Muzyczne Scenariusze Music Scenarios

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Muzyczne Scenariusze Music Scenarios NRNR 1(24),4 MAARZERZR C 20155 / NO.NOO. 1((24)24 ,,M MARCCH 2015155 | ISSN 2353-6721 Music Scenarios O PolskiegoWydawnictwa PWM Edition Kwartalnik About FilmMusic scenariusze muzyce Muzyczne Magazine Muzycznego fi lmowej Jubileusz 85. urodzin 85th Birthday kompozytor i pedagog Romuald composer and educator Twardowski Wybitny twórca muzyki orkiestrowej, kameralnej, chóralnej, operowej, baletowej i dziecięcej Great author of orchestral, chamber, choral, opera, ballet and children music { spis treści / content } { od redakcji / editorial } Kwartalnik Polskiego Wydawnictwa Szanowni Państwo, Muzycznego PWM Edition Magazine Muzyczne muzyka pełni wiele funkcji: wspiera religijny scenariusze 2bPX]\FHğOPRZHM 0XVLF6FHQDULRV rytuał, jest przedmiotem artystycznego prze- $ERXW)LOP0XVLF 1 72 6 - 353 ISSN 2 ISSN | życia, towarzyszy codziennym zajęciom, jak , MA O.O 1(24), MARCH 2015 NO. 1(24), MARCH 1(24), 2015 NO. N istanowi istotny element zabawy. Wbieżą- NO. 1(24), MARCH 2015 MARCH1(24), 2015 1(24), 1(24) NO. RZEC 2015 / 2015 RZEC ARZEC 2015 / 2015 ARZEC R 1(24), MARZEC 2015 / cym numerze magazynu Quarta koncentru- NR 1(24), MARZEC 2015 / 2015 2015 MARZEC MARZEC 1(24), 1 NR N 1(24 jemy się na muzyce fi lmowej – przynależącej do świata rozrywki, ale przecież tworzonej zcałą powagą kompozytorskiego warsztatu. Od wynalezienia kinematografu rola iznacze- nie muzyki fi lmowej znacząco się zmieniły. inspiracje 4–9 inspirations Do niedawna uznawana za uboższą krewną dzieł artystycznych iniezależnych, warstwę Muzyka emocji 4–5 The Music of Emotions towarzyszącą ipogardzaną, po wielu latach została doceniona za swoje wyrafi nowanie, Poleca Maestra 5 Maestra Monika Wolińska złożone interakcje zobrazem, nierzadko za Monika Wolińska Recommends swoją autonomię. Zagościła wsalach fi lhar- monicznych ina wielkich festiwalach. Zmianie Renesans muzyki fi lmowej 6–7 Revival of Film Music uległ też status jej kompozytorów. Choć dla – rozmowa zRobertem – aconversation with kina zawsze pisali najwięksi, dopiero teraz Piaskowskim Robert Piaskowski zauważa się, że tą twórczością zajmują się artyści niezwykle utalentowani, często ze Portrety kompozytorów 8–9 Portraits of Composers szlachetnym akademickim rodowodem. Zapraszam do podróży wświat polskiej mu- aktualności 10–23 news zyki fi lmowej, do słuchania iwykonywania tematów fi lmowych Wojciecha Kilara, Krze- nowe twarze 10–11 new faces simira Dębskiego, Jerzego „Dudusia” Ma- Michał Lorenc Michał Lorenc tuszkiewicza, Michała Lorenca czy Macieja Zielińskiego. zapowiedzi 12–15 announcements Daniel Cichy, Redaktor Naczelny PWM retrospekcje 16–22 retrospections nagrody 22–23 awards Ladies and Gentlemen, materiały orkiestrowe 24 hire materials Music serves many functions: it enriches reli- nowości wydawnicze 25–27 new publications gious rituals, is the subject of artistic experi- ence, accompanies everyday activities and is nowe nagrania 25 new recordings an important element of play. In this issue of Quarta we focus on fi lm music. Although rekomendacje 26 recommendations it belongs to the world of amusement, it is nevertheless created in all seriousness of the nowe książki 27 new books composition art. Since the cinematograph has been inven- nowe nuty 27 new scores ted, the role and importance of fi lm music has changed signifi cantly. Treated so far as apoorer sister of artistic and independent Pożegnanie / Farewell work, or as adespised accompaniment, it has fi nally been recognised for its sophisticated 5 stycznia 2015 roku zmarł Paweł Buczyński, ceniony kom- structure, complex interactions with picture pozytor ipedagog. Studiował kompozycję wPaństwowej and, not infrequently, its autonomous nature. Wyższej Szkole Muzycznej wWarszawie iwHochschule für It has reached philharmonic halls and great Musik wWiedniu. Pracował wAkademii Muzycznej wWar- festivals. What has also changed is the status szawie iPaństwowej Wyższej Szkole Teatralnej wWarszawie; of fi lm music composers. Although the