DOCSLIB.ORG

Théâtre II : Clitandre

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Théâtre II : Clitandre THEATRE II Du même auteur, dans la même collection Le Cid (édition avec dossier). Horace (édition avec dossier). L'Illusion comique (édition avec dossier). La Place royale (édition avec dossier). Théâtre I : Mélite. La Veuve. La Galerie du palais. La Sui- vante. La Place royale. L'Illusion comique. Le Menteur. La Suite du Menteur. Théâtre II : Clitandre. Médée. Le Cid. Horace. Cinna. Polyeucte. La Mort de Pompée. Théâtre III : Rodogune. Héraclius. Nicomède. Œdipe. Tite et Bérénice. Suréna. Trois Discours sur le poème dramatique (édition avec dossier). CORNEILLE THÉÂTRE II CLITANDRE - MÉDÉE - LE CED - HORACE CINNA - POLYEUCTE - LA MORT DE POMPÉE Introduction, chronologie et notes par Jacques Maurens Nouvelle bibliographie par Arnaud Welfringer (2006) GF Flammarion www.centrenationaldulivre.fr Éditions Flammarion, Paris, 1980 ; édition mise à jour en 2006. ISBN : 978-2-0807-1282-0 CHRONOLOGIE 1602 : Pierre Corneille, le père, maître des eaux et forêts épouse à Rouen Marthe Le Pesant, fille d'un avocat. 1606 : Le 6 juin, naissance à Rouen, rue de la Pie, de Pierre Corneille; il aura cinq frères ou sœurs, dont Tho- mas et Marthe, mère de Fontenelle. 1615 : II entre au collège des Jésuites de la ville; prix de vers latins en rhétorique (1620). 1624 : Corneille est licencié en droit; il prête serment d'avocat stagiaire au Parlement de Rouen. 1628 : Son père achète pour lui deux offices d'avocat du roi, au siège des eaux et forêts et à l'amirauté de France. Il conservera ces charges jusqu'en 1650. 1629 : Milite est jouée au Marais pendant la saison théâ- trale 1629-1630, probablement début décembre 1629. 1631 : La tragi-comédie de Clitandre ou l'innocence déli- vrée est jouée au Marais. 1632 : Fin de 1631 ou début de 1632 ? Représentations de sa deuxième comédie, La Veuve ou le Traître puni. Edi- tion de Clitandre et des Mélanges poétiques. A la fin de l'année probablement, La Galerie du palais ou Vomie rivale est jouée au Marais. 1633 : Edition de M élite en février, tandis que La Suivante est jouée au Marais. En été, la cour séjourne à Forge- les-Eaux, près de Rouen. Corneille écrit L'Excusatioy où il loue le roi et le ministre. 1634 : En mars publication de La Veuve et de L'Excusatio. Renaissance de la tragédie : Sophonisbe de Mairet, Her- cule mourant de Rotrou. Corneille fait jouer La Place Royale ou l'amoureux extravagant. 8 CHRONOLOGIE 1635 : La première tragédie de Corneille, Médée, est jouée au Marais en début d'année. Corneille fait partie des cinq auteurs chargés par Richelieu d'écrire La Comédie des Tuileries, jouée le 4 mars. 1636 : Représentation de L'Illusion comique, qui sera publiée en 1639. Août 1636 : les Espagnols prennent Corbie, reprise en novembre. Fin décembre, ou début janvier 1637, première de la tragi-comédie, Le Cid. 1637 : Le 8 janvier, La Grande Pastorale, écrite par les cinq auteurs dont Corneille, est jouée à l'hôtel de Riche- lieu ; le 22 février, représentation de L'Aveugle de Smyrne, tragi-comédie des cinq auteurs. Publication de La Galerie du Palais et de La Place Royale en février, du Cid en mars, de La Suivante en septembre. En avril, Scudéry publie ses Observations sur Le Cid; Corneille réplique par sa Lettre apologétique. Scudéry demande l'arbitrage de l'Académie; en décembre paraissent les Sentiments de l'Académie. Déception de Corneille qui renonce à répondre par égard pour Riche- lieu : en janvier des lettres de noblesse avaient été accor- dées au père de Corneille. 1638 : Naissance du Dauphin, le futur Louis XIV. Cor- neille « ne parle plus que de règles et des choses qu'il eût pu répondre aux Académiciens » (lettre de Chapelain de janvier 1639). 