Tesis Elisa Iop 2015
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
UNIVERSIDAD DEL PAIS VASCO – EUSKAL HERRIKO UNIBERTSITATEA DEPARTAMENTO DE FILOSOFIA DE LOS VALORES Y ANTROPOLOGIA SOCIAL PROGRAMA DE DOCTORADO “CULTURA Y SOCIEDAD” ARTISTAS MUJERES DURANTE LA DICTADURA MILITAR EN BRASIL (1964-1979) “El cuerpo de las mujeres, el de las artistas, y el de los espectadores, en el arte de índole crítico y politizado” Doctoranda Elisa Iop Directora Dra. Lourdes Méndez. UPV/EHU. Octubre de 2015 (c)2016 ELISA IOP AGRADECIMIENTOS Deseo expresar mi agradecimiento a mi directora, la Dra. Lourdes Méndez Pérez, sin la cual no podría haber realizado esta investigación. Sus conocimientos, dedicación, paciencia y constantes ánimos y apoyo han sido determinantes. Mi agradecimiento también a quienes impartieron clases en el Programa de Doctorado Cultura y Sociedad de la Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea, y a la secretaria administrativa del Departamento de Filosofía de los Valores y Antropología Social, Ana Mari Sanchez, por su inestimable ayuda con los trámites que rodean al depósito de una Tesis. Al Instituto Federal de Educação Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul - IFRS Campus Sertão, por haberme concedido un permiso de trabajo para poder concluir esta Tesis. A mi madre, Reni Cecília Iop , a mi padre, Guido Oracy Iop y a mi hijo Andre Iop Riccordi con mucho amor. A mis hermanas Cinara y Beatriz, por su apoyo y sus ánimos. A mi amiga y hermana de corazón, Sandra Abello, que compartió conmigo la experiencia de realizar los cursos de doctorado en la UPV. A Traducza - Servicios de Traducciones y Susan Reis, por corregir el texto en español y a Cláudia Servelin por las correcciones metodológicas que ha realizado. A los amigos, colegas y compañeros de la vida, que me animaron a proseguir esta investigación. RESUMEN Aunque en Brasil no haya constancia de la existencia de artistas mujeres comprometidas con el feminismo que actuaran en el campo local del arte durante el período de la dictadura militar abordado en esta Tesis (1964-1979), algunas artistas brasileñas, representativas del arte de índole crítico y politizado, plasmaron en sus obras temáticas relacionadas con la situación social de las brasileñas y los roles e identidades de sexo/género. En esta Tesis, tras describir el contexto socio-político, y examinar la posición de las artistas en el campo del arte de aquellos años, hemos seleccionado un conjunto de artistas mujeres y de obras. Las artistas seleccionadas: Anna Bella Geiger, Anna Maria Maiolino, Lygia Pape, Lygia Clark, Letícia Parente y Sonia Andrade, aún sin reconocerse o etiquetarse como “feministas”, reflejaron en sus obras temas que estaban en el centro de los debates en torno a las mujeres, a sus roles y funciones, debates suscitados por la segunda ola del movimiento feminista brasileño. Todas elaboraron obras similares a las que estaban produciendo artistas feministas en Estados Unidos y Europa Occidental, e incluso se anticiparon a ellas. Utilizando lenguajes pictóricos, y también el propio de las instalaciones, de las fotoperformances y las videoperformances, será desde el cuerpo -como tema, objeto y soporte de significación-, y principalmente desde su propio cuerpo y atendiendo al del espectador, desde dónde las artistas seleccionadas denunciaron plástica y visualmente que el cuerpo es el “lugar” por excelencia de la opresión de las mujeres, y crearon una nueva iconografía sobre el cuerpo femenino. ABSTRACT Even though Brazil has no record of female artists who were committed to feminism carried out their activities in the area of visual/plastic arts during the military dictatorship period analyzed by this paper (1964-1979), some Brazilian artists, representatives of Brazilian art with a critical and political outlook, addressed in their works topics related to the social status of Brazilian women and to sex/gender identities and roles. In this paper, after describing the social and political context and analyzing their position in the artistic environment at that specific time, we chose a set of female artists and their artworks. The chosen artists are the following: Anna Bella Geiger, Anna Maria Maiolino, Lygia Pape, Lygia Clark, Letícia Parente and Sonia Andrade. Even though these women did not recognize or label themselves as 'feminists', their works reflected topics that were at the center of discussions regarding women, their roles and functions, all of which generated by the surfacing of the second wave of the Brazilian feminist movement. All these artists developed works that are very similar to the ones produced by artists who identified themselves as feminists in the United States and Western Europe, and even placed themselves ahead of those other artists. By making use of pictorial languages, as well as installations, photo and video performances, they saw the body in general - as a topic, objective and significance support - and their own bodies, in addition to the bodies of spectators, as a starting point from which they presented tensions and ruptures, visually and artistically denouncing the body as the "quintessential place" of female oppression and creating an innovative iconography concerning the female body. INDICE INTRODUCCIÓN.................................................................................................................... 