Regards Sur Le Dessin Regards Sur Ledessin Du Xvi Du E Au Début Du Xx Du Au Début E Siècle

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Regards Sur Le Dessin Regards Sur Ledessin Du Xvi Du E Au Début Du Xx Du Au Début E Siècle REGARDS LE DESSIN SUR MARS 2016 REGARDS SUR LE DESSIN E E GALERIE ALEXIS BORDES DU XVI AU DÉBUT DU XX SIÈCLE CONDITIONS DE VENTE Les dimensions sont données en centimètres, hauteur avant largeur. Les œuvres sont vendues montées et encadrées. Prix sur demande. Les frais de transport et dassurance sont à la charge du destinataire REGARDS SUR LE DESSIN ©Tous droits de reproduction réservés Galerie Alexis Bordes. DU XVIE AU DÉBUT DU XXE SIÈCLE « Qui a donc dit que le dessin est lécriture de la forme ? La vérité est que lart doit être lécriture de la vie» Édouard Manet À mon épouse, Anne-Sylvie À mes enfants, Adrien et Armance 2 REGARDS SUR LE DESSIN DU XVIE AU DÉBUT DU XXE SIÈCLE _____ A LEISURELY STROLL THROUGH 16TH TO EARLY 20TH CENTURY DRAWINGS Catalogue rédigé par Alexandra ZVEREVA avec la collaboration de Marie BERTIER et Joséphine CURTIL Traduction en anglais par Christine ROLLAND Exposition du vendredi 25 mars au vendredi 22 avril 2016 ouverture le samedi 2 avril GALERIE ALEXIS BORDES 4, rue de la Paix – 75002 Paris escalier 2, 2e étage droite Horaires douverture : 10h30 à 13h – 14h15 à 19h I REMERCIEMENTS Installée rue de la Paix, la galerie a pour domaine de prédi- Nous rendons hommage à tous les musées qui nous lection le XVIIIe siècle français. ont témoigné de leur confiance en intégrant dans leurs collections des oeuvres provenant de la Galerie : Encouragés par les grandes institutions françaises et étrangères ainsi que par de nombreux collectionneurs, nous assurons un Musée dAdelaïde (Australie) ; Deutsches Historisches rôle de conseil et dexpertise tant à lachat quà la vente. Museum de Berlin ; Musée des Beaux-Arts de Nancy ; École Nationale des Beaux-Arts de Paris, Fondation Custodia ; le Ce catalogue est le fruit dune longue maturation avec laide Fitzwilliam Museum de Cambridge ; Musée Louis-Philippe précieuse dhistoriens de lart et de conservateurs de musées Château dEu ; Musée de la Comédie-Française ; Getty que nous remercions pour leurs conseils et avis éclairés. Research de Los Angeles ; Cabinet des Dessins du Château de Fontainebleau ; le Musée Cognacq-Jay ; Galeries Natio- nales dOttawa ; Musée des Beaux-Arts de Nantes ; Musée National du Château de Compiègne ; Musée National dArt et dHistoire du Luxembourg ; Musée des Beaux-Arts de uimper ; Musée des Beaux-Arts de Troyes ; Musée des Beaux-Arts de Dôle ; Musée des Beaux-Arts de Montréal ; Château de Versailles… Je tiens à remercier chaleureusement tous ceux sans qui ce catalogue naurait jamais pu voir le jour : Madame Françoise JOULIE Madame Caroline CORRIGAN Madame Alexandra ZVEREVA Chargée de mission au Musée du Louvre Restauratrice de dessins Rédaction du catalogue Monsieur Pierre ROSENBERG Madame Anna GABRIELLI Madame Marie BERTIER Directeur honoraire du Musée du Louvre Restauratrice de dessins Rédaction du catalogue Monsieur Xavier SALMON Madame Anne-Sylvie BORDES Mademoiselle Joséphine CURTIL Directeur du département des Arts Graphiques, Restauration, relecture du catalogue musée du Louvre Rédaction du catalogue Monsieur Piotr DZUMALA Monsieur Alastair LAING Mademoiselle Raphaëlle LENOIR Restaurateur et photographe Historien de lart Relecture du catalogue Monsieur Michel GUILLANTON Monsieur Neil JEFFARES Madame Christine ROLLAND Historien de lart Cadres anciens Traduction du catalogue en anglais Monsieur Bruno CHENIUE Atelier Valérie UELEN Historien de lart Encadrement et montages Monsieur Christophe BRISSON Création et mise en page du catalogue Monsieur Nicholas TURNER Monsieur Michel BURY Historien de lart Photographe Imprimerie GRAPHIK PLUS Monsieur Sylvain KERSPERN Monsieur Christophe HENRY Monsieur Bernard MARINNES Historien de lart Professeur agrégé, historien de lart Impression du catalogue I PRÉFACE Depuis toujours, j'ai eu la chance de "baigner" dans un milieu From my earliest youth, I had the good fortune of being