Programmaboekje : the Wedding March

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Programmaboekje : the Wedding March Stille Film Live Orkest Carl Davis . Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen Erich von Stroheim . The Wedding March vrijdag 24 november 2000 Stille Film Live Orkest – Seizoen 2000-2001 Beethoven Academie . Carl Davis An Eastern Westerner . Safety Last woensdag 4 oktober 2000 Carl Davis . Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen The Wedding March vrijdag 24 november 2000 Het Brabants Orkest . Gillian B. Anderson The Ten Commandments maandag 29 januari 2001 Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen Carl Davis muziek en leiding Erich von Stroheim . The Wedding March Cast Erich von Stroheim Prins Nicki von Wildeliebe-Rauffenburg Fay Wray Mitzi Schrammell George Fawcett Prins Ottokar von Wildeliebe-Rauffenburg Maude George Prinses Maria von Wildeliebe-Rauffenburg George Nichols Fortunat Schweisser ZaSu Pitts Cecilia Schweiser Matthew Betz Schani Eberle Cesare Gravina Martin Schrammell Dale Fuller Katerina Schrammel Sidney Bracey Navratil Anton Vaverka Keizer Franz-Josef Hughie Mack Schani’s vader Lucille van Lent Nicki’s meid Lurie Weiss Cecilia’s meid Carolynne Snowden Zwart meisje in bordeel Lulee Wilson Dienaar Captain John Peters, Captain Carl von Hartman, Carey Harrison, Ferdi- nand Schumann-Heink, Heinrich Reinhardt, Albert Conti, Wilhelm von ism. KFOvV Brincken Offi cieren begin voorstelling 20.00 uur Credits er is geen pauze Erich von Stroheim Regie einde omstreeks 22.00 uur Harry Carr, Erich von Stroheim Scenario Pat Powers Productie inleiding door Theodore van Houten . 19.15 uur . Foyer Hal Mohr, Ben F. Reynolds, B. Sorenson Cinematografi e tekst programmaboekje KFOvV Josef von Sternberg, Erich von Stroheim Film Editing coördinatie programmaboekje deSingel Richard Day, Erich von Stroheim Art directie druk programmaboekje Tegendruk Richard Day, Max Rée, Erich von Stroheim Kostuums Edward Sowders Assistant gelieve uw GSM uit te schakelen! Het Koninklijk Filharmonisch Orkest van Vlaanderen geniet de steun van de Vlaamse Gemeenschap, de stad en de provincie Antwerpen. Het seizoen 2000-2001 werd mede mogelijk gemaakt door: De muziek van Carl Davis bij The Wedding March wordt uitgegeven en verdeeld door Faber Music Limited. The Wedding March werd geproduceerd door Photo- play Productions voor Channel Four. Erich von Stroheim (1885-1975) Vele verhalen doen de ronde over Stroheims kennismaking met en eerste jaren in Hollywood. Documenten tonen aan dat hij de zoon was van een joodse hoedenmaker uit Gleiwitz en geen cavalerieof- fi cier in het Oostenrijks-Hongaarse leger. Onderweg van Bremen naar New York veranderde hij zijn naam van Erich Oswald Stroheim in Erich Oswald Carl Maria von Stroheim. Carl Laemmle van Universal fi nancierde Stroheims eerste fi lm, Blind Husbands (1919). Deze vertelt het verhaal van een heimelijke lief- desaffaire en Stroheim zelf vertolkte er de rol in van een cynische Oostenrijkse offi cier die stoeide met een doktersvrouw. De fi lm lapte op een opvallende manier de morele waarden en het goede fatsoen van die tijd aan zijn laars. De Amerikanen verdrongen zich om hem te zien. In zijn behandeling van het thema sex, was Blind Husbands revolutionair. Stroheim sloot in zijn fi lm symbolen en ver- wijzingen in die overduidelijk waren voor gesofi sticeerde kijkers, maar