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Directores Eduardo Antin (Quintín) Flavia de la Fuente Una entrevista y dos notas sobre la última Gustavo Noriega obra del mejor director argentino.

Consejo de redacción los arriba citados y Gustavo J. Castagna '. . La españolada de Trueba • •• ~l Colaboraron en este número . , Hablamos con el realizador en Buenos Santiago Garcia Eduardo A. Russo Aires con motivo del estreno de su última Jorge García . " ~ película La niña de tus ojos. Tomás Abraham .". Silvia Schwarzbbck i. Sergio Eisen Alejandro Lingenti Marcela Gamberini Las lesbia nas en el ci ne Máximo Eseverri Un viaje por el universo de la homosexua- Lisandro de la Fuente Diego Brodersen lidad femenina. La reconstrucción de una Bias Eloy Martínez zona oculta. Leonardo M. D'Espósito Javier Porta Fouz Juan Villegas Sergio Wolf Hugo Salas 38 Mar del Plata 1999 lino y Norma Postel SOreseñas de los films sobresalientes de Secretaria un festival en el que lo más rescatable fue Natasha Alimova, la niña de nuestros ojos Cadete el gran número de películas exhibidas. Gustavo Requena Johnson, el club de la pelea Catering Norma Postel, una sinfonía gastronómíca, y la maravillosa Benjamina Correctora Gabríela Ventureira, la correctora ideal Editorial Meritorio de corrección 3 Jorge García, viviendo sin límites Jefe de archivo Lista de estrenos 1999 Santiago Garcia, el extraño caso del hombre lesbiana 15 Traducciones Lisandro de la Fuente, un aire de familia Críticas Polémica: El proyecto Blair Witch Diseño gráfico 20 Araujo,D'Amore, dg, los diseñadores de nuestros sueños 24 loy Story 2 Agradecimientos El milagro de P. TInto Martha González 26 27 Bowfinger, el director chiflado El Amante es propiedad de Ediciones Tatanka S.A. Derechos El club de la pelea reservados, prohibida su reproducción total o parcial sin autorización. Registro de la propiedad íntelectual en trámite. Romance Las notas firmadas representan la opinión de los autores y no Viviendo sin límites necesariamente la de la revista. 28 Un esposo ideal Correspondencia a El día final Esmeralda 779 6° A (1007) Buenos Aires 29 De 10 al Tel (541) 4322-7518/4326-5090 Fax (541) 4322-7518 E-mail [email protected] 30 Carta abierta de Pino Solanas En internet http://elamante.com.ar

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CENTENARIO DEL NACIMIENTO DE JORGE LUIS BORGES

EXPOSICION ITINERANTE EN EL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES

CICLO DE CONFERENCIAS EL UNIVERSO DE BORGES

MARATON DE LECTURA DE OBRAS DE BORGES

GRAN PREMIO INTERNACIONAL JORGE LUIS BORGES 1999

GRAN CONCURSO INTERNACIONAL DE PINTURA Y ESCULTURA $i

PREMIO NACIONAL y BORGES At LOS JOVENES OPERA PRIMA~GUION DE VIDEO Queridos lectores: Octavo aniversario de El Amante en vísperas de nuestro primer cam- bio de gobierno y, tal vez, de una política cinematográfica que no atrase veinte años como la del período menemista. Siel país conoció la estabilidad monetaria, vio también cómo se profundizaban la in- justicia y la desigualdad. El cine zigzagueó durante la era menemista por situaciones variables. Se sancionó una buena Ley de Cine que no fue aprovechada para el despegue sino más bien para profundizar el estancamiento y el manejo irresponsable de los fondos públicos. En este período se hicieron buenos negocios y una mayoría de malas pe- lículas. Lasexcepciones llegaron frecuentemente desde afuera del sis- tema. Emergió una generación de realizadores que promete un cine que no nos avergüence, una sensación que nos amenazaba como de- finitiva cuando fundamos la revista. Cerraron los grandes cines en la Capital y el interior, la calle Lavalle se convirtió en un antro yemer- gieron los multiplex con su radical mejora en la imagen y el sonido de las salas y su aire de coto vedado a los sectores populares. Reapa- recieron los festivales de cine, aunque Mar del Plata, que abrió el ca- mino para la llegada de la producción internacional, fue, en el ba- lance, un despilfarro y una oportunidad perdida. Buenos Aires,y este fue un raro milagro, volvió a ser en los últimos años una ciudad cos- mopolita para el cine, recuperando a un público minoritario pero más nutrido de lo que llegó a pensarse y que parecía entregado a la resignación frente a la penetración de Hollywood y las rémoras de falso prestigio a la europea que ocupaban las pantallas. Pero las en- tradas siguieron siendo absurdamente caras en promedio. La crítica recuperó su lugar de señalamiento, de auxiliar del cine más huérfano de recursos y más difícil de comercializar masiva- mente, una función que había perdido, al parecer, para siempre. En 1991, recordemos, muy pocos parecían dispuestos a gastar tinta en un film iraní o en una producción argentina independiente. El Amante tuvo bastante que ver en ese renacer de la crítica, en ese es- fuerzo por hacer relativamente masivo lo que parecía reservado a un cenáculo o a no ser visto nunca en la Argentina. No lo hicimos a propósito: a fines de 1991 ignorábamos que acabaríamos partici- pando en la batalla de la diversidad cultural en la que nos metimos de puro cinéfilos para terminar modificando incluso nuestra propia cinefilia. Pero el cine del próximo siglo es una incógnita, mientras que hace ocho años parecía más bien un caso perdido. En estos años resistimos, sobrevivimos, nos demostramos a noso- tros mismos que teníamos aguante yeso nos deparó algunas re- compensas, como la de ser la revista de cine que más números pu- blicó en Latinoamérica. Pero la mayor de ellas fue sin duda conver- timos en una referencia, manteniendo una absoluta libertad de opi- nión y una absoluta indiferencia por las modas, lo que sigue siendo nuestro principal orgullo. Nunca hicimos la revista para complacer a nadie pero creemos haber logrado que nuestros lectores aprecia- ran el gesto. La tapa de esta edición es una promesa de que man- tendremos esa política. En este aniversario que coincide con el cambio de gobierno en el país les deseamos la vida digna y placentera que merecen todos los habitantes del mundo. Hasta el próximo número, el primero del milenio. ~

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Sentado en una sala, trabajando con una ¿Pensaste en algún recorte, que no entren computadora, ¿te sentiste más libre que en ciertas cosas en particular? Una cosa que me un rodaje? Porque vos dijiste muchas veces impresiona, por ejemplo, es que decidiste no que los rodajes te cansaban. Esto debe haber mostrar a López Rega. Ni para justificarlo ni sido agotador, pero en otro sentido ... para no justificarlo. Yo diría que fue devastador. Primero, Creo que para la etapa que estoy contan- porque me metí en un mundo que desco- Leonardo Favio ha vuelto a do, como ser Perón en Madrid, todo ese nacía totalmente. Apenas sé marcar el te- tipo de cosas, no hace a la cuestión. Y léfono, ¿te imaginás yo con una computa- cuando llega acá Perón, ya no era la cons- dora, con el AVID? Pero no tengo proble- sorprender con su documental trucción del peronismo, o sea que no ma con eso. Yo digo que soy burro y no cumplía esa función. Recién muerto Pe- tengo complejo. El que sabe maneja. Pero rón, empieza a tener un poder impresio- fue duro. Primero, el operador me pasaba de seis horas sobre el peronismo nante López Rega. Yo estoy contando la rápido las imágenes y yo decía "no, vos historia del peronismo, no lo que es el Pa- pasámelas como si fuera una moviola, pa Borgia para la religión cristiana. porque si no, no entiendo nada. ¿Vos qué que, hasta ahora, nadie se ¿Por eso tampoco entra Montoneros? Monto- ganás con demostrarme que sos rápido? neros está como raleado ... Yo ya sé que sos rápido. Vos pasámelo Porque no es la lucha de Montoneros por lentito, porque vos sabés que soy lento". atreve a emitir. Frágil y tierno, el retorno de Perón, sino que es el pueblo Así fue como empecé y después ya tomé el que quiere el retorno de Perón. Hubo dominio de todo eso. Pero no fue fácil. pibes buenos en Montoneros, que fueron ¿Le tomaste el gusto a hacer un documental? Favio ha bla de política con los que murieron. No son precisamente No, a mí me gusta volar más libre. No los que después pidieron rezar con Vide la quiero quedar hipotecado con fechas y para romper el pasado. Pero ya fue eso. esas cosas. pasión y crudeza, a contramano ¿Para qué? I~

por GUSTAVO NORIEGA, JORGE GARCIA, SILVIA SCHWARZBOCK y JUAN VILLEGAS Hay frases que dicen Perón y Evita que los di- caminando, cuando le contesta al perio- rigentes políticos actuales nunca podrían de- dista que le pregunta: "¿Cuál es la fun- cir de corrido. Incluso Rucci, que uno no lo... ción de un gobernante?", y Perón dice: ¿Viste lo que es el discurso de Rucci?Y no "Y... que el pueblo esté contento. Estando lo leía, eh. Es como en los evangelios. No el pueblo contento ..." te preocupes por lo que vas a decir. Si vos ¿Vossos consciente de que contaste la histo- tenés fe y tenés el espíritu, Dios te va a po- ria del peronismo de una forma muy diferente ner en tu boca la palabra. Rucci empieza a de como se la cuenta habitualmente? hablar, y empieza a hablar, y no termina Porque no tienen huevos. Todos piensan: más. Yole corté como una hora.Y no te- "¡Ay,qué van a decir!". A mí no me im- nía un apuntador o un librito. Me encan- porta un carajo. Yopienso así y esta es mi ta cuando se come las eses. Y Evita tam- película. Al que no le guste que haga otra. bién se las deglutía hermoso. Lo que pasa ¿Quién te prohíbe hacer otra? Hacé otra y es que ella era provinciana, es un proble- hacé todo lo opuesto. Yola hago como lo ma de provincianos. Hay un discurso que veo. ¿O la tengo que hacer como les gusta bricamos? Bueno, compra te uno francés; es para comérsela: "Usted esperaba una re- a los demás? cuesta 400 dólares, el nuestro cuesta 20 puesta, mi general; acá tiene la repuesta". Incluso en la primera parte hacés coincidir tu pesos."Punto, viejo. Maravilloso. Es para comértela. ¿Ycuando mirada con la del General, como si trataras Pero la misma idea de que la política es una le hago aparecer palomitas? (Aplaude como todo el tiempo de mirar desde el poder. Los cuestión de voluntad y decisión, la idea de un niño feliz) Aplaudíamos acá. ¡Palomitas! únicos testimonios que hay son los del propio hacer la revolución desde la política, la ins- ¿Estabas muy pendiente de evitar los c1ichés General, y mostrás la obra de gobierno como tauró el peronismo.Yeso es algo que hoy pa- a nivel de imágenes? Porque más de una vez si estuvieras haciendo la propaganda que en rece como inalcanzable. te vas para otro lado. En el Renunciamiento ese momento debía hacer el poder. ¿Vos te creés que en esa época no era inal- de Evita, por ejemplo, aparece el Rosedal va- Yopienso que lo que estoy mostrando ahí canzable? Te cagabas de hambre. En Men- cío. ¿Cuál era tu idea? es un ser excepcional, de esos que nacen daza, una vez, me contaba mi abuelita, Es que eso da la sensación de tristeza. Es uno cada cien o doscientos años. Es un gi- unas bolsas de harina se cayeron de unos como lo vivimos todos. Yo tengo un cua- gante explicando con simplicidad que to- carros que pasaban y se reventaron al caer. dro que me dibujó mi hermano que se ti- do es a partir del amor y del respeto hacia Los vecinos, corriendo, se mataban para tula Evita está enferma. Está mi abuelita la gente. Porque en última instancia es conseguir un poco de harina. Yotengo planchando en el patio del rancho y mi eso.Es como dice San Agustín: "Ama y cartas de mi abuelita con mi abuelito que abuelito leyendo el diario. Esa era la sen- haz lo que quieras". A partir del amor vos te morís, no lo podés creer lo que estás le- sación que teníamos. no te podé s equivocar. Te pueden matar, yendo. Una miseria pavorosa. Igual que ¿Cómose hizo lo del 17 de octubre? pero no te equivocás. Perón explicaba con ahora. Van a tener que empezar a resguar- Lo hice todo. Es que había solamente to- simplicidad cómo eran las cosas. Y es ver- dar las fronteras. En el buen sentido. No mas diurnas, porque no fue previsto lo dad. Vos lo ves y decís: "Pero carajo, es un nacionalismo expansivo, sino uno pro- que pasó. Fueron de los noticieros y fil- verdad". Porque yo lo viví además. Yote- tector de lo tuyo. Para poder empezar a maron de día, pero después, ¿cómo carajo nía un tío, el tío León, que trabajaba en generar laburo y generar cosas. Pero estos iluminaban? Lo que sí había eran fotos de Modart. Bueno, mi tío, con mi tía Andrea, no tienen talento. Todo se reduce a no te- Perón de noche. En base a esas fotos no- un día se les ocurre pedir a las máquinas ner vuelo. Porque yo pienso que hay gen- sotros tomamos a otro Perón de otro dis- Wanora que les den la concesión para te boluda y gente no boluda, nada más. curso y lo recortamos. Después le movi- vender. Y se la dan. Entonces les venden a Estos tipos pasan por la vida comiendo un mos la boca de acuerdo a este discurso. Y los obreros, que pagaban religiosamente buen bife, poniéndose un lindo traje. Mirá los de atrás son extras.¿Sabés que se me porque les daban crédito como a diez el levita este que acaba de subir al poder. fue la mano y metí a un diputado del se- años.¡Lafortuna que hizo mi tío! Y era Su acto de gobierno más revolucionario es tenta y pico? Lo tuve que sacar. Resucité a un tipo humildísimo. Cayó el peronismo vender el avión Tango. ¿Cómo podés varios. Después venían y me avivaban. En y se fueron todos a la mierda. Con Perón declarar eso? ¡Pero aprendan a mentir, no el entusiasmo yo los metía a todos. vos veías a los obreros felices, toda la gen- tienen nivel ni para mentir! Decí:"Vaya Es muy impresionante el travelling ese cerca te contenta. Porque todos trabajaban. El matar a Estados Unidos". Algo decí. No del final. que no trabajaba era un vago de mierda. tienen vuelo, no tienen nada. Eso es material mío.¿Viste lo que es ese No trabajaban porque no querían. Yo lo pensaba desde el punto de vista de que recorrido? ¡Mujeres con ruleros tirándole Cuando vos ponés al General explicando el hoy se necesita menos mano de obra para, besitos! Eso no lo tiene nadie. Es que Dios plan de gobierno, da la sensación de que era por ejemplo, poner una planta. me ayuda. ¿Vos sabés que yo tengo duen- un mundo mucho más simple de arreglar. No la pongas entonces. Mirá, yo no soy des que me ayudan? Mis muertos, no sé... Había una decisión política de arreglado. ni economista ni político, pero yo pien- Yotenía eso guardado yeso salió. Vos dirás Esa era la diferencia. Porque si yo te digo so que a partir del amor, la considera- para qué lo tenía guardado. Yoqué sé. Para que Portugal, por ejemplo, es uno de los ción y la solidaridad todo esto tiene so- mostrar el cariño de la gente algún día. países donde no hay desocupación, don- lución. ¿Qué preferís, que gane más el ¿Ydespués, cuando ya está adentro de la de tienen que ir los alemanes a trabajar, que vende las computadoras o tardar un Casa Rosada? ¿vos qué me decís? Es que hay una deci- año más en hacer una autopista? Yopre- Eso es Gaspar Campos. Yolo recorté a él sión política. "¿No te gustó el jean que fa- fiero que tarden un año más y que labu- ren todos. ¿Cuál es el problema? ca existió la idea de quedar dependiente gente lo que corresponde y lo que debe Ahí es donde el documental suena más sub- de nadie. Eso es algo como un gran miste- ser. Ahora, las doctrinas, cuando son versivo. Porque si hay algo que caracteriza a rio, como un gran interrogante del Che: grandes, por lo general lo superan a su los dirigentes actuales es el consenso en que creo que el Che tampoco estaba por la de- creador, y nadie sabe dónde van a hacer hay cosas que no se pueden hacer, que ni si- pendencia, ni de Rusia ni de nadie. De al- metástasis. Las semillas ya están. Hoy en quiera se pueden plantear. Y vos venís y plan- guna manera, estaba más emparentado día, Su Santidad está diciendo que el co- teás todo. Es como que ni te enteraste de con China, que repudiaba a la Unión So- munismo es atroz, pero que esto es peor. que no se puede. viética y a los Estados Unidos por igual. Quiere decir que el peronismo tan lejos Mienten, mienten, mienten. Viven min- Hay dos o tres entrevistas que mantiene de la verdad no estaba. Es decir que de al- tiendo, toman pastillas para mentir. Pero el Che con Perón, en las que Perón le dice guna manera va a resurgir. Como son tan no sé si mienten o son tan cobardes que -eso no lo pongo en el documental, por- puntillosos, lo llamarán de otra manera: no les da la luz, o diría que no tienen ta- que es para sentarse y ponerse a hablar "tercera vía", lo que vos quieras. Mirá, de lento. A eso se reduce todo. Doce analfa- pavadas, porque además no me consta: última, yo no lo vaya llegar a ver. betos, con un dirigente que lo matan en el yo no lo vi sentado al Che: son todas hi- El documental está dedicado -entre otros- a madero, hicieron la revolución más gran- pótesis- que tendrían que haber seguido los miembros de Grupo Cine Liberación (los de que recuerde la humanidad, ¿y noso- el modelo del Paraguay de López: ser au- otros son Héctor Cámpora,Rodolfo Walsh, los tros no vamos a poder revertir esta situa- tosuficientes. Para eso no hay país chico. estudiantes). Vos decís que esta es la verda- ción? ¿Cómo te podés imaginar que de un Pero es jodido. Es como dice Perón:"Nin- dera historia del peronismo, pero ¿cuál histo- pueblito de mierda, de una Palestina así gún país se pude liberar si no se libera el ria sería?, porque el Grupo Cine Liberación de chiquitita, conmocionaron el mundo? continente". Eso es claro como el agua. también de alguna manera intentó contar la ¿Qué es lo que no se puede hacer a partir Eso nos ocurrió a nosotros. Dios quiera verdadera historia del peronismo, de la resis- del amor y del respeto por tus semejantes? que no le ocurra a Chávez, al que ya le es- tencia peronista, sobre todo. Tal vez el problema es que un país solo no lo tán poniendo palos en la rueda. Esta historia es diferente de aquella, por- puede hacer. ¿Vosa Chávez lo identificás con esta corriente? que era otra cosa lo que ellos necesitaban Bueno, pero comienzo tienen las cosas. No, yo a Chávez lo identifico con una co- y era otro el momento. Lo de ellos era ¿O vos te creés que vamos a estar solos en rriente más humanista, o sea con huma- llamar a la lucha y a tomar lo que nos co- esta? No. Lo que pasa es que nos desin- nizar más el capital, con estar más cerca rrespondía. Era un llamado a la moviliza- forman en forma permanente. Yo quisiera de la gente. Yo porque todavía sigo pen- ción, era otro momento. Esto, en cambio, saber si es verdad todo lo que nos dicen. sando que la única forma de que la políti- es un ayudamemoria. También apunto a Pero se les va a terminar. Se les va a termi- ca cumpla el servicio que tiene que cum- que pueda interesarle a aquel que no sepa nar porque no pueden vivir parapetados plir es que el hombre sea el centro, el eje, nada del peronismo. Yo, como ignorante, en un country. Y el amor vence, y la soli- del hecho político. La economía, todo, tengo muchas cualidades. Entonces tengo daridad vence. Y va a llegar un momento tiene que girar alrededor del hombre, co- que recurrir a gente que realmente profun- en que los desesperados se van a unir, y mo decía Perón. diza en el hecho político. Y encontré en algo va a surgir. Además andan muy suel- Pero si uno mira el documental, el peronismo José María Rosa, leyéndolo y profundizán- tos de cuerpo con autos blindados y no aparece ahí como un proceso clausurado, dolo, un tipo coherente ideológicamente y saben que un dirigente puede ser el que como un momento de felicidad del pueblo, que sabía decir. Pero no quiero entrar en les está limpiando el parabrisas. pero que ocurrió hace mucho tiempo. política, que es un terreno que me está ve- Cuando vos hacés esta investigación con tu El documental ahora se está dando en vi- dado, porque no tengo capacidad política. equipo, ¿no encontrás nada de la Revolución llas ... así que ese no es el criterio. Es para Como dice Soriano: "Yo nunca me metí Cubana que sea compatible con el peronis- recordarle a la gente sus derechos y que a en política, yo siempre fui peronista". mo, porque está totalmente ausente de tu partir de ahí los empiecen a exigir, por- Vos ves al documental tan instrumental como documental? que es como con un idioma: cuando vos La hora de los hornos, pero para un contexto No, no la encuentro compatible porque no lo practicás te lo olvidás. ¿Cómo le ex- distinto. nunca hubo un criterio de operación qui- plico a un chico de treinta años todo eso? No, yo creo que es distinto, que tiene rúrgica en la revolución peronista. Y nun- Ahí lo tiene. Es empezar a explicarle a la mucho más valor La hora de los hornos I~ y todo lo que hizo Pino y lo que hicieron muchos aspectos. Vos viste que ahora la estos chicos, porque era otro momento y Iglesia se está volcando contra el capital y otra función. Yo creo que esto es más contra todo eso. Todo este documental fue "tranqui", es para que lo vea un pibe, para una pesadilla. Pero cuando llegué al tema que lo vea un adulto y recuerde, pero no de Perón y la Iglesia me empantané, por- cumple otra función. Es un intento didác- que yo no quería mostrarlo como lo mos- tico de contar la historia, de decir "esto tré. No entendía cómo un tipo decide ti- ocurría en Guatemala","esto ocurría en rarse contra semejante poder ... ¿por qué? Y Brasil".Igual, hay muchas cosas que me llamaba a historiadores, lo llamé a Félix quedaron por decir. Yo hubiera hecho diez Luna (al que le hice una consulta sobre la horas más, porque da para más. Por ejem- época de Illia también), porque yo no po- plo, me hubiera gustado poner cuando día entender. Perón era demasiado inteli- Perón arma la Unión Latinoamericana de gente como para hacer esto. Hasta que Trabajadores que se concreta en México. hurgueteando encuentro esto del cardenal Porque él decía que los gobiernos son frá- de los Estados Unidos y sigo buceando. Y canal de riego en Mendoza. Se cayó. Tra- giles y cambiantes, en cambio los pueblos claro, me meto y ahí está: la democracia bajaban mil y pico de obreros. Que se cai- no, son permanentes. Era una CGT de to- cristiana que empieza a gestarse en el Vati- ga uno ...Bueno, se cayó y se murió. Había da Latinoamérica unida. Eso hubiera sido cano y se concreta -creo- en el 53, pero una mujer (muy bonita, entre paréntesis) glorioso. Ahí lo pongo a Gaitán, que fue que ya venía trabajando con la gente des- que era la dirigente comunista del pueblo. uno de los tipos más lúcidos de la política de antes. Se iban introduciendo en las or- ¡La tenías que ver! Disertando adelante de Latinoamericana de este siglo. Además, ganizaciones obreras, en las organizaciones la comisaría donde estaba el cadáver del vos lo leés y estás leyendo peronismo. profesionales, en las organizaciones estu- obrero. Nadie le pegó, nadie se la comió. Y Todo lo que escribió es brillante. Y está diantiles y ya iban creando el alboroto. Esa la mina le tiraba con baldazos de mierda entroncado con lo que acontecía acá. Hay es la realidad. Fue una cuña introducida al gobierno. En mi pueblo los radicales se que rever todo eso. A mí no me gusta ha- por los Estados Unidos en todo el mundo. reunían todos los días. Yo lo sé porque ha- blar mucho del tema porque me da como Una cosa muy impresionante es que con esa cían unas empanadas de la gran puta, asa- una tristecita, pero no es todo como nos lo cosa autoritaria y represiva que pudo haber dos, de todo. Y yo iba. Ibamos con mi her- han pintado: dictadores terroríficos que tenido el peronismo, no hubo muertos. Todo mano, íbamos todos los vagos. Había un echaban los prisioneros a los leones. No es vino del otro lado. tal Morales que era el caudillo. No sabía ni tan así. Estaban enfrentados con los Esta- Yo te digo, lo único que sé es que nunca leer ni escribir y andaba siempre con un dos Unidos muchos. Por ejemplo, Bala- fui más feliz. Era un niño pobre, de una diario abajo del brazo. Un tipo amoroso, guer, que es uno de los tipos más brillantes pobreza muy linda. Comía como un león, amoroso. El caudillo Morales era famoso. que aún quedan, aunque está viejito ya. nunca tuve problemas, nunca me pegaron Decía discursos. Buenos discursos, pero no Balaguer era la mano derecha, el asesor en el patronato. Te llegaban a tocar e ibas sabía ni leer ni escribir. Cuando quería leer de Trujillo, que era un tipo brillante y que hasta las pelotas. Ropa nueva, impecable. algo, "m'hijito, ¿me leés esto que no traje estaba muy enfrentado con los Estados Pero yo no me daba cuenta. Era muy pibe. los anteojos?". Nadie los reprimía, yeso Unidos. Perón le dijo en muchas oportuni- A mi tío Arturo, obrero de YPF, le hicieron que le tiraban mierda a Perón. Y este era dades: "Miren que se los van a comer" y un chalet impresionante en el barrio YPF un pueblo feliz, hermano. Fuimos muy fe- terminó muerto, terminaron matándolo. de Mendoza. Todavía vive ahí. Y te estoy lices. Y nos hicieron cagar. Como hicieron y todos decían que les daba de comer los hablando de un obrero. ¿Vos querías estu- cagar a Solano López en el Paraguay. Eran niños a los leones ... Ni nada es tan tan diar?Tenías la universidad. Los hijos de muy fuertes los intereses. Era un mal blanco, ni nada es tan tan negro. mi tío son todos arquitectos e ingenieros. ejemplo, como dice Evita: "Es un mal Ahora, más allá de tu intencionalidad, vos po- ¿Represión de qué? Tenías que defender ejemplo y puede cundir". Puedo estar nés discursos de Eva Perón mucho más com- todo eso. ¿Cómo lo defendías? Yo estuve equivocado en muchas cosas, ¡qué sé yo! pletos de lo que habitualmente se han visto en charlando mucho con Atahualpa Yupan- Pero que éramos felices me consta. otros documentales. Además, elegís discursos qui. "Se dijeron muchas miserias", me di- Con respecto a la cuestión de la violencia poco conocidos, que son muy políticos ... jo. "Yo estuve en cana por Alfredo Varela, política, queda muy claro en el documental Claro, porque todos piensan que Eva Pe- el autor de Las aguas bajan turbias. Me co- que vos recortás el costado más irritado de rón era un instrumento dulce, hermoso ... mí una cana de casi seis meses. Fuimos Perón, como por ejemplo el "5 por 1". y no, para nada. La tenía re-clara. Fue el muy huevones, Leonardo." Atahualpa Yu- Eso sería una película fanática. Si muestro mejor Pablo que tuvo Perón, como difusor, panqui, que me dignó con su amistad to- que dice eso, no es coherente con todo lo como propagador (me refiero a san Pablo). dos sus últimos años. Una vez charlando otro. Además, en un momento de irritabi- Incluso cuando te referís al enfrentamiento con Torre Nilsson, en su última época, lidad podés perder los estribos. de Perón con la Iglesia, esa parte tiene una cuando cayó el gobierno constitucional y ¿Teparece un discurso que queda afuera? dureza inusual tal como está presentada. subía Videla, me decía: "No, muñeco, yo No tiene nada que ver con su doctrina. Eso no es arbitrario. Cuando vos ahondás reconozco que he vivido equivocado". Ha- Perón murió. A mí lo que me importa son en el tema, es así. Pero lo que pasa es que blaba de Perón. Y así te puedo seguir enu- los textos. Yo qué sé si Jesús le dio veinte yo no quise ahondar tanto, porque en este merando muchos más. ¿Represión de qué? trompadas a uno, se le quedó con un momento la Iglesia es uno de los pocos Mentiras de mierda.Una vez se cayó un vuelto a otro. Yo tengo los evangelios. piolines a los que uno puede recurrir en obrero en la siembra. Estaban haciendo un Es un Perón que prefigura al de la década del 70, el de la prenda de paz. gran tipo. Una vez casi se caga a trompa- pieron tanto los huevos, tanto los huevos, Siempre fue prenda de paz, nunca entró das con Rodolfo Braceli. Estaban en casa. que terminamos con 30.000 desapareci- en beligerancia. Siempre fue convocan te, Entonces Braceli le dice: "Pero entonces dos, todos muertos, yo por la loma del además. No te olvidés que todas las fuer- vos sos peronista". "¿Qué? ¿Tengo cara de carajo, odiándonos sin saber por qué. No zas del peronismo son conservadores, jó- pelotudo que no vaya ser peronista?" como con Osvaldo Soriano, que me ama- venes radicales ... No existía el peronismo. Braceli le dice: "Yo no soy peronista y sin ba y yo lo amaba a él y no teníamos nada Era un poco lo que les decía de esta ofici- embargo no soy pelotudo". "Para mí sos que ver políticamente. O como le digo al na. ¿Sabés manejar el AVID?Vení y labu- un pelotudo." "Más pelotudo serás vos." Perro Verbitsky: "Vos sabés que yo soy fas- rá. Vos tenés talento, tenés capacidad pa- Yo, que estaba en el medio, digo: "Pare- cista, y yo sé que vos sos comunista". "Sos ra conducir... ¿Te vaya preguntar si sos mos, pará loco". Y te digo una cosa. Hasta un hijo de puta. No sos nada. Sos un radical? Siempre el peronismo fue eso, to- que muera sostendré que lo mataron los amoral", me dice. "Bueno", le digo, "pe- da la vida. ¿El famoso antisemitismo de Montoneros. Les tenía terror. Cuando lo ro, ¿me querés?". "Sí, sos mi debilidad." Perón? Mentira.Estaba lleno de judíos. mataron a Rucci para él también fue muy Más allá de lo inhumano del método, la idea ¿Viste los chicos de HIJOS, que cuando salen duro. El también creía a muerte en el Mo- de los Montoneros de tirarle el cadáver de en los medios tienen que hablar de los vimiento Obrero. Bettanin, que mataron, Rucci es increíble. No sé cómo podían pensar padres diciendo que ellos luchaban por un el que fue diputado de la JP, de Montone- que podía funcionar políticamente. mundo mejor, que tenían unas ideas hermo- ros, era amigo mío. El siempre andaba A nadie le convenía eso, a nadie. Lo hicie- sas? Los tienen que rescatar desde ese lugar. con la !taca. Yo le decía: "Limale la mira ron para decide a Perón "acá estamos no- y claro, tienen un referente impresionan- porque un día te la van a meter en el or- sotros". ¿A Perón a tiros? Rucci era un hijo te. Si sos hijo de un chico que murió, de to. No subás acá con eso, no me gusta, me para é!. "Por el fruto conoceréis al árbol". Paco Urondo ponele, más bien que vas a desagrada. Este es un momento extraordi- Ahí los tenés a estos, Montoneros S.A., co- hablar así. Pero eso solo sirve para un de- nario. Yo no entiendo de política, pero mo les pone Verbitsky. Yo no sé por qué terminado círculo. Yo creo que realmente ¿ya vino el General?¿Qué mierda hacen hablé tanto de política, porque a mí me para hacer un análisis tenés que poder entonces ustedes todos armados?" "No, hace tanto daño. ¿Vos sabés que Galimber- parar la pelota y pensar más en frío. porque hay que defenderse de ...""No ti me vino a apretar después de lo de Ezei- Eso hoyes muy difícil. Porque todo el mundo sean pelotudos. Muévanse políticamente. za? Una cosa de locos. Ellos querían que está tocado de algún lado por esa época. Les ofreció el 25% del poder en Diputa- declarara no sé qué cosa. "Yo voy a decir lo Entonces viene un pibe, ve el documental dos, en todos lados." "No, pero este hijo que vi", les decía. "No, porque eso no nos y dice:"Pero, ¿cómo? Mi papá estaba en de puta de López Rega.""Pará, pará. ¿Us- conviene políticamente." "¿Ah, no? ¿Y Montoneros y acá aparece solamente en las tedes qué ganan con amasijado? Trabajen qué es lo que te conviene?" Si yo llegara a pintadas en los trenes". políticamente, socaven políticamente. Si escribir la verdad ... Pero no. Es como dijo Pero no es la historia de Montoneros, es ustedes trabajan políticamente van a Solano Lima: "Mirá, m'hijo, lo mejor que la historia del Pueblo. Ahí está la película ganar porque son muchos. Esperen su hay que hacer con todo esto es olvidado". que hicieron los Montoneros, Cazadores momento.¿Qué edad tiene el General? ¿Cómofue lo de esa famosa leyenda de que de utopías. Cuando la piba esa, Lila Maza- ¿Cuántos años más puede durar?¡Déjenlo salvaste a un tipo amenazando con suicidarte? ferro (que era amiga mía), dice: "Y sí, lo de putear! Ustedes no lo pueden putear, No uno, eran como seis. Fue así. Empecé amasijamos, le hicimos la boleta". No, no porque López Rega será un hijo de puta, a patear la puerta. Un momento horrible. podés hablar así, no podés hablar así. Eso todo lo que vos quieras, pero es su secre- Qué feo, ¿no?Era todo muy demencia!. no es ninguna proeza, si todos vamos ha- tario privado, es su hombre de confianza. Se odiaban todos sin saber por qué, otros cia lo mismo. Es tan vertiginoso esto. "Le Denle tiempo." Pero ellos querían ir con se amaban sin saber por qué. Yo decía hicimos la boleta", dicen. A vos te va a el rifle, con el cañón.¿Vos creés que "qué raro, el negro Quieto que era un ti- hacer la boleta la naturaleza en un par de Perón merece que le griten:"Estamos po carismático se muere, aquel otro va en años más.¿Qué ganaste con eso? Analice- gobernados por una puta, una muerta y cana y Firmenich va ascendiendo. Van mos la situación y resolvámosla. Yo era un cornudo". Yo siempre he creído en los muriendo y él va ascendiendo por elimi- muy amigo del padre Mugica. Era un in- tiempos, nada más que en los tiempos. nación de compañeros". Y yo que no genuo de la puta que te parió. Muy dulce, Después terminamos en lo del 76. Rom- quería hablar de política ... rn