artistique à travers mes parents antiquaires qui ont éveillé “plunged” into an artistic milieu by my parents, who were mon goût pour le XVIIIe siècle français. antiquarians and able to share their taste for the French 18th century with me. Cette passion pour le dessin est donc venue très tôt et a guidé ces vingt dernières années en tant que marchand dart. is passion for drawing thus was developed very early and Nous rentrons au quotidien dans lintimité créatrice des has guided me these past twenty years as an art dealer. grands maîtres qui, de quelques touches libres, vont nous On a daily basis, we enter the creative intimacy of great laisser un chef-dœuvre pour la postérité. masters who, in a few independent strokes, leave us with a Lexpertise des dessins est un chemin plus sinueux et masterpiece for posterity. complexe que celui de lattribution des peintures. En eet, les Drawing expertise is a more sinuous path than that of artistes peuvent nous surprendre par des techniques dissem- attributing paintings. In fact, the artists can surprise us, as blables, tels des « caméléons ». if they were chameleons, with totally dissimilar techniques. Nous ne sommes que les « passeurs » du génie des peintres We can only impart well-being and buoyancy as we share qui nous transcendent et apportent un peu de bonheur et de with you the genius of these painters who transcend us. légèreté à partager. I wish you as much pleasure as I felt while undertaking this Je vous souhaite autant de plaisir que celui que jai ressenti en “leisurely stroll through the drawings.” découvrant « ces regards sur le dessin ». Alexis Bordes Paris, mars 2016 English Version begins page 127 École lorraine vers 1600 1 I SAINT JACUES LE MAJEUR Plume et encre brune, pierre noire, lavis gris et brun. Annoté en bas : . 28,4 x 16,7 cm Provenance : • France, collection particulière Alors que Michel-Ange terminait son David, les consuls de Pierre de Bandinelli qui occupe le pilier droit, Saint Jacques lArte della Lana et la fabrique de la cathédrale de Florence le Majeur est ainsi le premier des apôtres à apparaître aux songeaient déjà à lui pour réaliser une série de douze statues croyants quil semble accueillir, puisque sa tête est tournée dapôtres, plus grandes que nature, qui devaient orner vers lentrée et non vers lautel. Loin du tourment de Saint les quatre piliers supportant le dôme de Brunelleschi. Mathieu de Michel-Ange et de la gravité du quattrocento Le contrat conclu en 1503 anticipait les changements orentin, la gure élancée de lapôtre, enveloppée de drapés dhumeur déjà célèbres du sculpteur qui venait daban- uides et au contrapposto souple, est sereine et solennelle. donner une grande commande du cardinal Piccolomini. Michel-Ange sengageait à livrer une sculpture par an et Le visage du saint, résolument christique, porte linuence devait recevoir, à la n, une maison bâtie pour lui. Pourtant, de lart de Raphaël que le sculpteur avait découvert à Rome. la gure de Saint Mathieu (Florence, Académie) était encore Il tient un grand livre fermé et un bâton de pèlerin, seule à moitié prise dans le marbre, que lenthousiasme de lartiste indication de son identité, et dont les extrémités en bronze emportait son génie vers dautres projets pour ne plus jamais avaient disparu semble-t-il dès avant la n du XVIe siècle. revenir aux Apôtres du Dôme. Proclamée meilleure sculpture de tout le cycle par les En 1511, protant du retour de Rome de Jacopo Sansovino membres de lAccademia del Disegno, le Saint Jacques le (Florence, 1486-Venise, 1570), la fabrique ranima le Majeur de Sansovino devint un modèle à reproduire et un projet. Né Jacopo Tatti, le sculpteur fut lélève dAndrea point incontournable de toute visite artistique de la ville. Contucci dit Sansovino dont il reprit le surnom. Il avait suivi son maître à Rome, mais ny t que forger son talent Ainsi fit lauteur de notre dessin qui voulut garder en en travaillant notamment sous la direction de Donato mémoire la figure de lapôtre en omettant son environ- Bramante. La commande orentine, dune seule statue sur nement darchitecture. Peintre plutôt