ORIGINAL SWR TAPES REMASTERED

1953 DEUTSCH

CLARA HASKIL RECITAL 1953 1 JOHANN SEBASTIAN BACH (1685–1750) CLAUDE DEBUSSY (1862–1918) 1 Toccata e-Moll BWV 914 7:10 Douze Etudes L 136 6:02 bm Etüde L 136 Nr. 10 4:01 (1685–1757) bn Etüde L 136 Nr. 7 2:01 2 Klaviersonate C-Dur K 132 (L 457) 5:07 3 Klaviersonate Es-Dur K 193 (L 142) 3:50 MAURICE RAVEL (1875–1937) 4 Klaviersonate h-Moll K 87 (L 33) 4:10 Sonatine für Klavier fis-Moll 9:29 bo I Modéré 3:31 (1770–1827) bp II Mouvement de menuet 2:35 Klaviersonate Nr. 32 c-Moll op. 111 22:00 bq III Animé 3:25 5 Maestoso – Allegro con brio ed appassionata 8:24 6 Arietta: Adagio molto semplice e cantabile 13:36 Zugaben | Encores

ROBERT SCHUMANN (1810–1856) JOHANN SEBASTIAN BACH Bunte Blätter op. 99 4:45 br Nun komm der Heiden Heiland BWV 659 (Bearb. F. Busoni) 3:53 7 1. Nicht schnell, mit Innigkeit 1:24 8 2. Sehr rasch 0:50 9 3. Frisch 2:31 bs Abschied (aus: Nr. 9 aus Waldszenen op. 82) 2:49

bl Abegg-Variationen op. 1 6:21 Total Time: 75:48

CLARA HASKIL (Klavier)

Complete recital from 11.04.1953 in Ludwigsburg | Schloss | Ordenssaal

Digitales Remastering der SWR-Originalbänder ▏Digitally remastered from the original SWR tapes Digitales Remastering der SWR-Originalbänder ▏Digitally remastered from the original SWR tapes

2 3 Wenn ich es an dieser Stelle wage, im Hin- Jury befanden sich Gabriel Fauré, Raoul Leben, Beleben und Überleben blick auf die Pianistin Clara Haskil dem Kla- Pugno, Ricardo Viñes und Moritz Moszkows- vierspiel in seiner umfassenden Bedeutung ki! Es wäre höchst interessant zu wissen, ob Erinnerung an Clara Haskil – ein Klavier- erkennung geprägt war als von hauptberuf- von Mechanik, Klanggebung und Botschaft die Studentin je eines der Stücke von Fauré abend in Ludwigsburg 1953 lichem Ehrgeiz. Schon 1950 gastierte Clara drei weitere Aspekte der Sinngebung beizu- oder Moszkowski gespielt hat. In all den Pro- Haskil zum ersten Mal bei den Salzburger messen, dann handelt es sich um die Kate- grammen, die aus ihren späteren Jahren Wäre ich ein paar Jahre früher auf die Welt Festspielen. Bernhard Paumgartner – der be- gorien „Leben, Beleben und Überleben“. Als überliefert sind, tauchen diese Namen – zu- gekommen, ich hätte sicher das Glück ge- deutende Mozart-„Archäologe“ – hatte sie für mittlere Tochter sephardischer Juden wurde mindest meines Wissens – nicht auf. habt, die rumänische Pianistin Clara Haskil eine seiner schon bald wegweisenden Clara am 7. Januar 1895 in Bukarest geboren. auch im Konzertsaal in all ihrer blühend-zer- Mozart-Matineen verpflichtet. Auf dem Im Alter von sechs Jahren besuchte sie das In den folgenden Jahren konzertierte Clara brechlichen Lebendigkeit zu erleben. So aber Programm stand das so genannte Jeune- städtische Konservatorium. Ein Jahr später Haskil in einigen Metropolen Europas. In Zü- waren es in den 50er- und 60er-Jahren die homme-Konzert in Es-Dur KV 271. lud sie ein Onkel nach Wien ein, wo sie dem rich spielte sie in Anwesenheit Ferruccio Bu- Philips-Langspielplatten mit den beiden Moll- österreichischen Czerny-Schüler Anton Door sonis dessen Transkription der Chaconne für DEUTSCH Konzerten von Mozart unter der Leitung In den folgenden Jahren von 1951 bis 1955 vorspielte. Er empfahl sie dem Pianisten und Violine von Johann Sebastian Bach (BWV von und ein Beethoven-Pro- spielte Clara Haskil stets ein Mozart-Klavier- Klavierlehrer , zu dessen Schü- 1004). Busoni zeigte sich tief beeindruckt gramm mit den Sonaten op. 31, 2 und 3. Aber konzert (KV 459, 488, 271 und 491), und 1957 lern , und Hans Gál und schlug ihr vor, zu ihm nach Berlin zu auch Schuberts späte B-Dur-Sonate D 960 schließlich konzertierte sie gemeinsam mit gehörten. kommen. Claras Mutter war nicht einverstan-

