Carmen Maura
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Recommended publications
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Before the Forties
Before The Forties director title genre year major cast USA Browning, Tod Freaks HORROR 1932 Wallace Ford Capra, Frank Lady for a day DRAMA 1933 May Robson, Warren William Capra, Frank Mr. Smith Goes to Washington DRAMA 1939 James Stewart Chaplin, Charlie Modern Times (the tramp) COMEDY 1936 Charlie Chaplin Chaplin, Charlie City Lights (the tramp) DRAMA 1931 Charlie Chaplin Chaplin, Charlie Gold Rush( the tramp ) COMEDY 1925 Charlie Chaplin Dwann, Alan Heidi FAMILY 1937 Shirley Temple Fleming, Victor The Wizard of Oz MUSICAL 1939 Judy Garland Fleming, Victor Gone With the Wind EPIC 1939 Clark Gable, Vivien Leigh Ford, John Stagecoach WESTERN 1939 John Wayne Griffith, D.W. Intolerance DRAMA 1916 Mae Marsh Griffith, D.W. Birth of a Nation DRAMA 1915 Lillian Gish Hathaway, Henry Peter Ibbetson DRAMA 1935 Gary Cooper Hawks, Howard Bringing Up Baby COMEDY 1938 Katharine Hepburn, Cary Grant Lloyd, Frank Mutiny on the Bounty ADVENTURE 1935 Charles Laughton, Clark Gable Lubitsch, Ernst Ninotchka COMEDY 1935 Greta Garbo, Melvin Douglas Mamoulian, Rouben Queen Christina HISTORICAL DRAMA 1933 Greta Garbo, John Gilbert McCarey, Leo Duck Soup COMEDY 1939 Marx Brothers Newmeyer, Fred Safety Last COMEDY 1923 Buster Keaton Shoedsack, Ernest The Most Dangerous Game ADVENTURE 1933 Leslie Banks, Fay Wray Shoedsack, Ernest King Kong ADVENTURE 1933 Fay Wray Stahl, John M. Imitation of Life DRAMA 1933 Claudette Colbert, Warren Williams Van Dyke, W.S. Tarzan, the Ape Man ADVENTURE 1923 Johnny Weissmuller, Maureen O'Sullivan Wood, Sam A Night at the Opera COMEDY -
NAGORE Dirigido Por/Directed by HELENA TABERNA
NAGORE Dirigido por/Directed by HELENA TABERNA Productora/Production Company: LAMIA PRODUCCIONES AUDIOVISUALES, S.L. Mandabide, 3, 3º C, Át. 20800 Zarautz (Guipúzcoa). Tel.: +34 943 135 084. www.lamiaproducciones.com ; [email protected] Con la participación de/With the participation of: EITB. Director: HELENA TABERNA. Producción ejecutiva/Executive Producer: IKER GANUZA. Guión/Screenplay: HELENA TABERNA. Fotografía/Photography: JOSÉ LUIS PIMOULIER. Música/Score: ARANZAZU CALLEJA. Montaje/Editing: RAÚL LÓPEZ. Montaje de sonido/Sound Design: AURELIO MARTÍNEZ. Sonido directo/Sound Mixer: IÑIGO TENA. Ayudante de dirección/Assistant Director: MAITE MIQUEO. Documentación/Research: ANDRÉS MARTORELL. DOCUMENTAL/DOCUMENTARY Con/With:ASUN CASASOLA, MADRE DE NAGORE, TXOMIN LAFFAGE, PADRE DE NAGORE, JAVIER LAFFAGE, HERMANO DE NAGORE, MIGUEL ALONSO BELZA (Abogado de la acusación particular), EDUARDO RUIZ DE ERENCHUN (Abogado defensor de José Diego Yllanes), VÍCTOR SARASA ASTRÁIN (Abogado de la acusación del Ayto. de Pamplona), JOSÉ ANTONIO SANTANO CLAVERO (Alcalde del Ayto. de Irún), AIANARA MIRANDA SOLANO (Abogada de la acusación de las Juntas Generales de Guipuzcoa), FRANCISCO JOSE GOYENA SALGADO (Magistrado de la Audiencia Provincial), JAVIER MUÑOZ CUESTA (Fiscal Superior de la Audiencia Provincial de Navarra), RAFAELA ROMERO (Presidenta de las Juntas Generales de Guipuzcoa), SARA IBARROLA INTXUSTA (Directora del Instituto Navarro para la Igualdad), AGENTE INSTRUCTOR DEL CASO (Agente no. 66 de la Policia Foral de Navarra), BEGOÑA ZUMARRAGA (Vecina de Orondritz), MAITE ESPORRÍN LAS HERAS (Grupo Socialista en el Ayto. de Pamplona), ANA CANGA (Profesora Web: www.nagoremovie.com de Enfermería de la Universidad de Navarra), MAUGE CAÑADA ZORRILLA (Psicologa clínica, IPES), MARÍA IRANZO (Amiga de Nagore), ARANTZAZU URREAGA LAFFAGE (Prima de Nagore). -
Le Chemin Des Etoiles
LE CHEMIN DES ETOILES 1.Pedro Almodovar 2004 27.Vanessa Redgrave 1992 44. Val Kilmer 2005 2. Pénélope Cruz 2006 28. Isabella Rosselini 1990 45. Pierre Richard 1985 3. Julie Andrews 1992 29. Ettore Scola 1988 46. Jean Rochefort 2003 4. Luc Besson 1988 30. Jean Louis Trintignant 1985 47. Richard Bohringer 1987 5. Claudia Cardinale 1993 31. Andrezj Wadja 1990 48. Micheline Presle 1987 6. Jean-Paul Belmondo 1988 32. Franco Zeffireli 1986 49. Anthony Quinn 1994 7. Charlotte Gainsbourg 1990 33. Jodie Foster 2001 50. Sidney Pollack 1986 8. Lars Von Trier 2003 34. Lambert Wilson 1987 51. Keanu Reeves 2003 9. Catherine Deneuve 1985 35. Sylvester Stallone 1993 52. Charlotte Rampling 1986 10. Sandrine Bonnaire 2006 36. Quentin Tarantino 2004 53. Gregory Peck 1989 11. Claude Chabrol 1985 37. Jack Nicholson 2002 54. Diane Kruger 2007 12. Kar-Wai Wong 2001 38. Sophia Loren 1989 55. Claude Lelouch 1986 13. Tim Burton 2006 39. David Lynch 1990 56. Michelangelo Antonioni 1977 14. Andrezj Zulawski 1990 40. Paul McCartney 2001 57. Nicole Kidman 2001 15. Johnny Hallyday 1986 41. Nicolas Cage 1990 58. Cameron Diaz 2002 16. Dennis Hopper 1991 42. Meryl Streep 1989 59. Nathalie Portman 2008 17.Angelina Jolie 2007 43. Liza Minelli 2005 60. Georges Lucas 2002 18. Vigo Mortensen 2005 61. Ewan Mac Gregor 2001 19. Michel Legrand 1987 62. Michel Piccoli 2007 20. Meg Ryan 2003 63. Tim Robbins 1992 21. Leonardo Dicaprio 2002 70. Ben 2004 64. Francesco Rosi 1990 22. Gérard Jugnot 1985 71. Michael Moore 2004 65. Claude Sautet 1990 23. -
¿Es Bueno O Malo Emplear El Talento Extranjero En El Cine Dominicano?
