Così fan tutte ossia La scuola degli amanti Opera buffa i två akter | in two acts /Lorenzo Da Ponte Drottningholms Slottsteater 5-19 augusti 2017

Ana Maria Labin, sopran - Fiordiligi Den rumänskfödda sopranen Ana Maria Labin växte upp i Zürich. Hon debuterade på La Scala och på Parisoperan som Valencienne i Pier Luigi Pizzis iscensättning av Glada änkan under ledning av Asher Fisch. Bland Mozartrollerna kan nämnas Grevinnan i Figaros bröllop och Donna Anna i på Drottningholms Slottsteater och Opéra Royal i Versailles med Les Musiciens du Louvre under Marc Minkowski, Konstanze i David McVicars produktion av Enleveringen ur Seraljen för Glyndebourne Tour och Arminda i La finta giardiniera i Aix-en-Provence. Övriga roller: Armida i Robert Carsens produktion av Händels Rinaldo med Laurence Cummings, Manto i Steffani's Niobe under Thomas Hengelbrock vid Schwetzinger Festspielen och Giulietta i Bellinis I Capuletti e Montechi. Bland konsertengagemang kan nämnas Haydns Scena di Berenice, Beethovens Ah, perfido med Boston Baroque och Telemanns Ino (inspelad för deutsche harmonia mundi).

The Romanian born soprano Ana Maria Labin grew up in Zurich. She made her débuts at the Teatro alla Scala Milan and at the Opéra de Paris as Valencienne in Pier Luigi Pizzi’s staging of The Merry Widow under the baton of Asher Fisch. Established in the Mozartian repertoire, roles include La Contessa in Le nozze di Figaro, Donna Anna in Don Giovanni in Drottningholm and at the Opéra Royal de Versailles with Les Musiciens du Louvre under Marc Minkowski, Konstanze in David McVicar’s production of Die Entführung aus dem Serail for Glyndebourne Tour and Arminda in La finta giardiniera at the Aix-en-Provence Festival. Other roles include Armida in Robert Carsen’s production of Handel’s Rinaldo with Laurence Cummings, Manto in Steffani's Niobe under Thomas Hengelbrock at the Schwetzingen Festival and Giulietta in Bellini’s I Capuletti e Montechi. Amongst her concert engagements she also performed cantatas such as Haydn's Scena di Berenice, Beethoven's Ah, perfido for Boston Baroque and Telemann’s Ino (La Stagione Frankfurt, recorded by deutsche harmonia mundi).

Serena Malfi, mezzosopran - Dorabella Den italienska mezzosopranen Serena Malfi studerade sång vid Conservatorio di Musica Santa Cecilia i Rom och debuterade i Salieris La grotta di Trofonio vid Winterthur Festival 2009. Bland rollerna kan nämnas Askungen i Valencia, Moskva, på Teatro Colón i , Parisoperan, San Carlo i Neapel, Opéra de Lausanne och Wiener Staatsoper, Annio i Titus mildhet på Teatro Real i , Wiener Staatsoper och Bayerische Staatsoper, Cherubino i Figaros bröllop på Wiener Staatsoper, Teatro Colón i Buenos Aires, Royal Opera House Muscat och på Metropolitan, Rosina i Barberaren i Sevilla på Opernhaus Zürich, Royal Opera House i London, Teatro Real, Staatsoper Berlin, Despina i Così fan tutte med Daniel Barenboim och Den tjuvaktiga skatan med dirigenten Riccardo Chailly och Oscarsvinnande regissören Gabriele Salvatores på La Scala.

