KATALÓG / CATALOGUE ISBN 978-80-970721-4-8 POĎAKOVANIE SPECIAL THANKS TO

Festival finančne podporil With the financial support of

Festival je realizovaný vďaka finančnej podpore predsedu vlády SR. With the financial support of the Prime Minister of the Slovak Republic.

4 POĎAKOVANIE SPECIAL THANKS TO

Laura Aimone Igor König, Continental film Andrea Baisová, Forum Film Adriana Královičová, Magic Box Slovakia Eva Baleková, Mesto Trenčín Marián Labuda Rudolf Biermann, In film Viera Langerová Peter Bučko, ad one Anne Laurent, Austrian Films Michal Drobný, Continental film Alexandra Lederleitnerová, Continental film Silvia Dubecká, Asociácia slovenských filmových klubov Sanam Majedi, Films Distribution Peter Dubecký, Slovenský filmový ústav Anikó Mangold, CAMPFILM Elodie Dupont, The Festival Agency Přemysl Martínek, Artcam Ľuba Féglová, Magic Box Slovakia Karim Mezoughi Jozef Gajdoš, Trenčianske vodárne a kanalizácie Alexandre Moreau, Versatile Silvia Havelková, Mesto Trenčianske Teplice Mátyás Prikler, MPhilms Radovan Holub Veronika Paštéková Ivan Hronec, Film Europe Otto Reiter Ivan Jáchim Jana Sedláčková, Mesto Trenčín Tomáš Janísek, Barracuda Movie Martin Šmatlák, Audiovizuálny fond Miroslav Janura, AVI Studio Ioanna Stais, Heretic Outreach Martin Jantošovič, FREYA creative Alexandra Strelková, Slovenský filmový ústav Kateřina Javorská Jana Studená, Forum Film Namyoung Kim, Finecut Co. Katalin Vajda, Magyar Filmunió Nazarij Klujev

5 ZÁMER STATEMENT OF PURPOSE

Zámer Statement of Purpose Dôležitým zámerom Art Film Festu je predstaviť výber z mozaiky Art Film Fest’s primary goal is to present a survey of the tapestry of súčasnej svetovej kinematografickej scény v žánrovej, tematickej contemporary world cinema in all its diversity of genres, themes a druhovej rozmanitosti. Ale ponúknuť aj nestarnúce a legendár- and varieties, while also featuring timeless and legendary pictures ne snímky filmovej histórie, akcentovať domácu národnú tvorbu from throughout film history, emphasizing Slovak cinematic a vyzdvihnúť významné osobnosti a spoločensko-dejinné production and highlighting eminent figures and socio-historical udalosti. Žiadaná konfrontácia názorov a ideí profesionálnej events. We intend to promote dialogue between the opinions and a laickej diváckej komunity vytvára jedinečný a autentický ideas of professionals and those of the lay-audience community, priestor na interakciu medzi zahraničnými a domácimi návštev- providing a unique and authentic venue for interaction between níkmi. Art Film Fest je v maximálnej miere otvoreným poduja- our international and Slovak visitors. Art Film Fest is a consum­ tím, keď poskytuje rovnocenný priestor nielen na prezentáciu mately inclusive undertaking, providing equal space for the profesionálnych a študentských diel, ale aj pre tvorivé semináre screening­ of both professional and student work, as well as for a workshopy poslucháčov umeleckých škôl. creative seminars and workshops led by art-school instructors. Štatutárne ceny Awards Medzinárodná súťaž hraných filmov International Competition of Feature Films

Modrý anjel za najlepší film Blue Angel for Best Film je udeľovaný producentovi filmu awarded to the film's producer Modrý anjel za najlepšiu réžiu Blue Angel for Best Director je udeľovaný režisérovi filmu awarded to the film's director Modrý anjel za najlepší ženský herecký výkon Blue Angel for Best Female Performance je udeľovaný herečke filmu awarded to the actress Modrý anjel za najlepší mužský herecký výkon Blue Angel for Best Male Performance je udeľovaný hercovi filmu awarded to the actor Medzinárodná súťaž krátkych filmov International Competition of Short Films

Modrý anjel za najlepší krátky film Blue Angel for Best Short Film je udeľovaný režisérovi filmu awarded to the film's director

Zvláštne festivalové ocenenia Special Festival Awards

Hercova misia Actor's Mission Festival od roku 1995 oceňuje herecké osobnosti za mimoriadny Since 1995, the festival has recognised actors for their extraor- prínos v oblasti hereckého filmového umenia cenou Hercova dinary contributions to cinema with the Actor's Mission Award. misia – Actor‘s Mission Award. Cenu predstavuje mosadzná pla- The award itself is a brass plaque that is set in a place of pride in keta, ktorú ocenení herci osobne umiestňujú na čestné miesto Trenčianske Teplice by the actors themselves. The prize has been v Trenčianskych Tepliciach. Doteraz ju prevzalo 50 popredných awarded to fifty leading performers from Slovakia and abroad svetových i domácich hereckých osobností. to date.

Zlatá kamera Golden Camera Cena Zlatá kamera oceňuje domácich a zahraničných filmových The Golden Camera award is awarded to Slovak and foreign film profesionálov najrôznejších povolaní za dlhodobý a umelecky professionals of various trades for their long-term and artistically významný prínos pre európsku a svetovú kinematografiu. significant contributions to European and world cinema.

6 OBSAH CONTENTS

6 ZÁMER • STATEMENT OF PURPOSE 10 PRÍHOVORY • FOREWORDS 18 MEDZINÁRODNÉ POROTY • INTERNATIONAL JURIES

OFICIÁLNY VÝBER • OFFICIAL SELECTION

23 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV • INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS 35 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV • INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS 48 EURÓPSKE ZÁKUTIA • EUROPEAN CORNER 63 LÁSKA A ANARCHIA • LOVE & ANARCHY 95 OKOLO SVETA • ALL AROUND THE WORLD 103 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU • EASTERN PROMISES 111 FOCUS: UKRAJINA • FOCUS: UKRAINE 121 FOCUS: AMERICAN INDIES • FOCUS: AMERICAN INDIES 129 NOČNÁ PREHLIADKA • LATE NIGHT SHOW 137 SLOVENSKÁ SEZÓNA • SLOVAK SEASON 147 KRÁTKE FILMY ŠPECIÁL: WINDOW ON QATAR • SHORT FILM SPECIAL: WINDOW ON QATAR 151 CONTINENTAL FILM UVÁDZA • CONTINENTAL FILM PRESENTS

POCTY • TRIBUTES

155 HERCOVA MISIA • ACTOR'S MISSION 161 ZLATÁ KAMERA • GOLDEN CAMERA 166 SPRIEVODNÉ PODUJATIE • ACCOMPANYING EVENT 168 REGISTER • INDEX

7 HLAVNÍ ORGANIZÁTORI • MAIN ORGANIZERS SPOLUORGANIZÁTORI • CO-ORGANIZERS

Hlavní organizátori • Main Organizers

ART FILM, nezisková organizácia • ART FILM, non-profit organization FORZA, akciová spoločnosť • FORZA, joint-stock company

Spoluorganizátori • Co-organizers

Mesto Trenčianske Teplice • The Town of Trenčianske Teplice Mesto Trenčín • The City of Trenčín Kúpele Trenčianske Teplice • Trenčianske Teplice Health Spa

Festival sa koná pod záštitou predsedu vlády Slovenskej republiky Roberta Fica.

The festival is held under the auspices of Prime Minister of the Slovak Republic Robert Fico.

8 KTO SME WHO WE ARE

Milan Lasica Ubytovanie • Accommodation Prezident festivalu • Festival President Alica Hablovičová

Peter Nágel Koordinácia prepravy filmových kópií • Riaditeľ festivalu • Festival Director Shipping Department Zita Hosszúová, Ivan Micek Ján Kováčik Producent festivalu • Festival Producer Koordinácia tlmočníkov a prekladateľov • Interpreting and Translation Coordinator Peter Hledík Zuzana Blahová Viceprezident, riaditeľ Hercovej misie a Zlatej kamery • Festival Vice President, Director of the Actor's Mission Obchod • Sales and Golden Camera Awards Jaroslava Dorotová, Mária Berzáková, Jana Štulrajterová

Marketing • Marketing Alexandra Füleová, Jaroslava Dorotová Programový tím • Programme Team Peter Nágel, Peter Hledík, Martin Ciel, Miro Ulman, Právne služby • Legal Services Martin Kaňuch, Ivana Petríková, Daniel Vadocký, Adrián Žiška, JUDr. Ľubomír Messinger Kristína Aschenbrennerová Ekonomické oddelenie • Finance Department Dramaturgia sprievodných podujatí • Events Manager Jana Štulrajterová, Monika Benková Pavol Danišovič Zostavovateľ festivalového katalógu • Festival Catalogue Editor-in-Chief Miro Ulman Organizácia • Organization Festivalová zvučka • Festival Trailer Programové oddelenie • Programme Department Štefan Gura, Róbert Baxa, AVI Studio, s.r.o. Magdaléna Macejková, Ivana Petríková Hudba k festivalovej zvučke • Guest Relations & Hospitality Music for the Festival Trailer Ina Oravcová, Mária Boďová, Beáta Seberíniová, Marián Čurko Jana Obrtálová Brenčič, Michal Húska Architekt • Architect Tajomníčky poroty • Jury Coordinators Marek Hollý Zuzana Poláčková, Andrea Kapráliková Filmová dokumentácia • Video Documentation Produkcia • Production Peter Neštepný a študenti PEVŠ/and students of PEU Ondrej Starinský, Alexandra Füleová, Katarína Kurtíková, Peter Modranský, Radka Hledíková, Zita Hosszúová Fotografie • Photographers Ctibor Bachratý, Radoslav Stoklasa PR a tlačové centrum • PR & Press Centre Zuzana Čižmáriková (Vedúca PR • Head of Public Relations), IT Zuzana Kizáková (Tlačová tajomníčka • Press Secretary) Branislav Rozbora, Michal Kačinec, Jakub Šimkovič

Festivalový denník • Festival Daily Korektúry a preklady • Translations and Copyediting Juraj Fellegi, Peter Vančo Michael Dove, Monika Krajčiová

Infocentrum • Info Centre Doprava • Transport Monika Lošťáková Martin Petráš, Michal Velčický

Akreditácie • Accreditation a ďalší • and others Martin Palúch, Eva Boledovičová, Anna Petrželková ďakujeme • many thanks

9 PRÍHOVORY FOREWORDS

Vážení filmoví fanúšikovia, Dear film fans,

som veľmi rád, že aj v tomto roku som mohol prevziať záštitu I am delighted to once again have the opportunity to assume nad Medzinárodným filmovým festivalom ART FILM FEST patronage of the Art Film Fest International Film Festival Trenčianske Teplice – Trenčín. Je obdivuhodné, že ide už Trenčianske Teplice/Trenčín. How admirable that the festival o 23. ročník, čo svedčí aj o skvelej práci filmových nadšencov, is in its 23rd edition, a testament to the fine work of the film ktorí každoročne festival organizovali. Prvý ročník ste začínali enthusiasts who organize it every year. With the first edition, poskromne, komornou prehliadkou dokumentárnych you began humbly, with an intimate series of documentaries filmov, ktoré sa premietali v jednom kine. Keby ste sa spýtali screened in a single cinema. If you had asked the organizers vtedajších organizátorov na budúcnosť, asi by Vám s malou at the time about the future, they would probably have tim- dušičkou povedali, že dúfajú v zachovanie festivalu v jednej idly responded that they hope to maintain the festival’s sin- kinosále. Dnes už nie ste len komorným festivalom, ale gle screen. Today you are no longer an intimate festival, but festivalom, ktorý dávno presiahol hranice Slovenska a stal sa one that has long since expanded beyond Slovakia’s borders pevnou súčasťou na mape európskych filmových slávností. and become a fixture on the map of Europe’s cinematic Za toto patrí vďaka nielen organizátorom, ale hlavne divá- events. Thanks for this is owed not only to the organizers, but kom, ktorí hojne zapĺňajú kinosály, a bez ktorých by festival above all to the viewers who have filled the cinemas in great nemohol byť. numbers, without whom the festival simply could not be.

Tak ako šport formuje telo, umenie a kultúra formujú myseľ Just as sport shapes the body, and culture and the arts a ducha človeka, organizátori a vedenie festivalu vychováva- shape a person’s mind and spirit, the festival’s organizers jú filmových znalcov, ktorí budú vedieť v dnešnom digitalizo- and management are cultivating film connoisseurs who in vanom svete rozoznať kvalitné filmy od komerčných. today’s digitalized world will be able to distinguish quality films from commercial ones. Franco Nero, Geraldine Chaplin, Jozef Kroner, Emília Vášáryo- vá, Ladislav Chudík či Jiří Bartoška. To je len pár mien herec- Franco Nero, Geraldine Chaplin, Jozef Kroner, Emília Vášáryo- kých osobností, ktoré si prevzali ocenenie Hercova misia a sú vá, Ladislav Chudík, Jiří Bartoška – these are but a few of the festivalovou pečaťou, ktorú Vám nikto nevezme. personages to accept the Actor’s Mission Award, and they are a testament to the festival’s quality that cannot be taken away by anyone. Organizátorom želám veľa tvorivých úspechov a divákom skvelé filmové zážitky a príjemný oddych. A možno niektorí z Vás budú mať šťastie a stretnú filmovú hviezdu nielen To the organizers, I wish a rousing creative success; to the v kinosále. viewers, superb cinematic experiences and a pleasant respite. Perhaps some of you will even have the luck to meet Robert Fico a film star in the flesh, too. predseda vlády Slovenskej republiky Robert Fico Prime Minister of the Slovak Republic

10 PRÍHOVORY FOREWORDS

Vážení festivaloví hostia, milí priatelia filmu, Esteemed festival guests, dear friends of film,

je mi cťou, že sa Vám môžem touto cestou prihovoriť pri It is an honour to have the opportunity to address you on príležitosti konania Medzinárodného filmového festivalu ART the occasion of the 2015 Art Film Fest International Film FILM FEST 2015. Filmový festival ART FILM FEST sa tento rok Festival. This year Art Film Fest is being held for the 23rd time uskutoční už 23. raz v neprerušenom slede, čo svedčí o tom, in a row, a testament to the fact that it is a truly irreplaceable že je to skutočne nenahraditeľné filmové podujatie. Festival film event. Organized in the charming atmosphere of the spa organizovaný vo veľmi príjemnej atmosfére kúpeľného mesta town Trenčianske Teplice, and in recent years concentrating Trenčianske Teplice a v posledných rokoch čoraz intenzívnej- in nearby Trenčín as well, the festival has, in its years of exist- šie aj neďalekého Trenčína sa za roky svojej existencie stal ence, become an inseparable part of the summer. And I am neodmysliteľnou súčasťou začiatku leta a mňa veľmi teší, že delighted that this annual tradition, dating from the Slovak tradícia jeho každoročného organizovania od vzniku samo- Republic’s very birth, will be upheld this year as well. statnej Slovenskej republiky bude zachovaná aj tento rok. I am pleased that the Audiovisual Fund has contributed Teší ma, že k organizácii a rozvoju tohto podujatia zásadne to the organization and expansion of this event, as it has prispieva aj Audiovizuálny fond, ktorý už od roku 2010 festival since 2010. The indispensable role of the Audiovisual Fund podporuje. Nezastupiteľné postavenie Audiovizuálneho in developing Slovakia’s audiovisual sphere can be seen in, fondu pri rozvoji slovenského audiovizuálneho prostredia among other things, the renovation of the festival cinemas, sa prejavilo aj v prípade obnovy festivalových kinosál, keďže given that Artkino Metro as well as Prameň Cinema have Artkino Metro, a rovnako aj kino Prameň, boli úspešne zdigi- been successful digitized thanks to the support of this very talizované práve vďaka podpore tejto inštitúcie, a význam- institution, significantly increasing audiences’ comfort while ným spôsobom tak zvýšili divácke pohodlie pri sledovaní they watch the best from the festival programme. toho najlepšieho z filmovej ponuky festivalu. I am confident that the 23rd edition of the Art Film Fest Verím, že aj 23. ročník Medzinárodného filmového festivalu International Film Festival will fulfil the high expectations it ART FILM FEST úspešne naplní vysoké očakávania, ktoré doň sets yearly among experts and the public alike, and offer all každoročne vkladá odborná i laická verejnosť, a pripraví pre its visitors many unforgettable festival moments. I wish you všetkých návštevníkov veľa nezabudnuteľných festivalových a pleasant and uninterrupted cinematic experience. chvíľ. Prajem Vám príjemný a ničím nerušený filmový zážitok. Marek Maďarič Marek Maďarič Minister of Culture of the Slovak Republic minister kultúry Slovenskej republiky

11 PRÍHOVORY FOREWORDS

Vážení milovníci filmu, Dear film lovers,

znovu Vás vítame na našom festivale. Nedávno sa ma niekto Welcome back to our festival. Recently I was asked: What opýtal, čo je poslaním takýchto festivalov. Myslím, že filmové is the mission of festivals such as ours? I believe that film festivaly sú dôležité nielen preto, že robia filmu náležitú festivals are important not just because they give films reklamu, ale aj preto, že počas festivalov sa tvorcovia a ľudia, well-deserved publicity, but because they are a place for ktorí žijú filmom, stretávajú a z takých stretnutí často vznikajú filmmakers and people who live and breathe film to meet, nové inšpirácie a podnety. Zmysel festivalov je aj v tom, aby and such meetings often yield new ideas and inspirations. si ľudia uvedomili, že chodiť do kina sa oplatí, že je to aspoň The purpose of festivals also lies in making people realize taká kultúrna udalosť ako koncert, divadelné predstavenie that it is worth going to the cinema, that it is at least as much alebo výstava. of a cultural event as a concert, theatre performance or Takže – veľa pekných filmových zážitkov. exhibition. All things considered, I wish you many lovely film Milan Lasica experiences. prezident festivalu Milan Lasica President of the Festival

12 PRÍHOVORY FOREWORDS

Komu chýba slovenský film v súťaži? Who needs a Slovak film in the competition?

Sugestívna otázka, ktorá stále nenachádza správneho adresá- A suggestive question that has yet to find its proper ta. Každoročne sa ma pýtajú, prečo nemá v súťaži hraných fil- recipient. Every year I am asked why Slovakia of all countries mov stabilné zastúpenie práve Slovensko. A počúvam, že vraj doesn’t have a fixed place in the feature film competition. mám prehnane náročný vkus, ktorý v porovnaní s vybratými And I hear that I have excessively demanding tastes, which, kandidátmi na Modrého anjela nie je vždy namieste. looking at the nominees for the Blue Angel, is not always Je to trošku inak. a fair assessment. Napriek prirodzene vnímanému kontextu, podporenému The reality is a bit different. objektívnymi ukazovateľmi, že slovenská kinematografia Despite the clearly evident context, supported by objective zaznamenáva v posledných 4 – 5 rokoch prekvapujúci i sym- indicators, that Slovak cinema has made pleasantly surpris- patický progres, doma je neradno byť prorokom. ing progress in the last four to five years, no man is a prophet Medzinárodne zaujímavé filmy nevznikajú na Slovensku in his own land. každý rok. Ak sa stane, že ešte pred Art Film Festom ich uvedie The fact is that internationally appealing films aren’t made „áčkový“ festival, šanca, že by sa mohli objaviť aj v našej súťa- in Slovakia every year. If it happens that before Art Film Fest, ži, je logicky väčšia. Lenže aj to je skôr výnimka ako pravidlo. such a film is screened by an A-list festival, the chance that it Aktuálnym príkladom je film Koza, ktorý už videl prakticky will appear in our competition is, logically, higher. But even celý svet, ale Slovensko stále nie. that is more the exception than the rule. A recent example is Pravda, v súťaži mohli byť uvedené aj iné, čerstvo dokončené “Goat” (Koza), a Slovak film that virtually the whole world has domáce filmy. A to je zasa celkom iný príbeh. seen, but not Slovakia. True, the competition could have included other newly com- Vítam Vás na 23. Art Film Feste, milí priatelia, a som presved- pleted Slovak films. And that is another story entirely. čený, že si náš festival opäť raz užijete. Programový i sprievod- ný výber je, ako obvykle, bohatý a rozmanitý. Welcome to the 23rd Art Film Fest, dear friends; I am certain that you will enjoy our festival yet again. The film programme Peter Nágel and accompanying events are as rich and varied as ever. riaditeľ festivalu Peter Nágel Director of the Festival

13 PRÍHOVORY FOREWORDS

Z času na čas sa objavia v tlači, ale aj v rozhovoroch s tvorca- From time to time in the press or in interviews with filmmak- mi, otázky o cenách na festivale. Modrý anjel, Hercova misia, ers, questions arise concerning the festival’s awards. The Blue Zlatá kamera. Prečo modrý, prečo anjel, prečo misia, alebo: Angel, the Actor’s Mission Award, the Golden Camera. Why Nepatrí Zlatá kamera len kameramanom? Keď festival pred blue? Why an angel? Why a mission? Or: shouldn’t the Gold- vyše dvadsiatimi rokmi začínal a my sme sa rozhodli, že hneď en Camera go to cinematographers alone? When the festival od prvého ročníka to bude festival medzinárodný a súťažný, began over 20 years ago, and we decided to make it an inter- otázku názvu cien sme riešili nie jeden deň, ale týždne, national and competitive event from the very first edition, we mesiace a roky. Ako nazvať hlavnú cenu festivalu v mestečku, mulled over the question of the awards’ names not for days, ktoré má v znaku ovcu a preslávilo sa kúpaliskom Zelená but for weeks, months and years. What to call the grand prize žaba, termálnym bazénom Sina, kúpeľnou raritou, tureckou in a town whose coat-of-arms depicts a sheep and is best stavbou Hammam alebo vinárňou II. rímskej légie, miestnymi known for its Green Frog Spa, Sina Thermal Pool (a spa rarity), nazývanou Ponorka? the Turkish Hammam or the Second Roman Legion Wine Bar, Dlhé roky sme v Trenčianskych Tepliciach odovzdávali locally known as “the Submarine”? univerzálny zlatý, strieborný a bronzový kľúč. Až neskôr sme For years in Trenčianske Teplice, we conferred all-purpose konečne našli filmovú inšpiráciu – Modrý anjel. Herečka golden, silver and bronze keys. It was not until later that we a šansoniérka Marie Magdalene Dietrich von Losch. V roku finally found cinematic inspiration – the Blue Angel. In 1929, 1929 ju počas kabaretného vystúpenia uvidel Josef von Josef von Sternberg saw Marie Magdalene Dietrich von Sternberg a vzápätí účinkovala v jeho filme Modrý anjel Losch in a cabaret performance in 1929 and immediately cast (1930, čiže pred 85 rokmi), prvom nemeckom zvukovom her in his film “The Blue Angel” (Der blaue Engel, 1930, i.e. 85 filme. Modrý anjel ako pocta brilantnej réžii, kameramanskej years ago), the first German talkie. And thus the Blue Angel virtuozite, zvuku i hereckým výkonom. O Hercovej misii sa was born as a tribute to brilliant directing, cinematographic už toho popísalo dosť. Zlatá kamera patrí k tradičným cenám virtuosity, sound and onscreen performance. Plenty has všetkých festivalov a u nás sa udeľuje všetkým tvorcom already been written about the Actor’s Mission Award. The filmov, nielen kameramanom. Jeden z jej laureátov, Ettore Golden Camera is a traditional prize among all film festivals, Scola, ktorý má na konte nominácie na Oscara, ocenenia and here at Art Film Fest we bestow it to all filmmakers, not z Cannes i Berlinale, Donatellových Davidov, Cézarov, o nej just cinematographers. One of its laureates, Ettore Scola, povedal: „Cena za celoživotné dielo, akou je aj Zlatá kamera, who also has an Oscar nomination, awards from Cannes and sa dáva starým ľuďom. Takže pre mňa to znamená, že už the Berlinale, David di Donatellos and Césars to his name, patrím do múzea.“ once said: “A prize for lifelong work like the Golden Camera Pre nás však žiadny ocenený do múzea nepatrí a ak niekam, is given to old people. So for me that means that I already potom do pomyselnej siene slávy Art Film Festu, pretože belong in a museum.” každý jej držiteľ obohatil nielen svetovú kinematografiu, ale In our opinion, however, none of the awards' winners belong aj históriu festivalu. in a museum, and if anywhere, then in Art Film Fest’s imag- inary hall of fame, as each and every recipient has enriched Peter Hledík not only world cinema, but the history of the festival as well. viceprezident festivalu a riaditeľ Hercovej misie a Zlatej kamery Peter Hledík Vice President of the Festival Director of the Actor’s Mission Award and the Golden Camera

14 PRÍHOVORY FOREWORDS

Milí priatelia filmu! Dear friends of film!

Už pred 120 rokmi sa na verejnosti premietal prvý film. Je ne- It has already been 120 years since the first public film uveriteľné, že za taký dlhý čas nevymizol o tento druh zábavy screening. Astoundingly, even after such a long time, interest záujem. Možno je to však práve tým, že hovoriť len o príjem- in this type of entertainment remains. Perhaps precisely nom vyplnení voľného času je príliš krátkozraké. Veď film nie because it is short-sighted to speak of film as a mere pleasant je len o zábave. Je to forma vzdelávania, šírenia poznatkov, diversion; after all, film is about more than just entertain- spôsob prenášania emócií a zvyšovania nášho EQ. Film nás ment. It is a form of education, a way to spread knowledge, núti vidieť život inak, núti nás smiať sa, plakať, zamýšľať sa nad convey feelings and increase our emotional intelligence. Film vecami, ktoré by sme inak prehliadali. Aj preto mám film rád. compels us to view life differently, to laugh, to cry, and to A aj preto je medzinárodný filmový festival pre Trenčianske think about things we would otherwise overlook. This is what Teplice dôležitý. Prichádza k ľuďom s plným priehrštím rôz- I like about film. nych tém. Ponúka ich v priebehu niekoľkých dní v obrovskom And this is why an international film festival is important for množstve. Nevynecháva žiadnu časť sveta. Nevyhýba sa Trenčianske Teplice. It introduces people to an abundance tomu, čo nechceme vedieť. Privádza nás do rozpakov. Taký of various topics. It offers them a great deal over its several je Art Film Fest. Dynamický, priamy, mnohokrát subjektívny, days, leaving out no part of the world. It even shows us what niekedy vulgárny. Možno práve preto je stále obľúbený. Je we would rather not see. It makes us squirm. Such a festival akousi súčasťou júna na Slovensku. is Art Film Fest. Dynamic, direct, often subjective, sometimes Neváhajte, navštívte kiná Art Film Festu. Užite si nezabudnu- vulgar. And perhaps this is the very reason why it continues teľnú atmosféru festivalového mestečka a cíťte sa u nás čo to be so popular. June in Slovakia would simply not be the najlepšie! same without it. So do not delay; come to Art Film Fest’s cinemas. Enjoy the Štefan Škultéty unforgettable atmosphere of our festival town and make primátor mesta Trenčianske Teplice yourself comfortable here!

Štefan Škultéty Mayor of the Town of Trenčianske Teplice

15 PRÍHOVORY FOREWORDS

Vážení návštevníci festivalu, Dear festival visitors,

som rád, že Art Film Fest a Trenčín patria k sebe. Veľa to pre Art Film Fest and Trenčín belong together, and this I am glad nás znamená. Popri hudobnom festivale Pohoda je totiž of. It means a great deal to us. Along with the Pohoda music Medzinárodný filmový festival Art Film Fest najnavštevova- festival, the Art Film Fest International Film Festival is our nejším kultúrnym podujatím v našom meste. city’s most frequented cultural event. Každý rok vďaka Art Film Festu objaví Trenčín na mape Thanks to Art Film Fest, a great many people from around množstvo ľudí z celého sveta. Ďalší sa o ňom dozvedia zo the world find Trenčín on the map every year. Others learn správ, ktoré z festivalového diania denne do svojich redakcií of it through the daily reports of festival developments zasielajú akreditovaní novinári. Niet divu, že Art Film Fest má announced daily by accredited journalists. No wonder we pre nás označenie kľúčového kultúrneho podujatia. Napriek consider Art Film Fest to be such a key cultural event. Despite tomu, že sa naše mesto stále nachádza v opatrne hospodá- our city’s still-limited budget, we strive to accommodate the riacom režime, snažíme sa vychádzať organizátorom festivalu festival organizers’ wishes as much as we can. čo najviac v ústrety. We are delighted to see that, in addition to the usual screen- Sme veľmi radi, že popri tradičných premietacích miestach ing venues of Artkino Metro, Cinemax and the Garrison Club, v Artkine Metro, v Cinemaxe a Posádkovom klube sa aj thanks to the city’s support visitors can also look forward to vďaka podpore mesta môžu návštevníci tešiť na premietanie open-air Cinematograph screenings. kinematografu pod holým nebom. I personally look forward to Slovak premieres of one-of-a- Osobne sa teším na unikátne snímky, ktoré budú mať na kind pictures, as well as those that impress the whole world Slovensku premiéru, i na filmy, ktoré kvalitou nadchýnajú with their quality. I will keep my fingers crossed for the cre- celý svet. Držím palce tvorcom súťažných filmov, želám inšpi- ators of the competing films, while I wish the film seminars ratívnu atmosféru na filmových seminároch a prednáškach, and lectures an inspiring ambiance, the journalists a pleasant príjemnú prácu novinárom a divákom dobrý „timing“, aby working week, and the viewers good timing, so that they stihli uvidieť všetko, čo si naplánujú. manage to see all that they plan to. Verím, že sa mnohým z Vás do Trenčína tento rok pricestovalo I trust that for many of you, your journey to Trenčín this year pohodlnejšie vďaka novému cestnému mostu. Verím, že si went more smoothly thanks to our new road bridge. I also nájdete v našom meste príjemné miesta na predebatovanie trust that you will find pleasant spots in our city to discuss všetkých nových zážitkov z filmových skvostov, ktoré festival all the experiences provided by the cinematic gems in this tento rok ponúka. year’s festival programme.

Dovidenia v kine! See you at the cinema!

Richard Rybníček Richard Rybníček primátor mesta Trenčín Mayor of the City of Trenčín

16 PRÍHOVORY FOREWORDS

Vážení milovníci filmu, Dear film lovers,

asi nebude náhoda, že viaceré filmové festivaly sa konajú It can hardly be a coincidence that so many film festivals are v kúpeľoch. S trochou zveličenia možno povedať, že takéto held at spas. With a touch of hyperbole, one might even say spojenie by sa páčilo aj antickým vyznávačom kalokagatie. that such a combination would have pleased the ancient fol- Film poskytne umelecký zážitok, dokáže emocionálne oboha- lowers of kalokagathia. Film provides an artistic experience, tiť a potešiť dušu, kúpele zas pohladia telo. emotionally enriching and delighting the soul, while the spa Čaká Vás týždňový maratón filmov a sprievodných podujatí. soothes the body. Diváci chcú stihnúť čo najviac predstavení a stretnutí s tvor- A week-long marathon of films and accompanying events cami, profesionáli a filmoví fajnšmekri okrem toho aj odborné await you. Audiences like to fit in as many screenings and akcie. meetings with filmmakers as possible, with professionals and Pravidelní návštevníci vedia a náhodní zistia, že to niekedy connoisseurs including specialized events in their schedules unaví, aj keď príjemne. Vtedy by bolo dobré spomenúť si as well. na spojenie Art Film Festu s kúpeľmi a prísť si k nám na Regular visitors know, and first-timers will learn, that this hodinku-dve oddýchnuť. Budeme sa snažiť o umocnenie pleasant experience can also take its toll. This is the perfect Vašich zážitkov a tešíme sa na Vás rovnako ako naši hostia na time to remember Art Film Fest’s spa-town setting and come festivalové predstavenia. to us for an hour or two of relaxation. We will do our best Vážené dámy, vážení páni, cíťte sa v Trenčianskych Tepliciach to enhance your experience, and we look forward to you as dobre, prajem Vám slnečné počasie, veľa pekných zážitkov, much as our guests look forward to the festival events. inšpirácie a stretnutí. Nech tu pre seba každý návštevník Ladies and gentlemen, make yourselves comfortable in objaví nejaký film, režiséra či herca. A organizátorom prajem, Trenčianske Teplice; I wish you fine weather and many lovely aby všetko vyšlo, ako má. experiences, inspirations and gatherings. My hope is that Prežite každý festivalový deň naplno a s úsmevom. every visitor discovers a new favourite film, director or actor. And to the organizers I wish a rousing success across the Ing. Michal Vojtáš board. generálny riaditeľ Enjoy every festival day to the fullest and with a smile. Kúpele Trenčianske Teplice, a.s. Ing. Michal Vojtáš General Director Kúpele Trenčianske Teplice, a.s.

17 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

HLAVNÁ POROTA MAIN JURY

Laura Aimone Emir Bajgazin / Emir Baigazin Laura Aimone sa narodila v talianskej Ivrey v roku 1978. Emir Bajgazin sa narodil v roku 1984 v Kazachstane. V roku Vyštudovala jazyky a literatúru a venovala sa štúdiu 2009 absolvoval štúdium filmovej réžie na Kazašskej filmových dejín na Kodanskej univerzite v Dánsku a Vysokej národnej akadémii umení. Už počas štúdií nakrútil niekoľko škole Mount Holyoke v USA. Od roku 2004 pracuje pre krátkometrážnych filmov, ktoré boli uvedené na niekoľkých medzinárodné filmové festivaly, okrem iného spolupracuje filmových festivaloch. V roku 2007 sa zúčastnil workshopu s benátskym Biennale, Berlinale, festivalom v Dauhe, katar- Asian Film Academy v juhokórejskom Pusane a o rok neskôr ským Ajyalským filmovým festivalom, škótskym filmovým ho vybrali na Berlinale Talent Campus. Jeho hraný debut festivalom v Edinburghu, portugalským filmovým festivalom Hodiny harmónie (Uroki garmonii, 2013) bol vybratý ako prvý v Madeire a fínskym filmovým festivalom v Tampere. Pracuje kazašský film vôbec do hlavnej súťaže Berlinale, kde získal tiež ako konzultantka filmov z Perzského zálivu pre filmový Strieborného medveďa za výnimočný umelecký prínos. Film festival Film Middle East Now v talianskej Florencii. Ako kurá- získal 25 medzinárodných cien vrátane hlavnej ceny Art Film torka pripravila sekciu Krátke filmy špeciál: Window on Qatar, Festu, Modrého anjela za najlepší film. ktorá je súčasťou programu tohtoročného Art Film Festu. Keď práve nebrázdi svet, žije v Benátkach. Emir Baigazin was born in 1984 in Kazakhstan. He graduated in directing from the Kazakh National Academy of Arts in Laura Aimone was born in Ivrea, Italy, in 1978. She graduated 2009. While at school he shot several shorts which were in foreign languages and literatures and studied film history shown at a variety of film festivals. He was invited to parti- at the University of Copenhagen in Denmark and at Mount cipate in a workshop at the Asian Film Academy in Busan, Holyoke College in the United States. She has been working South Korea in 2007, and he was selected for the Berlin­ for international film festivals since 2004, collaborating with, ale’s Talent Campus a year later. His feature debut “Harmony among others, the Venice Biennale, the Berlinale, the Doha Lessons” (Uroki garmonii, 2013) was the first Kazakh film ever and Ajyal Film Festivals in Qatar, the Edinburgh Film Festival to be selected for the Berlinale’s main competition, where in Scotland, the Madeira Film Festival in Portugal and the it won the Silver Bear for Outstanding Artistic Contribution. Tampere Film Festival in Finland. She also works as a film The film’s 25 recognitions worldwide also included the Blue consultant for films from the Arabian Gulf region for the Angel for Best Film at Art Film Fest 2013. Middle East Now Film Festival in Florence, Italy. She curated the section “Short Film Special: Window on Qatar”, which is part of the programme at this year’s Art Film Fest. She lives in Venice when she is not travelling around the world.

18 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

HLAVNÁ POROTA MAIN JURY

Václav Kadrnka Tina Leisch Režisér Václav Kadrnka sa narodil v roku 1973 v Zlíne. V roku Tina Leisch je viedenská filmová a divadelná režisérka známa 1988 sa vysťahoval s rodinou do Veľkej Británie, kde vyštu- svojimi experimentálnymi divadelnými projektmi, napríklad doval divadelnú vedu. Od roku 1999 do roku 2008 študoval hrou Irrgelichter am Spiegelgrund, ktorú naštudovala s pa- réžiu hraného filmu na FAMU v Prahe. V roku 2011 mal na cientmi slávnej viedenskej psychiatrickej liečebne Steinhof. Medzinárodnom filmovom festivale v Berlíne premiéru jeho Za inscenáciu hry Georga Taboriho Mein Kampf dostala cenu dlhometrážny debut Osmdesát dopisů, ktorý bol uvedený NESTROY, najvýznamnejšie rakúske divadelné ocenenie. Za v oficiálnom výbere a získal značný medzinárodný ohlas. dokument Gangster Girls získala v roku 2008 Zvláštne uzna- V roku 2015 vrcholia prípravy jeho druhého dlhometrážneho nie na Viennale. V dokumente Proti tomu musím niečo urobiť filmuKřižáček podľa literárnej predlohy Jaroslava Vrchlického, (Dagegen muss ich etwas tun, 2009) zobrazuje členku odboja ktorý vzniká v česko-slovenskej koprodukcii. Hilde Zimmermann a Roque Dalton, zastreľme noc! (Roque Od roku 2014 pôsobí na pražskej FAMU ako pedagóg. Dalton, erschiessen wir die Nacht!) venovala najvýznamnej- šiemu salvádorskému básnikovi Roque Daltonovi. Na MFF Director Václav Kadrnka was born in Zlín in 1973. In 1988 CineLasAmericas v texaskom Austine a na MFF ElOjoCojo he moved to the United Kingdom with his family, where he v Madride bol ocenený ako najlepší celovečerný dokumen- earned a degree in theatre studies. From 1999 to 2008 he tárny film. Nedávno dokončila dokument Len mŕtvi sa vracajú studied fiction filmmaking at FAMU in Prague. In 2011 his domov. Pohľad na kurdský odboj v Turecku. feature-length debut “Eighty Letters” (Osmdesát dopisů) premiered in the Berlinale’s official selection, garnering Tina Leisch is a Viennese film and theatre director, well considerable international acclaim. known for her experimental theatre projects – e.g. she deve- He is currently completing his second feature-length film, loped the play “Irrgelichter am Spiegelgrund” with patients “Little Crusader” (Křižáček), a Czech-Slovak coproduction of Vienna’s notorious “Steinhof” psychiatric hospital. She won based on the writings of Jaroslav Vrchlický. the Nestroy Award, Austria’s most significant theatre prize, He has taught at FAMU in Prague since 2014. for her staging of George Tabori’s “Mein Kampf”. Her first ci- nematically released feature-length documentary “Gangster Girls” won a Special Mention at the 2008 Vienna IFF. Her do- cumentary “I Must Do Something About It” (Dagegen muss ich etwas tun, 2009) portrays the resistance fighter Hilde Zimmermann, and her “Roque Dalton, Let’s Shoot the Night!” (Roque Dalton, erschiessen wir die Nacht!) focuses on El Sal- vador’s most notable poet, Roque Dalton. It was named Best Documentary Feature at the CineLasAmericas IFF in Austin, Texas and at ElOjoCojo IFF in Madrid. She recently finished her newest documentary “Solely the Dead are Coming Home: Insights into the Kurdish Resistance in Turkey”.

19 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

HLAVNÁ POROTA MAIN JURY

Gyula Nemes Gyula Nemes sa narodil v roku 1974 v maďarskom Váci. V roku 2007 absolvoval štúdium na Katedre dokumentárnej tvorby pražskej FAMU pod pedagogickým vedením Věry Chytilovej a Karla Vachka. Debutoval krátkym hraným filmom Papagáj (Parrot, 2001) na motívy diel Bohumila Hrabala. Jeho Hrádza pominuteľnosti (A mulandóság gátja, 2004) bola uvedená v súťaži krátkych dokumentov na MFF Karlove Vary 2004 a jeho Stratený svet (Letűnt világ, 2008) tam získal cenu za najlepší dokument. Jeho celovečerný hraný film Moje je- diné (Egyetleneim, 2006) súťažil v Benátkach v sekcii Týždeň kritikov. V súčasnosti dokončuje v maďarsko-česko-nemeckej koprodukcii drámu o globalizácii Zero. Nakrúca po celom svete, v Afrike, Ázii i v Južnej Amerike. Svo- je filmy si sám produkuje vo svojich spoločnostiach Absolut Film Studio a Playtime.

Gyula Nemes was born in 1974 in Vác, Hungary. In 2007 he graduated in documentary filmmaking from Prague’s FAMU in the same class as Věra Chytilová and Karel Vachek. He debuted with the short feature “Parrot” (2001), based on the writings of Bohumil Hrabal. His film “The Dike of Transi­ ence” (A mulandóság gátja, 2004) was screened in the short documentary competition at Karlovy Vary in 2004 and his “Lost Word” (Letűnt világ, 2008) won the festival’s Best Documentary award. His feature film “My One and Onlies” (Egyetleneim, 2006) was screened in Critics’ Week at Venice. His Hungarian-Czech-German co-production “Zero”, a drama about globalisation, is in post-production. Gyula has shot films around the world – in Africa, Asia and South America. He also produces his own projects through his companies Absolut Film Studio and Playtime.

20 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

POROTA KRÁTKYCH FILMOV SHORT FILMS JURY

Per Fikse Anna Veilande-Kustikova Per Fikse je od roku 1999 riaditeľom festivalu krátkych filmov Anna Veilande-Kustikova sa venuje výskumnej a kurátorskej Minimalen v nórskom Trondheime, pre ktorý od roku 1994 činnosti v oblasti filmu, animácie a audiovizuálnych umení. robí aj dramaturgiu. Nakrútil niekoľko krátkych filmov a píše Promovala na Lotyšskej akadémii umení v odbore Dejiny články o filmoch do nórskych aj medzinárodných médií a je a teória umenia s prácou o animácii v súčasnom umení. členom referenčnej rady britského odborného periodika Prednáša na Katedre animácie Estónskej akadémie umení. Short Film Studies. Zároveň pracuje ako softvérový vývojár Odborne zastrešuje animátorské projekty financované a projektový manažér v oblasti verejného dohľadu nad ži- Národným lotyšským kinematografickým centrom. Je votným prostredím. Študoval strojárstvo a absolvoval NTNU, programovou riaditeľkou filmového festivalu 2ANNAS Nórsku vedecko-technologickú univerzitu. a založila nový projekt Short Riga ISFF, ktorý sa prvýkrát uskutoční v októbri 2015. Since 1999, Per Fikse has been director of the Minimalen Short Film Festival in Trondheim, Norway, a festival he has Anna Veilande-Kustikova is a film, animation and moving programmed for since 1994. He has made short films and image art researcher and curator. She has graduated written film-related articles published in Norwegian and from the Latvian Academy of Arts, Art History and Theory international media; he is also on the advisory board for the Department, with a thesis dedicated to animation in UK-based academic journal “Short Film Studies”. Concurrently contemporary art. Veilande-Kustikova is a lecturer at the he works as a software developer and project manager in the Animation Department of the Estonian Academy of Arts as field of public environmental monitoring. In addition to hav­ well as an animation project funding expert at the National ing studied engineering, he holds a Master of Management Film Centre of Latvia. She was the programme director of the degree from NTNU, the Norwegian University of Science and 2ANNAS Film Festival until she started a new initiative, Short Technology. Riga ISFF, which will have its first edition in October 2015.

21 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

POROTA KRÁTKYCH FILMOV SHORT FILMS JURY

Michail Železnikov Mikhail Zheleznikov

Michail Železnikov sa narodil v roku 1972 vo vtedajšom Leningrade. Pre spoločnosti ARTE, YLE a Corona Films, ako aj pre Petrohradské štúdio dokumentárnych filmov, nakrútil niekoľko filmov. Od roku 2011 je dramaturgom sekcie experimentálnych súťažných krátkych filmov In Silico na petrohradskom filmovom festivale Posolstvo človeku. V roku 2012 sa podieľal na organizácii on-line filmového festivalu krátkych filmov Kinodot.

Mikhail Zheleznikov was born in Leningrad in 1972. He has made films for Arte, YLE, Corona Films and the Saint Peters- burg Documentary Film Studio. Since 2011 he has curated the new experimental short film competition programme In Silico at the Message to Man Film Festival. In 2012 he co­ organized the online short film festival Kinodot.

22 Medzinárodná súťaž hraných filmov

International Competition of Feature Films MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS 45 YEARS 45 ROKOV 45 YEARS

Veľká Británia/United Kingdom 2015, DCP, far./col., 93 min.

Réžia/Director: Andrew Haigh Námet/Story: David Constantine – poviedka/short story Scenár/Screenplay: Andrew Haigh Kamera/ Director of Photography: Lol Crawley Strih/ Editor: Jonathan Alberts Hrajú/Cast: Char- lotte Rampling, Tom Courtenay, Geraldine James, Dolly Wells, David Sibley Výroba/ Production: The Bureau Predaj/Sales: The Match Factory

Do oslavy 45. výročia svadby Kate Just a week before Kate and Geoff Andrew Haigh (1973, Yorkshire, Veľká a Geoffa Mercerovcov ostáva už Mercer’s 45th wedding anniversary, Británia) – najskôr pracoval ako asistent strihu len týždeň, keď manžel dostane list Geoff receives word that the body (napr. v hollywoodskych hitoch Gladiátor, s oznámením, že v ľadovom štíte of his first love has been found Čierny jastrab zostrelený (Black Hawk Down) švajčiarskych Álp sa našlo telo jeho in a glacier in the Swiss Alps. The alebo Mister Lonely) a popritom nakrúcal prvej lásky. Náhla správa šokuje sudden news shocks them both – krátke filmy. V roku 2009 debutoval réžiou oboch. Muž sa uzatvára dovnútra Geoff becomes withdrawn, absorbed hraného filmu Greek Pete o živote londýnske- a dávnych spomienok, žena sa cíti in distant memories, while Kate ho prostitúta. Festivalový rozruch zaznamenal čoraz odcudzenejšie. Dlhoročné feels more and more alienated. Their jeho druhý film Víkend (Weekend, 2011) o ná- súžitie manželov získava výrazné enduring marriage starts to show hodnom stretnutí dvoch gejov, ktoré vyúsťuje trhliny a nikto z nich si nevie conspicuous cracks, and neither can do autentického skúmania univerzálnych predstaviť, ako dopadne rodinou, even begin to imagine what to do tém. Jeho tretia hraná snímka 45 rokov mala priateľmi i susedmi dlho očakávaná about their anniversary celebration, svetovú premiéru v hlavnej súťaži berlínskeho oslava... so eagerly anticipated by their family, festivalu. Emocionálne i charakterovo silný friends and neighbours. príbeh dvojice blízkych ľudí, This is an emotionally potent, zaskočených nečakanou, dávnou character-driven story of two closely udalosťou, ktorí sú nútení vyrovnať bound people caught off guard sa s dosiaľ neznámymi pocitmi by an unexpected event from the a zistením, že ich domnelé pevné distant past, forced to come to terms Andrew Haigh (1973, Yorkshire, United puto lásky, dôvery a spriaznenosti with hitherto unknown feelings and Kingdom) began his career as an assistant visí na vlásku. the realization that their seemingly editor (working on Hollywood hits such as Pôsobivému i dojemnému obrazu unbreakable bond of love, trust and “Gladiator”, “Black Hawk Down” and “Mister jednej „večnej“ lásky dominuje kinship is hanging by a thread. Lonely”) while also directing his own shorts. herecký koncert legiend britskej The powerful, moving portrayal of In 2009 he made his feature debut with kinematografie Charlotte Rampling “eternal” love revolves around tour- “Greek Pete”, a film about the life of a London a Toma Courtenaya, ktorí si de-force performances from two male prostitute. 2011’s “Weekend” made z tohtoročného Berlinale odniesli legends of British cinema, Charlotte a splash at film festivals, using a chance Strieborných medveďov za ženský Rampling and Tom Courtenay, meeting between two gay men to launch i mužský herecký výkon. earning each a Silver Bear at this into an authentic exploration of universal year's Berlinale. themes. “45 Years”, his third feature film, was internationally premiered in the Berlina- le’s main competition.

24 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS 600 MILLAS 600 MÍĽ 600 MILES

Mexiko/Mexico 2014, DCP, far./col., 85 min.

Réžia/Director: Gabriel Ripstein Scenár/ Screenplay: Gabriel Ripstein, Issa López Kamera/Director of Photography: Alain Marcoen Strih/Editor: Gabriel Ripstein, Santiago Pérez Rocha Hrajú/Cast: Tim Roth, Kristyan Ferrer, Noé Hernández, Harrison Thomas, Mónica del Carmen, Armando Hernández Výroba/Production: Lucía Films Predaj/Sales: NDM International Sales

Tínedžer Arnulfo Rubio pašuje Teenager Arnulfo Rubio, along with Gabriel Ripstein (1972, Mexiko City) – s o niečo starším rovesníkom zbrane a slightly older boy, smuggles wea- pochádza zo známej filmárskej rodiny (jeho pre drogový kartel z Arizony do Me- pons for a drug cartel from Arizona otcom je renomovaný režisér Arturo Rip- xika. Sledujeme ho pri stereotypnej to Mexico. We follow him in his daily stein). Gabriel je známy svojimi kreatívnymi činnosti, ako kupuje zbrane, prekra- routine: buying weapons, crossing i obchodnými schopnosťami. Je autorom čuje hranicu a takmer familiárne sa the border and meeting with his viacerých scenárov pre americký i mexický stretáva so svojimi prostredníkmi almost-familial middle-men and trh. Pracoval v Sony Pictures, kde sa ako pro- a klientmi. Arnulfo však nevie, že už clients. What Arnulfo does not know ducent podieľal na dvoch desiatkach hraných istý čas je mu na stope agent Hank is that for some time he has been in projektov. Jeho režijný debut 600 míľ bol Harris, ktorý je členom zvláštnej ame- the crosshairs of agent Hank Harris v roku 2015 ocenený ako najlepší prvý hraný rickej policajnej organizácie ATF, zná- from the ATF, a US law-enforcement film na MFF v Berlíne. mej svojimi pochybnými metódami agency notorious for its dubious boja proti narkomafii. Jedného dňa methods in the fight against Mexican urobí Harris fatálnu chybu, čím Ar- drug cartels. One day Harris makes nulfa vyprovokuje k tomu, aby sa ho a fateful mistake, prompting Arnulfo pokúsil vydať svojim klientom. Počas to take him hostage for his clients. dlhej cesty z Arizony do Culiacanu sa During their long trip from Arizona obaja úplne rozdielni muži nepatrne to Culiacan, the two very different zblížia. Skôr ako dorazia do cieľa, sa men begin to warm to each other. však rozkrúti nezadržateľná špirála But no sooner do they arrive at their Gabriel Ripstein (1972, Mexico City) comes násilia a ich osudy sa navždy prepoja. destination than an inexorable spiral from a well-known family of filmmakers V totálne beznádejnej situácii sa of violence is unleashed and their (his father is the renowned director Arturo Arnulfo odhodlá na nepremyslený, fates become inextricably intertwi- Ripstein). Gabriel is particularly known for his výrazne emotívny čin... ned. Facing an utterly hopeless creative abilities and commercial savvy. He situation, Arnulfo makes a rash and has written many screenplays for the US and emotional decision... Mexican markets and worked at Sony Pic­ tures, where he produced 20 fiction films. His directorial debut “600 Miles” earned the Best First Feature Award at the 2015 Berlinale.

25 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS THE DARK HORSE ČIERNY KÔŇ THE DARK HORSE

Nový Zéland/New Zealand 2014, DCP, far./col., 124 min.

Réžia/Director: James Napier Robertson Námet/Story: Dark Horse... – dokument Jima Marbooka/a documentary by Jim Marbook Scenár/Screenplay: James Napier Robertson Kamera/Director of Photography: Denson Baker Hudba/Music: Dana Lund Strih/ Editor: Peter Roberts Hrajú/Cast: Cliff Curtis, James Rolleston, Kirk Torrance, Miriama McDowell, Baz Te Hira, Xavier Horan, Wayne Hapi Výroba/Production: Four Knights Film Predaj/Sales: Seville International

Pravdivý a dojemný príbeh The touching true story of an James Napier Robertson (1982, Wellington, výnimočného muža, ktorý sa extraordinary man who struggled Nový Zéland) – najskôr sa úspešne uviedol usiloval zlepšiť budúcnosť sociálne to improve the future of socially v televízii, napríklad aj ako herec v seriáloch slabších detí. Napriek vlastnému disadvantaged children. Despite his Kmeň (The Tribe) a Shortland Street. V roku zdravotnému postihnutiu ich učil own disability, he taught them to 2009 režíroval svoj debut Nie som Harry hrať šach a bojovať o šancu presadiť play chess and fight for the chance Jenson (I’m Not Harry Jenson.). Po piatich sa. to succeed. rokoch nakrútil Čierneho koňa, ktorý získal Genesis Wayne Potini (1964 – A New Zealander of Maori descent, šesť novozélandských výročných cien (o. i. 2011) bol maorského pôvodu a na Genesis Wayne Potini (1964–2011) aj za film a réžiu) a s veľkým úspechom sa Novom Zélande sa preslávil ako is best known as a player of bullet stretol na viacerých zahraničných festivaloch hráč bleskového šachu (hra do 1 chess (games lasting one minute). – napríklad v San Franciscu a Rotterdame, kde minúty). Spolu s dvoma priateľmi With two friends, he founds a chess získal cenu divákov. založil šachový klub zameraný na club for underprivileged youth, mládež zo sociálne slabších vrstiev, who don’t have many opportunities ktorá nemá v spoločnosti, kde je to excel in a society rife with náročné nepodľahnúť pokušeniam, temptation; he tries to keep them on mnoho príležitostí vyniknúť. Potini track through the game. Throughout sa pokúšal zaujať pozornosť mladých his seemingly quixotic efforts, he ľudí šachom. Zdanlivo donkichotské overcomes numerous obstacles and úsilie je plné prekonávania problems of his own, managing to James Napier Robertson (1982, Wellington, prekážok a vlastných problémov, convince a hostile environment as New Zealand) first made a name for himself presviedčania neprajného okolia, well as sceptical at-risk teenagers. in television, including acting roles in the ako aj nedôverčivých tínedžerov, Entertaining, gritty, but above all serials “The Tribe” and “Shortland Street”. In predurčených na šikmú plochu. deeply human, this is a film that stays 2009 he made his directorial debut with “I’m Film je zábavný i drsný, ale with you well after you’ve left the Not Harry Jenson.”. Five years later he directed predovšetkým hlboko ľudský. Patrí cinema. “The Black Horse”, which won six New Zea- k tým, ktoré ostanú v divákovi ešte land Film and TV Awards (including Best Film dlho po odchode z kina. and Best Director) and was met with major success at several international festivals, such as San Francisco and Rotterdam, where it earned the Audience Award.

26 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS THE GOOB GOOB THE GOOB

Veľká Británia/United Kingdom 2014, DCP, far./col., 86 min.

Réžia/Director: Guy Myhill Scenár/Screen­ play: Guy Myhill Kamera/Director of Photography: Simon Tindall Hudba/Music: Luke Abbott Strih/Editor: Adam Biskupski Hrajú/Cast: Liam Walpole, Sean Harris, Sienna Guillory, Oliver Kennedy, Marama Corlett, Paul Popplewell Výroba/Production: EMU Films Predaj/Sales: The Bureau Sales

Táto emotívna dráma sa odohráva This emotional drama is set in the Guy Myhill pracoval posledných desať rokov uprostred horúceho leta v anglickom middle of a heat wave in Norfolk, pre film, televíziu, divadlo, ale venoval sa aj Norfolku, kam prichádza Goob Taylor, England, where Goob Taylor arrives mediálnemu vzdelávaniu. V roku 1998 nakrú- aby pomohol v matkinej kaviarni to help his mother run the transport til dokument Crash a do roku 2012 ďalších a pri zbere na tekvicových poliach. cafe and harvest the pumpkin fields. desať krátkych filmov a dokumentov. Goob je Matka sa však medzičasom dala In the meantime, she has shacked jeho režijným debutom a bol uvedený v sek- dokopy so sebavedomým a egocen- up with Womack, a cocky macho cii Benátske dni na festivale v Benátkach. trickým machom Womackom, ktorý man who makes it crystal clear that dáva chlapcovi od začiatku najavo, že he doesn’t think much of the boy. mu nie je sympatický. Goobovi svet But Goob’s world turns upside down dokonale prevráti naruby prítomnosť when the exotic pumpkin picker exotickej brigádničky Evy. Mladík, Eva arrives. Fuelled by her flirtatious posmelený jej pohľadmi a flirtova- comments, Goob dreams of better ním, sníva o krajších veciach... things… Psychologický western, odkazujúci This psychological Western draws on na najlepšie tradície sociálnych the finest from British cinema’s tra- drám britskej kinematografie. dition of social drama. The film is Príbehu dominujú silné a pôsobivé dominated by powerful, impressive herecké výkony, a to predovšetkým performances, most of all that of 20-ročného hereckého novica Liama 20-year-old acting novice Liam Guy Myhill has worked in film, television Walpolea v postave titulného hrdinu. Walpole in the lead role. Sean Harris and theatre for the last 10 years, while also Skvelým protihráčom je Sean Harris, makes a perfect foil, lending Womack devoting his time to media education. In ktorý dáva Womackovi uhrančivý, dé- a menacing, demonic quality. Simon 1998 he directed the documentary “Crash”, monický charakter. Devízou filmu je Tindall’s poetic camerawork is also and by 2012 he had 10 shorts and documen- aj poetická kamera Simona Tindalla, a blessing, brilliantly tempering the taries to his name. “The Goob” is his feature ktorá brilantne „oslabuje“ vzrastajúce rising psychological tension. debut, screened in the Biennale’s Venice Days psychologické napätie. section.

