Biographie De L'artiste

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Biographie De L'artiste Art Exchange Le marché de l’art sur un modèle boursier. The Premiere of a Play That Will Never Run, Francesco Vezzoli Présentation Photo pleine page de l’œuvre The Premiere of a Play That Will Never Run, Francesco Vezzoli, 2007 Francesco Vezzoli, 1971- Description technique de l’Œuvre The Premiere of a Play That Will Never Run, Francesco Vezzoli, 2007 Titre : ……………………………………………………… The Premiere of a Play That Will Never Run Artiste : ………………………………………………………………………………… Francesco Vezzoli Année de réalisation : ………………………………………………………………………………… 2007 Numéro de l’édition : …………………………………………………………………………………… 1/1 Dimensions : ………………………………………………………………………………… 134 × 180 cm Le 27 octobre 2007, Francesco Vezzoli a remonté Right You Are (If You Think You Are) au Solomon R. Guggenheim Museum de New York. La célèbre pièce du lauréat italien du Nobel Luigi Pirandello examine l’ambiguïté fondamentale de la vérité. Vezzoli a rassemblé une sélection d’acteurs grassement rémunérés, engageant son audience dans une investigation de rumeurs et de colportages sur des célébrités comme un substitue pour une com- préhension plus profonde de l’individu. Pirandello, comme Vezzoli dans son propre art, pointe la thèse de distraction vide comme un moyen d’attirer l’attention sur les préoccupations existentielles et humanistes. L‘approche visionnaire de Vezzoli sur le grand travail de Pirandello expose avec espièglerie la relativité de la vérité, la nécessité de l’illusion et l’instabilité de la personne humaine. Cette œuvre est la seule trace de la performance Right You Are (If You Think You Are). Réalisée au musée Guggenheim de New York, la performance mettait en scène Cate Blanchett et Muccia Prada parmi d’autres. Elle est une œuvre majeure dans la carrière de l’artiste. Biographie de l’Artiste Francesco Vezzoli est né en Italie à Brescia en Albers, des œuvres de Frank Stella et de Mark 1971. Au début des années 1990, il déménage Rothko ainsi qu’une grande tapisserie de Va- à Londres où il suit des études d’art à la Central sarely. Récemment, il a réalisé des collages St Martin’s School of Art de 1992 à 1995. Son de prélèvement de broderies des premières travail a été vu dans des expositions à tra- peintures de Giorgio de Chirico. Il réalise des vers le monde dès ses débuts. Vezzoli est vidéos qui évoquent des films de grands réalisa- fasciné par le rôle des icones culturelles teurs, comme Cocteau et Truffaut. Après son retour dans la pensée collective, sur le fonctionne- en Italie, il crée sa première série de film, intitulée ment de la gloire, le pouvoir et le talent, ain- An Embroidered Trilogy (1997-1999), dans laquelle si que l’attraction apparente de ce mélange l’artiste se projette comme un brodeur inerte qui enivrant. reste indifférent à la performance mélodramatique émotive réalisée par des divas célèbres, qui se déroule autour de lui. En 1999, Vezzoli commence à Avec ses portraits brodés, Vezzoli a pris une des créer ses toiles signatures avec des images d’actrices activités domestiques les plus effacées et inat- célèbres, de mannequins et de chanteurs, impri- tendues. Ses premières œuvres sont des cane- mées au laser, sur lesquelles il coud avec des fils vas brodés reproduisant des cartes de visites de métalliques pour former des larmes et du sang. prostituées ou le portrait de Jeff Stryker, star du porno. La broderie et le tissage restent un fil de connexion entre Vezzoli en tant qu’artiste, les Vezzoli réfléchie aussi au concept d’appropria- célébrités qui le fascinent et son audience. Ce tion comme quelque chose qui ne s’applique pas médium reste une technique récurrente dans son à lui mais à d’autres personnes. Il est attiré par des travail, que se soit par l’exposition directe du ré- artistes, des designers et directeurs qui semblent sultat ou comme partie intégrante de ses vidéos. ressentir la même chose, qui ne possèdent pas Il existe un plaisir narquois dans l’observation une approche ou une vision particulière qui leur du processus comme quelque chose d’instanta- est propre. nément définie par des figures contemporaines Quand il était enfant, le dieu des artistes était prédominantes, de Nick Cave à Ricky Martin et Bruce Nauman, qui semblait rejeter la notion Mère Theresa. L’utilisation de la broderie, tech- de forme spécifique. Kubrick faisait exactement nique associée à une époque révolue, est une la même chose. Chaque film réalisé par Kubrick réaction contre la scène artistique londonienne comportait un univers visuel unique. Dans la du milieu des années 1990 qui a conceptualisée mode, cette mutation est extrême. Ce qui a tou- son éducation. jours obsedé Vezzoli chez Miuccia Prada et Yves Saint-Laurent est leur habilité à créer une chose Francesco Vezzoli est fasciné par les styles pour une saison et son opposé pour la suivante. d’autres personnalités, et se les approprie ou Bien que ses peintures