Masarykova Univerzita Filozofická Fakulta

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Masarykova Univerzita Filozofická Fakulta Masarykova univerzita Filozofická fakulta Ústav hudební vědy Magisterská diplomová práce 2015 Hristina Yordanova Masarykova univerzita Filozofická fakulta Ústav hudební vědy Hudební věda Bc. Hristina Yordanova Hudba romských hudebníků se vztahem k pražské jazzové scéně Magisterská diplomová práce Vedoucí práce: PhDr. Aleš Opekar, CSc. 2015 Prohlašuji, že jsem magisterskou diplomovou práci vypracovala samostatně s využitím uvedených pramenů a literatury. ..............................…….……………..………………………….. Zde bych ráda poděkovala vedoucímu práce PhDr. Aleši Opekarovi, CSc. za odborné vedení, vstřícné jednání a jeho ochotu vést tuto práci. Obsah 1. Úvod.................................................................................................................................................1 2. Romové v Čechách a jejich hudebnost.............................................................................................3 2. 1. Romové a hudba......................................................................................................................3 2. 2. Charakteristika romské lidové hudby......................................................................................4 3. Co je jazz. Základy jazzové teorie....................................................................................................7 3. 1. Složky jazzové hudby..............................................................................................................8 3. 2. Jazz v Praze............................................................................................................................12 4. Gypsy jazz. Vznik, vývoj a nejvýznamnější představitelé evropského romského jazzu...............14 4. 1. Základní charakteristika romského jazzu.............................................................................15 4. 2. Shrnutí o gypsy jazzu.............................................................................................................18 4. 3. Nejznámější romští světoví hudebníci...................................................................................19 5. Romští jazzoví hudebníci působící v Praze....................................................................................23 6. Světový romský festival Khamoro.................................................................................................37 7. Analýza skladeb romských hudebníků...........................................................................................40 7. 1. Specifika v zápisu..................................................................................................................40 7. 2. 1. Mário Bihári a Bachtale Apsa – „Ederlezi“..................................................................41 7. 2. 2. Mário Bihári a Bachtae Apsa – „Evo Bičhav Mange fotka“.........................................45 7. 2. 3. Jan Fečo Quartet – „Akor e čhaj barikani“...................................................................47 7. 2. 4. Jan Fečo Quartet – „Hungarian Cardas“.......................................................................52 7. 2. 5. Filip Gondolán – „Taboris“...........................................................................................55 7. 2. Koncert jazzové hudby romských umělců.............................................................................59 7. 3. „Kelarovi“ hudebníci.............................................................................................................60 8. Rozhovor s Janem Fečem...............................................................................................................62 9. Závěr...............................................................................................................................................65 Resumé...............................................................................................................................................67 Summary.............................................................................................................................................67 Zusammenfassung..............................................................................................................................67 10. Dostupná literatura:......................................................................................................................69 Elektronické zdroje:............................................................................................................................70 11. Příloha...........................................................................................................................................75 11. 