27 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS IXCANUL SOPKA IXCANUL IXCANUL

Guatemala, Francúzsko/Guatemala, France 2015, DCP, far./col., 90 min.

Réžia/Director: Jayro Bustamante Scenár/ Screenplay: Jayro Bustamante Kamera/ Director of Photography: Luis Armando Arteaga Hudba/Music: Pascual Reyes Strih/ Editor: César Díaz Hrajú/Cast: María Merce- des Coroy, María Telón, Manuel Antún, Justo Lorenzo, Marvin Coroy Výroba/Production: La Casa Producción, Tu Vas Voir Predaj/Sales: Film Factory Entertainment

Sedemnásťročná María, pochádza­ María, a 17-year-old Kaqchikel Maya, Jayro Bustamante (1977, Guatemala) – júca z kmeňa kaqchikelských Mayov, lives with her parents on a coffee študoval komunikáciu. Režíroval reklamné žije so svojimi rodičmi pri kávovej plantation at the foot of an active spoty pre agentúru Ogilvy & Matter. V Paríži plantáži na úpätí aktívnej sopky. Mala volcano. She is to be married to the študoval filmovú réžiu a v Ríme scenáristiku. by sa vydať za farmárskeho predáka, farm’s foreman, but María longs to Už jeho krátke snímky získali ocenenia. Hraný lenže ona túži objaviť neznámy svet discover the world on the other side debut Sopka Ixcanul bol uvedený v hlavnej na druhej strane pohoria. Zvedie of the mountain. And so she seduces súťaži Berlinale, kde získal Cenu Alfreda Baue- mladého zberača kávy, s ktorým chce a young coffee-harvester who wants ra za originálny prínos k filmovému umeniu. ujsť do Spojených štátov, ten ju však to escape to the USA. But when he opustí a ona sa musí vrátiť do svojho leaves her behind, María must return sveta a kultúry. to her own world and culture. Režisér filmu vyrastal v regióne The film’s director grew up in the kaqchikelských Mayov v strednej region of the Kaqchikel Maya in Guatemale, kde sa rozhodol nakrútiť central Guatemala, where he decided svoj hraný debut. Stretával sa s ľuďmi, to shoot his feature debut. He met ktorí mu rozprávali príbehy, a skúmal with people who told him stories súčasné podmienky domorodých from their own lives, while examining obyvateľov. Dozvedel sa tiež the current living conditions there. o zvláštnej schopnosti žien, ktoré In doing so, he also learned about sa prostredníctvom rituálov vedia the women’s ability to connect with Jayro Bustamante (1977, Guatemala) first spojiť so svojimi matkami a starými their mothers and grandmothers studied communication, followed by film matkami. Dej jednoduchého príbehu through ritual. With a straightforward direction in Paris and screenwriting in Rome. zachytáva rytmus života predurčený plot, moving to the rhythm of After directing adverts for the marketing vierou predkov a tradíciami. Nie je a life defined by ancestral beliefs agency Ogilvy & Mather, he began to create to film o pôvodnej kultúre, ale dielo, and traditions, this is not a film award-winning shorts. His feature debut ktoré z nej vychádza. “about” indigenous culture, but one “Ixcanul” was screened in the Berlinale’s main emerging from within it. competition, where it won the Alfred Bauer Prize for “opening new perspectives on cinematic art”.

28 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS MALÁ Z RYBÁRNY MALÁ Z RYBÁRNE LITTLE FROM THE FISH SHOP

Česká republika, Slovensko, Nemecko, Fran­ cúzsko/Czech Republic, Slovakia, Germany, France, 2015, DCP, far./col., 71 min.

Réžia/Director: Jan Balej Námet/Story: H. Ch. Andersen - Malá morská víla/The Little Merma- id Scenár/Screenplay: Jan Balej, Ivan Arsenjev Kamera/Director of Photography: Martin Procházka, Alan Soural Hudba/Music: Chape- iler Fou, Yan Tiersen, Vladimir Podgoretsky Strih/Editor: Patrik Pašš Hlasy/Voices: Oldřich Kaiser, Anežka Kubátová, Petr Forman, Ivana Chýlková, Bára Hrzánová Výroba/Produc­ tion: MIRACLE FILM, MARLEN Media Group, MiriquidiFilm, Česká televize, Hafan Film, Emita Investments CZ, Filmpark production, Bystrouška, Just Temptation, VFX box Predaj/ Sales: MIRACLE FILM Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Continental film

Podmanivý príbeh Morského kráľa, The enchanting tale of the Sea Jan Balej (1958, Praha, Česká republika) ktorý sa spolu s tromi dcérami roz- King, who decides to take his three v roku 1992 absolvoval Akadémiu umení hodne opustiť znečistené pobrežné daughters and leave the polluted a priemyselného dizajnu (UMPRUM). V roku vody a žiť medzi ľuďmi. V temnej coastal waters behind to live among 1990 spoluzaložil štúdio Hafan Film Praha rybárni uprostred prístavnej štvrte people. In a shadowy fish shop in the zamerané na produkciu animovaných báb- plnej prisťahovalcov vzklíči veľká migrant-crowded docklands, a great kových filmov. Režíroval seriály Tom Paleček láska... romance takes root... (1994), Jak to chodí u hrochů (2000) a spo- Moderná adaptácia pôvodnej roz- This modern take on Hans Christian lurežíroval fínsko-český bábkový seriál Mire právky Hansa Christiana Andersena Andersen’s “The Little Mermaid” is bala kale hin – Romské pohádky (2001). V roku Malá morská víla je silným a desivo a powerful, terrifyingly realistic story 2007 dokončil dlhometrážny animovaný film realistickým príbehom o nenapl- of unfulfilled love and the values Jedné noci v jednom městě, ktorý mu priniesol nenej láske a hodnotách dnešnej of today’s society, marked by an Českého leva za výtvarný počin. Spolupraco- spoločnosti. Príbeh sa vyznačuje enthralling atmosphere, unique cha- val na projekte Fimfárum 2 s poviedkou Moře, podmanivou atmosférou, výraznými racters and incomparable inspiration. strýčku, proč je slané? (2006). Malá z rybárne je a jedinečnými charaktermi a inšpirá- Elements of the contemporary world jeho druhý dlhometrážny film. ciami. Reálie súčasného sveta prepo- are combined with the visual origina- jené s vizuálnou originalitou, ktorá je lity typical of director and production príznačná pre režiséra a výtvarníka designer Jan Balej, in a film oriented Jana Baleja, posúvajú príbeh viac more towards adult audiences. Jan Balej (1958, Prague, Czech Republic) k dospelejšiemu divákovi. graduated from the Academy of Arts, Archi- tecture and Design in Prague. In 1990 he co- founded the puppet animation studio Hafan Film Praha. He has directed the serials “Tom Thumb” (Tom Paleček, 1994) and “Doings of the Hippopotamus Family” (Jak to chodí u hrochů, 2000), as well as co-directing the Finnish/Czech puppet serial “Mire bala kale hin”, based on Romany fairy tales. In 2007 he completed the feature-length animated film “One Night in a City” (Jedné noci v jednom městě), which earned him a Czech Lion for Best Art Direction. He also contributed the short “The Sea, Uncle, Why Is It Salty?” (Moře, strýčku, proč je slané?, 2006) to the project “Fimfárum 2”. “Little from the Fish Shop” is his second feature-length film. 29 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS MODRIS MODRIS MODRIS

Lotyšsko, Nemecko, Grécko/ Latvia, Germany, Greece 2014, DCP, far./col., 98 min.

Réžia/Director: Juris Kursietis Scenár/ Screenplay: Juris Kursietis Kamera/Direc­ tor of Photography: Bogumil Godfrejów Hudba/Music: Liga Celma-Kursiete Strih/ Editor: Yorgos Mavropsaridis Hrajú/Cast: Kristers Pikša, Rezija Kalniņa Výroba/Pro­ duction: Red Dot Media, Sutor Kolonko, Boo Productions Predaj/Sales: Pluto Film

Univerzálny príbeh mladého muža, The universal story of a young man Juris Kursietis (Lotyšsko) – absolvoval filmo- ktorý musí riešiť drsné stránky confronted by life’s tribulations. vú réžiu na Northern Media School vo Veľkej života. Sedemnásťročný Modris Living with his single mother, Británii. Jeho absolventský krátky film Zajtra to žije len s matkou a jeho vášňou sú 17-year-old Modris is hooked on bude (Rit Bus, 2008) vyvolal záujem v Anglicku hracie automaty. Aby získal ďalšie fruit machines. When he steals his i v Lotyšsku. O rok neskôr nakrútil dlhometráž- peniaze, ukradne matke radiátor. mother’s radiator to finance his habit, ny dokument Útek z Kuby (Begšana no Kubas). Tá stratí trpezlivosť a zavolá na she runs out of patience and calls the Pôsobí ako producent a reklamný režisér. syna políciu, aby mu dala lekciu. police on him to teach him a lesson. Jeho hraný debut Modris mal svetovú premié- Tým sa začne mladíkov prudký pád Thus begins the young man’s steep ru v Toronte a na festivale v San Sebastiane až na dno. Hlavným dôvodom je descent to rock bottom, the main získal čestné uznanie – Cenu Kutxa za najlepší Modrisova až urputná nečinnosť culprits being Modris’s stubborn prvý film. a apatia voči okolitému svetu, idleness and apathy towards rovnako ako nezáujem systému the world around him, but also o problémy jednotlivcov. Zdanlivo the system’s disregard towards nezávislá a studená dokumentárna individuals’ problems. The seemingly kamera sa vyznačuje optikou detached, coldly documentary hlbšej vzdialenosti, čím táto silná camerawork conveys a profound naturalistická dráma získava sense of distance, lending this presvedčivý umelecký rozmer. powerful, naturalistic drama a bold artistic dimension. Juris Kursietis (Latvia) studied film directing at the Northern Media School in the UK. His thesis film “Will Have It Tomorrow” (Rit Bus, 2008) attracted attention in both England and Latvia. A year later, he directed the feature-length documentary “The Escape from Cuba” (Begšana no Kubas). He has also worked as a producer and directed adver- tisements. His fiction debut “Modris” had its world premiere at Toronto and earned him the Kutxa Award – Honorable Mention for Best New Director at the San Sebastián IFF.

30 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS DE NÆRMESTE SÚRODENECKÁ LÁSKA HOMESICK

Nórsko/Norway 2015, DCP, far./col., 102 min.

Réžia/Director: Anne Sewitsky Scenár/ Screenplay: Anne Sewitsky, Ragnhild Tronvold Kamera/Director of Photography: Daniel Voldheim Hudba/Music: Ginge Anvik Strih/Editor: Christoffer Heie Hrajú/Cast: Ine Marie Wilmann, Simon J. Berger, Silje Stor­stein, Anneke von der Lippe Výroba/Pro­ duction: Maipo Film Predaj/Sales: TrustNor- disk Kópia/Print: Norwegian Film Institute

Učiteľka baletu Charlotte a jej starší Ballet instructor Charlotte and her Anne Sewitsky (1978, Oslo, Nórsko) – v roku brat Henrik vyrastali v iných kraji- older brother Henrik were raised in 2008 nakrútila krátkometrážnu komédiu Och, nách. Keď sa po rokoch stretnú, nejde different countries. When they finally božemôj! (Oh, My God! – Art Film fest 2011). o obvyklé súrodenecké zvítanie. Naj- meet after decades, something Medzinárodné renomé získala hraným debu- skôr nevedia, ako nadviazať spoločný seems amiss. At first they aren’t sure tom Happy Happy (Sykt lykkelig, 2010), ktorý kontakt, ale vzájomná nedôvera sa how to act towards one another, but bol ocenený Veľkou cenou poroty na festivale rozplynie počas jednej živej noci over the course of one wild night v Sundance. O rok neskôr nakrútila rodinnú v bare. Ich impulzívna náklonnosť sa out, their mutual distrust melts drámu Úplne pravá láska (Jørgen + Anne = stane nočnou morou, s ktorou nie away. Then, however, their impulsive Sant). Do Sundance sa vrátila s tretím filmom sú schopní sa vyrovnať. Vzťah, ktorý attraction turns into a nightmare Súrodenecká láska. začína ako spontánne, telesné uspo- neither can cope with. Beginning as kojenie, čoskoro eskaluje do podoby spontaneous physical gratification, sebazničujúcej erotickej príťažlivosti, their relationship soon escalates to ohrozujúcej rodinné i životné vzťahy a self-destructive erotic magnetism, ich najbližších. threatening the family ties and life- Túžba, rozkoš a mentálne predpo- long bonds of their loved ones. klady tvoria kostru v komplikovanej Desire, pleasure and psychological a herecky náročnej dráme o stave foreshadowing provide the structure a limitoch lásky a rodiny. Zrelý of this complicated drama on the a psychologicky jemne vybalanso- current state and limits of love and Anne Sewitsky (1978, Oslo, Norway) directed vaný film predstavuje fascinujúci family. With its delicately balanced the short comedy “Oh, My God!” in 2008 a myšlienkovo provokatívny obraz landscape of relationships, deman- (screened at Art Film Fest 2011). She gained zakázanej lásky. ding much of its cast, the mature film international renown with her feature debut provides a fascinating, thought- “Happy Happy” (Sykt lykkelig, 2010), earning provoking view of forbidden love. the Grand Jury Prize at Sundance. A year later she directed “Totally True Love” (Jørgen + Anne = Sant), after which she returned to Sundance with her third feature “Homesick”.

31 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS SANGAILÉ SANGAILINO LETO THE SUMMER OF SANGAILE

Litva, Francúzsko, Holandsko/ Lithuania, France, Netherlands 2014, DCP, far./col., 88 min.

Réžia/Director: Alanté Kavaïté Scenár/ Screenplay: Alanté Kavaïté Kamera/Director of Photography: Dominique Colin Hudba/ Music: JB Dunckel Strih/Editor: Joelle Hache Hrajú/Cast: Julija Steponaitytė, Aistė Diržiūtė, Jūratė Sodytė, Martynas Budraitis, Laurynas Jurgelis, Nelė Savičenko, Inga Šalkauskaitė Výroba/Production: Fralita Films, Les Films d´Antoine, Viking Films Predaj/Sales: Films Distribution

Tichá a introvertná Sangaile trávi Quiet, introverted Sangaile is Alanté Kavaïté (1973, Vilnius, Litva) sa leto s rodičmi na vidieku, kde spending the summer with her spočiatku profilovala ako herečka, napríklad je najväčšou zábavou letecká parents in the countryside, where the vo filme Jazz (1992). Neskôr emigrovala do prehliadka. Sedemnásťročné dievča biggest attraction is the air show. The Francúzska a v Paríži študovala fotografiu a vi- je fascinované tanečnými piruetami 17-year-old girl is fascinated by the deoumenie. Spolurežírovala dokument Boris akrobatických pilotov. Sama trpí aerobatic pilots’ graceful pirouettes, Jeľcin, detstvo vodcu (Boris Yeltsin, Childhood závratmi a do kokpitu by si nikdy though due to her own vertigo, she of a Leader, 2001) a tiež krátku snímku Kapor nesadla. Zoznámi sa však s Auste, would never dare to sit in the cockpit (The Carp, 2002). V roku 2006 realizovala svoj ktorá na ňu zapôsobí sympatickou herself. But when she meets Auste, hraný debut Počúvaj čas (Écoute le temps). sebadôverou, ohromnou fantáziou she is taken with her friendly self- Sangailino leto malo premiéru na festivale a prirodzenou rozhodnosťou. confidence, fantastic imagination v Sundance, kde získalo cenu za réžiu. Dievčatá ochutnávajú, čo život na and natural decisiveness. As the girls vidieku ponúka. Ich dôverný vzťah sample what life in the countryside vyústi do intímneho tajomstva... has to offer, their closeness gives rise Film predstavuje citlivý a zmyselný to an intimate secret... portrét dvoch rozdielnych dievčat A sensitive, sensual portrait of two očarených mladou láskou. Príbeh very different girls enraptured by o intimite, vášnivej oddanosti young love; a story of intimacy, a delikátnych zážitkoch, zraniteľnosti passionate devotion and delicate a chápaní vzájomnej dôvery. experiences, vulnerability and the Alanté Kavaïté (1973, Vilnius, Lithuania) understanding of mutual trust. began as an actress in films such as “Jazz” (1992), later emigrating to France to study photography and video art in Paris. She co-directed the documentary “Boris Yeltsin, Childhood of a Leader” in 2001, followed by the short film “The Carp” (2002). In 2006 she made her fiction directorial debut with “Fissures” (Écoute le temps”). “The Summer of Sangaile” was premiered at Sundance, where it won the Directing Award.

32 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS SIVAS SIVAS SIVAS

Turecko, Nemecko/Turkey, Germany 2014, DCP, far./col., 97 min.

Réžia/Director: Kaan Müjdeci Scenár/ Screenplay: Kaan Müjdeci Kamera/Direc­ tor of Photography: Armin Dieroff, Martin Hogsnes Solvang Hudba/Music: Cevdet Erek Strih/Editor: Yorgos Mavropsaridis Hrajú/ Cast: Dogan Izci, Cakir, Ezgi Ergin, Hasan Őzdemir, Ezgi Ergin, Furkan Uyar, Ozan Celik Výroba/Production: Kaan Film Predaj/Sales: Nazli Kilerci

Dramatický príbeh 11-ročného In the bleak countryside of eastern Kaan Müjdeci (1980, Ankara, Turecko) sa Aslana a veľkého bieleho Turkey, 11-year-old Aslan and v roku 2003 presťahoval do Berlína študovať pastierskeho psa Sivasa sa odohráva Sivas, a big sheepdog, develop filmovú réžiu. Najskôr si však otvoril nelegálny v nehostinnom kraji východného a strong bond after the boy finds kinoamfiteáter, potom bar, a nakoniec módny Turecka. Chlapec objaví ťažko him wounded in a muddy ditch. butik. A popritom všetkom sa venoval fil- zraneného psa v blatistej priekope Meanwhile, Aslan is disappointed mom. V Nemecku nakrútil krátku snímku Deň a postupne sa medzi oboma rozvinie after losing the role of the prince nemeckého zjednotenia (Tag der Deutschen silné puto. Aslan práve prežíva in the school play to Osman, his Einheit, 2010) a v roku 2011 absolvoval sklamanie, keďže v pripravovanej competitor for the love of their Newyorskú filmovú akadémiu snímkou školskej hre nedostal vytúženú rolu schoolmate. Aslan tries to impress Jerry (2011). Inšpiráciou na vznik hraného princa. Tú učiteľ pridelil Osmanovi, her with his four-legged friend, debutu sa mu stal vlastný dokument Otcovia s ktorým Aslan súperí o lásku while Sivas, as if strengthened by the a synovia (Babalar ve Ogulları, 2012) o psích spolužiačky. Snaží sa ju zaujať svojím boy’s goodwill, wins one fight after zápasoch v strednej Antálii. Sivas mal svetovú štvornohým priateľom, ktorý, akoby another. But when his formidable premiéru na festivale v Benátkach, kde získal posilnený priazňou malého chlapca, combat abilities attract the attention Zvláštnu cenu poroty, a malý predstaviteľ vyhráva jeden psí zápas za druhým. of the illegal matches’ organizers, Aslana Dogan Izci cenu Bisato d´oro pre Jeho enormné bojové schopnosti Aslan finds himself perched najlepšieho herca. neujdú pozornosti organizátorov precariously at the threshold of ilegálnych zápasov, vďaka čomu sa adulthood… Aslan nedobrovoľne ocitne na prahu Kaan Müjdeci (1980, Ankara, Turkey) moved dospelosti... to Berlin, Germany in 2003 to study film directing. Instead, he first opened an illegal open-air cinema, then a bar, and finally a fashion boutique. Throughout all this, Müjdeci has continued to make films. His short films include “Day of German Unity” (Tag der Deutschen Einheit, 2010) and “Jerry”, his thesis film at the New York Film Academy. Müjdeci’s documentary “Fathers and Sons” (Babalar ve Ogulları), about dog fights in central Anatolia, served as an inspiration for writing and directing his first feature film “Sivas”. The film was internationally premiered at Venice, where it won the Special Jury Prize, and diminutive star Doğan İzci earned the Bisato d’Oro for Best Actor. 33 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS SLOW WEST SLOW WEST SLOW WEST

Veľká Británia, Nový Zéland/ United Kingdom, New Zealand 2015, DCP, far./col., 84 min.

Réžia/Director: John Maclean Scenár/ Screenplay: John Maclean Kamera/Director of Photography: Robbie Ryan Hudba/Mu­ sic: Jed Kurzel Strih/Editor: Roland Gallois, Jon Gregory Hrajú/Cast: Kodi Smit-McPhee, Michael Fassbender, Ben Mendelsohn, Caren Pistorius, Rory McCann, Andrew Robertt, Edwin Wright, Kalani Queypo Výroba/ Production: Film4, BFI, New Zealand Film Commission Predaj/Sales: HanWay Films Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Jay Cavendish, 17-ročný škótsky Jay Cavendish, a 17-year-old Scottish John Maclean študoval maľbu a výtvarné aristokrat, sa na sklonku 19. storočia aristocrat, travels to the American umenie na umeleckej škole v Edinburghu ocitne na americkom západe, kde West at the close of the 19th century a londýnskej Royal College of Art. Vytvoril hľadá svoju osudovú lásku. V drsnej to track down his long-lost lover. In viaceré hudobné videoklipy, predovšetkým divočine pohraničného Colorada the untamed wilds of the Colorado pre skupiny The Beta Band a The Aliens, ktoré stretne tajomného pútnika Silasa, frontier, he meets Silas, a mysterious spoluzakladal. V roku 2009 nakrútil s Micha- ktorý sa rozhodne za peniaze spre- traveller who decides to accompa- elom Fassbenderom mobilným telefónom vádzať naivného mladíka v drsnom ny the naïve youth – at a cost. The krátku snímku Muž na motorke (Man on prostredí. Nerovná dvojica putuje incongruous duo trek through the a Motorcycle). Ich spolupráca pokračovala rozľahlou, divokou pustatinou, kde vast wilderness, with danger lurking v ďalšom filme Lúpež poslepiačky (Pitch Black nebezpečenstvo číha na každom around every corner. Bloody battles Heist, 2012), ktorý získal cenu BAFTA za kroku. Neraz sa ocitnú v krvavých await them, and the accumulating najlepší krátky film. Jeho hraný dlhometrážny potýčkach a pribúdajúce mŕtvoly corpses gradually alter Jay’s initial debut Slow West získal v roku 2015 Veľkú cenu postupne menia počiatočný Jayov romantic view of the Wild West. poroty na festivale v Sundance. romantický pohľad na Divoký západ. This Scottish debut offers an Škótsky debut predstavuje inovačný, innovative, fresh, even lyrical take svieži, a tiež lyrický pohľad na typický on the typical American genre in its americký filmový žáner v zobrazení depiction of a surreal journey surreálnej cesty nádhernou, ale ne- through a magnificent, though hostinnou krajinou. Známy Michael hostile landscape. The distingui­ John Maclean studied painting and fine arts Fassbender, v produkcii ktorého film shed Michael Fassbender, who also at the Edinburgh College of Art and the Royal vznikol, zosobňuje stoického wes- produced the film, portrays the stoic College of Art in London. He has directed ternového hrdinu so sarkastickým Western hero as an enigmatic loner several music videos for artists such as The humorom ako novodobého a záhad- with sarcastic humour and a modern Beta Band and The Aliens, both of which he ného solitéra. Na celkovom vyznení sensibility. The film’s overall impact cofounded. In 2009 with Michael Fassbender filmu sa podpisuje aj podmanivá is enhanced by the enthralling pano- he created the short “Man on a Motorcycle”, panoramatická kamera Robbieho ramic camerawork of Robbie Ryan, shot on a mobile phone. Their partnership Ryana, ktorý nakrúcal napríklad s Ke- who has also worked with the likes continued with “Pitch Black Heist” (2012), nom Loachom, Stephenom Frearsom of Ken Loach, Stephen Frears and which won the BAFTA Award for Best Short alebo Andreou Arnold. Andrea Arnold. Film. “Slow West”, his feature-length fiction debut, won the Grand Jury Prize at Sundance 2015.

34 Medzinárodná súťaž krátkych filmov

International Competition of Short Films MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY I. SHORTS I

Un creux dans mon coeur Réžia/Director: Mees Peijnenburg Scenár/ Diera v srdci Screenplay: Mees Peijnen- A Hole in My Heart burg Kamera/Director of Photography: Stephan Stávajú sa veci, čo všetko obrátia v ticho. Sometimes things happen that turn every­ Polman Hudba/Music: V stav, v ktorom už nič nedáva zmysel. Ako thing to silence. To the point that nothing Ella van der Woude, Juho keby všetko zamrzlo. makes sense anymore. As if everything Nurmela Strih/Editor: Imre Reutelingsperger Hrajú/ got stuck. Cast: Henri Leblanc, Leyla de Muynck, Rodrigo Vissers Výroba/Production: 100% Halal Predaj/Sales: Some Shorts Holandsko/Netherlands 2015, DCP, čb/b&w, 9 min. hraný/fiction

Fragmenty Réžia/Director: Agnieszka Woszczyńska Scenár/ Útržky Screenplay: Agnieszka Fragments Woszczyńska Kamera/ Director of Photography: Film je zbierkou voľne pospájaných scén This film is a collection of loosely connected Bartosz Świniarski Strih/ zobrazujúcich rozpad vzťahu a zrútenie sveta, scenes, depicting the breakdown of Editor: Wojciech Rawecki jr. na ktorý je hlavná ženská postava zúfalo a relationship and the collapse of the world Hrajú/Cast: Agnieszka Żu- lewska, Dobromir Dymecki, naviazaná. Anna a jej partner žijú pohodlný, to which the main female character is Sławomir Orzechowski, ale nezáživný stredostavovský život a Annu to desperately clinging. Paweł Tomaszewski, Jacek postupne ubíja. Anna and her partner live a comfortable yet Mikołajczak, Dorota Kuduk, monotonous bourgeois life. This makes Anna Sebastian Stankiewicz slowly fall apart. Výroba/Production: Poľsko/Poland Państwowa Wyższa Szkoła 2014, DCP, far./col., 25 min. Filmowa Telewizyjna hraný/fiction i Teatralna (Łódź), AT Pro- ductions, Before My Eyes Predaj/Sales: Krakow Film Foundation

Skinship Réžia/Director: Nichola Wong Scenár/Screenplay: Intímne priateľstvo Nichola Wong Kamera/ Skinship Director of Photography: Tasha Back Hudba/Music: Intímne priateľstvo je nežný a originálny film “Skinship” is a delicate, original film that ex­ Enrica Sciandrone Strih/ skúmajúci silu dotyku a ľudského spojenia, plores the power of touch, human connection Editor: Jeanna Mortimer ktorej dáva technológia úplne nový význam. and how it is being redefined by technology. Hrajú/Cast: Anna Marie Cseh, Denise Moreno, Obklopená technologickými vymoženosťami Set against a technological backdrop, the film Richard Laing, Andrew hľadá opustená a citovo odcudzená žena follows an alienated, disconnected woman Shire Výroba/Production: pomoc odborníka, aby dokázala znovu who seeks the help of a professional to movMie Productions precítiť „dotyk“. reconnect through “touch”. Predaj/Sales: movMie Productions Veľká Británia/United Kingdom 2014, video, far./col., 18 min. hraný/fiction

36 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY I. SHORTS I

Aïssa Réžia/Director: Clément Tréhin-Lalanne Scenár/ Aïssa Screenplay: Clément Aïssa Tréhin-Lalanne Kamera/ Director of Photography: Aïssa, mladá Konžanka nelegálne žijúca vo Aïssa, a young Congolese woman living Romain Le Bonniec Strih/ Francúzsku, musí klamať o svojom veku, aby illegally in France, must lie about her age Editor: Mona-Lise Lanfant mohla zostať na území Francúzska. Chladný­ in order to stay in the country. Through Hrajú/Cast: Manda Touré, Bernard Campan Výroba/ mi očami lekárskej prehliadky skúma režisér the coldly scrutinizing lens of a medical Production: Takami Tréhin-Lalanne hlboko osobné dôsledky examination, director Tréhin-Lalanne probes Productions Predaj/Sales: územných hraníc, ktoré určujú zákonnosť the deeply personal implications of political Takami Productions ľudskej existencie. boundaries that dictate the legality of an individual. Francúzsko/France 2014, DCP, far./col., 8 min. hraný/fiction

S Réžia/Director: Richard Hajdú Scenár/Screenplay: S Richard Hajdú Kamera/ S Director of Photo­ graphy: Rina Yang Strih/ Drsná a nekompromisná dokudráma, Set in London, this raw and uncompromising Editor: Warren Spencer odohrávajúca sa v Londýne, o východoeuróp­ docudrama is about an Eastern-European Hrajú/Cast: Richard Hajdú, skej sexpracovníčke a jej pasákovi. Politicky sex worker and her pimp. A politically and Cameron Robertson, Sonja Zobel Výroba/Production: a sociálne uvedomelá správa o jednom socially conscious account of one of the Perseverance Films Predaj/ z najznepokojujúcejších fenoménov Európy most worrying phenomena in 21st-century Sales: Perseverance Films 21. storočia sa zameriava na dvoch vybratých Europe, focusing on two individuals and their jednotlivcov a ich dušu ubíjajúci vzťah lásky soul-killing love-hate relationship. striedanej nenávisťou. Veľká Británia, Maďarsko/ United Kingdom, Hungary 2014, video, far./col., 19 min. hraný, dokumentárny/fiction, documentary

A Single Life Réžia/Director: Marieke Blaauw, Job Roggeveen, Iba jeden život Joris Oprins Scenár/ A Single Life Screenplay: Job Rogge- veen, Marieke Blaauw, Keď hrá tajomná vinylová platňa, Pia je náhle When she plays a mysterious vinyl record, Pia Joris Oprins Animácia/ schopná putovať v čase svojho života. is suddenly able to travel through her life. Animation: Marieke Blaauw, Joris Oprins, Job Roggeveen Hudba/Music: Happy Camper Výroba/ Production: Marieke Bla- auw, Job Roggeveen, Joris Oprins Predaj/Sales: KLIK! Distribution Service Holandsko/Netherlands 2014, video, far./col., 2 min. animovaný/animation

37 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY II. SHORTS II

Zelená vlna Réžia/Director: Martina Buchelová Scenár/Screen­ Zelená vlna play: Martina Buchelová Green Wave Kamera/Director of Photography: Simona Obraz prepracovanej ženy žijúcej osamote A woman lives alone with her son and elderly Weisslechner Hudba/ s malým synom a otcom na dôchodku. Ne­ father. She struggles with everyday problems Music: Herzog Herzog ustále bojuje s každodennými problémami, until fantasy wins her over. Or not? Strih/Editor: Dušan Var- meďa Hrajú/Cast: Martina až kým nad ňou nevyhrá fantázia. Alebo nie? Sľúková, Tomáš Čársky, Emil Lehota Výroba/Produc­ tion: FTF VŠMU, Bratislava Predaj/Sales: FTF VŠMU, Bratislava Slovensko/Slovakia 2014, DCP, far./col., 12 min. hraný/fiction

Allt vi delar Réžia/Director: Jerry Carls- son Scenár/Screenplay: Všetko, o čo sa delíme Jerry Carlsson Kamera/ All We Share Director of Photography: Marcus Dineen Strih/ Samir a Sara dostanú prácu – majú zoťať Two arborists, Samir and Sara, are hired to Editor: Philip Bergström zdravý strom v rodinnej záhrade. Dôvod, pre cut down a healthy tree in a family’s back­ Hrajú/Cast: Alexander ktorý to chce rodina urobiť, je však spočiatku yard. Why the family wants the tree removed Karim, Mauro Ubeira, Eva Melander, Siri Hjorton Wag- načisto nepochopiteľný. Je zjavné, že niečo seems at first quite incomprehensible. ner, Pierre Tafvelin, Chris- zamlčuje. Pri práci Samir pozoruje záhradu It’s obvious there’s something they don’t topher Wollter Výroba/ a ľudí, s ktorými sa stretáva. want to talk about. While taking the tree Production: Tjockishjärta down, Samir observes the backyard and the Film, Akademin Valand Film people he meets. Predaj/Sales: Swedish Film Švédsko/Sweden Institute 2014, DCP, far./col., 25 min. hraný/fiction

Planet ∑ Réžia/Director: Momoko Seto Scenár/Screenplay: Planéta ∑ Momoko Seto Kamera/ Planet ∑ Director of Photography: Jean-François Azzopardi Na planéte ∑ sú v ľade uväznené obrovské On “Planet ∑”, giant creatures are trapped Hudba/Music: Yann tvory. Podmorské výbuchy spôsobia globálne inside the ice. Submarine explosions provoke Le­guay Strih/Editor: oteplenie a zvieratá ožijú. Tretia časť zo série global warming, and a new life begins for Denis Bedlon, Momoko Seto Výroba/Production: PLANÉTA, ocenená na Berlinale aj GoShort animals. This third instalment of the PLANET Les Films de l'Arlequin 2015. series was awarded at the Berlinale and Predaj/Sales: Les Films de GoShorts 2015. l'Arlequin

Francúzsko/France 2014, video, far./col., 12 min. experimentálny/experimental

38 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY II. SHORTS II

Out of This World Réžia/Director: Viktor Nordenskiöld Scenár/ Mimo tento svet Screenplay: Peter Brundell, Out of This World Viktor Nordenskiöld Kamera/Director of Muhammad Rizwan (12) zbožňuje svojich Muhammad Rizwan (12) adores his siblings. Photography: Viktor súrodencov. Život doma je plný lásky. Ale keď Life at home is full of love. But when the Nordenskiöld, Muhammad prídu špinavé cisterny, má veľa práce. Spolu filthy fuel tankers arrive, he gets busy. With Rizwan Hudba/Music: Martin Landquist Strih/ s inými deťmi sa ponára do útrob naftových other children he crawls inside the dark Editor: Peter Brundell, nádrží – napriek extrémne jedovatým interior of the diesel tanks – in spite of the Viktor Nordenskiöld výparom. extremely carcinogenic fumes. Hrajú/Cast: Muhammad Rizwan Výroba/Produc­ tion: FreetownFilms AB Švédsko/Sweden Predaj/Sales: Swedish Film 2014, DCP, far./col., 10 min. Institute dokumentárny/documentary

L'offre Réžia/Director: Moïra Pit- teloud Scenár/Screenplay: Ponuka Moïra Pitteloud Kamera/ Offer Director of Photography: Leandro Monti Strih/ Sami, mladý Švajčiar alžírskeho pôvodu, Sami, a young Swiss-Algerian man, is about Editor: Félix Sandri Hrajú/ sa chce zamestnať vo Švajčiarskej tajnej to accept a job in the Swiss Bureau of Intelli­ Cast: Abel Jafri, Mayya San- službe, riskuje však zradu hodnôt dôležitých gence, at the risk of betraying the values at bar, Mehdi Djaadi Výroba/ Production: Bord Cadre pre rodinu. the heart of his family history. Films, Haute Ecole d'Art et de Design, Geneve Predaj/ Sales: Bord Cadre Films

Švajčiarsko/Switzerland 2014, DCP, far./col., 13 min. hraný/fiction

The Bravest, The Boldest Réžia/Director: Moon Molson Scenár/Screen­ Najstatočnejší, najsmelší play: Eric Fallen, Moon The Bravest, The Boldest Molson Kamera/Director of Photography: Kartik Žena blúdi po paneláku, len aby sa vyhla A woman wanders her apartment building, Vijay Hudba/Music: John vojenským dôstojníkom, ktorí jej samozrejme avoiding the army officers who have Jennings Boyd Strih/ prišli oznámiť zlé správy. obvi­ously come there to bring her some Editor: Paul Frank, Moon Molson Hrajú/Cast: Carlo bad news. Alban, Sameerah Luqma- an-Harris, Hisham Tawfiq, Vednida Evans, Dante E. Clark Výroba/Production: hyper/space, Pactum USA/USA Films Predaj/Sales: Moon 2014, video, far./col., 17 min. Molson hraný/fiction

39 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY III. SHORTS III

Objekt Réžia/Director: Paulina Skibinska Scenár/ Objekt Screenplay: Paulina The Object Skibinska Kamera/Direc­ tor of Photography: Jakub Objekt je originálny a abstraktný obraz “The Object” is a creative, abstract portrayal Stolecki, Adam Wasiak, podvodného pátrania. Akcia sa odohráva of an underwater search. The action takes Grzegorz Zubowicz, v dvoch svetoch – ľadovej pustatine a svete place in two worlds – a desert of ice and un­ Krzysztof Wiszniewski, Piotr Czechowski, Arkadiusz pod vodou. Príbeh je rozprávaný z pohľadu derwater. The story is told from the point of Ostrowski Strih/Editor: záchranného tímu, potápača pod vodou view of the rescue team, of the diver entering Katarzyna Boniecka pokrytou ľadom, a obyčajných ľudí čakajúcich the water totally covered by ice, and of the Výroba/Production: Munk na brehu. ordinary people waiting on the shore. Studio, Polish Filmmakers Association Predaj/Sales: Poľsko/Poland Munk Studio 2014, DCP, far./col., 15 min. dokumentárny/documentary

Moul lkelb Réžia/Director: Kamal Lazraq Scenár/Screenplay: Muž so psom Kamal Lazraq Kamera/ The Man with a Dog Director of Photography: Laurent Navarri Strih/Editor: Youssef je stratenec vedúci osamelý život. Youssef is a misfit leading a secluded life. Lilian Corbeille Hrajú/Cast: Jeho jediným priateľom je pes Chagadai. His only friend is his dog Chagadai. One Ghali Rtal Bennani, Ghassan Raz ráno na pláži však pes zmizne. Pri evening at the beach, the dog disappears. el Hakim Výroba/Produc­ tion: Barney Production jeho hľadaní sa musí Youssef vydať na To find him, Youssef is forced to embark on Predaj/Sales: Barney nebezpečnú výpravu do najzapadnutejších a dangerous quest through the seediest parts Production častí Casablancy. of Casablanca.

Francúzsko/France 2014, DCP, far./col., 27 min. hraný/fiction

Dinner for Few Réžia/Director: Nassos Va- kalis Scenár/Screenplay: Večera pre vyvolených Nassos Vakalis Kamera/ Dinner for Few Director of Photography: Nassos Vakalis Hudba/ Alegorický obraz našej spoločnosti. Počas An allegorical depiction of our society. During Music: Kostas Christides večere „systém“ kŕmi hŕstku vyvolených, dinner, “the system” feeds the few who Strih/Editor: Nassos Vakalis ktorá nezmyselne vyžiera všetky zdroje, zatiaľ foolishly consume all the resources while Animácia/Animation: Nassos Vakalis, Eva Vomhoff čo ostatní prežívajú na zvyškoch. Boj o to, čo the rest survive on the scraps. Inevitably Výroba/Production: Na- ostane, nevyhnutne vedie ku katastrofickej the struggle for what remains leads to ssos Vakalis Predaj/Sales: zmene. catastrophic change. Nassos Vakalis

Grécko, USA/Greece, USA 2014, DCP, far./col., 10 min. animovaný/animation

40 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY III. SHORTS III

Integration Réžia/Director: Oleksij Radynski/Oleksiy Radynski Integrácia Scenár/Screenplay: Integration Oleksij Radynski/Oleksiy Radynski Kamera/Director Dokument o vývoji násilného odporu počas This documentary follows the development of Photography: Saša kyjevských protestov na Majdane, zameraný of violent resistance during the protests at Bojko/Sasha Boyko, Tomáš najmä na vzťahy medzi násilím a politikou Maidan in Kiev. The video focuses on the rela­ Rafa/Tomas Rafa, Serhij Rozov/Serhiy Rozov, Max a performačný rozmer povstania. tions between violence and politics, and the Savčenko/Max Savchenko performative dimension of the insurgency. Strih/Editor: Oleksij Radynski/Oleksiy Radynski, Leszek Molski Výroba/ Production: Lyuba Kno- Ukrajina/Ukraine rozok Predaj/Sales: Lyuba 2014, DCP, far./col., 17 min. Knorozok dokumentárny/documentary

Osez la Macédonie Réžia/Director: Guérin van de Vorst Scenár/ Macedónsky výlet Screenplay: Ingrid Hei- Macedonian Trip derscheidt, Guérin van de Vorst Kamera/Director of Macedónsky výlet rozpráva o nepravdepo­ “Macedonian Trip” tells of the improbable Photography: Joachim dobnom stretnutí Dany, citovo rozhodenej meeting of Dany, an emotionally disturbed Philippe Hudba/Music: vreckárky, a Cristiana, ilegálneho imigranta. pickpocket, and Cristian, an illegal immi­ Manu Roland Strih/Editor: Yannick Leroy Hrajú/ Je to príbeh o kričiacich deckách, ukradnutých grant. It’s a story about screaming babies, Cast: Ingrid Heidersheidt, kabelkách a vlakoch, ktoré zničia všetko, čo stolen handbags and trains that destroy Ciprian Pantazi, Cathy im stojí v ceste. everything in their path. Grosjean, Duby, Corentin Lobet Výroba/Production: Wrong Men Predaj/Sales: Belgicko/Belgium Wrong Men 2014, DCP, čb/b&w, 17 min. hraný/fiction

Symphony No. 42 Réžia/Director: Réka Bucsi Scenár/Screenplay: Réka Symfónia č. 42 Bucsi Animácia/Anima­ Symphony No. 42 tion: Réka Bucsi Hudba/ Music: Flora Matisz Strih/ Film s nekonvenčným naratívom predstavuje A film with an unconventional narrative pre­ Editor: Réka Bucsi, Judit subjektívny svet v 47 scénach. Malé udalosti, senting a subjective world in 47 scenes. Small Czakó Výroba/Production: poprepletané asociáciami, vyjadrujú iracio­ events, interlaced by associations, express Moholy-Nagy University of Arts and Design Predaj/ nálnu súdržnosť našich životných prostredí. the irrational coherence of our surroundings. Sales: Moholy-Nagy Uni- Surreálne situácie sú založené na interakciách The surreal situations are based on the versity of Arts and Design ľudí a prírody. interactions of humans and nature.

Maďarsko/Hungary 2014, video, far./col., 10 min. animovaný/animation

41 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY IV. SHORTS IV

Artă Réžia/Director: Adrian Sitaru Scenár/Screenplay: Umenie Adrian Sitaru Kamera/ Art Director of Photography: Adrian Silisteanu Strih/ Dvaja filmoví režiséri objavia na castingu During a casting session, two film directors Editor: Andrei Gorgan Hra­ dokonalé trinásťročné dievča pre nový film. find the perfect 13-year-old girl for their new jú/Cast: Emanuel Parvu, Teraz ešte musia presvedčiť jej neochotnú movie. Now they must convince her reluctant Andrei Rus, Ioana Abur, Iulia Crisan Výroba/Produc­ matku, aby dcére dovolila hrať rolu sexuálne mother to let her daughter play the role tion: 4 Proof Film Predaj/ zneužitého dieťaťa. Nasleduje duchaplná of a sexually abused child. What follows is Sales: 4 Proof Film debata o zneužívaní a obetiach v mene a witty argument on the abuses and sacrifices veľkého umenia. made in the name of great works of art.

Rumunsko/Romania 2014, DCP, far./col., 19 min. hraný/fiction

Beauty Réžia/Director: Rino Stefano Tagliafierro Krása Scenár/Screenplay: Beauty Carlotta Balestrieri, Rino Stefano Tagliafierro, Krátky príbeh o najdôležitejších emóciách A short story on the most important Laila Sonsino Animácia/ v živote, od narodenia po smrť, o láske a se­ emotions in life, from birth to death, love and Animation: Rino Stefano xualite, bolesti a strachu. Je to pocta umeniu sexuality through pain and fear. It is a tribute Tagliafierro Hudba/Music: Enrico Ascoli Strih/Editor: a životu – a ich odzbrojujúcej kráse. to art and life – and their disarming beauty. Rino Stefano Tagliafierro  Výroba/Production: Rino Stefano Tagliafierro Predaj/ Sales: Autour de Minuit Taliansko/Italy 2014, video, far./col., 10 min. animácia, experiment/ animation, experimental

Kastrāts kuilis Réžia/Director: Raitis Ābe- le, Lauris Ābele Scenár/ Diviak kastrát Screenplay: Raitis Ābele, Castratus the Boar Lauris Ābele Kamera/ Director of Photography: Valter je osamelý a ukrýva tajomstvo, čo Valter is a loner with a secret. Due to this he Gatis Grinbergs Strih/ mu tak trochu bráni zapadnúť do miestnej can’t really fit in with the community, and so Editor: Raitis Ābele Hrajú/ komunity. A tak aspoň chová prasatá a spieva he at least keeps pigs and sings in the church Cast: Kaspars Karklins, Anete Saulite Výroba/ v kostolnom zbore. Čo sa však stane, keď sa choir. What happens when he attempts to Production: Dace Siatkov- pokúsi zblížiť s miestnym dievčaťom Aijou? approach Aija, one of the local girls? Not ska, Thom Palmen Predaj/ Nie, rozhodne neočakávajte žiadnu love story. a traditional romance, that’s for sure. Sales: Air Productions

Lotyšsko/Latvia 2014, DCP, far./col., 23 min. hraný/fiction

42 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY IV. SHORTS IV

Copain Réžia/Director: Raf Roosens, Jan Roosens Kamoš Scenár/Screenplay: Buddy Sanne Nuyens, Bert Van Dael Kamera/Director Fré je tínedžer zmietajúci sa medzi svojou Fré is a teenager trapped between his conser­ of Photography: Grimm bohatou konzervatívnou rodinou a priateľmi vative, wealthy family and his working-class Vandekerckhove Hudba/ z nižších vrstiev. Oddeľovať tieto dva svety sa friends. He manages to keep the two worlds Music: Raf Keunen Strih/ Editor: Maarten Janssens mu darí dovtedy, kým sa nezamiluje... separate until he falls in love… Hrajú/Cast: Felix Meyer, Anne-Laure Vandeputte, Hicham Mallouli, Desmond Badu, Jan Hammenecker Výroba/Production: Roco- Belgicko/Belgium co Predaj/Sales: Rococo 2015, DCP, far./col., 15 min. hraný/fiction

Die Jacke Réžia/Director: Patrick Vollrath Scenár/Screen­ Bunda play: Patrick Vollrath The Jacket Kamera/Director of Photography: Anselm Chlapec stretne dievča. Mohla by to byť A boy meets a girl. It could be love. But there Hartmann Strih/Editor: láska. Ale je tu aj tá bunda. A tá bunda všetko is this jacket, too. And the jacket will change Sebastian Schreiner, Patrick zmení… everything... Vollrath Hrajú/Cast: Lau- rence Rupp, Hanna Binder, Daniel Strasser Výroba/ Production: garde 11 Predaj/Sales: garde 11

Rakúsko/Austria 2014, DCP, far./col., 9 min. hraný/fiction

Slaves of the Rave Réžia/Director: William Garratt Scenár/Screen­ Párty otroci play: William Garratt Strih/ Slaves of the Rave Editor: William Garratt Animácia/Animation: Krátka animovaná hudobná komédia (bez A short animated musical comedy (without William Garratt Výroba/ dialógov), ktorá zachytáva reakcie publika na dialogue), depicting an audience’s reaction to Production: Half Giraffe rôzne hudobné žánre. different types of music. Predaj/Sales: William Garratt

Veľká Británia/United Kingdom 2014, DCP, far./col., 3 min. animovaný/animation

43 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY V. SHORTS V

Blood Brothers Réžia/Director: Marco Espírito Santo, Miguel Pokrvní bratia Coimbra Kamera/Director Blood Brothers of Photography: Miguel Coimbra, Marco Espírito Jedna noc v živote príslušníka Forcados One night in the life of the Forcados Ama­ Santo Hudba/Music: Mik- Amadores de Montemor, portugalského dores de Montemor, a bullfighting “suicide kel Solnado Strih/Editor: oddielu matadorov. Prvý návrat do arény po squad” in Portugal. Returning to the biggest João Canadinhas Výroba/ Production: Espírito Santo odchode lídra sa nezaobíde bez preukázania arena for the first time without their fallen Marco, Coimbra Miguel pocty jeho odvážnemu duchu. leader, they must channel his invincible spirit. Predaj/Sales: Agência – Portuguese Short Film Agency Portugalsko/Portugal 2015, video, čb/b&w, 6 min. dokumentárny, experimentálny/ documentary, experimental

A ciambra Réžia/Director: Jonas Carpignano Scenár/ Mladé cigánske levy Screenplay: Jonas Carpig- Young Lions of Gypsy nano Kamera/Director of Photography: Jonas Film Mladé cigánske levy nás prevedie jednou “Young Lions of Gypsy” takes us through Carpignano Hudba/Music: nocou v živote Pia, mladého rómskeho a night in the life of Pio, a young Romany boy Giuseppe Tripodi Strih/ chlapca žijúceho v južnom Taliansku. living in southern Italy. Editor: Jonas Carpignano Hrajú/Cast: Pio Amato, Cosimo Amato, Koudous Seihon, Francesco Papa- sergio, Cosimino Amato Výroba/Production: Carmen Films Predaj/ Francúzsko, Taliansko/France, Italy Sales: Carmen Films 2014, DCP, far./col., 16 min. hraný/fiction

La légende dorée Réžia/Director: Olivier Smolders Scenár/Screen­ Zlatá legenda play: Olivier Smolders The Golden Legend Kamera/Director of Pho­ tography: Jean-François Psychiatrický pacient predstavuje galériu his­ A psychiatric patient presents a gallery of the Spricigo Hudba/Music: torických postáv, ktoré ho fascinujú, zbierku historical figures that haunt him, a collection Manuel Smolders Strih/ prekliatych hudobníkov, pomätených vrahov, of cursed musicians, unreasonable murderers, Editor: Olivier Smolders Hrajú/Cast: Philippe vystavovaných netvorov, paranoidných fairground freaks, paranoid revolutionaries, Grand'Henry Výroba/ revolucionárov, flatulistov a pustovníkov so flatulists and suicidal hermits. Production: Les Films du samovražednými sklonmi. Scarabée Predaj/Sales: Les Films du Scarabée Belgicko, Francúzsko/Belgium, France 2014, DCP, far./col., 24 min. hraný, dokumentárny/fiction, documentary

44 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY V. SHORTS V

Saccage Réžia/Director: Marianne Farley Scenár/Screenplay: Drancovanie Clodie Parent Kamera/ Ransack Director of Photography: Marc Simpson-Threldford Loïc má štrnásť a chce zažiť silné emócie Loïc is fourteen; as a teenager, he wants to Hudba/Music: Sébastien a ľudské puto. V snahe dostať sa do bandy experience strong emotions and sensations. Arribas, Alfred Thérien neváha vlúpať sa s priateľmi do domu v su­ In his attempt to be part of a gang, he doesn’t Strih/Editor: Mathieu Bélanger Hrajú/Cast: sedstve. Toto dobrodružstvo mu však zároveň hesitate to join his friends in burglarizing Arthur Ramonda, Gabriel prinesie výzvu, ktorá mu môže zmeniť život. a home in their neighbourhood. At a turning Maillé, Jean-Luc Terriault, point, their adventure offers Loïc an opportu­ Madani Tall, Joanna Noyes, nity to make a life-changing choice. Michel Perron Výroba/ Production: Charlotte Kanada/Canada Beaudoin-Poisson & Sophie 2015, DCP, far./col., 14 min. Ricard-Harvey Predaj/ hraný/fiction Sales: H264 Distribution

Ad sof hayom Réžia/Director: Amitai Ashkenazi Scenár/Screen­ Do večera play: Yona Rozenkier, Till Day's End Amitai Ashkenazi Kamera/ Director of Photogra­ Sedemnásťročný Ilay sa s bratom stará 17-year-old Ilay and his brother look after the phy: Oded Ashkenazi v kibuci o rybníky. Raz ho pred zlodejmi rýb fishponds on the kibbutz. One day he is saved Hudba/Music: Yakir Ben zachráni arabský chlapec. Prejaví Ilay odvahu from some fish thieves by an Arab boy. Will Tov Strih/Editor: Yinon Porat Hrajú/Cast: Micha a pomôže aj on jemu? Illay have the courage to help him, too? Rozenkier, Yona Rozenkier, Saeed Dassuki, Golan Gross Výroba/Production: Amitai Ashkenazi, Tel Aviv University, Department of Izrael/Israel Film & Television Predaj/ 2014, DCP, far./col., 19 min. Sales: Amitai Ashkenazi hraný/fiction

Alateadvuse maja Réžia/Director: Priit Tender  Scenár/Screenplay: Priit Dom nevedomia Tender Hudba/Music: House of Unconsciousness Rainer Jancis Strih/Editor: Priit Tender Animácia/ Film vychádza z dlhodobého vedeckého This film is based on a long-term study Animation: Eve Luup, Ülle skúmania snov kominárov. Z dostupného ma­ of the dreams of chimney sweepers. The Metsur, Maiken Silla, Tarmo teriálu boli vybraté najčastejšie obrazy a na most frequently encountered images have Vaarmets, Katrin Vaher Výroba/Production: Eesti ich základe bol napísaný scenár. Štatistické been selected from the abundant material Joonisfilm Predaj/Sales: údaje potvrdzujú, že film predstavuje sen, available and the script was created on the Eesti Joonisfilm ktorý sa kominárom sníva najčastejšie. basis of those images. Statistics support the claim that this film presents one of the dreams that chimney sweepers encounter Estónsko/Estonia most frequently. 2015, DCP, far./col., 11 min. animovaný/animation

45 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY VI. SHORTS VI

Proverka Réžia/Director: Gala Su- chanova/Gala Sukhanova Inšpekcia Scenár/Screenplay: Gala Inspection Suchanova/Gala Sukha- nova Kamera/Director Problémovú rodinu navštívia reportér a dve A problem family gets a visit from social of Photography: Maria sociálne pracovníčky, ktoré chcú matke, ak ju service workers. If the mother turns out to Perkunova Strih/Editor: znovu nájdu opitú, odobrať dievčatko. be drunk again, they will take away her Gala Sukhanova/Gala Sukhanova Hrajú/Cast: little girl. Elena Bulavkina, Varvara Mi- šukova/Varvara Mishukova, Tatiana Piskariova, Alexej Kozlov/Alexey Kozlov Výroba/Production: Gala Rusko/Russia Suchanova/Gala Sukhano- 2013, video, far./col., 16 min. va, VGIK, Moskva Predaj/ hraný/fiction Sales: Gala Suchanova/ Gala Sukhanova

Onder ons Réžia/Director: Guido Hendrikx Kamera/Director Medzi nami of Photography: Emo Among Us Weemhoff Hudba/Music: Ella van der Woude Strih/ Tri mužské hlasy sa otvorene bavia o svojich Three male voices openly discuss their pae­ Editor: Lot Rossmark Výro­ pedofilných sklonoch a o tom, ako sa s nimi dophile tendencies and how they try to deal ba/Production: Erik Glijnis, snažia morálne vysporiadať. Dilema mužov sa with this ethically. Images of protests and Zinzy Nimako, Jonne Roos, Netherlands Film Academy zhmotňuje v obrazoch protestov a lekárskych medical research make the men’s dilemmas Predaj/Sales: Some Shorts výskumov. V tomto čiernobielom dokumente tangible. This black-and-white documentary sa odhaľujú zložité pocity ľudí so zatracova­ reveals the complex emotions behind an nou orientáciou. Ako sa človek vyrovnáva so orientation society deems perverted. How do sexuálnou orientáciou, ktorú spoločnosť aj on you cope with a sexual orientation that’s con­ Holandsko/Netherlands sám považujú za chorobnú? sidered morbid by society and by yourself? 2015, DCP, čb/b&w, 24 min. dokumentárny/documentary

Cutting Grass Réžia/Director: Ruairí O’Brien, John Kennedy Kosenie trávy Scenár/Screenplay: Rua- Cutting Grass irí O’Brien, John Kennedy Kamera/Director of Pho­ Je horúce leto a mladý Donal z mesta sa po­ It’s a hot summer and a young inner-city boy, tography: Ruairí O’Brien kúša zarobiť pár drobných kosením trávnikov. Donal, is trying his hand at cutting lawns Hudba/Music: Giles Pack­ S príchodom Gerryho sa všeličo zmení. for pocket money. His luck changes when he ham Strih/Editor: Philip Cullen Hrajú/Cast: John meets Gerry. Hannah, Karl Rice, Scott Graham, Donal Courtney Výroba/Production: 925 Productions Predaj/Sales: 925 Productions Írsko/Ireland 2014, video, far./col., 12 min. hraný/fiction

46 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY VI. SHORTS VI

Sieben Mal am Tag beklagen wir unser Los und nachts Réžia/Director: Susann Maria Hempel Scenár/ stehen wir auf, um nicht zu träumen Screenplay: Susann Maria Sedemkrát za deň oplakávame svoj údel a v noci sa budíme, Hempel Kamera/Director of Photography: Berta aby sme sa vyhli sneniu Valin Escofet Hudba/Mu­ Seven Times a Day We Bemoan Our Lot and at Night We Get up sic: Susann Maria Hempel Strih/Editor: Susann to Avoid Dreaming Maria Hempel Hrajú/Cast: Henning Kunze Výroba/ Filmová modlitebná knižka. Na základe A cinematic devotional book. Based on Production: Susann Maria rozhovorov s nezamestnaným utrápeným interviews with an unemployable sufferer Hempel/Greiz Predaj/ Sales: Susann Maria človekom (a jeho priateľmi), ktorý žije na (and his fellows) living in the East German Hempel Nemecko/Germany východonemeckom vidieku. V roku 1989 countryside, who lost his memory in 1989 2014, DCP, far./col., 18 min. stratil pamäť a odvtedy ho zo sna budia isté and woke up into several nightmares. experimentálny/experimental nočné mory.