gelangte in meine Gymnasiasten-Platten- dem ungarischen Pianisten Géza Anda: Mo- den, denn die Tochter war erst 16! Alles, DEUTSCH sammlung. Gerühmt wurde Clara Haskil da- zarts Doppelkonzert in Es-Dur KV 365 führte Es wird von drei glücklichen Jahren berichtet, was hier in knappen Worten zu den The- mals als uneigennützige, als gleichsam un- die beiden Künstler zusammen. Sie hatten die das junge Mädchen unter der sorgenden men „Leben“ und pianistisch-künstleri- scheinbar begnadete Mozart-Interpretin, die es mit dem Philharmonia Orchestra London Aufsicht des Lehrers verbrachte. Freilich blieb schem „Beleben“ der hörenden, staunend mit ihrem Klavierspiel – wie seinerzeit immer unter der Leitung von Alcea Galliera bereits der erwähnte Onkel nicht völlig im Hinter- lauschenden Umgebung angedeutet ist, darf wieder zu lesen war – bescheiden „hinter das im April 1956 aufgenommen (mit Bachs Kon- grund. Er veranlasste, dass Clara nach Paris nicht vergessen machen, wie sehr die Biogra- Werk zurücktrat“. zert „auf der Rückseite“, wie es in den frühen ging, um dort am berühmten Conservatoire phie der jungen Clara Haskil schon in dieser Tagen der Langspielplatte nicht gerade res- zu studieren. Ihre Klavier- und Violinpädago- Lebensphase von den Mühen und Gefahren Nach dem Zweiten Weltkrieg gelang es der pektvoll hieß). 1957 gestaltete Clara Haskil gen waren Joseph Morpain, des rein körperlichen „Überlebens“ über- seit Jahrzehnten von Krankheit und Selbst- ihren einzigen Soloabend bei den Salzburger und Lazara Lévy – und dies mit was für einem schattet war. zweifeln geplagten Interpretin, im internati- Festspielen: Mozarts C-Dur-Sonate KV 330, Erfolg! 1909 gewann sie den Ersten Preis im onalen Konzertleben endgültig Fuß zu fassen. Beethovens Es-Dur-Sonate op. 31,3 und Schu- Fach Violine, zugleich den Zweiten Preis für Bereits 1906 hatte man eine schwere Skolio- Es war eine Karriere, die eher von Staunen berts B-Dur-Sonate D 960 bestätigten einmal Klavier, ein Jahr später den Ersten Preis in se festgestellt. Im medizinischen Fachjargon über die ihr geschenkte Sympathie und An- mehr ihre Vorliebe für diese drei Werke. der Klavierabteilung. In der Konservatoriums- handelt es sich – stark verkürzt – um eine

