Vedute Di Roma

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Vedute Di Roma Universiteit Gent Faculteit Ingenieurswetenschappen Vakgroep Architectuur & Stedenbouw Voorzitter : Prof. Dr. Bart Verschaffel PIRANESI EN DE ROME-GIDS DE CULTURELE CONTEXT VAN DE VEDUTE DI ROMA door Sarah E. J. Schouwers Promotor: Prof. Dr. ing.-arch. Maarten Delbeke Scriptie ingediend tot het behalen van de academische graad van Burgerlijk Ingenieur- Architect Academiejaar 2006-2007 De auteur geeft de toelating deze scriptie voor consultatie beschikbaar te stellen en delen van de scriptie te kopiëren voor persoonlijk gebruik. Elk ander gebruik valt onder de beperkingen van het auteursrecht, in het bijzonder met betrekking tot de verplichting de bron uitdrukkelijk te vermelden bij het aanhalen van resultaten uit deze scriptie. 04/06/2007 OVERZICHT Piranesi en de Rome-gids De culturele context van de vedute di Roma Sarah E. J. Schouwers Scriptie ingediend tot het behalen van de academische graad van Burgerlijk Ingenieur- Architect Academiejaar 2006-2007 Promotor: Prof. Dr. ing.-arch. Maarten Delbeke Vakgroep Architectuur en Stedenbouw Voorzitter : Prof. Dr. Bart Verschaffel Faculteit Ingenieurswetenschappen Universiteit Gent SAMENVATTING Giovanni Battista Piranesi, een architect en etser uit de achttiende eeuw, begon reeds vroeg in zijn carrière met het vervaardigen van kleine stadszichten, ook wel vedutine genoemd, die gebruikt werden als illustraties in reisgidsen voor Rome. Hiermee stapte hij in een traditie die was aangevangen in 1588, toen de eerste geïllustreerde Rome-gidsen werden gepubliceerd. Slechts enkele jaren na zijn eerste betrokkenheid bij de productie van deze illustraties, zou hij op eigen initiatief grotere etsen realiseren die eveneens de stad als onderwerp hadden. Deze activiteit gaf aanleiding tot het ontstaan van een van de meest uitgebreide reeksen binnen zijn oeuvre, die bekendheid verwierf onder de titel Le Vedute di Roma. In dit onderzoek wordt getracht om een dieper inzicht te verwerven in de betekenis van deze stadszichten en Piranesi’s benadering van Rome als stad, door de vedute te plaatsten in de achttiende-eeuwse stedelijke culturele context van de Rome-gids en de traditionele inhoud en conventies van de reisgidsen voor de stad. WOORD VOORAF “Piranesi was een etser uit de achttiende eeuw die ondermeer illustraties heeft gemaakt voor vroege reisgidsen van Rome” is wellicht de zin die ik in het afgelopen jaar het meest heb uitgesproken. Het was mijn standaardantwoord op de vraag waarover mijn thesis ging en wie die ‘Piranesi’ dan wel mocht zijn. Ikzelf kreeg een aantal jaren geleden reeds een antwoord - enigzins uitgebreider en meer eloquent geformuleerd - op deze laatste vraag in het kader van het vak Vorm en Kleur. Dit moment markeert dan wellicht ook het prille begin van mijn interesse voor Giovanni Battista Piranesi. Een jaar nadien zou ik me namelijk inschrijven voor het Bijzonder Vraagstuk Labo Piranesi en niet veel later werd mijn aandacht getrokken door het voorstel om in een scriptie de vedute di Roma nader te bestuderen. Mijn dank gaat in de eerste plaats uit naar Prof. Dr. Maarten Delbeke die me de kans gaf om me verder te verdiepen in dit onderwerp. Hij begeleidde en hielp me bij de verschillende stappen in de realisatie van dit werkstuk, gaande van het aanreiken van bronnen en het evalueren van mogelijke invalshoeken op de materie, tot het structureren - en corrigeren - van mijn gedachten. Dankzij hem zal ik altijd met een ‘waakzaam oog’ naar het werk van geschiedschrijvers kijken. Daarnaast wil ook Prof. Dr. Bart Verschaffel bedanken die zo vriendelijk was om zijn kennis over Piranesi met mij te delen en zich te onderwerpen aan mijn vragen. Verder wil zeker ook mijn ouders, Sofie, Vincent,Tom en Lindsey bedanken voor hun gezamenlijke inspanning om me te helpen bij de praktische realisatie van deze scriptie en om me te steunen