Berwald 030307

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Berwald 030307 Evenemangsserien Berwaldhallen fredag 7 mars 2003 kl 19.30 Sveriges Radios Symfoniorkester Konsertmästare: Sigrun Edvalsdottir Radiokören Charles Dutoit, dirigent Mathias Zachariassen, tenor - berättaren Randi Stene, mezzosopran - Maria Anders Larsson, baryton - Josef John Erik Eleby, bas - Herodes Mathias Brorson, bas - Centurion Anders Jerker Dahlin tenor - Polydorus Ove Pettersson, bas - Husfadern Hector Berlioz (1803-1869) L’enfance du Christ (Kristi barndom) Sakral trilogi, op 25 Del 1: Le Songe d’Hérode (Herodes dröm) Del 2: La Fuite en Egypte Presentatör: Johan Korssell (Flykten till Egypten) Konserten direktsänds i Sveriges Radio P2 -Paus- Det är viktigt att inspelningen blir av högsta kvalitet även tekniskt. Här har du som Del 3: L’Arrivée à Saïs konsertbesökare möjlighet att hjälpa till. (Ankomsten till Saïs) Försök undvik att hosta. Om det är nödvändigt gör det så diskret som möjligt. Glöm inte att stänga av mobiltelefon, personsökare mm!. Beräknad sluttid 21.10 3 Sveriges Radios Symfoniorkester Orkester ”Bästa orkesterkonsert under äntligen en fullt utbyggd symfonior- 2001” skrev recensenten i Washington kester genom sammanslagningen av Post och talade vidare om ”musikska- dåvarande Radioorkestern och Under- pande som innefattade risktagning, hållningsorkestern. Den legendariske sårbarhet och känslomässig utsatt- dirigenten Sergiu Celibidache svarade het… En konsert som denna återbör- fram till 1971 för ett intensivt utveck- dar lyssnaren till världen hänförd, och lingsarbete och det var också under otålig vad gäller allting annat”. denna tid som orkestern började tur- Dessa uttalanden gällde orkesterns nera utomlands. Herbert Blomstedt, framförande av Verdis Requiem till- som var chefdirigent 1977 – 1982 sammans med Radiokören och Eric befäste ytterligare orkesterns interna- Ericsons Kammarkör. Ytterligare bevis tionella renommé och samtidigt gjorde på att orkestern hör till världens främ- Stig Westerberg som kapellmästare sta har visat sig genom flera Grammy- stora insatser för svensk musik: han och Grammisnomineringar, nu senast svarade för över 100 svenska uruppfö- i klassen ”Best classical album” för randen under åren 1958 – 1983. Esa- skivan med Arvo Pärts Orient & occi- Pekka Salonen var chefdirigent 1984 – dent. Till de internationella framgång- 1995 och under denna period befäs- arna hör också turnéframträdanden i tes orkesterns ställning ytterligare, inte Wien, Salzburg, Berlin och Wilhelms- minst genom bejublade turnéer utom- hafen. lands. Han avlöstes av Evgenij Svetla- Samtidigt fortsätter orkestern att nov 1997 och sedan två år har Man- vara en ensemble för hela Sverige fred Honeck som chefdirigent fört genom de regelbundna radiosänd- orkestern till nya framgångar. ningarna från Berwaldhallen, som ofta Ett hundratal välutbildade musiker också når lyssnare i en mängd länder bildar tillsammans Sveriges Radios genom programutbytet inom Europe- Symfoniorkester – musiker med den iska Radiounionen (EBU). Orkestern speciella lyhördhet som krävs för har fortsatt ett särskilt ansvar för ny ensemblespel. Och den lyhördhet musik vilket avspeglas på flera sätt i som är förutsättningen för att tolka de programmen, inte minst genom en rad många olika typer av musik som står beställningar till svenska tonsättare. på repertoaren. Som orkestermusiker Det är en lång utveckling som står man alltid inför nya utmaningar lett fram till orkesterns nuvarande – Sveriges Radios Symfoniorkester är position. 1965 fick Sveriges Radio fortsatt en ensemble i utveckling. 