Hace pocos días me encontré en un aero- vende patrias y aliados de la oligarquía que puerto con una mujer dominicana de la habían derrocado al General y desencade- que no supe siquiera el nombre. Militante nado la represión y la miseria. No era difí- de una organización barrial, la mujer con- cil ser peronista entonces y también es taba cómo su país, uno de los más castiga- cierto que la pertenencia permitía seguir dos del continente por la desigualdad so- siendo de izquierda o de derecha en políti- cial, había profundizado su miseria duran- ca, admirar a Fidel Castro o a Franco, ser te la larga gestión de Balaguer, mantenido de comunión diaria o estar a favor del di- en la presidencia por el establishment a vorcio, revistar en la policía o ser un estu- pesar de su ceguera y sus noventa años. El diante progresista. Bastaba, sobre todo, y su mentor, el legendario Rafael Trujillo, con desear la vuelta de Perón. No era difí- entrenado por los marines y señor de la cil y tenía sentido político. Poco de todo República Dominicana durante treinta esto perdura, salvo la vaga noción de que años, pertenecen a la estirpe de los Somo- hubo un tiempo en el que la globalización za y los Stroessner, esos mediocres y san- estaba muy lejos y era posible creer en esa guinarios caudillos latinoamericanos que clásica entelequia peronista llamada la ho- tan poco favorecieron a sus pueblos. A ra de los pueblos. Quedan también unos esos Balaguer y Trujillo llama Leonardo Fa- cuantos votos cautivos de toda boleta que vio "hombres brillantes" en la entrevista lleve el escudo justicialista, dirigentes polí- de El Amante, en una afirmación con esca- ticos y sindicales (profesionales) que perte- Nilsson esa figura patriarcal en el comien- so sustento histórico. Perón, sinfonía del necen al viejo partido. No se diferencian zo de su carrera y esa humildad por mo- sentimiento se apoya muchas veces en de- demasiado de sus adversarios, pueden in- mentos caricaturesca se le adivina en cada formaciones parecidas de la verdad y en su tercambiar con ellos sus programas y sus referencia suya a una personalidad podero- mundo barroco los amplios recursos de Fa- alianzas. Hoy casi no hay un solo cine asta sa, capaz de amparar, de proteger sin pedir vio como cine asta y la originalidad de bue- peronista, un solo escritor, un solo perio- explicaciones. Eso vale para el Papa y has- na parte del material conviven con el dista. Al menos que lo sostengan con fer- ta para esos dudosos tiranos a los que Fa- kitsch y la simplificación. vor y en público. Por eso la idea de Favio vio parece mirar con ternura, con un res- Pero no menos simple sería decir, ampa- es tan extemporánea: hacer la defensa de peto que los inviste a priori de probidad y rándose en el título del documental y en el una plataforma política e ideológica que sabiduría. Se aplica incluso a la anécdota folklore que ha generado el peronismo, no tiene seguidores, que ha desaparecido que relata Favio sobre su relación con Ho- que la intención de su director es mera- en las brumas del tiempo, que está des- racio Verbitsky. Su desconfianza hacia De mente emotiva y que su larga (casi seis ho- prestigiada y al borde del olvido. Es posi- la Rúa se explica también porque el presi- ras) exposición didáctica de la vida política ble pensar que volverá una época del mun- dente electo y su gabinete de economistas argentina entre 1945 y 1974 no debe ser do en la que la lucha por la dignidad y los no dan la imagen de gente dispuesta a gui- tomada en cuenta más que como curiosi- derechos de los sumergidos vuelva a tener ñarles el ojo a sus ciudadanos. La Argenti- dad o divertimento. fuerza y sustancia y que, en esa época, el na de Favio es un país de huérfanos (desde El Perón de Favio es una empresa atípica, peronismo sea reconocido como un legíti- Crónica de un niño solo, no hay nunca pa- anacrónica, casi absurda: es el intento de mo antecedente. Pero nadie se hará pero- dres biológicos en sus historias), y si Perón recrear en el espectador una mirada que nista viendo la película de Favio, no al me- y Evita terminan siendo los progenitores dejó de tener cultores hace un largo rato. nos como lo fuimos entonces. por excelencia, es porque pueden comple- Aunque los tuvo, sin duda, en su momen- Lo más notable de Perón es, justamente, tar como nadie ese lugar vacío del cuadro, to: ser peronista, sobre todo en la época de ese intento solitario, esa batalla titánica esa necesidad de mitigar un dolor dema- la Resistencia (1955-1973), significaba ante contra el tiempo y la opinión en la que el siado profundo. todo reconocer en Perón a un estadista cineasta está armado apenas con su talen- De ese desamparo esencial surgen un amor inspirado, en Evita a un auxiliar incompa- to y sus recuerdos de infancia.Pero esa in- arrebatado y una pasión por fijarlo en la rable de su causa y en las dos primeras pre- fancia, que la memoria fijó en él como un obra, cada vez más presente a medida que sidencias justicialistas (1946-1955) el pe- paraíso perdido, se articula cabalmente el director envejece y las circunstancias rea- ríodo en el que el pueblo argentino había con la obra y la persona de Favio, con su les se alejan (sus únicos dos film s en los úl- sido feliz y la nación se había engrandeci- manera tan particular de habitar el mun- timos veinte años trataron ese tema). Y en do. Significaba también creer en el antiim- do. En el cine de Favio hay una dualidad Perón Favio puso todo para poder creer que perialismo de la "tercera posición" y, ya entre la orfandad y la omnipresencia del hay una respuesta en la Tierra para la con- con menos énfasis por la vaguedad de sus padre. Sus criaturas perdidas en la vida, ciencia desgarrada frente a la esencial des- enunciados, en otras consignas tales como entregadas sin remedio a sus pasiones trá- protección de los individuos. En su visión, que las organizaciones sindicales eran "la gicas, no tienen otra contención posible la orfandad deja de ser una cuestión psico- columna vertebral del movimiento" o que que un padre bondadoso, dispuesto a reci- lógica para transformarse en una obsesión el peronismo ponía al capital al servicio birlos en su gloria y a perdonarles sus tra- metafísica cuya única respuesta concreta es del hombre y era un movimiento "huma- vesuras. Pero si Juan Moreira o el Aniceto el universo del peronismo tal como lo en- nista y cristiano". En síntesis, se trataba de necesitan a Dios para cumplir esa tarea, tiende la película. En la acumulación de admirar a Perón, venerar a Evita, sentirse Gatica puede contar con Perón para que lo imágenes, en las citas de discursos, en la parte del pueblo y detestar a los gorilas, sustituya. El propio Favio tuvo en Torre enumeración de actos de gobierno y de re- ferencias a la doctrina partidaria hay algo un horizonte que tiene otros planes para el dad era mente heroica de ese día (no solo mucho más poderoso que una retórica pro- individuo. Si Favio concibe al hombre co- porque pudo salvar gente, sino porque tra- selitista. Es la voluntad de fijar los límites mo un niño eterno, este difuso pensa- tó de evitar como locutor que se desatara de un territorio perfecto, en el que el hom- miento único lo piensa como un adulto la violencia) le valió después el exilio, pro- bre se ha curado para siempre de la terrible prematuro, condenado a saber desde el na- blemas de salud, la imposibilidad de fil- desgracia de carecer de padre. Ese territorio cimiento que no tiene otra defensa que la mar. No es casual que no haya incluido a es aquel en el que, con palabras de Perón, de hacer méritos para sobresalir y acumu- los Montoneros en su película (algo que "el gobierno se preocupa por hacer que el lar, aunque esa lucha tenga todas las carac- contribuirá a irritar a los custodios de la pueblo esté un poquito más contento". terísticas de una maldición y sea desigual versión contraria y hoy casi oficial sobre Una fórmula políticamente minimalista en la mayoría de los casos. En esa sociedad los hechos de ese período), ni haya men- -aunque alude a una serie de conquistas que parece destinada a ser la de todos los cionado la Revolución Cubana, aunque sociales explícitas- pero en la que Favio habitantes del planeta no cabe que un diri- tanto unos como la otra fueron decisivos capta el secreto de un modelo de sociedad gente diga que lo importante es un poco en la Resistencia. La omisión no es solo que no tiene una definición en términos de felicidad. Y el terror globalizado es que una manera de decir que Perón tenía ra- estructurales o económicos pero sí en una esa prohibición para el manejo de los zón y no los Montoneros (lo cual es en de- ecuación de funcionamiento. asuntos públicos se extienda y sea la felici- finitiva cierto), sino de culminar formal- En esa sociedad donde el padre vela por dad misma la que esté pros cripta de ante- mente una construcción cinematográfica sus hijos, estos son finalmente libres: están mano, tan absurdamente proscripta como que está más orientada a presentar una aliviados de la carga de la violencia y la in- lo estuvo el nombre de Perón. utopía retrospectiva que a discutir sus de- justicia ("nadie nos tocaba en el orfelina- Hacia mayo de 1973, estas ideas antagóni- talles materiales. Pero no es la ortodoxia to", recuerda Favio en la entrevista), pue- cas se cruzaron de una manera inesperada. del peronismo (tal cosa nunca existió, den elegir su vida y vivirla, entregarse al Perón había logrado volver y su partido aunque el propio Perón haya recurrido placer de celebrar el mundo sin renunciar ganaba las elecciones. Dentro de él se li- a ella en su tercera presidencia para inten- a la aventura ni a la picardía, volviendo a braba una batalla inédita, que tomó super- tar explicar un tiempo que nos superaba ese estado edénico de la infancia que Cró- ficialmente la forma de una lucha entre la a todos) lo que Favio desarrolla en el nica de un niño solo describió con inolvida- izquierda y la derecha. Algunos intuimos documental, sino un mito que nos perte- ble elocuencia. que en realidad pasaba otra cosa y que la nece más allá de que estemos dispuestos Lo paradójico es que esa visión de la socie- decisión de los Montoneros de tomar el a reconocerlo. dad que parece limitada al sueño de un ar- poder mediante la "guerra popular y pro- El Perón de Favio parece tener el destino tista y a los avatares de su biografía es per- longada" era, además de un gigantesco de- asegurado de las obras malditas: demasia- tinente en un sentido mucho más amplio. satino político, una deriva de la Historia do polémica para ser aceptada sin producir Porque tanto los horrores que se produje- que marcaba el fin del peronismo o, mejor, indignaciones visceral es o descalificacio- ron en la Argentina a partir de la Revolu- dicho, del mundo en el que ser pero ni sta nes crueles, demasiado radical para ser uti- ción Libertadora (cuya vileza e iniquidad tenía un sentido más o menos preciso. La lizada políticamente, demasiado larga para la película rescata de un relativo olvido), muerte de Perón en el 74 llegó antes de ser exhibida en la programación normal como el estado actual del mundo, mues- que los acontecimientos pudieran seguir del espectáculo audiovisual. Sin embargo, tran que la intuición de Favio se opone a otro cauce. Favio fue testigo de ese 20 de no dejará de fascinar. Si la película es una otra, mucho más peligrosa y que tampoco junio en el que se decidió, no una batalla formidable recuperación de la infancia de se formula con claridad. Represores, gori- entre facciones, sino el final de la geopolí- su director, también es la mayor batalla las, neo liberales, estalinistas, pedagogos de tica de la felicidad. Acusado injustamente que el arte haya intentado en la Argentina la buena ciudadanía en general comparten de participar en la matanza, su actitud ver- contra la resignación colectiva. rn LOS ON

El documental de Favio está dedicado a los neración con la que Favio discute su pero- miembros del Grupo Cine Liberación (los nismo. Y si esos jóvenes no hubieran cono- otros que aparecen en la dedicatoria son cido una versión romantizada del pasado, Héctor Cámpora, Rodolfo Walsh y los estu- se los invita igualmente a conocer de pri- diantes). Cuando uno termina de verlo, se mera mano un movimiento cuya idiosin- da cuenta de que los nombres de Solanas, crasia fue tan traicionada por su versión Gettino y Vallejo estaban convocados desde póstuma (el menemismo como autoaniqui- el principio como representantes de la visión lación del peronismo), que hace imposible peronista opuesta a la del film, a los que se cualquier intento de embellecimiento. los invita cariñosamente a reflexionar sobre Respecto de la imagen construida por el Gru- cómo se veían desde el punto de vista orgá- po Cine Liberación, y sobre todo, por el cine nico los mismos acontecimientos que ellos de Solanas, la de Favio aparece como la ima- interpretaron desde fuera y por izquierda. gen oficial que el peronismo orgánico tuvo Porque Favio recorta al peronismo respecto de sí mismo, con un Perón a la cabeza soste- de sus derivaciones revolucionarias en los 70 nido por una insobornable columna verte- para lograrla: hasta la audacia inédita de y levanta contra ellas la figura de Rucci y del bral. Se trata del peronismo visible, el de la mostrar a un Perón laicista es un gesto en movimiento obrero organizado como los le- CGT y las 62 Organizaciones, no del subte- este sentido. gítimos herederos de Perón. Esa idea de invi- rráneo, que se gestó con los que se volvieron Excluir todo gesto revanchista del peronis- tar cariñosamente a la reflexión se aplica a su peronistas después de la' proscripción del mo o del mismo Perón (desde el u 5 por 1u vez a todos los nombres de la dedicatoria: movimiento. El debate implícito con el Gru- hasta la histórica Plaza abandonada por hasta un histórico como Cámpora aparece po Cine Liberación se abre con la ausencia Montoneros) es también una apología de es- allí como un mensaje en clave para que de FORJA dentro del documental. Según Fa- ta idea de la unidad nacional, a la que se in- aquellos que pensaron el peronismo por vio, se debe a que no quería sumar más ele- vitaba a todos los sectores y cuyo fracaso de- izquierda intenten reinterpretar su figura mentos que pudieran complicarle al especta- rivó siempre en tragedia (desde los bombar- como un ejemplo de lealtad sin fisuras. Tal dor la comprensión de lo narrado. Pero si deos de la Libertadora hasta el genocidio como se lo muestra en el film, es el peronista uno ve el film a la luz de su dedicatoria, que- durante la última dictadura). No es por eso ejemplar, el secundario de lujo de esta histo- da claro que FORJA representa al alter ego arbitrario que Favio ignore por igual los ria, el hombre que salía en las fotos detrás o del Grupo Cine Liberación: es peronismo atentados de la Triple A y los de Montone- al costado de Perón, confundido entre otras desde fuera del peronismo, la muestra testigo ros: para él, son dos formas igualmente trági- caras conocidas, presente en todas las coyun- de cómo son los contenidos peronistas fuera cas del fracaso de la unidad nacional a la que turas como parte del elenco de los leales. Pe- del contacto con el poder. Si bien es cierto siempre aspiró Perón. ro que esté allí como Camporita, haciendo que la ausencia de FORJA no equivale a su Dentro de esta visión orgánica, la única re- gala de su condición de secundario, significa negación como discurso (el 17 de octubre es- volución peronista posible es la que hubiera que Favio encabeza la dedicatoria con su tá narrado con el texto de La patria subleva- tenido un sentido continental. El fracaso ge- nombre para llamar a la reflexión a los que da, de Scalabrini Ortiz), tampoco cabe duda neral del peronismo, entonces, cuya obra de piensan en él como El presidente que no fue de que lo que se quiere evitar es su romanti- gobierno pasó a ser sistemáticamente des- (según el libro de Miguel Bonasso), como la zación del peronismo, la misma que lo lleva truida por la Revolución Libertadora, por la pieza clave de otro juego paralelo al del po- a Jauretche a desencantarse del movimiento traición de Frondizi y por la regresión que der al que Perón finalmente le dio la espalda. cuando este se burocratiza para gobernar. significaron todas las administraciones pos- El otro nombre que se incorpora a la dedica- Esa visión romantizada, que termina expre- teriores, es producto de su carácter local, de toria en estas mismas condiciones es el de sándose de manera desatada en el cine de su condición de fenómeno aislado. En este Rodolfo Walsh, otra variante del peronismo ficción de Solanas, es la que se potencia con sentido, Favio trata de pensar al peronismo setentista concebido por izquierda, a quien la proscripción del movimiento a partir de no como un intelectual, sino como un esta- Favio le hubiera gustado hacer recapacitar 1955 y es la que recoge el Grupo Cine Libe- dista, que -en este contexto- es decir como con cariño, mostrándole un documental ración para leer la historia del peronismo en el propio Perón lo pensaba. donde se postula que los sucesos de Opera- el poder en clave revolucionaria. Favio, en En 1969, cuando a Solanas le preguntaron ción Masacre son tan abominables que no cambio, realiza un documental que solo po- por la relación entre La hora de los hornos y el justifican que sus medios sean santificados dría haber sido propaganda con el peronis- cine soviético de la década del 20, respondía en nombre de otros fines. mo de Perón en el poder. Es decir, está pen- que Eisenstein y Vertov tenían detrás suyo al En este contexto, los estudiantes aparecen sado desde la lógica del poder que pudo ha- poder del Estado, y él Y Gettino, a la policía. como el verdadero puente entre el pasado y ber manejado Perón. Por eso todo en él es Si hoy le hicieran a Favio la misma pregunta, el presente. Ellos son convocados -en nom- apología del arte de gobernar con la felici- pero respecto de la relación de su documen- bre de su juventud- a revisar lo que apren- dad del pueblo como único horizonte y la tal con el de Solanas, quizá respondería con dieron de sus padres, pertenecientes a la ge- unidad nacional como medio indispensable orgullo lo mismo, pero al revés. ~ Fotocopie esta página (si no quiere perderla) y envíela a Esmeralda 7796° A (l007) Buenos Aires, o por fax al 4322-7518 hasta el 15 de diciembre.

Estrenos hasta el 2112/99 Entre las piernas (Manuel Gómez Pereira) A primera vista (Irwin Winkler) Entre Marx y una mujer desnuda (Camilo Luzuriaga) A todo corazón (Robert Guédiguian) Esa maldita costilla (Juan José Jusid) Abre los ojos (Alejandro Amenábar) Escuadrón espacial (Chris Roberts) Acción civil (Steven Zaillian) Estación Central (Walter Salles Jr.) After Life, la vida después de la muerte (Kore-Eda Hirokazu) Felicidad (Todd Solondz) Alerta en lo profundo (Renny Harlin) Flores de fuego (Takeshi Kitano) Alma mía (Daniel Barone) Fuerzas de la naturaleza (Brownen Hughes) Alto riesgo (KevlO Hooks) Garage Olimpo (Marco Bechis) América mía (Gerardo Herrero) Gato negro, gato blanco (Emir Kusturica) América X (Tony Kaye) Gloria (Sidney Lumet) Amor a colores (Gary Ross) H. G. O. (Víctor Bailo y Daniel Stefanello) Amor prohibido (Marshall Herskovitz) Halloween, H20 (Steve Miner) Analízame (Ha raid Ramis) Hasta que la muerte nos separe (Robert Altman) Anda, corre, vuela (Augusto Tamayo) Hay un tonto en mi casa (Francis Veber) Angelito (Helke Misselwitz) Hechizo de amor (Griffin Dunne) Aprendiendo a vivir (Garry Marshall) Héroes y demonios (Horacio Maldonado) Aprile (Nanni Moretti) Hillary y Jackie (Anand Tucker) Apuesta final (John Dahl) Historias breves líl, ojo derecho (varios) Artemisia (Agnés Merlet) Historias breves 111:ojo izquierdo (varios) Asterix y Obelix contra el César (Claude Zidi) Historias no contadas (Mariana Arruti y María PilottD Aulas peligrosas (Robert Rodríguez) Inocencia robada (Jonathan Kaplan) Austin Powers, casi un agente secreto (Jay Roach) Instinto (Jan Turteltaub) Austin Powers, ei espía seductor (Jay Roach) Intriga en la calle Arlington (Mark Pellington) Babe, el chanchlto en la ciudad (George Miller) Invierno mala vida (Gregario Crámer) ¿Bailamos' (Masayuki Suo) Jamás besada (Raja Gosnell) Bailando entre sueños (Pat O'Connor) Joe, el gran gorila (Ron Underwood) Barney, el dinosaurio (Steve Gomer) Jonás y la ballena rosada (Juan Carlos Valdivia) Beloved, amada hija (Jonathan Demme) Juego de gemelas (Nancy Meyers) Bowfinger, el director chiflado (Frank Oz) Juegos sexuales (Roger Kumble) Carrie 2 (Katt Shea) Juegos, trampas y dos armas humeantes (Guy Ritchie) Celebrity (Woody Allen) La amenaza del fantasma (George Lucas) Che, un hombre de este mundo (Marcelo Schapces) La belleza de Venus (Tonie Marshall) Cielo ciego (Sergio Acuña) La camarera dellitanic (Bigas Luna) Closet Land (Radha Bharadnaj) La cara del ángel (Pablo Torre) Comisario Ferro (Juan Rad) La celebración (Thomas Vinterberg) Conflicto de amor en Metroland (Philip Saville) La delgada línea roja (Terrence Malick) ¿Conoces a Joe Black' (Martín Brest) La edad del sol (Ariel Piluso) Conozco la canción (Alain Resnais) La emboscada (Jan Amiel) Corre, Lola, corre (Tom Tykwer) La hija de un soldado nunca llora (James Ivory) Cosas que dejé en La Habana (Manuel Gutiérrez Aragón) La hija del general (Simon West) Cosas que importan (Carl Franklin) La loba (Gabriele Lavia) Crimen verdadero (Cllnt Eastwood) La maldición (Jan De Bont) Place Vend6me (Nicole Garcia) Cuatro días de septiembre (Bruno Barreta) La manzana (Samira Majmalba!) Por amor a Rosana (Paul Weiland) Cuentos de otoño (Eric Rohmer) La máscara del Zorro (Martin Campbell) Por la vida de un amigo (Joseph Reuben) Detrás de los olivos (Abbas Kiarostami) La memoria obstinada (Patricio Guzmán) Por siempre Cenicienta, una historia de amor (Andy Tennant) Diablo, familia y propiedad (Fernando Krichmar) La momia (Stephen Sommers) Porque te quiero te miento (Thomas Gilou) Diario de Medellín (Catalina Villar) La niña de tus ojos (Fernando Trueba) Pozo de zorro (Miguel Mírra) Días contados (Imanol Uribe) La noche del coyote (Iván Entel) Prisionero del peligro (David Mamet) Días de furia (Paul Schrader) La novia de Chucky (Ronny Yu) Psicosis (Gus Van Sant) 10 cosas que odio de ti (Gil Junger) La otra cara del amor (Kevin Smith) Quédate conmigo (Chrís Columbus) Dioses y monstruos (Bill Condon) La reina de la noche (Arturo Ripstein) Reportaje a la muerte (Danny Gavidia) 200 cigarrillos (Risa Braman García) La sombra de la noche (Ole Bornedal) Resurrección (Russell Mulcahy) Dos vidas en un instante (Peter Hewitt) La venganza (Juan Carlos Desanzo) Revancha (Brían Helgeland) Dr. Akagi (Shohei Imamura) La vida es bella (Roberto Benigni) Río escondido (Mercedes García Guevara) Dragon Ball Z 2 (Daisuke Nishio) La vida soñada (Erick Zanca) Romance (Catherine Breillat) Ed TV (Ron Howard) Las afinidades electivas (Paolo y Vittorio Taviani) Rugrats, aventuras en pañales (Norton Vírgien e Igor Kovalyov) El abuelo (José Luis Garci) Las aventuras de Jim West (Barry Sonnenfeld) S.O.S. Verano infernal (Spike Lee) El amateur (Juan Bautista Stagnaro) Lisboa (Antonio Hernández) Secretos del corazón (Montxo Armendáriz) El amor es el diablo (John Maybury) Lo opuesto del sexo (Don Ross) Sexto sentido (M. Night Shyamalan) El árbol de la vida (Farah Mehranfar) Lolita (Adrian Lyne) Shakespeare apasionado (John Madden) El baño turco (Ferzan Oztepek) Los amantes del Círculo Polar (Julío Medem) Siempre queda la pasión (Fabio Barreta) El caso Thomas Crown (John Mcliernan) Los caminos del Chaco (Alejandro Fernández Mouján) Silvia Prieto (Martín Rejtman) El club de la pelea (David Fincher) Los idiotas (Lars van Trier) Simplemente irresistible (Mark Tarlov) El cocodrilo (Steve Miner) Los impostores (Stanley Tucci) Slam (Marc Levin) El coronel no tiene quien le escriba (Arturo Rípstein) Los profesionales (Patrice Leconte) Soldado universal, el regreso (Míc Rodgers) El día final (Peter Hyams) Los últimos días (James Moll) Solo por amor (Robert Bierman) El divino Ned (Kirk Jones) Los últimos días del disco (Whit Stillman) Soriano (Eduardo Montes Bradley) El espejo (Yafar Panahi) Madre e hijo (Alexander Sokurov) Studio 54 (Mark Christopher) El evangelio de las maravillas (Arturo Ripstein) Mala época (N. Saad, M. De Rosa, S. Roselli y R. Moreno) Sueño de una noche de verano (Michael Hoffman) El extranjero loco (Tony Gatli!) Manuelita (Manuel García Ferré) Tarzán (Chris Buck y Kevin Lima) El gran Lebowski (Joel Caen) Marquise (Vera Belmont) The Mat"x (Hermanos Wachowski) El gran Simón (Mark Steven Johnson) Megalexandros (Theo Angelopoulos) The Mod Squad (Scott Silver) El lado profundo del mar (Ulu Grosbard) Mensaje de amor (Luis Mandoki) Tienes un e-mail (Nora Ephron) El ladrón (Pavel Chukhrai) Mi marciano favorito (Donald Petrie) Todavia sé lo que hicieron el verano pasado Wanny Can non) El legionario (Peter MacDonald) Mi nombre es todo lo que tengo (Ken Loach) Todo sobre mi madre (Pedro Almodóvar) El mismo amor, la misma lluvia (Juan José Campanella) Mis pequeños inquilinos (Peter Hewitt) Torrente, el brazo tonto de la ley (Santiago Segura) El padre (Majid Majidi) Mundo grúa (Pablo Trapero) Toy Story 2 (John Lasseter) El piso 13 (Joseph Rusnak) Música de Laura (Juan Carlos Arch) 13 guerreros (John Mcliernan) El poderoso (Peter Chelsom) Nadíe me quiere (Doris Dorrie) Tres es multitud (Wes Anderson) El príncipe de Egipto (B. Chapman, S. Hickner y S. Wells) Nadja (Michael Almereyda) Tres veranos (Raúl Tosso) El proyecto Blair Witch (Daniel Myrick y Eduardo Sánchez) Nénette y Boni (Claire Denis) Tus amigos y vecinos (Neil LaBute) El rey y yo (Richard Rich) Ni el tiro del final (Juan José Campanella) Un animal, los animales (Nicolas Philibert) El secreto de los Andes (Alejandro Azzano) Niños del cielo (Majid Majidi) Un esposo ideai (Oliver Parker) El siglo del viento (Fernando Birri) Novia fugitiva (Garry Marshall) Un lugar llamado Notting Hill (Roger Michell) El tele-gurú (Stephen Herek) 8 milímetros (Joel Schumacher) Un papá genial (Dennis Dugan) El tren de la vida (Radu Mihaileanu) Ojos bien cerrados (Stanley Kubrick) Un plan simple (Sam Raimi) El triunfo de los nerds (John Fortenberry y Peter Markle) Pacto con la muerte (Barbet Schroeder) Una pareja explosiva (Brett Ratner) El último soldado (Paul Anderson) Padre Mugica (Gabriel Mariotto y Gustavo Gordillo) Una señal de esperanza (Peter Kassovitz) El viento se llevó lo que (Alejandro Agresti) Pánico y locura en Las Vegas (Terry Gilliam) Vampíros (John Carpenter) El violín rojo (Fran<;ois Girard) Pantano (Grigori Chukhrai) Varsity Blues (Brian Robbins) El visitante (Javier Olivera) Pasión de una noche (Mike Figgis) Velvet Goldmine (Todd Haynes) Elizabeth (Shekar Kapur) Patch Adams (Tom Shadyac) Viaje al principio del mundo (Manoel de Oliveira) En la cuenta regresiva (Gustavo Graet-Marino) Pequeña voz (Mark Herman) Virus (John Bruno) En lo profundo del corazón (Jocelyn Moorhouse) Perdidos en Nueva York (Sam Weisman) Viviendo sin límites (Doug Liman) En presencia de un payaso (Ingmar Bergman) Perdíta Durango (Alex de la Iglesia) Voraz (Antonla Bird) Enemigo público (Tony Scott) Perturbados (David Nutter) Yepeto (Eduardo Calcagno) Enredos de oficina (Mike Judge) Pi (Darren Aronofsky) Yo recuerdo (Anna Maria Tató) "EL patria "

Hace cinco años, antes de que ganaras el Os- dios para poder pagarles a los actores. Es car por Belle Epoque, te hicimos una larga un montón de dinero y ¡para una come- entrevista y en ella disponías en un árbol ge- dia, no para Star Wars! El empobreci- nealógico a los directores que tenían que ver miento actual de Hollywood tiene que con tu cine. ¿Cambió en algo ese árbol? ver un poco con eso: se lo llevan todo El árbol genealógico no se elige. Uno no los actores. puede matar a su padre y elegirse otro. En aquella entrevista nos decías que nunca Así que ya ves. ibas a poner en tus películas a Franco o a Pi- Solemos decir que Trueba es el último ci- nochet como personajes, porque no podías neasta americano clásico. Ahora intentaste evitar querer a todos los tuyos. Pero ahora continuar a Lubitsch. pusiste a Goebbels ... No sé si se puede llamar así. La niña está Me dijeron que pusiera un jerarca nazi en el territorio de Lubitsch, pero es algo anónimo. Pero Goebbels era muy funcio- propio, no mimético. Ese territorio está nal para la historia. El Goebbels de ver- en el origen de la película, pero después dad estaba muy mezclado en el cine, era te olvidas. Pasó un poco en la Nouvelle muy mujeriego. No es poner a Hitler, que Vague, que tomaba al cine americano pe- nunca lo hubiera usado. Estamos en el ro para hacer otra cosa. Pero no creo en año 38, no estamos contando el Holo- nacionalismos cinematográficos. La patria causto sino usando al Goebbels de alcoba. de uno es el cine. Debo decirte que, seguramente a pesar tuyo, Me da la impresión de que las películas a lo tiene un costado simpático ... Lubitsch te salen más fácilmente que las del Es por el actor, que es un tipo extraordi- estilo Preston Sturges, como Two Much. nario. Pero traté de que, a pesar del tono Es cierto, el costado Lubitsch me sale más de comedia y de que es una caricatura, natural, sin tanto esfuerzo. En las otras fuera un tipo que provoca miedo. soy más arquitecto constructor. Pero, en ¿Te compararon con Benigni por La vida es general, creo que las películas que trans- bella? curren en el pasado van más a lo esencial. Sí, y no lo entiendo.Cuando Lubitsch ha- Ahora ves en el cine todo el tiempo orde- ce Ser o no ser, está en Estados Unidos, es nadores y teléfonos portátiles.Está bien, judío, Hitler está vivo. Corría muchos es el mundo de hoy día. Pero sentarme en riesgos. Es una comedia sofisticada pero opone a la moda es el tiempo, que nos el cine y ver la pantalla de un ordenador también una película de combate y lo pone a cada uno en su sitio. Estar de mo- me agrede, me resulta estéticamente re- peor que tiene es ese final un poco pan- da es una suerte o una desgracia. El éxito, pulsivo. Hay algo en el mundo actual que fletario. Pero era lógico. Lo mismo pasa que va junto con el dinero, es un riesgo me echa para atrás. No soy un cineasta en Man Hunt de Fritz Lang o en Esta tierra para los artistas. Hay muy pocos artistas sociólogo.Tal vez por eso en las películas es mía de Jean Renoir. Hoy no corres nin- que sobrevivan al éxito. El caso más de época puedo hablar de la amistad, del gún riesgo haciendo eso. Benigni no solo ejemplar, en cuanto a sobrevivirlo bien, amor, de cosas más esenciales sin distraer- no me gusta, sino que no le veo ningún fue el de Picasso, que pudo seguir hacien- te con los electrodomésticos. mérito. Lo suyo es un ejercicio de chapli- do su obra. Pero hasta a Picasso lo afectó Con La niña volviste a hacer una película es- nismo, de fellinismo, esa cosa histriónica. al principio. Su época más fea es la que pañola después de Two Much, aunque parece Incluso me preguntaron por el Oscar, si yo llamo la época burguesa, que vino des- una producción costosa. yo había vivido algo parecido, y dije que pués de su primer éxito. Entra en el mun- Two Much también es una producción bajé a buscarlo por la escalera como todo do de los ballets rusos, se compra un gran española, aunque la rodé en Miami. To- el mundo, no sobre la cabeza de la gente. piso en París, se casa con una bailarina. das mis películas lo fueron y tuvieron un No hay ninguna sinceridad en Benigni, Pinta eso que se llama el neoclasicismo costo relativamente bajo. La niña habrá hasta eso estaba ensayado. que es horrible. Pero inmediatamente se salido unos cinco millones de dólares. Pero se hizo muy popular, como ahora está recicla y consigue volver a ser el salvaje Cuando la ven los americanos piensan ocurriendo con Almodóvar ... que era. Pero normalmente el éxito te ex- que costó quince, lo que me hace sentir Es que es una cuestión de la moda. La tingue. Por ejemplo, Scorsese, que es un orgulloso.Ellos tienen un verdadero pro- moda lo distorsiona todo, especialmente gran director pero desde que es amigo de blema. En la última comedia con Julia en el arte. Los medios de comunicación Armani sus películas son peores. En cuan- Roberts, se tuvieron que juntar dos estu- abrazan solo la moda, y lo único que se to cambió Little Italy por Armani se ha ido a la mierda. No es que no tenga talen- pezó con Alex de la Iglesia y El día de la to y que no ruede bien. Eso está desconta- bestia (que se convirtió en el éxito del do. Pero ya no te interesa. Yo nunca estu- año) y reconcilió a la generación actual ve de moda. Hice películas que funciona- con el cine español. Hacen un cine que ron, incluso éxitos de taquilla, lo que me les habla su lenguaje, les toca su música. permitió seguir haciendo las películas que Los jóvenes se sintieron solidarios, ami- quería hacer, pero nunca fui Almodóvar, gos de lo que ocurría en la pantalla. Algo al que la gente tiene que ir a ver por obli- que no había ocurrido nunca. Las de Alex gación. En España, si no has visto la últi- o las de Santiago Segura son películas ma de Almodóvar no puedes participar en gamberras, pero hay un humor que a mí una conversación. Es como si no hubieras me parte de risa. Segura es el Belushi es- leído el periódico. pañol. Y hay propuestas diferentes y ori- ¿Qué está pasando con el cine en España? ginales, como El milagro de P. Tinto, don- Lo que a mí me tocó hace años se ha ex- de Fesser junta la España profunda con tendido. Cuando empecé a filmar, en el los efectos especiales. Por culpa del fran- año 80, se suponía que si una película la quismo, el español era un tipo acompleja- iba a ver la gente, era mala, y si no iba na- do. No recuerdo que mis amigos dijeran die, tenía calidad. Era una locura. Yo me "vamos a ver una española". Pero ahora encontré en una situación rara, que ahora es un país abierto. Mi hijo de 18 no ha te- es más normal: la gente decía que mis pe- nido nunca complejo de ser español. Eso lículas eran buenas, pero además las iban se aplica a todo. Los jóvenes conside- a ver. Luego vino una generación que em- ran que España es un país tan bueno I~ como cualquier otro, yeso se correspon- allá. No te conviertas en una estrella ame- de con una generación que hace películas ricana que vive en Melrose y compra en que los representan. En fin, es un mo- Rodeo Drive." Pero ya está lanzada, ahora mento de euforia, que espero que se use va a hacer una con Billy Bob Thornton y para hacer buenas películas. otra con Johnny Depp. ¿V qué pasa con la crítica española? Su fama puede superar a la de Banderas. La crítica está en un momento muy malo. Yo espero que no y no lo digo contra An- Es muy difícil encontrar gente que escriba tonio. Espero que mantenga un lazo más desde el amor al cine. Hay mucho justi- fuerte con Europa, que haga películas ciero que reparte certificados. A mí no me más humanas, que no haga solo efectos tratan mal, pero tampoco soy el niño mi- especiales y chorradas. Esos americanos mado. No tengo relación con los críticos. ahora hacen cosas irresponsables. Hay directores que están todo el día con ¿De dónde salió ese actor increíble que hace los críticos. A mí me produce cierto pu- del trad uctor? dor. Me interesa mantenerme alejado pa- En un principio, el papel lo iba a hacer do que le podía pasar algo. Y él le pregun- ra que ellos hagan su trabajo y yo el mío. un alemán. Fuimos a Praga para hacer un taba al especialista cómo caer, etc. Enton- ¿Cómo fue que te metiste con Casablanca al casting de pequeños papeles. Buscaba ces yo le dije: "No te preocupes, más dura final del film? uno para hacer del ayudante de Goebbels será la comida". Eso lo resume todo. Para Jamás pensé en Casablanca, pero cuando y allí lo descubrimos a Táborsky. Había poder aguantar nos llevamos en el ca- estábamos escribiendo salió la idea del hecho algo de teatro, pequeños papeles mión de cámara cinco jamones de Jabu- avión.Estás escribiendo y te dices: "Nos en cine, pero era un desconocido. Vol- go. Y cada dos semanas hacíamos una van a echar Casablanca". y luego, rodan- viendo en el avión a Madrid, me di cuen- fiesta y nos liquidábamos uno entero. Es do en el aeropuerto, hay un tipo con ta de que era un secundario de esos que que la comida era tan mala que necesitá- sombrero, un coche que llega ... es inevi- ya no existen. Tiene una humanidad, una bamos estas cosas. Llegó un momento en table que todo el mundo asocie. Si se pa- ternura, una inocencia en la mirada, una que llamamos a Madrid y mandaron una reciera a otra película, a lo mejor ni te sonrisa que no le cabe en la cara. Cuando valija llena de gambas cocidas esa maña- das cuenta. llegué, le dije a mi asistente: "Vamos a na. Nos dimos un festín. Si estás en Italia La niña es también cine en el cine, algo que usar al checo para el traductor". Me dije- piensas: "Ya comeré jamón cuando vuel- no habías hecho. ron que era un actor desconocido y que va", pero allí es horroroso. Me divertí con eso. Intenté no hacer era un papel clave, que era muy riesgoso. ¿Qué vas a hacer ahora? siempre lo mismo. En la película hay un Haberlo elegido es uno de mis mayores Tal vez ahora haga por primera vez dos director alemán y uno español y cada orgullos. Después de ganar el Gaya con películas en un año. Siempre hice una ca- uno tiene su estilo, que se refleja en los La niña se hizo conocidísimo en la Repú- da tres años. Quiero hacer un documen- planos -de la película de ficción. El alemán blica Checa. Cuando volvió con el pre- tal sobre jazz latino, que me gusta mu- tiende al montaje ruso y el otro quisiera mio lo estaban esperando la prensa, el cho. Hace poco prologué el primer diccio- estar en Hollywood. El operador me de- primer ministro Havel y su mujer. Me lla- nario sobre jazz latino que se hizo en el cía: "Pero esa escena, ¿es del español, del mó llorando de Praga para decirme que le mundo. Va a ser un documental que es alemán o de Trueba?". Yo parecía Pessoa había cambiado la vida. Es un ser puro. pura música. No es como el de Wenders con los heterónimos. Pero lo que más me Uno de esos tipos que ya no existen. Ya (Buena Vista Social Club), que es sobre los gustó rodar es esa escena en la que Pené- no se encuentra gente así en los países su- seres humanos. Lo que tiene la de Wen- lope hace el playback de una copla en perdesarrollados, que viven en estado de ders es el drama de esos viejecitos que alemán. Para mí, fue como la escena de tontería galopante, donde se pierde algo han sido olvidados y, de repente, tienen Belle Epoque en que llega la madre. Estába- de alma, de humanidad. Aprendió espa- un día de gloria. Además, algunos de ellos mos al borde del ridículo, pero yo me ñol para la película. No la fonética, ahora son santos, es imposible verlos y que no quise tirar de cabeza y lograr que la gente habla perfectamente. Nunca vi trabajar a se te caiga una lágrima al comprobar que se emocione con una escena que parece nadie así. Hizo algo sobrehumano. hay gente tan pura. En mi película, los imposible y cursi. Yo decía, "aquí se ena- ¿Cómo fue filmar en Praga? músicos son profesionales que trabajan moran de Penélope". Eso que hacía A mí me gusta salir de Madrid para rodar. hace mucho. Va a ser mucho menos co- Hitchcock, de hacer el amor con la cáma- Cuando ruedas en tu ciudad, tiene algo mercial, pero mucho mejor musicalmen- ra. Explotar esa sensualidad que tiene Pe- como ir a la oficina. La gente Lega a las te. Después hay otros proyectos. Uno de nélope con la cámara. En Belle Epoque era ocho y se va a las seis, y a las cinco están ellos es El artista y la modelo y el otro, un lo mismo: la indecisión del protagonista pensando que tienen que ir a casa, que el rodaje que pasa buena parte en la Argen- frente a las cuatro mujeres tenía que ser niño está malo y cosas como esa. Pero tina. Es la remake de un¡¡¡ p,elícula de la la del público. afuera es distinto, vas a cenar con todos, RKO del 47, They Won't Beleive Me con ¿Cómo ves la carrera de Penélope Cruz? se crea una magia. Robert Young, ese actor tan malo, Jane Ya está por ser una estrella, lo cual es un Puedo creer que se llevaron bien, pero lo de Greer y Susan Hayward.¡,Hice el guión problema porque ya no estamos en la las cenas ... Es uno de los lugares en los que con David Newman, el pe Bonnie and Cly- época dorada de Hollywood, donde se peor se come en el mundo. de, ¿Qué pasa, doctor? Tanibiép quiero ha- cuidaba a los actores. Yo le dije que le Es el peor del planeta. Cuando rodamos cer una novela de Juan Marsé: El embrujo iban a ofrecer tanto dinero que le iba a la caída del prisionero, el alemán se había de Shanghai. Víctor Erice escribió un costar resistirse. Pero le pedí que se resis- empeñado en saltar él, sin doble: era un guión, pero no la quiere dirigir. Erice en tiera, que no hiciera mierdas. Que eligie- atleta y había rodado James Bond y esas España es un mito de la crítica. Ya sé que ra. "Eres muy joven, no te metas en la di- cosas. El checo que hacía del prisionero las críticas van a decir que Erice la hubie- námica de ganar dinero de cualquier mo- quiso hacer lo mismo. Pero tenía vértigo. ra hecho mejor. Pero a mí simpre me gus- do. Haz una película buena aquí, otra Todos estaban muy preocupados, pensan- tó el riesgo. rn ESPAÑA 1999, 121' DIRECCIDN Fernando Trueba PRODUCCION Cartel, Fernando Trueba y Lola Films GUION Rafael Azcona, David Trueba, Carlos López y Manuel Angel Egea FOTOGRAFIA Javier Aguirresarobe MUSICA Antoine Duhamel MONTAJE Carmen Frías INTERPRETES Penélope Cruz, Antonio Resines, Neus Asensi, Jesús Bonilla, Loles León, Jorge Sanz, Rosa María Sardá, Santiago Segura, Mirosláv Táborsky, Johannes Silberschneider, Hanna Schygulla.