7 CLAVES TEORICAS Y METODOLÓGICAS .................................................................. 15 a) Objetivos e hipótesis-guía ....................................................................................................15 b) Criterios de selección de la muestra de artistas y obras .......................................................16 c) El campo local del arte como contexto, y las teorías feministas sobre el arte, el sexo/género y el cuerpo como herramientas analíticas................................................................................20 PARTE I LA DICTADURA MILITAR EN BRASIL (1964-1979). EL CONTEXTO SOCIO- POLITICO Y LA POSICIÓN DE LAS ARTISTAS EN EL CAMPO LOCAL DEL ARTE 1. ACTOS INSTITUCIONALES, CONTRACULTURA Y SEGUNDA OLA DEL MOVIMIENTO FEMINISTA 1.1 Un escenario geopolítico convulso: la “Guerra Fría”.........................................................39 1.2 El contexto socio-político brasileño: una sucesión de regimenes dictatoriales y de Actos Institucionales...........................................................................................................................43 1.3 Los ideales de la contracultura brasileña: antecedentes y cambios de comportamiento....52 1.4 La segunda ola del movimiento feminista brasileño ..........................................................62 1.4.1 Primeras voces feministas: los años sesenta..................................................63 1.4.2 El movimiento feminista brasileño se organiza: los años setenta .................69 2. MÁS AUSENTES QUE PRESENTES: ARTISTAS MUJERES EN EL CAMPO LOCAL DEL ARTE 2.1 El arte brasileño de índole crítico y politizado...................................................................82 2.1.1 La generación de los sesenta: ¿un antes y un después del Acto Institucional Nº 5? .................................................................................................85 2.1.2 La generación de los setenta: entre nuevas infraestructuras en el campo del arte, tendencias y lenguajes ....................................................................................94 2.2 La presencia de artistas mujeres en el arte brasileño de índole crítico y politizado.........102 2.2.1 Rastros del feminismo en la producción de las artistas brasileñas..............112 PARTE II EL PROTAGONISMO DEL CUERPO. LECTURAS SOCIO-CULTURALES DE LA PRODUCCIÓN DE LAS ARTISTAS BRASILEÑAS 3. LAS BRASILEÑAS DE CARNE Y HUESO, LOS IDEALES DE BELLEZA FEMENINA Y LA PRODUCCIÓN DE LAS ARTISTAS BRASILEÑAS: LAS NEOFIGURACIONES Y EL CUERPO DEL ESPECTADOR 3.1 El cuerpo de las mujeres en la sociedad y en los mass media brasileños en los años sesenta y setenta: los ideales de belleza femenina como modelos a imitar ........................................121 3.2 Representaciones neofigurativas del cuerpo femenino: Anna Bella Geiger, Anna Maria Maiolino y Regina Vater ........................................................................................................139 3.3 El cuerpo del espectador como objeto y soporte de significación: las experiencias pioneras Lygia Clark y Lygia Pape.......................................................................................................150 4. FOTOPERFORMANCES Y/O VIDEOPERFORMANCES: EL CUERPO DE LAS ARTISTAS BRASILEÑAS “EN ESCENA” 4.1 El cuerpo de las artistas como objeto y soporte de significación: Fotoperformances y videoperformances..................................................................................................................171 4.2 La mascarada como posibilidad de subversión: las artistas Regina Vater y Anna Bella Geiger se disfrazan .................................................................................................................178 4.3 La auto-agresión ficticia/teatral como posibilidad de subversión ....................................189 4.3.1 Lygia Pape y Anna Maria Maiolino: desde la auto-agresión ficticia/teatral a otras estrategias.....................................................................................................191 4.3.2 Letícia Parente y Sonia Andrade: desde la auto-agresión ficticia/teatral a subversión de prácticas de embelesamiento y higiene .........................................203 CONCLUSIÓN..................................................................................................................