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DEMAIN on DEMENAGE Panorama Special MORGEN ZIEHEN WIR UM TOMORROW WE MOVE Regie:Chantal Akerman
20042534 27.01.2004 13:37 Uhr Seite 114 IFB 2004 DEMAIN ON DEMENAGE Panorama Special MORGEN ZIEHEN WIR UM TOMORROW WE MOVE Regie:Chantal Akerman Belgien/Frankreich 2003 Darsteller Charlotte Sylvie Testud Länge 112 Min. Catherine Aurore Clément Format 35 mm, 1:1.85 Popernick Jean-Piere Marielle Farbe Schwangere Frau Natacha Régnier Monsieur Delacre Lucas Belvaux Stabliste Madame Delacre Dominique Reymond Buch Chantal Akerman Michele Elsa Zylberstein Eric de Kuyper Makler Gilles Privat Kamera Sabine Lancelin Madame Dietrich Anne Coesens Schnitt Claire Atherton Monsieur Dietrich Christian Hecq Schnittassistenz Sophie Bonnard Madame Charpentier Laëtitia Reva Ton Pierre Mertens Ehemann der Mischung Thomas Gauder Schwangeren Olivier Ythier Ausstattung Christian Marti Monsieur Charpentier Georges Siatidis Kostüm Nathalie de Roscoat Madame Lavazza Valerie Bauchau Maske Sophie Benaïche Dame in der Agentur Catherine Aymerie Regieassistenz Olivier Bouffard Pierre Nicolas Majois Casting Richard Rousseau Gerda Diddens Produktionsltg. Antoine Beau Sylvie Testud Jacqueline Louis Aufnahmeleitung Antoine Moussault Marianne Lambert MORGEN ZIEHEN WIR UM Produzenten Paulo Branco Charlotte ist jung und ledig.Sie versucht, sich als freie Autorin durchs Leben Marilyn Watelet zu schlagen,indem sie Bücher auf Anfrage schreibt.Es sind erotische Roma- Redaktion Arlette Zylberberg, ne, die sie verfasst – wobei sie sich allerdings in ihrer Lebensführung nicht RTBF im geringsten von deren Inhalten infizieren lässt. Charlotte wohnt in einem Co-Produktion Gemini Films,Paris zweigeschossigen Apartment, in dem eine produktive Unordnung herrscht Produktion und in dem sie völlig abschalten kann. Paradise Films Doch eines Tages stirbt ihr Vater und das verändert ihr Leben total. Denn 29,rue de la Sablonnière kurz darauf steht mit Sack und Pack ihre Mutter vor der Tür.Catherine ist von B-1000 Bruxelles Beruf Klavierlehrerin. -
Pensée Et Pratique Du Montage Dans Les Films De Naomi Kawase : Une Esthétique Ancrée Dans La Culture Japonaise Florian Berthelot
Pensée et pratique du montage dans les films de Naomi Kawase : une esthétique ancrée dans la culture japonaise Florian Berthelot To cite this version: Florian Berthelot. Pensée et pratique du montage dans les films de Naomi Kawase : une esthétique ancrée dans la culture japonaise. Sciences de l’ingénieur [physics]. 2016. dumas-01357253 HAL Id: dumas-01357253 https://dumas.ccsd.cnrs.fr/dumas-01357253 Submitted on 29 Aug 2016 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. Copyright Université d’Aix-Marseille Département Sciences, Arts et Techniques Faculté des Sciences de l’Image et du Son (SATIS) Année universitaire 2015-2016 Spécialité Montage Mémoire de Master Professionnel Pensée et pratique du montage dans les films de Naomi Kawase : une esthétique ancrée dans la culture japonaise. Florian BERTHELOT sous la direction de Frédérique DEVAUX soutenu le 29 mars 2016 Université d’Aix-Marseille Département Sciences, Arts et Techniques de l’Image et du Son (SATIS) Pensée et pratique du montage dans les films de Naomi Kawase : une esthétique ancrée dans -
Rétrospective Chantal Akerman 31 Janvier – 2 Mars 2018
