Vizualita Filmu Petera Greenawaye

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Vizualita Filmu Petera Greenawaye JANÁČKOVA AKADEMIE MÚZICKÝCH UMĚNÍ V BRNĚ Divadelní fakulta Ateliér Scénografie Vizualita filmů Petera Greenawaye Bakalářská práce autor: Jaracová Jana vedoucí práce: doc. Mgr. Marie Jirásková Ph.D. oponent: MgA. Kateřina Bláhová Brno 2013 Bibliografický záznam: JARACOVÁ Jana. Vizualita filmů Petera Greenawaye (Visuality of Peter Greenaway movies), Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, Divadelní fakulta, Katedra scénografie, 2014, s. 49, Vedoucí práce doc. Mgr. Marie Jirásková Ph.D. Anotace: Teoretická práce se zabývá vizualitou filmů Petera Greenawaye. Jeho filmová tvorba se vyznačuje osobitým výtvarným pojetím a divadelním přístupem k filmu. Pokouším se v nich najít a popsat principy spojující divadlo, výtvarné umění a architekturu v kompaktní filmové dílo. Skrze analýzu jednoho z jeho filmů, Kuchaře, zloděje, jeho ženy a jejího milence, se posléze dostanu ke konkrétním příkladům ilustrujícím předchozí poznatky. Annotation: This bachelor thesis deals with visuality of Peter Greenaway movies. His films are characterized by distinctive art conception and theatrical approach to movie. I tried to find out and describe the practices of his work combining theater, fine arts and architecture to compact film work. Through the analysis of one of his movie, The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover , we will get to specific examples illustrating the previous findings. Klíčová slova: Greenaway Peter, režisér, film, divadlo, výtvarné umění, kostým, architektura, vizualita, Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec , baroko, renesance, nahota, perverze Key words: Greenaway Peter, director, movie, theater, fine arts, costume, architecture, visuality, The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover , Baroque, Renaissance, nudity, perversion 2 Čestné prohlášení Prohlašuji, že jsem předkládanou bakalářskou práci zpracovala samostatně. Veškeré použité prameny a literatura jsou v této práci uvedeny. V Brně, dne 28.8.2014 Jana Jaracová 3 Na tomto místě bych ráda poděkovala doc. Mgr. Marii Jiráskové Ph.D. za vedení práce i podnětné připomínky. A také Olze Jaracové a Edgarovi Kacko za nesmírnou podporu a trpělivost. 4 Obsah Úvod ............................................................................................................................7 PeterGreenaway ..............................................................................................................8 Inspirace ...................................................................................................................9 Výtvarné umění………………………........................................................................………………9 Divadlo………………………………………………………..................................................................12 Architektura ………………………………………………………….......................................................13 Symbolika a struktura ………………………………………………....................................................14 Film…………………………………………………….........................................................................15 Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec ........................................................17 Parkoviště……………………………………………………………........................................................20 Kuchyně………………………………………………………………........................................................25 Restaurace…………………………………………………………….......................................................30 Toaleta………………………………………………………………….......................................................36 Knihovna……………………………………………………………….......................................................39 Nemocnice………………………………………………………………....................................................42 Závěrečné titulky.............................................................................................................44 Kritika ........................................................................................................................45 Závěr ........................................................................................................................47 Příloha .....................................................................................................................48 