Ja vi elsker Réžia/Director: Hallvar Witzø Scenár/Screenplay: Áno, milujeme! Hallvar Witzø Kamera/ Yes We Love Director of Photography: Audun G. Magnæs Hudba/ 10-ročný Birger neznáša pochodovanie Ten-year-old Birger hates marching with Music: Spetakkel, A4L, v chlapčenskom oddiele. Vojnový hrdina the boys’ brigade. War hero Konrad (90) Stranda Mannskor Strih/ Konrad (90) odmieta počúvať ďalší honosný refuses to listen to another grandiloquent Editor: Hallvar Witzø, Elisabeth Kvithyll, Audun G. prejav ku Dňu ústavy. Kráľovná plesu Carina Constitution Day speech. Graduation queen Magnæs Hrajú/Cast: Ed- (18) nemôže uveriť, že ju Morten nechce. Carina (18) just cannot believe Morten isn’t vard Hægstad, Terje Ranes, A otec dvoch detí Ola (46) hľadá sám seba interested in her. And father-of-two Ola (46) Hanne Skille Reitan, Johan v loveckej chate na arktickom Svalbarde. searches for his “self” in a hunting lodge Fredrik Bergflødt- Áno, milujeme! je Nórsko zastúpené štyrmi in Arctic Svalbard. “Yes We Love” is Norway Johannessen Výroba/Pro­ Nórsko/Norway generáciami obyvateľov, z ktorých každý rieši represented by four generations, each with duction: Hummelfilm AS 2014, DCP, far./col., 15 min. na Deň ústavy svoje vlastné životné krízy. their own crisis on Norway’s Constitution Day. Predaj/Sales: Norwegian hraný/fiction Film Institute

Under_Construction Réžia/Director: Marcin Wojciechowski Scenár/ Vo výstavbe Screenplay: Marcin Under_Construction Wojciechowski Kamera/ Director of Photography: Denník kombinujúci kresby a grafiky veno­ A journal with a combination of drawings and Marcin Wojciechowski vané každodennému boju s realitou. Pokúša graphics about the daily struggle with reality. Hudba/Music: Electrony, sa nájsť vizuálne ekvivalenty pre rozloženie It attempts to find visual equivalents for Marcin Wojciechowski Strih/Editor: Marcin a mentálnu dekonštrukciu osobnosti a tiež decomposition and mental deconstruction of Wojciechowski Animácia/ ukazuje zúfalé pokusy mieriace k ich rekon­ personalities, while also showing desperate Animation: Marcin štrukcii, usporiadaniu. efforts toward reconstruction and merging. Wojciechowski Výroba/ Production: Anima Art Foundation Predaj/Sales: Poľsko/Poland Krakow Film Foundation 2014, DCP, far./col., 7 min. animovaný/animation

47

Európske zákutia

European Corner EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER '71 '71 '71

Veľká Británia/United Kingdom 2014, DCP, far./col., 100 min.

Réžia/Director: Yann Demange Scenár/ Screenplay: Gregory Burke Kamera/Direc­ tor of Photography: Tad Radcliffe Hudba/ Music: David Holmes Strih/Editor: Chris Wyatt Hrajú/Cast: Sean Harris, Jack O'Connell, Sam Reid, Sam Hazeldine, Paul Anderson, Richard Dormmer Výroba/ Production: Crab Apple Films, Warp Films Predaj/Sales: Protagonist Pictures Slovenský distribútor/Slovak Distributor: CinemArt

Vojenský zelenáč Gary Hook je 1971: Instead of his original post Yann Demange (1977, Paríž) vyrastal v roku 1971 namiesto do Nemecka in Germany, rookie solider Gary v Londýne. Absolvoval štúdium na National náhle odvelený do Belfastu, kde Hook is transferred to Belfast, Film and Television School. Za 5-dielny Dead hrozí občianska vojna. Po príchode where civil war is imminent. Upon Set (2008) bol nominovaný na Cenu BAFTA za jeho čata asistuje pri akcii miestnej arrival, his unit assists a local police najlepší dramatický seriál, za 5-dielny Criminal polície, ktorá nečakane vyústi do operation that unexpectedly leads Justice (2008) pre BBC na Cenu BAFTA za hrozivej pouličnej potýčky. V náhlom to a terrifying street skirmish. In the najlepšiu réžiu, rovnako ako za seriál Top Boy chaose sa Hook omylom ocitne sudden chaos, Hook inadvertently (2011). Režíroval i 4 epizódy Tajného denníka úplne sám v rozvášnenom dave. ends up completely alone in the call girl (Secret Diary of a Call Girl, 2007). Film Neskúsený a dezorientovaný vojak enraged crowd. Behind enemy lines, '71 je jeho dlhometrážnym debutom. Na na nepriateľskom území, kde sa the inexperienced and disoriented Berlinale získal Zvláštne uznanie Ekumenickej musí bolestne potýkať s neistotou, soldier is forced to grapple with poroty a Demange Britskú nezávislú cenu zmätkom, strachom a beznádejou... uncertainty, mayhem, fear and za réžiu. Film bol nominovaný na Európsku Drsná vojenská dráma, v ktorej sa hopelessness... filmovú cenu ako objav roka. prelína rukopis akčných snímok This gritty war drama blends action- s posolstvom historického presahu film gestures with a message of a desivou úzkosťou reálnych udalostí. historical relevance and the terror Film nestavia na prvoplánovú of very real events. By avoiding senzačnosť, čím u diváka podnecuje superficial sensationalism, it draws silnejší záujem o ďalšiu dejovú the viewer into its story all the more. Yann Demange (1977, Paris) lives in London. líniu. A práve preto nie je ústredný And for this very reason, its primary He attended the National Film and Television leitmotív – mravný charakter leitmotif – the military’s moral School. His five-part “Dead Set” (2008) was vojnového marazmu – vôbec bankruptcy – is by no means nominated for a BAFTA Award for Best Drama patetický. Ohromný podiel na overblown. The film’s power is Serial; the five-part BBC miniseries “Criminal presvedčivosti diela má skvelá ručná in no small part due to brilliant Justice” (2008) earned him a BAFTA nomina- kamera, pôsobivá vizuálna stránka handheld camerawork, impressive tion for Best Director, as did the series “Top a nepochybne aj skvelý herecký visuals and unquestionably Jack Boy” 2011. He also directed four episodes of výkon Jacka O'Connella v úlohe O’Connell’s outstanding performance “Secret Diary of a Call Girl” in 2007. “’71”, his fe- Hooka. as Hook. ature debut, won the Prize of the Ecumenical Jury – Special Mention at the Berlinale and earned Demange the British Independent Film Award for Best Director. It was also nominated for the European Film Award for Discovery of the Year.

50 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER 1001 GRAMS 1001 GRAMOV 1001 GRAMS

Nórsko, Nemecko, Francúzsko/ Norway, Germany, France 2014, DCP, far./col.,93 min.

Réžia/Director: Bent Hamer Scenár/ Screenplay: Bent Hamer Kamera/Director of Photography: John Christian Rosenlund Hudba/Music: John Erik Kaada Strih/Editor: Anders Refn Hrajú/Cast: Ane Dahl Torp, Laurent Stocker, Hildegun Riise, Stein Winge, Per Christian Ellefsen, Dinara Droukarova Výroba/Production: BulBul Film, Pandora Film Produktion, Slot Machine Predaj/Sales: Les Films du Losange Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Film Europe

Tridsiatnička Marie je čerstvo rozve- 30-something Marie is newly Bent Hamer (1956, Sandefjord, Nórsko) je dená a zaujíma sa len o kilogramy. divorced, and all she can think about režisér, scenárista a producent. Úspešný bol Nie však o vlastnú hmotnosť, ako by is kilos. Not her own weight, as one už jeho prvý dlhometrážny film Vajíčka (Eggs, sa mohlo zdať. Pracuje vo vedeckom might expect, but one particular 1995). Po trpkej komédii Poviedky z kuchyne ústave, ktorého najväčšou pýchou je kilogram in fact. She works at an (Salmer fra kjøkkenet, 2003) režíroval adap- vzor dokonalého kilogramu. Marie institute whose greatest pride is their táciu knihy Charlesa Bukowského Faktótum dostane za úlohu preniesť ho na ve- sample of a perfect kilogram. Marie is (Faktotum, 2005). Jeho O'Horten (2007) deckú konferenciu do Paríža. Vyzerá assigned to transport it to a scientific bol uvedený v sekcii Un certain regard na to ako lákavý výlet, lenže ona ešte conference in Paris. Sounds like MFF v Cannes 2008. Nasledovali Domov na nikdy nikam necestovala. Navyše an exciting trip, except she’s never Vianoce (Hjem til jul, 2010) a 1001 gramov sama, s kužeľom pripomínajúcim travelled anywhere before, let alone (1001 Grams, 2014). Hamerove filmy si získali bombu v kufri a do mesta, ktoré by herself, with a suspicious cone priazeň divákov i kritikov jemným humorom, okolitý svet vníma ako predchnuté resembling a bomb in her suitcase, originálnym scenárom a nezabudnuteľnou skôr šarmom a dobrým vínom než and to a city that the outside world atmosférou. fyzikálnymi jednotkami, na aké je associates more with charm and fine ona zvyknutá... wine than the physical units familiar Komediálny príbeh rozpráva o strete to her… zdanlivo nezlučiteľných protikladov This comical story tells of the conflict a číreho očarenia životnými náho- between irreconcilable op­posites dami. V duchu typického minima- and sheer enchantment with Bent Hamer (1956, Sandefjord, Norway) is listického vyjadrovania známeho life’s coincidences. The well-known a director, screenwriter and producer. His nórskeho filmára skúma komorné Norwegian director uses his typical successes, starting with his very first feature­ nuansy osamelej a príliš organizova- minimalist storytelling technique length film “Eggs” (1995), include the acerbic nej postavy. to explore the intimate nuances comedy “Kitchen Stories” (Salmer fra kjøkke- of a lone­ly, excessively orderly net, 2003), “Factotum” (2005) – an adaptation character. of a Charles Bukowski novel – and “O’Horten" (2007), featured in the Un Certain Regard sec- tion at Cannes 2008. He followed with “Home for Christmas” (2010) and “1001 Grams“ (2014). His work has earned the acclaim of audiences and critics alike with its understated humour, original scripts and memorable atmosphere.

51 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER ANIME NERE ČIERNE DUŠE BLACK SOULS

Taliansko, Francúzsko/Italy, France 2014, DCP, far./col., 103 min.

Réžia/Director: Francesco Munzi Scenár/ Screenplay: Francesco Munzi, Fabrizio Rug- girello, Maurizio Braucci – podľa knihy Gioac- china Criaca/based on book by Gioacchino Criaco Kamera/Director of Photography: Vladan Radovic Hudba/Music: Giuliano Ta- viani Strih/Editor: Cristiano Travaglioli Hrajú/ Cast: Marco Leonardi, Peppino Mazzotta, Fabrizio Ferracane, Barbora Bobulova, Anna Ferruzzo, Giuseppe Fumo Výroba/Produc­ tion: Cinemaundici Predaj/Sales: Rai Com Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Film Europe

Dejová línia kalábrijskej zločineckej This tale of a Calabrian criminal Francesco Munzi (1969, Rím, Taliansko) ab- rodiny pripomína westernový family unfolds like a modern-day solvoval politickú vedu a v roku 1998 filmovú model, v ktorom sú pokrvné Western, where blood feuds and réžiu na Centro Sperimentale di Cinemato- zákony a pomsta nadradené vendettas take precedence over grafica. Za svoj prvý hraný film Saimir (2004) všetkému ostatnému. Príbeh začína everything else. The story begins bol v Benátkach odmenený zvláštnou cenou v Holandsku, pokračuje v Miláne in the Netherlands and passes za debut. Jeho druhý film Zvyšok noci (Il resto a ústi v Kalábrii, uprostred pohoria through Milan on its way to Calabria, de la notte, 2008) mal premiéru v Cannes. Za Aspromonte – miesta, kde všetko amid the peaks of the Aspromonte, Čierne duše získal v Benátkach štyri ocenenia, začína i končí. Je to sága troch bratov, where everything begins and okrem iného aj cenu Pasinetti za najlepší film. troch rozdielnych duší, synov pastiera ends. It is a saga of three brothers, kôz, ktorí patria k 'ndranghete, three disparate souls, the sons of odnoži kalábrijskej mafie. Najmladší a goat herder and members of Luigi je drogovým dílerom. Rocco the ’Ndrangheta, the Calabrian žije v Miláne a úspešne vedie mafia. Luigi, the youngest, is a drug nekalé obchody. Najstarší Luciano dealer. Rocco lives in Milan and is je excentrický pastier kôz snívajúci a successful, if crooked businessman. o preindustriálnej Kalábrii. Jeho Luciano, the oldest, is an eccentric 25-ročný syn Leo je symbolom goat herder, entertaining dreams stratenej generácie bez identity, of preindustrial Calabria. Leo, his ktorá v sebe živí len nenávisť. 25-year-old son, represents the Francesco Munzi (1969, Rome, Italy) first stu- Z mladíckej nerozvážnosti vykoná lost generation, devoid of identity, died political science, then film directing at čin, ktorý rozkrúti osudovú špirálu nourishing nothing but hatred the Centro Sperimentale di Cinematografica, rodinnej tragédie... in himself. In an act of youthful graduating in 1998. His first feature “Saimir” Nakrúcalo sa v centre kalábrijskej rashness, he unfurls a fateful spiral of (2004) was awarded a special mention debut 'ndranghety v oblasti Africo. „Africo family tragedy... film prize at the Venice Biennale. His second má veľmi drsnú históriu zločinu, ale The film was shot in the region film “The Rest of the Night” (Il resto de la práve to nám umožňuje v mnohom of Africo, deep in the heart of notte, 2008) was premiered at Cannes. “Black pochopiť svoju krajinu. Vďaka Africu ’Ndrangheta territory. “Africo has Souls” won four prizes at Venice, including the spoznáte Taliansko lepšie.“ (Francesco a very tough history of criminality, Pasinetti Award for Best Film. Munzi) but it can help us understand many things about our country. From Africo, we have a better view of Italy.” (Francesco Munzi)

52 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER CIAŁO TELO BODY

Poľsko/Poland 2015, DCP, far./col., 90 min.

Réžia/Director: Małgorzata Szumowska Scenár/Screenplay: Małgorzata Szumow- ska, Michał Englert Kamera/Director of Photography: Michał Englert Strih/Editor: Jacek Drosio Hrajú/Cast: Janusz Gajos, Maja Ostaszewska, Justyna Suwala, Ewa Dałkowska, Adam Woronowicz, Tomas Ziętek Výroba/ Production: Nowhere Predaj/Sales: Memen- to Films International

Súdny vyšetrovateľ Janusz sa len tak Janusz is not a man who is easily Małgorzata Szumowska (1973, Krakov, ľahko nezľakne. Každý, aj extrémny, shocked. As coroner, he is duty- Poľsko) študovala réžiu na Filmovej škole prípad analyzuje do najmenšieho bound to investigate crime scenes, v Lodži. Zaujala už svojimi školskými filmami. detailu. Práci dáva veľa, možno až even horrific ones, in minute detail. Dokument Ticho (Cisza) získal po uvedení príliš. Keď zistí, že z jeho dcéry Olgy, He is dedicated to his work – perhaps na festivale v Cannes tucet medzinárodných smútiacej za zomrelou matkou, excessively so. Yet when he learns ocenení. Jej hraný debut Šťastný človek (2000, sa stala anorektička, je bezmocný. that his daughter Olga, still grieving Szczesliwy czlowiek) získal zvláštnu cenu na Z obavy, aby nespáchala samovraž- her mother’s death, is anorexic, he festivale v Solúne. Za Ono (2004) dostala cenu du, ju umiestni na kliniku, kde sa jej is left at a loss. Fearing suicide, he za najlepšiu réžiu vo Wiesbadene. Jej tretí ujme psychologička Anna. Tá pred commits her to a clinic in the care of hraný film 33 scén zo života (2008, 33 sceny rokmi prišla o dieťa a teraz žije vo Anna, a psychologist. Years before, z życia – Art Film Fest 2009) bol odmenený veľkom byte s veľkým psom a snaží Anna lost her own child, and now Zvláštnou cenou poroty v Locarne 2008 sa rozvíjať schopnosť komunikovať lives in a large flat with her big dog, a piatimi oceneniami na Národnom festivale s mŕtvymi... where she holds séances in an attem- poľských filmov v Gdansku 2008. Nasledovali Renomovaná poľská režisérka zdô- pt to communicate with the dead... snímky Elles (2011), V mene... (2013), ktorý razňuje v rozprávaní o ťažkostiach The renowned Polish director uses získal cenu Teddy na Berlinale 2013, a Telo ľudí, ktorí sú nútení sa vyrovnať so elements of black comedy to tell of (2015). stratou blízkych, prvky čiernej komé- people’s struggles with loss. The film die. Film odkrýva strach a tiež túžbu explores the contradictory fear of Małgorzata Szumowska (1973, Krakow, po intimite, sebapoškodzovaní z dô- and longing for intimacy, self-harm Poland) studied film directing at the Polish vodu mentálneho utrpenia a úniku motivated by mental suffering and National Film School in Łódź, gaining renown do ezoteriky. Komplexná meditácia attempts to escape into the arcane. with her student films. Her short documentary o osamelosti srdca a konflikte medzi A complex meditation on the lone- “Silence” (Cisza) won a dozen international rozumom a vierou v nadprirodzenom liness of the heart and the conflict awards after its screening at the Cannes svete. between the rational and the belief International Film Festival. Her first feature film Małgorzata Szumowska získala na in the supernatural. “Happy Man” (Szczęśliwy człowiek, 2000) was festivale v Berlíne Strieborného “Body” earned Małgorzata Szumow- awarded the Special Artistic Achievement medveďa za réžiu. ska the Berlinale’s Silver Bear for Best prize at the Thessaloniki Film Festival. “Stran- Director. ger” (Ono, 2004) was awarded the Best Direc- tor award at Wiesbaden. Her third feature, “33 Scenes from Life” (33 sceny z życia, screened at Art Film Fest 2009) was honoured in 2008 with the Special Prize of the Jury at Locarno. These were followed by “Elles” (2011), “In the Name of...” (W imię..., 2013), which won the Teddy Award at the 2013 Berlinale, and “Body” (2015). 53 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER DE CE EU? PREČO JA? WHY ME?

Rumunsko, Bulharsko, Maďarsko/ Romania, Bulgaria, Hungary 2014, DCP, far./col., 130 min.

Réžia/Director: Tudor Giurgiu Scenár/ Screenplay: Loredana Novak, Tudor Giurgiu Kamera/Director of Photography: Marius Panduru Hudba/Music: Viktor Chouchkov Strih/Editor: Réka Lemhényi Hrajú/Cast: Emilian Oprea, Mihai Constantin, Andreea Vasile, Dan Condurache, Liviu Pintileasa, Mihai Smarandache Výroba/Production: Libra Film Productions Predaj/Sales: Heretic Outreach

Mladý a ambiciózny prokurátor Young, ambitious prosecutor Cristian Tudor Giurgiu (1972, Kluž, Rumunsko) je Christian je prekvapený, keď mu is taken aback when he is assigned zakladateľom a prezidentom MFF Transilvania pridelia delikátny prípad týkajúci a particularly delicate case: an older a iniciátorom rumunských národných filmo- sa staršieho kolegu obžalovaného colleague accused of corruption. vých cien Gopo. Jeho dlhometrážny debut z korupcie. Prípad, ktorý mal Though this initially appears to be Iná láska (Legaturi bolnavicioase, 2006) bol byť pôvodne dobrým kariérnym a major step forward in his career, it uvedený na Berlinale a získal niekoľko medzi- štartom, má nakoniec opačný efekt. ends up having the opposite effect. národných ocenení. V rokoch 2005 – 2007 bol Obžalovaný obhajuje svoju nevinu, His colleague defends his innocence, generálnym riaditeľom Rumunskej národnej ale Christianovi nadriadení vyžadujú, but Cristian’s superiors demand televízie (TVR). Jeho Superman, Spiderman aby z toho bol proces, hoci aj bez a trial, despite the lack of evidence. In alebo Batman (Superman, Spiderman sau dôkazov. Snaha objasniť pravdu ho his efforts to bring the truth to light, Batman – Art Film Fest 2012) získal Európsku zavedie do slepej uličky. Prípad mu Cristian hits a brick wall. They dismiss filmovú cenu za krátky film. Nasledovali odoberú, suspendujú ho a prakticky him from the case, suspend him and dlhometrážne filmy O slimákoch a ľuďoch umlčia. Štátny systém zneužije moc essentially silence him, while the (Despre oameni si melci, 2012) a Prečo ja? (De a odstráni všetky stopy. state abuses its power to cover its ce eu?, 2014). Radikálny a trpký obraz tracks. postkomunistického Rumunska This radical, caustic image of zobrazuje krajinu v chaose. Ukazuje, post-Communist Romania depicts čoho je schopná všemocná štátna a country mired in chaos, showing moc, keď sú zákonodarcovia what the all-powerful state is capable Tudor Giurgiu (1972, Cluj, Romania) is foun- skorumpovaní a výkonní úradníci of when its lawmakers are corrupt der and president of the Transilvania IFF as to vedia zakryť. Jednotlivec má dve and its bureaucrats are experts at well as the initiator of the Gopo Awards Gala. možnosti – buď sa stiahne do ulity cover-ups. The individual has two His debut feature “Love Sick” (Legaturi bol- súkromného života, alebo prejaví choices – either withdraw into the navicioase, 2006) was screened at the 2006 občiansku neposlušnosť a riskuje pád shell of private life or practice civil Berlinale and awarded at several international do nenávratna. disobedience and risk irreversible festivals. Between 2005 and 2007, he served consequences. as general director of Romanian National Television (TVR). His “Superman, Spiderman or Batman” (Superman, Spiderman sau Batman – Art Film Fest 2012) received the European Film Award for Best Short Film. He followed with the feature-length film “Of Snails and Men” (Despre oameni si melci, 2012) and “Why Me?” (De ce eu?, 2014).

54 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER GERONIMO GERONIMO GERONIMO

Francúzsko/France 2014, DCP, far./col., 107 min.

Réžia/Director: Tony Gatlif Scenár/Screen­ play: Tony Gatlif Kamera/Director of Pho­ tography: Patrick Ghiringhelli Hudba/Music: Delphine Mantoulet, Valentin Dahmani Strih/ Editor: Monique Dartonne Hrajú/Cast: Céline Sallette, Rachid Yous, David Murgia, Nailia Harzoune, Vincent Heneine, Adrien Ruiz Výroba/Production: Princes Production Predaj/Sales: Les Films du Losange

Príbeh vášnivej lásky, plnej pod- A story of passionate love, filled with Tony Gatlif (1948, Alžír, Alžírsko) sa ako manivej hudby a ohnivých tancov, captivating music and blistering štrnásťročný presťahoval do Francúzska. Je sa odohráva na juhu Francúzska dance, set in the sweltering August to filmár – samouk. V roku 1984 nakrútil prvý v páľave augustového slnka. Mladá heat in the south of France. Geroni- dlhometrážny film Princovia (Les princes). vychovávateľka Geronimo sa snaží mo, a young social educator, tries to Nasledoval tucet ďalších filmov, z ktorých mierniť napätie medzi mládežou ease tensions between the young- niektoré získali ocenenia na medzinárodných v problematickej štvrti Saint Pierre. sters of the St Pierre neighbourhood. festivaloch. Z našich kín poznáme napríklad Vášne však naplno prepuknú, keď Passions flare when a young girl of Gádžo dilo (Gadjo dilo, 1997), Swing (2002), mladé dievča tureckého pôvodu Turkish descent flees an arranged Exils (2004), Transylvania (2006). Po päťročnej utečie z vynútenej svadby za svojím marriage to be with her gypsy lover. prestávke sa vrátil k réžii filmom Geronimo cigánskym milencom. Ich spoločný Their escape sparks hostilities (2014). Témy filmov čerpá z vlastného útek podnieti nenávisť oboch between the two rival clans. When života – exil, emigrácia, ale tiež priateľstvo, znepriatelených klanov. Keď výbušná the explosive situation breaks out spoluexistencia a spájanie rôznych kultúr, situácia prepukne do súbojov a bi- into duels and brawls, Geronimo has a najmä hudba. tiek, musí Geronimo vynaložiť všetky to draw on all her strength and abili- sily a schopnosti, aby sa udalosti ty to prevent a bloody tragedy... neskončili krvavou tragédiou... The powerful story offers an uncon- Pôsobivý príbeh ponúka nekonvenč- ventional portrayal of violence, via ný obraz násilia – prostredníctvom conflicts not only verbal and physical, stretov a konfliktov nielen slovných but of music and dance as well. Tony Gatlif (1948, Algiers, Algeria) moved to a fyzických, ale aj hudobných France at the age of 14. In 1984, the self- a tanečných. taught filmmaker directed his first feature­ length film “Les princes”. A dozen more followed, some of which were awarded at international festivals. Slovak audiences have had the chance to see “The Crazy Stranger” (Gadjo dilo, 1997), “Swing” (2002), “Exiles” (Exils, 2004) and “Transylvania” (2006). After a five-year hiatus, Gatlif returned to directing in 2014 with “Geronimo”. The film’s themes draw on his own life – exile and emigration, friendship and coexistence, connecting disparate cultures and, most of all, music.

55 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER KÁIN GYERMEKEI KAINOVE DETI CAIN’S CHILDREN

Maďarsko, Francúzsko/Hungary, France 2014, DCP, far. + čb/col. + b&w, 104 min.

Réžia/Director: Marcell Gerő Scenár/ Screenplay: Marcell Gerő, Sára László Kamera/Director of Photography: Rudolf Péter Kiss Hudba/Music: Dominique Gadmer Strih/Editor: Sylvie Gadmer, Péter Sass Účin­ kujú/Cast: Zsolt Barcsai, József Gábor Nagy, Pál Pásztor Výroba/Production: Campfilm, JBA Production, Arte France Cinéma Predaj/ Sales: Campfilm & JBA Production

Protagonistami mrazivého The central figures of this chilling Marcell Gerő (1978, Budapešť, Maďarsko) dokumentárneho filmu sú traja documentary are three men who študoval réžiu na budapeštianskej Univerzite muži, ktorí v detskom veku all committed murder as children. filmových a divadelných umení pod vedením spáchali vraždu. Celú svoju mladosť They passed their entire youths in Jánosa Szásza. Počas štúdií pracoval s Kor- strávili v brutálnych väzniciach Communist Hungary’s most brutal nélom Mundruczóom na pozícii asistenta komunistického Maďarska, kde ich prison, where they were first filmed. režiséra. Jeho absolventský krátky film Strapáč už vtedy zachytila filmová kamera. Disturbing archival footage details (Kócos) sa premietal a bol ocenený na viace- Znepokojujúce archívne materiály their crimes and their uncertain rých festivaloch. Štúdiá ukončil v roku 2007, ukazujú detaily ich zločinov a tiež plans for the future. Thirty years kedy spoluzaložil produkčnú firmu Campfilm. neisté plány do budúcnosti. Po later, the filmmaker seeks them out Predtým ako nakrútil svoj dlhometrážny tridsiatich rokoch sa iný filmár again, attempting to uncover secrets dokument Kainove deti, ktorý mal premiéru rozhodne ich vyhľadať a pokúsiť sa Hungary has never known. In front of na MFF v San Sebastiane, produkoval iné objaviť tajomstvá, ktoré Maďarsko the camera, they once again recount dokumentárne a krátke filmy z prostredia dosiaľ nepoznalo. Pred kamerou sa their painful testimonies on fate, sin, menšín a periférie ľudskej spoločnosti. znovu vyjavia bolestné svedectvá and their sad legacies – seen through na tému osudu, hriechu a smutného the eyes of Cain’s children. dedičstva tak, ako o nich vypovedajú tieto Kainove deti.

Marcell Gerő (1978, Budapest, Hungary) studied directing under János Szász at Buda­pest’s University of Theatre and Film Arts. During his studies he worked with Kornél Mundruczó as an assistant director. His thesis film “Shock” (Kócos) was screened and awarded at numerous festivals. After completing his studies in 2007, he cofounded the production company Campfilm and produced several documentaries and short films on minorities and the peripheries of society. His own feature-length debut, the documentary “Cain’s Children”, was premiered at the San Sebastián IFF.

56 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER MAGICAL GIRL MAGICKÉ DIEVČA MAGICAL GIRL

Španielsko, Francúzsko/Spain, France 2014, DCP, far./col., 127 min.

Réžia/Director: Carlos Vermut Scenár/ Screenplay: Carlos Vermut Kamera/Director of Photography: Santiago Racaj Strih/Edi­ tor: Emma Tusell Hrajú/Cast: José Sacristán, Bárbara Lenne, Luis Bermejo, Israel Elejalde, Lucía Pollán, Elisabet Gelabert Výroba/Pro­ duction: Aquí y Allí Films Predaj/Sales: Films Distribution

Dvanásťročná Alicia trpí leukémiou. 12-year-old Alicia suffers from Carlos Vermut (Madrid, Španielsko) – pôvod- V notese má zapísané tri želania – leukae­mia. She has three wishes ne študoval výtvarnú ilustráciu, vďaka čomu získať zázračnú schopnosť premeniť written down in her notebook – the sa stal aj známym autorom komiksov. Postup- sa na kohokoľvek si zaumieni, ďalej ability to transform into whomever ne realizoval krátke snímky Micherones (2009), kostým magickej Yukiko od návrhára she wants, a Magical Girl Yukiko Maquetas (2009) a Don Pepe Popi (2012). Meiko Sahoriho a napokon, dožiť sa costume by designer Meiko Sahori V hranom filme debutoval titulom Diamond trinástich rokov. Lenže vysnívaný kos- and, finally, to live to the age of 13. Flash (2011). Štýlovo originálnou drámou tým seriálovej hrdinky stojí takmer 7 Though the costume costs almost s prvkami trileru Magické dievča triumfoval tisíc eur. Alicin otec sa napriek tomu 7,000 euros, Alicia’s father resolves na festivale v San Sebastiane, kde získal Zlatú podujme splniť dcérino prianie. Za- to fulfil her wish. Selling their home mušľu za najlepší film a Striebornú mušľu za čne rozpredávať domácu knižnicu do library to a second-hand bookshop najlepšiu réžiu. antikvariátu, to však zďaleka nestačí. doesn’t suffice, so he resorts to a des- Napadne mu zúfalý čin – vydieranie perate course of action – blackmai- mladej ženy... ling a young woman... Sugestívny dramatický príbeh sa This suggestive, dramatic film is dis- vyznačuje preukázateľnými vplyvmi tinguished by its overt influences of staršej i súčasnej španielskej kine- Spanish cinema both classic and con- matografie, od Luisa Buňuela až po temporary, from Luis Buñuel to Ale- Alejandra Amenábara. Rovnako sa jandro Amenábar. Equally palpable však dajú jasne odčítať aj inšpirácie is the inspiration of hyperstylized Carlos Vermut (Madrid, Spain) originally z hyperštylizovanej japonskej mangy Japanese manga and South Korean studied illustration, becoming a well-known a juhokórejských žánrových filmov. genre films. But for all that, this work comic-book author. One by one, he directed V diele talentovaného španielskeho of a talented Spanish director is the shorts “Micherones” (2009), “Maquetas” režiséra však celkom jasne prevažujú dominated by a striking originality. (2009) and “Don Pepe Popi” (2012). He made originálne prvky. Krutá šachová A cruel card game of revenge and lies his feature-length debut with 2011’s “Dia- partia pomsty a lži ponúka zvrátený that reveals a twisted image of the mond Flash”. “Magical Girl”, a stylistically origi- obraz súčasnej španielskej ťaživej gloomy reality in today’s Spain. nal drama with thriller elements, triumphed reality. at the San Sebastián IFF, winning the Golden Seashell for Best Film and the Silver Seashell for Best Director.

57 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER MARAVIGLIOSO BOCCACCIO ÚŽASNÝ BOCCACCIO WONDROUS BOCCACCIO

Taliansko, Francúzsko/Italy, France 2015, DCP, far./col., 121 min.

Réžia/Director: Paolo Taviani, Vittorio Taviani Scenár/Screenplay: Paolo Taviani, Vittorio Taviani Kamera/Director of Photography: Simone Zampagni Hudba/Music: Giuliano Taviani, Carmelo Travia Strih/Editor: Roberto Perpignani Hrajú/Cast: Lello Arena, Paola Cortelesi, Carolina Crescentini, Flavio Parenti, Kasia Smutniak, Kim Rossi Stuart, Jasmine Trinca Výroba/Production: Cinemundici Predaj/Sales: MK2 Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Film Europe

14. storočie, morom sužovaná Near plague-stricken 14th-century Vittorio Taviani (1929, San Miniato, Toskán- Florencia. Desať mladých žien Florence, 10 young men and women sko, Taliansko) a Paolo Taviani (1931) – starší a mužov nájde azyl na vidieku, kde find refuge in the countryside, where brat študoval právo v Pise, mladší umenie. trávia dni rozprávaním príbehov they spend their days telling stories Filmovej vášni prepadli začiatkom 50. rokov, o láske, osude a vzkriesení. of love, fate and resurrection. kedy nakrútili prvý krátky film o rodnej dedine Legendárna režisérska dvojica This latest film from a legendary San Miniato, júl '44 (San Miniato, luglio '44, predstavuje svoj najnovší film Italian filmmaking duo is a visual 1954). Svetovú slávu dosiahli drámou Padre ako vizuálnu a poetickú poctu and poetic tribute to the stories that padrone (1977), ocenenou Zlatou palmou príbehom, ktoré vznikli v jednom emerged from one of the darkest v Cannes. Spoločne nakrútili 18 filmov. Ich z najtemnejších období talianskych periods in Italian history, and to the Cézar musí zomrieť (Cesare deve morire) získal dejín, a z predstáv, ktoré ich imaginations that inspired them. The Zlatého medveďa a Cenu Ekumenickej poroty podnietili. Tavianiovská interpretácia Taviani brothers’ interpretation of na Berlinale. V roku 2001 nakrúcali na Sloven- Boccacciovho Dekameronu sa Boccaccio’s Renaissance-era classic sku televízny film Vzkriesenie (Resurezione). zameriava na päť zo sto klasických “The Decameron” focuses on five príbehov renesančnej histórie. of the 100 stories. The masters of Velikáni talianskej kinematografie Italian cinema have devised the film inscenovali tento film ako pozvánku as an invitation to rediscover the na znovuobjavenie rozprávačského narrative charm of one of the greats čara jedného z najväčších of European literature. európskych literátov. Vittorio Taviani (1929, San Miniato, Toscany, Italy) studied law in Pisa and Paolo Taviani (1931), his younger brother, studied art. Their passion for film began in earnest at the be- ginning of the 1950s, when they made their first short, a film about their village entitled “San Miniato, July ’44” (1954). The brothers achieved international fame with the drama “Father and Master” (Padre padrone) in 1977, winner of Cannes’s Palme d’Or. To date they have directed 18 films together. Their “Caesar Must Die” won the Golden Bear and the Prize of the Ecumenical Jury at the Berlinale. In 2001 the Taviani brothers shot the television film “Resurrection” in Slovakia.

58 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER UNE NOUVELLE AMIE NOVÁ PRIATEĽKA THE NEW GIRLFRIEND

Francúzsko/France 2014, DCP, far./col., 107 min.

Réžia/Director: François Ozon Scenár/ Screenplay: François Ozon Kamera/Direc­ tor of Photography: Pascal Marti Hudba/ Music: X Philippe Rombi Strih/Editor: Laure Gardette Hrajú/Cast: Romain Duris, Anaïs Demoustier, Raphaël Personnaz Výroba/ Production: Mandarin Cinema Predaj/Sales: Films Distribution

Dve ženy, ktoré sú odmalička priateľ- Two women, friends since childhood. François Ozon (1967, Paríž) – po ukončení kami. Jedna z nich sa vydá a čoskoro One gets married and has a child, but štúdia filmových vied navštevoval parížsku fil- má dieťa. Potom však náhle vážne soon after she falls seriously ill. Short- movú školu FEMIS, kde študoval réžiu. Nakrú- ochorie. Krátko pred smrťou jej musí ly before her death, her friend has to til niekoľko krátkych a štrnásť dlhometrážnych verná priateľka sľúbiť, že sa postará promise her that she will look after filmov, v ktorých rozvíja zápletky postavené o dieťa i manžela. Po čase sa preto her child and husband. But when na absurdite a surrealistických zábleskoch, rozhodne navštíviť mladého vdovca she goes to visit the young widower prvky grotesky obohacuje morbídnym zafar- s dieťaťom, ale čaká ju prekvapenie... and his child, an unexpected surprise bením. Zaujal už debutom Sitcom (Sitcom, Známy francúzsky režisér servíruje awaits... 1998), v našich kinách boli uvedené jeho nové delikátne filmové menu, v kto- Distinguished French director filmy Kvapky dažďa na rozpálených kameňoch rom sympaticky a rozkošnícky láme François Ozon has served up a tooth­ (1999, Gouttes d’eau sur pierres brulantes), ďalšie tabu. Treba povedať, že štýlovo some new table d’hôte, where he 8 žien (2002, 8 Femmes), Bazén (2003, Swim- a precízne. Naposledy v erotickej slices and dices yet another taboo to ming Pool), 5x2 (2004, Cinq fois deux), Angel dráme Len 17 provokoval cenzúru uplifting, hilarious effect – and with (2005), Ricky (2009) a Len 17 (Jeune et jolie, telesnou rozkošou v príbehu luxusnej his usual style and precision. In the 2013). Útek (2009, Le refuge) bol v programe tínedžerskej prostitútky, tentoraz to erotic drama “Young & Beautiful”, he Art Film Festu 2010. robí znova, ale s oveľa väčšou empa- provoked censorship with fleshly tiou. Ako sa vie vyrovnať s predstave- pleasures in the story of a high-class ním čírej ženskosti, ukázal napríklad teenage prostitute; now he’s done it aj v pamätnej snímke 8 žien. Tentoraz again, but with far deeper empathy. François Ozon (1967, Paris) earned a degree svoje skúmanie posunul na novú He’s already shown that he can in film and attended La Fémis in Paris, where úroveň – v divácky pôsobivom príbe- handle raw femininity in films such he studied directing. He made several short hu, chápajúcom nielen nuansy LGBT as the landmark picture “8 Women”. films and 14 features, with plotlines based on menšiny, ale usilujúcom predovšet- This time he takes his explorations flashes of the absurd and surreal, elements kým o univerzálne záležitosti srdca. to the next level, attuning audiences of slapstick and a morbid tinge. His debut not only the nuances of the LGBT film was “Sitcom” (1998), and his films “Water minority, but above all the universal Drops on Burning Rocks” (Gouttes d’eau affairs of the heart. sur pierres brûlantes, 1999), “8 Women” (8 Femmes, 2002), “Swimming Pool” (2003), “Five Times Two” (Cinq fois deux, 2004), “Angel” (2005), “Ricky” (2009) and “Young & Beautiful” (Jeune & jolie, 2013) were released in Slovakia. “The Refuge” (La refuge, 2009) was screened at Art Film Fest 2010.

59 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER VONARSTRÆTI ŽIVOT V AKVÁRIU LIFE IN A FISHBOWL

Island, Fínsko, Švédsko, Česká republika/ Iceland, Finland, Sweden, Czech Republic 2014, DCP, far./col., 130 min.

Réžia/Director: Baldvin Zophoníasson Sce­ nár/Screenplay: Baldvin Zophoníasson, Birgir Steinarsson Kamera/Director of Photogra­ phy: Jóhann Máni Jóhannsson Hudba/Mu­ sic: Ólafur Arnalds Strih/Editor: Sigurbjörg Jónsdóttir Hrajú/Cast: Thorsteinn Bachmann, Hera Hilmarsdóttir, Thor Kristjánsson, Valur Freyr Gunnarsson, Kristín Lea Sigrídardóttir, Sveinn Olafur Gunnarsson, Markus Reymann, Ingvar Thordarson Výroba/Production: The Icelandic Film Company, SolarFilms, Harmo- nica Films AB, Axmann Production Predaj/ Sales: Films Boutique

Naturalistický a nezaujatý pohľad na A naturalistic and detached view Baldvin Zophoníasson (1978, Island) – život v Reykjavíku pred vypuknutím of life in Reykjavik before the svoj prvý krátky film nakrútil ako 11-ročný. ekonomickej krízy v roku 2008. devastating economic crisis of 2008. Pracoval ako strihač, kameraman a producent Aj napriek tomu si mladá matka Despite the pre-crisis setting, Eik, v islandských televíziách a zároveň študoval a učiteľka v škôlke musí privyrábať a young mother and kindergarten dokumentárny film v Nórsku, kde nakrúcal ako prostitútka. Zoznamuje sa teacher, has to work as a prostitute hudobné videá. V roku 2003 založil reklamnú so spustnutým alkoholikom to earn extra money. She meets agentúru, v ktorej produkoval spoty a hudob- Mórim, niekdajším talentovaným Móri, a slovenly alcoholic who was né videá. V rokoch 2004 až 2008 pokračoval spisovateľom. A práve jeho sa snaží once a talented writer. Meanwhile v štúdiu filmovej tvorby v Dánsku. Už jeho prehovoriť začínajúci bankár Sovi, Sovi, a banker, is trying to convince prvá hraná snímka Nepokoj (Órói) zaujala na aby predal dom developerovi. Móri to sell his house to a developer. zahraničných festivaloch. V rokoch 2010 až Zdanlivo nenápadná ponuka vyvolá This seemingly unassuming offer 2012 písal a produkoval trojročný televízny sled prekvapujúcich udalostí... sets a series of surprising events in sitcom Hae Gosi. Život v akváriu získal rekord- Emocionálne bohaté rozprávanie motion... ných 12 národných cien Edda vrátane cien zaujme čistotou a pravdivosťou. The emotionally rich storytelling za najlepší film a réžiu. Ceny si odniesol aj Tlmené islandské svetlo tiež captures the viewer with its z festivalov v Tallinne, Zürichu a Lübecku. dokonale dokresľuje pochmúrnu purity and truth, while the dimly náladu zainteresovaných aktérov. lit Icelandic winter perfectly Film sa stal na Islande diváckym complements the characters’ gloomy kinohitom, tamojšie médiá ho mindset. “Life in a Fishbowl” has Baldvin Zophoníasson (1978, Iceland) shot dokonca označujú za najlepší domáci become a box-office hit in Iceland, his first short at the age of 11. He began his film histórie. with national media proclaiming it as career as an editor, cameraman and producer the country’s best film in history. for Icelandic television, while also studying documentary filmmaking in Norway and directing music videos. In 2003 he founded an advertising agency where he produced television commercials and music videos. From 2004 to 2008 he continued to study filmmaking in Denmark. His very first fiction film “Jitters” (Órói) attracted attention at inter- national festivals. From 2010 to 2012 he wrote and produced the three-season hit sitcom “Hæ Gosi”. “Life in a Fishbowl” won a record 12 national Icelandic Edda Awards, including Best Film and Director of the Year, picking up prizes at Tallinn, Zurich and Lübeck as well. 60 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER FÚSI FÚSI VIRGIN MOUNTAIN

Island, Dánsko/Iceland, Denmark 2014, DCP, far./col., 93 min.

Réžia/Director: Dagur Kári Scenár/Screen­ play: Dagur Kári Kamera/Director of Pho­ tography: Rasmus Videbæk Hudba/Music: Slowblow Strih/Editor: Olivier Bugge Coutté, Andri Steinn Guðjónsson, Dagur Kári Hrajú/ Cast: Gunnar Jónsson, Ilmur Kristjánsdóttir, Sigurjón Kjartansson, Arnar Jónsson, Margrét Helga Jóhannsdóttir, Sigurður Karlsson, Franziska Una Dagsdóttir Výroba/Produc­ tion: RVK Studios Predaj/Sales: BAC Films Distribution Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Značne obézny Fúsi pracuje na Markedly obese baggage handler Dagur Kári (1973, Paríž, Francúzsko) sa naro- letisku v prekládke batožín. Trápi Fúsi wishes he had a girlfriend. But dil vo Francúzsku islandským rodičom. V roku ho, že nikdy nemal priateľku. Jediná the only things that really interest 1999 absolvoval štúdium réžie na Národnej vec, čo ho naozaj zaujíma, sú him are the WWII re-enactments filmovej škole v Kodani. Už počas štúdií na pamätné bitky druhej svetovej vojny, he painstakingly reconstructs with seba upozornil niekoľkými krátkymi hranými ktoré precízne skladá z miniatúrnych miniature models in his mother’s flat filmami – napr. Husliar (The Violin Maker, modelov v matkinom byte – vo – his refuge and his prison in one. 1997), Staré korenie (Old Spice, 1999), a za svo- svojom útočisku i väzení zároveň. When Fúsi receives a coupon for ju absolventskú snímku Stratený víkend (Lost Jedného dňa dostane kupón do a dance class, he meets Sjöfn, a simi- Weekend, 1999) získal celý rad ocenení. Jeho tanečnej školy, kde sa zoznámi so larly lonely soul with deep psycholo- samostatným dlhometrážnym debutom bol Sjöfn, podobne osamelou dušou gical wounds. Unused to interacting Albín menom Noi (Nói albinói, 2003). Za jeho s hlbokými psychickými traumami. with other people, Fúsi instinctively réžiu bol nominovaný na Európsku filmovú Fúsi, hoci nezvyknutý na kontakt decides to take responsibility for cenu. Nasledovali snímky Outsider (Voksne s inými ľuďmi, sa inštinktívne snaží them both. But what will come of mennesker, 2005), Dobré srdce (The Good prevziať zodpovednosť za oboch. this sincere effort from a giant with Heart, 2009) a Fúsi (Fúsi, 2014). Ako dopadne úprimná snaha tohto seemingly limited horizons, but a big obra so zdanlivo menším obzorom, heart? ale veľkým srdcom? This established Icelandic filmmaker Známy islandský filmár citlivo tenderly reveals the beauty of his odkrýva krásu charakteru svojho outsider protagonist, portraying his Dagur Kári (1973, Paris, France) was born in outsidera a vykresľuje jeho pozvoľné liberation from internal stagnation France to Icelandic parents. In 1999 he gradu- vyslobodenie z vnútornej stagnácie and external constraints. In spite of ated in directing from Copenhagen’s National a vonkajších zábran. Napriek niekto- its sadder moments, the film can be Film School of Denmark. While still a student, rým trpkým okamihom možno film seen as a subtle celebration of the he made his mark with several fiction shorts vnímať ako subtílnu oslavu neča- unexpected surprises everyday life such as “The Violin Maker” (1997) and “Old kaných prekvapení každodenného holds in store. Spice” (1999), and his thesis film “Lost Wee- ľudského života. kend” (1999) earned him a slew of awards. His independent feature debut was “Noi the Albino” (Nói albinói, 2003), nominated for a European Film Award for Best Director. He followed with the films “Outsider” (Voksne mennesker, 2005), “The Good Heart” (2009) and “Virgin Mountain” (Fúsi, 2014).

61 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER LE TOUT NOUVEAU TESTAMENT ZBRUSU NOVÝ ZÁKON THE BRAND NEW TESTAMENT

Francúzsko, Belgicko, Luxembursko/ France, Belgium, Luxembourg 2014, DCP, far./col., 112 min.

Réžia/Director: Jaco Van Dormael Scenár/ Screenplay: Thomas Gunzig, Jaco Van Dormael Kamera/Director of Photography: Christophe Beaucarne Hudba/Music: An Pierlé Strih/Editor: Hervé de Luze Hrajú/ Cast: Pili Groyne, Benoit Poelvoorde, Cathe- rine Deneuve, François Damiens, Yolande Moreau, Laura Verlinden Výroba/Production: Terra Incognita Films, Climax Films, Apres le déluge Predaj/Sales: Le Pacte Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

„Boh existuje. Žije v Bruseli. Správa “God exists. He lives in Brussels. He Jaco Van Dormael (1957, Ixelles, Belgicko) sa hrozne k svojej manželke. Veľa is horrible to his wife and daughter. – študoval na belgickej filmovej a divadelnej sme počuli o jeho synovi, ale veľmi We’ve heard a lot about his son but škole INSAS. Z jeho krátkometrážnych filmov málo o jeho dcére. Ja som jeho dcéra. precious little about his daughter. I’m je najznámejší È pericoloso sporgersi (1984), Volám sa Ea a mám 10 rokov. A kaž- his daughter. My name is Ea and I’m ktorý vyhral Grand Prix v Clermont-Ferrand. dému na svete som poslala esemesku 10. To get even, I’ve sent everyone Za svoj dlhometrážny debut Toto hrdina (Toto s dátumom jeho smrti...“ in the world an SMS with their date le héros) získal v roku 1991 v Cannes Zlatú Uznávanému belgickému tvorcovi of death...” Distinguished Belgian film- kameru za najlepší debut. O päť rokov neskôr Jacovi van Dormaelovi nikdy nechý- maker Jaco van Dormael has always získali Daniel Auteuil a Pascal Duquenne bal dostatok invencie, aby zaujal attracted audiences with his ample v Cannes cenu za herecký výkon v jeho filme publikum, hoci jeho nekonvenčné imagination, though his unconven- Ôsmy deň (Le huitième jour, 1996). V roku videnie sveta nebolo vždy pre väč- tional worldview has not always been 2009 nakrútil svoj prvý film v angličtine Pán šinu divákov prijateľné. Po 6-ročnej to everyone’s liking. After a six-year Nikto (Mr. Nobody). Film Zbrusu Nový zákon odmlke sa vrátil v najlepšej forme. hiatus, he is back in top form. This mal premiéru v Cannes v sekcii Directors' Precízne hravá, príjemná a často aj precisely playful, often fun divine fan- Fortnight. zábavná božská fantasy pripomína tasy is reminiscent of his best-known jeho najznámejšiu snímku Hrdina picture, 1991’s “Toto the Hero”. Toto z roku 1991. Its original premise is what if...God Originálny nápad vychádza z premisy, really lived! In a three-bedroom flat čo ak... Boh naozaj žije! V trojizbo- in Brussels, no less, with an unnamed Jaco Van Dormael (1957, Ixelles, Belgium) vom byte v Bruseli, s bezmennou divine wife and a little daughter. studied at the Belgian film and theatre božskou manželkou a malou dcérou. But this God is not loving, not even school INSAS. His best-known short film is V tomto svete však Boh nie je láskavý vengeful – he’s more of an insensitive “È pericoloso sporgersi” (1984), winner of the ani pomstychtivý, ale skôr bezcitný bastard, who loves nothing more Grand Prix at Clermont-Ferrand. His feature bastard, ktorého najviac zo všetkého than to conjure up whatever prob- debut “Toto the Hero” (Toto le héros) won teší hromada problémov, ktoré si lems his imagination can muster, Cannes’s Caméra d’Or for best debut. Five vytvoril vo svojich predstavách. Jeho and lots of them. His selfishness years later, Daniel Auteuil and Pascal sebecká povaha odpudzuje každého, drives away anyone who tries to lend Du­quenne were both named Best Actor kto sa snaží niekomu pomôcť. a helping hand. at Cannes for their performances in Van V postave večne podráždeného Benoit Poelvoorde excels as an Dormael’s “The Eighth Day” (Le huitième jour, človeka, ktorý je sám zodpovedný irascible individual with no one 1996). In 2009 he made his first English- za vlastné nešťastie, exceluje Benoit but himself to blame for his own language film “Mr. Nobody”. “The Brand New Poelvoorde. unhappiness. Testament” was premiered in the Directors’ Fortnight section at Cannes.

62 Láska a anarchia

Love & Anarchy LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY

Láska a anarchia Love & Anarchy

Programová sekcia Láska a anarchia mapuje aktuálne trendy Love & Anarchy is a section charting the latest trends in what v oblasti tzv. nezávislej kinematografie a výberom filmov is known as independent cinema, offering a selection of films upozorňuje na najzaujímavejšie štýlové postupy súčasnosti. that emphasize the most intriguing stylistic developments in Filmy z nej sú výnimočné tým, že v istom zmysle predstavujú filmmaking today. alternatívu k bežným, tradične formálne spracovaným fil- These films are exceptional in that they offer an alternative mom. Často sú experimentom voči hlavnému prúdu kinema- to the forms and techniques of conventional filmmaking. tografie a ukazujú, ako sa bude v budúcnosti vyvíjať filmová Their frequent experiments eschew mainstream cinema, reč – alebo nebude, ale aj to je fajn, pretože na slepé uličky hinting at where the language of film might be heading. treba upozorňovať. Tento rok uvidíme rôzne formy hraného Or not heading; after all, it’s important to point out dead filmu, žánrové hry, filmové eseje a nezvyčajné dokumenty. ends as well. This year we will see various forms of fiction Výrazným trendom tzv. nezávislého filmu je v poslednom film, genre-bending, cinematic essays and unconventional období búranie hraníc medzi žánrami a miešanie oblastí, documentaries. radikálna zmena v chápaní dokumentu a hraného filmu, So-called independent film has recently seen trends ako aj ich prelínanie, často smerujúce k fascinujúcej filmovej towards breaking down the boundaries between genres esejistike a experimentovaniu s naratívnymi štruktúrami, and mixing various domains, radically changing the ako je to povedzme vo filme Transatlantický, vlajkovej lodi understanding of documentary vs. fiction film, as well as tohtoročného programu sekcie. mingling the two, often tending towards fascinating film V sledovanej oblasti kinematografie pritiahli najväčšiu essays and experimentation with narrative structures, as in pozornosť za posledných dvanásť mesiacov diela dnes už “Transatlantic”, the flagship of this year’s section. preslávených, rešpektovaných a renomovaných (tzv. nezávis- In this corner of the film world, the most attention in the lých) režisérov, ktoré zhodou okolností práve vznikli – nový last 12 months has been directed toward the works of film majú Lisandro Alonso a Ulrich Seidl, Jurij Bykov, Pablo already famous, respected and renowned (though still Larraín a aj Alexej German mladší... Väčšinu z nich ponúkame “independent”) directors, all of which have coincidentally v programe, ale objavíme aj nové, čoraz zaujímavejšie mená, appeared recently – new films by Lisandro Alonso and ktorých autorský prístup sa tiež vyznačuje láskou k filmu Ulrich Seidl, Yury Bykov, Pablo Larraín and Alexey German a anarchistickým prístupom k jeho výrazovým prostriedkom, Jr., among others. Our programme includes most of them, žánrom či spôsobom zobrazovania. but we have also discovered new, increasingly interesting filmmakers whose work shares an unmistakable love for film Martin Ciel and an anarchic approach to its means of expression, genres zostavovateľ sekcie and manner of depiction.

Martin Ciel section programmer

64 LÁSKA A ANARCHIA LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY LOVE & ANARCHY BAI RI YAN HUO ČIERNE UHLIE, TENKÝ ĽAD BLACK COAL, THIN ICE

Čína, Hongkong/China, Hong Kong 2014, DCP, far./col., 106 min.

Réžia/Director: Diao Yinan Scenár/ Screenplay: Diao Yinan Kamera/Director of Photography: Jingsong Dong Hudba/ Music: Zi Wen Strih/Editor: Hongyu Yang Hrajú/Cast: Fan Liao, Lun Mei Gwei, Xuebing Wang, Jingchun Wang, Ailei Yu Výroba/ Production: Jiangsu Omnijoi Movie Co., Ltd., Boneyard Entertainment China Ltd. Predaj/ Sales: Fortissimo Films

Podivuhodná vražda v továrni. Podi- A peculiar murder in a factory. A pe- Diao Yinan (1969, Si-an, Šen-si, Čína) patrí vuhodný opilecký, čerstvo rozvedený culiar, hard-drinking, freshly divorced medzi popredných čínskych avantgardných detektív, ktorý v polícii skončil, ale sleuth who, though his police career dramatikov a je autorom mnohých scenárov. detektívom v hĺbke duše ostáva. is over, remains a detective at heart. V roku 1992 absolvoval Akadémiu dramatic- A ďalšia séria vrážd. Podivuhodne Another series of murders. And kých umení v Pekingu. Ako režisér debutoval krásna podozrivá žena. Celé to začína a peculiarly beautiful female suspect. v roku 2003 filmom Uniforma (Zhifu), v 2007 roku 1999 v Číne, v zanedbaných It all starts in the dilapidated side nasledoval Nočný vlak (Ye che), ktorý bol priestoroch bočných uličiek a starých streets and old industrial spaces of uvedený na MFF v Cannes v sekcii Un certain industriálnych interiérov. Vynikajúca China circa 1999. For all the formal regard. Čierne uhlie, tenký ľad (Bai ri yan huo, detektívka, formálne sa pohrávajúca liberties it takes, this outstanding 2014) je jeho tretím filmom. Ku všetkým si so žánrom, nikdy však neprekra- whodunnit never oversteps the napísal aj scenár. čujúca jeho hranice a neustále boundaries of the genre, maintaining udržiavajúca napätie vyplývajúce constant suspense through the z vyšetrovania a postupného odha- investigation and gradual piecing ľovania zložitej záhady. Filmársky together of the intricate puzzle. From brilantná práca vo všetkých zložkách a filmmaker’s perspective, the picture – sofistikovaný a zároveň presvedčivý excels in all aspects – a sophisti- scenár, autentické herectvo, surovo cated yet convincing screenplay, realistická kamera, dôraz na veľké authentic performances, starkly zábery vhodné pre veľké plátno realistic camera­work, long shots Diao Yinan (1969, Xi’an, Shaanxi, China) is a skvelý, pocit nebezpečenstva pod- made for the big screen and brilliant among China’s most prominent avant-garde čiarkujúci strih. Asociácie na film noir, editing throbbing with menace. dramatists and the author of numerous ale aj vtipné skratky, nadhľad a drsný With allusions to film noir as well as scripts. In 1992 he graduated from the Central fatalizmus smerujúci k referenčnému touches of humour, the film provides Academy of Drama in Beijing. He made spoločensko-politickému pozadiu a detached, gritty, fatalist view of his directorial debut in 2003 with the film súčasnej Číny. Na 64. MFF v Berlíne its socio-political backdrop – China “Uniform” (Zhifu), following up with “Night získal film Zlatého medveďa a Fan today. At the 64th Berlinale, “Black Train” (Ye che) in 2007, which was screened Liao Strieborného medveďa pre Coal, Thin Ice” won the Golden Bear in Cannes’s Un Certain Regard section. “Black najlepšieho herca. and lead Fan Liao won the Silver Bear Coal, Thin Ice” (Bai ri yan huo, 2014) is his for Best Actor. third film. He also wrote the screenplays to all three films.