4 Radiokören 33 professionella sångare utgör Radiokörens envetna kvalitetsar- Radiokören. En kör som sedan bete och en aldrig sinande nyfikenhet 60-talet har varit världsledande inom ledde till att omvärlden ganska snart a-cappellakör, men som ständigt fick upp ögonen för ensemblen. I engageras av orkesterdirigenter som början av 60-talet reste kören ner till Claudio Abbado, Riccardo Muti för Berlin, där man gav en konsert som konserter, turnéer och skivinspel- verkligen fick ett kraftigt genomslag ningar. i musikvärlden. Aldrig tidigare hade man hört den här musiken framförd Vad är bakgrunden till Radiokörens på ett lika fantastiskt sätt. Konserten världsledande position i dag? När Eric ledde till fem skivor med körmusik, Ericson blev chefdirigent 1952 hade och världsryktet var ett faktum. Europa åter öppnat sig och det fanns en nyfikenhet att söka sig nya former Inbjudningar till konserter världen och uttryck. Här fanns också en över började komma in, tonsättare stor körrepertoar som aldrig eller och dirigenter kom till Sverige för att mycket sällan hade blivit framförd. Det lära, och radiokoristernas kunnande var musik av mästare som Richard och vilja att söka sig vidare och Strauss, Max Reger vars bortglömda utveckla körmusiken ökade. verk Ericson plockade fram och stu- Under drygt 30 år ledde Ericson derade in tillsammans med kören. Nu kören. Men Ericson fortsatte att åter- äntligen kunde dessa mästerverk ges komma som gästdirigent, och denna ett rättvist framförande. säsong firas ett 50-årigt samarbete I Sverige fanns en rad tonsättare mellan två institutioner i svenskt som bara längtade efter att ge utlopp musikliv. för sin skaparlust efter den påtvingade På 80-talet tog barockspecialisten tystnad som kriget innebar. I Radio- Anders Öhrwall över och ledde in kören fann de svenska tonsättarna kören på delvis på en ny repertoar ett instrument som kunde formulera med barocken i centrum. På 80-talet deras musikaliska tankar. Och de inleddes också samarbetet med Ric- skrev verk som senare skulle räknas cardo Muti med ett par prisade skivin- till klassikerna inom körrepertoaren, spelningar och flera konserter. både i Sverige och utomlands. I kret- sen kring Ericson och Radiokören Under Gustaf Sjökvists ledning fort- fanns tonsättare som Ingvar Lidholm, satte arbete med nyskriven musik och Sven-Erik Bäck, Lars Edlund och Sjökvist ledde en stor mängd urupp- ganska snart också György Ligeti. föranden av tonsättare som bl.a. 5 Radiokören Sven-David Sandström, Tomas I dag, körens 77:e konsertsäsong, Jennefelt, Hans Gefors. Och har Radiokören lyckats att inte bara utlandsengagemangen ökade för behålla utan också stärka sin position kören, inte minst genom ett omfat- som en världsledande ensemble. tande samarbete med Berlinfilharmo- Stefan Parkman gör sin första säsong nikerna och Claudio Abbado. Men som körens chefdirigent med ambitio- under Sjökvists ledning turnerade nen att ytterligare utveckla Radiokören också kören i Ryssland, Taiwan och och förvalta den långa tradition av a Tyskland. cappellakör som har fört kören dit den i dag befinner sig. När estländaren Tönu Kaljuste blev den förste ickesvenske chefdirigenten För de 33 sångarna väntar nya breddades repertoaren österut. Nu utmaningar. fick koristerna ta sig an både äldre ryska tonsättare och nyskriven reper- toar av då okända tonsättare som Arvo Pärt, Alfred Schnittke och Krzysztof Penderecki. Kontakten med dessa skulle leda till flera prisbelönta och omtalade skiv- inspelningar och många oförglömliga konserter världen över. 6 Charles Dutoit Dirigent Charles Dutoit samarbetar regel- Operaverksamheten inleddes 1964, bundet med världens främsta orkest- då Dutoit blev inbjuden av Herbert von rar och solister. Hans verksamhet Karajan att dirigera Wiener Staats- spänner över hela världen. oper. Det följdes av framträdanden på Covent Garden, Metropolitan och Förra året avslutade han ett Deutsche Oper Berlin. 