¿Es bueno o malo emplear el talento Jimmy extranjero en el cine dominicano? Hungría Plenamar A lo largo de su historia, en muchos países, el cine se ha nutrido del talento extranjero. Así como el español Luis Buñuel realizó la mayoría de sus películas en México y en Francia, el cine de Estados Unidos siempre ha empleado talento extranjero, incluyendo grandes estrellas como las actrices suecas Greta Garbo e Ingrid Bergman, por ejemplo, y directores procedentes de diversos países de Europa, como Charles Chaplin, Alfred Hitchcock, Ernst Lubistch, Billy Wilder, Roman Polanski y Milos Forman, entre otros, y en años recientes directores latinoamericanos como Alejandro González Iñarritu, Guillermo del Toro, Alfonso Cuarón, Pablo Larraín, Luis Llosa, Fede Álvarez, etc. Traigo esto a colación para expresar que los cineastas dominicanos están en absoluta libertad y tienen todo su derecho de utilizar actores, guionistas, editores, directores de fotografía, músicos, etc., de cualquier nacionalidad. Así como el egipcio Omar Shariff, los españoles Francisco Rabal y Antonio Banderas, el mexicano Gael García Bernal y el puertorriqueño Benicio Del Toro han interpretado a Ernesto Che Guevara (que era argentino y cubano, como dice el poema de Nicolás Guillén), personajes dominicanos pueden ser interpretados por actores extranjeros, con la misma libertad con que los británicos Daniel Day-Lewis y Anthony Hopkins interpretaron a los estadounidenses Abraham Lincoln y Richard Nixon (en sendos filmes de Steven Spielberg y Oliver Stone) y la estadounidense Meryl Streep interpretó a la británica Margaret Tatcher en “The Iron Lady”, a la danesa Isak Danisen (Karen Blixen) en “Out of Africa”, a la polaca Sophie Zawistowski en “Sophie’s Choice”, a la italiana Francesca en “The Bridges of Madison County” y a la chilena Clara en “The House of the Spirits”. -
Estimado Patrocinador
SECCIÓN OFICIAL MULTICINES CÁCERES (SALA 3) 17:30 / 20:00h Miércoles 12 mayo | Adú Director: Salvador Calvo Reparto: Luis Tosar, Anna Castillo, Álvaro Cervantes, Miquel Fernández, Zayiddiya Dissou, Moustapha Oumarou, Adam Nourou, Jesús Carroza, Ana Wagener, Nora Navas, Marta Calvó, Josean Bengoetxea, Jose María Chumo, Candela Cruz, Rubén Miralles, Emilio Buale Sinopsis: En un intento desesperado por alcanzar Europa y agazapados ante una pista de aterrizaje en Camerún, un niño de seis años y su hermana mayor esperan para colarse en las bodegas de un avión. No demasiado lejos, un activista medioambiental contempla la terrible imagen de un elefante, muerto y sin colmillos. No solo tiene que luchar contra la caza furtiva, sino que también tendrá que reencontrarse con los problemas de su hija recién llegada de España. Miles de kilómetros al norte, en Melilla, un grupo de guardias civiles se prepara para enfrentarse a un gran número de subsaharianos que ha iniciado el asalto a la valla. Tres historias unidas por un tema central, en las que ninguno de sus protagonistas sabe que sus destinos están condenados a cruzarse y que sus vidas ya no volverán a ser las mismas. Premios: 2020: Premios Goya: Mejor dirección, actor rev. (Nourou), sonido y dir. de producción 2020: Premios Forqué: Nominada a mejor película y Cine en Educación y valores 2020: Premios Feroz: Nominada a mejor música 2020: Premios Gaudí: Mejor dirección de producción. 5 nominaciones Jueves 13 mayo | Un mundo normal Director: Achero Mañas Reparto: Ernesto Alterio, Gala Amyach, Magüi Mira, Pau Durà, Ruth Díaz, Óscar Pastor, Raquel Villarejo Hervás, Luis Miguel Seguí, Abdelatif Hwidar Sinopsis: Ernesto (Ernesto Alterio), un director de teatro excéntrico e inconformista, recibe la noticia de la muerte de su madre. -
Participación Española En Los Premios Del Cine Europeo (European Film Awards), Concedidos Por La Academia De Cine Europeo (1988-2020)