1639 : Le 12 février, mort de Corneille père; le fils devient tuteur des frères et sœurs mineurs. Edition de Médée et de L'Illusion comique. 1640 : « Corneille a fait une nouvelle pièce du combat des trois Horaces et des trois Curiaces » (lettre de Chapelain du 19 février). Il a soumis Horace à une commission de doctes, dont Chapelain, Baro, Charpy, PEstoile, d'Au- bignac. Une représentation a lieu devant Richelieu. La tragédie d'Horace est jouée au Marais début mai pro- bablement. Sans grand sucés : à cause de l'éloge de la politique de Richelieu ? 1641 : Edition d'Horace. Mariage avec Marie de Lampé- rière. 1642 : Représentations de la tragédie de Cinna ou la clé- mence d'Auguste avant le Ier août, date à laquelle Cor- neille prend un privilège pour l'impression. Lecture ou représentation privée de Polyeucte devant Richelieu (témoignage de d'Aubignac). CHRONOLOGIE 9 4 décembre : mort de Richelieu. 1643 : Avant le 30 janvier, première de Polyeucte (privilège pris à cette date). Edition de Cirma. Corneille écrit un quatrain dans lequel il se refuse à juger le cardinal, alors que se dessine une réaction contre sa politique. 14 mai : mort de Louis XIII. Corneille compose un son- net très dur pour Richelieu et le roi défunt. Il écrit La Mort de Pompée, représentée probablement en automne. Dans « le même hiver » représentation de la comédie Le Menteur. Remerciement au cardinal Mazarin qui a triomphé de la Cabale des Importants. Edition de Polyeucte. 1644 : En février, édition de La Mort de Pompée et en octobre de la comédie Le Menteur; première édition collective, Œuvres, contenant les pièces antérieures au Cid. Représentations de La Suite du Menteur et de Rodogune en décembre probablement. 1645 : Le 14 octobre, lettre de Louis XIV demandant à Corneille de collaborer aux Triomphes de Louis le Juste. Le Marais joue Jodelet ou le maître-valet de Scarron qui parodie la tragédie. Au début de l'hiver, première de Théodore, vierge et martyr, premier échec de sa carrière. 1646 : Edition de Théodore. 1647 : Première d'Héraclius; édition de Rodogune et d'Héraclius. Le 22 janvier Corneille est reçu à l'Académie. 1648 : Publication du tome II des Œuvres (du Cid à Théodore). En août, commencement de la Fronde par- lementaire. 1649 : Dans la nuit du 5 au 6 janvier, la reine, le jeune roi, et la cour quittent Paris; paix de Rueil le n mars. Exécution de Charles Ier d'Angleterre en février. Première de Don Sanche d'Aragon. 1650 *• Andromède est jouée au Petit-Bourbon; édition de Don Sanche en mars. Arrestation des princes, Condé, Conti et Longueville. — Epuration en Normandie. Le 12 février, Corneille « dont la fidélité et l'affection nous sont connues », est nommé par le roi procureur des Etats de Normandie. 1651 : En février, première de Nicomède; en août, édition 10 CHRONOLOGIE d'Andromède et, en novembre, de Nicomède. Publication de L'Imitation de Jésus-Christ (les vingt premiers cha- pitres traduits en vers par P. Corneille). A la fin de Tannée, première de Pertharite qui échouera. 1652-1656 : Corneille consacre son activité littéraire à la traduction de L'Imitation. En mars 1656, publication de la traduction complète. En juillet, Corneille travaille à une tragédie à machines, qui sera La Toison d'Or, et prépare une édition revue de son théâtre. 1657 : L'abbé d'Aubignac publie sa Pratique du Théâtre en se référant aux pièces de Corneille. 1658 : Corneille est présenté au surintendant des finances Nicolas Fouquet; il reçoit une gratification et offre d'écrire pour lui. 1659 : En janvier, première d'Œdipe dont le sujet avait été proposé par Fouquet. En mars, édition de l'ouvrage. 7 novembre : paix des Pyrénées. 