt ohne Unterschiede besteht, ganz im Gegenteil zu unseren Breiten, der Zeit, auch wenn mir nicht klar war, wie ich selbst und Grenzen.” in denen Aktivismus und Musik nur noch selten mithelfen könnte. Al Gores Engagement während eine Einheit schmieden. Johann Sebastian hat seiner Zeit als Vizepräsident unter Bill Clinton war Als Al Gore gegen George Bush im Jahr 2000 die Wahl eine klare Sicht auf das politische System der stark von seinen umweltpolitischen Ideen geprägt. verloren hatte, war mein Glaube an die Demokratie USA und prophezeit den baldigen Sturz eines Die Besteuerung von CO2 Emissionen seit 1993, um und die Präsidentschaftswahl komplett verloren. Es ist Imperiums. den Verbrauch von fossilen Brennstoffen zu senken, ja kein Geheimnis, dass weltweit bei Wahlen gemau- war wirklich wichtig, denn der Treibhauseffekt kann schelt und betrogen wird, sei es bei der Wahl selbst Endlich gibt es wieder ein Lebenszeichen. Was nur so aufgehalten werden. 1997 hat er dann am oder mit Hilfe von Propaganda. Dieses Mal sind es hast du während der letzten drei Jahre unter- Kyotoprotokoll mitgearbeitet. Leider wurde das Ky- zum ersten Mal eine Frau und ein Afroamerikaner im nommen? otoprotokoll bis heute nicht von den USA ratiﬁ ziert. demokratischen Lager und ein Rassist bei den Repu- Johann Sebastian: Ich hatte mich für das Umwelt- Aus meiner Bewunderung für Al Gore heraus, habe ich blikanern. Ich bin gespannt, was die manipulativen projekt von Al Gore engagiert. Das Thema globale Er- mich vielen Aktionen angeschlossen und die Arbeit an Kräfte in den USA diesesmal aus dem Hut zaubern. wärmung hatte mich wegen eines Studienganges im der Band vernachlässigt. Meiner Meinung nach ist es College stark interessiert. Später, als Al Gore im Kon- sehr wichtig, sich diesen, unsere Nachkommen betref- Wie siehst du die Zukunft der USA? gress tätig war, brachte er dann dieses Thema auf die fenden Problemen zu widmen. Ich denke, um etwas verändern zu können, müsstest Tagesordnung. Die Anhörung von Klimawissenschaft- du die Menschen für einen wirklichen Wechsel mo- lern war der erste Schritt in die richtige Richtung, auch Momentan gibt es ja viele Spekulationen zur tivieren. Die Amerikaner engagieren sich nicht und wenn die aufrüttelnde Wahrheit leider langsamer in Wahl des neuen Präsidenten der USA. wir sind kein einiges Land. Durch die USA gehen tiefe

3388 Gräber, es herrscht Unversöhnlichkeit. Man kann den genervt, denn ich habe ihnen bereits mehrmals eine am Strand. Diese Umgebung hat dann natürlich auch Sturz des Römischen Reiches noch einmal mitverfol- neue Master-CD geschickt, da ich doch immer wieder unmittelbaren Einfl uss auf meine Musik. gen. Das Ende der USA ist nicht verkehrt, wir benöti- an den Song geschraubt habe. gen einen Neuanfang in einer Welt ohne Unterschiede Hat sich auch die Szene weiterentwickelt? Wie und Grenzen, mit einem kollektiven Verständnis für Wie würdest du im Rückblick die musikalische ist es in den USA darum bestellt? menschliche Rechte. Entwicklung deiner Band betrachten? Ich denke, dass die Szene mittlerweile ein größeres Seit 2000 haben wir drei Alben, eine Single und ein Feedback in den Medien fi ndet, da immer öfter auch Wer kümmert sich um euer visuelles Bild? Re-Release veröffentlicht. Ich denke, dass meine die größeren Undergroundbands umfangreiche Tour- Das macht Nathan Winter von industrialarts.com. Er Songs von Album zu Album kontinuierlich an Tiefe neen in den USA planen. hatte mich vor Jahren als Fan des Songs „Firewall” und Schärfe gewonnen haben. „Evol Love Industry” angesprochen und ein paar Bilder dazu entworfen. ist zum ersten Mal komplett in einem Notebook ent- Wie würdest du dein Album mit den eigenen Ich war begeistert und wir arbeiten jetzt schon seit standen. Insofern hat sich die Technik seit meinen An- Worten promoten? „Black City Lights” zusammen. fängen stark weiterentwickelt. Ich wollte mit dem neuen Album einen weiteren Schritt weg von meinen ersten Alben machen, ohne jedoch Ihr wart am Anfang vier Bandmitglieder, mittler- Wie sehr lässt du dich von neuen Technologien meinem alten Stil komplett zu entsagen. Es ist und weile seid ihr nur noch zu zweit. Gab es Streit? beeinfl ussen? bleibt elektronische Musik. Wenn ich mich am Abend Nein, wir sind immer noch Freunde. Die Songs habe Technologie ist ein großartiges Werkzeug, aber ich zurücklehne und mein Album anhöre, dann bin ich wirk- auch immer ich allein geschrieben und aufgenom- laufe heute nicht mehr so stark wie früher den neu- lich berührt und tief beeindruckt. „Evol Love Industry” men, während meine Band nur zur Liveunterstützung esten Gadgets hinterher. Prinzipiell bin ich aber ein ist mein bisher reifstes und persönlichstes Album. gedacht war. Als dann eine größere Tour stattfand und großer Liebhaber von VST Plugins aller Arten. viele Veranstalter nur aufgrund der vielen Mitglieder Wenn du dann endlich nach Deutschland Konzerte absagten habe ich das Lineup radikal ge- Abseits der Technik. Wie viel Persönliches lässt kommst: Was können wir von deinen Live- kürzt. Mein Drummer Jimmy war im Gegensatz zu du in deiner elektronischen Vision freien Lauf? shows erwarten? den anderen von Anfang an dabei, er hat mich in den Man mag mich gerne egoistisch nennen, aber meine Wir haben eine extrem abwechslungsreiche Live- schlimmsten Zeiten begleitet und so war es natürlich Texte drehen sich fast ausschließlich um mich. Da ich show, vollgepackt mit Videos und vielen kleinen Gags. klar, dass er bleibt. das neue Album mit einem Notebook aufgenommen Natürlich wird auch zum neuen Album, ähnlich wie habe, konnte ich auch den jeweiligen Ort auf mich schon früher, eine eigene Liveshow entwickelt. Ihr werdet oft mit VNV Nation verglichen, ist wirken lassen und jederzeit an den Songs arbeiten. HEIKO NOLTING das ein Fluch oder ein Segen? Das hat die Bandbreite ziemlich gesteigert. Manch- www.state-of-the-union.info Als ich damals den Song „Honour” im Club hörte, mal saß ich im Cafe, manchmal auf einem Berg oder VÖ „Evol Love Industry”: 22.02.08 tat sich für mich eine andere Welt auf und ich verliebte mich sofort in diesen Style. Ich hatte davor nie diese Art Musik gehört. Später habe ich dann Bands wie Covenant und Apoptygma Berzerk kennen und lieben gelernt. Ich denke aber trotzdem, dass sich meine Band nicht nur in kleinen Details unterscheidet.

Gibt es bereits Tourplanungen? Wir arbeiten zurzeit mit unserem Promoter an einer umfassenden Tournee in Kanada, Nord- und Südamerika. Wir werden ziemlich sicher mit „Evol Love Industry” in der zweiten Hälfte dieses Jahres auf den Büh- nen zu ﬁ nden sein. Natürlich sind auch Auf- tritte im Rest der Welt geplant. Deutschland ist eine der ersten Wunschadressen auf meiner Tourroute.

Wie haben sich die Songs entwickelt? Es gab extrem viele Versionen dieses Al- bums. Infacted ist bestimmt schon ziemlich

