de cuerpos (1993) emerge acaso como la metáfora más plástica septiembre Adictos a Ferrara, y horripilante del arraigo de las formas del mal en los cuerpos y Maestro de las sombras Historia(s) perdidas del cine KILLER. EL ASESINO DEL TALADRO la psique moderna. Hiroshima y los campos de exterminio son ÁNGEL DE VENGANZA CIUDAD DEL CRIMEN CHINA GIRL EL CAZADOR DE GATOS espacios centrífugos en la arquitectura moral del cine de Ferrara. EL REY DE NUEVA YORK TENIENTE CORRUPTO C   J -P M A   M : M  H SECUESTRADORES DE CUERPOS adictos al Doré JUEGO PELIGROSO 2017 EL FUNERAL OCULTO EN LA MEMORIA La sensibilidad trash como camino al conocimiento: los vampiros ADIC filosóficos, los ángeles negros, los policías paranoicos o los TOS gánsteres melancólicos. De toda esa fauna de outsiders, presencias A FERRARA o lo vamos a negar: queremos espectadores adictos y fantásticas y mitológicas reescritas por el imaginario de los l ciclo que Filmoteca Española dedica al actor y director SEPTIEMBRE omnívoros, que no impongan fronteras a sus placeres horrores del siglo XX, también se han alimentado los subproductos Antonio Moreno es, sin exagerar, todo un acontecimiento. OCTUBRE 2017 cinematográficos. Espectadores que no hagan distinción más heterodoxos y marginales de nuestra cinematografía, que Se trata de la primera vez que se organiza una retrospectiva NEW ROSE HOTEL UN CUENTO DE NAVIDAD MARY N expresa entre clásico y moderno, presente y pasado, géneros y pretendemos ir rescatando en la sección de nuevo cuño “Sala:B”, Ede una de las figuras españolas más injustamente olvidadas y NAPOLI NAPOLI NAPOLI 4:44 LAST DAY ON EARTH Adictos WELCOME TO NEW YORK territorios, formatos y duraciones, alta cultura y arte popular. comisariada por Álex Mendibil. El último miércoles de cada mes la con una trayectoria muy difícil de resumir por larga, completa, SEARCHING FOR PADRE PIO

034-17-001-9 PASOLINI A su modo, el inclasificable trabajo de , desde las PIAZZA VITTORIO a Ferrara pantalla de sala 2 dará cabida, entre el espíritu lúdico y vindicativo, apasionante, coherente y admirable. La frase que se suele utilizar cloacas del underground neoyorquino, el horror grunge y el Retrospectiva a películas españolas de género, serie B y rarezas agrupadas en para definirle es “Antonio Moreno fue el primer español que cine exploitation hasta las piezas documentales y los retratos un tema específico, haciendo honor además a la tradición de la triunfó en Hollywood”. Pero se queda corta. Fue mucho más que integral de pasolinianos de los últimos años, también huye espantado de sesiones continuas o programas dobles. Se trata de reivindicar el eso. La importancia de su carrera reside en la increíble línea que Abel Ferrara toda clase de etiquetas y convenciones. Toda su vasta, ecléctica y recorre, acompañando la Historia del Cine desde sus inicios. Actor espíritu escapista y de culto de estas producciones, sin nostalgias La bailarina española (The Spanish Dancer, Herbert Brenon, 1923) salvaje filmografía se proyectará en Filmoteca Española a lo largo de ningún tipo, colocando el foco en expresiones de genuino y a las órdenes de D. W. Griffith en sus primeros cortos en Nueva de septiembre y octubre, incluyendo el montaje del director de su libre cine de autor, capaz de dialogar con lo contemporáneo y York; estrella desde 1915, una de las primeras con club de fans; su pieza de culto El cazador de gatos (, 1989), que nunca se reposicionar corrientes o arquetipos actuales. carrera en el cine mudo americano es apabullante: protagonizó La distribuyó comercialmente. tierra de todos (1926), Ello (1927), Mare Nostrum (1926), Madame A la adicción por Ferrara se suman este mes tres efemérides Pompadour (1927); fue el galán de , , El pintor y psicópata al que daba vida el propio Ferrara en el ineludibles: los centenarios de Fernando Rey y Jean-Pierre , , Marion Davies… festín de hipertrofiada violencia Killer: El asesino del taladro (The Melville, y los 130 años desde que Antonio Moreno naciera en El silencio de un hombre (Le samouraï, Jean-Pierre Melville, 