1. Diskografie hudebníků.........................................................................................................75 11. 2. Notové ukázky......................................................................................................................82 Notová ukázka č. 1 – jazzový standard..........................................................................................82 Notová ukázka č. 2 – akordové značky..........................................................................................83 Notová ukázka č. 3 – jazzový standard v bebopovém stylu..........................................................84 Notová ukázka č. 4 – bebopové sólo.............................................................................................85 1. Úvod Vrozená hudebnost Romů je jev známý všude po celém světě. Samotní Romové tento rys nepokládají za výjimečný, nicméně si svých hudebníků velice cení a váží. Romští hudebníci se aktivně zapojují do hudebního dění ve svém okolí, spolupracují jak mezi sebou, tak i s dalšími kolegy mimo romské etnikum a jsou otevřeni nejrůznějším hudebním aktivitám. Tato jejich flexibilita, kreativita a důslednost mne inspirovaly k výběru tématu diplomové práce. Cílem této práce je představení nejvýznamnějších romských hudebníků, kteří mají vztah k pražské jazzové scéně, jejich hudebních projektů, zaměření a polí působnosti. Jako doplňující informace připojím krátký nástin dějin jazzové hudby, teorii a terminologii, a také otázky nejtypičtějších rysů jazzové hudby, které následně poslouží k lepšímu pochopení kapitol týkajících se analýz skladeb. Pro lepší pochopení souvislostí budu velkou pozornost věnovat významným světovým romským hudebníkům, ovlivněným jazzem a romské lidové hudbě, jejím proměnám z historického hlediska, a jejím typickým rysům. Dále se podrobně zaměřím na objasnění pojmu gypsy jazz, jeho vývoj, rozšíření a typické znaky tohoto hudebního stylu. Zde je zřejmé, že problematika zvoleného tématu je velmi komplexní, zahrnuje v sobě mnoho potřebných doplňujících informací, bez kterých by bylo objasnění hudebnosti Romů na pražské hudební a jazzové scéně nejasné a obtížně pochopitelné. Ráda bych podotkla, že je poněkud obtížné popsat v textu a notách některá specifika jak romské, tak i jazzové hudby. Stejně tak obtížné je vysvětlit, co přesně znamená vliv etnické hudby na další artificiální nebo nonartificiální hudbu, a které přesně jsou to ty „drobné odstíny“, které poukazují na daný folklór. Práce bude rozdělena do kapitol pojednávajících obecně o hudebnosti Romů a jejich lidové hudbě, o gypsy jazzu a vybraných představitelích světového romského jazzu včetně vývoje a charakteristiky tohoto stylu, a o zástupcích české scény. Za nejdůležitější část práce považuji kapitolu s analýzou skladeb ve stylu romského jazzu a následný rozhovor, který přibližuje pohled romského hudebníka na hudebnost a na způsob romského hudebního myšlení. Jako další inspiraci pro volbu tématu zapůsobilo obecné povědomí, že Praha je město kulturně velmi bohaté. Jazzová hudba zde má své významné místo, je tady mnoho míst přímo sloužících aktivní jazzové scéně, ale probíhá tu i nespočet festivalů a jazzových událostí. Prahu celoročně navštěvují i světové hvězdy jazzové scény. Podobně to platí i pro zdejší romskou hudbu. Romských hudebníků, kteří jsou celebritami a mistry svého nástroje, je zde velmi mnoho. Zdejší špičkoví romští hudebníci jsou vysoce flexibilní a profesionální, působí na poli nejen tradiční romské hudby, ale zapojují se i do běžných koncertních událostí, ponejvíce do těch jazzových. Proto bych chtěla popsat jejich cesty, které se zde kříží a také jejich snahy představit romskou tradiční 1 hudbu širokému obecenstvu (otázka, kterou se pokusím objasnit v kapitole pojednávající o analýze skladeb). V publiku těchto hudebníků nalezneme různorodé milovníky hudby, což je typické pro „přátelskost“ pražského publika. Literaturu na toto konkrétní téma se mi nepodařilo nalézt. Pracovala jsem s odbornými slovníky Československý hudební slovník osob a institucí, The New Grove Dictionary of