Hollywood le permite recuperar ese paradig- ma en el que los cuentos más disparatados parecían razonables y los actores destilaban magnetismo. Pero algo había en ese mundo, además de un star system y una profesionali- dad casi perfecta, que contrasta con la fabri- cación de albóndigas que es el cine america- no actual. Y ese plus de gracia y de sensibili- dad que marcaba la diferencia venía de Europa. No es que los europeos hayan in- ventado el cine americano, pero la comedia de Hollywood no sería lo que fue sin Ernst Lubitsch. Lubitsch fue el gran responsable de que la vida de los individuos pudiera ser mirada sin patetismo ni complacencia y de ver en cada alma el escenario de dos batallas simultáneas: entre la lucha por sobrevivir y el placer por un lado, y entre lo que la gente dice ser y lo que verdaderamente es por el otro. Capaces de bajezas menores y de he- roísmos impensados, los personajes de Lu- bitsch fueron los más ricos y los más justifi- Conejos cados de la historia de la comedia y su irre- sistible comicidad residía en la imposible solución de sus propias dualidades. Los americanos pisaron alguna vez ese territorio, pero hace rato que lo abandonaron. Sibien el cine no tiene por qué ser verosímil muerte de ese hombre era trágica porque la En cambio, la excursión de Trueba por el y sus historias no le deben nada a la llamada posteridad no iba a poder disfrutar de esa mundo de Lubitsch, por esa atmósfera de realidad, a la que no debe imitar ni seguir muestra insigne de su talento. preguerra que dio Ser o no ser, es fructífera: la como un perro faldero, hay situaciones en En La niña de tus ojos el conejo mayor se lla- troupe de españoles que descubre las compli- las que una película tropieza con la necesi- ma Penélope Cruz y responde en la ficción caciones del mundo filmando en la UFAde dad de ser fiel a una circunstancia externa o, al nombre de Macarena. No hay duda de Goebbels y termina refugiada en su propia mejor dicho, de mostrar efectivamente lo que Penélope es una mujer de enorme be- Casablanca arma un caleidoscopio de perso- que dice estar mostrando. Si el cine es un lleza y que su pasaje al estado de gran estre- najes inolvidables, de una vida que se extra- eterno hacer creer y, como decía Welles, se lla internacional es inminente. Pero el co- ña en el cine: son los conejos de Lubitsch, parece al arte del prestidigitador, y aunque nejo verdadero es Macarena, un personaje que empiezan siendo nombres en un reparto este pueda transformar un pañuelo en un del que se enamoran todos los hombres que y van apareciendo en la galera de Trueba conejo, cuando saca por fin su mano de la la ven y sobre los que ejerce una fascina- asustados y confusos pero llenos de vida. galera, no puede sostener un mazo de nai- ción que excede la hermosura física. En este Hace cinco años descubrimos con Belle Epo- pes sino inevitablemente un bicho blanco caso, el problema del prestidigitador es con- que a un director distinto de sus contempo- asustado por las circunstancias en que se en- vencer a los espectadores de que el atractivo ráneos, empeñado en transitar un camino cuentra. En Bleu, de Kieslowski, la película de esa criatura de la pantalla es tan intenso casi desierto: el que busca recuperar las cla- sostiene que el compositor que muere en el como el guión dice que es. Fernando True- ves perdidas de un oficio que alguna vez accidente dejó escrita una partitura sublime. ba, el mago en cuestión, lo logra con creces reunió la sofisticación con la popularidad. Cuando, al final, la obra se escucha en la y crea (con la colaboración del talento de No mediante la nostalgia llorona ni la imi- banda de sonido, no pasa de ser un pompo- la actriz) uno de los personajes femeninos tación oportunista, sino con la convicción so fragmento de una sinfonía mediocre que más radiantes, más encantadores que se de que vivir en este tiempo no impide la lu- el espectador jamás querrá escuchar entera. hayan visto últimamente en una pantalla. cidez ni obliga a consumir las fórmulas al Fiasco total, más aún cuando los personajes Si alguien entiende eso de hacer creer es uso. Es una suerte comprobar que Trueba si- se pasaron todo el film insistiendo en que la Trueba: su conocimiento del cine clásico de gue siendo fiel a lo que parece imposible. ,., The Blair Witch Project

EE.UU. 1999,87' DIRECCIDN Daniel Myrick y Eduardo Sánchez PRODUCCIDN Gregg Hale y Robin Cowie GUION Daniel Myrick y Eduardo Sánchez FOTOGRAFIA Neal Fredericks MUSICA Tony Cora MONTAJE Daniel Myrick y Eduardo Sánchez DISEÑO DE PRODUCCION Ben Rock INTERPRETES Heather Donahue, Michael Williams, Joshua Leonard, Bob Griffith, Jim King, Sandra Sánchez, Ed Swanson, Patricia Decou.

Temor y temblor

El 21 de octubre de 1994 tres jóvenes estudian- (hasta allí se iba a incrustar entre abundan- tes de cine, Heather Donahue, Joshua Leonard y tes testimonios -falsamente- documentales Michael Williams se internaron en las Black sobre la leyenda). Y así El proyecto Blair Witch Hills de Maryland para rodar un documental so- encontró su fórmula: por un ejercicio de sus- bre una leyenda local, la de "La bruja de Blair", tracción que lo aleja de ese híbrido bastardo y nunca fueron vistos nuevamente. Un año más que los norteamericanos suelen llamar moc- tarde su material de rodaje fue encontrado (pla- kumentary, se convirtió en una experiencia mira, solo para que descubra que está en el ca de apertura del film luego de su título). insólita que hurga en las raíces del terror en centro mismo del experimento. el cine.No es exagerado comparar la pertur- EL FENOMENO BLAIR WITCH. ¿Es excesivo bación presente con las que provocaron LA CAMARA, ELOJO, EL CUERPO. Mediante considerar a El proyecto Blair Witch la sorpre- films como La noche de los muertos vivientes o el dispositivo de sus dos cámaras, El proyecto sa del año? El conjunto -film, sitios web, pu- Masacre en Texas (si bien en contextos histó- Blair Witch consigue sostener una película blicaciones, un programa de TV- arma un ricos y estéticos distintos) aunque esta reper- con una mayoría de planos subjetivos.Las todo mayor que una película: estamos ante cusión es a escala asombrosamente mayor. dos cámaras son guiadas por dos de sus per- una sacudida a las expectativas del especta- Pero aquí el experimento es también más ra- sonajes: Heather rueda con una handycam dor contemporáneo, un formidable sobresal- dical: todas sus imágenes fueron registradas de video en color, mientras ]osh lleva una to en el contexto de un cine que avanza en por los actores, que encarnaron sus persona- cámara 16 mm, blanco y negro. El reparto sentido contrario (el de la omnipotencia de jes solo guiados por una síntesis de la mito- tecnológico se liga a los roles y discursos que lo mostrable). No abundaremos en la des- logía de la bruja de Blair y un breve esquema se intersectan: Heather hace un rodaje ca- cripción del argumento ni en los datos sobre diario de marcación, sin diálogos. Myrick y sual y casi continuo, algo así como el backs- la producción del film. Arriesgaremos, en su Sánchez se ocuparon del montaje de un ver- tage de El proyecto. ]osh se encarga de las lugar, estas hipótesis: tenemos aquí un film dadero "material encontrado". Las entrevis- tomas del documental sobre la bruja. Mike de ideas aunque sus directores no parezcan tas quedaron para la emisión televisiva The registra el sonido. Poco a poco esta partición haberIas pensado, y un experimento exitoso, Curse ofthe Blair Witch (emitida por el Sci-Fi se desarma, como también la conexión en- aunque su lógica sea más la del encuentro Channel). Pero en El proyecto Blair Witch, la tre el objetivo de la cámara y el ojo del per- fortuito que la de la búsqueda planificada. amalgama entre el material en crudo, cáma- sonaje. A medida que la inquietud, los ra en mano, con problemas de foco y expo- momentos de pánico y la desesperación FILMAR EL MIEDO. La película original iba a sición, por una parte, y la sofisticación que avanzan, las convenciones se disuelven y el ser bastante distinta: una investigación so- reclama al espectador producen un efecto ojo manifiesta sus limitaciones. Sorprende bre leyendas locales, brujería y asesinatos de demoledor. Primitivo y refinado a la vez. advertir hasta qué punto el film instala su niños, con entrevistas simuladas. La historia Con una técnica de imagen rudimentaria tensión a puro fuera de campo, por medio de los estudiantes era parte del relato, y no -no así el sonido, largamente trabajado- pe- de pantallas negras, con imágenes inestables la mayor. Pero el proyecto cambió sobre la ro con una continua apelación a los saberes de árboles en la noche, o de montículos de marcha. La historia de Heather, ]osh y Mike y maniobras del espectador (para mejor des- piedra o extrañas figuras con ramitas en ca- ganó el lugar central recién en el montaje mantelarIos), el film es construido por el que da mañana. Y en un par de oportunidades nos lanza al terror compartido con sus pro- tro con lo que permanece más allá de toda rrumbe progresivo es presenciado por el tagonistas. Allí se quiebra el eje cámara-ojo y representación posible. El espectador, poco espectador con un sentimiento mezclado. se postula el trato fugaz con un horror irre- después, se encuentra con la casa en el bos- ¿Vemos a una notable y desconocida actriz presentable. En esos momentos las cámaras que donde seis niños fueron asesinados, y el improvisando un papel ficcional o a una jo- ya no funcionan como ojos. Son nuestro esquema de dos cámaras conduciendo las re- ven aniquilada por las presiones de un roda- vínculo táctil con cuerpos aterrorizados -al- velaciones llega al paroxismo y a un final de je que remeda los suplicios del más tortuoso gunos planos manifiestan el temblor que el pesadilla. Pero durante sus exiguos 87 minu- curso de supervivencia? ¿A qué se teme en miedo o el frío provocan en quien sostiene tos, la película se ha permitido jugar con las El proyecto Blair Witch? Aquí las hipótesis po- la cámara- al borde del colapso o de algo perversiones y contaminaciones más varia- drán variar, pero lo que queda es la peligrosa peor. Puede que la perturbación que convo- das: entre imagen de cine e imagen video, cercanía de un miedo real, por lo que algu- ca la película exceda el marco del género: tal en primer lugar, optando por la elusión de nas de las preguntas que uno se plantea son vez lo que esté en juego sea la instalación cualquier espectáculo en pro del escamoteo propias de la ética, al modo de las que for- del espectador en un lugar acechado, y no permanente. Los directores saben que nada mulamos en tomo del documental. El film solo porque se identifique con sus tortura- a mostrarse impresionará al espectador en nos hace sentir algo de esa misma intempe- dos personajes, o nos retrotraiga a arcaicos tiempos en que la imaginería digital permite rie. Y la incomodidad que provoca obedece temores de cuentos y miedos infantiles. la percepción de las presencias más fantásti- a que nos desplaza del confortable lugar de cas: aquí las máquinas de registro son burla- espectadores, proponiéndonos el protago- EL ESPECTADOR EN CUESTION. El plano das en su busca de lo no mostrable. Y de eso nismo no solicitado de un temor demasiado más divulgado del film es aquel de Heather tampoco podrá hablarse: el terror convoca a real. Tal vez haya que buscar sus alcances y en su confesión última ante su video-diario, la metamorfosis de cualquier palabra en ala- secuelas (lo que persevera luego de su visión pidiendo perdón por haber impulsado la in- rido ante una amenaza innominable (en ese es el extraño regusto de una experiencia am- vestigación que los llevó hasta allí. Extraño sentido, la película explora de una manera bigua, de sentido incierto) en eso que nos momento, como plasmado fuera de todo escalofriante las funciones de la voz humana construye como espectadores de cine y que lenguaje cinematográfico: mirada a cámara, más allá del lenguaje y como amenaza aquí se ve desafiado y replanteado. Más que la voz reducida a un murmullo, en un breve exterior). Pero todo no acaba allí: la frontera de una película, se trata de un antídoto con- intervalo de los dos órdenes de aconteci- documental/argumental es burlada perma- tra la anestesia generalizada del presente es- mientos que hemos presenciado en el film, nentemente por la contaminación entre fic- pectáculo audiovisual, y de un manifiesto el de los conflictos y evolución de las rela- ción y realidad en el rodaje. Heather domina tardío de algunos de los viejos poderes del ciones entre los personajes, y el del encuen- los tramos más intensos del film, y su de- cine, extrañamente recuperados. rl'l

EE.UU. 1999,85' DIRECCION John Lasseter PRODUCCION Karen Robert Jackson y Helene Plotkin GUION Andrew Stanton. Rita Hsiao, Doug Chamberlin y Chris Webb FOTOGRAFIA Sharon Calahan MUSICA Randy Newman MONTAJE Edie Bleiman, David lan Salter y Lee Unkrich DISEÑO DE PRODUCCION Bill Cone y Jim Pearson INTERPRETES Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, Wayne Knight, Kelsey Grammer.

que su coestrella tenía las mejores líneas de Al infinito diálogo y que eso no era justo. Así es como surgió la idea del videogame que abre la pe- lícula, en el que Buzz, en una galaxia muy y más allá lejana, debe enfrentarse con el terrible em- perador Zurg. Puedo asegurarles que viendo la película el número funciona de maravillas y nadie podría imaginarse que surgió de los reclamos del divo galáctico. En fin, los conflictos en Pixar no son tan Es sabido que en Pixar Animation, el estu- más la oportunidad de interpretar a un per- distintos de los que pueden existir en cual- dio donde se confeccionan las animaciones sonaje conflictuado que debe elegir entre su quiera de los grandes estudios. Pero vol- por computadora, suceden cosas extrañas. satisfacción narcisista de convertirse en un viendo a la película, ¿dónde está el lado Los fines de semana las lámparas plegables objeto de culto dentro de la vitrina de un sentimental de la historia que tenía la pri- de los escritorios organizan picados con los museo de juguetes en Japón y su simple vi- mera parte, cuando Woody se siente deste- mouses de las computadoras y, según un se- da hogareña como el juguete de un niño. rrado del mundo frente a la llegada de un reno, por las noches las sillas de los anima- Por su parte, el irresistible Buzz Lightyear se deslumbrante astronauta con la misma an- dores practican imposibles posturas de yoga mostró muy contento de tener a su cargo gustia que puede experimentar un chico para aliviar las contracturas que produce es- todas las escenas de acción y rescate aunque cuando nace un hermanito? No se preocu- te oficio. Los preparativos para dar a luz la para ello tuvo que someterse al riguroso en- pen, los guionistas de Pixar pensaron en to- segunda parte de la exitosa Toy Story aca- trenamiento que efectuó Keanu Reeves para do e introdujeron a Jessie, una joven vaque- rrearon un sinfín de contratiempos: cuando su personaje en The Matrix y la misma dieta ra que detrás de su rudeza esconde a un per- las hormigas y toda la compañía de insectos que siguió John Travolta en La hija del gene- sonaje frágil y emotivo que carga con el de Bugs se enteraron de que no iban a ac- ral: a base de arroz integral y trigo burgo!. dolor que siente una muñeca cuando su tuar en la película, organizaron una huelga .En la primera Toy 5tory Buzz se convirtió en dueña crece y termina olvidándola. El sue- de hambre que recién se levantó cuando, un auténtico héroe trágico de la animación. ño de Jessie es regresar con Emily y su his- después de agotadoras reuniones con los Su altanería triunfa lista del infinito y más toria desgarradora está contada a través de ejecutivos del estudio, se llegó a un acuerdo allá se estrellaba con la dura certeza de su una triste balada que expresa su sentimien- según el cual en la segunda parte de Bugs propia insignificancia. Buzz se enfrenta con to de pérdida mientras las imágenes viajan los bichos no solo recibirían un mayor por- el hecho de que él no es el héroe cósmico a través de los recuerdos barnizados por centaje por las recaudaciones de la película que creía ser sino un simple muñeco fabri- una luz suave y acaramelada. La historia de sino también un plus por la facturación del cado en serie junto a millones de otros igua- este personaje, narrada en tres minutos merchandising y las ventas del video. les y que ni siquiera es capaz de volar. En dentro del marco de una canción, tiene tan- Por suerte los problemas de reparto y cartel Toy Story 2 Buzz se encuentra con un ejérci- ta fuerza dramática que la gente de Pixar entre el simpático vaquero Woody y el hé- to de juguetes idénticos a él y hasta debe lu- debería pensar seriamente en hacer la ver- roe galáctico Buzz Lightyear, que generaron char con una réplica de sí mismo, pero to- sión animada de algún melodrama clásico muchísimas complicaciones en la primera das las aristas existenciales y trágicas quedan como Imitación de la vida o La usurpadora. parte, no se repitieron en esta secuela. El a un lado para asumir de lleno al héroe de Las cosas no funcionan tan bien cuando protagonismo de ambas estrellas es absolu- acción que siempre soñó interpretar. Las co- aparecen los personajes humanos. Esto ocu- tamente equitativo: Woody tiene un gran sas se complicaron cuando Buzz vio la fan- rre sobre todo con Andy y su madre. Si bien número como solista cuando descubre que tástica escena de Woody's Roundup diseñada en la primera Toy Story llegaban a mostrarse en los 50 había sido la estrella de Woody's para evocar la antigua gloria del vaquero co- ambos personajes de cuerpo entero, la idea Roundup, una serie de televisión en blanco y mo héroe de la televisión.Además de este era captarlos desde la altura de los juguetes. negro tan popular como Lassie o David Croc- número de lucimiento exclusivo que ocupa En Toy Story 2 este recurso está un poco des- kett. El vaquero de la triste figura tiene ade- unos diez minutos del film, Buzz declaró cuidado y la rigidez de los rostros de los tirse en una pieza de museo. La original de- ducción de la señora Plotkin produjo un nuevo revuelo en Pixar cuando el Sr. y la Sra. Papa, que creen en la dicha del amor eterno, enfilaron hacia la oficina de la ejecutiva para discutir el asunto. Según un empleado de seguridad que no quiso men- cionar su nombre, la discusión terminó en un ataque de histeria de la Plotkin afirman- do que ningún muñeco, y mucho menos una papa, iba a cambiar el mensaje de esta película que trata sobre el valor de la vida y la toma de conciencia de que nada es para siempre. Como si esto fuera poco, agregó a los gritos que hay que disfrutar de la vida en la medida de lo posible y que mientras uno ama a alguien merece la pena vivir. Aturdidos por este arrebato de cursilería es- pantosa, que por suerte no transmite la pe- lícula, el Sr. Papa y su esposa dieron media personajes endurecen un poco el tono de los directores artísticos dominan los colores vuelta y se comunicaron inmediatamente las escenas en las que aparecen. A medida fríos y las texturas ásperas para representar al con su agente artístico para que empiece a que los personajes humanos entran en el mundo exterior mientras que los tonos cáli- gestionar algún contrato con Dreamworks, territorio de las caricaturas, las cosas vuel- dos y las luces suaves tiñen el cuarto de An- la competencia de Pixar. Esperamos que ven a la normalidad o a la brillantez, como dy y los recuerdos felices de ]essie. ]ohn Lasseter o algún directivo de la empre- ocurre con el viejito que restaura los jugue- Según la productora Helene Plotkin, uno de sa convenzan a la familia Papa para que no tes y que ya había actuado en el genial cor- los temas de la película es que haber amado abandonen este talentoso estudio de creati- to Geri's Garne. y perdido es mejor que no haber amado vos que se ha apropiado del lema: To infz- El mundo de los juguetes que presenta Toy nunca. Woody comprende que algún día nity and beyond (al infinito y más allá) re- 5tory 2 es tan peligroso como el de los huma- Andy crecerá y lo dejará de lado y que es bautizándolo con la sutil variante: To infz- nos; tal vez por eso en la paleta que eligieron preferible disfrutar del momento a conver- nity and rnillions. rn to de una nueva raza, que sintoniza con la renovación del cine español pero, a diferen- cia de sus colegas de la nueva movida, Fesser ESPAÑA no está por sobre su material sino implicado 1998,100' de una manera bizarra y personal en su his- D1RECCION Javier Fesser toria. Baste señalar que Petinto es el apellido PRODUCCION Luis Manso GUION Javier Fesser y Guillermo Fesser de su madre y que la película es una asam- FOTOGRAFIA Javier Aguirresarobe blea de seres perdidos en el mundo que solo MUSICA Suso Saiz cuentan para interpretarlo con su obstinada MONTAJE G. Represa y J. Muñoz individualidad, con una falta absoluta de DIRECCION ARTISTICA César Macarrón miedo al ridículo y con el imperioso manda- INTERPRETES Luis Ciges, Silvia Casanova, Pablo Pineda, Javier Aller, Emilio Gavira. to interno de lograr sus objetivos, por más disparatados que sean. El director se parece de una manera milagrosa a sus criaturas: su convicción y su derrotero tienen algo de so- brehumanos ("es lo bueno de ser autodidac- ta: como no sabes, no tienes los límites de los que fueron a la escuela"). Con una habilidad portentosa para los efec- tos especiales y para construir un universo con cacharros reciclados y un amasijo de ideas visuales, Fesser -eso es lo interesante- Caídos del cielo privilegia, sin embargo, la emoción. P. Tinto no es una exhibición de habilidad ni una película de juguetería. Desprolija y abigarra- da, acelerada de tal modo que no deja tiem- po siquiera para la admiración, hay en la Enterados del inminente estreno de El mila- razón incluida. No es así y el tipo es centra- historia de esta familia atroz en su ingenui- gro de P. Tinto sobre el cierre de esta edición, dísimo. Fesser tiene 3S años, es madrileño, dad y su ignorancia un aliento vital mágico intentaremos hacerle justicia en este espacio esta es su primera película y llegó allí des- pero des cripta con una absoluta sequedad. reducido. Justicia es poco probable que le pués de hacer muchos cortos en super 8, tra- Si Fesser encuentra el origen de su film en hagamos y espacio, bueno, del espacio lle- bajar en publicidad, desarmar todos los ob- un lugar común ("estaba por ser padre y se gan los marcianos del film. En un momento jetos mecánicos que se le cruzaron desde la me despertó una tremenda responsabilidad llegamos a sospechar que Javier Fesser tam- infancia y recorrer basureros y ferreterías. por la educación de mi futura hija hasta bién venía de allí: su película es de lo más Autodidacta, Fesser no tiene un solo rasgo de que, cuando nació, entendí que era ella la raro que haya aparecido en una pantalla. director cinéfilo: le gustan tanto Alan Parker que venía a enseñarme a mí"), no hay atis- Para salir de dudas, lo entrevistamos cuando como los dibujos de la Warner y absorbe las bo de sentimentalismo en el film. Fesser lo- vino para la semana España-Francia, el cine imágenes de Kusturica o de Delicatessen (una gra ocultar todo el tiempo sus cartas y llevar del tercer mi/enio, que podría haber sido del película muy inferior a la suya) para reciclar- al espectador por una montaña rusa que no quinto si el resto de los films hubieran sido las en un universo bizarro, acechado por la le da garantía alguna sobre el desenlace, pe- como el suyo. Pero no, Fesser se parece bas- contradicción y una voluntad poco frecuen- ro tampoco le permite comprender el senti- tante a un ser humano, aunque a otros ci- te de hacerla todo en sus propios términos. do global de lo que está viendo. neastas no se parece demasiado. "Estoy fue- Pero Fesser dedicó toda su estadía en Buenos Así, El mi/agro de P. Tinto puede alternar entre ra del cine español", dice, y uno intuye que Aires a encerrarse en el cine con indiscrimi- la comicidad más zafia y un hálito trágiCO puede estar fuera de muchas más cosas, la nada bulimia. Decididamente, es un produc- que asusta, porque el grado de excentricidad de los personajes, la voluntad de proseguir con sus disparates hasta la tumba corren pa- rejos con su colosal indefensión, su espanto- sa mala suerte. Los patriarcas de la familia P. Tinto fabrican hostias para el Vaticano y creen en los dogmas de la religión y el con- servadurismo. Pero su conocimiento del mundo es tan estrecho y su inocencia tan grande que fuera de esas ideas recibidas son capaces de los mayores actos de generosidad y tolerancia, de la mayor audacia y originali- dad. Sus hijos, a su vez, apenas superan una suerte de estadio animal. Sin embargo, los P. Tinto viven en el mundo de la libertad, una palabra que desconocen pero que practican por defecto. Estas caricaturas, que en otras manos hubieran sido un material perfecto para la burla y la crueldad, se transforman aquí en el disparador de una poderosa extra- ñeza: la de no saber quiénes somos. ~ Bowfinger FightClub EE.UU., 1999,97'. DIRECCION Frank Oz. PRODUCCION Brian EE.UU., 1999, 125'. DIRECCION David Fincher. PRODUCCION FRANCIA, 1998,95'. DIRECCION Catherine Breillat. Grazer. GUION Steve Martin. FOTOGRAFIA Ueli Steiger. Art Unson. GUION Jim Uhls sobre la novela de Chuck PROOUCCION Jean·Fran¡;:ois Lepetit. GUION Catherine MUSICA David Newman. MONTAJE Richard Pearson. Palahniuk. FOTOGRAFIA Jeff Cronenweth. MUSICA Michael Breillat. FOTOGRAFIA Yorgos Arvantis. MUSICA DJ Valentin DISEÑO DEPRODUCCION Joseph G. Aulisi. INTERPRETES Simpson y John King. MONTAJE James Haygood. y Raphael Tidas. MONTAJE Agnés Guillemot. Steve Martin, Eddie Murphy, Heather Graham, Christine DISEÑO DE PRODUCCION Alex McDowel1. INTERPRETES INTERPRETES Caroline Ducey, Saga more Stevenin, Baranski, Jamie Kennedy, Barry Newman, Adam Brad Pitt, Edward Norton, Helena Bonham Carter, Fran¡;:ois Berléand, Rocco Siffredi, Reza Habouhossein, Alexi-Malle. Meat Loal, Jared Leto. Fabien De Jomaron, Emma Colberti.

Hacer una película es difícil. Se puede hacer Lejos de ser una sorpresa, El club de la pelea es Romance ha sido un acontecimiento en los cine sin estrellas; eso es factible y hasta sa- una confirmación de las características ex- medios franceses. Los ya canónicos Cahiers ludable. Filmar con estrellas también tiene puestas por David Fincher en su film anterior, du cinéma destinaron a film y realizadora sus beneficios y no solo económicos. Pero The Game: un nulo interés por cualquier lógi- un espacio poco común. Riachos de tinta una película con una estrella en la que esta ca narrativa que no sea la arbitrariedad abso- corrieron sobre la inclusión de la estrella ni siquiera sospecha que está participando luta; una tremenda y vacía pirotecnia visual pomo Rocco Siffredi en el reparto. En su- en un rodaje es algo que solo Steve Martin al servicio de estupideces disfrazadas de ideas ma: los motivos para desconfiar eran fuer- podía escribir y llevar a la pantalla dentro importantes; la superabundancia de simba 10- tes. Catherine Breillat y Romance, magná- de la industria de Hollywood. No es el mo- gía; la capacidad de vender basura fílmica co- nimos, confirman la sospecha de bodrio. mento de atacar a las distintas comedias CÍ- mo gran cine. Peter Travers, en la Rolling Sto- Pero no uno cualquiera: Romance es un bo- nicas sobre el mundo del cine, pero sí es ne de noviembre, califica a Fincher de visio- drio "importante" porque rompe con cier- bueno decir, para dejar en claro el tono de nario, considera a quienes se enfurecieron tos tabúes sobre lo que puede presentarse (y la película, que Bowfinger se parece más a Ed con el film "perros guardianes de la virtud" no ya representarse) en una sala no relega- Wood de Tim Burton que a cualquier otro y acota "que ladren, nomás". Quizá todo da a la pornografía. Romance incluye una film. Claro, un Ed Wood menos triste y me- esto se deba a que en los Estados Unidos serie de tomas explícitas (una fellatio, un nos oscuro, pero en la misma línea. Bowfin- aquello que parece complicado es etiqueta- pene arropado con un condón, una vagina ger tiene un proyecto absurdo pero lo ama do rápidamente como controversial y pasa a acariciada por un par de dedos que mues- y consigue la pandilla de desclasados más formar parte del consumo de logias capaces tran a cámara el líquido de la excitación y increíble del año para llevado a cabo. Este de "entender" a luminarias como el autor otros etcéteras). El problema no es el tema grupo es independiente a la fuerza; no sue- de marras. El club de la pelea narra el encuen- ni lo que se ve, sino que las ideas de la Brei- ña con otra cosa que filmar y darse a cono- tro de un empleado (Norton) con un tipo ex- llat respecto de la sexualidad femenina son cer al gran público. Pero su triunfo es míni- céntrico (Pitt). Entre los dos arman grupos de convencionales, aburridas y conservadoras. mo comparado con las apetencias que pare- hombres que pelean entre sí, luego organiza- Marie, la protagonista, vive con Paul, que la cen tener los realizadores de Hollywood. ciones violentas con la pretensión de destruir ama pero no la desea. Ella busca pues expe- Hay una actitud cálida y cariñosa hacia los las bases de poder del mundo. Es mérito de riencias sexuales y pasa por lo que Breillat personajes que los vuelve parte de una gran Fincher que no haya que profundizar en el considera el catálogo de posibilidades del familia. Todo esto dentro de un surtido de hedor fascista irresponsable que emana de su sexo straight para la mujer: levante, sado- gags que merecen figurar entre lo mejor de nuevo opus: la puesta en escena es tan abier- masoquismo, prostitución. Lo que sería un Martin y el director Frank Oz. Los tres me- tamente elaborada en su imbecilidad y tan punto de partida interesante respecto de la xicanos ilegales convertidos en el equipo de trabajada en su falta de rigor que la película caótica relación de la mujer con su sexuali- fotografía, completamente cinéfilos y com- se derrumba desde todos los lugares posibles. dad se diluye en un canto a la maternidad pletamente profesionales, son un ejemplo El paquete incluye tlashbacks en los que la como única forma de superar las contradic- memorable entre muchos otros. Además, gran sorpresa del film se revela como otra ciones del sexo y de realizarse como mujer. premio de premios, el film presenta la me- pavada y un discursillo de Pitt en contra de Romance no es Madame Bovary, donde la jor actuación canina de la historia del cine. "los cuerpos bellos" mientras luce su anato- fascinación romántica de la protagonista le y es curioso cómo, sin que nadie se salve de mía de gímnasio trabajada hasta el meñique. servía a Flaubert para desnudar la hipocre- una ironía o una tornadura de pelo, la pelí- Fincher es solo otro integrante de la intelec- sía burguesa. Romance, con su título litera- cula opta por no refugiarse en el cinismo; tualidad fashion actual, un miembro del rio y pomposo, nace de otra hipocresía: la de esa forma se expone mucho más y se tor- grupo de pretendidos agentes contracultu- de creer que aún existen imágenes tabú pa- na muchísimo más valiente. Nuevamente, rales que, escudados en la idea de que es ra una burguesía que, habitante de un la comedia hecha por "los menos serios" posible interpretar su discurso como iróni- mundo donde la miseria fue eliminada, ha termina llevándole varios cuerpos a los me- co, no hacen más que generar banalidades hecho descender el meridiano de sus preo- diocres que al amparo del cinismo se olvi- irrelevantes. Quizá por eso los perros guar- cupaciones del estómago al bajo vientre. dan de por qué se hace cine. Santiago García dianes ladramos. Javier Porta FOliz Leonardo M. O'Espósito Go An Ideal Husband End of Days EE.UU., 1998, 125'. DIRECCIONDoug Liman. PRODUCCION EE.UU., 1999, 110'. DIRECCIONOliver Parker. PRODUCCION EE.UU. 1999, 121'. DIRECCION Peter Hyams. PRODUCCION Paul Rosenberg, Miekey Liddel y Matt Freeman. Barnaby Thompson, Uri Fruchtmann y Bruee Davey. Armyan Bernstein y Bill Borden. GUION Andrew W. GUION John August. FOTOGRAFIADoug Liman. MUSICA BT. GUION Oliver Parker sobre la obra de Osear Wilde. FOTO- Marlowe. FOTOGRAFIAPeter Hyams. MUSICA John Debney. MONTAJEStephen Mirrione. DISEÑO DE PRODUCCIONTom GRAFIA David Johnson. MUSICA Charlie Mole. MONTAJEGuy MONTAJESteve Kemper. DISEÑO DE PRODUCCIONRiehard Wilkins. INTERPRETESWilliam Fiehtner, J. E. Freeman, Bensiey. DISEÑO DE PRODUCCIONMiehael Howells. INTER- Holland. INTERPRETESArnold Sehwarzenegger, Kevin Katie Holmes, Breekin Meyer, Jay Mohr, T1mothy PRETEsCate Blanehett, Minnie Driver, Rupert Everett, Ju- Pollaek, Robin Tunney, Roe Steiger, Gabriel Byrne. Olyphant, Sarah Polley. lianne Moore, Jeremy Northam, Jeroen Krabbe.

Esta película quiere disimular su evidente Una obra de teatro es, sobre el papel, una Ya desde el principio queda claro que esta- frivolidad presentando una sucesión de he- sucesión de diálogos con algunas acota- mos frente a un producto convencional y chos arbitrarios a través de una estructura ciones. Para algunos, aquello que se dice que todo tipo de clichés se van a suceder supuestamente ingeniosa, heredera en al- es lo que pasa; es el caso de los malos di- uno tras otro. Las referencias al cine de ac- gún modo de los juegos temporales que Ta- rectores y los pésimos dramaturgos. Otros ción de los ochenta y las citas puntuales a rantino instauró en sus primeras dos muy distinguen con claridad la trama enterra- varias películas conocidas no funcionan buenas películas. Recuerdo que en el mo- da bajo las palabras; son los creadores de más que como chistes malos. La utiliza- mento del estreno de Tiempos violentos, cosas bellas. ción sistemática de remates verbales su- frente al fervor general y a la promesa de En Un esposo ideal, al igual que en El abani- puestamente graciosos cansa, aburre y has- renovación que se suponía traía esta pelí- co de lady Windermere o en Una mujer sin ta irrita. Sin embargo, por lo menos en su cula, pensaba en el peligro estético que pre- importancia, oscar Wilde hibrida la come- primera mitad, la película está bastante sagiaba la existencia de posibles imitado- dia con el melodrama. El epigrama deja de bien narrada; la dosificación de la infor- res. Mis temores se volvieron realidad; más ser un gag verbal para transformarse en mación es correcta y la cuestión religiosa allá del evidente talento de Tarantino, gran una observación sobre las prácticas socia- aparece solo como una excusa, como si parte del cine independiente americano les: "En nuestro tiempo, por supuesto, se fuera el decorado pintoresco y misterioso que hoy sufrimos tiene ahí su origen. Vi- nos enseñaba a no entender nada. [...]Le en el que se van a producir las acciones. La viendo sin límites es antes que nada una pe- aseguro que la cantidad de cosas que mi presencia de lo sobrenatural como forma lícula poco responsable. La trama juega pobre hermana y yo fuimos enseñadas a de representación cinematográfica de la lo- con los destinos cruzados de un grupo de no entender era bastante extraordinaria". cura y del dolor humanos no es una mala adolescentes que solamente quieren diver- La combinación es seductora. El resultado idea. Manteniendo las nociones de Dios y tirse, pero los hace enfrentarse a un narco- es una comedia moral (por esto, quizá Roh- el Diablo en una instancia simbólica, las traficante de barrio de aspecto peligroso, mer sea el único director capaz de llevar a cosas pueden llegar a funcionar, y algo se dos locos asesinos con sed de venganza sa- Wilde al cine). puede decir sobre los hombres y el mundo. lidos de un burdel de Las Vegas y un poli- Esta adaptación dista de ser buena. Parker El día final amaga con tomar este camino cía con ganas de meter preso a alguien. To- quitó partes decisivas (sobre todo los dos pero termina desviándose hacia un final do parece peligroso y los personajes están diálogos entre las mujeres acerca de sus horrible, en el que toda ambigüedad se bo- siempre al borde de la muerte, pero a la vez maridos), eludió los desafíos espaciales de rra, el sexo queda asociado al mal y la sen- nada parece ser muy grave. La película ter- la puesta (principalmente la fiesta), agregó siblería más reaccionaria triunfa. El proble- mina diciendo que está todo bien, que solo clímax y discursos morales innecesarios (la ma es que lo sobrenatural irrumpe como se trató de una noche un poco agitada, disertación de Robert Chiltern en la Cáma- una fuerza real, como una forma de dar mientras que durante todo su desarrollo ju- ra de los Comunes), y -al eliminar el asun- cuenta del valor de la fe y del poder salva- gó arbitrariamente con los destinos de los to del broche robado- le restó consistencia dor de la religión en el mundo. Es así que pobres chicos. El tono de comedia alocada al personaje de Mrs. Cheveley debilitando las historias personales del héroe y de la con que se presenta la historia no hace otra la estructura dramática. chica quedan depositadas en un lugar cosa que acentuar la sensación de estar Sin embargo, contra todo pronóstico, se ridículo, anulando toda posibilidad de viendo algo tonto, supuestamente original deja ver. La película fluye, despierta una emoción. El día final termina siendo una y estéticamente irritante. Lo peor de todo mediana simpatía y los chistes de Wilde película a la que le interesa la humanidad es que queda bien claro que los realizado- que se salvaron del recorte conservan una pero no los hombres, que usa el dolor solo res no quieren que los chicos se diviertan. perfección que hace empalidecer a los de para después negado. JV Moral berreta, ideas tontas, trampa para Woody Allen. No es un gran film. No es modernos. Juan Villegas tampoco una buena adaptación. No es un marido ideal. Pero, como diría Susanita, "no parece un mal marido. ¿A cuánto se lo dejaron?". Hugo Salas ~O !ve;, 0.;:) ~"<' ,,<,0 ~ ~~vS-'<- <::>'S- ~ ~'t' ~O ~~ $' ~'t' e;,

TOY STORY 2 9 9 7 8 8 9 8 829

A TODO CORAZON 7 7 8 7 6 9 8 9 763

LA NIÑA DE TUS OJOS 7 8 7 7 7 7 8 729

BOWFINGER EL DIRECTOR CHIFLADO 8 8 5 6 8 8 7,17

EL PROYECTO BLAIR WITCH 8 7 6 8 7 9 8 4 713

VIVIENDO SIN LIMITES 7 8 7 6 5 6 650

UN AIRE DE FAMILIA 8 5 6 5 7 6,20

TUS AMIGOS Y VECINOS 7 6 8 8 5 4 5 614

UN ESPOSO IDEAL 6 7 5 6 6,00

LA BELLEZA DE VENUS 7 5 6 5 575

INTRIGA EN LA CALLE ARLlNGTON 4 7 550

EL PODEROSO 5 3 2 6 5 6 5 4,57

ROMANCE 3 5 7 2 5 4 2 6 425

PANICO Y LOCURA EN LAS VEGAS 6 6 2 4 4 4 4 2 4 400

STUDIO 54 4 2 5 4 5 400

EL DIA FINAL 5 3 4 4 400

EL CLUB DE LA PELEA 3 4 5 4 5 2 2 3,57

ANGELITO 5 2 3 3 3 5 350

UNA SEÑAL DE ESPERANZA 3 4 350

200 CIGARRILLOS 3 3 1 4 4 5 4 343

PANTANO 2 4 1 233

... elegir una carrera es muy importante, dónde estudiarla 'fIundamental. .. PREMIADA EN FORMA CONSECUTIVA MEJOR ESCUELA DE CINE "LAUROS SIN CORTES'

SCRIPCION AÑO 2000 PREMIADA POR EL INSTITUTONACIONAL DE CINE y ARTES AUDIOVISUALES .e arreea de . "BACKSTAGE IZO FESTIVAL INTERNACIONAL' Dlre cOlon. (fe CIne y vlslon

'ayectoria en Cine y TV Prácticas constantes en cine r6-35, televisión y video

MIEMBROTITULAR DE LA FEDERACiÓN Formación profesional IBEROAMERICANA DE ESCUELAS DE IMAGEN y SoNIDO (F.E.I.S.A.L.) en las áreas de Dirección Centro de Guión Investigación Iluminación Cinematográfica Informes e inscripción: Cámara B.Matienzo 2571, Producción 4553-5120 /4 553-2775 / 4 551-5922 cinecicá>impsat1.com.ar Montaje www.cinecic.com.ar CARTA ABIERTA

