Nicolas Winding Refn Och Mads Mikkelsen Han Var Bara 24 År Då Han Slog Danmark Och Världen Med Häpnad Med Pusher. Nu Är

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Nicolas Winding Refn Och Mads Mikkelsen Han Var Bara 24 År Då Han Slog Danmark Och Världen Med Häpnad Med Pusher. Nu Är Nicolas Winding Refn och Mads Mikkelsen Han var bara 24 år då han slog Danmark och världen med häpnad med Pusher . Nu är regissören Nicolas Winding Refn tillbaka med Pusher 2 och Pusher 3 som släpps direkt på DVD i Sverige. Winding Refn var bara 21 år gammal då han gjorde den kortfilm som Pusher byggde på. Han spelade då själv huvudrollen. – Jag gjorde den mest för att komma in på British Film School. Men jag kom aldrig in – tack och lov, säger han med ett skratt. - Jag hade börjat fundera på att göra den första danska independent-filmen i Danmark på länge. Den skulle handla om gangsters och spelas in i svartvitt. Jag hade en 16 mm:s kamera, men hade ingen aning om hur jag skulle göra en film, jag hade inte gått på filmskola. Men då kontaktade en dansk producent mig som sett kortfilmen. Samtidigt blev jag intagen till danska filmskolan. När jag fick chansen att göra en långfilm var jag tvungen att göra ett val: skolan eller göra en film. Så jag hoppade av skolan. Med Pusher blev han, tillsammans med Ole Bornedal som gjorde Nattvakten , förgrundsfiguren i en ny generation av danska filmare. Samma började Lars Von Trier rasera alla filmdämningar med Breaking the Waves och förkunnandet av Dogma-reglerna. Idag är Danmark en av de ledande filmnationerna i världen. En källa av till synes aldrig sinande kreativa talanger. Nicolas Winding Refn gick vidare med Bleeder 1999, en mindre lyckat kompott av liknande element som i Pusher, och USA-debuterade med Fear X , en thriller med John Turturro, som floppade i USA och släpptes direkt på video här. Nu är Winding Refn tillbaka på Köpenhamns smutsiga bakgator, i Pusher 2 – denna gång med Mads Mikkelsens karaktär Tonny i centrum. Kim Bodnias Frank är försvunnen ur bilden och refereras bara till. Vad fick dig att vilja göra en uppföljare till Pusher? - Jag var aldrig intresserad av att göra en traditionell sequel, säger Nicolas Winding Refn då vi träffas på ett Hotell i Stockholm. Pusher handlade om människor i en kriminell miljö, inte om brott. Om jag kunde följa andra karaktärer och göra en film om dem, i samma miljö, så blev det intressant. Så intresserad blev Winding Refn att han också nu gjort Pusher 3 , som har premiär i Danmark i juni och släpps direkt på DVD i februari i Sverige. Den kommer varken att följa Frank eller Tonny utan Milo, jugoslaven som skrämde slag på både Kim Bodnia och biopubliken i första Pusher. Visste du då vilken pionjärfilm Pusher skulle bli? - Nej, inte en chans. Jag trodde ingen skulle gå och se den. Vi kunde inte ens få ihop ett team att arbeta på den. Alla var debutanter: fotografen. Vi var tvungna att åka till Sverige för att få tag i ljudkillar. Alla trodde den skulle bli ett gigantiskt fiasko. Vilka var dina inspirationskällor när du gjorde den? – Mordet på en kinesisk bookmaker . Jag såg den när jag var 18 och tänkte: ”Den sortens skådespeleri är vad jag vill ha”. Jag läste att Cassavetes spelade in sina filmer i kronologisk ordning så jag gjorde samma sak med Pusher . Det är ju det ultimata sättet för en skådespelare. Du lär ha använt riktiga brottslingar som statister i Pusher. Kan strävan efter realism gå för långt? - Jag vet inte exakt vilken deras bakgrund är, det frågade vi inte om, säger Winding Refn och skruvar på sig då jag frågar. Vi var mer intresserade av karaktärernas känslor. Sedan spelar det ingen roll om du säljer knark, är försäkringsagent eller företagsledare. mycket kokain kostar, hur mycket heroin kostar, och bocka av det