great- pełnił różne funkcje wZarządzie Głównym iZarządzie Od- est artists have always written music for the działu Warszawskiego Związku Kompozytorów Polskich. Był cinema, it is only now that their input and laureatem wielu konkursów. talent, very often supported by noble aca- demic background, has been fi nally noticed. Paweł Buczyński, an acclaimed composer and educator, died Iwould like to invite you for atrip into the on January 5, 2015. He studied composition at the State world of Polish fi lm music, into listening andquarta • March 2015 Higher Music School in Warsaw and in Hochschule für Musik playing fi lm themes by Wojciech Kilar, Krzesi- in Vienna. He worked at the Academy of Music in Warsaw mir Dębski, Jerzy “Duduś” Matuszkiewicz, and the State Higher Theatre School in Warsaw, and held dif- Michał Lorenc and Maciej Zieliński. ferent functions in the Main Management Board and in the Paweł BUCZYŃSKI Management of the Warsaw Division of the Polish Composers’ Daniel Cichy, Editor-in-Chief (1953-2015) Photo: Andrzej Glanda Union. He was alaureate of many awards. 3 { inspiracje / inspirations } Kadr zfi lmu Ogniem imieczem (reż. Jerzy Hoffman) / With Fire and Sword (dir. Jerzy Hoffman) yburtowicz / East News Ż Photo: Zenon Muzyka emocji The Music of Emotions Jan Topolski repetytywizm Glassa w trylogii Qatsi ekranowego, obecnie jej domena kurczy Reggio). Czasem składa się z samych się do kilku minut, a pierwszoplanową Zwykle rozbrzmiewa już w czołów- zapożyczeń: klasyki (tu przodują utwo- rolę zaczyna odgrywać tzw. sound de- ce, wprowadzając w klimat epoki lub ry Bacha iPärta) tudzież rozrywki (Bee sign, czyli starannie dobrane iobrobione miejsca (klasycystyczna stylizacja Pende- Gees w Gorączce sobotniej nocy). Hit wy- brzmienia konkretne. reckiego wRękopisie znalezionym wSara- pada powtórzyć przy napisach końco- Zdrugiej strony, ostatnie dwie deka- gossie Hasa albo fabryczne rytmy Kilara wych (Dumka na dwa serca Dębskiego dy to czas spektakularnego wkraczania wZiemi obiecanej Wajdy). Potem zazwy- wOgniem imieczem Hoffmana iMy Heart muzyki filmowej na sceny koncertowe. czaj charakteryzuje bohaterów iwzmac- Will Go On Hornera wTitanicu Camero- Najwięksi jej twórcy są wciągłym tour- nia emocje (rebeliancka fanfara kontra na). Muzyka filmowa. née icieszą się statusem gwiazd: wystar- marsz imperialny Williamsa w Gwiezd- Najwięksi nie mieli oniej pochlebne- czy wspomnieć Gorana Bregovicia czy nych wojnach Lucasa lub minimalistycz- go zdania. Igor Strawiński powiedział, Yanna Tiersena. Organizowane są festi- ne melodie Preisnera w Trzech kolorach że „to nic więcej niż tapeta, wypełniacz”, wale muzyki filmowej i specjalne kon- Kieślowskiego), charakteryzując czasem aJohn Williams jest autorem maksymy, kursy kompozytorskie. Muzykę filmową też styl reżysera, jak np. wwieloletnich że „najlepsza muzyka w filmie to taka, nadają liczne stacje radiowe, słuchacze duetach Fellini–Rota lub Zanussi–Kilar. której nie słyszymy”. Dziś w kinie ar- wymieniają ją jako ulubiony gatunek, Rzadziej zyskuje znaczenie konstruk- tystycznym coraz częściej zdarza się, aniektórzy nawet grają zcoraz częściej cyjne lub formotwórcze (Kilara szkliste że specjalnie skomponowanej muzy- wydawanych partytur. faktury w Strukturze kryształu czy łącz- ki powstaje bardzo mało (pojedyncze Jak słusznie zauważył ZbigniewPreis- niki imotywy wIluminacji Zanussiego), motywy Mykietyna w Essential Killing ner, „kiedy Strauss pisał swoją muzykę, albo nadaje rytm (barokowa motoryka Skolimowskiego). Podczas gdy dawniej to były tańce, ateraz to muzyka klasycz- quarta • Marzec 2015 Nymana uwczesnego Greenawaya czy potrafiła zajmować trzecią część czasu na. Czy nie można zatem powiedzieć, 4 że za 50 lat muzyka filmowa zmieni się or forming role (Kilar’s glassy textures the listeners call it their favourite genre w klasyczną?” Nie trzeba nawet czekać in The Structure of Crystals or inclusions and some even play the scores that are tak długo – są tematy, które od razu and motifs in Illumination by Krzysztof increasingly being published. wchodzą do kanonu, jak monumentalne Zanussi), or