DOCSLIB.ORG

Vážení a Milí Čtenáři, His Voice Má Za Sebou Pět Let Existence. O Tom, Co

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Vážení a Milí Čtenáři, His Voice Má Za Sebou Pět Let Existence. O Tom, Co editorial obsah Glosář 2 Adam Javůrek His Voice slaví 5. narozeniny 4 Petr Bakla, Jan Vávra Pink Freud 6 Lukáš Jiřička Column One 7 Petr Ferenc Miller Puckette 8 Matěj Kratochvíl Kodwo Eshun: Jasnější než slunce 10 Karel Veselý Stručná historie loopu 12 Vážení a milí čtenáři, Jacek Skolimowski, Filip Felicki His Voice má za sebou pět let existence. O tom, co Do it yourself v Československu 16 všechno se za tu dobu proměnilo, si přečtete na jiném Petr Ferenc místě, co je nové, již asi vidíte. Vstup do šestého ročníku slavíme přidáním stránek, barevností i novou Robert Moog 19 Matěj Kratochvíl grafikou. Nová je také struktura časopisu, v níž by měly stálé rubriky usnadnit orientaci v obsahu. Co Technologie vs. hudba 20 zůstává, je snaha zabývat se hudbou napříč žánry, Hynek Dedecius hudbou, která stojí tak trochu mimo hlavní proud a není k jednorázové spotřebě. Zůstává také myšlenka Musique concre`te 22 Petr Ferenc tematických bloků, v nichž budeme z různých úhlů mapovat určité oblasti. Krása dneška 26 Petr Bakla Tentokrát to jsou technologie a jejich vliv na hudbu. Technologie začaly ovlivňovat hudbu v okamžiku, kdy Alois Piňos 26 člověku přestal stačit vlastní hlas a vyrobil si první Petr Bakla nástroj. V současné době je velká část hudby, která New Music Marathon 27 nás obklopuje, vytvářena za pomocí převážně elek- Matěj Kratochvíl tronických technologií a její podobu to ovlivňuje. Tak Rudolf Komorous 28 například magnetofon. V šedesátých letech na něm Renáta Spisarová experimentovalo několik nadšenců a z jejich zasmyč- Rune Kristoffersen 30 kovaných rytmů dnes těží téměř veškerá populární Pavel Klusák hudba. Právě proto jsme dějinám smyček věnovali větší prostor. Vytváří-li technologie hudbu, nelze Art’s Birthday 32 Lukáš Jiřička zapomenout na ty, kdo vytvářejí technologii, protože oni určují, co budou přístroje umět zahrát. Jak by dnes Uri Caine 33 vypadala hudba, kdyby Robert Moog nepostavil svůj Pavel Klusák první syntezátor? Dost možná jinak než dnes. Také na Petrohradská APozice 34 Moogův odkaz navazuje matematik a programátor Mil- Vítězslav Mikeš ler Puckette, autor systémů Max a Pure data, které pa- Musicunlimited č. 19 36 tří mezi nejužívanější software mezi experimentálními Petr Slabý hudebníky. Práce s hudebními technologiemi vyžaduje Boards of Canada 38 také značnou míru kutilství a hračičkovství, což platí Hynek Dedecius jak o české alternativní hudbě let osmdesátých, tak o Einstürzende Neubauten 40 francouzské musique concrète o tři desetiletí dříve. Tomáš Turek Pochopitelně každá hudební technologie potřebuje k oživení lidský faktor. Zajímavých osobností najdete Mistři deadlinů 41 Jan Vávra v tomto čísle celou řadu, ať už to je Rune Kristoffer- sen, šéf norského vydavatelství Rune Grammofon, Breakcore 42 nebo český skladatel žijící v Kanadě Rudolf Komo- Karel Veselý rous. Přeji vám příjemné čtení a těším se na setkání třeba na Wagner a mýty 44 některém z koncertů festivalu STIMUL, který pokraču- Miroslav Pudlák je již od února. Vinyl on Demand 46 Petr Ferenc Recenze 47 Matěj Kratochvíl hhisvoice06-obrs01.inddisvoice06-obrs01.indd 1 227.12.057.12.05 00:15:30:15:30 editor dvojstrany: Adam Javůrek Deerhoof V posledních měsících a rocích se cosi nená- zdokumentovaných příkladů unikl, můžete si řetězec odvozených děl osud zlikvidovaných padného přihodilo „tributům“ a „cover verzím“. alespoň na webu poslechnout ukázky ně- nahrávek Johna Oswalda a dalších? Zatímco dříve jsme byli zvyklí, že pocty se kterých popisovaných skladeb. Zeitkratzer skládaly jen popovým legendám ze síně slávy nahlíží po svém na Reedovu Metal Machine Na výzvu moderátora debaty Jaroslava Pašmi- a účastnili se jich ti, kteří by strašně