25-årigt chefdirigentskap för Montreals symfoniorkester, ett dyna- Charles Dutoit är född i Lausanne miskt musikaliskt samarbete som och tog sitt dirigentdiplom där 1958. ledde till tusentals framföranden och Sedan fortsatte studierna i Genève, över 85 inspelningar. Tillsammans Siena och Venedig, parallellt med att gjorde de över tre dussin internatio- han spelade viola i olika orkestrar. nella turnéer med framträdanden i Sommaren 1959 tillbringade han på praktiskt taget alla stora konsertsalar kurs i Tanglewood, där han arbetade världen över, inklusive 20 årliga fram- med Charles Munch. trädanden i Hollywood Bowl, Ravinia Dutoit är en oförbätterlig globetrot- och Tanglewood. ter både privat och professionellt, med Dutoit har dessutom varit chef- bostäder i Montreal, Tokyo och Paris. dirigent och konstnärlig ledare för Franska nationalorkestern med vilka han gjort flera kritikerrosade inspel- ningar och turnéer, och NHK Symfo- niorkester i Tokyo som han turnerat med i Europa, USA, Kina och Syd- ostasien. På somrarna är Dutoit konstnärlig ledare och chefdirigent för två av USA:s mest betydelsefulla festivaler; Philadelphia Orchestras sommarserie i Saratoga Performing Arts Centre och Mann Music Centre i Philadephia. 7 Mathias Zachariassen Tenor Mathias Zachariassen hör till de Under våren 2001 gjorde Mathias svenska sångare som har hela värl- Zachariassen sin solistdebut på Kung- den som arbetsfält. Hittills har större liga Operan, där han med stor fram- delen av hans karriär ägt rum utanför gång gestaltade Hertigens roll i Rigo- Sverige. letto. Sommaren 2002 framträdde han på Drottningholmsteatern, som Säsongen 2001/2002 gjorde han Tamino i Trollflöjten. sin debut på Metropolitanoperan i New York, som David i Wagners Mäs- Mathias Zachariassen är också fli- tersångarna i Nürnberg. Våren 2002 tigt engagerad som konsertsolist både sjöng han på Bastiljoperan i Paris, i Sverige och utomlands. Våren 2001 bl.a. Styrmannen i Den flygande hol- sjöng han tenorpartiet i Haydns Ska- ländaren. Sedan 1998 har han varit pelsen i Berwaldhallen och våren flitigt engagerad som solist vid Wiener 2002 var han solist i Beethovens
Recommended publications
  • Entusiasme Og Profesjonalitet: En Evaluering Av Kammerorkesteret Trondheimsolistene
    ENTUSIASME OG PROFESJONALITET: EN EVALUERING AV KAMMERORKESTERET TRONDHEIMSOLISTENE Hans Weisethaunet Delrapport i evalueringen av statsbudsjettets Kap. 320, post 74 Desember 2004 1 INNHOLD 1. Innledning 3 2. TronheimSolistenes historie - fra idé til internasjonal suksess 5 3. Mål for virksomheten, rammer og organisering 9 4. TrondheimSolistene – plassering i musikkfeltet 14 5. Tiltakets forvaltningsmessige profil 20 6. Konklusjon - alternativer og forslag 23 Referanser 26 2 1. INNLEDNING TrondheimSolistene har spilt med noen av de fremste solistene i verden innen klassisk musikk. Plateinnspillingen de gjorde med den verdensberømte fiolinisten Anne-Sophie Mutter på selskapet Deutsche Grammophon i 1999 ble kritikerrost over hele verden. Orkesteret har turnert i en rekke land og verdensdeler, inklusive USA, Sør-Amerika og Japan. Foruten Mutter har orkestret spilt med den verdenskjente amerikanske fiolinisten Joshua Bell, og en rekke av Norges mest kjente klassiske utøvere, blant dem Leif Ove Andsnes, Ole Edvard Antonsen, Arve Tellefsen, Marianne Thorsen, Håvard Gimse og Randi Stene. De har også samarbeidet tett med flere av rockhistoriens storheter, bl.a. engelske Jon Lord (ex- Deep Purple) og Ian Hunter (ex-Mott The Hoople) og gjort konsertturnéer med kjente norske artister som Herborg Kråkevik og Sissel Kyrkjebø. Men mest av alt er de kjent for sine innspillinger av det klassiske repertoaret, spesielt Grieg. Historien om TrondheimSolistene er historien om studentorkesteret som vokste til å bli et av de mest betydningsfulle kammerorkestrene i Norge og i internasjonal sammenheng. Mitt mandat har vært å beskrive og evaluere flere av tiltakene på post 74, deriblant Trondheimsolistene, innen en ramme på et par måneder. I skrivende stund forelå ingen egenevaluering fra TrondheimSolistene.1 Jeg har likevel innhentet den nødvendige informasjon fra orkesteret selv og fra andre kilder slik at informasjonsgrunnlaget for vurderingene i denne rapporten må ansees å være tilfredsstillende.