3399 SSchattenreichchattenreich sem Spannungsfeld bewegt und so manche Unheilig – „Puppenspieler“ Gemüter über die Auswahl der Songs erhitzt. Nach dem TV Auftritt als Hochzeitsbarde hat der CCompilationompilation Vol.5Vol.5 Somit ist unser Anliegen, euer Blut in Wal- Graf erfreulicherweise nicht den kritischen Blick auf FFeinein inin denden SchattenSchatten ggelauschtelauscht lung zu bringen, fast schon Tradition, denn diese Welt abgelegt und gibt mit „Puppenspieler“ wir sind der Meinung, dass verschiedene einmal mehr den Anstoß, über den Sinn des Lebens Auch in diesem Jahr wird Schattenreich Vol. Meinungen über Musik völlig natürlich und nachzudenken. 5 als Doppel-CD und DVD veröffentlicht und gesund sind, denn die Geschmäcker sind in reiht bekannte und unbekanntere Namen der unseren Reigen, Gott sei Dank, noch verschie- Blutengel – „Gloomy Shadows“ Szene ganz versöhnlich aneinander. Kunst, den! Unsere Szene ist eine überaus kreative „Gloomy Shadows“ ist ein typischer Blutengel- Kommerz, Klischee und Kult – von Anfang an und wahrscheinlich hätten wir viel eher et- Song, der polarisiert, doch mit dem Album „Laby- hat sich die Schattenreich Compilation in die- was falsch gemacht, würde die Schattenreich rinth“ haben die sexy Chartstürmer um Chris Pohl Compilation so diskussi- zweifelsohne die bislang abwechslungsreichsten onslos konsumiert wie eine Songs ihrer Laufbahn präsentiert. „Bravo Hits“. Nun denn, der Ring ist frei gegeben: Jesus On Extasy – „Stay With Me“ Der eine möge sich nicht Dieser Song ist einfach eine sensationelle Ohrwurm- der dogmatisch gehand- Hymne, die man wirklich niemandem vorenthalten habten Fußfessel des wah- darf und in den Clubs todsicher für volle Tanzﬂ ä- ren Gothentums befreien chen sorgen wird. und Vol. 5 erneut in eines seiner mentalen und nur Emigrate – „New York City“ beschränkt Platz bietenden Klar, dass Herrn Kruspe der Rammstein-Ruf voraus- Schublädchen ablegen, die eilt, doch „New York City“ ist eine fette Gitarren- anderen seien bitte ganz granate, die sich nicht hinter irgendwelchen Verglei- herzlich eingeladen, sich chen verstecken muss. an der wertungsfreien und klanggewordenen Symbi- Atrocity – „The Sun Always Shines On TV“ ose der oben genannten Atrocity tun es wieder und haben sich dieses Mal vier „Ks“ zu erfreuen. Im an eine Interpretation des Gänsehaut-Klassikers Nachfolgenden möchte ich von A-ha gewagt. Herrlich: die Kombination mit Liv kurz eine Songauswahl der Kristine´s überirdischer Stimme. Doppel-CD vorstellen: OOMPH! – „Wach auf“ Marilyn Manson - „Heart- Zugegeben: Ein sanftes Wachküssen ist das nicht, Shaped Glasses“ aber OOMPH! verstehen sich eben auf die Sprache Dies ist ein Manson-Song, der von eindringlichen Lyrics und donnerndem Gitarren- so manchem DJ zu eckig für sound – ein Song mit klasse Old School Aura. den Club war, doch in den Au- gen eingeﬂ eischter Manson Lacrimosa – „Lichtgestalt“ Fans unterstreicht, wie sehr Vielleicht erlangt man erst richtig einen Zugang zu sich Mr. Manson trotz klingeln- der Musik von Lacrimosa, wenn man sie livehaftig der Kassen weiterzuentwickeln erlebt hat. Opulenter Rock in Perfektion – beeindru- vermag. ckend authentisch und unbeugsam.

4400 Leandra feat. Sven Friedrich – „The Art Of Faun – „Zwei Falken“ Dreaming“ Dieses Lied ﬁ nde ich einfach zum Träumen schön Das ist ungelogen das schönste Duett der letzten und so setzen wir den Hörer kurzerhand der „To- Jahre, da sich die Stimmen von Leandra und Sven tem“-Magie dieser Pagan Folk / Mittelalter-Forma- derart umzüngeln, dass einem von dieser sinnlich- tion aus… verträumten Begegnung ganz schwindelig wird! Emilie Autumn – „Dead Is The New Alive (Remix)“ Tarja – „I Walk Alone” Für den Club kommt sie zwar ohne Remixe nicht Tarja´s Gesang ist eine Klasse für sich und verleiht wirklich aus, doch ihre unangepasst kantigen Songs diesem Song eine gewisse erhabene Eleganz. Ein mit den virtuos-lasziven Geigenklängen gehören zu mutiger Neuanfang einer Stimme, die musikalisch dem Interessantesten, was unsere Szene gegenwär- weniger raubeinig umrahmt wird als einst bei tig zu bieten hat. Nightwish. L´Âme Immortelle – „1000 Voices” Letzte Instanz – „Unerreicht” Mit dieser lupenreinen Clubnummer haben Sonja Das ist der akustische Beweis, dass man Holly und Kraushofer und Thomas Rainer wieder bei vielen seine Mannen nach der umjubelten Akustiktour im Tanzbegeisterten so richtig punkten können: Ein ge- VÖ „Schattenreich Compilation Vol.5“: 23.05.08 Frühjahr eigentlich gar nicht mehr aus dem Kopf konntes Wechselspiel zwischen Zart und Hart. kriegen kann. HIM – „Bleed Well“ Xandria VS. Jesus On Extasy – „Sister Of The De/Vision – „Flavour Of The Week” Allen Unkenrufen zum Trotz rückt Balladen- Light“ Sie sind seit Jahren im Geschäft und doch hat Stef- Schnuckel Ville Valo den Kritikern unverblümt mit Xandria verstehen es, stets mit ihren abwechslungs- fen Keths Stimme für mich nichts von der Hypnose- dieser rockigen Nummer den Kopf gerade und reichen Songs zu überraschen – dieser Song mit sei- kraft verloren. „Flavour Of The Week“ ist in meinen beweist, dass er sich mit seiner Samtstimme sehr nem exotisch-schwerelosen Melodienlauf beweist, Augen eine Nummer, die nicht nur seiner Stimme wohl auch noch immer auf die härtere Gangart dass sie mit ihren Ideen auch andere Künstler an- Raum lässt, sondern auch das hochkarätige Song- versteht. stecken können. writing unserer deutschen Antwort auf Depeche Mode unterstreicht. Paradise Lost – „Enemy” Nightwish – „Amaranth“ Dieser metallische Back-To-The-Roots-Ruck steht Sono – „All Those City Lights” Mit neuer Sängerin geht es mit Volldampf in die den Mitbegründern des Gothic Metals wirklich aus- Über ihren Beitrag freue ich mich sehr, denn Sono bereits angebrochene Zukunft – gewohnt klang- gesprochen gut zu Gesicht und Stimme. haben mit ihrem Album “Panoramic View“ einen gewaltig und mit überzeugender Sangesleistung! Stammplatz in meinem Player – eine großartig un- Schandmaul – „Frei” beschwerte und bittersüße Kombination von Elek- VNV Nation – „Testament“ Überzeugender Text mit lebensnaher Ausstrahlung tronik und Gitarrenklängen. Elektro für Herz und Hirn – das ist die Erfolgs- und ungebändigt energiegeladenem Rhythmus – bei formel von VNV Nation. „Testament“ versteht Schandmaul stimmt einfach die Chemie. ASP – „Me” es daher durch, den tanzbaren Beat und Ronans ASP sind einfach unnachahmlich gute Geschichten- sensible Vocals, Körper und Geist gleichermaßen Subway To Sally – „Auf Kiel” erzähler, was “Me” spannend erleben lässt – genial, zu stimulieren. Sie haben mit ihrem Sieg beim Bundesvision Song- dass wir euch auch den dazugehörigen aufwendig contest die Schnulzenschreiber und Schwoofmaﬁ osi- produzierten Clip präsentieren können! And One – „So schmeckt Liebe” checker so richtig vorgeführt und verdienen für die- Das ist ein Schlag(er)Sahne-Perlchen, wie es nur sen coolen Song und ihr selbstbewusstes Auftreten Within Temptation – „Frozen” aus der Feder von Mastermind Steve Nagha- unseren Respekt. Mitreißender Bombast und eine Melodie, die einfach vi stammen kann: locker, lecker und lobenswert ans Herz geht – der niederländische Top Act bleibt tanzbar! Type 0 Negative – „September Sun” seiner musikalischen Handschrift treu und steuert Hier haben wir euch einfach die schönste Num- einen feinen Melodic Fantasy Metal Track bei. Qntal – „Sumer“ mer vom letzten Type 0 Negative Album „Dead Verträumt und schwerelos ist auch der aktuelle Again“ rausgepickt – herrlich schwer und melan- Apocalyptica feat. Corey Taylor – „I´m Not Jesus” Beitrag von Syrah, Michael Popp und Fil Groth. cholisch im Stile des zeitlos schönen „October Es ist fast schon eine lieb gewordene Tradition der Der bemerkenswerte Spagat zwischen traditio- Rust“-Albums. Cello-Virtuosen Apocalyptica, sich gesangliche Un- nellen Texten und treibender Elektronik ist dem MEDUSA terstützung ins Boot zu holen, was mit dem Slipknot- Ausnahmetrio auch bei ihrer jüngsten Veröffentli- www.schattenreich.tv Frontmann wirklich ausgesprochen gut gelungen ist. chung „Translucida“ meisterhaft gelungen. www.drakkar.de