wanneer het allemaal wat minder vlot ging dan gehoopt. Tot slot een kort bedankje aan mijn collega ‘thesisers’ voor de verlichting brengende woensdagavondetentjes. Inhoudstafel INHOUDSTAFEL VRAAGSTEILING EN METHODE 10 DEEL I: DE AANLOOP NAAR PIRANESI’S VEDUTINE 15 1. Vroege opleiding en Venetiaanse erfenis 17 2. Aankomst in Rome 21 DEEL II: CONTEXT EN BETEKENIS VAN DE VEDUTE IN HET ROME VAN PIRANESI 23 1. Het genre van de vedute 25 1.1 Onderwerp 25 1.2 Oorsprong en conventies 25 1.3 De vedute-traditie in Rome 28 2. Rome in de achttiende eeuw: archeologie, antiquariaat en toerisme 31 2.1 Archeologische opgravingen 31 2.2 Bouwactiviteit en restauratiecampagnes 35 2.3 De archeologische wereld en de vedute 35 3. Piranesi’s intellectuele wereld 37 3.1 Nicola Giobbe 37 3.2 Giovanni Battista Nolli 38 3.3 Giuseppe Vasi 40 3.4 Giovanni Bottari 41 4. Piranesi en de vedute 43 4.1 Totstandkoming van de eerste vedute 43 4.2 Piranesi’s activiteit binnen het genre 45 DEEL III: PIRANESI’S VEDUTINE OF VARIE VEDUTE 47 1. Piranesi’s vedutine en de Rome-gids 4 2. De traditie van de Rome-gids 51 2.1 Het ontstaan van de Rome-gids 51 2.2 De evolutie van de voorstelling van Rome in de gidsliteratuur 53 2.3 Illustraties in de Rome-gids 57 3. Fausto Amidei: productie en distributie van de vedutine 5 3.1 Vedutine en de taakverdeling binnen de achttiende-eeuwse Romeinse uitgeverswereld 5 3.2 Gangbare publicatiepraktijken en de datering van de vedutine 61 3.3 De opdracht tot de vedutine 63 3.4 Het werk van Fausto Amidei 65 Inhoudstafel 3.5 Distributie en circulatie van de vedutine: Amidei, Bouchard en Barbiellini 67 4. Ridolfino Venuti: het archeologische en antiquarische milieu in de achttiende eeuw 73 4.1 Aandachtspunten van de Romeinse archeologische en antiquarische activiteit 76 4.2 Ridolfino Venuti als antiquair 79 4.3 Ridolfino Venuti als auteur van Rome-gidsen 79 4.4 Piranesi en Venuti 81 DEEL IV: PIRANESI’S GRANDE VEDUTE DI ROMA 85 1. Het ontstaan: motivatie en realisatie 87 2. De eerste grande vedute di Roma 8 3. De grande vedute en de Rome-gids 0 4. Aandachtspunten en thema’s binnen de grande vedute 4 4.1 Grote stedelijke ruimten en composities 4 4.2 De Oudheid: grootsheid, technische vernuft en artistieke vaardigheden 7 4.3 Het pauselijke Rome: urbanisme, bouwprojecten en restauraties 101 4.4 Archeologie, toerisme en beweging 105 BESLUIT 109 BIJLAGEN 110 Bijlage Onderschriften 113 Bijlage Index onderwerpen vedute di Roma 115 LITERATUURLIJST 124 10 Vraagstelling en methode VRAAGSTELLING EN METHODE Giovanni Battista Piranesi (1720-1778) begon reeds vroeg in zijn carrière met het vervaardigen van kleine stadszichten, ook wel vedutine genoemd, die zouden fungeren als illustraties in reisgidsen voor Rome. Hiermee stapte hij in een traditie die was aangevangen in 1588, toen de eerste geïllustreerde Rome-gidsen werden gepubliceerd. Slechts enkele jaren na zijn eerste betrokkenheid bij de productie van deze illustraties, zou hij op eigen initiatief grotere etsen realiseren die eveneens de stad als onderwerp hadden. Deze activiteit gaf aanleiding tot het ontstaan van een van de meest uitgebreide reeksen binnen zijn oeuvre, die bekendheid verwierf onder de titel Le Vedute di Roma. In de meeste literatuur worden deze stadszichten voornamelijk besproken binnen de context van Piranesi’s overige werken. In deze scriptie wordt echter geambieerd om een dieper inzicht te verwerven in de beide reeksen van vedute di Roma door middel van een meer algemene contextualisering. Gezien Piranesi’s activiteit als illustrator van reisgidsen, vormt de traditie van de Rome-gids en achttiende-eeuwse culturele situatie die daarmee samenhing een evidente ingang tot een dergelijk onderzoek. In dit werk zal dan ook getracht worden om de vedutine en vedute enigszins los te maken van het oeuvre van de etser en ze te situeren binnen deze andere context. Er zal onderzocht worden of er vanuit deze benadering een