    [Show full text]
  • 2015 Programme Bergen International Festival
    BERGEN 27 MAY — 10 JUNE 2015 2015 PROGRAMME BERGEN INTERNATIONAL MORE INFO: WWW.FIB.NO FESTIVAL PREFACE BERGEN INTERNATIONAL 003 FESTIVAL 2015 Love Enigmas Love is a perpetually fascinating theme in the Together with our collaborators we aim to world of art. The most enigmatic of our emotions, create a many-splendoured festival – in the it brings us joy when we experience it set to music, truest sense of the word – impacting the lives of AN OPEN INVITATION recounted in literature or staged in the theatre, in our audiences in unique and unmissable ways, dance and in film. We enjoy it because art presents both in venues in the city centre, the composers’ TO VISIT OUR 24-HOUR us with mirror images of ourselves and of the most homes and elsewhere in the region. important driving forces in our lives. OPEN BANK The Bergen International Festival is an event Like a whirling maelstrom love can embrace in which artists from all over the world want ON 5-6 JUNE 2015 us and suck us in and down into the undertow to participate, and they are attracted to the with unforeseeable consequences. Love unites playfulness, creativity and tantalizing energy high and low, selfishness and selflessness, self- of the festival. The Bergen International Festival Experience Bergen International Festival at affirmation and self-denial, and carries us with is synonymous with a high level of energy and our branch at Torgallmenningen 2. There will equal portions of blindness and ruthlessness a zest for life and art. Like an explorer, it is be activities and mini-concerts for children into the embrace of the waterfall, where its unafraid, yet approachable at the same time.
    [Show full text]
  • Curriculum Vitae
    Knut Erik Jensen CV Personalia: 1981 - 6th of March: Born in Levanger, Norway. 2nd child of Solfrid and Leif Jensen Legal name from April 2013: Atmasukha Ananda [email protected] Phone: (+47)48180887 Education: 2006-2009: Trondheim Conservatory of Music, Master Degree in performing Classical Piano 2000-2005: Trondheim Conservatory of Music, Bachelor Degree in performing Classical Piano 2003: Summer Master Classes in Piteaa 1997-2000: Music Gymnasium in Trondheim Studies, Master Classes and private lessons with Kevin Fitz-Gerald (Canada), F. Libetta (Italy), Kathryn Stott (GB), Lambert Orkis (US), Heide Görtz (Germany), Håvard Gimse (Norway), Jør- gen Larsen (Norway), Mona Spigseth (Norway), Tina Margareta Nilssen (Norway), Trygve Brøske (Norway), Margaret Stachiewitz (Norway), Piers Lane (Australia), Tor Espen Aspaas (Norway), Einar Henning Smebye (Norway), Ulrich Radermacher (Germany), Tone Mjelva (Nor- way), Henk Guittart (Netherlands), Gudrun Lintrup (Norway), Matti Hirvonen (Sweden), Ronan OHora (UK). Experience and Merits: 2014-15: Teacher and accompanist at Heimdal VGS, music education. 2014: Guest artist at ViB, 3 premiers and chamber music with the wind ensemble from the Berlin Philharmonic. 2014: Premiering Ståle Kleiberg piano sonata “Ruf und Nachklang.” 2014: Premiering the opera “Eli Sjursdotter” by Marcus Paus. 2013: Freelance teacher and lecturer in Music, Yoga and Meditation 2013: Accepted as tenor in the professional choir for Trondheim Symphony Orchestra 2012: Solo tours, USA, Canada, Steinway, Consulates, UU churches 2011: Cavalleria Rusticana in California and Alabama with IOI and maestro Vladimir Ryvkin 2011-12: Opera projects with Palm Springs Opera Guild/UCLA 2011: California tour with clarinet player Nils Marius Kjøsnes. 2011: Soloist with Saratoga Symphony in Washington.
