DOCSLIB.ORG

Carta Blanca a Colita Els Millors Films De L'any Malgorzata Szumowska

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Carta Blanca a Colita Els Millors Films De L'any Malgorzata Szumowska maig 2021 programa 05 núm. 109 Carta blanca a Colita Els millors films de l’any Malgorzata Szumowska: D’A Arqu[in]FILM FIRE!! Premi LUX L3 (Liceu) Biblioteca de Quins són els films preferits de Co- Catalunya 02 c/ de l’Hospital lita? La fotògrafa, tan propera al Plaça de Carta blanca Sant Augustí món del cinema, ens revela les se- a Colita Gran ves preferències, encapçalades per Teatre del Plaça Liceu Reial The Night of the Hunter. I quins són 09 La Rambla c/ d’En Robador els millors films de l’any? Els que la Els millors films de l’any c/ de la Unió crítica ha seleccionat i ara progra- c/ de Sant Pau c/ Espalter mem. Un d’aquests, El año del des- Rambla del Raval cubrimiento, perllonga els Dies curts 16 que Luis López Carrasco comparteix Malgorzata Szumowska: aquest mes amb Pilar Monsell. Ofe- D’A c/ del Marqués de Barberà rim, també, les estrenes del monu- c/ Nou de la Rambla mental The Works and Days, premiat 20 al festival Punto de Vista, i d’Un blu- Arqu[in]FILM es per a Teheran, debut rere les cà- meres del periodista Javier Tolenti- 24 no. Aquesta sessió s’inclou dins del FIRE!! festival D’A, amb el qual compartim Con- servatori la retrospectiva de la polonesa Mal- 27 Liceu gorzata Szumowska, mentre la col- Premi LUX L2 i L3 (Paral·lel) laboració amb el FIRE! es focalitza en els francesos Olivier Ducastel i 30 Filmoteca de Catalunya L2 (Paral·lel) Jacques Martineau. Canvien de data Flamenca Barcelona Dues sales de cinema L3 (Liceu i Paral·lel) però no falten a la cita anual els tres Exposicions films finalistes del Premi LUX del 21, 59, 88, 91 40 Biblioteca especialitzada D20, D50 Parlament Europeu, envoltats del no Llibreria V11, V13, H14 menys habitual Arqu[in]FILM i d’un Dies curts Bar-restaurant recorregut cinematogràfic per la Plaça de Salvador Seguí, 1-9 Barcelona flamenca. 08001 Barcelona T 93 567 10 70 Esteve Riambau ISSN edició impresa: 2013-2743 Director ISSN edició electrònica: 2013-2662 D.L. B-38.546-81 Disseny i maquetació: Studio Aparte Impressió: www.uan-tu-tri.com Carta blanca Isabel Steva Hernández (1940), més 04 coneguda com a Colita, va entrar al The Night a Colita món de la fotografia per la porta del of the Hunter cinema. Després d’aprendre l’ofici al La nit del caçador costat de primeres espases com Ori- The African Queen ol Maspons, Francesc Català Roca o La reina d’Àfrica Xavier Miserachs, el rodatge de Los Tarantos (1962) –a més d’introduir-la 05 a la foto fixa–, li proporciona el pri- Mañana será otro día mer encàrrec professional i li desco- Les yeux breix la cultura gitana i del flamenc. sans visage Amb esperit de llibertat, i amb l’emo- Ulls sense rostre ció i la veritat com a ingredients fo- namentals, Colita ha esdevingut una 06 Las crueles cronista de referència de la Barce- lona que a poc a poc despertava de Morbo la llarga nit del franquisme. La seva 07 càmera ens mostra la capital catala- El llarg hivern na dels anys seixanta i setanta com Alien una ciutat divertida, oberta, amb ga- nes de fer coses i plena d’idees. Es- 08 pecialitzada en el gènere del retrat, Rojo sangre va immortalitzar amb sofisticació, Le dernier métro tendresa i un gran sentit de l’humor i El último metro compromís polític moviments com la Gauche Divine, la Nova Cançó o l'Es- cola de Barcelona. A la carta blanca que li hem ofert, uneix algunes de les pel·lícules que més admira amb els títols predilec- tes en els quals ha fet de foto fixa. Una