1660 : La Toison d'Or est jouée en Normandie. Le 31 octobre, achevé d'imprimer du Théâtre de Corneille revu et corrigé par l'auteur, en trois volumes; chaque volume est précédé d'un Discours et des Examens des pièces. 1661 : Grand succès de La Toison d'Or au théâtre du Marais. Le 9 mars, mort de Mazarin. Le 5 septembre, arrestation de Fouquet. 1662 : Première de Sertorius au Marais. Pierre et son frère Thomas s'installent à Paris. 1663 : Première de Sophonisbe à l'Hôtel de Bourgogne. Querelle avec l'abbé d'Aubignac. Corneille écrit un Remerciement au roi pour la pension de 2 ooo livres qui lui est accordée. 1664 : Othon est joué le 3 août à Versailles, le 5 novembre à l'Hôtel de Bourgogne. Neuvième édition collective du Théâtre. Représentations de La Thébaïde, première tragédie de Racine. 1665 : En février, édition d'Othon et, en août, publication de la traduction en vers des Louanges de la Sainte Vierge. Grand succès d'Alexandre de Racine. 1666 : En février, première d'Agésilas à l'Hôtel de Bour- gogne. CHRONOLOGIE II 1667 : Le 4 mars, Attila est joué par Molière. Poème au roi sur son retour de Flandre. Edition d'Attila en novembre. 17 novembre : Andromaque de Racine. 1668 : Dixième édition collective du Théâtre. Poème au roi sur la conquête de la Franche-Comté. 1669 : Publication d'une traduction en vers de l'Office de la Vierge. Le 13 décembre, première de Britannicus : Corneille y assiste « seul dans une loge ». La polémique entre Racine et le clan cornélien se développe. 1670 : La préface de Britannicus contient des attaques contre Corneille. Le 21 novembre, première de Bérénice, de Racine, à l'Hôtel de Bourgogne. Le 28 novembre, pre- mière de Tite et Bérénice, de Corneille, chez Molière. 1671 : Première de Psyché; publication de Bérénice et de Tite et Bérénice. 1672 : Le 5 janvier, première de Bajazet. Corneille fait des lectures de Pulchérie qu'il réussit à faire jouer en novembre au Marais. Deux poèmes en l'honneur des victoires du roi en vers latins et vers français. 1674 : Le 10 juillet, parution de Y Art poétique de Boileau qui ne fait aucune place à Corneille dans l'histoire de la tragédie. IS Iphigénie, de Racine, jouée à Versailles, en août.
Load more

Recommended publications
  • 1629 Corneille Pierre Mélite C 1630 Corneille Pierre Clitandre Ou L
    1629 Corneille Pierre Mélite C 1630 Corneille Pierre Clitandre ou l'innocence persécutée TC 1632 Corneille Pierre La Veuve C 1632 Corneille Pierre Mélanges poétiques 1633 Corneille Pierre La Galerie du Palais C 1634 Corneille Pierre La Suivante C 1634 Corneille Pierre La Place Royale ou l'Amour extravagant C 1635 Corneille Pierre Médée T 1636 Corneille Pierre L'Illusion comique C 1637 Corneille Pierre Le Cid TC 1637 Corneille et 4 autres La Grande Pastorale 1640 Corneille Pierre Horace T 1642 Corneille Pierre Cinna T 1643 Corneille Pierre Polyeucte T 1643 Corneille Pierre La Mort de Pompée T 1643 Corneille Pierre Le Menteur C 1644 Corneille Pierre La Suite du Menteur C 1645 Corneille Pierre Rodogune T 1645 Corneille Pierre sixains pour Valdor "Le Triomphe de Louis le Juste" 1646 Corneille Pierre Théodore T 1647 Corneille Pierre Héraclius T 1650 Corneille Pierre Andromède T 1650 Corneille Pierre Don Sanche d'Aragon CH 1651 Corneille Pierre Nicomède T 1651 Corneille Pierre trad. de l'"Imitation de Jésus-Christ", 20 ch. 1652 Corneille Pierre Pertharite T 1659 Corneille Pierre Oedipe T 1660 Corneille Pierre La Toison d'or (T à machines) 1662 Corneille Pierre Sertorius T 1663 Corneille Pierre Sophonisbe T 1664 Corneille Pierre Othon T 1666 Corneille Pierre Agésilas T 1667 Corneille Pierre Attila T 1669 Corneille Pierre trad. de l'"Office de la Vierge" 1670 Corneille Pierre Tite et Bérénice T 1671 Corneille + Molière/Quinault Psyché CB 1672 Corneille Pierre Pulchérie T 1674 Corneille Pierre Suréna T 1654 Molière L'Etourdi 1656 Molière Le Dépit
