GIAMPAOLO BISANTI (Conductor)
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Musica, Teatro, Danza Musik[È] Musica, Teatro, Danza Musikè Musica Teatro Danza Giovani
3^ edizione 2014 musik[è] musica, teatro, danza musik[è] musica, teatro, danza Musikè Musica Teatro Danza Giovani Ideazione e coordinamento Alessandro Zattarin Gruppo di lavoro Mario Giovanni Ingrassia Claudio Ronda Gabriele Vianelli Comunicazione Roberto Fioretto Supervisione Alessandra Veronese Progetto grafico Metropolis ADV Ufficio stampa Studio Pierrepi [è] Musikè Musica Teatro Danza Giovani 1 2 3 4 5 Musica Teatro Musica 12 maggio 2014 ore 21 19 maggio 2014 ore 21 Rovigo, Tempio della Beata Vergine del Soccorso (La Rotonda) Bagnoli di Sopra (PD), Teatro Goldoni ESCLUSIVA NAZIONALE LINA JOB WERTMÜLLER Un’allegra fin de siècle CORO DA CAMERA DELLA FILARMONICA ESTONE in recital Daniel Reuss direttore Testo di Lina Job Wertmüller Musiche di Sergej Rachmaninov Musiche e canzoni di Italo “Lilli” Greco e Lucio Gregoretti Premiato con il Diapason d’or, il Preis der Deutschen Schallplattenkritik, il Danish Music Award e il Lina Job Wertmüller voce recitante Grammy Award per la miglior esibizione corale (nel 2007 e nel 2014), l’Estonian Philharmonic Nicoletta Della Corte voce cantante Chamber Choir propone ogni anno tra i 60 e i 70 concerti, divisi tra l’Estonia e l’estero, grazie a uno Francesco Bancalari pianoforte straordinario repertorio che spazia dal canto gregoriano e barocco fino alla musica del ventunesimo secolo, con speciale attenzione alle opere di compositori estoni (Arvo Pärt, Veljo Tormis, Erkki-Sven Produzione Promo Music Tüür, Galina Grigoryeva, Toivo Tulev, Tõnu Kõrvits, Helena Tulve). Fondato nel 1981 da Tõnu Kaljuste, ha collaborato con orchestre e direttori di assoluto prestigio (Claudio Abbado, Neeme e Paavo Järvi, Un viaggio attraverso il Novecento, secolo segnato da due guerre mondiali e da brutali dittature, Olari Elts, Andrew Lawrence-King, Roland Böer, Stephen Layton, Marc Minkowski, Christoph Poppen, raccontato con il timbro dissacrante e incontenibile della grande regista Lina Job Wertmüller, qui Sir Colin Davis). -
Biographies (A-Z) Lecturers and Master Staff
Biographies (A-Z) Lecturers and Master Staff Tommaso Agasisti Tommaso Agasisti is Associate Professor at Politecnico di Milano, Department of Management, Economics and Industrial Engineering (where he teaches Economia e Organizzazione Aziendale and Public Management) and Codirector of I&PA – MIP Politecnico di Milano Graduate School of Business. He is Associate Editor of the academic journal Higher Education Quarterly (HEQ), and member of the editorial board of other two academic journals, Tertiary Education And Management (TEAM) and Educational Researcher (ER). His studies are in the field of Public Economics and Finance, Public Management and Policy, Public Administration, with particular reference to the educational sector. His research is published in several international peer-reviewed academic journals, in both fields of Economics and Education. He also served as consultant for Italian universities and public administrations. Deborah Agostino Deborah Agostino is Assistant professor at Politecnico di Milano (Department of Management, Economics and Industrial Engineering), where she got a Master Degree and a PhD in Management Engineering respectively in 2008 and 2012. She teaches Business Administration at Bs in Biomedical Engineering. She is also lecturer in Management Accounting and Control at MIP (international MBA courses and master courses in the educational area). Her research interests cover mainly two areas: performance management in public networks, with a specific attention to the public transport field. In this area, the design, implementation and use of Key Performance Indicators are the main investigated issues. The second research interest is related to performance measurement in the social media era, with a particular focus on social technologies in the cultural field. -