Tras el paso menemista por el Instituto, lo que nos queda es un organismo vaciado, con un pasivo que alcanza los 25 millones de dólares y un recorte de los recursos para el próximo año del 50% del presupuesto. Nos queda un Instituto acostumbrado a adulterar y burlar sistemáticamente la letra y el espíritu de la Ley de Cine. A maltratar y despreciar a los jóvenes realiza- dores y a favorecer a los que no lo necesitan. Nos queda, en síntesis, una enorme tarea de recons- En principio, porque la industria necesita reglas claras trucción. Esa es la epopeya que tendrán que enfrentar y permanentes, necesarias para atraer cualquier tipo las nuevas autoridades. de inversión. Pero, fundamentalmente, porque este Sin embargo, el cine argentino tiene en su pasado re- cumplimiento de la letra de la Ley implica que las ciente un esfuerzo del que se puede echar mano para nuevas autoridades implementen las reglamentacio- intentar esta reconstrucción. nes que todavía están pendientes. Al comienzo de esta década se produjo una crisis muy Por ejemplo, reglamentar cómo será el funcionamien- importante que dejó al cine argentino en estado de to del Consejo Asesor, organismo fundamental para el paro, con niveles bajísimos de producción. La conse- control y la transparencia de la gestión. cuencia inmediata fue una firme reacción en la indus- Por ejemplo, cuáles serán los requisitos de representa- tria que se cristalizó en la Ley de Cine. tividad para integrar este consejo cuyos integrantes, a Por entonces, el objetivo fundamental fue acrecentar su vez, deberán reglamentar la utilización equitativa y el Fondo de Fomento para alimentar la debilitada pro- pluralista de los recursos del Instituto. ducción cinematográfica. Sin embargo, se logró algo Es muy difícil arriesgar aquí una sola definición, pero más: que el COMFER, por ejemplo, aporte dinero, se supone que lo equitativo es repartir la masa de re- derivando fondos originados por las televisoras. Así cursos del Instituto entre el cine industrial, el cine de se llegó a contar con 60 millones de presupuesto, un autor y el cine de los jóvenes directores. No es difícil, verdadero tesoro, que multiplicó por cuatro los recur- en cambio, suponer que estos recursos deben finan- sos previos a la ley. Podrían haber sido años de gloria. ciar a aquel cine que el mercado naturalmente no produce. La aberración, la perversión de la ley que se Esos años fueron administrados por Julio Mahárbiz, produjo con Mahárbiz, es cómo las películas produci- un hombre que desembarca en un Instituto, al fin das por los grandes grupos mediáticos terminaron oxigenado, diciendo dos cosas: que era autoritario acaparando la mayor parte de los fondos. Mahárbiz se y que no le gustaba la Ley. negó al reclamo de las entidades de colocar un tope a Esa ley no significaba tan solo el acrecentamiento del los subsidios. Y las nuevas autoridades deben hacerlo Fondo de Fomento, sino que contemplaba dos o tres para reparar esta aberración. puntos clave -esos que quizá provocaban el disgusto de Mahárbiz- tendientes a democratizar el funciona- El otro tema fundamental que espera resolver todo el miento del Instituto, evitando que se transformara en cine argentino y que ningún director del Instituto se la oficina cinematográfica de la Presidencia de la Na- ha animado a llevar a cabo, es la regulación de toda la ción, y a dotarlo de comisiones pluralistas que juzga- actividad cinematográfica.No solo de la producción. ran ecuánimemente los proyectos y la designación de También la difusión y la exhibición forman parte de la sus dineros. letra de la Ley y representan el territorio donde el cine Mahárbiz triplicó los gastos operativos del Instituto argentino se juega su suerte a la hora de competir. -que pasó de consumir cinco millones de dólares en El Instituto debe crear una línea de apoyo o estímulo su funcionamiento a devorar 17- prometiendo un al distribuidor y al exhibidor de películas argentinas. organismo eficaz y poderoso. Pero, sobre todas las cosas, debe hacer cumplir la le- Ahora vemos al Instituto fundido. gislación que establece una cuota de pantalla para el La relación entre una cosa y otra resulta aleccionadora. cine nacional. Y cuando hablamos de cine nacional, estamos hablando, en realidad, de aquel cine que tie- QUE ESPERAMOS. Lo primero que espera el cine ar- ne certificado de nacionalidad argentina, como es el gentino es el fiel cumplimiento de la letra y el espíritu caso de los films producidos en otros países latinoa- de la Ley de Cine. Nada menos. mericanos o en España. y de la misma manera que esperamos que el Instituto fijas: deben estar en relación con la cantidad de espec- se siente a conversar con los nuevos dueños de las ca- tadores que concurran al cine cada semana. No por- denas de exhibición para exigir el cumplimiento de la que a alguien se le ocurra que este es un mejor cuota de pantalla, esperamos también que se prepare sistema que el actual, sino porque es esto lo que le para hablar seriamente con la televisión. Porque hoy marca la ley. en día la gran cadena de exhibición cinematográfica está en las televisoras. El cine argentino espera que se pongan en funciona- En todas partes del mundo, desde hace por lo menos miento las comisiones de clasificación de proyectos veinte años a esta parte, son las televisoras las que co- con un número de integrantes que garantice un buen producen el cine. No ha sido una decisión espontá- funcionamiento. No puede funcionar bien una comi- nea sino forzada por los gobiernos que le han exigido sión integrada, como hasta ahora, por tres represen- una fuerte inversión. En Francia, el gobierno exigió a tantes, que ni siquiera se han renovado todos los la televisión privada la inversión del 20% de su años. Y no puede, sencillamente, porque no es posible facturación bruta. España impuso el 5%, también so- leer cien libros de un trago ni garantizar un espacio bre la facturación bruta. Y esta exigencia contempló de debate de esos proyectos ni evitar el manijeo. todas las variantes: no solo forzándolas a producir El cine argentino quiere comisiones numerosas y que cine, sino a comprar film s nacionales para exhibir en se renueven con cada convocatoria. No es necesario sus pantallas. decir aquí cómo hacerlo, pero sí que debe haber un Aquí y ahora, ningún canal de televisión abierta com- sistema que permita que la selección de proyectos sea pra cine argentino. un trabajo serio hecho por gente seria. Porque de es- Aquí y ahora, el único canal que compra películas na- tas comisiones depende nada menos que el apoyo cionales es de cable (Volver) y lo hace por un precio económico a un proyecto. Y esto es serio. irrisorio y en condiciones humillantes: compra por 5.000 dólares y de por vida los derechos de cualquier El cine argentino espera una línea de promoción de film argentino. sus producciones fuera del país. Mahárbiz creyó que Cuando se sancionó la actual Ley, los canales de tele- era suficiente con resucitar el Festival de Mar del Plata visión hicieron público su compromiso de producir al e invirtió 15 millones de dólares para lograrlo. Luego menos once películas por año. Estamos lejos de esas de lo cual lo convirtió en un negocio privado. promesas, pero quizá no tanto de comenzar a exigir Las nuevas autoridades deben abrir un debate para es- su cumplimiento. tablecer no solo cuál va a ser el gran festival de cine argentino, sino definir su perfil. Deben priorizar la También espera el cine argentino que el Instituto in- promoción de los jóvenes directores. Deben devolver- tervenga activamente en otro aspecto pendiente: la le a la producción nacional sus espacios de consagra- actualización de las medias de continuidad. Ya sabe- ción y su futuro. mos que la suerte de una película se juega entre jue- ves y domingo. Pero todavía no sabemos quién fijó Las nuevas autoridades, en definitiva, deben democra- esas reglas.¿Quién determina cuál es el número de es- tizar el Instituto.Restablecer el sentido último de este pectadores necesarios para que una película siga en órgano que paga el Estado y que financia el público. cartel en determinada sala? Debería ser el Instituto, Ponerse al servicio del cine argentino. asistido por toda la industria, y no los dueños de cada Eso es lo que esperamos, ansiosos, todos los que esta- sala. Este es un trabajo permanente, que no se puede mos dispuestos a no descansar hasta lograrlo. dar por terminado en una sola reunión, porque las medias de continuidad no pueden ser ni estáticas ni

¿Qué lugar ocuparon Greta Garbo eran invisibles: tampoco tenían nombre. rribado por el hombre que competía con y Marlene Dietrich dentro del cine Sin embargo, no es justo interpretar a todo ella por el amor de una mujer. lésbico? el cine de esta época de la misma manera. Con el surgimiento cada vez mayor de direc- En los comienzos del cine sonoro las actri- Durante mucho tiempo se lo consideró ho- toras mujeres, el lesbianismo adquirió una ces Greta Garbo y Marlene Dietrich irfúm- mofóbico en bloque y se leyeron todas sus presencia más real, pero esas películas tuvie- pieron como los primeros símbolos homo- producciones en esta línea~ incluyendo la ron una circulación mínima, ya que las fe- sexuales. Greta Garbo es un ícono casi ex- película lesbiana más importante de la in- ministas militantes accedieron a la produc- clusivamente lésbico; Marlene, en cambio; dustria en décadas: La mentira infame (un ción cinematográfica en los confines de la es asociable al universo gay masculino. Die- film rodado en 1961, a fines del período industria. Lamentablemente, en este período trich utiliza su lesbianismo para seducir, clásico, pero dentro de los códigos de la el cine militante no logró la difusión necesa- además, a los hombres; Garbo, jamás .. censura), que narra la relación de una maes- ria para trascender las fronteras, aunque fue Para las lesbianas fanáticas de Garbo, Reina tra lesbiana (Shirley MacLaine) enamorada fundamental para lograr futuros cambios. Cristina (1932, dirigida por Rouben Ma- .s!e--otra,heterosexual (Audrey Hepburn). La moulian) es un hito. Mientras que la pelícu- película se basa en la obra de la escritora ¿Cómo se representa el erotismo les- la pretende narrar una historia de amor he- lesbiana Lillian Hellman y tuvo otra versión 4 biano en el cine? ¿Qué lo diferencia terosexual, hay toda una línea del film que dirigida también por William Wyler, donde de la mirada heterosexual? va en sentido contrario. Lo mismo sucedió el tema del lesbianismo ni siquiera aparecía. El cine pornográfico vendió con eficacia con la vida de Garbo. Pero su impronta ci- La muerte de la lesbiana o su transforma- una visión patriarcal y violenta del lesbia- nematográfica no es equivalente a la bise- ción en heterosexual eran las únicas opcio- nismo.En este caso, casi no se puede hablar xualidad encarnada por Marlene Dietrich: nes posibles por entonces. Y el suicidio de de lesbianismo como tal, porque lo que re- Garbo, en la película, es lesbiana como lo MacLaine en este film debe interpretarse en vela, principalmente, es la mirada masculi- fue también la protagonista de la historia, ese contexto. Sin embargo, La mentira infa- na, convertida así en el tercer lado de un la reina Cristina de Suecia. Se viste de me logra pronunciar un discurso en fávor triángulo imaginario. En general, se trata de "hombre", algo inusual para esa época (la de las lesbianas y en contra del entorno que un lesbianismo que crea una imagen falsa de la historia del film y la de su realiza- las empuja a la oscuridad y a una vida infa- de la homosexualidad femenina (en reali- ción), se niega a casarse y tiene una rela- me. El final, con esa mirada en alto y orgu- dad, tan falsa como la visión de la sexuali- ción con una joven, inspirada directamente llosa de Audrey Hepburn, es un acto de mi- dad que transmite ese tipo de cine). en el clásico lésbico Chicas de uniforme de litancia lésbica (y por extensión, un acto en ¿Cuál sería, entonces, el verdadero erotismo Leontine Sagan (1931). Dicha herencia y el pro de la libertad) que años más tarde per- lésbico?Una película de auténtico erotismo subtexto se confirman porque la guionista mitió una relectura del film. lesbiana no debería excluir a los heterose- de Reina Cristina, Salka Viertel, era lesbiana xuales, así como tampoco el erotismo hete- y admiradora declarada del film de Sagan. ¿Cuáles fueron las consecuencias del rosexual debería excluir a las lesbianas. De fin de la censura y qué relación tuvo lo contrario, cada sexo tendría su propio ci- ¿Cómo logró el cine clásico america- el lesbianismo con el feminismo? ne, sin posibilidades de cruces e intercam- no incorporar un subtexto prohibido? Cuando desapareció la censura, el cine gay bios de problemáticas y miradas. A partir de la Segunda Guerra se volvió obvio, explícito y torpe, pero al No obstante, toda escena de erotismo de es- Mundial, cambió considerablemente la si- mismo tiempo más transparente. Al no ha- te género tiene que partir desde lo lésbico y tuación de las mujeres en general, y de las ber una tradición de directoras lesbianas, la luego extenderse más allá. Un ejemplo re- lesbianas en particular. apertura fue mucho menor para ellas. Lo que ciente ilustra mejor lo dicho: en un film Los hombres partieron al frente y ellas ocu- el fin de la censura provocó fue el crecimien- mediocre como El lado salvaje (1995), Anne paron sus puestos, fuera y dentro de la pan- to de la producción erótica que derivaría en Heche y]oan Chen tienen una escena de talla. Sobre este período histórico es intere- el cine pornográfico. Para las lesbianas signi- lesbianismo que, pese a estar mal filmada, sante ver la comedia Un equipo muy especial, ficó la aparición de su sexualidad a partir de se diferencia notablemente de las habitua- de Penny Marshall (1992), un inteligente la más patriarcal de las miradas masculinas. les imágenes del cine comercial. Y lo logra resumen de los cambios que las mujeres Mientras tanto, en otros géneros, la violen- por atender a ciertos detalles de realismo protagonizaron durante la guerra. cia contra estos estereotipos iba en franco sexual que no afectan a los espectadores Cuando la contienda terminó, la sociedad crecimiento. ]ames Bond podía "convertir" heterosexuales, pero que a su vez permiten americana recuperó el orden perdido con a una lesbiana a la heterosexualidad con la que las lesbianas se sientan reflejadas en un rebrote de conservadurismo. misma impunidad con que en otros films los personajes. Además, no incurre en el Durante el período de la guerra, las lesbia- las mujeres comenzaron a ser víctimas de megacliché de "tratar el tema con buen nas habían ganado poco terreno en la in- cuanto asesino andaba suelto. En 1974, gusto y delicadeza", metáfora conservadora dustria cinematográfica. El código Hays de solo un año después de que en los Estados utilizada para describir las escenas lésbicas censura permanecía intacto y, sin aliados Unidos se eliminó el lesbianismo como en- de sexo sin sexo. poderosos, les resultaba imposible aspirar a fermedad de los manuales oficiales de medi- un retrato justo en la pantalla. Unos pocos cina, El zorro gris (dirigida por Mark Rydell) ¿Qué relación tienen los géneros films aludían al tema con mayor o menor mostraba un final que no estaba contem- 5 cinematográficos con el lesbianismo? ambigüedad, pero la palabra "lesbiana" ja- plado en la versión original. Allí la lesbiana Cuando una comedia romántica más se pronunciaba. Las lesbianas no solo de la historia era aplastada por un árbol, de- está protagpnizada por un hombre y una mujer es solo eso: una comedia romántica. Pero si el romance es entre dos mujeres decimos que se trata de un film lésbico.¿El primero sería entonces un film heterosexual? Una buena película no puede interpretarse a partir de la idea de que le pertenece exclu- sivamente al grupo sexual de sus protago- nistas. Las lesbianas pudieron superar esa barrera, de modo que el camino inverso se- ría muy saludable. Lo que las lesbianas no han logrado todavía es crear heroínas de gé- neros tan diversos como el terror, la aventu- ra o la ciencia ficción. No hay, por así decir- lo, una Indiana Jones lesbiana ni nada equi- valente o siquiera parecido. Pero sí hay excepciones interesantes. En El silencio de los inocentes no hay pistas sobre la sexualidad de la protagonista (en la novela original, sí), lo cual daría pie a que se la imagine homosexual o heterosexual, según las preferencias. Este personaje es lo más cercano a una heroína lesbiana que ha dado la industria de Hollywood, y su prota- gonista, Jodie Foster -que posee la misma ambigüedad que su personaje-, es un verda- dero ícono lésbico. La televisión también creó dos heroínas. Una es Ellen DeGeneres, cuya heroicidad ex- cede a la telecomedia que protagonizó (lla- mada El/en) y le abrió las puertas del cine tanto a ella como a su pareja, Anne Heche. Ellen fue la primera lesbiana que protagoni- zó un show televisivo y el proceso que llevó Stoker- Joseph Sheridan Le Fanu publicó negando así el cliché sobre el aspecto rudo a la declaración de su homosexualidad, que Carrnilla, la historia lésbica de vampiros que las diferencia. The Vampire Lovers trans- en la serie corría casi paralela a su vida priva- que fue el origen de casi todas las que mite una visión masculina de la belleza y la da, fue uno de los hitos más importantes de le siguieron. sexualidad; pero aun así, uno de los perso- las lesbianas en la vida pública americana. En 1936 Hollywood produjo una película najes de la película está enamorada de la La otra heroína es la protagonista de Xena, clave llamada La hija de Drácula, con protagonista y esta pasión no tiene nada princesa guerrera, cuyo subtexto lésbico nada Gloria Holden en el papel de una mujer que ver con el vampirismo: es simplemente sutil y consciente originó un culto de la se- que, por no otorgársele un rol activo en las una mujer enamorada de otra. rie, que, no engañemos a nadie, no posee relaciones heterosexual es, atacaba a otras muchos méritos. Pero que si se la lee desde mujeres que seguían ocupando el lugar ¿Qué significa la sexploitation y cuál el punto de vista lésbico es divertidísima. de víctimas pasivas, lo cual connotaba fue su consecuencia indirecta en cierto lesbianismo. la Argentina? ¿Por qué el lesbianismo encontró El vampirismo femenino se benefició más Esa proliferación desatada de lesbianas un espacio tan importante en el cine tarde con el fin de la censura y con los cam- vampiras desembocó en lo que se llama la de vampiros? bios sociales. A fines de los sesenta y princi- sexploitation. El lesbianismo tuvo su espacio Curiosamente, el personaje lesbiana que pios de los setenta estas películas eran mo- en esas películas y en las de todos los direc- más se mantuvo a lo largo de la historia del neda corriente. Vale la pena mencionar The tores voyeurs, desde los supuestamente de- cine es el de la mujer vampiro. Como ocurre Vampire Lovers (1971), de la productora licados como Roger Vadim hasta los no con los vampiros hombres, la sexualidad es Hammer. A pesar de sustentar una idea del tanto como Russ Meyer, pasando por Tinto el discurso que subyace en el relato y la ra- lesbianismo casi voyeurista, con chicas lin- Brass, Zalman King y los hipercodificados zón de su éxito, en especial en las socieda- das mostrándose con poca ropa y jugando film s de cárceles y campos de concentra- des conservadoras. Además, el castigo final el juego prohibido, la película es interesan- ción, destinados a un sadomasoquismo al vampiro siempre permitió cumplir con las te. Ese tipo de personajes crea un preceden- puramente masculino. Incluso el fotógrafo reglas de la censura. En 1871 -<íos décadas te: el de que las lesbianas no son fáciles de David Hamilton realizó Bilitis, un traba- antes de la aparición del Drácula de Bram distinguir de las mujeres heterosexuales, jo a la altura de sus fotografías (lo cual I~ no es mucho decir). ción momentánea: la seguridad con que se rán- le disparó a Andy Warhol. En las películas clase B de este tipo, el de- marcha es ambigua. Su amenaza cesa, pero La otra película es ya un clásico: Go Fish, de seo de cumplir con los requisitos básicos de nadie sabe hasta cuándo. Pero es la fecha Rase Troche, una comedia romántica don- sexo y violencia les permitió a varios reali- del film la prueba más evidente de su osa- de se tratan todos y cada uno de los puntos zadores dar una imagen de las lesbianas día y su importancia: 1931. de interés lesbiana mientras se desarrolla contraria a la moral de su época o de su una irresistiblemente adorable historia de país. El impar Armando Bó, por ejemplo, ¿El cine prolésbico puede ser amor. El humor, el erotismo, las ideas, todo creó un personaje memorable en Fuego reaccionario? hace de Go Fish un film ideal para resumir (1968), donde Alba Mugica desempeñaba, Hay varias directoras mujeres espe- el cine lésbico actual. No intenta explicarle como lesbiana, el rol de acosadora que cializadas en cine lésbico cuya filmografía al mundo qué es una lesbiana: la película estaba siempre destinado a los hombres ignoramos por completo y por lo tanto no transcurre enteramente dentro de la comu- en los films de Bó-Sarli. Pero sorprendente- podemos defenderlas ni atacarlas. Pero hace nidad y no hace ningún tipo de aclaracio- mente, su personaje termina siendo reivin- unos años una de esas directoras irrumpió nes. Entre los film s con distribución co- dicado: el director comprende y justifica la en el cine mundial y resultó ser una desa- mercial, es el que más respeta la inteligen- pasión que desata en ella Isabel Sarli. Casi gradable sorpresa. cia del espectador y el que más cariño una extravagancia para un país donde Marleen Gorris, directora holandesa conoci- manifiesta por las lesbianas. prácticamente no hubo imágenes de lesbia- da por ser una realizadora lésbica, se hizo nas. Ni positivas, ni negativas. famosa cuando una película suya, Memorias ¿Cómo se relaciona hoy la industria de Antonia, ganó el Oscar a la mejor película 11 americana con el lesbianismo? ¿Por qué Chicas de uniforme es extranjera. Las lesbianas y las feministas (y La industria hoy no tiene solo pro- 8 un clásico del cine lesbiana y yo, para que se sepa) interpretaron la pelí- blemas con el lesbianismo, sino con la se- qué aporta? cula como una historia que defendía a las xualidad en general. El lesbianismo le oca- Es el primer film verdaderamente lésbico y lesbianas en particular, y a las mujeres en siona conflictos a Hollywood desde un lu- quizás el único clásico en las primeras déca- general, contra el orden patriarcal. Pero gar inesperado: la corrección política lo das del cine. Pero es mucho más que eso: es hay algo más. obliga a mostrar a los personajes lésbicos de una película contra el fascismo. Con la lle- El fascismo masculino es reemplazado en manera positiva. Pero hablar de lesbianis- gada de Hitler al poder, se ordenó quemar el film por el femenino: los hombres son mo es hablar de sexo, y además de un tipo todas las copias de la película. Por suerte, tratados con desprecio y las mujeres, todas, sexo que atenta contra el orden establecido. años más tarde se descubrieron otras que con afecto. Además el supuesto feminismo Esta tensión emergió con fuerza a media- permitieron su reconstrucción. del film se olvida de reivindicar el derecho dos de los ochenta y alcanzó su auge en Viéndola, no quedan dudas de por qué al aborto y muestra a la chica lesbiana los noventa. El resultado fue un regreso a una película abiertamente lesbiana atentaba como un ser casi mágico, distinto de todo la ambigüedad o al silencio. Con una úni- contra el poder autoritario y el orden el género humano. La tradición que ha ca excepción representada por un film a establecido. postergado y segregado al cine lésbico se medio camino entre la industria y el cine Lo que transforma a Chicas de uniforme en ataca así con la misma moneda. Películas independiente: Media hora más contigo, un film universal es el modo con que la como estas no pretenden denunciar que dirigido por Donna Deitch, una verdadera directora, Leontine Sagan, arma su discurso: la segregación es mala, sino que los segre- isla dentro del panorama del cine america- ataca al fascismo a través del patriarca do gados tendrían que ser otros. no. Aunque una mirada exhaustiva puede y al patriarcado a partir de personajes feme- llegar a descubrir dentro de la industria ninos. No hay hombres en la película. Solo ¿Qué aportó el cine independiente otras opciones: se los nombra o aparecen en fotos, lo cual 1O a la mirada lésbica? 1) El color púrpura: el lesbianismo aparece le otorga más fuerza al discurso y lo torna El actual cine independiente ame- mucho menos que en la novela (lesbiana implacable. Su defensa de la libertad es ricano es al lesbianismo lo que los film s de desde el doble sentido de su título) de Alice así universal. fines de los sesenta eran a los gays. Su vi- Walker, pero se lo encara en la única esce- La historia es sencilla. Manuela llega a un sión de la homosexualidad femenina suele na de amor del film de Spielberg. Su trata- internado en donde todas las chicas están ser obvia, enfática y completamente ideali- miento ñoño es típico del estilo del direc- "enamoradas" de una profesora. Por su- zada. Se trata de lesbianas que hablan de se- tor. En los círculos lésbicos se hacía el si- puesto, Manuela y la profesora se enamo- xo y no lo practican, o del infaltable perso- guiente chiste: "A Spielberg no lo intimida ran y se arriesgan al implacable castigo de naje lésbico agradable porque es homose- filmar la vida de un extraterrestre, pero una la directora, representante por excelencia xual (la contracara de la lesbiana "villana" relación lésbica es demasiado para él". del patriarcado y el autoritarismo. El final de otras épocas). De todas maneras, ese cine 2) Tomates verdes fritos: el lesbianismo de la es feliz en más de un sentido. En principio, abrió un espacio para varios film s funda- novela original vuelve a desaparecer, y se porque provoca una gran euforia: el film lo- mentales. Christine Vachon produjo al me- hace todo lo posible para que en un mo- gra que el público sienta empatía con las nos dos de ellos. Uno es 1 Shot Andy Warhol, mento sea evidente y en el siguiente no. En protagonistas. El internado todo las adora retrato nada idealizado de Valérie Solanas ese sentido está cuatro décadas atrasado. sin cuestionarlas. Y la directora se retira de (interpretada por una inmejorable Lili Tay- 3) Sin límites: se toman los tópicos del poli- la película caminando lentamente por un lor), la feminista lesbiana que escribió el cial negro y se pone a un personaje feme- largo pasillo. La imagen sugiere una rendi- SCUM Manifesto y -como ya se lo imagina- nino en el lugar del hombre, se conserva la " (/) CHICAS DE UNIFORME (1931) «Vl z W Leontine Sagan « iii ---l El clásico film alemán que inauguró el cine Vl lJ....J1 lésbico a nivel mundial. Inspiró a varios di- CO rectores en Hollywood y tuvo sus remakes. Irving Thalberg apoyó la idea de que Reina O Cristina (l932) tuviera un subtexto lésbico figura de la femme fatale, y no se cambia Z inspirado en este film. nada más. 4) Personal Best o Amistades peligrosas son U LA MENTIRA INFAME (1963) películas que tratan de ser prolésbicas, pero (/) William Wyler terminan ofreciendo el mensaje opuesto. W La única película dentro del Hollywood La mirada es positiva, pero masculina. o::: clásico que centra su historia en el lesbianis- S) Ghost: esto sí es curioso. El personaje o.... w mo. Tma partido a favor de él, y lo hace du- ~'" masculino es un fantasma que quiere ha- ;;; rante la vigencia del código Hays de censura. «' cer el amor con su mujer por última vez. ~ '"¡= Para lograr su objetivo, toma posesión del ~ MEDIA HORA MAS CONTIGO (1985) cuerpo de una médium (Whoopi Gold- :''"í Donna Deitch (/) berg), y es ella la que hace el amor con De- El primer gran final feliz de una pareja de mi Moore. Moore luce un look lésbico « mujeres en el cine de Hollywood. Una pelí- muy fashion y Whoopi es, además de un ---l cula que, a pesar de recibir algunas críticas ícono lésbico, negra, lo que le agrega a la por parte de las lesbianas a causa de la escena un transgresor toque interracial. escena de amor, resulta hoy una mirada po- Claro que en la imagen del contacto físico sitiva y adelantada sobre el lesbianismo en vemos el cuerpo de Patrick Swayze, con lo el cine americano. cual la invisibilidad lesbiana se vuelve lite- ral. Pese a todo, se trata de la escena más YO, LAPEOR DE TODAS (1990) interesante, divertida y mejor contraban- María Luisa Bemberg deada de la industria en varios años. Aparece en todas las antologías de cine lés- bico del mundo y nada menos que con la fi- ¿Qué barreras debería quebrar el gura de Sor Juana Inés de la Cruz. Bemberg 12 cine lésbico para dejar de ser un muestra la punta de una relación lésbica en- cine de gueto? tre ella y la virreina. No hace nada más que En los festivales de cine, donde suelen ex- eso, y para el cine argentino y la Iglesia Ca- hibirse películas de cineastas de muchos tólica es bastante. países, hay directores cuyo sexo no pode- mos identificar por su nombre de pila. En BARGIRLS (1994) esos casos se pone de manifiesto la si- Marita Giovanni guiente obviedad: no es la sexualidad del Una comedia romántica con una puesta en director su principal característica. Pero escena simple y de bajo presupuesto, que por otro lado, las lesbianas no tienen un respira un realismo ausente en el resto del espacio en el mundo cinematográfico « cine independiente americano. Los diálogos o'" o debido precisamente a su sexualidad y, en o- son maravillosos.Un miniclásico que se ex- w consecuencia, la lucha por su reivindica- o hibe con frecuencia en el cable. S]'" ción no puede ignorada. "- :'í Un nuevo lugar común dice que en todas GO FISH (1995) >o- las películas actuales hay lesbianas. Sin Rose Troche embargo, un informe publicado en el Un clásico moderno. Si hubiera que elegir último número de la revista especializada el film lésbico por excelencia, este sería el CUTVedeja en claro que el porcentaje de mejor candidato. El elenco tiene un carisma film s lésbicos sigue siendo mínimo, muy absoluto y se trata de un film lesbiano sin por debajo del número de lesbianas en la vueltas. Y por supuesto, de una gran pelícu- sociedad. Más allá de los números, el re- la. La puesta en escena y el montaje tam- traso descomunal que tienen países como bién son memorables en esta joya filmada el nuestro (no solo con las lesbianas, sino en blanco y negro. con el sexo femenino en particular y la sexualidad en general) y la lentitud con LOS MUCHACHOS NO LLORAN (1999) que se producen los cambios en los Kimberley Pierce estereotipos tienden a crear el deseo de Una nueva producción de Christine Vachon, hacer un cine de barricada para equilibrar casi dentro de la industria.Trata sobre una M m w la balanza. Es una opción válida, pero chica que se viste de hombre y su trágica f- z hasta ahora insuficiente. La militancia historia de amor, y muestra personajes com- « :2' « cinematográfica es saludable -y, a mi plejos, sin héroes ni corrección política. Una ....1 entender, necesaria- pero mucho mejor película muy audaz que puede cambiar la w es hacer buen cine. rn visión acerca de las lesbianas en Hollywood. 37 ratura ambiente, una colección de coches el noticiero, no nos enteramos de qué pelí- El XV Festival Internacional de Mar antiguos, una mesa con una picada de ka- culas se vieron en 1954. nikama y ananá y un pequeño grupo de La privatización del Festival de Mar del entusiastas que pedían autógrafos al grito Plata en manos de un importante hotelero del Plata, el primero desde su privati- de "¡Tincho, Tincho!".Si nos hubiéramos tuvo algunas aristas positivas -como, por puesto a hablar todos a la vez, habría pare- ejemplo, la presencia casi ausente de Ma- cido una película de Berlanga. Pero nos hárbiz, abandonado hasta por sus viejos zación, funcionó, más allá de la c1ási- quedamos callados. laderos- pero dejó a las películas tan des- La intención no es burlarse del entusiasmo guarnecidas como a todo lo demás. Sin ca- de la gente ni de los viejos actores argenti- tálogo para el público, sin invitados, sin ca desorganización, como una pues- nos que fueron rescatados del olvido por prensa extranjera, simplemente exhibidas 24 horas. Lo sorprendente es que siempre de manera no muy ortodoxa (los cines existió la necesidad de rodear lo más im- eran en general muy malos), las películas ta al día en el estado del cine del portante del festival -las películas- de algo se defendieron solas. Es un hecho que ins- más, ya sea la utilización política o el gla- pira optimismo el que, una vez realizado mour. Que antes fueran grandes estrellas de el balance, las conclusiones sean mucho mundo.Ausentes las obras de los Hollywood en su esplendor o decenas de más positivas de lo que parecía en los pri- miles de personas y ahora artistas y públi- meros días. No hubo obras maestras: la co, pocos y pobres, no importa mucho. Por selección de películas que no estaban en I~ directores consagrados, permitió aso- En el denominado Tren de las estrellas que nos llevaba junto a viejos actores argenti- nos a Mar del Plata, se proyectó un noti- ciero de 1954, año del primer festival. Las imágenes de actores de la época -entre otros, Edward G. Robinson, William Hol- den y, según el locutor, "unas japonesi- tas"- alternaban con las de Perón hablan- do al público, una masa multitudinaria y compacta. La imagen era curiosa: la pre- sencia de Perón era totalmente inatingen- te ("Sabía mucho de cine", dijo irónica- mente un compañero) pero la presencia de la multitud no dejaba de ser impresio- nante. Al llegar a la estación de tren de Mar del Plata, el contraste no pudo ser mayor. Las viejas glorias eran recibidas por una banda militar, una comparsa con chi- cas demasiado desabrigadas para la tempe- competencia, a diferencia de los años an- significa para nuestro cine. Mea culpa, yo teriores, casi no incluían nombres consa- lo hice, pero en voz baja y el ruido de las grados. Parecía una muestra al azar de la olas me tapó. Volviendo a las retrospecti- segunda línea del cine mundial. Pero es vas, Rappeneau tuvo el buen gusto de ele- justamente esa condición la que inspira gir algunas de sus películas favoritas, como optimismo: no son únicamente los gran- Un domingo en el campo, de Renoir, y Mada- des maestros quienes tienen que cargar me de..., de Max Ophüls. Pero los cines no con el peso de desmentir los eternos pro- estaban preparados para el viejo formato y nósticos agoreros sobre el cine. Mucho de la película se escapaba del cuadro, dejando lo que se filma en el mundo tiene interés, descabezado s a todos los personajes. Un algo que intentamos reflejar en las reseñas símbolo del festival: las maravillas del cine de una parte de las películas que vimos en y la inadecuación de la exhibición. el festival. Una consecuencia importante del eclipsa- Tampoco es que todo fue maravilloso ni miento de Mahárbiz fue que el clima impe- que nos (me) gusten algunas tendencias rante, más allá de cualquier contratiempo, del cine contemporáneo. Una curiosidad: era de buen humor. Las cosas no depen- infinitas películas cuyos protagonistas eran dían de su arbitrio sino de la voluntad de infantes. Por alguna razón, el cine occi- Luis Pedro Toni, flamante director de pren- dental -a diferencia del iraní, una cinema- sa del festival. Y Toni es de una raza que ya tografía experta en el tema- se complace no existe: un caballero. Canchero y des- en hacerlos el eje de los sufrimientos más preocupado, demostrando que se maneja horrorosos. Me encontré con un grupo de dentro de un festival como el pez en el amigos que venía de ver la ópera prima de agua, se dedicó a solucionar problemas, a Tim Roth, The War Zone (yo la venía esqui- escuchar reclamos y tratar de que la tarea vando). "Me gustó", dijo uno, "pero me de la gente que trabajaba fuera lo más sen- hace dudar la escena en que se ve que el cilla posible. Demostró que no hace falta bebé orinó sangre"."Socorro", pensé ser autoritario ni andar a los gritos para re- PELICULAS mientras huía hacia el lugar más alejado solver problemas. Un señor. QUE HICIERON de las latas que contenían esa película. Me Lo que nos lleva a una conclusión innega- EL FESTIVAL alcanzó Sergio Wolf, jurado de FlPRESCI, blemente optimista: no es imposible que que al ver mi espanto me aclaró: "No es el de Mar del Plata sea un festival excelen- que orinó sangre, muestran el pañal en- te. Mahárbiz anunció que mantendrá la di- sangrentado para sugerir que el padre lo rección artística en las próximas ediciones, violó". "Ah, bueno", dije, y me desmayé. lo cual no es otra cosa que una mala noti- No voy a cometer el error de juzgar una cia. Pero esta edición -con la afortunada- película que no vi, dejo abierta la posibili- mente escasa influencia del director salien- dad de que sea excelente; es que simple- te del INCAA- demostró que el malhumor mente no puedo imaginarme la idea de no es obligatorio, que el mundo tiene pelí- que alguien se siente frente a un papel en culas para mostrar, que hay gente que pue- blanco y piense: "y ponemos sangre en el de seleccionarlas sin condenarnos a la an- pañal". No quisiera compartir una cena tigüedad o a la moda efímera, que Mar del con una persona así y, cada vez más, solo Plata en noviembre es maravillosa y que quiero ver películas de gente con la que sus habitantes, como siempre, son gente me gustaría compartir algo. encantadora y amabilísima. Hay que pro- Como el gran Leonardo Favio, cuya tarea teger un poco más a quienes sostuvieron el en calidad de jurado dejó más dudas que festival durante estos cuatro años: las pelí- certezas pero que confirmó, a través de la culas. El deseo de filmar tiene algo de no- retrospectiva de su obra, que es el director bleza, de quijotesco. Aquel que realmente más importante de la historia del cine ar- quiere hacerlo -y para quien ese deseo pri- gentino. Los festivales permiten esa otra ma por sobre el de ganar plata rápido o ha- maravilla: las retrospectivas. Mezcolanza cerse famoso- y tiene algo para decir, en- insólita, esta edición tenía una dedicada a cuentra en estos ámbitos la oportunidad Favio y otra a Rappeneau, el director de Cy- de llegar a nosotros. Gustavo Noriega rano, que es como decir: un video con los goles de Maradona y otro con los laterales del 4 de Atlanta. Ver Soñar, soñar en cine, junto con otras 22 personas, las cuales aplaudieron todas unánimemente, fue una experiencia inolvidable que me hizo cami- nar varias cuadras con los ojos humedeci- dos. Pero el abandono del festival hizo que esas cosas quedaran desamparadas (justa- mente como Mario y Charlie, los persona- jes de Soñar, soñar). Alguien debió haberse parado en la rambla y gritado lo que Favio MADAME DE ... , Francia, Max Ophüls. No mayor éxito de la historia del cine sueco y tengo dudas de que uno de los aconteci- es una excelente comedia dramática. El ena- mientos más importantes de este festival moramiento de una adolescente lesbiana marplatense fue la exhibición en versión por una compañera -una irritable, insegura fílmica de Madame de..., la penúltima pelí- y explosiva teenager mezcla de fascinación, cula de Max Ophüls, rodada en 1953 y una tedio y frescura- está contado con diálogos de las obras maestras de su filmografía. To- brillantes y fluidez narrativa, con un preciso dos los rasgos esenciales de su estilo (una análisis de la crueldad y las ocurrencias de la fluidez casi prodigiosa de la cámara, la utili- edad. Además, hay dos momentos mágicos: zación sistemática del fundido encadenado, el verdadero beso entre las chicas bajo el so- el barroquismo de los decorados, donde los nido protector del clásico de Foreigner Quie- espejos y las escaleras cumplen un rol fun- ro saber qué es el amor y la conversación del damental) se pueden apreciar en esta histo- memorable plano final, que hacen pensar ria ambientada en París en los años de la justo en ese momento sufre un ataque de en un director inteligente que tiene más pa- Be/le Epoque. Los cambios de tono que pro- epilepsia: se retuerce en el piso repitiendo ra decir. Aunque es posible que su tono hu- pone el film -comienza como una comedia los mismos gruñidos que lo enfurecían. Los milde y su decidida opción por un cine po- de enredos, continúa como una película ro- mimos creen que es un admirador y aplau- pular y accesible nunca lo conviertan en un mántica y en los últimos tramos se convier- den alborozados. Una película irresistible- favorito de los que todavía marcan, a partir te en un suntuoso melodrama-, la irónica y mente simpática. Gustavo Noriega del género, una escisión entre un cine artís- a la vez compasiva mirada sobre los perso- tico y otro que no lo es. Javier Porta Fouz najes, definen la cosmovisión de un artista SOÑAR, SOÑAR, Argentina, Leonardo Favio. extraordinario que, con un dejo de melan- Estrenada en un momento terrible del país DESEO DE VIVIR, /kitai, Japón, Kaneto Shindo. colía, ve cómo todo un mundo se va disol- (julio de 1976), esta película quedó tan Filmar una película a los 85 años sobre la viendo lentamente al compás de la música huérfana como sus personajes. Una historia vejez, llena de vitalidad, delirante y repleta de Strauss. Jorge García con seres desprotegidos protagonizada por de homenajes cinéfilos constituye de por sí dos no-actores (el boxeador Carlos Monzón un acto asombroso. Deseo de vivir se cons- HOMBRE MUJER FILM, Man Woman Film, y el cantante Gianfranco Pagliaro) a quie- truye apartándose de cualquier género, aun- EE.UU., Cameron Pearson. La película co- nes Favio se atrevió a exigirles todo. La pelí- que roza la comedia, el drama, el homenaje mienza con un cartel que aclara que fue fil- cula es la más intensa y jugada del director, y la tragedia. Un anciano prepara con dig- mada en 16 mm, salvo en aquellas partes en construida con el máximo nivel de exposi- nidad su propia muerte, sus hijos se apartan que se indicara lo contrario. Por supuesto, ción. Sin temor al ridículo, sin miedo a los de él y a la vez sufren su pérdida inminen- nunca vuelve a aparecer un cartel indicando sentimientos, las angustias y los sueños. El te, dentro de un contexto que fluctúa entre lo contrario. El chiste autorreferente repre- derrotero trágico de Carlos y Mario está pla- la realidad más dolorosa y la leyenda míti- senta lo mejor de la película: una referencia gado de escenas donde la risa y el llanto se ca. Una película altamente recomendable a la Nouvelle Vague, casi excluyentemente a combinan naturalmente. Una película he- por cuanto propone una lúcida mirada so- Godard, pero en un tono zumbón y alegre. cha a todo corazón, pero por un genio que bre las relaciones en este fin de siglo, no so- Uno de los momentos más felices de la pelí- integra todo esto en una puesta en escena lo las humanas sino también las que exis- cula (y del festival, a decir verdad) es el si- muy definida y unas líneas de diálogo sin ten entre la modernidad y las tradiciones guiente. El protagonista, atormentado por un solo desperdicio. La infinita ternura de más arraigadas. Marcela Gamberini un amor no correspondido y tratando de es- Favio por sus personajes les otorga un final cribir una novela, se muda a un departa- un poco triste pero igualmente feliz. Soñar, FLORES DE OTRO MUNDO, España, lciaír mento. El mérito del nuevo domicilio es soñar fracasó en el momento de su estreno, Bollaín. Los solteros de un pueblo perdido que en la planta baja funciona un taller de pero hoy podemos decir que se trata de uno de España reciben solteras, muchas de ellas mimos. Pero resulta que estos son mimos de los mejores films de la historia del cine. latinoamericanas en busca de residencia. ruidosos: hacen unos gruñidos muy desagra- Santiago García Una serie de historias de amor entrelazadas dables que enloquecen de furia a nuestro es- sin necesidad sirve a la directora para refle- critor. Luego de varios días decide tomar DEMUESTRAME AMOR, Fucking Áma/, Sue- xionar sobre la condición social de la mujer cartas en el asunto. Va al teatro donde los cia, Lukas Moodysson. Si usted cree que el ci- en los mundos tercero y primero, en ese or- mimos trabajan, irrumpe en el escenario y ne masivo no estadounidense sólo tiene la den. Desgraciadamente, hay más lugares co- les dice:"¡Pelotudos, esto es lo que hace un opción de ser mediocre como el francés o munes que emociones. Casi una telenovela mimo!", mientras coloca las palmas en la malo como el argentino, he aquí una clara y condensada. Leonardo M. D'Espósito I~ clásica posición "manos en el espejo". Pero feliz refutación: Demuéstrame amor fue el r

