Cecilia Bartoli St Petersburg

CECILIA BARTOLI ST PETERSBURG I BAROCCHISTI DIEGO FASOLIS

ST PETERSBURG FRANCESCO DOMENICO ARAIA 7 Pastor che a notte ombrosa (Demetrio) 10.15 29 Timing Page Seleuco with Pier Luigi Fabretti oboe FRANCESCO DOMENICO ARAIA 1709–c.1770 HERMANN RAUPACH 1 Vado a morir (Minerva) 7.18 25 La forza dell’amore e dell’odio 8 March (Orchestra) 2.20 29 Altsesta HERMANN RAUPACH 1728–1778 VINCENZO MANFREDINI 2 Разверзи пёс гортани, лая (Razverzi pyos gortani, laya) (Gerkules) 6.56 25 9 Non turbar que’ vaghi rai (Carlo) 9.14 29 Carlo Magno 3 Иду на смерть (Idu na smert) (Altsesta) 12.38 26 with Jean-Marc Goujon flute Altsesta 4 O placido il mare (Laodice) 6.29 26 DOMENICO CIMAROSA 1749–1801 Siroe, re di Persia 0 Agitata in tante pene (Idalide) 8.10 30 La vergine del sole DOMENICO DALL’OGLIO c.1700–1764 with Corrado Giuffredi clarinet LUIGI MADONIS 1690–1767 5 De’ miei figli (Rutenia) 4.31 28 VINCENZO MANFREDINI (Hasse) Prologue to La clemenza di Tito ! A noi vivi, donna eccelsa (Coro) 3.14 30 with Marco Brolli flute · Michele Pasotti archlute Carlo Magno with Silvana Bazzoni soprano VINCENZO MANFREDINI 1737–1799 Coro della RSI Radiotelevisione svizzera 6 Fra’ lacci tu mi credi (Desiderio) 6.53 28 Chorus Master: Gianluca Capuano Carlo Magno Cecilia Bartoli I Barocchisti · Diego Fasolis

UN VIAJE A RUSIA que era alemana. Y cada una de las tres Petersburgo. Desde el principio contó tenía sus especiales motivos para con excelentes miembros, como el acercar a Rusia al Occidente “civilizado”. excelente violinista y compositor Hasta finales del siglo XVII Rusia fue Domenico Dall’Oglio, probablemente un un reino poderoso y temible, aunque discípulo de Vivaldi y Tartini. Dall’Oglio ¡Acompáñenos a un fascinante viaje de TRES ZARINAS prácticamente cerrado a la influencia y su colega violinista y compositor Italia a Rusia! Es sabido que toda una Tres figuras femeninas que lo dominan extranjera. Pedro el Grande es quien Luigi Madonis escribieron para las serie de ilustres compositores de ópera todo, tres poderosas zarinas condujeron hacia 1700 acometió la tarea festividades de la coronación de Isabel italianos trabajaron al servicio de los el destino del Imperio ruso en el siglo sobrehumana de transformar el imperio, un prólogo para la ópera de Hasse La zares rusos, entre ellos Galuppi, Paisiello, XVIII: Anna (1730–1740), Isabel (1741–1761) en el lapso de una sola vida, así que pasó clemenza di Tito. Durante el reinado de Cimarosa y Sarti, incluso Giuseppe y Catalina (1762–1796). Tres soberanas de ser de un Estado campesino devoto, Anna se organizó e institucionalizó una Verdi, cuya La forza del destino se absolutistas que prosiguieron y místico, letárgico, hiperconservador e rica vida musical. Entre otras cosas, a estrenó en 1862 en el teatro de ópera culminaron la gesta iniciada poco antes infradesarrollado para convertirse en partir de 1732 ella amplió activamente imperial de San Petersburgo. La por Pedro el Grande de lograr la una potencia mundial ilustrada fuerte, la ínfima capilla de la corte hasta floración de la ópera italiana en Rusia va completa remodelación de Rusia a partir moderna y occidental. En un principio convertirla en una orquesta presentable unida, en cambio, a Catalina la Grande, del modelo de los Estados ilustrados sirvieron de modelo Alemania, Inglaterra y fundó la primera academia de música que reinó entre 1762 y 1796. Y el estreno europeos. La zarina Anna Ioánnovna y los Países Bajos, pero también muy de Rusia. Por tanto, cuando se examina en 1836 de Una vida por el zar de Glinka pasó la mayor parte de su vida en pronto la Francia del Absolutismo. más de cerca, el reinado de Anna, que puso finalmente las bases para una Curlandia y se mantuvo apartada del suele tener la mala fama de haber sido tradición operística propia y nacional. modo de vida tradicional ruso; Isabel — LA ÓPERA VIAJA A RUSIA decadente y despilfarrador, reviste, al Pero, ¿cómo se llegó tan lejos, cómo y la hija de Pedro con su segunda mujer, En la época de Pedro el Grande, Rusia menos para la historia de la música, una cuándo surgió en realidad la ópera en procedente asimismo de Curlandia— fue carecía prácticamente de vida musical y importancia decisiva. Rusia…? Las respuestas las encontramos educada principalmente por profesores sólo se permitió viajar a Rusia a pocos El napolitano Francesco Araia se de entrada en la poco conocida época franceses. Finalmente, Catalina, la “más músicos occidentales. Hay que convirtió así en el primer compositor de rusa del Barroco… rusa” de todas las zarinas, nació agradecer a la zarina Anna Ioánnovna la corte rusa (Nicola Porpora rechazó, realmente en 1729 en Stettin como hija que, de repente, una compañía de ópera por cierto, la invitación para ocupar un del príncipe de Anhalt-Zerbst, por lo italiana se estableciera en San puesto semejante). La ópera La forza