Francesco Rengapresenterà Per La Prima Volta Live Al Francesco Renga: Il 27 Maggio in Pubblico Il Suo Nuovo E Ottavo Disco Di Inediti "L'altra Metà"
GIOVEDì 23 MAGGIO 2019 Mancano solo pochi giorni agli speciali appuntamenti live previsti lunedì 27 maggio all'Arena di Verona e giovedì 13 giugno al Teatro Antico di Taormina in cui Francesco rengapresenterà per la prima volta live al Francesco Renga: il 27 maggio in pubblico il suo nuovo e ottavo disco di inediti "L'Altra Metà". concerto all'Arena di Verona e il 13 giugno al Teatro Antico di «Ritrovarvi tutti a Verona e Taormina sarà la nostra festa. Taormina per presentare al Voi portate il vostro amore e l'entusiasmo? così ce li scambiamo» pubblico per la prima volta il Due prestigiose anteprime, uno spettacolo coinvolgente ed nuovo album "L'Altra Metà" emozionante, una scaletta tutta nuova in cui troveranno spazio anche le indimenticabili hit del repertorio di Francesco ? tutto questo e molto In autunno al via "L'Altra Metà Tour" nei teatri altro ancora faranno di questi 2 show un'esperienza unica e irripetibile! italiani! Per VERONA E TAORMINA LIVE 2019, Francesco sarà accompagnato sul palco dai musicisti Fulvio Arnoldi (chitarra acustica e tastiere),Vincenzo Messina (pianoforte e tastiere), Stefano Brandoni (chitarre), Heggy CRISTIAN PEDRAZZINI Vezzano (chitarre), Phil Mer (batteria) e Gabriele Cannarozzo (basso). [email protected] SPETTACOLINEWS.IT L'album "L'altra metà", prodotto da Michele Canova Iorfida, è composto da 12 brani dal sound e dal linguaggio contemporaneo. Il nuovo album rappresenta l'altra metà della vita, della storia, della musica di Francesco Renga: un altro capitolo, caratterizzato da nuove consapevolezze e forme, sonore e linguistiche. Attuale e variegata anche la scelta degli autori con cui Francesco ha collaborato per la scrittura del nuovo disco: Paolo Antonacci, Bungaro, Cesare Chiodo, Daniele Conti, Simone Cremonini, Antonio Di Martino, Matteo Grandi, Daniele Lazzarin (Danti), Leo Pari, Flavio Pardini (Gazzelle), Rakele, Edwyn Roberts, Luca Serpenti, Davide Simonetta, Patrizio Simonini, Ultimo, Lorenzo Urciullo (Colapesce), Fortunato Zampaglione, Michele Zocca. -
Marco Boemi Conductor Website
Straussengasse 14 /1 1050 Vienna – Austria Ivan Paley: [email protected] Stefan Astner: [email protected] Marco Boemi Conductor Website: www.viemuc.com Marco Boemi is a conductor and pianist who also graduated law at the Sapienza University of Rome. He performed at the Rome Opera, Teatro alla Scala Milan, The Teatro Regio in Turin, Suntory Hall Tokyo, Bayerische Staatsoper, Wiener Musikverein, Paris Opera Bastille and many other major venues. His extensive symphonic and operatic repertoire includes authors like Verdi, Puccini, Beethoven, Mahler, Wagner, Ravel, Saint-Saëns, Debussy, Rachmaninov, Gershwin and Bernstein. During his, more than 20 years long, career he cooperated with many notable singers, such as Pavarotii, Taddei, Kabaivanska, Netrebko, Obratzova, Gruberova, Borodina, Shicoff, Bruson, Ricciarelli, Burchuladze, Abdrazakov and others and also conducted London Philhamonic Orchestra, all the major Japanese orchestras, World Youth Orchestra, Verdi Orchestra and many others. He gives masterclasses for young pianists, singers and conductors and is considered an expert in Lied music. He has