llista que ha confeccionat amb el mateix afany d’emocionar amb què ha encarat el seu ofici. Carta blanca a Colita Dimarts 4 / 19.30 h The Night of the Hunter La nit del caçador Mañana será otro día Dissabte 8 / 19.00 h Sala Chomón CHARLES LAUGHTON, 1955. Int.: Robert Mitchum, Shelley Winters, Lillian Gish, JAIME CAMINO, 1967. Int.: Sonia Bruno, Juan Luis Galiardo, Inés Alma, Sergio Sala Laya Dissabte 15 / 19.30 h Evelyn Varden, Peter Graves, Billy Chapin, Sally Jane Bruce. EUA. VOSC. 93’. DCP. Mendizábal, Alberto Berco, José María Solanes, Eduardo Rojas. Catalunya. VE. 105’ Sala Chomón Una evocació dels contes de fades comme il faut: Hi Una parella arriba a Barcelona en un cotxe robat. Són ha nens en perill, un ogre i una fada que els prote- uns joves despreocupats que busquen fama i diners geix. És un film d’arrels expressionistes, amb un en el món del cinema i la publicitat. Jaime Camino conjunt d’imatges d’una força que el cinema ame- s’aparta de les influències d’Antonioni mostrades a ricà ha ofert en molt rares ocasions. Les interpreta- Los felices 60 per rodar, amb càmeres ocultes i amb cions són antològiques, començant per la de l’ogre, una tècnica propera al cinéma vérité, aquest drama que interpreta Mitchum (qui no recorda les seves criminal que ha esdevingut un film significatiu del ci- mans, amb les paraules amor i odi escrites entre tots nema català de l’època en què “és dotat de continguts els dits?). La incomprensió de la crítica, que no va temàtics certament cosmopolites, però sempre arre- saber apreciar aquesta pel·lícula (amb un guió me- lats a l’esdevenir social del país i prou identificables morable de James Agee), va fer que Charles Laugh- amb la realitat” (Joan Lorente-Costa). ton no es tornés a posar mai més darrere la càmera, i segur que tots hi vam sortir perdent. El temps ha Les yeux sans visage Ulls sense rostre Diumenge 9 / 16.00 h donat la raó a Laughton. GEORGES FRANJU, 1959. Int.: Pierre Brasseur, Edith Scob, Alida Valli, François Sala Chomón Guérin, Juliette Mayniel, Alexandre Rignault. Itàlia-França. VOSC. 88’. DCP. Presentació a càrrec de Colita el dimarts 4. Divendres 21 / 19.30 h Un clar exemple que demostra que el terror es pot Sala Chomón trobar més en la insinuació que no pas en l’evidència. Dijous 6 / 16.30 h The African Queen La reina de África La truculenta història d’un neurocirurgià, especia- Sala Chomón JOHN HUSTON, 1951. Int.: Humphrey Bogart, Katharine Hepburn, Robert Morley, Peter Bull, Theodore Bikel, Walter Gotell. Gran Bretanya-EUA. VOSE. 105’. 35mm. litzat en el tema dels empelts, que esdevé assassí de Dimarts 11 / 19.30 h noies joves per poder restituir així la cara cremada de Sala Chomón Obligats per les circumstàncies de la guerra, una mis- sionera reprimida i un borratxo han de compartir la la seva filla, ve sotragada per la presència fantasmal travessia d’un riu turbulent amb la barca que dona d’aquesta, una espècie de morta vivent de qui només títol al film. Òbviament, l’itinerari pel cor d’Àfrica destaquen, darrere d’una màscara de cera, els seus es correspon amb un itinerari moral, enriquit per un ulls infinits. El film va constituir la consagració de sentit innat de l’aventura, una passió desbordant per Franju entre un públic fascinat per la seva personal la vida i uns actors tocats per la mà de Déu. elaboració d’un realisme fantàstic que representa l’apoteosi d’un estil que ha sabut extreure com ningú més la bellesa del terror i que ha influenciat cineastes com Jesús Franco o Pedro Almodóvar. 