    [Show full text]
  • An Anthropology of Gender and Death in Corneille's Tragedies
    AN ANTHROPOLOGY OF GENDER AND DEATH IN CORNEILLE’S TRAGEDIES by MICHELLE LESLIE BROWN (Under the Direction of Francis Assaf) ABSTRACT This study presents an analysis of the relationship between gender and death in Corneille’s tragedies. He uses death to show spectators gender-specific types of behavior to either imitate or reject according to the patriarchal code of ethics. A character who does not conform to his or her gender role as dictated by seventeenth-century society will ultimately be killed, be forced to commit suicide or cause the death of others. Likewise, when murderous tyrants refrain from killing, they are transformed into legitimate rulers. Corneille’s representation of the dominance of masculine values does not vary greatly from that of his contemporaries or his predecessors. However, unlike the other dramatists, he portrays women in much stronger roles than they usually do and generally places much more emphasis on the impact of politics on the decisions that his heroes and heroines must make. He is also innovative in his use of conflict between politics, love, family obligations, personal desires, and even loyalty to Christian duty. Characters must decide how they are to prioritize these values, and their choices should reflect their conformity to their gender role and, for men, their political position, and for females, their marital status. While men and women should both prioritize Christian duty above all else, since only men were in control of politics and the defense of the state, they should value civic duty before filial duty, and both of these before love. Since women have no legal right to political power, they are expected to value domestic interests above political ones.
    [Show full text]
  • Polyeucte's Gad Marching Boldly and Joyfully Ta Martyrdom, Poly- Eucte
    Polyeucte's Gad Marching boldly and joyfully ta martyrdom, Poly- eucte, hero of Pierre Corneille's first Christian tragedy Polyeucte, hardly appears as a humble, gentle f ollower of Jesus Christ. Like his Corne- li an predecessors Don Rodrigue and Horace, this saint suggests, by his aggression and fearless zeal, that he seeks more ta satisfy his pride and amour-propre thraugh extraordinary deeds of cou- rage than ta fulfill a duty. Indeed, he never considers how he might bring Christ 's message of hope and joy ta his own people or even whether his defiance of imperial authority will compromise "cet ordre social • • • dont, de g_ar son sang royal, il devait ~tre le gardien." Launching himself on the heroic quest at the first opportu- ni ty, he espouses the cause of Christianity be- cause Jesus' promise of salvation ta the faithful would accord him the "more permanent expressions or manifestations of his générosité" 2 that he sa desires. As Claude Abraham states, ·~e may strive for heaven but only becaus3 there is a bigger and better glory there ••••" For Polyeucte, mar- tyrdom is simply the best way ta enshrine his own name in everlasting glory, and ta his last breath, he will rejoice in his own triumphs, not God's, as Serge Doubrovsky well notes: "La 'palme' de Polyeucte, ce sont les 'trophées' d'Horace, mais avec une garantie éternelle. En mourant pour son Dieu, Pflyeucte meurt donc exclusivement pour lui- m~me." His eyes fixed on the splendor of.his heavenly triumph, the martyr displays a self- assurance and a self-centeredness in his earthly trial that proves he is neither a staunch dévot who wishes ta igspire his wife and father-in-law by his exemple, nor a jealous husband who hopes ta d~stinguish himself as a hero in his wife's eyes.