5 dell’amore e dell’odio de Araia, regiones del imperio, que se utilizaban como invitado el famoso castrato en el nuevo compositor de la corte. Ya estrenada en Milán en 1734, se tanto para interpretaciones religiosas Carestini en San Petersburgo y antes había sonado en 1758 en la representó a comienzos de 1736 en el como profanas, y muy pronto surgió participó, entre otras interpretaciones, residencia de verano de Peterhof la teatro del Palacio de Invierno y se tiene un fructífero intercambio entre estas en el estreno mundial de Alessandro interesantísima opera seria trágica por ello por la primera ópera “auténtica” instituciones y los compositores y nell’Indie. En ese mismo año se produjo Altsesta (“Alceste”), a partir asimismo interpretada en Rusia y por una cantantes italianos de la corte. un acontecimiento mucho más de un texto ruso escrito por Sumarókov; compañía “rusa” (para ser exactos, En los primeros tiempos se trascendental desde el punto de vista los intérpretes fueron de nuevo extranjeros establecidos en San representaba, por regla general, una histórico-musical: el estreno mundial de adolescentes procedentes de la capilla Petersburgo). El correspondiente libreto ópera por año. Lo cierto es que hasta la ópera Tsefal i Prokris (“Céfalo y de la corte. El catálogo de obras de se imprimió, además, por primera vez mediados de la década de 1750 se Procris”), de Araia. Como se desprende Raupach, desgraciadamente no muy en ruso, si bien siguió cantándose en interpretaron exclusivamente óperas del nombre, en ella se aborda un tema extenso, se encuentra entre los italiano. de Araia. La única excepción es La pastoral a la manera antigua. El libreto descubrimientos más interesantes de Como una representación operística clemenza di Tito, de Hasse, representada lo proporcionó, sin embargo, el esta época. equivalía a una ceremonia oficial, se en 1742 en Moscú con motivo de la fundador de la literatura rusa moderna, ofrecían de momento sólo en coronación de la zarina Isabel. el famoso poeta Aleksandr Sumarókov y DEL BARROCO AL festividades especiales: la onomástica está en… ¡ruso! Fue cantada por CLASICISMO, DE ARAIA A de la zarina, la coronación y los LA PRIMERA GRAN cantantes rusos, reclutados en su mayor MANFREDINI PASANDO aniversarios de la entronización. Por lo ÓPERA RUSA parte del coro de la corte y con la POR RAUPACH demás, se ofrecían regularmente ballets, A partir de ese momento, Isabel, una participación también de niños (antes Especialmente las óperas de Araia de la se interpretaban oratorios y se hacía gran amante de los placeres de la vida, de que les rompiera la voz). década de 1750, aunque también la música siempre que se presentaba la tomó el cetro en su mano. En lo político 1755 es, asimismo, un año clave encantadora música de Raupach, se oportunidad, por ejemplo en los se distanció marcadamente de su porque Hermann Friedrich Raupach, encuentran ya claramente, desde los grandes banquetes semanales o en los antecesora Anna, pero prosiguió con nacido en Stralsund, entró a formar puntos de vista estilístico, armónico y innumerables bailes. Muy pronto la corte entusiasmo el giro hacia Occidente, parte de la orquesta de la corte como formal, en el umbral del Clasicismo. quedó también al cargo de magníficos especialmente el fomento de la música, clavecinista. Con el tiempo se le Siguen oyéndose giros barrocos coros con alumnos seleccionados con algo que ya se había convertido en una confiaron tareas como compositor y tras fundamentalmente en las grandes y el mayor cuidado de entre todas las tradición. En 1755 actuó, por ejemplo, el despido de Araia en 1759 se convirtió virtuosísticas arias da capo, mientras

6 que las piezas lentas, apacibles, se se encuadran ya claramente desde el ópera públicos en diversas ciudades; los declive de las compañías de ópera caracterizan por un nuevo cromatismo y punto de vista estilístico en el mejores eran ahora privados, sus italianas. De ahí que las obras maestras simplicidad clásicos, que plantean, sin Clasicismo. No obstante, no ocupó su propietarios eran nobles ricos y en ellos de Cimarosa nacidas en Rusia no hayan embargo, exigencias no menos temibles puesto durante mucho tiempo. Tan sólo actuaban siervos de gran talento (en la tenido ninguna verdadera resonancia. a los intérpretes. seis meses después se produjo primero actualidad sigue siendo famoso el teatro Seguimos pensando en él de manera Las interpretaciones como invitada de la muerte inesperada de su patrono, de siervos del conde Sheremetev). En inmutable como autor de comedias, lo la compañía de ópera de Giovanni Pedro III, de la que no fue del todo San Petersburgo había compañías cual es injusto, como queda demostrado Battista Locatelli a partir de 1757 inocente su esposa y sucesora Catalina italianas, francesas y rusas. con el grandioso ejemplo de la opera revisten una importancia fundamental, la Grande. Y en el año 1763 esta resuelta Compositores rusos como Beresovski, seria de 1788 La vergine del sole. ya que aquélla representaba comedias dama decidió que a partir de ese Bortnjanski y Fomin se hicieron Pero con el giro de la corte hacia el musicales italianas varias veces por momento la honrarían únicamente populares e inventaron en parte un estilo de vida francés y con los semana en la corte, aunque también en nombres famosos en toda Europa. género propio; la zarina en persona profundos cambios sociales y culturales teatros públicos, lo que suponía una Manfredini fue despedido, y con una escribía libretos rusos, a los que ponían que empezaron pronto a perfilarse en actividad comercial en competencia con gran destreza diplomática logró música, sin embargo “sus” italianos, Europa, que modificaron al menos los la ópera de la corte. Es muy posible que rescindirse el prestigioso contrato que como Sarti. gustos artísticos de la nobleza rusa, la el enorme éxito de este tipo de obras ligaba a una estrella mundial con la La estancia en San Petersburgo de ópera italiana fue perdiendo cada vez provocara el declive paulatino de la Basílica de San Marcos de Venecia: Domenico Cimarosa, desde diciembre más importancia en las siguientes opera seria… En todo caso, de la Baldassare Galuppi, con cuyas comedias de 1787 hasta junio de 1791, es décadas. La música profusa en adornos, compañía de Locatelli formaba parte un ya había disfrutado el público en el contradictoria. Suele suponerse que la la absoluta primacía del canto, el culto a joven director de orquesta de talento, marco de las actuaciones de Locatelli. zarina no se hallaba muy satisfecha con los virtuosos, los embrollados libretos y Vincenzo Manfredini, que pronto trabajó su nuevo compositor de corte. Es la pompa escénica ya no se al servicio de Pedro, el sucesor en el CATALINA ESCRIBE posible que ello guardara también correspondían con las preferencias de la trono, que lo nombró compositor de la LIBRETOS RUSOS Y SE relación con el hecho de que la emperatriz ilustrada, que llevaba ya corte, como sucesor de Raupach, tras la APARTA DE LOS ITALIANOS soberana, que realmente apenas sentía tiempo entregada a los ideales de sus muerte de la zarina Isabel en diciembre Los años de reinado de Catalina interés por la música, se dedicase cada adorados Diderot y Voltaire… de 1761. Las grandes óperas conocieron el esplendor de la música y vez más al teatro francés, provocando el Markus Wyler absolutamente olvidadas de Manfredini el teatro en Rusia. Nacieron teatros de