    [Show full text]
  • Griegs Villa
    FESTSPILLENEFESTSPILLENE I BERGEN 1 2015 I BERGEN Griegs villa BERGEN 27. MAI — 10. JUNI INTERNATIONAL 2015 FESTIVAL WWW.FIB.NO 1 2 FESTSPILLENE I BERGEN FESTSPILLENE I BERGEN 3 2015 2015 Randi Stene m/Håvard Gimse TROLDHAUGEN GRIEGS VILLA Fredag 29. og lørdag 30. mai kl 22:30 Friday 29 and Saturday 30 May at 22:30 Varighet: 1 t Duration: 1 h Randi Stene mezzosopran mezzo-soprano Håvard Gimse piano EDVARD GRIEG (1843–1907) 6 Sange 6 Songs, op. 4 1. Die Waise The orphan (Adelbert von Chamisso) 2. Morgenthau Morning Dew (Adelbert von Chamisso) 3. Abschied Farewell (Heinrich Heine) 4. Jägerlied Hunting Song (Ludwig Uhland) 5. Das alte Lied The old song (Heinrich Heine) 6. Wo sind sie hin? Where have they gone? (Heinrich Heine) BALANSEKUNST Fra 6 sangtranskripsjoner From 6 song transcriptions, op. 52 1. Modersorg A mother’s grief I DNV GL (tidligere Det Norske Veritas) er vi opptatt av 3. Du fatter ej bølgernes evige gang The Poet’s Heart: You sikkerhet, kvalitet og integritet. Vi er nå 16.000 ansatte grasp not the waves’ eternal motion for solo piano i 100 land, som hver dag jobber mot et felles mål: En sikker og bærekraftig fremtid. Vår rolle består ofte i å FEDERICO MOMPOU (1893–1987) balansere næringslivets og samfunnets interesser. Vi Fra From Música Callada 1. Angelico kaller det balansekunst. for solo piano Vårt samarbeid med Festspillene understøtter denne ISAAC ALBÉNIZ (1860–1909) forpliktelsen overfor samfunnet. For kultur og samfunn Fra From Cantos de España, op. 232 går hånd i hånd. 1. Preludio i g-moll in G minor for solo piano Derfor er vi stolt hovedsamarbeidspartner for Festspillene i Bergen.
    [Show full text]
  • SOLO COMPETITION - for YOUNG VOICES Bergen, 17 - 18 June 2016 1 2 WELCOME to the 3
    NINA SOLO COMPETITION - FOR YOUNG VOICES Bergen, 17 - 18 June 2016 1 2 WELCOME TO THE 3. NINA SOLO COMPETITION- FOR YOUNG VOICES. The vocal competition is open for all for young and talented singers between 15 and 24 years, and it is with great pleasure we this year welcome 20 young singers. The contestants will sing pieces from the classical tradition, and after the fi rst round the jury will choose contestants for the 2nd round before the three fi nalists are chosen. The fi nale will be held in Grieghallen Saturday evening at 19.00, together with Grand Prix fi nale for choirs. The singers will be assessed by an international jury. Details will be announced on www.griegfestival.no We are looking forward to exciting competitions and great performances! Enjoy! Annlaug Hus Festival manager Time schedule FRIDAY 17TH JUNE 17.00 - 21.00 Competition: 1st round, 20 singers. Venue: Troldsalen / Troldhaugen SATURDAY 18TH JUNE 14.00 - 16.30 Competition: 2nd round Venue: Troldsalen / Troldhaugen 19.00 Finale NINA Solo Competition and Grand Prix Finale for choirs Venue: Grieghallen TICKETS AT THE ENTRANCE NOK 200 3 Friday 17th June 17.00 - 21.00 COMPETITION: 1RST ROUND VENUE: TROLDSALEN / TROLDHAUGEN JULIA SOFIE FJÆRLI G. Puccini Quando men vo / La Bohème F. Schubert Seligkeit SUNNIVA UNSGÅRD G. F. Händel Bel Piacere / Agrippina W. A. Mozart Temerari... Come scoglio / Cosi fan tutte DOMINIKA DOBROLINSKA G. F. Händel Cleopatra’s recitativ and arie / Giulio Cesare G. Verdi Oscar’s arie from / Un ballo in maschera KAMILLA MARIE HANSEN W. A. Mozart Susannas arie “Deh vieni non tardar” / Figaros bryllup E.