The Italian mezzosoprano Serena Malfi studied at the Conservatorio di Santa Cecilia in Rome making her début in Salieri’s La grotta di Trofonio at the Winterthur Festival in 2009. Engagements include in Valencia, Moscow, at Teatro Colón in Buenos Aires, Opéra de Paris, Teatro San Carlo in Naples, Opéra de Lausanne and Wiener Staatsoper, and Annio in at Teatro Real in Madrid, Wiener Staatsoper and at Bayerische Staatsoper. In Vienna she sang her first Cherubino in Le Nozze di Figaro and also repeated the role at the Teatro Colón in Buenos Aires, at the Royal Opera House Muscat with Wiener Staatsoper and at the Metropolitan, and sang Rosina in Il Barbiere di Siviglia at Opernhaus Zürich, Royal Opera House in London, Teatro Real, Staatsoper Berlin as well as Despina in Così fan tutte, conducted by Daniel Barenboim and La gazza ladra, conducted by Riccardo Chailly and staged by Oscar award winner Gabriele Salvatores, at Teatro alla Scala.

Robert Gleadow, basbaryton - Guglielmo Kanadensiska basbarytonen Robert Gleadow studerade på Jette Parker Young Artists Program på Royal Opera Covent Garden och Canadian Opera Company Ensemble Studio. Han har sedan sjungit bl a Publio i Titus mildhet på Théâtre des Champs- Élysées, Don Basilio i Barberaren i Sevilla och Figaro i Figaros bröllop med Canadian Opera Company. Han har spelat samtliga huvudroller i olika produktioner av Mozarts Da Ponte-trilogi, bl a Figaro på Opéra de Montréal. Inom kort gör han debut på Wiener Staatsoper som Leporello i Don Giovanni och konsertdebut som Alidoro i Rossinis Askungen. Robert Gleadow medverkar som Lorenzo på Deutsche Grammophons inspelning av I Capuletti e Montechi, tillsammans med Anna Netrebko. Han sjöng titelrollen i Figaros bröllop under Marc Minkowski på Drottningholms Slottsteater 2015 och Leporello i Don Giovanni 2016.

Canadian bass-baritone Robert Gleadow graduated from the Jette Parker Young Artists program of the Royal Opera Covent Garden and the Canadian Opera Company Ensemble Studio. His recent operatic performances include Publio in La clemenza di Tito with the Théâtre des Champs-Élysées, Don Basilio in Il Barbiere di Siviglia and Figaro in Le nozze di Figaro with the Canadian Opera Company. Not a stranger to Mozart and da Ponte, Robert Gleadow has made a number of appearances as the title roles of this trilogy, including his performance as Figaro for Opéra de Montréal. Upcoming engagements include his Vienna State Opera début as Leporello in Don Giovanni and a concert début as Alidoro in Rossini’s La Cenerentola. On recording, he can be heard as Lorenzo in Deutsche Grammophon’s I Capuletti e Montechi with Anna Netrebko. Robert Gleadow was Figaro at Drottningholms Slottsteater 2015, and Leporello in Don Giovanni 2016.

Anicio Zorzi Giustiniani, tenor - Ferrando Italienske tenoren Anicio Zorzi Giustiniani är född i Florens. Som liten spelade han violin innan sångstudier på Conservatorio Luigi Cherubini i hemstaden tog vid. Bland rollerna kan nämnas Ferrando i Così fan tutte, Don Ottavio i Don Giovanni och Almaviva i Barberaren i Sevilla på La Fenice, Romeo i Bellinis I Capuleti e i Montecchi på Royal Opera House Muscat, Il Conte Almaviva och Torribio i Mercadantes I Due Figaro under Riccardo Muti i Salzburg, på Teatro Real i Madrid, Ravenna Festival och Teatro Colón i Buenos Aires, Oronte i Händels Alcina på Opéra de Nations i Genève. Han har medverkat i inspelningar för Deutsche Grammophon, EMI Virgin, Glossa, Dynamic, Bongiovanni, Naxos, Hyperion and Ducale Music.

Italian tenor Anicio Zorzi Giustiniani was born in Florence. Being a violinist from a very young age, his focus shifted to singing. His vocal studies began at Conservatorio Luigi Cherubini in Florence and later under the guidance of tenor Fernando Cordeiro Opa. Highlights of operatic appearances include Ferrando in Così fan tutte, Don Ottavio in Don Giovanni and Almaviva in Barbiere di Siviglia at Teatro La Fenice, Romeo in Bellini’s I Capuleti e i Montecchi (tenor version) at the Royal Opera House Muscat, Il Conte Almaviva and Torribio in Mercadante’s I Due Figaro under Riccardo Muti at the Salzburg Festival, the Teatro Real de Madrid, the Ravenna Festival and the Teatro Colón in Buenos Aires, Oronte in Handel's Alcina at the Opéra de Nations de Genève. He has recorded for Deutsche Grammophon, EMI Virgin, Glossa, Dynamic, Bongiovanni, Naxos, Hyperion and Ducale Music.