recorded for Decca, TDK, Universal with artist such as Colombara, La Scola, Sabbatini, Armiliato and Dessì. In the year 2013 he conducted Verdi´s “Atilla” for the world opening of the Astana Opera. Later on, a Gala concert with Ildar Abdrazakov at the Royal Opera House Muscat, a Gala concert with Netrebko in Kazan, “La traviata” in Verona, “Il trovatore” in Treviso, “Turandot” in Bogotá, as well as “Don Pasquale” in Helsinki were conducted by Boemi. In April 2016, he has again conducted a Gala concert with © Gianni Netrebko and Eyvazov in Los Angeles. Other highlights of the last seasons include “Aida” in Livorno, Pisa and Rovigo, “Il tabarro / I Pagliacci” in Helsinki, “Nabucco” in Lima and “Porgy and Bess” at the Tatar State Opera in Kazan. -
44° Cantiere Internazionale D'arte Biografie Degli Artisti Giampiero
44° cantiere internazionale d’arte Biografie degli artisti Giampiero Allegro Diplomato in Clarinetto nel 1986 al Conservatorio " L. Cherubini di Firenze, ha frequentato corsi di perfezionamento con il M° Ciro Scarponi e all’Accademia Chigiana di Siena con il M° Giuseppe Garbarino. Ha partecipato dal 1979 a numerose edizioni del Cantiere Internazionale d’arte di Montepulciano, suonando in gruppi da camera e in orchestra anche come solista, con Direttori come Jan Latham-Koenig, Marcus Stenz, Pasquale Veleno, Roland Böer, Luciano Garosi. Ha eseguito “ prime assolute “, in Italia e all’estero alcune delle quali trasmesse dal terzo canale radiofonico della RAI e dalla radio Nazionale Svizzera. Ha studiato flauto dolce con il M° Anna Schuly, con il M° Marijke Schat e Paolo Capirci diplomandosi nel 1991 in flauto diritto ed interpretazione della musica antica a Roma. Nel 1995 e nel 1996 ha seguito corsi di musica da camera con il M° Pier Narciso Masi. Nel 2001 e 2002 ha seguito corsi di direzione d’orchestra con il M° Alessandro Pinzauti. Nel 2005 vince il 2° concorso Nazionale “ Il Corto “ di Roma come migliore musica originale del cortometraggio di Isabella Borromeo “ Bianca “. Primo Clarinetto dell’Arcadia Wind Orchestra di Abbadia S. Salvatore vincitrice del 1° premio assoluto al XIII° Concorso Nazionale “ La bacchetta d’Oro “ a Fiuggi nel maggio 2010. Naomi Berrill Naomi Berrill nasce a Galway (Irlanda) nel 1981. I suoi genitori, insegnanti di musica, hanno avuto un ruolo fondamentale nel suo percorso formativo. La madre Mairead è un punto di riferimento per l’insegnamento della musica nelle scuole irlandesi. -
Deutsche Nationalbibliografie
Deutsche Nationalbibliografie Reihe T Musiktonträgerverzeichnis Monatliches Verzeichnis Jahrgang: 2010 T 05 Stand: 19. Mai 2010 Deutsche Nationalbibliothek (Leipzig, Frankfurt am Main, Berlin) 2010 ISSN 1613-8945 urn:nbn:de:101-ReiheT05_2010-1 2 Hinweise Die Deutsche Nationalbibliografie erfasst eingesandte Pflichtexemplare in Deutschland veröffentlichter Medienwerke, aber auch im Ausland veröffentlichte deutschsprachige Medienwerke, Übersetzungen deutschsprachiger Medienwerke in andere Sprachen und fremdsprachige Medienwerke über Deutschland im Original. Grundlage für die Anzeige ist das Gesetz über die Deutsche Nationalbibliothek (DNBG) vom 22. Juni 2006 (BGBl. I, S. 1338). Monografien und Periodika (Zeitschriften, zeitschriftenartige Reihen und Loseblattausgaben) werden in ihren unterschiedlichen Erscheinungsformen (z.B. Papierausgabe, Mikroform, Diaserie, AV-Medium, elektronische Offline-Publikationen, Arbeitstransparentsammlung oder Tonträger) angezeigt. Alle verzeichneten Titel enthalten einen Link zur Anzeige im Portalkatalog der Deutschen Nationalbibliothek und alle vorhandenen URLs z.B. von Inhaltsverzeichnissen sind als Link hinterlegt. Die Titelanzeigen der Musiktonträger in Reihe T sind, wie Katalogisierung, Regeln für Musikalien und Musikton-trä- auf der Sachgruppenübersicht angegeben, entsprechend ger (RAK-Musik)“ unter Einbeziehung der „International der Dewey-Dezimalklassifikation (DDC) gegliedert, wo- Standard Bibliographic Description for Printed Music – bei tiefere Ebenen mit bis zu sechs Stellen berücksichtigt ISBD -
