22/31 Julio 2015
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XII FESTIVAL INTERNACIONAL 22/31 JULIO 2015 ORGANIZA COLABORA PATROCINA XII FESTIVAL INTERNACIONAL 22/31 JULIO 2015 Palau de Congressos de Peñíscola 23:00 h ~ 15€ 23/7 LATCHO DROM 24/7 THE COOKERS 30/7 ALBERT PALAU OCTET PLÁCIDO. LA MÚSICA CINEMATOGRÁFICA DE ASINS ARBÓ 31/7 CHARNETT MOFFETT NETTWORK FEAT. STANLEY JORDAN, JEF TAIN WATTS, CASIMIR LIBERSKI JAZZ A LA SERENA · Acceso gratuito 23:00 h 22/7 DAVID PASTOR TRÍO: NU ROOTS ~ Umbracle Palau de Congressos de Peñíscola 26/7 CHEMA PEÑALVER NEW ORLEANS JAZZ BAND ~ Plaça Sta. Maria 28/7 ALEXEY LEÓN QUINTET: YORUBA MEETS RUSSIA ~ Plaça Sta. Maria 29/7 MATEO RIVED QUINTET: TRIBUTO A CHICO BUARQUE ~ Plaça Sta. Maria 24/7 · 19:00 h ~ CUENTACUENTOS ~ Acceso gratuito Con Esther Vela, actriz · Meter Mano Rara, guitarras artesanales 24/7 · 20:00 h ~ JAZZ PER A XIQUETS ~ Umbracle Palau / Acceso gratuito Con: Mikel Ferrer, voz · Joan de Rivera, piano · Jose Boix Navarro, contrabajo · Jesús Gallardo, batería 28/7 · 17:00 h ~ MASTER CLASS ~ Por Alexey León / Matrícula 30 € LATCHO DROM 23/7 ~ JUEVES 23:00 h Palau de Congressos de Peñíscola / 15 € Christophe Lartilleux, guitarra Doudou Cuillerier, guitarra, voz Johan Renard, violín Deborah Lartilleux, bajo CHRISTOPHE LARTILLEUX En el cruce entre el jazz, el estilo musette y la música gitana, Fundador de Latcho Drom, de ascendencia manouche (por parte de Latcho Drom (que en lengua gitana significa buen camino) madre), Christophe Lartilleux procede de la familia de aristas de circo despliega una energía tremenda que combina virtuosismo, Hart-Goujon. Pasó su infancia en caravanas, recorriendo los caminos de talento y relajación. Música alegre y popular, el gypsy swing Francia y el resto de Europa. Aprendió música y guitarra muy joven, con llega al corazón del público de todas las edades, para lo cual su padre Yvon Lartilleux, antiguo acompañante de grandes artistas del Christophe Lartilleux está acompañado por músicos expertos, acordeón musette como Jo Privat, André Verchuren y sobre todo Maurice tan apasionados por la música tradicional de Europa del Este Vittenet antes de convertirse en artista de circo. Así Christophe se como por los grandes compositores del género; comparten alimentó de la cultura musical de su padre y la cultura social de su madre. la admiración por el sonido y el swing de la era de Django Su principal fuente de inspiración es Django Reinhardt, pero su estilo Reinhardt y Stéphane Grappelli. Philippe Doudou Cuillerieres es, evolucionó escuchando a Chick Corea, Pat Metheny, John McLaughlin, además de un acompañante muy solicitado a la guitarra, un Joe Satriani, Frank Cambale, Larry Carlton, Bach, Paganini y Ravel. Sus destacado cantante e intérprete de scat; por su parte Johan influencias musicales son muchas: jazz fusión, bebop, flamenco o swing Renard, seguidor y colaborador de Didier Lockwood, es un gitano. También es profesor y ha dado clase en la escuela Music’Halles virtuoso heredero de la tradición violinística de jazz que ha de Toulouse desde 1996 a 2003, y en la actualidad ofrece numerosas sabido actualizarla y combinarla con otras influencias. clases magistrales en festivales y cursos de música. THE COOKERS 24/7 ~ VIERNES 23:00 h Palau de Congressos de Peñíscola / 15 € El trompetista David Weiss y el saxofonista alto Donald Harrison Eddie Henderson, David Weiss, trompetas pertenecen a otra generación y son los miembros más jóvenes de la Billy Hart, saxo tenor banda. Weiss es uno de los más destacados compositores y arreglistas Donald Harrison, saxo alto de la escena neoyorkina dentro del lenguaje del hard bop; ha tocado George Cables, piano en los grupos de Jaki Byard, Frank Foster y Jimmy Heath, ha tenido Cecil McBee, contrabajo un grupo con el saxofonista Craig Handy y ha escrito arreglos para Billy Hart, batería Freddie Hubbard, Phil Woods o Abey Lincoln entre otros. Por su parte Donald Harrison, de Nueva Orleans, fue uno de los protagonistas del resurgir del jazz clásico en los años ochenta. Primero al lado de Art Este septeto de estrellas formado en 2007 se caracteriza por mantener Blakey y Roy Haynes entre otros, luego al frente de sus propios grupos vivo el espíritu del jazz afroamericano de mediados de los años sesenta, con colegas como Cyrus Chestnut o Chris McBride, ha practicado un una combinación de fiereza con riesgo, de sofisticación formal con eclecticismo muy típico de sus raíces sureñas. Harrison ha sido uno capacidad comunicativa, un estilo del que la mayor parte de The de los músicos habituales en la serie televisiva Treme, sobre la ciudad Cookers fueron destacados protagonistas. A lo largo de su existencia de Nueva Orleans tras el huracán Katrina, en parte inspirada por sus el grupo ha recorrido prestigiosos festivales de todo el mundo y ha propias experiencias. grabado cuatro discos; el último de ellos, Time and time again (2014), fue elegido por iTunes como