21H Carrières Du Marquis De Sade - Lacoste Festivaldelacoste.Com / Pierrecardin.Com Informations 04 90 75 93 12 JOSÉPHINE BAKER
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Lundi 16 juillet 2018 - 21h Carrières du Marquis de Sade - Lacoste festivaldelacoste.com / pierrecardin.com informations 04 90 75 93 12 JOSÉPHINE BAKER Le 2 octobre 1925, le public du Théâtre des Champs Elysées n’en croyait pas ses yeux en voyant apparaître sur la scène un petit clown sexy en diable. Une gamine noire, seins nus, renversée sur le dos de son partenaire, les cheveux gominés, les chevilles et le cou entourés de plumes, la taille prise dans une ceinture de raphia qui dévoilait une petite culotte de satin rose… Une boule d’énergie qui riait aux éclats sous les bravos et les sifflets : Joséphine Baker était lancée et avec elle La Revue Nègre, elle avait dix-sept ans. Comment aurait-elle pu alors, se douter que quelques quarante ans après ce scandale, au moment des événements de mai 68, elle remonterait le boulevard des Champs Elysées repris aux étudiants, au côté du général de Gaulle ? C’est cette aventure inouïe que vous allez découvrir racontée, dansée et chantée aux accents « jazzy » des années folles ! Ève Ruggiéri Comédie musicale proposée par Ève Ruggiéri Direction musicale Daniel Glet Mise en espace Olivier Bénézech Chorégraphie Johan Nus Récitante Ève Ruggiéri Soprano Magali Léger Danseurs/Chanteurs Gwénaëlle Jacquet Grégory Garell Pianiste/Arrangeur Franck Pantin Clarinettiste Christian Morin Pianiste Patrice Authier Orchestre Symphonique de l’Opéra de Toulon PROGRAMME The Charleston* (James Price Johnson) Conga* (Leonard Bernstein) Extrait de Wonderful Town C’est si bon* (Henri Betti/André Hornez) Summertime (George Gershwin) Extrait de Porgy and Bess Ain’t She Sweet* (Milton Ager/Jack Yellen) Dans la Vie faut pas s’en faire* (Henri Christiné/Albert Willemetz) Extrait de Dédé Honeysuckle Rose (Fats Waller) La petite Tonkinoise* (Vincent Scotto/Henri Christiné) Le Boeuf sur le Toit (Darius Milhaud) Editions Max Eschig C’est lui* (Georges Parys/Roger Berstein) Extrait du film Zouzou de Marc Allégret J’ai deux Amours* (Vincent Scotto/Géo Koger & Henri Varna) Ain’t Misbehavin ! (Fats Waller) Quand je pense à ça* (Pierre Spiers/Roger Desbois) Tea For Two* (Vincent Youmans/Irving Caesar) Extrait de No, no, Nanette La Vie en Rose* (Loinguy/Edith Piaf) Me revoilà Paris* (Dany Revel) Que reste-t-il de nos Amours* (Léo Chauliac/Charles Trenet) * Arrangements et orchestrations Franck Pantin BIOGRAPHIES ÈVE RUGGIERI récitante Née à Limoges de parents musiciens professionnels. Premier Prix de Piano du Conservatoire de Nice. 1979 - France Inter : émission quotidienne où elle fait découvrir la vie de ceux et de celles qui font le monde : artistes, politiques, scientifiques... 1981 - Antenne 2 : conseillère pour la musique classique auprès du Président Pierre Desgraupes jusqu’en 1984. Simultanément, elle crée «Musiques au coeur». Felicity Lott, Natalie Dessay, Cécilia Bartoli, Sumi Jo ou Roberto Alagna, entre-autres, feront leurs débuts télévisés dans cette émission référence. Elle obtient le premier 7 d’Or pour la meilleure émission musicale. 1987 - Directrice de collection chez CBS - Département Classique. 1988/89- Directrice des programmes de France Inter. 