aantal uitspraken kunnen gedaan worden over de betekenis van de prenten en Piranesi’s houding ten opzichte van Rome en het Rome-zicht. Voor dit onderzoek kon ik in hoofdzaak beroep doen op twee groepen van bronnen. Enerzijds bestaat er een grote hoeveelheid aan literatuur over Piranesi’s leven en werk. Hierin wordt echter, ondanks de populariteit van de reeksen en het belangrijke aandeel die ze innemen binnen zijn oeuvre, over het algemeen slechts in beperkte mate informatie verstrekt over de kleine en grote vedute di Roma. Bovendien zijn de gegevens vaak sterk getekend door een soort van totaalvisie op Piranesi’s werk die men tracht over te brengen. Binnen deze literatuur bestaan er eveneens een aantal boeken die zich toespitsen op de grote stadszichten van Piranesi, maar hierin wordt eigenlijk weinig aandacht besteed aan het verband met hun voorlopers van een kleiner formaat. Anderzijds kon ik me beroepen op werken die te omschrijven zijn als bibliofiele literatuur over de reisgidsen van Rome, zoals Alberto Caldana’s Le guide di Roma. 11 Vraagstelling en methode De meeste van dit soort bronnen beperken zich echter vooral tot een methodische beschrijving van de inhoud van de verschillende Rome-gidsen. Slechts in enkele recentere werken, zoals dat van Hart en Hicks over de gidsen van Palladio, worden er ook pogingen ondernomen om een aantal interpretaties te formuleren met betrekking tot dit onderwerp. Bovendien is er in deze literatuur algemeen gezien weinig informatie terug te vinden over de illustraties aangewend binnen de reisgidsen. Deze groepen van bronnen worden dus elk gekenmerkt door een aantal beperkingen met betrekking tot de bespreking van Piranesi’s vedute di Roma binnen de traditie van de Rome-gids. Om een vollediger beeld te krijgen van de situatie waarin deze stadszichten ontstonden, leek het dan ook essentieel om gegevens te verwerven over de culturele en de technische context van zowel de prentenhandel als de productie van gidsliteratuur in het achttiende-eeuwse Rome. In dit kader heb ik bronnen geraadpleegd met betrekking tot het genre van de vedute, de politieke en culturele interesses binnen het Romeinse stedelijke leven, de technieken eigen aan de productie van etsen en de Romeinse uitgeverswereld.
Recommended publications
  • Da Artemisia a Hackert La Collezione Di Un Antiquario
    Da Artemisia a Hackert La collezione di un antiquario etgraphiæ A mio figlio Giulio La collezione di un antiquario IV Reggia di Caserta Da Artemisia a Hackert La collezione di un antiquario Coordinatore mostra Vittorio Sgarbi DYS 44 Lampronti Gallery London etgraphiæ Da Artemisia a Hackert La collezione di un antiquario 16 settembre - 16 gennaio 2020 Coordinatore mostra Vittorio Sgarbi Catalogo a cura di Marcella di Martino Reggia di Caserta Direttore: Tiziana Maffei Segreteria di Direzione: Annamaria Cefalo, Vitaliano Zamprotta, Vincenzo Zuccaro Coordinamento e Organizzazione: Vincenzo Mazzarella Ufficio Amministrazione, Programmazione e Bilancio: Giuseppina Capri Ufficio Comunicazione e Marketing: Fabrizio Barbato, Valeria Di Fratta Ufficio Gestione, Manutenzione e Restauro del Patrimonio: Flavia Belardelli Progettazione e Direzione Allestimento: Cuono Antonio Pannella Conservazione Patrimonio Storico Artistico e Vigilanza: Giuseppe Oreste Graziano Art Director: Antonio Novelli Organizzazione e produzione della mostra Segreteria organizzativa: Elena Manfredini Progettazione e direzione allestimento: Assunta Grillo Illuminotecnica: Electra Service Grafica: Diaz s.r.l. Ufficio Stampa: Studio ESSECI Fotografi: Mauro Coen, Matthew Hollow, Richard Valencia ISBN: 978-88-99680-20-6 © 2019 - coedizione: Etgraphiae, Roma - Cartograf, Foligno (PG) [email protected] - www.etgraphiae.it - www.aboutartonline.com Progetto Grafico editoriale: Giampiero Badiali Controllo qualità: Roberto Colli Stampa: luglio 2019, Grafica Pattern - Foligno (PG) Si
    [Show full text]