2016-Program-Book-Corrected.Pdf
A flagship project of the New York Philharmonic, the NY PHIL BIENNIAL is a wide-ranging exploration of today’s music that brings together an international roster of composers, performers, and curatorial voices for concerts presented both on the Lincoln Center campus and with partners in venues throughout the city. The second NY PHIL BIENNIAL, taking place May 23–June 11, 2016, features diverse programs — ranging from solo works and a chamber opera to large scale symphonies — by more than 100 composers, more than half of whom are American; presents some of the country’s top music schools and youth choruses; and expands to more New York City neighborhoods. A range of events and activities has been created to engender an ongoing dialogue among artists, composers, and audience members. Partners in the 2016 NY PHIL BIENNIAL include National Sawdust; 92nd Street Y; Aspen Music Festival and School; Interlochen Center for the Arts; League of Composers/ISCM; Lincoln Center for the Performing Arts; LUCERNE FESTIVAL; MetLiveArts; New York City Electroacoustic Music Festival; Whitney Museum of American Art; WQXR’s Q2 Music; and Yale School of Music. Major support for the NY PHIL BIENNIAL is provided by The Andrew W. Mellon Foundation, The Fan Fox and Leslie R. Samuels Foundation, and The Francis Goelet Fund. Additional funding is provided by the Howard Gilman Foundation and Honey M. Kurtz. NEW YORK CITY ELECTROACOUSTIC MUSIC FESTIVAL __ JUNE 5-7, 2016 JUNE 13-19, 2016 __ www.nycemf.org CONTENTS ACKNOWLEDGEMENTS 4 DIRECTOR’S WELCOME 5 LOCATIONS 5 FESTIVAL SCHEDULE 7 COMMITTEE & STAFF 10 PROGRAMS AND NOTES 11 INSTALLATIONS 88 PRESENTATIONS 90 COMPOSERS 92 PERFORMERS 141 ACKNOWLEDGEMENTS THE NEW YORK PHILHARMONIC ORCHESTRA THE AMPHION FOUNDATION DIRECTOR’S LOCATIONS WELCOME NATIONAL SAWDUST 80 North Sixth Street Brooklyn, NY 11249 Welcome to NYCEMF 2016! Corner of Sixth Street and Wythe Avenue. -
Nata a Bari, Si È Diplomata Con Il Massimo Dei Voti Sia in Pianoforte Principale Che in Canto
Benvenuti Nata a Bari, si è diplomata con il massimo dei voti sia in Pianoforte principale che in Canto. Contemporaneamente ha eseguito studi in Architettura. Ha debuttato a Bari nel 1981 a soli 19 anni come soprano con l’Orchestra Sinfonica della Provincia di Bari, in oratori di Vivaldi e Pergolesi. Ha vinto il Concorso Liederistico Internazionale di Finale Ligure ed il “Voci Nuove per la Lirica A. Belli” di Spoleto. Sotto la guida del soprano Maria Vittoria Romano (premio speciale al Mozarteum di Salisburgo). Qui ha debuttato nei ruoli principali di “Elisir d’amore”, “Don Pasquale”e “ Nozze di Figaro” con la regia di Gigi Proietti. In quello stesso periodo ha debuttato in Sicilia nella “Lucia di Lammermoor”, per il Festival Materano in “Nina e Lindoro” di G. B. Duni (dir. Rino Marrone), 1 / 3 Benvenuti all’Opera di Roma ne “L’Elisir d’amore”ed al Teatro Argentina di Roma in “Il Barbiere di Siviglia”di G. Rossini. Ha poi debuttato, sempre all’Opera di Roma, il ruolo di Donna Anna nel “Don Giovanni” di W. A. Mozart, con la direzione di Peter Maag, opera che ha poi replicato a Brescia e Bergamo con i vincitori del Concorso Pavarotti e A.S.L.I.C.O. Con il M° Gelmetti è stata Sofia ne “Il Signor Bruschino” di Rossini e Lauretta del “Gianni Schicchi” di G. Puccini al San Carlo di Napoli con la regia di Roberto De Simone, con diretta radiofonica (RAIDUE); ha replicato la medesima opera di Rossini alla RUNDFUNK di Stoccarda, al Festival di Schwetzingen ed all’Opera di Colonia (Videoregistrazione TELDECVIDEO). -