Jazz, The Oxford Companion to Jazz, Encyklopedie jazzu a moderní populární hudby, kde jsem použila hesla o romské a jazzové hudbě a o některých romských interpretech. Dále jsem objevila množství internetových zdrojů informujících o tématech romské minority a hudebních aktivitách. Kromě knih, které pojednávají o národnostních menšinách v Čechách, jsem pracovala s biografickými knihami hudebníků, například Antonína Gondolána1 nebo Věry Bílé2, které hovoří o romských hudebních tradicích, romském publiku, hudebnících, hudebním myšlení, důležitosti předávání zkušeností mezi generacemi v rodině, o spolupráci mezi hudebníky atd. Problematikou romské kultury, folklóru a především hudby se podrobně zabývá Veronika Ševčíková ve své studii Slyšet, cítit a dotýkat se3, s pomocným názvem Romská hudba
Recommended publications
  • El Jazz Europeu Dels ?Gypsy Swing Summit, Al Centre Cultural Terrassa
    Cultura i mitjans | Redacció | Actualitzat el 21/03/2017 a les 11:00 El jazz europeu dels ?Gypsy Swing Summit, al Centre Cultural Terrassa El concert de dijous, que forma part de la programació del 36è Festival de Jazz de Terrassa, compta amb cinc magnífics de l'escena francesa actual i la col·laboració especial del màxim exponent del ?gypsy swing? a casa nostra, el mallorquí Biel Ballester Sébastien Giniaux. | CCT Els grans solistes del jazz manouche contemporani, Ludovic Beier, Costel Nitescu, Sébastien Giniaux, Biel Ballester, Antonio Licusati i Philippe "Doudou" Cuillerier, presenten una soirée gitane al Centre Cultural Terrassa. Una proposta de jazz d'origen francès conegut també com jazz manouche, creada als anys 20 per Django Reinhardt i Stéphane Grappelli del Hot Club de France. Acordió, guitarres, violí i contrabaix confereixen una sonoritat especial que agermana la música clàssica europea i el jazz de manera magistral i única. Sis solistes de ?jazz manouche Ludovic Beier està dotat d'una tècnica excepcional, ha portat l'acordió per nous camins, a més de treballar amb els grans noms de l'escola gypsy manouche com Angelo Debarre, Dorado Schmitt, Costel Nitescu o Florin Niculescu. Ha efectuat gires pels Estats Units on ha tingut l'ocasió de tocar amb músics com Paquito d'Rivera, Joe Lovano i James Carter, o de presentar-se al Carnegie Hall amb Toots Thielemans. El violinista d'origen romanès Costel Nitescu és un virtuós de formació clàssica i està considerat un dels millors violinistes de jazz en actiu. Deixeble declarat del llegendari
    [Show full text]
  • NEW ALBUM RELEASE - SIX & SIX | Swing to Bop
    NEW ALBUM RELEASE - SIX & SIX | Swing to Bop In 2019 RÊVE BOHÈME released their sixth album on the Norwegian Gypsy Jazz label Hot Club Records. As the album title refers to, RÊVE BOHÈME has picked SIX lesser-known swing compositions from their hero DJANGO REINHARDT and matched them with SIX bebop standards that Django loved to play! All the songs on the album have the characteristic acoustic sound of RÊVE BOHÈME and with their modern and dynamic interpretation of these classic songs RÊVE BOHÈME makes an exiting contribution to the contemporary Gypsy Jazz-scene today. SIX & SIX | Swing to Bop was recorded in one studio session with RÊVE BOHÈME having fun and playing live, choosing mostly “first takes” of the recorded material – so this album is a must for all Django-enthusiasts and Gypsy Jazz lovers! Line-up: Jens Fuglsang (lead guitar), Finn Poulsen (harmonica) Robert Pilgaard (rhythm guitar), Jesper Riis (double bass) The band / The story - www.reve.dk Rêve Bohème is from Denmark but played their first concert at the gypsy jazz restaurant Bistro d'Eustache in Paris, 1998. Since then they have been touring and playing clubs and festivals in Norway, Sweden, Finland, France, England, Germany, Holland, Greece and Poland. The band have played and performed with international gypsy jazz artists such as Dorado Schmidt, Robin Nolan, Andreas Öberg, Jon Larsen & HCN, Gustav Lundgren, Basily, Paulus Schäfer, Angelo Debarre, Gary Potter, Biel Ballester, Mozes Rosenberg - and many others. Over the years Rêve Bohème have recorded in different line-ups and musical settings. Their fusion between the Nordic and South- European traditions have always created a unique musical universe which can be heard on their five previous albums: Django goes North 2012 (Calibrated), Café Django 2009 (Calibrated), Best of Rêve Bohème 2007 (Hot Club Records), Django’s Dream 2005 (Calibrated) and Django Jalousie 2002 (Cope).
