Les Belles Expositions De La Rentree 2018 Region Paca
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LES BELLES EXPOSITIONS DE LA RENTREE 2018 REGION PACA : Pour l’été beaucoup d’expositions se mettent en place en ce moment, vérifiez bien les dates d’ouverture et de fermeture. Cet été vous n’échapperez pas aux thèmes de l’Amour et de Picasso, le premier se conjuguant allègrement dans l’œuvre du second, le « Minotaure amoureux » que fut ce génie du XX e siècle. AIX EN PROVENCE (13) : 6 OCCASIONS DE VOIR PICASSO EN PROVENCE : jusqu’au 6 janvier 2019 : En 2018, profitez d'une offre culturelle exceptionnelle et d'un parcours dans la création de Picasso en découvrant 6 expositions présentant un ensemble remarquable de ses oeuvres. De la Vieille Charité à Marseille, en passant par le Mucem, l'Hôtel de Caumont, le musée Matisse, la Fondation Van Gogh, le Musée Granet , mais aussi jusqu'aux Carrières de Lumières et au Musée Fabre à Montpellier toute la Provence méditerranéenne célèbre Picasso. Grâce à « Picasso-Méditerranée », une manifestation culturelle internationale organisée de 2017 à 2019, plus de soixante institutions ont imaginé ensemble une programmation autour de l’oeuvre «obstinément méditerranéenne» de Pablo Picasso. À l’initiative du Musée national Picasso-Paris, ce parcours dans la création de l’artiste et dans les lieux qui l’ont inspiré offre une expérience culturelle inédite, souhaitant resserrer les liens entre toutes les rives. En Provence, c'est l'Hôtel de Caumont à Aix-en-Provence qui a ouvert le bal avec une superbe exposition Botero dialogue avec Picasso qui présente la riche production du maître colombien sous un angle inédit et qui explore ses affinités artistiques avec Pablo Picasso, elle est maintenant fermée depuis le 11 mars. CITE DU LIVRE/ GALERIE ZOLA : EXPOSITION en cours de montage .RENSEIGNEMENTS PRATIQUES : 8/10 rue des Allumettes Tel : 04 42 91 99 19 ; ouvert du mardi au samedi de 10H à 18H ENTREE LIBRE HOTEL DE CAUMONT. CENTRE D’ART : EXPOSITION : NICOLAS DE STAEL/ du 27 avril au 23 septembre 2018 : Organisée par Culturespace, à travers 71 peintures et 26 dessins provenant de prestigieuses collections internationales publiques et privées, cette exposition se concentre, pour la première fois et de manière exclusive, sur le développement de l’oeuvre de Nicolas de Staël lors de son séjour en Provence, entre juillet 1953 et octobre 1954. La période provençale de Nicolas de Staël marque un tournant essentiel, aussi bien dans sa vie que dans son oeuvre. Entre juillet 1953 et juin 1954, travaillant dans ses ateliers de Lagnes, puis de Ménerbes, l’artiste y puise son génie dans un contexte émotionnel troublé par une relation amoureuse périlleuse. La découverte de la lumière du midi, la conscience de son environnement proche et l’expérience intense de la solitude sont autant d’expériences qui nourrissent son imaginaire et le rythme fébrile de sa production artistique. Lorsqu’il est à Lagnes en juillet 1953, le regard du peintre s’intensifie. Les paysages sont saisis au plus près de leur motif avec une attention portée sur l’évolution de la lumière au fil de la journée. En août, le peintre entame son voyage en Italie qui le conduit jusqu’en Sicile, point culminant de son interêt pour ce périple. Son appréhension des paysages lui permet, une fois de retour à Lagnes, de mettre en chantier ses grands tableaux, à partir des notes prises dans ses carnets à