que sculpteur, lartiste douze, est donc sa première œuvre documentée. Choisissant vraisemblablement lorrain se passionna pour la posture de sculpter son saint patron, Jacques le Majeur, Sansovino plastique du saint, la ciselure des drapés, le fort éclairage y vaqua jusquen 1518, désireux de donner le meilleur de droit – venant du dôme – soulignant les volumes. son art (ill. 1). Ce retard poussa la fabrique à sadresser à dautres artistes : Andrea Ferrucci réalisa la statue de Saint Pour notre artiste, cependant, le Saint Jacques est moins une André (1512-1514), Benedetto da Rovezzano celle de statue quune gure humaine. Il nhésite pas à parfaire sa Saint Jean (1513-1514) et Baccio Bandinelli celle de Saint première ébauche faite in situ à la pierre noire en repassant Pierre (1515-1517). Lentreprise clôt dans les années 1570 les parties dans lombre au lavis brun qui devient, comme avec quatre autres gures par Giovanni Bandini et Vicenzo souvent chez les maîtres du nord de lEurope, couleur et de’ Rossi, ainsi que linstallation des statues dans des niches suggère le maroquin du livre, le châtain des cheveux ou la en tabernacle créées par Bartolomeo Ammannati. terre battue du sol. Lœuvre de Jacopo Sansovino fut placée contre le pilier A.Z. gauche du côté de la nef de la cathédrale. Avec le Saint 6 7 Bibliographie • Carlo Cinelli, Johannes Myssok, Francesco Vossilla, Il Ciclo degli Apostoli nel duomo di Firenze, Florence, 2002. • Bruce Boucher, e Sculpture of Jacopo Sansovino, New Haven, Londres, 1991, vol. I, p. 14 sq., vol. II, p. 318 sq. Ill. 1. Jacopo Tatti dit Sansovino. Saint Jacques le Majeur. 1511. 263 cm. Marbre. Florence, Duomo. 8 9 Biagio PUPINI dit Biagio dalle Lame (Bologne, vers 1490 - après 1575) 2 I MARS ET VÉNUS SURPRIS PAR VULCAIN ET LES DIEUX DE LOLYMPE Circa 1537 Plume et encre brune, lavis, rehauts de blanc sur papier préparé ocre jaune. 29,9 x 21,2 cm Provenance : • France, collection particulière depuis plus d'une génération Le modelé très pictural, la surabondance de gouache personnelle se forge et sarme, plus spécialement dans ses blanche et la teinte jaune des papiers lavés distinguent études dinspiration antique associant le lavis brun jaune et immédiatement les dessins de Biagio Pupini dans la riche la gouache blanche (ill.
Recommended publications
  • A Passion for Rodin Set a Manhattan Couple on an Ambitious Collecting Journey& Covering the Past Century of Art History
    dreamers creators A passion for Rodin set a Manhattan couple on an ambitious collecting journey& covering the past century of art history. By Margie Goldsmith • Photography by Billy Cunningham The collector looks up at his cast of “The Thinker.” Perhaps he is recalling what Rodin himself wrote about his sculpture: “The Thinker has a story. In the days long gone by I conceived the idea of the Gates of Hell. Before the door, seated on the rock, Dante thinking of the plan of the poem behind him ... all the characters from the Divine Comedy. This proj- ect was not realized. Thin ascetic Dante in his straight robe separated from all the rest would have been without meaning. Guided by my first inspiration I conceived another thinker, a naked man, seated on a rock, his fist against his teeth, he dreams. The fertile thought slowly elaborates itself within his brain. He is no longer a dreamer, he is a creator.” Rodin’s tale helps reveal why a boy from a small Mid- western town who became one of New York’s most suc- cessful fund managers would identify with a working-class sculptor whose masterpieces created a Rodin, “The Thinker,” conceived bronze bridge between 19th-century Romanticism and c. 1880 (this version was cast 20th-century Modernism. “I identify with the creativity and the before 1952), bronze with dark passion with which Rodin led his life,” says the collector, who brown and green patina. wishes to remain anonymous, as he continues to regard “The Charles Ephraim Burchfield, “Sultry Thinker.” “Look at the combination of strength, beauty and emo- Day” (right), 1957, watercolor on tional passion that Rodin manages to put in a lump of bronze.