TIMELINE 1 HISTORY OF RUSSIA 1772 1775 1787 1762 The First Partition of Catherine divides Russia into Domenico Cimarosa 1755 • Death of Elizabeth Poland; Russia takes separate provinces with is appointed court composer 1740 • Elizabeth founds the • Catherine’s husband Peter an important share unprecedented independence at Saint Petersburg • Death of Anna University of Moscow succeeds to the throne but of Polish territory from the central government 1730 • Her infant greatnephew, • Russia enters the is overthrown by his wife 1785 Anna Ioannovna Ivan VI, is declared Tsar Seven Years’ War Nobles are ascends to the throne 1773–4 1783 liberated from The Bolshoi compulsory 1741 1764 1768 The Pugachev 1796 Uprising: a rebellion Theatre is built service Elizabeth of Russia Catherine founds First government Catherine dies 1731 in the name of seizes power in a 1758 Russia’s first educational paper money of a stroke First arrival of Italian the assassinated bloodless coup Founding of the establishment for women issued in Russia opera troupes in Tsar Peter III Saint Petersburg Russian 1744 Academy of Arts The future Catherine the Great comes to live at Elizabeth’s 1732 court and marries Anna founds her nephew, Russia’s first Grand Duke Peter academy of music

1740 Frederick the 1756 Great becomes • Mozart is King of Prussia born in Salzburg • Frederick the 1763 Great invades Treaty of Hubertusburg Saxony and end of the Seven 1772 Years’ War Premiere of 1749 Antonio Salieri’s 1782 1787 Bach completes La fiera di Venezia Goethe is ennobled Mozart’s the B minor Mass by Carl August, Don Giovanni Duke of Saxe-Weimar is premiered 1735 1747 1759 1767 1776 in Prague Vivaldi reinstated as J.S. Bach visits Frederick Candide First publication of Rousseau’s Declaration of maestro di cappella at the Great and composes by Voltaire Dictionnaire de musique Independence the Ospedale della Pietà Das musikalische Opfer, adopted by the 1784 1789 dedicated to Frederick Second Continental • Salieri befriends Lorenzo • Beginning of the Congress of America da Ponte and meets Mozart French Revolution • Immanuel Kant’s • George Washington What is Enlightenment? becomes the first TIMELINE 2 EUROPE AND REST OF WORLD President of the USA

LLEVAR LA MÚSICA vecino, el rey de Polonia), pero la pero poco más de un año después la importación de talento fue sólo el princesa Isabel, de treinta y un años, hija A RUSIA: TRES NOTABLES principio. En 1731 estableció un Cuerpo del segundo matrimonio de Pedro el de Cadetes que, aunque era Grande, dio un golpe de Estado con el EMPERATRICES fundamentalmente una escuela militar, apoyo de varios centenares de guardias. también proporcionaba a sus alumnos Isabel, que compartía ciertas educación en danza, música y otras características con la figura gigantesca artes. Quien ofreció instrucción de danza de su padre, como su magnífico físico, a los cadetes fue Jean-Baptiste Lande, era más liberal que los anteriores La historia de Rusia en el siglo XVIII se Catalina I y Pedro II– había ofrecido a que inició lo que acabaría convirtiéndose soberanos rusos; durante su reinado se halla dominada por tres emperatrices Anna la corona en la creencia de que en la Escuela Imperial de Ballet de San abolió oficialmente la pena de muerte y formidables: Anna Ioánnovna, Elizaveta ellos la guiarían también a ella, que se Petersburgo. Los cantantes para las se pusieron restricciones al uso de la Petrovna (Isabel) y Catalina II (también abstendría de ejercer ningún tipo de representaciones operísticas se tortura. Ella observaba asiduamente sus conocida como “la Grande”). Aunque poder real personal. Anna pareció reclutaban de entre los “pevchie”, los obligaciones religiosas, asistiendo es mucho lo que se ha escrito sobre aceptar estas condiciones hasta que se miembros de los coros eclesiásticos diariamente a la liturgia, pero también Catalina (no todo ello fidedigno), Isabel vio tranquilamente coronada, tras lo rusos. El gobierno de Anna ofreció disfrutaba con los deportes al aire libre ha recibido menos atención por parte cual se negó a cumplirlas y asumió el también un fuerte apoyo económico a la de la caza y el tiro, además de la danza. de los historiadores y Anna Ioánnovna poder real, no sólo nominal, gobernando Academia de Ciencias, fundada por La música fue un elemento ha sido casi por completo desdeñada. con la ayuda de su “favorito”, el alemán Pedro el Grande, con proyectos como la especialmente importante en la corte de Anna era la sobrina de Pedro el Ernst Biron. financiación de la Segunda Expedición Isabel. Ella misma cantaba en el coro de Grande y, en el momento de su Reinó durante sólo diez años, un de Bering, que investigó los pueblos y su capilla privada y también se fomentó ascensión al trono en 1730, la viuda del período durante el cual transformó la los recursos de Siberia. la música profana. Un grupo de duque de Curlandia. El Consejo Privado corte rusa. Convenció a los intérpretes Anna Ioánnovna murió, sin hijos, en estudiantes del Cuerpo de Cadetes Supremo, un pequeño grupo de italianos de ópera, ópera cómica y ballet octubre de 1740. Poco antes de su fundaron en la corte el primer teatro aristócratas que habían gobernado para que viajaran a Rusia y trabajaran muerte había nombrado como su ruso bajo la dirección del poeta, virtualmente el imperio con los para ella (había sabido inicialmente de la sucesor al príncipe Iván Antónovich, el historiador y dramaturgo Aleksandr sucesores inmediatos de Pedro — moda por el teatro italiano gracias a su bebé de su sobrina Anna Leopóldovna, Sumarókov. Y fue a Sumarókov a quien