1967) Driller Killer, 1979) era, como prácticamente todos los personajes Madrid para convertirse en el primer actor español en desarrollar Si se busca su nombre en Internet se encuentra siempre la misma de sus ficciones, un ser propulsado por la adicción, expresada una carrera en Hollywood, medio siglo que empieza en Griffith versión de su historia: “Fue uno más de los latin lovers a la sombra Antonio Moreno: en diversas formas y fascinaciones en toda su obra, sean el sexo, y termina en Ford, columnas vertebrales del cine americano. La on motivo del centenario de su nacimiento, que se de Valentino”. Pero esta afirmación es falsa. Antonio ya era un la droga, la violencia, el poder, la sangre, la religión, el arte, la apasionada y necesaria investigación realizada por Mar Díaz sobre cumplirá el 20 de octubre, Filmoteca Española dedica actor famoso y consolidado cuando Valentino empezaba a actuar. Made in Hollywood tecnología… Equilibrista del caos y superviviente del apocalipsis “The Spanish Dancer”, un artista inmerecedimente olvidado por una retrospectiva a Jean-Pierre Melville. Conocido Y continúa: “La llegada del sonoro hundió su carrera por culpa de neoyorquino de los setenta, pariente creativo de Dario Argento, la historiografía del cine español, nos puso en la pista para armar principalmenteC como un maestro del polar (género híbrido entre su acento español”. También falso. La historia del cine se cuenta Roland Barthes, Nicholas Ray, Monte Hellman, John Cassavetes un ciclo de quince títulos, casi en su totalidad inéditos en España. el policíaco y el noir), este ciclo permite descubrir otros aspectos mal en demasiadas ocasiones y los errores se repiten y multiplican o Martin Scorsese, el autor de The Addiction (1995) ha creado su Se trata de una abundante selección en todo caso a partir de de su filmografía -desde la película que inspiró a Truffaut para Los en la red formando una montaña de lugares comunes. No. Antonio propia estética de la subversión y las aberraciones, que proyectadas una amplia filmografía cuyos trabajos mudos han desaparecido 400 golpes hasta su polémica visión de la Resistencia francesa- y tenía una preciosa voz y siguió haciendo películas en el sonoro, en orden cronológico nos arrojan un punto de inflexión con la en su mayor parte, y aquellos que han sobrevivido al tiempo adentrarse en su particular mundo. dedicándose primero a recuperar sus raíces con las versiones obra maestra Go Go Tales (2007). En el club “The Paradise” de se proyectarán en el Doré en sesiones con música en directo españolas rodadas en Hollywood en las que también, a veces, hacía Ray Ruby (, actor fetiche de Ferrara) se concentra la compuesta al piano por Marcos Ortiz. «Empezaba el día a las nueve de la mañana, viendo una película en el la versión en inglés. Cumplió su sueño de dirigir en México, donde Portada de la revista Motion Picture Santa (Antonio Moreno, 1931) perversa y cómica visión del mundo capitalista que el cineasta del cine de la Paramount, y lo terminaba de la misma manera, a las tres realizó Santa (1932), la primera película sonora mexicana, un Centenario Bronx ha ido desbrozando, tercamente, a lo largo de su filmografía. También nos llena de alegría, como no podía ser de otro modo, de la madrugada. Era una obsesión más fuerte que todo. No podía título mítico que marcó el comienzo de la Edad de Oro del cine de Es su búsqueda de la felicidad en contacto con la comedia clásica, acoger este mes dentro de la retrospectiva casi íntegra de su dominar esta necesidad absoluta de ver películas durante todo el tiempo, ese país. Siguió actuando en los 40 y 50, trabajando con magníficos Jean-Pierre pero también con el noir, con el sexploitation, con el thriller… No fimografía (El guardaespaldas se ha resistido) el estreno mundial todo el tiempo, todo el tiempo». directores. El broche de oro es, sin duda, Centauros del desierto es casual que ese camino le haya conducido hasta la prodigiosa Melville de las copias restauradas de los grandes clásicos de Jean-Pierre «No creo en la amistad masculina, menos