LASBODASDE DIOS,As bodas de Deus, nadie afuera. Podía gustar a los chicos pero no existe, ni tampoco las lesbianas idealiza- Portugal-Francia,Joao César Monteiro. En el su humor irónico e inteligente permitía que das del cine independiente americano. La cine actual, las películas de Monteiro y el la disfrutara cualquiera. La película de Zidi, directora les otorga a sus personajes verda- propio director y actor (con su cuerpo esca- en cambio, tiene un tono tan grosero que dera humanidad y logra con eso mucho moso y su rostro de Nosferatu) tal vez sean solo puede entenderse como dedicada ex- más que una denuncia: hacer buen cine. SG los únicos que pueden seguir provocando clusivamente al público infantil, y no es admiración y rechazo en proporciones igua- ciertamente de las mejores del género. De la TROMEOy JULlETA,Tromeo & Juliet, les. Las bodas de Dios es una película límite lista de películas representativas para inau- EE.UU., L10ydKaufman. Se proyecta una -menos angustiante y pedante que La pelvis gurar un festival de cine, esta debe estar en- publicidad de Troma, productora indepen- de ¡W- que merece toda nuestra aproba- tre las últimas. GN diente que promete películas pletóricas de ción. Rara mezcla de film cómico (con re- mutilaciones en primer plano, violencia miniscencias de Chaplin y Keaton revisados HUELLASEN LANOCHE, Wege in die exacerbada, pedo s, vómitos y grandes tetas. por la estética del absurdo) y película políti- Nacht, Alemania, Andreas Kleinert. En este Luego comienza Tromeo y ¡u/ieta, un film a ca alegórica, repleta de citas cinematográfi- film sobre un desocupado -probable ex la altura de las circunstancias y de la expec- cas y literarias, y con una cámara que puede funcionario del Partido Comunista- inca- tativa de ver una producción Troma en fíl- permanecer diez minutos sin moverse, Las paz de adaptarse a los cambios producidos mico. El drama shakespeareano encuentra bodas de Dios es una obra narcisista e in- en su país, no es la historia lo más impor- aquí una versión irreverente y llena de no- quietante, que en algunos momentos puede tante sino el estilo visual y narrativo que vedades tales como una relación lésbica en- aburrir hasta límites insospechados, pero elige el director para contarla. Los lugares tre ]ulieta y su nodriza, un sueño con un que jamás produce indiferencia en el espec- de Berlín y los ángulos desde donde se los pene alienígena, sadismo, decapitaciones, tador. Mi mayor respeto al jurado del festi- muestra crean un clima de irrealidad, casi otras muertes muy creativas y abundante val, que se jugó su prestigio al premiar un pesadillesco, en el que unos personajes sin humor. Muchos espectadores desprevenidos film provocador y a un cineasta que se atre- futuro vagan como fantasmas en una ciu- huyeron al ver primeros planos de la perfo- vió a mostrar su horrendo cuerpo en una dad casi espectral. JG ración de un pezón y de mutilaciones va- escena de sexo filmada en tiempo real. Eso rias. Se perdieron una película en la que el es Las bodas de Dios: una entrega, algo que LOS MUCHACHOSNOLLORAN,Boys Don't delirio que suele etiquetarse como bizarro se ofrece, un cuerpo y un cine diferente que Cry, EE.UU., Kimberley Peirce. Brandon Tee- no impide el desarrollo de una historia en no se ve todos los días. Tomarlo o dejarlo es na (Hilary Swank) es una chica que se hace la que el destino de los personajes nos im- otra cuestión. Gustavo J. Castagna pasar por hombre. No asume su lesbianis- porta. Una pequeña proeza de uno de los mo pero se arriesga a enamorarse de Lana directores del film de culto El vengador tóxi- LADAMA,Banoo, Irán, Darius Mehrjui. El (Chloe Sevigny), una joven de un pueblo de co, también exhibido en el festival. JPF obligatorio film iraní en competencia corro- Nebraska. La película está basada en un he- boró la existencia de una vertiente empa- cho real pero no lo dice hasta el final, evi- AMANTES,Lovers, Francia, Jean-Marc Barr. rentada más con desarrollos comerciales tando así toda demagogia con el especta- Película encuadrada en el Dogma 95, narra que con las búsquedas estéticas de Kiarosta- dor. Además consigue dotar a todos los per- la historia de amor entre un yugoslavo ile- mi. Correcta en lo formal y predecible en sonajes de una complejidad que está muy gal en Francia y una parisina. Un argumen- cuanto a su ideología, La dama se empeña por encima de las historias reales que cuen- to clásico contado desde una mirada que en demostrar que también en Irán hay gen- ta el cine norteamericano. Brandon no es rescata, sobre todo, la presencia de los cuer- te de dinero y que los pobres de aquellas una heroína ni pretende serio. El peso recae pos, sus movimientos, sus gestos, sus mira- tierras pueden ser tan sucios, feos y malos entonces en el personaje de Lana, quien das. Resaltan las buenas actuaciones de los como los de Viridiana, de la cual toma más adivina la verdad pero no le importa."Te protagonistas Bouchez y Trifunovic, y una de una idea argumental. Diego Brodersen amaría aunque fueras mitad mono", le dice elaborada construcción de climas que im- a Brandon. Los muchachos no /loran es una primen al film una impronta de intimismo ASTERIX,Astérix et Obélix contre César, película inusual por el tema que trata y la y frescura, donde se sugiere más de lo que Francia, Claude Zidi. Uno de los secretos de seriedad con que lo lleva hasta las últimas se dice. Una buena película que destila cali- la historieta de Goscinny es que no dejaba a consecuencias. La corrección política aquí dez y emoción. MG HOMBRE HOMBRE MUJER MUJER, Nan tido de básquet -con la cámara esperando nan nan nu nu nu, China, Liu Bingjian. Se- que los personajes retornen a "cuadro/- re- gunda película de Liu Bingjian, Hombre sume los logros de esta más que interesante hombre mujer mujer investiga de manera su- película. GJC til el tema de la homosexualidad en China. A diferencia de Happy Together de Wong CARRERA SIN ESFUERZO, V leru, Eslovenia, Kar-wai -donde los recursos expresivos del Janez Burger. La vida en un campus univer- director lograban un equilibrio perfecto con sitario esloveno habitado por seres abúlicos la historia pasional que vivía la pareja-, pero esperanzados. Film pequeño, realizado Hombre hombre mujer mujer utiliza planos de en 16 mm y en blanco y negro, recuerda larga duración y una cámara casi siempre por momentos al primer ]armusch, con la estática. Además los objetivos de Bingjian diferencia de que sus personajes resultan son distintos a los de Wong Kar-wai, ya que afables y queribles desde un primer mo- EL TIEMPO RECOBRADO, Le temps retrouvé, la homosexualidad no aparece desde el co- mento. V leru fue uno de los films más Francia, Raúl Ruiz. En lugar de adaptar a mienzo sino que se va descubriendo y reco- aplaudidos del festival, en especial por los Proust, Ruiz trata de encontrar el equivalen- nociendo a lo largo de la película. El perso- (este año escasos) estudiantes de cine pre- te cinematográfico de la experiencia de leer- naje principal (Xiao Bo) trabaja en un nego- sentes en la audiencia. DB lo. Este film-proeza, construido a partir de cio de ropa, cuya dueña se pregunta si al una puesta obsesiva y manierista, logra ir joven le gustan los chicos o las chicas. De A CIEGAS, Sokkotanssi, Finlandia, Matti Ijas. más allá de la tilinguería ilustrada: gracias a ahí en más desfilará una serie de personajes Los críticos que seguían la competencia ofi- la marcación perfecta de todos sus intérpre- -algunos desagradables, otros simpáticos- cial estaban tan abrumados por la falta de tes y a una nostalgia lírica que atraviesa sus que lo ayudarán a resolver el enigma al calidad de las películas que saludaron (dema- secuencias, El tiempo recobrado produce conflictuado Bo, pero también a la encarga- siado) alborozados la exhibición de A cie- emociones genuinas. LMD'E da del local. La escena del improvisado par- gas. Para nosotros se trata de una película I~ correcta que comienza muy convencional- mente entretenido y desprejuiciado en el mente con los tópicos habituales de recuer- que se destaca Alessia Fugardi, un rostro pa- dos de infancia que remiten a El año del arco ra tener en cuenta de ahora en más. MG iris y que, luego de despanzurrar a un perso- naje muy simpático, pierde sobriedad y deri- EL DULCE RUMOR DE LA VIDA, 11dolce ru- va hacia ejemplos más crueles. Otra de las more della vita, Italia, Giuseppe Bertolucci. infinitas películas que se vieron en las cuales Imagine un clon malo de Todo sobre mi ma- les pasan cosas terribles a los niños. GN dre. Agréguele una cámara siempre oblicua, mucho humo y alegorías triviales. El resul- EL COLOR DE LAS MENTIRAS, Au coeur du tado es este bochinche trascendente que ga- mensonge, Francia, Claude Chabrol. El asesi- nó el premio a la mejor dirección, quizá nato de una niña en un pequeño poblado porque es difícil filmar torcido. Por suerte, francés es el pretexto argumental de Claude con Cautivos del amor, Bernardo rescató el Chabrol para una nueva incursión en el re- honor de los Bertoluccí. LMD'E conocible terreno de las pequeñas miserias de la burguesía francesa de provincias. Con CAUTIVOS DEL AMOR, L'assedio, Italia, Ber- la precisión de un cirujano, el director des- nardo Bertolucci. Digno cierre para el festi- cribe ambientes, situaciones y personajes val, la última película de Bertolucci explora en los que su corrosivo humor y su desapa- la complicada relación entre un inglés faná- sionada mirada de entomólogo se expresan tico de la música clásica (David Thewlis) y por medio de un estilo narrativo terso y una africana que trabaja en su casa como fluido, el mismo que hace ya mucho tiem- sirvienta (la hermosa Thandie Newton). po lo ha convertido en un consumado cla- Cautivos del amor es una relectura de Ultimo sicista. JG tango en París con una diferencia sustancial: el deseo se impone sobre el acto sexual. SLC PUNK, EE.UU.,James Merendino. Na- Además, Bertolucci ofrece otra lección de rrada en primera persona, esta película cine con sus planos secuencia operísticos y cuenta las andanzas de un punk de Salt La- sus saltos de eje, que recuerdan al Godard ke City. A pesar de varios momentos inspi- de los años sesenta. Me gustó, y mucho, el rados, bastante humor y una primera parte nuevo Bertoluccí. GJC muy divertida, la película se vuelve senten- ciosa y aburrida en la segunda mitad. Las si- KADOSH, Israel, Amos Gita .•..A través de una militudes con Trainspotting son demasiadas, mirada ascética, casi clínica, Kadosh narra la y el film solo se diferencia por la concesiva trágica historia de dos hermanas atrapadas actitud que asume en el final. El actor (el dentro de las rígidas normas conyugales de experto en el cine de terror de Scream) sos- un barrio ortodoxo de Jerusalén. El plano tiene la película de punta a punta. SG secuencia al servicio de una puesta en esce- na que preanuncia lo inexorable y que lo- NADA MAS QUE LA VERDAD, Nicht als die gra conmover con los más mínimos recur- Wahrheit, Alemania, Roland Suso Richter. Jo- sos: basta una mirada de alguno de los per- sef Mengele está vivo en la Argentina y de- sonajes para asomarse a un abismo de cide ir a Alemania para dar su versión sobre incomprensión con raíces milenarias. DB su desempeño durante el nazismo. Esa es la premisa argumental del muy buen film de 17 AÑOS, Guo nian hui jia, China, Zhang Suso Richter quien, desde el punto de vista Yuan. Dirigida por el ganador al mejor di- del abogado del "ángel de la muerte", con- rector en el festival de 1996, 17 años es una sigue ponernos frente a frente con un película sencilla y sensible, mucho más lo- monstruoso criminal que no deja de ser grada que Detrás de la ciudad prohibida. Dos uno de nosotros, los humanos. Provocativa, medias hermanas pelean como reflejo de la fascinante y perturbadora, la película cuen- disputa entre sus padres. Una mata acciden- ta con la excelente actuación de G6tz Geor- talmente a la otra y debe pasar 17 años en ge, un Mengele que hiela la sangre. JPF prisión. El retorno a la casa paterna acom- pañada de una guardiacárcel (un personaje OlAS DESPAREJOS, Giorni dispari, Italia, interesantísimo que simboliza al régimen y Dominick Tambasco. En Días desparejos es sus fisuras) es el eje mayor de la película. El interesante el trabajo con el punto de vista cine no oficial de la China continental pa- de sus tres protagonistas principales: el pri- rece ser muy sólido. GN mer episodio posee un registro documental, el segundo está contado con un tono realis- LA COPA, PhOrpa, Bután, Khyentse Norbu. ta y el tercero se ubica dentro de una narra- Este relato -dicen que inspirado en sucesos ción más "moderna". Cada uno de estos reales- dirigido por un lama reencarnado (!) tratamientos completa los vacíos de las his- sin estudios cinematográficos y protagoni- torias anteriores. Sobresale el ritmo cons- zado por seminaristas de un monasterio ti- tante que adquiere la narración, que no de- betano fue una de las auténticas rarezas del cae en ningún momento. Un film suma- festival. Es probable que en realidad el film lo hayan hecho los escasos técnicos austra- lianos del staft, pero lo que no se puede ne- gar es la desarmante ingenuidad de esta his- toria con aspirantes a monjes corriendo de- sesperados por un televisor para ver la final de la Copa Mundial de fútbol. JG

ANALUISA y ANTON, Pünktchen und Anton, Alemania, Caroline Link. Realizadora de Las voces del silencio, Link confirma en su nueva película que puede filmar de manera exce- lente a niños encantadores y, además, que Más allá de la aceptación del público y de los pre- posee habilidad narrativa y un buen mane- mios obtenidos por dos de los tres films argentinos en jo del ritmo. Lástima que, como le pasó al competencia, Angel, la diva y yo, El mar de Lucas y iraní Majidi con Niños del cielo, sacrifique el Solo gente permiten plantear una serie de interrogan- rigor y la frescura de su cine en aras de la tes sobre el cine nacional que se viene. Los trabajos conquista del mercado internacional. JPF de Nisenson, Maiocco y Laplace tienen un punto en común: el retorno a un cine de los sentimientos que TIERRA DE LAS MARAVILLAS, Wonderland, en los últimos años, y en especial durante la gestión Gran Bretaña, Michael Winterbottom. Un tra- de Mahárbiz al frente del INCAA, apareció expresado bajo absolutamente convencional. Filmado en imágenes con fuegos artificiales y fórmulas conce- arbitrariamente con cámara en mano, regis- bidas desde la televisión (Cohen vs. Rosi, Un argenti- tra la vida de una familia en Londres duran- no en Nueva York). Pero con el retiro (¿definitivo?) te un fin de semana. Dentro de un desarro- del monarca y el borrón y cuenta nueva que está ha- llo dramático, con algunos picos interesan- ciendo la "ex" salvadora televisión vernácula en rela- tes, solo se destaca la fluidez de la narración ción con el cine, no sorprende que las historias de los pero el final resulta harto complaciente, films que compitieron en Mar del Plata se destaquen edulcorado y fallido. Una fábula moral so- por su inmediatez, su crítica coyuntural, su carácter bre la búsqueda de la felicidad que se re- urgente, como si las tres películas tuvieran un origen suelve únicamente en el seno de la familia y un propósito similar: volver a un cine industrial al y en el regodeo en la pobreza. La visión que se puede resumir con el lema "Lo que el mene- completa del film recuerda a las peores tele- mismo nos dejó". Así, la película de Nisenson recla- novelas: fácilmente podría haberse llamado ma la recuperación de un auténtico cine argentino; la Los pobres también l/oran. MG ópera prima de Laplace analiza la incomunicación entre un padre de cincuenta años y un hijo de veinte, LACARTA, La leftre, Francia, Manoel de Oli- y el film de Maiocco explora la vertiente "drama hos- veira. Con la excusa de traer a nuestra época pitalario", como lo hizo Alejandro Doria en Darse La princesa de eleves, Oliveira ironiza sobre cuenta en los primeros tiempos de la democracia al- cierto cine francés de burgueses aburridos. fonsinista. Pero el cine requiere de algo más que el El film parece una adaptación de Alice de grito desaforado que clama por la identidad perdida Woody Allen, aunque su humor es mucho (Angel, la diva y yo); el mea culpa de un padre cin- más oblicuo. Don Manoel se da el lujo de fil- cuentón (El mar de Lucas), y la falta de oxígeno en mar un concierto de rock, esculpir cinemato- un hospital público (Solo gente). El cine argentino necesita nuevas gráficamente la belleza de Chiara Mastroian- problemáticas, propuestas originales y estéticas diferentes. Los ni y, sin dejar de lado la ficción, lanzar dar- films de Nisenson, Laplace y Maiocco, más allá de las reman idas dos contra esa nueva aristocracia de estrellas buenas intenciones que invaden a nuestro cine, transmiten una peli- mediáticas, abogados y tenderos. LMD'E grosa sensación: son películas que parecen realizadas hace mucho tiempo, con historias envejecidas, argumentos declamatorios y su- EL ESPIRITU DE LA COLMENA, España, Víc- brayados, personajes estereotipados y una estética rancia. Esos son tor Erice. Presentada en la sección "España, los problemas de un cine que explora exclusivamente el aspecto co- antes de dar vuelta la página", que tuvo es- yuntural. El cine argentino debe trascender el nacionalismo y los casa concurrencia, el primer largometraje ideales del director Angel Ferreiros en la ficción (Angel, la diva y de Erice (de 1973) debería exhibirse en las yo); la mesa familiar que ya fue digerida por la televisión menemista escuelas de cine para que los estudiantes y los productos Suar (El mar de Lucas), y el desconcierto del joven analicen las virtudes de su puesta en esce- médico encarnado por Pablo Echarri (Solo gente). na. Los miedos infantiles de Ana Torrent y Los tres films que compitieron en Mar del Plata me trajeron el re- su hermana, en la España de la posguerra cuerdo de varias películas de quince años atrás, a las que hoy se civil, transmiten un refinamiento y un en- puede calificar de efímeras, importantes en su momento pero mera- canto que solo aparecen en un puñado de mente coyunturales. El tríptico festivalero señala un camino diferente películas. ¿Hay una imagen más hermosa al que iniciaron, por ejemplo, Pizza, birra, faso y Mundo grúa. Vere- que la de las dos hermanitas esperando el mos cómo sigue esta historia. Gustavo J. Castagna tren con sus guardapolvos blancos? GJC

CONOZCAA LOS FEEBLES, Meet the Fee- bles, Nueva Zelanda, Peter Jackson. El film I~ más escurridizo de la filmografía de Peter de cuarenta años, con sus tristezas y sus esca- ]ackson pudo verse en Mar del Plata en dos sas alegrías. El film de Bae Changho no disi- funciones de trasnoche. El segundo largome- mula sus intenciones argumentales: reflejar traje del neocelandés ahora afincado en en cada escena el rol que ocupa la mujer Hollywood explota literalmente en la panta- dentro de la sociedad. Pese a la horrible ban- lla como una ácida, corrosiva, explícita y da sonora y al didactismo que transmiten al- muy divertida comedia protagonizada por gunas situaciones, Mi corazón es un agridulce unos muñequitos que podrían definirse co- y bucólico relato agradable de ver. GJC mo la cara oculta de los Muppets. Drogas, se- xo y violencia en el rutilante mundo de las ZONA DE GUERRA, The War Zone, Gran Bre· estrellas marionetas. DB taña, lim Roth. El debut como realizador de Tim Roth resultó ser una tragedia donde los TUVALU, Alemania, Veit Helmer. Planteado lazos familiares se ven disueltos por el más como un cuento de hadas para adultos y chapucero. El ambiente está superpoblado terrible de los tabúes occidentales: el inces- sin recurrir a ningún diálogo, este film fue de personajes grotescos y de un nerviosis- to. Aunque por momentos resulte intere- otra de las curiosidades del festival. Sin em- mo constante, bien trabajado con cámara sante desde lo formal, en Zona de guerra bargo, luego de transcurrida la mitad de la en mano. Pese a algunos diálogos reiterati- abundan el regodeo en la sordidez y la gra- película, el proyecto aparece como forzado vos, Cien años de perdón consigue, a fuerza tuidad de varias escenas, pero sin los filtros y algo pretencioso, con una manifiesta ten- de humor, falta de pretensiones y actuacio- melodramáticos que hacen de ciertos films dencia a la solemnidad y la grandilocuen- nes exacerbadas a tono con la historia, ele- de Ripstein un caso único en la historia del cia. Es probable que el film hubiera funcio- varse bastante por encima del cine argenti- cine. Lo que queda, entonces, es un vacío nado mucho mejor dentro de los límites de no promedio. JPF que anula lo narrado en cuanto a ficción un mediometraje. JG trágica. DB LOS MELLIZOS FALL DE IDAHO, Twin Falls CIEN AÑOS DE PERDON, Argentina, José Idaho, EE.UU., Michael Polish. La película BERLlN-CINEMA, Suiza, Samira Gloor Fadel. Glusman. La argentina de la muestra "Ope- cuenta la vida de dos hermanos siameses Esta película sobre Berlín y su relación con ras primas" fue una grata sorpresa. En un unidos por el torso. Estos héroes, absortos el cine, filmada por una directora libanesa, pueblo perdido y arrasado por la nueva eco- en su vocación de fracaso, se sorprenden un fue uno de los muy pocos títulos interesan- nomía, se produce un secuestro casero y día por la llegada de una mujer. La depen- tes de la sección documental. Las voces de dencia absoluta, la melancolía, la rutina Wim Wenders, el arquitecto lean Nouvel, diaria, la acechante pérdida se fusionan en ]ean-Luc Godard y los textos leídos forman este film sobre un tema que podría haberse un collage sonoro muy trabajado que, en desbarrancado con facilidad; sin embargo, contraposición, no cuenta con una puesta PREMIOS JURADO OFICIAL la película se mantiene digna hasta el final. en imágenes de auténtico vuelo. Una verda- ~ejor película Sobresale la escena de la separación física dera lástima. JG Las bodas de Dios de Joao César Monteiro de los hermanos, brillantemente resuelta Premio especial A ciegas de Matti I¡as con una metáfora visual que sorprende por EKSPRES EKSPRES, Eslovenia, Igor Sterk. Mejor director su belleza. La emoción que provoca el film Un petiso con cara y comportamiento de Giuseppe Bertolucci por El dulce rumor de la vida proviene de la calidez y la seguridad con la actor de cine mudo decide vivir viajando en Mejor guión Pablo Nisenson y Juan Pablo Feinmann que está hecho. MG tren. Allí se enamora y pasa por eventos mí- por Angel, la diva y yo nimos condimentados con situaciones de Mejor actriz NUEVA AURORA, Peau Neuve, Francia, Emi· humor absurdo y melancólico, como el del Reddy Gibbs por Cruzando campos Mejor actor lie Deleuze. La historia de un muchacho partido de fútbol y sus múltiples versiones Matthew Lillard por SLC Punk que, aburrido de su trabajo, hace un curso de mesa practicadas por el personal ferro- Mejor film iberoamericano de manejo de grúas y topadoras resulta una viario. En el buen sentido del término, una Angel, la diva y yo de Pablo Nisenson Mención oficial a la ópera prima pequeña sorpresa. Emilie Deleuze construye típica película "de festival": cortita, simpáti- Vrctor Laplace por El mar de Lucas una fábula de amistad entre hombres que ca y con un aire de libertad que la hace des- nunca cede a lo simbólico. Es simplemente pareja pero encantadora. JPF FIPRESCI Mejor película un cuento de solitarios que se encuentran A ciegas de Matti I¡as en el lugar menos probable, enriquecido ¿QUIEN ES EL QUE SIGUE?, Who's Next?, Mejor film iberoamericano por la belleza que la directora descubre en Suiza, Felix lissi. Buster Keaton no ha muer- París- Tombuctú de Luis Garcra Berlanga Mención especial esas máquinas enormes. Aunque un poco to: vive en Suiza y cría bovinos. Los prime- SLC Punk de James Merendino académico, hay en Nueva aurora un ojo que ros diez minutos de este film nos dejan per- sabe de cine. LMD'E plejos: un hombre vive solo comiendo que- OCIC Gran Premio so en una montaña con su vaca, hasta que París- Tombuctú de Luis Garcra Berlanga MI CORAZON, My Heart, Corea del Sur, Bae el animal se despeña y un gag nos abre el Primera mención Changho. No todo lo que reluce en el cine camino de la risa. Casi sin diálogos, con un Domingo triste de Rolf Schübel Segunda mención asiático merece el elogio de la crítica. Mi co- timing perfecto, esta road-movie que comien- A ciegas de Matti I¡as razón es la historia de una mujer a lo largo za en Suiza y termina en Rusia se parece a un film de los hermanos Kaurismaki por su de mejores oportunidades, que suelen ce- ritmo, pero el principio de humor visual in- ñirse a la venta callejera de artesanías indí- teligente viene directamente del hombre genas o al tráfico de drogas ilegales. DB que no se reía. A pesar de su realización en video, ¿Quién es el que sigue? resulta cine pu- SOLOLASNUBES MUEVENESTRELLAS, ro: con una mirada que parece documental, Only Clouds Move the Stars, Noruega, Torun el director rescata de los planos generales so- Lian. La lectura de la sinopsis de este film lo aquellas acciones que construyen la fic- noruego hacía pensar en un folletón treme- ción, mientras que cada objeto tiene una bundo y lacrimógeno. Sin embargo, la sen- función narrativa específica. Gran parte del sibilidad con que la realizadora refleja las efecto hilarante se debe al rostro del prota- vivencias de esa adolescente angustiada por gonista, de una tranquilidad pasmosa aun al la muerte de su pequeño hermano y la de- borde del suicidio. LMD'E presión de su madre, demuestra una sor- nín (en la que su director fue además intér- prendente madurez para una debutante. LACAMA,Poste/, República Checa, Oskar prete principal, guionista y responsable de Thea Sofie Rusten es inolvidable como la Reif. La cama está contada desde una voz en la música, la escenografía y el casting) tiene juvenil y conflictuada protagonista. JG off que tiene una particularidad: el sonido buenos momentos dentro de un relato que proviene de una urna donde están deposita- oscila entre la comedia y el drama, el tono TUVEUN SUEÑOCONTIGO,Chile-España, das las cenizas del personaje. Filmada en naif habitual en las producciones de ese Gonzalo Justiniano. Suerte de nueva versión blanco y negro, con excelentes toques de continente y un fuerte personaje femenino, de Atracción fatal pero con distinta mirada, humor (negrísimo) y algunos excesos forma- infrecuente en el cine africano. JG Tuve un sueño contigo es más un feroz estu- les que molestan (cámara en mano, uso de dio del conservadurismo moral chileno que grandes angulares), la película de Reif es el LOSESCOLTASESPERAN,Les convoyeurs at- un thriller erótico. ]ustiniano apunta sus resultado de una extraña sociedad estética tendent, Francia, Benoit Mariage.Un neuróti- dardos al mundo de las falsas apariencias de entre los códigos del expresionismo alemán co periodista de pueblo planea estrategias pa- pueblo chico y, aun con momentos de so- y La ciudad de las mujeres de Fellini. En la ra ingresar al libro de los récords y así ganar lemnidad que atentan contra un buen rela- comparación, pierde en los dos frentes. GJC un auto. En "escupida de carozos de aceitu- to con mucho humor, logra un film que, nas" no llega muy lejos. Entonces piensa que como le hace decir al personaje del político, CAZADORDERATAS,Ratcatcher, Gran Breta- su hijo, con entrenamiento profesional, pue- "predica y practica". JPF ña, LynneRamsay. La realizadora Lynne de superar la marca actual de apertura y ce- Ramsay había ganado dos años consecutivos rrado de una puerta en 24 horas. Extraño, en DULCECIUDAD,Sugar Town, EE.UU., AIIi- en Cannes el Premio del Jurado al mejor blanco y negro y con constantes cambios de son Anders y Kurt Voss.Allison Anders vol- cortometraje, por lo que su debut en el largo tono, el film tiene grandes momentos cómi- vió en su mejor forma con Dulce ciudad, despertaba fundadas expectativas. Cazador cos al contar la historia del récord y secuen- una sutil radiografía sobre personajes que de ratas resultó ser una de las grandes sor- cias flojas cuando desvía el rumbo y cae en rondan los 40 años. Ambiciosas, melancóli- presas de esta edición del Festival de Mar del dramatismos innecesarios. JPF cas y empeñadas en que no las consideren Plata, que pudieron contarse con los dedos "perdedoras", las criaturas de Anders inten- de una mano. De un lirismo inusual en los PARIS-TOMBUCTU,España,Luis García Ber- tan sobrevivir. Subyacen toques irónicos tiempos que corren, con un cuidado mili- langa. Una película del gran García Berlanga (las referencias a Christina Ricci son memo- métrico en los detalles de cada uno de los es siempre un placer para los sentidos, sobre rables) sobre el paso del tiempo y la búsque- planos que la componen y una acertadísima todo por sus grotescos personajes. París ... es- da de pareja, y una leve simpatía que nunca elección de actores y locaciones, la historia tá lejos de El verdugo, Plácido y La vaquilla, y cae en el subrayado. Además, Dulce ciudad del pequeño ]ames se desarrolla con el tras- se extraña la destreza del director para fil- sube dos puntos porque reúne en su reparto fondo de una Glasgow atestada de basura y mar en planos secuencia los disparates que a las cuarentonas Rosanna Arquette y Ally de ratas, cercada por un riacho nauseabun- dicen y hacen sus absurdas criaturas. Estruc- Sheedy.GJC do que parece adquirir vida consciente. His- turado como una serie de sketches, el film toria de niños y de adultos tratando de zafar tiene sus momentos felices y otros poco in- ILGUARDIANa,Italia, Egidio Eronico. Más de las circunstancias que los agobian, conta- geniosos. París..., que empieza con una fella- de la mitad de este asfixiante film se basa da por una realizadora con una sensibilidad tia de tres minutos, se llevó los premios de en una situación mínima: un agotado se- que escapa al tradicional tono de denuncia FlPRESCly de OClC (¡oooh!). GJC cuestrador, más que vigilar, vela por su jo- social de mucho cine inglés que por retratar ven víctima. Parte de la eficacia de la pelí- el bosque olvida el arbusto. Cazador de ratas WAALOFENDO,DONDELATIERRASE cula reside en no conocer la relación entre es un film de los que no abundan. Como CONGELA,Waalo Fendo, la dove la terra ge- los dos personajes, cuestión que se revela una gema entre la basura. DB la, Suiza, Mohammed Soudani. Muy alejado en la sinopsis del inefable catálogo del festi- de los reportajes televisivos, Waalo Fendo es val pero que no se hará aquí. De buen tra- PARRILLAPEJO, Barbecue Pejo, Benín-Fran- una interesante ficción documental centra- bajo visual y bajo presupuesto, el silencioso cia, Jean Odoutan. Lamentablemente el cine da en la historia de uno de los tantos jóve- relato avanza mediante fundidos a negro y, de Africa casi no estuvo representado en nes senegaleses que, ante la falta de trabajo si bien pierde cohesión hacia el final, no Mar del Plata. Esta película filmada en Be- en su tierra, viajan hacia Europa en busca deja de ser una experiencia interesante. JPF iHasta la vista, am ¡gas!