12 Isabel encargó el texto para la primera junio de 1762 y reinó durante los treinta cualquier caso, llegando a su fin; con lo con pasión a favorecer el talento ruso, ópera rusa, Céfalo y Procris, y cuatro años siguientes. Durante ese que más disfrutaba Catalina era con la inspiradas no sólo por un deseo de representada en febrero de 1755, con reinado, el Imperio ruso se expandió en comedia musical ligera del tipo de las emular a otras cortes europeas, sino música compuesta por Francesco Araia todos los sentidos: en territorio, en compuestas por Giovanni Paisiello, que de superarlas y de acabar con el mito (una de las “importaciones” italianas de reputación y en adquisiciones de todas sabía cómo hacer reír a su patrona. del “retraso” ruso. Cuando Catalina Anna Ioánnovna). Tres años después, la clases. Catalina buscaba la gloria en un Las tres emperatrices han sido invitaba a expertos extranjeros a emperatriz supervisó la fundación de la escenario internacional, y la consiguió, tratadas con frecuencia injustamente enseñar en Rusia, o enviaba a aprender Academia Rusa de las Artes. pero lo que hizo más que nada fue tanto por historiadores como por los al extranjero a hombres cuidadosamente Fue Isabel quien invitó a la futura construir sobre la labor realizada por comentaristas contemporáneos. Han seleccionados, era con la clara intención Catalina la Grande a Rusia en 1744 para sus antecesores. sido vilipendiadas por tener “favoritos” de, y poniendo toda la confianza en, que se casara con su joven sobrino y Nadie, y ella la que menos, se habría —Anna Ioánnovna tuvo a su Biron, Isabel que los rusos acabarían —y mucho heredero, el gran duque Pedro. Las dos referido a Catalina como musical. En su a su Razumovski, conocido como el mejor antes que después— superando mujeres mantuvieron una relación juventud había utilizado un clavicordio “Emperador de la Noche”, y Catalina a a sus profesores. El hecho de que en tempestuosa durante los diecisiete años para construir un trineo y había pasado su Potemkin, además de toda una serie poco tiempo el dominio ruso en los que Catalina vivió en la corte de Isabel, sus “clases” con Araia bailando por toda de amantes jóvenes—, aunque este tipo ámbitos de la música, la arquitectura, y en un momento dado Catalina evitó la habitación, dejando que el compositor de conducta se daba por sentada en los las artes y la ciencia lograra rivalizar por poco el arresto y el exilio. Catalina, tocara sus escalas por ella. Pero como soberanos masculinos de su edad (Luis con lo que podía encontrarse en de hecho, aprendió mucho del arte de emperatriz prosiguió la práctica iniciada XV constituye el ejemplo más evidente). cualesquiera otros países de Europa gobernar gracias a la observación de por sus predecesores (incluido su Y sus reputaciones en Rusia se han constituye un testimonio de las energías Isabel. Cuando esta murió, a finales marido, de vida efímera, que había sido resentido debido a su apertura a —en y la visión de futuro de estas tres de 1761, fue sucedida —como estaba violinista y un apasionado amante de la realidad, al fomento de— las influencias mujeres extraordinarias. previsto— por su sobrino, ahora Pedro III. música) de invitar a virtuosos extranjeras, especialmente las Virginia Rounding Pero durante su brevísimo reinado, extranjeros a su corte, y ella asistía de occidentales. Pero las tres se sintieron Autora de Catherine the Great: Love, Sex Pedro consiguió perder el apoyo de la manera asidua a sus interpretaciones, a profundamente comprometidas con el and Power (Catalina la Grande: Amor, corte, la iglesia y el ejército, y Catalina pesar de que ello apenas le procuraba Imperio que gobernaron y se dedicaron sexo y poder) estaba aguardando entre bastidores. Se ningún placer. A finales de su reinado, la hizo con el poder mediante un golpe en gran época de la opera seria estaba, en

CATHERINE THE GREAT: MYTHS & TRUTHS

Her husband preferred playing with his toy soldiers Voltaire and Diderot to making love to her were her friends

Truths

She died after a Possible special contraption, The love of her life, designed so she could Prince Grigory Potemkin, Myths She had a dozen have sex with her procured other lovers for her lovers during She was stallion, collapsed her lifetime secretly on top of her married to Meeting the Holy Potemkin She had an Roman Emperor illegitimate son Joseph II for the by her lover first time in 1780 Grigory Orlov She had a private brought her “erotic cabinet”, out in a sweat containing explicitly sexual objects and furniture* She had a special saddle made for her, so that she could ride astride She was rather than involved side-saddle in the without anybody assassination She claimed noticing of her that Tsar Peter husband, died from a bad Tsar Peter III attack of haemorrhoids Her son, the She died after future Tsar Paul I, suffering a stroke was the illegitimate during her offspring of her first morning ablutions lover, Sergei Saltykov

* Unlikely — she was actually quite prudish.