    [Show full text]
  • Ncohv [Read Free Ebook] Théâtre II: Clitandre - Médée - Le Cid - Horace - Cinna - Polyeucte - La Mort De Pompée Online
    ncohv [Read free ebook] Théâtre II: Clitandre - Médée - Le Cid - Horace - Cinna - Polyeucte - La Mort de Pompée Online [ncohv.ebook] Théâtre II: Clitandre - Médée - Le Cid - Horace - Cinna - Polyeucte - La Mort de Pompée Pdf Free Par Pierre Corneille ebooks | Download PDF | *ePub | DOC | audiobook Download Now Free Download Here Download eBook Détails sur le produit Rang parmi les ventes : #189826 dans eBooksPublié le: 2016-02-24Sorti le: 2016-02- 24Format: Ebook Kindle | File size: 75.Mb Par Pierre Corneille : Théâtre II: Clitandre - Médée - Le Cid - Horace - Cinna - Polyeucte - La Mort de Pompée before purchasing it in order to gage whether or not it would be worth my time, and all praised Théâtre II: Clitandre - Médée - Le Cid - Horace - Cinna - Polyeucte - La Mort de Pompée: Commentaires clientsCommentaires clients les plus utiles8 internautes sur 9 ont trouvé ce commentaire utile. un format qui permet de passer un bon momentPar cocace genre de format compact permet de se faire une bonne session de Corneille sans avoir à chaque pièce séparemment, avec en plus une certaine diversité puisque l'on y retrouve à la fois des tragi-comédies et des tragédies. A recommander aux amateurs de théâtre.2 internautes sur 2 ont trouvé ce commentaire utile. Excellent ouvrage à recommanderPar SkylieUn splendide recueil qui regroupe les plus belles tragi- comédies et tragédies de Corneille. Agréable à lire malgré les 600 pages, c'est l'avantage de la pièce de théâtre qui nécessite une aération. A recommander à tous les amateurs d'ouvrages classiques.2 internautes sur 2 ont trouvé ce commentaire utile. Connaître CORNEILLEPar rebollo michellivre bien présenté et contenant les principales pièces de théâtre ( je recommande pour cela de lire les tomes I et II également) - lecture facile pour découvrir l'essentiel de CORNEILLE à travers le théâtre.
    [Show full text]
  • Tite Et Bérénice De Pierre Corneille Ou La Lutte Pour La Liberté
    TITE ET BÉRÉNICE DE PIERRE CORNEILLE OU LA LUTTE POUR LA LIBERTÉ G. X. Gulis Tite et Bérénice de Pierre Corneille ou la lutte pour la liberté Essai Éditions Persée Consultez notre site internet © Éditions Persée, 2016 Pour tout contact : Éditions Persée – 38 Parc du Golf – 13 856 Aix-en-Provence www.editions-persee.fr À mon épouse, dont l’aide fut plus importante qu’elle ne le croit. G.X.G. LIVRE PREMIER TITE ET BÉRÉNICE (I) Le contexte Le contexte CHAPITRE I LE CONTEXTE ierre Corneille est né le 6 juin 1606. Il a écrit 33 pièces de Pthéâtre, dont dont plusieurs comédies. Mais c’est surtout pour ses tragédies (ou comédies héroïques ou tragi-comédies…) qu’il est connu. En particulier, « Le Cid » représenté pour la pre- mière fois en 1636-1637, eut un grand succès. Il connut d’autres succès, mais aussi des échecs, qui le conduisirent à abandonner le théâtre pour quelques années. Dans son âge avancé, il subit la concurrence de Racine. « Tite et Bérénice » fut représentée pour la première fois le 28 novembre 1670, au Palais-Royal, par la troupe de Molière. Cette représentation avait été précédée d’une lecture par Corneille, le 16 septembre 1670. Sept jours plus tôt, Racine avait donné la pre- mière représentation de sa pièce « Bérénice » qui traite le même sujet, d’une manière très différente. Le public de l’époque rendra son verdict en faveur de Racine. On a même dit qu’il n’y avait pas eu combat, faute de combattants. Depuis et jusqu’à nos jours, à quelques exceptions près, « Tite et Bérénice » fut considérée comme une pièce médiocre, voire faible.