rádi skon- Music, Aihiyo kouzelně likviduje Satisfaction ka (týdeník Respekt) se po skončení diskuse čili jako popové legendy ze síně slávy, nyní se od Rolling Stones a Ornette Coleman je obětí vytvořila skupinka lidí, kterým principy Creative cizí nahrávky interpretují ve stále nečekaněj- Diamandy Gallas. Commons připadají blízké a následováníhod- ších a zajímavějších kontextech. né. Jedním z prvních jejich (našich) počinů Až by se zdálo, že během posledního roku bude překlad „bible“ reformátorů copyrigh- Typický je příběh skupiny Deerhoof. Na turné si všichni prohodili repertoáry. Zpěvák Wilco tu, knihy Free Culture od slavného právníka jim občas jejich fanoušci-muzikanti vyprá- Jeff Tweedy zpívá píseň od Neutral Milk Hotel, Lawrence Lessiga. Ta se během několika věli, že si jejich píseň přidali do repertoáru. Decemberists koketují s Joannou Newsom měsíců dočkala např. francouzského, španěl- Někdy rovnou přinesli hotovou nahrávku, další i Electric Light Orchestra, Bonnie Prince Billy ského, čínského či polského překladu. Pokud předělávky přicházely mailem. Deerhoof si s postrockery Tortoise vám zkazí náladu tím, se chcete zapojit, ozvěte se na e-mail javu- své ctitele poslechli a následně to umožnili že udělají z Eltona Johna zajímavého skladate- [email protected]. i ostatním. Na web umístili kolekci Coverhoof, le, Yat-kha podobně překvapivě sahají po Joy do níž přispěl například kytarista kapely Wilco Division, Beck na koncertech přidává píseň od Na Lawrence Lessiga si vzpomněl hudebník Nels Cline. Flaming Lips, samotní Flaming Lips předělávají David Byrne a ve svém weblogu citoval z jeho Krom toho Deerhoof vydali nové album The Lennona, zrovna tak Bill Frisell na svém praž- knihy: „Pokud internetové rádio poskytuje Runners Four, dali ke stažení jednotlivé stopy ském koncertu zatvrzele odmítal hrát cokoli hudbu bez reklam pro deset tisíc posluchačů skladby Rrrrrrright a kdokoli může ukázat své jiného než Lennona a Beatles a našlo by se dvacet čtyři hodin denně, celkové poplatky za remixérské umění. Úkolu se zhostili i čeští toho pochopitelně mnohem víc. Těžko stručně jeho provoz by byly přes milion dolarů roč- Miou Miou. Velmi radikálně a zajímavě. vystihnout, o čem to svědčí, ale v případě zmí- ně. Normální rozhlas se stejným obsahem by něných umělců rozhodně nejde o nedostatku žádné srovnatelné poplatky neplatil.“ Byrne Deerhoof si zároveň vyzkoušeli roli na opač- vlastních nápadů. totiž narazil se svým projektem osobního in- né straně dávno rozebrané barikády. Radio ternetového radia, o němž jsme psali v minu- 1 britské BBC připravilo k výročí čtvrtsto- V únoru vyjde jedna velmi zvláštní pocta. Hu- lém glosáři. Provinil se tím, že připravil pořad letí od vraždy Johna Lennona předělávku debníci z nové americké písničkářské vlny zva- výhradně z písní Missy Elliot… Ve schránce ho tzv. Bílého dvojalba od The Beatles (1968). né New Weird America a jejich kolegové nám brzy čekalo varování od asociace nahrávacích Projektu se krom Deerhoof (The Continuing představí jeden ze svých společných zdrojů společností RIAA. Zákon známý pod jménem Story of Bungalow Bill) zúčastnil i nám dobře inspirace. Je jím americký kytarový inovátor The Digital Millenium Copyright Act, jenž ve známý laptopista AOKI takamasa (I Will), a svérázný umělec John Fahey (1939-2001). Spojených státech platí od roku 1998, totiž za- virtuos na severské tradiční housle hardanger Faheymu se na desce I Am The Resurrection kazuje internetovým rádiím hrát více než čtyři Nils Økland (While My Guitar Gently Weeps) klaní Sufjan Stevens, Devendra Banhart, Cul skladby od jednoho autora během tří hodin, a sedmadvacet dalších hudebníků a těles. de Sac, Calexico, Lee Ranaldo (Sonic Youth) pokud k tomu stanice nemají zvláštní smlouvu. Pořad uvádí Chris Thomas, který The White či M. Ward. U posledně jmenovaného bylo Takovému nařízení co do absurdnosti konkuru- Album s