    [Show full text]
  • René ABERLENC (10 Novembre 1920 - 31 Août 1971)
    René ABERLENC (10 novembre 1920 - 31 août 1971) "Nous pénétrons dans une Lumière sans chiffre" (André ANTONIN) BIOGRAPHIE CHRONOLOGIQUE Cinquième partie : 1967-1971 La fin du chemin Période Fluide par Henri-Pierre ABERLENC 1 1967 Note d'Hélène Girod de l'Ain sur une invitation pour les Peintre Témoins de leur Temps (au Musée Galliera, du 18 janvier au 26 février 1967, sur le thème "la chanson" : René n'y a pas exposé) : "Merci de tes vœux et catalogues de Cahors. Bonne année 67 pour toi. Hélène." Lundi 2 janvier 1967 Pierrette note : "René travaille toujours". Mardi 3 janvier 1967 Pierrette note : "Sur le soir les Walch venus chercher leurs plantes" Mercredi 4 janvier 1967 Pierrette note : "René allé à un vernissage arrivé un peu tard" Jeudi 5 janvier 1967 Pierrette note : "Luc François et sa femme doivent dîner" Vendredi 6 janvier 1967 Pierrette note : "Soir René a réunion peintres" 8 janvier 1967 Carte de vœux de Marcelle et Albert Michaut à René et Pierrette Aberlenc : "Chers amis, Toujours l'architecture et vous, toujours la peinture, n'est-ce pas – ce que nous aimons le mieux – Bons souhaits pour ce que nous aimons le mieux et bonne santé pour y parvenir. Les amis Marcelle et Albert Michaut" Jeudi 12 janvier 1967 Pierrette note : "René travaille toujours". Samedi 14 janvier 1967 Pierrette note : "René a une réunion". Janvier 1967 Exposition d’Arts Plastiques au XVIIIe Congrès du Parti Communiste Français. 01 - Peinture « L’Ecurie » Autres exposants : Auricoste, Babin, Brayer, Calder, Cézar, Commère, Desnoyer, Ernst, Fougeron, Garcia-Fons, Léger, Lorjou, Lurçat, Miailhe, Miro, Montané, Mottet, Picart-le-Doux, Picasso, Pignon, Rebeyrolle, Salmon, Soulage, Tal-Coat, Tisserand, Vasarely, etc.
    [Show full text]
  • André Derain Stoppenbach & Delestre
    ANDR É DERAIN ANDRÉ DERAIN STOPPENBACH & DELESTRE 17 Ryder Street St James’s London SW1Y 6PY www.artfrancais.com t. 020 7930 9304 email. [email protected] ANDRÉ DERAIN 1880 – 1954 FROM FAUVISM TO CLASSICISM January 24 – February 21, 2020 WHEN THE FAUVES... SOME MEMORIES BY ANDRÉ DERAIN At the end of July 1895, carrying a drawing prize and the first prize for natural science, I left Chaptal College with no regrets, leaving behind the reputation of a bad student, lazy and disorderly. Having been a brilliant pupil of the Fathers of the Holy Cross, I had never got used to lay education. The teachers, the caretakers, the students all left me with memories which remained more bitter than the worst moments of my military service. The son of Villiers de l’Isle-Adam was in my class. His mother, a very modest and retiring lady in black, waited for him at the end of the day. I had another friend in that sinister place, Linaret. We were the favourites of M. Milhaud, the drawing master, who considered each of us as good as the other. We used to mark our classmates’s drawings and stayed behind a few minutes in the drawing class to put away the casts and the easels. This brought us together in a stronger friendship than students normally enjoy at that sort of school. I left Chaptal and went into an establishment which, by hasty and rarely effective methods, prepared students for the great technical colleges. It was an odd class there, a lot of colonials and architects.
