Así En La Tierra Como En El Cielo El Árbol De La Vida
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IGLESIA VIVA Nº 247, julio-septiem. 2011 pp. 105-107 © Asociación Iglesia Viva ISSN. 0210-1114 Así en la tierra como en el cielo SIGNOS DE LOS El árbol de la vida TIEMPOS Emilio Tortosa Cosme. Presidente de la FUNDACIÓN ÉTNOR. Valencia. El árbol de la vida Título original: The tree of life Producción: Fox Searchlight Pictures y Riverroad Entertaiment País: USA, 2011. Director y guionista: Terrence Malick Música: Alexander Desplat. Fotografía: Emmanuel Lubezki, en color. Montaje: Marck Yoshikawa, Billy Weber, Hank Corwin, Jai Rabi- nowitz y Daniel Rezende. Duración: 138 min. Intérpretes: Brad Pitt (Sr.O’Brien ), Sean Penn (Jack), Jessica Chastain (Sra. O’Brien), Kari Matchett (la ex de Jack), Hunter McCracken (Jack, niño), Tye Sheridan (Steve), etc. Género: Drama. Familia. Infancia. Años 50. Premios: 2011. Festival de Cannes. Palma de Oro a la mejor pe- lícula. iviva.org [247] 105 SIGNOS DE LOS TIEMPOS El árbol de la vida EL AUTOR consolidando al cineasta como uno de los directores más importantes de su gene- Terrence Malick (Waco, Ottawa, Illi- ración, a pesar de su escasa producción nois, 1943) debutó en 1973 con la película fílmica. Obtuvo el Oso de Oro al mejor di- “Malas tierras”, en la que retrata un país a rector en el festival de Berlín (1998). la deriva a la búsqueda de la propia iden- tidad. Estuvo veinte años sin hacer cine. En 2005 filmó su cuarto largometraje Sólo ha rodado cinco películas en cuaren- titulado “El nuevo mundo”, una versión ta años. Pertenece a una raza de directo- muy lírica de la leyenda de Pocahontas y res de culto que producen sus obras para John Smith, que confirmó el estilo visual que tengan vida propia (Lars Von Trier, de Malick y su interés por la vida nor- Stanley Kubrick) y no necesitan de expli- teamericana. caciones para entenderlas. Independiente en sus criterios, suele provocar reacciones encontradas acusándolo de director mal- LA PELÍCULA dito. Pero Malick es un poeta de la imagen y un cineasta de la palabra, que huye de Malick aborda la película introducien- los festivales, a pesar de los premios obte- do una cita bíblica tomada del capítulo 38 nidos, y de las entrevistas explicativas. del libro de Job y que dice: Como señala Néstor Almendros, Ma- “¿Quién es ese que enturbia mi consejo lick, aunque muy americano, es una per- con palabras sin sentido? sona de cultura universal, conoce la filo- Si eres valiente, prepárate. sofía, la literatura, la pintura y la música europeas. Por ello es un hombre entre dos Yo te preguntaré y tú me responderás continentes y pertenece cinematográfica- ¿Dónde estabas tú cuando afiancé la mente a la misma familia artística de Roh- tierra? mer y Truffaut. ¿Sabes tú quién fijó su tamaño y midió “Días del cielo” (1978) es prolonga- sus dimensiones? ción lírica de la película anterior. Cuenta En qué se apoyaron sus columnas? la historia de dos amantes que se hacen ¿Quién asentó su piedra angular pasar por hermanos para evitar la pobreza mientras cantaban a coro las y mala suerte. Obtuvo la Palma de Oro al estrellas del alba? mejor director en el Festival de Cannes de ¿Quién encerró con doble puerta el mar ese año. cuando salía a borbotones del seno En 1998, transcurridos veinte años de de la tierra? silencio, regresó al cine con “La delgada Cuando le señalé un límite, le fijé puer- línea roja” sobre la toma de Guadalcanal tas y cerrojos y le dije: No pasarás de por parte de las tropas norteamericanas aquí.” en la segunda guerra mundial. “La delga- da línea roja” es el espacio que separa Así arranca la película “El árbol de la cordura de la locura. Considerada como la vida”, que en su primera media hora una de las más perfectas películas bélicas nos ofrece un poema visual espectacu- jamás realizadas, Malick regresa a la habi- lar, a través de un caleidoscopio cargado tual voz en off y a una panteísta visión del de imágenes y de preguntas, desde lo mundo (Dios y el mundo son lo mismo), más íntimo al cosmos. Desde la pérdida 106 [247] iviva.org SIGNOS DE LOS TIEMPOS Hilari Raguer de inocencia de un niño al encuentro de Sean Penn, con un breve papel, interpreta la trascendencia de un hombre. También a Jack en la edad adulta, como un alma arranca la película con una sinfonía en la perdida en un mundo moderno, buscando que cabe todo. Los volcanes echan lla- sentido a la vida mientras se cuestiona la mas, los planetas emiten luces de colores, existencia de la fe. los ríos se desbocan, los astros cantan a coro y un dinosaurio planta el pie en la ca- Y en este punto la osadía de Malick no beza de su cría. Es la historia del tiempo. tiene límites. Para contar la tragedia fami- Quizá de la vida, buscando en el pasado liar por la muerte del hijo, el director acude su origen. al pasado, al origen del mundo, ni más ni menos, buscando llegar a lo esencial a tra- Por medio, una familia, con Brad Pitt vés de la complejidad del relato donde se a la cabeza, se debate contra las mise- conjugan tres tiempos: pasado, presente rias de, también, la vida y, necesariamen- y futuro, como respuesta a las preguntas: te y como parte indisoluble de ella, de la ¿de dónde venimos? ¿Dónde estamos? muerte. Y aquí mantenemos un recuerdo ¿A dónde vamos?. en la forma y en el fondo con el cine de Stanley Kubrick, especialmente en “2001. El film tiene pocos diálogos, mucha voz Una odisea en el espacio” (1968). Malick en off y una impresionante banda sonora recurrió a Douglas Trumbull, autor de los a cargo de Alexander Desplat mediante la efectos fotográficos especiales de aquella que introduce a los grandes compositores odisea espacial, para que supervisase los europeos: Mahler, Mozart, Bach, Smeta- efectos visuales de “El árbol de la vida”. na, Couperin, Berlioz, Respighi y Preisner. El largo pasaje sobre el origen de la vida Este último fue autor musical de las pelí- está en sintonía con la idea sintética de la culas de Kieslowski. “El árbol de la vida” evolución del mundo expresada por Ku- es una película para pensar, para sufrir, brick. para soñar. No es cine de evasión, requie- re un esfuerzo de atención y reflexión por El film narra la evolución de Jack, un parte del espectador. De lo contrario abu- niño que vive con su madre (Jessica Chas- rrirá y espantará. El film invita a la ensoña- tain), que encarna el amor y la bondad, ción y al disfrute de una obra de arte para mientras que su padre (Brad Pitt), que re- el deleite de la mirada. Malick es un gran presenta la severidad, es el encargado de narrador de imágenes. enseñarle a enfrentarse a un mundo hostil. Y en ese larguísimo prólogo también co- Además del Premio a la mejor pelícu- mienza a hablarse no sólo de la existencia la en Cannes (2011), también obtuvo el en general, sino de una vida en particular: Gran Premio 2011 de la Federación Inter- la del niño Jack O’Brien (en iniciales: JOB). nacional de Críticos de Cine (FIPRESCI). iviva.org [246] 107 .