4 5 Carta blanca a Colita Divendres 14 / 19.00 h Las crueles El llarg hivern Diumenge 23 / 19.00 h Sala Laya VICENTE ARANDA, 1969. Int.: Capucine, Carlos Estrada, Teresa Gimpera, Judy JAIME CAMINO, 1992. Int.: Vittorio Gassman, Jacques Penot, Elizabeth Hurley, Sala Laya Matheson, André Argaud, José María Blanco. Espanya. VE. 95’. Arxiu digital. Jean Rochefort, Àlex Casanovas. França-Catalunya. VC. 156’. DCP. Un editor de novel·les comença a rebre paquets amb Aquesta ambiciosa producció de Jaime Camino mos- membres amputats d’un cadàver femení. És l’adapta- tra les conseqüències de la derrota de la Segona Re- ció del relat de Gonzalo Suárez Bailando para Parker. pública mitjançant els avatars d’una família de l’alta Originàriament titulada El cadáver exquisito, és un burgesia catalana dividida per la Guerra Civil, però thriller macabre, morbós, amb un cert to hitchcockià des del punt de vista d’un majordom que ha estat sei- i amb el qual Aranda explora temes com la crueltat xanta anys al servei de la família. És un fresc històric o el sexe, que acabarien caracteritzant el seu cinema. de la ciutat de Barcelona, en el guió del qual van col- laborar Romà Gubern, Juan Marsé i Manuel Gutiér- Dissabte 22 / 19.00 h Morbo rez Aragón, entre d’altres. Sala Laya GONZALO SUÁREZ, 1972. Int.: Ana Belén, Víctor Manuel, Michael J. Pollard, María Vico. Espanya. VE. 87’. Betacam. Alien Dimarts 25 / 19.00 h En un moment en què Gonzalo Suárez treu ferro a la RIDLEY SCOTT, 1979. Int.: Sigourney Weaver, Tom Skerritt, John Hurt, Harry Sala Laya seva filmografia, realitza aquesta pel·lícula amb Ana Dean Stanton, Ian Holm, Veronica Cartwright. EUA. VOSC. 116’. DCP. Diumenge 30 / 19.30 h Belén i Víctor Manuel, la parella de moda aquells dies El més prestigiós dels films moderns entroncats en la Sala Chomón que repetiria amb Al diablo, con amor (1973). És un tradició del cinema de terror-ficció. Mai fins aleshores melodrama en el qual a la crisi d’una parella instal- un film de ciència-ficció no havia estat tan sinistre i lada en una rulot s’hi afegeix l’enigma d’algú que els colpidor.
Load more

Recommended publications
  • Apichatpong Weerasethakul
    UNKNOWN FORCES: APICHATPONG WEERASETHAKUL April 18 – June 17, 2007 hold of and ask what I should do. I am consulting a fortune teller now for what the next film should be. She told me the main character (light skin, wide forehead), the locations (university, sports stadium, empty temple, mountain), and the elements (the moon and the water). RI: The backdrops of much of your work accentuate feelings of aloneness and isolation from others. Films like Tropical Malady (2004) and Worldly Desires (2005) traverse remote recesses of distant, even enchanted jungles. In FAITH (2006), you leave earth entirely in search of greater solitude in outer space. You seem interested in or at least drawn to obscure or enigmatic sites that have been left relatively unexplored, untouched, unimagined… AW: That’s what I got from the movies. When you are in a dark theater, your mind drifts and travels. In my hometown when I was growing up, there was nothing. The movie theater was a sanctuary where I was mostly addicted to spectacular and disaster films. Now, as a filmmaker, I am trying to search for similar feelings of wonder, of dreams. It’s quite a personal and isolated experience. Tropical Malady is more about a journey into one’s mind rather than Apichatpong Weerasethakul a real jungle. Or sometimes it is a feeling of “watching” movies. RI: Can you speak about your use of old tales and mythologies in your work? What significance do they hold for you? AW: It’s in the air. Thailand’s atmosphere is unique. It might be hard to understand for foreigners.
