Richard Hoberts filmsvit om

Händerna – Glädjekällan Höst i Paradiset – Spring för livet – Ögat Där regnbågen slutar – Födelsedagen ”DE SJU DÖDSSYNDERNA” FILMOGRAFI/BIOGRAPHY Född 1951 i Kalmar. Gift med skådespelerskan Lena Endre. Tre barn, Nina, Rosanna och Eddie. Bor i Kivik och Stockholm. 1993–2000 1995 tilldelades Hobert ”Ingmar Bergman-priset”. Motiveringen var ”… för mästerverket Gläd- jekällan och för glädjerik och outtröttlig kreativitet.” Många av hans filmer har visats och prisbe- lönats vid internationella film- och TV-festivaler. I Sverige har filmerna fått ett antal nomineringar Sju berättelser – Tre generationer och vunnit flera Guldbaggar. – En resa genom det svenska nittiotalet RICHARD HOBERT – writer & director Som barn testar vi gränserna hela tiden. För- Ragnar Persson, 1940-talets envisa folkhems- delen med att vara filmregissör är att man kan byggare. Deras rebellromantiska barn, som Born 1951 in Kalmar, . Married to actress Lena Endre. One daughter, Nina, and Lena’s two fortsätta med det som vuxen. Mikael, som aldrig riktigt växer ur vare sig sina children, Rosanna and Eddie. Lives in Kivik, in the south of Sweden and Stockholm. Under slutet av 1980-talet gjorde jag tre TV- 1960-talsideal eller sina slitna Levisjeans. Och In 1995 Hobert was awarded the ”Ingmar Bergman Prize“. ”Firstly it should be noted that this långfilmer som handlade om människors kamp så de unga, utåt så självsäkra men inuti rätt year’s Bergman Prize was awarded by a totally unanimous, not to mention enthusiastic, jury in a för överlevnad mot olika yttre hot: ”Sommarens vilsna, 80-talisterna: Catti. decision that was reached in 27 seconds flat. Those of us who have been fortunate enough to Tolv Månader” – ett nutids-/framtidsdrama om I min arbetsbok skrev jag några riktlinjer: ”Sju see works such as “The fifteenth chieftain”, ”The Hands” and last but not least, his masterpiece ett väldigt klimathot, en thriller om genmani- djupt personliga berättelser. Inga moraliska “Spring of Joy”, have great expectations for Richard Hobert’s exuberant and unflagging creati- pulation ”Ålder Okänd” och det samiska mot- skolplanscher. Riv bort all kvävande intellektua- vity”. Stockholm January, 16, 1995, Ingmar Bergman. ståndsdramat ”Den Femtonde Hövdingen”. litet från de stora frågorna, rör vid det mänsk- Many of Hobert’s films have participated in international festivals and won several international Jag hade under arbetet med dem alla reflek- liga dilemmat som det uppstår i vardagen”. Till and national awards. Among them “Everyone loves Alice” – “Best European Film”, Hollywood terat över hur människan äventyrar sin yttre si- både form och innehåll är filmerna sinsemellan Film Festival 2002. tuation också med sina egna, motstridiga inre mycket olika. Från tragi-komedi till drama och krafter, kanske thriller. Gemensamt är att alla utspelas i Sommaren 1990 började jag därför söka efter nutid med berättelser som kretsar kring de tre LÅNGFILMER – FEATURE FILMS tankar som andra, klokare än jag, tänkt om detta. huvudkaraktärerna i avgörande skeden av de- 2005 – Harrys Döttrar (Harry´s Daughters) M & R Tankar som förmådde frilägga och formulera ras liv. Också några av de andra karaktärerna 2004 – Tre Solar (Three Suns) M & R människans starkaste, grundläggande konflikter återkommer i flera filmer, i centrum eller i ut- 2002 – Alla älskar Alice (Everyone Loves Alice) M & R med sig själv. Och fann en dag begreppet De kanten. Varje film ska stå för sig själv. 2000 – Födelsedagen (The Birthday) M & R 1999 – Där Regnbågen Slutar (Where the Rainbow Ends) M & R Sju Dödssynderna – katolska kyrkans tusenåriga Men visade i följd, i en särskild ordning, växer 1998 – Ögat (The Eye) M & R sammanfattning av de sju mest svårkontrolle- ur de sju en åttonde, övergripande berättelse. 1997 – Spring för Livet (Run For Your Life) M & R rade, irrationella krafterna inne i oss. En familjesaga. En 90-talskrönika. En mångfär- 1995 – Höst I Paradiset (Autumn in Paradise) M & R Sju namngivna krafter som, såväl var för sig gad fresk om livet och kärleken, sorgen och 1994 – Händerna (The Hands) M & R som tillsammans, bråkar i en människa. Sju kraf- glädjen i en svensk familj som försöker leva ett 1993 – Glädjekällan (Spring of Joy) M & R ter som styr och skakar om oss både positivt så bra och lyckligt liv som möjligt.” TV-långfilmer – TV movies och negativt. Lusta, girighet, avund, högmod, likgiltighet, Min plan blev att öppna de sju dörrarna in mot 1991 – Den Femtonde Hövdingen (The Fifteenth Chieftain) M & R frosseri, vrede. de krafter jag hade störst tillgång till: mina 1990 – Ålder okänd (Age Unknown) M & R Och jag tänkte som så: Om det här är sju egna. Det här blev min resa som sträckte sig 1988 – Sommarens Tolv Månader (Twelve Months of Summer) M & R 1986 – Skånska Mord – Yngsjömordet Mb & R krafter som den mäktiga katolska kyrkan sedan genom det svenska 1990-talet. 1985 – Skånska Mord – Esarparen Mb & R tusen år betraktat så hotfulla att man benämnt Genom leenden, vemod, vrede och rädsla. 1983 – Polskan och Puckelryggen Mb & R dem ”dödssynder”, så borde de väl vara kraft- Och nya leenden. fulla nog att ligga till grund för en svit filmer om TV-teater – TV drama några människors vardagskamp i vår tid? 1984 – Martin Frosts Imperium M & R Tänk om vi skulle följa det svenska 1990-talets 1981 – Kättaren (The Heretic) Mb &R tre starka, och så olika, generationer under sju Richard Hobert 1980 – Två slår den tredje M & R år, i sju filmer, om deras liv? Kivik och Stockholm, 18 juni 2009 1978 – Gänget M & R

M=Manus/Writer Mb=Manusbearbetning/Adapation R= Regi/Director HÄNDERNA (THE HANDS), 89 min. HÄNDERNA Manus och Regi: Richard Hobert Foto: Lars Crépin Scenografi: Aida Kalnins Kostym: Marie Wallin Girighet Masker: Tina Johansson Ljud: Anders Eklund Klippning: Leif Kristiansson Musik: Åke Parmerud På en liten isolerad ö lever Catti (Camilla Lundén), hippiebarn i 20-årsåldern, i ett destruktivt Skådespelare: Camilla Lundén (Catti), Sven-Bertil Taube (Ralf), Boman Oscarsson (Tomas), Margreth Weivers förhållande med den tre gånger så gamle småfifflaren Ralf (Sven-Bertil Taube), som hon hjälper (Lanthandlaren), Tomas Norström (Kjell-Åke), (Grahn), Curt Spångberg (Fransson), Hans Mosesson driva ”Ralfs mat och bensin”. När de sista turistbussarna försvinner för sommaren anländer den (Gruppchefen), Jan Tiselius (Polisinspektören), Vanja Rodefeldt (äldre kvinnan), Willie Andreasson (Borrförman- unge, elegant klädde främlingen Tomas (Boman Oscarsson) till ön. Mycket snart avslöjar Tomas, nen), Li Brådhe (Polisassistenten), Barbro Christensson och Stephan Holmström (Medhjälparna). Produktion: SVT Malmö och Cimbria Film. till synes motvilligt, att han har välsignade händer. De kan både skapa liv, läka sår och hitta Exekutiva producenter: Bengt Linné och Göran Lindström. vatten på den uttorkade ön. Detta utlöser en väldig förväntan bland öborna som överhöljer Tomas Producent: Tommy Starck. Inspelad: på Stora Alvaret, östra Öland, Limhamn i Malmö samt studio Malmö. med offergåvor. Catti, som saknar riktning i sitt liv, blir förälskad. Ralf vädrar goda affärer och Distribution: Triangelfilm/Kedjan. lierar sig med Tomas. Premiär: 29 juli 1994.