Beatles natáčel a později produkoval nadšení pro krále „American Primitive Guitar“ je snad jen starý nebraský zákon, jenž nařizuje, Roxy Music, Sex Pistols, Pulp a Briana Ena. natolik silné, že se v průběhu projektu vnutil do že pivo se musí vždy prodávat s polévkou. Bohužel, BBC nabídla skladby jen na pár dní, role producenta nahrávky. nebylo je možné stahovat a o vydání se neuva- Narazil také autor programu PearLyrics. žuje. Možná to souvisí s bachovskou zprávou V rámci festivalu Alternativa 2005 se uskuteč- Program prohledává skladby ve vašem mp3 o pár glos níže. nila debata o projektu Creative Commons přehrávači a automaticky vám na internetu do- a copyrightu. Creative Commons umožňuje hledá texty písní. Problém je v tom, že program A když mohou mít takový prazvláštní tribut umělcům, aby dali najevo, jak mohou ostatní samozřejmě nerozeznává, zda jsou libreta Beatles, samozřejmě ho má i nový DJ XM zacházet s jejich dílem (např. „dejte si to, kam a texty na webu umístěny legálně. Na druhou Satellite Radio Bob Dylan. Časopis Uncut při- chcete, ale dílo mi neměňte“). S nejzajímavější stranu nedělá nic moc horšího než jakýkoli balil ke svému stému číslu kompilaci Highway skeptickou reakcí přišel JUDr. Jiří Čermák z IT- běžný internetový vyhledavač. To ovšem ne- 61 Revisited Revisited, což je za poslední tři pravo.cz: pokud někdo neoprávněně označí dojímá firmu Warner Chappell, která dle BBC roky již třetí CD Uncutu s poctami Dylanovi. skladbu licencí Creative Commons, která pohrozila autorovi Walteru Ritterovi žalobou. Časopis Mojo přišel s podobným nápadem umožňuje vytvářet odvozená díla, další hudeb- Ritter si nemůže dovolit soudní výlohy, a proto v zářijovém čísle. níci nic netušíce v dobré víře takové skladby PearLyrics raději pohřbil. The Wire učinil převzaté skladby rovnou složí a vydají a následně se odhalí přehmat hlavním tématem svého listopadového čísla na začátku, co se stane potom? Kdo ponese Opatrná je i sama BBC. Nedávno jsme infor- „Remake Remodel“. Pokud vám výlet do zodpovědnost
Load more

Recommended publications
  • Friktionen 44/2018
    FRIKTIONEN Beiträge zu Politik und Gegenwartskultur Ausgabe 44/2018 Guerilla Gardening FRIKTIONEN 44/2018 Editorial S. 2 Chinese Lesson S. 3 Bilderwitze (Thomas Glatz) S. 6 Der Überlebende S. 6 Umgedrehte Readymades IV (Thomas Glatz) S. 8 Blöde Geschichte (Thomas Glatz) S. 13 Cpt. Kirk &, Teil 17 S. 14 Klavierkonzert zu vier Händen (Thomas Glatz) S. 15 Einstürzende Neubauten: ‚Man muss nicht alles glauben was man hört‘ (Miss Harmlos) S. 15 Aus dem Plattenarchiv S. 26 Editorial Mit veritabler Verspätung gibt es anbei die neue Ausgabe der Friktionen, quasi mit einem Abschieds- titelbild aus dem Westend, das nun nicht mehr Redaktionsmittelpunkt ist. Das vermeintliche Guerilla- gardening ziert den Gehsteig vor einem von zwei Leerstandsobjekten im Viertel, die direkt gegenüber voneinander an der oberen Schwanthalerstraße liegen. Eines hat sogar schon eine Phantomhausbe- setzung überlebt. Auch ohne diesen Lokalkolorit mag man den Titel als Sinnbild für die Verwilderung der politischen Sitten lesen. Man sieht halt immer mehr vor allem braunen Schmutz im politischen Alltag. Der war wahrscheinlich vorher schon da, nur unter der Oberfläche. Das kann natürlich in keiner Weise beruhigen. Schließlich bringt Sichtbarkeit eines Phänomens auch immer eine neue soziale Dimension und Eskalationsstufe mit sich. Schmutz spielt dabei in den meisten Beiträgen zur Ausgabe eine eher untergeordnete Rolle, am ehes- ten noch in den wunderbaren Einlassungen von Miss Harmlos zu den Einstürzenden Neubauten. Thomas Glatz bereichert die Ausgabe um wundervolle Kurztexte rund um die Eigenheiten von Stadt- parks und Aufführungen von klassischer Musik und setzt seine Serie der Bilderwitze fort. Viel Spaß beim Lesen! Nach wie vor gilt die Einladung für ‚Friktionen’ zu schreiben, zu zeichnen oder zu fotografieren.