4411 Eure Liveshows zeugen von Weltklasse, die Kritiker stimmen dem zu. Wie kann man sich Long Walk Home eure Liveperformance vorstellen? Ich stelle mir vor, einer spektakulären Explosion in SSpektakulärepektakuläre EExplosionenxplosionen Das ganze Leben beeinfl usst meine Texte. Aber ich Zeitlupe beizuwohnen. Meine Vorstellung ist auf- schätze auch die kompliziertere Beziehung zwischen wühlend und provokant für den Zuschauer, seine Long Walk Home ist ein Kollektiv von vier Kunst und Leben. Wir haben alle das Sprichwort Reaktion auf die melancholische Schönheit unserer äußerst verschiedenen Individuen mit unter- gehört, dass Leben Kunst imitiert, aber ich glaube Musik sollte im besten Fall seine Wahrnehmung er- schiedlichen Hintergründen. Michael Robb nicht, dass diese Formel entsprechend die Kompli- weitern. (Bass) und Aidan McLaren (Drums) haben eine ziertheit der Kunst und des Lebens und der Kunst ähnliche Geschichte vorzuweisen. Beide waren im Leben oder Leben in der Kunst vertritt. Leben, Was habt ihr an Erfahrungen sammeln können, hungrig auf die Welt, beide waren zu einge- das Kunst imitiert, ist ein zu naives Sprichwort. Ich als ihr als Support mit Mudvayne, Apoptygma engt und die australische Musiklandschaft schreibe meine Texte beru- Berzerk und In The Nursery konnte ihnen nicht mehr bieten, was sie zu fi n- hend auf meinen Erfahrungen on Stage wart? den hofften. Dann, bei einem Improvisations- in der Liebe, mit Gewalt, mit Als Support vor diesen erfolg- projekt, trafen beide auf den introvertierten sexuellen Wünschen, der reichen Musikern zu spielen, ist und klassisch ausgebildeten Violinisten Jake Verzweifl ung und Hoffnung. eine unbezahlbare Erfahrung. Bovill. Seine Intention, mit den beiden Musik Diese Themen scheinen im- Wir konnten uns viel von den zu machen, fi ndet sich im Revolutionsgedan- mer meine Aufmerksamkeit großen Musikern abgucken. ken wieder. Er musste raus aus den Zwängen zu gewinnen und ich halte an Die Auftritte vor Mudvayne vorgegebener Leistungssportmusik, er musste ihnen fest, wenn ich meine waren was ganz Spezielles, da kreativ sein. Rock und Metal gaben ihm, was Texte schreibe. wir keine Metalband sind und er zu jener Zeit suchte. Nachdem man erste somit nicht gleich diese Ziel- Gehversuche miteinander unternommen hat- Was hat euch dazu be- gruppe angesprochen haben. te, fragte Aidan den aus der Masse grauer Mit- wegt, eure Heimat Austra- Dennoch erhielten wir ein posi- studenten herausstechenden Charles Canh, ob lien zu verlassen und nach tives Feedback von den Bands VÖ „Youism“: 23.05.08 er nicht Lust verspüre, an einem sehr innova- Deutschland zu ziehen? und dem Publikum, auch wenn tiven Projekt teilzunehmen. Charlie selbst ver- Wir wanderten von Melbour- wir nicht immer von jedem brachte die Hälfte seiner Jugend im mittleren ne nach Berlin, um dort Musik zu machen. Natürlich ganz den Geschmack treffen konnten. Osten, aus dem auch seine Eltern stammen. entwickelt man sich in der Zeit, in der man musiziert, Der Bürgerkrieg in Libanon und die Erfahrung immer weiter. Die Erfahrungen, die man von der Habt ihr zum neuen Album schon eine Tour in kultureller Vielfalt prägten ihn eingehend. Die- Musikbühne mitnehmen konnte, hinterlassen sicht- Deutschland geplant? se tiefgründige Persönlichkeit mit Interesse an bare Spuren. Wir wollten, dass dieser Unterschied Wir wollen Ende des Jahres mit dem Album auf Tour Philosophie und Psychologie glühte, sich weiter im Lebensstil eine Inspiration für die Musik werde, gehen. Wir haben nun einen Booker und sind zurzeit zu verwirklichen und sah mit Long Walk Home die wir machen. Wir haben ein großes Publikum in in Verhandlungen bezüglich der zukünftigen Kon- angesichts der musikalischen und persönlichen Australien, aber gefühlt wenig, da die Bevölkerung zerte, Touren und Festivals. Aktuelle Infos werden Verbindung die optimale Gelegenheit dazu. in Australien nicht so groß ist und auch die Entfer- immer auf unserer Homepage und Myspaceseite Charlies Countertenor überwältigte die drei nung zwischen den einzelnen Städten sehr weit bekannt gegeben. Mitstreiter und die Band war geboren. ist. Deutschland ist ein erstaunliches Land, so groß JESSICA JACHOWSKI und vielfältig, wo man sich einfach nur www.myspace.com/ Wovon handeln eure Texte und was inspi- wohlfühlen und neue Energie schöp- bandlongwalkhome riert euch dabei? fen kann.

4422 ben Stadt, was das Arbeiten doch er- heblich einfacher macht.

Ihr schaut ja SSINNFLUTINNFLUT schon auf eine BBrüderlicherüderliche SSin(n)foniein(n)fonie beträchtliche Discografi e zurück. Bisher war es Der Süden und der Osten vereinen sich zu einer anscheinend auch so, dass eure Werke in ge- musikalisch lyrischen Klangwelt. Das in Leipzig wisser Weise zusammengehören. Kann man und Stuttgart beheimatete Musikprojekt Sinn- darauf hinblickend euer musikalisches Projekt fl ut besteht aus dem Brüderpaar Magnus und als ein reines Konzept betrachten? Manuel Bartsch. Ihre musikalischen Werke sind Mit Sicherheit bestehen zwischen allen Werken die Vertonung von Poesie und Emotion. Eine starke Verbindungen. Auch die einzelnen Werke an Sin(n)fonie der menschlichen Berührung, die sich haben einen deutlichen konzeptionellen Ansatz, sicher auch ihre Inspiration aus den Frühwer- aber von einem überspannenden Gesamtkonzept des ken der Anfang 90er Bewegung Neue Deutsche Projektes zu sprechen, wäre zu viel. Todeskunst bezieht. lichen Stimmenbesetzung Ausschau zu halten. Als Bisher habt ihr eure Alben alleine produziert wir nach einigen, nicht so erfolgreichen Versuchen Ihr beide wohnt ein ganzes Stück auseinander und habt euch auf eure eigenen Stimmen ver- schließlich 2006 die unerwartete Chance bekamen, und dennoch habt ihr es in den letzten Jahren lassen. Auf „Epik“ arbeitet ihr allerdings mit mit Natalie Pereira (The Blue Season/Envinya) zusam- geschafft, umfangreiche Produktionen auf den mehreren Gastmusikern zusammen. Wie kam menzuarbeiten, war alles perfekt. Interessant waren Markt zu bringen. Wie gestaltet sich die Zu- es dazu und wie hat sich die Zusammenarbeit diese Aufnahmen aber außerdem, da sie an den je- sammenarbeit trotz der Entfernung zwischen gestaltet? weiligen Wirkungsstätten der Gastmusiker mithilfe euch? Musikalisch haben wir unsere begonnenen Koo- eines mobilen Aufnahmestudios stattfanden. Von Ja, in der Zeit der ersten drei Alben war die Zu- perationen fortgesetzt, denn seit unserem dritten Lindau (Bayern) bis Korsika war einiges dabei. sammenarbeit aufgrund unserer weit voneinander Album arbeiten wir fest mit Michael Krahn (Gitarre) getrennten Wohnorte recht „anspruchsvoll“ und zusammen. Auch gesanglich hatten wir bereits zu Ihr scheint zurzeit ein reines Studioprojekt zu bedurfte einiger Disziplin bzw. einigem Durchhalte- den Aufnahmen von „Gefüge“ mit einer Sängerin sein. Habt ihr in naher Zukunft vor, auch einmal vermögen. Mittlerweile leben wir wieder in dersel- zusammengearbeitet. Während der Kompositionen live etwas auf die Beine zu stellen, oder wollt zu „Epik“ wollten wir mehreren Stücken mehr Leben ihr ausschließlich ein Studioprojekt bleiben? einhauchen, ihnen mehr Authentizität verleihen, in- Diese Frage hören wir (leider) sehr oft. Und ebenso dem die unterschiedlichen Rollen realer interpretiert oft müssen wir antworten, dass wir gerne live aktiv wurden. Da bot es sich an, erneut nach einer weib- werden wollen, dies für uns aber recht schwierig umzusetzen ist, erstens, da wir „nebenbei“ berufstätig sind und zweitens, da wir noch nicht die Musiker fi n- den konnten, mit denen vor Ort eine längerfristige Zusammenarbeit möglich gewesen wäre. Erschwe- rend kommt schlussendlich auch noch hinzu, dass wir unsere rare Zeit lieber neuen Kompositionen widmen und immer wieder Neuland erkunden wollen.