Život Petera Greenawaye ................................................................................................48 5 Umělecký tým………………………………………………………........................................................49 Filmografie.....................................................................................................................50 Použitá literatura ...................................................................................................54 Internetové zdroje .................................................................................................55 Anotace absolventského projektu 6 Úvod Původním záměrem bylo zkoumání fenoménu nahoty na divadle a ve veřejném prostoru. Nahé tělo je v divadelním prostředí hojně užívaným prostředkem k dosažení určitého výrazu. Zajímalo mě kde, v jakých případech a hlavně jakým způsobem může nahota umocnit požadované sdělení. Nebo být sama o sobě sdělovacím prostředkem. A kdy naopak může svou přímočarostí shodit a zastínit to podstatné. Postupně jsem však zjišťovala, že toto téma je natolik obsáhlé, že ho nedokážu vyčerpat v rámci jedné bakalářské práce a začala ho postupně zužovat a specifikovat. Klíčovým se stalo až zhlédnutí filmu Petera Greenawaye Topení po číslech (Drawning by numbers, 1988 ). Nahota má zde své výrazné zastoupení. Každý záběr je výtvarně propracovaný, prošpikovaný uvadajícími květy, čerstvými jablky a vsazen do prostředí východoanglické krajiny, tvářící se jako malba. Dílo stojí někde na hranici mezi filmem, divadlem a obrazem. Jde o sexisticky laděný příběh, postavený na principech bizarních dětských her, ve kterém jsou systematicky zapracovávány číslice do dekorací. Vypráví o třech generacích žen stejného jména, jež se rozhodnou utopit své nevěrné manžely. Absurdita, kontroverze, vizuální hedonie. To všechno stálo za počátkem mého zájmu o celou Greenawayovu tvorbu. Ustoupila jsem od počátečního posuzování samotné nahoty a začala se zabývat jeho kompletním dílem spojujícím divadlo, výtvarné umění a architekturu v celistvé filmové kusy. 7 Cílem této bakalářské práce je popsat Greenawayovy netradiční filmařské postupy související s vizualitou a odhalit jeho podněty pro tvorbu. To vše se zaměřením na používání divadelních prvků, na kterých jsou jeho filmy založeny. Kromě souhrnného popisu jeho filmových děl se skrze analýzu jednoho ze zásadních filmů dostaneme ke konkrétním příkladům, na kterých budou předchozí poznatky ilustrovány. Snímek Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec (The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover, 1989) obsahuje většinu ze zmiňovaných bodů. Proto na něj bude v této práci zaostřeno při zpracování kompletní analýzy. Peter Greenaway Jeho filmová tvorba je velmi svérázná, kolážovitá, sofistikovaná, nenarativní, metaforická a anti-hollywoodská. Stejně tak jako například David Lynch nemá žádné kinematografické vzdělání, ale výtvarné. To ho do jisté míry vymezuje a staví do opozice k hlavnímu proudu. A navzdory některým jeho kritikům lze tuto determinaci vnímat jako přednost. Spojením filmu s výtvarným uměním dosahuje specifických atmosfér, podobných spíše těm divadelním, než filmovým. Jeho filmový rukopis je velmi typický. Divák je v každém snímku strháván působivým vizuálním pojetím, inspirujícím se často v barokních malbách starých mistrů a zároveň nepříjemně stimulován jejich aktualizací v mnohdy obskurních, krvavých a krutých příbězích. Opakující se prvky, s kterými v různých obměnách pracuje napříč celým svým filmařským dílem, ho jako tvůrce mohou identifikovat i bez znalosti autorství. 8 Inspirace Inspirace je pro každý tvůrčí proces nepostradatelná. A každý má svou metodu, jak k práci přistupovat a kde inspiraci hledat. Ne u každého umělce máme však možnost popsat inspirační prameny s takovou určitostí, jako ve filmech Petera Greenawaye. Ve svých snímcích se přímo odkazuje na konkrétní výtvarná a architektonická díla i umělce, přičemž některým z nich zasvěcuje své filmy i tematicky. V jeho tvorbě můžeme vystopovat inspirace vycházející z malířství, architektury, filmu, fotografie, kaligrafie a různých oborů symboliky. A to vše je ohraničené určitým divadelním rámcem. Výtvarné umění Malířství je pro Greenawaye jedním z nejsilnějších inspiračních zdrojů. Některá díla jsou ve filmech přímo rekonstruována. Jak kostýmově, tak zasazením do prostoru