brodées soient exposées les travesti. Pendant les huit premières années depuis des années et aient été publiées dans des de sa carrière, parmi d’autres activités, il brode livres, ses œuvres ne sont toujours pas reconnues des répliques de peintures abstraites, comme comme étant de lui. L’artiste a ainsi découvert à une douzaine d’hommages au carré de Josef quel point il était difficile de changer la manière Biographie de l’Artiste (suite) dont le public perçoit son style une fois qu’il a projection de deux campagnes vidéo singée, connaissance d’une forme propre à un artiste. avec Sharon Stone et le philosophe français Ber- Mais Vezzoli essaie toujours de ne pas stagner nard-Henri Levy comme candidats à la Maison dans une forme unique. Certaines de ses vidéos Blanche, répondant au jeu de rôle et au spectacle sont théâtrales, d’autres sont conceptuelles. Cer- joué en 2008 lors des élections américaines. taines sont drôles, d’autres sont tristes. On voit Vezzoli monte Right You Are (If You Think You toujours la notion d’aller-retour. D’après lui, si Are) en 2007 avec Luigi Pirandello au Solomon R. un artiste a le moindre espoir de retenir ou de Guggenheim Museum de New York. Lors d’une divertir son public et les critiques, il doit d’abord performance de 2009, le consumérisme et l’art se divertir lui-même. se sont à nouveau rencontrés quand l’artiste a réalisé un faux parfum lancé à la Gagosian Gal- lery, complété par un flacon manufacturé, une Vezzoli s’est fait connaître en travaillant délibé- série de broderies d’artistes féminines connues rément avec des outils de représentation conçus et un spot publicitaire joué par Natalie Portman pour être des outils de pouvoir et se présente et Michelle Williams et dirigé par Roman Po- avec humour comme une sorte de producteur lanski. ou même de simple paparazzo, selon le terme initié par le photographe de La Dolce Vita de Francesco Vezzoli est en effet influencé du Federico Fellini. cinéaste Federico Fellini. Parmi les grands thèmes présents dans le cinéma fellinien, on retrouve la fascination pour les célébrités, les Par ses broderies, films et performances durant mutations du désir et de l’imaginaire face à l’hé- les années suivantes, Vezzoli engage le culte de gémonie des médias de masse et la persistance la célébrité des personnalités comme Marisa des mythes dans notre vie sociale et politique. Berenson, le mannequin Veruschka et Bianca Jag- ger, incorporant des références, de l’intelligentsia artistique et de la culture populaire, au kitsch pur et Le marketing a aussi trouvé un terrain de pré- simple. Le filmNon-Love Meetings (2004) de la série dilection dans la ferveur populaire, la su- Trilogy of Death (2004) présente un jeu télévisé perstition et dans les croyances aux mythes. dans lequel les candidats présentent leur talent Vezzoli aborde ces questions par les moyens dans l’espoir de gagner l’amour de célébrités de la pensée dominante : ceux du cinéma com- telle Catherine Deneuve. Trailer for a Remake of mercial, de la télévision, de la presse à scan- Gore Vidal’s “Caligula” (2005) offre une bande- dale et de la publicité, du discours politique et annonce décadente pour un remake inexistant du marché de l’art. Il s’adresse à des stars de du film Caligula de 1970. l’audiovisuel pour réaliser ses vidéos et ses performances, de Carlo de Palma à Roman Dans le film faussement autobiographique Mar- Polanski, d’Helmut Berger à Sharon Stone. Sa lene Redux: A True Hollywood Story! (2006), capacité à adopter la position qu’il critique lui Vezzoli imagine sa propre chute catalysée par permet d’activer des registres contradictoires et son obsession pour les icônes, la notoriété et de susciter la controverse. Cette stratégie remonte Hollywood. Democrazy (2007) est une double au « théâtre dynamique » des futuristes, destiné à Biographie de l’Artiste (suite) provoquer la réaction des spectateurs. Francesco Vezzoli actualise ainsi la critique des médias de type « simulationniste », à l’instar d’un Andy Warhol ou d’un Jeff Koons. Pour l’artiste, le style devient un moyen de sé- duction, un instrument que l’être humain uti- lise pour se faire aimer. Cette notion est en- core plus visible dans la mode. Un parallèle parfait ne peut être établie entre la manière dont le style évolue dans la mode et la façon dont il se développe dans l’art. Par cette dy- namique de séduction, cela rappele que le forme, dans l’art ou n’importe où ailleurs, n’est jamais qu’une simple discussion intellectuelle. Francesco Vezzoli vit et travaille à Milan. Il est actuellement présenté chez Larry Gagosian et Yvon Lambert, la Galerie NEU à Berlin et les galeries Gio Marconi et Franco Noero en Italie. En 2011, le SFMOMA (San Francisco Museum of Modern Art), le MAXXI (Musée national de l’art du XXIème siècle) de Rome et le MATHAF (Arab Museum of Modern Art) de Doha pro- poseront des expositions personnelles de Fran- cesco Vezzoli.
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