Habt ihr neben eurem musikalischen Projekt auch noch andere kreative Projekte, an denen ihr arbeitet? Die gibt es in der Tat. Magnus z.B. unterstützt die lo- kale Leipziger Band Toxic of Society. Auch ich tobe mich gelegentlich anderweitig aus, indem ich Lyrik vertone oder Soundtracks schreibe. Die letzen beiden für die Dokumentationsreihe „Abenteurer Alpen- cross“ von Roland Schymik. VÖ „Epik“: 23.05.08 CYRAN LE FENNE www.traenendes-herz.com

4433 DDarkark IIndiendie sound. Wir lieben eher den cleanen Sound, statt zu verzerren. Es gibt zwar eine Verzerrung, die ist aber ein Wenn man versuchen würde, eine Mischung zerbrechlicher Sound, nicht im Sinne von „heavy”. aus Spät-70er/Anfang-80er Gitarren- und Syn- thesizer orientierter Musik wieder populärer Ihr habt einerseits diesen unterkühlten 80er- zu machen, muss man es nicht unbedingt Sound, mischt ihn aber mit viel Wärme und er- New Wave nennen. Dark Indie passt auch. The laubt dem Hörer viel Nähe zu eurer Musik. Ist Search, fünf Schweden aus Uppsala, wären auch die Offenheit in euren Songs wichtig für euch? gleich die passende Band dafür. Ihr unglaublich Ja, es ist immer aufregend für uns, einen gewissen authentischer Sound lässt kaum Vergleiche zu, Kontrast in unserem Sound und bei der Produktion zu denn einmal klingen sie wie Interpol, dann wie- erarbeiten. Wenn man sich all unsere Alben anhört, der wie The Cure und erinnern sogar für einen hört man auch die Vielfalt in der Herangehensweise VÖ „Saturnine Songs”: 16.05.08 kurzen Moment an A-ha, ohne jemals altbacken an einen Song. Dabei wird auch klar, dass wir verschie- oder albern zu wirken. The Search klingen satt dene Epochen im Musikmachen durchlaufen haben, die Suche hört doch irgendwie nie auf. Ich bin mir si- und mitreißend, der Sänger hat eine glocken- wobei wir immer eine Grundrichtung unseres Sounds cher, wir haben noch einen langen Weg vor uns. klare und ausdrucksvolle Stimme. Das neue Al- beibehalten haben. Wir sind uns alle einig, dass wir bum „Saturnine Songs” ist schlicht ein Erlebnis, weder uns noch den Hörer langweilen wollen, indem Die Atmosphäre auf dem neuen Album ist nicht das sich stark vom gegenwärtigen Indie-Ein- wir zu viele Songs schreiben, die gleich klingen. so melancholisch wie auf den Vorgängern. Hat- heitsgedudel abhebt. Einmal gehört, will man tet ihr ein bestimmtes Konzept für „Saturnine es immer wieder spielen. Ihr habt 2003 euren Bandnamen von The Sil- Songs”? verslut in The Search geändert. Wie sind beide Stimmt. Verglichen mit den älteren Sachen könnte Es ist schwer, euren Musikstil einzuordnen. Ihr entstanden? man sagen, das neue Album ist direkter. Aber wir wer- habt es als Dark-Wave-New-Wave-Indie-Gothic The Silverslut fühlt sich sehr alt an. Ich glaube, ich habe den niemals das Land der Schwermut verlassen. Da umschrieben. Würde Dark Indie auch passen? nie über diesen Namen nachgedacht, als wir mit 17 gehören wir hin. Die Idee beim neuen Album war, bei- Johan: Ja, Dark Indie scheint genau zu passen. Wir kom- Jahren angefangen haben. Einer unserer Freunde kam de Hälften zu verbinden, um zu sehen, ob sie passen. binieren das Beste von beiden. Dunkle, aber kalte und mal in einem silbernen Kleid auf eine Party, wo er den Wir haben mit zwei guten Freunden zusammengear- cleane Gitarren, Synthesizer und fette Akustikdrums. Spitznamen „The Silverslut“ bekam. Wir brauchten beitet, Kristofer Jönson (von der Band Jeniferever) und Ich höre meistens auch Indie. Was ich in der Band am einen neuen Namen und haben ihn genommen. Wir Elof Loelv, der sein Studio in der Nähe unseres Pro- meisten mag, ist, dass wir einen talentierten Drummer hatten auch noch kitschige Namen wie „Zsa Zsa“ beraums hat. Ich bin mit dem Resultat sehr zufrieden, haben, der darüber nachdenkt, was er spielt. Deshalb oder „The Stars“ und bescheuerte Namen wie „Jesus da sich die dunkle Seite von Kristofer und die elektro- sind wir auch Indie, weil wir viel Energie in die Drum- hade ﬂ ytväst” (Jesus trug eine Schwimmweste). The nischen Parts von Elof wunderbar ergänzen. Die Texte Arbeit stecken. Das gleiche gilt für unseren Gitarren- Search ist viel monumentaler und zukunftsfähig, denn unseres Sängers Razmig handeln von katholischer Schuld, krankhafter Furcht, von Jungs, die Spielzeuge als Freunde haben, und Anerkennung bei den falschen Leuten suchen und von der Beobachtung der Umwelt aus der Alien-Perspektive.

Ihr habt endlich ein Label in Deutschland gefunden. Was erwartet ihr vom Release des neuen Albums? Gibt es schon Live-Planungen? Wir sind sehr glücklich über den Labeldeal mit afmusic. Da das Album zum freien Download steht, hoffen wir, dass viele Leute es hören und lieben werden. Wir planen gerade für eine Herbsttour in Deutschland. Zurzeit sieht es so aus, als würde es Anfang Oktober sein. POLONI MELNIKOV www.thesearchofﬁ cial.com

4444 rückte Sachen. Da gab es Nächte in Mexico, wo wir uns selbst keine Deadline setzen wollten, denn so rote Ampeln mit hoher Geschwindigkeit überfuhren konnten wir jeden Song soweit fertigstellen, wie oder aber auch vermisste Bandmitglieder bei Festi- wir es wollten. COLONY 5 vals in Deutschland. Wir standen ganz alleine in St. KKolonialwarenolonialwaren Petersburg, in einem sehr dubiosen Stadtteil, spät Ich selbst habe zwei Favoriten auf eurem Al- nachts und die Polizei hat Bandmembers von uns bum. „Ghosts” und „Imaginary Girl”. Könnt ihr Kinders, wie die Zeit vergeht. Fast zehn Jahre ist das mitgenommen. Wir haben einige Sachen auf Lager mir etwas über die Geschichte dieser beiden Duo Colony 5auf den Tanzﬂ ächen elektronischen und wir hoffen natürlich, dass die US-Tour noch eini- Songs sagen? Pops zu Hause, treu nach dem Motto „Herkunft ver- ge interessante Storys mit sich bringen wird. „Ghosts” handelt von Menschen, die in Clubs ge- pﬂ ichtet“, denn Schweden ist nun mal Synthpopland hen, dabei ihre wunderbaren Klamotten tragen und Nummer eins. Fünf Singles und fünf Alben später Euer neues Album „Buried again” ist recht in- dann diese dunkle, tiefgründige Musik hören. „Ima- wissen die sympathischen Skandinavier immer noch teressant. Eine gute Mischung aus Powerpop, ginary Girl” handelt von einer perfekten Frau. Diesen mit ihrem Händchen für treibende, aber einschmei- Electro und Synthiepop. Wie hat sich die Arbeit Menschen, den du triffst und dir selbst sagst, dass chelnde Melodien zu überzeugen, ohne sich zu wie- an dem Album gestaltet und wie lange haben du einfach träumen musst, weil es nicht wahr sein derholen. die Aufnahmen gedauert? kann, dass ein solcher Mensch wirklich existiert. Wir haben eng zusammengearbeitet und trotzdem Nahezu zehn Jahre macht ihr jetzt Musik. Was waren wir oft kilometerweit entfernt voneinander. Sind denn irgendwelche Konzerte geplant? sind denn die verrücktesten Storys in eurer Ge- Wir haben die Arbeit durch Hin- und Hersenden Wir haben einige Gigs in Europa geplant und es geht schichte? von Songstücken gemacht, da wir nicht immer auch das erste Mal nach Amerika. Darauf sind wir Wir sind dem großen Ärger meistens aus dem Weg zusammen an einem Ort sein konnten. Es hat et- selbst sehr gespannt! gegangen, aber es gab natürlich einige sehr ver- was gedauert, bis das Album fertig war, weil wir Das Artwort zu „Buried again” ist recht verstörend und dunkel. Woher kommen die Ideen dafür? Die Ideen kommen von überall her! Was es so dunkel macht, ist vielleicht der Filter, mit dem wir unsere Welt sehen oder wie wir eben unsere Ideen und Emotionen sehen möchten.

Woher kommt der Name Colo- ny 5, wofür steht er? Es ist einfach eine Idee. Eine Welt, weit weg von dieser, mit einem größeren Verständnis in das hu- mane Leben. Weniger Politik und mehr Möglichkeiten.