arhythm building function As Zbigniew Preisner aptly put it: utwory Zimmera do Incepcji iInterstellar, (Michael Nyman’s baroque motorics in “When Strauss wrote his music, it was ubogie walczyki Tiersena zAmelii Jeune- early Greenaway or Philip Glass’s repeti- meant for dancing and now it is classical ta czy ascetyczny motyw Trzaski zRóży tive character in The Qatsi Trilogy direct- music. Can’t we say that film music will Smarzowskiego. Wkońcu nic nie wyrazi ed by Godfrey Reggio). It is sometimes become classical in 50 years?” We do not lepiej niż muzyka magii zakochania, dra- made of borrowings from classical (with have to wait so long, as some themes en- matu rozłąki czy grozy śmierci. Dlatego compositions of Bach and Pärt as the ter the canon on the spot, as was the case nie dziwią słowa Macieja Zielińskiego: most popular) or pop music (Bee Gees in with e.g. monumental works of Hans „moją specjalizacją jest muzyczne wspie- Saturday Night Fever). The hit should be Zimmer from Inception and Interstellar, ranie uczuć iemocji wfilmie. Czy jest to repeated in the final credits (Dumka for humble waltzes of Yann Tiersen from strach, miłość, akcja, smutek czy radość Two Hearts by Krzesimir Dębski in With Amélie by Jean-Pierre Jeunet or Mikołaj (...). Uważam, że najgorszy film to taki, Fire and Sword by Jerzy Hoffman or James Trzaska’s ascetic motif from Rose by który nie ma emocji, który jest pozbawio- Horner’s My Heart Will Go On in Titanic Wojciech Smarzowski. Nothing will bet- ny jakiejkolwiek głębi. Dla mnie muszą
Recommended publications
  • Contrasts International Contemporary Music Festival Lviv / 01-11.10.2015
    musical art of the XXI century CONTRASTS INTERNATIONAL CONTEMPORARY MUSIC FESTIVAL LVIV / 01-11.10.2015 01.10.2015 / Thursday 19:00 / S. Lyudkevych Concert Hall / MUSICAL PREMIERES OF 21ST CENTURY Academia Lviv Chamber Orchestra/UA Arthur Mykytka/UA, artistic manager & concert master / Myroslav Skoryk/UA, artistic director Gryphon Trio/CA: Annalee Patipatanakoon, violin Roman Borys, cello James Parker, piano Zhanna Masliak/UA, flute Zoia Khodan/UA, flute Ricardo Calderoni/BR, conductor Ihor Pylatiuk/UA, conductor Heitor Villa-Lobos/BR/1887-1959/ Aria from Bachianas Brasileiras No. 5 (1938/45)▲ Transcription for string orchestra by Myroslav Skoryk (1984) Edmundo Villani-Côrtes/BR/*1930/ Catedral da Sé for string orchestra (1955)▲ Ricardo Calderoni/BR Double Concerto for two flutes and orchestra (1980)▲ Claudio Santoro/BR/1919-1989/ Ponteio for string orchestra (1953)▲ Vladimir Genin/RU-DE/*1958/ Threnody for the Victims in Ukraine for strings (2014)** Vitaly Vyshynsky/UA/*1983/ Dodes’ka-den for string orchestra and percussion (2011)▲ Bohdana Frolyak/UA/*1968/ Music of Dreams for violin, cello, piano and string orchestra (2015)* * - world premiere ** - Ukrainian premiere ▲ - for the first time on Contrasts Performance of Gryphon Trio was made possible with support from the Ukrainian Canadian Foundation of Taras Shevchenko 02.10.2015 / Friday 11:00 / Art-café Kvartyra 35 Coffee with a composer: Alexander Shchetynsky/UA conversation on the theme: What is opera? moderator – Vitaly Vyshynskyi/UA 16:00 / Foyer of Lviv Philharmonic / Opening
    [Show full text]
  • DUX 1279 / 2016 MARIAN BORKOWSKI : SOLO WORKS *** Marian BORKOWSKI : *TOCCATA for PIANO (1960) *IMAGES II for ANY SOLO STRING
    DUX 1279 / 2016 __________________________________________________________________________________ MARIAN BORKOWSKI : SOLO WORKS *** Marian BORKOWSKI : *TOCCATA FOR PIANO (1960) *IMAGES II FOR ANY SOLO STRING INSTRUMENT (1975) *PSALMUS FOR ORGAN (1975) *INTERLUDES ROMANTIQUES FOR PIANO (1976) *VOX FOR ANY SOLO WIND INSTRUMENT (1977) *VISIONS I FOR CELLO (1962) *FRAGMENTI FOR PIANO (1962) *SPECTRA FOR SOLO PERCUSSION (1980) *** Marian BORKOWSKI - piano, Andrzej CHOROSIŃSKI – organ, Andrzej DUTKIEWICZ - piano, Marcin Tadeusz ŁUKASZEWSKI - piano Patrycja PIEKUTOWSKA - violin, Zdzisław PIERNIK - tuba, Stanisław SKOCZYŃSKI - percussion, Tomasz STRAHL - cello _______________________________________________________________________________________________ DUX Małgorzata Polańska & Lech Tołwiński ul. Morskie Oko 2, 02-511 Warszawa tel./fax (48 22) 849-11-31, (48 22) 849-18-59 e-mail: [email protected], www.dux.pl Aleksandra Kitka-Coutellier – International Relations kitka@dux Professor Marian Borkowski’s work as a composer represents a wide spectrum of styles and genres. While not especially numerous, his works exhibit a sense of great responsibility for each note. He would certainly be more prolific, if this were not the case. He is equally at ease in writing choral, instrumental, and vocal-instrumental music. His work can be classified in four groups according to time of creation. (1) until 1962, search of inspiration dominated by folklore and neostyles ( Toccata ). (2) 1962-1971, a novel and original method of organizing musical time, which resulted in new textural, rhythmic and expressive means ( Visions I , Fragmenti ). (3) 1972-1981 period of stylistic transition towards aleatorics, free sonoric idiom and complex structural approach that is signified by the use of micrometric scale along with the traditional staff notation. Performers gain considerable freedom of choice as far as musical instruments are concerned (e.g., Vox for any wind instrument, Images II for any bowed string instrument).
    [Show full text]
  • 21 – 26 Awst 2014 21 –26 2014 August 21 –26 a S 2014 Wst
    21 – 26 AUGUST 2014 21 – 26 AWST 2014 WST WST 2014 A 21 – 26 AUGUST 2014 21 – 26 www.presteignefestival.com SPONSORSHIP OTHER DONATIONS The Endeavour Trust The Presteigne Festival is also supported by Corporate Patrons, a John Good group of loyal Festival Patrons, Festival Friends and many volunteers. Powys County Council If you would like details of any of these or other schemes, please email Presteigne and Norton Town Council the Festival Producer: [email protected] The Presteigne Festival is a full member of the British Arts and MAJOR DONATIONS Science Festivals Association. Adam Mickiewicz Institute, Poland In unavoidable circumstances Presteigne Festival of Music and the Arts Arts Council of Wales Limited reserves the right to alter artists or programme content. Colwinston Charitable Trust The John S Cohen Foundation The Elmley Foundation The Garrick Charitable Trust Polish Cultural Institute Powys Welsh Church Acts Fund PRS for Music Foundation RVW Trust The Williams Church Music Trust brochure design: Andrew Giles · [email protected] cover photograph: Gareth Rees-Roberts 2 YR ŴY THURSDAY 1 11.00am PREHISTORIC RADNOR | Local archaeology EVENJOBB · Village Hall 5 AT FESTIVAL A GLANCE 21 August 2 2.30pm WELSH WRITERS AND WORLD WAR I | Literature NOrtON · St Andrew’s Church 5 7.15pm PRE-PERFORMANCE TALK I | Discussion PRESTEIGNE · Assembly Rooms 6 3 8.15pm PROMETHEUS DROWNED/AIRBORNE | Opera PRESTEIGNE · St Andrew’s Church 6 FRIDAY 4 11.00am POETRY AT DISCOED | Poetry Reading DISCOED · St Michael’s Church 8 22
    [Show full text]
  • Wyniki Naboru 2020 - Muzyka - Nabór 1
    Wyniki naboru 2020 - Muzyka - nabór 1 numer numer w EBOI nabór nazwa wnioskodawcy nazwa zadania Kwota dofinansowania ocena możliwość data złożenia zadania 2020 2021 2022 organizacyjna merytoryczna strategiczna końcowa formalna odwołania odwołania (TAK/NIE) 05694/20 142324/19/A1 1 ZWIĄZEK KOMPOZYTORÓW POLSKICH Międzynarodowy Festiwal Muzyki Współczesnej Warszawska 1 350 000,00 zł 1 350 000,00 zł 1 350 000,00 zł 8,00 52,60 30,00 90,60 OK NIE Jesień edycje 63,64,65 18-26.09.2020,17-25.09.2021,16-24.09.2022 05062/20 144345/19/A1 1 Toruńska Orkiestra Symfoniczna Viva Beethoven! - 250. rocznica urodzin kompozytora 72 000,00 zł 10,00 53,00 20,00 83,00 OK NIE 05317/20 144728/19 1 Wielkopolskie Centrum Chopinowskie - Antonin 39. Międzynarodowy Festiwal "Chopin w barwach 56 000,00 zł 8,00 53,50 20,00 81,50 OK NIE jesieni"Antonin 2020 04622/20 143775/19/A1 1 Filharmonia Poznańska im. Tadeusza Nie znacie? To posłuchajcie - czyli muzyczna tożsamość 88 000,00 zł 8,00 52,80 20,00 80,80 OK NIE Szeligowskiego narodowa w czasach zaborów 05409/20 149158/19 1 Towarzystwo im. Witolda Lutosławskiego Festiwal Witolda Lutosławskiego "Łańcuch" XVIII i XIX oraz 50 000,00 zł 240 000,00 zł 240 000,00 zł 6,00 44,60 30,00 80,60 OK NIE działania przygotowawcze 05401/20 145850/19 1 Filharmonia Śląska im. Henryka Mikołaja VIII Międzynarodowe Dni Henryka Mikołaja Góreckiego 209 762,00 zł 8,00 54,60 17,00 79,60 OK NIE Góreckiego "HoloGramy" 04849/20 141329/19/A1 1 Fundacja Międzynarodowych Festiwali 75 Międzynarodowy Festiwal Chopinowski w Dusznikach- 522 900,00 zł 7,00 54,40 18,00 79,40 OK NIE Chopinowskich w Dusznikach-Zdroju Zdroju 05336/20 143229/19 1 Stowarzyszenie im.