Man kan på sätt och vis säga skylten fann vi den diverse- RECENSIONER att ”Händerna” handlar om bod och bensinstation som ”En mer än utmärkt film. Se Händerna. Se en film- ”Den intrikat tvinnade intrigen bjuder oavvänt på Knutbysekten, tio år innan blev ”Ralfs Mat och Bensin” stjärna födas – Camilla Lundén.” oväntade vändningar. Händerna är välkommet annor- Johan Croneman, Nöjesguiden lunda, i atmosfär och gestaltning och en spännande denna religiösa församling i filmen. fortsättning på Hoberts dristiga projekt.” blev avslöjad offentligt med Vi fortsatte söka lämpliga ”En thriller med oväntade vändningar och skräm- Stig Björkman, Chaplin mord på sina egna... Så när avskilda ställen för Tomas mande intensitet. Regissören laddar sitt svekfulla man för några år sedan fö- framfart utmed småvägar vardagsdrama med en klaustrofobisk känsla, framför ”Här är en berättelse som lyckas förena kroppslig reslog mig att göra film på vid kusten. Vi observerades allt i de kargt, renrakade bilderna bräddade med och jordnära realism med magisk atmosfär och som öppna vidder och känslomässiga tomrum, signerade fokuserar ett väsentligt ämne. Innehåll och form är Knutbysekten så kunde jag av fågelskådare och fick Lars Crépin.” väl sammanhållna. Stramhet, koncentration, karg bara svara: snart sällskap av traktens Helena Lindblad, Dagens Nyheter knapphet och stark närvarokänsla kännetecknar i stort ”Tack – men nej tack – jag har redan gjort ensamme polis. Jag blev lite ställd när han sett alla skådespelarinsatser. En film att se och länge ´Händerna´.” plötsligt körde fram, och allvarligt klev ur sin bil ”Thrillern är en svår konst. En som har gåvan är tänka kring.” Richard Hobert. Händerna visar återigen hans förmåga Christer Fällman, Östgöta-Correspondenten ”Händerna” är inspelad på Ölands alvar. Den av mycket gammal modell. inte bara att skapa spänning utan också hålla kvar den. karga slätten är ett tidlöst landskap, som kunde ”Hej”, sa jag. ”Har vi brutit mot någon lag? En spännande och välkomponerad historia.” ”Andra akten i sviten av De Sju Dödssynderna – ligga i vilken del av världen som helst. Det är Är det militärområde här…?” Jeanette Gentele, Svenska Dagbladet signerade en av Sveriges mer originella och alltmer en plats där människorna är utsatta för de mest Polisen skakade på huvudet – men höll sär- intressanta filmskapare. Efter ”Glädjekällan” överras- grundläggande fysiska förutsättningarna; sten, skild utkik – förklarade han, efter en liten grupp ”Se den för spänningen. Se den för de nya fina kar Hobert med något som möjligen kan påstås vara aktörerna. Se den för Sven-Bertil Taubes skull. Richard en hybrid av en tidig Bergman och Polanski. Det finns vind, sol, eld och brist på vatten. om fem-sex personer som körde runt mellan Hobert bygger upp en suggestiv stämning i en thriller mycket att yvas över i Händerna. Spelet, dialogen, På en sådan plats blir man lätt känslig för ensliga stugor och småbyar och sålde inträdes- som inte liknar någon annan svensk film.” miljöerna och inte minst Lars Crépins pregnanta foto ”tecken”, föraningar, signaler från den icke-syn- biljetter till ”Himlen.” Jens Peterson, Aftonbladet – här göms ännu en stor svensk filmfotograf. En stark liga verkligheten. Jag vet av egen erfarenhet. ”Himlen” var inte någon lokal biograf eller ett berättelse, förlagd till en tidlös landsbygd, men i san- När jag och fotografen Lars Crepin och sce- nöjesetablissemang, utan platsen ”ovan där”, ”En mycket bra och själfylld film om våra primitiva drif- ning i centrum av samtiden.” ter. Camilla Lundén gör en fantastisk roll. Storheten är Mats Nilsson, Nöjesguiden nografen Aida Kalnins körde runt på Öland och Bibelns paradis. Och dit kunde man komma om Richard Hoberts egen röst. Jag känner igen signalerna letade miljöer inför inspelningen av ”Händer- man gick med i deras religiösa sekt. från de stora egensinniga filmskaparna.” na” så passerade vi plötsligt en ateljéskylt där Min berättelse pågick alltså redan i trakten Kaj Wickbom, Smålandsposten det stod ”Händer”. Bara 300 meter efter den – på riktigt.

Guldbaggen 1995 – Bästa manliga huvudroll: Sven Bertil Taube Nominerade Guldbaggen 1995 – Bästa Foto: Lars Crepin, Bästa Manus: Richard Hobert GLÄDJEKÄLLAN (SPRING OF JOY), 87 min. GLÄDJEKÄLLAN Manus och Regi: Richard Hobert Foto: Lars Crepin Scenografi: Aida Kalnins Kostym: Marie Wallin Vrede Masker: Tina Johansson-Gunther Ljud: Anders Eklund Musik och sångtexter: Richard Hobert Klippning: Leif Kristiansson En solig vårdag vinkar den pensionerade frisören Ragnar Persson (Sven Lindberg) av sin hustru Framförd av Göran Stangertz & No Bay Band

Ellen (Helena Brodin) på en chartervecka till Italien. Men det som inte får hända händer. El- Skådespelare: Sven Lindberg (Ragnar), Göran Stangertz (Mikael), Camilla Lunden (Catti), Helena Brodin (Ellen, len förolyckas och återvänder hem som aska i en liten urna. Den sorgsne och chockade Ragnar Ragnars fru), Mona Malm (Vendela, bästa väninna), Pierre Lindstedt (bilbärgaren), Pär Ericsson (tillsyningsmannen) beslutar att Ellens aska ska få vila under syrenen vid sommarstället Glädjekällan. Ragnar får samt Maj Lindström, Gunvor Ponten, Margreth Weivers, Yvnne Schaloske, Bertil Norström, Bernt Ström, Jerker Fahlström, Gunnar Öhlund, Solgärd Kjellgren, Stina von Sydow och Bernt Björnberg ovälkommet sällskap av sonen Mikael (Göran Stangertz), under namnet Mick Pierson popstjärna Produktion: SVT-Malmö – Cimbria Film på dekis, som hankar sig fram med småspelningar och flitigt brukad fickplunta. Enda passagerare Exekutiva producenter: Bengt Linné och Göran Lindström. Producent: Aina Behring. i Micks stora, ruffiga turnébuss är hans unga, nya flickvän Catti (Camilla Lunden). Vi känner Inspelad: i Malmö med omnejd samt på Österlen, Skåne. henne från ”Händerna”. Den i mil räknat korta turen genom försommarlandskapet blir en färd Distribution: Triangelfilm/Kedjan. Premiär: 12 november 1993. med tragikomiska förhinder. RECENSIONER Tillkomsten av ”Glädjekäl- om döden, det är en film ”Glädjekällan är inget annat än en liten svensk ”En fin, välgjord och innerlig film. Hobert får fram lans” manus var märklig. om livskraften hos dem som sensation. Den påminner både om Formans och Jiri både skratten och gråten och det mesta däremellan. Själva kärnberättelsen hade är kvar.” Menzels tidiga filmer. Hobert kan vara på väg mot Som helhet blir filmen en stark hyllning till livet.” jag klar sedan sensommaren Sven Lindbergs största något riktigt stort. Håll ögonen öppna.” Björn G Stenberg, Upsala Nya Tidning 1990 i form av sju sidor sy- ängslan inför ”Glädjekäl- Mats Nilsson, Nöjesguiden nopsis och hade sedan ett lan” var: ”Richard Hobert förmår hantera historiens mer ”Glädjekällan bjuder både på bästa sortens situations- delikata och allvarliga inslag utan att bli plump eller år planerat att skriva själva “Men Richard, tror du komik och på tänkvärdheter om åldrande och död. pietetslös. Men framförallt dominerar den ljusa, av- manuskriptet under som- verkligen att jag ska gå om- Virtuosen i sammanhanget är Sven Lindberg som gör väpnande, naiva tonen.” maren 1991. kring med den här urnan un- ett mirakulöst porträtt av pappa Ragnar.” Monika Tunbäck-Hanson, GöteborgsPosten Tre dagar innan jag skulle der armen hela tiden? Kan Jeanette Gentele, Svenska Dagbladet påbörja arbetet insjuknade min mor allvarligt. det inte bli väldigt… väldigt svårt att se…?” ”Richard Hobert tar ut svängarna av sin lyhördhet, ”Filmhöstens mest positiva svenska överraskning, sensibilitet och noggrannhet. Vi känner alla igen oss, Det blev så besynnerligt att jag satt vid skriv- Sven var alltid klar över vad han gjorde, både mycket smittande och synnerligen övertygande, starkt inte ett tonfall eller en gest faller fel i den briljanta maskinen om förmiddagarna och skrev den analytisk och intuitiv, och att handskas med och frodigt. Ett fyndigt och ofta överraskande manus. skådespelartrions tolkningar. I Camilla Lunden har vi här filmen om livet och döden, medan