    [Show full text]
  • Konsert-Framføring
    Konsert-framføring 10. september 2020 13. september 2020 / Hovedscenen Urpremiere: 26. juni 1870, Nationaltheater i München Norgespremiere: 24. august 1920, Opera Comique, Stortingsgaten 24, Oslo Premiere denne oppsetningen: 10. september 2020, Hovedscenen Musikk: Richard Wagner Libretto: Richard Wagner Operaen framføres på tysk Norske undertekster: Eve-Marie Lund Forestillingen varer ca. 1 time og 15 minutter, og er uten pause OBS! Dørene stenges presis Det er ikke tillatt å fotografere, filme eller gjøre lydopptak under forestillingen Vennligst ikke ta med mat og drikke inn i salen Mobiltelefoner skal være avslått under forestillingen Operasjef: Randi Stene Ballettsjef: Ingrid Lorentzen Administrerende direktør: Geir Bergkastet Musikalsk ledelse Patrik Ringborg Konsertregi Victoria Bomann-Larsen Studieleder Boris Schäfer Musikalsk innstudering Leiv Amundsen Suffli/tekstmaskin Charlotte Sager, Siv Misund, Katrine Hansteen Produsent Maria Costa Inspisient Johan Henrik Neergaard Siegmund Michael Weinius Sieglinde Elisabet Strid Hunding Jens-Erik Aasbø * *rolledebut Operaorkestret Konsertmester Catharina Chen Etter endte studier i Stockholm, London og Wien ble Patrik Ringborg assistent for sjefdirigenten ved Semperoper Dresden og ved Canadian Opera i Toronto. Fra 1989 jobbet han fire år som repetitør ved Kungliga Operan i Stockholm, der han debuterte som dirigent i 1993. Samme år begynte han som dirigent ved Freiburg Theater, og var også assisterende musikksjef der et par år. I 1999 ble han ansatt som første kapellmester ved Aalto-Theater i Essen, og ble i 2000 utpekt som «beste operadirigent» av avisen Neues Rheinland, sammen med bl.a. John Helmer Fiore. Ringborg har fra 2007 vært generalmusikkdirektør ved Staatstheater Kassel i en tiårsperiode. Han har mer enn 70 operaer på repertoaret, og har jobbet med en rekke store orkestre både i Sverige og Tyskland, bl.a.
    [Show full text]
  • Season 2016 2017
    Season 2016 2017 THE ROYAL DANISH THEATRE Tove! Tove! Tove! Tove Ditlevsen’s life and work freely interpreted by the artist collective Sort Samvittighed Cast: Jeanett Albeck, Rikke Bilde, Tilde Maja Fredriksen, Kitt Maiken Mortensen and Leila Vestgaard Director: Elisa Kragerup Set and costume designer: Ida Marie Ellekilde Music: Jeanett Albeck Choreographer: Signe Fabricius Lighting designer: Sara Åkerlund Clemmensen Revival: Royal Danish Playhouse, Main Stage, 18 August 2016 THE PLAYHOUSE MAIN STAGE 18 AUGUST – 10 SEPTEMBER 2016 Tapping into Tove Ditlevsen’s poetic vigour, the artist collective Sort Samvittighed staged last season’s poignant portrayal of the vulnerable and worldly-wise Copenhagen writer. Ditlevsen was a master of interpreting the honest brutality of life, and with her touching portrayal of childhood, adolescence and adulthood she gave the modern woman a piercingly clear voice. The author’s life and work melded together, as when she candidly reported on the status of her marriages, drug addiction, depression, hospital admissions and alcohol abuse. All while she advised readers on family matters and relationships as a popular agony aunt. Tove! Tove! Tove! enjoyed sold-out performances and also toured the nation. Now, the Main Stage beckons with a revival of the staging that received a Reumert Award as the Music Performance of the Year as well as Teaterforeningernes Prize as the Touring Performance of the Year, 2015. ‘You either get in the game or get out of the way,’ as we used to say on our street, but I was a both/and person who wanted everything at once. - Tove Ditlevsen ★★★★★ ♥♥♥♥♥ Berlingske Politiken Performances are in Danish.