65 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY DURAK HLUPÁK THE FOOL

Rusko/Russia 2014, DCP, far./col., 116 min.

Réžia/Director: Jurij Bykov/Yury Bykov Scenár/Screenplay: Jurij Bykov/Yury Bykov Kamera/Director of Photography: Kiril Kle- palov Hudba/Music: Jurij Bykov/Yury Bykov Strih/Editor: Jurij Bykov/Yury Bykov Hrajú/ Cast: Artem Bystrov, Natália Surkova/Nataliya Surkova, Boris Nevzorov, Kiril Poluchin/Kirill Polukhin, Daria Moroz/Darya Moroz, Jurij Curilo/Yury Tsurilo, Irina Nizina Výroba/Pro­ duction: Rock Films Predaj/Sales: m-appeal

Hlupák je film o obyčajnom An honest repairman discovers that Jurij Bykov (1981, Novomičurinsk) – herec, poctivom opravárovi, ktorý zistí, že a block of flats with 800 residents is skladateľ, scenárista a režisér. Vyštudoval fil- ešte túto noc sa pravdepodobne on the verge of collapsing, possibly mové herectvo na moskovskom VGIK-u a hral zrúti panelák, v ktorom žije that very night. Naturally everyone vo viacerých divadelných hrách a filmoch. osemsto obyvateľov. Všetci musia has to be evacuated immediately. Debutoval filmom Žiť (Žiť, 2010), medzinárod- byť okamžite evakuovaní, takže But when he understandably decides ne známym sa stal vynikajúcim filmom Major sa s tým, pochopiteľne a logicky, to do something, he is met with (Major, 2013), drsnou realistickou historkou rozhodne niečo urobiť. Narazí astounding passivity, resistance o policajnej korupcii a jej dôsledkoch, uvede- však na neuveriteľnú pasivitu, and ignorance on the part of nou na MFF v Cannes. Hlupák (Durak, 2014) odpor a ignoranciu byrokratického the bureaucracy. Thus begins his mal premiéru v roku 2014 na MFF v Locarne, systému. Jeho nočná odysea, to nocturnal odyssey, an uphill battle kde získal Cenu ekumenickej poroty a Artem je tvrdý boj s veľkými obeťami with major casualties and small Bystrov cenu za najlepší herecký výkon. a malými víťazstvami, v ktorom victories, in which no one will admit nikto nechce priznať vinu, ani fault or take responsibility. In his prevziať zodpovednosť. Jurij Bykov latest work, auteur Yury Bykov probes aj v tomto svojom novom autorskom the current circumstances in the filme skúma stav vecí v priestore former USSR and reaches dreadful bývalého ZSSR a dospieva k strašným conclusions. This stringently realistic zisteniam. Prísne realistický film sa film transforms into a metaphor stáva metaforou beznádeje a boja, of hopelessness and unwinnable Yury Bykov (1981, Novomichurinsk) is an ktorý nemožno vyhrať – vzdialene battles, faintly reminiscent of the actor, composer, screenwriter and director. pripomína mimoriadne úspešný remarkably successful “Leviathan” He studied at the Gerasimov Institute of Cine- film Bykovovho kolegu Zvjaginceva from Bykov’s colleague Andrey matography and has performed in a number Leviatan a ďalšie filmy niekoľkých Zvyagintsev, as well as other films of stage plays and films. “Live!” (Zhit, 2010) odvážnych ruských režisérov, ktorí by brave Russian directors who marked his screen debut, and he earned neúprosne poukazujú na limity unrelentingly point out the limits of international renown with the excellent “The súčasnej postsovietskej spoločnosti. post-Soviet society. Major” (Mayor, 2013) – a gritty, realistic tale of police corruption and its consequences that was screened at Cannes. “The Fool” (Durak, 2014) was premiered at the 2014 Locarno IFF, where it won the Prize of the Ecumenical Jury and Artyom Bystrov won Best Actor.

66 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY DAS FINSTERE TAL TEMNÉ ÚDOLIE THE DARK VALLEY

Rakúsko, Nemecko/Austria, Germany 2014, DCP, far./col., 115 min.

Réžia/Director: Andreas Prochaska Námet/ Story: Thomas Willmann – román/novel Scenár/Screenplay: Martin Ambrosch, Andreas Prochaska Kamera/Director of Photography: Thomas W. Kiennast Hudba/ Music: Matthias Weber Strih/Editor: Daniel Prochaska Hrajú/Cast: Sam Riley, Paula Beer, Tobias Moretti, Clemens Schick, Helmuth A. Häusler, Martin Leutgeb, Johann Nikolussi Vý­ roba/Production: Allegro Film Produktions GmbH, X Filme Creative Pool Predaj/Sales: Films Distribution

Zo západu prichádza do mestečka A lone rider from the west with Andreas Prochaska (1964, Viedeň) začínal prečkať zimu osamelý jazdec s ta- a mysterious past arrives in a small ako asistent produkcie a strihač, spolupra- jomnou minulosťou. Mestečko má town, looking to overwinter. But this coval napríklad s Michaelom Hanekem. však vlastné pravidlá a zákony, ktoré town has its own rules, brutally enfor- V 90. rokoch začal režírovať televízne filmy drsne a brutálne presadzuje starý ced by old man Brenner and his six a kriminálne seriály. Jeho hraným debutom Brenner so svojimi šiestimi synmi. sons. In winter, the townspeople are pre kiná bol film/vyvražďovačka O tri dni Počas zimy je úplne odrezané od completely cut off from the outside zomrieš (In 3 Tagen bist du tot, 2006), ktorý sveta a Brennerovci vzbudzujú strach world, and they are too afraid rise up potvrdil autorovu orientáciu na „žánrové“ až príliš veľký na to, aby sa obyvatelia against the Brenners, what with their filmy. Nasledovali O tri dni zomrieš 2 (In 3 vzbúrili. Navyše majú prekliate nízko low-slung rifles that they fire at the Tagen bist du tot 2, 2008 - Art Film Fest 2010) zavesené zbrane, ktoré radi a bez slightest provocation. a bláznivá komédia Neúmyselný únos Elfriede váhania použijú. The stranger butts heads with the Ott (Die unabsichtliche Entführung der Frau Cudzinec sa s nimi dostáva do Brenners, and with the help of some Elfriede Ott, 2010). Temné údolie (Das finstere konfliktu a s pomocou niektorých brave locals…you guessed it – Tal, 2014) získalo Európsku filmovú cenu za odvážnejších miestnych... áno, ide a traditional, well-nigh “pure” genre výpravu a kostýmy. o tradičný, skoro až „čistý“ žánrový Western. That is, except for the fact western. Až na to, že sa odohráva that it’s set in the snowy Austrian v zasnežených rakúskych Alpách. Alps. It’s got impeccable atmosphere Má dokonalú atmosféru a všetky and all the Western tropes – the end westernové atribúty – koniec 19. of the 19th century, horses, saddles, Andreas Prochaska (1964, Vienna) started storočia, kone, sedlá, klobúky, krásnu hats, a beautiful heroine, the conflict his career as a production assistant and hrdinku, konflikt dobra a zla, prestrel- between good and evil, gunfights, editor, working with the likes of Michael ky, osamelého hrdinu proti presile, a lone hero against great odds, and Haneke. In the 90s he began directing stále prítomné a gradujúce napätie. ever-present, ever-intensifying sus- television films and crime series. He made A prekvapenie v závere, ktoré prináša pense. As well as a surprise ending, his cinematic feature debut with the slasher Winchester ´73, „puška, ktorá dobyla courtesy of the Winchester ’73, “the film “Dead in 3 Days” (In 3 Tagen bist du tot, Západ“, povestná opakovačka, ktorá gun that won the West”, the legenda- 2006), establishing himself as a “genre film” „sa nabíja v nedeľu a strieľa celý ry rifle that you “load on Sunday and auteur. Prochaska went on to direct “Dead in týždeň“. shoot all week”. 3 Days – The Sequel” (In 3 Tagen bist du tot 2, 2008 - Art Film Fest 2010) and the screwball comedy “The Unintentional Kidnapping of Mrs. Elfriede Ott” (Die unabsichtliche Entführung der Frau Elfriede Ott, 2010). “The Dark Valley” (Das finstere Tal, 2014) won the European Film Awards for production design and costume design. 67 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY IM KELLER V PIVNICI IN THE BASEMENT

Rakúsko/Austria 2014, DCP, far./col., 85 min.

Réžia/Director: Ulrich Seidl Námet a kon­ cept/Idea and Concept: Veronika Franz, Ul- rich Seidl Kamera/Director of Photography: Martin Gschlacht Strih/Editor: Christoph Brunner Hrajú/Cast: Fritz Lang, Alfreda Klebinger, Manfred Ellinger, Inge Ellinger, Josef Ochs, Alessa Duchek, Gerald Duchek, Cora Kitty, Peter Vokurek Výroba/Produc­ tion: Ulrich Seidl Film Produktion, ORF, coop99 filmproduktion, WDR Predaj/Sales: Coproduction Office Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Film Europe

Nový film Ulricha Seidla je o ľuďoch Ulrich Seidl’s new film is about Ulrich Seidl (1952, Viedeň) – jeden z naj- a pivniciach a o tom, čo v nich people, basements, and what známejších a najoceňovanejších rakúskych ľudia vo voľnom čase robia. Je they do in them in their free filmových režisérov. Nakrútil mnoho to film o obsesiách, chorobne time. It is a film about obsessions, mimoriadnych dokumentov, ktoré sa stali sa vnucujúcich predstavách pathologically intrusive fantasies „klasikou“ a o ktorých sa vyučuje na rôznych a uskutočnených myšlienkach. and acting on one’s ideas. Following univerzitách. Všetky jeho filmy sa vyznačujú Po veľkolepej, ambicióznej 2012’s ambitious, monumental and špecifickým štýlom a príznačným režijným a mimoriadne úspešnej hranej extraordinarily successful fiction rukopisom. Dôsledne presadzuje stieranie trilógii z roku 2012 s názvom RAJ trilogy PARADISE (“PARADISE: Hope”, hraníc medzi dokumentárnou a hranou o nádeji, viere a láske (PARADIES: “PARADISE: Faith”, “PARADISE: Love”), oblasťou kinematografie. Za jeho „hraný“ Hoffnung, PARADIES: Glaube, Seidl has returned to documentary debut sa oficiálne považuje film Psie dni PARADIES: Liebe) sa Seidl vracia filmmaking with this remarkable, (Hundstage), ktorý v roku 2001 získal Veľkú k dokumentárnemu filmu a vytvára often amusing and at times cenu poroty na MFF v Benátkach. pozoruhodnú, často zábavnú downright clinical reflection on a miestami až klinicky analytickú strange people. With his signature dokumentárnu úvahu o divných static, precisely edited shots, he ľuďoch. V typicky veľkých statických tells us of an opera singer, a Nazi, záberoch presne oddelených a fetishist, a marksman and an ostrým strihom rozpráva o opernom erotomaniac. Seidl’s work here is spevákovi, nacistovi, fetišistovi, as authentic, exact and formally Ulrich Seidl (1952, Vienna) is one of strelcovi, erotomanovi... Ulrich Seidl brilliant as ever, uncompromising Austria’s most renowned and acclaimed film ako vždy autentický, presný, formálne and razor-sharp. Sad and funny in directors. His many outstanding documenta- výnimočný, nekompromisný a ostrý equal measure, “In the Basement” ries have become classics of the form, taught ako britva. Film V pivnici je zároveň is essentially a tragicomedy, a rare at universities far and wide. All of his films smutný aj smiešny. V podstate je to feat for a documentary. The viewer is are characterized by his unique style and tragikomédia, a to sa v dokumente kept constantly wondering to what distinctive directorial signature, consistently podarí málokedy a málokomu. degree each sequence is staged or blurring the lines between documentary Diváka neustále udržiava v neistote, provoked, and where observations and fiction cinema. His official “fiction” debut do akej miery sú jednotlivé sekvencie ends and mockery begins. is considered to be “Dog Days” (Hundstage), inscenované či iniciované, a kde už which won the Grand Special Jury Prize at the končí observácia a začína fraška. 2001 Venice FF.

68 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY JAUJA JAUJA JAUJA

Argentína, USA, Holandsko, Dánsko, Francúzsko, Mexiko, Nemecko/Argentina, USA, Netherlands, Denmark, France, Mexico, Germany; 2014, DCP, far./col., 108 min.

Réžia/Director: Lisandro Alonso Scenár/ Screenplay: Lisandro Alonso, Fabian Casas Kamera/Director of Photography: Timo Salminen Hudba/Music: Viggo Mortensen & Buckethead Strih/Editor: Natalia López, Gon- zalo Del Val Hrajú/Cast: Viggo Mortensen, Viilbjørk Mallin Agger, Ghita Nørby, Adrian Fondari, Esteban Bigliardi, Diego Roman, Ma- riano Arce, Misael Saavedra, Gabriel Marquez, Brian Patterson Výroba/Production: 4L, Perceval Pictures, Fortuna Films, Les Films du Worso, Mantarraya, Massive, Kamoli Films, The Match Factory, Wanka Predaj/Sales: NDM International Sales

Najnovší film Lisandra Alonsa je In a highly atypical move, Lisandro Lisandro Alonso (1975, Buenos Aires, Argen- historický, čo je preňho mimoriadne Alonso’s latest is a historical film. tína) patrí k najväčším a najoceňovanejším fil- netypické. Rozpráva príbeh dán- At the tail end of the 19th century, márskym talentom súčasnosti. Od roku 2001 skeho inžiniera (Viggo Mortensen), a Danish engineer (Viggo Mortensen) nakrútil štyri celovečerné filmy – Sloboda (La ktorý koncom devätnásteho storočia works as a surveyor for the Argen- libertad, 2001), Mŕtvi (Los muertos, 2004), pracuje pre argentínsku armádu ako tinean army in desolate Patagonia. Prízrak (Fantasma, 2006), Liverpool (2008), projektant v pustej Patagónii. Jednej When his daughter disappears one ktoré sú špecifické svojou nekompromisnou noci mu zmizne dcéra a on sa vydáva night, he sets out to find her. His nezávislosťou od akéhokoľvek klišé. Alonso po jej stopách. Jeho putovanie sa trek turns into an existential journey ukazuje budúcnosť umeleckej kinemato- stáva akousi existenciálnou cestou of sorts, without end and outside grafie a vytvára jej nové estetické pravidlá. bez konca mimo času a priestoru, vo of space and time, on an empty Jauja (2014) je jeho najnovší film, prvý, ktorý vyprázdnenej realite metafyzického metaphysical plane. In this alternate sa neodohráva v súčasnosti. V roku 2014 bol sveta. V tomto svete mizne akákoľvek reality, all determination and motiva- uvedený v sekcii Un certain regard na MFF determinácia či motivácie, minulosť tion disappears, the past is lost and v Cannes a získal tam cenu FIPRESCI. sa už stratila a budúcnosť nemá the future is meaningless. His journey zmysel. Samotná cesta sa stáva dô- takes on a greater importance than ležitejšou ako jej začiatok, dôvod či its beginning, purpose or end. As the cieľ. Formálne Lisandro Alonso opäť lonely journey continues, it becomes pracuje s dlhými zábermi veľkých ever more surrealist and mysterious, plánov a zvláštnou kompozičnou enhanced by Alonso’s characteristic Lisandro Alonso (1975, Buenos Aires, choreografiou. Osamelé putovanie wide-ranging long shots and distinc- Argentina) is among the greatest and postupne pôsobí čoraz surrealistic- tively composed choreography, fin­ most acclaimed talents of contemporary kejšie a tajomnejšie, stáva sa z neho ally transforming into an interpretive filmmaking. Since 2001 he has directed four interpretačná záhada, ktorú môže puzzle that each viewer should solve feature-length films: “La libertad” (2001), vyriešiť každý divák inak. Ide o zložitý for themselves. This is a complex film “Los muertos” (2004), “Fantasma” (2006) and film vyžadujúci maximálnu pozor- that demands the utmost attention “Liverpool” (2008), all distinguished by his nosť a sústredenie. and focus. uncompromising freedom from clichés of any sort. Alonso points to the future of art cinema, rewriting the form’s aesthetic rules. “Jauja” (2014) is his most recent film, the first to be set in a different time. It was screened at Cannes 2014 in the Un Certain Regard section, winning the FIPRESCI Prize.

69 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY THE LOOK OF SILENCE PODOBA TICHA THE LOOK OF SILENCE

Dánsko, Indonézia, Nórsko, Fínsko, Veľká Bri­ tánia/Denmark, Indonesia, Norway, Finland, United Kingdom; 2014, DCP, far./col., 99 min.

Réžia/Director: Joshua Oppenheimer Ka­ mera/Director of Photography: Lars Skree Hudba/Music: Seri Banang, Mana Tahan Strih/Editor: Niels Pagh Andersen Výroba/ Production: Final Cut for Real, Anonymous, Making Movies Oy, Piraya Film Predaj/Sales: Final Cut for Real

Režisér Joshua Oppenheimer Once upon a time, director Joshua Joshua Oppenheimer (1974, Austin, Texas, nakrúcal kedysi v Indonézii film, Oppenheimer shot a film in USA) – režisér žijúci v Dánsku, v rokoch 2004 – ktorý sledoval snahu miestnych Indonesia looking at local workers’ 2012 produkoval niekoľko filmov o Indonézii, obyvateľov o založenie odborov. attempts to unionize. za svoj dlhometrážny dokumentárny debut V roku 2012 sa tam vrátil, aby In 2012 he returned to film the Akt zabitia (The Act of Killing, 2012) bol nomi- nakrútil dokumentárny film Akt documentary “The Act of Killing”, novaný na Oscara. Film bol distribuovaný v 31 zabitia o udalostiach po roku about the events following the 1965 krajinách a získal 72 medzinárodných ocene- 1965, keď politickú moc zo strachu military takeover in response to fears ní. Podoba ticha mala v roku 2014 premiéru z nastupujúceho komunizmu over the rise of communism. He na MFF v Benátkach, kde získala Veľkú cenu prevzala armáda. Dostal sa k ľuďom, managed to track down people who, poroty, cenu FIPRESCI a cenu FEDEORA. ktorí na príkaz novej vlády zabíjali by order of the new government, had ľavicovú opozíciu. Títo kati poskytli massacred the left-wing opposition. Oppenheimerovi otvorené výpovede These executioners provided a zaviedli ho aj na miesta činu. Oppenheimer with frank testimonies, Nový dokument Podoba ticha sa even leading him to the scenes of sústreďuje na ľudí, ktorí čistky prežili. their crimes. His new documentary Mrazivé rozhovory príbuzných obetí “The Look of Silence” focuses on a „vrahov“, ktorých časť indonézskeho the survivors of the purges. Chilling obyvateľstva stále oslavuje ako interviews with relatives of the záchrancov slobody, tak prinášajú na victims and with the “murderers” Joshua Oppenheimer (1974, Austin, Texas, túto tragédiu ďalší pohľad. themselves, who some Indonesians USA) is a director living in Denmark. Between still celebrate as freedom fighters, 2004 and 2012 he produced several films offer further perspectives on the on Indonesia. His debut feature-length tragedy. documentary “The Act of Killing” (2012) was nominated for an Oscar, released theatrically in 31 countries and awarded 72 international prizes. “The Look of Silence” was premiered at the 2014 Venice FF, where it won the Grand Special Jury Prize, the FIPRESCI Prize and the Fedeora Award.

70 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY PARABELLUM PARABELLUM PARABELLUM

Argentína, Rakúsko, Uruguaj/Argentina, Austria, Uruguay 2015, DCP, far./col., 75 min.

Réžia/Director: Lukas Valenta Rinner Scenár/ Screenplay: Esteban Prado, Ana Godoy, Lukas Valenta Rinner Kamera/Director of Photography: Roman Kasseroller Hudba/ Music: Dino Spiluttini Strih/Editor: Ana Godoy, Javier Favot Hrajú/Cast: Pablo Seijo, Eva Bianco, Martín Shanly Výroba/Produc­ tion: Nabis Filmgroup S.R.L, La Pobladora Cine, 2Mcine, Universidad del Cine, Catnap Predaj/Sales: Patra Spanou Film Marketing & Consulting

Parabellum nie je iba ľudový názov “Parabellum” is more than just the Lukas Valenta Rinner (1985, Salzburg, pre povestnú automatickú pištoľ colloquial name for the legendary Rakúsko) je rakúsky režisér žijúci v Argentíne. Georga Lugera P 08 s charakteristic- George Luger P08 automatic pistol Študoval v Buenos Aires na prestížnej Univer- kým mechanizmom uzáveru hlavne, with the distinctive breech mecha- sidad del Cine, jeho spolužiakmi boli Lisandro ale v prvom rade poukazuje na latin- nism; above all it refers to the Latin Alonso, Pablo Trapero a Damián Szifron, dnes ské Si vis pacem, para bellum (Keď proverb “Si vis pacem, para bellum” najznámejší argentínski režiséri svojej generá- chceš mier, pripravuj vojnu). Vo filme (If you want peace, prepare for war). cie. Nakrútil niekoľko krátkych filmov, medzi Lukasa Valenta Rinnera ide práve And that’s precisely the topic of inými List do Fukujamy (Carta a Fukuyama, o to. Svet sa zmenil, budúcnosť je ne- Lukas Valenta Rinner’s film. The world 2010), ktorý získal niekoľko cien. Parabellum istá. Už sa nedá nič predpokladať ani has changed, racked by crisis both je jeho dlhometrážny hraný debut, premiéru prognózovať. Je kríza, ekonomická aj economic and political. The future mal v roku 2015 na MFF v Rotterdame. politická. Vládnuť začínajú terorizmus is uncertain; no longer can anything a vandalizmus, najmä v mestách. Za- be predicted or foreseen. Terrorism tiaľ. Otázkou je, ako túto všeobecnú and vandalism reign, especially in anarchiu prežiť? Jednou z možností cities – at least for the time being. je pripraviť sa na ňu napríklad pomo- The question is, how to survive this cou „kurzov prežitia“. Na pusté miesto pervasive anarchy? One way is to v argentínskej Delte, čo je zvláštny, prepare oneself, for instance through opustený labyrint malých ostrovče- a survival course. In a secluded kov obklopených kanálmi a riečnymi location in Argentina’s Tigre Delta, Lukas Valenta Rinner (1985, Salzburg, Aus- prúdmi, prichádza Hernán a ďalší rôz- a strange, deserted labyrinth of islets tria) is an Austrian director living in Argentina. norodí príslušníci strednej triedy. L. surrounded by canals, Hernán arrives In Buenos Aires he attended the prestigious V. Rinner rozpráva ich príbeh takmer with a varied group of middle-class Universidad del Cine, studying alongside bez využitia dialógov, v pomalých, individuals. L. V. Rinner tells their sto- Lisandro Alonso, Pablo Trapero and Damián dôsledne komponovaných, ťaživo ry nearly wordlessly, in slow, pains­ Szifron, today the best-known Argentinean mučivých záberoch vyjadrujúcich takingly composed and stiflingly directors of their generation. His several short atmosféru konca a zmaru. oppressive shots, suffused with an air films include the multiple award-winning of apocalypse. “A Letter to Fukuyama” (Carta a Fukuyama, 2010). “Parabellum” is his feature­ length fiction debut, premiered at the 2015 Rotterdam IFF.

71 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY POD ELEKTRIČESKYMI OBLAKAMI/POD ELECTRICHESKIMI OBLAKAMI POD ELEKTRICKÝMI OBLAKMI UNDER ELECTRIC CLOUDS

Rusko, Ukrajina, Poľsko/ Russia, Ukraine, Poland 2015, DCP, far./col., 130 min.

Réžia/Director: Alexej German ml./Alexey German Jr. Scenár/Screenplay: Alexej Ger- man ml./Alexey German Jr. Kamera/Director of Photography: Jevgenij Privin/Evgeniy Privin, Sergej Michalčuk/Sergey Mikhalchuk Hudba/Music: Andrej Surotdinov/Andrey Surotdinov Strih/Editor: Sergej Ivanov/Ser- gey Ivanov Hrajú/Cast: Louis Franck, Merab Ninidze, Čulpan Chamatova/Chulpan Khama- tova, Viktória Korotkova/Victoria Korotkova, Viktor Bugakov, Anastasia Melnikova, Piotr Gasowski Výroba/Production: Metrafilms, Linked Films, Apple Film Production, Polish Television Predaj/Sales: Films Boutique

Rusko, 2017. Sté výročie Veľkej Russia, 2017: the one-hundredth Alexej German ml. (1976, Moskva) vyštu- októbrovej socialistickej revolúcie. anniversary of the Great October doval moskovský VGIK a debutoval v roku Predvečer ďalšej svetovej vojny, Socialist Revolution. The eve of 2003 zvláštne štylizovaným, dramaticky ktorej vypuknutie sa očakáva každú another world war, expected to čiernobielym filmom Posledný vlak (Poslednij chvíľu. Do takéhoto sci-fi, alebo break out any moment. This is the pojezd) z obdobia druhej svetovej vojny na presnejšie, dystopického rámca sci-fi, or more precisely, dystopian Ukrajine, ktorý si vzápätí po premiére vybralo umiestňuje Alexej German mladší backdrop for Alexey German do programu takmer päťdesiat filmových svoje najnovšie filmové rozprávanie. Jr.’s latest cinematic tale. This story festivalov. Nasledovali filmy Garpastum (2005) V príbehu o „zbytočných ľuďoch“ of “superfluous people” and one a Papierový vojak (2008), ktorý fascinoval divá- a jednom rozostavanom dome unfinished building is dominated kov a filmových kritikov na celom svete a na prevládajú banalita každodennosti by an atmosphere of everyday MFF v Benátkach získal Strieborného leva za s dôrazom na atmosféru, absencia banality, the absence of morals and réžiu. Film Pod elektrickými oblakmi (2015) zís- morálky a etiky, statické, strnulé ethics, and static, rigid, pessimistic kal v roku 2015 na MFF v Berlíne Strieborného a pesimistické kompozície. Formálne compositions. The film is structured medveďa za výnimočný umelecký prínos ex je film zložený z prológu a siedmich as a prologue followed by seven aequo. relatívne samostatných, rôzne relatively self-contained parts of dlhých častí. Tak ako v preslávenom various lengths. As in his celebrated filme Papierový vojak (Bumažnyj “Paper Soldier” (Bumazhniy Soldat), soldat), aj tu German pracuje German’s style here is marked s podobným štýlom komplikovaných by complicated mise-en-scène Alexey German Jr. (1976, Moscow) studied zmien mizanscén v rámci jedného transitions within long continuous at the Gerasimov Institute of Cinematography dlhého záberu a s dôrazom shots and an emphasis on the in Moscow and debuted in 2003 with the na dialógy prechádzajúcich dialogue of passers-by. While “Paper unusually stylized, dramatic black-and-white postáv. V Papierovom vojakovi šlo Soldier” was a group portrait of the film “The Last Train” (Posledniy Poyezd), set in o skupinový portrét „chruščovovskej“ “Khrushchevian” generation in the WWII-era Ukraine, which immediately after generácie konca päťdesiatych late 1950s, this is a metaphorically its premiere was selected for screening at rokov, tu ide o analýzu uvažovania extended analysis of the thinking nearly 50 film festivals. He followed with the dnešných Rusov s metaforickým of today’s Russians, a philosophical/ films “Garpastum” (2005) and “Paper Soldier” presahom. Je to pozoruhodná sociological probe into the depths of (2008), which fascinated audiences and film filozoficko-sociologická sonda the soul of today’s post-communist critics the world over, winning the Silver Lion do hĺbky duše dnešného world. for directing at the Venice FF. At the 2015 postkomunistického sveta. Berlinale, “Under Electric Clouds” (2015) tied for the Silver Berlin Bear for Outstanding Artistic Contribution.

72 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY POD MOCNYM ANIOŁEM U ANJELA STRÁŽNEHO THE MIGHTY ANGEL

Poľsko/Poland 2014, DPC, far./col., 108 min.

Réžia/Director: Wojciech Smarzowski Námet/Story: Jerzy Pilch – román/novel Scenár/Screenplay: Wojciech Smarzowski Kamera/Director of Photography: Tomasz Madejski Hudba/Music: Mikołaj Trzaska  Strih/Editor: Paweł Laskowski Hrajú/Cast: Robert Więckiewicz, Julia Kijowska, Adam Woronowicz, Jacek Braciak, Arkadiusz Jakubik, Iwona Wszołkówna, Lech Dyblik, Kinga Preis Výroba/Production: Profilm Film, Fundacja EDM+, Telewizja Polska, Krakowskie Biuro Festiwalowe, HBO Central Europe, Kino Świat, Mojotribe Predaj/Sales: Profilm Film

Bľabot a bes. Najnovšie dielo Woj- A tale full of sound and fury. The Wojciech Smarzowski (1963, Korczyna, ciecha Smarzowskieho je brilantnou latest work of Wojciech Smarzowski Poľsko) – v roku 1990 ukončil štúdium kamery štúdiou alkoholizmu. Výpovedi is a brilliant study of alcoholism. na Štátnej vysokej škole filmovej a televíznej o alkohole sú v rámci hraníc hraného Even the expressive devices of fiction tvorby v Lodži, študoval aj filmovú vedu na filmu plne podriadené aj vyjadro- cinema seem to be under the influ- Jagelonskej univerzite v Krakove. Je autorom vacie prostriedky. Zdanlivo chýba ence: chronology appears altogether mnohých hudobných klipov, reklám a tele- chronológia a dramatická štruktúra je absent and the dramatic structure is víznych dokumentov, v oblasti celovečer- úplne rozbitá. Sú to chaoticky poskla- utterly fragmented. The chaotically ného filmu debutoval v roku 2004 dnes už dané scény vyjavujúce sa v delíriu, arranged scenes unfold in delirium, povestným a často citovaným filmomSvadba útržky spomienok intoxikovaného shreds of an intoxicated brain’s mem­ (Wesele), nasledovali diela Zlý dom (Dom zły, mozgu, kamera je tu vyslovene ories, and decidedly anarchic 2009 – AFF 2010), Róza (Róża, 2011 – AFF anarchistická. Mimoriadne drsný film camera­work. This is an incredibly 2012) a triler Dopraváci (Drogówka, 2013). o úplnom úpadku, na ktorý sa nepo- harsh film about total breakdown, Film U anjela strážneho, príbeh o láske a al- zerá dobre, pretože neprináša žiadnu one that is not a pleasure to watch, kohole, získal Strieborných levov na Festivale veselosť, zato depresiu rozdáva po offering nothing in the way of joy poľských hraných filmov v Gdyni. priehrštiach. Je to strašidelný príbeh while delivering depression by the známeho spisovateľa Jerzyho, ktorý barrel-load. It is the chilling tale of sa potáca medzi odvykacími kúrami Jerzy, a well-known writer staggering a obľúbenou krakovskou krčmou. between rehab and his favourite Kra- Ako každý alkoholik je, samozrej- ków pub. Like every alcoholic, he is Wojciech Smarzowski (1963, Korczyna, Po- me, presvedčený, že alkoholikom convinced that he is not one and that land) graduated in cinematography from the nie je a závislosti sa dokáže ľahko he could easily give up cold turkey National Film School in Łódź in 1990; he also a jednoducho zbaviť. Že to má pod anytime; in other words, that he has studied filmmaking at Jagiellonian University kontrolou. Stretávame ho na začiatku his drinking under control. We meet in Kraków. He has directed many music vid­ nového partnerského vzťahu – čo tak him at the beginning of a new ro- eos, advertisements and television documen- asi zvíťazí, vzťah k mladej milujúcej mance; which will most likely prevail, taries. He made his feature-film debut in 2004 žene alebo ku kvalitnej studenej his relationship with a young, loving with the now-legendary and oft-quoted film vodke? Rovnako dobrou otázkou je, woman or with the finest chilled “The Wedding” (Wesele), which was followed koľkí z divákov pôjdu bezprostredne vodka? An equally good question is by “The Dark House” (Dom zły, 2009 – AFF po tomto filme na pohárik... how many viewers will head straight 2010), “Rose” (Róża, 2011 – AFF 2012) and for a drink after the film... the thriller “Traffic Department” (Drogówka, 2013). “The Mighty Angel”, a story of love and alcohol, won the Silver Lions Award at the Gdynia Film Festival.

73 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY TRANSATLANTIQUE TRANSATLANTICKÝ TRANSATLANTIC

Kanada/Canada 2014, DCP, čb/b&w, 72 min.

Réžia/Director: Félix Dufour-Laperrière Kamera/Director of Photography: Nicolas Dufour-Laperrière, Félix Dufour-Laperrière Strih/Editor: Félix Dufour-Laperrière Výroba/ Production: L'embuscade Predaj/Sales: La Distributrice de Films

Dokumentárna esej o živote na A documentary essay on life aboard Félix Dufour-Laperrière (1981, Chicouti- palube zaoceánskej nákladnej a transatlantic cargo ship. Among mi, Quebec, Kanada) študoval animovaný lode. A nielen o tom. Mikrokozmos other things. A microcosmos a experimentálny film v Montreale. Od analyzovaný pomocou čiernobielych analysed through monochrome roku 2003 nakrútil niekoľko krátkych filmov, záberov a reálnych zvukov. shots and real recorded sound. The Transatlantický (Transatlantique, 2014) je jeho Konfrontácia pracovnej rutiny juxtaposition of the crew’s work dlhometrážnym debutom. Premiéru mal posádky a neustále sa meniacich, routine and the constant shifting v roku 2015 na MFF v Rotterdame. prevaľujúcich divokých vĺn. of the swirling, unruly waves. Man Človek a živly. Drobučký živý tvor and the elements. A miniscule vo fascinujúcom, nebezpečnom living creative in the fascinating, a prekrásnom Atlantiku. Príroda, dangerous, magnificent Atlantic. lodná technológia a ľudskosť – to Nature, nautical technology and všetko sa v tomto filme mieša humanity – all this is combined to v rytme obrazovej symfónie zloženej the rhythm of a visual symphony, z očarujúcich pohyblivých obrazov composed of spellbinding moving usporiadaných vďaka špecifickému images precisely edited to bring the strihu tak, aby mohol divák viewer aesthetic and intellectual dosiahnuť estetickú a intelektuálnu pleasure, to revel in the harmony radosť, potešenie z harmónie celku. of the whole. The soundtrack Mimoriadna je zvuková stopa, často is particularly remarkable, Félix Dufour-Laperrière (1981, Chicoutimi, znepokojujúca, zložená z kriku often unsettling, consisting of Quebec, Canada) studied animated and mužov, rytmických zvukov motorov men’s shouts, the rhythmic sounds of experimental film in Montreal. Since 2003 he a revu oceánu. the motors and the roar of the ocean. has made several short films; “Transatlantic” (Transatlantique, 2014) is his feature-length debut, premiered at the 2015 Rotterdam IFF.

74 LÁSKA A ANARCHIA LOVE & ANARCHY VAN VALAMI FURCSA ÉS MEGMAGYARÁZHATATLAN SÚ VECI DIVNÉ A NEVYSVETLITEĽNÉ FOR SOME INEXPLICABLE REASON

Maďarsko/Hungary 2014, DCP, far./col., 96 min.

Réžia/Director: Gábor Reisz Scenár/ Screenplay: Gábor Reisz Kamera/Director of Photography: Gábor Reisz Hudba/Music: Lóci Csorba, Gábor Reisz Strih/Editor: Zsófia Tálas Hrajú/Cast: Áron Ferenczik, Katalin Takács, Zsolt Kovács, Zalán Makranczi, Erika Kapronczai, Miklós Horváth, Bálint Győriványi Výroba/Production: Proton Cinema Kft. Predaj/Sales: Alpha Violet

Komédia o Áronovi, ktorý bude mať Áron is on the verge of turning 30, Gábor Reisz (1980, Budapešť, Maďarsko) – onedlho tridsať rokov, nedávno he recently finished university and v roku 2003 začal študovať filmovú teóriu dokončil štúdium na univerzite, his girlfriend just broke up with him. a dejiny filmu na Univerzite Lóranda Eötvösa rozišla sa s ním priateľka a v podstate Basically, he has no idea where to a v roku 2006 pokračoval štúdiom filmovej nevie, čo ďalej. Formálne zručný go from here. With formal dexterity a televíznej réžie na Vysokej škole divadelné- a mimoriadne vtipný film o čase, keď and sparkling wit, this is a comedy ho a filmového umenia. Počas štúdia nakrútil končí bezstarostná mladosť a nastu- about when carefree youth ends niekoľko krátkometrážnych filmov. Film Sú puje zodpovednosť. Optimistický and responsibility takes its place. veci divné a nevysvetliteľné (VAN valami furcsa a hravý obraz depresívneho mladého In an optimistic and playful look és megmagyarázhatatlan, 2014) je jeho muža, ktorý sa zmieta medzi realitou at a depressed young man tossed dlhometrážnym debutom. a „reálnymi“ predstavami – Gábor between reality and his “real” imagi- Reisz používa zároveň výrazové nation, Gábor Reisz mixes the means prostriedky príznačné pre hraný film, of expression characteristic of fiction, dokument a anketu, aby namie- documentary and survey into an ef- šal iskrivý filmový nápoj, občas fervescent cinematic cocktail that not mystifikujúci nielen svojho hlavného only keeps its protagonist guessing, hrdinu, ale aj diváka. Áron sa jedného but the viewer as well. Áron wakes rána zobudí po fláme a pri sebe má up one morning after a drinking bout jednosmernú letenku do Lisabonu. with a one-way ticket to Lisbon. He Rozhodne sa tam vyraziť, čím jeho decides to go, setting off a series of Gábor Reisz (1980, Budapest, Hungary) život naberie ešte bizarnejšie obrát- even more bizarre twists of fate. Im- began studying film theory and film history ky. Úsmevný „nezávislý“ film sa stal mediately upon its release, this witty at Eötvös Lóránd University in 2003, conti- hneď po svojom uvedení diváckym “independent” film became a hit with nuing in film and television directing at the hitom, ktorý oslovil nielen generáciu audiences, appealing not only to the University of Theatre and Film Arts in 2006. tridsiatnikov – všeobecný úspech thirty-something generation, but During his studies he directed several short mal už pri svojom uvedení v súťaži also garnering widespread acclaim at films. “For Some Inexplicable Reason” (VAN Na východ od Západu v roku 2014 na its screening in Karlovy Vary’s East of valami furcsa és megmagyarázhatatlan, 2014) MFF v Karlových Varoch. the West competition in 2014. is his feature-length debut.

75 Dajte si vyrobiť svoju známku priamo na festivale

Art Film Fest 2015 podporila aj Slovenská pošta prostredníctvom www.posta.sk/spolocenska-zodpovednost Dajte si vyrobiť svoju známku priamo na festivale

Art Film Fest 2015 podporila aj Slovenská pošta prostredníctvom www.posta.sk/spolocenska-zodpovednost

Slovnaft Ludom Inzercia 160x220.indd 1 19.5.2015 10:08 Nov Hyundai i40 Prekon oakvania

Nov� Hyundai i40 v�m pon�kne viac, ako �ak�te od auta pre rodinu �i biznis. O�ar� v�s 7-stup�ovou dvojspojkovou prevodovkou, adapt�vnymi bixen�nov�mi reflektormi, automatick�mi dia�kov�mi svetlami a predn�mi LED svetlometmi do hmly. Navy�e syst�m elektronicky riaden�ch zadn�ch tlmi�ov, smart parkovac� syst�m a syst�m na ��tanie dopravn�ch zna�iek. Vyberte si kvalitu s 5-ro�nou z�rukou bez obmedzenia kilometrov aj s neprekonate�n�mi benefitmi: �ahk� spl�tky u� od 196 � mesa�ne, k tomu havarijn� poistenie za polovicu a zimn� pneumatiky za extra v�hodn� cenu. www.hyundai.sk HyundaiSlovensko

Kombinovan� spotreba: 4,3 l - 7,4 l/100 km, emisie CO2: 114 - 173 g/km. z�ruky bez Foto je ilustra�n�. obmedzenia kilometrov

�AHK� HAVARIJN� ZIMN� SPL�TKY POISTENIE PNEUMATIKY

035_print range i40 160x220 film.indd 1 25.5.2015 11:38

AFF 140x98 indd 1 18 5 2015 13:21

• Katalog AFF2014 book.indb 94 5.6.2014 12:38 uzite si filmy bez komercie...

• Katalog AFF2014 book.indb 95 5.6.2014 12:38

ArtFilmFest_Ad-06.pdf 1 6/3/2014 9:05:28 PM

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K www.neodcp.com

Professional DCP player for everyone. scalable • reliable • cost effective

O dobrých fi lmoch sa dočítate aj v Pravde, najpredávanejšomNekonečná mienkotvornom tvorivosť denníku naprírody Slovensku je pre Mattoni inšpiráciou. Preto intenzívne Pravda podporujeme originalitu 43 565 v hudbe, dizajne a umení. SMEMattoni vám s hrdosťou 32prináša 901 osviežujúci pohľad na kultúru aj počas ArtFilm Festu 2014Hospodárske. noviny 12 702

Priemerný denný predaj za I. kvartál 2015 Zdroje: Audit predaja novín ABC SR a Audit predaja denníka Pravda - správa nezávislého auditora VGD - Avos Audit s.r.o.

• Katalog AFF2014 book.indb 97 5.6.2014 12:38

NajpodrobNejšia mapa sloveNského www.skcinema.sk

filmu FILM o FILME Kým A Cyklisti sa sKončí BABKA CpeRinBaBa táto noc JEŽIBABKAIKONY I C

N ký maratón

lístok lístok N e

kúZelNík a kvetiNÁrka pošty poľnej

Č l

odu B

uhol slo medená a a PsychOdráma Odchádza z , Kristove A iluješ R 322 y m roky Vé m, t ohladu Z e P iluj dci veža á a m skí hu človek Chodníkj cez Dunaj leb ružo Z ech A eb BÁBÄTKO NAZ arta ARCHÍV snyN s KOZMODRÓME KI-KI-RI-Kí AN ymeNil n P er v á i ž a mo m ty t Ou a Bez es be ta ení tm , t alž SlnKo aČ l ite N i i N e svätej Slávnosť y Zn N konca t O Krajinka e CELIna e PPavilón šeliem O N v botanickej v m abud R A v SiETi y

Galoše šťastia Z G záhrade K d ÁNs

o a y kapit r o

k r o

N h i d c oRLIE Á g MAJSTER KAT

ž Z a pinGvinH

o Majsterabač j m d BurzaPIERKo i a

é l Pavol

o k a u

k s K ľ a v s z levoče o a e vBalada čipKe k č d ý Kino boxer r k e FotograFoVanie K cú d N udia...I o la , nižnice, NZlaté k .s a smrť D . v obyVateloV domu .

e Ž svetPrípad vo Barnabáš filme Kos k á e IE AR N e časy Zakliata

ÓN D M lie ntaKty knihy, ľ íd doliNa Z na Ľa Ko a o ˇ ko ľné áC r po Pr t p ĽUdia vode

a bet a Voda čas try o N

sla VLC O PRIBETSKá j rK e DIERnay KInožurnál Ktorý h Á P i c

u a

p žijeme j t ÚNOSLABYRINT ý s K a s K í o

n Ľ SVETA a nylonoVý b n E j D ť e E r O š p b y

Z te n lm mesiaczy Starého o o fi e bra S v e STAVBA Zv v azdci či o ta zem eň ní j záhrada U STOROČIA d Noč IDol červené spieva ýž jník víno t bo ávKa studňa ý z Pr dRak lásky k t Z s á rO yrastÁ jÁNošík b G Via, siroty a vblázni živo sa vRacia DITA NA y a á ch t.... h l n kÁ NevestaPOŠTE hôľ P Vtáčko Č s , k , O o o Ý rá tr GonGo h n l OKO n C s a rať drozdia N t a a a televízory Kráľovská oľná P Č JužnáPAMÄŤ pošta V Ú brada poľovačka s KULTÚRY

• Katalog AFF2014 book.indb 99 5.6.2014 12:38 10 rokov SR v EU - 220x160 ZEK_02_final 2�� �� �a 201� 1��10�0� Prináša fi lmy zo zlatého fondu svetovej kinematografi e, víťazov z najprestížnejších fi lmových festivalov, výchovno-vzdelávací projekt preoscarové žiakov atituly pedagógov 1993 → 2014 a slovenské a české ASFK uvádza autorské fi lmy takmerinteraktívny 40 premiér workshop ročne.Priniesla do kín už vyšeanimovaného 800 filmu 2014 → titulov. 2014 → Združuje 47 fi lmových a jeho Organizuje tajomstiev súťažný klubov po celom medzinárodný fi lmový Slovensku 2009 → festival FEBIOFEST Udeľuje Výročné ceny ASFK pre najlepší klubový fi lm, pre najlepší fi lmový klub, za prínos svetovej kinematografi i, za prínos slovenskej kinematografi i a klubovému hnutiu 1995 → Organizuje najväčšiu putovnú prehliadku v školskom roku 2015/2016 v kinefi lmov lumière na Slovensku v bratislave 2014 → a ďalších mestáchPROJEKT na 100 slovensku Organizuje vzdelávacie projekty NOVÉ KINO, FILMY PRE ŠKOLY, FILMOVÝ 1995 → KABINET DEŤOM Vydáva jediný časopis pre vedu o fi lme a pohyblivom obraze KINO-IKON 1997 → Organizuje česko-slovenské fi lmologické konferencie 1993 → Vydáva publikácie Podujatie fi nančnewww.asfk.sk podporil a DVD Asociácia slovenských fi lmových klubov Brnianska 33 ~ 811 04 Bratislava ~ tel.:02/ 54 65 20 18 ~ www.asfk.sk

letak_160x220.inddfk-detom-fest anca 160x220-artfilm.indd 2 1 5/25/1524/05/14 11:23 15:52 AM • Katalog AFF2014 book.indb 101 5.6.2014 12:39 Prináša fi lmy zo zlatého fondu svetovej kinematografi e, víťazov z najprestížnejších fi lmových festivalov, oscarové tituly 1993 → 2014 a slovenské a české ASFK uvádza autorské fi lmy takmer 40 premiér ročne.Priniesla do kín už vyše 800 2014 → titulov. 2014 → Združuje 47 fi lmových Organizuje súťažný klubov po celom medzinárodný fi lmový Slovensku 2009 → festival FEBIOFEST Udeľuje Výročné ceny ASFK pre najlepší klubový fi lm, pre najlepší fi lmový klub, za prínos svetovej kinematografi i, za prínos slovenskej kinematografi i a klubovému hnutiu 1995 → Organizuje najväčšiu putovnú prehliadku fi lmov na Slovensku 2014 → PROJEKT 100 Organizuje vzdelávacie projekty NOVÉ KINO, FILMY PRE ŠKOLY, FILMOVÝ 1995 → KABINET DEŤOM Vydáva jediný časopis pre vedu o fi lme a pohyblivom obraze KINO-IKON 1997 → Organizuje česko-slovenské fi lmologické konferencie 1993 → Vydáva publikácie www.asfk.sk a DVD

letak_160x220.indd 2 24/05/14 15:52 • Katalog AFF2014 book.indb 101 5.6.2014 12:39

Reklamní partneri • Sponsors

Oficiálni dodávatelia • Official Suppliers

SINCE 1886

Mediálni partneri • Media Partners

Partneri • Partners Okolo sveta

All Around the World OKOLO SVETA ALL AROUND THE WORLD CITIZENFOUR CITIZENFOUR CITIZENFOUR

USA, Nemecko/USA, Germany 2014, DCP, far./col., 114 min.

Réžia/Director: Laura Poitras Scenár/ Screenplay: Laura Poitras Kamera/Director of Photography: Kirsten Johnson, Katy Scoggin, Trevor Paglen Strih/Editor: Mathilde Bonnefoy Účinkujú/Cast: Edward Snowden, Glenn Greenwald, William Binney, Jacob Appelbaum, Ewen MacAskill Výroba/Pro­ duction: Praxis Films, Participant Media, HBO Films Predaj/Sales: Cat and Docs

V januári 2013 dostala filmárka In January 2013, documentary Laura Poitras (1964, Boston, Massachu- Laura Poitras zakódovaný e-mail od filmmaker Laura Poitras received an setts) sa pôvodne chcela stať šéfkuchárkou. cudzinca, ktorý sa predstavil ako encrypted e-mail from a stranger Napokon vyštudovala San Francisco Art Citizen Four (Občan číslo 4). Ponúkal calling himself Citizen Four, offering Institute a v roku 1996 odbor filmovej tvorby exkluzívne informácie o praktikách her exclusive information on illegal na newyorskej The New School. Momentál- ilegálneho odpočúvania americkej surveillance programmes run by the ne žije v Berlíne a zaznamenala už viacero Národnej bezpečnostnej agentúry US National Security Agency (NSA) úspechov. Film Moja krajina, moja krajina (NSA) a iných spravodajských and other government bodies. In (My Country, My Country, 2006) o vojne agentúr. V júni toho istého roku June of the same year, accompanied v Iraku bol nominovaný na Oscara a Emmy. vycestovala dokumentaristka, by investigative journalist Glenn Za snímku o Guantáname Prísaha (The Oath, sprevádzaná investigatívnym Greenwald and Guardian reporter 2010) získala ocenenie za kameru na festivale novinárom Glennom Greenwaldom Ewan MacAskill, she flew to Hong v Sundance a za Citizenfour Oscara za najlepší a spravodajským reportérom Kong to meet with the mysterious dlhometrážny dokument a vyše päťdesiat z Guardianu Ewenom MacAskillom, stranger, who said his name was rôznych cien po celom svete. do Hongkongu, aby sa stretli Edward Snowden. After four days of s tajomným cudzincom, ktorý intensive interviews, the astonishing uviedol, že sa volá Edward Snowden. story broke, making headlines Po štyroch dňoch intenzívnych around the world. The former NSA rozhovorov priniesli titulky svetových analyst described how the agency médií ohromujúce informácie. collects data on the electronic Laura Poitras (1964, Boston, Massachusetts) Bývalý analytik NSA popísal, communication of millions of people. originally aspired to become a chef, but en- ako táto agentúra zhromažďuje When these top-secret materials ded up attending the San Francisco Art Insti- dáta o súkromnej elektronickej were published, it sparked a media tute and studying film at The New School in komunikácii miliónov ľudí. Po firestorm and triggered an avalanche New York, graduating in 1996. Currently living zverejnení prísne tajných materiálov of questions: How are freedom in Berlin, she has already achieved numerous sa spustila mediálna búrka, ktorá and privacy interrelated? What successes. Her film on the Iraq War, “My vyvolala lavínu otázok. Ako spolu happens to democracy when the Country, My Country” (2006), was nominated súvisí sloboda a súkromie? Čo sa governments of certain countries put for an Oscar and an Emmy. 2010’s “The Oath”, stane s demokraciou, keď vlády all of our data under surveillance? on Guantanamo Bay, won Sundance’s Cine- jednotlivých krajín prevezmú dohľad matography Award, and “Citizenfour” won the na všetkými našimi dátami? Oscar for Best Documentary Feature along with over 50 other awards the world over.

96 OKOLO SVETA ALL AROUND THE WORLD DANNY COLLINS DANNY COLLINS DANNY COLLINS

USA/USA 2015, DCP, far./col., 106 min.

Réžia/Director: Dan Fogelman Scenár/ Screenplay: Dan Fogelman Kamera/Direc­ tor of Photography: Steve Yedlin Hudba/ Music: Ryan Adams, Theodore Shapiro Strih/ Editor: Julie Monroe Hrajú/Cast: Al Pacino, Annette Bening, Christopher Plummer, Melis- sa Benoist, Jennifer Garner, Bobby Cannavale, Josh Peck Výroba/Production: Big Indie Pictures, ShivHans Pictures Predaj/Sales: Blee­cker Street Media Slovenský distribú­ tor/Slovak Distributor: Continental film

Jedného dňa objaví manažér One day the manager of aging rock Dan Fogelman (River Vale, New Jersey) je starnúcej rockovej hviezdy list, ktorý star Danny Collins discovers a letter americký herec, režisér, producent a scená- pred 40 rokmi Dannymu Collinsovi written to him 40 years ago by John rista, o. i. aj divácky úspešných snímok Na napísali John Lennon a Yoko Ono. Lennon and Yoko Ono. The letter vlásku (Tangled) a Bláznivá, hlúpa láska (Crazy, Okrem iného v ňom uviedli: „Zostaň reads, in part: “Stay true to yourself. Stupid, Love) a pixarovských hitov Blesk (Bolt) verný sám sebe, zostaň verný svojej Stay true to your music.” Originally a Autá (Cars). V roku 2012 vytvoril sitcom Suse- hudbe!“ List, ktorý bol pôvodne intended as kindly advice for navi- dia (The Neighbors) a v roku 2015 stredovekú myslený ako nezištná pomoc v tur- gating the turbulent heights of fame muzikálovo-komickú sériu Galavant. Danny bulentných časoch slávy a úspechu, and success, the letter now reminds Collins je jeho dlhometrážnym režijným teraz Dannymu pripomenie, že ešte Danny that there’s always time for debutom. stále je čas na druhú šancu. Ak už nie a second chance – if not for his car­ v kariére, tak aspoň v súkromnom eer, then at least for his personal life... živote... The film is based on actual events – Film vznikol podľa skutočnej udalosti John and Yoko really did write such – John Lennon so svojou družkou a letter to folk singer Steve Tilson. naozaj taký list napísali – folkové- Initially it was planned to be filmed mu spevákovi Stevemu Tilstonovi. as early as 2010, with the fictional Pôvodne sa o sfilmovaní uvažovalo Danny Collins portrayed at first by už v roku 2010, kedy mal fiktívneho Steve Carell, later Jeremy Renner. But Dannyho Collinsa stelesniť Steve Ca- it was the personal involvement of Dan Fogelman (River Vale, New Jersey) is rell a o niečo neskôr Jeremy Renner. Al Pacino, whose performance do- an American actor, director, producer and Až osobné zainteresovanie Al Pacina, minates the film, that lent it genuine screenwriter whose filmography includes ktorého výkon je dominantný, audience appeal. box-office successes such as “Tangled” and podnietilo vznik divácky príťažlivého “Crazy, Stupid, Love”, as well as the Pixar hits filmu. “Bolt” and “Cars”. As for his television work, he created the sitcom “The Neighbors” in 2012 and the medieval comedy/musical series “Galavant” in 2015. “Danny Collins” is his feature-length debut as a director.

97 OKOLO SVETA ALL AROUND THE WORLD CHORUS ZBOR CHORUS

Kanada/Canada 2015, DCP, čb/b&w, 96 min.

Réžia/Director: François Delisle Scenár/ Screenplay: François Delisle Kamera/Direc­ tor of Photography: François Delisle Strih/ Editor: François Delisle Hrajú/Cast: Sébastien Ricard, Fanny Mallette, Geneviéve Bujold, Pierre Curzi, Suuns Výroba/Production: Films 53/12 Predaj/Sales: Doc & Film International

Irene a Christophe sú už desať Irene and Christophe’s son has François Delisle (1967, Montreal, Kanada) rokov rodičmi nezvestného dieťaťa. been missing for 10 years now. študoval film na Concordia University v Mon- Keď svojho Huga videli naposledy, When they last saw their little treale. Po niekoľkých krátkych snímkach mal osem rokov. Všetko pátranie Hugo, he was eight years old. The nakrútil hraný film Ruth (1994). V roku 2002 bolo márne. Christophe odišiel do extensive search came up empty. založil v Montreale produkčnú spoločnosť Mexika a Irene začala znova spievať Christophe left for Mexico; Irene Films 53/12, aby mohol nakrútiť a produkovať v kostolnom zbore. Muž hľadá began singing in a church choir. svoj druhý film Šťastie je smutná pieseň (Le útechu na morskom pobreží, žena He sought solace in the seaside; bonheur c’est une chanson triste). Medziná- v hudbe. Synovo zmiznutie ich však she in music. Nevertheless, their rodné renomé získal svojím piatym filmom neustále prenasleduje a s bolesťou son’s disappearance continues Meteor (Le météore, 2013). Zbor mal svetovú sa nevedia zmieriť. Keď sa nájdu to haunt them, an anguish they premiéru na festivale v Sundance a následne Hugove pozostatky, manželia sa cannot come to terms with. When bol uvedený aj v sekcii Panorama v Berlíne. znovu stretnú v Montreale. Na Hugo’s remains are found, the definitívne potvrdenie smrti dieťaťa parents meet again in Montreal. Each každý z nich reaguje inak. Odlišná reacts differently to the definitive snaha vyrovnať sa so smútkom confirmation of their child’s death. i hnevom im pomáha objaviť nový Their disparate attempts to cope zmysel narušených životov. with their grief and anger lead them Film okrem silnej dejovej linky to discover a new purpose to their zaujme aj pôsobivou kompozíciou disrupted lives. François Delisle (1967, Montreal, Canada) striedmych čiernobielych záberov, Aside from its strong plotline, the studied film at Montreal’s Concordia Univer- ktoré akcentujú pozadie i vplyv film also engages the viewer with sity. Several years later, he directed the fiction brutálneho prípadu na život its impressive black-and-white film “Ruth” (1994). In 2002 he founded the niekoľkých jedincov. Skvelí sú obaja visual compositions, accenting the Montreal production company Films 53/12 in hlavní protagonisti, ktorí interpretujú setting and the effects of the brutal order to direct and produce his second film Hugových rodičov v civilnej a desivej incident on multiple lives. Both lead “Happiness Is a Sad Song” (Le bonheur c’est emocionálnej prázdnote. actors excel in their roles, portraying une chanson triste). His fifth film “The Meteor” Hugo’s parents with an understated (Le météore, 2013) earned international yet chilling emotional emptiness. renown, while “Chorus” was internationally premiered at Sundance and later screened in the Berlinale’s Panorama section.