i filmen, men det är inte viktigt. Det viktiga är själslivet. Vi ägnade mycket tid att diskutera kring Tonnys själstillstånd. - Jag tycker om filmer som handlar om människor som är på väg att explodera. Det är bra drama. Som Tonny gör Mads Mikkelsen ett av sina mest explosiva rollporträtt någonsin, med en intensitet som inte för tankarna till Travis Bickle i Taxi Driver . Och ingen blir gladare än jämförelsen än Mads Mikkelsen. Taxi Driver är nämligen en av hans favoritfilmer. –Jag såg Taxi Driver då jag var väldigt ung, säger Mads Mikkelsen. Den hade en stor påverkan på mig. Precis som i Taxi Driver har vi en huvudkaraktär som inte är medveten om sin egen situation. Pusher 2 är naturligtvis en annan film, men jag var glad över att vi fick arbetade med några av samma element som i Taxi Driver. – Det är en oerhört krävande roll, både fysiskt och mentalt. Vilka förberedelser gjord du inför den? – Vi visste att Tonny inte hade ändrats alls sedan första filmen. Så för mig var det i första hand att raka huvudet. Den verkliga förberedelsen var att tala om Tonny, hur vi skulle gestalta honom. Jag tror inte på Metod-skådespeleri. Om jag ska spela slaktare som i De Gröna Slaktarna så lär jag mig självklart så mycket jag kan om yrket. Men det intressanta är vad som är inuti personen. Det kan man aldrig förbereda sig inför. Men hur kom du innanför kroppen och själen på en kriminell knarkare som Tonny? – Jag försöker alltid tänka: tänk om det här var jag...Även om det är en helt annan person än jag själv jag spelar försöker jag leta i mig själv och hitta det som JAG förstår. Som Tonny, han är väldigt nervös – nästan som en av dessa barn som har DAMP. Det kan jag känna igen. Jag har också lite av det det. Så jag tar det till karaktären och låter det bli 100 procent. Jag tar små saker som jag förstår och förstorar dem. Var det några scener du tvekade över att göra. Det finns en scen där du är med två prostituerade där du inte får stånd som är rätt vågad? – Nej, den scenen såg jag fram emot (skratt). Scenen fanns i manuset så det var inga problem. Det fanns där av en särskild anledning. Det är en fantastisk scen, men väldigt genant. Det är viktigt att den sidan av Tonny också kommer fram. Han tror ju fortfarande att han är bäst i sängen! Johan Brännström .
Recommended publications
  • Turns to Affect in Feminist Film Theory 97 Anu Koivunen Sound and Feminist Modernity in Black Women’S Film Narratives 111 Geetha Ramanathan
    European Film Studies Mutations and Appropriations in THE KEY DEBATES FEMINISMS Laura Mulvey and 5 Anna Backman Rogers (eds.) Amsterdam University Press Feminisms The Key Debates Mutations and Appropriations in European Film Studies Series Editors Ian Christie, Dominique Chateau, Annie van den Oever Feminisms Diversity, Difference, and Multiplicity in Contemporary Film Cultures Edited by Laura Mulvey and Anna Backman Rogers Amsterdam University Press The publication of this book is made possible by grants from the Netherlands Organisation for Scientific Research (NWO). Cover design: Neon, design and communications | Sabine Mannel Lay-out: japes, Amsterdam Amsterdam University Press English-language titles are distributed in the US and Canada by the University of Chicago Press. isbn 978 90 8964 676 7 e-isbn 978 90 4852 363 4 doi 10.5117/9789089646767 nur 670 © L. Mulvey, A. Backman Rogers / Amsterdam University Press B.V., Amsterdam 2015 All rights reserved. Without limiting the rights under copyright reserved above, no part of this book may be reproduced, stored in or introduced into a retrieval system, or transmitted, in any form or by any means (electronic, mechanical, photocopying, recording or otherwise) without the written permission of both the copyright owner and the author of the book. Contents Editorial 9 Preface 10 Acknowledgments 15 Introduction: 1970s Feminist Film Theory and the Obsolescent Object 17 Laura Mulvey PART I New Perspectives: Images and the Female Body Disconnected Heroines, Icy Intelligence: Reframing Feminism(s)