  • Painting Collections Visive
    EMOZIONIPAINTING COLLECTIONS VISIVE EMOZIONI VISIVE PAINTING COLLECTIONS TELEARTETV: ALL ABOUT US The story of Telearte began in Rome in 2000 out of passion and infinite love for the world of art. It is a story told through the endless discovery of furniture, paintings, objects, and works of art that tell of eras and people, a constant motivation for our professional growth. A growth that begins with our collaborators’ great and profound experience who are experts in the field with proven international expertise and dedicated to daily research. The desire to open a window to the world through the medium of television has been the springboard for the company to establish itself as a leader in the sector. TELEARTETV La storia di Telearte inizia a Roma nel 2000 per passione e amore infinito verso il mondo dell’arte. E’ una storia narrata attraverso la scoperta continua di mobili, dipinti, oggetti ed opere d’arte che raccontano di epoche e persone, stimolo continuo per la nostra crescita professionale. Una crescita che inizia già con la grande e profonda esperienza dei nostri collaborato- ri che sono esperti conoscitori della materia di comprovata competenza internazionale e dediti alla ricerca quotidiana. La volontà di aprire una finestra verso il mondo attraverso il mezzo televisivo, è stata per l’azienda il trampolino di lancio per affermarsi come leader nel settore. The art collection La collezione Tuscany Toscana A05140 A05140 Umbria, first half of the 16th century Umbria, 1° metà XVI sec. Saint Catherine of Alexandria Santa Caterina d’Alessandria Tempera on panel, 24,2x11 in. Tempera su tavola, cm 61.5x28 Euro 10.000 Euro 10.000 This tempera on wood depicts Saint Catheri- Questa tempera su tavola raffigura una Santa ne of Alexandria and, according to the sixte- Caterina d’Alessandria e come da buona tra- enth-century tradition, was probably part of dizione cinquecentesca, faceva probabilmente a group of saints gathered to decorate an al- parte di un gruppo di santi raccolti per deco- tarpiece or a chapel.
    [Show full text]
  • City Maps: Dreams, Art, Cartography, Planning Cosimo Palagiano*
    City maps: Dreams, Art, Cartography, Planning Cosimo Palagiano* Emeritus Professor at the Sapienza Università di Roma Corresponding member of the Accademia Nazionale dei Lincei IGU Chair of the IGU-ICA Joint Commission on Toponymy Sapienza Università di Roma [email protected] *Corresponding author Abstract The importance of cities becomes ever greater not only for the modification of the landscape, but also for the distribution of social classes. Poets, philosophers and artists have imagined ideal cities that could satisfy the need for a good quality of life for citizens. Since the most ancient civilizations poets and philosophers have imagined ideal cities, with road plots corresponding to the various social classes. In the final text I will describe some examples of ideal cities presented by Homer, especially in the description of the shield of Achilles, from Plato in the description of his Atlantis, etc. Atlantis (Ἀτλαντὶς νῆσος, "island of Atlas") is a fictional island mentioned in Plato's works Timaeus and Critias, where Plato represents the ideal state imagined in The Republic The city depicted in the Homeric shield of Achilles, as an ideal form, centred and circular, competes with the other city scheme based on an orthogonal plan and linear structures. The form of the Homeric city has exerted a paradigmatic function for other cities in Greece and Rome. Among the best known images of ideal cities I will consider the Città del Sole (City of the Sun) by Tommaso Campanella and Utopia by Thomas More. There are many books of collection of paintings of cities (G Braun and F Hogenberg, 1966).The most complete and interesting is that of Caspar van Wittel or Gaspar van Wittel (1652 or 1653, Amersfoort – September 13, 1736, Rome).