či architektury jsou takřka odpovídající malbě a tedy snadno identifikovatelná. Jiná se kompozičně drží předlohy, ale nabývají jiného charakteru vzhledem k jejich umístění či kostýmování. A další jsou aplikovány úplně volně, snaží se hlavně o přenesení atmosféry a rozpohybování akce. Při elementární znalosti výtvarného umění není vždy jednoduché rozklíčovat jejich přítomnost. Už i proto, že se neinspiruje pouze v dílech notoricky známých. Vychází z maleb především 16. století. Patrná je například fascinace Veermerem či Rembrandtem. Nejen, že s jejich malbami 9 pracuje napříč celým svým filmařským dílem, ale podle obrazu Noční hlídka (Night watching, 1642) natočil i stejnojmenný film, kde se Rembrandtův vlastní příběh prolíná s příběhem obrazu a vytváří tak historickou mystifikaci. Vystopovat se dají i odkazy na díla z 15. a 19. století. Veermerovými malbami je inspirován film Zet a dvě nuly (A Zet and Two Noughts, 1985). V Umělcově smlouvě (The Draughtsman's Contract, 1982) je výtvarný kontext zastoupen Georgesem de La Tour, Januariusem Zickem a viktoriánskými krajináři. V Topení
Recommended publications
  • Westminsterresearch the Artist Biopic
    WestminsterResearch http://www.westminster.ac.uk/westminsterresearch The artist biopic: a historical analysis of narrative cinema, 1934- 2010 Bovey, D. This is an electronic version of a PhD thesis awarded by the University of Westminster. © Mr David Bovey, 2015. The WestminsterResearch online digital archive at the University of Westminster aims to make the research output of the University available to a wider audience. Copyright and Moral Rights remain with the authors and/or copyright owners. Whilst further distribution of specific materials from within this archive is forbidden, you may freely distribute the URL of WestminsterResearch: ((http://westminsterresearch.wmin.ac.uk/). In case of abuse or copyright appearing without permission e-mail [email protected] 1 THE ARTIST BIOPIC: A HISTORICAL ANALYSIS OF NARRATIVE CINEMA, 1934-2010 DAVID ALLAN BOVEY A thesis submitted in partial fulfilment of the requirements of the University of Westminster for the degree of Master of Philosophy December 2015 2 ABSTRACT The thesis provides an historical overview of the artist biopic that has emerged as a distinct sub-genre of the biopic as a whole, totalling some ninety films from Europe and America alone since the first talking artist biopic in 1934. Their making usually reflects a determination on the part of the director or star to see the artist as an alter-ego. Many of them were adaptations of successful literary works, which tempted financial backers by having a ready-made audience based on a pre-established reputation. The sub-genre’s development is explored via the grouping of films with associated themes and the use of case studies.
    [Show full text]
  • BAFTA a Life in Pictures: Peter Greenaway 13 April 2016 at Princess Anne Theatre, BAFTA, 195 Piccadilly, London 1
    BAFTA A Life in Pictures: Peter Greenaway 13 April 2016 at Princess Anne Theatre, BAFTA, 195 Piccadilly, London Ian Haydn Smith: Good evening ladies what it should have been, how it should and gentlemen, my name’s Ian Haydn have you know organised its Smith and I’d like to welcome you to this perspectives differently. I don’t know, I Life in Pictures with Peter Greenaway. suppose there are many ways to define Film, art and literature, I think can have cinema as there are people in this as indelible an impact on youth as a audience. But I do feel you know very really great teacher. I say that because I disenchanted about the cinema we’ve used to steal a portable television set now got, but I think you know there’s no from my parents when I was young on a good moaning and complaining, we Monday night to take upstairs and have to do something about it, rather watch The Prisoner at nine o’clock, like Mr Eisenstein did in 1931. which, and Channel 4 had not been going that long. What I really relished IHS: And we’re going to come onto was an hour later at 10 o’clock, a whole Eisenstein a little late. I read one story series of American films from the 1970s, that you were an avid fan of The and I gorged on them. That season Seventh Seal, and watched it something ended, I had no awareness that it had like ten times over the course of one ended, and this film came on, I was week.