    [Show full text]
  • Katalog Mini 2008:Katalog Mini 2008.Qxd.Qxd
    DUX Małgorzata Polańska & Lech Tołwiński ul. Morskie Oko 2, 02-511 Warszawa tel./fax +48 (22) 849-11-31 tel. +48 (22) 849-18-59 e-mail: [email protected] http://www.dux.pl Distribution abroad: Aleksandra Kitka-Coutellier, e-mail: [email protected] Distribution in Poland: Włodzimierz Dominiak, e-mail: [email protected], tel. +48 0 605 20 32 97, fax +48 (22) 669-22-86 Cover photo & design: Agnieszka Zakrzewska Page layout: Rafał Dymerski Editor: Anna Jeż Printing: TAKT The best of DUX Recording Producers was founded in 1992 by Małgorzata Polańska and Lech Tołwiński, graduates of the Sound Engineering Department of the Fryderyk Chopin Music Academy in Warsaw. The company specializes in the recording of classical music, which gives it a unique position on the Polish music market. It has produced almost 600 CDs and 40 to 50 new discs are added to the DUX catalogue every year. Polish music performed by prominent Polish musicians is the company's main line of activity. This reflects the central goal of documenting and promoting Polish musical achievements, including works by less known composers, as well as young talents. In the years 1995, 2000 and 2005 DUX won tenders for the archive recording and producion of the CD Chronicle of the Chopin International Piano Competitions in Warsaw. In the year 2006 DUX won tenders for the archive recording and producion of the CD Chronicle of the Henryk Wieniawski Violin Competition in Poznań. POLISH EARLY MUSIC Music on the Wawel Castle Music of the Warsaw Castle A Renaissance Ball Polish Renaissance Music Anonymous:
    [Show full text]
  • EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN SYMPHONIES from the 19Th Century to the Present Composers
    EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN SYMPHONIES From the 19th Century to the Present A Discography of CDs and LPs Prepared by Michael Herman Composers R-Z ALEXANDER RAICHEV (1922-2003, BULGARIAN) Born in Lom. He studied composition with Assen Karastoyanov and Parashkev Hadjiev at the Sofia State Conservatory and then privately with Pancho Vladigerov. He went on for post-graduate studies at the Liszt Music Academy in Budapest where he studied composition with János Viski and Zoltán Kodály and conducting with János Ferencsik. He worked at the Music Section of Radio Sofia and later conducted the orchestra of the National Youth Theatre prior to joining the staff of the State Academy of Music as lecturer in harmony and later as professor of harmony and composition. He composed operas, operettas, ballets, orchestral, chamber and choral works. There is an unrecorded Symphony No. 6 (1994). Symphony No. 1 (Symphony-Cantata) for Mixed Choir and Orchestra "He Never Dies" (1952) Konstantin Iliev/Bulgarian A Capella Choir "Sv. Obretanov"/Sofia State Philharmonic Orchestra BALKANTON BCA 1307 (LP) (1960s) Vasil Stefanov/Bulgarian Radio Symphony Orchestra and Chorus BALKANTON 0184 (LP) (1950s) Symphony No. 2 "The New Prometheus" (1958) Vasil Stefanov/Bulgarian Radio Symphony Orchestra BALKANTON BCA 176 (LP) (1960s) Yevgeny Svetlanov/USSR State Symphony Orchestra (rec. 1965) ( + Vladigerov: Piano Concertos Nos. 3 and 4 and Marinov: Fantastic Scenes) MELODIYA D 016547-52 (3 LPs) (1965) Symphony No. 3 "Strivings" (1966) Dimiter Manolov/Sofia State Philharmonic Orchestra ( + Bulgaria-White, Green, Red Oratorio) BALKANTON BCA 2035 (LP) (1970s) Ivan Voulpe/Bourgas State Symphony Orchestra ( + Stravinsky: Firebird Suite) BALKANTON BCA 1131 (LP) (c.