Participación española en los Premios del Cine Europeo (European Film Awards), concedidos por la Academia de Cine Europeo (1988-2020) 2020 (33ª. Edición): La trinchera infinita. Dirección: Jose Mari Goenaga, Jon Garaño, Aitor Arregi. País: España / Francia. ■ European Make-up & Hair - Winner (Premio al maquillaje y peluquería): Yolanda Piña, Félix Terrero, Nacho Díaz. El hoyo (The Platform). Dirección: Galder Gaztelu-Urrutia. País: España. ■ European Make-up & Hair - Winner (Premio a los efectos visuales): Iñaki Madariaga. Josep. Dirección: Aurel. País: Francia. ■ European Animated Feature Film - Winner (Premio al largometraje de animación) Ventajas de viajar en tren. Dirección: Aritz Moreno. País: España / Francia. Nominación: European Comedy (Largometraje de comedia europeo). Klaus. Dirección: Sergio Pablos. País: España. Nominación: European Animated Feature Film (Largometraje de animación europeo). Madre. Dirección: Rodrigo Sorogoyen. País: España / Francia. Nominación: European Actress a Marta Nieto (Actriz europea). Debido a la pandemia de COVID-19 se suspendió la gala programada en Reikiavik (Islandia). Los premios se entregaron en un evento online en Berlín (Alemania) el 12 de diciembre de 2020. 1 | 21 © Ministerio de Cultura y Deporte 2019 (32ª. Edición): Dolor y Gloria. Dirección: Pedro Almodóvar. País: España. ■ European Actor - Winner (Premio al actor europeo): Antonio Banderas. ■ European Production Design - Winner (Premio a la dirección artística): Antxón Gómez. Nominación: European Film (Largometraje europeo). Nominación: European Director (Director europeo). Nominación: European Screenwriter (Guionista europeo). Buñuel en el laberinto de las tortugas. Dirección: Salvador Simó. País: España / Países Bajos. ■ European Animated Feature Film - Winner (Premio al largometraje de animación) Suc de síndria. Dirección: Irene Moray. País: España. Nominación: European Short Film (Cortometraje europeo). -
Deepa Mehta (See More on Page 53)
table of contents TABLE OF CONTENTS Introduction Experimental Cinema: Welcome to the Festival 3 Celluloid 166 The Film Society 14 Pixels 167 Meet the Programmers 44 Beyond the Frame 167 Membership 19 Annual Fund 21 Letters 23 Short Films Ticket and Box Offce Info 26 Childish Shorts 165 Sponsors 29 Shorts Programs 168 Community Partners 32 Music Videos 175 Consulate and Community Support 32 Shorts Before Features 177 MSPFilm Education Credits About 34 Staff 179 Youth Events 35 Advisory Groups and Volunteers 180 Youth Juries 36 Acknowledgements 181 Panel Discussions 38 Film Society Members 182 Off-Screen Indexes Galas, Parties & Events 40 Schedule Grid 5 Ticket Stub Deals 43 Title Index 186 Origin Index 188 Special Programs Voices Index 190 Spotlight on the World: inFLUX 47 Shorts Index 193 Women and Film 49 Venue Maps 194 LGBTQ Currents 51 Tribute 53 Emerging Filmmaker Competition 55 Documentary Competition 57 Minnesota Made Competition 61 Shorts Competition 59 facebook.com/mspflmsociety Film Programs Special Presentations 63 @mspflmsociety Asian Frontiers 72 #MSPIFF Cine Latino 80 Images of Africa 88 Midnight Sun 92 youtube.com/mspflmfestival Documentaries 98 World Cinema 126 New American Visions 152 Dark Out 156 Childish Films 160 2 welcome FILM SOCIETY EXECUTIVE DIRECTOR’S WELCOME Dear Festival-goers… This year, the Minneapolis St. Paul International Film Festival celebrates its 35th anniversary, making it one of the longest-running festivals in the country. On this occasion, we are particularly proud to be able to say that because of your growing interest and support, our Festival, one of this community’s most anticipated annual events and outstanding treasures, continues to gain momentum, develop, expand and thrive… Over 35 years, while retaining a unique flavor and core mission to bring you the best in international independent cinema, our Festival has evolved from a Eurocentric to a global perspective, presenting an ever-broadening spectrum of new and notable film that would not otherwise be seen in the region. -
Rhode Island International Film Festival August 3-9, 2009