    [Show full text]
  • Review Essay: Lyons, John D. <I>The Tragedy of Origins: Pierre Corneille and Historical Perspective</I>
    Quidditas Volume 19 Article 14 1998 Review Essay: Lyons, John D. The Tragedy of Origins: Pierre Corneille and Historical Perspective Sara E. Melzer University of California, Los Angeles Follow this and additional works at: https://scholarsarchive.byu.edu/rmmra Part of the Comparative Literature Commons, History Commons, Philosophy Commons, and the Renaissance Studies Commons Recommended Citation Melzer, Sara E. (1998) "Review Essay: Lyons, John D. The Tragedy of Origins: Pierre Corneille and Historical Perspective," Quidditas: Vol. 19 , Article 14. Available at: https://scholarsarchive.byu.edu/rmmra/vol19/iss1/14 This Review is brought to you for free and open access by the Journals at BYU ScholarsArchive. It has been accepted for inclusion in Quidditas by an authorized editor of BYU ScholarsArchive. For more information, please contact [email protected], [email protected]. Book Reviews 257 of sixteenth-century literature tend to produce a student body that thinks The Fterie Queene is only about Redcrosse, Una, and Duessa, at least such students have a sense of how an entire book of Spenser's epic works. They know how maddening and exciting all the digressions can be and do get at least some sense of how the narrative progresses. I would like them to get the same sense of the Urania. And if it is indeed true, as I also believe, that Wroth radically "revises" the conventions of the Petrarchan sonnet sequence (5), why not provide the whole Pamphilia to Amphilanthus to allow instructors and students the opportunity to compare the sequence to those of Shakespeare, Spenser, or Sidney? I think it is really difficult to produce an anthology.
    [Show full text]
  • L'illusion Comique Corneille, Pierre
    L'Illusion Comique Corneille, Pierre Publication: 1635 Catégorie(s): Fiction, Théâtre, Comédie Source: http://www.ebooksgratuits.com 1 A Propos Corneille: Pierre Corneille (Rouen, 6 juin 1606 - Paris, 1er octobre 1684) est un auteur dramatique français du xviie siècle. Ses pièces les plus célèbres sont Le Cid, Cinna, Polyeucte et Ho- race. La richesse et la diversité de son œuvre reflètent les va- leurs et les grandes interrogations de son époque. Disponible sur Feedbooks pour Corneille: • Le Cid (1636) • Médée (1635) • La Veuve (1633) • La Place Royale ou L'amoureux extravagant (1634) • La suivante (1634) • Clitandre (1632) • La Galerie du Palais (1633) • Mélite (1629) Note: Ce livre vous est offert par Feedbooks. http://www.feedbooks.com Il est destiné à une utilisation strictement personnelle et ne peut en aucun cas être vendu. 2 Adresse À Mademoiselle M. F. D. R. Mademoiselle, Voici un étrange monstre que je vous dédie. Le premier acte n’est qu’un prologue ; les trois suivants font une comédie im- parfaite, le dernier est une tragédie : et tout cela, cousu en- semble, fait une comédie. Qu’on en nomme l’invention bizarre et extravagante tant qu’on voudra, elle est nouvelle ; et sou- vent la grâce de la nouveauté, parmi nos Français, n’est pas un petit degré de bonté. Son succès ne m’a point fait de honte sur le théâtre, et j’ose dire que la représentation de cette pièce ca- pricieuse ne vous a point déplu, puisque vous m’avez comman- dé de vous en adresser l’épître quand elle irait sous la presse.