    [Show full text]
  • "LUCCA MORTIS", NEW FILM for PETER GREENAWAY from 24 to 30 June the London Director Returns to Lucca Holding a Workshop on His Next Movie
    "Lucca Experientia Artis and the Lucca Film Festival together for International Artistic Residences." "LUCCA MORTIS", NEW FILM FOR PETER GREENAWAY From 24 to 30 June the London director returns to Lucca holding a workshop on his next movie. (Lucca), 6 May - The new screenplay by Peter Greenaway is entitled "Lucca Mortis" and is the focus of the training course created by the director together with LEA - Lucca Experientia Artis, in collaboration with Lucca Film Festival - Europa Cinema. The idea of "Lucca Mortis" was born in 2013 as an evolution of the architectural cinema installation "The Towers / Lucca Hubris", created by Greenaway with the choreography of the dancer and author Roberto Castello and realized in Piazza San Francesco by the festival and the Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca. After six years, thanks to the synergy between the art director of LEA Domenico Raimondi and the director Cristina Puccinelli, Greenaway returns to Lucca with a residential workshop open to 20 creative people in love with the seventh art. From 24 to 30 June, six days in close contact with the London director to closely study the stages of work that will lead to the realization of the movie: ranging from a screenplay that takes shape in the symbolic places of the city, which he himself defines a real "natural set", to the characters based on people who actually have lived and on the protagonists of Puccinian operas. Not only movie-lab activities, but also moments of conviviality to discover the inner creative imagination of Greenaway's genius in a Lucca that is the inspiring muse and film set full of charm and history.
    [Show full text]
  • FICHA TÉCNICA Eisenstein En Guanajuato TÍTULO ORIGINAL
    FICHA TÉCNICA Eisenstein en Guanajuato TÍTULO ORIGINAL: Eisenstein in Guanajuato DIRECCIÓN: Peter Greenaway PRODUCTORA:CoproducciónHolanda-México-Finlandia-Bélgica-Francia; Submarine / Fu Works / Climax Films GUIÓN: Peter Greenaway FOTOGRAFÍA: Reinier van Brummelen PAÍS: Holanda - México AÑO: 2015 GÉNERO: Drama DURACIÓN: 105 minutos IDIOMA: inglés / español PROTAGONISTAS: Elmer Bäck, Luis Alberti, Stelio Savante, Maya Zapata, Lisa Owen, Rasmus Slätis,Raino Ranta, Alan Del Castillo, Jakob Öhrman PREMIOS: 2015: Festival de Berlín: Sección oficial largometrajes a concurso SINOPSIS: Crónica sobre un periodo de la vida del director soviético Sergei Eisenstein, el que pasó en México, donde rodó, entre otros films, "¡Que viva México!". El director de “El Acorazado Potemkin” (1925) vivió más de un año (1931) allí para plasmar en celuloide su fascinación por el Día de Muertos y los ritos religiosos de la cultura popular mexicana. Sin embargo, la cinta quedó inconclusa, por lo que en 1979 Grigori Aleksandrov, a partir de los “storyboards” originales de Eisenstein, compiló “¡Que Viva México!, una aproximación al montaje que éste planeaba. (FILMAFFINITY) 1 Federación Internacional de Mujeres Universitarias Federación Mexicana de Universitarias Universidad Nacional Autónoma de México Museo de la Mujer Bolivia 17 Centro Histórico, Ciudad de México. Cine-Club de género27 de febrero de2018 Mtra. Delia Selene de Dios Vallejo♣♥ Esta película narra todo aquello a lo que se enfrentó el cineasta ruso luego de su autoexilio de su país; asimismo su paso por México, país cuya cultura y habitantes quedo encantado, razón por la cual se dio a la tarea de rodar la película titulada ¡Viva México!, dividida en seis episodios, a saber: ü Prólogo (también llamado Calavera), dedicado a David Alfaro Siqueiros.