corte imperial de Rusia pudo la segunda y la extraordinaria tercera LA COLECCIÓN DE ÓPERA familiarizarse con un amplio repertorio “compañía italiana de música, comedia, de teatro italiano: 54 obras en total, danzas e intermezzos” dirigida por el ITALIANA DEL TEATRO MARIINSKY integradas por 42 comedias, 11 compositor y clavecinista Francesco Araia. “intermezzos musicales” y una tragedia. A esta compañía se uniría más tarde el Los nombres de los compositores aún más famoso bailarín y maestro de europeos populares del momento — ballet Antonio Rinaldi (también conocido La historia de la formación de la establecieron en la década de 1730. Johann Adolph Hasse y Leonardo Leo, como Fossano o Fusano). A partir de “Colección de Ópera Italiana del siglo Al principio se invitaba simplemente a así como el legendario dramaturgo y 1735, las extraordinarias y espectaculares XVIII”, conservada en los archivos del grupos individuales de músicos e libretista Pietro Metastasio— adquirieron representaciones teatrales de los Teatro Mariinsky, refleja con una intérpretes itinerantes. La primera una especial reputación en tierras italianos se convirtieron en una parte exactitud documental el establecimiento compañía de ópera italiana fue septentrionales en esta época. esencial de la vida cortesana rusa y la y posterior crecimiento de una tradición contratada a través de los canales Como muestra la historia, estas compañía de Araia adquirió un estatus operística nacional en Rusia. La riqueza diplomáticos rusos a instancias de la primeras visitas de los italianos permanente. y exhaustividad de las obras operísticas emperatriz Anna Ioánnovna procedente introdujeron a la nobleza rusa al mundo Todo era muy notable. Y el proceso únicas de la colección (la mayoría en de la plantilla teatral de la corte del rey colorista de los géneros que causaban por el que la cultura operística italiana copias manuscritas) son, en muchos polaco Augusto II. En mayo de 1730, furor en Europa: el teatro musical y, en se convirtió en parte de la vida rusa y aspectos, el resultado de la práctica esta compañía, dirigida por la familia concreto, el componente de las actividades musicales de la nueva surgida en el siglo XVIII, en virtud de la Ristori —el actor cómico y escenógrafo deslumbrantemente brillante de la capital rusa de San Petersburgo se cual los compositores italianos Tommaso Ristori y su hijo, el compositor ópera-ballet. El historiador de la corte asemejó mucho a su vez a la naturaleza contratados en San Petersburgo Giovanni Ristori—, actuó en Moscú. Su Yakob Shtelin ha escrito que “En la corte de los estatutos introducidos presentaban obras originales a la corte vinculación fue breve, sin embargo, ya se juzgó necesario mantener un teatro anteriormente por el propio Pedro el imperial, dejando constancia, por tanto, que Augusto II había dado a los italianos de ópera permanente, porque eso era lo Grande, que había reorganizado de su estancia en Rusia en su condición un permiso de sólo un año de duración. que se hacía en Europa.” activamente el sistema político y de maestri di cappella de la corte. Sin embargo, pisándoles los talones a Entre los miembros de la segunda modificado la dirección misma de su Los vínculos entre la casa imperial estos pioneros —y en esta ocasión en compañía italiana, debe hacerse mención desarrollo. Tal y como atestiguan los rusa y las compañías teatrales italianas San Petersburgo—, en 1733–1734 del escenógrafo y pintor Girolamo Bon y documentos “ceremoniales” de la vida —que en los siglos XVII y XVIII se apareció una segunda compañía del maquinista escénico Gibelli, ya que cortesana —los diarios del chambelán expandieron considerablemente por itinerante italiana, que actuaba en el estos dos profesionales del teatro de la corte de la década de 1730—, el todos los países de Europa— se estilo de la commedia dell’arte. Así, la ejercieron de engarce fundamental entre estatus de los músicos italianos en San

18 Petersburgo ilustra de manera elocuente disparo de cañones instalados enfrente imperial. Tal y como aparece descrito en hermosa y rica titulada La forza numerosos detalles del proceso de de la corte de Su Majestad Imperial, los diarios del chambelán de la corte, dell’amore e dell’odio, para el placer asimilación de los extranjeros en los sobre el hielo del río Neva”, etc. por ejemplo, este espectáculo, personal de Su Majestad Imperial y círculos musicales y culturales de Rusia. En el mosaico colorista de la vida en representado durante varios días y para el regocijo universal de los Un elemento cotidiano de la etiqueta el San Petersburgo imperial de la repetido todos los años, adoptaba espectadores”. Y aunque al principio de cortesana eran las “comidas” de década de 1730 aparecen también siempre aproximadamente esta forma: su estancia en San Petersburgo Araia diferentes tipos, durante las cuales era elegantemente varios episodios de las “En la explanada situada enfrente del interpretó esta ópera anterior suya indispensable “tener música italiana y actividades y celebraciones de los Palacio de Verano se celebraba el desfile en una versión revisada, a partir de fuego de cañones” (1 de junio de 1736) o mismos italianos procedentes de la de los soldados del regimiento a caballo entonces, siguiendo la tradición europea, “música italiana en la gruta” (6 de junio compañía de Francesco Araia. Por de la guardia imperial. Su Majestad creó una nueva opera seria (drama de 1736). Durante esos banquetes ejemplo, gracias a los mismos diarios del Imperial y Su Alteza la Princesa musical) cada año especialmente para la festivos rituales, el sonido de conjuntos chambelán de la corte nos enteramos Consorte se dignaron observar uno de corte imperial rusa. Y se organizaba de de cámara “de música italiana” de que, el 24 de febrero de 1736, “en el los ejercicios en el Palacio de Verano tal modo que cada una de estas óperas proveniente del salón se mezclaba a Palacio de Invierno de Su Majestad desde una marquesina que se construyó se representaba el 29 de enero, el día veces de forma pintoresca con los Imperial se celebró la boda del maestro enfrente del campo en el primer jardín” del cumpleaños de la emperatriz Anna despliegues de bravura de “brindis” de ballet de la compañía italiana, Fusano (13 de septiembre de 1737). Ioánnovna. Las primeras composiciones musicales y con el acompañamiento de [i. e. Antonio Rinaldi] y, para los Con el tiempo, los estrenos de óperas “petersburguesas” escritas de nuevo “trompetistas y timbaleros de la corte” invitados a la boda, hubo refrescos y ofrecidos por la compañía de Araia cuño por Araia fueron las óperas Il finto rusos que procedían de las cámaras espectáculos”. pasaron a revestir una importancia cada Nino, overo La Semiramide riconosciuta laterales del palacio (1 de julio de 1736). Entre las diversiones tradicionales de vez mayor en la caleidoscópica vida (1737) y Artaserse (1738). Y fueron estas “Por la tarde”, como describen quienes la corte imperial, con las que habrían artística de la época, prendiendo la obras las que dieron comienzo a la dan cuenta de estas celebraciones (y en tenido ciertamente que competir las atención del público ruso gracias a la Colección de Ópera Italiana del siglo esta ocasión se trataba de oficiales de la representaciones teatrales de los brillantez de su colorido y sus diseños XVIII, de carácter único, que se conserva guardia de palacio), en la capital “se italianos en la década de 1730, es musicales y escénicos. En la Gaceta de en la actualidad en los archivos de la iluminaron ambas fortalezas, al igual que necesario quizás hacer mención San Petersburgo de 1736 se publicó que biblioteca del Teatro Mariinsky. el teatro que se erigió enfrente del únicamente de las “funciones” militares- “[…] cantantes de ópera de la corte Prof. Dr. Maria Shcherbakova Palacio en la orilla de la Isla Vasilevski.” musicales extraordinariamente interpretaron en el Palacio Imperial de Directora de la Biblioteca Musical También “hubo música italiana para espectaculares que eran los “ejercicios” Invierno una ópera extremadamente del Teatro Mariinsky coros”, o “con cada felicitación” durante (i.e. paradas o desfiles) obligatorios de el banquete vespertino se producía “el otoño de los regimientos de la guardia