Dankeschön für das Interview. Letzte Worte? Irgendwelche Pläne für die Zukunft? Wir werden das Jahr damit ver- bringen, unser Album zu promoten und wollen natürlich, dass Colony 5 überall bekannt wird. Wir wollen neue Orte kennenlernen und dort frische Perspektiven mitbringen für unser nächstes Album! DANIEL FRIEDRICH www.colony5.com VÖ „Buried again“: 29.02.08

4455 ternen Informationen tätig. Dies schließt sorgfältige Beobachtungen von Unternehmen ein, wie z. B. herauszuﬁ nden, wer was wie in welchem Betrieb handhabt. Die erworbenen Daten händige ich dann meinem jeweiligen Kunden aus, der besagte Anga- ben angefragt hat. Dies hilft dabei, das bestmögliche Konzept seitens der Konkurrenz zugunsten meines Kunden zusammenzustellen. Ich arbeite standor- tunabhängig, sodass wir on tour sein können, ohne pausieren zu müssen. Ich kann also im wahrsten Sinne des Wortes während der Tour arbeiten. Selbst wenn wir bei Universal unterschrieben hätten und einen Vorschuss von 100.000 Dollar bekämen, wäre dies bei weitem nicht genug, um in den Ruhestand zu gehen. Auch Labels bezahlen keine Versicherung. Nein, auf diese Weise gewinnt jeder. Das funktioniert so gut, dass ich nicht sicher bin, wir würden derzeit keiner Label-Absprache im klassischen Sinne zustim- men, selbst wenn sie sich auf dem Papier noch so gut anhört. Dies ist ein strahlendes, neues Zeitalter. Andrew: Ich arbeite in der Videospielbranche, was sehr interessant ist. Es ermöglicht mir, kreativ zu sein und dabei die technische Seite meines Gehirns zu trainieren.

mal braucht es halt länger als man denkt. Das neue Album trägt den Namen „Hydra”. Reagan: Wir hatten nicht beabsichtigt, ein komplettes Warum habt ihr den Namen eines neunköp- Album zu machen, aber ich denke, dass das alles fi gen Monsters gewählt? Hat das eine Bedeu- ansprechender ist, wenn du ein neues Album raus- tung? bringst. Wenn du mit den neuen Songs noch nicht Reagan: Hat eine Hydra exakt neun Köpfe? Ich kann IRIS komplett fertig bist, kommt man halt irgendwann zu das jetzt nicht beantworten! Wir haben verschie- SSynthiepop,ynthiepop, derder insins HerzHerz triffttrifft dem Entschluss, ein Remix-Album zu machen. Und dene Remixer hinzugezogen, viele sind auch enge das ist es, was es sein sollte. Andrew wollte dann da- Freunde der Band, sodass nicht nur Andrew und Lange mussten wir warten. Ganze drei Jahre rauf aufbauen und eine DVD über unsere ganz per- ich am Steuer waren. Das heißt, es waren diesmal haben sich die Jungs um Sänger Reagan Zeit sönliche Tour dazufügen mit ein paar neuen Songs. mehr „Köpfe“ beim „Making of“ beteiligt, wie bei gelassen, um mit „Hydra“ wieder ins Ram- Eigentlich haben wir schon eine Menge neue Lieder, der Hydra halt auch. Und das waren ja auch immer penlicht zurückzukehren. Neben dem neuen aber wir waren gerade nicht in der Verfassung, da- die besten der alten mythologischen Monster. Ich er- Album fi ndet der Hörer auch eine DVD mit raus eine spezifi sche Auswahl für ein neues Themen- innere mich auch gerne an die alten Filme wie z. B. einer vierzigminütigen Tourstory ihrer letzten album zu machen, sodass wir einfach ein paar Songs „Jason und die Argonauten“. Außerdem hatten wir Europatournee. Seit Ende der 90er bereichern für „Hydra“ geklaut haben, um es dann jedem recht noch nie ein Album oder einen Song, der mit „H“ die sympathischen Amerikaner mit ihrer un- zu machen, ohne die feste begonnen hat. verwechselbaren Musik die Synthpopszene. Bindung an ein Komplettal- „Außerdem hatten wir Songs wie „Annie, Would I Lie To You?” wer- bum. noch nie ein Album oder Wer ist für das Artwork den auf jeder Party immer wieder eingesetzt. der Hydra Drachen zu- Welchen Berufen geht einen Song, der mit „H“ ständig gewesen? Auf das neue Werk mussten wir nun drei Jahre ihr denn neben eurem begonnen hat.“ Reagan: Andrew hat alles warten, aber leider sind nur drei neue Stücke Musikerleben nach? gemacht. Er ging im wört- zu hören. Wie habt ihr eure Zeit sonst ver- Reagan: Wir sind beide Do-it-yourself-Anhänger lichen Sinne in Kunstgeschäfte und kopierte das bracht? und das in einer Art und Weise, die sehr gut funk- Ganze dann als Kohlezeichnungen. Andrew: Nun ja, eigentlich sind es ja nur et- tioniert. Als Band machen wir alles selber; zudem was mehr als zwei Jahre. Als „Wrath“ erschien, gehen wir alternativen Berufen nach, die in Einklang Erzählt uns ein bisschen über Kollaborationen war es Ende 2005 und die Veröffentlichung vom stehen mit unserer Tätigkeit als Musiker. Ich selber auf dem Album? Wie ist eure Beziehung zu neuen Album nun Anfang 2008. Aber manch- bin auf dem Gebiet der Beschaffung von betriebsin- Bands wie z. B. Mesh?

4466 Reagan: Wie haben bei dem Werk eine Menge Apropos Tour, werdet ihr dieser Jahr nach Reagan: Die CD wird noch ihre große Zeit erleben. Freunde an Bord, und Mesh ordnen sich dabei in Deutschland kommen? Warten wir es ab. führender Position mit einem höllischen Remix von Reagan: Wir werden nach Deutschland kom- Andrew: Ich denke, es wird eine Änderung in Rich- „Lands of Fire” ein. Wir hatten noch nie so einen men, bei jeder Möglichkeit, die sich ergibt. tung Schallplattenmusik geben. Die Communities „stampfenden Club- und Fanbases, die geschaffen werden, sind ebenso Burner” wie diesen und „Die CD wird noch ihre Ich habe gehört, einer von euch wichtig wie die Original-CD. Medien konnten schon ich bin sehr gespannt, spricht deutsch. immer kopiert werden, aber man kann keine Lebens- wie der sich im Club große Zeit erleben. Reagan: Ich träume in deutsch, aber erfahrung teilen, oder ein Kunstwerk in Limited Edi- anhört, und vor allem Warten wir es ab.” das war es leider schon. tion und so weiter. wie er beim Publikum Glaubt ihr, dass es in näherer Zu- HEIKO NOLTING ankommt. Dieses Stück könnte es verdient haben, kunft keine CDs mehr geben wird? Was denkt www.irismusic.com unser meist gespieltes Lied in den Clubs zu werden. ihr über die sterbende Musikindustrie? VÖ „Hydra“: 20.03.08 Die Antwort steht in den Sternen, und ist hauptsäch- lich auch der Clip, der auf dem DVD Teaser Video war. Außerdem haben wir einige hammermäßige progressiv House Elemente auf der CD, welche wir unseren sehr talentierten Freunden von DATGuy zu verdanken haben. Sie haben Mixe für „Appetite” und „Land of Fire” gemacht und am Anfang wussten wir nicht genau, ob wir wirklich beide Stücke mit auf die CD nehmen sollten, um noch genügend Platz für die anderen Künstler zu haben, aber am Ende des Ta- ges haben wir uns dazu entschieden, wirklich beide Mixe zu nehmen, da sie einfach eine Ausstrahlung hatten, die den Rest der Stücke zu einem Ganzen machten. Dasselbe gilt für den „Benz & MD Remix“ von Vacant. Ich hab die Jungs ein paar Mal im Radio gehört und sie dann über Myspace kontaktiert. Zum Glück für uns waren sie auch Fans von der Musik von Iris, und deshalb schenkten sie uns diesen wirklich wunderschönen Mix. Die machen einen großartigen Sound. Ich möchte jetzt nicht übertreiben, aber Rich Woolga von den Alpinestars dabei zu haben und ihnen den Remix für „68“ anzuvertrauen, war ein wahres Geschenk. Ich bin ein großer Fan von Alpi- nestars, und das ganze wurde gerade ausgearbei- tet.

Ihr veröffentlicht ein Video-Tour-Tagebuch auf der CD. Was war für euch das Außergewöhn- lichste an der Tour? Reagan: Unser Filmmaterial überspannt alles vom Anfang bis zum Ende einer Tour. Nicht etwa eine Ton- ne von Liveauftritten. Es ist mehr eine Kollage von persönlichen Videos, zusammengefügt mit ein paar Interviews und ein paar Live-Abschnitten.

Ich habe gelesen, dass die Tour-DVD schon letztes Jahr rauskommen sollte. Warum hat das denn so lange gedauert? Andrew: Nun ja, wir mussten das Ganze durch die deutsche FSK bewilligen lassen und es dauerte sehr lange, bis wir die letzten Remixe bekamen.