    [Show full text]
  • From Kotoński to Duchnowski. Polish Electroacoustic Music
    MIECZYSŁAW KOMINEK (Warszawa) From Kotoński to Duchnowski. Polish electroacoustic music ABSTRACT: Founded in November 1957, the Experimental Studio of Polish Radio (SEPR) was the fifth electronic music studio in Europe and the seventh in the world. It was an extraordinary phenomenon in the reality of the People’s Poland of those times, equally exceptional as the Warsaw Autumn International Festival of Contemporary Music, established around the same time - in 1956. Both these ‘institutions’ would be of fundamental significance for contemporary Polish music, and they would collabo­ rate closely with one another. But the history of Polish electroacoustic music would to a large extent be the history of the Experimental Studio. The first autonomous work for tape in Poland was Włodzimierz Kotoñski’s Etiuda konkretna (na jedno uderzenie w talerz) [Concrete study (for a single strike of a cymbal)], completed in November 1958. It was performed at the Warsaw Autumn in i960, and from then on electroacoustic music was a fixture at the festival, even a marker of the festival’s ‘modernity’, up to 2002 - the year when the last special ‘con­ cert of electroacoustic music’ appeared on the programme. In 2004, the SEPR ceased its activities, but thanks to computers, every composer can now have a studio at home. There are also thriving electroacoustic studios at music academies, with the Wroclaw studio to the fore, founded in 1998 by Stanisław Krupowicz, the leading light of which became Cezary Duchnowski. Also established in Wroclaw, in 2005, was the biennial International Festival of Electroacoustic Music ‘Música Electrónica Nova’. KEYWORDS: electroacoustic music, electronic music, concrete music, music for tape, generators, experimental Studio of Polish Radio, “Warsaw Autumn” International Festival of Contemporary Music, live electronic, synthesisers, computer music The beginnings of electroacoustic music can be sought in works scored for, or including, electric instruments.
    [Show full text]
  • Orkiestra W Wersji Intymnej Orchestra in Its Intimate Form
    Kwartalnik Polskiego Wydawnictwa Muzycznego PWM Edition Magazine Orkiestra w wersji intymnej O orkiestrach smyczkowych Orchestra in its intimate form About string orchestras NR 3, SIERPIEŃ 2014 / 3, NO. AUGUST 2014 DZIEŁA KAROLA SZYMANOWSKIEGO W KOMPLECIE! WORKS OF KAROL SZYMANOWSKI NOW COMPLETE! Opracowanie źródłowe Obszerny komentarz krytyczny Uwagi dla realizatorów Doskonała jakość edycyjna Partytura oraz wyciąg fortepianowy wydane z komentarzem w dwóch wersjach językowych: polskiej oraz angielsko-niemieckiej Libretto w języku polskim i języku niemieckim Hagith Based on source materials Extensive critical comments Comments for performers Excellent editorial quality Score and piano reduction published with commentary in two versions: English and German Libretto in Polish and in German DOSTĘPNE / AVAILABLE: PARTYTURA / SCORE, WYCIĄG FORTEPIANOWY / PIANO REDUCTION, MATERIAŁY ORKIESTROWE / ORCHESTRAL MATERIALS www.pwm.com.pl/szymanowski PWM Edition Universal Edition AG Edition co-financed by al. Krasińskiego 11a Karlsplatz 6 the Ministry of Culture 31-111 Kraków, Poland A-1010 Vienna and National Heritage quarta • Sierpień 2014 www.pwm.com.pl Austria of the Republic of Poland 2 { spis treści / content } { od redakcji / editorial } Kwartalnik Polskiego Wydawnictwa Szanowni Państwo, Muzycznego PWM Editon Magazine Orkiestra orkiestra smyczkowa jest instrumentem w wersji intymnej O orkiestrach smyczkowych Orchestra szczególnym. Jej jednorodne brzmienie, po- in its intimate form About string orchestras zornie ograniczony zasób kolorystycznych