Llegamos al fin del milenio y en vísperas nio, un poco confuso. Los abortistas son del último año del siglo y del milenio atra- idealistas. Los defensores de Dios venden vesaremos un momento místico. Solo tene- sonrisas en la feria. Yalo dijo Discépolo. mos que pensar en todos los hombres del El resto de las cosas pueden ser como antes mundo que no han llegado a este momen- o como siempre. Sin embargo, nosotros, to, y nosotros sí. Por un instante del 31 de- los argentinos, veremos nuevas caras en jaremos de ser peritos contables y descreí- los medios. Habrá nuevos personajes en dos post vanguardia, para rezar, sabia cos- las cenas benéficas, recibiendo embajado- tumbre del pequeño hombre y su destino. res o haciendo conferencias de prensa. Esto de rezar puede sorprender a algunos, Cambia el personal gubernamental y la por ejemplo a la producción de Chiche Gel- fiesta menemista baja la persiana. Se mu- blung. El otro día me llaman para consul- da. El destino de De la Rúa es escarpado tarme si era ateo. Querían entrevistarme pero se jugará en octubre del 2000, cuando después de los griterías del Guasón contra tenga a todo el mundo en contra. Si se la Meijide por su ateísmo abortista. Gel- mantiene firme con su política inicial (no blung mandó el grito de: "Andá y llamá a importa cuál) puede zafar, si cede o se uno de esos intelectuales que tenemos en la asusta, chau pinela. agenda, y preguntales qué piensan de lo Digo no importa cuál porque el surrealismo que dijo Ruckauf de los ateos ... " en política es un arte sumamente difícil, Por eso me llamaron. Les dije que no. aunque posible. Pero no soy devoto del rea- ¿No es ateo?, insistió. No, repetí. lismo fantástico cuando se trata de masas Silencio en el tubo. populares.Es importante que el único apa- -Ah, yo creía ... ¿Yno conoce a algún ateo rato del Estado que funcionó operativa- con el que pueda hablar?, necesito la nota mente -el Poder Ejecutivo, el resto estuvo para las seis. casi en subasta- siga dando imagen y reali- -Difícil-le dije-o A ver, déjeme pensar, no, dad de fuerza de mando. Pero con decencia. este no, aqueL .. Sabe qué pasa -agregué-, la Insisto en que la principal tarea en esta mayoría de la gente que conozco cree en el nueva aurora es la construcción de un Esta- misterio de la existencia, respetan la zona do, a pesar de que muchos consideran que sacra, es raro que no crean ... Me acuerdo de el nuevo diseño poscapitalista es el de cen- mi amiga Alicia Páez, ella sí que era atea. En tros de poder rodeados por municipalida- el momento de morir, unos minutos antes, des, los antiguos Estados-nación. Los ar- en su cama de hospital le pidió al marido gentinos hemos elegido -según esta parti- un postre Serenito. Y cuando el hombre cular concepción- un presidente que, en -Francisco Kropfl- le acercó la cuchara a la realidad, es un intendente. No hay que ad- boca, le dijo: no seas boludo, dame la cu- herirse a esta prédica supuestamente realis- chara. Y se murió. En fin, el joven productor ta. Hay excesos de realismo que no son no conseguía un ateo y me resultaba difícil más que ataques de pánico soma tizados ayudado. El Guasón sí que es ateo, el rey de por la mente. El cuadro patológico consti- los ateos, pero como va a misa ... A los inte- tuye una especie de hipocondría política: lectuales llamados ateos los acusan de idea- se tiene miedo de todo. listas, porque se especializan en sueños, Pero volvamos a los incidentes de la aldea creen demasiado. Por eso no les van los epí- local. Hay gente que se sorprende de que el tetos nihilistas. Bueno, así es el fin del mile- hombre de la ancha sonrisa sea malo. Para muchos Ruckauf parecía democrático, de ciudades y asistencia en el segundo cordón. el problema de la seguridad, además de la cepa pluralista. Bueno, los que se sorpren- Para la democracia progresista, o socialde- desintegración de la población y la margi- den no son precisamente gente, gente en mocracia, o como se llame, la asistencia es nación en vastas zonas de cuasi miseria. general, sino un género llamado intelectua- denigrante y no existe un problema de se- Pero basta de politiquerías. Hablemos de les, o algo parecido a eso, que firmaron so- guridad. Este último deriva de dos causales: proyectos ya que esta es mi despedida.El licitadas para sostener la política social y el desocupación y educación. Hay que dar tiempo ocioso que me dejará el no escribir antiimperialismo que prometía Duhalde y más trabajo y educar más para solucionar para El Amante parece que estará colmado que ahora deben poner el trasero para los el problema de la seguridad, y también el por una nueva actividad. Con mi amigo Opus Dei y los qué rico el pati. Pobres, no de la asistencia, dicen. No se trata de repri- Antonio Carrizo estamos por formar un se la esperaban. Otra vez les rompieron no mir, agregan, sino de prevenir. Y con estos dúo multimedia. No tiene nombre; pero el precisamente la cabeza. slogans vuelven a sus casas felices de haber más favorecido es La vida y el mambo. Esta- Pero ganó el Guasón que no perdió el tiem- cumplido con el evangelio constitucional. mos compaginando el asunto para canal á po y ya quiere ser presidenciable y conver- Dicho esto, el vecino va y se compra un ar- y Radio Rivadavia.El pone la calle y yo el tirse en el referente mayor de la oposición. ma. Pero el tema de la seguridad es un te- mundo. Ella inteligencia en vivo, y yo el De ahí que quiera ser tan diferente, tan po- ma de represión, qué se le va a hacer, y an- pensamiento en muerto. Está casi todo lis- co consensualista y dialogable. De ahí que te la negativa a encarado desde esta triste to, va a dar que hablar. Ni por asomo nos ahora alterne su sonrisa con una penumbra realidad, prefieren que lo hagan Rico y Pat- inmutamos ante la competencia, lo digo lopezreguista. No lo nombra a Rico para so- ti. Por supuesto que se enojan y dicen gol- por el dúo que pretenden armar César Aira lucionar lo que sea, sino para mostrar los pistas, torturadores, rambos, y otras excla- y Alejandro Dolina, ese que quieren llamar dientes (siempre los dientes). maciones de seres ofendidos e indignados. Cuando los muchachos de Flores comían pizza, La gente de la provincia tiene miedo, y no Como Moreau, que dice que un Rambo no no pasa nada, no los va a escuchar nadie. hay mejor modo de combatir el miedo que va a solucionar el problema; creyendo que Esta actividad más el libro que quiero escri- con más miedo, miedo del otro, miedo en decide Rambo a Rico es denigrado, que bir con Gustavo Noriega sobre la biotecno- las esquinas, miedos de los pibes, itakas en comparado con Stallone es desenmascarar- logía en el nuevo milenio, llenará mis horas. las puertas de los boliches y otras salvaja- lo. Pobre iluso, se ve que no va a las jugue- Podría decir más cosas (por ejemplo, la das. Una especie de toque de queda para te rías ni sabe de videogames, ni de nada, ni mención de una de las escenas más conmo- que madres, padres, yarías, barilkos, arzo- que están por filmar Rambo 24. vedoras que vi en la televisión. La escena bispos, digan que ahora hay más seguridad. Pero el problema de la seguridad no es el final del hijo del psicoanalista -Jorge Ma- El resto de la cosa, el delito mayor, eso se de poliladron. En el mundo pos capitalista rrale- en Vulnerables, en la que muestra su readministra. El problema es que frente a de libre mercado global, los infiltrados ya desamparo y el padre su ceguera. Un hijo esto no pasa nada. Todo el mundo de la lla- no son los castrocomunistas, sino los nar- triste y solo que protege a su padre que cree mada Alianza le regala espacio político a comafiocontrabandistas. Tienen sus ejérci- cuidado. No sé el nombre de esa maravilla Patti y Rico, se lo preparan y se lo obse- tos y sus bancos, y sus políticos, Y sus de actor que es el adolescente), pero mi quian. Como si dijeran: que lo hagan ellos, muertos. Si en nuestro mundo de ayer he- ciclo en El Amante ha terminado, me voy. nosotros de eso no sabemos y no quere- mos vivido la manipulación de los gobier- Hasta la vista, amigos.Los mil fuegos mos. De la seguridad que se ocupen los pe- nos civiles por las fuerzas armadas -hoy artificiales que decoraban mis notas en El rros. Por eso Graciela no se metió con el te- inermes- espero que la nueva generación Amante se han apagado. Me voy con mis ma en la campaña, no lo enarboló como no viva la misma manipulación de parte de cartuchos a otra parte. Ya sabré cuál. Y a estandarte. Y mucha gente quería eso: se- los ejércitos de la noche. Es mi deseo de aquellos que se interesan por mis palabras, guridad y asistencialismo. Seguridad en las año, siglo y milenio nuevo. Porque este es se las daré en abundancia. Gracias. PJ Diciembre en la disquería

(presente en Fiebre de sábado por la noche), un tema de los temibles y más que démodé Styx y la inclusión de La canción del canguro (los que vieron la película saben de lo que hablo). Incluye diálogos del film.

LA VIDA ES BELLA (La vita e bella). Película discutida hasta el hartazgo, encima se llevó varios Oscar, uno para la mejor banda sono- ra en drama: fue para Nicola Piovani (cola- Diciembre es tradicionalmente el mes más borador de Fellini, los Taviani, Bigas Luna y fuerte en cuanto a la venta de música enva- Moretti). La música, cálida y de calidad, es sada.Aquí ofrecemos un muestrario arbi- emotiva con leitmotivs bien trabajados. Para trario que, lejos de ser exhaustivo, alcanza encontrarlo en las disquerías uno solo tiene para revelar una tendencia muy extendida que buscar la tapa más horrible del año. en 1999: el reciclaje de canciones y/o intér- pretes que acompañaron, levantaron o APRILE. Mambo, merengue, melodías que terminaron de hundir películas. Para la se- remiten a Medio Oriente, un gran tema del lección se consideró la posibilidad de con- rapper italiano ]ovanotti. Todo dispuesto seguir el disco en cuestión -por lo que que- para conocer, hecha música, la fórmula de daron afuera maravillas como Conozco la la felicidad inteligente que Moretti aplica al canción y Dr. Akagi-, los premios, el éxito y cine. Imperdible. por último el interés que despertaron esos soundtracks en el sujeto encargado de esta ALMA MIA. Otra demostración de que la fac- sección.En todos los casos se aclara el títu- toría Suar es, al menos, profesional. Si bien a lo original para que sea más fácil el rastreo uno puede no gustarle este compilado de en Internet, en donde, si bien hay más canciones que incluye a Marcela Morelo y oferta que en las disquerías, las cosas se Memphis, hay que reconocer que tiene cier- complican si uno busca más allá del mate- to nivel de decoro que no poseen produc- rial estadounidense. ciones de Telefé como Manuelita y La ven- ganza, esta última con sus pavorosos sinteti- TRES ES MULTITUD (Rushmore). La música zadores y la peor canción de Diego Torres. de Mark Mothersbaugh es irónica, triste, lánguida y siempre portadora de un delicio- EL PRINCIPE DE EGIPTO (The Prince of so aire aristocrático. Entre los intérpretes de Egypt). Este pésimo dibujo ganó un Oscar a las canciones están ]ohn Lennon, The la mejor canción (When You Believe), algo Kinks,Cat Stevens, ¡Yves Montand!, The realmente horrible cantado por Mariah Ca- Who y The Faces, quienes cierran la pelícu- rey y Whitney Houston. Todo muy feo. La la con Ooh La La, uno de los mejores temas música la hizo Hans Zimmer pero, raro en pop de la historia. él, muy mal. Es en La delgada línea roja (The Thin Red Line) en donde Zimmer está en su UN PAPA GENIAL (Big Daddy). Sheryl Crow máximo esplendor y entrega una de las me- hace una gran versión del clásico de Guns jores partituras del año. N' Roses Sweet Child O' Mine y hay una sim- pática canción de Garbage, pero las palmas STUDIO 54 (54). Dos discos repletos de can- se las llevan Everlast & The White Folx con ciones disco que seguramente llenaron las la desganada Only Love Can Break Your noches del citado y famoso boliche. Todo Heart, el clásico disco Ir I Can't Have You muy bailable y con un sonido muy arraiga- Derecha: Nanni Moretti y la música de la felicidad inteligente. Abajo: Velvet Goldmine, sin Bowie, pero igual- mente impresionante.

LA MASCARA DEL ZORRO (The Mask of Zo- Dire Straits, Elvis Costello. La película sitúa rro). James Homer hizo la música de Titanic, la acción en 1981: los últimos estertores del seguramente seguido muy de cerca por Ja- disco, el reino del pop ochentista naciente mes Cameron.Aquí está suelto y la cursila- y la promesa de vigencia de los clásicos. En da se expande por todos lados, alcanzando el film debe haber como setenta canciones, su punto máximo en el patético tema de pero se editó solo una veintena en un solo difusión I Want to Spend My Lifetime Loving compacto. Por suerte quedó afuera el tema You cantado por Tina Arena y Marc de Barry Manilow. Anthony. Recordar que este año Homer también nos torturó en ¡oe, el gran gorila. ESTACION CENTRAL (Central do Brasm. Se está gestando una corriente de opinión que do en los setenta. Qué será mi vida de The SHAKESPEARE APASIONADO (Shakespeare afirma que Jaques Morelenbaum le quitó Gibson Brothers, Haven't Stopped Dancing in Lave). Si hay algo ausente aquí es justa- frescura y libertad creativa a Caetano Veloso Yet de González y I Need a Man de Grace Jo- mente la pasión. Con buena voluntad se (me sumo). Sin embargo, aquí Morelenbaum nes compiten por el podio kitsch, pero apa- puede encontrar algo de romanticismo en- y Antonio Pinto hacen la mejor, más triste y rece el grupo ultra grasa Santa Esmeralda tre toda la pompa y la "finura" de la música hermosa música de road-movie del año. con Please Don't Let Me Be Misunderstood y instrumental de Stephen Warbeck. Puede les saca varios cuerpos. Los discos se ven- gustar o no, pero está fuera de discusión UN LUGAR LLAMADO NOTTING HILL (Not- den por separado y yo prefiero el dos, así que, si uno vio la película, el disco puede ting Him. Uno de los grandes éxitos del año. que les diría que se inclinen por el uno. traerla a la memoria. Yeso puede ser dema- She cantada por Elvis Costello en una ver- siado desagradable. sión más prolija y menos apasionante que LOS ULTIMOS DIAS DEL DISCO (The Last la que hiciera Aznavour, un temita de Sha- Days of Disco). El mejor disco "disco" del año. VELVET GOLDMINE. Otra vez los setenta pe- nia Twain y (lo mejor) dos versiones de Es increíble que una decena y media de can- ro ahora no se trata de música disco. Todd Ain't No Sunshine -canción también presen- ciones discotequeras de hace veinte años sue- Haynes no pudo usar temas de Bowie pero te en La hija de un soldado nunca llora- por nen sofisticadas, actuales y súper glamorosas. la banda sonora es impresionante: quizá le Bill Withers y Lighthouse Family. Para pasar haya salido más alucinada de esta manera por todas las FM. EL TRIUNFO DE LOS NERDS (ANight At que si hubiera podido usar las canciones del The Roxbury). La más bizarra banda sonora duque blanco. La mayoría de los temas, in- THE BEST OF BOND ... JAMES BOND. Die- de la temporada. Tecno berreta por todos cluidos muchos covers, están grabados hoy cinueve canciones clásicas de las películas lados, es un seleccionado de esas canciones y figuran nombres como Placebo y Pulp. La del espía, diecisiete de las cuales ya estaban bailables que todavía no son lo demasiado balada de Maxwell Demon es increíble y la en la recopilación de 1992 editada en oca- viejas como para entrar en el revival pero excelente música incidental es de Carter sión del 30° aniversario de Bond. En la que ya pasaron de moda. Entre cosas como Burwell; habitual colaborador de los Cohen, comparación gana la nueva: la tapa es peor What Is Love de Haddaway, Be My Lover de aquí parece haberse divertido mucho más. pero el librito es mejor y entran Goldeneye La Bouche y Where Do You Go de No Mercy (Tina Tumer) y El mañana nunca muere se cuela una versión de Disco Inferno por 200 CIGARRILLOS (200 cigareffes). Blondie, (Sheryl Crow) en reemplazo de dos temas Cyndi Lauper. Go-Go's, The Ramones, Kool & The Gang, poco relevantes. "" LA GRAN PREGUNTA, The Big One (EE.UU., de un cheque simbólico por migajas de 1998), dirigida por Michael Moore, con Mi- dólar para pagar la primera hora de suel- chael Moore. (Gativideo) do de los nuevos empleados. La expre- Desconocido por estas latitudes hasta hace sión entre cínica y estupefacta en el ros- solo un par de meses -cuando comenzó a tro de un miembro de la gerencia ante la emitirse por la señal Film & Arts su serie inédita situación desnuda de manera im- documental La cruel verdad-, Michael pecable cierto estado de las cosas bastan- Moore reúne en su personaje característi- te conocido por estos pagos. La gran pre- cas poco comunes, en una suerte de cruza gunta es tan universal como el capitalis- entre stand-up camedian y agitador sindi- mo a ultranza. Diego Brodersen cal. A pesar de poseer un humor a veces hilarante, sus ácidos comentarios sobre el complejo triángulo formado por la políti- LA RUBIADE MIS SUEÑOS, Sano pazzo di Iris ca, los negocios y la clase trabajadora no Blond (Italia, 1996), dirigida por Carlo Ver- pierden un ápice de gravedad. En no tan done, con Carlo Verdone, Claudia Gerini, An- odioso tren de comparaciones, se podría drea Ferreol. (Gativideo) afirmar que los doce episodios que confor- Comedia romántica a la italiana, La rubia man esta serie son lo que nuestro Caiga de mis sueños -espantoso título local que quien caiga nunca pudo ser, por el exceso nos recuerda que los caballeros parecen se- de frivolidad disfrazado de actitud comba- guir prefiriéndolas blonda s- narra las vici- tiva que lo caracterizaba. situdes de un músico frustrado por partida Este señor algo regordete y bastante simpá- doble: el pentagrarna y las mujeres son tico nació en un pueblo venido a menos una búsqueda constante repleta de frustra- llamado Flint. Rager & Me -debut de Moore ciones. Cansado de un viejo repertorio en ellargometraje luego de varios trabajos arremetido contra un auditorio abúlico y para la televisión- relataba las penurias compartiendo sus días con una compañera económicas que sufrían sus pobladores a la que apenas soporta, el amor aparece merced a los despidos masivos de la planta -como siempre- a la vuelta de la esquina, local de General Motors, principal fuente encarnado en una joven impetuosa e irre- de trabajo de la zona. En aquella ocasión, verente que puede servir de musa inspira- Moore persiguió con implacable saña al dora y permitirle recuperar su fama de an- presidente de la GM tratando de hacerlo taño.E incluso, tal vez, convertirse en la reflexionar sobre los graves problemas oca- persona que durante tanto tiempo estuvo sionadaos por su política de despidos. esperando. La gran pregunta, producido en parte por la Partiendo de una base temática remanida, BBC luego del éxito de La cruel verdad, es este pequeño film consigue arrancar algu- un film de ruta atípico que cubre el viaje na que otra sonrisa melancólica gracias al de promoción del último libro de Moore carisma de su realizador y protagonista, -Downsize This!, iReduzcan esto!- por gran Carlo Verdone, ya algunos comentarios ti- parte del territorio norteamericano, en pológicos y sociales que se filtran durante gran medida pueblitos olvidados por la el desarrollo de la historia. Amable, poco imparable carrera de los empresarios por pretenciosa y resuelta a medias, La rubia de obtener más beneficios a menor costo. Y a mis sueños jamás trasciende pero nunca costa de sus empleados. aburre. Como esas relaciones de pareja es- Por momentos, Michael Moore parece porádicas que, a pesar de pertenecer al rei- un quijote virulento, socarrón y, ante to- no de lo efímero, hacen que la vida resulte do, muy atrevido. Como muestra bien más agradable. DB vale una imagen: cierta corporación or- gullosa de ser norteamericana decide, sin embargo, prescindir de los servicios de EL QUIEBRE DE LA LEY, Swing Vote (EE.UU., todos sus empleados y mudar la factoría 1999), dirigida por David Anspaugh, con al vecino país de México -cuyos obreros, Andy García, Robert Prosky, Harry Belafonte. obviamente, resultan más económicos- (LK-Tell con el fin de optimizar aun más sus mi- Excepción a la regla: un telefilm bueno. Y llonarias ganancias. Nuestro descarado didáctico, en el mejor sentido de la pala- caballero hace entonces entrega, en la bra. Andy García es el nuevo miembro de misma sala de recepción de la empresa, la Corte Suprema de Justicia de los Estados La gran pregunta

Unidos y tiene el voto decisivo sobre un ducción para la televisión, un medio de dad de alguna gracia. Todo gira alrededor caso de aborto.Además de mostrar nos el acceso inmediato. Solo en un país orgullo- de un perro secuestrado por amor y un funcionamiento ritual del cuerpo, el film so de sus instituciones y democráticamen- anillo perdido. Lo demás es increíble. Qué desgrana los argumentos a favor y en con- te maduro se puede abordar un tema así hacen Sophie Marceau (siempre vestida) y tra de la interrupción voluntaria del emba- de manera simple y comprensible, casi co- el cantante galán galo Patrick Bruel aquí es razo. Inteligentemente, los antiabortistas mo un film de suspenso. No apto para po- un misterio indescifrable. Spade parece un resultan personajes más simpáticos que litiqueros torpes ni futuros gobernadores comediante sutil, pero en realidad es por- quienes están por la libre determinación de provincias reaccionarias. que dice sus líneas en voz baja. Al final de la mujer. El estilo es clásico y pausado, Leonardo M. D'Espósito. aparece Martin Sheen alocado. Sí, esta lo que permite comprender las complejas también termina con un clip interpretado negociaciones entre los jueces. Algunas por los actores. Algo pasa con el humor concesiones al melodrama sirven para re- OBJETOS PERDIDOS, Lost & Found (EE.UU., americano salido de la televisión. Hasta visar los motivos personales del voto de 1999), dirigida por Jeff Pollack, con hace diez años, la caja boba era reservorio cada uno. David Spade, Sophie Marceau y Patrick del mejor material de comedia para el ci- Quizás el mayor mérito de la película sea Bruel. (AVH) ne. Ahora la espontaneidad se ha perdido, no tener vergüenza de colocarse a favor Imagínese un clan de Loco por Mary malo. triturada por los engranajes que mueven la del aborto o de discutir el tema franca- Eso es Objetos perdidos, una comedia sin monumental industria del entretenimien- mente (algo imposible en nuestros pagos). gracia escrita y producida por David Spa- to audiovisual en las tierras del Pato Do- Su conclusión, además, da por los suelos de, un tránsfuga de Saturday Night Live. A nald. Por algo esta película no se estrenó con el uso de la palabra "abortista" como pesar de una trama hábil, las concesiones a en cines (y todavía hay quien dice que el un insulto. El quiebre de la leyes una pro- la astracanada gruesa eliminan la posibili- cine iraní es aburrido). LMD'E EL VIAJE DE LOS COMEDIANTES, O Thiassos (Gre- mucho más escéptica e individualista, tal tres largos monólogos referidos a diversos cia, 1975), dirigida por Theo Angelopoulos, como puede apreciarse, por ejemplo, en La momentos políticos que recitan a cámara con Eva Kotamanidou, Petros Zarkadis y mirada de Ulises. El viaje de los comediantes, distintos actores abandonando la acción- Vanghelis Kazan.(Gramado) rodada en 1974-1975, aunque parezca in- elude, como se dijo, cualquier acercamien- Si bien desde hace mucho tiempo el griego creíble en plena dictadura de los coroneles to psicológico a sus protagonistas, quienes Theo Angelopoulos está considerado por la griegos, forma parte de la trilogía que, jun- se convierten así en meros portadores de crítica como uno de los realizadores más to con Dfas del 36 y Los cazadores, investi- ideología en el sentido más amplio del tér- importantes del cine europeo de los últimos ga cuarenta conflictivos años de la historia mino. Como siempre ocurre en sus pelícu- treinta años, en la Argentina solo se han es- de su país en este siglo, los comprendidos las (al menos en las que conozco), Angelo- trenado dos películas de su filmografía. Na- entre 1936 y 1976. En este caso, siguiendo poulos evita los planos cortos y medios, ex- cido en Atenas en 1935 y estudiante de la el itinerario de un grupo de actores que presándose por medio de largos planos IDHEC parisina, trabajó en la Cinemateca viaja por Grecia representando un drama secuencia repletos de travellings y panorá- Francesa antes de regresar a Grecia, donde clásico del siglo XIX, se recorren simultá- micas que provocan que el montaje se vaya luego de desempeñarse como crítico debutó neamente los hechos principales ocurridos armando dentro del cuadro. Tampoco hay en la realización en 1968. La primera etapa en el país entre 1939 y 1952; pero a dife- una sucesión cronológica de los hechos (la de su carrera, hasta Megalexandros (1980), se rencia de lo que hace, por ejemplo, un Lu- película comienza en 1952 y termina en caracteriza por el compromiso militante, chino Visconti -quien a partir de una saga 1939) y el diálogo entre los personajes es expresado a través de películas de carácter familiar o la psicología individual de sus muchas veces reemplazado por letras de coral en las que recorre la historia política personajes reconstruye las claves de un canciones, discursos y proclamas. (A pro- de su país, con una clara toma de posición momento histórico determinado-,Angelo- pósito hay que señalar la excepcional utili- por la necesidad del cambio revolucionario. poulos utiliza, en un estilo casi brechtiano, zación de la banda de sonido, muchas ve- A partir de la década del ochenta se produ- mecanismos de representación y movi- ces en off, en la que se emplean diversos ce un notorio vuelco en su obra, que -con- mientos "corales" (bailes, fiestas, manifes- idiomas y música de diferentes orígenes, al- forme a la crisis ideológica de esos años, y taciones políticas) para reflexionar sobre la gunos tangos incluidos). Es indudable que sin perder su identidad estilística- se hace historia. El film -estructurado a partir de todo este complejo andamiaje evita cual-

Los clásicos del mes

11 A la bienvenida edición de Mala minutos más de metraje, ambas incluidas moneda (T-Men), ya reseñada en esta en un solo video. El otro inesperado even- sección, se agrega ahora otro de los to es la posibilidad de conocer los dos me- importantes y poco vistos films ne- diometrajes que Hitchcock realizó en 1944 gros de Anthony Mann: Pasiones de a pedido del Ministerio de Defensa británi- fuego. Esperemos que aparezcan tam- co (Buen viaje y Aventura Malgache), con la bién los restantes títulos del director participación de actores franceses de la dentro del género. (Epoca) compañía Moliere, y como homenaje a la

11I A pesar de los problemas surgidos resistencia de Francia a la ocupación nazi. durante el rodaje (Burt Lancaster exi- (A propósito de estos films, Hitchcock de- gió el reemplazo de Arthur Penn, el claró que eran su contribución a la causa realizador convocado originalmente), aliada, ya que estaba demasiado gordo pa- El tren, finalmente dirigida por John ra participar de manera directa en la con- Frankenheimer, es un aceptable thri- dica en que aparecerán en cassettes que tienda.) Por supuesto que, dados los ante- ller con varios momentos de sosteni- contendrán dos títulos cada uno y en que cedentes del realizador, cabe esperar bas- do suspenso. (Cobi) el acento está puesto en varios de los films tante más que meros film s de propaganda

11I El estilo crispado y violento de Ro- menos conocidos de la etapa inglesa del política. Pero la sorpresa no acaba aquí, ya bert Aldrich encuentra oportunidad director aunque sin descuidar el período que junto a esos dos trabajos se podrán de manifestarse ampliamente en Doce americano (uno de los videos, por ejem- ver en el mismo video catorce "colas" en del patfbulo, un vigoroso relato de pro- plo, está compuesto por Festfn diabólico y las que Hitchcock presenta sus películas. nunciado nihilismo sobre la misión Vértigo). Además, en algunos de los casset- Recuerdo haber visto varias de ellas y algu- suicida que debe protagonizar un gru- tes se agrega como suculenta yapa un capí- nas -como las de Los pájaros y Psicosis- po de ex presidiarios en la Alemania tulo de la serie Alfred Hitchcock presenta. eran pequeñas obras maestras rebosantes nazi. Un verdadero clásico del cine de Pero hay en la edición dos auténticos de imaginación, por lo que esta edición acción de todos los tiempos. (Cobi) acontecimientos; uno es el de ver las dos promete no solo ser un festín para los ad-

11 Se reeditan varias películas de Al- versiones de Pacto siniestro: la americana miradores del director sino para cualquier fred Hitchcock, pero la novedad ra- ya conocida y otra inglesa que tiene tres cinéfilo. (Epoca) Jorge García quier identificación con los personajes y perimentara en Latino Bar (otra película sin en los Estados Unidos. Allí, con el nuevo puede provocar una sensación de frialdad y palabras) o en la mayor parte del desarrollo nombre de Steve Sekely, dirigió en la década distanciamiento -algo, por otra parte, bus- de Frida. Las imágenes son impactantes y de los cuarenta numerosas producciones de cado deliberadamente por el director-, pe- Shindo logra transmitir el dolor de los per- bajo presupuesto sin que su nombre alcan- ro la densidad intelectual del film se ve am- sonajes y sus pocos momentos de felicidad zara ribetes destacados. En los años cincuen- pliamente compensada por el intenso liris- sin recurrir a golpes bajos, y sobre todo ta regresó a Europa, siendo su filmografía mo de varias secuencias y la rigurosa consigue mostrar que la rutinaria misión mucho más espaciada, aunque en 1963 rea- belleza de cada encuadre.Creo que vale la que cumple la familia conlleva una actitud lizó en Inglaterra su película más conocida, pena hacer el esfuerzo de compartir este responsable y ética que disimula la resigna- El día de los trífidos, adaptación del clásico viaje de casi cuatro horas (en una insólita ción y el dolor. El problema es que, en va- relato de ciencia ficción de ]ohn Wyndham, edición con un videocassette de tres horas rias escenas de su sintética propuesta, La is- con un insólito reparto encabezado por Ho- cuarenta y cinco y otro de tres minutos) la desnuda ha envejecido mal. Aquella ori- ward Keel. De sus títulos norteamericanos, por una Grecia gris y opaca, totalmente ginal idea de no utilizar la palabra aparece tal vez el más conocido sea La cicatriz, un alejada de la imagen turística de postal, hoy como una elección bastante forzada, film producido e interpretado por Paul Hen- que permite ampliar el conocimiento de la ya que los juegos de miradas y las escenas reid que narra la historia de un ex presidia- obra de uno de los realizadores más perso- intimistas entre los personajes requerían al- rio que, tras asaltar con varios cómplices un nales del cine contemporáneo. Jorge García go más que los silencios y el uso de una casino, es perseguido por el dueño de la sala música estentórea. Muchos años después de juego. Ante el acoso decide matar a un

LA ISLA DESNUDA, Hadaka no shima (Japón, de La isla desnuda, Shohei Imamura hizo La psiquiatra y asumir su identidad con impre- 1961), dirigida por Kaneto Shindo, con Niu- balada de Narayama, una película que en su visibles consecuencias. Hay que decir que el ko Otowa, Taiji Tonoyama y Shinji Tanaka. segunda mitad contaba el viaje de un hijo film tiene un atractivo guión, está correcta- (Epoca) llevando en brazos a su madre hasta ellu- mente narrado y su final es duro y poco En La isla desnuda subyacen (y sobreviven) gar elegido para la muerte. Esos largos mi- complaciente. Pero el elemento a resaltar en dos criterios estéticos antagónicos que, en- nutos de uno de los más prestigiosos films la película es el deslumbrante uso de la ilu- tre infinitas discusiones sobre lo específica- de Imamura guardan cierta similitud con minación en blanco y negro, a cargo de mente cinematográfico, convergieron en La isla desnuda. Pero el angustioso viaje del ]ohn Alton. Húngaro como el director,Al- los años sesenta: la valentía de hacer un ci- hijo y su madre reducía por momentos sus ton trabajó en varios países, incluido el ne "diferente" y la manera arbitraria de recursos estilísticos a las virtudes de la foto- nuestro, convirtiéndose en uno de los ilumi- procesar los materiales. La isla desnuda es grafía y otros detalles técnicos. Desconozco nadores más cotizados del mundo. Los vio- uno de los primeros films que cuentan una lo que se dijo en el momento de su estre- lentos contrastes casi expresionistas de los historia sin diálogos, y el interés de su tra- no, pero me atrevería a calificar a La isla exteriores y el uso sistemático del claroscu- ma se sostiene exclusivamente a través de desnuda -pese a su original propuesta- co- ro, crean una atmósfera agobiante y opresi- las imágenes y de una bulliciosa y melan- mo el primer ejemplo de un cine japonés va, que alcanza su clímax en las escenas fi- cólica banda sonora. El argumento es sim- de qualité. Gustavo J. Castagna nales. No estaría mal que la Filmoteca de ple: una pareja y sus dos hijos viven en Buenos Aires, que posee una copia de esta una isla y, pese a la enorme cantidad de LACICATRIZ, The Scar/Hollow Triumph (1949, película, la programara (indudablemente el agua que los rodea, la sufrida familia debe Steve Sekely), con Paul Henreid, Joan Ben- trabajo de Alton se apreciaría mejor en la viajar en barco a la ciudad para conseguir- nett y Eduard Franz. (Epoca) versión fílmica), pero mientras tanto sugiero la. Desde ya, la propuesta de Shindo es elo- El húngaro lstvan Szekely dirigió varias pelí- a todos los interesados en la iluminación en giable, mucho antes de que Paul Leduc ex- culas en Europa antes de radicarse en 1938 cine no dejar de ver este film. JG

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LOS IMPOSTORES, The Impostors, dirigida LOS IDIOTAS, Idioterne, dirigida por Lars por Stanley Tucci. (Gativideo) von Trier. (AVH) El gordo y el flaco, Jerry Lewis, Blake Si aún no se cansó del Dogma lo felicita- Edwards y el primer Mel Brooks, todos jun- mos. Nosotros sí. Pero más allá de todo dog- tos en esta simpática y anacrónica come- ma razonable, este film de Lars van Trier es dia. Un elenco muy divertido y una ligere- ideal para la polémica. No pudimos evitada za para ser tomada en serio. Comentario en y escribimos sobre el film en EA N° 81 Y en EA N° 88. EA N° 90, pero antes salió otro comentario y un reportaje a van Trier en EA N° 76.

TODAVIA SE LO QUEHICIERON ELVERANO PASADO,

I Still Know What You Did Last Summer, LAS AVENTURAS DE JIM WEST, Wild Wild West, dirigida por Danny Cannon. (LK-Tel) dirigida por Barry Sonnenfeld. (AVH) y sigue sin gustarnos, por cierto. Comenta- Dr. Akagi El poder de arruinar series que ha tenido rio en contra en EA N° 84. Hollywood en los últimos años es solo La hermosa despedida del cine del comparable al que tenía para arruinar li-

OlAS DE FURIA, Affliction, dirigida por Paul maestro japonés Shohei Imamura. bros. Pero ahora los productores ni siquiera Schrader. (AVH) leen. Esta película es prueba de ello. El regreso de Paul Schrader, un director que Comentario en contra en EA N° 90. provocó fanatismos y rechazos igualmente filmografía personal, coherente y siempre

fieles. Este drama familiar posee las caracte- sorprendente. En esta película renueva su ESA MALDITA COSTILLA, dirigida por Juan rísticas que unos aman y otros odian, y no- crédito al contar una historia de amor de José Jusid. (Gativideo) sotros, cuándo no, tenemos de ambos ban- manera inteligente, original y con un pro- Uno de esos films que nacen mal y que no dos en la revista. Polémica en EA N° 90. fundo sentido del romanticismo. Comenta- pueden, por su idea del cine y el mundo, rio en EA N° 90. llegar a ser algo bueno. Ni a mediocre llega. LA MOMIA, The Mummy, dirigida por Stephen Una vergüenza. Pero pudo haber ocurrido

Sommers. (AVH) DR. AKAGI, Kanzo Sensei, dirigida por algo peor: enviada para competir por el Os- Una de las grandes sorpresas del 99 y uno Shohei Imamura. (AVH) car junto con Manuelita en un solo y horro- de los film s menos valorados por la crítica Imamura vuelve a la carga con un film que roso paquete. mundial. Un regreso a la aventura clásica describe el trayecto contrario al de La angui- Comentario en contra en EA N° 90. que combina todos los elementos del mejor la. Pero el resultado sigue siendo deslum-

cine del género logrando un espectáculo brante. Imamura está en plena forma, como TORRENTE, EL BRAZO TONTO DE LA LEY, dirigida inolvidable. Para vencer prejuicios. el Dr. Akagi. Comentario a favor en EA N° 90 por Santiago Segura. (Gativideo) Comentario a favor en EA N° 88. Y dossier del director en el mismo número. Este fenómeno (en el peor sentido) del cine español llegó a Buenos Aires sin pena ni

LOS AMANTES DEL CIRCULO POLAR, dirigida por PERDIDOS EN NEW YORK, The Out of Towners, gloria pero demostró que el director actor Julio Medem. (AVH) dirigida por Sam Weisman. (AVH) guionista Santiago Segura es un fenómeno Julio Medem supo separarse de todos los jó- Perdidos es poco, están absolutamente ex- (en todos los sentidos). Escenas memora- venes españoles talentosos del nuevo cine traviados. Suerte que Steve Martin protago- bles y una inconsistencia llamativa. Co- de ese país y demostró ser el único con una nizó y escribió Bowfznger y se rehabilitó. Co- mentarios en EA N° 81 YEA N° 88.