Giulia Semenzato, sopran – Despina Sopranen Giulia Semenzato studerade sång vid Conservatorio di Musica Benedetto Marcello i Venedig och tog examen vid Schola Cantorum i Basel med barockmusik som specialitet. Hon sjöng titelrollen i Elena av Cavalli som medlem av Aix-de Provenceakademien, även på turné. Hon debuterade som Celia på La Scala i Mozarts Lucio Silla med Marc Minkowski och Marschall Pinkowski och har sedan sjungit Abra i Vivaldis Juditha triumphans med Alessandro De Marchi och Eritrea av Cavalli med Stefano Montanari på La Fenice, Despina på operan i Florens, i Contis Don Quichotte med René Jacobs (Parisfilharmonin, Theater an der Wien och Kölnfilharmonin), Venere/Proserpina i Orfeo av Rossi med Raphaël Pichon. Nyligen var hon tillbaka på La Scala som Nannetta i Falstaff (Metha/Michieletto) och Zerlina i Don Giovanni (Carsen/Jarvi). Hon samarbetar ofta med dirigenter som Fabio Biondi, René Jacobs, Luks Vaclav och Ruben Jais.

Giulia Semenzato studied singing at the Conservatorio di Musica Benedetto Marcello in Venice and graduated from Schola Cantorum in Basel 2015 specializing in Baroque music. As a member of the Académie of the Aix-en-Provence 2013 she had the title-role in Elena by Cavalli, also on tour. She made her début as Celia at Teatro alla Scala in Mozart’s Lucio Silla with Marc Minkowski and Marschall Pinkowski. She sang Abra in Vivaldi’s Juditha triumphans with Alessandro de Marchi and Eritrea by Cavalli with Stefano Montanari at La Fenice. Engagements also include Despina (Florence Opera), Conti’s Don Quichotte with René Jacobs (Paris Philharmonie, Theater an der Wien and Cologne Philharmonie), Venere/Proserpina in Orfeo by Rossi with Raphaël Pichon. Recently she performed in Teatro alla Scala as Nannetta in Falstaff (Metha/Michieletto) and Zerlina in Don Giovanni (Carsen/Jarvi). She often collaborates with other conductors as Fabio Biondi, René Jacobs, Luks Vaclav and Ruben Jais.

Jean-Sébastien Bou, baryton - Don Alfonso Jean Sébastien Bou började sina sångstudier för Mady Mesplé och fortsatte på Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse i Paris. Hans repertoar omfattar Pelléas i Pelléas et Mélisande på Opéra Comique, Düsseldorf Opera, Stanislavskijteatern i Moskva och Liceu i Barcelona, Don Giovanni på La Monnaie, Oper Köln, Drottningholms Slottsteater, Théâtre des Champs-Elysées, Figaro i Barberaren i Sevilla, Malatesta i Don Pasquale, Marcello i La Bohème, Sharpless i Madame Butterfly, Orfeo, and Eugene Onegin. Ur den franska repertoaren har han sjungit bl a Oreste i Ifigenia på Tauris, Werther (för baryton), Titus i Bérénice vid Opéra de Tours och ur barockrepertoaren Borilée i Les Boréades med William Christie, Adamas/Appolon i Les Boréades med Marc. Han sjunger även 1900-tals- och samtidsrepertoar. Han har arbetat med dirigenter som Louis

Langrée, John Nelson, Esa-Pekka Salonen, Charles Dutoît, Antonio Pappano och regissörer som Robert Carsen, Laurent Pelly, Olivier Py, Krzysztof Warlikowski och Bob Wilson.