98 OKOLO SVETA ALL AROUND THE WORLD MANGLEHORN MANGLEHORN MANGLEHORN

USA/USA 2014, DCP, far./col., 97 min.

Réžia/Director: David Gordon Green Scenár/ Screenplay: Paul Logan Kamera/Director of Photography: Tim Orr Hudba/Music: Explosions in the Sky and David Wingo Strih/ Editor: Colin Patton Hrajú/Cast: Al Pacino, Holly Hunter, Chris Messina, Harmony Korine, Natalie Wilemon, June Griffin Garcia, Ted Ferguson Výroba/Production: Worldview Entertainment, Dreambridge Films, Muskat Filmed Properties, WestEnd Films, Rough House Pictures Predaj/Sales: WestEnd Films

Angelo Manglehorn pracuje v malom Angelo Manglehorn works in a small David Gordon Green (1975, Little Rock, zámočníctve, kde sa križujú bizarné Austin, Texas locksmith’s, a junction Arkansas, USA) – už za svoj prvý film George osudy niekoľkých obyvateľov where the bizarre fates of several Washington (2000) získal cenu za najlepší texaského Austinu. Starší muž sa locals meet. The older man tries to debut od Združenia newyorských filmových ľudí skôr stráni, uprednostňuje steer clear of people, preferring the kritikov a Discovery Award na MFF v Toronte. spoločnosť svojej mačky a spomína company of his cat and reminiscing V Berlíne dostal Strieborného medveďa za na stratenú životnú lásku. Po on the lost love of his life. But when najlepšiu réžiu (Prince Avalanche, 2013). Jeho stretnutí s dobrosrdečnou Dawn sa he meets kind-hearted Dawn, his life Joe (Art Film Fest 2014) súťažil v Benát- ale jeho život začne meniť... begins to change... kach, odkiaľ si vtedy 16-ročný Tye Sheridan Drobnokresba obskúrnych In the spirit of the best American odniesol Cenu Marcella Mastroianniho pre postavičiek v najlepšej tradícii independent cinema, this miniature najlepšieho mladého herca alebo herečku. amerických nezávislých snímok of inscrutable characters unfolds V Benátkach bol uvedený i jeho Manglehorn sa odvíja vo farebných kulisách, over a colourful backdrop, fine-tuned (2014). ktoré dolaďuje štylizovaná kamera. by stylized camerawork. A deeply Rozpráva ľudský príbeh o možnosti human story about the chance to znovuobjavenia nádeje a okúzľuje rediscover hope, the film enchants civilnými hereckými výkonmi na čele with its understated performances, s uhrančivým Al Pacinom, ktorému led by the mesmerizing Al Pacino, dokonale sekunduje kontroverzný who is brilliantly complemented by idol všetkých nezávislákov controversial indie idol Harmony David Gordon Green (1975, Little Rock, Harmony Korine ako Manglehornov Korine as Manglehorn’s unsuccessful Arkansas, USA) has been an award-winning nevydarený chránenec. protégé. director ever since his first film “George Washington” (2000) won Best First Film at the New York Film Critics Circle Awards and the Discovery Award at the Toronto IFF. 2013’s “Prince Avalanche” earned Green the Silver Bear for Best Director at the Berlinale. His “Joe” (Art Film Fest 2014) competed at Venice, where then-16-year-old Tye Sheridan took home the Marcello Mastroianni Award for best young performer. “Manglehorn” (2014) also competed at Venice.

99 OKOLO SVETA ALL AROUND THE WORLD NED RIFLE NED RIFLE NED RIFLE

USA/USA 2014, DCP, far./col., 85 min.

Réžia/Director: Hal Hartley Scenár/Screen­ play: Hal Hartley Kamera/Director of Pho­ tography: Vladimir Subotic Hudba/Music: Hal Hartley Strih/Editor: Kyle Gilman Hrajú/ Cast: Liam Aiken, Martin Donovan, Aubrey Plaza, Parker Posey, Thomas Jay Ryan, James Urbaniak Výroba/Production: Possible Films Predaj/Sales: Possible Films

Mladík Ned Rifle sa rozhodne Young Ned Rifle decides to find and Hal Hartley (1959, New York, USA) je režisér, vyhľadať a potom zabiť svojho otca kill his father Henry, who ruined the scenárista, producent a jedna z najvýznam- Henryho, ktorý zničil život jeho mat- life of his mother, Fay. Mid-quest, nejších postáv amerického nezávislého filmu ke Fay. Počas putovania sa však tento however, his apparently simple aim 90. rokov. Často k svojim filmom komponuje pôvodný zámer skomplikuje... gets a bit more complicated... i hudbu pod pseudonymom Ned Rifle. Presa- Ikona amerických nezávislých This film marks American indepen- dil sa už svojimi prvými filmami Neuveriteľná filmárov završuje trilógiu návratom dent cinema icon Hal Hartley’s return pravda (The Unbelievable Truth, 1989), Dôvera k postavám zo svojich predchádza- to the characters of his previous films (Trust, 1990), Obyčajní ľudia (Simple Men, júcich diel – Henry Fool (1998) a Fay “Henry Fool” (1998) and “Fay Grim” 1992), Amatér (Amateur, 1994). Veľký úspech Grim (2006). Vplyvný autor dlhodobo (2006), topping off what is now a tri- u divákov i kritikov mal Henry Fool (1997), za sprevádza svoje filmy osobitými logy. The influential director’s films ktorý získal cenu za scenár na MFF v Cannes. formálnymi postupmi a dômyselne have long been characterized by his V roku 2006 vzniklo jeho voľné pokračovanie vystavanými dialógmi. Nechýba distinctive formal techniques and s názvom Fay Grim. Ned Rifle (2014) je jeho tradičná Hartleyho irónia, absurdné cleverly written dialogue, and “Ned trinástym dlhometrážnym filmom a treťou situácie a typický mizantropický Rifle” is no exception. Nor does it časťou voľnej trilógie. humor, ktoré utvárajú špecifickú at- lack Hartley’s typical irony, absurd mosféru v príbehu o pomste, zlyhaní situations or misanthropic humour, a rodinných putách. Jeho posledná lending a unique tone to this story snímka, premiérovo uvedená v To- of revenge, dysfunction and familial ronte, vznikla vďaka finančnej zbierke bonds. Premiered at Toronto, this Hal Hartley (1959, New York, USA) is drobných prispievateľov internetovej latest film of Hartley’s was made a director, screenwriter, producer and one of platformy. possible in part by internet crowd- the most distinguished figures of American funding. independent cinema of the 1990s. He also often composes music to his films under the pseudonym “Ned Rifle”. He made a name for himself with his very first films: “The Unbelievable Truth, (1989), “Trust” (1990), “Simple Men” (1992) and “Amateur” (1994), while “Henry Fool” (1997) was a major success among audiences and critics alike, earning Hartley the Best Screenplay award at Cannes. In 2006 he followed it with a loose sequel entitled “Fay Grim”. “Ned Rifle” (2014), the third instalment of the trilogy, is his 13th feature film to date.

100 OKOLO SVETA ALL AROUND THE WORLD REFUGIADO NA ÚTEKU REFUGEE

Argentína, Kolumbia, Francúzsko, Poľsko, Nemecko/Argentina, Colombia, France, Po­ land, Germany, 2014, DCP, far./col., 93 min.

Réžia/Director: Diego Lerman Scenár/ Screenplay: Diego Lerman, María Meira Kamera/Director of Photography: Wojciech Staron Hudba/Music: José Villalobos Strih/ Editor: Alejandro Brodersohn Hrajú/Cast: Julieta Diaz, Sebastián Molinaro, Marta Lubos, Valentina García Guerrero Výroba/Produc­ tion: Campo Cine, Staron Films, Burning Blue, Bellota Films, Gale Cine, 27 Films Productions Predaj/Sales: Memento Films International

Sedemročný Matias je na oslave Seven-year-old Matias is at his Diego Lerman (1976, Buenos Aires, Argen- narodenín svojho kamaráta. Slávnosť friend’s birthday party. When the tína) – študoval v Buenos Aires a na Kube. skončí, ale pre chlapca si nikto party ends, no one comes to pick V roku 2002 napísal a nakrútil svoj prvý hraný nepríde. Matka jedného z jeho him up, so the mother of one of his film Náhle (Tan de repente), za ktorý získal priateľov ho preto odprevadí domov, friends walks him home. But when Strieborného leoparda v Locarne. V roku 2004 kde však vyjde najavo, že Matiasova they arrive, she clearly sees that mu canneská nadácia Cinéfondation udelila matka Laura je dlhodobou obeťou Matias’s mother Laura is a victim ocenenie za najlepší scenár, podľa ktorého domáceho násilia. Následne sú of chronic domestic violence. As vznikol jeho druhý film Medzičasom (Mientras obaja premiestnení do azylového a result, the two are relocated to tant, 2006), uvedený v Benátkach. Jeho tretí domu, kde sa chlapec na rozdiel od a women’s shelter, where Matias hraný film Neviditeľné oko (La mirada invisible, matky rýchlo adaptuje. Otec sa však quickly adapts, unlike his mother. But 2010) mal premiéru v Cannes v sekcii Quinzai- nechce vzdať ani matky, ani malého his father isn’t ready to let Laura go – ne des Réalisateurs, podobne ako nasledujúci Matiasa... or little Matias... Na úteku. Sociálna dráma, pripomínajúca Reminiscent of the work of the snímky bratov Dardennovcov alebo Dardenne brothers and Ken Loach, Kena Loacha, vyniká predovšetkým this social drama is particularly dynamickou kamerou, ktorá pracuje notable for its dynamic camerawork, s priestorom mimo obraz, a tiež using the space outside the shot as s využitím prirodzeného svetla. Film well as natural light. “Refugee” was mal svetovú premiéru na festivale internationally premiered at Cannes Diego Lerman (1976, Buenos Aires, Argen- v Cannes a z festivalu v Chicagu and won the Silver Hugo – Special tina) studied in Buenos Aires and Cuba. In si odniesol Strieborného Huga za Jury Prize at the Chicago IFF. 2002 he wrote and directed his first fiction zvláštnu cenu poroty. film “Suddenly” (Tan de repente), earning him Locarno’s Silver Leopard. In 2004 Cannes’s Ci- néfondation awarded him Best Screenplay for the script that would become his second film, “Meanwhile” (Mientras tant, 2006), screened at Venice. His third film “The Invisible Eye” (La mirada invisible, 2010) was premiered in the Directors’ Fortnight section at Cannes, as was his follow-up “Refugee”.

101

Prísľuby z východu

Eastern Promises PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES

Prísľuby z východu Eastern Promises

Sekcia Prísľuby z východu stojí na dvoch pilieroch. Po prvé, Eastern Promises is a section that rests on two pillars. Firstly, prezentuje filmy z východnej a juhovýchodnej Ázie. Po it presents films from East and Southeast Asia. Secondly, druhé, ide o filmy tešiace sa obľube domáceho publika, it focuses on films that enjoy success among domestic teda o filmy populárne („mainstreamové“). Práve cez ne sa audiences, i.e. popular, or mainstream, cinema. It is precisely dajú veľmi dobre vysledovať trendy v kinematografii, ale aj such films that allow us to closely follow trends both in spoločenské trendy v jednotlivých krajinách regiónu, či už international cinema and in particular societies, whether ide o bolestivé miesta národnej histórie, kriminalitu, sociálnu they be sensitive parts of national history, crime, the social sféru, rodinu, postavenie žien a mužov, alebo to, čo stojí za domain, family, the status of men and women, or even what zasmiatie. Druhý pilier jemne korigujeme požiadavkou, že makes people laugh. We gently temper the second pillar with s publikom sa musí zhodnúť aj nejaký ten odborník, aby sme the requirement that popular success be accompanied by at neskončili pri ázijskom ekvivalente Kameňáku 28. least a modicum of critical acclaim, so that we don’t end up Popri už zvyčajných elementoch hraného filmu (Svet Kanako, with the Asian equivalent of “Scary Movie 28”. More a hmla, Srdiečko, Operácia Sunjatsen), akými sú napätie, Along with the usual elements of fiction film such as dojatie a uvoľnenie, prinášajú tento rok Prísľuby z východu susp­ense, emotion and relaxation (“The World of Kanako”, aj dve premiéry. Máme tu dokumentárny film Garuda, ktorý “Sea Fog”, “Dearest”, “Meeting Dr. Sun”), this year’s Eastern predstaví miznúcu časť kultúrnej histórie Indonézie – akčný Promises also features two firsts: the documentary “Garuda film ako jadro národnej populárnej kinematografie. Prvý Power – The Spirit Within”, highlighting a fading chapter in zástupca animovaného filmu v našej sekcii, Leto s Marnie, po- Indonesia’s cultural history – the action film as the core of chádza snáď z najznámejšieho animátorského štúdia, Štúdia national popular cinema, and the section’s first animated Ghibli, a je druhým režisérskym počinom jeho kmeňového film, “When Marnie Was There”, from none other than the animátora Hiromasa Yonebayashiho. renowned Studio Ghibli. The film is the second directorial effort from Hiromasa Yonebayashi, one of the studio’s foun- Adrián Žiška, Kristína Aschenbrennerová ding animators. zostavovatelia sekcie Adrián Žiška, Kristína Aschenbrennerová section programmers

104 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES EASTERN PROMISES GARUDA POWER – THE SPIRIT WITHIN GARUDA GARUDA POWER – THE SPIRIT WITHIN

Francúzsko, Indonézia/France, Indonesia 2014, DCP, far./col., 77 min.

Réžia/Director: Bastian Meiresonne Scenár/ Screenplay: Bastian Meiresonne Kamera/ Director of Photography: Fahim Rauyan Hudba/Music: rôzne piesne/various songs Strih/Editor: Cédric Tromeur Hrajú/Cast: Rudolf Puspa, Budi Nugroho Výroba/Produc­ tion: Shaya Production Predaj/Sales: Shaya Production

Minulý rok na festivale uvedená Screened at last year’s festival, “The Bastian Meiresonne (1975, Nemecko) sa Prepadovka 2 (Berandal, r. Gareth Raid 2: Berandal” (d. Gareth Evans) is narodil v Nemecku, ale následne sa s rodičmi Evans) sa právom považuje za rightfully considered the peak of the presťahoval do Francúzska. Po ukončení pa- pomyselný vrchol akčného žánru contemporary action genre to date. rížskych štúdií so zameraním na filmovú vedu v súčasnosti. Dokument Garuda vám The documentary “Garuda Power začal písať pre viaceré magazíny a filmové ukáže, aká tŕnistá cesta s pachuťou – The Spirit Within” will show you periodiká a vo svojich textoch sa špecializoval Pyrrhovho víťazstva viedla k tomuto what a thorny path led to the success na ázijskú kinematografiu. Neskôr spolu- úspechu indonézskej kinematografie, – with a tinge of Pyrrhic victory – of pracoval na knižnej publikácii o známom ktorá je s akčným žánrom spätá Indonesian cinema, a tradition that japonskom režisérovi Šóheiovi Imamurovi. výraznejšie ako mnohé iné národné is more closely linked to the action Vďaka svojej fascinácii a špecializácii na ázijský kinematografie. Veď už historicky genre than most other national film sa postupne stal odborným konzultan- prvý indonézsky dlhometrážny cinemas. Indeed, Indonesia’s first- tom viacerých medzinárodných filmových film Čarovná opica (Loetoeng ever feature-length film, “The Magic festivalov. Dokument Garuda (2014) je jeho Kasaroeng,1926, r. L. Heuveldorp) je Monkey” (Loetoeng Kasaroeng, 1926, režisérskym debutom a v súčasnosti už pracu- akciou nabitá adaptácia ľudového d. L. Heuveldorp), is an action-packed je na ďalších dvoch projektoch. príbehu. adaption of a folktale. Na vybratých filmoch, ako Through a selection of films and i v rozhovoroch s filmovými interviews with film professionals, profesionálmi, kritikmi a obyčajnými critics and regular people, ľuďmi, dokument nevtieravou punctuated by moments of humour Bastian Meiresonne (1975, Germany) was formou mapuje prierez žánrom, and melancholy, the documentary born in Germany to Flemish parents and later pričom úsmevné momenty strieda unobtrusively provides a cutaway raised in France. After film school in Paris, he melanchólia. Zároveň identifikuje view of the genre, identifying the specialized in Asian cinema, writing for many faktory, ktoré ho formovali od factors that have shaped it from its newspapers and magazines, participating in počiatku až po súčasnosť. Popritom origins to the present. Despite the a dozen collaborative works and publishing upozorňuje na nelichotivý stav, international but isolated success of a book about Japanese director Shohei v akom sa po medzinárodnom, “The Raid” and its sequel, the film Imamura. He is also a consultant for several ale ojedinelom, úspechu oboch also draws attention to the still- international film festivals and a long-time Prepadoviek nachádza nielen akčný unflattering status of not only the collaborator with the Vesoul International žáner, ale indonézska kinematografia action genre, but Indonesian cinema Film Festival of Asian Cinema. “Garuda Power ako taká. So zdvihnutým prstom, as such. With a raised finger, but all – The Spirit Within” is his first feature docu- ale o to srdečnejšie, predstavuje the more heartfelt for it, “Garuda mentary about Indonesian (action) cinema. divákom zabudnutých filmových Power – The Spirit Within” introduces hrdinov minulosti. the viewer to forgotten film heroes of the past.

105 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES HAEMOO MORE A HMLA SEA FOG

Južná Kórea/South Korea 2014, DCP, far./col., 111 min.

Réžia/Director: Shim Sung-bo Scenár/ Screenplay: Shim Sung-bo, Bong Joon-ho Kamera/Director of Photography: Hong Kyeong -pyo Hudba/Music: Jung Jae-il Strih/ Editor: Kim Sang-bum, Kim Jae-bum Hrajú/ Cast: Kim Yoon-seok, Park Yoo-chun, Han Ye­ri, Kim Sang-ho, Mun Seong- geun Výroba/ Production: Haemoo Co., Ltd. Predaj/Sales: Finecut Co., Ltd.

Triler More a hmla je premiérou The thriller “Sea Fog” is the first film Shim Sung-bo (Južná Kórea) je jedným kórejského režiséra, velikána Bong produced by the great Korean direc- z najuznávanejších kórejských scenáristov. Joon-hoa (Snowpiercer, 2013), v úlohe tor Bong Joon-ho (“Snowpiercer”, Najznámejší je vďaka filmu Spomienky na producenta a zároveň režijným 2013), as well as the directorial debut vraždu (Salinui chueok, 2003), ku ktorému debutom scenáristu Shim Sung-boa of screenwriter Shim Sung-bo (“Mem­ napísal scenár spoločne s jeho režisérom (scenár k filmu Spomienky na vraždu – ories of Murder”, one of the most Bong Joon-hoom. Dvojica sa stretla aj pri jednému z najzásadnejších juhokórej- essential South Korean films of the práci na filme More a hmla, ktorý je pre Shim ských filmov tretieho tisícročia, ktorý third millennium, also a collaboration Sung-boa režijným debutom. Film v krajine vznikol práve v spolupráci s Bong with Bong Joon-ho). pôvodu emotívne zarezonoval aj s ohľadom Joon-hoom). An adaptation of a stage play based na ďalšiu tragédiu na mori – potopenie Film je adaptáciou divadelnej hry na- on actual events from the autumn of morského trajektu Sewol, ku ktorej došlo pár písanej podľa skutočnej udalosti z je- 2001, the film details the fate of the týždňov pred premiérou na jar 2014 a pri kto- sene 2001. Približuje osudy posádky crew of a small fishing boat whose rej zahynulo vyše tristo ľudí, z ktorých väčšinu malej rybárskej lode, ktorej kapitán, captain, to escape his financial woes, tvorili študenti strednej školy. aby sa dostal z finančných problé- undertakes a dangerous venture – mov, pristupuje na nebezpečnú akciu illegally smuggling a group of immig- – ilegálne prepašovanie skupiny rants in the cargo hold. With its clever imigrantov v nákladovom priestore. evocation of the period, pre­cisely Dômyselné priblíženie času, v kto- drawn individual crew members and rom sa príbeh odohráva, precízne claustrophobic atmosphere in the Shim Sung-bo (South Korea) is one of the vykreslenie charakterov jednotlivých cramped quarters, culminating in the most highly regarded Korean screenwriters. členov posádky, ako i klaustrofóbnej moments immediately following an He is best known for the film “Memories of atmosféry v stiesnených priestoroch, unfortunate incident mid-voyage, Murder” (Salinui chueok, 2003), whose screen- ktorá kulminuje v okamihoch nasle- “Sea Fog” ranks among the most play he co-wrote with the film’s director Bong dujúcich po nešťastnom incidente original and powerful Korean films in Joon-ho. The duo joined forces again for počas plavby, to všetko sú dôvody, recent memory. “Sea Fog”, Shim Sung-bo’s directorial debut. pre ktoré sa More a hmla radí medzi The film had particular emotional resonance najoriginálnejšie a najsilnejšie kórej- in its home country, in part due to another ské filmy posledného obdobia. maritime tragedy just a few weeks before the film’s spring 2014 premiere – the sinking of the sea ferry Sewol, whose 300-plus death toll consisted predominantly of secondary­ school pupils.

106 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES KAWAKI SVET KANAKO THE WORLD OF KANAKO

Japonsko/Japan 2014, DCP, far./col., 118 min.

Réžia/Director: Tetsuya Nakashima Scenár/ Screenplay: Tetsuya Nakashima, Nobuhiro Monma, Miako Tadano Kamera/Director of Photography: Shoichi Ato Hudba/Music: Grand Funk Strih/Editor: Yoshiyuki Koike Hrajú/Cast: Koji Yakusho, Nana Komatsu, Satoshi Tsumabuki, Joe Odagiri, Miki Nakatani Výroba/Production: Gaga Corporation Predaj/Sales: Wild Bunch

Zatiaľ posledný film uznávaného The latest film from respected Tetsuya Nakashima (1959, Fukukoa, Japon- japonského tvorcu Tetsuya Na- Japanese filmmaker Tetsuya Na- sko) patrí k režisérom s výrazným citom pre kashimu (jeho predchádzajúci film kashima (2011’s Oscar-nominated obrazovú kompozíciu. Rešpekt si získal ako Spovede (Kokuhaku) bol v roku 2011 “Confessions” (Kokuhaku) was his tvorca reklamných videoklipov. Do širšieho národným nominantom na Oscara) last) is a dramatic, uncompromising, povedomia doma i v zahraničí sa dostal ob- je dramatickou, nekompromisnou, satirical/critical journey through razovo pestrofarebným a dejovo roztomilým satiricko-kritickou cestou svetom, what feels like a sinister version of filmom Kamikaze Girls (2004), ktorý býva často v ktorom sa diváci môžu cítiť ako Alice’s Wonderland. charakterizovaný ako japonská verzia Amélie „Alica v krajine temnoty“. The straightforward story of a former z Montmartru. Melancholické tóny v divákoch Priamočiary príbeh, v ktorom sa police detective searching for his rozozvučal v Spomienkach na Matsuko (2006), bývalý policajný detektív pustí do lost daughter is, through editing kde v hýrivom vizuálnom tornáde farieb pátrania po zmiznutej dcére, je and a non-chronological narrative s ľahkosťou spojil žáner muzikálu, komédie vďaka strihu a časovo nelineárnej structure, disassembled into small a melodrámy. Dosiaľ najväčší ohlas zazname- naratívnej štruktúre rozmontovaný pieces and reassembled to reflect the nal triler Spovede (2010), znovu audiovizuálne na malé diely a tie sú účelovo nanovo hero’s state of mind as he falls deeper veľmi opojný film o pomste za nepotrestaný pospájané tak, aby odzrkadľovali du- and deeper into all-encompassing zločin. ševné rozpoloženie hlavného hrdinu, decay. From the opening credits on, prepadajúceho sa stále hlbšie do vša- the film’s eminently trashy stylization deprítomného marazmu. Výsostne makes its self-conscious affiliation braková štylizácia už od úvodných to the thriller genre entirely clear, Tetsuya Nakashima (1959, Fukukoa, Japan) titulkov dáva jasne najavo uvedo- presenting tension-filled scenes in is a director with a distinctive sense for melú ukotvenosť v trilerovom žánri aesthetically meticulous sequences visual composition. After earning respect a vypäté scény ponúka v esteticky backed by an eclectic soundtrack. as a music-video director, he achieved premyslene komponovaných sek- This plunge into the world of young domestic and international renown with the venciách s eklektickým hudobným Kanako is a stroll through the dark visually flamboyant, feel-good film “Kamikaze podfarbením. Ponor do sveta mladej corners of the human soul, which Girls” (2004), which is often characterized Kanako je tak prechádzkou temnými ultra­modern Japanese society, as a Japanese “Amelie”. He struck a melan­ zákutiami ľudskej duše, ktorými je among others, is steeped in. choly chord with audiences in “Memories of nasiaknutá (nielen) premodernizova- Matsuko” (2006), where he artfully blends the ná japonská spoločnosť. genres of musical, comedy and melodrama in a lavish visual tornado of colours. Nakashi- ma’s greatest success to date was the thriller “Confessions” (2010), another audiovisually intoxicating film about retribution for a crime gone unpunished.

107 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES OMOIDE NO MÂNÎ LETO S MARNIE WHEN MARNIE WAS THERE

Japonsko/Japan 2014, DCP, far./col., 103 min.

Réžia/Director: Hiromasa Yonebayashi Scenár/Screenplay: Hiromasa Yonebayashi, Keiko Niwa, Masashi Ando Kamera/Director of Photography: Atsushi Okui Hudba/Mu­ sic: Takatsugu Muramatsu Strih/Editor: Rie Matsubara Animácia/Animation Director: Masashi Ando Hlasy/Voices: Kasumi Arimura, Sara Takatsuki, Hana Sugisaki, Hitomi Kuroki Výroba/Production: Studio Ghibli, Buena Vista Home Entertainment Japan, Dentsu Inc., Hakuhodo DY Media Partners, KDDI, Mitsubishi Corp., Nippon Television Network, TOHO Predaj/Sales: Wild Bunch

Leto s Marnie je oficiálne prvý film “When Marnie Was There” is the first Hiromasa Yonebayashi (1973, Nonoiči, Štúdia Ghibli bez priamej účasti Studio Ghibli film without the direct Japonsko) – okrem Leta s Marnie režíroval Hajao Mijazakiho či Isao Takahatu. involvement of Hayao Miyazaki or len Ariettu zo sveta škriatkov (Kari-gurashi no Teda, ak opomenieme skutočnosť, Isao Takahata. Besides, that is, the fact Arietti, 2010), no ako animátor spolupracoval že rovnomennú knižku britskej spi- that Joan G. Robinson’s novel of the so štúdiom Ghibli na Princeznej Mononoke sovateľky Joan G. Robinson, z ktorej same name, which the film is based (Mononoke-hime, 1997), Ceste do fantázie Leto s Marnie vychádza, zaradil on, was included in Mr Miyazaki’s list (Sen to Chihiro no Kamikakush, 2001), Zámku Hajao Mijazaki medzi 50 najkrajších of the best 50 children’s books of v oblakoch (Hauru no ugoku shiro, 2004), či detských kníh. all time. na oboch filmoch Goróa Mijazakiho Príbehy Tento krehký príbeh priateľstva This is a delicate tale of friendship zo Zememoria (Gedo senki, 2006) a Z vrcholku a dospievania plný fantázie prinesie and adolescence, full of imagination, makového vŕšku (Coquelicot-zaka kara, 2011). závan leta pri mori a vôbec nevadí, a waft of summer sea breeze ak vás detský lekár už pred pár rokmi that’s just what the paediatrician vyradil z evidencie. Jeho hlavná ordered (whether you still have hrdinka Anna má 12 rokov, nemá veľa one or not). Anna, the protagonist, kamarátov a zo všetkého najradšej si is twelve; she doesn’t have many sama kreslí. Pre zdravotné problémy friends, and more than anything else, „musí“ na leto odísť zo Sappora k tete she loves to draw by herself. Due do ospalej prímorskej dedinky na to health issues, she “has to” leave ostrove Hokkaidó. Tu sa skamaráti Sapporo in the summer to stay with Hiromasa Yonebayashi (1973, Nonoichi, s Marnie, ktorá žije vo vile v zálive. her aunt in a seaside village on the Japan) has directed, aside from “When Marnie Priateľka Marnie Annu vťahuje do island of Hokkaido. There she makes Was There”, “The Secret World of Arietty” víru tajomstiev a dobrodružstiev, friends with Marnie, who lives in (Kari-gurashi no Arietti, 2010). As an animator, no Anna zisťuje, že tou najväčšou a mansion on the bay. Marnie draws however, he has also worked with Studio záhadou je Marnie sama. Anna into a whirlpool of secrets and Ghibli on “Princess Mononoke” (Mononoke­ adventures, but Anna eventually hime, 1997), “Spirited Away” (Sen to Chihiro discovers that the greatest mystery of no Kamikakush, 2001) and “Howl’s Moving all is Marnie herself. Castle” (Hauru no ugoku shiro, 2004), as well as both of Gorō Miyazaki’s films, “Tales from Earthsea” (Gedo senki, 2006) and “From Up on Poppy Hill” (Coquelicot-zaka kara, 2011).

108 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES QINAI DE SRDIEČKO DEAREST

Čína, Hongkong/China, Hong Kong 2014, DCP, far./col., 128 min.

Réžia/Director: Peter Chan Ho-sun Scenár/ Screenplay: Zhang Ji Kamera/Director of Photography: Shu Chou Hudba/Music: Leon Ko Strih/Editor: Derek Hui Hrajú/Cast: Vicki Zhao Wei, Huang Bo, Tong Dawei, Hao Lei, Zhang Yi, Kitty Zhang, Huang Jianxin, Yu Ailei, Li Yiqing, Yuan Zhongyuan Výroba/Pro­ duction: We Pictures Predaj/Sales: Versatile

Keď rozvedeným manželom Tian When divorced parents Tian Wenjun Peter Chan Ho-sun (1962) získal na základe Wenjunovi a Lu Xiaojuan unesú and Lu Xiaojuan’s little son is prieskumu Hong Kong Trade Development malého synčeka, je to pre nich, kidnapped, it is, understandably, Council z roku 2010 titul „najcennejší filmár“. pochopiteľne, veľká rana. Pátranie a terrible blow. The search for Peng­ Chan má za sebou tri desaťročia produkcie po Pengpengovi sa naťahuje, z dní sa peng stretches on, days turn into a réžie dôležitých a úspešných filmov. Ako stávajú roky, ale Wenjun sa napriek years, but Wenjun, despite the advice producent sa podieľal na snímkach Hrdinovia dobre mieneným radám bývalej of his well-meaning ex-wife, refuses neplačú (Ying xiong wu lei, 1986) Johna manželky odmieta vzdať. to give up. Woo, Oko (Jian gui, 2002) bratov Pangovcov, Ako film vychádzajúci zo skutočných Based on a true story, “Dearest” could Protégé (2007) Dereka Yeeho, či Ochrancovia udalostí mohlo Srdiečko veľmi ľahko have easily slipped into a heart­ a zabijaci (Shi yue wei cheng, 2009) Teddyho skĺznuť do srdcervúceho slzavého rending vale of tears. Not that the Chana. Ako režisér sa podpísal napr. pod filmy údolia. Teda, nieže by film nehral film doesn’t tug at the audien- Sladké tajomstvo (Tian mi mi, 1996), Snáď aj na strunu prirodzeného súcitu, no ce’s heart­strings, but it also retains láska (Ru guo – Ai, 2005) či Wu xia (Wu Xia zachováva si odstup. Môže tak ukázať a certain detachment in the process. 2011). viaceré aspekty únosu dieťaťa z po- This allows it to portray different hľadu čínskej rodiny, stále viazanej aspects of a child’s kidnapping from požiadavkami politiky jedného the perspective of a Chinese family, dieťaťa, ktorá jej aj napriek istému still restricted by the one-child policy, uvoľneniu stále komplikuje život. which, though it has been relaxed Navyše, Srdiečko prekračuje zvyčajnú to a certain degree, continues to Peter Chan Ho-sun (1962) was named polaritu „dobrých rodičov“ a „zlých complicate people’s lives. 2010’s “most valuable filmmaker” in a survey únoscov“. Skvelé herecké výkony What’s more, “Dearest” transcends conducted by the Hong Kong Trade Develop- Huang Boa a Vicki Zhao Wei sú už len the usual dichotomy of “good ment Council. Chan has made a three- bonusom. Vicki Zhao Wei si za ten parents” vs. “bad kidnappers”. The decade-long career of producing and direc- svoj odniesla viacero ocenení. icing on the cake is provided by the ting important, successful films. His producer brilliant performances of Huang Bo credits include John Woo’s “Heroes Shed No and Vicki Zhao Wei, who won multi- Tears” (Ying xiong wu lei, 1986), “The Eye” (Jian ple awards for her role. gui, 2002) from the Pang brothers, Derek Yee’s “Protégé” (2007) and Teddy Chan’s “Bodyguards and Assassins” (Shi yue wei cheng, 2009); he has directed films such as “Comrades: Almost a Love Story” (Tian mi mi, 1996), “Perhaps Love” (Ru guo – Ai, 2005) and “Dragon” (Wu Xia, 2011).

109 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES XINGDING DAIHAO SUN ZHONGSHAN OPERÁCIA SUNJATSEN MEETING DR. SUN

Taiwan/Taiwan 2014, DCP, far./col., 94 min.

Réžia/Director: Yee Chih-yen Scenár/ Screenplay: Yee Chih-yen Kamera/Director of Photography: Chen Ta-pu Hudba/Music: Chris Hou Strih/Editor: Tu Min-chi Hrajú/ Cast: Chan Huai-yun, Matthew Wei, Joseph Chang, Gina Li, Bryan Chang, River Huang Výroba/Production: Lan Se Productions, 1 Production Film Predaj/Sales: Ablaze Image

Taiwan sa už niekoľko rokov profiluje For years now, Taiwan has made Yee Chih-yen (1959, Taiwan) je režisér ako krajina s veľkým úsmevom a ešte a name for itself as a country with a scenárista, ktorý má na konte síce len štyri väčším srdcom. Malý zelený ostrov a big smile and an even bigger heart. filmy, no patrí medzi významné mená taiwan- na nejedného pôsobí ako krajina This little green island strikes many ského filmového a televízneho priemyslu. bubliniek, dúhy a jednorožcov. Len as a land of bubbles, rainbows and Debutoval Klubom osamelých sŕdc (Ji mo fang ťažko sa s týmto obrazom prie, ak unicorns. It’s hard to argue with this xin ju le bu, 1994). Jeho druhý film Modrá nemáte na krku dlh za školné alebo image, so long as you’re not saddled brána (Lanse da men, 2002) upútal v Cannes nepotrebujete zaplatiť povinný škol- with overdue tuition bills or need v sekcii Directors’ Fortnight. V roku 2005 ský výlet. O to viac, keď nie je také to pay for the mandatory school spolurežíroval romantický film O láske (Guan ľahké vypýtať peniaze od rodiny. Tso trip. To make things worse, asking yu ai) a v súčasnosti pripravuje dlhometrážny a jeho kamaráti tento problém majú. your family for money is far from 3D animovaný film Mesto stratených vecí (City Tchaj-pej je však mesto nekonečných a cakewalk. These are the problems of Lost Things) a projekt, v ktorom sa opäť možností a jedna z nich spadne cha- Tso and his friends face. Still, Taipei stretnú hviezdy z Modrej brány. lanom priamo pod nos. V školskom is a city of endless possibilities, one sklade stojí a prach lapá nádherná of which is waiting right under the ťažká bronzová socha Sunjatsena, za- boys’ noses. Collecting dust in the kladateľa modernej Čínskej republiky. school storeroom is a magnificent Už ju len vyniesť zo školy, dopraviť do solid-bronze statue of Sun Yat-sen, zberne a zinkasovať krásnych founder of the modern Republic of 20 000 taiwanských dolárov (575 eur). China. All they have to do is carry Yee Chih-yen (1959, Taiwan) is a director and Nápad postavený na hlavu? Veru tak. it out of the school, bring it to the a screenwriter who, despite having only four Navyše, nie je až taký unikátny, ako scrapyard and collect a cool 20,000 films to his name, is a distinguished figure by si chlapci mysleli. Taiwanese dollars (575 euros). A hare­ in Taiwan’s film and television industry. He Táto úsmevná komédia s niekoľkými brained scheme? Indeed. And it turns made his debut with “Lonely Hearts Club” (Ji odtieňmi čiernej v humore získala out it isn’t quite as unique as the boys mo fang xin ju le bu, 1994). His second film Grand Prix a Cenu divákov na Ázij- thought. “Blue Gate Crossing” (Lanse da men, 2002) skom filmovom festivale v Osake. This hilarious comedy, tinged with made it all the way to the Directors’ Fortnight black humour, won the Grand Prix section at Cannes. In 2005, he codirected and the Audience Award at the Osaka the romance “About Love” (Guan yu ai), and Asian Film Festival. he is currently preparing the feature-length 3D animated film “City of Lost Things” and a project that reunites the stars of “Blue Gate Crossing”.

110 Focus: Ukrajina

Focus: Ukraine

111 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE

Focus: Ukrajina Focus: Ukraine

Venované Olegovi Sencovovi Dedicated to Oleg Sentsov

Súčasnú filmovú tvorbu väčšiny našich susedov spoznávame We tend to be better and more regularly acquainted with pravidelne aj podrobnejšie. Kinematografia Ukrajiny však the contemporary cinemas of our neighbouring countries. zotrváva v akomsi slepom uhle nášho filmového rozhľadu Ukrainian cinema, however, remains in a blind spot of sorts a len občas do našich kín či na festivaly prenikne ukrajinský among Slovak audiences, with our cinemas and festivals film – naposledy sa na Slovensku premietal Kmeň Myroslava only occasionally featuring a Ukrainian film – the last to be Slabošpytského, ktorý sa presadil aj v celoeurópskom screened in Slovakia was Myroslav Slaboshpytskiy’s “The meradle. Tribe” (Plemya), which excelled on a pan-European level. Prvotným cieľom sekcie je predstavenie aktuálnej produkcie This section’s primary goal is to present the current málo známeho filmového teritória a prostredníctvom filmu production of a little-known region of the film world, and zároveň aj upozornenie na radikálne zmeny v politickom, through its films, draw attention to the radical changes in the kultúrnom i spoločenskom dianí tejto krajiny. V prvom pláne political, cultural and societal affairs of the country itself. First je táto sekcia prejavom solidarity s ukrajinskou „revolúciou and foremost, this section is an expression of solidarity with dôstojnosti“ a festivalovou poctou krajine, ktorá na Majdane, the Ukrainian “Revolution of Dignity” and a festival tribute hlavnom kyjevskom námestí, prejavila odvahu postaviť sa to a country that, on Maidan, Kiev’s main square, had the postkomunistickej minulosti, a všeobecne aj poctou všetkým courage to take a stand concerning their post-Communist Ukrajincom, ktorí odmietli zotrvávanie v letargii a slepej past, as well as a general tribute to all Ukrainians who have odovzdanosti. refused to wallow in lethargy and blind submission. Výber z hranej a dokumentárnej tvorby rokov 2013 – 2014 This selection of fiction and documentary films produced zahŕňa nielen politicky angažované dokumentárne diela, between 2013 and 2014 includes politically engaged svedectvá o prelomových udalostiach v Kyjeve (Majdan), prí- documentaries, accounts of pivotal events in Kiev (“Maidan”) padne hrané spoločensko-kritické filmy zo súčasnosti (Zelená and fiction films critiquing contemporary society (“The bunda), ale aj veľké historické fresky reflektujúce sovietsku Green Jacket”), as well as grand historical epics reflecting minulosť krajiny (Sprievodca), či dokonca experimenty s roz- the country’s Soviet past (“The Guide”) and even narrative právaním (Delírium). Je to len náznak pestrosti ukrajinskej experiments (“Delirium”). All this, however, merely hints at kinematografie. the full variety of Ukrainian cinema. Celý súbor symbolicky uvádza jediný archívny film – avant- The entire collection is tied together by a single exemplary gardný opus Dzigu Vertova, nakrúcaný aj v ukrajinskom vintage film – Dziga Vertov’s avant-garde opus “The Eleventh Donbase, Jedenásty rok (1928). Year” (1928), partially shot in the Ukrainian region of Donbas.

Sekcia Focus: Ukrajina vznikla v spolupráci s Dovženkovým The section Focus: Ukraine was prepared in cooperation with filmovým centrom v Kyjeve. the Dovzhenko Film Centre in Kiev.

Martin Kaňuch Martin Kaňuch zostavovateľ sekcie section programmer

112 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE FOCUS: UKRAINE ODINNADCATYJ/ODYNADTSYATYI JEDENÁSTY ROK THE ELEVENTH YEAR

ZSSR (Ukrajina)/USSR (Ukraine) 1928, DCP, čb/b&w, 52 min.

Réžia/Director: Dziga Vertov Kamera/ Director of Photography: Michail Kaufman/ Mikhail Kaufman Strih/Editor: Jelizaveta Svilova/ElizavetaSvilova Výroba/Production: VUFKU Kyjev Predaj/Sales: Oleksandr Dovzhenko National Centre

V roku 1927 sa Vertov odsťahoval In 1927, Vertov moved from Moscow Dziga Vertov (1896, Białystok, dnešné Poľsko z Moskvy do Kyjeva. Tradicionalis- to Kiev – the traditionalists at – 1954, Moskva) – pôvodným menom David tom v Sovkine sa konečne podarilo Sovkino had finally managed to get Abelovič Kaufman, priekopník sovietskeho zbaviť tohto formalistu zameraného rid of the formalist documentarian. dokumentárneho filmu, režisér a filmový na dokument. V priebehu troch His three years in Kiev proved to be teoretik (koncepcia kino-oka). Od roku 1918 vrcholných rokov tvorby tu nakrútil his creative peak, including “Man redaktor prvého sovietskeho týždenníka Jedenásty rok, Muža s kinoaparátom with a Movie Camera”, “The Donbass Kino-nedeľa, v rokoch 1922 – 1925 vydáva i Symfóniu Donbasu – prvý ukrajinský Symphony” (the first Ukrainian týždenník Kino-pravda. Najznámejšie diela: zvukový film. Jedenásty rok vznikol film with sound) and this film. “The Šestina sveta (1926), Človek s kinoaparátom ako objednávka k výročiu revolúcie Eleventh Year” was initially commis- (1929), Symfónia Donbasu (1930) a Tri piesne (1917). Vertov sa tu zameral na budo- sioned for the anniversary of the o Leninovi (1934). Mal dvoch bratov, oboch vanie Dneprogesu – hydroelektrárne 1917 revolution. Vertov focused on kameramanov: Michail Kaufman spolupra- na Dnepri – ako realizácie Leninovho the construction of the Dnieper Hyd- coval s ním, Boris emigroval do Francúzska, odkazu. Pri explikácii filmu Vertov roelectric Station as a manifestation kde pracoval pre Jeana Viga, neskôr sa uviedol: „Jedenásty rok je napísaný of Lenin’s legacy. In Vertov’s words: presťahoval do USA. najčistejším filmovým jazykom, ja- “In the first place: ‘The Eleventh zykom očí [rečou – okom]. Jedenásty Year’ is written in the purest film Dziga Vertov (1896, Bilostok, Russia (now rok je určený na vizuálne vnímanie, language, the language of the eyes. Białystok, Poland) – 1954, Moscow), born vizuálne myslenie. Jedenásty rok je ‘The Eleventh Year’ is designed to David Abelevich Kaufman, was a pioneer of napísaný filmovou kamerou v doku- be perceived visually, to be thought Soviet documentary film, a director and a film mentárnom jazyku, v jazyku faktov about visually. In the second place: theorist (creator of the “Kino-Eye” concept). zaznamenaných na filmový materiál. ‘The Eleventh Year’ is written by the From 1918 he was editor of “Cinema Week” Jedenásty rok je „napísaný“ socialistic- film camera in the language of docu- (Kino-Nedelya), the first Soviet newsreel, and kým jazykom, jazykom komunistické- mentary, the language of facts noted from 1922 to 1925 he directed the newsreel ho výkladu videného.“ down on film. In the third place: “FilmTruth” (Kino-Pravda). His best-known ‘The Eleventh Year’ is written in the works include “One-Sixth of the World” Pred týmto nedávno reštaurovaným language of Socialism, the language (Shestaya chast mira, 1926), “Man with filmom bude uvedená unikátna ani- of the Communist deciphering of the a Movie Camera” (Chelovek s kino-apparatom, movaná upútavka k filmu, ktorá bola seen world.” 1929), “The Donbass Symphony” (Entuziazm – objavená až v 90. rokoch v Holandsku. Simfoniya Donbassa, 1930) and “Three Songs This recently restored film will be About Lenin” (Tri pesni o Lenine, 1934). He preceded by a unique animated trailer, had two brothers, both cinematographers: discovered in the Netherlands in the Mikhail Kaufman, who worked with him, 1990s. and Boris, who emigrated to France, where he worked for Jean Vigo, later moving to the USA. 113 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE DELIRIUM DELÍRIUM DELIRIUM

Ukrajina, Česká republika/ Ukraine, Czech Republic 2013, DCP, far./col., 100 min.

Réžia/Director: Ihor Podolčak/Ihor Podol- chak Scenár/Screenplay: Ihor Podolčak/ Ihor Podolchak Kamera/Director of Photography­ : Mykola Jefymenko/Mykola Yefymenko Hudba/Music: Oleksandr Sče- tynskyj/Oleksandr Schetynsky Strih/Editor: Ihor Podolčak/Ihor Podolchak Hrajú/Cast: Volodymyr Chimjak/Volodymyr Khimyak, Lesja Vojnevyč/Lesya Voynevych, Petro Rybka, Olha Horbach, Olha Bakus, Ivan Kostenko, Va- syl Kostenko Výroba/Production: Podolchak Films, MF Films, Paulus von Lemberg Predaj/ Sales: Podolchak Films

Pohrebný sprievod postupuje po A funeral procession advances along Ihor Podolčak (1962, Ľvov, Ukrajina) – v roku chodníku od kostola k cintorínu. the pavement from the church to 1984 absolvoval Akadémiu výtvarných umení Sledujúc tento výjav sa divák the cemetery. Subtly, the viewer vo Ľvove. Pôsobí ako filmár a výtvarný umelec nenápadne presunie z reálneho is transported from the real world (24 individuálnych výstav – jedna z nich sa prostredia na miesto, kde čas stratil to a place where time has lost its v roku 1993 prvýkrát v histórii konala vo ves­ svoju lineárnosť a točí sa okolo linearity, spinning between bizarre míre, na vesmírnej stanici Mir). Jeho hraným podivných obrazov odvrhnutých images cast off by a distorted reality. debutom je film Las Meninas (2008). skreslenou realitou. A family asks a young psychiatrist Rodina požiada mladého psychiatra, to stay at their home and help them aby bol chvíľu hosťom v ich dome to clarify what exactly has afflicted a pomohol vyjasniť okolnosti their father, who has developed otcovej choroby. Vypestoval si a suicidal fixation on nooses. samovražednú fixáciu na povrazy During the in-depth analysis of a slučky. V priebehu hĺbkovej analýzy his patient’s delirium, the doctor pacientovho delíria začína doktor begins to lose touch with why he is strácať kontakt s tým, o čo v dome there, and his position in the house ide. Jeho pozícia v dome sa mení. changes. Who is he: a casual guest, Kým vlastne je: náhodným hosťom, a member of the family, or a priest členom rodiny alebo kňazom, ktorý si who dreamt all this up? to celé vysníval? Using slow motion, a fractured Ihor Podolchak (1962, Lviv, Ukraine) gra- Podolčakov prístup charakterizuje narrative and bewitchingly powerful, duated from the Lviv Academy of Fine Arts spomalenie pohybu, rozklad often out-of-focus images, Podolchak in 1984. Since then he has had a successful tradičného rozprávania i uhrančivosť sends the viewer wandering career as a filmmaker and a visual artist (with čiastočne rozostrených obrazov blindly through the house’s narrow 24 individual exhibitions to his name, one of – blúdenie úzkymi chodbami corridors and mental trapdoors. This which was the first in history to be held in domu i slučkami mysle. Jeho experimentally tinged film is based space, on the Mir Space Station in 1993). His experimentálne ladené Delírium on the novel “Inductor” (Induktor) feature debut was 2008’s “Las Meninas”. je adaptáciou románu Induktor by Ukrainian writer and journalist ukrajinského spisovateľa a novinára Dmitry Belyansky. Ukrainian critics Dmitrija Beljanského. Ukrajinskí have compared it to the work of kritici film prirovnávajú aj k dielam Alain Robbe-Grillet, Pedro Costa and Alaina Robbe-Grilleta, Pedra Costu Nikos Nikolaidis. a Nikosa Nikolaidisa.

114 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE PARADŽANOV/PARADJANOV PARADŽANOV PARADJANOV

Ukrajina, Francúzsko, Gruzínsko, Arménsko/ Ukraine, France, Georgia, Armenia 2013, DCP, far./col., 95 min.

Réžia/Director: Serge Avedikian, Olena Fetisova Scenár/Screenplay: Olena Fetisova Kamera/Director of Photography: Sergej Mychalčuk/Sergei Mikhalchuk Hudba/Music: Michel Karsky Strih/Editor: Alexandra Strauss, Olexandr Švec/Olexandr Shvets Hrajú/Cast: Serge Avedikian, Julia Peresild/Yulia Peresild, Karen Badalov, Zaza Kašibadze/Zaza Kashiba- dze, Anton Jakovlev/Anton Yakovlev Výroba/ Production: Interfilm Production Studio, Amadeus Entertainment Predaj/Sales: Olek- sandr Dovzhenko National Centre

Životopisná dráma Paradžanov za- This biopic captures the personal Serge Avedikian (1955, Jerevan, Arménsko) chytáva životné a tvorivé osudy jed- and creative life of one of the – herec, scenárista a režisér, žije a tvorí vo nej z najoriginálnejších režisérskych former Soviet Union’s most original Francúzsku. Jeho animovaný film Prekliata osobností kinematografií bývalého cinematic personalities – Sergei história (Chienne d’histoire, 2009) získal Sovietskeho zväzu. Film sa zameriava Paradjanov. It primarily focuses on v Cannes 2010 cenu za najlepší krátky film. predovšetkým na vrcholné obdobie the director’s golden age, from the Hral vo filmoch R. Guédiguiana, M. Jancsóa, tvorby Sergeja Paradžanova – od early 1960s, when he was permitted H. Verneuila a ďalších. Paradžanov je jeho začiatku 60. rokov, t. j. od povolenia to film “Shadows of Forgotten celovečerným hraným debutom, v ktorom nakrúcať Tiene zabudnutých predkov Ancestors” (Tini zabutykh predkiv, zároveň stvárnil hlavnú rolu. (1965), až po jeho smrť v roku 1990, 1965), through his eventual world­ Olena Fetisova (1964, Kyjev, Ukrajina) – po obdobie už celosvetového uzna- wide recognition, the collapse of the v roku 1987 absolvovala moskovský VGIK. nia i rozkladu komunistického reži- Communist regime, until his death V roku 2001 založila produkčnú spoločnosť mu. Paradžanova spoznávame ako in 1990. Paradjanov is shown as an Interfilm Production Studio (produkovala výstredného, bohémskeho, z hľadiska eccentric, bohemian and, from the a režírovala najmä dokumentárne filmy).Para - sovietskej moci nevyspytateľného Soviet authorities’ perspective, un- džanov je jej celovečerný hraný režijný debut. tvorcu. Od 40. rokov bol Paradžanov predictable artist. From the 1940s on, niekoľkokrát väznený a po nakrútení he was imprisoned several times, and Tieňov zabudnutých predkov mal after making “Shadows of Forgotten neustále problémy nakrúcať. Neskôr Ancestors”, his filmmaking career to sám výstižne zhrnul: „Ako Armén was constantly obstructed. He would Serge Avedikian (1955, Yerevan, Armenia) narodený v Gruzínsku som sedel later sum it up quite aptly himself: “As is an actor, screenwriter and director living v ruskom väzení za ukrajinský nacio- an Armenian born in Georgia, I did and working in France. His animated film nalizmus.“ time in a Russian jail for Ukrainian “Barking Island” (Chienne d’histoire, 2009) Film výpravne evokuje Paradžanovov nationalism.” won the Palme d’Or for Best Short Film at režijný rukopis, osobité videnie sveta The film spectacularly conveys Parad- Cannes 2010. As an actor, he has appeared in i životný štýl. Približuje zlomové uda- janov’s directorial signature, unique films by Robert Guédiguian, Miklós Jancsó, losti – schvaľovanie filmov, väzenie, worldview and lifestyle, depicting Henri Verneuil and others. He co-directed and návštevu Marcella Mastroianniho key events – the approval of films, stars in “Paradjanov”, his first feature-length uňho doma v Tbilisi a ďalšie, ktoré prison, Marcello Mastroianni’s visit to fiction film. tvoria pestrý portrét komplikovanej his Tbilisi home, and more – creating Olena Fetisova (1964, Kiev, Ukraine) gradu­ individuality umelca. a varied portrait of a complex, indivi- ated from Moscow’s Gerasimov Institute of dual artist. Cinematography in 1987. In 2001 she found­ ed the Interfilm Production Studio, where she focuses on producing and directing docu- mentaries. “Paradjanov” is her feature-length fiction debut as a director. 115 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE ZELENA KOFTA ZELENÁ BUNDA THE GREEN JACKET

Ukrajina/Ukraine 2013, DCP, far./col., 104 min.

Réžia/Director: Volodymyr Tychyj/Volody- myr Tykhyy Scenár/Screenplay: Volodymyr Tychyj/Volodymyr Tykhyy Kamera/Director of Photography: Sergej Stecenko/Serhiy Stetsenko Hudba/Music: Anton Bajbakov/ Anton Baibakov Strih/Editor: Volodymyr Zapriagalov Hrajú/Cast: Oleksandra Peťko/ Oleksandra Petko, Borys Gavrylenko, Taras Tkačenko/Taras Tkachenko, Lesja Kalynska/ Lesya Kalynska, Jurij Odinokij/Yuriy Odynokyi, Jaroslav Gavryljuk/Yaroslav Gavrylyuk, Ivan Baklan Výroba/Production: Arthouse Traffic LLC Predaj/Sales: Arthouse Traffic LLC

Počas jedného slnečného letného On a sunny summer afternoon in Volodymyr Tychyj (1970, Červonohrad, popoludnia na predmestí Kyjeva cvičí the outskirts of Kiev, 14-year-old Ukrajina) – režisér, scenárista, producent. V 90. štrnásťročná Oľa doma na flaute. Olya is practising the flute. Though rokoch začínal s nakrúcaním reklám a krát- Z okna uvidí na dvore staršieho the window she spots Viktor, an kych filmov (najznámejší Morská panna/Rusa- Viktora, o ktorého sa už dlhšie older boy she’s long been interested lonka, 1996), neskôr nakrúcal najmä televízne zaujíma. Zoberie teda sedemročného in, so she takes her seven-year-old programy a seriály. V roku 2000 debutoval brata Mykasa von. Na chvíľu ho brother Mykas and heads outside. celovečerným hraným film Umývači áut (Mij- nechá osamote a on záhadne zmizne. But when Olya leaves Mykas alone niki avtomobiliv), ktorý mal premiéru na MFF Rozbieha sa bezvýsledné policajné for a moment, he mysteriously Karlove Vary. Inicioval vznik a koprodukoval pátranie. Plynú mesiace a nádej na disappears. A fruitless police antológie krátkych filmov Mantáci. Arabesky objavenie brata slabne, prevládne search begins; months go by, with (Mudaky. Arabesky) a Zbohom, Ukrajina, do apatia z bezmocnosti. Oľa, ktorú the fading hopes of finding her ktorých aj sám prispel krátkymi filmami. paralyzujú výčitky svedomia a irituje brother replaced by apathy and nemohúcnosť rodičov i zlyhanie powerlessness. Paralyzed by remorse polície, začína naivne pátrať na and vexed by her parents’ impotence vlastnú päsť. Upodozrieva a rozvíja and the police’s incompetence, svoje predstavy o únoscovi. Pocity Olya naïvely begins her own search, viny a zúfalstva nezvratne ústia drawing on her own suspicions of k impulzívnym činom pomsty. a kidnapper. Her feelings of guilt Zelená bunda je psychologický triler and despair drive her to commit an Volodymyr Tykhyy (1970, Chervonohrad, o zúfalom hľadaní spravodlivosti impulsive, irreversible act of revenge. Ukraine) is a director, screenwriter and produ- a odmietnutí odovzdanosti “The Green Jacket” is a psychological cer. He began his career filming advertise­ a spoločenskej ľahostajnosti. Podľa thriller about a desperate search ments and short films in the 1990s, the slov režiséra však nejde len o sociálne for justice and the refusal to resign best known of which was 1996’s “Mer­maid” kritický pamflet, ale aj o štúdiu oneself to societal indifference. (Rusalonka), going on to direct television ľudskej povahy, o jej skrytý potenciál According to the director, however, programmes and serials. In 2000 he made his zla, ale aj nevýslovnej vznešenosti “this story is not at all a socially feature debut with “Car Washers” (Myynyky a obetavosti. critical pamphlet, but a study of avtomobiliv), premiered at the Karlovy Vary human nature, its inexpressible IFF. Tykhyy also organized and copro­ meanness and to the same extent duced the short-film anthologies “F***ers. inexpressible nobility.” Arabesques” (Mudaky. Arabesky) and “Ukraine Goodbye”, which together included five of his own shorts.