    [Show full text]
  • DJANGO ULTIMATIV – DJANGOS ERBEN AUF ENJA RECORDS Florin Niculescu: Django Tunes the Rosenberg Trio: Djangologists with Birél
    M ARION HÖ LCZL P RESSE & PROMOTION UNSÖLDSTRASSE 14 D - 80538 MÜNCHEN fon +49 (0)89 - 22 63 07 fax +49 (0)89 - 22 70 39 mobil + 49 (0)174 -7 13 88 93 [email protected] www.marionhoelczl.de Presseinfo DJANGO ULTIMATIV – DJANGOS ERBEN AUF ENJA RECORDS Florin Niculescu: The Rosenberg Trio: Django Tunes Djangologists with Biréli Lagrène VÖ 18. Juni 2010 VÖ 18. Juni 2010 CD/DVD ENJA RECORDS/edelkultur ENJA RECORDS/edelkultur ENJ 9559 2 ENJ 9558 2 Florin Niculescu (violin), David Reinhardt (guitar), Stochelo Rosenberg (lead guitar), Nous’che Rosenberg Samson Schmitt (guitar), Thuryn Mitchell (piano), (rhythm guitar), Nonnie Rosenberg (double bass) Florent Gac (piano), Darryl Hall (bass), feat. Biréli Lagrène (guitar) Bruno Ziarelli (drums) Vertrieb Österreich edel Musica / Vertrieb Schweiz Musikvertrieb Vertrieb Österreich edel Musica / Vertrieb Schweiz Musikvertrieb Florin Niculescu, 1967 in Bukarest als Sohn einer sesshaften Django Reinhardt (1910-1953), das Gitarren-Genie, war Gypsy-Familie geboren, zählt zu den besten Violinisten im Europas größter Jazzmusiker. Er war ein Superstar zu seiner Jazz von heute. Sein Vater, der Geiger Corneliu Niculescu, Zeit, führte aber ein unberechenbares Leben zwischen gla- viele Jahre lang der Hauptpartner von Gheorghe Zamfir mourösen Hotelsuiten und Nachtquartieren im Freien und (Panflöte), war Florins erster Lehrer an der Violine. Im Alter machte sich einen Sport daraus, enorme Gagen zu verlangen von 6 Jahren trat der Junge in die Enescu-Akademie in Buka- und sie innerhalb von Stunden zu verprassen. Django, der rest ein, wo er zum klassischen Violinsolisten ausgebildet völlige Analphabet, hatte Bewunderer und Freunde unter den wurde. Er wurde mit einem 1.
    [Show full text]
  • Florin Niculescuniculescu
    FlorinFlorin NiculescuNiculescu Florin Niculescu est aujourd'hui un musicien majeur de la scène jazz internationale. Il a, au travers de ses multiples collaborations musi- cales, développé une sonorité propre et un langage singulier. Une singularité qui tient d'abord à sa personnalité, mais aussi à sa solide formation classique nourrie, par ailleurs, par l'expérience tzigane puis orientée vers le jazz dans ses diverses variantes. Son irréprochable technique violonistique et sa phénoménale vir- tuosité - admirées de tous, musiciens et auditeurs - ne sont jamais, pour lui, une fin en soi mais bien les moyens d'exprimer sa person- nalité musicale. De même, l'évidente filiation spirituelle avec Stéphane Grappelli (1908-1997) n'est en rien une limite à son expression propre mais bien un aiguillon qui le pousse à toujours innover. PRODUCTIONS - 01 40 16 54 30 - 06 25 47 04 93 - [email protected] 1/5 Florin Niculescu Il naît le 8 février 1967 à Bucarest dans une famille tsigane dont tous les membres sont musiciens professionnels. Florin commence le violon avec son père vers quatre ou cinq ans. En 1973, il entre à six ans à l'Académie de musique George Enescu de Bucarest dont il sort avec un premier Prix. En 1984, il obtient une mention spéciale du jury au concours international Henri Wieniawski, à Lubiana. A vingt-trois ans, il décide de quitter la Roumanie pour la France et arrive à Paris au début des années 1990. En 1991, il rencontre le guitariste Boulou Ferré, la première des nombreuses collaborations du violoniste. Toujours en 1991 rencontre avec Pascal De Loutchek du trio "ARBAT" dont l'enregistremement du disque "Ilô".