German soldiers claimed to have discovered Catherine the Great’s private “erotic cabinet”, containing explicitly sexual objects and furniture. They took this photograph of an erotic table, which subsequently “disappeared” with the rest of the items. Catherine’s reputation for sexual excess, exaggerated by the French for political reasons, linked her to this alleged secret room, the existence of which is denied by the Hermitage’s current curators.

FRANCESCO DOMENICO ARAIA HERMANN RAUPACH 1728–1778 1709–c.1770 ALTSESTA (Alexander Sumarokov) LA FORZA DELL’AMORE E DELL’ODIO (Giuseppe Bonecchi) GERKULES HÉRCULES 2 Разверзи пёс гортани, лая Perro, abre tus fauces de par en par MINERVA MINERVA предвозвещай свою беду: y predice ladrando tu desdicha: 1 Vado a morir, Voy a morir, шуми, шуми, свирепый Ад пылая, ruge, ruge, fiero y ardiente Infierno, ma pensa che sei mio genitore, pero piensa que eres mi padre, без ужаса в тебя иду. me adentro en tu interior sin temor. che tu mi desti un core que tú me diste un corazón che non ti può tradir. que no puede traicionarte. Что род живущих устрашает, Aquello que horroriza a la raza de los мою то славу украшает, mortales Tu mi condanni a morte, Tú me condenas a muerte, пойду к бессолнечным местам, no hace más que acrecentar mi gloria; è giusto il tuo decreto, tu orden es justa, вступлю и всё встревожу там. iré hacia las regiones carentes de sol, incolpo sol la sorte sólo culpo al destino entraré y lo trastornaré allí todo. ch’ora mi fa perir. que me hace ahora perecer. [Razverzi pyos gortani, laya predvozveshchai svoyu bedu: shumi, shumi, svirepy Ad pylaya, bez uzhasa v tebya idu.

Chto rod zhivushchikh ustrashayet, moyu to slavu ukrashayet, poidu k bessolnechnym mestam, vstuplyu i vsyo vstrevozhu tam.]

25 ALTSESTA (Alexander Sumarokov) SIROE, RE DI PERSIA (Pietro Metastasio) ALTSESTA ALCESTE 3 Иду на смерть и не страшуся, Me encamino a mi muerte y no tengo LAODICE LAODICE я жизни за тебя лишуся. miedo, 4 O placido il mare Bien plácidamente el mar Смотри, как ты любим мной был; pierdo mi vida por ti. lusinghi la sponda, acaricie la orilla, достойно ль ты меня любил? Mira cuánto te amé; o porti con l'onda bien lleve con sus olas pero, ¿me has amado tú como merecía? terrore e spavento; el terror y el temor; В последний раз перед собою è colpa del vento, es culpa del viento, любезну видишь ты свою; Por última vez contemplas sua colpa non è. no es su culpa. в сей час расстануся с тобою, a tu amada ante ti; воспоминай любовь мою. en este momento en que me separo de ti, S'io vo con la sorte Si voy cambiando de semblante recuerda mi amor. cangiando sembianza, al albur de la suerte, virtù l'incostanza para mí la inconstancia [Idu na smert i ne strashusya, diventa per me. se muda en virtud. ya zhizni za tebya lishusya. Smotri, kak ty lyubim mnoi byl; dostoino’l ty menya lyubil?

V poslednii raz pered soboyu lyubeznu vidish ty svoyu; v sei chas rasstanusya s toboyu, vospominai lyubov moyu.]

DOMENICO DALL’OGLIO VINCENZO MANFREDINI 1737–1799 c.1700–1764 LUIGI MADONIS 1690–1767 CARLO MAGNO (Ludovico Lazzaroni)

Prologue to LA CLEMENZA DI TITO DESIDERIO DESIDERIO (Johann Adolph Hasse) 6 Fra’ lacci tu mi credi Me crees encadenado, (Jakob Stählin) oppresso dall'affanno; oprimido por el sufrimiento; ma proverai, tiranno, pero vas a comprobar, tirano, RUTENIA RUTENIA se langue il mio valor. si flaquea mi valor. 5 De’ miei figli e del mio core, Dioses misericordiosos, cielo amigo, Dei pietosi, amico Cielo, aplacad, ay, el terrible dolor L'irata destra mia Mi diestra airada deh, sedate il fier dolore, de mis hijos y de mi corazón, conoscerà chi sia sabrá quiénes serán deh, temprate il mio martir. aliviad mis padecimientos. il vinto e il vincitor, el vencido y el vencedor, deciderà chi sia decidirá quiénes serán Viver sempre in pene amare Mal podría nuestro celo il vinto e il vincitor. el vencido y el vencedor. mal potrebbe il nostro zelo; vivir siempre entre amargas penas; siamo stanchi di penare, estamos cansados de penar, lassi siamo di soffrir. estamos fatigados de sufrir.