Fiesole, Agrigente, Selinonte, Syracuse. A la même époque, l’état passionnel de sa relation amoureuse trouve aussi son écho dans les grands tableaux de Nus qui renouvellent le genre. Naviguant du désespoir le plus profond à l’exaltation la plus haute, le peintre a la certitude, en 1954, d’avoir donné le maximum de sa force. Lorsqu’il prépare son exposition à New-York, il écrit à Paul Rosenberg, son marchand en Amérique : « Je vous donne là, avec ce que vous avez, de quoi faire la plus belle exposition que je n’ai jamais faite. » L’exposition Nicolas de Staël en Provence rend compte des plus hautes envolées picturales du peintre, insufflées par ses doutes les plus profonds, par une joie débordante et par une immense fragilité qui se meut en puissance créatrice Herculéenne. A VOIR ABSOLUMENT RENSEIGNEMENTS PRATIQUES : 3 rue Joseph Cabassol. AIX en Provence. Tel : 04 42 20 70 01 ou www.caumont-centredart.com (ouvert 7J/7 de 10h à 18H nocturne le Vendredi jusqu’à 20H30) MUSEE GRANET: Prochaine exposition : PICASSO /PICABIA : du 9 juin au 23 septembre : L’exposition Picasso Picabia. Histoire de peinture, présentée au musée Granet, du 9 juin au 23 septembre 2018, dans le cadre des manifestations Picasso Méditerranée rassemble pour la première fois des œuvres exceptionnelles de deux figures phares de la modernité, moins antagonistes qu’il ne semble de prime abord. Unis par des origines méridionales communes, l’Espagnol Pablo Picasso (1881-1973) et le Français de père hispano-cubain Francis Picabia (1879-1953), furent plus proches que ce que l’histoire en a retenu – et cela, pour une raison au moins : goûtant la même liberté d’expérimentation en art, leurs carrières respectives, pour différentes qu’elles soient, ne furent qu’une longue rupture avec l’idée même de style – cette soi-disant marque « unique » du créateur dans l’art occidental. Avec Picasso et Picabia, les métamorphoses de soi sont érigées en mode de vie. « Un peintre, disait Picasso, ne doit jamais faire que ce que les gens attendent de lui. Le pire ennemi d’un peintre, c’est le style ». Picasso et Picabia ne firent effectivement jamais ce que l’on attendait d’eux. C’est à l’image de ce foisonnement formel que se déploie, en plus de 150 œuvres, l’exposition Picasso Picabia. Histoire de peinture. Celle-ci s’appuie sur une sélection de peintures, de dessins, de photographies et d’archives issus de collections publiques et privées, françaises et internationales. Constituée par des ensembles remarquables, réunis à la fois chronologiquement et de manière thématique, l’exposition se concentre sur des moments clés de leurs parcours. À l’impossible mission d’être exhaustif, Picasso Picabia propose plutôt, du fait de l’extrême richesse de leurs carrières, une traversée de l’histoire des mouvements artistiques du 20e siècle. Grâce à des œuvres étonnamment « jumelles » ou révélant au contraire des oppositions irréconciliables – à l’image exacte de leur relation –, l’exposition s’ouvre sur les débuts du cubisme vers 1907, puis s’empare de l’abstraction orphique, de l’esthétique du readymade et de la machine, du rôle de la photographie, du dessin néo-classique, du surréalisme, ou du recours, dans les années 1930 et 1940, à des expressions plastiques aussi opposées que le furent leurs sympathies politiques respectives. L’exposition se clôt sur des œuvres réalisées durant la décennie de leur disparition – en 1953 pour Picabia et quelque vingt ans plus tard, en 1973 