    [Show full text]
  • The Petite Commande of 1664: Burlesque in the Gardens of Versailles Thomasf
    The Petite Commande of 1664: Burlesque in the Gardens of Versailles ThomasF. Hedin It was Pierre Francastel who christened the most famous the west (Figs. 1, 2, both showing the expanded zone four program of sculpture in the history of Versailles: the Grande years later). We know the northern end of the axis as the Commande of 1674.1 The program consisted of twenty-four Allee d'Eau. The upper half of the zone, which is divided into statues and was planned for the Parterre d'Eau, a square two identical halves, is known to us today as the Parterre du puzzle of basins that lay on the terrace in front of the main Nord (Fig. 2). The axis terminates in a round pool, known in western facade for about ten years. The puzzle itself was the sources as "le rondeau" and sometimes "le grand ron- designed by Andre Le N6tre or Charles Le Brun, or by the deau."2 The wall in back of it takes a series of ninety-degree two artists working together, but the two dozen statues were turns as it travels along, leaving two niches in the middle and designed by Le Brun alone. They break down into six quar- another to either side (Fig. 1). The woods on the pool's tets: the Elements, the Seasons, the Parts of the Day, the Parts of southern side have four right-angled niches of their own, the World, the Temperamentsof Man, and the Poems. The balancing those in the wall. On July 17, 1664, during the Grande Commande of 1674 was not the first program of construction of the wall, Le Notre informed the king by statues in the gardens of Versailles, although it certainly was memo that he was erecting an iron gate, some seventy feet the largest and most elaborate from an iconographic point of long, in the middle of it.3 Along with his text he sent a view.
    [Show full text]
  • Network Map of Knowledge And
    Humphry Davy George Grosz Patrick Galvin August Wilhelm von Hofmann Mervyn Gotsman Peter Blake Willa Cather Norman Vincent Peale Hans Holbein the Elder David Bomberg Hans Lewy Mark Ryden Juan Gris Ian Stevenson Charles Coleman (English painter) Mauritz de Haas David Drake Donald E. Westlake John Morton Blum Yehuda Amichai Stephen Smale Bernd and Hilla Becher Vitsentzos Kornaros Maxfield Parrish L. Sprague de Camp Derek Jarman Baron Carl von Rokitansky John LaFarge Richard Francis Burton Jamie Hewlett George Sterling Sergei Winogradsky Federico Halbherr Jean-Léon Gérôme William M. Bass Roy Lichtenstein Jacob Isaakszoon van Ruisdael Tony Cliff Julia Margaret Cameron Arnold Sommerfeld Adrian Willaert Olga Arsenievna Oleinik LeMoine Fitzgerald Christian Krohg Wilfred Thesiger Jean-Joseph Benjamin-Constant Eva Hesse `Abd Allah ibn `Abbas Him Mark Lai Clark Ashton Smith Clint Eastwood Therkel Mathiassen Bettie Page Frank DuMond Peter Whittle Salvador Espriu Gaetano Fichera William Cubley Jean Tinguely Amado Nervo Sarat Chandra Chattopadhyay Ferdinand Hodler Françoise Sagan Dave Meltzer Anton Julius Carlson Bela Cikoš Sesija John Cleese Kan Nyunt Charlotte Lamb Benjamin Silliman Howard Hendricks Jim Russell (cartoonist) Kate Chopin Gary Becker Harvey Kurtzman Michel Tapié John C. Maxwell Stan Pitt Henry Lawson Gustave Boulanger Wayne Shorter Irshad Kamil Joseph Greenberg Dungeons & Dragons Serbian epic poetry Adrian Ludwig Richter Eliseu Visconti Albert Maignan Syed Nazeer Husain Hakushu Kitahara Lim Cheng Hoe David Brin Bernard Ogilvie Dodge Star Wars Karel Capek Hudson River School Alfred Hitchcock Vladimir Colin Robert Kroetsch Shah Abdul Latif Bhittai Stephen Sondheim Robert Ludlum Frank Frazetta Walter Tevis Sax Rohmer Rafael Sabatini Ralph Nader Manon Gropius Aristide Maillol Ed Roth Jonathan Dordick Abdur Razzaq (Professor) John W.