    [Show full text]
  • 22.5. TISK Vizualita Filmu Petera Greenawaye
    JANÁČKOVA AKADEMIE MÚZICKÝCH UMĚNÍ V BRNĚ Divadelní fakulta Ateliér Scénografie Vizualita filmů Petera Greenawaye Bakalářská práce autor: Jaracová Jana vedoucí práce: MgA. Marie Jirásková Ph.D. oponent: MgA. Kateřina Bláhová Brno 2015 Bibliografický záznam: JARACOVÁ Jana. Vizualita filmů Petera Greenawaye (Visuality of Peter Greenaway movies), Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, Divadelní fakulta, Katedra scénografie, 2015, s. 62, Vedoucí práce MgA. Marie Jirásková Ph.D. Anotace: Teoretická práce se zabývá vizualitou filmů Petera Greenawaye. Jeho filmová tvorba se vyznačuje osobitým výtvarným pojetím a divadelním přístupem k filmu. Pokouším se v nich najít a popsat principy spojující divadlo, výtvarné umění a architekturu v kompaktní filmové dílo. Annotation: This bachelor thesis deals with visuality of Peter Greenaway movies. His films are characterized by distinctive art conception and theatrical approach to movie. I tried to find out and describe the practices of his work combining theater, fine arts and architecture to compact film work. Klíčová slova: Greenaway Peter, režisér, film, divadlo, výtvarné umění, kostým, architektura, vizualita, Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec , Prosperovy knihy , baroko, renesance, nahota, perverze Key words: Greenaway Peter, director, movie, theater, fine arts, costume, architecture, visuality, The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover , Prospero's Books , Baroque, Renaissance, nudity, perversion 2 Čestné prohlášení Prohlašuji, že jsem předkládanou bakalářskou práci zpracovala samostatně. Veškeré použité prameny a literatura jsou v této práci uvedeny. V Brně, dne 19.5.2015 Jana Jaracová 3 Na tomto místě bych ráda poděkovala MgA. Marii Jiráskové Ph.D. za vedení práce. Dále pak Olze Jaracové za korekturu a Edgarovi Kacko za nesmírnou podporu.
    [Show full text]
  • SHARON HOWARD-FIELD 1 Casting Director
    SHARON HOWARD-FIELD 1 Casting Director EMPLOYMENT HISTORY: • Howard-Field Casting, (Los Angeles, London & Europe) 1993-2014 • Director of Feature Casting, Warner Bros. Studios, Los Angeles 1989-1993 • Howard-Field Casting ( London & Europe) 1983-1989 • Casting & Project Consultant RKO, London operations 1983-1985 • Associate Casting Director Royal Shakespeare Company, London 1977-1983 • Production Assistant to director/producer Martin Campbell, London 1975-1977 • Assistant to writer, Tudor Gates, Drumbeat Productions, London 1975-1977 FILMS CURRENTLY IN DEVELOPMENT FOR 2014/15: AMOK – Director: Kasia Adamik. Screenplay: Richard Karpala. Executive producer: Agnieszka Holland. Producers: Beata Pisula, Debbie Stasson - in development for spring 2015 WALKING TO PARIS – Director: Peter Greenaway, Producer: Kees Kasander and Julia Ton. Scheduled to commence pp February 2015 in Romania, Switzerland and France. THE WORLD AT NIGHT – Director: TBC. Screenplay: William Nicholson. Producer: Vanessa van Zuylen, (VVZ Presse, Paris, France), Matthias Ehrenberg, Jose Levy, (Cuatro Films Plus) Ibon Cormenzana, (Arcadia Motion Pictures), – in development to shoot Argentina and France Spring 2015. Daniel Bruhl attached. RACE – In association with Suzanne Smith Casting. Director: Stephen Hopkins. Filming Berlin and Canada, September 2014. Casting a selection of cameo roles from the UK AMERICAN MASSACRE – Director: TBC Producer: Emjay Rechsteiner (Staccato Films); Executive Producer: Harris Tulchin - in development for Spring 2015, shooting New Zealand and Canary Islands LITTLE SECRET (Pequeno Segredo) – Director: David Schurmann; Writer: Marcos Bernstein; Producers: Matthias Ehrenberg (Cuatro Films Plus), Joao, Roni (Ocean Films, Brazil), Emma Slade (Fire Fly Films, NZ), Barrie Osborn – in development to shoot Brazil, October 2014. Finnoula Flanagan attached THE BAY OF SILENCE: - Director: Mark Pellington; Screenwriter & Producer: Caroline Goodall, Executive Producer: Peter Garde.