    [Show full text]
  • Ketil Bjørnstad the Light Songs of Love and Fear
    ECM Ketil Bjørnstad The Light Songs of Love and Fear Randi Stene: Mezzosoprano, Lars Anders Tomter: viola; Ketil Bjørnstad: piano ECM 2056 06025 175 7977 (4) Release: June 2008 “Nordic Nights in D-flat” – A conversation with Ketil Bjørnstad about „The Light” “Life in Leipzig” was issued a few months ago, now comes “The Light” – after the outgoing even physical music from the duo with Terje Rypdal this sensitive and tender Nordic atmosphere. Are these the two faces of Ketil Bjørnstad? Yes, in a certain way, however it makes an enormous difference if you are playing and combating with an electric guitar like Terje’s or if you have a viola-player like Lars Anders Tomter by your side. The instruments tend to define the soundscapes already and of course I have to relate to these soundscapes even if I’m playing my own music. Of course we could have been much more poetic even with Terje, but it simply came out this way after all our touring together. “By the Fjord”, the third piece on the present record, figures prominently on both albums. What is so special about this song? I actually wrote “By the Fjord” already in 1978 and it has been a real radio hit in Norway ever since, which strikes me as quite unusual given the fact that it has nothing to do with pop music but is rather close to romantic art song. The text is related to my novel “Oda” but I never thought about that in a strategic way. Still, it seems to demonstrate how closely interconnected your activities as a musician and as a writer really are.
    [Show full text]
  • En Scenisk Konsert
    En scenisk konsert 22. august–11. september 2020 / Hovedscenen Urpremiere: 3. mars 1875, Opéra-Comique, Paris Norgespremiere: 19. januar 1961, Den Norske Opera Premiere denne oppsetningen: 22. august 2020, Hovedscenen Musikk: Georges Bizet Libretto: Henri Meilhac, Lodovic Halévy Operaen fremføres på fransk Norske undertekster: Bernt Sandstad (red. Eve-Marie Lund) Engelske undertekster: Jonathan Burton Projiserte tekster er hentet fra Prosper Mérimées kortroman Carmen, basert på Marit Woltmanns norske oversettelse (Messel forlag, 1992). Romanen utkom første gang i Paris i 1845. Forestillingen varer ca. 1 time og 45 minutter, og er uten pause OBS! Dørene stenges presis Det er ikke tillatt å fotografere, filme eller gjøre lydopptak under forestillingen Vennligst ikke ta med mat og drikke inn i salen Mobiltelefoner skal være avslått under forestillingen Operasjef: Randi Stene Ballettsjef: Ingrid Lorentzen Administrerende direktør: Geir Bergkastet Musikalsk ledelse Cathrine Winnes Regi og design Natascha Metherell Lysdesign Paul Vidar Sævarang Regiassistent Victoria Bomann-Larsen Studieleder og solistsjef Boris Schäfer Kormester Martin Wettges Barnekorleder Edle Stray-Pedersen Musikalsk innstudering John Lidal Suffli/tekstprodusent Katrine Hansteen, Siv Misund, Charlotte Sager Produsent Henrik Celius Inspisient Johan Henrik Neergaard Carmen Ingeborg Gillebo Don José Henrik Engelsviken Escamillo Yngve Søberg Micaëla Lydia Hoen Tjore Zuniga Jens-Erik Aasbø Frasquita Renate Ekerhovd Mercédès Astrid Nordstad Le Dancaïre Eirik Grøtvedt Le Remendado
    [Show full text]
  • Bevegelse I Det Tradisjonelle G
    Innholdsfortegnelse Innholdsfortegnelse .......................................................................................................................................... 2 Bakgrunn og innledning. ................................................................................................................................ 5 Sangstemmen ...................................................................................................................................................... 7 Primallyder. ................................................................................................................................................ 7 Sangerens instrument. ........................................................................................................................................ 8 Sangfunksjonens tre hoveddeler. ...................................................................................................... 8 Strupehodet. ............................................................................................................................................... 9 Stemmens registre. ............................................................................................................................... 10 Resonansrommene ............................................................................................................................... 13 Formanter ...............................................................................................................................................