totaal ontsnapten aan de aandacht van de censoren. Ook aan Universal zijn ze blijkbaar voorbijgegaan, want de fi lm werd gead- verteerd als “een liefdesverhaal, zó aanlokkelijk als de mooiste romance uit je geheugen...” Blind Husbands werd geloofd als een meesterwerk, maar meteen al in zijn eerste werk kampte Stroheim met problemen. Zo kwam in de loop van de fi lm een fi gurerende hond aan zijn einde, waardoor alle reeds opgenomen scènes met dat beest moesten worden overge- daan. Het moederexemplaar van de defi nitieve beeldband werd beschadigd net vóór hij naar de Oostkust vertrok om gekopieerd te worden. Stroheim schreef: “Toen mijn tweede prent, The Devil’s Pass Key, naar het laboratorium ging, zaten mijn assistent en ik er met geladen Winchesters naast tot hij helemaal klaar was.” Hoe meer Stroheim kreeg, hoe meer hij vroeg. Universals publici- © Photoplay Productions teitsafdeling sloeg munt uit die extravagantie door de exorbitante eerste visionering van Greed, rapporteerde Harry Carr: “Wat rea- productiekosten van Stroheims derde fi lm, Foolish Wives (1922), via lisme en artisticiteit betreft is dit de grootste fi lm die ik ooit heb grote lichtreclames op Times Square wereldkundig te maken. Het gezien. Maar ik weet niet waar hij op zal lijken wanneer de tweeën- kostenplaatje was ongezien en de lengte van de fi lm was totaal in veertig spoelen worden herleid tot acht.” Von Stroheim hield een strijd met alle commerciële principes. Stroheim stond erop dat de pleidooi bij Goldwyn om de fi lm in twee delen uit te brengen, maar fi lm in zijn originele lengte van vierendertig spoelen werd uitge- het bedrijf was inmiddels gefusioneerd met Metro & Mayer en Von bracht, maar Irving Thalberg, Laemmles assistent bij Universal, liet Stroheim zag zich dus weer maar eens geconfronteerd met Irving hem buitensluiten uit de montagekamer. Monteur Arthur Ripley Thalberg en Louis B. Mayer. Zij stonden erop dat de omvang werd verknipte de fi lm tot tien spoelen. teruggebracht tot tien spoelen. “De man die mijn fi lm monteerde, Thalberg en Stroheim kwamen opnieuw in botsing naar aanleiding had zaagsel in zijn hoofd”, aldus Stroheim, die zijn huis, zijn auto en van Merry-Go-Round (1923), het in Wenen gesitueerde liefdesver- zijn levensverzekering in pand had gegeven om zonder loon te wer- haal van een aristocraat en een gewone burgervrouw. Universal ken. kocht niet alleen Centraal-Europese uniformen van oorlogsvetera- Nog meer confl icten met Thalberg kwamen er over The Merry Widow nen, maar wist ook de staatsiekoets van de overleden Keizer op de (1925). Na geruzie met Mae Murray, werd Stroheim vervangen door kop te tikken. Toen hij die hoge standaard van authenticiteit bereikt Monta Bell. Na protest van de cast mocht Stroheim dan toch zijn fi lm had, begon Stroheim zijn troepen te drillen. Dit was niet echt een afwerken. Het werd een succes. “Ze applaudisseerden”, aldus Stro- opdracht waarvoor een regisseur goed betaald werd. Thalberg heim, “maar ik kromp in elkaar van schaamte.” Woedend trok hij de haalde Stroheim van de fi lm af en verving hem door Rupert Julian. deur van MGM achter zich dicht. Julian verscheurde het script en keilde twintigduizend voet van The Wedding March (1928) werd gemaakt voor een onafhankelijk Stroheims materiaal in de vuilnisbak. Motion Picture Magazine producent, Pat Powers. Stroheim vertrok van de Merry-Go-Round- schreef: “Het