116 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE MAIDAN MAJDAN MAIDAN

Ukrajina, Holandsko/Ukraine, Netherlands 2014, DCP, far./col., 131 min.

Réžia/Director: Sergej Loznica/Sergei Loznit- sa Scenár/Screenplay: Sergej Loznica/Sergei Loznitsa Kamera/Director of Photo­graphy: Sergej Loznica/Sergei Loznitsa, Sergej Stecenko/Serhiy Stetsenko, Mychailo Jelčev/ Mykhaylo Yelchev Strih/Editor: Danielius Kokanauskis, Sergej Loznica/Sergei Loznitsa Výroba/Production: Atoms & Void Predaj/ Sales: Atoms & Void

Na jeseň roku 2013 sa vnútropolitická In autumn of 2013, political tensions Sergej Loznica (1964, Baranoviči, Bielo- situácia na Ukrajine začala opäť vy- in Ukraine were running high yet rusko) – vyrastal v Kyjeve, kde absolvoval hrocovať, najmä z hľadiska ďalšieho again, primarily on the question Polytechnický inštitút, v rokoch 1987 – 1991 (proeurópskeho verzus proruského) of pro-European vs. pro-Russian pôsobil na Inštitúte kybernetiky. V roku 1997 napredovania. Odmietnutie prístu- alignment. The rejection of the EU absolvoval moskovský VGIK. Pôsobil v Štúdiu povej dohody s EÚ viedlo v novembri association agreement in November dokumentárnych filmov v Petrohrade, v roku k prepuknutiu protivládnych protes- incited anti-government protests, 2001 sa presťahoval do Nemecka. Nakrútil tov, ktorých centrom sa od začiatku centred from the very start on 16 dokumentárnych filmov (Portrét, Krajina, stalo Námestie nezávislosti (Maidan Kiev’s Independence Square (Maidan Blokáda, Artel, Predstavenie a ďalšie). Jeho nezaležnosti) v Kyjeve. Sergej Loznica Nezalezhnosti). Sergei Loznitsa celovečerným hraným debutom je film Moje zareagoval okamžite, prerušil prácu reacted immediately, suspending šťastie (2010), po ktorom nakrútil ešte vojnovú na iných projektoch a dianie na Maj- work on other projects, and began drámu V hmle (2012). V roku 2013 založil dane začal zaznamenávať od prvých recording the events on Maidan, produkčnú a distribučnú spoločnosť Atoms demonštrácií až po zrážky s políciou, from the first demonstrations & Void. ktoré vyvrcholili zastrelením desiatok through the clashes with police, demonštrantov a vo februári 2014 which came to a head in February útekom prezidenta Janukovyča z kra- 2014 when dozens of demonstra- jiny. Na rozdiel od neprehľadného tors were shot, and then-president prúdenia mediálnych obrazov a správ Yanukovych fled the country. Unlike sa rozhodol pre sústredené, precízne the news media’s confused stream of Sergei Loznitsa (1964, Baranovichi, Belarus) stavané dokumentárne svedectvo. images and reports, Loznista opted grew up in Kiev, where he attended the „Majdan je portrétom prebúdza- for a focused, precisely constructed Polytechnic Institute, followed by the Institute júceho sa národa, ktorý nanovo documentary testimony of the of Cybernetics from 1987 to 1991. In 1997 he objavuje svoju identitu,“ uvádza events. graduated from Moscow’s Gerasimov Insti­ stránka režiséra. V obrazoch refrénov “‘Maidan’ is a portrait of an awak­ tute of Cinematography. After a period at the (spoločné spievanie hymny) načrtáva ening nation, rediscovering its St. Petersburg Documentary Film Studio, he celkový obraz solidarity a obetavosti identity,” states the director’s website. moved to Germany in 2001. He has directed tisícov obyčajných Ukrajincov, pre With images of crowds singing the 16 documentary films, including “Portrait” ktorých sa Majdan stal predovšetkým national anthem, he paints a broad (Portret), “Landscape” (Peyzazh), “Blockade” revolúciou dôstojnosti. canvas of the solidarity and sacrifice (Blokada), “Artel” and “Revue” (Predstavlenie); of thousands of ordinary Ukrainians, his feature-length fiction debut was the film for whom Maidan became, above all, “My Joy” (Schastye moyo, 2010), followed by “the Revolution of Dignity”. the war drama “In the Fog” (V tumane, 2012). In 2013 he founded the film production and distribution company Atoms & Void.

117 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE POVODYR SPRIEVODCA THE GUIDE

Ukrajina/Ukraine 2014, DCP, far./col., 122 min.

Réžia/Director: Oles Sanin Scenár/Screen­ play: Oles Sanin, Oleksandr Irvanec/Oleksan- dr Irvanets, Iren Rozdobudko, Paul Wolansky Kamera/Director of Photography: Sergej Mychalčuk/Sergiy Mykhalchuk Hudba/Music: Alla Zagajkevyč/Alla Zagaykevych Strih/Edi­ tor: Denys Zacharov/Denys Zakharov Hrajú/ Cast: Jeff Burrell, Stanislav Boklan, Oleksandr Kobzar, Anton Greene, Iryna Sanina, Jamala Výroba/Production: Pronto Film, Amadeus Entertainment Predaj/Sales: B&H Film Distribution

Príbeh tejto spektakulárnej This spectacular historical drama Oles Sanin (1972, Kamin-Kaširskij, Ukrajina) – historickej drámy sa odohráva na is set in the early 1930s, when herec, kameraman, producent, hudobník. Na začiatku tridsiatych rokov v období economic centralization and Národnej univerzite divadla, filmu a televízie tvrdého presadzovania sovietskeho forced collectivization were being v Kyjeve absolvoval najprv herectvo (1993) komunistického režimu, centrálne brutally imposed by the Soviet a následne aj réžiu hraných filmov (1998). Od riadeného hospodárstva a násilnej Communist regime, epitomized roku 1994 nakrútil 12 dokumentárnych filmov kolektivizácie na Ukrajine. Na by Stalin’s planned terror-famine – napr. Búrka (Buria), Hriech (Grich), Siedmy pozadí Stalinom riadeného teroru (aka the Holodomor, causing the deň (Deň siomyj) a i. V roku 2003 nakrútil svoj hladom (veľký hladomor z rokov death of seven million people in hraný debut Mamaj, ktorý získal ukrajinskú 1932 – 1933 spôsobil smrť 7 miliónov what is considered to be an act of Štátnu cenu O. Dovženka. Sprievodca bol ľudí a považuje sa za genocídu), genocide), which was intended ukrajinskou národnou nomináciou na Oscara ktorý mal zlomiť nielen odpor to crush not only the resistance of za najlepší cudzojazyčný film. nezávislých roľníkov, ale aj ukrajinský independent farmers, but Ukrainian nacionalizmus (prenasledovanie nationalism itself (persecution of the inteligencie). intelligentsia). Americký inžinier Michael Shamrock American engineer Michael pricestoval do ukrajinského Charkova Shamrock arrives in Kharkiv, Ukraine so svojím desaťročným synom with his 10-year-old son Peter to Petrom, aby tam ako konštruktér help “build socialism”. He falls in love traktorov pomohol „budovať with Olga, an actress, but she has Oles Sanin (1972, Kamin-Kashyrskyi, Ukraine) socializmus“. Zaľúbi sa do herečky another admirer: NKVD Commissar is an actor, cinematographer, producer and Oľgy, ktorej ctiteľom je však aj Vladimir. Entangled in a dangerous musician. He studied acting (1993) and later komisár NKVD Vladimír. Američan, political game, the American is killed fiction film directing (1998) at the National ktorý sa zapletie do nebezpečnej under tragic circumstances, and his University of Theatre, Film and TV in Kiev. politickej hry, zomrie za tragických son, who knows too much already, Since 1994 he has made 12 documentaries, okolností a jeho syn poznajúci is left a fugitive. He is saved from his including “The Storm” (Buria), “The Sin” (Grikh) tajomstvo sa stáva štvancom. Pred pursuers by a blind bard, or “kobzar”, and “The Seventh Day” (Den siomyi). In 2003 prenasledovateľmi ho zachráni and with no other chance to survive he filmed his fiction debut “Mamay”, which slepý bard (kobzar). Bez šance prežiť in a foreign land, the boy becomes received the Ukrainian national O. Dovzhenka v neznámej krajine sa chlapec stáva his guide. Award. “The Guide” was Ukraine’s national jeho sprievodcom. nomination for the Oscar for Best Foreign Language Film.

118 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE VSE PALAJE / VSE PALAYE VŠETKO V PLAMEŇOCH ALL THINGS ABLAZE

Ukrajina/Ukraine 2014, video, far./col., 82 min.

Réžia/Director: Oleksandr Tečinskij/Olek- sandr Techynskyi, Alexej Solodunov/Aleksey Solodunov, Dmitrij Stojkov/Dmitry Stoykov Scenár/Screenplay: Oleksandr Tečinskij/ Oleksandr Techynskyi, Alexej Solodunov/ Aleksey Solodunov, Dmitrij Stojkov/Dmitry Stoykov Kamera/Director of Photography: Oleksandr Tečinskij/Oleksandr Techynskyi, Alexej Solodunov/Aleksey Solodunov, Dmitrij Stojkov/Dmitry Stoykov Hudba/Music: Anton Bajbakov/Anton Baibakov Strih/Editor: Ma- rina Majkovskaja/Marina Maykovskaya, Alexej Solodunov/Aleksey Solodunov Výroba/Pro­ duction: Honest Fish Documentary Stories Predaj/Sales: Journeyman Pictures

„Vstávaj Ukrajina, Európu požaduj,“ “Get up, Ukraine! Demand Europe!” Oleksandr Tečinskij (1979, Dnepropetrovsk) počujeme skandovať mladých chant young demonstrators in Kiev. je fotograf, režisér, spisovateľ a kameraman. demonštrantov v Kyjeve. Aj Všetko Also set during the events of winter V roku 2010 ukončil spoluprácu s ukrajinským v plameňoch sa na pozadí udalostí 2013–2014, “All Things Ablaze” denníkom Kommersant, aby sa mohol ve- zimy 2013 – 2014 zameriava na focuses on the new wave of social novať vlastným dokumentárnym projektom novú vlnu sociálnej mobilizácie mobilization and civic emancipation vrátane fotografie a filmu. a emancipácie občianstva na in Ukraine. It is the engagé statement Alexej Solodunov (1985, Kyjev) je fotograf Ukrajine. Ide o angažovanú of a generation, from three young a videoreportér. Ako kameraman spolupraco- generačnú výpoveď trojice filmmakers whose goal is more than val na krátkom dokumente Sérovia a seniori mladých autorov, ktorej cieľom nie simply documenting the sacrifices of (Seri ta seniori), ktorý v roku 2013 režíroval je len dokumentácia obetavosti ordinary people or monumentalizing Oleksandr Tečinskij. Pracuje ako videožurnalis- obyčajných ľudí, prípadne snaha the revolution’s hard-won outcome. ta pre skupinu Ukraine Video Reportage. monumentalizovať vybojované Their statement differs significantly Dmitrij Stojkov (1982, Kyjev) sa týmto výsledky revolúcie. Ich výpoveď from Loznitsa’s observational filmom prvýkrát predstavuje ako režisér sa príznačne líši od Loznicovho approach and thoughtful structuring; a kameraman. Pracuje ako nezávislý fotograf observačného prístupu they don’t intend to objectively pre ukrajinské a zahraničné médiá. a premyslenej štrukturácie. Nechce capture every level of the revolution. objektivizujúco postihnúť všetky The film eagerly pulls you into roviny revolučného diania. Film nás the events’ epicentre, propelled vášnivo vťahuje do epicentier dejov, by the constant motion of people Oleksandr Techinsky (1979, Dnipropetrovsk) kľúčový je neustály pohyb medzi in action. The filmmakers-cum- is a photographer, director, writer and DoP. In ľuďmi v akcii. Tvorcovia, ktorí pôsobia photojournalists stay true to the 2010 he left the Ukrainian daily “Kommersant” aj ako fotožurnalisti, sa držia slov words of Robert Capa: “If your to focus on his own documentary projects, Roberta Capu: „Ak tvoje zábery nie sú pictures aren’t good enough, you’re including photography and film. dosť dobré, nie si dostatočne blízko.“ not close enough.” Alexey Solodunov (1985, Kiev) is a pho- Film sa primárne zameriava na The film emphasizes those pivotal tographer and video reporter; he was also tie momenty zvratu masových moments when the violence and the DoP for the short documentary “Sirs protestov, keď začalo prevládať carnage began to dominate the and Misters” (Seri ta seniori), directed by násilie a krviprelievanie. A keď sa, mass protests. And when the initially Oleksandr Techinsky in 2013. He now works spočiatku spravodlivý, hnev vymyká justified anger grows out of control, as a video journalist in the group Ukraine spod kontroly, hrozí napokon jediné: the one danger is that all things will Video Reportage. všetko skončí v plameňoch. end ablaze... Dmitry Stoykov (1982, Kiev) is a first-time director and DoP; he works as a freelance photographer for Ukrainian and foreign media.

119 FOCUS: UKRAJINA FOCUS: UKRAINE THE RUSSIAN WOODPECKER RUSKÝ ĎATEĽ THE RUSSIAN WOODPECKER

USA, Ukrajina/USA, Ukraine 2015, DCP, far./col., 82 min.

Réžia/Director: Chad Gracia Scenár/ Screenplay: Chad Gracia Kamera/Director of Photography: Arťom Ryžykov/Artem Ryzhykov  Hudba/Music: Katja Mihailova/ Katya Mihailova Strih/Editor: Chad Gracia, Devin Tanchum, Alan Berliner Účinkujú/Cast: Fedor Alexandrovič/Fedor Alexandrovich, Artem Ryžykov/Artem Ryzhykov, Vladimir Ko- marov, Vladimir Usatenko a ďalší/and others. Výroba/Production: Roast Beef Productions, Rattapallax Productions, Gracia Films Predaj/ Sales: Roast Beef Productions

„Ukrajina je plná prízrakov. Prízrakov “Ukraine is full of ghosts. Ghosts of Chad Gracia (1969, Massachusetts, USA) – minulosti, ktoré sa pokúšajú znovu the past that are trying to return to režisér, producent a strihač. Pôsobí v New ožiť. Jedným z takýchto prízrakov je life. And there is a ghost at Cherno- Yorku, jeho doménou je stále divadlo. aj Černobyľ,“ hovorí na začiatku filmu byl,” says the picture’s protagonist, Ruský ďateľ (2015) je jeho dlhometrážnym jeho hlavný protagonista, mladý ex- young, eccentric artist Fedor Alexan- dokumentárnym debutom. Od roku 2010 sa centrický umelec Fedor Alexandrovič. drovich, at the beginning of the film. venuje nakrúcaniu 13-dielneho televízneho Mal 4 roky, keď jeho mesto postihla He was four when his city was struck projektu Pozvanie do sveta literatúry (Invitation katastrofa: 26. apríla 1986 došlo v ne- by catastrophe: on 26 April 1986, to World Literature). Film získal v roku 2015 ďalekej jadrovej elektrárni k havárii. there was an accident at a nearby na filmovom festivale v Sundance Veľkú cenu Následky ožiarenia znáša Ukrajina nuclear reactor. The radioactive poroty za zahraničný dokument. a ďalšie krajiny dodnes. aftermath affects Ukraine and other Fedor, ktorého tiež ožiarilo, je countries to this day. okrem umenia posadnutý aj snahou Exposed to radiation himself, Fedor zistiť, čo výbuch reaktora spôsobilo. is obsessed with finding the cause of Konšpiruje a pátra na vlastnú päsť the explosion, concocting theories v snahe osvetliť podiel viny bývalého and searching himself in an attempt komunistického vedenia. Objavu- to reveal the extent to which former je súvislosti týkajúce sa jedného Communist authorities were at fault. z najnákladnejších tajných zbrojných He discovers connections to one of projektov ZSSR v ére Studenej vojny the USSR’s most important Cold-War Chad Gracia (1969, Massachusetts, USA) is – radarovej antény Duga, ktorá mala -era secret weapons projects – the a director, producer and editor based in New narušovať činnosť západných ko- Duga radar antenna, intended to York, where he is primarily devoted to theatre. munikačných systémov (nehovoriac disrupt Western communication Since 2010 he has been working on a 13-part o iných „vedľajších efektoch“). Rádio- systems (not to mention other “side television project entitled “Invitation to World lokačný systém Duga mal pre podiv- effects”). Due to its odd, regular Literature”. “The Russian Woodpecker” is his né pravidelné ťukanie, ktoré vysielal, ticking sound, the antenna was feature-length documentary debut, winner of prezývku „ruský ďateľ“. Čím bližšie nicknamed “the Russian Wood­ the World Documentary Grand Jury Prize at sa ale Fedor dostáva, tým väčšie pecker”. But the closer Fedor gets, the the 2015 Sundance Film Festival. nebezpečenstvo mu začína hroziť. Na greater the danger he finds himself pozadí pátrania okrem toho prebieha in. Meanwhile, the revolution on revolúcia na kyjevskom Majdane. Kiev’s Maidan rages…

120 Focus: American Indies

Focus: American Indies FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES

Focus: American Indies Focus: American Indies

V Amerike neexistuje len štúdiová tvorba, ktorá zásobuje There’s more to American film than major studio multiplexové kiná mainstreamovým obsahom po celom productions, the bread and butter of mainstream multiplexes svete. Popri nej sa v posledných minimálne desiatich rokoch around the world. In at least the past decade, “smaller” films veľmi dobre presadzujú aj „menšie“ filmy. Tých je každoročne have been gaining ground, with dozens of releases each mnoho desiatok a tvoria nesúrodú skupinu so zaužívaným year, forming a heterogeneous group bearing the well-worn označením „americká nezávislá kinematografia“. Do tejto label “American indie film” – in essence, a catch-all term for skupiny možno zahrnúť v podstate čokoľvek, čo nie je any film whose creation isn’t “dependent” on studios. This v tvorbe „závislé“ od štúdií. Preto sa za nezávislý americký includes low-budget genres films, auteur films with amateur film označuje nízkorozpočtový žánrový film, autorský film actors – or Hollywood stars, mumblecore and various s amatérskymi, ale aj hollywoodskymi hercami, mumble- experimental genres – a massive swathe of films with but core, či rôzne druhy experimentov. Nezávislý americký film one common denominator: autonomy from the major studio teda v súčasnosti tvorí obrovské množstvo filmov s jediným system. spoločným menovateľom, ktorým je vyčlenenie z veľkého štúdiového systému. A selection of six films certainly can’t do justice to the variety of all American indie film, but that isn’t this section’s goal. Na výbere šiestich filmov sa rozhodne nedá ukázať roz- Its aim is to present individual representatives of the manitosť celej americkej nezávislej tvorby, to však ani nie larger delineated “genre groupings”, if you will. This is why je zámerom sekcie. Cieľ spočíva v prezentácii jednotlivých “Frances Ha” has been included – perhaps an older film zástupcov väčších uzatvorených – nazvime ich – žánrových chronologically, but in terms of the impression it makes, celkov. Preto je vo výbere film Frances Ha, dátumom síce the finest example of those many films characterized by možno starší, no vyznením najlepší príklad veľkej skupiny low budgets, amateur actors, barebones plotlines and the filmov, ktoré charakterizuje nízky rozpočet, amatérski herci, attempt to convey everyday life as directly as possible; in jednoduchosť príbehu a snaha o čo najväčšie priblíženie a word, mumblecore. “Short Term 12”, on the other hand, is každodennému životu, ktoré sa označujú slovom mumble- a splendid illustration of how short film can help a director core. V prípade Dočasného domova ide o skvelú ukážku toho, transition to feature-length film (the picture in question is an ako môže krátkometrážna tvorba pomôcť režisérovi prejsť extended version of a 2008 short of the same name – winner na dlhometrážny film (ide o rozšírenú verziu rovnomenného at Sundance, screened at Art Film Fest 2009), but it is also an krátkeho filmu z roku 2008 – víťaza festivalu v Sundance, example of a brilliantly shot and acted social drama, the likes uvádzaného na Art Film Feste 2009), ale takisto o príklad of which dozens are released annually in the US. “Upstream výborne nakrútenej a zahranej sociálnej drámy, ktorých Color” is from the opposite end of the genre spectrum: a sci-fi v Amerike ročne vzniknú desiatky. Protichodná farba je film with a powerful auteur statement, whose structure, z úplne opačného konca žánrového spektra. Ide o sci-fi so enigmatic narration and, in no small part, message challenge silnou autorskou výpoveďou, ktoré štruktúrou a enigmatic- the intellectual capacity of even the most discriminating kosťou rozprávania a v neposlednom rade svojou výpoveďou viewer. The comedy “While We’re Young” points to a recent konfrontuje intelektuálne schopnosti aj toho najnáročnej- phenomenon – established Hollywood stars in “small films”, šieho diváka. Komédia Kým sme mladí poukazuje na súčasný where they have the opportunity to display an approach fenomén – známe hollywoodske hviezdy v „malých filmoch“, to acting different from what their audiences are used to. kde majú možnosť prezentovať odlišný spôsob herectva, než The drama “She’s Lost Control” is a personal, minimalistic na aký sú ich diváci bežne zvyknutí. Dráma Neovládla sa je auteur statement on the current state of society, while “Nasty osobnou, minimalistickou výpoveďou autora o súčasnom Baby” provides a refreshing, funny example of the (today stave spoločnosti a Nasty Baby sviežim a vtipným spôsobom quite large) category of pictures from non-US filmmakers zastupuje skupinu filmov od neamerických autorov (v súčas- who have managed to acclimatize well to new production nosti dosť veľkú), ktorí sa veľmi dobre dokážu aklimatizovať circumstances and create American films while retaining v novom produkčnom prostredí a vytvoriť americké filmy their own distinctive signature. In most cases, these are films pri zachovaní vlastného rukopisu. Vo väčšine prípadov ide awarded at the world’s most distinguished festivals, such as o oceňované filmy z najvýznamnejších svetových festivalov Sundance, SXSW and the Berlinale. ako Sundance, SXSW či Berlinale. Daniel Vadocký Daniel Vadocký section programmer zostavovateľ sekcie

122 FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES FRANCES HA FRANCES HA FRANCES HA

USA/USA 2012, DCP, čb/b&w, 86 min.

Réžia/Director: Noah Baumbach Scenár/ Screenplay: Noah Baumbach, Greta Gerwig Kamera/Director of Photography: Sam Levy Hudba/Music: George Drakoulias Strih/ Editor: Jennifer Lame Hrajú/Cast: Greta Gerwig, Mickey Sumner, Michael Esper, Adam Driver, Michael Zegen, Charlotte d'Amboise, Grace Gummer Výroba/Production: Pine District, Scott Rudin Predaj/Sales: Pascale Ramonda

Frances žije v New Yorku, ale v sku- Frances lives in New York, but she Noah Baumbach (1969, New York, USA) točnosti nemá byt. Prihlási sa ako doesn’t really have a flat. She’s try- získal titul bakalára umenia na elitnej súk- tanečníčka do tanečného spolku, ing to join a dance company, but romnej škole Vassar College. Debutoval už ale v skutočnosti nie je tanečníčkou. she’s not really a dancer. She has ako 26-ročný filmom Kopance a krik (Kicking Jej najlepšia priateľka je Sophie, ale a best friend named Sophie, too, but and Screaming, 1995) o štyroch absolventoch v skutočnosti sa už spolu nerozprá- they aren’t really speaking anymore. vysokej školy, ktorí nevedia ako ďalej. O dva vajú. Frances sa pustí strmhlav do Frances throws herself headlong roky neskôr nakrútil komédiu Pán Žiarlivý (Mr. plnenia snov, aj keď reálnosť ich into her dreams, even when the like- Jealousy). Prerazil však až v roku 2005 filmom naplnenia je mizivá. Frances chce lihood of fulfilling them is virtually Sépia a veľryba (The Squid and the Whale), za od života viac, ako sa jej dostáva, nil. She wants so much more than ktorý získal veľké množstvo ocenení a aj no- no zároveň sa nechce vzdať jeho she has, but refuses to give up her mináciu na Oscara. Nasledovali filmy Svadba bezstarostnosti, radosti a ľahkosti. life’s carefree joy and lightness. “Fran- podľa Margot (Margot at the Wedding), Green- Frances Ha je vtipnou, novodobou ces Ha” is a modern comic fable that berg, Frances Ha a Kým sme mladí. Jeho zatiaľ rozprávkou odhaľujúcou život a ruch explores life on the bustling streets posledným filmom je Mistress America. v uliciach New Yorku, priateľstvo, of New York, friendship, ambition, ambície, zlyhania a vykúpenia. failure, and redemption. Film sa odohráva v súčasnosti, aj keď Despite being set in the present day, je nakrútený v čiernobielej farbe. Tá the film is shot in black and white, filmu dodáva nádych spomienky, lending an air of reminiscence, even Noah Baumbach (1969, New York, USA) či dokonca nostalgie za obdobím nostalgia, to its portrayal of a young holds a BA from Vassar College, an elite pri- formovania dospelosti. adult’s formative years. vate institution. At the age of 26, he debuted Frances Ha nie je ani romantická This is no romantic comedy, nor with “Kicking and Screaming” (1995), about komédia, ani dráma. Je to film sám drama – it is a film unto itself, four recent college graduates who can’t o sebe a sám pre seba, čo veľmi tref- displaying a singularity shared by figure out what comes next. Two years later ne popisuje aj Baumbachove ostatné Baumbach’s other work as well as he directed the comedy “Mr. Jealousy”. But it filmy, či Gerwigovej ostatné úlohy Gerwig’s other performances, from was in 2005 that he truly shot to fame with od jej debutu v nízkorozpočtovom her humble mumblecore beginnings “The Squid and the Whale”, winning nume- nezávislom filme. Je to film, ktorého to date. Though its plot can be rous awards as well as an Oscar nomination. príbeh zhrniete do jednej vety, no summed up in a single sentence, this He followed with “Margot at the Wedding”, budete o ňom rozprávať dni a myslieť film will keep you talking for days “Green­berg”, “Frances Ha” and “While We're naň týždne, až mesiace. and thinking for weeks, even months Young”; “Mistress America” is his most recent thereafter. film.

123 FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES NASTY BABY NASTY BABY NASTY BABY

USA, Čile/USA, Chile 2015, DCP, far./col., 100 min.

Réžia/Director: Sebastián Silva Scenár/ Screenplay: Sebastián Silva Kamera/Di­ rector of Photography: Sergio Armstrong Hudba/Music: Danny Bensi, Saunder Jurriaans Strih/Editor: Sofía Subercaseaux Hrajú/Cast: Kristen Wiig, Tunde Adebimpe, Sebastián Silva, Alia Shawkat, Mark Margolis, Reg E. Cathey, Anthony Chisholm Výroba/ Production: Fabula, Versatile, Funny Balloons Predaj/Sales: Versatile

Freddy je umelec, ktorý posadnuto Freddy is an artist who obsessively Sebastián Silva (1979, Santiago de Chile, túži po dieťati. Obklopil sa longs for children. He has surrounded Čile) – študoval film v Čile a neskôr animáciu fotografiami z detstva a usilovne himself with childhood pictures, v Montreale. Debutoval v roku 2007 filmom pracuje na novom diele tirelessly preparing a new project Life Kills Me. O dva roky neskôr nasledoval o novorodencoch. S priateľom sa on newborns. Finally, he and his veľmi úspešný film Slúžka, s ktorým vyhral dokonca dohodli, že s kamarátkou boyfriend decide to conceive a child ceny na mnohých svetových festivaloch, Polly počnú dieťa. Po niekoľkých with their friend Polly. After several okrem iného aj Veľkú cenu poroty za najlepší neúspešných pokusoch sa ukazuje, unsuccessful attempts, their plan zahraničný film na festivale v Sundance. Ďalej že to môže byť náročnejšie, ako si turns out to be more difficult than nakrútil filmy Staré mačky a Vnútri mojej hlavy, v prvej chvíli predstavovali. they’d imagined. ktorý mal premiéru na MFF v Cannes. Okrem Čo spočiatku pôsobí ako What first appears to be a politically filmu sa venuje aj maľovaniu, ilustráciám politicky korektný nezávislý film correct independent film about a hudbe. o brooklynskom gejskom páre a Brooklyn gay couple and pomáhajúcom otehotnieť slobodnej a potential surrogate mother žene, sa postupne mení na gradually transforms into an prekvapujúcu drámu o extrémnej astonishing drama on extreme morálnej rozporuplnosti. Silvov moral inconsistency. Silva’s sharply prudko satirický film je nahnevaným satirical film is an angry portrait portrétom sebavedomých, of self-important, arrogant and arogantných a do seba zahľadených self-absorbed bohemians. The Sebastián Silva (1979, Santiago, Chile) bohémov. Sám režisér hrá hlavnú director himself plays the starring studied film in Chile and later animation in postavu naplnenú samoľúbosťou, role, imbuing it with the self-love, Montreal. He debuted in 2007 with the film ignoranciou a egomaniactvom ignorance and egomania of a social “Life Kills Me”. Two years later he followed sociálnej skupiny, ktorá sa odcudzila group that has become alienated with “The Maid” (La nana), which earned svojim pôvodným víziám a snom. from its original visions and dreams. him awards from numerous world-famous V príjemnom filme o modernom With humour and everyday charm festivals, including the Grand Jury Prize for živote vo veľkomeste, humorom reminiscent of “Frances Ha”, this World Cinema at Sundance. His subsequent a pôvabom každodennosti entertaining film on modern films have included “Old Cats” (Gatos viejos) pripomínajúcom film Frances Ha, metropolitan life is heightened and “Magic Magic”, which was premiered sa výborným výkonom zaskvela aj by the brilliant performance of at Cannes. Aside from filmmaking, he also herečka Kristen Wiig, známa najmä actress Kristen Wiig, mainly known pursues painting, illustration and music. z televíznych seriálov Saturday Night for television programmes such as Live či Arrested Development. “Saturday Night Live” and “Arrested Development”.

124 FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES SHE'S LOST CONTROL NEOVLÁDLA SA SHE'S LOST CONTROL

USA/USA 2014, DCP, far./col., 90 min.

Réžia/Director: Anja Marquardt Scenár/ Screenplay: Anja Marquardt Kamera/ Director of Photography: Zachary Galler Hudba/Music: Simon Taufique Strih/Editor: Nick Carew Hrajú/Cast: Brooke Bloom, Marc Menchaca, Dennis Boutsikaris, Laila Robins, Tobias Segal, Roxanne Day, Ryan Homchick, Robert Longstreet Výroba/Production: Kiara C. Jones, Rotor Film, SLC Film, Predaj/Sales: Visit Films

Nezávislá Ronah pracuje v newyor- Independent Ronah works at a New Anja Marquardt (1980, Berlín, Nemecko) skej agentúre ponúkajúcej klientom York agency offering clients sexual vyštudovala film na univerzite v New Yorku sexuálne „náhradníčky“, ktoré ich “surrogates” who teach them to a pracovala ako strihačka pre televíznu stani- učia prekonať strach z intimity. Pri overcome their fear of intimacy. But cu Arte. Nakrútila niekoľko krátkometrážnych spolupráci s novým, veľmi prchkým, when she starts working with a new, filmov, no širokú verejnosť zaujala až svojím klientom Johnnym, sa však začne volatile client named Johnny, the fine dlhometrážnym debutom Neovládla sa, ktorý stierať tenká čiara medzi vzájomnou line between her professional and mal premiéru na Berlinale a získal najvyššie profesionálnou a osobnou intimitou, personal intimacy starts to unravel ocenenie sekcie Forum, cenu C.I.C.A.E. Na- čo má za následok postupný rozpad towards breakdown... sledovala americká premiéra na prestížnom jej života. The director originally conceived of festivale SXSW. Režisérka začala príbeh koncipo- the story as a sci-fi thriller, inspired vať ako sci-fi triler, keď si prečítala by an article on Japanese nursing článok o japonských geriatrických homes that use robots to not only zariadeniach, kde používajú robotov lift and feed patients, but to comfort nielen na zdvíhanie či kŕmenie pa- them, too; as well as an article about cientov, ale aj na hladenie; a článok surrogate sex therapy, where clients o existujúcej náhradnej partnerskej are taught to be intimate. “There is terapii, kde učia záujemcov intimite. something fascinating and unsettling „Na myšlienke, že intimita sa dá and also deeply moving about the naučiť alebo simulovať, je niečo idea that intimacy can be taught, Anja Marquardt (1980, Berlin, Germany) stu- fascinujúce, znepokojujúce a zároveň or simulated. It puts a magnifying died film at New York University, later working hlboko dojemné. Podčiarkuje sa tým glass on the basic human need (and as an editor for the television network Arte. základná ľudská potreba (a neschop- inability) to connect.” She has several short films to her name, but nosť) spojenia.“ she first gained widespread recognition for her feature-length debut “She’s Lost Control”, which premiered at the Berlinale, winning the C.I.C.A.E Award, the grand prize of the festi- val’s Forum section. The film’s US premiere at the prestigious SXSW FF followed.

125 FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES SHORT TERM 12 DOČASNÝ DOMOV SHORT TERM 12

USA/USA 2013, DCP, far./col., 97 min.

Réžia/Director: Destin Daniel Cretton Scenár/Screenplay: Destin Daniel Cretton Kamera/Director of Photography: Brett Pawlak Hudba/Music: Joel P. West Strih/ Editor: Nat Sanders Hrajú/Cast: Brie Larson, John Gallagher Jr., Stephanie Beatriz, Rami Malek, Alex Calloway, Kevin Hernandez, Lydia Du Veaux, Keith Stanfield Výroba/ Production: Animal Kingdom, Traction Media Predaj/Sales: Memento Films International

Grace svoj život obetovala pomoci Grace has dedicated her life Destin Daniel Cretton (1978, Havaj, USA) problematickým deťom. Je oddaná to helping at-risk youth. She is vyštudoval film na univerzite v San Diegu, práci a svojmu priateľovi, ale keď committed to her job and her lover, kde napísal a režíroval 4 oceňované filmy: zistí, že sa jej onedlho navždy zmení but when she learns that her life Longbranch: podobenstvo z predmestia život, musí zviesť vnútorný boj so is about to change forever, she is (Longbranch: A Suburban Parable, 2002), svojou problematickou minulosťou. thrown into an internal struggle with Bartholomewova pieseň (Bartholomew's Song, Kiež by dokázala byť voči okoliu taká her own troubled past. Now if only 2006), Deaconov pondelok (Deacon's Mon- otvorená, ako to učí deti, o ktoré sa she could open up to those around day, 2007), Dočasný domov (2008). Posledný stará. her the way she encourages her kids menovaný vyhral cenu poroty v Sundance Režisér Destin Daniel Cretton rozšíril to open up to her. a ďalšie ceny v Bostone, Aspene, Seattli a ďal- do dlhometrážnej podoby svoj Director Destin Daniel Cretton has ších festivaloch a v roku 2009 bol uvedený úspešný rovnomenný krátky film taken his successful 2008 short v súťaži krátkych filmov na Art Film Feste. z roku 2008 o deťoch a mladistvých of the same name about children Jeho celovečerný debut Nie som hipster (I Am z detského domova. Vytvoril from an orphanage and expanded Not a Hipster) získal veľmi kladné ohlasy od nielen dlhší, ale predovšetkým it into a feature film, one that is not americkej kritiky. hlbší a ucelenejší, pohľad na only longer, but above all provides prostredie náhradnej výchovy. a deeper and more complete Dlhšia metráž mu umožnila depiction of the world of institutional dôkladnejšie vykreslenie postáv, childcare. The larger canvas allows a tým aj vytvorenie silnejšieho him to develop characters in more Destin Daniel Cretton (1978, Hawaii, USA) emociónalneho príbehu. Dočasný detail, which in turn adds to the studied film at San Diego State University, domov je divoká zmes nespútaných story’s emotional impact. “Short Term where he wrote and directed four award­ emócií, z ktorých mnohé sú bolestivé, 12” is a wild melange of unbridled winning shorts: “Longbranch: A Suburban no všetky v konečnom dôsledku emotions, many of them painful, but Parable” (2002), “Bartholomew’s Song” (2006), zanechávajú srdečnosť a lásku. Je to all leaving a sense of warmth and “Deacon’s Monday” (2007) and “Short Term 12” film prekypujúci súcitom, vrúcnosťou love in the end. Overflowing with (2008). The latter won the Jury Prize at Sun- a príjemným humorom. Pozbieral sympathy, passion and good-natured dance, as well as further awards at festivals in viac než 30 cien na festivaloch po humour, the film has earned over 30 Boston, Aspen, Seattle, and elsewhere; it was celom svete. prizes at festivals around the world. also screened in Art Film Fest’s Competition of Short Films in 2009. His feature-length de- but “I Am Not a Hipster” was highly acclaimed by US critics.

126 FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES UPSTREAM COLOR PROTICHODNÁ FARBA UPSTREAM COLOR

USA/USA 2013, DCP, far./col., 96 min.

Réžia/Director: Shane Carruth Scenár/ Screenplay: Shane Carruth Kamera/Direc­ tor of Photography: Shane Carruth Hudba/ Music: Shane Carruth Strih/Editor: Shane Carruth, David Lowery Hrajú/Cast: Amy Seimetz, Shane Carruth, Andrew Sensenig, Thiago Martins, Kathy Carruth, Meredith Burke, Andreon Watson Výroba/Production: erbp Predaj/Sales: Visit Films

Mladú úradníčku Kris unesie a zdro- Young office worker Kris is kid- Shane Carruth (1972, Myrtle Beach, South guje neznámy muž, ktorý ju nainfiku- napped and drugged by a stranger, Carolina, USA) je vyštudovaný inžinier je podivne pôsobiacimi látkami. Po who introduces substances with s titulom z matematiky, ktorý najskôr pra- návrate do bežného života postupne strange effects into her system. coval ako softvérový a vývojový projektant objavuje svoju zvýšenú citlivosť na After returning to her daily routine, leteckého simulátora a postupne sa začal okolitý kolorit prírody – výraznej- she gradually notices a heightened orientovať umeleckým smerom. Technické šie napríklad vníma všetky zvuky sensitivity to her natural surroun- vzdelanie využil vo svojom celovečernom a farby, čo jej znemožňuje normálne dings – perceiving sounds and debute Vynález (2004), s ktorým získal cenu fungovať v bežnom živote. Čoskoro colours more acutely, for example – poroty na festivale v Sundance. K filmu sám stretne Jeffa s podobným osudom which prevents her from functioning napísal scenár, sám ho režíroval aj produkoval a spoločne sa vydávajú odhaliť normally in day-to-day life. Soon she a takisto si v ňom zahral. Vynález sa stal veľmi tajomstvo týchto nevysvetliteľných meets Jeff, a man with a similar lot, skoro celosvetovou kultovou záležitosťou. fyzických a psychických stavov. and together they set out to solve Po uvedení jeho druhého filmu Protichodná Dlhoočakávaný nasledovník kultové- the mystery behind their inexplicable farba o ňom Steven Soderbergh prehlásil: „Vi- ho filmu Vynález (Primer) je rovnako physical and mental states. dím Shanea ako nevlastného potomka Davida intelektuálne odvážny a enigmatický, This long-anticipated follow-up Lyncha a Jamesa Camerona.“ no zároveň experimentálnejší vo to the cult hit “Primer” is just as forme a očarujúcejší po vizuálnej intellectually daring and enigma- stránke, ako bol jeho oslavovaný tic as its predecessor, while more predchodca. Protichodná farba formally experimental and visually Shane Carruth (1972, Myrtle Beach, South rozvíja myšlienky o modernom captivating. The film elaborates on Carolina, USA) is a former software engineer odlúčení človeka, biofyzickej neistote the isolation of modern people, bio- with a degree in mathematics. Following či existenciálnych pochybnostiach physical uncertainty and existential a job as a flight-simulation developer, he a jasnosť, ktorými tieto znepokojenia doubts, conveying these unsettling gradually turned to a more artistic path, podáva, je omračujúca. Protichodná themes with astonishing lucidity. applying his technical knowledge to his farba, na jednej strane špekulatívne Part speculative sci-fi, part romantic feature debut “Primer” (2004), which he sci-fi, na druhej romantický triler, thriller, “Upstream Color” is among wrote, directed and starred in. Earning sa radí medzi najprovokatívnejšie the boldest, most provocative films Sundance’s Grand Jury Prize, the film soon a najodvážnejšie americké nezávislé of contemporary American indepen- became a worldwide cultural sensation. After filmy súčasnosti. dent cinema. seeing his second film “Upstream Color”, Steven Soderbergh proclaimed, “I view Shane as the illegitimate offspring of David Lynch and James Cameron.”

127 FOCUS: AMERICAN INDIES FOCUS: AMERICAN INDIES WHILE WE'RE YOUNG KÝM SME MLADÍ WHILE WE'RE YOUNG

USA/USA 2014, DCP, far./col., 94 min.

Réžia/Director: Noah Baumbach Scenár/ Screenplay: Noah Baumbach Kamera/ Director of Photography: Sam Levy Hudba/ Music: James Murphy Strih/Editor: Jennifer Lame Hrajú/Cast: Ben Stiller, Naomi Watts, Adam Driver, Amanda Seyfried, Charles Grodin, Adam Horovitz Výroba/Production: IACF Predaj/Sales: FilmNation Entertainment Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Forum Film

V príbehu priemerného manžel- In the story of an average married Noah Baumbach (1969, New York, USA) ského páru, ktorého súkromný couple whose private and profession­ získal titul bakalára umenia na elitnej súk- i profesionálny život sa obráti naruby al lives are turned inside out by the romnej škole Vassar College. Debutoval už s príchodom odzbrojujúco pozitívne arrival of two disarmingly positive ako 26-ročný filmom Kopance a krik (Kicking naladených mladomanželov, skúma newlyweds, this well-known inde- and Screaming, 1995) o štyroch absolventoch známy nezávislý filmár problémy pendent filmmaker explores issues of vysokej školy, ktorí nevedia ako ďalej. O dva starnutia, ambícií a úspechov. Trefný aging, ambition and success. To the roky neskôr nakrútil komédiu Pán Žiarlivý (Mr. a prenikavo úprimný film prináša point and piercingly honest, the film Jealousy). Prerazil však až v roku 2005 filmom doteraz najvtipnejšie repliky Noaha features Noah Baumbach’s funniest Sépia a veľryba (The Squid and the Whale), za Baumbacha, ktoré zaznejú z úst jeho dialogue to date, delivered by his ktorý získal veľké množstvo ocenení a aj no- spriaznených charakterov. most relatable characters. mináciu na Oscara. Nasledovali filmy Svadba Svojrázny nasledovník festivalového With this distinctive follow-up to podľa Margot (Margot at the Wedding), Green- hitu Frances Ha, príjemnej, minimalis- festival hit “Frances Ha”, an enjoyable, berg, Frances Ha a Kým sme mladí. Jeho zatiaľ tickej, bláznivej komédie, sa opäť za- minimalistic, screwball comedy, posledným filmom je Mistress America. oberá modelom kreatívnej newyor- the director returns to the New skej triedy, tentoraz však dostal tvar York creative class, but this time via otvoreného a zábavného sociálneho a more open and entertaining social portrétu. Zachytáva prapodivnú, portrait. He captures the improb­ prevrátenú logiku vyprofilovaných able, inverted logic of established, a kultivovaných mestských ľudí ovlá- cultivated urbanites with their Netflix Noah Baumbach (1969, New York, USA) dajúcich Netflix a iPady, v ktorej na and iPads, juxtaposed against young holds a BA from Vassar College, an elite pri- druhej strane stoja mladí ľudia túžiaci people’s yearnings for vinyl LPs vate institution. At the age of 26, he debuted po vinylových platniach a starých and old VHS tapes. Most important with “Kicking and Screaming” (1995), about videokazetách. Dôležité je poznanie, is the realization that people can four recent college graduates who can’t že človek sa vždy môže zmeniť, stačí always change; all it takes is tossing figure out what comes next. Two years later len hodiť za hlavu predsudky a pre- your preconceptions and previous he directed the comedy “Mr. Jealousy”. But it žité skúsenosti a skočiť do neznáma. experience aside and leaping into was in 2005 that he truly shot to fame with Inteligentná komédia o generačnom the unknown. An intelligent comedy “The Squid and the Whale”, winning nume- strete šarmantne a vtipne presviedča about generational conflict, wittily rous awards as well as an Oscar nomination. o tom, že vek je len číslo. making the case that age is just He followed with “Margot at the Wedding”, a number. “Green­berg”, “Frances Ha” and “While We're Young”; “Mistress America” is his most recent film.

128 Nočná prehliadka

Late Night Show NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW THE GUEST HOSŤ THE GUEST

USA, Veľká Británia/USA, United Kingdom 2013, DCP, far./col., 99 min.

Réžia/Director: Adam Wingard Scenár/ Screenplay: Simon Barrett Kamera/Direc­ tor of Photography: Robby Baumgartner Hudba/Music: Stephen Moore Strih/Editor: Adam Wingard Hrajú/Cast: Dan Stevens, Maika Monroe, Brendan Meyer, Sheila Kelley, Leland Orser, Lance Reddick, Tabatha Shaun Výroba/Production: Snoot Entertainment, HanWay Films Predaj/Sales: HanWay Films Kópia/Print: The Festival Agency

Americký vojak David navštívi počas David is the perfect guest. Friendly Adam Wingard (1982, Oak Ridge, Tennessee) dovolenky rodinu kamaráta. Správa and helpful, this young soldier arrives – jeho filmová lovestory o sériovom vrahovi sa ako dokonalý hosť. Je priateľský, on the doorstep of the Peterson A Horrible Way to Die mala premiéru v roku všetkým pomáha a k Petersonovcov family, claiming to be a good friend 2010 na festivale v Toronte. Tam sa v roku príde s tvrdením, že bol veľmi of their beloved son who died in 2011 vrátil s ďalším režijným pokusom, dobrým priateľom ich syna Caleba, action. The Petersons welcome David trilerom Si na rade (You're Next). Režíroval tiež ktorý zahynul na misii. Petersonovci into their home and into their lives, niekoľko segmentov v kritikou ocenených mu otvoria svoj dom aj srdcia, ale po but when people start mysteriously hororových filmoch V/H/S a V/H/S/2. Oba sérii záhadných úmrtí v susedstve dying in town, their teenage filmy mali premiéru na filmovom festivale ho najstaršia dcéra Anna začne daughter Anna starts wondering if v Sundance (2012 a 2013). Vo filme Abeceda podozrievať. Táto žánrová hra vás David is responsible. smrti (Art Film Fest 2013) režíroval segment vráti do sedadiel kina niekde v 80. či This genre mashup takes you back písmena Q. Hosť je jeho ôsmym filmom 90. rokoch. Zdá sa, že všetko, čo sa to the cinema seats somewhere back nakrúteným v spolupráci so scenáristom na plátne deje, ste už videli, a nielen in ’80s or ’90s. It feels like everything a producentom Simonom Barrettom. raz. Postavy, hudba, prostredie, you see on screen you’ve already zápletky, stupňovanie napätia, seen before. And not just once. The nečakané zvraty, no a samozrejme, characters, the music, the settings, všadeprítomný Halloween. „Pre the plot, the mounting intensity, divákov sme vytvorili jedinečnú jazdu unexpected twists, and of course – na horskej dráhe, ktorú si užije úplne it’s always Halloween night. “I think Adam Wingard (1982, Oak Ridge, Tennessee). každý, pre žánrových fajnšmekrov we’ve fashioned a unique roller-coaster His serial killer love story, “A Horrible Way sme však vo filme poukrývali kopu ride for the audience that can be to Die”, premiered at the 2010 Toronto vtipných odkazov a citácií. No nech enjoyed by everyone, but for the genre IFF. Wingard’s next solo directorial effort, ste ktokoľvek, pripravte sa na Hosťa,“ buffs, there are some fun deep-seated the home-invasion thriller “You’re Next”, hovorí režisér. Film mal premiéru references scattered throughout. premiered at the 2011 Toronto IFF. Premiering v roku 2014 v polnočnej sekcii Whoever you are, get ready for ‘The at Sundance 2012 and Sundance 2013 filmového festivalu v Sundance. Guest’!” says the director. The film respectively, Wingard directed segments in was premiered at the 2014 Sundance the critically acclaimed genre films “V/H/S” Film Festival in the Midnight and “V/H/S 2”. “The ABCs of Death” (Art Film Category. Fest 2013), a 26-chapter horror anthology for Drafthouse Films and Magnet, had Wingard directing the letter “Q”. “The Guest” is his eighth feature film, made in collaboration with writer and producer Simon Barrett.

130 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW ICH SEH ICH SEH DOBRÚ NOC, MAMI GOODNIGHT MOMMY

Rakúsko/Austria 2014, DCP, far./col., 99 min.

Réžia/Director: Veronika Franz, Severin Fiala Scenár/Screenplay: Veronika Franz, Severin Fiala Kamera/Director of Photography: Martin Gschlacht Hudba/Music: Olga Neu- wirth Strih/Editor: Michael Palm Hrajú/Cast: Susanne Wuest, Lukas & Elias Schwarz, Hans Escher, Elfriede Schatz, Karl Purker, Georg Deliovsky. Výroba/Production: Ulrich Seidl Film Predaj/Sales: Films Distribution

Je horúce leto. Na odľahlom mieste, In the heat of the summer, in an Severin Fiala (1985, Horn, Rakúsko) – pozerá, v izolovanom modernom dome isolated house in the countryside píše a nakrúca filmy od svojich jedenástich stojacom medzi lesom a kukuričným between woods and cornfields, ten­ rokov. Výsledkom je 6 filmov o oleji, jeden poľom, žijú s matkou dvaja desaťroč- year-old twins wait for their mother. film o vlaku a film Slonia koža (Elefanten- ní chlapci – dvojčatá. Keď sa matka When she comes back, her head haut, 2009). S Veronikou Franz prvýkrát po plastickej operácii vráti domov wrapped in bandages after plastic spolurežíroval celovečerný dokument Kern z nemocnice s hlavou omotanou surgery, nothing is as it was before. (2012) o legendárnom rakúskom režisérovi obväzmi, nič nie je ako predtým. Stern and distant now, she shuts the a scenáristovi Petrovi Kernovi. Svojou prísnosťou a absolútnym family off from the outside world. Veronika Franz (1965, Viedeň, Rakúsko) – odstupom od detí odrezáva rodinu Starting to doubt that this woman robí na filmoch, píše filmy a píše o filmoch. od okolitého sveta. Chlapci postupne is actually their mother, the boys Bývalá novinárka, bývalá asistentka réžie, začínajú pochybovať, či je to ich mat- are determined to find the truth by bývalá kastingová režisérka, bývalá študentka ka, a rozhodnú sa všetkými možnými any means necessary. The film was filozofie, bývalá obchodná zástupkyňa. Stále prostriedkami vypátrať pravdu. Film premiered at the 71st Venice Film je však spoluautorkou a spolupracovníčkou mal premiéru v roku 2014 na 71. Festival in 2014. “We love physical všetkých filmov Ulricha Siedla, už od filmu Medzinárodnom filmovom festivale cinema, movies that overpower you, Blízky priateľ (Der Busenfreund, 1997). v Benátkach. „Milujeme fyzické kino, movies that are not simply about filmy, ktoré sa vás zmocnia, ktoré nie a concept or telling a story, but rather sú len o príbehu, ale ukazujú ľudí, čo sa ones that show people sweating, potia, chvejú, kričia, plačú a krvácajú, trembling, screaming, crying, bleeding, Severin Fiala (1985, Horn, Austria) has been a kde pot, chvenie, krik, plač a krv and where the sweating, trembling, watching, writing and making films since komunikujú aj s telom diváka. Taký film screaming, crying and bleeding the age of 11. The yield so far includes: six oil sme chceli urobiť. Ale tiež film, ktorý are also communicated to the films, a train film and “Elephant Skin” (2009). dodržiava istý naturalizmus. Zaujímal viewer’s body. That’s the kind of movie Her first co-directing foray with Veronika nás taký typ hororu, ktorý vyrastá we wanted to make. But a movie that Franz was the documentary feature “Kern” z každodennej rutiny zakorenenej at the same time adhered to a certain (2012) about the legendary Austrian hyphe- v realite a veľmi jednoduchých veciach: naturalism. We were interested in nate Peter Kern. obviazaná tvár, veta, lupa, dentálna a certain kind of horror, one that grows Veronika Franz (1965, Vienna, Austria) niť.“ VF&SF out of daily life and is rooted in reality makes, writes and writes about films. She and in very simple things: a bandaged is a former film journalist, former assistant face, a sentence, a magnifying glass, director, former casting director, former philo- dental floss.” VF&SF sophy student and a former saleswoman, but still a co-scriptwriter and artistic collaborator for all of Ulrich Seidl’s films since “The Bosom Friend” (1997).

131 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW LIZA, A RÓKATÜNDÉR LIZA, LÍŠČIA VÍLA LIZA, THE FOX-FAIRY

Maďarsko/Hungary 2015, DCP, far./col., 98 min.

Réžia/Director: Károly Ujj-Mészáros Scenár/ Screenplay: Bálint Hegedűs, Károly Ujj-Mé- száros Kamera/Director of Photography: Péter Szatmári Hudba/Music: Dániel Csenge- ry, Ambrus Tövisházi Strih/Editor: Judit Czakó Hrajú/Cast: Mónika Balsai, Szabolcs Bede- -Fazekas, David Sakurai, Piroska Molnár, Zoltán Schied, Ági Gubik Výroba/Production: Filmteam Predaj/Sales: Magyar Filmunió

Líščie víly sú démonické bytosti Fox-fairies are evil demons from Károly Ujj-Mészáros (1968, Keszthely) nakrú- z japonskej mytológie, ktoré berú Japanese folklore who rob men til za posledných desať rokov desať krátkych mužom život. Liza je 30-ročná of their lives. Liza, a 30-year-old hraných filmov a získal za ne dvanásť ocenení opatrovateľka, ktorá sa rozhodne nurse, goes in search of love, na viac než tridsiatich národných a medziná- nájsť pravú lásku, no na svojej but her ill-fated admirers all die rodných festivaloch krátkych filmov. Spomeň- ceste za šťastím zisťuje, že všetci jej on their first date. She has taken me z nich napríklad Klaun Attila (Attila Bohóc, nápadníci umierajú už na prvom care of the former Japanese 1994), Akrobat (Gumiember, 2003), Alenina rande. Dvanásť rokov sa starala ambassador’s widow for the last 12 cesta (Alena utazása, 2008). Za posledných o vdovu po japonskom veľvyslancovi years. Her only companion is her pätnásť rokov nakrútil vyše dvesto reklám a jej jediným imaginárnym imaginary friend, Tomy Tani, the a pracoval aj na divadelnej hre. Má ukončené spoločníkom bol v tom čase Tomy ghost of a Japanese pop singer from vysokoškolské vzdelanie v odbore ekonómie. Tani – duch japonského popového the 50s. In her search for true love, Liza, líščia víla je jeho dlhometrážny hraný speváka z 50. rokov. Pri hľadaní Liza is apparently finding too many debut. pravej lásky Lizu obklopuje toľko dead bodies, so the police start to záhadných úmrtí, že si to začne get involved. Sergeant Zoltan, who všímať aj polícia. Seržant Zoltán, is put on the case, rents a room from ktorému je prípad zverený, si Liza so he can keep a closer eye on prenajme izbu v Lizinom byte, aby her. A battle for Liza’s life begins ju mal nenápadne pod dohľadom. between the mysterious pop singer Môže sa tak začať súboj o Lizin and Sergeant Zoltan. Károly Ujj-Mészáros (1968, Keszthely) has život medzi tajomným popovým A peculiar and poignant comedy directed 10 short fiction films over the last spevákom a seržantom. Táto vizuálne set in a fictionalized 1970s Hungary decade, which have won 12 prizes at more krásna, zvláštna čierna komédia je with a capitalist system, “Liza, the than 30 national and international short film zasadená do Maďarska fiktívnych Fox-Fairy” is a mordant fairy tale festivals, including “Attila Clown” (Attila Bohóc, sedemdesiatych rokov. Sarkastická for grownups. To date the film has 1994), “The Rubberman” (Gumiember, 2003) rozprávka pre dospelých získala received the Silver Méliès Award and “Alena's Journey” (Alena utazása, 2008). v roku 2015 už niekoľko ocenení, at the 2015 Imagine Film Festival, He has created over 200 commercials over ako napríklad Strieborný Méliès na the 7th Orbit Award, the Pegasus the last 15 years, as well as a stage play. He filmovom festivale v Amsterdame, Audience Award at the 2015 Brussels also holds a university degree in economics. 7th Orbit, cenu divákov Pegasus IFFF and Best Film along with Best “Liza, the Fox-Fairy” is his feature debut. na medzinárodnom fantastickom Special Effects at Fantasporto 2015. filmovom festivale v Bruseli či cenu Grand Prix a cenu za najlepšie vizuálne efekty na Fantasporto 2015.

