L'écho Du Son Mai 2016
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L’écho du Son Mai 2016 Chanson, rap et rock français -Voyageur/Gryf Après 3 albums sous son nom, François Gaillard nous invite à découvrir son nouveau projet : Gryf’’’. « Voyageur », titre de ce premier album flirte allègrement avec la bonne humeur, la tendresse, l’ironie ou l’indignation. Soutenues par une belle instrumentation (clarinette, accordéon, guitare, batterie et percussions), même les chansons les plus graves procurent une sensation de fraîcheur. C’est un ensemble fort bien équilibré et réussi. ♪ Titre 3 « Les grandes séparations » Entretien à écouter ici : https://www.youtube.com/watch?v=Nad6xgSPRqE#action=share - Heureux comme les Cerfs-volants / Tom Poisson C’est une histoire d’amour racontée sous forme d’une nouvelle de 35 pages et mise en musique en 12 morceaux. L’histoire, plutôt banale, trouve plus de profondeur sur scène car le spectacle est à 3 voix et appuyé par la vidéo. Manifestement Tom Poisson s’amuse pour son neuvième album à expérimenter différentes formes avec une grande habileté. ♪ Titre 2 « Les cerfs-volants » 1 - Pre’volution / Smockey Serge Bambara, plus connu sous son nom de scène Smockey (= "S'moquer"), est un musicien de hip- hop, rappeur, acteur et militant politique basé à Ouagadougou, capitale du Burkina Faso. Il y est né le 24 octobre 1971 d'un père Bisa et d'une mère française. Après avoir déménagé en 1991 en France pour effectuer ses études, il signe en 1999 un contrat avec EMI et sort un premier single, en featuring avec la chanteuse Lââm. En 2001, il revient au Burkina Faso et créé le studio Abazon. Smockey se réclame de l'héritage et des idéaux du capitaine Thomas Sankara, révolutionnaire marxiste-léniniste, anti-colonialiste et figure du Mouvement des non-alignés, qui a dirigé le Burkina Faso entre 1983 et son assassinat, le 15 octobre 1987, suite à un putsch orchestré par son successeur et ancien frère d'arme Blaise Compaoré. En 2014, à l'occasion d'une interview accordée à la BBC, il déclare à propos de la période sankariste : "Cela nous a permis d'être plus fiers d'être Africains et d'en finir avec ce complexe d'infériorité, de réaliser que nous pouvions accomplir des choses". Son œuvre musicale est très influencée par des thèmes politiques et militants. Smockey co-fonde en 2013 Le Balai citoyen, un mouvement politique populaire, avec le musicien de reggae, animateur radio et militant politique Sams’K Le Jah. Ce mouvement entend lutter contre la corruption politique et s'est notamment illustré par son opposition au pouvoir du président Blaise Compaoré et sa forte implication lors de la deuxième révolution burkinabè, qui contraint Compaoré à abandonner le pouvoir et à fuir le pays le 31 octobre 2014, après plus de 27 ans de règne. Smockey a été l'une des figures de proue de cette vague de contestation et a accordé son soutien à la transition menée par les militaires. Le 17 septembre 2015, son studio d'enregistrement est attaqué au lance-roquette et incendié par des éléments putschistes du Régiment de sécurité présidentielle, demeuré loyal au président déchu Blaise Compaoré. ♪ Titre 6 « Paroles» http://www.dailymotion.com/video/x378fyy_comprendre-la-crise-au-burkina-faso-en-3- minutes_news 2 Pop folk, de la douceur ! -Monterey / The Milk Carton Kids Deux garçons, leurs voix simplement posées sur une guitare sèche. Ni folk engagé ou traditionnel, ni rock enragé et transgressif... Le genre fut canonisé par les Everly Brothers à la fin des années 1950, mondialisé par Simon and Garfunkel au milieu des années 1960. Les Milk Carton Kids assument leur anachronisme, affichant les millésimes de leurs instruments (une Martin 1954, une Gibson 1951), le cadre austère de leurs enregistrements : une église presbytérienne de Nashville pour Monterey. Deuxième album répertorié après The Ash and Clay (2013), lui-même précédé par deux livraisons gratuites sur le site du groupe (Retrospect et Prologue), et avant cela des carrières solo anonymes. Un jour, Kenneth Pattengale et Joey Ryan ont trouvé leur voie, commune. Monterey coule de source, comme son prédécesseur. C'est un peu le même avec d'autres nuances. Le soin porté aux mélodies comme aux vocalises enveloppe toute une gamme de mélancolies secrètes. Chansons dont le narrateur n'aimerait « rien tant que se couvrir le visage », où les larmes coulent dans la solitude, où « la liberté est un rêve qui se fane », et où un vieux refrain peut éclairer le chemin. Telle, à la fin de l'album, cette complainte sans âge, Sing, sparrow sing, démontrant par le paradoxe tout l'art précieux des Milk Carton Kids : plus ça vient de loin, plus ça fait neuf. ♪ Titre 7 « Deadly bells » -The calm before/ Matt Elliott Le guitariste folk et chanteur de Bristol a démarré sous le pseudo de The Third Eye Foundation avec lequel il a fait les beaux jours de la scène drum & bass anglaise. Depuis 2003, l'artiste