    [Show full text]
  • I S C O R D E R Free
    I S C O R D E R FREE IUTE K OGWAI ARHEAD NC HR IS1 © "DiSCORDER" 2001 by the Student Radio Society of the University of British Columbia. All rights reserved. Circuldtion 1 7,500. Subscriptions, payable in advance, to Canadian residents are $15 for one year, to residents of the USA are $15 US; $24 CDN elsewhere. Single copies are $2 (to cover postage, of course). Please make cheques or money orders payable to DiSCORDER Mag­ azine. DEADLINES: Copy deadline for the August issue is July 14th. Ad space is available until July 21st and ccn be booked by calling Maren at 604.822.3017 ext. 3. Our rates are available upon request. DiS­ CORDER is not responsible for loss, damage, or any other injury to unsolicited mcnuscripts, unsolicit­ ed drtwork (including but not limited to drawings, photographs and transparencies), or any other unsolicited material. Material can be submitted on disc or in type. As always, English is preferred. Send e-mail to DSCORDER at [email protected]. From UBC to Langley and Squamish to Bellingham, CiTR can be heard at 101.9 fM as well as through all major cable systems in the Lower Mainland, except Shaw in White Rock. Call the CiTR DJ line at 822.2487, our office at 822.301 7 ext. 0, or our news and sports lines at 822.3017 ext. 2. Fax us at 822.9364, e-mail us at: [email protected], visit our web site at http://www.ams.ubc.ca/media/citr or just pick up a goddamn pen and write #233-6138 SUB Blvd., Vancouver, BC.
    [Show full text]
  • Echo's End Reference, Upgraded from Firewall 64X Technology to Firewall 640X Technology]
    Discrete Precision Resistor R-2R Ladder DAC Date Added: 08/24/2021 by Jörg from Dortmund, Germany [Echo's End Reference, upgraded from Firewall 64x technology to Firewall 640x technology] When I installed the DAC during the week I hadn’t too much time to take a listen during the week. As I’m very familiar with the Sound of the Reference DAC over the years, I’m pretty sure to remember how it sounds, especially with extremely familiar discs. Some might say, that this is difficult without direct comparison of the DAC with the older incarnation of Firewall modules to the one that is equipped with the actual new Firewall modules, it is new, you want it to sound better, but that might only belong to your imagination. And that might be the case with other gear, tweaks, cabling, whatever, when the difference in sound is very small. You wish it to be, but you can’t be sure. Now I listened to my most familiar discs again, and the difference is not subtle, it is simply astounding! Never would i have thought of such a big improvement, coming with the replacement of the older Firewall modules. Everything is brought out better, acoustic instruments sound incredibly natural and real. Everything has more depth and contour. It simply sounds more energetic and precise. The reverberation of voices and decaying instruments lingers longer than before. Basses are more profound. And again, I’m hearing a cornucopia of details that were previously imperceptible. And with excellent sounding discs, my room is flooded with sound, I have the feeling I’m bathing in it.
    [Show full text]
  • The Experimental Music of Einstürzende Neubauten and Youth Culture in 1980S West Berlin
    University of Calgary PRISM: University of Calgary's Digital Repository Graduate Studies The Vault: Electronic Theses and Dissertations 2012-10-03 The Experimental Music of Einstürzende Neubauten and Youth Culture in 1980s West Berlin Ryszka, Michael Andrzej Ryszka, M. A. (2012). The Experimental Music of Einstürzende Neubauten and Youth Culture in 1980s West Berlin (Unpublished master's thesis). University of Calgary, Calgary, AB. doi:10.11575/PRISM/28149 http://hdl.handle.net/11023/259 master thesis University of Calgary graduate students retain copyright ownership and moral rights for their thesis. You may use this material in any way that is permitted by the Copyright Act or through licensing that has been assigned to the document. For uses that are not allowable under copyright legislation or licensing, you are required to seek permission. Downloaded from PRISM: https://prism.ucalgary.ca UNIVERSITY OF CALGARY The Experimental Music of Einstürzende Neubauten and Youth Culture in 1980s West Berlin by Michael Andrzej Ryszka A THESIS SUBMITTED TO THE FACULTY OF GRADUATE STUDIES IN PARTIAL FULFILMENT OF THE REQUIREMENTS FOR THE DEGREE OF MASTER OF ARTS DEPARTMENT OF GERMANIC, SLAVIC AND EAST ASIAN STUDIES CALGARY, ALBERTA SEPTEMBER 2012 © Michael Andrzej Ryszka 2012 Abstract In this thesis I examine the music of West Berlin experimental music group Einstürzende Neubauten. The unique social, political, and economic conditions of West Berlin during the 1980s created a distinct urban environment that is reflected in the band’s music. The city has been preserved by Einstürzende Neubauten in the form of sound recordings, and conserved in the unique instruments originally found by the band on the streets of West Berlin.