28 FRANCESCO DOMENICO ARAIA HERMANN RAUPACH

SELEUCO (Giuseppe Bonecchi) ALTSESTA (Alexander Sumarokov)

DEMETRIO DEMETRIO 8 MARCH MARCHA 7 Pastor che a notte ombrosa Pastor que en una noche oscura nel bosco si perde, se pierde en el bosque, teme, s’arresta, e mira; teme, se detiene y mira; VINCENZO MANFREDINI l’aura che spira e freme, la brisa que sopla y susurra, l’onda che scorre e geme, el agua que avanza y gime CARLO MAGNO (Ludovico Lazzaroni) lo fanno palpitar. le hacen estremecerse. CARLO CARLOS Tal del mio cor l’affanno La ansiedad turba de tal modo 9 Non turbar que' vaghi rai No turbes esos hermosos ojos turba la calma antica, la antigua calma de mi corazón che scintillano d'amore; que centellean de amor; né può la speme amica que ni siquiera la esperanza amiga ho pietà del genitore me apiadaré de tu padre quest’alma serenar. puede devolver la serenidad a esta alma. per pietà del tuo dolor. por piedad de tu dolor.

Pastor che a notte ombrosa Pastor que en una noche oscura Qual tumulto tu non sai No sabes qué agitación nel bosco si perde, se pierde en el bosque, quell'amare umide stille me despiertan en el corazón teme, s’arresta, e mira; teme, se detiene y mira; che t'irrigan le pupille esas lágrimas húmedas y amargas l’aura che spira e freme, la brisa que sopla y susurra, mi risvegliano nel cor. que empapan tus ojos. l’onda che ascolta e geme, el agua que escucha y gime lo fanno palpitar. le hacen estremecerse.

29 DOMENICO CIMAROSA 1749–1801 VINCENZO MANFREDINI

LA VERGINE DEL SOLE CARLO MAGNO (Ludovico Lazzaroni) (Ferdinando Moretti) CORO CORO IDALIDE IDALIDE ! A noi vivi, donna eccelsa, Vive por nosotros, excelsa mujer, 0 Agitata in tante pene, Agitada por tantos pesares, grand'esempio degl’eroi, gran ejemplo para los héroes, più riposo, oh Dio, non spero, ya no espero, Dios, más reposo, e l'invidia i pregi tuoi y que la envidia se vea obligada ed il Ciel con me severo y el cielo, tan severo conmigo, sia costretta a celebrar. a celebrar tus virtudes. mi condanna a palpitar. me condena a temblar. Vivi e impera e s'oda intanto Vive y reina y óigase entretanto Oggi a voi m'unisce il fato, Hoy el destino me une a vosotros, col giulivo nostro canto resonar tu nombre che fatal momento è questo? ¿qué momento fatal es este? il tuo nome a risuonar. con nuestros cánticos dichosos. Sol m'affanna, oh padre amato, Sólo me angustia, padre amado, il doverti abbandonar. tenerte que abandonar.

Ah! che il Ciel con me severo ¡Ah! El cielo, tan severo conmigo, mi condanna a palpitar. me condena a temblar.

I Barocchisti Coro della RSI Radiotelevisione svizzera Director: Diego Fasolis Chorus Master: Gianluca Capuano

Violin: Fiorenza De Donatis (leader), Daniela Beltraminelli, Fabrizio Cipriani, Soprano: Antonella Balducci, Lorenza Donadini, Paola Valentina Molinari, Giovanni Dalla Vecchia, Luca Giardini, Elisa Imbalzano, Carlo Lazzaroni, Giulia Nadia Ragni, Anna Simboli Panzeri, Fabio Ravasi, Andrea Rognoni, Renata Spotti, Alberto Stevanin, Monika Toth Alto: Maddalena Altieri, Cristina Calzolari, Silvia Finali, Caroline Germond, Isabel Hess Viola: Isabella Bison, Svetlana Fomina, Diego Mecca, Gianni Maraldi, Giulia Panzeri Tenor: Paolo Borgonovo, Maurizio Dalena, Luca Dordolo, Massimiliano Pascucci Cello: Alessandro Palmeri, Mauro Valli Bass: Matteo Bellotto, Marco Radaelli, Marco Scavazza, Yannis Vassilakis Violone: Giancarlo De Frenza, Vanni Moretto Archlute, Baroque Guitar: Michele Pasotti Theorbo: Michele Pasotti, Giangiacomo Pinardi Flute: Stefano Bet, Marco Brolli, Jean-Marc Goujon Oboe: Pier Luigi Fabretti, Astrid Knöchlein Clarinet: Rocco Carbonara, Corrado Giuffredi Bassoon: Giulia Genini Horn: Dileno Baldin, Gorla Brunello, Silvia Centomo, Alessandro Denabian, André Monteiro, Thomas Müller, Olivier Picon Trumpet: Almut Rux, Hans-Martin Rux Timpani: Karl Fischer, Gabriele Miracle Keyboard: Gianluca Capuano, Andrea Marchiol

The music in this programme is presented by Cecilia Bartoli by arrangement with the State Academic Mariinsky Theatre Musical Archive (St Petersburg, Russia)