    [Show full text]
  • Realist Cinema As World Cinema Non-Cinema, Intermedial Passages, Total Cinema Lúcia Nagib Realist Cinema As World Cinema
    FILM CULTURE IN TRANSITION Realist Cinema as World Cinema Non-cinema, Intermedial Passages, Total Cinema lúcia nagib Realist Cinema as World Cinema Realist Cinema as World Cinema Non-cinema, Intermedial Passages, Total Cinema Lúcia Nagib Amsterdam University Press Cover illustration: Photo by Mateo Contreras Gallego, for the film Birds of Passages (Pájaros de Verano, Cristina Gallego and Ciro Guerra, 2018), courtesy of the authors. Cover design: Kok Korpershoek Lay-out: Crius Group, Hulshout isbn 978 94 6298 751 7 e-isbn 978 90 4853 921 5 doi 10.5117/9789462987517 nur 670 Creative Commons License CC BY NC ND (http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0) L. Nagib / Amsterdam University Press B.V., Amsterdam 2020 Some rights reserved. Without limiting the rights under copyright reserved above, any part of this book may be reproduced, stored in or introduced into a retrieval system, or transmitted, in any form or by any means (electronic, mechanical, photocopying, recording or otherwise). Every effort has been made to obtain permission to use all copyrighted illustrations reproduced in this book. Nonetheless, whosoever believes to have rights to this material is advised to contact the publisher. Table of Contents List of Illustrations 7 Acknowledgements 11 Introduction 15 Part I Non-cinema 1 The Death of (a) Cinema 41 The State of Things 2 Jafar Panahi’s Forbidden Tetralogy 63 This Is Not a Film, Closed Curtain, Taxi Tehran, Three Faces 3 Film as Death 87 The Act of Killing 4 The Blind Spot of History 107 Colonialism in Tabu Part II
    [Show full text]
  • Annual Report and Accounts 2004/2005
    THE BFI PRESENTSANNUAL REPORT AND ACCOUNTS 2004/2005 WWW.BFI.ORG.UK The bfi annual report 2004-2005 2 The British Film Institute at a glance 4 Director’s foreword 9 The bfi’s cultural commitment 13 Governors’ report 13 – 20 Reaching out (13) What you saw (13) Big screen, little screen (14) bfi online (14) Working with our partners (15) Where you saw it (16) Big, bigger, biggest (16) Accessibility (18) Festivals (19) Looking forward: Aims for 2005–2006 Reaching out 22 – 25 Looking after the past to enrich the future (24) Consciousness raising (25) Looking forward: Aims for 2005–2006 Film and TV heritage 26 – 27 Archive Spectacular The Mitchell & Kenyon Collection 28 – 31 Lifelong learning (30) Best practice (30) bfi National Library (30) Sight & Sound (31) bfi Publishing (31) Looking forward: Aims for 2005–2006 Lifelong learning 32 – 35 About the bfi (33) Summary of legal objectives (33) Partnerships and collaborations 36 – 42 How the bfi is governed (37) Governors (37/38) Methods of appointment (39) Organisational structure (40) Statement of Governors’ responsibilities (41) bfi Executive (42) Risk management statement 43 – 54 Financial review (44) Statement of financial activities (45) Consolidated and charity balance sheets (46) Consolidated cash flow statement (47) Reference details (52) Independent auditors’ report 55 – 74 Appendices The bfi annual report 2004-2005 The bfi annual report 2004-2005 The British Film Institute at a glance What we do How we did: The British Film .4 million Up 46% People saw a film distributed Visits to
    [Show full text]
  • Overview of Programs and Exhibitions, Late May–June 2019