Rétrospective Chantal Akerman 31 janvier – 2 mars 2018 AVEC LE SOUTIEN DE WALLONIE-BRUXELLES INTERNATIONAL ET LE CONCOURS DU CENTRE WALLONIE BRUXELLES Héritière à la fois de la Nouvelle Vague et du cinéma underground américain, l’œuvre de Chantal Akerman explore avec élégance les notions de frontière et de transmission. Ses films vont de l’essai expérimental (Hotel Monterey), aux récits de la solitude (Jeanne Dielman), en passant par des comédies à l’humour triste (Un divan à New York) et les somptueuses adaptations de classiques littéraires (Proust pour La Captive). CONFÉRENCE et DIALOGUES “CHANTAL AKERMAN : L’ESPACE PENDANT UN CERTAIN TEMPS” PAR JÉRÔME MOMCILOVIC je 01 fév 19h Chantal Akerman a dit souvent son étonnement face à cette formule banale, qui nous vient parfois pour exprimer le plaisir pris un film : ne pas voir le temps passer. De l’appartement du premier film (Saute ma ville, 1968) a celui du dernier (No Home Movie, 2015), des rues traversées par la fiction (Toute une nuit) a celles longées par le documentaire (D’Est), ses films ont suivi une morale rigoureusement inverse : regarder le temps, pour mieux voir l’espace, et nous le faire habiter ainsi en compagnie de tous les fantômes qui le hantent. A la suite de la conférence, à 21h30, projection d’un film choisi par le conférencier : News from Home. Jerome Momcilovic est critique de cinema, responsable des pages cinéma du magazine Chronic’art. Il est l’auteur chez Capricci de Prodiges d’Arnold Schwarzenegger (2016) et, en février 2018, d’un essai sur le cinema de Chantal Akerman Dieu se reposa, mais pas nous. -
Filmed Correspondence
the complete letters Filmed Correspondence josé luis guerin – jonas mekas isaki lacuesta – naomi kawase albert serra – lisandro alonso jaime rosales – wang bing fernando eimbcke – so yong kim WINNER AUDIOVISUAL THE COMPLETE LETTERS FILMED CORRESPONDENCE Credits Curatorship: Jordi Balló Space design: Guri_Casajuana arquitectes SCP Dates: 27 April to 31 July 2011 at Centro Cultural Universitario Tlatelolco (CCUT), Mexico City 15 September to 30 October 2011 at La Casa Encendida, Madrid (film series) 12 October 2011 to 19 February 2012 at CCCB, Barcelona 25 October 2011 to 19 February 2012 at Centro de Arte Las Cigarreras, Alicante October to November 2012 at Sala Leopoldo Lugones, Buenos Aires Setember to Desember 2012 at Museo de Arte Contemporáneo de Caracas 31 November 2012 to December 2014 at Centre Georges Pompidou, Paris Organization and production: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) Centro Cultural Universitario Tlatelolco (CCUT) de la UNAM, Mexico City La Casa Encendida, Madrid Acción Cultural Española (AC/E) With the collaboration of: 2 THE COMPLETE LETTERS FILMED CORRESPONDENCE Why an itinerancy of The Complete Letters? Contemporary Catalan cinema resonates significantly with the images being created by artists all over the world. The vitality of the cinema being made here is manifested in the works of upcoming filmmakers who, with their aesthetic and thematic proposals, create cinematographic dialogues with other contemporary filmmakers. These dialogues are based not on similarity, instead contrasting the creative concerns of these artists. A field/counter field, like a question/answer, in which the images can either connect or question each other, becoming possible parts of a single discourse. -