    [Show full text]
  • Pusher III, L'ange De La Mort Ciné-Club Universitaire Activités Culturelles Nicolas Winding Refn Culture.Unige.Ch
    Viølences - le nouveau cinéma danois Pusher III, l'ange de la mort Ciné-club universitaire Activités culturelles Nicolas Winding Refn culture.unige.ch Lundi 29 janvier 2018 à 20h | Auditorium Arditi âge légal: 16 ans Générique: DK, 2005, Coul., DVD, 104’, vo st fr Nicolas Winding Refn: Il y a une réponse très Interprétation: Zlatko Burić, Marinela Dekic, Slavko simple: je devais un million de dollars. C'est Labovic, Ilyas Agac tout. J'étais tellement endetté! Pour m'en sortir très rapidement et ne pas être hanté Milo, un trafiquant de drogue serbe, suit le reste de ma vie, je devais trouver quelque une thérapie de groupe pour soigner sa chose que je pourrais facilement financer et toxicomanie. Tandis qu’il s’occupe du banquet dont je savais qu'il aurait un attrait interna- pour les 25 ans de sa fille, il doit aussi veiller à tional. Je me suis donc forcé à retourner au ses affaires en cours. premier [Pusher] - quelque chose que j'avais toujours juré de ne jamais faire. Mais je pense Dans ce troisième volet de la trilogie, Refn joue que mon refus venait aussi de ma peur de ne avec tous les codes du genre, et passe d’un même pas pouvoir faire mieux que le premier. souffle de la comédie mélancolique au drame le plus cru et le plus abject. R.F.: En castant et en travaillant avec des crimi- nels, avez-vous vu une conscience grandissante Une entrevue de Russ Fischer avec Nicolas chez eux, au fur et à mesure que les films Winding Refn, traduction par Cerise Dumont, progressaient? membre du comité du Ciné-club universitaire N.W.R.: Les gens avec qui je travaillais avaient Pusher (1996) a commencé comme l'un des déjà cette conscience d’eux-mêmes je pense, innombrables films de truands du milieu des et ils pouvaient regarder leur vie de l'extérieur, années 90, dans le sillage de Tarantino.
    [Show full text]
  • TRANSIENT SPACES in NICOLAS WINDING REFN's – Drive, Only God Forgives & the Neon Demon –
    UNIVERSITÉ TOULOUSE II JEAN JAURÈS Mémoire de Master 2 Recherche Département Études du Monde Anglophone TRANSIENT SPACES IN NICOLAS WINDING REFN'S – Drive, Only God Forgives & The Neon Demon – Lola PONS | n° étudiant : 21300462 Sous la direction de M. David ROCHE 2016/2018 ACKNOWLEDGEMENTS I would first like to express my gratitude to M. David Roche, for his precious advice, and especially for his trust, patience, and understanding. His guidance enabled me to successfully complete this thesis as well as the one preceeding it. I would also like to thank Flo for his uncanny ability to make an appearance at the right time, and Unnie for her constant support in the face of my dramatic whining. Finally, I would also like to thank the professors of the Film Studies Department of the DEMA for sparking my interest in Film Studies and Cinema (and for keeping the spark very much alive over the past five years). CONTENTS INTRODUCTION.................................................................................................................................. 1 CHAPTER 1: SHAPING TRANSIENCE AND TRANSIENT SPACES......................................................... 9 ➢ TRANSIENT CHARACTERS...................................................................................................... 9 ➢ TRANSIENCE AND CORPOREALITY......................................................................................... 20 ➢ TRANSIENT SPACES................................................................................................................ 27