    [Show full text]
  • 41 Kult NT.Qxp
    DAGSAVISEN NYE TAKTERKULTUR TIRSDAG 18. OKTOBER 2005 41 Sylvians fire årtier 70-TALLET Danner bandet Japan i 1974 sammen med broren Steve og skifter navn fra Norge David Batt til David Sylvian. Blir oppdaget av den senere så beryktede manageren Simon Napier-Bell (Wham m.m.). Gir ut to lite vellykkede glam-rock-pregede album, men tittelkuttet på tredjeplata «Quiet Life» (1979) peker mot noe mer sofistikert og særpreget. 80-TALLET Med platene «Gentlemen Take Polaroids» (1980) og «Tin Drum» (1981) utvikler Japan en egenartet asia- tiskinspirert sound, og får en hit med den minimalis- tiske balladen «Ghosts». Oppløses i 1982 etter mye intern krangel. Sylvian begynner å samarbeide med eksperimentelle musikere som Riuichi Sakamoto, Robert Fripp (King Crimson) og Holger Czukay (Can). Gir ut sitt første soloalbum «Brilliant Trees» (1984), følger opp med doble «Gone To Earth» (1986) og «Secrets Of The Beehive» (1987), som alle har status som kultklassikere. Jobber også innen teater, foto- kunst og dans. 90-TALLET Japan gjenforenes under navnet Rain Tree Crow, lager et halvbra album og oppløses igjen. Sylvian flytter til USA og gifter seg med Prince-protesje- en Ingrid Chavez. Lager en del instrumental ambient- musikk, gjenopptar sam- arbeidet med Robert Fripp på duoalbumene «The First Day» (1993) og FOTO: KEVIN WESTERBERG/DOT «Redemption» (1994), som ikke hører til hans sterkeste. Gir ut sitt første viteten. Jeg følte at jeg var i ferd med å bli kvalt av tenkt å gå tilbake til å lage tradisjonelle låter igjen. soloalbum siden 1987, min egen historie. Det var svært frigjørende å bli fer- Nine Horses-plata er ikke nødvendigvis en indika- «Dead Bees On A Cake» dig med kontrakten og bygge mitt eget studio.
    [Show full text]
  • Stan Magazynu Caĺ†Oĺıäƒ Lp Cd Sacd Akcesoria.Xls
    CENA WYKONAWCA/TYTUŁ BRUTTO NOŚNIK DOSTAWCA ALLMAN BROTHERS BAND - AT FILLMORE EAST 159,99 SACD BERTUS ALLMAN BROTHERS BAND - AT FILLMORE EAST (NUMBERED 149,99 SACD MOBILE FIDELITY ALLMAN BROTHERS BAND - BROTHERS AND SISTERS (NUMBE 149,99 SACD MOBILE FIDELITY ALLMAN BROTHERS BAND - EAT A PEACH (NUMBERED LIMIT 149,99 SACD MOBILE FIDELITY ALLMAN BROTHERS BAND - IDLEWILD SOUTH (GOLD CD) 129,99 CD GOLD MOBILE FIDELITY ALLMAN BROTHERS BAND - THE ALLMAN BROTHERS BAND (N 149,99 SACD MOBILE FIDELITY ASIA - ASIA 179,99 SACD BERTUS BAND - STAGE FRIGHT (HYBRID SACD) 89,99 SACD MOBILE FIDELITY BAND, THE - MUSIC FROM BIG PINK (NUMBERED LIMITED 89,99 SACD MOBILE FIDELITY BAND, THE - THE LAST WALTZ (NUMBERED LIMITED EDITI 179,99 2 SACD MOBILE FIDELITY BASIE, COUNT - LIVE AT THE SANDS: BEFORE FRANK (N 149,99 SACD MOBILE FIDELITY