    [Show full text]
  • Marian Borkowski
    MARIAN BORKOWSKI Composer, musicologist, pianist, pedagogue, and organizer of musical life, b. 17 Aug.1934 in Pabianice. He studied composition with Kazimierz Sikorski and piano with Jan Ekier and Natalia Hornowska at the State Higher School of Music in Warsaw (1959–1965; Master of Arts in 1965). At the same time he studied musicology at Warsaw University under Józef M. Chomiński (Master of Musicology in 1966). In the years 1966–1968, thanks to a French Government grant, he continued postgraduate studies in composition with Nadia Boulanger and Olivier Messiaen at the Paris Conservatory and American Conservatory in Fontainebleau and with Iannis Xenakis at the Ecole Pratique des Hautes Etudes, and in musicology under Jacques Chailley and Barry S. Brook at the Paris University (Sorbonne). Simultaneously, he studied philosophy with Jean Hyppolite and Jules Vuillemin at the Sorbonne and the Collège de France. He participated in the International Courses of New Music in Darmstadt (1972, 1974) and in the courses given by György Ligeti, Iannis Xenakis, Karlheinz Stockhausen and Franco Donatoni at the Accademia Musicale Chigiana in Siena (1973, 1975 – Diploma di Merito). He has been on the faculty of the Chopin Academy of Music in Warsaw since 1968, as lecturer (1968–1971), assistant professor (1971–1976), associate professor (1976–1989), full professor (since 1989); deputy dean of the Faculty of Composition, Conducting and Music Theory (1975– 1978), Vice-Rector of the Academy (1978–1981, 1987–1990), head of the Chair of Music Theory (1993–1999), dean of the Faculty of Composition, Conducting and Music Theory (1996–1999), organizer and director of the Postgraduate Studies in Music Theory (1998–2008), head of the Chair of Composition (1999–2004), organizer and director of the Postgraduate Studies in Composition (2000–2008).
    [Show full text]
  • Polish Culture Yearbook 2016
    2016 POLISH CULTURE YEARBOOK 2016 POLISH CULTURE YEARBOOK Warsaw 2016 INTRODUCTION Professor Piotr Gliński, PhD, Deputy Prime Minister, 2016 Minister of Culture and National Heritage 5 PUBLISHER’S NOTE, Mateusz Werner, PhD, Deputy Director for Culture Research and Strategy at the National Centre for Culture, Poland 6 1. FIELDS OF CULTURE AND NATIONAL HERITAGE 9 STATE ARCHIVES (ed. The Head Office of the State Archives) 10 LIBRARIES (ed. The National Library) 19 CULTURAL CENTRES* 31 CINEMATOGRAPHY (ed. The Polish Film Institute) 42 MUSEUMS (ed. The National Institute for Museums and Public Collections) 51 MUSIC (ed. The Institute of Music and Dance) 57 PUBLISHING MARKET (ed. The National Library) 66 PROMOTING POLISH CULTURE ABROAD – CULTURE.PL (ed. The Adam Mickiewicz Institute) 76 POLISH CULTURE YEARBOOK POLISH CULTURE BOOK MARKET (ed. The Book Institute) 83 ART EDUCATION (ed. The Centre for Art Education) 93 DANCE (ed. The Institute of Music and Dance) 101 THEATRE (ed. The Theatre Institute) 107 MONUMENTS (ed. The National Heritage Board of Poland) 116 2. CULTURE FUNDING AND CULTURAL ECONOMICS 133 CULTURE FUNDING BY THE MINISTRY OF CULTURE AND NATIONAL HERITAGE (ed. The Department of State Patronage of the Ministry of Culture and National Heritage) 134 LOCAL GOVERNMENT SPENDING ON CULTURE* 142 EMPLOYMENT AND PRODUCTION IN THE CULTURAL SECTOR* 155 3. PUBLIC MEDIA 165 POLISH TELEVISION (ed. Polish Television) 166 POLISH RADIO (ed. Polish Radio) 174 * Edited by the National Centre for Culture, Poland FIELDS OF CULTURE AND NATIONAL HERITAGE 2 4. CULTURAL PARTICIPATION 185 2016 READERSHIP (ed. The National Library) 186 CULTURAL ACTIVITIES* 198 COLLECTIVE MEMORY* 207 THE INTERNET USE FOR CULTURAL PURPOSES* 217 5.