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DIAS DE GLORIA, Days of Heaven (1978, Terren- MAR ION (1997, Manuel Poirier). TNT, 14.25 hs. ce Malick). Cineplaneta, 15 hs. EL PADRINO 3, The Godfather, Part 11I(1991, EL EMBAJADOR DEL MIEDO, The Manchurian Francis Coppola). Space, 16 hs. Candidate (1962, John Frankenheimer). Space, 24 hs. lunes 6

FEOS, SUCIOS Y MALOS, Brutti, sporchi e cattivi LA MOSCA, The Fly (1958,Kurt Neumann).Ci- (1976, Ettore Scola), con Nino Manfredi y necanal, 10.55 hs. Mariela Michelangeli. Cineplaneta, 22 hs.; EL DEPENDIENTE (1968, Leonardo Favio). Vol- 2/12, 3.40 hs. ver, 24 hs. Con la excepción puntual de Crónica de un joven pobre, las películas de Ettore Scola de los últimos quince años han mostrado esca- sos atractivos. De una etapa anterior es esta ESCENAS DE LA VIDA CONYUGAL, Scener ur ett iik- virulenta crónica sobre los habitantes de tenskap (1977, Ingmar Bergman).Cineplane- una barriada miserable de los suburbios de ta, 1.25 hs. Roma, que elude la visión idealizada y bien- WANDA (1971, Barbara Loden).Film & Arts, 9 pensante de los pobres, tan común en el ci- y 17 hs. ne italiano de denuncia. LA BODA DE MI MEJOR AMIGO, My Best Friend's jueves 2 Wedding(1997, P.J. Hogan), con Julia Ro- berts y Dermot Mulroney. HBO Olé, 23 hs.; LA DILIGENCIA, Stagecoach (1939, John Ford). 30/12, 7.45 hs. Cineplaneta, 12 hs. La primera película de P.J. Hagan, El casa- ALTO ESPIONAJE, The Spy Who Came from the miento de Muriel, había impresionado a vas- Co/d (1965, Martin Ritt). USA-Network, tos sectores de la crítica -no es mi caso- y 12.30 hs. algo parecido ocurrió con este film. Aquí el director suple su incapacidad para desarro- TORMENTA SOBRE WASHINGTON, Advise and Con- llar las sutilezas de un excelente guión de sent (1962, Otto Preminger), con Henry Fon- Ronald Bass -que subvierte los tópicos habi- da y Charles Laughton. Film & Arts, 23 hs.; tuales de la comedia romántica- con una 3/12, 7 Y 15 hs. interminable sucesión de primeros planos El oportunismo y la sagacidad como pro- de Julia Roberts. ductor, un innegable dominio de la puesta en escena y la ambigüedad moral de los miércoles 8 personajes son rasgos esenciales de las me- jores películas de atto Preminger. Dichas LA EJECUCION, The Hit (1984, Stephen Frears). cªiacterísticas se pueden apreciar en esta Film & Arts, 7 y 15 hs. adaptación de Ug,.eX1tOSObest-seller acerca MARIDOS Y ESPOSAS, Husbands & Wives (1992, /' - - de la corrupción política en el Congreso Woody Allen). Cinemax, 20 hs. norteamericano, con una narración estruc- turada en base a largos planos secuencia. EL CALLEJON DE LOS SUEÑOS, Trouble in Mind (1985, Alan Rudolph), con Kris Kristofferson y GeneviilVe Bujold. Cineplaneta, 23.55 hs.; 9/12, 5.05 hs. TNT, 28/12, 13.05 hs.; SANGRE Y VINO, B/ood and Wine (1996, Bob 29/12, 15 hs. Rafelson). Movie City, 11.40 y 23.40 hs. Alan Rudolph logró en pocas oportunida- EL SONIDO DEL MIEDO, B/ow-out (1981, Brian des que sus ideas visuales se integraran a la De Palma). Cineplaneta, 22 hs. narración cinematográfica. Sin embargo, en este film -sin duda junto a Choose Me lo mejor de su obra- consiguió plasmar un re- lato que incorpora variables del cine negro COMPAÑEROS DE MUERTE, The Deadly Compa- en un contexto deliberadamente antinatu- nions (1961, Sam Peckinpah). TNT, 8 hs. ralista, y el resultado es un film estilizado y HANNAH y sus HERMANAS, Hannah and Her sugerente en el que las canciones interpre- Sisters (1986, Woody Allen). Film & Arts, tadas por Marianne Faithful se integran 0.30 hs. adecuadamente. jueves 9 Los vengadores: el regreso más esperado

HISTORIAS DE NUEVA YORK, New York Stories (1989, Martin Scorsese, Francis Coppola y repitieron nunca, ni antes ni después, con Woody Allen). HBO Plus, 8.15 hs. las otras protagonistas. Desde luego que si LA QUIMERADEL ORO, The Go/d Rush (1925, en esta etapa la serie alcanzó su registro Charles Chaplin). Cineplaneta, 12 hs. más perdurable también se debió a la pre- sencia como productor y guionista de viernes 10 Brian Clemens, a las cuidadas y delirantes escenografías y a la música de Laurie NOSFERATU, Nosferatu: eine Symphonie des ]ohnson. Los guiones de Clemens-en Grauens (1922, Friedrich W. Murnau). Cine- una primera lectura encuadrados dentro planeta, 12 hs. de la ciencia ficción, aunque participaban ¿QUETAL, BOB?, What About, Bob? (1991, Uno de los hechos más auspiciosos produ- de otros géneros como la comedia, el po- Frank Oz). HBO Olé, 18.15 hs. cidos en la televisión por cable es el regre- licial de suspenso, el relato de aventuras y so a las pantallas de varias series a las que hasta en ocasiones el de terror- fueron au- LA OTRA VIDA DE AUDREY ROSE, Audrey Rose se daba por perdidas e irrecuperables. Es ténticas gemas de imaginación y preci- (1977, Robert Wise), con Anthony Hopkins y así que los fanáticos del género pudieron sión, que sorprendían permanentemente Marsha Mason. Cinecanal, 11.15 hs.; 15/12, reencontrarse con algunos títulos esencia- al espectador (la dirección estaba por lo 6 hs.; 20/12, 6.45 hs. les tales como, entre otros, Dimensión des- general en manos de eficientes artesanos Robert Wise, un director que tras un pro- conocida y El prisionero. Pero faltaba el de la productora Hammer). Sin olvidar la misario comienzo se deslizó hacia el cine retorno de una serie que, si bien hubo ironía y el humor típicamente ingleses comercial de qualité, había mostrado en muchas oportunidades de ver en las tras- que impregnaban cada uno de esos capí- The Haunting una gran habilidad para ma- noches de la televisión abierta, había de- tulos y que aparecían en las situaciones nejar los climas en un relato centrado en lo saparecido en los últimos años de las pan- más imprevistas. Y no quiero dejar de se- sobrenatural. Aquí aborda el tema de la tallas. Por supuesto que estoy hablando ñalar el carácter políticamente "incorrec- reencarnación y, aun sin alcanzar el nivel de Los vengadores, uno de los títulos para- to" de Los vengadores (recordemos que es- del film mencionado, consigue crear algu- digmáticos de los años sesenta; iniciada tamos hablando de la década del sesenta), nos momentos inquietantes. con lan Hendry como protagonista inter- desarrollando siempre la acción en los so- pretando al DI. Keel,quien buscaba, fisticados territorios de la clase alta sin sábado 11 acompañado por el agente federal ]ohn que apareciera nunca la menor referencia Steed (Patrick McNee), vengar la muerte a la realidad social. Esque es probable que VIVIR Y MORIR EN LOS ANGELES, To Live and Die in de su prometida (de allí el nombre de la la persuasiva eficacia de la serie en esos L.A. (1985, William Friedkin). I-SAT, 15 hs. serie). Este dúo duró solo un año y luego años y su modernidad actual radiquen en LOS LADRONES, Les vo/eurs (1996, André Té- quedó Steed como único protagonista, a su riguroso antirrealismo, ese tono entre chiné). Cineplaneta, 22 hs. quien se le buscaron distintas acompa- fantástico y onírico que en muchos capí- ñantes femeninas. La primera fue, duran- tulos alcanzaba una dimensión casi pesa- domingo 12 te dos temporadas, Honor Blackman, fu- dillesca. Años después Brian Clemens se tura chica Bond, consolidando el éxito de convertiría en el impulsor de Los profesio- METROPOllS (1926, Fritz Lang). Cineplaneta, Los vengadores en Inglaterra; estos capítu- nales, una serie que, en oposición, acen- 12 hs. los nunca se vieron en nuestro país. La tuaba el realismo hasta extremos casi in- ALMUERZO DESNUDO, Naked Lunch (1991, David tercera y última, Linda Thorson, fresca y tolerables, pero esa es otra historia. Cronenberg). Film & Arts, 8.30 y 16.30 hs. simpática, actuó en los últimos años de la A partir de este mes, Uniseries ofrecerá, de serie. Pero fue su segunda protagonista, la lunes a viernes a las 10, 17 Y22, capítulos lunes 13 inolvidable Emma Peel (Diana Rigg)-tal de esta memorable etapa de Los vengado- vez el ícono femenino más recordable de res, en versiones restauradas digitalmente EN PRESENCIA DE UNPAYASO, Larmar och gor sig la historia de la televisión-, quien durante en su idioma original y con subtítulos en till (1996, Ingmar Bergman). Cineplaneta, tres temporadas le dio a Los vengadores su castellano. El canal tiene previsto exhibir 22 hs. auténtica dimensión mítica. Bonita, con- más de cien capítulos -muchos de ellos LA PANTERA ROSA, The Pink Panther (1964, tenidamente sensual, con un dejo de inéditos en nuestro país- de los distintos Blake Edwards). Film Zone, 22 hs. inaccesibilidad, enfundada en un vestua- períodos de la serie. Tal vez comenzar con rio que recordaba el de Musidora (la he- los recordados (e insuperables) del dueto AMANTES A LAITALIANA, Avanti! (1972, Billy roína del serial mudo Los vampiros) y de McNee-Riggpueda perjudicar, por compa- Wilder), con Jack Lemmon y Juliet Milis. movimientos casi felinos, su presencia ración, a los que vengan después con las Space, 22 hs.; 20/12, 1.45 hs. provocó una inmediata repercusión en el otras protagonistas femeninas. Mientras Billy Wilder es para mí, junto a Lubitsch y público masculino. Además la química tanto, disfrutemos sin reservas de este Hawks, uno de los máximos maestros de la que la Riggconsiguió con McNee, y el so- inesperado regalo de fin de siglo, compar- comedia norteamericana. En Avanti!, los lapado y ambiguo erotismo que sobrevo- tiendo las aventuras de la imbatible pareja hermosos paisajes de lschia sirven de telón laba constantemente sus relaciones, no se que formaron ]ohn Steed y Emma Peel. de fondo para una historia en la que los ras- PACTO DEAMOR, Dead Ringers (1988, David MEDIANOCHE EN EL JARDIN DEL BIEN Y DEL MAL, gos más salientes del director (su ácida mi- Cronenberg). Film & Arts, 8.30 y 16.30 hs. Midnight in the Garden of Good and Evil rada sobre las relaciones humanas, su an- (1997, Clint Eastwood), con John Cusack y cestral misoginia y el humor casi macabro viernes 17 Kevin Spacey. HBO Olé, 23.45 hs. de algunas escenas) se pueden apreciar en El viaje de un periodista neoyorquino a Sa- un relato sin fisuras. SIEMPRE, Always (1989, Steven Spielberg). vannah para cubrir una gran fiesta le sirve Film Zone, 20 hs. de pretexto a Eastwood para adentrarse en LOS ANGELESAL DESNUDO, L.A. Confidential el fascinante universo del "Sur profundo" (1997, Curtis Hanson). HBO Plus, 22 hs. norteamericano. Tal vez no sea la mejor pe- LA DAMADE BLANCO, Lady in White (1988, lícula de Clint -uno de los escasos títulos de Frank LaLoggia). Cinecanal, 9.10 y 16.40 hs. UNA MUJER DE PARIS, A Woman of Paris (1923, su filmografía en los que no actúa- pero sin LOS IMPERDONABLES, Unforgiven (1992, Clint Charles Chaplin), con Edna Purviance y Adolphe duda está entre las más arriesgadas de su ca- Eastwood). TNT, 22 hs. Menjou. Cineplaneta, 12 hs.; 18112, 1.30 hs. rrera. No dejar pasar tampoco Obsesión mor- Si hay una película de Charles Chaplin des- tal, la primera película de Eastwood, que se miércoles 15 conocida por el gran público es esta. Tal vez exhibe en Cinecanal en varias emisiones. la causa sea su ausencia como protagonista LADYBIRD, LADYBIRD (1993, Ken Loach). Cine- pero en compensación se pueden apreciar martes 21 planeta, 22 hs. en este film hallazgos visuales y de puesta CRONICA DE UN NIÑO SOLO, 1964, Leonardo en escena que no aparecen en los títulos ALlENS, EL REGRESO, Aliens (1986,James Favio.Volver, 24 hs. que tienen a su personaje como centro Cameron).Film Zone, 20 hs. excluyente de la acción. Un Chaplin defini- EN LA BOCA DEL MIEDO, In the Mouth of Mad- ESO QUE LLAMAN AMOR, The Thing Called Love tivamente atípico. ness (1995, John Carpenter). I-SAT, 23 hs. (1993,Peter Bogdanovich), con Samantha Mathis y River Phoenix. I-SAT, 23 hs.; 22/12, sábado 18 miércoles 22 2.15 hs. Peter Bogdanovich no es un director con TOOTSIE (1982, Sidney Pollack). Space, 22 hs. 48 HORAS, 48 Hours (1980, Walter Hill). Film mucha suerte entre los distribuidores loca- AVALON (1990, Barry Levinson). HBO Plus, 22 hs. Zone, 22 hs. les y esta película, como muchas otras de su REFLEJOS EN UN OJO DORADO, Reflections in a Gol- filmografía, tampoco se estrenó en nuestro domingo 19 den Eye (1967, John Huston). Cinemax, 22 hs. país. En esta historia sobre una muchacha que busca triunfar como cantante country LA COMEZON DEL SEPTIMO AÑO, The Se ven Year EL CAZADOR FELlNO, Cat Chaser (1989, Abel en Nashville, nos encontramos ante un re- /tch (1955, Billy Wilder). Film Zone, 8 hs. Ferrara), con Peter Weller y Kelly McGillis. lato de un depurado clasicismo y de un to- EL CUSTODIO, The Custodian (1993, John Ding- I-SAT, 23 hs.; 29/12, 2.15 hs. no casi hawksiano. Un film poco visto del wall).Cineplaneta, 22 hs. Los últimos trabajos de Abel Ferrara mostra- director que, como casi todos los de su ron una notoria merma de sus virtudes co- obra, conviene no dejar pasar. lunes 20 mo narrador pero no se puede negar el inte- rés que ofrece gran parte de su obra. Cat jueves 16 NEW YORK, NEW YORK (1977, Martin Scorsese). Chaser (aquí se conoció como Clímax), ba- Cinecanal, 11.05 hs. sada en un relato de Elmore Leonard, reto- HUERFANAS EN LA TEMPESTAD, Orphans of the Storm AMERICAN GIGOLO (1980, Paul Schrader). Spa- rna varias de las claves del mejor cine negro (1922, David W. Griffith). Cineplaneta, 12 hs. ce, 24 hs. y es la auténtica película "maldita" de su fil-

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LA BELLAY EL CAMPEaN, Bull Durham (1988, longitud. Pam Grier, en el primer protagóni- conviene descuidar sus incursiones en Ron Shelton). TNT, 20 hs. co importante de su carrera, está formidable. otros géneros. Así, hay que destacar sus trabajos en el cine negro (afortunada-

ENCUBRIMIENTO, Cover-up (1949, Alfred mente han comenzado a editarse en vi- Green), con Dennis O'Keefe y William Bendix. deo), que en algunos casos pueden

Film & Arts, 23 hs.; 24/12, 7 Y 15 hs. VITAMINAS PARA EL AMOR, Monkey Business competir ventajosamente con los expo- Nadie parece haber visto este film de Alfred (1952, Howard Hawks). Cineplaneta, 12 hs. nentes más valiosos del noir. Pero Mann

Green (el director de los dos coloridos bio- EL SECRETODE ROAN INISH, The Secret o( Roan también trabajó esporádicamente con pies sobre Al ]olson). La historia traslada las Inish (1994, John Sayles). HBO Olé, 16 hs. buenos resultados en otros terrenos situaciones del cine negro, de ambientación (por ejemplo, Música y lágrimas es uno habitualmente urbana, a un pequeño pobla- martes 28 de los mejores biopics musicales de do del Medio Oeste americano durante las Hollywood). Film & Arts exhibirá en di-

Navidades. Habrá que ver si nos topamos LA LEY DE LA CALLE, Rumble Fish (1983, Fran- ciembre dos películas bastante atípicas con una pequeña gema ignota del género. cis Coppola). Cinecanal, 8.15 hs. dentro de la filmografía del director,

CAMINO SIN RETORNO, U Turn (1997, Oliver que están entre las menos vistas de su Stone). HBO Plus, 18 hs. obra pero también entre las mejores. Como en El Amante ya se habló en más

TIEMPOS MODERNOS, Modern Times (1936, de una ocasión de las características es- Charles Chaplin).Cineplaneta, 12 hs. tilísticas y temáticas de la obra de

SIN RASTRO, Breakdown (1997, Jonathan Mos- LOS ASESINOS DE LA LUNA DE MIEL, The Honey- Mann, aquí me limitaré a reseñar breve- tow).Cinecanal, 22 hs. moon Ki/lers (1970, Leonard Kastle). Film mente (y recomendar sin reservas) los & Arts, 1, 9 Y 17 hs. dos films que se proyectarán este mes.

EL HALCON Y LA FLECHA, The Flame and the Men in War es en mi opinión, y para Arrow (1950, Jacques Tourneur). Cineplane- decido rápidamente y de una vez, uno

PARALELO 49, The 49th Parallel (1941, Mi- ta, 12 hs. de los mejores films bélicos de todos chael Powell). Film & Arts, 8.45 y 16.45 hs. los tiempos. Ubicando la acción en el KABLOONAK (1994, Claude Massot). Cineplane- jueves 30 conflicto de Corea, el film narra la mi- ta, 22 hs. sión casi suicida de un pelotón que de-

MOGAMBO (1955,John Ford).Cineplaneta, 12 hs. be tomar una colina considerada inac-

LA ARDILLA ROJA (1993, Julio Medem), con ESCAPE EN TREN, Runaway Train (1985, Andrei cesible. Pero a Mann, más que las ac- Nancho Novo y Emma Suárez. Film & Arts, Konchalovsky). Space, 22 hs. ciones bélicas en sí, le interesan las 0.30, 8.30 Y 16.30 hs. consecuencias que esas acciones provo- Julio Medem -y el reciente estreno de Los can en la conducta del grupo. Un film amantes del Círculo Polar así lo ratifica- es el di- de imágenes duras y secas que es tam- rector más talentoso del cine español actual. SCARAMOUCHE (1952, George Sidney). Cinepla- bién una lúcida reflexión sobre la inu- Su muy personal estilo, que elude cuidadosa- neta, 12 hs. tilidad del heroísmo.Una película no- mente cualquier vinculación con el naturalis- HECHIZO DELTIEMPO, Groundhog Day (1993, table. (Film & Arts, 20/12, 1, 9 Y 17 hs.) mo, se puede apreciar en este film, casi una Harold Ramis). Space, 20 hs. El otro título a exhibirse, God's Little historia de amor loco de persuasivo romanti- Acre, es aun menos conocido que el an- cismo. Uno de los escasos directores del cine EL GRAN COMBO, The Big Combo (1955, Joseph terior. Versión bastante libre de una actual capaz de sorprendemos en cada plano. H. Lewis), con Cornel Wilde y Richard Conte. novela de Erskine Caldwell, relata las Film & Arts, 1.15,9.15 Y 17.15 hs. peripecias cotidianas de una familia de domingo 26 Es una lástima que en nuestro país casi no granjeros que lleva una vida itinerante se conozcan las películas de Joseph H. Le- en el Sur de Estados Unidos, y es una FANNY Y ALEXANDER, Fanny and Alexander wis, un director a quien algún título de su descarnada saga que narra con crudeza (1983,Ingmar Bergman). Space, 16 hs. filmografía (como Gun Crazy) le otorgó la los enfrentamientos que se producen

MIKEY y NICKY, Mikey and Nicky (1976, Elaine dimensión de cineasta de culto. Por eso la en el seno del grupo. Robert Ryan co- May). Film & Arts, 19 hs. exhibición de este film, una de sus obras mo el patriarca que intenta mantener más famosas y a la que algunos críticos con- la unidad familiar a cualquier precio

JACKIE BROWN (1997, Quentin Tarantino), sideran una de las películas fundamentales ratifica que es uno de los más grandes con Pam Grier y Samuel Jackson. HBO Olé, del género noir, es un auténtico aconteci- actores de todos los tiempos. (Film & 22.15 hs.; 29/12, 22.15 hs. miento de fin de siglo. Arts, 30/12, 23 hs.; 31/12, 7 Y 15 hs.) Escríbanos a Esmeralda 779 6° A Esuna lástima que no lo aclare, porque sería (l007) Buenos Aires, República Argentina bien interesante comparar los lugares desde por e-mail [email protected] los cuales esos panegíricos han sido pronun- por fax (011) 4322-7518 ciados. Qué lugares institucionales, claro (en qué medios, etc.), pero también qué lugares LOS PUNTOS SOBRE LAS íES ideológicos. Quintín prefiere tomar "por Una de las razones por las cuales muchas per- ejemplo, el artículo de Daniel Link aparecido en sonas -entre las que me cuento- amamos la Radar [sic.Pero apareció en Radarlibros. La revista El Amante es por la arbitrariedad de sus entrevista que publicó Radar fue realizada por juicios y las pasiones que quienes en ella es- Juan Ignacio Boido] ellO de octubre pasado, criben vuelcan por escrito. Convengamos que pocos días antes de que el candidato a goberna- en un universo (el periodismo cultural) hege- dor lanzara su ofensiva macartista". monizado por la tilinguería de mercado y el Declino por completo el honor de que se to- terror a equivocarse, El Amante cumple una men mis palabras como "ejemplo" del "canon función por lo menos higiénica. de nuestros periodistas culturales", sobre todo En la edición del mes de noviembre, a propó- porque sé que a Quintín (al menos el que yo sito de la visita de Hans Jürgen Syberberg a conocía, previo a este brote incomprensible) Buenos Aires,Quintín (né Eduardo Antin) pu- también le molestaría que yo tomara las su- blica una alarmante coda al artículo princi- yas como ejemplo paradigmático del "canon pal, que lleva por título "El lenguaje de la de nuestros periodistas culturales". derecha". Alarmante, porque nos lleva a du- Afortunadamente, pienso, todavía hay espa- dar sobre el estado de sus facultades menta- cio para el disenso y para la circulación de es- les. ¿Estará tomando las pastillas adecuadas? tilos e ideas irreductibles entre sí -y es por eso La "introducción" al escrito de Quintín dice: que, más allá de la retórica de barricada que "La fascinación de los intelectuales progresistas me veo obligado a utilizar- no puedo sino fe- argentinos por los artistas provocadores fue ilu- licitar la enérgica iniciativa de Quintín para minada por la visita de Syberberg y la entroniza- abrir una discusión. Porque él, además de ser ción irresponsable del novelista Fogwill", que es una persona inteligente, culta y sensible, tie- como decir "En Afganistán descubrieron corde- ne una enorme experiencia en la prensa escri- ros momificados y mi tía tiene un calefón a ta, comprenderá por qué me resulta más pilas". Pero no importa, la Argentina se ha cómodo y más honesto responderle larga- jactado repetidas veces de la mezcolanza que mente a través de su revista y no brevemente constituye su cultura, de modo que no sería a través del suplemento para el cual trabajo. lo más adecuado (en el sentido de lo más ar- Pero por sobre todas las cosas, rechazo termi- gentino) refugiarse en la pureza argumentati- nantemente toda responsabilidad en la "ofen- va. Pero sí en el rigor. siva macartista"lanzada por "el candidato a La primera parte del desprolijo (o malinten- gobernador" pocos días después de la publica- cionado) razonamiento de Quintín apunta a ción de mi entrevista a Fogwillen Radarlibros. señalar la complicada relación entre las ideo- Me parece que llevar la discusión a ese terre- logías políticas y las ideologías estéticas.En no (que es prácticamente el de la injuria) es relación con esta articulación, y a propósito un poco desatinado. Mis alucinaciones, pue- del ominoso triunfo de Carlos Ruckauf en las do asegurarlo, nada tienen que ver con las del elecciones en la provincia de Buenos Aires, futuro gobernador de la provincia de Buenos Quintín señala: "Siayer una declaración contra- Aires, ferviente seguidor del movimiento ca- ria al dogma de la izquierda podía descalificar rismático dentro de la Iglesia Católica. Más le una producción excelsa, hoy le confiere un valor valdría a todo periodista cultural estar ya in- extraordinario a una obra mediocre. Es lo que formándose sobre las ominosas opiniones y acaba de ocurrir con la aparición de Vivir afuera, terribles creencias de esos fundamentalistas la última novela de Fogwill, un trabajo en el que de la energía divina, que tratar de relacionar cuesta mucho reconocer al gran escritor que sus tan burdamente una política de campaña admiradores dicen que es. No he podido leer una electoral valuada en millones de dólares con sola línea que la discuta y sí, en cambio, panegí- las confusas palabras de un escritor y catedrá- ricos desatados". Ignoro qué cosas sobre la no- tico en un suplemento literario. Espor opera- vela de Fogwill (o sobre el autor) ha leído ciones como esta (¡asimilarme a Ruckauf!) Quintín, sobre todo porque carezco -lo reco- que dudo de la salud mental de Quintín, a nazco- del hábito o la disciplina necesarios quien, si piensa que yo soy apenas un peón para andar leyendo lo que otros medios pu- en un juego que me excede y que involucra blican sobre los mismos temas (libros, auto- al Partido Justicialista de la provincia de Bue- res, problemas) que constituyen mi campo. nos Airesy al escritor (pero también publicis- ta y asesor) Fogwill, le recuerdo la estructura Fogwill puede hacer gala de una cierta inteli- pezándose con fantasmas que son los suyos y de mi argumentación, ajena por completo a gencia me parece tan pertinente como señalar que él cree que son fáciles de hacer aparecer los avatares de la gobernación de la provincia que Francis Fukuyama, no (lo que vuelve más en mis palabras [oo.]. de Buenos Aires, según reza la introducción a interesante el caso Fukuyama que el caso Fog- A Quintín le parece que mi afirmación de que mi entrevista. [oo.] will, pero no nos dispersemos). ¿Vale la pena "la imaginación de Fogwill es la del hombre hete- Ciertamente, considero que Fogwill es una marcar los dichos de Fogwill con el sanbenito rosexual soltero" carece de sentido porque esa persona inteligente (y, como queda dicho, de "loco" o conviene más pensados en su ex- categoría no existe "fuera del censo". Claro creo que Quintín también lo es, única razón centricidad, en su carácter obtuso, en la forma que, antes, el crítico ha dedicado largos párra- por la que me animo a contestar sus dislates). en que se oponen al sentido común? fos a demostrar el carácter machista y reaccio- Si yo fuera menos perezoso, hubiera elegido Entiendo que a Quintín le irrite mi frase nario utilizado en la construcción de los otro eje argumentativo. Por ejemplo, señalar "Fogwill siempre tiene algo que decir (sobre todo personajes. Pero eso no es lo más grave. Lo que la locura es la ausencia de obra, citando del sentido común progresista) [oo.] es lo que ga- más grave es el rechazo del análisis cultural y veladamente (o sin citar) a un famoso filósofo rantiza la marcha de su pensamiento, su poten- sus categorías, que nada (o poco) tienen que francés. Pero para evitar la pesadilla de expli- cia revolucionaria". El entrevistador está ver con los censos. La imaginación, la cultu- car esa sentencia (y la decisión de hacer o no afirmando, con un poco de ligereza, que el ra, Quintín, el espíritu de época, el estado de la cita, tan hermosa, de Foucault), preferí opo- pensamiento de Fogwill tiene una potencia la lengua, la manera (imaginaria) en que los ner -un poco brutalmente, es cierto-locura e revolucionaria, devaluando el sentido de la hombres resuelven sus condiciones de exis- inteligencia, para que se comprendiera mi po- palabra "revolución", que para muchos espí- tencia, ¡Quintín!, admiten predicados: si hay sición: no es la locura lo que importa, sino la ritus melancólicos (entre los que me cuento una cultura gay, ¿por qué no habría una cul- inteligencia, para juzgar la obra de cualquiera. y entre los que, creo, no sería abusivo contar tura heterosexual? Si hay una cultura juvenil, Porque Fogwill tiene una obra --compleja, difí- a Quintín) guarda, todavía, una cierta belle- ¿por qué no habría una concepción (cultural) cil de articular, muchas veces contradictoria- za. Y, además, el entrevistador está afirman- de las relaciones humanas fundada en la sol- que incluye desde ensayos memorables hasta do que las opiniones de Fogwill (por tería? Que los analistas culturales no hayan, campañas de publicidad, pasando por la lite- ejemplo, a propósito del aborto, del Papa o hasta el momento, insistido demasiado en es- ratura. Me parecería bastante miope no situar del sistema impositivo) tienen una potencia tas sutilezas no significa que debamos evitar- la producción literaria de un autor respecto de revolucionaria, lo que no solo es un dislate las. Después de todo, en ese campo, en sus otras invenciones. Quintín se alarma ante sino además contradictorio con las mismas Argentina, está casi todo por hacerse. [oo.] el señalamiento. "¿Qué sentido puede tener decir opiniones del entrevistador [oo.]. Solo quisiera que quedara claro que -inde- que Cervantes era inteligente?", pregunta a voz Si Quintín no hubiera recortado mis pala- pendientemente de las "distancias" que pue- en cuello (así hay que imaginado). Cierta- bras ¡todo sería tanto más fácil! Porque yo da haber entre Quintín y Fogwill, y en las que mente, ninguno, sencillamente porque la pensaría que el crítico entendió mal mis pa- no me interesa en lo más mínimo intervenir- cantidad de años transcurridos entre la vida labras --es decir: pensaría que escribo mal-, para poder armar un agradable paquete -en el del autor del Quijote y la mía (y la acción efi- pensaría que Quintín no está de acuerdo con que, en danza fraterna, fraguan los futuros de caz de las escuelas, claro) me eximen de la ne- mis juicios, es decir: pensaría que me pasé de la patria Fogwill, Link,D' Annunzio, los fascis- cesidad de andar opinando sobre personas rosca. Pero como Quintín se ha tomado el tas y Ruckauf- Quintín no ha tenido sola- que no conozco. Como tampoco tiene nin- trabajo de fraguar mis dichos, de falsificar mente que leer mal, no ha tenido solamente gún sentido comparar a Cervantes (uno de los (en el sentido delictivo) mis palabras, me que dejar de tomar sus pastillas, no ha tenido top-ten de toda la historia de la literatura) con siento tentado -¡ay!- a pensar que hay mala solo que sobreactuar su papel de Catón de- Fogwill, un escritor de aquí nomás, la fuente fe (o alguna forma de insania que arrastra a senfrenado. Ha tenido que recortar mis pala- de una intervención política muy fuerte como sus víctimas a la maledicencia). Del mismo bras, ha tenido que tergiversar citas, ha es la novela Vivir afuera. No solo porque su te- modo, Quintín afirma, sobre el lenguaje de tenido que mentir. Eso se llama terrorismo ma sea la política argentina de los años no- la novela, que "varía de un punto al otro del re- discursivo. Esa es la peor forma de fascismo, venta, globalmente considerada, sino porque, lato" y afirma: "Link dice lo contrario". "Qué porque cancela la mera posibilidad de una en efecto, el libro hace apuestas políticas todo raro", pienso. Reviso mi texto. Dice (digo): discusión. Más que una lástima, es lastimoso. el tiempo (en lo que se refiere a las institucio- "en Vivir afuera se dan cita todas las formas de Daniel Link nes del Estado, pero también en lo que se re- hablar y de escribir, como un catálogo monstruo- fiere a la literatura). De modo que señalar que so". Y así sigue, y sigue, y sigue Quintín tro- DEIMOS

Erótica Japonesa • Stephen King • Vanna Andreini • Goldenstein Buenos Aires - Berlín • Perrone • Cappuccinos • Kurdos • Medias ¿Cuántas cosas puede hacer una persona en un minuto? Steve Martin sabe la respuesta.

e

Steve Martin. Ese recurso que utilizó tan (]) bien en Hay una chica en mi cuerpo o Dos pícaros sinvergüenzas es como una fuerza de- > mente que lo emparienta con ]erry Lewis, a (]) quien Martin homenajeó en El patán. Pero Steve probó varios tipos de personaje y +-' logró actuaciones memorables en películas (/) como The Lonely Guy (un film que ya, en es- te preciso momento, debe ser revalorizado) Un personaje mucho más complejo de lo y Pennies from Heaven. El dentista de La tien- que se cree, Steve Martin podría resumirse dita del horror es otro clásico, y poco a poco en un tipo de escena: aquella en la que su Martin se fue convirtiendo en un grande. Y cuerpo, como extensión del cerebro, trata lo consiguió con tanta seguridad y eficacia de abarcar diez cosas a la vez, y lo consigue. que si uno repasa su filmografía no puede Esas escenas lo hicieron merecidamente fa- dudar de que lo sea. Sin embargo, jamás fi- moso y dieron la imagen más acabada de su gura en la lista de los más grandes porque perfil de comediante. Pero Martin es mucho su estilo no es violento hacia los demás y lo- más que eso; es capaz también de represen- gra ser el centro sin ser egocéntrico. Actúa tar papeles dramáticos sin ningún problema con una simpatía irresistible y con una irre- (es curioso, los grandes comediantes pueden verencia absoluta. Nunca maltrata a quienes pasar fácilmente al drama, pero los actores lo acompañan sino que los integra, como dramáticos no logran hacer el camino inver- en Bowfinger y en Sargento Bilko, en su deli- so) y de asumir, como en Bowfinger, el rol de rio. Que vuelva a recuperar su mejor forma guionista. Y también produjo e incluso diri- en un film escrito por él indica que, de ha- gió, aunque solo para televisión (por ahora). ber tenido mejores historias, podría haber Volviendo a la escena de Bowfinger: él espera dado más. No es de extrañar tampoco que que llegue su cita (Heather Graham) y reali- sus guiones de Bowfinger y L.A. Story sean za una deslumbrante puesta en escena en su comedias con una particular calidez y ternu- departamento. ¿Cuántas cosas puede hacer ra. Martin es, además de todo, un personaje una persona en un minuto? Pregúntenle a muy tierno. Santiago García

Terminó el concurso

11 IIDiseñador del 2000 •

Empieza el diseño

de una nueva

industria nacional.

El concurso "Diseñador del 2000" fue un paso decisivo para apoyar al diseño arg.entrno. Creemos estar contribuyendo y alentando al diseño argentino, cuyo objetivo debe ser generar una marca -"Hecho en

Argentina"- que satisfaga al mercado local y pueda expandirse al mundo. Ellos eligieron un camino. Nosotros estamos dispuestos a acompañarlos.

Cultural Recoleta a total beneficio de los enfermos de SIDA del Hospital Fernández.

La industria de la moda crece dispuesta a ayudar, para que se ponga de moda.