1990 - Produit sur Antenne 2 une émission quotidienne et présente, dans le cadre du Festival d’Aix-en-Provence, l’intégrale des symphonies de Beethoven par le Gewendhausorchester dirigé par Kurt Masur. Engagée au Figaro Magazine en septembre, elle y assure la page Musique. 1992 - «Musiques au coeur» obtient le Grand Prix du Festival de Prague, dans la catégorie Programmes musicaux, décerné par un jury international. La SACEM remet à Ève Ruggieri la Médaille d’Or de la meilleure communication musicale télévisée. 1993 - Directrice Artistique du Festival d’Antibes, ainsi que des Journées Lyriques de Chartres. 2001 - Directrice Artistique du Festival de Lacoste (Lubéron), créé par Pierre Cardin. Sa société de productions Ève-R Productions produit des spectacles tels que l’Hommage à Luciano Pavarotti en 2008, 4 500 spectateurs, le concert de Petra en Jordanie en hommage aux Prix Nobel... 2008 - Production pour France-2 de l’émission trimestrielle «Musiques au coeur 5 étoiles». Depuis septembre 2008- sur Radio Classique Ève Ruggieri propose chaque matin à 8h45 sa rubrique «Classique du jour». 2017 - Dictionnaire amoureux de Mozart (éditions Plon). Ève Ruggieri a été élevée au rang d’Officier des Arts et des Lettres, Officier dans l’Ordre National du Mérite et Officier de la Légion d’Honneur. DANIEL GLET direction musicale Daniel Glet effectue ses études musicales au Conservatoire de Versailles puis au CNSM de Paris. Il étudie la direction d’orchestre avec Claire Levacher et Dominique Ruitz à l’École Normale de Paris. Il travaille pour l’Orchestre National de Lyon, l’Orchestre de Paris et l’Orchestre des Pays de Savoie, soit en préparant des arrangements adaptés à ces formations, soit en composant de nouvelles pièces. De 2006 à 2012, il est directeur musical de Cabaret aux Folies Bergère, au Théâtre Marigny et en tournée à travers la France ainsi que de la comédie musicale Zorro. Il supervisera la création de cette comédie musicale à Moscou puis à Amsterdam. En 2012/13, il reprend la comédie musicale Je t’aime, tu es parfait... Change! au Vingtième Théâtre et au Théâtre Trévise, puis en 2014/17, Les Fiancés de Loches (Molière 2016) au Théâtre du Palais Royal, au Théâtre de la Michodière et en tournée. En 2015, il dirige la comédie musicale Sweeney Todd à l’Opéra de Reims, au Grand Théâtre de Calais puis à l’Opéra de Toulon. En parallèle, il joue au piano dans les spectacles de comédie musicale suivants : Bons Baisers de Broadway (La Clef des chants 2015/17), Kiki de Montparnasse (Théâtre de la Huchette 2015/16), Les petites Rapporteuses (La Comédie Framboise 2017/18), Wonderful Town (Opéra de Toulon 2018), Hairspray (Folies Bergère 2018), Chance ! (Théâtre La Bruyère 2018). OLIVIER BÉNÉZECH mise en espace Olivier Bénézech considère son travail sur le théâtre lyrique comme un projet global associant découverte d’oeuvres, mélange des genres et décentralisation. Dans cette optique, ont été privilégiés des projets liés à la littérature, à la poésie, et aux œuvres du XXe siècle : Francis Poulenc, le Groupe des Six et Maurice Ravel à l’Opéra Comique, Michèle Reverdy (Le Précepteur d’après Jacob Lenz à l’Opéra de Rennes), Marc Blitzstein (The Cradle Will Rock, œuvre culte américaine présentée en création dans le cadre de Lille capitale européenne de la culture), Krapp ou la dernière Bande de Marcel Mihalovici et Samuel Beckett à la Bibliothèque Nationale de France, The Turn of the Screw de Britten, produit par «La