    [Show full text]
  • AVIS a NOTRE CLIENTELE Pour Une Plus Grande Facilité, Les Factures Pourront Être Obtenues Pendant Les Enchères, Et Les Lots Emportés Dès Leur Acquittement
    Vente Publique du 1er avril 2017 Membre de la Chambre Belgo-Luxembourgeoise des Salles de Ventes, Commissaires-Priseurs, Courtiers et Experts mobiliers Lot 221. Georges MATHIEU. Dessin et collage, 31 x 51. AVIS A NOTRE CLIENTELE Pour une plus grande facilité, les factures pourront être obtenues pendant les enchères, et les lots emportés dès leur acquittement. Rappel : Facture TVA incluse et non déductible. Nous pouvons nous charger de l’emballage et de l’expédition des lots pour nos clients qui ne peuvent se déplacer, transport express & sécurisé VISA & MASTERCARD Page 1 de couverture : lot 153. Giuseppe CAPOGROSSI. Huile sur panneau, 58 x 38. Editeur responsable : S.P.R.L. Adam, 9 rue des Carmes - B-4000 Liège -Photo-Graphisme. © David Lhomme Vente Publique du 1er avril 2017 L H O M M E Salle de vente sprl Adam 9 rue des Carmes - B-4000 Liège tél. 04/223 24 63 - fax. 04/222 24 19 Salle de vente : 9B rue des Carmes - B-4000 Liège tél. 04/221 39 79 - www.michel-lhomme.com mail: [email protected] VENTE PUBLIQUE Samedi 1er avril à 14h Lot 377. André FRANQUIN. Dessin original, 17 x 14,5. Exposition : Samedi 25 mars de 10h à 18h Dimanche 26 mars de 10h à 18h Jeudi 30 mars de 10h à 18h Vendredi 31 mars de 10h à 18h Samedi 1er avril de 10h à 12h, et sur rendez-vous Vente Publique du 1er avril 2017 Table des matières I. Beaux-arts des XVIe, XVIIe et XVIIIe siècles_____________________________________________1 à 12 Gerard de Jode (1509 - 1591) 1 Marteen van Heemskerck (1498 - 1574) 2 Hieronymus Cock (1518 - 1570) 3 et 4 Hendrick Goltzius (1558 - 1617) 6 Sébastien Bourdon (1616 - 1671) 8 Anonyme.
    [Show full text]
  • Ville De Paris
    ème Ville de Paris - 12 arrondissement e Étude d’impact du projet d’aménagement d’une baignade publique dans le lac Daumesnil à Paris (12 arrdt) Tenant lieu de Rapport environnemental sur la procédure de mise en compatibilité du PLU de Paris Ce document, élaboré dans le cadre de l’Évaluation environnementale des projets définie à l’article L. 122-1 du Code de l’Environnement et de l’Évaluation environnementale de la mise en compatibilité du PLU définie à l’article L. 104-2 du Code de l’urbanisme, tient également lieu de Rapport de présentation de la mise en compatibilité du PLU, en application de l’article L. 104-6 du Code de l’urbanisme. Résumé non technique 07 Juillet 2017 Aménagement de la Porte de Vincennes – Paris 12ème et 20ème arrondissements 1 MAITRE D’OUVRAGE Ville de Paris 75 012 Paris « Ville de Paris – 12ème arrondissement Projet de baignade dans le lac Daumesnil Résumé non technique Médiaterre Conseil Agence de Paris 13 rue Micolon 94 140 Alfortville Aménagement de la Porte de Vincennes – Paris 12ème et 20ème arrondissements 2 SOMMAIRE 5.1 PREAMBULE ........................................................................................................................................................... 36 5.2 EFFETS EN PHASE CHANTIER .................................................................................................................................... 37 CHAPITRE 1 : RÉSUMÉ NON TECHNIQUE ................................................................................. 4 5.3 ORGANISATION DES TRAVAUX – CHARTE DE
    [Show full text]
  • Rome Vaut Bien Un Prix. Une Élite Artistique Au Service De L'état : Les
    Artl@s Bulletin Volume 8 Article 8 Issue 2 The Challenge of Caliban 2019 Rome vaut bien un prix. Une élite artistique au service de l’État : Les pensionnaires de l’Académie de France à Rome de 1666 à 1968 Annie Verger Artl@s, [email protected] Follow this and additional works at: https://docs.lib.purdue.edu/artlas Part of the History of Art, Architecture, and Archaeology Commons, and the Music Commons Recommended Citation Verger, Annie. "Rome vaut bien un prix. Une élite artistique au service de l’État : Les pensionnaires de l’Académie de France à Rome de 1666 à 1968." Artl@s Bulletin 8, no. 2 (2019): Article 8. This document has been made available through Purdue e-Pubs, a service of the Purdue University Libraries. Please contact [email protected] for additional information. This is an Open Access journal. This means that it uses a funding model that does not charge readers or their institutions for access. Readers may freely read, download, copy, distribute, print, search, or link to the full texts of articles. This journal is covered under the CC BY-NC-ND license. Artl@s At Work Paris vaut bien un prix. Une élite artistique au service de l’État : Les pensionnaires de l’Académie de France à Rome de 1666 à 1968 Annie Verger* Résumé Le Dictionnaire biographique des pensionnaires de l’Académie de France à Rome a essentiellement pour objet le recensement du groupe des praticiens envoyés en Italie par l’État, depuis Louis XIV en 1666 jusqu’à la suppression du concours du Prix de Rome en 1968.