    CALENDAR ADVISORY OVERVIEW OF PROGRAMS AND EXHIBITIONS, LATE MAY–JUNE 2019 Please see below for major screening series, highlighted events, and current exhibitions. Additional programs will be added as confirmed. SCREENING SERIES Panorama Europe Film Festival THROUGH MAY 19, 2019 The eleventh edition of the annual festival of new films from Europe, co-presented by MoMI and the European Union National Institutes of Culture (EUNIC), features seventeen films, including nine directed by women. Upcoming films include: Baikonur, Earth from Italian director Andrea Sorini, who will appear in person; Light as Feathers, from Dutch writer/director Rosanne Pel; Several Conversations About a Very Tall Girl, considered the first Romanian film to feature a lesbian love story, with director Bogdan Theodor Olteanu appearing in person; Babis Makridis’s Pity, which was co-written with Yorgos Lanthimos’s frequent writing partner Efthimis Filippou; from Hungary, One Day (Egy Nap), with director Zsófia Szilágyi in person; and Salomé Lamas’s acclaimed Extinction. Press Release | Schedule & Tickets See It Big! Action THROUGH JULY 7 See It Big! Action offers up favorites of the action-film genre, highlighting work from some of the form's greatest practitioners, including John Woo, Michael Mann, Steven Spielberg, Akira Kurosawa, Kathryn Bigelow, Jackie Chan, and much more. Upcoming: a Memorial Day weekend marathon of all six Mission: Impossible films; Police Story, 48 Hrs., Heat, Miami Vice, Big Trouble in Little China, Hard Boiled, Face/Off, Die Hard, Death Proof, Hooper, Point Break, Haywire, Three the Hard Way, Coffy, and Set It Off. See It Big! is the Museum’s signature big-screen series, co-programmed by Curator of Film Eric Hynes and Reverse Shot editors Jeff Reichert and Michael Koresky.
    [Show full text]
  • Tropical Malady: Film & the Question of the Uncanny Human-Animal
    etropic 10(2011): Creed, Tropical Malady | 131 Tropical Malady: Film & the Question of the Uncanny Human-Animal “The tiger trails you like a shadow/ his spirit is starving and lonesome/I see you are his prey and his companion” – Tropical Malady. Barbara Creed University of Melbourne Abstract The acclaimed Thai film, Tropical Malady (2004), represents the tropics as a surreal place where conscious and unconscious are as inextricably entwined. Directed by Apichatpong Weerasethakul, Tropical Malady presents two interconnected stories: one a quirky gay love story; the other a strange disconnected narrative about a shape-shifting shaman, a man-beast and a ghostly tiger. This paper will argue that from it beginnings in the silent period, the cinema has created an uncanny zone of tropicality where human and animal merge. rom its beginnings in the early twentieth century the cinema has expressed an F enduring fascination with the tropics as an imaginary space. While many filmmakers have envisaged the tropics as an unspoiled paradise (Bird of Paradise, 1932, 1951; The Moon of Manakoora, 1943; South Pacific, 1958), a view which has its origins in classical times, others have represented the tropics as a deeply uncanny zone where familiar and unfamiliar coalesce. It is as if the heat and intensity of the tropics has liquefied matter until normally incommensurate forms are able to dissolve almost imperceptibly into each other. In this process the boundaries between different systems of thought, ideas and ethics similarly dissipate, creating a space for new and often subversive ideas to flourish. As Driver and Martins state, the meaning of “tropicality” is so elastic a number of discourses have been able to shape it to suit their own purposes.