Clef des Chants» à Lille. Il se passionne tout particulièrement pour les comédies musicales de Broadway, ainsi met-il en scène Un Violon sur le Toit et Grease au Théâtre Comédia à Paris, et à l’Opera de Toulon deux créations françaises : en 2010, Street Scene de Kurt Weill et en 2013, Follies de Sondheim (spectacle retransmis par France 3 et sorti en DVD). En 2015, il signe pour «La Clef des Chants» et l’Opéra de Reims la mise en scène de Sweeney Todd de Sondheim, repris à l’Opéra de Toulon. Le grand répertoire est également représenté avec Boris Godounov (avec Valery Gergiev aux Nuits d’Eté d’Orange et à l’Opéra de Lyon), Don Giovanni, Le Chemineau de Xavier Leroux à Marseille, Idomeneo à Nice, Pelléas et Mélisande à Nice et Toulon, Amadis, tragédie lyrique de Lully avec le Centre de Musique baroque de Versailles et les opéras d’Avignon et de Massy... Pour Olivier Bénézech, l’important est de provoquer de nouvelles rencontres entre un art lyrique parfois figé et les publics d’aujourd’hui, sans aucune hiérarchie de genre, sur fond d’approche populaire du théâtre. Il vient de signe la création en France de Wonderful Town de Bernstein à l’Opéra de Toulon (DVD). Prochainement, il travaillera sur Into the Woods de Sondheim pour «La Clé des Chants» au Château d’Hardelot avant une importante tournée en France. JOHAN NUS chorégraphie Après un parcours d’interprète en danse classique et en danse contemporaine, Johan Nus, chorégraphie différents projets musicaux tels que La petite Sirène à L’Olympia, Kid Manoir au Palace, Le Noël magique au Palais des Congrès, Le Tour de Gaule Musical d’Astérix au Théâtre des Champs Elysées, La petite Fille aux Allumettes au Théâtre Palais Royal (nominé aux Molières 2016), Peter Pan, Blanche Neige à Bobino... Il est le consultant chorégraphique pour la parade du 20e anniversaire de Disneyland Paris. Il a coaché et chorégraphié l’émission La France a un incroyable Talent (M6), Arab got Talent (MBC4), La nouvelle Star (D8), Famous Dance (E-Entertainment), À la recherche de (W9), X Factor (Rustavi 2) ou encore Arab Idol (MBC1). Dernièrement, il chorégraphie les spectacles musicaux Sweeney Todd, Un Violon sur le Toit, Aladin et Madiba au Théâtre Comédia. Johan Nus est également le chorégraphe de Twisted Vegas le show du Westgate Theater et de Magical Dream au Planet Hollywood à Las Vegas. En 2016, il signe les chorégraphies de Timéo au Casino de Paris ainsi que Le petit Prince à l’Opéra de Kharkov en Ukraine. En 2017, il chorégraphie la nouvelle production des Parapluie de Cherbourg (tournée en Belgique et en France) ainsi que La Dame de chez Maxim de Feydeau. En 2018, il participe à la création française de Wonderful Town de Bernstein à l’Opéra de Toulon. La saison prochaine, il signera la chorégraphie de Into the Woods de Sondheim pour « La Clé des Chants » lors d’une tournée en France. MAGALI LÉGER soprano Récompensée d’un 1er Prix à l’unanimité du CNSM de Paris, Magali Léger est nommée en 2003 dans la catégorie «Révélations» des Victoires de la Musique Classique. Elle a travaillé avec des metteurs en scène tels que Laurent Pelly, Raoul Ruiz, Jérôme Deschamps et Macha Makeieff, José Montalvo et Dominique Hervieu, Daniel Mesguich, Stanislas Nordey ainsi que des chefs d’orchestres comme Marc Minkowski, Michel Plasson, William Christie, Jeremie Rohrer ou encore Emmanuelle Haïm et« Le Concert d’Astrée ».