    [Show full text]
  • Eisenstein in Guanajuato : D'éros Et Thanatos
    Document generated on 10/01/2021 11:47 p.m. Séquences : la revue de cinéma Eisenstein in Guanajuato D’Éros et Thanatos Anne-Christine Loranger Eisenstein in Guanajuato Number 296, May 2015 URI: https://id.erudit.org/iderudit/78412ac See table of contents Publisher(s) La revue Séquences Inc. ISSN 0037-2412 (print) 1923-5100 (digital) Explore this journal Cite this article Loranger, A.-C. (2015). Eisenstein in Guanajuato : d’Éros et Thanatos. Séquences : la revue de cinéma, (296), 4–5. Tous droits réservés © La revue Séquences Inc., 2015 This document is protected by copyright law. Use of the services of Érudit (including reproduction) is subject to its terms and conditions, which can be viewed online. https://apropos.erudit.org/en/users/policy-on-use/ This article is disseminated and preserved by Érudit. Érudit is a non-profit inter-university consortium of the Université de Montréal, Université Laval, and the Université du Québec à Montréal. Its mission is to promote and disseminate research. https://www.erudit.org/en/ 4 EN COUVERTURE PETER GREENAWAY D’Éros et Thanatos Eisenstein in Guanajuato tente de capturer le cinéaste soviétique à un moment de saisissante découverte personnelle en même temps que d’immense frustration professionnelle, lesquelles coïncident avec la perte de sa virginité à l’âge de 33 ans. Hilarant, percutant et inventif, ce nouvel opus montre Peter Greenaway à son meilleur. Certains diront à son pire. Anne-Christine Loranger e visionnement de The Cook, the Thief, His Wife & Her Greenaway, entre l’Eisenstein des soulèvements populaires Lover (Le Cuisinier, le Voleur, sa femme et son amant, de La Grève (1924), Le Cuirassé Potemkine (1925), Octobre : L1989) nous avait laissés avec le sentiment d’avoir été Les dix journées qui ébranlèrent le monde (1927) et celui pénétrés par un glaive de poésie.
    [Show full text]
  • Peter Greenaway Regis Dialogue Formatted
    Peter Greenaway Regis Dialogue with Peter Wollen, 1997 Bruce Jenkins: This dialogue of 1997 is the final event in a wonderful month, an adventure through the body of Peter Greenaway in our G Is For Greenaway series. Bruce Jenkins: He's been here with us today and I will shortly be bringing him on stage. Tonight really is a night of Peters. We not only have Mr. Greenaway but his interlocutor tonight, Peter Wollen. Bruce Jenkins: And then finally a Peter you won't see who I want to acknowledge at the beginning, Peter Murphy, who for the better part of a decade has been masterminding these evenings that so elegantly run with excerpts from the films being able to be interpolated into the dialogue. So, my thanks to Peter Murphy who will be the invisible Peter tonight. Bruce Jenkins: Just a couple of words of introduction. Peter Wollen and I first met as a graduate student about 20 years ago. He has continued to teach for the last eight years at UCLA. He is the author of what at one time was the leading book on film theory, Signs and Meaning in the Cinema, but he's also continued to publish and write. A regular contributor to the British journal Sight and Sound. He has lectured widely, he has continued to do a great deal of things, including screenplay writing. You may know him a little bit from the screenplay he did for Antonioni's The Passenger, as well as his last visit here to The Walker with a wonderful allegorical film Friendship's Death.