zal niet moeilijk zijn von Stroheims originele scènes te plot en herwerkte hem. De aftiteling verkondigt met onverholen herkennen. Ze zijn briljant, met die typische mengeling van verfi jnd- trots: “In zijn geheel een Erich von Stroheim-creatie.” Maar ook die heid, cynisme en ironie van het oude continent.” fi lm werd van hem afgenomen. Von Stroheim verhuisde naar Goldwyn, waar June Mathis de plak Stroheims carrière bereikte zijn eindpunt. Gloria Swanson vroeg zwaaide. In zijn volgende fi lm, Greed (1925), negeerde hij alle cli- hem een fi lm voor haar te regisseren, Queen Kelly (1928). Ze werd chés van de speelfi lmproductie. Hij verliet de studio en ging in echte gesteund door Joseph Kennedy, een miljonair en vader van de huizen opnemen in Death Valley. Hij schreef: “Ik had het gevoel dat latere president. Het hele project werd op de lange baan geschoven het fi lmpubliek de banale verhaaltjes met hun popperige en eeuwig en de verantwoordelijkheid daarvoor ligt geheel bij Stroheim. Hij maagdelijke heldinnen en hun steriele helden beu was.” Na een fi lmde scènes die zich afspeelden in een Afrikaans bordeel, een The Wedding March gegeven dat in 1928 geen enkele kans maakte de censuur te overle- Verhaal ven. Leden van het Hays Offi ce – het orgaan voor zelfcensuur dat de Prins Nicki, luitenant in het Oostenrijks-Hongaarse leger van vóór Amerikaanse fi lmproducenten in de jaren twintig hadden opgericht de Eerste Wereldoorlog, is blut. Het enige advies dat hij van zijn om aan de dreigende ingrepen van de overheid te ontsnappen – ouders krijgt, is dat hij zich een kogel door het hoofd moet jagen of haalden er scènes uit die Stroheim er achteraf opnieuw in smok- een rijke vrouw zoeken. Tijdens de Corpus Christi-parade verwondt kelde. Gloria Swanson trok zich terug. “Het probleem was”, zo zei zijn paard per ongeluk de arme Mitzi, de dochter van een herber- ze, “dat Stroheim altijd met invaliden wilde werken. Dit keer was gier in een Weense voorstad, die, volgens de wensen van haar het Tully Marshall, die tabakssap aan het kwijlen was. Het was me ouders, gaat huwen met de slager Schani. Wanneer Nicki haar in een beetje te vroeg in de ochtend voor zoiets.” het ziekenhuis bezoekt, worden ze verliefd, zeer tot ongenoegen Swanson en Stroheim werkten niet meer samen tot in 1950, in Billy van Schani en haar ouders. Nicki’s ouders hebben inmiddels een Wilders Sunset Boulevard. Gloria Swanson speelde de hoofdrol, huwelijk geregeld met Cecilia, de kreupele dochter van een zeer een ouder wordende fi lmster, en Stroheim was haar butler, voor- rijke, niet-aristocratische industrieel. Alleen al het feit dat Nicki’s malig echtgenoot en regisseur. Het meest aangrijpende moment in vader generaal is in het Oostenrijks-Hongaarse leger, maakt elk ver- de fi lm toont Stroheim tussen de camera’s, terwijl hij de gestoorde zet overbodig. Wanneer Mitzi, ook al verneemt ze het nieuws van ster ‘regisseert’ die van een trap afkomt. Het was de eerste keer dat Nicki’s nakende huwelijk, alsnog Schani afwijst, neemt die laatste hij ‘Camera!’ riep sinds zijn vertrek bij Fox, waar hem zijn laatste zich voor Nicki neer te schieten wanneer hij de kerk verlaat... project, Walking Down Broadway (1933), uit handen werd geno- men. Waar Hollywood hem versmaadde, daar werd hij in Frankrijk aan- beden. Bij zijn begrafenis in 1957 werd het kruis van het Légion d’honneur achter zijn kist gedragen.