Filmgilde Biel-Bienne
Guilde biennoise du film Filmgilde Biel 2016 | 2 0 1 7 Inhaltsverzeichnis – Table des matières L’invitation Claude Goretta 2 – 3 Theeb Naji Abu Nowar 4 – 5 El abrazo de la serpiente Ciro Guerra 6 – 7 Keeper Guillaume Senez 8 – 9 My Name Is Salt Farida Pacha 10 – 11 Köpek Esen Isik 12 – 13 Fúsi Dagur Kàri 14 – 15 Les êtres cher s Anne Émond 16 – 17 Under the Skin Jonathan Glazer 18 – 19 Chce sie z yc Maciej Pieprzyca 20 – 21 Anime nere Francesco Munzi 22 – 23 Die Ab enteuer des Prinzen Achmed Lotte Reiniger 24 – 25 Eisenstein in Guanajuato Peter Greenaway 26 – 27 L a loi du marché Stéphane Brizé 28 – 29 Futat sume no mado Naomi Kawase 30 – 31 Mita Tova Tal Granit/Sharon Maymon 32 – 33 Victoria Sebastian Schipper 34 – 35 Imagine Waking Up Tomorrow and All Music Has Disappeared Stefan Schwietert 36 – 37 Gestaltung und Satz – Création et composition : Stiftung/Fondation Battenberg, Biel-Bienne editorial Liebe Filmfreundinnen, liebe Filmfreunde, Mit der 68. Saison der Filmgilde Biel beginnt vermutlich eine neue Ära. Während früher die 35mm-Filmkopien mit Untertitel auf Deutsch und Französisch versehen wurden, sehen wir uns diese Saison mit einem umständlichen Trend konfrontiert. Die bilinguale Tradition kann sich anscheinend in den digitalisierten Kinosälen nicht behaupten. Kinofilme werden heute im DCP-Format (Digital Cinema Package) vermehrt ledig - lich mit Untertiteln auf Deutsch oder Französisch hergestellt. Entspre- chend müssen diese Saison leider eine Handvoll Filme mit getrennten Untertiteln gezeigt werden. Ein paar Filme haben gar Untertitel aus- Chères amies et chers amis cinéphiles, schliesslich in einer Sprache. -
Catalogue5th Edition
CATALOGUE 5th Edition 1 5 WELCOME BY RAYMOND WALRAVENS 7 WORLD CINEMA AMSTERDAM JURY AWARD 8 OPENING & CLOSING CEREMONY / AWARDS 9 THIS YEar’s vENUES 10 PRIZE WINNERS OF PREVIOUS EDITIONS 12 WORLD CINEMA AMSTERDAM COMPETITION 22 HELLO KAZACHSTAN! 28 ¡HOLA URUGUAY! 36 WORLD CINEMA OPEN AIR 41 WORLD CINEMA OPEN AIR @ VU CAMPUS 42 SPECIAL SCREENINGS 55 MEET ME @ WCA 56 WE WOULD LIKE TO THANK 60 INDEX FILMMAKERS A - Z 61 INDEX FILMS A - Z 62 FESTIVAL STAFF & COLOPHON 63 SPONSORS AND PARTNERS 3 4 WELCOME! WORLD CINEMA AMSTERDAM: THE 5TH EDITION Travelling around the world without having to leave the city... WORLD CINEMA AMSTERDAM COMPETITION That’s what Rialto had in mind when it initiated the World As in the past four editions, the competition programme Cinema Amsterdam film festival five years ago. We knew forms the festival’s backbone. The films featuring in this that there were enough “film travellers” around, but realized year’s competition cover a broad and diverse spectrum: nine that they rarely found what they were looking for. Apparently, remarkable films from nine different countries have been there’s a peculiar discrepancy between non-Western art nominated for the World Cinema Amsterdam Jury Award. cinema’s success at various international film festivals and Among these are four debut films by young, talented direc- how many of these films actually make it to cinemas in the tors: Diego Ruiz (Chile), July Jung (South Korea), Zeresenay Netherlands. Of the 10,000 films that are produced world- Berhane Mehari (Ethiopia) and Gonzalo Lugo & Florencia wide annually, about 400 are screened in Dutch cinemas. -
