View metadata, citation and similar papers at core.ac.uk brought to you by CORE provided by Banco de la República MÚSICA RESEÑAS grafías y está escrito de manera simple de los años, el cantante empezó a ad- Un merecido aunque y amena. Consta de varios capítulos quirir mayor preponderancia, lo cual acrítico homenaje con la biografía de los dos hermanos en cierta forma dio inició al vallenato desde sus primeros años junto a su moderno. En ese contexto, el libro da Hermanos Zuleta. Poncho & padre, Emiliano Zuleta Baquero, cuenta de la evolución del vallenato, Emiliano. Una historia cantada “el viejo Mile” —otro de los grandes tanto en su instrumentación como en Julio Oñate y Jacobo Solano juglares del género vallenato—; su ma- muchas de sus temáticas, pues si bien Fundación Museo del Vallenato, dre, Carmen Díaz; su abuela, la famo- los Zuleta grabaron muchos vallenatos Valledupar, 2016, 220 pp., il. sa “vieja Sara”, aquella misma mujer clásicos (de quien es considerado su inmortalizada por Rafael Escalona en padre, Escalona, de Alejo Durán y Cuando se revisan las publicaciones uno de sus más famosos merengues; otros), empezaron a darles paso a las sobre la vida y obra de algunos artistas, Toño Salas, gran acordeonero y tío de nuevas generaciones de composito- se encuentran libros de crítica, ficción, los Zuleta, y otros familiares, varios res, como Gustavo Gutiérrez, Sergio crónica, propaganda, promoción, y hay, de ellos ligados a las expresiones más Moya, Isaac Carrillo, Rosendo Ro- por supuesto, libros de homenaje. En auténticas del folclor vallenato. mero, Félix Carrillo, Juancho Rois esta última categoría, podemos ubicar Estos pasajes permiten observar y otros que hoy en día también son el libro de Julio Oñate y Jacobo Solano, que los hermanos Zuleta son parte de considerados “clásicos”. dos investigadores, escritores, periodis- la tradición, pero también del presente Se habla también de sus separacio- tas, gestores culturales, y en el caso de del género, pues siempre estuvieron nes tras algunos problemas entre Solano, también fotógrafo, ambos muy cerca de aquellos que cultivaron esa ellos, así como de sus reencuentros, reconocidos en la costa Caribe colom- música, a veces con guitarras, a veces los cuales a propósito, sus fanáticos biana. Sus trabajos han dado cuenta de con acordeón. Se cuenta, por ejemplo, reclaman siempre, incluso hoy, pues la cultura popular de esa parte del país, la manera en que Emilianito Zuleta, desde hace varios años no han vuelto a e incluyen tanto personas del común el mayor de la familia, nacido en grabar juntos. Mención especial tiene como algunos de los más importantes 1944, empezó a tocar a escondidas el el viaje a Estocolmo a la ceremonia de artistas, como Diomedes Díaz, Lean- acordeón. Y también cómo Alfonso entrega del Premio Nobel de Literatu- dro Díaz y otros juglares del vallenato. “Poncho” Zuleta, nacido en 1949, se ra a Gabriel García Márquez, donde Con este marco de referencia, interesó por la guacharaca y luego por los Hermanos Zuleta fueron invitados Oñate y Solano presentan un libro que el canto, convirtiéndose en uno de los para acompañar las celebraciones; se recorre la historia, las vivencias, los primeros cantantes con éxito comer- muestran fotos cotidianas en fiestas, discos, las anécdotas y las canciones de cial en el vallenato que no ejecutaba conciertos y, por supuesto, actividades Poncho y Emilianito Zuleta, la agru- el acordeón; cuestión que se consolidó políticas, cuestión que por cierto nun- pación (o más bien el dueto musical) comercialmente con el famoso disco ca fue ajena a los artistas vallenatos, que, posiblemente, ha representado de los Hermanos López, Lo último en siempre tan dados a posar con los más con más autenticidad la tradición de vallenatos, en el que el cantante elegi- poderosos. aquel género denominado vallenato, el do fue Jorge Oñate mientras Zuleta Sin embargo, así el libro sea un cual, poco a poco, pasó de ser una mú- tocaba la guacharaca. evidente homenaje, habría valido la sica netamente regional, interpretada En el libro también se cuenta que pena que se mencionaran algunos por campesinos y pueblerinos de una Emilianito y Poncho se trasladaron de temas cuestionables en la biografía zona apartada del país, a convertirse las tierras del Cesar a la fría y andina de estos artistas, o que se aclararan en el género folclórico más reconocido ciudad de Tunja, para estudiar el ba- algunas situaciones del mundo del va- de Colombia; que dio, con bastante chillerato y luego la universidad. Pa- llenato. Por ejemplo, el texto menciona efectividad, el salto de lo folclórico a lo saron, después, a trabajar en entidades el encuentro entre