Recommended publications
  • Festival Internacional De Cinema Vera Maria Chalmers
    Festival Internacional de Cinema Vera Maria Chalmers Duas crônicas inéditas da série de TELEFONEMA O Festival (De São Paulo) Em poucos anos a nossa capital tornou-se quase intransitável. Agora então com o festival internacional de Cinema é preciso metralhadora para abrir caminho nas ruas do centro paulista. Há quem afirme que a festa do Cinema aqui promovida, não está à altura da Bienal. Não se esqueça, porém, que nossas artes plásticas que agora rebrotaram ao lado dos mais altos cometimentos estéticos do pre- sente, datam da nossa revolução de trinta anos atrás. O cinema é novo. E para uma primeira experiência, acredito que os esforços não foram per- didos. A presença do cineasta Paulo Emílio Salles Gomes que há mais de dez anos reside em Paris e exerce sua atividade intelectual nos centros cinematográficos da Europa, muito contribuiu para a organização da nossa concentração ser de primeira ordem. Centraliza o buquê 1 de astros e estrelas que são hóspedes de São Paulo, o grande diretor alemão Erich von Stroheim, a quem se devia uma reparação de grande estilo. Desgraçado muitos anos em Hollywood, Stroheim conseguiu vencer e se impor não só como ator mas como cria- dor de películas notáveis. “Greed”, a principal delas, teve uma grande reedição. Oswald de Andrade VERA MARIA CHALMERS Ainda o Festival (De São Paulo) Erich von Stroheim caiu em lágrimas. - Ce n’est pas possible! Je ne crois pas... A sala inteira do Cine Marrocos levantou-se e aclamou em delírio o criador de “Greed”. É que exibia-se, em estréia, a primeira versão sonorizada da “Marcha Nupcial” do grande cineasta alemão.
    [Show full text]
  • The Survival of American Silent Feature Films: 1912–1929 by David Pierce September 2013
    The Survival of American Silent Feature Films: 1912–1929 by David Pierce September 2013 COUNCIL ON LIBRARY AND INFORMATION RESOURCES AND THE LIBRARY OF CONGRESS The Survival of American Silent Feature Films: 1912–1929 by David Pierce September 2013 Mr. Pierce has also created a da tabase of location information on the archival film holdings identified in the course of his research. See www.loc.gov/film. Commissioned for and sponsored by the National Film Preservation Board Council on Library and Information Resources and The Library of Congress Washington, D.C. The National Film Preservation Board The National Film Preservation Board was established at the Library of Congress by the National Film Preservation Act of 1988, and most recently reauthorized by the U.S. Congress in 2008. Among the provisions of the law is a mandate to “undertake studies and investigations of film preservation activities as needed, including the efficacy of new technologies, and recommend solutions to- im prove these practices.” More information about the National Film Preservation Board can be found at http://www.loc.gov/film/. ISBN 978-1-932326-39-0 CLIR Publication No. 158 Copublished by: Council on Library and Information Resources The Library of Congress 1707 L Street NW, Suite 650 and 101 Independence Avenue, SE Washington, DC 20036 Washington, DC 20540 Web site at http://www.clir.org Web site at http://www.loc.gov Additional copies are available for $30 each. Orders may be placed through CLIR’s Web site. This publication is also available online at no charge at http://www.clir.org/pubs/reports/pub158.