Festa Del Cinema Di Roma
Sidney Poitier e Paul Newman sono i protagonisti dell’immagine ufficiale della quindicesima edizione della Festa del Cinema di Roma, in una foto FESTA che celebra, oltre al glamour del grande cinema, il senso di comunione e amore interrazziale. Lo scatto, in occasione delle riprese di Paris Blues di Martin Ritt (1961), film candidato all’Oscar® per la miglior colonna sonora firmata da Duke DEL CINEMA Ellington, rappresenta un omaggio a due icone della storia del cinema. Il senso di complicità, la gioia di stare insieme, la condivisione delle esperienze, il valore della collaborazione umana e artistica sono il beat DI ROMA della Festa del Cinema 2020. Sidney Poitier and Paul Newman are the protagonists of the official poster of the 15th Rome Film Fest. This is an image that celebrates the glamour of great cinema but also a sense of communion and interracial love.The photo, taken during the shooting of Paris Blues by Martin Ritt (1961), the film est ® F nominated for the Oscar for Best Soundtrack, composed by Duke Ellington, is a tribute to two icons in the history of film. That sense of complicity, the joy of being together, the sharing of experiences, the value of human and artistic collaboration are the beat of Rome Film Fest 2020. ome Film R oma | R 15 25 10 2020 esta del Cinema di F 20 Edizione 0 2 Edition © Everett Collection Sidney Poitier e Paul Newman sono i protagonisti dell’immagine ufficiale della quindicesima edizione della Festa del Cinema di Roma, in una foto FESTA che celebra, oltre al glamour del grande cinema, il senso di comunione e amore interrazziale. -
Hanezu Von Naomi Kawase Japan 2011
Mediendossier trigon-film Hanezu von Naomi Kawase Japan 2011 VERLEIH trigon-film Limmatauweg 9 5408 Ennetbaden Tel. 056 430 12 30 Fax. 056 430 12 31 info @trigon-film.org www.trigon-film.org MEDIENKONTAKT Tel. 056 430 12 35 [email protected] BILDMATERIAL www.trigon-film.org MITWIRKENDE Regie und Drehbuch Naomi Kawase Kamera Naomi Kawase Beleuchtung Koji Yamamoto Ton Hiroki Ito Musik Hasiken Künstlerische Gestaltung Kenji Inoue Montage Naomi Kawase, Kaneko Yusuke, Tina Baz Ursprungsidee Masako Bando Produktion Kumie, Inc. Land Japan Entstehungsjahr 2011 Dauer 91 Minuten Sprache/UT Japanisch, d/f DARSTELLENDE Tohta Komizu Takumi Hako Oshima Kayoko Tetsuya Tetsuya Akikawa Yo-chan (Archäologe) Akaji Maro Hisao (Takumis Grossvater) Taiga Komizu Takumis Mutter Kirin Kiki Takumis Vater Norio Nishikawa Kayokos Mutter Miyako Yamaguchi Yo-chan (Kind) Sen-nosuke Tanaka KURZINHALT Gängige Geschichten hat die Japanerin Naomi Kawase noch nie erzählt. Sie setzt bei den Rea- litäten an, die sie in ihrer Heimatregion findet, und entwirft daraus zum Beispiel eine Liebes- geschichte. Diese spielt sich nicht nur um drei Menschen ab, die Natur wirkt da mindestens so prägend. Kayoko ist Textilfärberin und lebt mit dem Werber Tetsuya zusammen, der seine Leidenschaft in der Kochkunst auslebt. Der Dritte im Bunde ist Takumi. Er fertigt Holzskulp- turen und lebt abgeschieden im Grünen. Man weiss nicht, wie lange das Dreiecksver-hältnis andauert, aber ein dramatisches Element bringt es in Bewegung: Kayoko ist schwanger. Dies eröffnet sie ihrem Liebhaber nach einem Nachmittag voller Sinnlichkeit, als gehöre es zum Abschiedsgruss. Ein visuelles Gedicht über die Liebe, die Leiden schafft. LANGFASSUNG Die Ménage à trois ist oft und vielseitig auf der Leinwand abgehandelt worden. -