    [Show full text]
  • W Poszukiwaniu Duchowości Dalekiego Wschodu – Synkretyczna Wizja Filmu Only God Forgives Na Tle Twórczości Nicolasa Windinga Refna
    MAREK SFUGIER W POSZUKIWANIU DUCHOWOŚCI DALEKIEGO WSCHODU – SYNKRETYCZNA WIZJA FILMU ONLY GOD FORGIVES NA TLE TWÓRCZOŚCI NICOLASA WINDINGA REFNA I jeżeli twa prawa ręka stanie ci się powodem upadku, odetnij ją i odrzuć od siebie. Bo lepiej dla ciebie, jeżeli stracisz jeden ze swych członków, niż żeby całe ciało twoje miało pójść do piekła. Kazanie na górze, Mt 5,301 Wstęp Lata 90. minionego wieku obfitowały w liczne debiuty filmowe reżyserów młodego pokolenia. Spośród nich wszystkich do niewątpliwie udanych należy zaliczyć film Pusher2 Nicolasa Windinga Refna. Urodzony w 1970 r. w Danii reżyser wpisuje się w grono twórców, którzy mimo braku wykształcenia w sztuce kinematograficznej odnieśli ogromny sukces na arenie międzynarodowej. Wyrzucony z nowojorskiej Amerykańskiej Akademii Sztuk Dramatycznych, zrezygnował z prestiżowej Duń- skiej Szkoły Filmowej, aby oddać się całkowicie realizacji wspomnianego już pełno- metrażowego debiutu. Podobnie jak Quentin Tarantino czy Kevin Smith pozostał przy tym samoukiem, działającym raczej intuicyjnie niż z wyuczonym schematy- zmem. Ważniejsze od rzemiosła okazały się pasja oraz potrzeba twórczej ekspre- sji – zaszczepione u młodego Nicolasa poprzez seanse kinowe, a także utrwalone w domowym zaciszu dzięki telewizorowi oraz kasetom wideo. Ponadto dla osoby cierpiącej na dysleksję i ślepotę barw kinematografia stanowiła w okresie dojrzewa- nia swego rodzaju audiowizualny filtr, dzięki któremu Refn doświadczał otaczającej go rzeczywistości. Szczególną fascynację znalazł zaś w amerykańskim kinie gatun- kowym, tak znienawidzonym przez matkę i ojczyma. 1 Cyt. za: Pismo Święte Nowego Testamentu, tłum. z j. greckiego S. Kowalski, Warszawa 1988, s. 23. 2 Pusher (pol. Diler), scen. N. Winding Refn i J. Dahl, reż. N. Winding Refn, Dania 1996, 105 min.
    [Show full text]
  • Blanc Sur Rouge, Rien Ne Bouge... Rouge Sur Blanc, Tout Fout Le Camp !
    BLANC SUR ROUGE, RIEN NE BOUGE... ROUGE SUR BLANC, TOUT FOUT LE CAMP ! DU VENDREDI 6 JANVIER AU JEUDI 1ER MARS 2012 SUR CINÉ+ FRISSON LA NOUVELLE VAGUE SCANDINAVE : POLARS GIVRÉS, HORREURS BORÉALES, ET HISTOIRES À VOUS GLACER LE SANG. En janvier et février 2012, CINE+FRISSON réinterprète à sa façon le MOIS DU BLANC. Dans la grande tradition du tout blanc pour démarrer sous les meilleurs auspices une nouvelle année, CINE+ FRISSON propose tout au long du MOIS DU BLANC un regard inédit sur les cinématographies nordiques. Venue du froid, une vague de talents scandinaves déferle depuis ces dernières années, sur l’ensemble des scènes artistiques musicales, littéraires, En ce début d’année 2012, les projecteurs sont braqués sur le Danemark cinématographiques emportant sur son passage tous les préjugés attachés qui assurera la présidence du Conseil de l’Union Européenne jusqu’en juin à la géographie de ces cultures. prochain. La Maison du Danemark dont la mission culturelle est de promouvoir De Björk à Henning Mankell, de Susanne Bier à Baltasar Kormákur, la diversité des champs artistiques et d’assurer la visibilité des artistes ces artistes ont dépassé leurs frontières, séduisant un public international. danois en France, est fière de parrainer l’initiative de la chaîne CINE+ Le signal de ce renouveau a été imprimé par le romancier Stieg Larsson, qui rend hommage à l’un des plus talentueux des cinéastes de sa génération, qui avec ses douze millions et demi de ventes dans le monde pour la trilogie notre compatriote : Nicolas Winding Refn. Millenium, a fait figure de tsunami.