4477 lich lustig, dass ich gerade in Du kannst ja bereits auf eine lange Karriere letzter Zeit in vielen Interviews als Gitarrist zurückblicken. Was hat dich dann auf Vorbilder reduziert werde. letztendlich bewogen, Spyder Baby ins Leben Irgendwie versucht man dich zu rufen? immer in irgendeine Schublade Nachdem ich Gitarre spielen gelernt hatte, hab ich Spyder Baby zu stecken und wahrscheinlich natürlich sofort angefangen, eigene Songs zu schrei- LLocked,ocked, CCockedocked aandnd RReadyeady ttoo RRockock ist es auch weit einfacher, ein ben. Wahrscheinlich kein besonderer Entwicklungs- Etikett dranzumachen, um nicht prozess, danach ging es dann für eine Weile auf das Detroit, schmutzige Rockmetropole der USA anzuecken. Aber ich klinge nun Musikcollege, das ich aber ist seit Nirvana-Zeiten ein Mekka der Subkul- mal nach mir und nach nieman- „Detroit ist schon cool. nicht zu lange besucht hatte, tur, auch wenn die örtliche Szene vor allem aus dem anderen. Um das alles eher Eine krasse Stadt, in der da ich mich direkt auf meine Musikern besteht, die auf den großen Durch- zu verstehen, sollte man viel- Musik konzentrieren wollte. bruch wartend, ihr Leben in einer verarmten leicht einfach ein Konzert von du schnell Probleme Natürlich habe ich in so vie- Gegend fristen, die mit der höchsten Arbeitslo- mir besuchen. bekommen kannst.“ len Bands wie nur möglich senrate der USA zu kämpfen hat. Wer gespielt, um Kontakte zu hier als Musiker durchstarten will, hat knüpfen und Erfahrungen zu sammeln, keine Alternative. „Friss oder Stirb“ aber letztendlich musste ich dann meine oder „Publish or Perish“. So ist es kein eigene Band gründen, um nicht zu viele Wunder, dass dem Debüt von Spyder Kompromisse einzugehen. Mittlerweile Baby diese fatale Note anzuhören ist. kümmere ich mich nur noch um Spyder Baby. Zurzeit drehe ich eine Art Homevi- Dein Debütalbum „Let Us Prey“ wur- deo, eher eine Art Doku anstelle der ty- de gerade erst im März veröffentlicht pischen Videoclips. und wird bereits in der Presse gefei- Was steckt hinter dem Namen und dem ert. Welche Erwartungen hattest du gruseligen Artwork deiner Band? selbst, als du das Album aufgenom- Stephen Jensen hat das Layout entwor- men hattest? Gibt es ein Konzept fen. Es sollte sich alles um diese kleine, zum Album? achtbeinige Spinne drehen, die gegen Ich hatte keinerlei Erwartungen, ich habe riesige Gegner antritt und eine Spur der mich nur auf das Musizieren konzentriert Verwüstung hinterlässt. Spyder Baby ist und daher mache ich mir über Erfolg keine bestimmt eine Art Alter Ego. Gedanken. Die Texte inszenieren meine Gedanken und Gefühle auf dem surrea- Du kommst ja aus der tristen Stadt listischen Musikbett meiner Songs. Jeder Detroit. Wie sieht dein Alltag aus? Song ist anders entstanden aber sie pas- Ich bin schon recht introvertiert und sen irgendwie zusammen, ohne irgendei- bleibe deshalb meistens zu Hause, aber nen konzeptionellen Hintergrund im Kopf Detroit ist schon cool. Eine krasse Stadt, zu haben. in der du schnell Probleme bekommen kannst. Das Publikum dort kann ganz Welche Gefühle und Einfl üsse werden schön aufdrehen. Ist irgendwie eine be- bei dir zu deiner Musik? sondere Stadt für Konzerte, auch wenn die Szene extrem klein ist. Inspirationen kommen aus allen möglichen Richtungen, aus dem normalen Leben Wirst du mal nach Europa kommen, oder aus Büchern. Grundsätzlich stammt um hier zu gastieren? alles von mir und zitiert niemanden. Ich Ich würde schon gerne diesen Sommer bin jetzt nicht der Typ, der sich von Horror- nach Europa kommen. I am locked, Co- fi lmen inspirieren lässt. Musikalisch stehe cked and ready to Rock, Doc, aber ir- ich auf Bands und Typen wie T-Rex und gendjemand müsste den Euro mal vom Velvet Underground. Solche Einfl üsse ver- Höhenfl ug runterziehen, damit ich mir menge ich dann mit harten Gitarren und das leisten kann. Rockdrums. So entstehen dann manchmal MARIA MORTIFERA schräge und krasse Songs. Es ist ziem- www.myspace.com/spyderbaby

4488 EEbonybony AArkrk Nächtliche Streifzüge Spanien war bisher auf der Landkarte der dunklen Metalstile ein weißer Fleck. Zu sehr scheint der Fokus auf den nordischen Ländern zu liegen. Doch Ebony Ark arbeiten seit einigen Jahren daran, dieses Vorurteil aufzulösen. Ihr erfolgreiches Debütalbum „Decoder“ aus dem Jahre 2004 sollte durch „Decoder 2.0“ eine Fortsetzung erfahren, doch das Schicksal wollte es anders. Ihr damaliges Label Trans- mission ﬁ el im allgemeinen Labelsterben dem Glück haben wir dann bei Ascendance eine großar- „Mittlerweile gibt es aber auch Bankrott anheim. Glücklicherweise fand sich tige neue Heimat gefunden. in Ascendance Records ein potenter neuer spanisch singende Metalbands Partner. Beatriz Albert ist eine sehr charismatische sowie diverse andere Spielarten, Frontfrau mit einer umso stärkeren Stimme. Ascendance Records veröffentlicht euer Album Welche Projekte hat sie, aber auch die anderen darunter auch Gothic.“ „When The City Is Quiet“ Ende März. Wie wür- Bandmitglieder in ihrer Vita? det ihr dieses Album im Vergleich zu eurem De- Daniel: Beatriz liebt wie alle anderen Mitglieder die Was hat euch während des Songschreibens in- büt „Decoder“ vergleichen, das ja 2004 recht Vielseitigkeit. Hauptberuﬂ ich arbeitet sie als Mu- spiriert? Gibt es ein textliches Konzept? erfolgreich eingeschlagen ist? siklehrerin. Was Seitenprojekte betrifft, hat jeder Beatriz: Texte entstehen immer aus einem sehr per- Daniel: Das unterscheidet sich immens. Es ist viel irgendein Projekt. Sei es Ruben, der mit der ein oder sönlichen Ansatz heraus. Einige Songs beschäftigen songorientierter, vielleicht auch erwachsener und anderen spanischen Rockgröße musiziert oder Di- sich mit dem grundlegenden Gefühl der nackten ohne all jene „progressiven“ Elemente. Kurz bevor ego (Keys) und Ivan (Drums), die auch noch Blues Angst. Ich glaube, dass es sehr viele Menschen gibt, wir „Decoder 2.0“ veröffentlichen wollten, ging machen. Javi (Gitarre) spielt auch noch in einer sehr die von ihrer eigenen Angst regelrecht beherrscht unser Label Transmission pleite. Es war schon recht berühmten spanischen Hardcoreband und ich arbei- werden. Natürlich gibt es auch viele persönliche schwer, dann wieder auf die Beine zu kommen. Zum te als Vollzeitmusiker in einem Studio. Lieder zur Liebe und zum Tod.

Ebony Ark hat be- Wie ist es eigentlich um die spanische Gothme- reits einige Lineup tal-Szene bestellt? Wechsel hinter sich. Beatriz: Wächst und gedeiht. Noch vor ein paar Wie funktioniert Jahren gab es in Spanien nur diesen typischen tra- die aktuelle Band- ditionellen Metal. Mittlerweile gibt es aber auch chemie? spanisch singende Metalbands sowie diverse andere Daniel:Eigentlich gab Spielarten, darunter auch Gothic. es nur einen großen Lineupwechsel, als Während April und Mai 2008 tourt ihr durch Jorge Saez und Javier eure Heimat. Gibt es auch schon Pläne für eine Diez die Band verlie- Tournee jenseits eurer Landesgrenzen? ßen, da ihr damaliges Beatriz: Wie du schon sagtest, haben wir diese fünf Seitenprojekt immer Shows in Spanien in Sevilla, Murcia, Madrid, Bar- mehr Zeit in Anspruch celona, Bilbao. Dann im Mai gehen wir auch nach nahm. Seit Ivan und England. Wir hoffen natürlich noch auf mehr, denn Diego dabei sind, hat wir sind, so glaube ich, eine sehr gute Liveband. Auf sich die Bandchemie der Bühne verausgaben wir uns und ﬁ nden so unse- hervorragend entwi- re Bestimmung. ckelt. Fühlt sich an, als MARIA MORTIFERA wären sie schon im- www.myspace.com/ebonyark mer dabei gewesen. www.myspace.com/beatrixalbert