    [Show full text]
  • L'oeuvre Écrit D'erich Von Stroheim (1) », 1895, N°32, Avril 2001, P
    L’oeuvre écrit d’Erich von Stroheim (1) Fanny Lignon To cite this version: Fanny Lignon. L’oeuvre écrit d’Erich von Stroheim (1). 1895 revue d’histoire du cinéma, Paris: Association française de recherche sur l’histoire du cinema, 2001, p. 125 à 148. hal-00424715 HAL Id: hal-00424715 https://hal.archives-ouvertes.fr/hal-00424715 Submitted on 9 Jul 2013 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. http://www.arias.cnrs.fr/ http://www.univ-lyon1.fr/ Fanny Lignon Maître de conférences Etudes cinématographiques et audiovisuelles Université Lyon 1 Laboratoire ARIAS (CNRS / Paris 3 / ENS) E-mail : [email protected] Publications : http://hal.archives-ouvertes.fr/aut/Fanny+Lignon/ LIGNON Fanny « L'oeuvre écrit d'Erich von Stroheim (1) », 1895, n°32, avril 2001, p. 125 à 148. L'OEUVRE ECRIT D'ERICH VON STROHEIM Première partie Les neuf films réalisés par Stroheim entre 1918 et 1931 sont connus de tous les cinéphiles. Les trois romans qu'il a publiés, Poto-Poto, Paprika et les Feux de la Saint Jean, ne jouissent pas de la même notoriété. A cet ensemble, quantitativement modeste, il faut ajouter tous les autres projets auxquels il a participé, et tous ceux qui, pour des raisons souvent indépendantes de sa volonté, n'ont pas pu voir le jour.
    [Show full text]
  • Downloaded from Manchesterhive.Com at 09/30/2021 06:14:40PM Via Free Access 82 Public History, Popular Memory
    4 Raiding the archive: film festivals and the revival of Classic Hollywood Julian Stringer History becomes heritage in various ways. Artifacts become appropriated by particular historical agendas, by particular ideologies of preservation, by specific versions of public history, and by particular values about exhibition, design, and display. (Arjun Appadurai and Carol A. Breckenridge)1 Film Studies has to date paid too little attention to the role cultural institutions play in the transformation of cinema history into heritage. At the dawn of cinema’s second century, a range of organisational bodies – including museums and art galleries, the publicity and promotion industries, film journalism and publishing, as well as the academy – work to activate and commodify memory narratives concerning the movies’ own glorious and fondly recalled past. Such bodies serve different kinds of agendas, broadly identifiable as the commercial, the cultural and the educational (or a combination thereof). However, all help determine the specific shape of current thinking regarding cinema’s past, present and future. At a time when more films than ever before are being exhibited on a greater number of different kinds of screens than ever before, the cumulative effect of all this institutional activity is to create consen- sus around which films should be remembered and which forgotten. With so many ‘old’ and contemporary titles jockeying for position at the multiplex and the art cinema, on television and cable, video, DVD and the Internet, as well as in the classroom, the relatively small number of titles eventually sold, projected, written about, taught or revived, will be largely confined to those legitimised for one reason or another by these different kinds of organisational bodies.
    [Show full text]
  • Walking Box Ranch Planning and Design Quarterly Progress Report: Period Ending January 10, 2012
    Walking Box Ranch Public Lands Institute 1-10-2012 Walking Box Ranch Planning and Design Quarterly Progress Report: Period ending January 10, 2012 Margaret N. Rees University of Nevada, Las Vegas, [email protected] Follow this and additional works at: https://digitalscholarship.unlv.edu/pli_walking_box_ranch Part of the American Popular Culture Commons, Business Administration, Management, and Operations Commons, Educational Assessment, Evaluation, and Research Commons, and the Historic Preservation and Conservation Commons Repository Citation Rees, M. N. (2012). Walking Box Ranch Planning and Design Quarterly Progress Report: Period ending January 10, 2012. 1-115. Available at: https://digitalscholarship.unlv.edu/pli_walking_box_ranch/30 This Article is protected by copyright and/or related rights. It has been brought to you by Digital Scholarship@UNLV with permission from the rights-holder(s). You are free to use this Article in any way that is permitted by the copyright and related rights legislation that applies to your use. For other uses you need to obtain permission from the rights-holder(s) directly, unless additional rights are indicated by a Creative Commons license in the record and/ or on the work itself. This Article has been accepted for inclusion in Walking Box Ranch by an authorized administrator of Digital Scholarship@UNLV. For more information, please contact [email protected]. QUARTERLY PROGRESS REPORT University of Nevada, Las Vegas Period Covering October 11, 2010 – January 10, 2012 Financial Assistance Agreement #FAA080094 Planning and Design of the Walking Box Ranch Property Executive Summary UNLV’s President Smatresk has reiterated his commitment to the WBR project and has further committed full funding for IT and security costs.