Gran Gala Lirico Al Teatro Olimpico Premio Alla Carriera Al Baritono Juan Pons Madrina D'eccezione Katia Ricciarelli
Comunicato stampa Gran Gala Lirico al Teatro Olimpico premio alla carriera al baritono Juan Pons madrina d'eccezione Katia Ricciarelli Serata con le star della lirica al Teatro Olimpico giovedì 2 luglio per Vicenza in Lirica. Novità nel programma del festival è l'appuntamento al Teatro Olimpico che vedrà protagoniste vere star del mondo della lirica. Il festival lirico porta a Vicenza due nomi importanti del panorama lirico internazionale che hanno calcato i più celebri palcoscenici del mondo. La serata di gala è coronata dalla presenza di una madrina d'eccezione, il soprano Katia Ricciarelli,e da un'ospite di caratura internazionale, il baritono drammatico Juan Pons, riconosciuto come uno dei baritoni più importanti a livello mondiale. Due personaggi che attraverso la loro voce hanno portato il nome delle rispettive nazioni, l’Italia e la Spagna, nel mondo. Con l'occasione sarà consegnato, per la prima volta nella storia del festival, il premio alla carriera al baritono Juan Pons alla presenza della collega ed amica di sempre, il soprano Katia Ricciarelli. Il premio, fortemente voluto da Concetto Armonico, associazione culturale che ha ideato e realizza “Vicenza in Lirica” con la compartecipazione del Comune di Vicenza, verrà consegnato al celebre cantante, riconosciuto come uno dei migliori baritoni drammatici della nostra epoca, per il contributo artistico donato all'arte dell'Opera Lirica. Il premio sarà consegnato direttamente dal vicesindaco del Comune di Vicenza Jacopo Bulgarini d'Elci. Nella serata di gala non poteva mancare la grande musica lirica che sarà interpretata da due tra i vincitori del 69° Concorso “Comunità Europea” per Giovani Cantanti Lirici 2015 del Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto “A. -
'Tradizione E Contaminazione': an Ethnography of The
‘TRADIZIONE E CONTAMINAZIONE’: AN ETHNOGRAPHY OF THE CONTEMPORARY SOUTHERN ITALIAN FOLK REVIVAL Stephen Francis William Bennetts BA (Hons), Australian National University, 1987 MA, Sydney University, 1993 Graduate Diploma (Communication), University of Technology, Sydney, 1999 This thesis is presented for the degree of Doctor of Philosophy of The University of Western Australia, School of Social Sciences, Discipline of Anthropology and Sociology 2012 ‘Pizzicarello’, Tessa Joy, 2010. 1 2 I have acquired the taste For this astringent knowledge Distilled through the Stringent application of the scientific method, The dry martini of the Intellectual world, Shaken, not stirred. But does this mean I must eschew Other truths? From ‘The Bats of Wombat State Forest’ in Wild Familiars (2006) by Liana Christensen 3 4 ABSTRACT The revival since the early 1990s of Southern Italian folk traditions has seen the ‘rediscovery’ and active recuperation, especially by urban revivalist actors, of le tradizioni popolari, popular traditional practices originating in peasant society which are still practiced by some traditional local actors in remote rural areas of Southern Italy. This thesis draws on interviews, participant observation and historical research carried out mainly during fieldwork in Rome and Southern Italy in 2002-3 to present an ethnography of the urban revivalist subculture which has been the main driving force behind the contemporary Southern Italian folk revival. In the course of my enquiry into why the movement has emerged, I combine both synchronic and diachronic perspectives, as well as a phenomenological analysis of revivalist motivation and agency, to explore the question of why contemporary urban revivalists have begun to take an interest in the archaic and marginalised cultural practices of rural Southern Italy. -