    [Show full text]
  • Pusher Og Svartur Á Leik Pusher Og Svartur Á Leik Pusher Og Svartur Á Leik
    Hugvísindasvið Pusher og Svartur á leik En komparativ filmanalyse med fokus på beskuerens reception af virkelighedspræsentationen og den realitet filmene udspringer af Ritgerð til B.A.-prófs í dönsku Þorbjörg Erla Sigurðardóttir September 2012 Háskóli Íslands Hugvísindasvið Danska Pusher og Svartur á leik En komparativ filmanalyse med fokus på beskuerens reception af virkelighedspræsentationen og den realitet filmene udspringer af Ritgerð til B.A.-prófs í dönsku Þorbjörg Erla Sigurðardóttir Kt.: 170967-4969 Leiðbeinandi: Þórhildur Oddsdóttir og Susanne Antoinette Elgum September 2012 Resumé I år havde den islandske film Svartur a leik (2012) premiere og en af den allerstørste islandske publikumsmagnet i islandsk filmhistorie. Filmen tegner et sort billede af Reykjavik’s underverden og skildrer desuden de radikale ændringer som fandt sted i den kriminelle underverden omkring årtusindeskiftet. Svartur a leik siges at være under indflydelse af Pusher (1996) som fik kæmpe succes både i Danmark og udenlands. Filmene anses for at være, hver i sit land „den første realistiske kortlægning af narkotikahandel som foregår i forbrydermiljøet“ men på hver sin måde og fra forskellig synsvinkel. Opgaven går ud på komparativ filmanalyse med hensyn til indhold, stil, miljø og samfund samt den virkelighed filmene har deres rødder og udspringer af. I den første del er der lagt vægt på baggrundsemne som knyttes til filmene, både direkte og indirekte. Dernæst kommer selve filmanalysen hvor fokussen ligger på værkanalysen eller filmens indhold og i kølvandet følger så den filmtekniske analyse. Derefter er filmene sat i et perspektiv i relation til dens virkelighed og samfundsmæssige forhold. Jeg vil endvidere se på hvilke områder filmene adskiller sig, og på hvilke områder de ligner hinanden, og i hvor høj grad vi befinder os i en realistisk verden i filmene.
    [Show full text]
  • Investigating Nordic Noir
    Investigating Nordic Noir By Sofia Alexi A thesis submitted to the Victoria University of Wellington in fulfilment of the requirements for the degree of Master of Arts Victoria University of Wellington 2017 3 Abstract Alexi Sofia, Film Studies, Victoria University of Wellington Abstract of Master’s Thesis, Submitted 10 April 2017: “Investigating Nordic noir” Scandinavian crime films and television series have become popular in recent years. This thesis explores some of the key texts in ‘Nordic noir’ through a discussion of detectives, the environment, and visual style. The emphasis in the project is on textual analysis. The first chapter examines the figures of Wallander and Lund in Wallander and Forbrydelsen respectively. I argue that the conflicts Nordic detectives often have between work and the domestic sphere are an indication of how gender stereotypes are challenged in the Scandinavian crime genre. The second chapter considers the role of the natural and built environments in Nordic noir. Features such as forests and water play a crucial role in Forbrydelsen because of the ways in which they create uncertainty, anticipation, and suspense. The urban spaces of Bron/Broen develop a sense of anonymity that recalls the function of the city in classic film noir. Rather than developing links between Sweden and Denmark, the series suggests that the Øresund bridge that spans the two countries is ultimately a disconnecting, centrifugal force that functions as what Marc Augé would call a ‘non-place’. The final chapter considers the role of colour and light in the films Insomnia and Jar City. My analysis demonstrates that Nordic noir encompasses more than naturalism and realism.
    [Show full text]
  • Drama Directory 2014
    2014 UPDATE CONTENTS Acknowlegements ..................................................... 2 Latvia .......................................................................... 122 Introduction ................................................................. 3 Lithuania ................................................................... 125 Luxembourg ............................................................ 131 Austria .......................................................................... 4 Malta .......................................................................... 133 Belgium ...................................................................... 10 Netherlands ............................................................. 135 Bulgaria ....................................................................... 21 Norway ..................................................................... 145 Cyprus ......................................................................... 26 Poland ........................................................................ 151 Czech Republic ......................................................... 31 Portugal .................................................................... 157 Denmark .................................................................... 36 Romania ................................................................... 160 Estonia ........................................................................ 42 Slovakia ...................................................................