    [Show full text]
  • Du 9 Octobre 2019 Au 12 Novembre 2019 N°
    Du 9 octobre 2019 Cinéma Art Et Essai au 12 novembre 2019 Jeune Public N° 169 Patrimoine CINÉMA BIARRITZ Recherche À l'affiche Entre nous SORTIES NATIONALES Chambre 212 4 Papicha 4 Tout est possible (The biggest little farm) 4 Mon chien stupide 5 Matthias et Maxime 5 Hors normes 5 Adults in the Room 6 J’ai perdu mon corps 6 Le Traître 7 Sorry We Missed You 7 Camille 8 «Place aux jeunes en quelque sorte... » ÉVÉNEMENTS - AVANT PREMIÈRES Mariage de Verida 8 Le Festival Amérique Latine à peine terminé, nous accueillons deux The bra 9 festivals : L’Invitation aux voyages et le Txiki Festival. Du 17 au 20 Jacob et les chiens qui parlent 9 octobre, L’Invitation aux voyages a choisi pour sa 4ème édition le thème Maya 10 "En reportage" et organise son ouverture au Royal avec la projection, le Le Gouffre aux chimères 10 16 octobre, de Camille un film de Boris Lojkine consacré à Camille Le sel de la terre 11 Lepage, cette jeune photo-reporter assassinée en République Sympathie pour le Diable 11 centrafricaine le 12 mai 2014. Du 30 octobre au 2 novembre la 7ème J'accuse 12 édition du Txiki Festival sera consacrée à "la terre". Sujet vaste et surtout Don't Give a Fox 12 d’une actualité brulante quand la jeunesse du monde affiche sa détermination à sauver notre planète ! Pour ce qui est de l’enjeu plus PATRIMOINE modeste du cinéma, il est évident, depuis des années, que la survie du 7ème Art passe par la reconquête du public jeune, « le cœur de cible » The Kid 13 du Txiki Festival.
    [Show full text]
  • 71 Ans De Festival De Cannes Karine VIGNERON
    71 ans de Festival de Cannes Titre Auteur Editeur Année Localisation Cote Les Années Cannes Jean Marie Gustave Le Hatier 1987 CTLes (Exclu W 5828 Clézio du prêt) Festival de Cannes : stars et reporters Jean-François Téaldi Ed du ricochet 1995 CTLes (Prêt) W 4-9591 Aux marches du palais : Le Festival de Cannes sous le regard des Ministère de la culture et La 2001 Salle Santeuil 791 (44) Mar sciences sociales de la communication Documentation française Cannes memories 1939-2002 : la grande histoire du Festival : Montreuil Média 2002 Salle Santeuil 791 (44) Can l’album officiel du 55ème anniversaire business & (Exclu du prêt) partners Le festival de Cannes sur la scène internationale Loredana Latil Nouveau monde 2005 Salle Santeuil 791 (44) LAT Cannes Yves Alion L’Harmattan 2007 Magasin W 4-27856 (Exclu du prêt) En haut des marches, le cinéma : vitrine, marché ou dernier refuge Isabelle Danel Scrineo 2007 Salle Santeuil 791 (44) DAN du glamour, à 60 ans le Festival de Cannes brille avec le cinéma Cannes Auguste Traverso Cahiers du 2007 Salle Santeuil 791 (44) Can cinéma (Exclu du prêt) Hollywood in Cannes : The history of a love-hate relationship Christian Jungen Amsterdam 2014 Magasin W 32950 University press Sélection officielle Thierry Frémaux Grasset 2017 Magasin W 32430 Ces années-là : 70 chroniques pour 70 éditions du Festival de Stock 2017 Magasin W 32441 Cannes La Quinzaine des réalisateurs à Cannes : cinéma en liberté (1969- Ed de la 1993 Magasin W 4-8679 1993) Martinière (Exclu du prêt) Cannes, cris et chuchotements Michel Pascal
    [Show full text]
  • Ateliers D'angers
    ANGERS WORKSHOPS 4-11 July 2010 6th edition 2009 participants with Jeanne Moreau, Sandrine Veysset and Claude-Eric Poiroux Artistic director : Jeanne Moreau www.premiersplans.org PRESS KIT Contact: Liza Narboni – 01 42 71 11 62 / [email protected] PARTNERS Angers Workshops receive support from: With the support of: Angers Workshops would like to thank: Université Angevine du Temps Libre // ADAMI // Bouvet Ladubay // Bureau d’accueil des tournages de la SEM Pays de la Loire // Centre Angevin des Ressources Associatives de la Ville d’Angers // Le Chabada // Ecole Supérieure des Beaux-Arts d’Angers // Elacom // Hôtel Mercure Angers Centre // Evolis Card Printer // Ford Rent // Hexa Repro // Nouveau Théâtre d’Angers // La Semaine du son // OPCAL // SACD // Sceren // Association Valentin Huäy // Yamakado. CONTACTS Premiers Plans Association President : Gérard Pilet Artistic director : Jeanne Moreau General Delegate : Claude-Eric Poiroux Coordination / Arnaud Gourmelen +33 1 42 71 83 29 - Liza Narboni +33 1 42 71 11 62 [email protected] www.premiersplans.org PREMIERS PLANS 2 PRESENTATION The 6th edition of the Angers Workshops will welcome from the 4th to the 11th of July, 9 young filmmakers from 5 European countries: France, Italy, Scotland, and Slovenia. Jeanne Moreau, who founded the Ateliers with Claude-Eric Poiroux, will be running them, as she has done every year, along with cinema professionals, including directors Olivier Ducastel (Jeanne et le garçon formidable, L’Arbre et la forêt…), Raphaël Nadjari (The Shade, Avanim…), Olivier Assayas (Clean, L’Heure d’été…)… Created in 2005, the Angers Workshops are directed toward young European filmmakers with one or two short films to their credit and a first feature film in the works.