132 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW THE SIGNAL SIGNÁL THE SIGNAL

USA/USA 2014, video, far./col., 97 min.

Réžia/Director: William Eubank Scenár/ Screenplay: Carlyle Eubank, David Frigerio Kamera/Director of Photography: David Lanzenburg Hudba/Music: Nima Fakhrara Strih/Editor: Brian Berdan Hrajú/Cast: Brenton Thwaites, Olivia Cooke, Beau Knapp, Laurence Fishburne Výroba/Production: Au- tomatik Entertainment, Low Spark Films Pre­ daj/Sales: IM Global Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Saturn Entertainment

Študent technickej univerzity Nic After decrypting a signal from William Eubank (1982, Los Angeles, USA) – (Brenton Thwaites) a jeho dvaja a rival hacker, tech student Nic už ako osemnásťročný začal režírovať reklamy. spolužiaci zachytia a rozkódujú (Brenton Thwaites) and two of his Osem rokov pracoval ako kamerový technik signál vyslaný záhadným geniálnym college friends trace its source to an a technik digitalizovania obrazu v spoločnosti počítačovým hakerom a rozhodnú sa abandoned compound in the middle Panavision. Jeho scenáristický a režijný debut vystopovať jeho zdroj. Cesta ich za- of the desert. When they arrive, an Love (2011) mal premiéru na filmovom vedie do opustenej chaty uprostred explosion occurs and the students festivale v Santa Barbare. Ako kameraman púšte. Po nečakanom slede udalostí wake up in a mysterious laboratory pracoval na mnohých filmoch, napr. Wreckage sa všetci traja ocitnú v tajomnom run by Dr. Wallace Damon (Laurence (r. John Asher), Caught in the Crossfire či House laboratóriu Dr. Wallaca Damona Fishburne), who informs them of the Rising Sun (oba réžia Brian A. Miller). Ako (Laurence Fishburne), ktorý im ozná- they may have been contaminated pomocný režisér sa podieľal na filme Zlomené mi, že pri nevysvetlenom stretnutí after coming into contact with an mesto (Broken City, r. Allen Hughes). Signál je s mimozemskými bytosťami sa kon- extraterrestrial entity. As Nic and his jeho druhý dlhometrážny hraný film. taminovali. Po sérii rôznych testov friends undergo a series of radical a experimentov zisťujú, že sú v pasci, experiments, they soon discover z ktorej sa zrejme len tak nedostanú. that they may have been lured Signál mal premiéru v roku 2014 na into a trap that’s more bizarre and filmovom festivale v Sundance a pol terrifying than they could have ever roka na to bol uvedený do kín v ce- imagined. The film premiered at the lých Spojených štátoch. Je to jeden 2014 Sundance Film Festival and was William Eubank (1982, Los Angeles, USA) z narastajúceho počtu nízkorozpoč- released theatrically in the United began working as a director at age 18, crea- tových nezávislých sci-fi filmov, ktoré States on June 13, 2014. It is one of ting commercials. He worked at Panavision v posledných rokoch v Sundance tak an increasing number of low-budget, for eight years as a camera technician and radi uvádzajú. independent science-fiction films to a digital imaging technician. His feature be included at Sundance in recent directorial and screenwriting debut “Love” years. (2011) premiered at the Santa Barbara IFF. Eubank has worked as a cinematographer on several features, including “Wreckage”, directed by John Asher, and “Caught in the Crossfire” and “House of the Rising Sun”, both directed by Brian A. Miller. He was the second unit director on Allen Hughes’s “Broken City”. “The Signal” is his second feature film.

133 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW TURBO KID TURBO KID TURBO KID

Kanada, Nový Zéland/Canada, New Zealand 2015, DCP, far./col., 89 min.

Réžia/Director: RKSS Collective: Anouk Whissell, François Simard, Yoan-Karl Whissell Scenár/Screenplay: RKSS Collective: Anouk Whissell, François Simard, Yoan-Karl Whissell Kamera/Director of Photography: Jean-Phi- lippe Bernier Hudba/Music: Jean-Philippe Bernier, Jean-Nicolas Leupi, Le Matos Strih/ Editor: Luke Haigh Hrajú/Cast: Munro Cham- bers, Laurence Leboeuf, Michael Ironside, Edwin Wright, Aaron Jeffery Výroba/Produc­ tion: EMA Films, Timpson Films Predaj/Sales: Epic Pictures Group

Temná postapokalyptická In a post-apocalyptic future, the Kid Režisérske trio RKSS COLLECTIVE (The budúcnosť, krajina zvaná Wasteland. on a BMX, a young, solitary scavenger Roadkill Superstar) tvoria François Simard Opustený chlapec, ktorý jazdí na obsessed with comic books, must a súrodenci Anouk Whissell a Yoan-Karl Whis- BMX a miluje komiksy, stretáva face his fears and become a reluctant sell. Roadkill Superstar pôsobí v Montreale tajomné dievča Apple. Následné hero when he meets a mysterious a vyprodukovalo už vyše 20 krátkych filmov, udalosti ho donútia prekonať girl named Apple. Despite their väčšinu z nich počas letných prázdnin. Patria strach a stať sa nedobrovoľným efforts to keep to themselves, Zeus, k nim napríklad Le Bagman, Demonitron, hrdinom. Napriek tomu, že sa snažia the sadistic and self-proclaimed T ako Turbo (T is for Turbo) a Total Fury, ktoré nezapájať do všadeprítomného leader of the Wasteland, plagues boli ocenené na mnohých medzinárodných krviprelievania, Zeus – sadistický the Kid and Apple. Armed with little filmových festivaloch. Turbo Kid je ich prvý a samozvaný vodca Wastelandu – ich more than blind faith and an ancient spoločný hraný film, ktorého vznik bol inšpi- začne prenasledovať. Ozbrojený turbocharged weapon, the Kid rovaný krátkym filmom T ako Turbo. iba slepou vierou a prehistorickou learns of justice and friendship and turbonabíjacou zbraňou sa Kid učí, embarks on an incredible journey to čo je spravodlivosť a priateľstvo, rid the Wasteland of evil and save the a vydáva sa na neuveriteľnú girl of his dreams. “It’s a BMX comic cestu, aby oslobodil Wasteland od book, over-the-top post-apocalyptic samozvaného zla, a samozrejme, gore-fest comedy and a love story. zachránil dievča svojich snov. „Je We love when we can relate to people to BMX-ový komiks, nadsadená and be really touched by a story, so The directors of the RKSS COLLECTIVE (the postapokalyptická krvavá komédia it’s important to have a heart for Roadkill Superstar Collective) are François a lovestory. Je úžasné, keď sa nás the movie and that’s the love story Simard, Anouk Whissell, and Yoann-Karl príbeh dotkne a naozaj zasiahne, takže between the turbo kid and the girl he Whissell. Based in Montreal, RKSS has made je dôležité mať pre film srdce. A o tom will meet.” RKSS over 20 short films over the years (many je práve ľúbostný príbeh medzi Kidom during their summer holidays), including “Le a dievčaťom, ktoré stretáva.“ RKSS Bagman”, “Demonitron”, “T is for Turbo” and “Total Fury”, which have all been awarded prizes at film festivals internationally. “Turbo Kid” is their first feature film, inspired by their short “T is for Turbo”.

134 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW WHAT WE DO IN THE SHADOWS ČO ROBÍME V TEMNOTÁCH WHAT WE DO IN THE SHADOWS

Nový Zéland, USA/New Zealand, USA 2014, DCP, far./col., 85 min.

Réžia/Director: Taika Waititi, Jemaine Clement Scenár/Screenplay: Taika Waititi, Jemaine Clement Kamera/Director of Photography: Richard Bluck, DJ Stipsen Hudba/Music: Plan 9 Strih/Editor: Jonno Woodford-Robinson, Yana Gorskaya, Tom Eagles Hrajú/Cast: Jemaine Clement, Taika Waititi, Jonathan Brugh, Cori Gonzalez- Macuer, Stu Rutherford, Jackie Van Beek Výro­ ba/Production: Shadow Pictures, Defender Films, Unison Films, Two Canoes Predaj/ Sales: Elle Driver

Traja spolubývajúci Viago, Deacon Flatmates Viago, Deacon, and Taika Waititi (1975, Wellington, Nový Zéland) a Vladislav sú upíri snažiaci sa prežiť Vladislav are three vampires who je umelec, režisér, autor, maliar, komik a herec. v súčasnej spoločnosti. Platia nájom, are just trying to get by in modern Za svoj krátky film Dve autá, jedna noc (Two hádajú sa o domáce práce, snažia sa society; from paying rent and Cars, One Night) bol v roku 2004 nominovaný získať pozvanie do nočných klubov doing housework to trying to get na Oscara. Po svojom prvom filme Orol v. – skrátka sú ako každý z nás – až na invited into nightclubs, they’re just žralok (Eagle vs Shark, 2007) nakrútil film to, že sú nesmrteľní a živia sa ľudskou like anyone else – except they’re Chlapec (Boy, 2010). Čo robíme v temnotách je krvou. Keď 8 000-ročný Petyr zmení immortal and must feast on human jeho tretí film a prvá spolupráca s dlhoroč- na upíra mladého hipstera Nicka, blood. When their 8000-year-old ným priateľom Jemaine Clementom (1974, musia ho ostatní upíri naučiť fungo- roommate Petyr turns 20-something Masterton, Nový Zéland), ktorý sa preslávil vať v upírskom svete a porozumieť human hipster Nick into a vampire, ako polovica hudobno-komediálneho dua novozískanému večnému životu. Na the guys have to show him the Flight of the Conchords. Hral v seriáli HBO oplátku sa zase oni učia čo-to o mo- ropes and guide him through his Flight of the Conchords a filmoch ako Muži dernej dobe, móde, technológiách newfound eternal life. And in return, v čiernom 3, Blbec na večeru alebo Čudný čávo. a internete. No až s príchodom Nic- they are forced to learn a thing or Toto je jeho režijný debut. kovho ľudského priateľa Stua sa život two about modern society, fashion, upírov a ich prístup k meniacemu technology, and the internet. But sa svetu úplne zmení. Keď je Stuov it’s the introduction of Nick’s human život v ohrození, upíri nám dokážu, friend Stu that really changes že za ľudí možno stojí bojovať, a že the vampire’s lives and attitudes Taika Waititi (1975, Wellington, New aj keď je ich srdce studené a mŕtve, towards the ever-changing world Zealand) is a New Zealand artist, film neznamená to, že nemá city. Čo around them. When Stu’s life is director, writer, painter, comedian and actor, robíme v temnotách je novozélandská threatened, the vamps show us that nominated for an Academy Award for his hororová komédia à la „Blair Witch maybe humans are worth fighting 2004 short film “Two Cars, One Night”. His project“ o upíroch z Wellingtonu. for, and that even if your heart is first feature films as a director were “Eagle Film mal premiéru v roku 2014 na cold and dead, it doesn’t mean vs Shark” (2007) and “Boy” (2010). “What We filmovom festivale v Sundance a stal you have no feelings. “What We Do Do in the Shadows” is his third, and the first sa absolútnym hitom mnohých filmo- in the Shadows” is a New Zealand in collaboration with his long-time comedy vých festivalov. found-footage horror comedy mate Jemaine Clement (1974, Masterton, about vampires who live together New Zealand), best known as one half of the in Wellington. It premiered at the musical comedy duo Flight of the Conchords. Sundance Film Festival in 2014 and Jemaine has acted in the HBO television became a smash film-festival hit. series “Flight of the Conchords” and the films “Men in Black 3”, “Dinner for Schmucks” and “Gentlemen Broncos”. This is his first feature film as a director. 135 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW WYRMWOOD WYRMWOOD WYRMWOOD

Australia/Australia 2014, DCP, far./col., 94 min.

Réžia/Director: Kiah Roache-Turner Scenár/ Screenplay: Kiah Roache-Turner, Tristan Roa- che-Turner Kamera/Director of Photogra­ phy: Tim Nagle Hudba/Music: Michael Lira Strih/Editor: Kiah Roache-Turner Hrajú/Cast: Jay Gallagher, Bianca Bradey, Leon Burchill, Keith Agius, Catherine Terracine, Luke McKen- zie, Berynn Schwerdt Výroba/Production: Guerilla Films Predaj/Sales: Altitude Film Sales Kópia/Print: The Festival Agency

Keď sa stretne Šialený Max a Úsvit “Mad Max” meets “Dawn of the Dead” Kiah Roache-Turner – už ako trinásťročný mŕtvych v postapokalyptickom in this raucous post-apocalyptic epic začal nakrúcať filmy s bratom Tristanom. Po epose, vznikne jeden z najoriginál- that’s one of the most original and strednej škole získal titul na University of nejších a najzábavnejších zombie wildly entertaining genre films in Sydney's College of the Arts (SCA). Šesť rokov filmov posledných rokov. Nad Zemou years. In the aftermath of a comet pracoval ako šéf v oblasti videa pre austrálsku vybuchne kométa a väčšina ľudskej breaking up over Earth, most of módnu značku aussieBum. V roku 2010 založil populácie podľahne čudnej chorobe, the planet’s population quickly s bratom Tristanom (producent) spoločnosť ktorá mení ľudí na zombie. Zopár za- succumb to a strange disease which Guerilla Films. Spolu vytvorili niekoľko oceňo- chránených rýchlo zisťuje, že všetky turns them into “zombies”. Few vaných krátkych filmov a videoklipov a začali pohonné hmoty sú nepoužiteľné. survive, and those who do quickly autorskú kariéru. Zostanú uväznení v divočine a bez discover that all existing sources of nádeje na nájdenie bezpečného úto- fuel have been rendered useless by čiska strácajú dôvod žiť. Jeden z tých, the plague. Trapped in a wilderness čo prežili, Barry, stratil všetko okrem teeming with the living dead and svojej sestry Brooke. Aby toho nebo- unable to travel to a safer location, lo málo, Brooke unesie polovojenský the survivors have little to live for. gang a zavlečie do strašidelného One of them, family man Barry, has laboratória, ktoré ovláda šialený lost everything except his sister „doktor“ vykonávajúci nepríčetné Brooke. But even as the disaster pokusy na tých, čo prežili. Wyrmwood unfolds, Brooke is kidnapped and Kiah Roache-Turner started making movies v absolútnej miere oživuje a inovuje dragged off to a terrifying medical with his brothers when he was 13 years. žáner zombie filmov. Filmový debut lab run by a psychotic “doctor” who After secondary school, he completed austrálskych bratov Kiaha a Tristana is performing a series of deranged a degree in digital media at the University of Roache-Turnerovcov je nakrútený experiments on plague survivors. Sydney’s College of the Arts (SCA). He then s dokonalou symbiózou talentu, “Wyrmwood” injects new life into worked for six years as head of video content zanietenia, inovácie a skutočnej lásky the zombie genre. The debut feature for Australian fashion brand aussieBum. k tomuto žánru. film from Australia’s Roache-Turner In 2010 he formed Guerilla Films with his brothers, the film was made with producer brother Tristan, and together they a perfect combination of talent, have made several award-winning short passion, innovation, and a genuine films and music videos, as well as corporate love for the genre. television commercials, while also launching their career as writers.

136 Slovenská sezóna

Slovak Season SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON DÉLIBÁB MIRAGE MIRAGE

Maďarsko, Slovensko/Hungary, Slovakia 2014, DCP, far./col., 90 min.

Réžia/Director: Szabolcs Hajdu Scenár/ Screenplay: Szabolcs Hajdu, Jim Stark, Nán- dor Lovas Kamera/Director of Photogra­ phy: András Nagy Hudba/Music: Billy Martin Strih/Editor: Péter Politzer Hrajú/Cast: Isaach de Bankolé, Rãzvan Vasilescu, Orsolya Török-Illyés, Dragoş Bucur, Tamás Polgár, Attila Mokos, Lajos Vörös, Adam Mihál Výroba/ Production: Mirage Film Stúdió, Filmpartners, MPhilms Predaj/Sales: Hungarian National Film Fund Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Mirage je moderný western, ktorý “Mirage” is a contemporary Western Szabolcs Hajdu (1972, Debrecín, Maďarsko) vypovedá o rasizme, rovnoprávnosti, that speaks to racism, equality, power patrí s Györgyom Pálfim, Bencem Fliegaufom moci a slobode. and freedom. a Kornélom Mundruczóom k najvýraznejším Zobrazuje príbeh afrického African footballer Francis (played mladým maďarským tvorcom. V roku 2000 futbalistu Francisa (hrá ho by the eminent Isaach de Bankolé) absolvoval Filmovú a divadelnú univerzitu hviezdny Isaach de Bankolé), ktorý is on the run from the law, holed v Budapešti. Debutoval filmom Mizerné veci/ na úteku pred spravodlivosťou up on a farm far from civilization, in Sticky Matters (Macerás ügyek, 2000). Jeho nachádza úkryt na farme ďaleko the heart of the Hungarian Puszta. ďalšie filmy Tamara (2004), OffHollywood od civilizácie, v srdci maďarskej He very soon realizes that the farm (2007), a najmä Biele dlane/ White Palms pusty. Veľmi skoro však zisťuje, že is actually a modern-day slave (Fehér tenyér, 2006 – Art Film Fest 2006) farma je v skutočnosti miestom plantation, run by the local mafia – fascinujúci príbeh gymnastického drilu, moderného otrokárstva a vedie boss. Francis’s presence on the nadchli divákov na celom svete a získali mu ju šéf miestnej mafie. Francisova ranch triggers a series of events that ocenenia na prestížnych zahraničných festi- prítomnosť na ranči odštartuje culminate in a violent “slave uprising” valoch. Bibliothèque Pascal (2010) mal svetovú sled udalostí, ktoré vyvrcholia against their criminal “masters”. Our premiéru na Berlinale. Mirage (2014) je jeho násilnou vzburou „otrokov“ proti unyielding hero finds himself in the najnovší film. zločineckým „vládcom“. Nepoddajný middle of the greatest match of his hrdina Francis sa ocitá uprostred life, where he isn’t playing for goals, najväčšieho zápasu svojho života, but for freedom, and above all, v ktorom sa však nehrá o góly, ale survival. Szabolcs Hajdu (1972, Debrecen, o slobodu, a hlavne prežitie. “It plays out like Werner Herzog and Hungary) ranks alongside György Pálfi, „Je to, akoby Werner Herzog a Jim Jim Jarmusch teamed up to make Bence Fliegauf and Kornél Mundruczó as Jarmusch nakrútili spoločne poctu a Leone homage,” wrote Nikola one of Hungary’s most distinctive young Sergiovi Leonemu,“ napísal Nikola Grozdanovic in his review for filmmakers. In 2000 he graduated from Grozdanovic v recenzii filmu Indiewire.com after seeing the film at Budapest’s University of Theatre and Film videného na MFF v Toronte pre the Toronto IFF. Arts. He debuted with the film “Sticky Matters” Indiewire.com. (Macerás ügyek, 2000), and his subsequent films “Tamara” (2004), “Off Hollywood” (2007) and most of all “White Palms” (Fehér tenyér, 2006 – Art Film Fest 2006) – the fascinating story of a gymnastics drill – captivated audiences around the world and earned him awards at prestigious international festivals. “Bibliothèque Pascal” (2010) had its world premiere at the Berlinale. “Mirage” (2014) is his latest film. 138 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON DETI DETI CHILDREN

Slovensko, Česko/Slovakia, Czech Republic 2014, DCP, far./col., 100 min.

Réžia/Director: Jaro Vojtek Scenár/Screen­ play: Marek Leščák Kamera/Director of Photography: Tomáš Stanek Hudba/Music: Michal Nejtek Strih/Editor: Maroš Šlapeta Hrajú/Cast: Éva Bandor, János Gosztonyi, Vlado Zboroň, Roman Bubla, Martin Horváth, Richard Felix, Arnold Nagy Výroba/Produc­ tion: MPhilms, Duracfilm, Rozhlas a televízia Slovenska Predaj/Sales: MPhilms Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Prvý dlhometrážny hraný film The feature-length fiction debut from Jaro Vojtek (1968, Žilina) – absolvoval oceňovaného dokumentaristu Jara award-winning documentarian Jaro Filmovú a televíznu fakultu VŠMU v Bratislave, Vojteka je poviedkovým filmom Vojtek is an episodic film about the odbor réžie dokumentárneho filmu. Od roku o komplikovaných vzťahoch medzi complicated relationships between 1993 nakrútil niekoľko krátkych a stredo- rodičmi a deťmi. parents and children. metrážnych filmov. Jeho dlhometrážny Štyri poviedky nazvané Syn, Maratón, The four segments, entitled “Son”, dokumentárny debut s názvom My zdes Kanárik a Otec postupne rozprávajú “Marathon”, “Canary” and “Father”, (2005) uviedli na MFF v Karlových Varoch. štyri príbehy, ktoré predstavujú jeden tell four stories, together conveying Jeho druhý dlhometrážny dokument Hranica pohľad na rôzne podoby týchto vzťa- a unified perspective on the diverse (2009) bol národnou nomináciou na Oscara hov. Či už ide o otca vyrovnávajúce- forms these relationships take. za najlepší cudzojazyčný film. Nasledovali ho sa s nedostupným autistickým Whether it be a father coming to filmy Cigáni idú do volieb (2012), Tak ďaleko, svetom svojho syna, mladého muža, terms with the closed-off world of his tak blízko (2014) a dlhometrážny hraný debut ktorý nezvláda odlúčenie od rodiny, autistic son, a young man who can’t Deti (2014). V roku 2012 získal Vojtek cenu chlapca žijúceho s necitlivým otči- bear being separated from his family, Krištáľové krídlo v kategórii audiovizuálnej mom či zradenú ženu starajúcu sa a boy living with his insensitive tvorby. o zomierajúceho otca, každá z postáv stepfather, or a betrayed woman rieši svoju situáciu po svojom. Náv- caring for her dying father, each števa ľudového liečiteľa, útek z vä- character deals with their situation in zenia, súťaž kanárikov, výlet k moru. their own way – a visit to a tradition­ Snažia sa od problémov uniknúť al healer, a prison break, a canary Jaro Vojtek (1968, Žilina, Slovakia) graduated alebo iba hľadajú svoju cestu? show, a trip to the seaside. Are they in documentary directing from Bratisla- „Vzťah medzi rodičmi a deťmi, ktorý trying to escape from their problems, va’s Academy of Performing Arts. Since 1993 ovplyvňuje celý náš život, ma vždy or simply seeking their own path he has directed several short and medium­ zaujímal. Pretože je to vzťah daný, through them? length documentaries. His feature-length narodíme sa doň a nič iné, ako ho žiť, “The relationship between parents documentary debut “Here We Are” (My zdes, prežívať, zažívať, starať alebo nestarať and children, which impacts our en- 2005) was screened at the Karlovy Vary IFF. sa oň, nemôžeme,“ povedal Jaro tire lives, has always been an interest His second documentary feature “The Border” Vojtek. Film získal na MFF v Pekingu of mine. It is given; we are born into (2009) was Slovakia’s nominee for the Acade- ceny za najlepší scenár, najlepšiu ka- it and there is nothing else we can my Award for Best Foreign Language Film. He meru a najlepšiu herečku vo vedľajšej do about it other than to live it, feel followed with the documentaries “The Gypsy úlohe (Éva Bandor). it, experience it and take care of it, Vote” (Cigáni idú do volieb, 2014) and “So or not.” (Director Jaro Vojtek) At the Far, So Near” (Tak ďaleko, tak blízko, 2014), as Beijing IFF, the film won Best Screen- well as his first fiction feature “Children” (Deti, play, Best Cinematography and Best 2014). In 2012, Vojtek received the Crystal Supporting Actress (Éva Bandor). Wing Award in the Audiovisual Production category. 139 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON LOKALFILMIS LOKALFILMIS LOKALFILMIS

Slovensko/Slovakia 2015, DCP, far./col., 78 min.

Réžia/Director: Jakub Kroner Scenár/ Screenplay: Jakub Kroner Animácia/Anima­ tion: Matej Holub, Jakub Kroner, Boris Bauer, Dávid Enge, Peter Martinka, Petra Heleninová, Matej Mazák Hudba/Music: Marián Čekovský Hlasy/Voices: Marián Čekovský, Jakub Kroner, Boris Bauer, Denis Domaracký, Marek Fučík, Ivo Ladižinský, Jaroslav Szabo, Eva Kramerová, Monika Potokárová, Dušan Berky Výroba/ Production: Lokal TV, InOut Studio Predaj/ Sales: InOut Studio Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Continental film

Staré cigánske proroctvo predpovedá An ancient gypsy prophecy tells of Jakub Kroner (1987, Bratislava) je absolven- príchod mesiáša z rómskej osady, the coming of a Romany shanty-town tom Strednej priemyselnej školy animovanej ktorý zmení svet. Narodí sa Rytmaus messiah who will change the world. tvorby a bakalárskeho stupňa Ateliéru a postupne sa z neho stane Rytmaus is born, and in time he animovanej tvorby FTF VŠMU v Bratislave. najznámejší raper v Európe. Rytmaus becomes the most famous rapper in Jeho prvým dlhometrážnym filmom však bol sa rozhodne kandidovať na prezidenta Europe. When he decides to run for hraný dokument BRATISLAVAfilm, ktorý videlo Slovenskej republiky. Proti nemu sa president of Slovakia, Pišta Lakatoš vyše 60 000 divákov. Jeho druhý film, hraný vo voľbách postaví Pišta Lakatoš. Zo emerges as his challenger. Slovakia, Lóve (2011), je so 122 870 divákmi tretím Slovenska sa vďaka predaju čistej though the export of clean drinking najnavštevovanejším domácim filmom v ére pitnej vody stáva svetová veľmoc, water, grows into a world power, samostatnosti. V roku 2011 režíroval prvú ktorá spolurozhoduje o budúcnosti deciding the future of mankind along sériu animovaného seriálu LokalTV, na ktorý ľudstva s najväčšími mocnosťami ako with the USA, Russia and the EU. As nadviazal dlhometrážny animovaný film USA, Rusko či EÚ. Do hry o planétu sa a global power struggle arises, the Lokalfilmis (2015). zamieša aj diabol Moloch... demon Moloch joins the fray… Fanúšikovia Lokal TV si v tomto With this first Slovak feature-length prvom slovenskom dlhometrážnom animated film since Viktor Kubal’s “The animovanom filme od Krvavej pani Bloody Lady” (Krvavá pani), i.e. in Viktora Kubala, teda po dlhých 35 a long 35 years, fans of the web series rokoch, určite prídu na svoje. „Zahrajú“ “LokalTV” will definitely find what si v ňom nielen ich obľúbené they’re looking for. The “cast” not only Jakub Kroner (1987, Bratislava) attended postavičky ako Rytmaus, Peťkova includes old favourites like Rytmaus, Bratislava’s Academy of Animation and holds pani učiteľka, Moloch, Pišta, ryba Peťko’s schoolteacher, Moloch, Pišta, a bachelor’s degree from the animation Jebo, Oblinka, Evelyn, Menežeris, Jebo the Fish, Oblinka, Evelyn and department at the Film and Television Faculty ale i americký a ruský prezident. Menežeris, but even the presidents of the Academy of Performing Arts Bratislava. A pre tých, ktorí LokalTV nepoznajú, of the USA and Russia. And for those His first feature film, however, was the live­ jedno dôrazné upozornenie. Hoci je who aren’t familiar with “LokalTV”, be action pseudo-documentary “BRATISLAVA- Lokalfilmis animovaný, rozhodne nie je forewarned: despite being animated, film”, which was seen by over 60,000 viewers. vhodný pre deti! “Lokalfilmis” is decidedly not suitable His second film, the live-action feature “Lóve” Vo filme zaznie deväť úplne for children! (2011), was the third most popular Slovak nových skladieb a filmová hudba The film features nine brand- film by admission (122,870 viewers) since the Mariána Čekovského v podaní new songs and a soundtrack by country’s independence. In 2011 he directed Diabolských huslí Jána Berkyho Marián Čekovský, performed his first animated series “LokalTV”, which Mrenicu, Balkansambelu a pražského by Ján Berky Mrenica and the formed the basis for his animated feature FILMharmonic Orchestra. Devil’s Violin, Balkansambel and “Lokalfilmis” (2015). Prague’s FILMharmonic Orchestra.

140 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON RUKOJEMNÍK RUKOJEMNÍK HOSTAGE

Slovensko, Česko/Slovakia, Czech Republic 2014, DCP, far./col., 102 min.

Réžia/Director: Juraj Nvota Scenár/ Screenplay: Peter Pišťanek, Marian Urban Kamera/Director of Photography: Diviš Marek Hudba/Music: Ľubica Čekovská Strih/Editor: Alois Fišárek Hrajú/Cast: Milan Lasica, Libuše Šafránková, Richard Labuda, Ondřej Vetchý, Szidi Tobias, Milan Ondrík, Ady Hajdu Výroba/Production: ALEF FILM & MEDIA, Česká televize, Rozhlas a televízia Slovenska, Filmové ateliéry, UN FILM, Filmpark Production Predaj/Sales: ALEF FILM & MEDIA Slovenský distribútor/Slovak Distributor: BARRACUDA MOVIE

Rukojemník je rodinný film na po- Straddling the line between drama Juraj Nvota (1954, Bratislava, Slovensko) medzí drámy a komédie. Zameriava and comedy, “Hostage” focuses on vyštudoval divadelnú réžiu na VŠMU v Bra- sa predovšetkým na svet detských two child protagonists – the son tislave. Od roku 1992 je interným režisérom hrdinov – syna komunistického of a Communist official and a little Divadla Astorka Korzo '90 v Bratislave, pravi- funkcionára a malého rukojemníka boy left behind by his parents, who delne režíruje aj v SND v Bratislave a v Štúdiu rodičov, ktorí v polovici 60. rokov emigrated to the West in the mid­ Ypsilon v Prahe. Ako herca ho preslávila úloha minulého storočia emigrovali na Zá- 1960s. Friendship, life’s first great poštára Jakuba v snímke Dušana Hanáka pad. Kamarátstvo, prvé veľké objavy, discoveries, love, rows between rival Ružové sny (1976). Ako režisér sa venuje lásky, súboje znepriatelených bánd gangs and great expectations are dokumentu, televíznej tvorbe i hranému a veľké očakávania sú konfrontované juxtaposed with “grown-up” reality. filmu – Kruté radosti (2002 – Cena slovenskej s realitou „veľkáčskeho“ sveta. Ťažko This difficult-to-understand, bizarre, filmovej kritiky), Muzika (2008 – 9 národných pochopiteľná, bizarná až absurdná even absurd world of adult relation- filmových cien Slnko v sieti), eŠtéBák (2012 – realita vzťahov a postojov dospelých, ships and attitudes, a labyrinth of IGRIC za scenár). labyrint čudných slov, skutkov, strange words, deeds and displays, as prejavov, ale aj také nepochopiteľné well as the kind of incomprehensible úkazy, akými sú pre dieťa politika, phenomena a politician’s child is emigrácia, ale aj zrada a smrť, confronted with, such as emigration, privedú malého rukojemníka ku betrayal and death, drive the young grotesknému rozhodnutiu. “hostage” to make an outlandish Film bol treťou spoluprácou úspešné- decision. Juraj Nvota (1954, Bratislava, Slovakia) ho spisovateľa Petra Pišťanka (1960 The third collaboration between suc- studied theatre directing at Bratislava’s Aca- – 2015) s producentom Marianom cessful writer Peter Pišťanek (1960– demy of Performing Arts. Since 1992 he has Urbanom. Na jeho počiatku bolo 2015) and producer Marian Urban, been an in-house director at the Astorka niekoľko krátkych Pišťankových tex- the film began as a handful of short Korzo ’90 Theatre in Bratislava, while also tov. Spoločne s Urbanom sa rozhodli texts written by Pišťanek. Together regularly directing at the Slovak National z mozaiky všedných, smiešnych, tra- they decided to patch together these Theatre in Bratislava and Studio Ypsilon in gikomických i tragických okamihov mundane, funny, tragicomic and out­ Prague. As an actor, he rose to fame with the poskladať príbeh, ktorý nám našu and-out tragic moments and create role of postman Jakub in Dušan Hanák’s film minulosť a prítomnosť ukáže z iného a story that shows our past and “Rose Tinted Dreams” (Ružové sny, 1976). As pohľadu ako väčšina slovenských present from a different perspective a director for the screen, his output includes filmov, ktoré sme videli. from what most other Slovak films documentary, television and fiction film have accustomed us to. work such as “Cruel Joys” (Kruté radosti, 2002 – Slovak Film Critics’ Prize), “Music” (Muzika, 2008 – nine national Sun in a Net awards) and “The Confidant” (eŠtéBák, 2012 – Igric Award for screenplay). 141 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON SEDEM ZHAVRANELÝCH BRATOV SEDEM ZHAVRANELÝCH BRATOV SEVEN RAVENS

Slovensko, Česko/Slovakia, Czech Republic 2015, DCP, far./col., 102 min.

Réžia/Director: Alice Nellis Námet/Story: ľudová rozprávka/folk fairy tale Scenár/ Screenplay: Alice Nellis Kamera/Director of Photography: Matěj Cibulka Hudba/Music: Vašo Patejdl Strih/Editor: Filip Issa Hrajú/ Cast: Martha Issová, Sabina Remundová, Lukáš Příkazký, Kristína Svarinská, Jana Oľhová Výroba/Production: et cetera group, Honys Motion, Rozhlas a televízia Slovenska, TV Prima Predaj/Sales: Attack film Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Magic Box Slovakia

Rozprávka Sedem zhavranelých “The Seven Ravens” is a fairy-tale Alice Nellis (1971, České Budějovice) – bratov je príbehom dievčaťa, ktoré about a young girl who decides v roku 1995 absolvovala Katedru anglistiky sa podujme zachrániť svojich bratov to save her brothers from a curse a amerikanistiky na Filozofickej fakulte a zbaviť ich prekliatia, ktoré na nich which was brought upon them Univerzity Karlovej a v roku 2000 scenáristiku uvrhla matka. Je to príbeh o odvahe, by their mother. It is a tale of na pražskej FAMU. Jej dlhometrážny debut vytrvalosti, ale i o sile slova, pravdy courage, perseverance, the power Ene bene (1999) získal hlavnú cenu na MFF a skutočnej lásky. Hlavnou hrdinkou of language, truth and true love. v San Franciscu. Za scenár k filmu Výlet (2002) je mladá Bohdanka, ktorá sa narodí The film’s young heroine Bohdanka získala Českého leva a Tajnosti (2007) boli do utrápenej rodiny pekára, ktorého was born to the grief-stricken family ocenené Českým levom za najlepší film. žena pred rokmi v návale zlosti of a baker, whose wife many years Nasledovali snímky Mamas & Papas (2010), prekliala svojich sedem synov before had cursed their seven sons Perfect Days – I ženy mají své dny (2011), Revival a z tých sa stali havrany. Rodičia pred in a fit of rage, turning them into (2013) a Andělé všedního dne (2014). Za insce- Bohdankou toto rodinné nešťastie ravens. The parents keep this tragedy náciu komornej opery Philipa Glassa Príšerné taja. Keď sa Bohdanka na prahu secret from Bohdanka. On the cusp deti bola v roku 2012 nominovaná na Cenu dospelosti o prekliatí rodiny dozvie, of adulthood, Bohdanka finally learns Alfréda Radoka. rozhodne sa bratov zachrániť. Od about the family curse and resolves miestnej čarodejnice dostane radu, to save her brothers. She is advised že musí bratom ušiť košele. Ale by a local witch to sew shirts for nie hocijaké – sama bez pomoci them – but not just any shirts – she Alice Nellis (1971, České Budějovice, Czecho- musí natrhať žihľavu, spracovať has to pick nettles, process the fibres slovakia (now Czech Republic)) graduated vlákna, utkať látku a ušiť každý steh. into fabric, and sew every stitch from the Department of English and Ame- Bohdanka sa vydáva na dlhú cestu za herself. Shirts in hand, Bohdanka sets rican Studies at Charles University’s Faculty záchranou bratov. out on a lengthy quest to save her of Arts in 1995 and studied screenwriting Titulnú pieseň Ten príbeh za náš brothers. at FAMU in Prague, graduating in 2000. Her sen stál naspievala nekorunovaná The film’s title song “Ten príbeh za feature-length debut “Eeny Meeny” (Ene kráľovná slovenskej populárnej náš sen stál” [This Story Lived Up bene, 1999) won the grand prize at the San hudby Marika Gombitová. to Our Dream] was sung by Marika Francisco IFF. “Some Secrets” (Výlet, 2002) Gombitová, the uncrowned queen of earned her a Czech Lion for Best Screenplay, Slovak pop music. while “Little Girl Blue” (Tajnosti, 2007) won Best Film at the same awards. She followed with the films “Mamas & Papas” (2010), “Per- fect Days” (2011), “Revival” (2013) and “Angels” (Andělé všedního dne, 2014). In 2012 she was nominated for the Alfréd Radok Award for her production of Philip Glass’s chamber opera “Les Enfants Terribles”. 142 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON SURI SURI SURI

Slovensko/Slovakia 2015, DCP, far./col., 65 min.

Réžia/Director: Pavol Barabáš Scenár/ Screenplay: Pavol Barabáš Kamera/Director of Photography: Pavol Barabáš Hudba/Mu­ sic: Martin Barabáš Strih/Editor: Róbert Karo- vič Účinkujú/Cast: Ivan Bulík, Pavol Barabáš, Miro Dušek, Maťo Fabiánek, Tomáš Lukačovič Výroba/Production: K2Studio Predaj/Sales: K2Studio Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Dobrodružná cesta po neznámej This adventurous trip down an Pavol Barabáš (1959, Trenčín) je autorom ši- africkej rieke zavedie divákov unknown African river leads to the rokej škály horských a dobrodružných filmov k unikátnemu prírodnému kmeňu unique Suri tribe. Over the course of o ľuďoch žijúcich v extrémnych podmien- Suri. Počas putovania ich územím the journey, the filmmakers become kach, ktoré dostali množstvo ocenení najmä spoznajú spoločenstvo, ktoré sa acquainted with a people who have v zahraničí – napríklad Tajomné Mamberamo, rozhodlo bojovať za zachovanie decided to fight for their traditions Mustang, Omo – Cesta do praveku, Amazónia svojich tradícií a pôvodného spôsobu and way of life. “Suri” is a reflection Vertical, Pururambo, Tepuy – Cesta do hlbín života. Film je vážnym zamyslením on their future and the massive Zeme, Vysoké Tatry – Divočina zamrznutá nielen nad ich budúcim osudom extinction crisis of human cultures, as v čase, Trou de Fer – Železná diera. Má za sebou a zanikaním jedinečných kultúr, ale aj well as on the need for cultural diver- niekoľko objavných expedícií, od objave- nad potrebou rôznorodosti ľudstva, sity for the survival of civilization in nia civilizáciou nedotknutých ľudí doby nevyhnutnej na prežitie našej civilizá- a globalized world. kamennej v pralesoch Novej Guiney, cez cie v globalizujúcom sa svete. “The African Suri tribe, who have till spoluobjavenie megajaskyne na stolovej hore „Africký kmeň Suri, ktorý žil doteraz now lived in isolation on the borders Chimantá, až po absolvovanie prvého pre- izolovane na etiópsko-sudánskej of Ethiopia and Sudan, were to me chodu Ellsworthovho pohoria v Antarktíde. hranici, bol pre mňa synonymom synonymous with free people – slobodných ľudí – nezávislých od independent of the outside world. okolitého sveta. Teraz stojí pred exis- Now they face an existential threat. tenčnou hrozbou. Satelitné skeno- Satellite scanning has revealed vanie objavilo pod jeho pastvinami oil and gold deposits under their Pavol Barabáš (1959, Trenčín) has directed ložiská ropy i zlata. Kmeň, ktorý tu pas­tureland. This tribe, who have a wide range of mountain films and adven- prežíval stáročia na základe dávnych survived for centuries on the basis ture films about people living in extreme tradícií, sa zrazu stal na vlastnom of ancient traditions, have suddenly conditions. He has won a number of inter- území nepohodlný. Hoci žili akoby become a nuisance on their own national awards for his films, e.g. “Mysterious v dobe kamennej, organizácia ich homeland. Though they live as if in Mamberamo”, “Mustang”, “OMO – A Journey kmeňového systému im umožňovala the Stone Age, the organization of to the Primaeval Age”, “Amazonia Vertical”, “Pu- žiť spokojný život pastierov, kde their tribal system has enabled them rurambo”, “Tepuy”, “High Tatras – A Wilderness najväčším majetkom nebolo zlato, to live the satisfied life of herdsmen, Frozen in Time” and “Trou de Fer”. He has par- ale rodina a zdravý dobytok,“ povedal where the most valuable possessive ticipated in several expeditions, ranging from Pavol Barabáš. is not gold, but family and healthy the discovery of a Stone Age civilization in livestock.” (Director Pavol Barabáš) the primeval forests of New Guinea, through the exploration of an unknown cave system at the Chimantá Massif, to the very first cros- sing of Antarctica’s Ellsworth Mountains.

143 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON TAK ĎALEKO, TAK BLÍZKO TAK ĎALEKO, TAK BLÍZKO SO FAR, SO NEAR

Slovensko/Slovakia 2014, DCP, far./col., 80 min.

Réžia/Director: Jaro Vojtek Scenár/Screen­ play: Marek Leščák, Jaro Vojtek Kamera/ Director of Photography: Noro Hudec, Jaro Vojtek Hudba/Music: Michal Nejtek Strih/ Editor: Peter Harum Hrajú/Cast: Nakláda- lovci, Šóthovci, Széherovci, Vyskočilovci/the Nakládal, Šóth, Széher and Vyskočil family Výroba/Production: AH production, Andreas n.o., Rozhlas a televízia Slovenska Predaj/Sa­ les: AH production Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Itafilm

Nevšedný film z prostredia rodín A remarkable film on families with Jaro Vojtek (1968, Žilina) – absolvoval s autistickými deťmi, ktorý odhaľuje autistic children, revealing their Filmovú a televíznu fakultu VŠMU v Bratislave, každodennú náročnosť života s nimi. everyday trials. It does not, however, odbor réžie dokumentárneho filmu. Od roku Nie je však postavený na výpove- rely on interviews or dialogues, but 1993 nakrútil niekoľko krátkych a stredo- diach a dialógoch, ale na konkrét- on concrete, unmediated situations metrážnych filmov. Jeho dlhometrážny nych bezprostredných situáciách, reflecting on questions of familial dokumentárny debut s názvom My zdes v ktorých sa zamýšľa nad otázkami and romantic love among people (2005) uviedli na MFF v Karlových Varoch. rodičovskej a partnerskej lásky ľudí with autism. Seven years in the ma- Jeho druhý dlhometrážny dokument Hranica s autizmom. Dokument vznikal se- king, “So Far, So Near” was developed (2009) bol národnou nomináciou na Oscara dem rokov v spolupráci s neziskovou in cooperation with the non-profit za najlepší cudzojazyčný film. Nasledovali organizáciou Autistické centrum organization Autistické centrum filmy Cigáni idú do volieb (2012), Tak ďaleko, Andreas, ktorá sa venuje odbornej Andreas, which offers specialized, tak blízko (2014) a dlhometrážny hraný debut a komplexnej pomoci ľuďom s autiz- comprehensive assistance to people Deti (2014). V roku 2012 získal Vojtek cenu mom, ako aj podpore ich rodín. with autism and their families. Krištáľové krídlo v kategórii audiovizuálnej „Film Tak ďaleko, tak blízko je najmä “‘So Far, So Near’ is primarily about tvorby. o vytváraní špecifických vzťahov me- establishing unique relationships dzi autistami, ich rodinami a ľuďmi among autistic people, their families okolo nich. Toto spolužitie je často and the people around them. Such o zrieknutí sa vlastných, osobných relationships often revolve around životných potrieb v prospech autistu. giving up one’s own personal needs Jaro Vojtek (1968, Žilina, Slovakia) graduated Snažil som sa vybrať protagonistov to the benefit of the autistic person. in documentary directing from Bratisla- s rôznymi druhmi autizmu, aby som I tried to choose subjects with vari­ va’s Academy of Performing Arts. Since 1993 vytvoril pestrofarebnejší a plas- ous types of autism to create a more he has directed several short and medium­ tickejší obraz tohto postihnutia, variegated and flexible image of this length documentaries. His feature-length ktorý sa vymyká všeobecnej (často condition that defies widespread documentary debut “Here We Are” (My zdes, skreslenej) predstave. Autizmus nie (often distorted) notions. Autism is 2005) was screened at the Karlovy Vary IFF. je o genialite, špeciálnom nadaní, not synonymous with genius, special His second documentary feature “The Border” ale ani o totálnej uzavretosti. Vzťah talents or, for that matter, total (2009) was Slovakia’s nominee for the Acade- rodičov k autistickému dieťaťu je pre- introversion. Parents’ relationships my Award for Best Foreign Language Film. He dovšetkým o obetavosti a náročnej to their autistic children hinge more followed with the documentaries “The Gypsy každodennej starostlivosti,“ povedal than anything else upon sacrifice and Vote” (Cigáni idú do volieb, 2014) and “So Jaro Vojtek. painstaking routine care.” (Director Far, So Near” (Tak ďaleko, tak blízko, 2014), as Jaro Vojtek) well as his first fiction feature “Children” (Deti, 2014). In 2012, Vojtek received the Crystal Wing Award in the Audiovisual Production category. 144 SLOVENSKÁ SEZÓNA – WORK IN PROGRESS SLOVAK SEASON – WORK IN PROGRESS RYTMUS SÍDLISKOVÝ SEN – WORK IN PROGRESS RYTMUS SÍDLISKOVÝ SEN – WORK IN PROGRESS RYTMUS THE STREET DREAM – WORK IN PROGRESS

Slovensko, Česká republika/ Slovakia, Czech Republic 2015, video, far.+čb/col.+b&w, 20 min.

Réžia/Director: Miro Drobný Scenár/ Screenplay: Miro Drobný Hudba/Music: rôzne piesne/various songs Strih/Editor: Michal “Romeo” Dvořák Účinkujú/Cast: Patrik „Rytmus“ Vrbovský, Vlasta „mama/mother” Miezgová, Róbert „otčim/stepfather” Miezga st., Róbert „brat/brother” Miezga ml., Veronika „sestra/sister” Miezgová, Alexander „otec/ father” Wagner, Dara „priateľka/girlfriend” Rolinc, Michal „Ego“ Straka Výroba/Produc­ tion: Miro Drobný, Romeofilms, eSlovensko Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Itafilm

Prekvapením pre divákov tohto- This year’s Art Film Fest has a surprise Miro Drobný (1970, Lučenec, Slovensko) – je ročného Art Film Festu bude for audiences: a 20-minute teaser režisér, scenárista a producent filmu. Venuje projekcia 20-minútovej ukážky from the feature-length music sa aj detskej tvorbe a cestopisným seriálom. z dlhometrážneho hudobného documentary “RYTMUS The Street Je autorom originálnych literárnych scenárov dokumentu RYTMUS sídliskový sen, Dream”, which will be presented a niekoľkých projektov a kníh so zameraním ktorá sa uskutoční za účasti tvorcov with its creators and Rytmus himself na ochranu detí. Do vysielania Slovenskej i samotného Rytmusa. Po nej bude in attendance. The screening will televízie pripravil vzdelávací seriál Cookie.sk nasledovať beseda, počas ktorej sa be followed by a discussion, where a zážitkový seriál Andrea za hranicou (2015) dozvieme, čo toto nakrúcanie pre you will learn what making the film v hlavnej úlohe s Andreou Kerestešovou, pre Rytmusa znamenalo a ako blízko meant to Rytmus, and just how televíziu JOJ cestopisný seriál Na vlastnej koži. k sebe filmárov pustil. up-close and personal he let the Najúspešnejším audiovizuálnym dielom je Film nie je pomníčkom Rytmusovej filmmakers get. animovaný seriál OVCE.sk (2009 – 2014, r. Jaro- „slávy“. Je to príbeh muža, rómskeho This is no tribute to Rytmus’s “fame” slav Baran), ktorý už poznajú v 24 krajinách čašníka vyrastajúceho v „gádžov- – it is the story of a man, a Romany sveta. skej“ rodine, z ktorého sa za osem waiter who grew up in a “gadjo” rokov nakrúcania filmu stala známa family, who over eight years of osobnosť, idol mládeže. Vydáva filming became a household name, albumy v desaťtisícových nákladoch a teen idol, releasing albums by the a na internete videlo jeho videá viac tens of thousands and videos with ako 200 miliónov používateľov. Skla- over 200 million views. The intimate Miro Drobný (1970, Lučenec, Slovakia) is dačku Rytmusovej komplikovanej confessions of Rytmus’s loved ones a film director, screenwriter and producer. His osobnosti vykreslia intímne spovede construct a complicated jigsaw output also consists of children’s entertain- jeho najbližších. V Rytmusovom ži- puzzle of a complicated man. In ment and travelogue series. He has written vote nájdu mnohí aj ten svoj príbeh. Rytmus’s life, many of you will see original literary scripts, as well as several Pochopia, že Sídliskový sen nie je your own story as well. “The Street projects and books aimed towards protecting o drahých autách, „retázkach a hodzi- Dream” isn’t about fancy cars, children. His work for Slovak Television inclu- nách“, ale o niečom úplne inom. gold chains or watches, but about des the educational series “Cookie.sk” and the Súčasťou tohto podujatia bude something else entirely. adventure series “Andrea za hranicou” (2015) i slávnostná premiéra traileru k filmu, The event will also include starring Andrea Kerestešová; for the Slovak ktorý do kín od 20. augusta 2015 a ceremonial unveiling of the trailer television network JOJ he prepared the travel prinesie spoločnosť Itafilm. for the film, which will hit cinemas series “Na vlastnej koži”. His most successful on 20 August 2015, distributed by audiovisual work to date is the animated Itafilm. serial “OVCE.sk” (2009–2014, d. Jaroslav Baran), familiar to viewers in 24 countries.

145

Krátke filmy špeciál: Window on Qatar

Short Film Special: Window on Qatar KRÁTKE FILMY ŠPECIÁL: WINDOW ON QATAR SHORT FILM SPECIAL: WINDOW ON QATAR

„[…] tam stojíme, v tej absolútnej ničote, na žltých miestach “[…] there we stand, in that absolute nothingness, yards na mape, […] ako hlúpi turisti, medzi drsnou vierou, o ktorej of yellow on the map, […] like stupid foreigners, between takmer nič nevieme, a jazykom, ktorému nerozumieme, a harsh faith we hardly know and a language we do not cudzinci a pozorovatelia, akoby zahalení ako ženy, neviditeľní understand, strangers and observers, almost as if we were im tak ako oni nám“ (z knihy Zvuk jeho mena – potulky po veiled like women, invisible to them as they are to us.” (Cees islamskom svete od Ceesa Nootebooma). Nooteboom, “The Sound of His Name – Travels in the Islamic World”) Za posledné štyri roky som mala to šťastie vždy stráviť pár mesiacov v katarskej Dauhe. Zistila som, že táto časť sveta Each of the past four years I have been lucky enough to have je oveľa zložitejšia, než som čakala, plná jemných odtien- the chance to spend a few months in Doha, Qatar. I discov­ kov reality a vytrvalého magnetizujúceho šarmu. Pokiaľ ered a more complicated place than expected, full of nuance ide o kinematografiu, všimla som si silné tvorivé podhubie and a magnetic, enduring charm. With regard to cinema, a množstvo nádejných umelcov, ktorí sa snažili presadiť na I noticed that there was a lot of creative turmoil and a large miestnej scéne. number of budding artists were trying to make a mark on the scene. Pri výbere filmov do tejto sekcie som sa snažila dať priestor tým, ktorí v tomto kúte Blízkeho východu žijú, aby vyrozprá- In the selection of works I have assembled, I would like to vali svoje príbehy protikladov a harmónie. Vo filmoch ide let those who live in this corner of the Middle East speak, o komunitu, školu, tradície a korene. V protiklade k hlasnej telling their stories of contradictions and harmonies. The deklamácii katarského občana, ktorý prostredníctvom svojho films deal with topics such as community, school, traditions umenia a predstáv vyjadruje lásku k vlasti, stojí jemné zo- and roots. The delicate description of an almost invisible but brazenie takmer neviditeľnej, ale zároveň citeľne prítomnej, at the same time very present part of the expat community komunity vysťahovalcov. V škole sa odohráva príbeh lásky stands out against the loud self-affirmation of a Qatari citizen medzi dvomi dospievajúcimi, ktorých city nie sú v súlade so who declares his love for his country through his art and spoločenskými normami. Prepojenie na tradície sa vyjadruje visions. School is the backdrop of a love story between two jednou z najreprezentatívnejších činností, lovom perál. A na- adolescents whose feelings are not in line with social norms. koniec nás čaká výlet do histórie krajiny prostredníctvom The link with tradition is expressed through one of the prvého animovaného filmu, ktorý vyprodukovala katarská country’s most representative activities, pearl diving. Finally, spoločnosť celý v Katare. a trip through the history of the country is the focus of the first animated film produced by a Qatari company entirely Predstavujem široký rozsah rôznych naratívnych techník, in Qatar. od hraného cez dokumentárny až po animovaný film, diela mužov aj žien narodených či žijúcich v Katare. Mojím cieľom I present an array of different narrative techniques, from fic- je prinútiť divákov zamyslieť sa, zaviesť ich na doposiaľ tion to documentary to animation, including works by both v Európe nepreskúmané geografické a kinematografické men and women, born or residing in Qatar. My goal is to of- miesta v nádeji, že budú chcieť sami „tento závoj poodhaliť“. fer thought-provoking works, inviting the audience to travel Zaujímavé je, že v arabčine má sloveso „cestovať“ rovnaký through the screen around geographical and cinematic areas koreň ako sloveso „odhaliť“, „objaviť“. Želám teda divákom čo that are not so well known in Europe, with the hope of moti- najarabskejší výlet za poznaním. vating them to go “beyond that veil”. Interestingly enough, in Arabic the verb to travel is linked with the verbs to unveil, to Laura Aimone disclose. I would therefore like to wish the viewer safe travels, zostavovateľka sekcie in the most “Arabic way” possible.