San Francisco Cinematheque Program Notes
San Francisco Cinematheque Program Notes 1997 From the collection of the n z m o Prelinger v .Library t p San Francisco, California 2007 San Francisco Cinematheque 1997 Program Notes San Francisco Cinematheque 480 Potrero Avenue San Francisco, California 94110 Telephone: 415 558 8129 Facsimile: 415 558 0455 Email: [email protected] www.sfcinematheque.org San Francisco Cinematheque Director Steve Anker Associate Director Joel Shepard Associate Director/ Curator Irina Leimbacher Interim Managing Director Elise Hurwitz Program Note Book Producer Targol Mesbah Program Note Editors/ Coordinators Jeff Lambert Irina Leimbacher Steve Polta Smith Patrick Board of Directors Stefan Ferreira Oliver Marina McDougall Kerri Condron Sandra Peters Linda Gibson Julia Segrove-Jaurigui Elise Hurwitz Laura Takeshita Wendy Levy Program Co-Sponsers Castro Theatre San Francisco International Gay and Cine Accion Lesbian Film Festival National Asian American San Francisco International Film Telecommunications Association Festival (NAATA) San Francisco Museum of Modern Art New Langton Arts The Spiros Vyronis Center for the Pacific Film Archive Study of Hellenism Proyecto Contrasido por Vida Temenos, Inc. Roxie Theatre Verba Buena Center for the Arts San Francisco Art Institute Guest Curators and Co-Curators Robert Beavers Eduardo Morell and Mark Wilson Bruce Cooper Bruce and Amanda Posner Kathy Geritz Charlotte Pryce Jerome Hiler Janelle Rodriguez Ed Jones Daniel Schott and Charles Lofton Wendy Levy and Jay Rosenblatt Jerry Tartaglia Aline Mare Timoleon Wilkins -
Naomi Kawase / Isaki Lacuesta, Cineastes En Correspondance
FESTIVAL D’AUTOMNE À PARIS 10 sept – 31 déc 2018 DOSSIER DE PRESSE NAOMI kAwASE / ISAkI LAcUESTA Service presse : Christine Delterme – [email protected] Lucie Beraha – [email protected] Assistées de Violette Kamal – [email protected] 01 53 45 17 13 In Between Days , correspondance filmée entre Naomi kawase et Isaki Lacuesta, Espagne – Japon, 2009 © Naomi kawase / Isaki Lacuesta / cccB NAOMI KAWASE / Avec près de cinquante films, documentaires et fictions mêlés, Naomi Kawase a imposé sa singularité jusqu’à devenir la plus ISAKI LACUESTA, grande cinéaste japonaise. L’Espagnol Isaki Lacuesta a fait du cinéma une aventure perpétuelle, ses multiples créations CINEASTES EN défiant tout formatage. Rétrospectives et installations CORRESPONDANCE parallèles. Naomi kawase a commencé à filmer à la fin des années 1980, Rétrospectives et installations cherchant, au moyen d’un cinéma à la première personne, à reconstituer son histoire familiale béante et à restituer son rapport organique au monde. Isaki Lacuesta a débuté à l’aube Programme détaillé sur centrepompidou.fr des années 2000 avec des films qui font surgir la fiction et et festival-automne.com en octobre l’intime de l’archive, de témoignages historiques, d’images scientifiques et documentaires. Elle n’a cessé de filmer les liens cette manifestation est organisée par les cinémas du Département sensuels et spirituels qui unissent l’homme à la nature, partant du développement culturel du centre Pompidou dans le cadre du de son expérience pour y envelopper l’univers, du home movie Festival d’Automne à Paris et de Japonismes 2018, en collaboration au mélodrame – parmi lesquels les vibrants Escargot (1994), avec la Fondation du Japon, la Préfecture de Nara, l’Institut Ramon Suzaku (1997), Shara (2003), Still the Water (2014). -