Key of F Minor, German Designation)
F dur C F Dur C EFF DOOR C (key of F major, German designation) F moll C f Moll C EFF MAWL C (key of f minor, German designation) Fa bemol majeur C fa bémol majeur C fah bay-mawl mah-zhör C (key of F flat major, French designation) Fa bemol mayor C FAH bay-MAWL mah-YAWR C (key of F flat major, Spanish designation) Fa bemol menor C FAH bay-MAWL may-NAWR C (key of f flat minor, Spanish designation) Fa bemol mineur C fa bémol mineur C fah bay-mawl mee-nör C (key of f flat minor, French designation) Fa bemolle maggiore C fa bemolle maggiore C FAH bay-MOHL-lay mahd-JO-ray C (key of F flat major, Italian designation) Fa bemolle minore C fa bemolle minore C FAH bay-MOHL-lay mee-NO-ray C (key of f flat minor, Italian designation) Fa diese majeur C fa dièse majeur C fah deeezz mah-zhör C (key of F sharp major, French designation) Fa diese mineur C fa dièse mineur C fah deeezz mee-nör C (key of f sharp minor, French designation) Fa diesis maggiore C fa diesis maggiore C FAH deeAY-zeess mahd-JO-ray C (key of F sharp major, Italian designation) Fa diesis minore C fa diesis minore C FAH deeAY-zeess mee-NO-ray C (key of f sharp minor, Italian designation) Fa maggiore C fa maggiore C FAH mahd-JO-ray C (key of F major, Italian designation) Fa majeur C fa majeur C fah mah-zhör C (key of F major, French designation) Fa mayor C FAH mah-YAWR C (key of F major, Spanish designation) Fa menor C FAH may-NAWR C (key of f minor, Spanish designation) Fa mineur C fa mineur C fah mee-nör C (key of f minor, French designation) Fa minore C fa minore C FAH mee-NO-ray -
Book Sheet Pediconi
Beatrice Pediconi 9’/ Unlimited Title: Beatrice Pediconi. 9’/ Unlimited Contributions by: Lucio Gregoretti, Momoko Kuroda, Andrew Lerwill Publisher: Danilo Montanari Editore, Ravenna Year: 2013 Dimension: 15,5 x 12,5 x 3 cm Language: Italian / English Price: 35 € The book can be also purchased on the website: www.danilomontanari.com This artist's book, which has been designed by Beatrice Pediconi for her exhibition at Collezione Maramotti, looks like a real object: a polaroid-size box recalling one of the artist's preferred media. The box/cover stores inside a series of leporello folders reproducing the Polaroid shots and a selection of frames from the video 9’/ Unlimited. The artist's book also includes a haiku composition by Japanese poet Momoko Kuroda, a mysterious chemical formula by Anglo-American researcher Andrew Lerwill and a music score by composer Lucio Gregoretti, the outcome of their fruitful collaboration with the artist and their free and personal interpretation of some essential components of Beatrice Pediconi's project, mutually knit together and interlocked: the haiku for the original idea of the project; the chemical formula for the processing experimentation of materials in water, and the musical composition as a potential sound score on the visual rhythm of the video. Short biographies Beatrice Pediconi was born in Rome, in 1972, and studied in both Rome and Paris. In 2010 she moved to New York, where she currently lives and works. Her studies in architecture led her to a passion for architectural photography, in which she was active in the years immediately following the attainment of her degree.