pour Picasso. Commissaires de l'exposition : Aurélie Verdier, conservateur au musée national d’art moderne, MNAM-Cci, Centre Georges Pompidou ; Bruno Ely, directeur du musée Granet, commissaire général. Cette exposition sera également présentée à la Fundación Mapfre, Barcelone, Espagne, du 11 octobre 2018 au 13 janvier 2019. « Picasso-Méditerranée » est une manifestation culturelle internationale qui se tient du printemps 2017 au printemps 2019. Plus de soixante institutions ont imaginé ensemble une programmation autour de l’œuvre obstinément méditerranéenne de Pablo Picasso. À l’initiative du Musée national Picasso-Paris, ce parcours dans la création de l’artiste et dans les lieux qui l’ont inspiré offre une expérience culturelle inédite, souhaitant resserrer les liens entre toutes les rives. DANS LA CHAPELLE DES PENITENTS BLANCS : EXPOSITION COLLECTION PLANQUE/ Un superbe ensemble de tableaux réunis par le collectionneur suisse Jean Planque. A VOIR ABSOLUMENT Horaires : Du 13 mai au 4 juin 2017 puis du 26 septembre 2017 au 18 février 2018 : Du mardi au dimanche de 12h à 18h. Fermeture hebdomadaire le lundi. Du 6 juin au 24 septembre 2017 : Du mardi au dimanche de 10h à 19h. Fermeture hebdomadaire le lundi. Billet inclus dans la visite du Musée Granet A VOIR ABSOLUMENT RENSEIGNEMENTS PRATIQUES/Place Saint Jean de Malte 13100 Aix-en-Provence. Ouvert du mardi au dimanche Hors exposition estivale, de 12h à 18h. Tarif plein : 5,5 € Tarif réduit : 4,5 Tel :+ 33 (0)4 42 52 88 32 ou www.museegranet-aixenprovence.fr PAVILLON VENDOME : Exposition : VILLERS / PICASSO - Coup de Soleil Cette exposition, présentée au musée du Pavillon de Vendôme à Aix-en-Provence du 15 juin au 30 septembre 2018, retrace en une soixantaine d'œuvres la collaboration artistique entre le photographe André Villers et Pablo Picasso de 1954 à 1962. RENSEIGNEMENTS PRATIQUES/ tel 04 42 91 88 75 ou www.aixenprovence.fr. Ouvert tous les jours sauf le mardi de 10h à 12H30 et de 13h30 à 17h MUSEE DU PALAIS DE L’ARCHEVECHE ancien MUSEE DES TAPISSERIES : Collection permanentes en ce moment .RENSEIGNEMENTS PRATIQUES : 10H30 à 12H30 et 13H30 à 18H tlj sauf mardi: Tel : 04 42 23 09 9 www.museedestapisseries.com MUSEE DU VIEIL AIX/ Collections permanentes + exposition temporaire : AIX EN AQUARELLES : œuvres de Jean-Marie Gassend : jusqu’au 15 octobre : grâce à ces aquarelles nous partons à la découverte de quelques sites aixois, dans une perspective originale, car J-M Gassend a été pendant 35 ans architecte et archéologue à l’Institut de recherche sur l’Architecture Antique du CNRS d’Aix en Provence. A ne pas manquer. Renseignements pratiques : Hôtel Estienne de St Jean, 17 rue Gaston de Saporta. 13100 AIX Tel 04 42 91 95 92 ou aixenprovence.fr. Musée ouvert tlj sauf mardi de 10h- 12h30 et de 13h30 à 18h FONDATION VASARELY/ exposition de la COLLECTION PERMANENTE+ Exposition temporaire OUVERTURE DE NOUVELLES SALLES : Vasarely Plasticien > Exposition d’œuvres historiques et inédites de Victor Vasarely de 1930 à 1990 : A partir du 6 octobre 2018 La Fondation Vasarely ouvre ses trois salles de l’étage pour les consacrer à l’œuvre du « père de l’op art ».Un nouveau parcours de visite et de médiations culturelles permettront aux visiteurs de découvrir ou de redécouvrir l’univers plastique du Maître, depuis ses débuts de graphiste jusqu’à la réalisation de ses intégrations monumentales et de son projet utopique de la « cité polychrome du bonheur ».