    [Show full text]
  • The Decline and Fall of the European Film Industry: Sunk Costs, Market Size and Market Structure, 1890-1927
    Working Paper No. 70/03 The Decline and Fall of the European Film Industry: Sunk Costs, Market Size and Market Structure, 1890-1927 Gerben Bakker © Gerben Bakker Department of Economic History London School of Economics February 2003 Department of Economic History London School of Economics Houghton Street London, WC2A 2AE Tel: +44 (0)20 7955 6482 Fax: +44 (0)20 7955 7730 Working Paper No. 70/03 The Decline and Fall of the European Film Industry: Sunk Costs, Market Size and Market Structure, 1890-1927 Gerben Bakker © Gerben Bakker Department of Economic History London School of Economics February 2003 Department of Economic History London School of Economics Houghton Street London, WC2A 2AE Tel: +44 (0)20 7955 6482 Fax: +44 (0)20 7955 7730 Table of Contents Acknowledgements_______________________________________________2 Abstract________________________________________________________3 1. Introduction___________________________________________________4 2. The puzzle____________________________________________________7 3. Theory______________________________________________________16 4. The mechanics of the escalation phase _____________________________21 4.1 The increase in sunk costs______________________________________21 4.2 The process of discovering the escalation parameter _________________29 4.3 Firm strategies_______________________________________________35 5. Market structure ______________________________________________47 6. The failure to catch up _________________________________________54 7. Conclusion __________________________________________________63
    [Show full text]
  • Catalogo Giornate Del Cinema Muto 2016
    ASSOCIAZIONE CULTURALE Chiba, Max Laiguillon, Eric Lange (Lobster Films); “LE GIORNATE DEL CINEMA MUTO” Lenny Borger. Germania: Thilo Gottschling, Andreas Lautil, Soci fondatori Matteo Lepore (ARRI Media GmbH); Karl Griep, Paolo Cherchi Usai, Lorenzo Codelli, Evelyn Hampicke, Egbert Koppe, Julika Kuschke Piero Colussi, Andrea Crozzoli, Luciano De (Bundesarchiv-Filmarchiv, Berlin); Hans-Michael Giusti, Livio Jacob, Carlo Montanaro, Mario Bock (CineGraph, Hamburg); Dirk Foerstner, Quargnolo†, Piera Patat, Davide Turconi† Martin Koerber (Deutsche Kinemathek, Presidente Berlin); Anke Mebold, Michael Schurig, Thomas Livio Jacob Worschech (Deutsches Filminstitut – DIF); Direttore emerito Andreas Thein (Filmmuseum Düsseldorf); David Robinson Stefan Drössler (Filmmuseum München); Ralf Forster (Filmmuseum Potsdam); Anke Wilkening Direttore (Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung); Christiane Jay Weissberg Reuter (Spielzeugmuseum der Stadt Tübingen); Lea-Aimee Frankenbach; Jeanpaul Goergen; Ringraziamo sentitamente per aver collaborato Megumi Hayakawa; Martin Loiperdinger. al programma: Giappone: Hisashi Okajima, Akira Tochigi Argentina: Fernando Martín Peña (Filmoteca (National Film Center of The National Museum of Buenos Aires); Paula Félix-Didier, Leandro Listorti Modern Art, Tokyo); Hiroshi Komatsu; (Museo del Cine Pablo C. Ducros Hicken, Buenos Johan Nordström. Aires). Italia: Flavia Barretti, Andrea Meneghelli, Australia: Joel Archer (Golden Oldies Cinema, Davide Pozzi, Elena Tammaccaro (Cineteca di Brisbane); Sally Jackson, Meg Labrum, Michael
    [Show full text]
  • Temporality and Duration in the Films of Abel Gance Paul Cuff1