todavía en la amistad entre (1956), en un papel que todo amante del cine recuerda. Pasolini (2015) para escenificar con abrasivo lirismo y conciencia Melville, francotirador ineludible del cine francés, eslabón entre su hampones o entre hampones y policías. Pero es justo el tipo de cosas que política las últimas horas del poeta. clasicismo y su modernidad. La Fundación Melville y el Instituto me gusta incluir en mis películas […] La cualidad primordial que exijo ¿Por qué ha sido olvidado entonces? Esa es la pregunta que intenta Francés han planificado un recorrido de sus películas por diversas al héroe de mis historias es que sea un personaje trágico. Quiero que eso responder The Spanish Dancer, el documental que acompaña al Nos colma de satisfacción adictiva que el propio Ferrara, sin filmotecas y festivales del mundo que arranca en el Cine Doré y quede claro en los cinco primeros minutos de la película». ciclo. En él hemos ido en busca de Antonio y hemos descubierto duda uno de los últimos y genuinos independientes del cine que cuando regrese a Madrid, a finales de 2018, será para acoger el que hay otra historia del cine que pocas veces se cuenta: la del norteamericano, se haya implicado personalmente con la primer trabajo del cineasta, el cortometraje documental 24 heures «Un cineasta es como el maestro de un espectáculo de sombras. Trabaja cine perdido, de ese 90% del mudo que los estudios de Hollywood retrospectiva que varios meses atrás le planteamos desde Filmoteca de la vie d’un clown (1946), que realizó con 29 años y con el que en la oscuridad. Crea a través de efectos. Soy perfectamente consciente quemaron o tiraron al mar porque ya no era rentable, esa enorme Española. Ha decidido para la ocasión visitar Madrid por primera nunca se mostró conforme, de ahí su lógica desaparición de los de la extraordinaria deshonestidad que supone ser eficaz, pero al parte de nuestra herencia cinematográfica que, según muchos Sede Filmoteca Española: espectador nunca se le debe permitir ser consciente de hasta qué punto C/ Magdalena,10 vez, donde presentará Go Go Tales en el Doré (día 14), impartirá circuitos de exhibición. Más cine sumergido (y rescatado) en un historiadores y cineastas, alcanzó la perfección. Antonio Moreno todo está manipulado. Debe estar hechizado, prisionero de la película». 28012 Madrid una clase magistral en La Casa Encendida y dará un concierto con programa que, esperamos, genere múltiples y nuevas adicciones a hizo 150 películas. Más de la mitad están perdidas. La mayoría de Tel.: 91 467 2600 una banda local en la sala Moby Dick (día 15). Su vigor y energía,  las que quedan sólo pueden verse en archivos en Estados Unidos, [email protected] Centenario las pantallas del Doré. «Mi cine es lo contrario del estilo documentalista que hacen mis colegas, su carisma fuera de toda norma, su insobornable actitud frente donde se ve la vida tal como es. Yo parto de una idea, de una reflexión, Inglaterra, Italia, España, México, Argentina... Muchas están en Precio: Fernando Rey a la vida y el arte –a la que podremos asomarnos en la entrevista Carlos Reviriego copias en nitrato, incompletas o en malas condiciones y no se Normal: de una visión. Invento mi realidad e intento recrearla por medios 2,50 € por sesión y sala que le realiza la escritora Alissa Bennet en el film Head and Hands: Director de Programación artificiales». pueden proyectar. 20,00 € abono de 10 sesiones. My Black Angel (2013), de Aïda Ruilova– también se expresa en Estudiante: su faceta como intérprete y compositor musical (fue ‘rockero’ «Creo que las opiniones personales no tienen nada que ver con los Filmoteca Española ha hecho un esfuerzo colosal para mostrar 2,00 € por sesión y sala problemas cinematográficos… Lo que yo piense de la fe, de la no- Madame Pompadour (Herbert Wilcox, 1927) 15,00 € abono de 10 sesiones. V    A F  M  antes que cineasta, al fin y al cabo), tan vinculada al su impresionante recorrido por cinco décadas de cine. No característico diseño sonoro de sus películas. Su figura Ángel de venganza (Ms.45, Abel