4499 „„TrauermarschTrauermarsch nnachach NNeotopia“eotopia“ Das gesamte Album wird von einer besonders atmo- Angefangen hat es mit einem Download-De- sphärischen, düsteren Stim- büt eines bescheidenen Ein-Mann-Projektes. mung heimgesucht. Was hat Inzwischen bracht es Alexander Paul Blake zu dich inspiriert, dich in dieser einem Labelvertrag und somit zu einer neuen Form musikalisch auszudrü- Form der Präsenz für sein neues Werk „Trau- cken? Würdest du deine Mu- ermarsch Nach Neotopia”. Das Ergebnis ist ein sik mehr als Gothic oder als atmosphärisches Album mit einer bildhaften Blackmetal bezeichnen oder Sprache und einem düsteren Klang, den man siehst du deine Wurzeln viel- nicht so schnell vergisst. leicht ganz wo anders? Wie man es bezeichnet, über- „Trauermarsch nach Neotopia“ ist das erste lasse ich anderen, wahrschein- E.w.i.G.-Album, dass der Hörer nicht nur als lich müsste man eine neue Download sondern auch als CD erwerben Stilbezeichnung erfi nden – aber kann. Grund dafür ist ein Vertrag bei Avasonic/ bislang ist mir noch nichts Pas- Omniamedia/Rough Trade. Wie war deine Re- sendes eingefallen. Vielleicht aktion, als dir diese Möglichkeit des Vertriebs „düster-morbider Gothic-Dark- offenbart wurde? Black-Metal mit viel Poesie und Alexander Paul Blake: Nachdem wir uns zuvor einem Hauch von Wahnsinn“. etwa eineinhalb Jahre in Verhandlungen mit einem Gothic und Black-Metal ist beides anderen Label befanden und die ganze Sache, trotz in der Musik zu fi nden, aber es unterschriftsreifem Vertrag, schließlich an deren ausschließlich so zu titulieren, nicht vorhandener Risikobereitschaft platzte, war ich hieße andere Aspekte einfach sehr erleichtert, dass „Trauermarsch nach Neotopia“ auszublenden, denn die Einfl üs- nun überhaupt noch auf CD erscheinen darf, denn se sind weitaus vielfältiger und wenngleich die Download-Aktion mit dem ersten Al- nicht auf ein bestimmtes Genre bum Eden Weint Im Grab viel Publicity eingebracht zurückzuführen. Ich hole mir hat, fi nde ich eine echte CD mit Booklet einfach an- beispielsweise auch aus der Pop- sprechender. Musik viele Inspirationen, gerade was Songaufbauten, Spannungs- kurven und Melodieführung angeht – diese Vermischung eigentlich unvereinbarer zu tun, ich habe mir lediglich erlaubt, auf sein gleich- Elemente macht Eden Weint Im Grab wohl aus. namiges Gedicht zu antworten und meine eigene Gedanken zu dem großen Wort „Weltgeheimnis“ zu Was hat es eigentlich mit „Weltgeheimnis“, - entwickeln. dem so genannten „Echo“ an das gleichnamige In welche Richtung möchtest du dich in Zu- Werk von Hugo von Hofmannsthal auf sich? kunft bewegen? Könntest du dir vorstellen, Was verbindet dich mit diesem Schriftsteller auch neue, andere Wege zu gehen? aus vergangenen Tagen? Ich bin offen für Ungewöhnliches und es schwebt Das Stück ist ein gutes Beispiel. Es geht darum, den mir vor, mit Eden Weint Im Grab auch in Zukunft kei- Zauber des Lebens wieder zu fi nden und eine Welt ne Standardkost zu servieren. Aber wohin mich der fernab des naturwissenschaftlich Erklärbaren zu öff- Weg führen wird, ist vollkommen offen. Momentan nen – Neotopia! Wo dieses Reich liegt, bleibt jedem habe ich zwar viele Ideen, die ich interessant fände, selbst überlassen, aber ich würde es als eine rein aber meistens kommt doch wieder alles ganz anders. geistige Sphäre ansehen, die noch nicht entzaubert Von daher lasse ich mich selbst überraschen. wurde und in der die Fantasie die antreibende Kraft NORMA HILLEMANN VÖ „Trauermarsch nach Neotopia“: 25.04.08 ist. Das hat gar nicht direkt etwas mit Hofmannsthal www.edenweintimgrab.de

5500 springen. Das Team macht sich vor jeder Veranstaltung die Mühe, den ansonsten DDarkark VVisionision CClublub inin MünchenMünchen tristen und eher auf Metal-, Reggae- und Rockabende ausgelegten Club zu Seit Jahren ist das Titanic City eine feste Institution einer Augenweide für das schwarze Volk der Münchener Gothic-, Electro- und Mittelaltersze- umzugestalten. Das Titanic City wartet ne. Unter dem Namen Dark Vision ﬁ nden die Veran- hauptsächlich mit Stehtischen und Plät- staltungen jeden Mittwoch im Herzen Münchens ab zen an der Bar auf, hat aber auch einen 21 Uhr statt. Wer zum ersten Mal in den Club kommt, sehr gemütlichen Bereich mit einigen dem wird die aufwendige Dekoration sofort ins Auge Couchen zu bieten. Das DJ Team ist so vielschichtig wie die Playlist. Der Abend wird von vier Resi- dent DJs gestaltet, die durch ihre verschiedenen musikalischen Geschmacks- richtungen ein Programm bieten, dass deﬁ nitiv für an alkoholischen und nichtalkoholischen Getränken jeden etwas beinhaltet. Bei der relativ gemischten zu günstigen Preisen. Immer wieder überrascht das Musik wird jedes Genre der Szenen abgedeckt. Um Team des Titanic City in dem kleinen, gemütlichen einen musikalischen Überblick zu bekommen, eignet Club auch mit Live Konzerten oder Sonderveranstal- sich der Club auch für Szeneneulinge hervorragend, tungen wie z. B. die schwarze Weihnachtsfeier. Für da neben Dark Wave, Gothic, Mittelalter, EBM und Stammgäste und solche, die es in Zukunft werden, Industrial auch die alten Klassiker nicht zu kurz hält das Titanic City noch etwas Besonderes bereit: kommen. Das Stammpublikum besteht hauptsäch- Die Stempelkarte. Wer bei jedem Besuch die an der lich aus Anhängern der schwarzen Musik, wobei Kasse kostenlos erhältliche Karte abstempeln lässt, neben den vielen schön gestylten Leuten sicherlich erhält bei seinem 11. Besuch freien Eintritt. auch alle anderen Besucher willkommen sind. An CYRAN LE FENNE der Bar bietet sich den Gästen ein breites Spektrum www.dark-vision.de

5511 halt clever, möchte jemand eingeweiht sein in die Quasi als Gegenpol zur amerikanisierten Weihnacht Geheimnisse oder nicht, so braucht er schon die CD!. mit 100 Mal „Last Christmas“ am Tag im Radio. Felsenreich Zumal das Thema „Unschuld“ von der Chemnitzer Graﬁ kerin Claudia Rutka bildlich im Cover umge- Wollt ihr auch dieses Jahr die Bühnen der Fe- MMexicanexican Gothic?Gothic? setzt wurde. stivals stürmen, um euer neues Album zu prä- sentieren? Felsenreich stürmten schon einige Male die Wie würdet ihr selbst eure Musik beschrei- Matze: Bis jetzt haben wir noch nichts geplant, da Bühnen des Gothic Olymps. Erst letztes Jahr ben? wir uns erst einmal um die Promotion des neuen Al- haben sie auf dem WGT die Menge zum Toben Renato: Da hat jeder unterschiedliche Empﬁ n- bums „Unschuld“ in den Clubs und der Presse sowie gebracht und sind seit dem in unseren Kreisen dungen. Da wir eine Trompete einbeziehen und dem Internet bemühen. Da die Zahlen der Zuschauer kein unbeschriebenes Blatt mehr. Nach einem weiteren Labelwechsel veröffentlichen sie nun ihr neues Album „Unschuld“, das am 24. Mai in den Läden stehen wird.

Worum geht es bei Felsenreich? Romy: Es geht um das kritische Aufgreifen des Welt- bildes und der Gesellschaft, des Miteinanders und des eigenen Selbst. Z.B. „Ende Mensch“, „Maniac Minds“ und „Breathe Again“. Dieser Weg ist nur all- zu oft steinig, wenn nicht sogar felsig.

Renato und Mathias, ihr habt damals noch in getrennten Projekten musiziert. Wo habt ihr euch kennengelernt und wie entstand Felsen- reich? Renato: Mathias spielte damals bei Trysticia und ich hatte ein Projekt mit dem Namen Graves In Moon- light. Außerdem war ich früher kurze Zeit für eine Zeitung tätig und wollte die Leute von Trysticia inter- viewen. In der Kniebreche, einer damals angesagten Szenelokalität gaben Two Witches ein Konzert. Zuvor wurde mir Mathias vorgestellt. Wir merkten bald, dass wir in der gleichen Spur laufen und so ergaben sich weitere Kontakte. Das Interview hat es dann aber trotzdem nicht gegeben. Nach einigen weiteren Treffen entschieden wir uns, gemeinsam was zu machen. dieses Instrument in Mittelamerika sehr beliebt ist, bei lukrativen Veranstaltungen im Livegeschäft im- wie auch die Gothicmusik, hatten wir uns schon mal mer rückläufi ger sind, wird es immer schwieriger, Was verbirgt sich hinter dem neuen Albumtitel den Namen Mexican Gothic überlegt. kostendeckende Gigs zu bekommen, zumal wir am „Unschuld“? liebsten auf Festivals spielen, von denen es zwar Matze: Nur wenn du „unschuldig“ bist, kannst du Ihr habt eine EP veröffentlicht, die ausschließ- reichlich gibt, die Veranstalter aber dem Publikum glücklich sein, da du keine Schuld auf dich geladen lich mit Weihnachtsmusik bestückt ist. Wie immer nur dasselbe vorsetzten, weil diese ja auch hast, somit keine Probleme hast und glücklich sein kam es zu dieser Idee? Glaubt ihr an Gott und auf Nummer sicher gehen wollen, was auch ver- kannst, wenn du glücklich sein willst. Weitere Erläu- feiert Weihnachten, so wie es einem in der Kir- ständlich ist. terungen fi ndet man auch im CD-Booklet, in welche gelehrt wird? Also wenn dieses Jahr noch ein Booker anruft, so ha- chem wir die „Unschuld“ als Gleichnisse defi nieren. Renato: Unsere Heimatstadt Chemnitz liegt ja beben wir was ganz Spezielles vor, und zwar eine Auf- Das heißt, kein Cover von der Felsenreich CD, keine kanntlich am Fuße des Erzgebirges. Dort wird ja führung in Schwarz-weiß, und das im wahrsten Sinne, Lösung für das, ja genau das eine schwere Problem Weihnachten nicht einfach nur gefeiert, sondern mit Videoprojektion und Weiß- sowie Schwarzlicht. eines jeden Felsenreich Users, das er hat, weil er die zelebriert. Trotzdem sind wir keine Hardcoreweih- Also schickt ne Mail an: [email protected]. CD nicht hat. Wir wollen damit sagen, nur das Co- nachtsfetischisten! Wir empfanden es damals, als wir JESSICA JACHOWSKI ver entschlüsselt dem „Unschuld“ User, zumindest die EPs machten, als eine Hommage an das Fest und www.felsenreich.de zum Teil, die Geheimnisse von „Unschuld“, wir sind an die Region. Zumal nur deutsche Titel drauf sind. VÖ „Unschuld“: 24.05.08