    The Cinema as Time Machine: Temporality and Duration in the Films of Abel Gance Paul Cuff1 Abel Gance seemed to warp peoples’ perception of time, just as his work embodied the durational extremes of cinema. On the one hand, he was “an apostle in cinema’s Middle Ages” (Cinéa, 1 September 1923) – a builder of vast celluloid edifices that stretched over multi- ple hours and took days or weeks to project. Contemplating these films, Jacques Thévenet felt the same sense of “wonderment” as he did when standing before a gothic cathedral (Comœdia, 25 December 1922); religious images were often used about creator and creations. “Abel Gance is becoming God”, the arts columnist Bing remarked: “At his command, light is let loose and a world is fashioned according to his will.” To encounter the filmmaker was to fall out of step with time. His Paris apartment was saturated in Renaissance décor and visitors were transfixed by Gance’s “misty eyes, lost in a luminous dream” and his “long, flowing hair which seems to flutter in the breath of some distant chimera” (Fantasio, 1 December 1930). Yet, at the other end of this experiential scale was the modernist freneticism of Gance’s editing, which could accelerate to the rate of one frame per shot – the filmstrip’s maximum unitary velocity. While this revo- lutionary technique was deeply influential on other directors, satirists joked that it caused “neuralgia and nervous fits” among inno- cent spectators (Cyrano, 26 February 1928). Critics likewise deemed Gance a “barbarous” artisan who “irritates and exhausts us with [his] virtuosity” and “the ceaseless movement of [his] images” (Bardèche and Brasillach 1935, 242-3).
    [Show full text]
  • The Museum of Modern Art Department of Film
    The Museum of Modern Art Department of Film 11 West 53 Street, New York, N.Y. 10019 Tel: 212-708-9400 Cable: MODERNART Telex: 62370 MODART THE ARTS FOR TELEVISION an exhibition organized by The Museum of Contemporary Art, Los Angeles and the Stedelijk Museum, Amsterdam THE ARTS FOR TELEVISION is the first major museum exhibition to examine television as a form for contemporary art : television as a gallery or theater or alternative space, even television as art . An international selection of artworks made for broadcast, the exhibi- tion documents the crossovers and collaborations that take place on this new television, between and among dancers, musicians, play- wrights, actors, authors, poets, and visual and video artists . And it investigates the artists' own investigation of one medium -- be it dance or music or literature -- through another . It examines the transformations video makes and the possibilities it allows . These provocative uses of television time and technology are organized in THE ARTS FOR TELEVISION according to the medium transformed by the electronic image ; the six categories are Dance for Television, Music for Television, Theatre for Television, Literature for Television, The Video Image (works that address video as a visual art, that make reference to the traditional visual arts and to seeing itself), and Not Necessarily Television (works that address the usual content of TV, and transform it) . The ARTS FOR TELEVISION also presents another level of collaboration in artists' television . It documents the involvement of television stations in Europe and America with art and artists' video . It recognizes their commitment and acknowledges the risks they take in allowing artists the opportunity to realize works of art .