    [Show full text]
  • Keeping the Gypsy Fire Burning by Michael Dregni
    -------------------------------------------------------------------------------- Moreno: Keeping the Gypsy Fire Burning By Michael Dregni -------------------------------------------------------------------------------- Paris. Autumn leaves cover the quays along the banks of the River Seine. Under the Paris skies, the fall wind sweeps through the city. In a café on the Place de Tertre on Montmartre, Gypsy guitarist Tchouta Adel, son of old-time Matelo Ferret cohort Spatzo Adel, is playing duets with Jeannot. In a Russian cabaret across town, Matelo's sons, Boulou and Elios Ferré, unfurl their sophisticated amalgamation of Gypsy music and bebop. Rodolphe Raffalli, Sami Dausset, Serge Krief, and Angelo Debarre are all displaying their craft. To the north of the city at La Chope des Puces, a café in the infamous flea market, Ninine and Mondine play traditional gitane music, while Patrick Saussois and his Alma Sinti band stir up the dancing crowd at a favored guinguette, a quayside patio dancehall along the old river. Some seventy years after Django and his Quintette du Hot Club de France first melded musette and Gypsy music with swing, jazz manouche is alive and well in the city of its birth, Paris. We are waiting for the music to begin at Le Bistro d’Eustache near Les Halles at 37, Rue Berger. Well-known Selmer guitar expert François Charle and I keep an anxious eye out for the arrival of Gypsy guitarist Moreno. Le Bistro d’Eustache is one of the best cafés for jazz manouche, recommended to me by Hot Cub de Norvège guitarist Jon Larsen. The walls are plastered with ancient posters announcing the annual Django festival at Samois-sur-Seine, providing a remembrance of things past.
    [Show full text]
  • Nyheter Uke 03.2019
    Best på MUSIKKOPERATØRENE AS Norsk www.musikkoperatorene.no Musikk NYHETER Januar 2019 UKE 03 NYHETER 18.januar Spidergawd - CD BOX (IV, V & +) Spidergawd har tilnærmet gått under jorda i 2018, men ikke for å hvile. Tvert om! 11.januar 2019 kommer de tilbake med sitt femte studioalbum, med den innovative tittelen; 'Spidergawd V'. Rolf Martin Snustad (Barytonsax) Hallvard Gaardløs (Bass) Kenneth Kapstad (Trommer) og Per Borten (Gitar/ Vokal) har nok engang laget et imponerende album i tråd med Spidergawds unike sound. Der Spidergawd I og II blir litt som dokumentasjonen på en voksen gjengs lekestue, er Spidergawd III og IV hakket mer seriøse album med litt mer bestemt identitet. Spidergawd V fortsetter i samme lett gjenkjennelige Spidergawd stil, med NWOBHM- referansene fra IV, samt tyngden fra III. Kan du høre for deg IV med et aldri så lite røykfullt drag mot Black Sabbath så vil du nok være i nærheten av det som møter deg i starten av 2019. Boksen inneholder Spidergawd IV, V og + (+ er en CD bestående av diverse B sider. +++) To booklets med cover og liner notes. Spidergawd, med sitt femte album i ryggsekken, blir mulig å oppleve på norges og europaturné fra januar t.o.m mars 2019. Sjanger: Rock Varenr: VODUBOX101 | Pris: 3 CD DS | PPD: kr 150,00 | Strekkode: 9008798266524 | Label: Crispin Glover For promo kontakt: [email protected] Spidergawd - Spidergawd V (LTD VINYL) Spidergawd har tilnærmet gått under jorda i 2018, men ikke for å hvile. Tvert om! 11.januar 2019 kommer de tilbake med sitt femte studioalbum, med den innovative tittelen; 'Spidergawd V'.