    [Show full text]
  • Le Creuset Du Faussaire / Drowning by Numbers, De Peter Greenaway]
    Document généré le 27 sept. 2021 15:48 24 images Le creuset du faussaire Drowning by numbers, de Peter Greenaway Gérard Grugeau Montréal cinéma Numéro 39-40, automne 1988 URI : https://id.erudit.org/iderudit/22213ac Aller au sommaire du numéro Éditeur(s) 24/30 I/S ISSN 0707-9389 (imprimé) 1923-5097 (numérique) Découvrir la revue Citer ce compte rendu Grugeau, G. (1988). Compte rendu de [Le creuset du faussaire / Drowning by numbers, de Peter Greenaway]. 24 images, (39-40), 20–21. Tous droits réservés © 24 images inc., 1988 Ce document est protégé par la loi sur le droit d’auteur. L’utilisation des services d’Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d’utilisation que vous pouvez consulter en ligne. https://apropos.erudit.org/fr/usagers/politique-dutilisation/ Cet article est diffusé et préservé par Érudit. Érudit est un consortium interuniversitaire sans but lucratif composé de l’Université de Montréal, l’Université Laval et l’Université du Québec à Montréal. Il a pour mission la promotion et la valorisation de la recherche. https://www.erudit.org/fr/ DROWNING Jason Edwards et Natalie Morse, la petite narratrice. LE CREUSET DE FAUSSAIRE par Gérard Grugeau Bernard Hill, Kenny Ireland et Michael Percival. «Un conte de fées noir pour adultes, à la fois poétique et amoral.» n compétition officielle pour la «conspiratrices» ont l'intime conviction entraîne le spectateur au-delà du miroir deuxième année de suite, Peter que leur crime demeurera impuni. Mais la pour le guider à travers un labyrinthe E Greenaway aura encore une fois partie sera rude car le juge et son jeune fictionnel évoquant les univers en divisé la critique et le public.
    [Show full text]
  • PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? Antonio García López
    Antonio García López [email protected] PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? Antonio García López vol. 6 / fecha: 2017 Recibido:22/11/2017 Revisado:11/12/2017 Aceptado:15/12/2017 GARCÍA López, Antonio. “Peter Greenaway. ¿Cineasta, o Artista Plástico”. En Revista Sonda: Investigación en Artes y Letras, nº 6, 2017, pp. 89-102. ISSN: 2254-6073 90 PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? PETER GREENAWAY. FILMMAKER, OR PLASTIC ARTIST? Autor: Antonio García López Universidad de Murcia Facultad de Bellas Artes [email protected] Sumario: 1. Introducción. 2. Cineastas-pintores. 3. Artistas plásticos-cineastas. 4. Conclusiones. Referencias bibliográficas. Citación: GARCÍA López, Antonio. “Peter Greenaway. ¿Cineasta, o artista plástico”. En Revista Sonda: Investigación en Artes y Letras, nº 6, 2017, pp. 89-102. ISSN: 2254-6073 91 PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? PETER GREENAWAY. FILMMAKER, OR PLASTIC ARTIST? Antonio García López Universidad de Murcia Facultad de Bellas Artes [email protected] Resumen 1. INTRODUCCIÓN El objetivo del presente artículo persigue constatar la intensa relación que, desde sus inicios, mantiene una El tema central de este artículo, pretende analizar figura como Peter Greenaway con el medio cinemato- la evolución de Peter Greenaway (Reino Unido, gráfico y con las vanguardias artísticas, en especial con 1942) desde el marco que ofrecen las relaciones cine la pintura. Para ello se analiza a este controvertido autor y pintura y más concretamente dentro del escurridi- tanto desde la óptica de los cineastas-pintores, alejados zo universo que define a los cineastas que son pin- de la narración clásica impuesta por Hollywood; como tores y a los artistas que también son cineastas.