    [Show full text]
  • Download Catalogue
    Charlie Chaplin Filmography, Films and TV Programmes in the National Film and Television Archive This filmography includes all fiction and non-fiction material held in the NFTVA relating to Charlie Chaplin. There are six main sections: 1) FICTION....................................................................................................... 2 2) OTHER FICTION MATERIAL HELD BY THE NFTVA ................................................ 6 3) UNIDENTIFIED MATERIAL ............................................................................... 9 4) COMPILATIONS ........................................................................................... 10 5) NON-FICTION FOOTAGE RELATING TO CHARLES CHAPLIN ................................ 11 6) DOCUMENTARIES ON CHAPLIN...................................................................... 15 The fiction material is arranged chronologically (information taken from Chaplin by David Robinson, the bfi index The Early Work of Charles Chaplin by Theodore Huff, Film Dope 6 and Film Dope 28) and divided up into the various production companies Chaplin worked under. Note is made on those items not held in the NFTVA. Other fiction material held in the NFTVA refers to fragments, Chaplin imitators, cartoons etc. Compilations are given with their contents where known. The non-fiction material covers newsreels, amateur footage and those documentaries that are not simply compilations, and is arranged chronologically by release date. A short description is given. Lengths of non-fiction items are given
    [Show full text]
  • SFSFF 2018 Program Book
    elcome to the San Francisco Silent Film Festival for five days and nights of live cinema! This is SFSFFʼs twenty-third year of sharing revered silent-era Wmasterpieces and newly revived discoveries as they were meant to be experienced—with live musical accompaniment. We’ve even added a day, so there’s more to enjoy of the silent-era’s treasures, including features from nine countries and inventive experiments from cinema’s early days and the height of the avant-garde. A nonprofit organization, SFSFF is committed to educating the public about silent-era cinema as a valuable historical and cultural record as well as an art form with enduring relevance. In a remarkably short time after the birth of moving pictures, filmmakers developed all the techniques that make cinema the powerful medium it is today— everything except for the ability to marry sound to the film print. Yet these films can be breathtakingly modern. They have influenced every subsequent generation of filmmakers and they continue to astonish and delight audiences a century after they were made. SFSFF also carries on silent cinemaʼs live music tradition, screening these films with accompaniment by the worldʼs foremost practitioners of putting live sound to the picture. Showcasing silent-era titles, often in restored or preserved prints, SFSFF has long supported film preservation through the Silent Film Festival Preservation Fund. In addition, over time, we have expanded our participation in major film restoration projects, premiering four features and some newly discovered documentary footage at this event alone. This year coincides with a milestone birthday of film scholar extraordinaire Kevin Brownlow, whom we celebrate with an onstage appearance on June 2.
    [Show full text]
  • PHOTOPLAY MAGAZINE Suite 4O1 Heisen Building GHIGAGO, ILL
    I I-- !' '•••• NAT. C. f-fl'j r • " "I P ! The World's Greatest Actor as k r Charles Dicken's Master Character in I OLIVER TWIST NAT. C. GOODWIN—Just broughtl to a finish the most prosperous Broadway revival ever made and has shown con- clusively how dear Charles Dickens is to the hearts of the people. MOVING PICTURE FANS PAY EXTRA TO SEE . c. IN t\3 MOVING PICTURES GENERAL FILM PUBLICITY & SALtS CO. 145 W. 45th Street New Yorl J. H. SPELLMIRE, PRES. CHAS. OLSON, SEC. A. BECK, GEN. MGR. Central Film Service Company INCORPORATED MOVING PICTURE SUPPL ES New Address: 113-115 West Georgia Street ndianapolis, Ind. EVERYTHING USED IN THE MOVING PICTURE BUSI> ss Indiana and Kentucky Renters for 101 Boso \ Films Write for Prices Ask About Our Special Featu Circuit Proposition If -You Enjoy Photoplays You Certainly hould Read the Interesting Book entitled MOVING PICTURES BY FREDERICK A. TALBOT The first motion picture camera Trick pictures and how th are manufactured Developing and printing film Animation in n. aralcolors How a piny is produced Moving pictures in the '. me These are just a few chapter titles found in the bo Order Your Copy Today. Price $1.50 PHOTOPLAY MAGAZINE Suite 4O1 Heisen Building GHIGAGO, ILL. ; THE GREAT FEATURE v Paradise and Purgatory IN FOUR REELS is now open for booking to exhibitors all over he country Send to us for vacant dates Advertising matter consists of PHOTOS #.138 14 Kinds 1 3 8 BOOKLETS POSTERS 3STERS POSTAL CARDS 32 Kinds Superior Feature Fim Co.
    [Show full text]