    [Show full text]
  • Łańcuch Xvii Chain Xvii
    CHAIN XVII CHAIN ŁAŃCUCH XVII WITOLD LUTOSŁAWSKI FESTIVAL 25.01–8.02 2020 WARSAW he importance of phenomena is understood in various ways and judged accordingly. It is also assessed according to a measure shown by a certainT famous author sensitive to the hierarchy of matters, also in music: “If we say something is ‘important’, this only means the richness of interconnections.” Someone who thinks this way of artistic phenomena will find close the modest idea of “Chain,” a festival dedicated — forever, but not exclusively — to the author of Mi-parti. Abandoning exclusivity exposes the loftiness of a leading idea. Importance comes from a variety of interconnections. Witold Lutosławski’s place in the musical world is one given to him also at the Festival. His style and thought constitute an intersection of various lines, connecting other styles and creative personalities, allowing to sense their hidden unity. The plan of “Chain” is thus not quite random: it proposes a defined composition of strands, mutual debts, and relationships. Thought about timbre and harmony as interconnected elements traversing one another, crucial in Lutosławski’s music, calls upon the nearby constellation of Chopin-Debussy, but also Messiaen’s rainbows of sonorities and Webern’s timbral structuralism. Chain II and the Double Concerto expose the con- nection of strict cantilena with fantasy ornamentation in a coherent 2 and balanced manner; a connection leading above period limits, back to Romanticism (Chopin), Classicism (Mozart), and Scarlatti’s keyboard sonatas. The Concerto’s and Chain’s particular tone — lyrical-grotesque — connects both compositions with Prokofiev (op. 19). The idea of a purely instrumental drama and grandiose form connects Lutosławski’s Quartet and Symphony with Beethoven’s Grand Fugue and Sonata op.
    [Show full text]
  • Fryderyk 2012 Nominacje
    Fryderyk 2012 Nominacje PIOSENKA ROKU ILLUSION – SOLĄ W OKU – MUSICART / POMATON EMI JULIA MARCELL – MATRIOSZKA – MYSTIC PRODUCTION NOSOWSKA – NOMADA – SUPERSAM MUSIC ANIA RUSOWICZ – ŚLEPA MIŁOŚĆ – UNIVERSAL MUSIC POLSKA ZAKOPOWER – BOSO – KAYAX PRODUCTION & PUBLISHING ALBUM ROKU POP SEWERYN KRAJEWSKI – JAK TAM JEST – SONY MUSIC ENTERTAINMENT POLAND IZA LACH – KRZYK – EMI MUSIC POLAND MACIEJ MALEŃCZUK Z ZESPOŁEM PSYCHODANCING – WYSOCKI MALEŃCZUKA – WARNER MUSIC POLAND POLUZJANCI – TRZY METRY PONAD ZIEMIĄ – PENGUIN RECORDS ANIA RUSOWICZ – MÓJ BIG–BIT – UNIVERSAL MUSIC POLSKA WOKALISTKA MONIKA BRODKA EWA FARNA JULIA MARCELL KATARZYNA NOSOWSKA ANIA RUSOWICZ GRUPA ROKU COMA LUXTORPEDA MYSLOVITZ POLUZJANCI ZAKOPOWER FONOGRAFICZNY DEBIUT ROKU LUXTORPEDA MARCELINA NEO RETROS PROJEKT WARSZAWIAK ANIA RUSOWICZ ALBUM ROKU ROCK COMA – COMA – MYSTIC PRODUCTION DERIGLASOFF – NOŻE – LAUDANUM REKORDS KAZIK NA ŻYWO – BAR LA CURVA/PLAMY NA SŁOŃCU – SP RECORDS LUXTORPEDA – LUXTORPEDA – STAGE DIVING CLUB MYSLOVITZ – NIEWAŻNE JAK WYSOKO JESTEŚMY... – CHAOS MANAGEMENT GROUP/EMI MUSIC POLAND ALBUM ROKU MUZYKA ALTERNATYWNA AGRESSIVA 69 – REPUBLIKA 69 – METAL MIND PRODUCTION BAABA KULKA – BAABA KULKA – MYSTIC PRODUCTION COOL KIDS OF DEATH – PLAN EWAKUACJI – CHAOS MANAGEMENT GROUP/SONY MUSIC POLAND JULIA MARCELL – JUNE – MYSTIC PRODUCTION NOSOWSKA – 8 – SUPERSAM MUSIC WOKALISTA ROKU KUBA BADACH SEBASTIAN KARPIEL–BUŁECKA TOMASZ LIPNICKI ANDRZEJ PIASECZNY PIOTR ROGUCKI AUTOR ROKU OLAF DERIGALASOFF FISZ JULIA MARCELL KATARZYNA NOSOWSKA ANIA RUSOWICZ KOMPOZYTOR ROKU
    [Show full text]