Laura Aimone section programmer

148 KRÁTKE FILMY ŠPECIÁL: WINDOW ON QATAR SHORT FILM SPECIAL: WINDOW ON QATAR

His Name Réžia/Director: Hend Fakh­roo Scenár/Screen­ Jeho meno play: Hend Fakhroo Kame­ His Name ra/Dir. of Photography: Ali Al Anssari Hudba/ Príbeh nečakaného priateľstva katarskej ženy An exploration of an unexpected friendship Music: On Being Human  a muža, ktorý upratuje ulice v jej štvrti. Jed­ between a Qatari woman and the man who Strih/Editor: Ahmed Al ného dňa sa rozhodne opýtať, ako sa volá... cleans the streets of her neighbourhood. One Baker Hrajú/Cast: Hend Fakhroo, Shafik Ahmed day, she finally decides to ask for his name… Výroba/Production: Innovation Film Predaj/ Sales: Innovation Films

Katar/Qatar 2012, video, čb+far/b&w+col., 4 min. dokumentárny/documentary

Bidoon Réžia/Director: Moham- med Al-Ibrahim Scenár/ Bidoon Screenplay: Mohammed Bidoon Al Ibrahim Kamera/Dir. of Photography: Tom Aziz a Rana, študenti Katarskej nadácie Aziz and Rana, two Qatar Foundation Hines Hudba/Music: Greg pochádzajúci z rôznych spoločenských vrstiev, students of different social standings, share Johnson Strih/Editor: prežívajú utajovanú lásku. Keď sa rozhodnú a secret love. When they decide they want Maryam Al Sahli Hrajú/ Cast: Abdulaziz Al Dorani, spečatiť svoj vzťah manželstvom, ich rodiny to take their commitment to the next level Rana Jubara, Maryam Al nesúhlasia. Aziz sa musí rozhodnúť, čo urobí. and get married, their families object to the Essa, Salem Al Mansouri proposed union. Now, Aziz must decide his Výroba/Production: next step. Innovation Films Predaj/ Sales: Innovation Films Katar/Qatar 2012, video, far./col., 20 min. hraný/fiction

Houreya Wa Ain Réžia/Director: Shahad Ameen Scenár/Screen­ Oko a morská panna play: Shahad Ameen Eye & Mermaid Kamera/Dir. of Photo­ graphy: Thomas Hines 10-ročná Hanan žije v rybárskej dedinke na 10-year-old Hanan lives in a fishing village Hudba/Music: Marwan M. pobreží Arabského mora. Keď sa jej otec po on the Arabian coast. When her father arrives Ghaziri, Hassan H. Khash­ dlhšom čase vráti z lovu perál, vkradne sa do after a long pearl-diving trip, she sneaks into ogji Strih/Editor: Waleed Alawi, Abdul Jabbar Maki jeho rybárskej chatky a objaví tam tajomstvo his fisherman’s shack, where she discovers his Hrajú/Cast: Basima Hajjar, – otec ulovil morskú pannu. Hanan je secret – he captures mermaids. Traumatized Rashid Al Sheeb, Sarah Al objavom šokovaná a rozhodne sa ju oslobodiť by what she sees, Hanan decides to save Dorani, Nadine Fadayel a vrátiť späť do mora. Toto rozhodnutie ju the mermaid and takes her back to the Výroba/Production: Doha bude prenasledovať do konca života. sea – a decision that will haunt her for the Film Institute Predaj/Sales: Katar/Qatar rest of her life. Shahad Ameen 2013, DCP, far./col., 15 min. hraný/fiction

149 KRÁTKE FILMY ŠPECIÁL: WINDOW ON QATAR SHORT FILM SPECIAL: WINDOW ON QATAR

Al Muqana3 Réžia/Director: Tarek Abu- -Esber Scenár/Screenplay: Vyparádený Tarek Abu-Esber Kamera/ The Masked Dir. of Photography: Jus- tin Kramer, Thomas Hines Každý večer odchádza Ahmed Al Jaber Every afternoon, Ahmed Al Jaber leaves his Hudba/Music: Ashwin z majlisu na jednom zo svojich vypáradených majlis to drive one of his breathtakingly de­ Renju Strih/Editor: Abdul­ vozidiel ozdobených vlajkami, zlatými signed vehicles – adorned with flags, golden Jabbar Maki Hrajú/Cast: Ahmed Al-Jaber Výroba/ ornamentmi a svetlami a vezie sa po hlavnom ornaments and lights – on the Corniche in Production: Lana Shamma dauhaskom bulvári Corniche. Čo ho vedie Doha. What motivates him to put on this Predaj/Sales: Doha Film k tomu, aby robil v uliciach Kataru túto šou? spectacle on the streets of Qatar? Institute

Katar/Qatar 2012, video, far./col., 6 min. dokumentárny/documentary

150 Continental film uvádza

Continental Film Presents CONTINENTAL FILM UVÁDZA CONTINENTAL FILM PRESENTS

CONTINENTAL FILM, s.r.o. je rodinná distribučná spoločnosť Continental film, s.r.o. is a family-run distribution company založená v roku 1997 ako nástupca spoločnosti Gemini film. founded in 1997 as the successor to Gemini film. Through Na základe licencie od významných produkčných štúdií licensing agreements with the major film studios Warner Warner Bros. a New Line Cinema priniesla do slovenských Bros. and New Line Cinema, Continental film has brought kín úspešné filmové série Harry Potter, Matrix, Pán Prsteňov, successful film series to Slovak cinemas, including “Harry Sex v meste, Vo štvorici po opici či Hobit. Okrem amerických Potter”, “The Matrix”, “Lord of the Rings”, “Sex in the City”, „blockbusterov“ distribuuje aj filmy slovenskej, českej, európ- “The Hangover” and “The Hobbit”. Aside from American skej a americkej nezávislej produkcie, ako napríklad Púštny blockbusters, the company also distributes Slovak, Czech, kvet, Občiansky preukaz, Muži v nádeji, Lóve, Nedotknuteľní, European and American independent productions such as Kandidát, Hodinový manžel či Lokalfilmis. “Desert Flower”, “Identity Card”, “Men in Hope”, “Lóve”, “The In- V roku 2014 bola spoločnosť CONTINENTAL FILM s 25 % po- touchables”, “Candidate”, “Husband to Rent” and “Lokalfilmis”. dielom na celkových hrubých tržbách druhým najúspešnej- In 2014, Continental film was Slovakia’s second most suc- ším distribútorom. V TOP 10 sa minulý rok umiestnili jej filmy cessful film distributor, with a 25% market share. Last year, Hobit: Bitka piatich armád, Interstellar a LEGO príbeh. “The Hobbit: The Battle of Five Armies”, “Interstellar” and Okrem vývoja a sledovania situácie na trhu sa dlhodobo “The Lego Movie” all made it to Slovakia’s top 10 films by venuje prevádzke kín. Spočiatku to boli jednosálové kiná, ne- admission. skôr multikiná. Tento vývoj v roku 2004 znamenal založenie Alongside developing and surveying the market situation, spoločnosti CINEMAX, a.s., ktorá je v súčasnosti najväčším Continental film has also long operated its own cinemas, prevádzkovateľom siete 11 slovenských multikín s 55 sálami. starting with single-screen affairs and then progressing to 11. júna 2015 otvorila v hlavnom meste najmodernejšie kino multiplexes. These developments led to the founding of na Slovensku – nové 12-sálové multikino CINEMAX v nákup- Cinemax, a.s. in 2004, which is currently Slovakia’s largest nom centre Bory Mall. cinema chain, with 11 multiplexes and a total of 55 screens. Okrem uvedeného spoločnosť CONTINENTAL FILM vykonáva In Slovakia’s capital Bratislava on 11 June 2015, Cinemax marketingové aktivity a tvorí reklamné kampane k distribu- opened the country’s most cutting-edge cinema – the new ovaným filmom a venuje sa i produkcii a koprodukcii, najmä 12-screen Cinemax multiplex in the Bory Mall. lokálnych slovenských a českých filmov. Každoročne tiež In addition to all this, Continental film is engaged in market­ organizuje festival európskeho filmu 7x7. ing activities, creating advertising campaigns for the films it distributes, as well as production and coproduction, primar­ ily of Slovak and Czech films, and organizing the annual 7x7 European Film Festival.

152 CONTINENTAL FILM UVÁDZA CONTINENTAL FILM PRESENTS

Hodinový manžel Réžia/Director: Tomáš Svoboda Scenár/Screen­ Hodinový manžel play: Tomáš Svoboda  Husband to Rent Kamera/Director of Photography: Karel Fairaisl Štyria plavci – vášniví hráči vodného póla, Four swimmers/water-polo players run Strih/Editor: Adam Dvořák prevádzkujú bazén, ktorý im však jedného a swimming pool; one day the health inspec­ Hrajú/Cast: Bolek Polívka, dňa hygienici vypustia ako nevyhovujúci. tors show up, claim it isn’t up to spec, and David Novotný, David Matásek, Lukáš Latinák, Štvorica sa razom ocitá na dne a aby sa drain it along with their dignity. To get back Jitka Čvančarová, Lenka zachránila, skúsi prevádzkovať živnosť on their feet, the foursome start a “husband Vlasáková, Nina Divíšková, „hodinový manžel“, teda opravovať pokazené to rent” service, helping various ladies with Zuzana Norisová Výroba/ veci v domácnosti rôznym dámam, ale – ako odd jobs – and eventually much more... Production: Hollywood sa časom ukáže – nielen v domácnosti... Classic Entertainment Česko/Czech Republic Predaj/Sales: Hollywood 2014, video, far./col., 100 min. Classic Entertainment hraný/fiction Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Continental film

Intouchables Réžia/Director: Olivier Nakache, Éric Toledano Nedotknuteľní Scenár/Screenplay: Olivier The Intouchables Nakache, Éric Toledano Ka­ mera/Director of Photo­ Bohatý aristokrat Philippe je ochrnutý. Hľadá Wealthy aristocrat Philippe is paralysed. graphy: Mathieu Vadepied nového opatrovníka a vyberie si na prvý He’s looking for a new carer, and ends up Hudba/Music: Ludovico pohľad tú najnevhodnejšiu osobu – Drissa. picking the least suitable candidate, at Einaudi Strih/Editor: Dorian Rigal-Ansous Hrajú/ Driss pochádza z predmestia a práve ho pus­ least at first glance – Driss, who grew up Cast: Francois Cluzet, Omar tili z väzenia. Napriek všetkým povahovým in a rough suburb of Paris and has just Sy, Audrey Fleurot, Anen le a spoločenským rozdielom nájdu spoločnú reč been released from prison. Despite all Ny Výroba/Production: a nečakane medzi nimi vznikne svojské, ale their differences of character and social BBDA Quad Productions silné priateľstvo. Introvertný multimilionár class, they find common ground, and an Predaj/Sales: Gaumont Francúzsko/France Phillipe znovu nachádza, napriek vážnemu unexpected, peculiar, but strong friendship Slovenský distribútor/ 2011, video, far./col., 112 min. hendikepu, zmysel života pomocou extrovert­ develops between them. With the help Slovak Distributor: hraný/fiction ného živelného recidivistu Drissa. of the extroverted, impulsive ex-con, the Continental film introverted millionaire, despite his serious disability, rediscovers his purpose in life.

Magic in the Moonlight Réžia/Director: Woody Allen Scenár/Screenplay: Kúzlo mesačného svitu Woody Allen Kamera/ Magic in the Moonlight Director of Photography: Darius Khondji Strih/ Dej tejto romantickej komédie sa odohráva Set in the French Riviera circa 1920, Editor: Alisa Lepselter na juhu Francúzska v roku 1920. Kulisu resplendent estates, clubs and fashionable Hrajú/Cast: Eileen Atkins, filmu tvoria nádherné vily na Azúrovom locales for the crème-de-la-crème form the Colin Firth, Simon McBur- ney, Marcia Gay Harden, pobreží, ako aj kluby a módne miesta pre backdrop for this romantic comedy. Stanley, Hamish Linklater, Emma bohatých. Stanley – alias Wei Ling Soo – je aka Wei Ling Soo, is a British magician and Stone Výroba/Production: britský kúzelník a majster iluzionista, master illusionist, summoned to France at Dippermouth, Perdido Pro- ktorého povolajú do Francúzska na žiadosť the request of an aristocratic family in order ductions, ske-Dat-De-Dat aristokratickej rodiny, aby dokázal, že zvodná to prove that Sophie, a seductive young Productions Predaj/Sales: USA/USA mladá jasnovidka Sophie je podvodníčka. psychic, is a fraud. To his great surprise and Warner Bros. Slovenský 2014, DCP, far./col., 97 min. Na jeho veľké prekvapenie a sklamanie však disappointment, however, Sophie manages distribútor/Slovak Distri­ hraný/fiction Sophie dosahuje v čítaní mysle úspechy, to perform feats of mindreading that elude butor: Continental film ktoré sa vymykajú všetkým racionálnym all rational explanation. vysvetleniam.

153 CONTINENTAL FILM UVÁDZA CONTINENTAL FILM PRESENTS

Sous les jupes des filles Réžia/Director: Audrey Dana Scenár/Screenplay: Sex v Paríži Audrey Dana, Murielle French Women Magellan, Raphaëlle Des- plechin Kamera/Director Paríž, láska a francúzske ženy – slobodné, Paris, love and French women – indepen­ of Photography: Giovanni nepredvídateľné, sofistikované a vášnivé. dent, unpredictable, sophisticated and Fiore Coltellacci Hudba/ Rozhodli sa svoje tajomstvá odhaliť a podeliť passionate. But now they’ve decided to let us Music: Imany Strih/Editor: Julien Leloup, Hervé Deluze sa o ne. Komédia o kariére, deťoch, láske, in on their secrets. A comedy about careers, Hrajú/Cast: Isabelle Adjani, sexe a hlavne o tom, koho a čo ženy chcú. children, love, sex, and above all, who and Alice Belaïdi, Laetitia Casta, what women want. Audrey Dana, Julie Ferrier, Audrey Fleurot, Marina Hands, Géraldine Nakache, Francúzsko/France Vanessa Paradis, Alice 2015, DCP, far./col., 118 min. Taglioni, Sylvie Testud Vý­ hraný/fiction roba/Production: Fidélité Films Predaj/Sales: Wild Bunch Slovenský distribú­ tor/Slovak Distributor: Continental film

Les vacances du petit Nicolas Réžia/Director: Laurent Tirard Námet/Story: René Mikulášove šibalstvá na prázdninách Goscinny, Jean-Jacques Nicholas on Holiday Sempé – kniha Mikulášove prázdniny/book Nicholas Prišiel koniec školského roka a dlho The end of the school year has arrived, on Holiday Scenár/ očakávané prázdniny sú konečne tu. Malý ushering in the long-awaited holidays. Little Screenplay: Laurent Mikuláš, jeho rodičia a babička vyrazili Nicholas, his parents and his grandma head Tirard, Grégoire Vigneron Kamera/Director of Pho­ k moru a ubytovali sa v hoteli Beau-Rivage. for the coast, staying at the Beau-Rivage tography: Denis Rouden Mikuláš si pri mori nájde nových priateľov: Hotel. At the seaside resort, Nicholas finds Hudba/Music: Eric Neveux Bena, ktorý tam býva, Freddyho, ktorý stále some new friends: Ben, a local boy; Freddy, Strih/Editor: Valérie niečo je, dokonca aj surové ryby, Georgea, who’s always eating, sometimes even raw Deseine Hrajú/Cast: Valérie ktorý je vtipný už len preto, že je Angličan, fish; George, who’s only funny because Lemercier, Kad Merad, Do- Francúzsko/France uplakaného Paula a Christophera, ktorý chce he’s English; crybaby Paul and Christopher, minique Lavanant, Mathéo 2014, video, far./col., 97 min. mať vždy pravdu, a to je otravné... who always has to be right – and that can Boisselier, François-Xavier hraný/fiction get truly obnoxious... Demaison, Bouli Lanners, Luca Zingaretti, Judith Hen- ry Výroba/Production: Fidélité Films Predaj/Sales: Wild Bunch Slovenský distribútor/Slovak Distri­ butor: Continental film

154 Hercova misia

Actor's Mission HERCOVA MISIA ACTOR’S MISSION ANNA GEISLEROVÁ

Věra is an academic painter, her father Petr Geisler was a doctor and a Japanologist, and her paternal grandmother was actress Růžena Lysenková. After finishing primary school, Anna was admitted to an acting programme at a Prague conservatory, though she did not see it through. At 14, she began modelling professionally in Milan, Italy. Her big break came in 1990, when she took her first film role in Ondřej Trojan’s “Let’s All Sing Around” (Pějme píseň dohola). A year later she starred in Filip Renč’s “Requiem for a Doll” (Requiem pro panenku, 1991), quickly gaining the young actress genuine recognition among audiences, critics Anna „Aňa“ Geislerová patrí k najobsa- (2006) a Nevinnost (2011) a okrem toho and directors both at home and abroad. dzovanejším českým herečkám. Narodi- bola na prestížnu cenu šesťkrát nomino- Anna Geislerová has won five la sa 17. apríla 1976 v Prahe a pochádza vaná. Renomovaná filmová databáza Czech Lions to date, namely for her z umeleckej rodiny. Je sestrou herečky IMDb Pro uvádza najvyššie ocenenia performances in the films “Return Ester Geislerovej a výtvarníčky a speváč- jej hereckej tvorby na medzinárodných of the Idiot” (Návrat idiota, 1999), ky Lenky Geislerovej. Jej matka Věra je festivaloch v Bangkoku, Berlíne, Buenos “Zelary”, (Želary, 2003), “Something akademická maliarka a otec Petr Geisler Aires, San Sebastiane či Undine. Jej Like Happiness” (Štěstí, 2005), “Beauty bol lekár a japonológ. Babička z otcovej bohatá filmografia obsahuje asi in Trouble” (Kráska v nesnázích, 2006) strany Růžena Lysenková bola herečka. 75 filmových titulov, niekoľko desiatok and “Innocence” (Nevinnost, 2011); she has also received six nominations for Po dokončení základnej školy ju prijali televíznych postáv a účinkovanie the prestigious award. Her entry in the na štúdium herectva na pražskom kon- v mnohých dokumentárnych filmoch. reputable film database IMDb Pro lists zervatóriu, štúdiá však nedokončila. Od V jednom z posledných rozhovorov top acting prizes from international štrnástich rokov sa venovala profesio­ o sebe povedala: „Moje posledné roky festivals in Bangkok, Berlin, Buenos nálnemu modelingu v talianskom boli pomerne dramatické, ale aj tak mám Aires, San Sebastián and Undine. Her Miláne. pocit, že sa nemám čoho báť. Nakoniec extensive filmography encompasses Zlom prišiel v roku 1990, kedy stvárnila vám totiž dôjde, že to, čo sa s vami deje, roughly 75 films, several dozen prvú úlohu vo filme Ondřeja Trojana Pěj- vás má doviesť k tomu, čo potrebujete television roles and appearances in me píseň dohola. O rok neskôr si zahrala nájsť alebo spoznať. Ako povedal Eckhart numerous documentaries. In one of hlavnú hrdinku v snímke Requiem pro Tolle: Trpieť je nevyhnutné iba do chvíle, her recent interviews, she described panenku (1991) režiséra Filipa Renča, kým nepochopíme, že trpieť nemusíme.“ her current circumstances thus: “The ktorá mladej herečke priniesla prvý last few years have been quite dramatic, skutočný úspech. Rýchlo sa dostala do – – but I still feel like I have nothing to be povedomia divákov, kritikov i režisérov One of the most prolific of all Czech afraid of. Eventually it dawns on you that nielen doma, ale aj v zahraničí. actresses, Anna “Aňa” Geislerová was what’s happening to you is supposed to Je držiteľkou piatich Českých Levov. born on 17 April 1976 in Prague to lead you to something you need to find Ocenenia získala za herecké výkony a family of artists. She is the sister of or understand. As Eckhart Tolle once said: v snímkach Návrat idiota (1999), Želary actress Ester Geislerová and artist/ ‘Suffering is necessary until you realize it (2003), Štěstí (2005), Kráska v nesnázích singer Lenka Geislerová, her mother is unnecessary.’” HERCOVA MISIA ACTOR’S MISSION ŽELARY ŽELARY ZELARY

Česká republika, Slovensko, Rakúsko/ Czech Republic, Slovakia, Austria 2003, 35 mm, far./col., 150 min.

Réžia/Director: Ondřej Trojan Scenár/ Screenplay: Petr Jarchovský Kamera/Direc­ tor of Photography: Asen Šopov Hudba/ Music: Petr Ostrouchov Strih/Editor: Vladimír Barák Hrajú/Cast: Aňa Geislerová, György Cserhalmi, Miroslav Donutil, Jaroslav Dušek, Jan Tříska, Jaroslava Adamová, Iva Bittová Výroba/Production: Total Helpart T.H.A., Bar- randov Studios Predaj/Sales: ČT – Telexport

Film nás zavedie do totalitných dôb A film that transports viewers back to Ondřej Trojan (1959, Praha, Česká republika) nacizmu a následného socializmu. two totalitarian regimes: Nazism and je producent, režisér a herec pražského Zdravotná sestra Eliška (Anna Geis- subsequent Communism. Driven by Divadla Sklep. V roku 1985 začal študovať lerová) je pod tlakom nečakaných unforeseen events, medical student réžiu na FAMU. Debutoval dlhometráž- udalostí donútená zo dňa na deň Eliška (Anna Geislerová) is abruptly nou komédiou Pějme píseň dohola (1990). opustiť svojho očarujúceho a úspeš- forced to leave her charming, suc- S kolegami z divadla založil spoločnosť Total ného partnera i pohodlie života cessful partner and comfortable life HelpArt T.H.A. zameranú na produkciu filmov v meste a ukryť sa pred gestapom do in the city and hide from the Gestapo a audiovizuálnych diel. V nej produkoval pohraničnej dedinky Želary. Jemné in Zelary, a village near the border. niekoľko dlhometrážnych filmov, napr. Šakalí mestské dievča si tak musí rýchlo The delicate city girl has to quickly léta (1993), Pelíšky (1999), Musíme si pomáhat zvyknúť na drsné prostredie a ťažký adapt to the harsh conditions and (2000) a Pupendo (2003) Jana Hřebejka či život v horskej usadlosti, ako aj na difficult life on a mountain farm, not Cestu z města (2000) Tomáša Vorla a Ako nikdy nevzdelaného muža Jozu (György to mention uneducated Jozo (György (2013) Zdeňka Tyca. Jeho film Želary bol Cserhalmi), s ktorým uzavrie man- Cserhalmi), whom she must marry. nominovaný na Oscara za najlepší cudzoja- želstvo. Stretáva sa so zabudnutým In time Eliška discovers a forgotten zyčný film. svetom, kde ešte prežívajú čisté world where pure human relations, medziľudské vzťahy, tradičné zvyky traditional customs and age-old a dávne piesne. Silný a zaujímavý songs still exist. Telling of the human Ondřej Trojan (1959, Prague, Czech príbeh rozpráva o ľudskej duši, šťastí, soul, happiness, dreams and genuine Republic) is a producer, director and actor prianiach a pravých hodnotách, values, this is the powerful, fascinat- who made a name for himself at Prague’s o dvoch rozdielnych ľuďoch, ktorých ing story of two very different people Sklep Theatre. He enrolled at the Film and náhodne spoja dobové udalosti. connected by circumstances beyond TV School of Prague’s FAMU in 1985. “Let’s Film bol nominovaný na Oscara za their control. All Sing Around” (Pějme píseň dohola, 1990) najlepší cudzojazyčný film a získal The film was nominated for an Oscar was his first feature. With his colleagues from Českých levov za hlavný ženský for Best Foreign Language Film, Sklep he founded Total HelpArt T.H.A., herecký výkon (Anna Geislerová) while it earned Czech Lions for Best a company oriented towards producing films a zvuk (Jiří Klenka). Na Finále Plzeň Actress (Anna Geislerová) and Best and other audiovisual work. He has produced 2004 získala Anna Geislerová cenu Sound (Jiří Klenka). At the 2004 Plzeň a number of feature films there, including čitateľov časopisu Cinema pre naj- Finále, Geislerová was named best Jan Hřebejek’s “Big Beat” (Šakalí léta, 1993), lepšiu herečku a z MFF v Bangkoku actress by the readers of the Czech “Cosy Dens” (Pelíšky, 1999), “Divided We Fall” si odniesla cenu za ženský herecký magazine Cinema; she also won Best (Musíme si pomáhat, 2000) and “Pupendo” výkon. Actress at the Bangkok IFF. (2003), Tomáš Vorel’s “Out of the City” (Cestu z města, 2000) and Zdeněk Tyc’s “Like Never Before” (Ako nikdy, 2013). His film “Želary” was nominated for an Oscar in the Best Foreign Film category. 157 HERCOVA MISIA ACTOR’S MISSION JURAJ KUKURA

Performing Arts in 1973. He began his career at the Bratislava theatre Divadlo na Korze, later working at Nová Scéna, as well as the drama company of the Slovak National Theatre in Bratislava from 1976 to 1984. In 1966, director Ivan Balaďa cast Kukura in a lead role in the film “Three Chestnut Horses” (Tri gaštanové kone). Thereafter he shined in pictures such as Juraj Jakubisko’s “Deserters and Pilgrims” (Zbehovia a pútnici, 1968), Dušan Trančík’s “Concert for Mourners” (Koncert pre pozostalých, 1976), František Vláčil’s “Shadows of a Hot Summer” (Stíny horkého léta, 1978) and Jiří Krejčík’s “The Divine Emma” (Božská Ema, 1979), as well as Miloslav Luther’s teleplay “Mario and the Magician” (Mário a kúzelník), awarded at the Monte Carlo Television Festival. Od roku 1966 hosťoval Juraj Kukura scénach, vo filme i v seriáloch Miesto In 1984, while shooting the serial v mnohých prestížnych zahraničných činu, Hotel Paradies či HeliCops. A v roku “Via Mala” in Hamburg, Kukura was divadlách, hral vo viac než tridsiatich 1989 hral v britskom 6-dielnom seriáli unjustifiably sentenced to three dlhometrážnych filmoch (z toho 17 Traffik, ktorý získal cenu Emmy a stal and a half years in prison for leaving slovenských), 130 televíznych filmoch sa predlohou pre slávny film Stevena the country illegally, and had his a inscenáciách a takmer 40 televíznych Soderbergha. Po páde komunizmu mu property seized. His legal troubles seriáloch. Mnohé z nich získali režisér Juraj Jakubisko ponúkol úlohu notwithstanding, he joined the cast prestížne ocenenia, napr. Cenu BAFTA či vo filme Lepšie byť bohatý a zdravý ako of the Munich Kammerspiele theatre, medzinárodnú cenu Emmy. chudobný a chorý (1992). Za televízny later taking roles in other theatres, Narodil sa 15. marca 1947 v Prešove film Voľnomyšlienkár (2001) mu bola films and serials such as “Scene of the a v roku 1973 absolvoval herectvo na udelená cena Igric. Od roku 2002 je Crime” (Tatort), “Hotel Paradies” and VŠMU v Bratislave. Začínal v Divadle riaditeľom bratislavského Divadla “HeliCops”. In 1989 he appeared in the na Korze, pôsobil na Novej scéne a od Aréna, kde hrá vo viacerých úspešných six-part British serial “Traffik”, which roku 1976 do roku 1984 bol členom inscenáciách. O svojom divadle won an Emmy and inspired Steven Činohry SND v Bratislave. V roku 1966 hovorí, že ho nerobí preto, aby zabával Soderbergh’s celebrated film “Traffic”. ho režisér Ivan Balaďa obsadil do jednej publikum, ale aby robil umenie a aby sa After the fall of Communism, director z hlavných úloh vo filme Tri gaštanové snažil držať krok s tým, čo sa robí vo svete. Juraj Jakubisko offered Kukura a role kone. Odvtedy sa zaskvel vo filmoch A to platí aj o celej jeho tvorbe. in his film “It’s Better to Be Wealthy Zbehovia a pútnici Juraja Jakubiska and Healthy Than Poor and Ill” (Lepšie (1968), Koncert pre pozostalých Dušana – – byť bohatý a zdravý ako chudobný Trančíka (1976), Stíny horkého léta Since 1966, Juraj Kukura has had guest a chorý, 1992). His performance in (1978) Františka Vláčila či Božská Ema appearances at many prestigious the television film “Voľnomyšlienkár” Jiřího Krejčíka (1979) i v televíznej theatres abroad, acted in over 30 [Freethinker] (2001) earned him an Igric inscenácii Miloslava Luthera Mário feature films (17 of them Slovak), 130 Award. Since 2002, he has been director a kúzelník ocenenej v Monte Carle. television films and teleplays, and of the Bratislava theatre Divadlo V roku 1984, počas nakrúcania nearly 40 television serials. Many of Aréna, where he has also appeared seriálu Via Mala v Hamburgu, bol them have earned coveted prizes, in numerous successful productions. bezdôvodne odsúdený na 3,5 roka such as the BAFTA Award and the According to Mr Kukura, he doesn’t väzenia za opustenie republiky a bol International Emmy Award. make theatre to entertain the audience, mu zabavený majetok. Angažovalo ho Juraj Kukura was born on 15 March but to make art, and to keep pace with však mníchovské divadlo Kammerspiele 1947 in Prešov, earning a degree in what’s happening in the world. The a neskôr sa presadil i na ďalších acting from Bratislava’s Academy of same can be said for all of his work. HERCOVA MISIA ACTOR’S MISSION STÍNY HORKÉHO LÉTA STÍNY HORKÉHO LÉTA SHADOWS OF A HOT SUMMER

Československo/Czechoslovakia 1978, 35 mm, far./col., 99 min.

Réžia/Director: František Vláčil Scenár/ Screenplay: Jiří Křižan Kamera/Director of Photography: Ivan Šlapeta Hudba/Music: Zdeněk Liška Strih/Editor: Miroslav Hájek Hrajú/Cast: Juraj Kukura (sedliak/farmer On- dřej Baran), Marta Vančurová, Gustáv Valach, Robert Lischke, Karel Chromík, Zdeněk Kutil, Jiří Bartoška, Augustín Kuáň Výroba/Produc­ tion: Filmové studio Barrandov Predaj/Sales: Narodní filmový archiv

V lete 1947 vtrhne do osamelo In the summer of 1947, the remnants František Vláčil (1924, Český Těšín – 1999, stojaceho horského statku Ondřeja of Stepan Bandera’s Ukraine Rebel Praha) študoval dejiny umenia a estetiku na Barana skupina Banderovcov. Jeden Army roam Czechoslovakia, fighting Filozofickej fakulte Masarykovej univerzity z nich, zrejme vysoký dôstojník, je their way westward. A group of them v Brne. Súčasne spolupracoval s brnianskou ťažko ranený. Pokojný a rozvážny break into Ondřej Baran’s isolated skupinou bábkového a kresleného filmu ako Ondřej v obavách o životy blízkych – mountain farmhouse. One of them, režisér a scenárista. V rokoch 1952 – 1958 útlej manželky Terezy, asi dvanásť- probably a high ranking officer, is pôsobil v Čs. armádnom filme v Prahe. Jeho ročného syna Lukáša a maličkej badly wounded. Fearing for the prvým krátkym hraným filmom boli Skleněná dcérky, pristúpi na podmienky po lives of his family – his delicate wife oblaka (1958). V roku 1960 nakrútil Vláčil svoj zuby ozbrojených mužov a privedie Tereza, 12-year-old son Lukáš and celovečerný hraný debut Holubice, ktorý získal z mesta v údolí lekára. baby daughter – the quiet and cir- na MFF v Benátkach Medailu bienále. Nasle- Muž rýchlo pochopí, že ak by sa cumspect Ondřej complies with the dovali filmy, ktoré patria do zlatého fondu pokúsil privolať pomoc, všetci by demands of the armed-to-the-teeth českej kinematografie: Ďáblova past (1961), zahynuli. A tiež, že Banderovci ich asi men and fetches a doctor from the Marketa Lazarová (1967), Údolí včel (1967) či v záujme vlastnej bezpečnosti po- town in the valley. Adelheid (1969). zabíjajú i pri svojom odchode. Bude Ondřej soon realizes that calling for sa teda musieť postaviť sám proti help would be a death sentence, presile piatich vycvičených vrahov. and in any case the Banderites will Táto pôsobivá dráma, v ktorej Juraj probably kill them all for their own Kukura stvárnil jednu zo svojich naj- protection when they leave. And so, František Vláčil (1924, Český Těšín – 1999, lepších úloh, získala Cenu českoslo- alone and outnumbered, he has to Prague) studied at the Faculty of Arts venskej filmovej kritiky za rok 1977 rise up against five trained killers. at Brno’s Masaryk University, earning a na 21. MFF Karlove Vary 1978 Veľkú This powerful drama, featuring Juraj a master’s degree in the history of arts and cenu Krištáľový glóbus ex aequo. Kukura in one of his finest roles, won aesthetics. At the same time, he collaborated the 1977 Czechoslovak Critics’ Award, with a Brno puppet theatre troupe and and at the 21st Karlovy Vary IFF in worked on an animated film as a screenwriter 1978, it tied for the Crystal Globe. and director. From 1952 to 1958, he worked for the Czechoslovak Army’s film studio in Prague. In 1958 he made his first fiction short, “Glass Clouds”. He made his feature-length debut in 1960 with “The White Dove”, winning the Biennale Medal at the Venice FF. His subsequent films are now among the most treasured of Czech cinema: “Devil’s Trap” (1961), “Marketa Lazarová” (1966), “The Valley of the Bees” (1967) and “Adelheid” (1969). 159

Zlatá kamera

Golden Camera ZLATÁ KAMERA GOLDEN CAMERA JÁN ĎURIŠ

he was hired by Bratislava’s Short Film Studio in 1971. With 1976’s “The Drummer for the Red Cross” (Bubeník Červeného kríža), he began his long- standing partnership with director Juraj Jakubisko – they are currently working on their sixth feature together. Ďuriš’s contribution to Jakubisko’s “An Ambiguous Report About the End of the World” (Nejasná zpráva o konci světa) earned him a cinematography award at the Montréal World Film Festival. His fiction debut came in 1978 with Ján Zeman’s hockey-oriented film “Hra na telo” [Full Contact]. Since 2003 he has chaired the Department of Cinematography and Photography at Bratislava’s Academy of Performing Arts, earning the title of Professor in Ján Ďuriš patrí medzi významných pracovať najrôznejšími spôsobmi, vždy 2005. Though Ďuriš’s career got off to súčasných slovenských kameramanov podľa požiadaviek režiséra. Kameraman a promising start, the Normalization a filmových pedagógov. Narodil sa 22. musí mať okrem technických vedomostí Era put an end to his plans for fiction apríla 1945 v rumunskom Vukove. Aby aj vkus a schopnosť pochopiť nakrútený films. Despite the complications, he sa dostal na pražskú FAMU, musel rok príbeh a režisérove zámery. Fotografia managed to shoot several excellent pracovať „vo výrobe“ – vo Veľkobani sa musí prispôsobiť požiadavke diela, films and television series. “A good Handlová, kde začal nakrúcať prvé nie ju používať ako zámienku k tomu, cinematographer has to be able to metre 16 mm filmov. Po dokončení aby na seba upozornila, a tým narušila work with the widest possible variety štúdií na Katedre kamery na pražskej jeho rovnováhu. Vždy hľadám to of techniques, always in line with the FAMU v roku 1971 nastúpil do Štúdia najadekvátnejšie obrazové riešenie director’s needs. Aside from technical krátkych filmov v Bratislave. V roku k scenáru. Mne osobne skôr vyhovujú know-how, the cinematographer has 1976 sa krátkym filmom Bubeník príbehy, ktoré sú baladické, lyrické, kde to have taste, as well as the ability to Červeného kríža začala jeho dlhoročná môžem urobiť fotografiu, ktorá je bližšia understand the story being shot and the spolupráca s režisérom Jakubiskom, môjmu cíteniu,“ hovorí Ďuriš. director’s aims. The photography has s ktorým v súčasnosti pripravuje už Ján Ďuriš je na seba náročný, precízny to be adapted to the demands of the šiesty dlhometrážny film. Jeho práca a profesionálny, ale nebráni mu to work, not used as a pretext for drawing na Nejasnej správe o konci sveta bola v tom, aby bola jeho kamera plná attention to itself – otherwise the balance na MFF v Montreale ocenená cenou fantázie, rozmachu, výtvarnosti, stále of the work will be disturbed. I always za kameru. V hranom filme debutoval hľadala a odhaľovala život, jeho drsnú look for the most appropriate visual v roku 1978 filmom z hokejového pravdu i skrytú krásu. approach to the script. Personally, I prefer prostredia Hra na telo režiséra Jána stories that are ballad-like, lyrical, where Zemana. Od roku 2003 pôsobí ako – – vedúci Ateliéru kameramanskej Born on 22 April 1945 in Vucova, I can create images that more closely tvorby a fotografie na VŠMU. Titul Romania, Ján Ďuriš is among correspond to my own sentiments,” says profesor získal v roku 2005. Jeho Slovakia’s most distinguished Ďuriš. profesionálny štart bol veľmi sľubný, cinematographers and teachers of Ján Ďuriš demands much of himself; potom však prišlo obdobie normalizácie filmmaking. To be admitted to FAMU his camerawork is precise and a z plánovaných hraných filmov zišlo. in Prague, he had to work for a year professional, but this doesn’t keep it Napriek tejto komplikovanej situácii “in industry” – in the Handlová Mines, from overflowing with imagination and sa mu podarilo nakrútiť niekoľko where he began shooting his first reels artistry, always seeking and discovering vynikajúcich filmov a televíznych of 16 mm film. After graduating from life, both its bitter truths and hidden seriálov. „Dobrý kameraman musí vedieť FAMU’s cinematography department, beauties. ZLATÁ KAMERA GOLDEN CAMERA NEJASNÁ ZPRÁVA O KONCI SVĚTA NEJASNÁ SPRÁVA O KONCI SVETA AN AMBIGUOUS REPORT ABOUT THE END OF THE WORLD

Česká republika/Czech Republic 1997, 35 mm, far./col., 152 min.

Réžia/Director: Juraj Jakubisko Scenár/ Screenplay: Juraj Jakubisko Kamera/Direc­ tor of Photography: Ján Ďuriš Hudba/Mu­ sic: Ondřej Soukup, Jiří Jirásek Strih/Editor: Luděk Hudec Hrajú/Cast: Deana Horváthová, Milan Bahúl, Joachim Kemmer, Jiří Krytinář, Jana Švandová, Pavel Landovský Výroba/Pro­ duction: J&J Jakubisko Film, Česká televize Predaj/Sales: Jakubisko Film

Magická a realistická vízia sveta A magical yet realistic vision of an Juraj Jakubisko (1938, Kojšov, Sloven- vychýleného zo svojej prirodzenej unbalanced world, set in a village sko) je držiteľom mnohých významných dráhy sa odohráva v dedine v horách in the mountains at the end of ocenení. Medzi inými Krištáľového glóbusu na konci sveta, v zdanlivo neurčitom the earth. When? It’s not clear, but za dlhodobý umelecký prínos svetovej kine- čase. Dedina v prekrásnej prírode je surrounded by glorious scenery, the matografii z MFF Karlove Vary 2008 a Zlatej metaforou sveta a ľudstva na prahu village is a metaphor for the world kamery z MFF Art Film Trenčianske Teplice tretieho milénia. Počas dvadsiatich and humanity at the threshold of the 2002. Nakrútil 14 dlhometrážnych filmov piatich rokov, kedy sa príbeh odohrá- third millennium. Over the story’s 25 a jeho Bathory (2008) sa so 432 300 divákmi va, sa na plátne striedajú generácie years, we see generations come stala najúspešnejším slovenským filmom a s nimi symboly rôznych civilizácií, and go, accompanied by symbols v ére samostatnosti. Z ďalších jeho filmov náboženstiev a kultúr. Ústredným of various civilizations, religions and môžeme spomenúť napr. Kristove roky (1967), motívom filmu je osudová láska a vá- cultures. The film’s central plotline is Zbehovia a pútnici (1968), Vtáčkovia, siroty šeň krčmárky Verony a Gorana. the fateful, passionate love between a blázni (1969), Dovidenia v pekle, priatelia! „Keď ma Juraj prizval na spoluprácu, the publican Verona and Goran. (1970/1990), Tisícročná včela (1983), Perinbaba upozornil ma, že Tisícročná včela “When Juraj asked me to work (1985) či Sedím na konári a je mi dobre (1989). bola oproti tomuto filmu prechádzka with him, he warned me that ‘The ružovou záhradou. (...) To podoben- Millennial Bee’ had been a rose stvo o konci sveta, o spolunažívaní garden compared to this one. [...] Juraj Jakubisko (1938, Kojšov, Slovakia) is the bolo veľmi zaujímavé. Z kamera- The parable about the end of the recipient of numerous distinguished awards, manského hľadiska bol film náročný world, about coexistence, was very including Karlove Vary’s Crystal Globe for v tom, že sa tam prelínali žánre – od interesting. From a cinematographic Outstanding Contribution to World Cinema sociálneho filmu cez milostný príbeh perspective, the film was demanding in 2008 and Art Film Fest’s Golden Camera až po detektívku, a to, čo má Juraj vo in that it blended genres – from in 2002. He has 14 feature-length films to všetkých filmoch – vizuálna atrakcia. social cinema through love story all his name, and his “Bathory” (2008), seen by To bolo treba obrazovo zjednotiť. the way to mystery, as well as what 432,300 viewers, is the most successful Slovak Bola to veľmi ťažká, ale radostná all Juraj’s films have – captivating film since the country’s independence. His práca,“ povedal Ján Ďuriš v rozhovore imagery. All this had to be unified other most notable films include “The Prime pre TASR. visually. It was very hard work, but of Life” (Kristove roky, 1967), “Deserters And Na Svetovom filmovom festivale exhilarating all the same,” said Ján Pilgrims” (Zbehovia a pútnici, 1968), “Birdies, Montreal 1997 získal kameraman Ján Ďuriš in an interview with the Slovak Orphans And Fools” (Vtáčkovia, siroty a blázni, Ďuriš Cenu za umelecký prínos. News Agency. 1969), “See You In Hell, My Friends” (Dovidenia At the 1997 Montréal World Film v pekle, priatelia!, 1970/1990), “The Millennial Festival, Ján Ďuriš’s work on the film Bee” (Tisícročná včela, 1983), “Lady Winter” earned him an award for Best Artistic (Perinbaba, 1985) and “Sitting on a Branch Contribution. I Am Fine” (Sedím na konári a je mi dobre, 1989). 163

Sprievodné podujatie

Accompanying Event SPRIEVODNÉ PODUJATIE ACCOMPANYING EVENT MIDPOINT CENTRUM STREDOEURÓPSKEJ SCENÁRISTICKEJ TVORBY CENTRAL EUROPEAN SCRIPT CENTER

MIDPOINT je celoročný medzinárodný dramaturgický program, MIDPOINT is a year-round professional script development ktorý prináša študentom a filmovým profesionálom poznatky and film dramaturgy training programme aimed at narra- o dramaturgii vlastných projektov a podporuje scenáristov, tive film projects. MIDPOINT’s ambition is to strengthen the režisérov a producentov v tvorivom procese vývoja diela. creative collaboration between the writer, the director and Program na Slovensku organizuje občianske združenie CHARAC- the producer in the film development process. Workshops in TER – Film Development Association v spolupráci s pražskou Slovakia are organized by the CHARACTER – Film Development filmovou školou FAMU a ďalšími európskymi filmovými školami. Association in cooperation with FAMU Prague and in partnership with several European film schools. Hlavnou aktivitou je trojmesačný program International Script Development Workshops pre študentov i filmových MIDPOINT’s main activity, the International Script Develop- profesionálov, ktorý zahŕňa 2 rezidenčné workshopy a on-line ment Workshops, is intended for graduating students and film konzultácie s lektormi. Počas MFF Art Film Fest sa uskutoční professionals. This three-month programme includes two prvý workshop (20. – 26. jún 2015) a tiež Dramaturgický residential workshops and continuous on-line support. The workshop pre filmových profesionálov zo Slovenska – autorov first residential workshop (20–26 June 2015) as well as the scenárov a producentov (21. – 23. jún 2014). Do Trenčianskych Dramaturgy Workshop for Film Professionals from Slovakia – Teplíc prídu tiež vybratí absolventi MIDPOINT-u, ktorým sa v rámci script writers and producers (21−23 June 2015) are organised as platformy Follow-up poskytnú dramaturgické a producentské part of the Art Film Fest IFF. MIDPOINT also offers further support konzultácie k rozšíreným verziám ich projektov to its alumni within the Follow-up Platform: selected MIDPOINT graduates come to Trenčianske Teplice to consult revised versions Ďalšie aktivity MIDPOINT-u zahŕňajú napríklad workshop of their projects. Training the Trainers pre filmových a televíznych dramaturgov a pedagógov scenáristiky či workshop Story Launch, zameraný Other MIDPOINT activities include the Training the Trainers na vývoj kvalitných epizodických televíznych seriálov. workshop, which is open for script doctors and teachers of screenwriting, and the Story Launch workshop, which focuses on the development of ongoing episodic content-rich TV series.

www.midpointcenter.eu / www.character-fda.eu Organizátori • Organizers: Partner:

Finančná podpora • Financial support:

Podujatie finančne podporil Program MEDIA Európskej únie Podujatie finančne podporil Audiovizuálny fond With the support of the MEDIA Programme of the European Union Supported by the Slovak Audiovisual Fund

166 Register

Index REGISTER INDEX

Register filmov – originálne názvy Deti 139 Look of Silence, The 70

Index of films – by original title Dinner for Few 40 Magic in the Moonlight 153

Durak 66 Magical Girl 57

1001 Grams 51 finstere Tal, Das 67 Maidan 117

45 Years 24 Fragmenty 36 Malá z rybárny 29

600 Millas 25 Frances Ha 123 Manglehorn 99

71 50 Fúsi 61 Maraviglioso Boccaccio 58

A ciambra 44 Garuda Power – The Spirit Within 105 Modris 30

Ad sof hayom 45 Geronimo 55 Moul lkelb 40

Aïssa 37 Goob, The 27 Naermeste, De 31

Al Muquana3 150 Guest, The 130 Nasty Baby 124

Alateadvuse maja 45 Haemoo 106 Ned Rifle 100

Allt vi delar 38 His Name 149 Nejasná zpráva o konci světa 163

Anime Nere 52 Hodinový manžel 153 nouvelle amie, Une 59

Artă 42 Houreya Wa Ain 149 Objekt 40

Bai ri yan huo 65 Chorus 98 Odinnadcatyj 113

Beauty 42 Ich Seh Ich Seh 131 Odynadtsyatyi 113

Bidoon 149 Im Keller 68 Offre, L’ 39

Blood Brothers 44 Integration 41 Omoide no Mânî 108

Bravest, The Boldest, The 39 Intouchables 153 Onder ons 46

Ciało 53 Ixcanul 28 Osez la Macédonie 41

Citizenfour 96 Ja vi elsker 47 Out of This World 39

Copain 43 Jacke, Die 43 Parabellum 71

creux dans mon coeur, Un 36 Jauja 69 Paradžanov/Paradjanov 115

Cutting Grass 46 Káin gyermekei 56 Planet ∑ 38

Danny Collins 97 Kastrāts kuilis 42 Pod električeskymi oblakami/

Dark Horse, The 26 Kawaki 107 Pod electricheskimi oblakami 72

De ce eu? 54 légende dorée, La 44 Pod mocnym aniołem 73

Délibáb 138 Liza, a rókatündér 132 Povodyr 118

Delirium 114 Lokalfilmis 140 Proverka 46

168 REGISTER INDEX

Qinai de 109 vacances du petit Nicolas, Les 154 Deti 139

Refugiado 101 VAN valami furcsa és megmagyarázhatatlan 75 Diera v srdci 36

Rukojemník 141 Vonarstræti 60 Diviak kastrát 42

Russian Woodpecker, The 120 Vse palaje/Vse palaye 119 Do večera 45

RYTMUS Sídliskový sen 145 What We Do In the Shadows 135 Dobrú noc, mami 131

S 37 While We’re Young 128 Dočasný domov 126

Saccage 45 Wyrmwood 136 Dom nevedomia 45

Sangailé 32 Xingding daihao sun zhongshan 110 Drancovanie 45

Sedem zhavranelých bratov 142 Zelena kofta 116 Frances Ha 123

She’s Lost Control 125 Zelená vlna 38 Fúsi 61

Short Term 12 126 Želary 157 Garuda 105

Sieben Mal am Tag beklagen wir unser Geronimo 55

Los und nachts stehen wir auf, um nicht Register filmov – slovenské názvy Goob 27

zu träumen 47 Index of films – by Slovak title Hlupák 66

Signal, The 133 Hodinový manžel 153

Single Life, A 37 1001 gramov 51 Hosť 130

Sivas 32 45 rokov 24 Iba jeden život 37

Skinship 36 600 míľ 25 Inšpekcia 46

Slaves of the Rave 43 71 50 Integrácia 41

Slow West 33 Aïssa 37 Intímne priateľstvo 36

Sous les jupes des filles 154 Áno, milujeme! 47 Jauja 69

Stíny horkého léta 159 Bidoon 149 Jedenásty rok 113

Suri 143 Bunda 43 Jeho meno 149

Symphony No. 42 41 Citizenfour 96 Kainove deti 56

Tak ďaleko, tak blízko 144 Čierne duše 52 Kamoš 43

tout nouveau Testament, Le 62 Čierne uhlie, tenký ľad 65 Kosenie trávy 46

Transatlantique 74 Čierny kôň 26 Krása 42

Turbo Kid 134 Čo robíme v temnotách 135 Kúzlo mesačného svitu 153

Under_Construction 47 Danny Collins 97 Kým sme mladí 128

Upstream Color 127 Delírium 114 Leto s Marnie 108

169 REGISTER INDEX

Liza, líščia víla 132 Pod elektrickými oblakmi 72 Transatlantický 74

Lokalfilmis 140 Podoba ticha 70 Turbo Kid 134

Macedónsky výlet 41 Pokrvní bratia 44 U anjela strážneho 73

Magické dievča 57 Ponuka 39 Umenie 42

Majdan 117 Prečo ja? 54 Útržky 36

Malá z rybárne 29 Protichodná farba 127 Úžasný Boccaccio 58

Manglehorn 99 Rukojemník 141 V pivnici 68

Medzi nami 46 Ruský ďateľ 120 Večera pre vyvolených 40

Mikulášove šibalstvá na prázdninách 154 RYTMUS Sídliskový sen 145 Vo výstavbe 47

Mimo tento svet 39 S 37 Všetko v plameňoch 119

Mirage 138 Sangailino leto 32 Všetko, o čo sa delíme 38

Mladé cigánske levy 44 Sedem zhavranelých bratov 142 Vyparádený 150

Modris 30 Sedemkrát za deň oplakávame svoj údel Wyrmwood 136

More a hmla 106 a v noci sa budíme, aby sme sa vyhli sneniu 47 Zbor 98

Muž so psom 40 Sex v Paríži 154 Zbrusu Nový zákon 62

Na úteku 101 Signál 133 Zelená bunda 116

Najstatočnejší, najsmelši 39 Sivas 32 Zelená vlna 38

Nasty Baby 124 Slow West 33 Zlatá legenda 44

Ned Rifle 100 Sopka Ixcanul 28 Želary 157

Nedotknuteľní 153 Sprievodca 118 Život v akváriu 60

Nejasná správa o konci sveta 163 Srdiečko 109

Neovládla sa 125 Stíny horkého léta 159 Register filmov – anglické názvy

Nová priateľka 59 Sú veci divné a nevysvetliteľné 75 Index of films – by English title

Objekt 40 Suri 143

Oko a morská panna 149 Súrodenecká láska 31 1001 Grams 51

Operácia Sunjatsen 110 Svet Kanako 107 45 Years 24

Parabellum 71 Symfónia č. 42 41 600 Miles 25

Paradžanov 115 Tak ďaleko, tak blízko 144 '71 50

Párty otroci 43 Telo 53 Aïssa 37

Planéta ∑ 38 Temné údolie 67 All Things Ablaze 119

170 REGISTER INDEX

All We Share 38 Fragments 36 Magic in the Moonlight 153

Ambiguous Report About the Frances Ha 123 Magical Girl 57

End of the World, An 163 French Women 154 Maidan 117

Among Us 46 Garuda Power – The Spirit Within 105 Man with a Dog, The 40

Art 42 Geronimo 55 Manglehorn 99

Beauty 42 Golden Legend, The 44 Masked, The 150

Bidoon 149 Goob, The 27 Meeting Dr. Sun 110

Black Coal, Thin Ice 65 Goodnight Mommy 131 Mighty Angel, The 73

Black Souls 52 Green Jacket, The 116 Mirage 138

Blood Brothers 44 Green Wave 38 Modris 30

Body 53 Guest, The 130 Nasty Baby 124

Brand New Testament, The 62 His Name 149 Ned Rifle 100

Bravest, the Boldest, The 39 Hole in My Heart, A 36 New Girlfriend, The 59

Buddy 43 Homesick 31 Nicholas on Holiday 154

Cain’s Children 56 Hostage 141 Object, The 40

Castratus the Boar 42 House of Unconsciousness 45 Offer 39

Children 139 Husband to Rent 153 Out of This World 39

Chorus 98 In the Basement 68 Parabellum 71

Citizenfour 96 Inspection 46 Paradjanov 115

Cutting Grass 46 Integration 41 Planet ∑ 38

Danny Collins 97 Intouchables, The 153 Ransack 45

Dark Horse, The 26 Ixcanul 28 Refugee 101

Dark Valley, The 67 Jacket, The 43 Russian Woodpecker, The 120

Dearest 109 Jauja 69 RYTMUS The Street Dream 145

Delirium 114 Life in a Fishbowl 60 S 37

Dinner for Few 40 Little from the Fish Shop 29 Sea Fog 106

Eleventh Year, The 113 Liza, the Fox-Fairy 132 Seven Ravens 142

Eye & Mermaid 149 Lokalfilmis 140 Seven Times a Day We Bemoan Our Lot

Fool, The 66 Look of Silence, The 70 and at Night We Get up to Avoid Dreaming 47

For Some Inexplicable Reason 75 Macedonian Trip 41 Shadows of a Hot Summer 159

171 REGISTER INDEX

She’s Lost Control 125 Register – režiséri Drobný, Miro 145

Short Term 12 126 Index of directors Dufour-Laperrière, Félix 74

Signal, The 133 Eubank, William 133

Single Life, A 37 Ābele, Lauris 42 Fakhroo, Hend 149

Sivas 32 Ābele, Raitis 42 Farley, Marianne 45

Skinship 36 Abu-Esber, Tarek 150 Fetisova, Olena 115

Slaves of the Rave 43 Al-Ibrahim, Mohammed 149 Fiala, Severin 131

Slow West 33 Allen, Woody 153 Fogelman, Dan 97

So Far, So Near 144 Alonso, Lisandro 69 Franz, Veronika 131

Summer of Sangaile, The 32 Ameen, Shahad 149 Garratt, William 43

Suri 143 Ashkenazi, Amitai 45 Gatlif, Tony 55

Symphony No. 42 41 Avedikian, Serge 115 German, Alexej ml./Alexey Jr. 72

The Guide 118 Balej, Jan 29 Gerő, Marcell 56

Till Day’s End 45 Barabáš, Pavol 143 Giurgiu, Tudor 54

Transatlantic 74 Baumbach, Noah 123, 128 Gracia, Chad 120

Turbo Kid 134 Blaauw, Marieke 37 Green, David Gordon 99

Under Electric Clouds 72 Bucsi, Réka 41 Haigh, Andrew 24

Under_Construction 47 Buchelová, Martina 38 Hajdú, Richard 37

Upstream Color 127 Bustamante, Jayro 28 Hajdu, Szabolcs 138

Virgin Mountain 61 Bykov, Jurij/Yury 66 Hamer, Bent 51

What We Do In the Shadows 135 Carlsson, Jerry 38 Hartley, Hal 100

When Marnie Was There 108 Carpignano, Jonas 44 Hempel, Susann Maria 47

While We’re Young 128 Carruth, Shane 127 Hendrikx, Guido 46

Why Me? 54 Clement, Jemaine 135 Ho-sun, Peter Chan 109

Wondrous Boccaccio 58 Coimbra, Miguel 44 Chih-yen, Yee 110

World of Kanako, The 107 Cretton, Destin Daniel 126 Jakubisko, Juraj 161

Wyrmwood 136 Dana, Audrey 154 Kári, Dagur 61

Yes We Love 47 Delisle, François 98 Kavaïté, Alanté 32

Young Lions of Gypsy 44 Demange, Yann 50 Kennedy, John 46

Zelary 157 Dormael, Jaco Van 62 Kroner, Jakub 140

172 REGISTER INDEX

Kursietis, Juris 30 Rinner, Lukas Valenta 71 Taviani, Vittorio 58

Lazraq, Kamal 40 Ripstein, Gabriel 25 Tečinskij, Oleksandr 119

Lerman, Diego 101 RKSS Collective 134 Techynskyi, Oleksandr 119

Loznica, Sergej 117 Roache-Turner, Kiah 136 Tender, Priit 45

Loznitsa, Sergei 117 Robertson, James Napier 26 Tirard, Laurent 154

Maclean, John 33 Roggeveen, Job 37 Toledano, Éric 153

Marquardt, Anja 125 Roosens, Jan 43 Tréhin-Lalanne, Clément 37

Meiresonne, Bastian 105 Roosens, Raf 43 Trojan, Ondřej 157

Molson, Moon 39 Sanin, Oles 118 Tychyj, Volodymyr 116

Müjdeci, Kaan 32 Santo, Marco Espírito 44 Tykhyy, Volodymyr 116

Munzi, Francesco 52 Seidl, Ulrich 68 Ujj-Mészáros, Károly 132

Myhill, Guy 27 Seto, Momoko 38 Vakalis, Nassos 40

Nakache, Olivier 153 Sewitsky, Anne 31 Vermut, Carlos 57

Nakashima, Tetsuya 107 Silva, Sebastián 124 Vertov, Dziga 113

Nellis, Alice 142 Simard, François 134 Vláčil, František 159

Nordenskiöld, Viktor 39 Sitaru, Adrian 42 Vojtek, Jaro 139, 144

Nvota, Juraj 141 Skibińska, Paulina 40 Vollrath, Patrick 43

O’Brien, Ruairí 46 Smarzowski, Wojciech 73 Vorst, Guérin van de 41

Oppenheimer, Joshua 70 Smolders, Olivier 44 Waititi,, Taika 135

Oprins, Joris 37 Solodunov, Alexej/Aleksey 119 Whissell, Anouk 134

Ozon, François 59 Stojkov, Dmitrij 119 Whissell, Yoan-Karl 134

Peijnenburg, Mees 36 Stoykov, Dmitry 119 Wingard, Adam 130

Pitteloud, Moïra 39 Suchanova, Gala 46 Witzø, Hallvar 47

Podolčak, Ihor 114 Sukhanova, Gala 46 Wojciechowski, Marcin 47

Podolchak, Ihor 114 Sung-bo, Shim 106 Wong, Nichola 36

Poitras, Laura 96 Svoboda, Tomáš 153 Woszczyńska, Agnieszka 36

Prochaska, Andreas 67 Szumowska, Małgorzata 53 Yinan, Diao 65

Radynski, Oleksij/Oleksiy 41 Tagliafierro, Rino Stefano 42 Yonebayashi, Hiromasa 108

Reisz, Gábor 75 Taviani, Paolo 58 Zophoníasson, Baldvin 60

173 Art Film Fest 2015 19. - 26. 6. 2015

Vydal • Published by ART FILM, n.o.

Redakčná úprava a zostavenie • Editor-in-Chief Miro Ulman

Autori textov • Texts by Kristina Aschenbrennerová, Martin Ciel, Peter Hledík, Martin Kaňuch, Peter Nágel, Ivana Petríková, Miro Ulman, Daniel Vadocký, Adrián Žižka

Preklad • Translation Michael Dove

Slovenské korektúry • Slovak editing Monika Krajčiová

Grafický dizajn • Art design Waldemar Švábenský & ad one, s.r.o.

Sadzba a prepress • Typeset and prepress Waldemar Švábenský

Tlač • Print PRINTHALL s. r. o.

Náklad • Print-run 1 000 ks • 1,000 copies

2015

ISBN 978-80-970721-4-8 Cena: 5,- Eur s DPH www.artfilmfest.sk