5522 odrehs im Allgemeinen recht stressig sind. Natürlich Tommy James and the Shondells Songs „I Think sind wir auch im Video zu sehen. Wir haben uns We’re alone now” und ein eigenes Lied, „Shiver”, in Schale geworfen. Ich zum Beispiel habe zum welches mich immer and den Schneesturm um 4:30 ersten Mal in einem Video High Heels getragen. am Morgen der Aufnahme erinnern wird. Auch wenn Jetzt weiß ich auch wieder, warum ich lieber meine „Shiver” überhaupt nichts mit Schnee zu tun hat. Ich gemütlichen Treter auf der Bühne anhabe. Dann gab hoffe die Single kommt bald raus und ich freue mich es noch die großartige Charlotte Kruse, schon auf eure Reaktionen. die meine schrecklichen Haare im Video EURE CHIBI toll aussehen ließ und generell für die Ko- www.thebirthdaymassacre.de stüme zuständig war. Der gesamte Dreh hat zwei Tage gedauert und wir waren CChibishibis BlickBlick ddurchsurchs VVergrößerungsglasergrößerungsglas hinterher gnadenlos erschöpft. Dan ist ein kre- Hey! Wir haben wieder zusammen mit Dan Ouellet- ativer Perfektionist, was es na- te ein neues Video gedreht. Er hatte ja bereits für türlich sehr schwer macht, dafür „Blue” einen mystisch dunklen Streifen abgedreht. stimmt dann auch das Resultat. Ich will jetzt natürlich nicht die ganze Story verraten, Das Video ist dann auch auf un- aber wir platzen momentan fast vor Begeisterung. serer neuen Single, die natürlich Zuerst möchte ich den knapp 30 Mädels danken, die „Looking Glass” heißt. Neben uns vor der Kamera unterstützt hatten. Ich bin ja im- dem Titelsong gibt es auch noch mer sehr skeptisch und dachte zuerst, dass niemand Remixe und einige spaßige neue kommen würde, aber als ich dann das Studio betrat Geschichten. Neben Remixen und diese Mädels sah, war ich begeistert. Wir hat- von Dean Garcia, Dave Ogilvie ten eine Menge Spaß zusammen, auch wenn Vide- gibt es auch noch ein Cover des

5533 sprünglichen Sinne des Wortes.“ ganz nebenbei in seinen Short Storys „Der Mensch ist ein Weiter kommt er erstmal nicht. Die brü- vor wahren Ikonen des Undergrounds, nette Bedienung hat eine ganze Flasche wie Wendy O. Williams, Peter Sotos oder schönes, böses Tier.“ vor ihn auf den Tisch gestellt und hat sich Valerie Solanas, aus deren umstrittenen DDurchurch ddieie NNachtacht mmitit SStifftiff CChainey,hainey, demdem MarquisMarquis dede SleazeSleaze mit ihrer Zunge in seinem Ohr verfangen. S.C.U.M Manifest er sogar zitiert und Zum Dank spuckt er ihr ins Gesicht. Sie aus der sie für sich die Rechtfertigung Grund für dieses Treffen ist „White Trash geht, als hätte sie Manna empfangen, zog, Andy Warhol niederzuschießen. Ein Voodoo“, das neue Meisterwerk des Un- lächelnd zurück zum Tresen. Stiff führt Schlag ins Gesicht der internationalen derground-Impressario Stiff Chainey. Mit fort, als wäre nichts gewesen: „’White Kunstszene. Danach sollte sie nie wieder dem Meister selbst treffe ich mich, um Trash Voodoo’ ist eine Abrechnung mit das sein, was sie voreinst war. Der Mor- mit ihm über sein bereits jetzt schon hef- dieser beschissenen, politisch so kor- gen dämmert bereits, als wir den Laden tig und kontrovers diskutiertes Buch zu rekten Konsensgesellschaft. Jeder besitzt verlassen. Nutten staksen erschöpft auf Foto: Thomas van de Scheck van Thomas Foto: reden – und nebenbei mit dem Marquis tiefe Abgründe und fatale Obsessionen, ihren High Heels und können sich kaum de Sleaze die Nacht unsicher zu machen. die nicht krank sind, sondern einfach noch auf den Beinen halten. Der Schuppen, in den er mich führt, zum Menschsein dazugehören. Darüber Es ist Alltag. Egal, bald wird auch dieser scheint von ihm selbst schreibe ich. Und jetzt, zwei Jahre nach Ort endgültig ausgestorben sein und geschaffen zu sein und meinem ersten Kurzgeschichtenband dann können sie nach Hause. Endlich könnte aus einer seiner „Tales from the Backseat“ war die Zeit den Dreck vom Körper waschen, sich den Geschichten stammen. einfach reif für ein neues Werk. „White wohl verdienten Schuss setzen oder hof- Angekettete Frauen Trash Voodoo“ beinhaltet extreme Cha- fen, auch heute wieder davongekommen tanzen halb nackt und raktere in noch extremeren Situationen, zu sein. HIV und Hepatitis können lästige lasziv in Käﬁ gen, wäh- die von der Leine gelassen werden, um Begleiter sein. „Der Mensch ist ein schö- rend schwer ange- sexuelle Gewaltfantasien und Perversi- nes, böses Tier“, wiederholt Stiff, dreht trunkene Männer onen in die schockierende Realität umzu- sich um und verschwindet im Grau des an Tischen sitzen, setzen.“ Ich gebe ihm Recht, schließlich anbrechenden Morgen. Eine schillernde, um sie paralysiert habe ich sein neues Buch gelesen, bevor intensive Begegnung mit einem wahrhaf- anzustarren. Andere ich mich mit ihm für den heutigen Abend tig Obsessiven. scheinen dafür gezahlt verabredet habe. Und es war ein Traum THOMAS VAN DE SCHECK zu haben, dass sich klei- – ein Albtraum. Allerdings im positiven www.stiffchainey.com ne Schlampen in viel zu Sinne für mich. Stiff Chainey gelingt engen Lackshorts mit ihren es in „White Trash Voodoo“ nicht nur, noch fast jugendlichen Är- sämtliche moralische Instanzen und schen an ihrem Unterleib rei- unangetastete Tabus hemmungslos ben. Ein anderer lässt sich, an eine zu brechen, er zeigt auch auf, wo- Art Pranger gestellt, Gegenstände in hin uns das gesellschaftliche Treiben Öffnungen einführen, die dafür nicht be- führen wird, wenn nicht Medien, zu- stimmt sind. Und dazwischen Stiff Chai- nehmender Vereinsamung und dem ney und ich. Er scheint das Treiben um Streben nach falschen Werten Einhalt uns herum gar nicht wahrzunehmen; es geboten wird. Es steht nicht mehr das scheint, als wäre es alltäglich für ihn, er Miteinander im Vordergrund, son- kommentiert das Ganze nur mit dem de dern das Gegeneinander. Die Verro- Sade-Zitat „Der Mensch ist ein schönes, hung als Mittel zum Zweck. Um sich böses Tier“, und stürzt einen doppelten auszugrenzen und im besten Falle zu Whiskey in einem Zug hinunter. überleben. Nur der Stärkste kann sich Ich merke, er ist hier Zuhause und das behaupten. Und stark ist, wer bedin- Personal kennt ihn gut, denn kaum gungs- und skrupellos agiert. Zögern ist der Whiskey gekippt, steht be- war gestern. Handeln ist heute. Und reits ein gut gefülltes neues Glas wer dabei schneller ist als andere, vor ihm. „’White Trash Voodoo’ hat den Überraschungsmoment auf ist ‚Die 120 Tage von Sodom’ seiner Seite. Stiff Chaineys Prota- unserer Generation“, sagt Stiff gonisten machen es vor. Und dabei „White Trash Voodoo“ ist in jedem Buchge- ernst. „Es ist ein grenzüber- entspringen sie nicht mal unbedingt schäft und bei www.amazon.de erhältlich schreitendes Werk, ganz im ur- seiner Fantasie. So verneigt er sich ––– www.tvds.de –––

54 5555 APRIL / MAI 08 AUSGABE 13 - JAHRGANG 3

JEESUSSUS ON EXXTASYTASY SCCHANDMAULHANDMAUL LAAHANNYAHANNYA CAANTUSNTUS BUURANUSRANUS FAAUNUN PAATENBRIGADETENBRIGADE: WOOLFFLFF THHEE BIIRTHDAYRTHDAY MAASSACRESSACRE BEEATIATI MOORTUIRTUI GRREIFENKEILEIFENKEIL OTTTOTO DIIXX

SCCHANDMAULHANDMAUL FAAUNUN GRATIS ZUM MITNEHMEN