    [Show full text]
  • Die Brücke – Transit in Den Tod Neue Fünfteilige Krimiserie Ab Sonntag, 18
    Die Brücke – Transit in den Tod Neue fünfteilige Krimiserie Ab Sonntag, 18. März 2012, 22.00 Uhr 2 Deutsch-skandinavischer Brückenschlag Vorwort von Wolfgang Feindt und Klaus Bassiner 5 "Die Brücke – Transit in den Tod" Stab, Besetzung, Inhalt 14 Scandinavian Crime Statement von Produzent Peter Nadermann 15 Biografien 22 Kontakt ZDF-Pressestelle, Bildhinweis, Impressum z.presse 2. Februar 2012 Deutsch-skandinavischer Brückenschlag Der Ausgangspunkt der Geschichte ist bizarr. Auf der Öresundbrücke, die Schweden und Dänemark verbindet, wird eine weibliche Leiche entdeckt. Am Tatort stellt sich heraus, dass die Leiche, die in der Mitte durchtrennt war, von zwei Körpern stammt. Eine Hälfte des Körpers gehört zu einer schwedischen Politikerin, die andere zu einer däni- schen Prostituierten. So kommt es zum Zusammentreffen der ungleichen Kommissare Saga Norén, einer extrovertierten Singlefrau aus Schweden, und Martin Rohde, dem emotionsgeladenen Familienmenschen aus Dänemark. Beide haben es mit einem intelligenten und äußerst gefährlichen Ge- genspieler zu tun: ein Terrorist, der erbarmungslos zuschlägt und seine Taten mit dem Anspruch verbindet, der westlichen Gesellschaft den Spiegel vorzuhalten. Ähnlich wie bei "Kommissarin Lund" beginnt eine erbarmungslose Verbrecherjagd über fünf Folgen. 500 Minuten Sendezeit zur Ermitt- lung eines Täters, wobei in jeder einzelnen Episode eine abgeschlos- sene Geschichte erzählt wird. In der ersten Folge macht der Terrorist die Ungleichheit der Menschen vor dem Gesetz zum Thema. Als die dänische Prostituierte als ver- misst gemeldet wird, stellt man die Fahndung nach knapp zwei Wo- chen ein, für die getötete schwedische Politikerin dagegen setzt der Staatsapparat alle Hebel in Bewegung. In der zweiten Folge geschieht ein weiterer Mord, sodass die Ermittler davon ausgehen müssen, dass ein Serientäter am Werk ist.
    [Show full text]
  • The One-Line Review Roxy
    Share Report Abuse Next Blog» Create Blog Sign In The One-Line Review A concise guide to the cinematic and televisual arts Search Roxy (2010) powered by Iain Stott USA Short Film Writer/Director/Cinematographer: Shirley Petchprapa A...B..C...D...E...F...G..H...I J...K...L..M...N...O...P..Q..R Cast: Damien Puckler, Roxy Puckler S...T...U..V...W..X...Y...Z There are echoes of J.D. Salinger’s A Perfect Day for Bananafish (1948) in Shirley Petchprapa’s intensely sensual and ethereally The Year in Film beautiful self-financed short film, which wallows in the poetry of the Play for Today (1970-1984) every day, finding the beauty in acts as simple as a man watching Obscure, Forgotten, Unloved television, running a bath, and even just cleaning his teeth, whilst his Beyond the Canon dog, Roxy – the film’s real star – lolls around with effortless elegance. The 50 Greatest Films Iain.Stott 1000 Essential Films Hidden Gems Films of the Decade Lists, Collections, Top Tens, Home Older Post etc The Large Association of Movie Blogs LABELS Adam Elliot (5) Alan Bennett (7) Alan Bleasdale (2) Alan Clarke (5) Alastair Sim (4) Alec Guinness (3) Alexander Mackendrick (1) Alfred Hitchcock (7) Algeria (1) Alison Steadman (5) Amy Adams (3) Andrew Dickson (3) Angus MacPhail (3) Animated Feature Documentary (1) Animated Feature Film (20) Animated Short Film (21) Animated Short Televsion Film (1) Anthony Dod Mantle (6) Apichatpong Weerasethakul (2) Argentina (10) Arthur Askey (3) Astaire and Rogers (2) Atom Egoyan (4) Audrey Hepburn (1) Australia (18) Austria (14)