    [Show full text]
  • Hedvig Haugerud
    HEDVIG HAUGERUD Hedvig Haugerud is as a singer of rare charisma and intellect, with a voice whose emerging colour, power and personality are set to place her in considerable international demand. She is the latest gifted dramatic soprano to emerge from the tutelage of Susanna Eken at the Royal Opera Academy in Copenhagen. Hedvig was born in Oslo in 1994 and graduated from the Norwegian Academy of Music in 2017 as a dark mezzo-soprano. She studied for a year at the Conservatoire National et Supérieur de Musique de Paris before enrolling as a soprano postgraduate student at the Royal Opera Academy in Copenhagen where she studied roles including Tosca, Ariadne, Elsa, Sieglinde, Marie (Wozzeck), Elisabeth, Carmen, Die Mutter (Hänsel und Gretel), Arabella, the Marschallin and Miss Jessel (The Turn of the Screw). On stage at the Royal Danish Opera, Hedvig sang Annina in David Radok’s production of La Traviata and Lady with Hat Box in the world premiere of Dominick Argento’s Postcard from Morocco. Her scheduled appearance as Mrs Pinkerton in Amon Miyamoto’s new production of Madama Butterfly was cancelled due to the COVID-19 pandemic. Her operatic repertoire range from Mozart and Donizetti to Debussy and Wagner and she has a considerable lieder repertoire including Sibelius, Grieg and Duparc. Hedvig has worked with conductors including Michael Schønwandt, Richard Farnes, Giancarlo Andretta and Robert Houssart. In addition to tutelage from Elene Golgevit, Svein Bjørkøy and Folke Bengtsson, she has been coached by world-class singers including Anne Sophie von Otter, Bo Skovhus, Soile Isokoski and Randi Stene.
    [Show full text]
  • Programme 2008 the Abel Prize Ceremony 20 May 2008 Procession Accompanied by the «Abel Fanfare» Music: Klaus Sandvik
    Programme 2008 The Abel Prize Ceremony 20 May 2008 Procession accompanied by the «Abel Fanfare» Music: Klaus Sandvik. Performed by three musicians from The Staff Band of the Norwegian Defence Forces Their Majesties King Harald and Queen Sonja enter the Aula Love’s Alchemy Text: John Donne, Music: Ketil Bjørnstad Opening by Professor Ole Didrik Lærum President of the Norwegian Academy of Science and Letters The Prohibition Text: John Donne, Music: Ketil Bjørnstad The Abel Prize Award Ceremony Professor Kristian Seip Chairman of the Abel Committee The Committee’s citation His Majesty King Harald presents the Abel Prize to John Griggs Thompson and Jacques Tits Acceptance speeches by John Griggs Thompson and Jacques Tits to the Norwegian Academy of Science and Letters Closing remarks by Professor Ole Didrik Lærum President of the Norwegian Academy of Science and Letters Sommernatt Ved Fjorden (By The Fjord) Text and Music: Ketil Bjørnstad Their Majesties King Harald and Queen Sonja leave the Aula Procession leaves the Aula Other guests leave the Aula when the procession has left mathematics can also be a lifelong effort with important discoveries made at an Professor Ole Didrik Lærum: advanced age. There are indications that work on the subject also stimulates the brain. President of the Norwegian Academy of Science and Letters Brain cells function better the more active they are. If we are fascinated by something and use our brain, it will continue to develop as long as we live. Your Majesties, Excellencies, dear friends It can take a long time after a discovery is made before it is generally accepted.
    [Show full text]