Jean Sébastien Bou began his vocal studies with Mady Mesplé then at the Paris Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse. His repertoire includes Pelléas in Pelléas et Mélisande at Opéra Comique, Düsseldorf Opera House, The Stanislavsky Theater in Moscow and at Liceu in Barcelona, Don Giovanni at La Monnaie, Cologne Opera, Drottningholms Slottsteater, Théâtre des Champs-Elysées, Figaro in Il Barbiere di Siviglia, Malatesta in Don Pasquale, Marcello (La Bohème), Sharpless (Madama Butterfly), Orfeo, and Eugene Onegin. In the French repertoire, he has performed Oreste (Iphigénie en Tauride), Werther (for baritone) and Titus (Bérénice) at Opéra de Tours, Valentin (Faust) at Opéra de Lille, in the Baroque repertoire Borilée (Les Boréades/ William Christie), Adamas/Appolon (Les Boréades/ Marc Minkowski) and sings 20th century as well as contemporary repertoire. He has had the opportunity to work with conductors like Louis Langrée, John Nelson, Esa-Pekka Salonen, Charles Dutoît, Antonio Pappano, and stage directors like Robert Carsen, Laurent Pelly, Olivier Py, Krzysztof Warlikowski and Bob Wilson.

Marc Minkowski - Dirigent |Conductor Marc Minkowski är en god ambassadör för klassisk musik både genom sin spännande karriär som dirigent och som konstnärlig administratör. Han utsågs till chef för Bordeauxoperan 2016, grundade Les Musiciens du Louvre 1982 (en orkester initialt inriktad på den franska barockrepertoaren och Händel, men senare också Mozart, Rossini, Offenbach och Wagner) och Ré Majeure Festival på Île de Ré (på franska Atlantkusten) 2011. Han var konstnärlig ledare för Mozartwoche i Salzburg 2013-2017. Han arbetar regelbundet på Europas största operahus och festivaler, med eller utan sin orkester, i Paris, Salzburg, Bryssel, Zürich, Venedig, Berlin, Moskva, Amsterdam, Wien, Aix-en-Provence, Covent Garden, La Scala och nyligen San Francisco. Han är också gästdirigent för symfoniorkestrar som Wien- och Berlinfilharmonikerna, BBC Symphony Orchestra, Mozarteum Orchestra i Salzburg, Cleveland Orchestra, Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, Orchestra Ensemble Kanazawa och Radiosymfonikerna i Sverige och Finland.

Marc Minkowski has played an active role in promoting classical music both though his exciting career as conductor, and as an artistic administrator. He was appointed General Manager of the Opéra National de Bordeaux in 2016, founded Les Musiciens du Louvre in 1982 (an orchestra at first performing the French baroque repertoire and Handel, to be followed by Mozart, Rossini, Offenbach and Wagner) and the Ré Majeure Festival on Île de Ré (French Atlantic coast) in 2011. He was the Artistic Director of the Mozartwoche (Mozart Week), Salzburg from 2013 to 2017. He is regularly working at main European opera houses and festivals, with or without his orchestra, in Paris, Salzburg, Brussels, Zurich, Venice,

Berlin, Moscow, Amsterdam, Vienna, Aix-en-Provence, Covent Garden, La Scala and recently San Francisco. He is also the guest of symphony orchestras including the Vienna and Berlin Philharmonic, the BBC Symphony Orchestra, the Salzburg Mozarteum Orchestra, the Cleveland Orchestra, The Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, Orchestra Ensemble Kanazawa and the Swedish and Finnish Radio Symphony Orchestras.