    [Show full text]
  • Bronson Madman0
    Presents A film by Nicolas Winding Refn UK / 2008 / Colour / 1.85 / Dolby SRD / 93 minutes / English /MA (Strong coarse language, violence and nudity) Publicity: Gabrielle Oldaker, Theatrical Marketing Manager | Madman Cinema, 1-35 Wellington Street, Collingwood, VIC, 3006 | Ph. Ph. 03 9419 5444 | [email protected] | www.madman.com.au/incinemas BRONSON Press Notes…Page 2 of 24 Vertigo Films presents in association with Aramid Entertainment, Str8jacket Creations and EM Media A Vertigo Films/4DH Film Production A Film By Nicolas Winding Refn BRONSON Starring Tom Hardy Matt King James Lance Kelly Adams And Amanda Burton Directed by Nicolas Winding Refn Screenplay by Brock Norman Brock, Nicolas Winding Refn Produced by Rupert Preston Produced by Danny Hansford Director of Photography Larry Smith BSC Editor Mat Newman Co-Producer Jane Hooks 1st Assistant Director Jamie MacDermott Stunt Coordinator Julian Spencer Music Supervisor Lol Hammond Casting Director Des Hamilton Executive Producers Allan Niblo, James Richardson, Nick Love, Rob Morgan, Simon Fawcett, Suzanne Alizart, Kate Ogborn, Paul Martin, Thor Sigurjonsson BRONSON Press Notes…Page 3 of 24 ABOUT CHARLES BRONSON Born Michael Peterson in 1952, his name was changed by his fight promoter in 1987. Bronson was born in Aberystwyth in West Wales, before moving to Merseyside, and later Luton, which is often referred to as his home town. He is now 56 years of age. He was originally sentenced to 7 years in 1974 (aged 19) for a bungled armed robbery - a robbery in which no one was hurt. He has spent 34 years in prison, 30 of those years have been spent in solitary confinement.
    [Show full text]
  • Pusher Ciné-Club Universitaire Activités Culturelles Nicolas Winding Refn Culture.Unige.Ch
    Viølences - le nouveau cinéma danois Pusher Ciné-club universitaire Activités culturelles Nicolas Winding Refn culture.unige.ch Lundi 15 janvier 2018 à 20h | Auditorium Arditi âge légal: 16 ans Générique: DK, 1996, Coul., DVD, 105’, vo st fr Pusher selon Léo Milhomme* Interprétation: Mads Mikkelsen, Kim Bodnia, Laura Caméra à l’épaule, Winding Refn nous Drasbæk, Zlatko Burić présente la semaine de deux junkies qui sillonnent les rues de Copenhague. Spectateur Frank et Tonny font du trafic d'héroïne à de leur routine sanglante, nous sommes plon- Copenhague. Après un deal ayant mal tourné, gés dans le monde de la petite délinquance Frank se retrouve avec une énorme dette danoise des années 90. auprès de Milo, un parrain de la drogue serbe. Il se lance alors dans une course-poursuite Frank, lié d’une amitié quasi-amoureuse avec infernale pour réunir la somme. Tonny est accompagné de Vic, une jeune femme fluette et fragile qui les aide dans Nicolas Winding Refn dépeint un milieu leur histoire de came. Le premier film de Refn criminel constitué de losers et de toxicomanes, qui n’a encore que 26 ans en 1996, est un où chacun trahit l'autre mais où l’humanité portrait à la fois noir et réaliste du quotidien est omniprésente. Sec, ultra-réaliste et sans de ces trois personnages aussi attachants que fioritures, le film est porté par des acteurs pathétiques. exceptionnels de densité. Le jeune réalisateur traite de gens ordinaires qui tentent laborieusement d’avoir leur dose quotidienne et de régler leurs dettes qui s’alourdissent à mesure que la semaine avance.
    [Show full text]