4 5 dreidimensionale Fehlstellung der Wirbel- und musikantischer Situationsprägnanz (K kordwendung zum Guten – kaum je hat ein Die beiden Zugaben bezeichnen Nachdenk- säule. Eine Verdrehung der einzelnen Wirbel- 87 / L 33) zeichnen. Die Platzierung von Beet- Interpret oder eine Interpretin weniger Auf- lichkeit mit religiösen Ober- und Untertönen. körper um ihre Längsachse, verbunden mit hovens letzter Klaviersonate in c-Moll op. 111 führungszeit für dieses Werk veranschlagt. Der Abschied aus Schumanns Waldszenen einer Verkrümmung der Wirbelsäule führt zu in die Mitte der Werkfolge zeugt jedoch vom könnte als musikalischer Weitblick in eine diesem äußerst beschwerlichen Leiden, des- Selbstbewusstsein einer freischaltenden Kon- Mit fünf amüsanten und bildhaft-vitalen Bun- nicht allzu ferne Zukunft interpretiert wer- sen Ursache in 90% der Fälle nicht eindeutig zertgestalterin, ohne jede falsche, oft genug ten Blättern sowie den eleganten, glitzern- den. Einen Monat vor ihrem 66. Geburtstag diagnostiziert werden kann. An diesen den affektierte Demut vor dem Spätwerk des den und technisch anspruchsvollen Abegg- verstarb die Pianistin. In Paris hatte sie mit Alltag wie auch das reisende Konzertieren Komponisten. Variationen von Schumann erweist sich Clara dem Geiger konzertiert. extrem erschwerenden Umstand wird man Haskil als eine diskrete Meisterin des Poin- In Brüssel angekommen, stürzte sie auf unweigerlich denken, wenn man Gelegen- Und in ihrem Spiel scheint sich Clara Haskil tierens und – in den schnellen Passagen der einer Bahnhofstreppe. Die Kunst der ope- heit bekommt, Clara Haskils Einspielungen auch von allen überhöhenden Mystifizierun- Variationen – als Meisterin perlender Ge- rierenden Ärzte versagte, auf dem Pariser und nun auch den Mitschnitt ihres Klavier- gen zu distanzieren. Denn der erste Satz mit schwindigkeit. Beste Voraussetzungen für Friedhof Montparnasse wurde die „Bour- abends im Ludwigsburger Ordenssaal vom seinen markanten Eröffnungsakkorden wirkt zwei Debussy-Etüden, in deren Verlauf einige geoise de “ beerdigt. In ihrem schweize- DEUTSCH 11. April 1953 zu hören. Es ist – paradox, wie vergleichsweise milde in Angriff genommen. Huster zur Atmosphäre eines echten, unge- rischen Wohnort, wo sie in den Kriegsjahren ich meine – eine Krankengeschichte auf dem Den schnellen Passagen mit den weit aus- schnittenen Konzertmitschnitts beitragen. Zuflucht fand, findet seit 1963 der „Concours schmalen Grat musikalischer Gesundheit mit einander platzierten Grenztönen ist nichts Die Etüden Nr. 10 (Pour le sonorités opposées) Clara Haskil“ statt. Noch zu Lebzeiten war sie allen Mitteln der pianistischen Selbstthera- von jener schier verzweifelten Dramatik ei- und Nr. 7 (Pour le degrés chromatique) gelin- einem solchen Wettbewerb nicht abgeneigt,

pie unter der imaginären ärztlichen Aufsicht gen, wie sie im Spiel von vielen ihrer Kollegen gen ihr im Akkordischen wie im Gleitenden aber sie meinte, man sollte damit erst nach DEUTSCH der jeweils „angesprochenen“ Komponisten. vertraut und dann im Vortrag der Pianisten mit der Selbstverständlichkeit einer Virtuo- ihrem Tod beginnen. späterer Jahrzehnte manchmal geradezu sin, die wie ganz nebenbei auch die franzö- In Ludwigsburg spielte die Pianistin eine bun- verdächtig geworden ist. Unter diesen Um- sische Sprache beherrscht. Dies gilt auch für Peter Cossé te Folge von kleinformatigen Stücken, wobei ständen wirkt es zwingend, wenn die Pia- die Sonatine von Maurice Ravel, mit der sie die Programmdramaturgie keineswegs den nistin den Arietta-Variationssatz sozusagen das „offizielle“ Konzertprogramm beendet. damals üblichen – und bis heute mehr oder als genialen Normalfall und damit fern aller weniger geltenden – Richtlinien von Bedeu- Entschleunigung vorüberziehen lässt. Eine tung und Werkumfang folgten. Bachs Tocca- körperlich geplagte Frau äußert sich hier am ta in e-Moll (BWV 914) in einer überraschend Rande existenziellen Scheiterns, indem sie nüchternen, vielleicht „objektiv“ gemeinten die Musik als Beispiel unermüdlichen Beste- Lesart wäre als konzertante Introduktion ein- hens und Gesundens ihrem Selbst entge- zustufen, ehe drei Scarlatti-Sonaten ein viel genhält. In knapp 22 Minuten wenden sich persönlicheres Bild von Keuschheit, Innigkeit die Trillerketten in einer lapidaren Schlussak-