RHODE ISLAND INTERNATIONAL FILM FESTIVAL AUGUST 3-9, 2009 WHAT’S GOING ON FOR THE WEEK OF AUGUST 4-9TH SIDEBARS: • JAPANESE FILM FESTIVAL • PROVIDENCE GLBT FILM FESTIVAL • RIIFF JEWISH FILM FESTIVAL • THE RHODE ISLAND FILM FORUM™ • SCRIPTBIZ™ • PROVIDENCE FILM FESTIVAL (LOCAL FILMMAKER FOCUS) • KIDSEYE™ INTERNATIONAL FILM FESTIVAL • FROM THE NORTH COUNTRY: FILMS FROM CANADA • ...DOWN UNDER: FILMS FROM AUSTRALIA AND NEW ZEALAND • ROVING EYE DOCUMENTARY FILM FESTIVAL • PROVIDENCE WORLD PANORAMA (INTERNATIONAL FILM FOCUS) • PROVIDENCE UNDERGROUND FILM FESTIVAL • ¡CINE OLE! • NEW ENGLAND STUDENT FILM FESTIVAL, including URI VISUALIZATIONS plus films from WHEATON COLLEGE, PROVIDENCE COLLEGE and ROGER WILLIAMS UNIVERSITY • VORTEX SCI FI & FANTASY FILM FESTIVAL • FASCINATING RYTHYM: MUSIC ON FILM • 236 Films from 57 countries • 36 World Premieres • 22 US/North American Premieres • Salute to composer Klaus Badelt (“Pirates of the Caribbean”) including the presentation of a Crystal Image Award and music played throughout “Waterfire” Saturday, August 8th • Lifetime Achievement Award to acting legend, Ernest Borgnine with world premiere of "Another Harvest Moon" • Nathanael Greene Humanitarian Award to actor, William Shatner and special event: "William Shatner Unplugged" followed by screening of "William Shatner's Gonzo Ballet" • Roger Williams Independent Voice Award presented to NBA sports legend, Wat Misaka • Party with industry legends: Anne Meara, Jerry Stiller, Doris Roberts and Piper Laurie as they honor Ernest Borgnine • Focus on Film: Award–winning local Filmmaker, Jake Mahaffy • Exciting partnerships, screenings and events with the International Institute of Rhode Island, the Gloria Gemma Breast Cancer Resource Foundation, the Rhode Island Council for the Humanities, Rhode Island College, Sports in Society, the Armenian Historical Association of Rhode Island, Dreamworks Animation and National Amusements /Showcase Cinemas. -
XXV PREMIOS GOYA 2011 25Th GOYA AWARDS 2011
XXV PREMIOS GOYA 2011 Concedidos por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España 25th GOYA AWARDS 2011 By the Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain Mejor Película/Best Film: "Pan Negro" © Ministerio de Cultura Isona Passola. Mejor película. Agustí Villaronga David Pinillos Mejor Dirección/Best Director: Agustí Villaronga, por “Pan Negro” Mejor Dirección Novel/Best New Director: David Pinillos, por “Bon appétit” Agustí Villaronga Rodrigo Cortés recoge el Goya de Chris Sparling Mejor guión original/Best Screenplay - Original: Chris Sparling, por “Buried" Mejor guión adaptado/Best Screenplay - Adapted: Agustí Villaronga, por “Pan Negro” Mejor Interpretación masculina protagonista/Best Actor: Javier Bardem, por “Biutiful” Mejor Interpretación femenina protagonista/Best Actress: Nora Navas, por “Pan Negro” © Ministerio de Cultura Javier Bardem Nora Navas Mejor Interpretación masculina de reparto/Best Supporting Actor: Karra Elejalde, “También la lluvia” Mejor Interpretación femenina de reparto/Best Supporting Actress: Laia Marull, por “Pan Negro” Laia Marull Karra Elejalde © Ministerio de Cultura Francesc Colomer Marina Comas Mejor actor revelación/Best New Actor: Francesc Colomer, por “Pan Negro” Mejor actriz revelación/Best New Actress: Marina Comas, por “Pan Negro” Cristina Zumárraga Antonio Riestra Alberto Iglesias Mejor dirección de producción/Best Production Supervision: Cristina Zumárraga, por “También la lluvia” Mejor fotografía/Best Cinematography: Antonio Riestra, por “Pan Negro” Mejor música -
FISH Newsletter February 16
Living is Easy with Eyes Closed (Spain 2014) DIRECTOR : David Trueba RUNNING TIME : 108mins RATING : M Synopsis: Set in Franco-era Spain, a free-spirited English teacher sets out to meet his idol John Lennon, who is filming on the other side of the country. Antonio wants to understand the lyric to the newly released Norwegian Wood. Review: Philippa Hawker Spanish filmmaker David Trueba came across the subject matter for his new film quite by accident. It wasn't just the tale of John Lennon's 1966 Spanish sojourn that intrigued him. It was the account of a teacher of English with a Beatles obsession who was determined to meet Lennon and ask him about his lyrics – lyrics that he used as a teaching aid in the classroom. Trueba read about this man in 2006, when the town of Almeria was celebrating the 40th anniversary of Lennon's presence; he had come there to take an acting role in a satirical comedy with director Richard Lester called How I Won The War. The other significant element in the project was a personal one. The novelist and filmmaker is the youngest of eight brothers; at the time Lennon was in Spain, Trueba's second brother was locked in a struggle with his father about the length of his hair. "He was trying to get his hair long, because he was a crazy fan of the Beatles and the Rolling Stones. And my father was a typical Spanish father of the time of Franco, very authoritarian. So he told him to cut his hair. -