    [Show full text]
  • Film De Famille / Americano, France, 2011, 1 H 31]
    Document generated on 09/25/2021 1:24 p.m. Séquences La revue de cinéma Film de famille Americano, France, 2011, 1 h 31 Sami Gnaba Number 283, March–April 2013 URI: https://id.erudit.org/iderudit/68698ac See table of contents Publisher(s) La revue Séquences Inc. ISSN 0037-2412 (print) 1923-5100 (digital) Explore this journal Cite this review Gnaba, S. (2013). Review of [Film de famille / Americano, France, 2011, 1 h 31]. Séquences, (283), 22–22. Tous droits réservés © La revue Séquences Inc., 2013 This document is protected by copyright law. Use of the services of Érudit (including reproduction) is subject to its terms and conditions, which can be viewed online. https://apropos.erudit.org/en/users/policy-on-use/ This article is disseminated and preserved by Érudit. Érudit is a non-profit inter-university consortium of the Université de Montréal, Université Laval, and the Université du Québec à Montréal. Its mission is to promote and disseminate research. https://www.erudit.org/en/ 22 ARRÊT SUR IMAGE | L'écran DVD Americano Film de famille Genre foncièrement américain, le road movie a vu moult cinéastes européens se l’approprier. De Wenders jusqu’à Bruno Dumont, en passant par Erick Zonca (Julia) ou encore Paolo Sorrentino (This Must Be the Place), ils sont plusieurs à avoir senti ce désir d’errance, de puiser un souffle d’inspiration dans la route américaine. Le dernier en lice est Mathieu Demy, acteur de métier, vu notamment chez Téchiné et Agnès Varda, sa propre mère. Sami Gnaba n convoquant autour de lui les actrices Chiara Mastroianni Très tôt, Americano prend l’allure d’un film de famille et Geraldine Chaplin, ainsi que sa demi-sœur Rosalie pour lequel il se serait donné des années de gestation pour EVarda (aux costumes et à la production), Mathieu Demy aller trier dans son héritage, dans ses souvenirs, dans son place clairement Americano sous le signe de la (ciné)filiation.