Ferrara, 1981) existencia de Dios, del socialismo y otras cosas, entra dentro de mi ha sido fácil, pero mereció la pena. Antonio Moreno ha sido Horario de taquilla: enérgica y espectral forma parte ineludible de los bajos mundo privado, un ámbito que intento no mezclar con el de mis olvidado porque su trabajo ha quedado “perdido” en esa inmensa Desde las 16.15 h. hasta 15 minutos después Abel Ferrara presentará fondos neoyorquinos, tal y como aparece retratado en películas porque me parece que no es cosa mía el ofrecer mensajes laguna de cine de incalculable valor que no podremos ver del comienzo de la última sesión. (políticos, metafísicos o lo que sea). Puede que discutir los grandes temas Go Go Tales el jueves 14 en Go Get Some Rosemary (2009) [que se verá en la sección nunca. Una laguna llena de historias tan magníficas como la de Venta anticipada: sea cosa de otros cineastas, pero yo, personalmente, prefiero no tocarlos, el Doré. Al día siguiente “Cinéditos”] por los hermanos Safdie, acaso los últimos no me interesa explorarlos». Antonio. Afortunadamente hemos podido recuperar la suya. 1/3 del aforo para las sesiones impartirá una clase magistral del día siguiente. De 21.00 hasta cierre mavericks de Nueva York, que entregaron a la pasada El reconocimiento le llega cuando se cumplen 130 años de su de taquilla (mínimo 21.30) en La Casa Encendida y edición de Cannes la mejor película a concurso. «Como tengo mucho cuidado de no ser jamás realista, no hay retratista nacimiento en Madrid, 50 de su muerte en Beverly Hills y 90 del ofrecerá un concierto en la más impreciso que yo. Lo que hago es falso. Siempre». rodaje de un documental titulado En la tierra del sol que Antonio Sala de proyección: Sala Moby Dick (entradas Cine Doré Decía Jonathan Rosenbaum que en el cine de Abel protagonizó en 1927 en España y que se consideraba perdido C/ Santa Isabel, 3 a la venta en Ticketea y Ferrara se disputa como en ninguna otra filmografía «Durante mi periodo experimental, desde Le silence de la mer hasta hasta ahora. Este documental apareció durante la investigación 28012 Madrid Wegow). de la posmodernidad la “saludable tensión entre las Deux hommes dans Manhattan, la estrella no tenía lugar en mi cine, que narra The Spanish Dancer y será proyectado dentro del ciclo. Tel.: 91 369 3225 películas de explotación y la seriedad”, que su tradición porque yo buscaba un lenguaje. A continuación, desde que trabajé con Siempre es un acontecimiento recuperar piezas perdidas del gran 91 369 1125 (taquilla) Jean-Paul Belmondo, contraje la enfermedad de trabajar con estrellas 91 369 2118 (gerencia) Suscripción Agradecimientos: es la de todos aquellos que como Chaplin o Von puzle de la Historia del Cine y vamos a celebrarlo en septiembre y a la alerta Sternberg o Welles “fueron repelidos por la industria y fue agravándose, hasta el punto de que debo reconocer que desde octubre en Filmoteca Española. Muchas gracias.  Entrada libre a cafetería del programa La Cinémathèque de Toulouse, Festival de San Sebastian, Anthology Film Archives, Hollywood Academy entonces las estrellas son las cocreadoras de mis películas».  mensual del of Motion Pictures Arts and Science, Curtocircuito. cultural”; mientras que para Nicole Brenez su obra Horario de cafetería: cine Doré es un territorio de negaciones del humanismo donde Mar Díaz 16.00 h. - 23.00 h. Entidades colaboradoras: desaparecen los límites entre industria y vanguardia y Declaraciones de Jean-Pierre Melville extraídas de: Directora del documental The Spanish Dancer LUNES CERRADO reformula todos los géneros posibles para dotarlos de Melville on Melville, de Rui Nogueira (Secker and Warburg, 1971) La investigadora y documentalista presentará un contenido social, histórico y político. Su impactante, Jean-Pierre Melville, de Carlos Aguilar (Cátedra, 2016) todas las sesiones del ciclo “Antonio Moreno: Made in Holtywood” Buzon de sugerencias: [email protected] inolvidable versión de Body Snatchers / Secuestradores Antonio Moreno en Crestmount, la mansión donde vivió en Los Ángeles