mejor disco de jazz del año pasado. «Si consideramos a sus miembros de uno en uno, no hay un grupo mejor en el panorama actual del jazz que The Cookers» Los veteranos Billy Hart y Eddie Henderson fueron miembros del grupo Andrew Gilbert, Boston Globe de Herbie Hancock; Cecil McBee acompañó a Charles Lloyd, Wayne Shorter, Yusef Lateef o Sam Rivers entre otros; Billy Harper formó parte «Para quienes se pregunten dónde han ido a parar la pasión e de los Messengers de Art Blakey y de las bandas de Elvin Jones, Max intensidad, ingredientes esenciales del jazz de otros tiempos Roach, Lee Morgan y Randy Weston, y George Cables tocó el piano pero ausentes en buena parte del jazz actual, la respuesta es The junto a Freddie Hubbard, Sonny Rollins, Joe Henderson, Dexter Gordon Cookers» y Art Pepper entre otros. Tony Hall, Jazzwise Magazine Foto Cinema Jove - Generalitat Valenciana Foto Cinema Jove - Generalitat ALBERT PALAU OCTET PLÁCIDO. LA MÚSICA CINEMATOGRÁFICA 30/7 ~ JUEVES 23:00 h DE ASINS ARBÓ Palau de Congressos de Peñíscola / 15 € Voro García, trompeta humorísticos con la sofisticación de otros que demuestran una gran Toni Belenguer, trombón técnica compositiva». Asins ya evidenció en muchos de sus trabajos Perico Sambeat, saxo alto, flauta una afinidad por las orquestaciones y los patrones del jazz, pero el Ramón Cardo, saxo tenor trabajo de adaptarlo al lenguaje del jazz contemporáneo ha sido «un Joan Soler, guitarra reto», asegura Albert Palau. La versatilidad del compositor se reflejará Albert Palau, piano en un repertorio que incluye géneros diversos como el fox trot, el blues, Ales Cesarini, contrabajo el bolero y la canción. Mariano Steinberg, batería Artista invitada: Elma Sambeat (voz) Miguel Asins Arbó fue un discípulo destacado de Manuel Palau, con quien estudió en el Conservatorio de Valencia. Formó parte del cuerpo Música de las películas: de directores de música del ejército de tierra y luego accedió a la Plácido (1961), de Luis García Berlanga cátedra de acompañamiento en el Conservatorio Superior de Música El verdugo (1963), de Luis García Berlanga de Madrid. Además de su abundante obra para cine y televisión (con El buen Amor (1963), de Francisco Regueiro series tan populares como Diego de Acevedo) son muy apreciadas sus Llegar a más (1963), de Jesús Fernández Santos obras para banda y para orquesta, así como sus ciclos de canciones. A Hierro Muere (1962), de Manuel Mur Oti En 1950 obtuvo el Premio Nacional de Música. Último deseo (1976), de León Klimovsky Un atraco de ida y vuelta (1968), de Roberto Fizz Por su parte Albert Palau se formó en el Conservatorio Superior de Valencia y poco a poco se interesó por el jazz, que estudió en varios seminarios internacionales antes de graduarse en el Aula de Música Moderna y Jazz de Barcelona (2004) y en el Berklee College of Music Este grupo, encabezado por el pianista Albert Palau e integrado por de Boston (2007), donde fue becario de la Generalitat Valenciana y algunos de los mejores músicos de jazz valencianos, ofrece versiones se tituló con la calificación de Summa Cum Laude. Desde que se jazzísticas de siete bandas sonoras de Miguel Asins Arbó (1918-1996). dedica profesionalmente al jazz ha tocado y grabado con los músicos El programa combina melodías de películas tan conocidas como los valencianos Jesús Santandreu, Perico Sambeat, David Pastor, temas principales de Plácido (1961) o El verdugo (1963), de Berlanga, Joan soler y la orquesta Sedajazz entre otros, y ha acompañado en un amplio abanico de géneros que incluye asimismo drama, cine en actuaciones a artistas como Greg Hopkins, Pat Metheny, Joe negro e incluso ciencia ficción. Lovano, Christian McBride, Ben Monder, Andre Fernandes o Pete Robbins. Además de su destreza al piano ha manifestado un gran Palau, que ha hecho un exhaustivo trabajo de estudio y selección de talento como arreglista, faceta que pone de nuevo en relieve con la música de Asins Arbó, explica que «la música refleja el carácter de este proyecto que acaba de ser grabado en disco y aparecerá muy cada película, y se mueve entre la sencillez y eficacia de algunos temas pronto en el mercado. CHARNETT MOFFETT NETTWORK FEATURING STANLEY JORDAN, 31/7 ~ VIERNES 23:00 h JEFF TAIN WATTS, CASIMIR LIBERSKI Palau de Congressos de Peñíscola / 15 € Con más de 200 discos grabados, entre sus propios trabajos y los Jeff Tain Watts es uno de los baterías más solicitados en el mundo. de innumerables artistas, Charnett Moffett es una verdadera leyenda Colaborador habitual de los saxofonistas Branford Marsalis y Michael del bajo (tanto eléctrico como contrabajo) dentro del jazz. De familia Brecker, ha trabajado además con innumerables estrellas del género, musical, su padre, respetado baterista, fue miembro de la banda del desde Betty Carter hasta Pat Martino. También ha colaborado como saxofonista Ornette Coleman. Charnett ha tocado con innumerables actor en la película Mo’ Better Blues, de Spike Lee.