jag om döden i famnen är en knepig balansakt. Jag Richard Hobert är en av den nutida svenska filmens en kommande storstjärna.” eftermiddagarna besökte min mor vid hennes svarade honom: mest intressanta filmskapare.” Christer Nilsson, Ystads Allehanda Sven E Olsson, Arbetet sjukbädd. Som efterhand blev till en dödsbädd. ”Den är en risk vi får ta. Jag tror det kan ”Denna skandinaviska juvel lever verkligen upp till Skrivandet blev ett aktivt sorgearbete under fungera för det finns någonting avväpnande En humoristisk och samtidigt lite sorgsen, igenkännbar sin titel – med en hjärtinnerlig glädje och utan att den sommaren som min mor sakta dog. i situationen, det finns en humor. Till slut blir nutidsskildring. Hoberts toleranta, humanistiska och någonsin slå över i sentimentalitet. Den hanterar Vad vi upptäckte i familjen under den här urnan med Ellens aska som en tårtkartong. När positiva hållning präglar ”Glädjekällan” och höjer död och förlust med stil, behag och humor. Varenda tiden var att samtidigt som vi alla, mamma en resa är så lång, förvandlas det som först var förväntningarna på de återstående filmerna om döds- karaktär tecknas med en utsökt balans mellan komedi synderna.” och allvar.” också, insåg att hennes död närmade sig, så heligt till en vanlig sak som man kånkar på un- Annika Gustafsson, Sydsvenska Dagbladet Ken Eisner, Variety, USA kunde vi plötsligt skratta tillsammans mitt inne der armen, en pryl man kan glömma på bussen, i detta förfärliga. Vi fick en alldeles ny, djupare och så där.” ”Sven Lindberg är lysande och Camilla Lunden glänser kontakt. Det där fick Sven att bära sin urna lättare. Han i filmhistoriens sken.” I dessa dubbla känslor levde vi våra liv, våra behövde inte se hustruns ansikte i den hela ti- Bernt Eklund, Expressen ytterst livfulla liv, på tragiska villkor, denna som- den. Den attityden, att kånka på döden som mar 1991. Det här kan man bli arg eller nedsla- skaver och ger besvär, den lättheten tror jag Ingmar Bergman-priset 1994: Richard Hobert gen över. Eller så kan man, när man så tydligt vi lyckades sprida till olika delar av filmen. Det Motivering: ”… Vi som inom en relativt kort tidrymd har haft tillfälle att uppleva verk som Den Femtonde Höv- känner livet och döden stå mot varandra – bli var en svår balansgång men omständigheterna dningen, Händerna och sist men inte minst mästerverket Glädjekällan, vi slår en ring av ljus förväntan omkring ännu mera angelägen att ta upp kampen mot jag skrev filmen under visade mig tydligt hur Richard Hobert och hans outtröttliga kreativitet.” – Ingmar Bergman Guldbaggen 1994: Bästa manliga huvudroll – Sven Lindberg 1994 döden. Vi valde det senare. Privat och i filmen. nära det är till glädjen också när sorgen är som GöteborgsPostens Nordiska Filmpris 1994 Under arbetet gav jag en arbetskod till mina störst. medarbetare. ”’Glädjekällan’ är inte en film Som den sommaren när mamma dog. HÖST I PARADISET (AUTUMN IN PARADISE), 89 min. HÖST I PARADISET Manus och Regi: Richard Hobert Foto: Lars Crepin Scenografi:A ida Kalnins Kostym: Aida Kalnins Lust Masker: Tina Johansson-Gunther Ljud: Tibor Fonyodi Ljudmix: Gabor Pasztor Klippning: Christer Swede Mitt i äppleskördstiden kring ”Glädjekällan” uppstår vild passion mellan gamle änklingen Rag- Musik och sångtexter: Richard Hobert nar (Sven Lindberg) och grannen Vendela (Mona Malm). Mikael Persson (Göran Stangertz) har Framfört av Göran Stangertz & No Bay Band lagt bort både fickplunta och sitt engelskljudande artistnamn och överraskande fått en ny hit med Skådespelare: Göran Stangertz (Mikael), Camilla Lundén (Catti), Sven Lindberg (Ragnar), ”Nu”, en hyllning till livsextasen, inspirerad av kärleken till Catti (Camilla Lundén). Till råga Mona Malm (Vendela), Börje Ahlstedt (Henning), Solbjörg Höjfeldt (Susanne), Per Waldvik (Mäklaren) Produktion: Cimbria Film i samarbete med SVT Drama Malmö och Film på Österlen på allt har han blivit korad till ”Årets artist”. Men direkt efter utnämningen, på nattåget från Exekutiva producenter: Göran Lindström och Bengt Linné. Stockholm, träffar han ungdomspassionen Suzanne (Solbjörg Höjfeldt), och fullbordar plötsligt Producent: Göran Lindström. Inspelad: på Österlen i Skåne. Distribution: Sonet Film, Peter Possne. det vilda sexuella möte de bara drömt om som unga. Och detta trots att hennes man (Börje Ahl- Premiär: 6 oktober 1995. stedt) och hans egen Catti, höggravid, står och väntar på dem på perrongen. RECENSIONER ”Höst i paradiset” är en his- Ur vad uppstår den oe- ”Detta är den nya, stora, svenske filmregissören, toria om passionens faser motståndliga ”Lusten”? Ur Richard Hobert var namnet. Han har det här unika att ”En härligt underhållande film med Lars Crépins sinn- och fasor. det förbjudnas lockelse, han känner med sina människor, även i det otrevliga, ligt doftande foto och Hoberts känsliga balans.” Sven E Olsson, Arbetet Nyheterna Passion är ju inte enbart doften och smaken av ”för- han möter kriserna. det finns något mycket, mycket speciellt hos honom. En vacker film, påminner om livsberusning, den innehål- bjuden frukt”? Bertolucci, en sensualism som är fantastisk. Camilla ”Hoberts storhet ligger i hans berättartalang. Med ler också gränslös sårbarhet, År 1963 i Huskvarna, där Lundén är den nya stjärnan i svensk film, upptäckt av dessa utmärkta skådespelare blir besöket i lustgården förödmjukelse och smärta. min kompis Bernt-Åke var Hobert.” ett odelat nöje.” En kraft som är ”härlig… och son till en frikyrkopastor, Nils-Petter Sundgren, Gomorron TV4 Bernt Eklund, Expressen förfärlig” (Mikael Persson – deltog vi i en kristen ung- ”En ren fröjd. Rakt igenom utmärkta skådespelare och ”Richard Hobert breddar det psykologiska registret Födelsedagen 2000)! domsgårdsverksamhet, gripande förvecklingar. En säker och väl berättad film och belyser kärlekens alla sidor, även de mörka och Filmen berättar om tre olika faser av kärleken, en av tidens få möjligheter till uteliv för en där allt fungerar” solkiga.”Höst i Paradiset” är en ljus film, en hyllning till och låter dem spegla varandra. 12-åring i den lilla staden. Tydligen också för Jens Peterson, Aftonbladet mognaden och livet.” Passionen mellan de äldre, Ragnar och Ven- vuxna. En söndag bad en fröken i söndagssko- Monika Tunbäck-Hansson, GöteborgsPosten ”Vad är det för barnsligheter Sven Lindbergs snälle dela, som blir som en ungdomsförälskelse. lan att jag skulle stanna kvar och stapla biblar pensionär Ragnar Persson håller på med? En föro- ”En komedi med en innerlighet och känsla som vittnar Att skildra lust bland äldre är av någon an- med henne. lämpning mot publikens intelligens.” om stor talang. Sven Lindberg och Mona Malm spelar ledning närmast tabu i film. Jag ville försöka Det var något helt annat det handlade om. Jan Aghed, Sydsvenska Dagbladet det åldrande kärleksparet i den första passionens alla ge den mogna sexualiteten kropp och ansikte. Hon var i senare delen av tjugoårsåldern. Ur turer på ett mästerligt sätt.” Björn G Stenberg, Upsala Nya Tidning Och värdighet. denna timmeslånga bibelstapling i kyrkans käl- ”En rikedom av roande och inkännande iakttagelser, en underhållande och omtumlande resa med skön- Skådespelerskan Mona Malm blev med sin lare växte någonting oerhört lockande. Var det hetsfläckar och goda stunder.” ”En film att njuta av. Richard Hobert är en regissör blandning av oförställd sensualitet, livsbeja- hon som överskred gränsen – eller jag? Eva af Geijerstam, Dagens Nyheter vars filmer inte liknar den svenska standardmodellen, kelse och en personlig absolut rakhet den na- Visst var jag ung. Men jag hade köpt Piff, en han äger en lätthet i berättandet och närmar sig sina turliga sinnebilden för Vendela Det är kanske så populär porrtidning, av en äldre skolkamrat ”Rörande, mänsklig och mycket charmerande. människor kärleksfullt utan att mästra eller banalisera. Hoberts bästa film.” Med sina filmer som Glädjekällan och Händerna har jag vill se min egen älskade kvinna åldras? och läst hur man