    [Show full text]
  • Diario 121.Pdf
    2 / SAIL OFIZIALA SECCIÓN OFICIAL OFFICIAL SECTION Zinemaldiaren egunkaria • Larunbata, 2011ko irailaren 24a AMERICANO • Frantzia Mathieu Demy (zuzendaria) • Geraldine Chaplin eta Carlos Bardem (aktoreak) Ukitu autobiografikoak athieu Demy zinemagile du. Pertsonaiaren onena at era frantsesaren Americano zuen, sakontasuna eman zion, Mfamilia-loturen indarraz «Es una película sobre funtsa, mamia”,esaten du errea- hitz egiten digu. Eta gaian sakon- lizadore frantziarrak behin eta be- tzeko, bere bizipen pertsonalak la fuerza del vínculo rriz. Hori Carlos Bardemez aritu baliatu ditu zuz endari moduan aurretik: "Hain gaiztoa ez zen gaiz- osatu duen lehen film luzean. Ho- que une a los padres to baten bila nenbilen" eta Javier nela, 1981ean ume koskorra zela- Bardemen anaia egokia zen “be- rik eta Los Angelesen bere gura- con sus hijos» re gorpuzkera sendoak eta begi- soekin, Agnés Varda eta Jacques rada samurrak kontraste erakar- Chaplin, Demy eta Bardem zinema historiaren izen gailurrak. Iñaki PARDO Demy zinegileekin,bizi zela filma- garria osatzen baitute", azaldu du turiko etxeko pelikularen zatiak tarekiko dolu-aldia. Berez fikzioa zuzendariak. txertatu ditu lan honetan,prota- da, baina ukitu autobiografikoak "Nahiko is torio pert sonala The son of great filmmakers heads for Tijuana gonistaren umetako irudiak baili- ere eman nahi izan dizkiot”,gehi- da", adierazi du berriro, txikitan The director Mathieu Demy presented Americano yesterday at the ran. tu du filmeko zuzendari, antzezle, 8 urterekin ama Agnés Vardare- Festival accompanied by actors Carlos Bardem and Geraldine Chap- Filma "hainbat burutazioen ekoizle eta gidoilariak. kin filmaturiko 16 mm-ko peliku- lin. His film tells the story of Martin, played by the director himself, emaitza da", azaldu du Demyk.
    [Show full text]
  • Berlinale 11–21 Feb 2016 the Awards Die Preise
    Berlinale 11–21 Feb 2016 The Awards Die Preise 20141117_LogobalkenA4HF_210x24_RZ.indd 1 17.11.14 14:00 20.02.2016 THE AWARDS OF THE 66th BERLIN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL Prizes of Official Juries Prizes of the International Jury ......................................................................................................................................................................................... 2 Best First Feature Award ........................................................................................................................................................................................................ 3 Prizes of the International Short Film Jury .............................................................................................................................................................. 3 Prizes of the Juries Generation ........................................................................................................................................................................................ 4 Prizes of independent Juries Prizes of the Ecumenical Jury ............................................................................................................................................................................................. 7 Prizes of the FIPRESCI Jury .................................................................................................................................................................................................... 7 Prize of the
    [Show full text]
  • QUESTIONS DE CINÉMA 2020–2021 Lycéens Et Apprentis Au Cinéma En Île-De-France Académies De Créteil Et Versailles
    INTERVENTIONS THÉMATIQUES PAR DES PROFESSIONNELS DU CINÉMA QUESTIONS DE CINÉMA 2020–2021 Lycéens et apprentis au cinéma en Île-de-France Académies de Créteil et Versailles www.acrif.org Questions de cinéma 2020–2021 / www.acrif.org • page 1 LES QUESTIONS DE CINÉMA Les questions de cinéma sont des interventions thématiques à partir d’un ou plusieurs films de la programmation. Elles favorisent l’ouverture vers d’autres films de l’histoire du cinéma. À partir d’un axe précis lié à des enjeux de mise en scène, l’intervenant porté par sa connaissance intime du cinéma propose aux élèves différents extraits de films. Les filmographies accompagnant les textes détaillés sont donc indicatives. Objectif de ce type d’intervention : amener les élèves à consolider leur pratique culturelle grâce à cette ouverture sur le cinéma. Les questions de cinéma ont été conçues par la coordination ACRIF en collaboration avec les intervenants que nous remercions pour leurs contributions. COMMENT LES PROPOSER AUX ÉLÈVES ? – Les interventions « Questions de cinéma » sont dispensées par des professionnels : réalisateurs, producteurs, scénaristes, critiques, univer- sitaires, comédiens... – Elles se font sur la base d’extraits de films. – Elles doivent se dérouler devant une seule classe, pour offrir les conditions optimales d’un dialogue avec les élèves. – Les interventions à partir d’un film de la programmation peuvent être proposéesavant ou après projection. – Réservation : de novembre 2020 à juin 2021 via le formulaire en ligne uniquement : http://www.acrif.org/form/formulaire-demande-dintervention#overlay-context=interventions – Il convient de faire une demande d’intervention, le plus en amont possible, idéalement 3 semaines avant la date souhaitée de l’intervention.
    [Show full text]