Emiliano Zuleta popular, con grandes ventas de discos y públicas en Bogotá, donde empezaron Baquero y Guillermo Buitrago, pues conciertos, una gigantesca fanaticada a ser conocidos en las fiestas universi- el último le grabó al primero varias y, por supuesto, rutilantes estrellas. tarias y empresariales que organizaba canciones; aunque no cuenta que “La Y es saludable que en un momento la colonia costeña, claro que como gota fría”, composición de Zuleta, fue en el que varios entendidos —algunos músicos, y esto marcó definitivamente grabada bajo el nombre de “Qué cri- bastante ortodoxos— han hablado de su camino al grabar un primer disco terio” y firmada por Buitrago. Si bien la decadencia —musical mas no co- con la ayuda de varios de sus amigos, hay que decir que en ese entonces no mercial— del género, se publique un y posteriormente otros, con el apoyo se les ponía tanta atención a los dere- libro que muestra que, aún hoy en de la empresa CBS. chos de autor, hubiera sido interesante día, y luego de casi cincuenta años de De ahí en adelante, Oñate y Solano mencionar que situaciones como esas carrera, estos dos artistas continúan hacen un breve análisis de cada uno no eran extrañas y que muchas crea- interpretando su música con calidad de los discos que, entre 1969 y 2007, ciones de antiguos campesinos —o de y respeto por la tradición musical, se grabaron bajo la marca de los Her- la tradición popular— fueron firmadas aunque sin negarse también a recibir manos Zuleta. Las cubiertas de los por algunos individuos que, por sus influencias de otros ámbitos. álbumes permiten observar que en un buenas relaciones sociales, llegaron a El libro, que se presenta en un for- principio figuraba más el nombre del ser considerados —aún hoy— “gran- mato de lujo, contiene hermosas foto- acordeonero, pero luego, con el paso des compositores”. Claro que ese no es [164] BOLETÍN CULTURAL Y BIBLIOGRÁFICO, VOL. LII, N.º 94, 2018 RESEÑAS música el caso de los hermanos Zuleta ni de des artísticas que se manifiestan en su padre, sin duda grandes intérpretes sus interpretaciones, composiciones e y compositores. improvisaciones. Por eso han podido Igualmente debe decirse que, si mantener una carrera sólida y han se- bien el libro jamás pretendió ser un guido ocupando los primeros lugares trabajo crítico, hay exageraciones que de popularidad a pesar de las modas, no se pueden dejar de lado. Por ejem- los nuevos intérpretes y la crisis in- plo, es cuestionable que los autores negable de la industria discográfica. afirmen que la voz de Poncho Zuleta De manera que este es un libro que ha permanecido igual a lo largo de los se recomienda, con todo y sus vacíos, años (¡incluso la comparan con la de así como con sus evidentes intenciones Pavarotti!), pues desde inicios de los de contar solo una versión “blanca” de años noventa Poncho Zuleta se notó la historia. forzado en algunas tonalidades, y tenía que gritar para alcanzar ciertas Petrit Baquero notas en varias de sus canciones. Así mismo, si bien los autores admiran el estilo de Emilianito Zuleta al interpre- tar el acordeón, es evidente que estuvo siempre lejos del virtuosismo de Israel Romero, Juancho Rois o el mismo Al- fredo Gutiérrez; ante lo cual decir que es el acordeonero contemporáneo más importante parece algo exagerado. Tampoco se puede afirmar que los hermanos Zuleta sean “músicos revolucionarios”, pues más bien han representado el vallenato tradicional, sin mayores aspavientos. De la misma forma, parece que los autores, aunque son grandes conocedores del vallenato, tal vez desconocen otro tipo de géne- ros musicales pues por ejemplo cuando se refieren a “Mi pueblo natal”, aquella hermosa canción compuesta por Jairo Varela y grabada originalmente por el Grupo Niche, afirman que esta tenía “ritmo de salsa”. Al respecto hay que decir que la salsa no es un ritmo sino una amalgama de ritmos e influencias de diversa procedencia, y que la can- ción “Mi pueblo natal” fue grabada en ritmo de paseo vallenato, a pesar de haberse usado el formato instrumental de esa orquesta. Finalmente, y es algo importante, se ignoran deliberadamente los polé- micos saludos que, según se dijo (y se oyó), Poncho Zuleta hizo a los grupos paramilitares, cosa que era de tener en cuenta. Pese a todo lo anterior, este libro es una obra valiosa en homenaje a dos grandes artistas representantes del vallenato, que más que un géne- ro musical es una forma de vida. De hecho, los Zuleta no han sido los más grandes ídolos del vallenato, pero sí han estado siempre entre los más re- conocidos artistas por su respetable trayectoria y sus innegables habilida- BOLETÍN CULTURAL Y BIBLIOGRÁFICO, VOL. LII, N.º 94, 2018 [165].