gjorde. Jag minns att det var Gunnar Rehlin,GT/KvP han tagit sig fram till det främsta ledet av svenska Sedan har vi på andra kanten en lite desperat jag som lade min hand på hennes högra bröst. filmskapare, en plats som han väl försvarar med sin nya medelåldersproblematik med tvivel, besvikelse, Bara så där, av en tillfällighet. Oerhört lockad ”Lekfullt och ömsint. Mona Malm och Sven Lindberg film Höst i Paradiset. Den är värd en stor publik.” bekräftelsebehov, vrede och förbittring – som och kåt. hanterar situationerna och replikerna med finess och Uno Ohlsson, Norrköpings Tidningar drabbar äppelodlaren Henning och hans maka Hon svarade på det. Under någon minut i stor yrkesskicklighet, med Vendela har Mona Malm nu kvalificerat sig för en Guldbagge. Richard Hobert ”En tragikomisk pärla som återigen visar att Hobert är Suzanne, som varit otrogen med Mick. kyrkans källare slukade vi varandra. alldeles egna ton i det svenska filmlandskapet är i allra vår just nu klaraste regibegåvning” Kärlekens, till det yttre, lugna fas finns mellan Var jag i den stunden ett offer för en äldre högsta grad hörbar.” Stefan Andersson, Folkbladet Östgöten de båda andra, Catti och Mikael, som befinner kvinna? Ja och nej. Bo Ludvigsson, Svenska Dagbladet sig mitt i det självbekräftande familjelivet, där Jag minns henne som min första riktiga pas- tiden inte räcker till för några andra. sion. Gjorde vi det? Nej, bara nästan. ”Nordisk Amanda” – Bästa Nordiska Film 1995 Ända tills en gammal passion dyker upp och Hon avbröt oss i sista ögonblicket och sa ”För- ”Årets kärlekspar – Mona Malm och Sven Lindberg” slår allting i bitar. låt!” och försvann. Jag såg henne aldrig mer. Filmpublicisternas Förening SPRING FÖR LIVET (RUN FOR YOUR LIFE), 114 min. SPRING FÖR LIVET Manus och Regi: Richard Hobert Foto: Lars Crépin Scenografi: Aida Kalnins Kostym: Gertrud Hemmel Likgiltighet Mask: Tina Johansson-Gunther Ljud: Mats Lindskog Musik: Björn Hallman Klippning: Leif Kristiansson Catti (Camilla Lundén) får som nybliven mamma se sin utländska sänggranne på BB, Maria Ljudmix: Gabor Pasztor

(Indra Rogas) fly när polisen stormar in i salen för att utvisa henne. Catti upptäcker Marias Skådespelare: Göran Stangertz (Mikael), Camilla Lundén (Catti), Lena Endre (Ingrid), Jakob Eklund (Erik), kvarlämnade gömda barn. Hon hjälper tillsammmans med sin man Mikael (Göran Stangertz), Peter Andersson (Kriminalinspektör), Reine Brynolfsson (Polis), Tommy Jonsson (polis), Indra Roga (Maria, flykting), Maria och hennes make Stefan (Armands Reinfelds) att fly genom ett hotfullt Sverige. Gruppen Armands Reinfelds (manlig flykting), Sven Lindberg (Ragnar), Mona Malm (Vendela). Produktion: Cimbria Film i samarbete med SVT Drama Malmö, Filmhusateljéerna AB, Film på Österlen, får stöd av framför allt sjuksköterskan Ingrid (Lena Endre) och den före detta FN-soldaten, med stöd av Svenska Filminstitutet, filmkonsulentB engt Forslund. Bosnienveteranen Erik (Jakob Eklund). Flykten med Maria och Stefan genom Sverige blir ett Exekutiva producenter: Göran Lindström och Bengt Linné. Producent: Göran Lindström. hastigt uppvaknande för Catti och Mikael om världen bortom deras privata. Inspelad: i Malmö, Lund, Revingeheds skjutfält samt på Österlen. Distribution: Sonet Film, Peter Possne. Själv bodde jag 1995 i ”Spring för livet” begicks Premiär: 19 september 1997. Malmö. Bara några mil däri- de rasistiska morden på från hade en rasistisk och pojkarna Patrick Nadju och RECENSIONER nazistisk rörelse vuxit fram John Hron. I hemvärnet, ”Äntligen en inhemsk spelfilm med ett lidelsefullt och ”Världsklass. Manus är intelligent och oklanderligt med förnyad kraft: Sjöborö- medborgargarden och till utmanande samtidsengagemang. Här framstår Hobert logiskt. Spelet står på en nivå som bara de riktigt stora i hög grad som en djärv, personlig och viktig regissör.” regissörerna mäktar skapa. En höjdpunkt i svensk relsen, den gamla skånska och med inom polis och mi- Jan Aghed, Sydsvenska Dagbladet filmproduktion” brunskjorterörelsen från ligtär demonstrerades öppet Olle Grönstedt, NU 30-talet, vars skrän om att en nationalistisk samhällssyn. ”Svenskarna behöver inte vara avundsjuka på den alla utlänningar skulle bort Regeringen visade sig trött danska filmsuccén. De kan gott själva. Stadens mest ”En mörk och hårtslående berättelse om rasism och nu fått ny livsluft genom och likgiltig. Och opportu- nödvändiga film.” främlingshat i dagens Sverige. Tempostark och välbe- Preben B.Christensen, Aktuellt Kultur, Danmark rättad, med utmärkta skådespelare.” greve Ian Hamiltons och schlagerkungen Bert nistisk. Ny Demokratis partiprogram inarbeta- Variety, USA Karlssons missnöjesparti Ny Demokrati. des snabbt i regeringspolitiken. ”Äntligen! En film med fäste i nuet. Häftig och En stor och snabb invandring i stadsde- Dagen efter presskonferensen inför “Spring underhållande. Allt på en gång. På ett sätt som sticker ”En mörk film som tar strupgrepp på oss åskådare och len Rosengård gjorde att klimatet hårdnade för livet”, fick jag ta emot flera dödshot från ut i svensk film utnyttjar Hobert den tyngd som den behåller greppet fram till slutet.” moderna filmupplevelsen är mäktig. En kanonfilm!” Gunnar Rehlin, GT mellan invandrare och gamla malmöbor. Yt- olika rasistiska grupperingar; “För ditt eget Anders Hansson, GöteborgsPosten terlighetspartier demonstrerade i den gamla bästa, Richard: lägg ner den här filmen!”. ”Utmärkt svensk thriller. Äntligen en svensk film som arbetarstadsdelen Möllevången. Flyktingför- När jag tog kontakt med polisen, sa de att ”Spring för livet är filmen vi efterlyst och efterlängtat. kliver ner mitt i den svenska myllan och dramatiserar läggningar attackerades. På Möllevångstorget, det ”förmodligen” handlade om tomma hot. En osedvanligt välspelad svensk film. Jakob Eklunds ett hörn av verkligheten.” där arbetarrörelsens vagga en gång hade stått Vid ett tillfälle återvände jag till bilen på den bästa rolltolkning på bio någonsin. Den här filmen ly- Mats Nilsson, Nöjesguiden ser som en fyrbåk i höstmörkret. Se den så fort ni kan!” och Hjalmar Branting höll tal, fanns sedan långt obevakade parkeringsplatsen vid TV-huset intill Sven E Ohlsson, Arbetet ”Spring för livet är kort sagt en film som skapar tillbaka en mycket vital torghandel. Plötsligt Jägersros galoppbana. Jag satte mig tillrätta ursinne, inte vanmakt, en film jag önskar att varje män- fick de svenska torghandlarna konkurrens av vid ratten, och kände en underlig obalans. För ”Stort och viktigt. Starkt och välgjort.” niska i det här landet hade möjlighet att se.” invandrare, och de svenska torghandlarna blev säkerhets skull klev jag ur igen för att ta en titt. Jens Peterson, Aftonbladet Peter O Nilsson, Expressen ursinniga, de protesterade med att sätta upp Jag plockade av navkapslarna, och såg att ”En politisk korrekthet vi nog alla kan klara oss förutan. ”Hobert gör den film om Sverige i dagens värld som svenska och skånska flaggor vid sina stånd med samtliga hjulmuttrar hade gängats ut till den Visst blir det bitvis engagerande, visst är det viktigt man länge saknat. Kring Lena Endres förlosserska finns texter som ”Svensk frukt. Ren och fläckfri!” yttersta gängningen. Om jag kommit upp i fart och delvis välfunnet, men också kryckigt, styltigt och en stilla övertygelse och kraft som liknar en mer jord- Om högeropportunisten Sven-Olle Olsson i på motorvägen skulle hjulen ha släppt. så in i Norden duktigt.” bunden släkting till Kieslowskis mångtydiga kvinnor.” Sjöbo vid den här tiden varit 20-30 år yngre och ”Spring för livet” är en mörk berättelse, men Johan Croneman, Dagens Nyheter Stefan Andersson Folkbladet Östgöten mera karismatisk hade han nog kunnat bli en den berättar om människor som bär ljuset ge- ”Fruktansvärt bra. Jag var upprymd i dagar efteråt.” svensk mini-Hitler. Jo, så illa kändes det. nom mörkret. Människor som gett sig fan på att Bengt Ohlsson, Dagens Nyheter Då, medan jag skrev på manuskriptet till inte mörkret ska få ta över.