    [Show full text]
  • Jazz Guitarists
    List of Jazz Guitarists 1. Blake Aaron 2. Eivind Aarset 3. Rez Abbasi 4. John Abercrombie 5. Paul Abler 6. Steve Abshire 7. Morris Acevedo 8. Bernard Addison 9. Steve Adelson 10. Dan Adler 11. Ron Affif 12. Noel Akchote 13. Jan Akkerman 14. Odd Steinar Albrigtsen 15. Howard Alden 16. Johnny Alegre 17. Oscar Alemán 18. Glenn Alexander 19. Neal Alger 20. Laurindo Almeida 21. Peter Almqvist 22. Frode Alnæs 23. Leonardo Amuedo 24. Chuck Anderson 25. Tuck Andress 26. John Anello Jr 27. Michael Anthony 28. Ron Anthony 29. Marc Antoine 30. Bruce Arnold 31. Irving Ashby 32. Dave Askren 33. Badi Assad 34. Gustavo Assis-Brasil 35. Chet Atkins 36. Erich Avinger B 37. Elek Bacsik 38. Mike Baggetta 39. Derek Bailey (the most radical) 40. Sheryl Bailey (blazing style, need to check out) 41. Bob Bain 42. Clint Baker 43. Duck Baker 44. Matt Balitsaris 45. Dave Barbour 46. A Spencer Barefield 47. Danny Barker 48. Everett Barksdale 49. Junior Barnard 50. George Barnes 51. Jeff Barone 52. Carl Barry 53. John Basile 54. Frode Barth 55. Billy Bauer 56. Billy Bean 57. Gerry Beaudoin 58. Jeff Beck 59. Joe Beck 60. David Becker 61. Jean-Marc Belkadi 62. Robert Bell 63. Roni Ben-Hur 64. George Benson 65. Rolf Berg 66. Gonzalo Bergara 67. Chris Bergson 68. Randy Bernsen’s 69. Peter Bernstein 70. Gene Bertoncini 71. Mads Berven 72. Skeeter Best 73. Ed Bickert 74. Brian Blade 75. Jack Bland 76. Michael Bocian 77. Pascal Bokar 78. Paul Bollenback 79. Luiz Bonfá 80. Perry Botkin Sr 81.
    [Show full text]
  • “Django's Tiger”: from Jazz to Jazz Manouche
    “Django’s Tiger”: From Jazz to Jazz Manouche Benjamin Givan Not long ago, I saw an online amateur video of the French guitarists Adrien Moignard (b. 1985) and Sébastien Giniaux (b. 1981), who are two of the leading players of the genre known as “jazz manouche” (or “gypsy jazz”) (Moignard and Giniaux 2010). They had been filmed in 2010 at the French village of Samois–sur–Seine during its annual Festival Django Reinhardt. Seated outdoors at sunset, closely encircled by throngs of festival–goers, the two musicians were performing a composition called “Django’s Tiger” by the festival’s dedicatee, the guitarist Django Reinhardt (1910–53). Midway through a breakneck virtuosic solo, Moignard insistently reiterated several high B–naturals, halfway down his guitar’s neck, before launching decisively into a four–bar phrase, high up the fretboard. A more tentative, indistinct arpeggiation followed. And then, for a fleeting instant, he stopped playing, his left hand slack against the instrument. After scrambling through an- other rapid arpeggiation, his left fingers only grazing the strings, Moignard fully reconnected physically with his guitar and confidently concluded the chorus. I laughed. It seemed to me that this was not merely the sort of everyday stumble that adventuresome, risk–taking improvisers inevitably make from time to time. Moignard was paraphrasing a melodic passage that Reinhardt had improvised on a recording years ago, but it did not work out as deftly as it had for Django. Its harmonic context was different, for reasons that were far from trivial. In fact, it occurred to me that this near–imperceptible musical disruption encapsulated an epistemological contradiction within an entire musical genre inspired by a single musician.