    [Show full text]
  • Image to Infinity: Rethinking Description and Detail in the Cinema
    IMAGE TO INFINITY: RETHINKING DESCRIPTION AND DETAIL IN THE CINEMA by Alison L. Patterson BS, University of Pittsburgh, 1997 MA, Cinema Studies New York University, 2001 Submitted to the Graduate Faculty of Arts and Sciences in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in Critical and Cultural Studies University of Pittsburgh 2011 UNIVERSITY OF PITTSBURGH FACULTY OF ARTS AND SCIENCES This dissertation was presented by Alison L. Patterson It was defended on February 23, 2011 and approved by Troy Boone, PhD, Associate Professor, English Adam Lowenstein, PhD, Associate Professor, English Colin MacCabe, PhD, Distinguished University Professor, English Randall Halle, PhD, Klaus W. Jonas Professor of German and Film Studies Dissertation Director: Marcia Landy, PhD, Distinguished Professor, English ii Copyright © Alison L. Patterson 2011 All Rights Reserved iii IMAGE TO INFINITY: RETHINKING DESCRIPTION AND DETAIL IN THE CINEMA Alison L. Patterson, PhD University of Pittsburgh, 2011 In the late 1980s, historian Hayden White suggested the possibility of forms of historical thought unique to filmed history. White proposed the study of “historiophoty,” an imagistic alternative to written history. Subsequently, much scholarly attention has been paid to the category of History Film. Yet popular concerns for historical re‐presentation and heritage have not fully addressed aesthetic effects of prior history films and emergent imagistic‐historiographic practices. This dissertation identifies and elaborates one such alternative historiographic practice on film, via inter‐medial study attending to British and American history films, an instance of multi‐platform digital historiography, and an animated film – a category of film often overlooked in history film studies.
    [Show full text]
  • Dissertation (Einreichen)
    DISSERTATION Titel der Dissertation Towards an Encyclopaedia as a Web of Knowledge. A Systematic Analysis of Paradigmatic Classes, Continuities, and Unifying Forces in the Work of Peter Greenaway Verfasser Mag. phil. Marc Orel angestrebter akademischer Grad Doktor der Philosophie (Dr. phil.) Wien, 2011 Studienkennzahl lt. Studienblatt: A 343 Studienrichtung lt. Studienblatt: Anglistik und Amerikanistik Betreuerin: Ao. Univ.-Prof. Mag. Dr. Monika Seidl To my parents… TABLE OF CONTENTS Acknowledgements __________________________________________________ VI List of Abbreviations and Short Titles _____________________________________ VII Preface _________________________________________________________ VIII 1. PROLOGUE ________________________________________________ 1 1.1. Peter Greenaway: A Brief Retrospective _______________________________ 1 1.2. Classifying Greenaway’s Work _____________________________________ 17 1.3. Introducing an Encyclopaedic Approach ______________________________ 25 2. THE ENCYCLOPAEDIA ______________________________________ 62 A 62 Literature 214 Air 62 M 214 Alphabet 70 Maps 214 Anatomy 81 Mathematics 225 Animals 92 Medicine 225 Architecture 92 Myth/ology 225 B 105 N 235 Biography 105 Nudity 235 Birds 112 Numbers 246 Body 112 O 258 Books 122 Ornithology 258 C 134 P 266 Cartography 134 Plants 266 Characters 134 Pornography 266 Conspiracy 147 R 267 D 158 Religion 267 Death 158 S 279 Dissection 168 Science 279 Drowning 168 Sex/uality 279 F 169 Stories 289 Flight 169 T 290 Food 169 Taboo 290 G 181 Theology 299 Games
    [Show full text]