BIBB, ERIC - BLUES, BALLADS & WORK SONGS 89,99 SACD OPUS 3 BIBB, ERIC - JUST LIKE LOVE 89,99 SACD OPUS 3 BIBB, ERIC - RAINBOW PEOPLE 89,99 SACD OPUS 3 BIBB, ERIC & NEEDED TIME - GOOD STUFF 89,99 SACD OPUS 3 BIBB, ERIC & NEEDED TIME - SPIRIT & THE BLUES 89,99 SACD OPUS 3 BLIND FAITH - BLIND FAITH 159,99 SACD BERTUS BOTTLENECK, JOHN - ALL AROUND MAN 89,99 SACD OPUS 3 CAMEL - RAIN DANCES 139,99 SHMCD BERTUS CAMEL - SNOW GOOSE 99,99 SHMCD BERTUS CARAVAN - IN THE LAND OF GREY AND PINK 159,99 SACD BERTUS CARS - HEARTBEAT CITY (NUMBERED LIMITED EDITION HY 149,99 SACD MOBILE FIDELITY CHARLES, RAY - THE GENIUS AFTER HOURS (NUMBERED LI 99,99 SACD MOBILE FIDELITY CHARLES, RAY - THE GENIUS OF RAY CHARLES (NUMBERED 129,99 SACD MOBILE FIDELITY
    [Show full text]
  • WEGART NOVINKY MAREC 2007 – 1. Časť
    WEGART NOVINKY MAREC 2007 – 1. čas ť Arcade Fire – Neon Bible Netrpezlivo o čakávaný nový album kanadského súboru bol nahrávaný v kostole prerobenom na štúdio s použitím nahrávok píš ťalového organa, basových steel drums, verklíka, ale i živých nahrávok budapeštianskeho orchestra a vojenského zboru. Výsledkom je, ako sa dalo od týchto geniálnych Kana ďanov o čakáva ť, originálny a vyzretý album. Formát: CD (limitovaná edícia) CENA: 650 Sk Kat. č.: 1723674 EAN: 602517236745 Godspeed You! Black Emperor – Yanqui U.X.O. (Constellation) Montrealskí GY!BE si získali celosvetové uznanie svojou epickou, inštrumentálnou hudbou a taktiež militantne anarchistickými postojmi. Hudbu charakterizuje dramaticky gradovaný štýl, kde gitary znejú ako sláky a sláky ako bombardujúce rakety. Na svojom zrejme poslednom albume sa dnes už neexistujúca kapela zamerala na priamo čiary, intenzívny sound. Zatvorte oči a predstavte si pulzujúci život na Zemi tesne pred nukleárnou apokalypsou. A potom pomaly za čínajú pada ť bomby... Formát: CD/2LP CENA: 650/690 Sk Kat. č.: CST024 EAN: 666561002411 No-Man – Speak (Headphone Dust) Legendárni No-Man (Steven Wilson, Tim Bowness) v reedícii vydávajú albumy zo svojho najlepšieho obdobia. Speak je dozaista jeden z ich top-albumov, poetický, elegantný, nad časový, s nádhernými baladickými songami a bartókovskými hus ľami ich vtedajšieho spoluhrá ča Bena Colemana. Nájdeme tu dve coververzie songov od Donovana a Nicka Drakea. Prvá CD-edícia vyšla v roku 1999 na zna čke Materiali Sonori, táto remastrovaná digipaková reedícia vyšla vo Wilsonovom vlastnom vydavate ľstve. Formát: CD CENA: 590 Sk Kat. č.: HDNMCD11 EAN: 636551289023 Benjy Ferree - Leaving The Nest (Domino) Svieži folkový album barmana z Washingtonu, ktorý v minulosti pôsobil ako pestún (staral sa o deti režiséra Davida Lyncha), barman i neúspešný herec.