    [Show full text]
  • Jon Larsen Cv
    JON LARSEN CV 2011 Booking requests from Russia, Ukraina, Israel. Japan, USA, Egypt and Europe. 2010 The “Django 100 Tour” featuring Bireli/Stochelo/Florin/Moignard scheduled for the autumn. The CD Telemark Blue with Chet Baker/Jan Erik Vold to be released in the US/France. Compose new music for the Strange News From Mars band. New book about Larsens paintings. New CD feat. Adrien Moignard, and a new CD compilation Portrait Of Jon Larsen. World première on the documentary film about Jon Larsen and Jimmy Rosenberg: Jon and Jimmy. 2009 A book about Larsens paintings is released. 30th Anniversary Tour with Hot Club de Norvège. Symphonic Django with Bireli, Florin and Öberg on tour in France, etc. New solo CD featuring Tommy Mars: Willie Nickersons Egg. Receives the composers union (NOPA) Kardemomme award. 2008 Receives the Artist Prize of Oslo, for life long achevements in music. New Hot Club de Norvège CD - Django Music. Touring with Hot Club de Norvège in Europe, Israel, India and Nepal. Symphonic Django on DVD. New CD together with the Mothers of Invention drummer Jimmy Carl Black: The JCB Story. 2007 Compose new music inspired by Frank Zappa, and record it in LA together with Zappa alumni Tommy Mars, Bruce Fowler, Arthur Barrow, Jimmy Carl Black, a.o. Tours/concerts with Bireli Lagrene, Andreas Öberg, Florin Nicolescu, Angelo Debarre, Marian Petrescu, and Christian Escoudé. Receives the Buddy Award 2007. 2006 Première on Musique Noir, a new concert for Hot Club + string orchestra, recorded together with the famous Minsk Chamber Orchestra. Tours with Marian Petrescu, Angelo Debarre, Florin Nicolescu, and others.
    [Show full text]
  • Jazz Festival 25 Anniversary.Indd
    1982 CODONA Don Cherry (tp), Collin Walcott (tabla), Nanà Vasconcellos (perc) 1983 GEORGE COLEMAN QUINTET MUSIC FROM THE WORLD (USA - I) George Coleman (ts), Dodo Goya (b), Riccardo Zegna (p), Roberto Gatto (dms) PAUL MOTIAN BAND (USA) Paul Motian (dms), Joe Lovano (ts), Jim Pepper (ts), Bill Frisell (g), Ed Schuller (b) STEVE LACY SEXTET (USA) Steve Lacy (ss), Steve Potts (as), Irene Aebi (cello, voc), Bobby Few (p), Jean-Jaques Avenel (b), Oliver Johnson (dms) AREA TRIO (I) Giulio Capiozzo (dms), Ares Tavo lazzi (b), DON CHERRY / ANTONELLO SALIS DUO (USA - I) Don Cherry (tp), Antonello Salis (p, accordeon) 1 Steve Lacy e Tino Tracanna 2 George Coleman 3 Collin Walcott e Don Cherry Nicola Ciardi 4 Ken Wander mark 136 Jazz Festival_25 anniversary.ind136 136 23.05.2007 14:00:54 Uhr 1984 1985 BARRY ALTSCHUL TRIO (USA) EVAN PARKER, BARRY GUY, PAUL Barry Altschul (dms), Sean Bergin (ts, LYTTON TRIO (GB) ss), Andy McKee (b) Evan Parker (ss, ts), Barry Guy (b), DAVE HOLLAND QUINTET Paul Lytton (dms) (USA - GB) PIRCHNER / PEPL / MOYE (A - USA) Dave Holland (b), Kenny Wheeler (tp, Werner Pirchner (vib), Harry Pepl (g), flh), Julian Priester (tb), Steve Coleman Don Moye (dms) (as), Smith „Smithy“ Maroni (dms) NENÈ’S BAND (BRA) DUKE ELLINGTON REPERTORY Nenè Lima Filho (dms), Zabele (voc, ORCHESTRA (I) perc), Mozar Terra (p), Simon Cato (ts, Carlo Bagnoli (reeds), Franco Bagnoli fl), Pierre Mimran (as, fl), Jean-Luc (reeds), Gabriele Comeglio (reeds), Dionnet (b) Roger Rota (reeds), Gino Auriemma JOHN SURMAN / BARRE PHILLIPS (reeds), Moreno Fassi (reeds), QUARTET (GB - USA - N) Michele Bozza (reeds), Piero Michi John Surman (bcl, ss), Barre Phillips (reeds), Sante Palumbo (p), (b), John Taylor (p), Jon Christensen Attilio Zanchi (b), Carlo Sola (dms) (dms) THE LEADERS ALL STARS (USA) CHARLIE HADEN LIBERATION Earl Chico Freeman (ts), Don Cherry MUSIC ORCHESTRA (USA) (tp), Arthur Blythe (as), Hilton Ruiz Charlie Haden (b), Mick Goodrick (g), (p), Cecil McBee (b), Don Moye (dms) Amina Claudine Myers (p), Sharon BORAH BERGMAN PIANO SOLO Freeman (f.