BuenosAires2000 llegamos. Seguimos. Indice 82-93 Enero-diciembre 1999

1. Películas reseñadas (Título, director, autor de la nota, n° de la revista / página)

A primera vista (Irwin Winkler), vo J. Castagna, 8618 bulY),Gustavo J. Castagna, El proyecto Blair Witeh (Daniel tavo Noriega, 91/18 drei Tarkovski), Eduardo A. Rus· Javier Porta Fouz, 87/20 Cerdos y acorazados (Shohei 89/20 Myriek y Eduardo Sánehez), Felicidad lladd Solondz), Quin- so, 87/58 A todo corazón (Robert Guédi- Imamura), Gustavo Noriega, El aprendiz (BlYan Singer), Leo- Eduardo A. Russo, 93/20 tln,91116 La batada de Narayama (Shohei guian), Gustavo Noriega, 92114 90/22 nardo M. D'Espósito, 89/51 El proyecto Blair Wilch (Daniel Finales de agosto, principios de Imamura), Gustavo Noriega, Abre los ojos (Alejandro Amená- Charleston (Jean Renoir), Jorge El árbol de la vida (Farhad Myriek y Eduardo Sánehez), septiembre (Olivier Assayas), 90123 bar), Juan Villegas, 87/17 Garda, 84/30 Mehranfar), Javier Porta Fouz, Quintln, 93/22 Jorge Garcla, 861ix La bestia humana (Jean Re- Acción civil (Steven Zaillian), Chef un hombre de este mundo 87/19 El quiebre de la ley (David Ans- Flores de fuego llakeshi Kita- noir), Alejandro Lingenti, 84133 Santiago Garcla, 85117 (Mareelo Schapces), Gustavo J. El beso (Riehard LaGravenese), paugh), Leonardo M. D'Espósito, no), Gustavo J. Castagna, 8712 La camarera del Titanic (Bigas Adicta al crimen (Cindy Sher- Castagna, 92121 Leonardo M, D'Espósilo, 90/53 93/52 French Cancan (Jean Renoir), Luna),Diego Bradersen, 84/10 man), Silvia SehwarzbOck, Chile. la memoria obstinada El caso Thomas Crown (John El rey yo (Riehard Rieh), Sergio Quintln, 84/36 La camarera del Titanic (Bigas 84/56 (Patricio Guzmán), Jorge Garda, MeTíernan), Juan Villegas, Eisen, 89/21 Fuera de conlrol (Master P.), Luna), Silvia SchwarzbOck, Agua viva (Stephen Sommers), 85116 91/15 El rlo (Jean Renoir), Gustavo J, Diego Bradersen, 88158 84/10 Santiago Garela, 84/57 Closel Land (Radha Bharad- El club de la pelea (David Fin- Castagna, 84/34 Fuerzas de la naturaleza (Bron- La cara del ángel (Pablo Torre), Alcanzando las estrellas (Niek waj), Jorge Garda, 85119 eher), Javier Porta Fouz, 93127 El secrelo de los Andes (Alejan- wen Hughes), Alejandro Ungen- Hugo Salas, 89/18 Cassavetes), Mareela Gamberi- Comisario Ferro (Juan Rad), El cocodrilo (Steve Miner), San- dro Anano), Diego Bradersen, ti,87118 La carroza de oro (Jean Renoir), ni,86139 Gustavo Noriega, 85119 tiago Garela, 91128 89121 Fuga Allegro Vivace (Jean Re- Silvia SchwarzbOck, 84136 Alerta en lo profundo (Renny Conflictos de amor en Metro-- El coronel no tiene quien le es- El senador Bullworth (Warren noir), Santiago Garera, 84137 La celebración (Thomas Vinter- Harlin), Santiago Garcla, 92122 land (Philip Saville), Javier Porta criba (Arturo Ripstein), Juan Vi- Beatty), Leonardo M. D'Espósito, Garage Olimpo (Marco Bechis), berg), Gustavo Noriega, 88117 Alma mla (Daniel Barone), Gus- Fouz, 86119 llegas, 92110 90/52 Gustavo Noriega, 90112 La cicatriz (Steve Sekely), Jorge tavo Noriega, 87/11 ¿Conoces a Joe Black? (Martin El corruptor (James Foley), Leo- Et siglo del viento (Fernando Gato negro, galo blanco (Emir Garera, 93155 Alto riesgo (Kevin Hooks), Javier Brest), Santiago Garcla, 82111 nardo M. D'Espósito, 92153 Birri), Gustavo J. Castagna, Kusturiea), Diego Brodersen, La corona negra (Luis Sas- Porta Fouz, 84/15 Conozco la canción (Ala in Res- El crimen de Monsieur unge 86122 92116 lavsky), Gustavo J. Castagna, Amantes de domingo (Jonathan nais), Leonardo M. D'Espósito, (Jean Renoir), Leonardo M. El sureño (Jean Renoir), Jorge Gato negro, cato blanco ([mir 88157 Nossiter), Marcela Gamberini, 87/6 D'Espósito, 84131 Garela, 84/34 Kusturica), Marcela Gamberini. La cosecha estéril (Bernardo 92152 Conlra el enemigo (Edward El demonio de la noche (Alfred El tele-gurú (Stephen Herek), 92/17 Bertolueei), Gustavo J. Castag- América X (Tony Kaye),Santia- Zwiek), Leonardo M. D'Espósito, Werker),Eduardo A. Russo, Javier Porta Fouz, 86122 H. G. o. (Daniel Stefanello y na,83I58 go Garela, 85117 8216 89/52 EIIestamento del doclor Corde- Vietor Bailo), Silvia Schwarz- La coslilla del hombre (George Amor a colores (Gary Ross). Corre, Lola, corre (Tom Tykwer), El dla final (Peter Hyams), Juan lier (Jean Renoir),Quintin, bOck,86I18 Cukor), Eduardo A. Russo, Juan Vi llegas, 89117 Mareela Gamberini, 89119 Vi llegas, 93/28 84/36 Hasta que la muerte nos separe 85/59 Amor que mata (Robert Siad- Cosas que dejé en La Habana El divino Ned (Kirk Jones), Leo- EIIren de la vida (Radu Mihai- (Robert Altman), Santiago Gar- La delgada IInea roja (Terrence mak), Santiago Garcla, 88159 (Manuel Gutiérrez Aragón), Má- nardo M. D'Espósito, 86118 leanu), Quintln, 91/28 cla,83I5 Maliek), Quintln, 8412 Analfzame (Harold Ramis), Bias ximo Eseverri, 84/12 El espejo (Yafar Panahil, Sergio El úllimo geslo (Robert Oorn- Hay un tonto en mi casa (Fran- La edad del sol (Ariel Piluso), Eloy Martinez, 88120 Cosas que importan (Carl Fran- Wolf,92120 helm), Jorge Gareia, 82/10 eis Weber), Quintln, 84113 Leonardo M. D'Espósito, 89115 Antonio das mortes (Glauber klin), Hugo Salas, 85/18 El evangelio de las maravillas El último soldado (Paul Ander- Hechizo de amor (Griflin Dun- La emboscada (Jon Amiel), Rocha), Gustavo J. Castagna, Crimen verdadero (Clint East- (Arturo Ripstein), Leonardo M. son), Javier Porta fouz, 84113 ne), Santiago Garcla, 82112 Santiago Garcla, 87/19 85158 wood), Santiago Garela, 87/4 D'Espósito, 87114 El viaje de los comediantes H6roes y demonios (Horacio La cran ilusión (Jean Renoir). Aprile (Nanni Moretti), Mareela 4 dlas en septiembre (Bruno El exlranjero loco (Tony Gatlil), llheo Angelopoulos), Jorge Gar- Maldonado), Quintln, 90/35 Silvia SehwarzbOck, 84/33 Gamberini, 8614 Barreto), Santiago Garcla, 91152 Gustavo J.Castagna, 90133 cla,93154 Hillary y Jackie (Anand Tueker), La gran pregunta (Miehael Moo- Arenas de Iwo Jima (Allan Cuenlo de otoño (Erie Rohmer), El gran golpe (Che-Kirk Wong), El viento se llevó lo que (Ale- Gustavo Noriega, 86119 re), Diego Bradersen, 93/52 Dwan),Santiago Garcla, 86143 Gustavo J. Castagna, 91/6 Leonardo M. D'Espósito, 85/57 jandro Agresti), Leonardo M, Hislorias breves 11I (AA. W.l, La hija de un soldado nunca Artemisia (Agnés Marlet), Diego Dancer, Texas unidos por el El gran Lebowski (Joel Coen), D'Espósito, 86115 AA.W., 91/24 llora (James IvolY), Gustavo J. Bradersen, 91130 destino (Tím MeCanlies), Diego Silvia SchwarzbOck, 86112 El violln rojo (Fran~ois Girard), Historias no contadas (Marla Castagna, 89120 Austin Powers: casi un agente Bradersen, 89/51 El gran Simón (Mark Steven Hugo Salas, 86121 Pilotti y Mariana Arrull), Quintln, La hija del general (Simon secreto (Jay Roaeh), Javier Por- Dead Man (Jim Jarmuseh), Leo- Johnson), Santiago Garcla, El visitante (Javier Olivera), Hu- 84/14 West), Santiago Gareia, 92/23 ta Fouz, 83/4 nardo M. D'Espósito, 88156 87120 go Salas, 86119 Hollywood al rojo vivo (Allan La inocencia perdida (Neil Jor- Austin Powers: el espia seduc- Deseo infinito (Shohei Imamu- El hijo adoplivo (Aktan Abdy- Elena y los hombres (Jean Re- Smithee (Arthur Hiller)), Diego dan), Silvla SchwarzbOck, 82159 tor (Jay Roaeh), Leonardo M. ra),Gustavo Noriega, 90122 kalykov), Mareela Gamberini, noir), Gustavo J. Castagna, Bradersen, 87/56 La isla desnuda (Kaneto Shin- D'Espósito, 92123 Detrás de los otivos (Abbas Kia- 861ix 84/36 Horas de terror (Miehael Hane- do), Gustavo J, Castagna, 93/55 Babe 2, un chanchito en la rostami), Gustavo Noriega, El joven Lincoln (John Ford), Elizabelh (Shekhar Kapur), ke), Diego Bradersen, 89/50 La loba (Gabriele Lavia), Javier ciudad (George Miller),Sanliago 88112 Bias Eloy Martinez, 83/58 Gustavo Noriega, 85/10 Horror profundo (Scoll Rey- Porta Fouz, 92123 Garcla, 84/6 Diablo, familia y propiedad El lado profundo del mar (Ulu Elizabeth (Shekhar Kapur), notds), Diego Bradersen, 85156 La loba (William Wyler), Alejan- ¿Bailamos? (Masayuki SUD), Ja- (Fernando Kriehmar), Diego Grosbard), Hugo Salas, 87/20 Quintin, 85/10 Identidad paralela (Raúl Ruiz), dro Ungenti, 91/54 vier Porta Fouz, 87/18 Bradersen, 92122 El ladrón (Pavel Chukhrai),Ale- En lo profundo del corazón (Jo- Leonardo M. D'Espósito, 89/51 La maldición (Jan De Bont), Barney el dinosaurio (Steve Go- Diario de Medellfn (Catalina Vi- jandro Ungenti, 88120 eelyn Moorhouse), Leonardo M. Instinto (Jon Turteltaub), Javier Santiago Garcla, 91/29 mer), Javier Porta Fouz, 90136 llar), Mareelo Mosenson, 87118 El luchador (Robert Wise), Gus- D'Espósito, 83/5 Porta Fouz, 90136 La manzana (Samira Majmal· Barril de pólvora (Goran Paskal- Días conlados (lmanol Uribe), tavo J, Castagna, 87/59 En presencia de un payaso Intenciones de asesinato (Sho- baO,Eduardo A. Russo, 8612 jevic), Gustavo Noriega, 861viii Javier Porta Fouz, 83/4 El maravilloso traje blanco (lngmar Bergman),Gustavo J. hei Imamura), Gustavo Noriega, la manzana (Samira Majmal- Beloved, amada hija (Jonathan Olas de furia (Paul Schrader), (Stuart Gordon), Diego Brader- Castagna, 86110 90122 baO, Santiago Gareia, 86/x Demme), Hugo Salas, 86118 Quintln, 90131 sen,92153 Enemigo público (Tony Scott), Invierno mala vida (Gregario La Marsellesa (Jean Renoir), Ja- Bichos (John Lasseter), Javier Días de furia (Paul Schrader), El milagro de P. Tinto (Javier Gustavo Noriega, 83/6 Crámer), Gustavo J. Castagna, vier Porta Fouz, 84/33 Porta Fouz, 8219 Sergio Wolf, 90/30 Fesser), Quintln, 93/26 Enredos de oficina (Mike Jud- 89/16 La mt\scara del Zorro (Martin Blade, cazador de vampiros 10 cosas que odio de ti (Gil El mismo amor, la misma lluvia gel, Leonardo M. D'Espósito, Jamás besada (Raja Gosnell), Campbell), Oiego Bradersen, (Slephen Norrington), Diego Junger), Santiago Gareia, 90132 (Juan José Campanella), Gusta- 86120 Hugo Salas, 90136 82110 Bradersen, 82110 Dios '1 el diablo en la tierra del vo Noriega, 91123 Enlre las piernas (Manuel Gó- Jean Renoir, el palrón (Jean La mejor de mis bodas (Frank Blues Brolhers 2000 (John sol (Glauber Rocha),Gustavo J, El mismo amor. la misma lluvia mez Pereira), Gustavo J. Caslag- Renoir), Gustavo J. Castagna, Coraci), Javier Porta fouz, Landis), Leonardo M. D'Espósi- Castagna, 85158 (Juan José Campanella), Sergio na,92/23 84137 82112 tO,86140 Dioses '1 monstruos (Sill Can- Wolf,91122 Episodio 1: La amenaza del fan- Jezabel (William Wyler), Mareela La momia (Stephen Sommers), Bolivia (Adrián Caetano), Gusta- don), Gustavo Noriega, 8418 El niño de los cabellos verdes tasma (George Lueas), Santiago Gamberini, 90/54 Santiago Garcla, 88114 vo Noriega, 82119 Dos vidas en un instante (Peter (Joseph Losey), Jorge Gareia, Garela, 8919 Joe. el gran gorila (Ron Under- La mujer insecto (Shohei Ima- Boudu salvado de las aguas Howill),Gustavo Noriega, 87/20 89/53 Episodio 1: La amenaza del fan- wood), Javier Porta fouz, 84/15 mural, Gustavo Noriega, 90/22 (Jean Renoir), Gustavo Noriega, Dr. Akagl (Shohei Imamura), El padre (Majid Majidil, Quintln, tasma (George lucas), Silvia Jonás '1 la ballena rosada (Juan la niña de tus ojos (Fernando 84/31 Eduardo A. Russo, 90/24 85/2 SehwarzbOck, 89/11 Cartos Valdivia), Diego Brader- Trueba), Quintln, 93119 Bowfinger, el director chiflado Ed TV (Ron Howard), Javier El pequeño teatro de Jean Re- Esa maldita costilla (Juan José sen, 84/12 la noche del coyote (Iván En- (frank Oz), Santiago Garcla, Porta Fouz, 91127 nDir (Jean Renoir), Eduardo A. Jusid), Juan Villegas, 90133 Jueco de gemelas (Nancy Me- tel), Leonardo M. O'Espósilo, 93127 Ed TV (Ron Howard), Mareela Russo, 84137 Escuadrón espacial (Chris Ro- yers), Santiago Garela, 84/12 8315 Bullalo 66 (Vineenl Gallo), Ale- Gamberini,91127 El porn6grafo (Shohel Imamu- berts), Santiago Garela, 92/23 Juecos sexuales (Rager Kum- I.JI novia (Kayo Hatta), Dlego jandro Ungenti, 85/55 Eijanaika (Shohei Imamura),Ja- ra), Gustavo Noriega, 90122 Esta tierra es mla (Jean Re- ble), Santiago Garcla, 89/21 Bradersen, 86141 La novia de Chucky (Ronny Yu), Caminos del Chaco (Alejandro vier Porta Fouz, 90123 El prlncipe de Egiplo (B. Chap- noir), Diego Bradersen, 84134 Juecos. trampas '1 dos armas fernández Luján), Alejandro Wi- El abuelo (José Luis Gard), Ja- man,S. Wells y S. Hiekner), Ser- Estación Cenlral (Watler Salles), humeantes (Guy Ritehie), Hugo Gustavo J. Castagna, 8312 nograd, 85/17 vier Porta Fouz, 89/21 gio Eisen, 8218 Mareela Gamberini, 8419 Salas, 86121 La novia vestía de negro (Fran- Carrie 2: la ira (Katt Shea), El amateur (Juan Bautista Stag- El profundo deseo de los dioses Fantasmas (Joe Chappelle), La anguila (Shohei Imamura), ~ois Truflaut), Alejandro Ungen- Quintln, 91130 naro), Quintln, 86117 (Shohei Imamura), Gustavo No- Diego Bradersen, 90153 Gustavo Noriega, 90123 ti,87/59 Celebrily (Woody Allen), Gusta- El amor es el diablo (John May- riega, 90/23 Felicidad lladd Solondz), Gus- La aplanadora y el violln (An- La nueva vida de SIella (Kevin Radney), Diego Bradersen, Los amantes del Circulo Polar Mis pequeños inquilinos (Peter Por amor a Rosana (Paul Wei- Silvia Prieto (Martín Rejtman), Alejandro Lingenti, 84/57 88156 (Julio Medem), Gustavo J. Cas- Hewitl),Santiago Garela, 84/15 land), Mareela Gamberini, 84/15 Bias Eloy Martlnez, 8718 Tres es multitud (Wes Ander- la otra cara del amor (Kev;n tagna, 90/26 Mr. Celos (Noa Baumbaeh), Por la vida de un amigo (Jo- Silvia Prieto (Marlln Rejtman), son), Silvia SehwarzbOck, 87/13 Smith), Silvia Sehwarzbóck, los asesinos (Andrei Tarkovski), Diego Brodersen, 87/57 seph Ruben), Juan Villegas, Gustavo J. Castagna, 82/20 Tres es multitud (Wes Ande,- 88116 Eduardo A. Russo, 87/58 Mundo grúa (Pablo Trapero), 84/15 Silvia Prieto (Marlin Rejtman), son), Javier Porta Fouz, 86/xvi la perra (Jean Renoir), Jorge Los bajos fondos (Jean Renoir), Gustavo J. Castagna, 8814 Por meterse a redentor (Preston Leonardo M. D'Espósito, 86/xiv Tres hombres malos (John Garela, 84/30 Leonardo M. D'Espósito, 84/33 Mundo grúa (Pablo Trapero), Sturges), Gustavo J. Castagna, Silvia Prieto (Marlln Rejtman), Ford), Santiago Garela, 86143 la picara Susú (Billy Wilder), los cuatro hijos de Katie Elder Quintin, 82/19 91/54 Sitvia Sehwarzbock, 8719 Tropicanila (Elhan Wiley), Leo- Sergio Eisen, 92/54 (Henry Halllaway), Santiago Mundo grúa (Pablo Trapero), Por siempre Ceniciénta: una Simplemente irresistible (Mark nardo M. D'Espósito, 86140 la quiere ... matar (Dean Pari- Garela, 91/55 Quintin, 86/xii historia de amor (Andy Ten- Tarlov), Sanliago Garda, 87/20 Un animal, los animales (Nico- son, Diego Brodersen, 88158 Los hijos de la revolución (Pe- Nadie me quiere (Oaris OOrrie), nanO, Marcela Gamberini, 83/4 Sin limites (Robert Towne), Die- las Philibert), Santiago Garcla, la regla del juego (Jean Re- ter Duncan), Gustavo J. Castag- Gustavo Noriega, 85115 Porque te quiero, te miento go Bradersen, 85/56 86/21 nair), Marcela Gamberini, 84/34 na,85/57 Nadie se parece tanto a sf mis- (Tllomas Gilou),Santiago Gar- Soldado universal: el regreso Un dilema de amor (John N. La reina de la noche (Arturo los idiotas (Lars van Trier), Oie- mo ... (Marcelo Mosenson), Má- da, 84114 (Mie Radgers), Javier Porta Smith), Diego Bradersen, 91153 Ripstein), Marcela Gamberini, go Bradersen, 90/28 ximo Eseverri, 85/53 Prisionero del peligro (David Fouz, 91/30 Un esposo ideal (Oliver Parker), 85/4 los idiotas (Lars von Trier), Nadja (Miehael Almereyda), Mamet), Gustavo Noriega, 91130 Solo contra todos (Gaspar Noé), Hugo Salas, 93/28 la reina de la ruleta (Howard Mareela Gamberini, 90/29 Diego Bradersen, 90/35 Psicosis (Gus Van Sant), Diego Marcela Gamberini, 86/xiv Un lugar llamado Nolting HiII Hawks), Santiago Garela, 85/59 los idiotas (Lars von Trier), Síl- Nana (Jean Renoir), Juan Ville- Bradersen, 85/12 Solo por amor (Robert Bier- (Roger Miehell), Gustavo Norie- la rubia de mis sueños (Caria via Sehwarzbóck, 85/xi gas, 84/30 Psicosis (Gus Van Sant),Gusta- man), Jorge Garda, 92/23 ga,89118 Verdone), Diego 8rodersen, los impostores (Stanley Tucci), Nénelte y Boni (Claire Denis), vo Noriega, 85/13 Su única salida (Raoul Walsh), Un papá genial (Dennis Du- 93/52 Javier Porta Fouz, 88/20 Santiago Gareía, 90/36 Quédate a mi lado (Chris Co- Gustavo J. Castagna, 90/55 gan), Javier Porta Fouz, 91129 la última orden (Josef van los mutantes (Teresa Villaver- Ni el tiro del finat (Juan José lumbus), Leonardo M. D'Espós;- Suburbios de Beverly Hills (Ta- Un plan simple (Sam Raimi), Slemberg), Eduardo A. Russo, de), Quintin, 86/xi Campanella), Quintin, 83/3 tO,84/11 mara Jenkins), Leonardo M. Leonardo M. D'Espósito, 85/14 88159 los niños del cieto (Majid Maji- Novia fugitiva (Garry Marshall), ¿Quién diablos es Juliette? D'Espósito, 87/56 Una mujer en la playa (Jean la venganza (Juan Carlos Oe- di), Mareela Gamberini, 90/34 Juan Villegas, 91/30 (Carlos Mareovieh), Javier Porta Sueño de una noche de verano Renoir), Eduardo A. Russo, sanza), Hugo Salas, 87/10 los profesionales (Patrice Le- Objetos perdidos (Jeff Pollaek), Fouz, 86/xiii (Miehael Hoffman), Santiago 84/34 La venganza es mía (Shohei eonteJ, Santiago Garda, 83/6 Leonardo M. D'Espósito, 93/53 ¿Quién es Jackie Chan? (Benny Gareia, 91/30 Una mujer fuerte (Boaz Yakin), Imamura), Gustavo Nor;ega, los últimos dias (James Moll), 8 mm (Joel Sehumaeher), Diego Chan y Jaekie Chan), Leonardo Sueños peligrosos (Alex Gra- Hugo Salas, 86/41 90/23 Gustavo Noriega, 92/22 Brodersen, 86/22 M. D'Espóslto, 87/56 ves), Leonardo M.D'Espósito, Una pareja exptosiva (Brelt Rat- La vida después de la muerte los últimos dfas del disco Ojos bien cerrados (Stanley Ku- Revancha (Brian Helgeland), 85/56 ner), Leonardo M. D'Espósito, (Kore-Eda Hirokazu), Eduardo (Whit Stillman), Diego Brader- briek),Quinlin, 90/4 . Juan Villegas, 85/18 Tarzán (Chris Buek y Kevin li- 83/6 A. Russo, 89/12 sen, 86114 Osvaldo Soriano (Eduardo Mon- Rio Escondido (Mercedes Gar- ma), Leonardo M. D'Espósito, Une partie de campagne (Jean la vida después de la muerte los últimos dias del disco tes-Bradley), Quinlin, 85/16 da Guevara), Gustavo J.Castag- 89/20 Renoir), Marcela Gamberini, (Kore-Eda Hirokazu), Mareelo (Whit Stillman),Javier Porta Pacto con la muerte (Barbet na,90/34 Te quiero solo a ti (Michael 84/33 Mosenson, 861viij Fouz, 86/14 Sehroeder), Javier Porta Fouz, Rio Rojo (Howard Hawks), Gus- Winterbotlom), Leonardo M. Vampiros (John Carpenter), la vida es bella

2. Directores, actores, otros personajes ("-" indica una nota en general sobre el personaje)

AA.VV. El último soldado (Javier Porta Bradersen), 89/21 La vida es bella (Gustavo Norie- Brest, Martin verano pasado (Javier Porta Historias breves 111(AA.W.), Fouz), 84113 Bailo, Victor ga),84/5 ¿Conoces a Joe Black? (Sanlía- Fouz),84/15 91/24 Anderson, Wes H. G. O. (Silvia Sehwarzbóck), Bergman, Ingmar go Garda), 82111 Carpenter, John Mala época (Diego Bradersen), Tres es multitud (Silvia Seh- 86/18 En presencia de un payaso Bruno, John Vampiros (Gustavo J. Castagna), 82/7 warzbóck),87113 Barone, Daniel (Gustavo J. Castagna), 86110 Virus (Sanlíago Garda), 89/21 8214 Abdykalykov, Aktan Tres es multitud (Javier Porta Alma mla (Gustavo Noriega), Bertolucci, Bernardo Buck, Chris Cassavetes, Nick El hijo adoptivo (Mareela Gam- Fouz),86/xvi 87/11 La cosecha estéril (Gustavo J. Tarzán (Leonardo M. D'Espósi- Alcanzando las estrellas (Mar- berinil,86/ix Angetopoutos, Theo Barreta, Bruno Castagna), 83/58 10),89/20 cela Gamberini), 86139 Agresti, Alejandro El viaje de los comediantes 4 dlas en septiembre (Santiago Bharadwaj, Radha Buscemi, Steve Chan, Benny El viento se llevó lo que (Leo- (Jorge Garda), 93/54 García),91152 Closet Land (Jorge Garda), Trees Lounge. El bar de los mu- ¿Quién es Jackie Chan? (Leo- nardo M. D'Espósito), 86115 Megalexandros (Gustavo J. Cas- Barreta, Fabio 85/19 chachos (Alejandro Lingenti), nardo M. D'Espósito), 87/56 Allen, Woody tagna),87/16 Siempre queda la pasión (Mar- Bierman, Robert 84/57 Chan,Jackie Celebrity (Gustavo J. Castagna), Anspaugh, David cela Gamberini), 86120 Solo por amor (Jorge Garda), Caetano, Adrián ¿Quién es Jaekie Chan? (Leo- 8618 El quiebre de la ley (Leonardo Barrel!, Shirley 92/23 entrevista, 91/32 nardo M. D'Espósito), 87/56 Almereyda, Michael M. D'Espósito), 93/52 Serenata de amor(Marcela Binks, Jar Jar Bolivia (Guslavo Noríega), Chaney, lon Legado satánico (Diego Brader- Armendáriz, Montxo Gamberinil,82/58 - (Gustavo Noriega), 89/64 82119 - (Eduardo A. Russo), 84/42 sen),91152 Secretos del corazón (Gustavo Baumbach, Noa Bird, Antonia Calcagno, Eduardo Chapman, Brenda Nadja (Diego Bradersen), 90/35 J. Castagna), 85/18 Mr. Celos (Diego Brodersen), Voraz (Diego Bradersen), 87/12 Yepeto (Gustavo Noriega), El prlneipe de Egipto (Sergio Ei- Almodóvar, Pedro Aronofsky, Darren 87/57 Birri, Fernando 87/15 sen),8218 Todo sobre mi madre (Quintin), Pi(Gustavo Noriega), 92/21 Bealty, Warren El siglo del viento (Gustavo J. Campanella, Juan José Chappelle, Jae 89/4 Arruti, Mariana El senador Bullworth (Leonardo Castagna),86/22 El mismo amor, fa misma fluvia Fantasmas (Diego Bradersen), Allman, Robert Historias no contadas (Quintin), M. D'Espósito), 90/52 Blanks, Jamie (Gustavo Noriega), 91/23 90/53 Hasta que la muerte nos separe 84/14 Bechis, Marco Leyendas urbanas (Javier Porta El mismo amor, la misma lluvia Chukhrai, Pavel (Santiago Gareia), 83/5 Assayas, Olivier Garage Olimpo (Gustavo Norie- Fouz), 82/11 (Sergio Wolfl, 91122 El ladrón (Alejandro Lingenli), Amenábar, Alejandro Finales de agosto, principios de ga),90/12 Bogart, Humphrey Ni el tiro del final (Quinlin), 88120 Abre los ojos (Juan Villegas), septiembre (Jorge Gareia), 85/ix Belmont, Vera - (Juan Villegas), 85/26 83/3 Cipri, Daniele 87117 Avalos, Stefan Marquise (Gustavo J. Castagna), Breillat, Catherine Campbell, Martin Totó, que vivió dos veces (Gus- Amiel, Jan The Last Broadcast (Juan Ville- 84/14 Romance (Leonardo M. D'Espó- La máscara del Zorro (Diego tavo J. Castagna), 86/xv La emboscada (Santiago Gar- gas), 861xv Benigni, Roberto sito),93/27 Bradersen),82/1O Clouzot, H. G. da),87119 Azzano, Alejandro La vida es bella (Gustavo J. Bresson, Robert Cannon, Danny - (Jorge Garcla), 84/61 Anderson, Paul El secreto de los Andes (Diego Castagna),84/4 - (Mariel Manrique), 82142 Todavla sé lo que hicieron el Caen, Jael El gran Lebowski (Silvia Sch- tlnez),83/58 La vida después de la muerte - (Jorge Garela), 85/46 Mature, Victor 93/28 warzbOck),86I12 El último hurra (Gustavo Norie- (Eduardo A. Russo), 89/12 - (Silvia SehwarzbOck). 9019 - (Jorge Garela), 90159 Paskaljevic, Goran Colletle, Toni ga),91138 La vida después de la muerte Ojos bien cerrados (Quintln), Maybury, John Barril de pólvora (Gustavo No- -(Javier Porta Fouz), 92164 Tres hombres malos (Santiago (Mareelo Mosenson), 861viii 9014 El amor es el diablo (Gustavo J. riega),86Iviii Columbus, Chris Garela),86I43 Hilchcock, Allred Kumble, Roger Castagna), 89120 Pelrie, Donald Quédate a mi lado (Leonardo Franklin, Carl - (Sergio Eisen), 89134 Juegos sexuales (Santiago Gar- McCanlies, Tlm Mi marciano favorito (Santiago M. O'Espósito), 84/11 Cosas que importan (Hugo Sa- Hollman, Michael da),89121 oancer, Texas unidos por el Garela),8712O Condon, Bill las),85118 Sueño de una noche de verano Kusturica, Emir destino (Oiego Brodersen), Philibert, Nicolas Dioses y monstruos (Gustavo Gallo, Vincenl (Santiago Garela), 91/30 Gato negro, gato blanco (Oiego 89/51 Un animal, los animales (San- Noriega), 84/8 Buffalo 66 (Alejandro Ungenti), Hooks, Kevin Brodersen),92116 McDowall, Roddy tiago Garela), 86121 Coppala, Frantis Ford 85155 Alto riesgo (Javier Porta Fouz), Gato negro, gato blanco (Mar- - (Jorge Garda), 82/60 Pilotti, María entrevista,86Ixl Garci, José Luis 84/15 cela Gamberini), 92/17 McTiernan, John Historias no contadas (Quinlín), Coraci, Frank El abuelo (Javier Porta Fouz), Howard, Ron LaGravenese, Richard - (Silvia SehwarzbOck), 91/12 84/14 La mejor de mis bodas (Javier 89121 Ed TV(Javier Porta Fauz), El beso (Leonardo M. O'Espósi- 13 guerreros (Leonardo M. Piluso, Ariel Porta Fouzl. 82/12 Garcla ferré, Manuel 91127 10),90/53 D'Espósita),91/14 La edad del sol (Leonardo M. Crámer, Gregario Manuelita (Javier Porta Fouz), Ed TV(Marcela Gamberinil, Landis, John El caso Thomas Crown (Juan O'Espósito),89/15 entrevista, 86Jxxix 89119 91127 Blues Brothers 2000 (Leonardo Villegas),91/15 Pollack, Jell Invierno mala vida (Gustavo J. Garcra Guevara, Mercedes Howitl, Peler M. O'Espósito), 86140 Medem, Julio Objetos perdidos (Leonardo M. Castagna),89/16 Rlo Escondido (Guslavo J. Cas- Dos vidas en un instante (Gus- Lang, Frilz Los amantes del CIrculo Polar O'Espósito), 93153 Crawford, Joan tagna), 90134 tavo Noriega), 87120 Los verdugos también mueren (Gustavo J. Castagna), 90126 Rad, Juan -(Jorge Garda), 86145 Garcia, Nicole Hughes, 8ronwen (Sergio Eisen), 86142 Mehranfar, Farhad Comisario Ferro (Gustavo Norie· Cukor, George Place Vend6me (Quintln), 88118 Fuerzas de la naturalela (Ale- Lasseter, John El árbol de la vida (Javier Porta gal,85119 La costilla del hombre (Eduar- Gatlil, Tony jandro Ungentil, 87/18 Bichos (Javier Porta Fouz), 8219 Fouz),87119 Raimi, Sam do A. Russo), 85159 El extranjero loco (Gustavo J. Hyams, Peler Toy Story 2 (Sergio Eisen), Meyers, Nancy Un plan simple (Leonardo M. De Bonl, Jan Caslagna), 90133 El dla final (Juan Villegas), 93124 Juego de gemelas (Santiago O'Espósito),85114 La maldición (Santiago Garda), Gibson, 8rian 93128 Lavia, Gabriele Garcla),84112 Ramis, Harold 91129 Todavla locos (Leonardo M. Imamura, Shohei La loba (Javier Porta Fouz), Michell, Roger Analllame (Bias Eloy Mart/nez), de la Iglesia, Al •• O'Espósito),91/52 - (Gustavo Noriega), 90118 92/23 Un lugar llamado Nolting HiII 88120 Perdita ourango (Santiago Gar- Gilou,Thomas Cerdos y acoralados (Gustavo Leconle, Patrice (Gustavo Noriega), 89/18 Ralner, Bretl ela),84/13 Porque te quiero, te miento Noriega),90/22 Los profesionales (Santiago Mihaileanu, Radu Una pareja explosiva (Leonardo de Oliveira, Manoel (Santiago Garcla), 84114 Deseo infinito (Gustavo Norie- Garela), 83/6 El tren de la vida (Quintin). M. O'Espósito), 8316 Viaje al principio del mundo Girard, Fran~ois ga),90/22 Lee,Spike 91128 Rejtman, Martfn (QuinHn),8212 El violln rojo (Hugo Salas), Dr. Akagi (Eduardo A. Russo), S.O.S. Verano infernal (Javier Miller, George Silvia Prieto (Gustavo J. Castag- Demme, Jonalhan 86121 90/24 Porta Fouz). 91126 Babe 2, un chanchito en la na),82120 Beloved, amada hija (Hugo Sa- Gomer, Steve Eijanaika (Javier Porta Fouz), S.O.S. Verano infernal (Leonar- ciudad (Santiago Garela), 84/6 Silvia Prieto (Leonardo M. O'Es- las),86I18 Barney el dinosaurio (Javier 90123 do M. O'Espósitol, 91126 Miner, Steve pósito), 861xiv Oeneuve, Catherine Porta Fouz), 90136 El pornógrafo (Gustavo Norie- Lehmann, Michael El cocodrilo (Santiago Garela), Silvia Prieto (Bias Eloy Marti- -(Jorge Garela), 92159 G6mez Pereira, Manuel ga),90122 Mi gigante favorito (Leonardo 91128 nez),8718 Denis, Claire Entre las piernas (Gustavo J. El profundo deseo de los dioses M. O'Espósito), 87/57 MolI, James Silvia Prieto (Silvia SChwarz- Nénette y Boni (Santiago Gar- Castagna), 92123 (Gustavo Noriega), 90123 lima, Kevin Los últimos dlas (Gustavo No- bOck),8719 ela),9OI36 Gordillo, Gustavo Intenciones de asesinato (Gus- Tarzán (Leonardo M. O'Espósi- riega), 92122 Renoir, Jean Oe$inzo, Juan Carlos Padre Mugica (Gustavo J. Cas- tavo Noriega), 90122 tO),89120 Monles-Bradley, Eduardo - (André Parente), 84124 La venganla (Hugo Salas), tagna),91129 La anguifa (Gustavo Noriega), liman,Doug Osvaldo Soriano (Qulntin), - (Quinlín), 84123 87110 Gordon, Sluart 90/23 Viviendo sin limites (Juan Ville- 85116 Boudu salvado de las aguas Oietrich, Marlene El maravilloso traje blanco La balada de Narayama (Gusta- gas),93/28 Moore, Eoin (Gustavo Noriega), 84/31 -(Eduardo A. Russo), 87136 (Oiego Brodersen), 92153 vo Noriega), 90/23 Loach, Ken Más-menos nada (Santiago Gar- Charleston (Jorge Garda), do Caixao, Zé Gosnell, Raja La mujer insecto (Gustavo No- Mi nombre es todo lo que tengo ela),86Ixii 84/30 - (Maximo Eseverri), 86/1viii Jamás besada (Hugo Salas), riega), 90122 (Santiago Garcla), 88119 Moore, Michael El crimen de Monsieur Lange Donen, Stanley 90/36 La venganla es mla (Gustavo Losey, Joseph - (Jorge Garela), 91159 (Leonardo M. O'Espósito), 84/31 - (Jorge Garda), 85/62 Graves, Alex Nariega), 90/23 El niño de los eabel/os verdes La gran pregunta

t Wilder, Billy Garcia),92/23 Schlóndorff, Volker Sotondz, Tadd Tourneurt Jacques Villaverde Teresa Roberts, John Palmetlo (Leonardo M. D'Espó· Felicidad (Gustavo Noriega), Traidora y mortal (Alejandro Un· Los mulanles (Ouinlln), 861xi - (Santiago Garela), 84158 La picara Susú (Sergio Eisen), Mi amigo Paulie (Santiago Gar· sito), 86140 91/18 genti),90/54 Vinterbergt Thomas ela),83/59 Schrader, Paul Felicidad (Ouintln), 91116 Towne, Robert La celebración (Gustavo Norie· 92/54 Rocha, Glauber Olas de furia (Ouinlln), 90/31 Sommers, Slephen Sin limites (Dlego Bradersen), ga),88117 Wiley, Elhan Antonio das martes (Gustavo J. Olas de furia (Sergio Wolf), Agua viva (Santiago Garcfa), 85156 Virgien, Norton Tropican;ta (Leonardo M. D'Es· Castagna), 85158 90130 84157 Trapero,Pablo Rugrals, la pelleula (Hugo Sa· pósilo),86I40 Dios y el diablo en la tierra del Schroeder, Barbet La momia (Santiago Garcfa), - (Claudia Acuna), 8812 las),89/17 Williams, Robin sol (Gustavo J. Castagna), 85158 Pacto con la muerte (Javier 88114 entrevista, 861xlvi Von Slernberg, Josel - (Gustavo Noriega), 85164 Rodgers, Mic Porta Fouz), 90/32 Sonnenleld, Barry Mundo grúa (Gustavo J. Castag· - (Eduardo A. Russo), 87136 Winkler, Irwin Soldado universal: el regreso Schumacher, Joel Las aventuras de Jim West na),8814 La última orden (Eduardo A. A primera vista

La nueva vida de Slel/a (Diego entrevista I 861xxiv El amateur (OuinUn), 86117 Trueba, Fernando Los idiotas (Diego Bradersen), Te quiero solo a ti (Leonardo M. Bradersen),88156 Scorsese, Martín Stefanello, Daniel entrevista, 93116 90/28 D'Espósilo), 92153

Rohmer, Eric - (Jorge Garcla), 89/57 H. G. O. (Silvia SchwarzbOCk), La niña de tus ojos (Ouintln), Los idiotas (Marcela Gamberi· Wiset Robert - (Juan Villegas), 91/4 Scoll, Tony 86118 93119 ni),90/29 El luchador (Gustavo J. Caslag· entrevista 9118 Enemigo público (Gustavo No- Slillman, Whil Truffaut, Fram;ois Los idiotas (Silvia Scilwarz· na),87/59 Cuento de otoño (Gustavo J. riega),83/6 entrevista, 8611 La novia vestla de negro (Ale· bOck),861xi Wiseman, Frederick Castagna), 91/6 Segura, Santiago Los ú/limos dlas del disco (Die· jandro Ungenti), 87/59 Wachowskí Brolhers Vivienda pública (Gustavo No- Ross, Don Torrente, el brazo tonlo de la go Bradersen), 86114 Tueci, Stanley The Matrix (Leonardo M. D'Es· riega), 861xvii Lo opuesto del sexo (Bias Eloy ley (Juan Villegas), 88118 Los ú/limos dlas del disco (Ja· Los impostores (Javier Porta pósito),88119 Wong, Che·Kirk Marllnez),86I16 Sekely, Sleve vier Porta Fouz), 86114 Fouz),8812O Walsh, Raoul El gran golpe (Leonardo M. Ross, Gary La cicatriz (Jorge Garcla), 93/55 Sturges, Preston Tucker, Anand Su única salida (Gustavo J. D'Espósito),85/57

Amor a colores (Juan Villegas), Shadyac, Tom Por meterse a redentor (Gusta- Hillary y Jackie (Guslavo Norie· Castagna),90/55 Wylert William 89117 Patch Adams (Juan Villegas), vo J. Castagna), 91154 ga),86119 Ward, Vincent Jezabel (Marcela Gamberini), Rossellini, Roberto 85119 Sunwoo, Jang Turteltaub, Jon Más allá de los sueños (Gusta· 90/54 - (Eduardo A. Russo), 91/44 Shea, Kall Pelfcula mala, infinita, inaca- Inslinto (Javier Porta Fouz), va J.Castagnal, 82111 La loba (Alejandro Ungenti), - (Hugo Salas), 91148 Carrie 2, la ira (Ouintlnl, 91130 bable (Gustavo J. Castagna), 90136 Walers, John 91154 Ruben, Joseph Sherman, Cindy 861xiii Tykwer, Tom Pecker (Diego Bradersen), Yakin,8oaz Por la vida de un amigo (Juan Adicta al crimen

Russell, Ken Singer, Bryan Tarkovski, Andrei Uribet Imanol Por amor a Rosana (Marcela laillian, Steven -(Gustavo J.Castagna), 88161 El aprendiz (Leonardo M. D'Es· La aplanadora y el violln Olas contados (Javier Porta Gamberini),84/15 Acción civil (Santiago Garcla),

Ryan, Meg pósito),89/51 (Eduardo A. Russo), 87/58 Fouz),83/4 Weillert lance 85/17 - (Santiago Garcla), 85/8 Siodmak, Robert Los asesinos (Eduardo A. Rus· Vachon, Christine The Last Broadcast (Juan Ville· Zhangke, Jia Salles, Watler Amor que mata (Santiago Gar· so),87/58 entrevista, 86/xxv gas),861xv Xiao Wu (Ouintln), 861xvii

Estación Central (Marcela Gam· ela),88159 Tarlov, Mark Vatdivia, Juan Carlos Weismant Sam Zonca, Erick berini),84J'3 Smilh, John N. Simplemente irresistible (San· Jonás y la ballena rosada (Die· Perdidos en Nueva York (San· La vida soñada (Santiago Gar· Sánchez, Eduardo Un dilema de amor (Diego Bro· tiago Garcla), 87/20 go Bradersen), 84/12 tiago Garela), 90136 cla),86I6

t El proyecto Blair Witch (Eduar· dersen),91/53 Tató, Ana Maria Van Santt Gus Weisl Rachel Zwickt Edward do A. Russo), 93120 Smilh, Kevin Yo recuerdo (Gustavo J. Castag· Psicosis (Diego Bradersen), - (Gustavo Noriega), 88164 Contra el enemigo (Leonardo M.

El proyecto Blair Witch (Ouin· La otra cara del amor (Silvia na),91/21 85/12 Wellst Siman D'Espósito), 8216 Iln),93/22 SchwarzbOck),88116 Taviani, Paolo y Vittorio Psicosis (Gustavo Noriega), El prlncipe de Egipto (Sergio Ei· Saslavsky, Luis Smithee, Allan Las afinidades electivas (Eduar- 85113 sen),8218 La corona negra (Gustavo J. Hollywood al rojo vivo (Diego do A. Russo), 8519 Verdone, Carlo Werker, Alfred Castagna),88157 Bradersen), 87/56 Tennanl, Andy La rubia de mis sueflas (Oiego El demonio de la noche (Eduar·

AA.VV. Gustavo Noriega Robert Bresson·Caravaggio, El AmanTV, 82116 Acapulco 99 Tadas las pellculas del 98, Hollywood ya no es lo que era, 82142 El AmanTV, 85121 Ouinlln y Flavia de la Fuente, 83123 82136 . Pósters de la UFA, 85134 El AmanTV, 86125 82121 Textos de y sobre Renoir, 84139 Balance personal, 83110 Máximo Eseverri El Aman TV, 87/40 Cannes 99 Textos sobre Bogart, 85129 Ciclo FIPRESCI, 84/50 Balance personal, 83/17 El Aman TV, 88126 Flavia de la Fuente y OuinUn, El cine de la televisión, 87/22 Sobre El último hurra, 91138 Cielo de cine boliviano, B6/35 El AmanTV, 89/46 88134 Episodio 1, La amenaza del Hans Jürgen Syberberg Retrospectiva Zé do Caixao, El AmanTV, 90/50 Cine argentino inédito fantasma, 88122 Syberberg por Syberberg, 92132 86IIviii El AmanTV, 93148 Guslavo J. Castagna, 89/23 Amilcar Moretti Hugo Satas Quintrn Buenos Aires EHaKazan: el dilema absuelto, André Bazin, 85137 Nuevo cine argentino 99, 82118 OuinUn, 861ii 86132 Producción de cine alternativo, Balance personal, 83118 Cine del Mercosur Bias Etoy Martínez 861x.xxvi El Sundance: encuentros y Javier Porta Fouz, 85/42 Balance personal, 83/16 La mirada gay, 89/38 desencuentros, 861xxi Mar del Plala 99 Claudia Acuña La sucesión de MaMrbiz, 90/38 El asadito, 89/24 Gustavo Noriega, 93/38 El fracaso de La edad del sol, El escándalo de Manue/ita, Mi tarde con Cynthia, 90/45 Nueva York 89/14 92/48 La miseria del mundo, 90146 Marcelo Mosenson, 82148 Los aparecidos, 90114 Javier Porta Fouz El lenguaje de la derecha, 92130 San Sebaslián 99 Diego Bradersen Balance personal, 83/15 Santiago Garda OuinUn, 92/35 Balance personal, 83111 Las canciones y el cine, 84/45 75° aniversario de la Warner, Flavia de la Fuente, 92142 Retrospectiva Paul Morrissey, Retrospectiva Nanni MoreUi, 82/32 Punla del Esle 86ñix 86ñvii Balance personai, 83119 Gustavo J. Castagna, 84117 La muerte en el cine americano, La sucesión de Mahárbiz, 90/38 Billy Wilder en video, 84/58 UNCIPAR 85144 El escándalo de Manuelila, Conferencia de cine queer, Máximo Eseverri, 87/35 Leonardo M. O'Espósilo 92148 86ñvi La muerte en el cine americano, John Waters Lesbianas en el cine, 93132 85/44 Sobre el cine independiente, Sergio Eisen Eduardo A. Russo 87/50 El fantasma y la dama, 84/20 Los vampiros de Louis Jorge Garcfa Blake Edwards, 87/46 Feuillade, 82146 Balance personal, 83120 Reportaje a Hitchcock, 89/34 Balance personal, 83114 Balance TV, 83/62 Serglo Wolf Lon Chaney, 84/42 Sobre ta censura, 90140 Cine y literalura (1), 84/48 Von Slernberg y Marlene Los vengadores, 93/59 Cine y literatura (11),85/24 Dietrich,87/36 Juan Villegas Cine y literatura (111),87/44 Hitchcock vs. Hitchcock, 89/30 Balance personal, 83/22 Cine y lileratura (IV), 89/48 Femke Wolling y Gertjan Taller Dogma 95, 86/xxx Silvia SchwarzbOck Zuilhol Leonardo M. O'Espósilo Balance personal, 83/21 La nueva ola digilal, 861xxviii Bugs Bunny y sus amigos, Las cinefilias en el Festival de Fernando Solanas 82137 Buenos Aires, 86IIiv Carta abierta al próximo director Balance personal, 83/10 Silvia SchwarzbOck y Leonardo de11NCAA,93130 Marcela Gamberini M. O'Espósilo Guslavo J. Caslagna Balance personal, 831J 2 Cine independiente americano, Balance personal, 83J'3 Marco Bechis 861xix Cine argentino independiente, Treinta mil, 91/42 Tomás Abraham 861xxxiii Mariel Manrique Maradona, 87/28