Ivan Alexandre - Regissör | Director Ivan Alexandres teaterintresse väcktes redan under studietiden när han iscensatte Sofokles Antigone 1981, innan han inriktade sig mot musik och musikvetenskap vid Sorbonne. Han har skrivit för magasinen Diapason och Nouvel Observateur och var redaktör för Guide de la musique ancienne et baroque, publicerad 1992 (Robert Laffont). I samarbete med musiker har han bearbetat verk som Jesu sju sista ord på korset av Haydn och Trollflöjten, skrivit flera libretton för Guillaume Connesson (Jurassic Trip 2000) och för kompositören Edouard Lacamp (bl a den politiska operan Marianne, Saint-Etienne 2003). Ivan Alexandre återvände till regisserandet 2007, i Buenos Aires, där han iscensatte Händels Rodelinda. Sedan dess har han satt upp Rameaus Hippolyte et Aricie (Toulouse 2009 och Parisoperan 2012), Corneilles Le Cid (Teatr Polski i Warszawa 2011), Armide (Wiener Staatsoper 2016), Orfeo ed Euridice av Gluck (Salzburg, Bremen, Grenoble och Nancy) och Läderlappen (Opéra Comique i Paris 2014). Così fan tutte avslutar den Mozart-Da Pontetrilogi som inleddes med Figaros bröllop 2015.

Introduced to theatre at the university, Ivan Alexandre staged Sophocles' Antigone in 1981 among other plays and creations, before changing to music and musicology at Sorbonne. He has published a lot of articles in the magazines Diapason and Le Nouvel Observateur. He edited the Guide de la musique ancienne et baroque, published in 1992 (Robert Laffont), has co-operated with musicians in adaptation of works as The Seven Last Words of Christ by Haydn or Die Zauberflöte, and written many libretti for Guillaume Connesson (Jurassic Trip 2000) and composer Edouard Lacamp (notably the political opera in five acts Marianne, Saint-Etienne 2003). Ivan Alexandre returned to the stage in 2007, in Buenos Aires, where he staged Handel’s Rodelinda. Since then, he has staged Rameau's Hippolyte et Aricie (Toulouse 2009 and Opéra de Paris 2012), Corneille's Le Cid (Teatr Polski in Warsaw 2011), Armide (Wiener Staatsoper 2016) and Orfeo ed Euridice by Gluck (Salzburg, Bremen, Grenoble and Nancy), and Die Fledermaus (Opéra Comique in Paris, 2014). Così fan tutte is the closing chapter of a Mozart-Da Ponte trilogy which started with Le nozze di Figaro in 2015.

Antoine Fontaine - Scenografi och kostym | Set and costume design Efter studier vid L’École nationale supérieure des beaux-arts i Paris började Antoine Fontaine arbeta som restaureringsmålare. Sedan 1986 har han arbetat som scenograf för opera, teater och film. Bland uppdragen kan nämnas Läderlappen, Barberaren i Sevilla och Manon, alla i regi av Coline Serreau på Bastilleoperan, baletterna Les Petits riens, Cadmus et Hermione, L'Amant jaloux och Glucks Don Juan på Centre de musique baroque de Versailles och samarbetet med Ivan Alexandre i Le Cid på Theatr Polski i Warszawa, Hippolyte et Aricie i Toulouse och i Paris samt Lucio Silla på La Scala 2015 med Marc Minkowski och Marshall Pynkoski. På film har han bl a arbetat med Marie Antoinette, regi Sofia Coppola och L’Anglaise et le Duc, regi Eric Rohmer. Förutom scenografiuppdrag arbetar Antoine Fontaine som formgivare av utställningar, bl a för Cité de la musique, Palais Galliera och Versailles.

After studies at L'École nationale supérieure des beaux-arts in Paris, Antoine Fontaine started working as a restoration painter. Since 1986, he has worked as a set designer for opera, theatre and film. Assignments include Die Fledermaus, Il barbiere di Siviglia and Manon, all directed by Coline Serreau at the Opéra Bastille; the ballet performances of Les Petits riens, Cadmus et Hermione, L'Amant jaloux and Gluck's Don Juan at the Centre de musique baroque de Versailles; and the co-operation with Ivan Alexandre in Le Cid at the Theatr Polski in Warsaw and in Hippolyte et Aricie in Toulouse and Paris, as well as Lucio Silla at La Scala 2015 with Marc Minkowski and Marshall Pynkoski. On film, he has worked with Marie Antoinette by Sofia Coppola and L’Anglaise et le Duc by Eric Rohmer. Besides his work as set designer Antoine Fontaine also designs exhibitions, in locations as the Cité de la musique, Palais Galliera and Versailles.