    [Show full text]
  • Dossier Péda Polyeucte Mise En Page 1
    JEU 1ER DÉC I 20h30 THÉÂTRE • À PARTIR DE 15 ANS DURÉE 1H55 • TARIF C • GRANDE SALLE crédit photo : Cosimo Mirco Magliocca POLYEUCTE DOSSIER PÉDAGOGIQUE Contact Service Éducatif Céline URBAIN 03 26 51 15 80 • [email protected] POLYEUCTE Cie Pandora JEU 1ER DÉC I 20h30 THÉÂTRE • À PARTIR DE 15 ANS DURÉE 1H55 • GRANDE SALLE TARIF • de 12,50 à 24,50 € TEXTE Pierre Corneille MISE EN SCÈNE Brigitte Jaques-Wajeman AVEC Clément Bresson, Pascal Bekkar, Aurore Paris, Pauline Bolcatto, Marc Siemiatycki, Timothée Lepeltier, Bertrand Sua- rez-Pazos CONSEILLERS ARTISTIQUES François Regnault, Clément Camar-Mercier ASSISTANT À LA MISE EN SCÈNE Pascal Bekkar SCÉNOGRAPHIE ET COSTUMES Emmanuel Peduzzi LUMIÈRES Nicolas Faucheux CRÉATION SON Stéphanie Gibert RÉGIE GÉNÉRALE ET ACCESSOIRES Franck Lagaroje MAQUILLAGES ET COIFFURES Catherine Saint-Sever CHORÉGRAPHIE Sophie Mayer ASSISTANTE COSTUMES Pascale Robin CONSTRUCTION DÉCOR Ateliers-Jipanco ADMINISTRATION ET PRODUCTION Dorothée Cabrol CHARGÉE DE DIFFUSION Emmanuelle Dandrel Coproduction Théâtre de la Ville - Paris • Compagnie Pandora Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National Soutien DRAC Île-de-France - Ministère de la Culture et de la Communication Remerciements à Sixtine Leroy POLYEUCTE Cie Pandora Avec cette pièce de 1641, Corneille met en scène un jeune homme charmant qui, à peine baptisé, cherche le martyr. Héros qui se voue à la mort avec une allé- gresse inquiétante, il décide de s’attaquer, au nom du Dieu unique, aux statues des dieux romains qu’il consi- dère comme des idoles païennes qu’il faut détruire. Entre fidélité à sa jeune épouse et asservissement à Dieu, Polyeucte dans son désir d’absolu, choisit la voie du fanatisme.
    [Show full text]
  • Corneille in the Shadow of Molière Dominique Labbé
    Corneille in the shadow of Molière Dominique Labbé To cite this version: Dominique Labbé. Corneille in the shadow of Molière. French Department Research Seminar, Apr 2004, Dublin, Ireland. halshs-00291041 HAL Id: halshs-00291041 https://halshs.archives-ouvertes.fr/halshs-00291041 Submitted on 27 Nov 2009 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. University of Dublin Trinity College French Department Research Seminar (6 April 2004) Corneille in the shadow of Molière Dominique Labbé [email protected] http://www.upmf-grenoble.fr/cerat/Recherche/PagesPerso/Labbe (Institut d'Etudes Politiques - BP 48 - F 38040 Grenoble Cedex) Où trouvera-t-on un poète qui ait possédé à la fois tant de grands talents (…) capable néanmoins de s'abaisser, quand il le veut, et de descendre jusqu'aux plus simples naïvetés du comique, où il est encore inimitable. (Racine, Eloge de Corneille) In December 2001, the Journal of Quantitative Linguistics published an article by Cyril Labbé and me (see bibliographical references at the end of this note, before appendixes). This article presented a new method for authorship attribution and gave the example of the main Molière plays which Pierre Corneille probably wrote (lists of these plays in appendix I, II and VI).
    [Show full text]
  • L'illusion Comique De Pierre Corneille Et L'esthétique Du Baroque
    UNIVERSITÉ ARISTOTE DE THESSALONIQUE FACULTÉ DES LETTRES DÉPARTEMENT DE LANGUE ET DE LITTÉRATURE FRANÇAISES L'ILLUSION COMIQUE DE PIERRE CORNEILLE ET L'ESTHÉTIQUE DU BAROQUE MÉMOIRE PRÉSENTÉ PAR KYRIAKI DEMIRI SOUS LA DIRECTION DE MADAME LE PROFESSEUR APHRODITE SIVETIDOU THESSALONIQUE 2008 1 UNIVERSITÉ ARISTOTE DE THESSALONIQUE FACULTÉ DES LETTRES DÉPARTEMENT DE LANGUE ET DE LITTÉRATURE FRANÇAISES L’ILLUSION COMIQUE DE PIERRE CORNEILLE ET L’ESTHÉTIQUE DU BAROQUE MÉMOIRE PRÉSENTÉ PAR KYRIAKI DEMIRI SOUS LA DIRECTION DE MADAME LE PROFESSEUR APHRODITE SIVETIDOU THESSALONIQUE 2008 2 TABLE DES MATIÈRES INTRODUCTION .......................................................................... p. 5 CHAPITRE I: L' «étrange monstre» de Corneille: une structure irrégulière et chaotique .......................................................................................... p. 13 CHAPITRE II : Les éléments du baroque 1. L'instabilité ......................................................................... p. 24 2. Le déguisement.................................................................... p. 35 3. L'optimisme ......................................................................... p. 47 4. La dispersion des centres d'intérêt .............................. p. 52 CHAPITRE III: L'esthétique 1. Le thème de l'illusion ........................................................ p. 59 2. La métaphore du théâtre ................................................. p. 70 CONCLUSION ...............................................................................