    [Show full text]
  • Man Muß Die Neubauten Schon Sehr Und Bedingungslos Lieben, Wenn
    von links nach rechts: Jochen Arbeit, Blixa Bargeld, Rudolf Moser, N.U. Unruh, Alexander Hacke © »Foto: Einstürzende Neubauten electronic press kit« »ALLES WIEDER OFFEN« Die neue CD und DVD der »EINSTÜRZENDEN NEUBAUTEN« Man muss die »NEUBAUTEN« schon sehr, arg sehr und sehr bedingungslos lieben, wenn man sagte, dass ihr neues Album »ALLES WIEDER OFFEN« „rundum“ gelungen sei. Sie haben es mir nie leicht gemacht und ich habe mich immer schwer mit ihnen getan. Seit dem Abgang von F.M. Einheit und »ENDE NEU«. Abgesehen von der »Initialzündung«, damals, einstens, irgendwann, mit »HAUS DER LÜGE«. Aber das ist so, immer, bei der Rezeption von Kunst. Bei großer KlangKunst gar, bei den »NEUBAUTEN« eben, die Ihresgleichen weder suchen noch finden würden. Wenn man ein gewisses Alter erreicht hat und dem FAN-Alter mit der dazugehörigen, bedingungslosen Hörigkeit zum Künstler entwachsen ist, also nicht à priori alles schätzt, was der macht und darüber hinaus über ein gehöriges Maß an künstlerischem Sachverstand verfügt, dann, dann wird es schwierig. Dann trennt man sich, oder rauft sich zusammen. Ich habe mich bislang immer wieder mit den NEUBAUTEN zusammengerauft. SUPPORTER aller drei Phasen. Der ich war und bin. Und, entgegen meinen ersten Unmutsäußerungen über das neue Album, auch in Phase IV sein werde. Wenn es denn ein solche geben wird. Gerüchte über eine Trennung werden derzeit nicht mehr nur hinter vorgehaltener Hand und nicht mehr nur von Außenstehenden geäußert. Aber Gerüchte halt. Zum Album. Den Musikern. N.U. Unruh ist der zuverlässige, jeden Punkt präzise rhythmisierende Pol der Band geblieben. Seine Arbeit überzeugt immer. Ein stiller Held.
    [Show full text]
  • New Angelsthe Story of the Black Cat
    Théâtre National du Luxembourg and Musikkonzept Wien present NEW ANGELSTHE STORY OF THE BLACK CAT A Stage Work for tenor, two dancers and Baroque ensemble based on the novella »The Black Cat« by Edgar Allan Poe Conceived by Martin Haselböck, Frank Hoffmann and Virgil Widrich Musical conception by Martin Haselböck featuring the music of Johann Sebastian Bach and David Sylvian Stage, visuals and film projections by Virgil Widrich PREMIERE Théâtre National du Luxembourg 19.11.2012 NEW ANGELS THE STORY OF THE BLACK CAT Stage Work for tenor, two dancers and Baroque ensemble based on the novella »The Black Cat« by Edgar Allan Poe Featuring the music of Johann Sebastian Bach and David Sylvian CREATIVE TEAM Concept: Martin Haselböck, Frank Hoffmann, Virgil Widrich Music Director: Martin Haselböck Director: Frank Hoffmann Stage, visuals and film projections: Virgil Widrich Digital painting and Animation: Oleg Prodeus Costumes: Katharina Polheim CAST Singers: Christoph Genz or James Oxley Dancers: Sylvia Camarda & Jean-Guillaume Weis Ensemble (Luxembourg): Soloists of Orchester Wiener Akademie & Musica Angelica Baroque Orchestra Los Angeles World premiere: November 19, 2012, Théâtre National du Luxembourg Further dates: November 20. & 21., 2012 and December 18., 19. & 20., 2012 A co-production of Théâtre National du Luxembourg and Musikkonzept Wien With the support of Ministère de la Culture Luxembourg Fondation Indépendance http://newangels.musikkonzept.org NEW ANGELS CONTENT A nameless person sits on death row, awaiting his execution. He has been convicted of murder. He has killed his own wife. But he does not understand: how did this happen? What possessed him to do this? He begins to tell his story.