    [Show full text]
  • Luigi Salerno Research Papers, 1948-1996
    http://oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/c8pc31c0 No online items Finding aid for the Luigi Salerno research papers, 1948-1996 Finding aid prepared by Insley Julier Finding aid for the Luigi Salerno 2000.M.26 1 research papers, 1948-1996 Descriptive Summary Title: Luigi Salerno research papers Date (inclusive): 1948-1996 Number: 2000.M.26 Creator/Collector: Salerno, Luigi, 1924-1992 Physical Description: 26.85 linear feet(61 boxes, 1 flatfile folder) Repository: The Getty Research Institute Special Collections 1200 Getty Center Drive, Suite 1100 Los Angeles, California, 90049-1688 (310) 440-7390 Abstract: The collection is comprised of research notes, an extensive photograph archive and correspondence, which document the career and scholarly interests of Italian art historian Luigi Salerno. Active in Rome and prominent in the field of baroque studies, Salerno was a prolific author and an administrator involved with the preservation of artistic patrimony in Rome and Lazio. Request Materials: Request access to the physical materials described in this inventory through the catalog record for this collection. Click here for the access policy . Language: Collection material is in Italian with some English Biographical / Historical Note Luigi Salerno was born on 3 September 1924, in Rome, Italy, to Aldo Salerno and Maria Santangelo, who was the sister of the art historian Antonino Santangelo. He attended the Università di Roma, "La Sapienza," where he graduated in 1946 with a laurea in Storia dell'arte moderna and a thesis on the Macchiaioli, written under Lionello Venturi. Salerno's exemplary academic work garnered him a scholarship from the Istituto d'archeologia e storia dell'arte (1946-1949) and a fellowship to study at the Warburg Institute in London in 1948, where he worked closely with Rudolf Wittkower.
    [Show full text]
  • Encyklopédia Kresťanského Umenia
    Marie Žúborová - Němcová: Encyklopédia kresťanského umenia Flámska apokalypsa - Apokalypsa flámska flámska gotika - flámska a burgundská tvorba 15.st. s príznačnými ostro lomenými, dramatickými záhybmi plášťov; pozri štýl lámaný flámska história - http://en.wikipedia.org/wiki/Category:History_of_Flanders flámska renesancia - pozri flámski primitívi http://fr.wikipedia.org/wiki/Renaissance_flamande http://en.wikipedia.org/wiki/Renaissance_in_the_Low_Countries flámska škola - škola maľby, ktorá sa vyvinula v Holandsku od renesancie do počiatkov baroka; zahrnuje flámskych primitívov (1400-1500), flámsku renesanciu (1500-1584) a holandský zlatý vek maľby zo 17.st.; patrí sem mnoho maliarov, sochárov a architektov, z ktorých sú najznámejší Rembrandt van Rijn, Frans Hals, Johannes Vermeer, Jacob van Ruisdael, Antoon van Dyck a Jan Steen http://fr.wikipedia.org/wiki/École_hollandaise flámske maliarstvo - samostatný výtvarný prejav charakteristický pre južné provincie Flámska od 15.st. (J.van Dyck, R.van Weyden, Majster z Flémale); v 16.-17.st. vytvorený typický barokový exaltovaný flámsky prejav, ktorý svoj vrchol našiel v diele Rubensa; v jeho dielni pod vedením A.van Dycka, ktorý svojou portrétnou tvorbou ovplyvnil anglickú maľbu, patrili Rubensovi žiaci J.Jordaens (žáner, religiózne a mytologické obrazy), F.Snyders (kvetinové a ovocné zátišia, poľovnícke zápasy), A.Brouwer a D. Teniers Ml. (žáner); krajinárstvo v dvoch smeroch: kabinetná drobnomaľba (Jan Brueghel St.) a monumentálna tzv. bruselská dekoratívna maľba; flámska žánrová maľba 17.st. zobrazovala alegórie piatich zmyslov v podobe krčmových scén s pijanmi (Chuť), fajčiarmi fajok (Čuch), rozjarenými spevákmi s huslistom (Sluch); Hmat zobrazovaný ako muž, ktorý objíma ženu okolo pása, alebo ako ránhojič púšťajúci pacientovi žilou; vo flámskom maliarstve 18.st. sa iba obmieňali vzory z predchádzajúceho obdobia, v 19.st.