    [Show full text]
  • Les Peintres Aux Prises Avec Le Décor. Introduction
    Les peintres aux prises avec Le d´ecor.Introduction Catherine Cardinal To cite this version: Catherine Cardinal. Les peintres aux prises avec Le d´ecor.Introduction. Catherine Cardinal. Les peintres aux prises avec le d´ecor.Contraintes, innovations, solutions. De la Renaissance `a l'´epoque contemporaine, Presses universitaires Blaise-Pascal, pp.9-12, 2015, 978-2-84516-718-6. <http://pubp.univ-bpclermont.fr/public/Fiche produit.php?titre=Les HAL Id: hal-01225643 https://hal-clermont-univ.archives-ouvertes.fr/hal-01225643v2 Submitted on 18 Nov 2015 HAL is a multi-disciplinary open access L'archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destin´eeau d´ep^otet `ala diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publi´esou non, lished or not. The documents may come from ´emanant des ´etablissements d'enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche fran¸caisou ´etrangers,des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou priv´es. S’aventurer dans la réalisation d’un décor intérieur ou extérieur exige des peintres de Sous la direction de s’adapter aux données du lieu et de répondre souvent aux obligations formulées par Catherine Cardinal les commanditaires. De ce faisceau de contraintes surgissent des solutions et parfois des innovations. Dans le présent volume, des historiens de l’art engagent des ques- tionnements sur les difficultés rencontrées par les peintres de l’époque moderne et les artistes contemporains aux prises avec le décor. Après une introduction mettant en lumière l’histoire de l’expression “art décoratif” et celle de la notion d’“arts décoratifs”, le sujet est abordé à travers l’examen de réalisations précises comme le Grand Palais ou le Pont Neuf empaqueté, l’étude de peintres-décorateurs tels Jacques de Lajoüe, l’observation de mises en images suggestives, par exemple la peinture d’architectures, la figuration du temps.
    [Show full text]
  • Bulletin Trimestriel 1Er Trimestre 2016 4.39 Mo
    décembre 2015 – 1er trimestre 2016 ÉDITORIAL Le Président, Marc FUMAROLI, de l’Académie française la société des amis du louvre Chers Amis du Louvre, a offert au musée Dans notre dernier Bulletin, je vous avais sous couvert du secret annoncé que notre n La Table de Breteuil, dite Table de Teschen Société se préparait à une acquisition majeure. Vous le savez désormais : il s’agissait (participation) de L’Amour essayant une de ses flèches du sculpteur français Jacques Saly (1717-1776), l’un des artistes préférés de Madame de Pompadour. Notre Conseil d’administration a voté un mécénat exceptionnel de 2.8 millions d’euros en faveur de l’acquisition de ce chef- d’œuvre emblématique du goût rocaille dont la maîtresse royale était l’inspiratrice. Cette somme correspond à plus de la moitié du prix de cette magnifique statue négociée pied à pied à 5.5 millions d’euros avec l’actuel propriétaire. Pour compléter le budget d’acquisition du Louvre, nous avons tenu à nous associer à la campagne d’appel aux dons Tous Mécènes lancée cet automne par le Musée auprès de tous les Français pour réunir 600 000 euros supplémentaires. Cette cam- pagne se poursuivra jusqu’au 14 février 2016. D’ores et déjà, je remercie tous les Amis du Louvre qui ont, à titre personnel, choisi de contribuer à financer, en plus de leur cotisation, cette acquisition patrimoniale. Au-delà de cette campagne d’acquisition, le génie de Madame de Pompadour est également célébré cet hiver au Louvre-Lens qui inaugure le 5 décembre une exposition dont Xavier Salmon, Directeur du département des Arts graphiques est le commis- saire et qui s’intitule: Dansez, embrassez qui vous voudrez.