Göteborgs Stora Pris 1997 Göteborgs Filmfestivals Publikpris Guldbagge 1997 – ”Bästa Manliga Huvudroll” – Göran Stangertz Nomineringar Guldbagge 1997: ”Bästa Film”, ”Bästa Manliga Huvudroll” – Jakob Eklund, ”Bästa Kvinnliga Huvudroll” – Lena Endre, ”Bästa Kvinnliga Huvudroll” – Camilla Lundén ÖGAT (THE EYE), 114 min ÖGAT Manus och Regi: Richard Hobert Foto: Lars Crépin Scenografi: Aida Kalnins Kostym: Kajsa Tosting Avund Mask: Tina Johansson-Gunther Ljud: Mats Lindskog Musik: Björn Hallman Klippning: Leif Kristiansson Sjuksköterskan, flyktinghjälparen Ingrid (Lena Endre) har äntligen funnit mannen i sitt liv; Ljudmix: Gabor Pasztor

Fredrik (Samuel Fröler). De förlovar sig och verkar lyckligast i världen. Men plötsligt försvinner Skådespelare: Lena Endre (Ingrid), Samuel Fröler (Fredrik), Göran Stangertz (Mikael), Camilla Lundén (Catti), Fredrik. Enda spåret efter honom är en väska på Danmarksbåtens däck. Ingrid är tröstlös. Det (Kriminalinspektören), Thomas Roos, Fredrik Hammar, Erik Larsson, Dan Bratt m fl. visar sig att Fredrik själv arrangerat sitt försvinnande, för att i smyg kunna studera om Ingrid Produktion: Cimbria Film i samarbete med SVT Drama Malmö, FilmhusateljeernaAB, Film på Österlen, med stöd av Svenska Filminstitutet, filmkonsulent MatsA rehn. sörjer honom tillräckligt. Om hon verkligen älskar honom. Exekutiva producenter: Göran Lindström och Bengt Linné. Producent: Göran Lindström. Ögat är en film om kärlek, kant. Vi stod ganska länge Inspelad: i Malmö. Distribution Sonet Film, Peter Possne. Premiär: 2 oktober 1998. men ännu mera en film och pratade film. om kärlekslöshet. Om brist Ett par veckor senare RECENSIONER och oförmåga och om den ringde en annan vän och sa mörka och väldiga kraft av att denne man plötsligt för- ”Med ”Ögat” lyfter Richard Hobert sin egen filmkonst ”Ouvertyren med kärleksparets erotiska lekar, Endres liksom den svenska spelfilmen till en högre nivå.B erät- födelsedagsfest och de första oroande tecknen på att avund och svartsjuka som svunnit! Polisen hade funnit tarmässigt liksom filmspråkligt finns här en imponeran- hennes livs kärlek har en skruv lös – dessa scener är föds ur det. hans väska på Englands- de uppfinningsrikedom. Det är lekfullt, det är oväntat, oklanderligt regisserade och spelade och bådar gott. Huvudpersonen, miljonä- färjan. En tvåbarnsfar var det är skrämmande – med en komplexitet som inte Men efter Frölers försvinnande verkar även logiken ren Fredrik, är nog en inte spårlöst borta, och ingen hör till vanligheterna i svensk film. Hobert lyckas ha hoppat överbord från Köpenhamnsbåten. Som helt ovanlig personlighet. förstod vad som hade hänt. med konststycket att låta oss ta del av två diametralt åskådare både förvånas, irriteras och distraheras man motsatta perspektiv samtidigt: oskuldsfullhetens och av en långsökt och ostadig thrillerkonstruktion.” Han lider av en sådan brist på självkänsla att Hans hustru var mållös, alltsammans var allde- demonins. Här är Ögat en psykologisk thriller med Jan Aghed, Sydsvenska Dagbladet hans yttre framgångar är nödvändiga för ho- les förskräckligt. effektfulla återklanger av Hitchcocks Vertigo, Claytons nom för att han ska känna ett värde. Fredrik har Men ett halvår senare ringde telefonen hem- De Oskyldiga och Powells Peeping Tom. I Ögat, lik- ”Hobert förvånar igen. Här kombinerar han teknisk blivit så kränkt i sin barndom att han inte vågar ma hos hans hustru. Det var alldeles tyst i andra som i dem, är inget vad det synes vara. Men till sist är briljans med stilkänsla på ett sätt som sällan skådas i Ögat ändå Lena Endres film, denna enastående aktris. svensk film. Stundtals ger han sig här in på Hitchcocks lita på kärleken. Så när han äntligen hittat kvin- änden. Hon frågade: ”Är det… du…?” Hon är de små skiftningarnas mästare.” och Polanskis domäner i ett subtilt men spännings- nan han längtat efter i hela sitt liv, Ingrid, vågar Hustrun hörde att samtalet kom långt, långt Carl Johan Malmberg, Svenska Dagbladet skapande thrillerberättande, laddar vardagsnära han inte tro på att han är värd henne. bortifrån, men den som ringde sa inte ett ord. situationer med oro och suggestiva stämningar. Han Jag skrev filmen under arbetstiteln ”Ett kär- Sedan bröts det. ”Lena Endre och Samuel Fröler är ett glödande vågar lyfta fram dramats moraliska och existentiella leksbevis”. Hur kan vi känna oss säkra på var- Dessa tysta telefonsamtal långt bortifrån åter- kärlekspar.” komplikationer i en avslutning som inte ska asvslöjas. Bernt Eklund, Expressen Här finns en konstnärlig integritet som förbluffar. andra i en kärleksrelation, på att vara värda att kom under flera år med ojämna intervaller. Och Hobert har gjort en lysande film.” älskas – och på att man förmår älska? ibland när hustrun gick ut ur huset hade hon en ”Ögat är en studie i galenskap. Här finns likheter med Per Westerlund, ERGO För Fredrik måste kärleken bevisas gång på obehaglig känsla av att han satt och betraktade ”Sliver”, thrillern med Sharon Stone, men Hoberts film gång på gång. Han vill ha en helförsäkring. henne från någon lägenhet i närheten. är bättre och går mer på djupet – inte minst på grund ”Örat är en lika betydelsefull kanal in i filmen som Men för Ingrid är utsattheten kärlekens störs- Varför? Mannen var en komplicerad natur. av bättre skådespelare.” ögat. Björn Hallman har skrivit en musik som står på Jan-Olov Andersson, Aftonbladet samma nivå som filmens andra rollinnehavare. Hobert ta möjlighet och värsta risk. För att få det bästa Vissa tecken pekade på ett incestuöst förhål- lyckas göra vardagen så dramatisk att publiken blir kan hon bara utlämna sig helt och ge och hop- lande med modern. Hustrun berättade hur de ”I Richard Hoberts filmer finns en form av egenartad mer omtumlad av den än av en amerikansk actionfilm . pas på att få tillbaka. Hon kräver bara en enda flera år tidigare tillsammans med modern suttit vital rörlighet som ställt dem utanför alla formler och Som alltid i Hoberts filmer ett ypperligt spel.” sak av kärleken; uppriktighet. och tittat på ”Yngsjömordet”, en av mina filmer genrer. Varje gång sedan Glädjekällan tycker man sig Olle Grönstedt, NU se en aldrig tidigare skådad film, att det man ser är i Drivkraften bakom den här historien var att i TV-serien ”Skånska mord”, och när kärleks- bästa mening originellt. Med Ögat förhåller sig saken ”En intelligent och underhållande psyklogisk thriller. visa hur en människa kan pressas så till den scenerna mellan mamman och sonen spelades plötsligt annorlunda. Temat om den totala kärlekens Fröler fullständigt övertygande med galenskapen milda grad att kärleken förvandlas till sin mot- upp uppstod en oerhört säregen stämning. omöjlighet försvinner i ett melodramatiskt töcken. lurande bakom det artiga leendet och varma ögonen, sats. Till slut borde man fråga sig vem som är Hustrun berättade att just då var någonting i Dock: Björn Hallmans symfoniska skräckmusik är lad- Endre lägger ännu ett intensivt porträtt till sin impone- filmens verkliga offer och vem som då blir gär- det rummet fullkomligt galet. Hon hade aldrig dat storslagen – och det sammanbindande kitt filmen rande meritlista.” behövt så mycket mer av.” Variety, USA ningsmannen? vetat hur hon skulle ta upp det med honom. Då Eva af Geijerstam, Dagens Nyheter Historien i ”Ögat” har delvis verklighetsbak- mindes jag plötsligt vad han hade pratat med grund. En kväll på en middag kom jag i sam- mig om: Kärleksscenerna mellan mor och son i språk med en trevlig man. Lite avmätt kanske, ”Yngsjömordet”. ”Silver Dolphin” – bästa skådespelerska: Lena Endre, Troia Int Film Festival kontrollerad, en bekant till en bekant till en be- ”Årets Kärlekspar” – Lena Endre – Samuel Fröler, Filmpublicisternas Förening DÄR REGNBÅGEN SLUTAR (WHERE THE RAINBOW ENDS), 111 min. DÄR REGNBÅGEN SLUTAR Manus och Regi: Richard Hobert Foto: Lars Crepin Scenografi: Aida Kalnins Kostym: Gunnel Hemmel Frosseri Mask: Tina Johansson-Gunther Ljud: Mats Lindskog Musik och sångtexter: Richard Hobert Klippning: Leif Kristiansson Mikael lyckas plötsligt förverkliga sin omåttliga livsdröm: en musikal om sitt eget liv, framförd Koreografi: Roine Söderlund Ljudmix: Gabor Pasztor av Sveriges Bästa Artister (Tommy Körberg, Helen Sjöholm, Annette Friberg, Sharon Dyall, Peter Arrangemang: Tina Ahlin Jöback) i arenan Globen i Stockholm. Musikalen blandar Mikaels verklighet med hans drömmar Skådespelare: Göran Stangertz (Mikael), Camilla Lundén (Catti), Rolf Lassgård (Rajje/Raymond), Pernilla och mardrömmar. Men projektet är varken gratis eller riskfritt; kronofogden driver Mikael och August (Tove), Tommy Körberg (Budbäraren), Peter Jöback (Stjärnan), Helen Sjöholm (Kvinnan), Sharon Dyall (Skyltdockan), Anette Friberg (Unga Flickan), Rebecca Liljeberg (Sandra), Mona Malm (Vendela), Sven Lindberg Catti och deras båda barn från hus och Cattis secondhandaffär till ett boende på campingplats. (Ragnar), Nina Gunke, Göran Forsmark, Leif Forstenberg m fl. Produktion: Cimbria Film i samarbete med SVT Drama Malmö, Sonet Film, Film på Österlen, med stöd av För att få trovärdighet i den färgen i fonden, storyn. Och Svenska Filminstitutet, filmkonsulent MatsA réhn. Exekutiva producenter: Göran Lindström och Bengt Linné. här berättelsen behövde vi filmkonstens egna villkor att Producent: Göran Lindström. landets bästa artister. Jag försöka göra sig gällande Inspelad: på plats i Malmö, Österlen och Stockholm samt studio i Stockholm. sa till min lojale och kreative var något vi också konkret Distributör: Sonet Film, Peter Possne. producent för hela filmpro- fick känna av under filman- Premiär: 15 oktober 1999. jektet, Göran Lindström: det. Mikaels kamp med fi- “Göran, nu måste vi ha Jö- nansiering var vår egen. Vi RECENSIONER back och Körberg och Helen hade inte fått ett öre i för- ”Richard Hobert svarar för säsongens överraskning ”Hobert leker avancerat med olika stilar med skiftande Sjöholm och…!” handsstöd för de tre första med en spektakulär showfilm. En svensk ”All that resultat. Där Regnbågen Slutar innehåller ojämnheter ”Självklart, sa Göran. Jag filmerna. Räddningen mitt i jazz”. Väldigt bra.Hobert imponerar.” och slår ibland över i det melodramatiska. Men Nils Petter Sundgren, Månadsjournalen Hobert har också en förmåga att träffa exakt rätt i sina ska göra vad jag kan… med de pengar vi har.” projektet var filmkonsulenten Bengt Forslunds och Nyhetsmorgon, TV 4 moraliska spörsmål. ” Till vår stora glädje sa de ”ja” allihop, di- kraftfulla satsning i ”Spring för livet”. Men av Annika Gustafsson, Sydsvenska Dagbladet rekt. Det gick blixtsnabbt. Förberedelserna andra fick vi endast 1-2 miljoner vardera för de ”Näst sista filmen i serien om De Sju Dödssynderna är gick undan så in i helvete att jag liksom inte tre sista. Av filmsvitens totalbudget på cirka 90 också den näst bästa (efter Spring för livet). Men det ”Richard Hobert har ett brett register och han är i alla blir Pernilla August som stjäl föreställningen. Vi har sina roller ytterst professionell. Jag är ganska impo- hann reflektera över att de faktiskt hade sagt miljoner kronor fick vi ett SFI-förhandstöd på aldrig sett henne såhär förr och hon är enastående.” nerad av hur han lyckas väva samman allt, inte minst ja till att jag också skulle skriva deras musik och knappt 10,5 miljoner. Plus ett plötsligt särskilt 7 Mats Weman, Nöjesguiden Mikaels mardrömmar med musikalen. Här sprakar det sångtexter. miljoners projektstöd i sista stund som en god om scenografin, om koreografin och av skönsången. Men jag kände övermodets vingslag blåsa filmfé trollade fram i egen stilla protest mot ”Till styrkan i Hoberts filmsvit hör definitivt rollbesätt- Det finns en smittande spelglädje i filmen, en lekfull- i nacken när det drog ihop sig till första mu- filmkonsulenternas njugghet. Nej, filmfén var ningarna och skådespeleriet. Bara personregin gör fil- het och kraft i regi och berättelse som inte är alltför men sevärd. Mer frågande ställer man sig till växlingen vanlig i svensk film.” siksamlingen i Stockholm. Den skulle hållas i inte Bergman. mellan dröm och verklighet. Filmen tycks mig tvärtom Monika Tunbäck-Hanson, GöteborgsPosten Polars gamla studio, ABBA-studion. De som bar projektet var privata finansiärer, som mest helgjuten när den berättar helt vardagligt, ”Klockan tio noll-noll, sa Göran Lindström. Sveriges Televison i Malmö och dess djärve ibland drastiskt, ibland patetiskt, men som alltid med ”Hans story utspelas på tre olika plan som glider i och ”Då är alla där. Och du spelar upp dina låtar chef Bengt Linné, våra egna och skådespelar- osviklig intuition i skildringen av människor i kris.” ur varandra på ett fängslande sätt. Det är skickligt gjort Astrid Söderbergh Widding, Svenska Dagbladet ”Jag kommer aldrig att glömma det ögonblick nas insatser, stark support från de tekniska bola- med djärva tagningar och klipp. Skådespelarna får möjlighet att blomma.” jag går in i den berömda ABBA-studion. Och gen och distributören Sonet/Peter Possne och ”Filmen saknar inte berättarmässigt driv men själva Diana Holmberg, Helsingborgs Dagblad jag får den där gitarren i handen för att ta ton en tillräckligt stor sammanlagd publik i Sverige konstruktionen med olika fiktionsplan verkar ogenom- och börja sjunga och jag ser mig omkring. och utomlands. Men vi balanserade på slak lina tänkt. När filmsviten, som lutar sig mot de sju döds- ”Som film är detta en av Hoberts bättre trots att Vända mot mig står Tommy Körberg, Helen med kronofogden i avgrunden nedanför, just så synderena, har varit som bäst, innehåller de en kärv handling och bildspråk är något ostrukturerad.L ätt medmänsklighet. Den sympatiska livssynen finns även vildvuxna scener växlar med scener av mänsklig täthet Sjöholm, Peter Jöback, Sharon Dyall… hela som Mikael Persson. bitvis i Där Regnbågen Slutar som har en överraskande och visuell precision. Det är gycklarnas afton för musikaleliten. För att lyssna på mig. Vi hyrde ett jättecirkustält som vi satte upp i vass, feministisk touch. Men denna gång är den kärnan hela slanten med Richard Hobert som dresserande Det går sakta upp för mig vad jag har föresatt Malmö hamn. Vi hade massor med scener att väl dold i kitschig rekvisita.” cirkusdirektör. Påverkad av Bergman och Fellini mig. My God! Richard…vad gör du här? filma – och så drabbades vi av snöstorm och Helena Lindblad, Dagens Nyheter vandrar Hobert mellan identitetskriser och tragikom- Och ja, jag tar mig alltså igenom. Och alla är åska och ösregn. Vi hade bara råd med cirkus- sikt uppvaknande och med Camilla Lundén som en ”Svensk film av högsta klass. Gripande, välspelad, lysande