Naomi Kawase
Ministério da Cultura e Banco do Brasil apresentam e patrocinam O CINEMA DE NAOMI KAWASE CCBB Rio de Janeiro 17 a 29 de maio de 2011 CCBB Brasília 31 de maio a 12 de junho de 2011 O Ministério da Cultura e o Banco do Brasil apresentam O cinema de Naomi Kawase, retrospectiva integral daque- la que é uma das mais premiadas diretoras do cinema ja- ponês contemporâneo. Naomi Kawase investe em um cinema pessoal, muitas vezes autobiográfico, com histórias atravessadas pela per- da e pela busca da identidade. Distendendo os limites entre o documentário e a ficção, seus filmes parecem que- rer tocar e acariciar o mundo, para celebrá-lo e guardá-lo contra a perda. Com a retrospectiva completa da cineasta, o Centro Cultu- ral Banco do Brasilo ferece ao público brasileiro a oportuni- dade de conhecer melhor essa artista singular, cujos filmes convidam à contemplação e à experiência do mundo. Centro Cultural Banco do Brasil ÍNDICE 9 Água corpo casa Kawase Carla Maia e Patrícia Mourão 16 Algumas notas Naomi Kawase 19 FILMOGRAFIA ENSAIOS 87 Dar à luz. Naomi Kawase Luis Miranda 117 Certo canto escuro do cinema moderno Adrian Martin 137 O cinema no umbral José Manuel López 159 Repetição e ruptura nos filmes de Kawase Naomi Aaron Gerow 180 Naomi Kawase e o presente Keiji Kunigami 196 Luz e sombra sobre os olhos João Dumans 207 (consentir ou a arte de fazer cinema sem manuais) Francesca Azzi 214 Sobre os autores 218 Programação de debates 9 ÁGUA CORPO CASA KAWASE CARLA MAIA E PATRÍCIA MOURÃO* Chove muito no cinema de Naomi Kawase: quando não chove, está para chover. -
Chantal Akerman
CHANTAL AKERMAN RÉTROSPECTIVE 31 JANVIER – 2 MARS AVEC LE SOUTIEN DE WALLONIE-BRUXELLES INTERNATIONAL ET LE CONCOURS DU CENTRE WALLONIE BRUXELLES La Captive 58 LA JOIE, IMPERMANENTE De Bruxelles à Tel-Aviv, de New York à Paris ou Moscou, l’œuvre protéiforme de Chantal Akerman se déploie, inquiète et souveraine, aux frontières de l’es- sai et de la fiction de soi, autant de récits de solitude et de documentaires à la recherche de l’autre, de comédies à l’humour triste, de somptueuses adap- tations littéraires et d’enquêtes généalogiques sans fin. Akerman a été une cinéaste hantée par toutes les histoires d’hier et d’aujourd’hui. C’EST L’HISTOIRE D’UNE FILLE QUI ENTRE DANS LE CINÉMA CHANTAL AKERMAN C’est l’histoire d’une fille qui entre dans le cinéma en cirant des pompes. Mais pas n’importe quelles pompes : elle cire les siennes. D’ailleurs elle ne cire pas que ses pompes, elle cire aussi ses chaussettes et ses mollets. C’est l’histoire d’une fille qui, toute tachée de noir, range son appartement comme le ferait un ouragan et qui allume le gaz en appuyant sa tête sur la cuisinière. Amorce noire. Explosion : Saute ma ville (1968). Chantal Akerman entre dans l’histoire du cinéma à dix-huit ans, « sans vergogne » dira-t-elle, criant « Pipi ! » dans un premier court métrage fulgurant, hommage tragi-comique à Pierrot le fou, le film qui lui a donné le désir de cinéma. Des années plus tard, Delphine Seyrig cire des pompes d’homme dans Jeanne Dielman, 23, Quai du commerce, 1080 Bruxelles.