    [Show full text]
  • DESSINS Du Xvie Au Xxe Siècle CONDITIONS DE VENTE Les Dimensions Sont Données En Centimètres, Hauteur Avant Largeur
    DESSINS du XVIe au XXe siècle CONDITIONS DE VENTE Les dimensions sont données en centimètres, hauteur avant largeur. Les œuvres sont vendues montées et encadrées. Prix sur demande. Les frais de transport et dassurance sont à la charge du destinataire ©Tous droits de reproduction réservés Galerie Alexis Bordes. « Le dessin n’est pas une forme, il est la manière de voir la forme » Edgar Degas 2 DESSINS DU AUXVI SIÈCLEXX Catalogue rédigé par Alexandra ZVEREVA Traduction en anglais par Christine ROLLAND English Version begins page 110 EXPOSITION du mardi 24 mars au vendredi 24 avril 2020 ouverture les samedis 28 mars et 4 avril GALERIE ALEXIS BORDES 4, rue de la Paix – 75002 Paris escalier 2, 2e étage droite Horaires douverture : 10h à 13h – 14h15 à 19h I REMERCIEMENTS Installée rue de la Paix, la galerie a pour domaine de prédi- Nous rendons hommage à tous les musées qui nous ont lection le XVIIIe siècle français. témoigné leur conance en intégrant dans leurs collections des oeuvres provenant de la Galerie : Encouragés par les grandes institutions françaises et étrangères ainsi que par de nombreux collectionneurs, nous assurons un Musée dAdelaïde (Australie), Deutsches Historisches rôle de conseil et dexpertise tant à lachat quà la vente. Museum de Berlin, Musée des Beaux-Arts de Nancy, École Nationale des Beaux-Arts de Paris, Fondation Custodia, Ce catalogue est le fruit dune longue maturation avec laide Fitzwilliam Museum de Cambridge, Musée Louis-Philippe précieuse dhistoriens de lart et de conservateurs de musées Château dEu, Musée de la Comédie-Française, Getty que nous remercions pour leurs conseils et avis éclairés.
    [Show full text]
  • At the Metropolitan Museum of Art: Balthus in the Age of Political Correctness Pg
    NOV/DEC 2013/JAN 2014 www.galleryandstudiomagazine.com VOL. 16 NO. 2 New York GALLERYSTUDIO At The Metropolitan Museum of Art: Balthus in the Age of Political Correctness pg. 2 Balthus (Balthasar Klossowski) (French, 1908–2001) The Golden Days 1944-1946 Oil on canvas 58 1/4 x 78 3/8 in. Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institute, Washington DC, Gift of the Joseph H. Hirshhorn Foundation, 1966 ©Balthus A Prototypical Punk Prodigy’s Progress an excerpt from Ed McCormack’s HOODLUM HEART pg. 12 Ed Brodkin WINTER AT PAINTINGS, COLLAGES AND MUSINGS AGORA GALLERY “As high as Olympus. .As deep as Hades” 37"x49" Collage and Acrylic on Fiberboard Nov. 26 through Dec. 21, 2013 Receptions: Saturday, November 30, 3 - 6pm Thursday, December 5, 5 - 8pm 530 W. 25th St., #405, New York, N.Y. 10001 Hrs. Tues.-Sat. 11am-6pm Or by app’t 646 230 0056 www.pleiadesgallery.com Brodkin Studio: 551-804-1833 • [email protected] www.gallerynow/brodkin • edbrodkin.newyorkartists.net *036%.%'3&732 1)(-8%8-:)8,39+,87 'SPPEKIWERH4EMRXMRKW %0-'),%-6 7IGSRH%ZI2I[=SVO2= 530 West 25th Street, New York 8IP Tel: 212-226-4151 3TIRMRK7EX3GXTQ www.Agora-Gallery.com )\LMFMXI\XIRHWXLVSYKL2SZIQFIV [email protected] GALLERYSTUDIO NOV/DEC 2013/JAN 2014 GS Highlights On the Cover: Depending on where you stand, Balthus is either art’s answer to Humbert Humbert or one of our greatest modern painters. A show at the Met makes a good case for the latter. –Page 2 Also: Ed McCormack project hallway doo-wop punk in the new excerpt from Hoodlum Heart.
    [Show full text]