    [Show full text]
  • Musikkoperatørene AS |
    Best på MUSIKKOPERATØRENE AS Norsk www.musikkoperatorene.no Musikk NYHETER Januar 2019 UKE 04 Følg oss på Facebook: http://tinyurl.com/3a2rhel og Twitter: http://twitter.com/Musopdf NYHETER 25.januar Erlend Ropstad - Brenn Siste Brevet (VINYL) Bare 14 måneder etter sin ekstremt kritikerroste og dobbelt spellemannominerte plate ‘Alt Som Har Hendt’, kommer Erlend Ropstad tilbake med et nytt album 25. januar 2019 og Erlend tar nå steget opp i Oslos storstue Rockefeller et par uker etter release. “Jeg hadde tenkt å ha en produsent denne ganga, slippe tøylene i studio og la noen andre sørge for at musikken fikk et løft fra forrige skive. Jeg trodde jeg hadde nådd taket med Alt Som Har Hendt (2017), at det var det beste jeg fikk til. Det viste seg fort at de ressursene jeg allerede hadde i bandet, som jeg ikke hadde tatt fullt utbytte av på tidligere innspillinger, var mer enn nok til å gi musikken det løftet jeg ville gi det.” Dette er ei plate som smeller mer enn de forrige, som ligger nærmere Erlend Ropstad og De Rotløses live-trøkk, for det har blitt påpekt at konsertene har en villere og mye mer uforutsigbar energi enn platene. Brenn Siste Brevet strekker seg mot konsertversjonen av bandet, men det spørs om ikke konsertversjonen bare får enda et løft med dette materialet. “De forrige platene har jo fått bra mottakelse, men jeg har alltid tenkt at vi kan bedre. Denne er jeg ganske sikker på at er bedre.” Sjanger: Rock Varenr: LGR762 | Pris: 1 LP PX | PPD: kr 125,00 | Strekkode: 7041880997373 | Label: Later Gator Records For promo kontakt: [email protected] Temporary - When I Leave (VINYL) Temporary, bestående av Jonas Utseth Peitersen og Mikael Øgaard (23 år) slapp sin første EP mai 2017, hvor denne ble bemerket fra flere hold: Med fire av fem låter anbefalt av Urørt på P3 og heftig rotasjon utover året i P3 og P1.
    [Show full text]
  • May-June 2018 from the Editor: the AAA Is Now Officially in Its 80Th Year
    AMERICAN ACCORDIONISTS’ ASSOCIATION A bi-monthly publication of the AmericanNewsletter Accordionists’ Association May-June 2018 From the Editor: The AAA is now officially in its 80th year. We are excited to wel- come you to our milestone anniversary celebrations taking place at the upcoming festival in Alexandria, VA (Washington, DC) from July 11-15, 2018. With the showcase of talent ranging from soloists to groups, and an array of activities planned to inspire us all, we encourage you to make plans to attend this important and exciting event. We invite you to keep up to date by visiting www.ameraccord.com which will have the latest information as it becomes available. As always, I would like to offer my sincere thanks to the AAA 2nd Vice President Linda Reed and Board of Director Rita Barnea for their kind assistance with the AAA Newsletter. We invite you to submit your news items for publi- cation so that your fellow members can see the incredible array of accordion activities happen- ing throughout the country. Items for the 2018 July/August Newsletter can be sent to me at [email protected] or to the official AAA e-mail address at: [email protected]. Please include ‘AAA Newsletter’ in the subject box, so that we don’t miss any items that come in. Text should be sent within the e-mail or as a Word attach- ment. Pictures should be sent as a high quality .jpg file, and the larger the file size the better. We can always reduce/crop the picture if necessary, however we are unable to increase the quality from smaller pictures.
    [Show full text]