    [Show full text]
  • 1234 KOMMENTAR ZU DO. I, S. 1041 Die Galleria Colonna (S. 1041 F
    1234 KOMMENTAR ZU DO. I, S. 1041 Originalveröffentlichung in: Bernauer, M. (Hrsg.): Heinse, Wilhelm: Die Aufzeichnungen - Frankfurter Nachlass, Bd. 3 - Aufzeichnungen 1768 - 1783 : Kommentar zu Bd 1, München 2005, S. 1234-1245 Die Galleria Colonna (S. 1041 f.) 47r Pal/ast Colonna: l e La an de (VFI Bd. 3, S. 569) bezeichnete den neb : te" der Kirche Santi Apostoł i gelegenen Palazzo Colonna als »le plus vas s plu le plus riche qu'il y ait a Rome« und fuhr fort: »il est occupe par la 1 iUustre familie qu'il y ait dans cette viUe.« Die in der lat bereits in Mittelalter hiichsteinflussreichen Colonna traten erst ab dem 17. Jh- a� bedeutende Kunstsammler auf. Kardinal Girolamo I. bildete wahren seiner Amtszeit ais Erzbischof von Boi ogna ( 1632-1645) eine stattliclie 5 Sammlung von Werken der Bologneser Schule (Guido Reni u. a.). IJ1 '1 besondere aber sein Neffe Lorenzo Onofrio Colonna (1637-1689) 1'. die sich ais groBer Kunstliebhaber hervor: Die Gemaldesammlung, An fang des 17. Jh.s nur wenige Hundert Objekte umfasst hatte, wucliS bis zu seinem Tod auf 4419 Stticke an, von denen 1755 im romischen Palast ausgesteUt waren. AuBerdem lieB Lorenzo Onofrio fast deO gesamten Palast umbauen und neu dekorieren, u. a. mit spektakli la··reO 10 Landschaftsfresken von Gaspard Dughet, Pieter Mulier und CresceJ1Z Onofri. Der uberaus prachtige Galeriebau, an dessen Errichtung GiaP' lorenzo Bernini entscheidend beteiligt war, setzte einen europaischen l MaBstab tmd wurde an etlichen Hofen imitiert (Versailles, Stockho Jl� Berlin, Wien). Durch seine pragnante Yorliebe for Landschaften un i l Genrebi der trug Lorenzo Onofrio dazu bei, diese Bildgattungen au1 dem riimischen Markt durchzusetzen.
    [Show full text]
  • Anhang Besc Hey - Beschey - Van Der B Orcht - Oe Bridt 203
    ANHANG BESC HEY - BESCHEY - VAN DER B ORCHT - OE BRIDT 203 Abbildungen von Signaturen 554 555 829 1485 204 BREUGHEL D.J. - VAN DEN HECKEN - LIDTS 45 65 666 VAN LINT - MENENS - MIROU - SAVERY 205 667 670 41 386 206 SCHOEVAERDTS ~ VAN STEENWYCK D. Ä. ~ VAN VALCKENBORCH ~ OE VOS 391 36 34 388 207 VERZEICHNIS DER ABGEKÜRZT ZITIERTEN LITERATUR Adler 1980 Wolfgang Adler: Jan Wildens. Der Landschaftsmitarbeiter des Rubens. Fridingen 1980 Andrews 1973 Keith Andrews: Elsheimer and DÜJ:er. An attempt towards a clarification of Elsheimer's early work. In: Münchner Jahrbuch der Bildenden Kunst, Band XXIV, 1973, S. 159-174 Appuhn/Heusinger 1975 Horst Appuhn, Christian von Heusinger: Riesenholzschnitte und Papiertapeten der Renais­ sance. Unterschneidheim 1975 Baldass 1925 Ludwig Baldass: Joos van Cleve. Der Meister des Todes Mariä. Wien 1925 Ballegeer 196 7 J. C. M. Ballegeer: Enkele voorbeelden van de invloed van Hans en Paulus Vredeman de Vries op de architectuurschilders in de nederlanden gedurende de XVle en XVIIe eeuw. In: Gentse Bijdragen tot de Kunstgeschiedenis en oudheidkunde, Teil XX, 1967,55-70 Bangs 1999 Jeremy Dupertus Bangs: The Masters of Alkmaar and hand X. The Haarlem painters of the Waterlant familiy. In: Wallraf-Richartz-Jahrbuch, Bd. LX, 1999, S. 65-162 Bartmuß 1935 M. Bartmuß: Neuerwerbungen der Anhaltischen Gemälde-Galerie Dessau. In: Weltkunst 1935,Jg. IX, Nr. 1, S. 4 Bax 1979 Dirk Bax: Hieronymus Bosch. His picture-writing deciphered. Übersetzt aus dem Niederlän• dischen von M. A. Bax-Botha. Rotterdam 1979 Benesch 1943 Otto Benesch: The Name of the Master of the Half-Lengths. In: Gazette des Beaux-Arts, LXXXV, 1943, S.
    [Show full text]