MARIINSKY THEATRE

“It fills me with pride to have Cecilia breathe new life into these historic treasures from our Mariinsky Archive and to inspire the world with this uniquely beautiful music.” Cecilia Bartoli photographed Valery Gergiev — Mariinsky Theatre in the Mariinsky Archive Booklet images: Portrait of Goethe by Heinrich Christoph Kolbe Page 22 MARIINSKY Pages 4 & 35 Photo: Hamburger Kunsthalle, Hamburg, Catherine the Great’s “erotic table”. All rights reserved. THEATRE Portrait of Empress Elizabeth (1758) Germany / Bridgeman Images Page 23 by Louis M Tocque (1696–1772) Bolshoi Theatre Festive Lighting in the Great The Admiralty and the Winter Palace viewed from the Source: Library of the Mariinsky Theatre — Photo: State Hermitage Museum, St Petersburg, Theatre in Moscow in 1856. Colour wood engraving Military College (1794) by Fedor Yakovlevich Alekseev Maria Shcherbakova Russia / Bridgeman Images after a contemporary lithograph · Photo: akg-images (1753–1824) Source Analysts: Page 8 Portrait of Italian composer Domenico Cimarosa (1785) Photo: State Russian Museum, St. Petersburg, Russia / Wendy Waterman, Markus Wyler, Diego Fasolis Portrait of Italian composer Domenico Cimarosa (1785) Photo: De Agostini Picture Library / A. de Gregorio / Bridgeman Images Vocal Advisor: Silvana Bazzoni Photo: De Agostini Picture Library / A. de Gregorio / Bridgeman Images Page 27 Language Coach: Svetlana Fomina Bridgeman Images Scene from the Opera Don Giovanni by Mozart Catherine II on the Balcony of the Winter Palace, Performing Editions: I Barocchisti, 2013–14 Page 9 by Alexandre Evariste Fragonard greeted by Guards and People on the Day of the Editor: Alberto Stevanin View of Saint Michael’s Castle, St Petersburg (1800) Photo: Musée Bargoin, Clermont-Ferrand, France / Palace Revolution, 28 June 1762 by I.K. Kaestner Secondary Sources: Bibliothèque du Conservatoire by Fedor Yakovlevich Alekseev (1753–1824) Roger-Viollet, Paris / Bridgeman Images Photo: State Hermitage Museum, St Petersburg, royal, Brussels; Conservatorio di Musica San Pietro a Page 10 (left to right): Portrait of George Washington (1796) by José Perovani Russia / Bridgeman Images Majella, Naples; Musiksammlung der Österreichischen Portrait of the Empress Ioannovna (1730) by Photo: Museo de la Real Academia de Bellas Artes, Page 31 Nationalbibliothek, Vienna; Sächsische Landes- Louis Caravaque (1684–1754) Madrid, Spain / Giraudon / Bridgeman Images View of the Fontanka River from the grotto and the und Universitätsbibliothek, Dresden; St Petersburg Photo: Tretyakov Gallery, Moscow, Russia / Pages 10, 17, 35: Portrait of the Empress Anna Ioannovna Guest Palace (1753) by Grigory Anikievich Kachalov Conservatory Library, St Petersburg Bridgeman Images (1730) by Louis Caravaque (1684–1754) (1711/12–1759) & Mikhail Ivanovich Makhaev (c.1718–1770) Portrait of Antonio Vivaldi (1723) by François Morellon Photo: Tretyakov Gallery, Moscow, Russia / Photo: Hermitage, St Petersburg, Russia / Recording Producer: Arend Prohmann de La Cave Bridgeman Images Bridgeman Images Balance Engineer: Philip Siney Portrait reproduction of Russian Emperor Ivan VI Pages 11 & 35 Photos of Cecilia Bartoli in the Mariinsky Theatre Library Recording Engineer (tracks 8 & 11): Ulrich Ruscher (1740–64) from State Historical Museum stocks Catherine the Great (1763) (page 36): Markus Wyler Assistant Engineers: Lara Persia, Marco Strigl, Photo: RIA Novosti by Fedor Stepanovich Rokotov, (c.1735–1808) Photo of Diego Fasolis: Gabriele Kamm, Perry Tièche Portrait of Empress Elizabeth Petrovna (1760) Photo: Tretyakov Gallery, Moscow, Russia / Courtesy of RSI Radiotelevisione svizzera Recording Coordination for Decca: Dominic Fyfe by Charles-André van Loo Bridgeman Images Orchestra and Chorus Photos: © Matteo Aroldi For RSI: Christian Gilardi (Managing Director), Portrait of Frederick the Great (1781) by Anton Graff Page 14: Anonymous portrait of Francesco Araia Valentina Bensi (Executive Producer) Joseph II, Catherine the Great and Frederick II Page 15 Photos of Cecilia Bartoli (except page 36): Uli Weber Recording Facilities: RSI Radiotelevisione (coloured engraving), German School The Summer Palace, St Petersburg Make-up: Bruno Tarallo svizzera di lingua italiana Photo: Private Collection / Bridgeman Images Photo: State Russian Museum, St Petersburg, Hair: Billi Curie Recording Dates: December 2013, February Portrait of the Young Voltaire (1694–1778), Russia / Giraudon / Bridgeman Images Costume Designer: Agostino Cavalca and April 2014 French School Page 20 Costume Tailor: Dorothea Nicolai Recording Location: Auditorio Stelio Molo Photo: Musée Antoine Lecuyer, Saint-Quentin, Portrait of Alexander Sumarokov (1760) No real fur was used in the making of the costumes (RSI Radiotelevisione svizzera di lingua italiana), France / Giraudon / Bridgeman Images by Anton Pavlovich Losenko Creative Director, Decca Classics: Niall O’Rourke Switzerland Portrait of Jean-Jacques Rousseau (1712–78) Page 21 Cover Design: Anthony Lui by Maurice Quentin de la Tour View of the Winter Palace from Vasilyevsky Island (1796) Packaging Design: Paul Spencer for WLP Limited Photo: Musée Antoine Lecuyer, Saint-Quentin, by Johann Georg Mayr (1760–1816) France / Giraudon / Bridgeman Images Photo: State Hermitage Museum, St Petersburg, Temelyan Ivanovich Pugachev, leader of the Russian Russia / Bridgeman Images peasant revolt 1773–4, The Court of Pugachev (1879) Notes © 2014: by Vassily Grigorievich Perov · Photo: akg-images Markus Wyler (Un viaje a Rusia); Virginia Rounding Engraving of the signing of the Declaration of (Llevar la música a Rusia: tres notables emperatrices; Independence, by William Greatbach after original Catherine the Great: Myths & Truths; The Erotic Cabinet: by John Trumbull 2014 Decca Music Group Limited Fact vs Myth); Maria Shcherbakova (La Colección de © 2014 Decca Music Group Limited Ópera Italiana del Teatro Mariinsky); WLP Ltd (Timelines)

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