écrit sous son propre nom développant ainsi son univers sombre, à fleur de peau et exposant avec grâce sa sensibilité exacerbée. Nous avions laissé Matt avec « Only myocardial infarction can break your 3 heart », un album avec un optimisme jusqu'alors insoupçonné chez le musicien. Un nouvel élan, une forme d'espoir retrouvé. L'opus présent semble prolonger ce climat à la première écoute, même si la mélancolie qui s'est toujours dégagée de sa musique se transforme ici en énergie bouillonnante et pourtant extrêmement chaleureuse. Plus que jamais, il parvient à faire cohabiter l'ombre et la lumière, avec une voix toujours habitée et une musique folk au carrefour des influences des plus surprenantes. ♪ Titre 3 « The feast of St Stephen » -Luxe / Stranded Horses En Janvier paraissait le troisième album de Stranded Horse (le cheval échoué)—alias Yann Tambour— intitulé « Luxe ». Dans ce projet musical, Yann Tambour introduit la kora à des chansons pop-folk alors qu’au début des années 2000 il était à l’origine de Encre et se posait en chercheur d’ambiances électroniques. Stranded Horse adopte un langage plus acoustique. Cela tient aussi aux musiciens qui entourent Yann : Boubacar Cissokho, Amaury Ranger (de François & The Atlas Mountains) ou encore Papis Morin Mbaye. L’album tout en sensibilité marie subtilement la folk, les horizons mandingues et la chanson français (c’est le premier enregistrement sur lequel quelques titres sont chantés en français). ♪ Titre 6 « Sharp tongues » 4 Musiques du monde avec une incursion classique -Nueva era /Daymé Arocena In Les Inrockuptibles n° 1034 https://www.youtube.com/watch?v=fyMtXdcUZmE -La viole de gambe en Musiques du monde Pour la petite histoire : Afin de répondre aux besoins de la musique polyphonique (procédé d’écriture de plusieurs mélodies régie par des règles), qui s'est épanouie à la Renaissance, la viole s'est constituée en famille et se décline en différentes tailles. L'Allemagne du Sud et l'Autriche sont à l'origine d'un instrument particulier de cette famille des violes, la viole d'amour, tenue à l'épaule et utilisée par Johann Sebastian Bach comme instrument d'accompagnement. Concurrencés par la famille des violons, les différents types de violes disparaissent les uns après les autres : d'abord le registre moyen, suivi bientôt par le dessus. Seule subsiste la basse de viole qui se prête avec souplesse aux rôles les plus divers (accompagnement, voix soliste). Cependant, à partir de 1760, elle doit céder la place au violoncelle. 5 -Resonance / Jasser Haj Youssef La musique de Jasser Haj Youssef (né en Tunisie en 1980), mêle les influences classiques, orientale, jazz et indienne, notamment grâce à l’utilisation de la viole d'amour, instrument oublié du baroque européen qu’il a remis au goût du jour. Initié par son père aux musiques orientales et à l'improvisation dès son plus jeune âge, Jasser Haj Youssef étudie le violon au conservatoire de Monastir avant de parfaire son apprentissage aux côtés d’Elena Pirvu à l’Institut supérieur de musique de Sousse, puis lors de différentes master classes. A seulement 19 ans, il est repéré durant un festival de jazz par le guitariste Fawzi Chekili qui l’invite à rejoindre son groupe. Jasser intègre également à cette même époque l’Orchestre Symphonique de Tunis. Après l’obtention de son diplôme de violon classique et d’une Maîtrise en musique et musicologie à Sousse, il part s’installer en France en 2003 pour y poursuivre ses études musicales. C’est le début de nombreuses participations en tant que soliste pour des artistes tels que Sœur Marie Keyrouz et Cheïkha Rimitti. ♪ Titre 2 « Layâl » https://www.youtube.com/watch?v=v7ZEa6lkTEY -Jardins migrateurs / Constantinople & Ablaye Cissoko Migrateur, céleste, bienfaiteur, les jardins que cultivent Ablaye Cissoko et l'ensemble Constantinople sont une recherche d'harmonie entre les mondes. D’ailleurs, Ablaye Cissoko est un fin artisan d'harmonies sublimant la fusion, elle-même devenue "convention" dans un répertoire jazz du monde, où l'hybridité reste de mise. Dans un duo céleste avec Volker Goetze, il a déjà marié les 21 cordes de sa kora avec le timbre cuivré d'une trompette. L'ensemble Constantinople aussi, tout en veillant à honorer son héritage perse, s'est construit sur une attention constante portée à la tradition orale, dans des univers musicaux de tous horizons. 6 Entre Cissoko et les Tabassian, la rencontre des cordes s'imposait. Avec le défi d'incarner un mythe qui leur est cher, selon lequel les mélodies viennent de la terre, de l'eau et de l'air, indépendamment des peuples qui se succèdent sur un même espace. La musique qu'ils façonnent guide les émotions en étoiles filantes, accompagne les pensées en mouvement. ♪ Titre 5 « Lountang » Musique classique -Motherland / Khatia Buniatishvili Khatia Buniatishvili et sa sœur aînée Gvantsa découvrent le piano dès leur plus jeune âge grâce à leur mère.