ciceron mellan regnbågens alla blindskär i ett förstås uppmuntrande och urprofessionella. tältet i några få dagar. Plötsligt var det en enda underhållande. En riktigt hel film.” land som kallas Oz.” Men där svajade jag, det kan jag lova. I en tre- inspelningsdag kvar, och så kom ägarna och Leif Larsson, Länstidningen Östergötland Kaj Wickbom, SmålandsPosten och Filmrutan fyra minuter där kände jag: nu spricker det...! slet upp tältpinnarna. Och där stod vi och tog Själva kärnberättelsen är en litet koncentrat av tillbaka dom och satte dom i marken igen. kommersialismens fröjder och risker. En mark- Så där trollade vi vidare varje dag med befint- Guldbagge – bästa kvinnliga biroll – Pernilla August nad där allt är utbytbart; karaktärer, aktörer, liga och obefintliga resurser. FÖDELSEDAGEN (THE BIRTHDAY ), 114 min. FÖDELSEDAGEN Manus och Regi: Richard Hobert Foto: Lars Crepin Sceonografi: Aida Kalnins Kostym: Kajsa Tosting Högmod Mask: Tina Johansson-Gunther Ljud: Mats Lindskog Musik: Björn Hallman, Richard Hobert Klippning: Leif Kristiansson Till sitt 50-årskalas på Glädjekällan bjuder Mikael in alla som betyder något för honom. Han Ljudmix: Gabor Pasztor känner sig som en lycklig man efter musikalsuccén och tänker nu, i all sin självupptagenhet, över- Skådespelare: Camilla Lundén (Catti), Göran Stangertz (Mikael), Sven Lindberg (Ragnar), Mona Malm (Vendela), raskningsfria och gifta sig med Catti mitt under festen. Men Catti har tröttnat på alla Mikaels Lena Endre (Ingrid), Pernilla August (Tove), Sven Bertil Taube (Ralf), Börje Ahlstedt (Henning), Jakob Eklund (Erik), storslagna projekt och funnit sig en annan – hennes plan är att lämna Mikael dagen efter festen. Rebecca Liljeberg (Sandra), Helena Brodin (Ellen), Mats Bergman (barndomsvännen), Shanti Roney (Cattis nye man), Thomas Roos (Prästen), Lena Viredius (Eriks exfru), Anki Lidén (Sandras mor), Solgerd Kjellgren (Busschaufför), Famina Den soliga födelsedagsfesten blir full av laddade möten. Doodi, Nina Hobert, Henrik Roosberg, Johan Roosberg, Sanne Davidson, Victor Nyhagen, Mikael Reslow m fl. Produktion: Cimbria Film i samarbete med SVT – Drama, Film på Östetrlen med stöd av Svenska Filminstitutet, ”Födelsedagen” är samman- Jag anade inte att det filmkonsulent Lena Hansson. Exekutiva producenter: Bengt Linné, Göran Lindström. fattningen i filmsviten och ett skulle kunna bli sådana kon- Producent: Göran Lindström. försök att sammanfatta käns- sekvenser av att angripa de Inspelad: på Österlen och i Malmö. lotillståndet i det svenska sju dödssyndsdörrarna och Distribution: Sonet Film, Peter Possne. 1990-talet. Den är både ett gå in i sig själv på det här Premiär: 24 mars 2000. slut och en ny början. sättet. Det är en film om Folk- Om jag valt en annan sorts RECENSIONER hemmets död, men också filmer, hade mitt eget liv sett ”Richard Hobert har inte Bergmans beräknade ”Födelsedagen är en av de riktigt bra filmerna i en film om födelsen av det annorlunda ut då? sofistikering mer i så fall Victor Sjöströms naivitet och Richard Hoberts nu avslutade svit. Österlen i Lars nya Sverige. Våra huvud- Och på vilket vis? Det bestämda berättarvilja. I Födelsedagen, den sjunde Crepins vackra och variationsrika foto framstår som personer börjar inse att gamla tryggheter inte finns en korsbefruktning mellan liv och skapan- och sista filmen i den märkliga och vackra serien om Hoberts paradisskildring och givetvis finns skuggan de sju dödssynderna, lyckas Hobert förmedla rena och svärtan där. Filmen innehåller några otroligt bra gäller längre. de – ibland är den uppenbar, ibland till synes glädjestunder. När Födelsedagen är slut känner man smärtsamma närbilder då hans Mikael inser att Catti Livet måste börja om med de erfarenheter vi alldeles nyckfull. en saknad.Man frågar sig; hur kommer det att gå för bedrar honom och förbereder sitt uppbrott. Det hade har nu, med någonting kanske litet och vackert Jag hade tänkt att när Catti i ”Födelsedagen” dessa människor, svensk 90-talsfilms mest levande varit lätt för Hobert att låta finalen gå i dur men med i stället för allt det där storslagna Mikael försökt lämnar honom skulle Mick uppleva en lindring persongalleri ? Det är egentligen fenomenalt hur han sin insikt om både människans svårigheter i livet och sig på i hela sitt liv. i gemenskapen med vännerna i en slutscen där lyckas inkludera dem alla. Födelsedagen är en mer än hennes förmåga till utveckling och ansvarstagande ger värdig avslutning på detta, det säregnaste spelfilms- han filmen ett överraskande, trovärdigt slut.” Det A4-ark som jag skissade grundidén på på 50-årsfesten Men sedan kändes det slutet projektet i svensk samtidsfilm.” Annika Gustafsson, Sydsvenska Dagbladet första dagen, i början av juni -91, det har jag för öppet. Jag måste låta Mikael få börja tala Carl-Johan Malmberg,Svenska Dagbladet kvar. Och i det finns allt, i starkt koncentrat, som allvar med en människa. ”Historien sammanfattas skickligt med en väl avvägd sedan blev. Och så föddes idén om en musik som inte ”En av de längsta slutapplåderna i Göteborgfes- blandning av humor och allvar.” tivalens historia.Jag vill poängtera generositeten Jan-Olov Andersson, Aftonbladet” Men balansen mellan karaktärerna försköts hörs när Ingrid spelar på sin lilla flöjt frånA frika. i människoskildringarna, den storskaliga bredden under arbetets gång… Mikael får låna hennes flöjt; mellan ytterkantskänslorna i denna tragi-komedi om ”Tiden har gått, mycket har hänt, gamla bekanta har Vänskapen mellan Ingrid och Mikael som väx- MIKAEL: ”Jag vet inte hur flöjten fungerar. kärlek och smärta, det vidunderliga friluftsmåleriet i åldrats och förändrats, trådarna skall tvinnas samman. er till kärlek var nog ett sätt för mig att hitta en Jag får inga toner ur den.” Lars Crépins foto och de härliga skådespelarpresta- Och ändå skall filmen stå för sig själv som ännu ett balans också i mitt eget liv vid den tidpunkten. INGRID: ”Det är ingen vanlig flöjt. Det är tionerna. Men allra, allra mest bör jag nog hävda att kapitel i svensk nutidshistoria. Det gör den också… Födelsedagen blir något större, finare och varmare och jag sitter där och tänker: nu fick han allt till det i Beröringspunkterna med verkligheten har väldigt höga toner. Om man blåser i den när varje gång Sven Lindberg är med i bild. Hos honom alla fall.” blivit många. man hamnar i sjönöd kommer delfinerna och förenas allvaret med det lättsamma, det ljusa med det Monika Tunbäck-Hanson, GöteborgsPosten Förhållandet mellan det omedvetna och det hjälper en.” plågsamma med en självklarhet som gång på gång får medvetna är intressant. Det fascinerande är att MIKAEL: ”Så här?” Födelsedagen och publiken att lyfta.” ”Sensationellt bra. Vilken avslutning, Hobert! Gri- Sven E Olsson, Arbetet Nyheterna det omedvetna både ligger stegen före och Mikael blåser på den lilla flöjten utan att nå- pande, rolig och med skådespeleri i särklass. En ren njutning. Glädje och sorg i perfekt mix. Överträffar det efter verkligheten. got hörs. ”En trist födelsedag. När säcken med dödssynder mesta som visats på bio på länge.” Vad kommer av vad? När jag började den sju INGRID: ”Ja, just så: da-dada-da…” knyts ihop uppstår en springfars utan komik. Richard Leif Larsson, Länstidningen Östergötland filmer långa berättelsen så hade jag vid Gud MIKAEL: ”Va? Hörde du?” Hobert låter filmklyschorna stå som spön i backen, me- inte en tanke på att den skulle kunna leda till INGRID: ”Ja, da-dada-da-dadada…” taforerna är många, musiken river på hårt och envetet. ”En mycket bra avslutning på en ovanlig och spekta- Det blir fars, men aldrig roligt. Det blir tragiskt, men kulär filmserie.” en privat kärleksrelation med skådespelerskan Tillsammans lyssnar de på en musik bara de aldrig sorgligt. Överraskningarna uteblir helt, pekora- Daniel Åberg, Upsala Nya Tidning Lena Endre, och inte heller detsamma för Mi- två kan höra. let lurar bakom så gott som varje buske.” kael med Lenas rollkaraktär Ingrid. Johan Croneman, Dagens Nyheter ”Desperationen, tvivlet, kärleken – allt känns. En stor filmupplevelse.” Bengt Johansson, Nya WermlandsTidningen ”Denna gigantiska fresk av människor, fest, förvänt- ”Richard Hobert har med denna långa serie av filmer ningar, överraskningar, sorg och glädje. Hela filmsviten skrivit in sig i svensk filmhistoria.” bjuder på utmärkt ensemblespel – skådespelarna Roland Johansson, Borås Tidning DE SJU DÖDSSYNDERNA vänder ögonen mot varann och genom deras ögon ser vi ut på det svenska 90-talet.” ”Där många charmerats och gripits av filmer som Ingela Brovik, Helsingborgs Dagblad Glädjekällan och Ögat har andra istället dömt ut (THE SEVEN DEADLY SINS) projektet som platt, pretentiöst eller helt enkelt ”Det är svårt att inte bli en aning sentimental när tråkigt. Själv hör jag till dem som fascinerats. Hobert man betänker att detta är slutet på ett av de mest har genomgående handskats med såväl rollfigurer ambitiösa projekten i svensk film. Hobert förnekar att som aktörer på ett ytterst medvetet och förslaget sätt. 1993–2000 det om femton år kommer en ”Mikael och Catti – vad Här finns en närmast anakronistisk självreflekterande hände sedan?” Hoppas han har fel.” hållning som inte bara understryker Richard Hoberts Erik Helmerson, Avisa egenart som filmskapare utan också räddar hans verk HÄNDERNA (The Hands) 1994 från övermodets hotfulla fallgropar.” ”Unik och spektakulär filmsvit. I och med Födelseda- Per Westerlund, ERGO GLÄDJEKÄLLAN (Spring of Joy) 1993 gen avslutas ett projekt som lämnar ett tomrum efter sig på biograferna. Det är en imponerande bedrift.” ”Richard Hoberts filmsvit om de sju dödssynderna HÖST I PARADISET (Autumn in Paradise) 1995 Daniel Åberg. Upsala Nya Tidning måste vara något av det mäktigaste som skapats inom svensk film.N aturligtvis har vi väl lite till mans vår SPRING FÖR LIVET (Run For Your Life) 1997 ”Det är ett storverk Hobert gjort. Hans filmsvit tar en egen favorit eller favoriter bland de sju filmerna. Men framträdande plats i den svenska filmhistorien.” helheten är fullständigt lysande.” ÖGAT (The Eye) 1998 Bengt Johansson, Nya WermlandsTidningen Lasse Larsson, SydÖstran

DÄR REGNBÅGEN SLUTAR (Where The Rainbow ends) 1999 ”Det mest utmärkande för hela den här filmsviten är Hoberts förmåga att hålla trovärdig närhet till männis- FÖDELSEDAGEN (The Birthday) 2000 kor, miljöer och centralt mänskliga motiv. Utifrån sina Sveriges Filmfotografers Pris – ”Filmgalan” egna välskrivna och närvaroladdade manus har han (Golden Apperture Award) – till Lars Crépin för mycket övertygande gestaltat svensk verklighet.” filmsviten De sju dödssynderna – ”För särdeles Henry Lundström, Sundsvalls Tidning förtjänstfullt arbete”

”I denna märkliga och vackra filmsvit finns svensk ”Det djärvaste svenska filmprojektet under 90-talet. 90-talsfilms mest levande persongalleri. Jag hoppas Vågat, inte bara därför att det tycktes sanslöst att att Richard Hobert fortsätter att tänka lika stort som i från början bestämma sig för sju filmer, utan också ”De Sju Dödssynderna” under sitt fortsatta filmarbete. därför att Hobert har berättat så enkelt om det stora Och med samma värme inför människorna.” och svåra i att leva rätt. I hans filmer finns en värme Carl-Johan Malmberg, Svenska Dagbladet och en balanserad sentimentalitet som är mycket avväpnande. Jag tackar hjärtligt för denna sju filmer ”Jag uppfattar honom som naivist. Det är sagor som långa fest.” Bonusfilmen berättas. Äppelträden bär biblisk frukt. Källans vatten Monika Tunbäck-Hanson, GöteborgsPosten placerar en urskog mitt i det svenska folkhemmet. Det ”En filmskapares hemligheter” DVD är naturligtvis en riskabel estetik att genomföra i sju ”Det är imponerande hur skickligt Stangertz har tolkat långfilmer. Han är en utmärkt personinstruktör, just Mikaels utveckling. För Camilla Lundén innebär film- Richard Hobert, regissören bakom Sveriges Hobert själv och huvudrollsinnehavaren Göran därför är det synd att han har så nära till det betydelse- serien ett stort genombrott. Ett av 1990-talets mest största filmprojekt genom tiderna, var länge Stangertz avslöjar också nya hisnande djup digra och ibland tillåter sina figurer berätta samma sak ambitiösa och minnesvärda svenska filmprojekt.” förtegen om vilka dödssynder som beskrevs i hos dödssyndsviten när de öppenhjärtigt och som bilderna. Ändå skulle jag inte vilja vara utan hans Jan-Olov Andersson, Aftonbladet sju filmer. De är skillingtryck från den tid som är vår och dödssyndsvitens sju långfilmer. Allt eftersom modigt berättar varför det var en livsnödvän- som inte vill veta av några moraliteter. Därför berättar ”Hobert har fått både hyllningar och kritik för sin seriens filmer avlöste varandra på biograferna, dighet för dem att göra den. ”En filmskapare han dem. Också ett slags motstånd.” storsatsning. Men även när filmerna varit splittrade med alltmer stigande publiksiffror, ställde sig och hans hemligheter” innehåller ett generöst Leif Zern, Filmkritik upplevelser så har de varit upplevelser. Av alla ut- fler och fler frågan; vilka dödssynder i tur och bildmaterial ur Richard Hoberts imponerande märkta skådespelarinsatser kommer Sven Lindbergs ordning var det som ställde familjen Perssons konsekventa filmografi. Musiken, glädjetårarna ”Charlie Chaplin hade som motto att göra filmer och Camilla Lundéns att lysa klarast när man ser serien som publiken tog emot ”med ett stort leende och en i backspegeln.” liv på sin spets? och skräckrysningarna ryms alla i denna kompri- liten tår.” Richard Hobert behöver förvisso inte luta Bernt Eklund, Expressen Nu vet vi svaren! En sommarkväll på Öster- merade dokumentär om regissörens stora verk sina filmer mot någon annan filmskapare, men nog len år 2000 avslöjade Richard Hobert dem. – precis som dödssyndsvitens tidlösa frågor skapar flera av hans verk om de sju dödssynderna just ”De positiva intrycken tar över när Richard Hobert Upptäck svaren i den här dokumentären av om oss människor och den värld vi håller på de publikreaktioner som Chaplin eftersträvade. Vi är avslutar sin mångsidiga och engagerade skildring Martin Thomas Dahlström, som har följt re- att skapa oss. några miljoner svenskar som lärt oss att bry oss om av det svenska 90-talet mot bakgrund av ett brise- vad som ska hända Catti, Mikael, Ragnar och de andra rande folkhem. Med sin insikt om både människans gissörens arbete med dödssyndsviten i sju år. Hobertgestalterna i denna märkliga svit av filmer.” svårigheter i livet och hennes förmåga till utveckling Sven E Olsson, Arbetet Nyheterna och ansvarstagande ger han filmen ett överraskande, trovärdigt slut.” Annika Gustafsson, Sydsvenska Dagbladet