Revistafancine.Pdf
www.fancine.uma.es 1 2 Junta de Andalucía: Consejería de Cultura Consejería para la Igualdad y Bienestar Social: Instituto Andaluz de la Juventud Diputación Provincial de Málaga: Área de Cultura y Educación Área de Juventud, Deportes y Formación CEDMA Ayuntamiento de Málaga: 2016 Málaga Ciudad Europea de la Cultura Área de Cultura Área de Juventud ANTENA 3 RTVA Diario Sur 3 4 ÍNDICEÍNDICE 7 Presentación 45 THE AUBURN HILLS BREAKDOWN 8 Actividades paralelas 45 EEL GIRL 46 HUNTED Sesión de inauguración 46 ROJORED 10 Largometraje PENÉLOPE 46 SCHRIK 10 Cortometraje LA SVEDESE 47 LA CURIOSA CONQUISTA DEL AMPERE 47 DEAD BONES Sesión de clausura 47 ANYONE THERE? 11 Largometraje THE SECRET (SI J’ETAIS TOI) 11 Cortometraje LA VITA NUOVA Sección cortometrajes de animación 50 HEZURBELTZAK, UNA FOSA COMÚN Panorama hoy. Largometrajes a concurso 50 EL PRÍNCIPE DE LAS BASURAS 14 ANAMORPH 50 CABARET KADNE 14 ASTROPIA 51 LE PONT 15 DARK FLOORS 51 LA INCREÍBLE HISTORIA DEL HOMBRE SIN SOMBRA 15 LET THE RIGHT ONE IN 51 SOLOS 16 THE BROKEN 52 THE WEREPIG 16 MUSALLAT 52 BERNI’S DOLL 17 THE MAN FROM EARTH 52 DOG DOYS 17 MANHUNT 53 DE CÓMO LOS NIÑOS PUEDEN VOLAR 18 THE CYCLE 53 JACINTA 18 THE DISAPPEARED 53 HOT DOG 19 LE MADRI NERE (THE SHADOW WITHIN) 19 MURDER LOVES KILLERS TOO Homenaje a Aurum Alliance 55 BORDERLAND Sección informativa 22 ALONE Premiers 2008 22 BODY SOB 19 58 THE FALL 23 EPITAPH 58 EDEN LAKE 23 BORDERLAND 59 THE DESCENDANT 24 MUOI 59 IDIOTS AND ANGELS 24 TALE 52 60 EVANGELION: 1.0 YOU ARE (NOT) ALONE 25 ID 60 L’AUBERGE ROUGE 25 NIGHTWATCHING -
Introduction
Introduction 1 Iciar Bollaín (left) rehearsing Mataharis Iciar Bollaín (Madrid, 1967), actress, scriptwriter, director and producer, is one of the most striking figures currently working in the Spanish cinema, and the first Spanish woman filmmaker to make the Oscars shortlist (2010). She has performed in key films directed by, among others, Víctor Erice, José Luis Borau, Felipe Vega and Ken Loach. Starting out as assistant director and coscriptwriter, she has Santaolalla_Bollain.indd 1 04/04/2012 15:38 2 The cinema of Iciar Bollaín gone on to make four short films and five feature films to date, all but one scripted or coscripted by her. She is also one of the founding members of Producciones La Iguana S. L., a film production company in existence since 1991. Her work raises questions about authorship, female agency and the mediation in film of social issues. It also highlights the tensions between creative and industrial priori ties in the cinema, and national and transnational allegiances, while prompting reflection on the contemporary relevance of cinéma engagé. Bollaín’s contribution to Spanish cinema has been acknowledged both by filmgoers and the industry. Te doy mis ojos (Take My Eyes, 2003) is one of a handful of Spanish films seen by over one million spectators, and was the first film made by a woman ever to receive a Best Film Goya Award (Spanish Goyaequivalent) from the Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (Spanish Film Academy).1 Recognition has also come through her election to the Executive Committee of the College of Directors and Scriptwriters of the SGAE (Sociedad General de Autores y Editores) in July 2007, and to the VicePresidency of the Spanish Film Academy in June 2009.2 The varied range of Bollaín’s contribution to Spanish cinema, and the extent to which she is directly involved in key roles associated with filmmaking, inevitably lead to speculation on the extent to which she may be regarded as an auteur.