    [Show full text]
  • La Place Royale Du Même Auteur Dans La Même Collection
    La Place Royale Du même auteur dans la même collection Le Cid (édition avec dossier). Horace (édition avec dossier). L’Illusion comique (édition avec dossier). Théâtre I : Mélite. La Veuve. La Galerie du Palais. La Suivante. La Place Royale. L’Illusion comique. Le Menteur. La Suite du Menteur. Théâtre II : Clitandre. Médée. Le Cid. Horace. Cinna. Polyeucte. La Mort de Pompée. Théâtre III : Rodogune. Héraclius. Nicomède. Œdipe. Tite et Bérénice. Suréna. Trois Discours sur le poème dramatique (édition avec dossier). CORNEILLE La Place Royale • PRÉSENTATION NOTES DOSSIER CHRONOLOGIE BIBLIOGRAPHIE LEXIQUE par Marc Escola GF Flammarion © Flammarion, Paris, 2001. Édition corrigée et mise à jour en 2019. ISBN : 978-2-0814-7011-8 Présentation La postérité a fixé Corneille dans un face-à-face avec Racine qui nous prive d’une bonne part de son œuvre vive : sait-on bien que Corneille n’est pas venu au théâtre avec Le Cid (1637) et que cette pièce n’était pas d’abord une tragédie mais une tragi-comédie, tout comme Cli- tandre (1632), la deuxième pièce du dramaturge ? Peut-on imaginer que la notoriété gagnée au cours de la fameuse Querelle du Cid, où s’élaborèrent les grandes lois de l’esthétique classique, ne fit qu’étendre et renouveler une réputation acquise, entre 1629 et 1635, par la création coup sur coup de cinq comédies (Mélite, La Veuve, La Galerie du Palais, La Suivante, La Place Royale) et d’une Illusion comique qui s’apparente encore au genre de la comédie ? Avant de se voir consacré comme le « Sophocle français », Corneille eut une ambition qui devait aussi, plus tard, animer Molière : mériter le nom de « nouveau Térence ».
    [Show full text]
  • Corneille's Absent Characters
    Trinity University Digital Commons @ Trinity Modern Languages and Literatures Faculty Research Modern Languages and Literatures Department 2004 Corneille's Absent Characters Nina Ekstein Trinity University, [email protected] Follow this and additional works at: https://digitalcommons.trinity.edu/mll_faculty Part of the Modern Languages Commons Repository Citation Ekstein, N. (2004). Corneille's absent characters. Papers on French Seventeenth Century Literature, 31(60), 27-48. This Article is brought to you for free and open access by the Modern Languages and Literatures Department at Digital Commons @ Trinity. It has been accepted for inclusion in Modern Languages and Literatures Faculty Research by an authorized administrator of Digital Commons @ Trinity. For more information, please contact [email protected]. Corneille's Absent Characters by NINA EKSTEIN The relationship between presence and absence in theater is intertwined and complex. For Kibedi Varga, a work of art invariably signifies absence in that it proposes an image, a representation, rather than the thing itself (341 -42). This is obviously true of theater. At the same time, theater is es­ sentially about presence. The empty stage is a space that derives its poten­ tial for force and meaning from the expectation of live bodies engaged in concrete actions there. 1 Perhaps more to the point, theater is about the dia­ lectical relationship between absence and presence. According to Fuchs, "theatre is ever the presence of the absence and the absence of the pres­ ence" ( 172). This dialectic is of course in no way limited to the theater; it pervades current critical theory.2 Kierkegaard provides a visual image that captures well the interplay between the two: he describes a painting de­ picting the tomb of Napoleon framed by two trees.
    [Show full text]