    [Show full text]
  • Leksykon Polskiej I Światowej Muzyki Elektronicznej
    Piotr Mulawka Leksykon polskiej i światowej muzyki elektronicznej „Zrealizowano w ramach programu stypendialnego Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego-Kultura w sieci” Wydawca: Piotr Mulawka [email protected] © 2020 Wszelkie prawa zastrzeżone ISBN 978-83-943331-4-0 2 Przedmowa Muzyka elektroniczna narodziła się w latach 50-tych XX wieku, a do jej powstania przyczyniły się zdobycze techniki z końca XIX wieku m.in. telefon- pierwsze urządzenie służące do przesyłania dźwięków na odległość (Aleksander Graham Bell), fonograf- pierwsze urządzenie zapisujące dźwięk (Thomas Alv Edison 1877), gramofon (Emile Berliner 1887). Jak podają źródła, w 1948 roku francuski badacz, kompozytor, akustyk Pierre Schaeffer (1910-1995) nagrał za pomocą mikrofonu dźwięki naturalne m.in. (śpiew ptaków, hałas uliczny, rozmowy) i próbował je przekształcać. Tak powstała muzyka nazwana konkretną (fr. musigue concrete). W tym samym roku wyemitował w radiu „Koncert szumów”. Jego najważniejszą kompozycją okazał się utwór pt. „Symphonie pour un homme seul” z 1950 roku. W kolejnych latach muzykę konkretną łączono z muzyką tradycyjną. Oto pionierzy tego eksperymentu: John Cage i Yannis Xenakis. Muzyka konkretna pojawiła się w kompozycji Rogera Watersa. Utwór ten trafił na ścieżkę dźwiękową do filmu „The Body” (1970). Grupa Beaver and Krause wprowadziła muzykę konkretną do utworu „Walking Green Algae Blues” z albumu „In A Wild Sanctuary” (1970), a zespół Pink Floyd w „Animals” (1977). Pierwsze próby tworzenia muzyki elektronicznej miały miejsce w Darmstadt (w Niemczech) na Międzynarodowych Kursach Nowej Muzyki w 1950 roku. W 1951 roku powstało pierwsze studio muzyki elektronicznej przy Rozgłośni Radia Zachodnioniemieckiego w Kolonii (NWDR- Nordwestdeutscher Rundfunk). Tu tworzyli: H. Eimert (Glockenspiel 1953), K. Stockhausen (Elektronische Studie I, II-1951-1954), H.
    [Show full text]
  • Noise & Capitalism
    Cover by Emma (E), Mattin (M) and Sara (S) Noise & Capitalism Noise & Capitalism the interesting part, it’s an you copy another persons E: I was just thinking - you were saying that you Is it possible to try to make than male identified bodies was given at school, she is done this, quite often I have interesting challenge for drawing, where S starts what we’ve been talking weren’t sure if this would something, to capture some- writing in the book. I had studying Graphic Design. S compartmentalised my work our exchange. Now we are and I do a version, and I about, I mean I’ve talked work in relation to the as- thing in design that trans- been involved in an exhibi- sent me the work that she and friendships because I saying that you would do pass it to M, and then that about it with you and with signment you’ve been given, mits the relations produced tion called ‘Her Noise’ at and Brit Pavelson made, it is feel self-conscious or un- the design when maybe you becomes the cover. M, about the projection of because of the time, and the in making this cover? I am the South London Gallery a book that tells in both the generous perhaps. think that we should do the M: Yes it sounds interesting you as the expert and, just amount of time that you & Capitalism Noise struggling with this process in 2005, which in some way text and layout, what are the I started to project that design.
    [Show full text]
  • Rova Premieres Carla Kihlstedt's Pandaemonium at Other Minds
    FOR IMMEDIATE RELEASE: Press contact: Matt Schumaker, February 8, 2010 (415) 487-1701, [email protected] The Rova Saxophone Quartet Premieres Carla Kihlstedt’s Pandaemonium at the Other Minds Festival 15 a co-production with Other Minds with narration by Matthias Bossi and Joan Mankin When: Saturday, March 6, 2010; 7:00 panel discussion with Carla Kihlstedt; 8:00 concert Where: Kanbar Hall, Jewish Community Center, 3200 California Street, San Francisco, Tickets: Public $35 | Students $25 | JCCSF Members $31 | JCCSF box office tel.: 415.292.1233 Websites: http://rova.org/ https://tickets.jccsf.org/public/show.asp http://www.otherminds.org/shtml/Concerts15.shtml Event Description: At the Other Minds Festival 15 in early March, the Rova Saxophone Quartet will premiere Pandaemonium, a new piece composed especially for Rova by celebrated Bay Area composer, improviser, violinist and vocalist Carla Kihlstedt. The work was commissioned in 2009 with funds from Wallace Alexander Gerbode Foundation and it is inspired by the now-classic book Pandaemonium, compiled by Humphrey Jennings. Pandaemonium illustrates ''the imaginative history of the Industrial Revolution" through the voices of the people who most closely watched its speedy approach. Kihlstedt’s piece gathers and reacts to a handful of letters and documents written between 1660 and 1880 that respond to the coming of the machine. In her composing of this twenty- minute piece, Kihlstedt also confronted our current age of infinite reproducibility by transcribing the music onto one-of-a-kind pieces of tactile art made from individually sewn cloth graphical-music scores. The piece itself is tailor-made for the Rova Saxophone Quartet and makes great use of these musicians’ vast experience with structured improvisation.
    [Show full text]