6 7 When – at this point in my portrayal of the quite interesting to know whether the stu- Life, Inspiration and Survival Clara Haskil – I venture to add three dent ever played one of Fauré‘s or Moszkow- significant aspects regarding her piano play- ski’s pieces. In all the concert programmes of In memory of Clara Haskil – a piano soirée in tion. Already in 1950 Clara Haskil gave a first ing, apart from the interaction of technique, her later years that still exist those names do Ludwigsburg in 1953 guest performance at the Salzburg Festpiele. sound and message, those aspects are “life, not appear – at least not as far as I know. Bernhard Paumgartner – the distinguished inspiration and survival”. As the second ol- Had I been born several years earlier, I cer- Mozart “archaeologist” – engaged her for dest daughter of Sephardic Jews Clara was In the following years Clara Haskil performed tainly would have been fortunate enough to one of his Mozart matinées which were soon born in on 7 January 1895. At the in a number of European metropolises. In experience the Romanian pianist Clara Haskil to become groundbreaking. The programme age of six she attended the Bucharest conser- Zurich she played in the presence of Fer- at a live concert in all her radiant and delicate included the so-called Jeunehomme Concer- vatoire. One year later an uncle invited her to ruccio Busoni his transcription of J.S.Bach’s liveliness. As it is I had to settle for the Philips to in E flat Major KV (Köchel catalogue) 271. where she got an audition with the Chaconne for violin (BWV 1004). Busoni was LPs of the 1950s and 1960s featuring the two Austrian Czerny pupil Anton Door. He recom- immensely impressed and suggested that concertos in minor by Mozart, conducted by In the subsequent years – from 1951 to 1955 – mended her to the pianist and piano teacher she should come to Berlin with him. Clara’s ENGLISH Igor Markevitch, and a Beethoven programme Clara Haskil always played a Mozart concerto Richard Robert, among whose pupils were mother, however, did not agree as her daugh- including the Sonatas op. 31, 2 and 3. The (KV 459, 488, 271 und 491). In 1957 she per- Rudolf Serkin, George Szell and Hans Gál. ter was only 16 years old! Anything that is record collection I had when still at grammar- formed together with the Hungarian pianist mentioned here in connection with her “life” school also included Schubert’s late Sonata Géza Anda: It was Mozart’s The young girl is said to have spent three and her “inspiration” when it came to fasci-

in B major D 960. At that time Clara Haskil in E flat Major (for two pianos) KV 365 that happy years under the caring supervision of nating a raptly listening audience should not ENGLISH was praised as an unselfish, virtually had brought the two artists together. They her teacher. However, the already mentioned obscure the fact that the tribulations and inconspicuous Mozart interpreter of extraor- had already recorded this concerto together uncle did not remain in the background but dangers of sheer physical “survival” already dinary talent, whose playing modestly “took with the London Philharmonia Orchestra, arranged for Clara to study at the famous cast a shadow over this early phase of her life. second place to the work” – an aspect point- conducted by Alcea Galliera, in April 1956 conservatoire in Paris. Her piano and violin ed out in those years time and again. (with Bach’s concerto “on the reverse side” – teachers were Joseph Morpain, Alfred Cortot Already in 1906 Clara Haskil was diagnosed the disrespectful term used in the early days and Lazara Lévy – and what a success Clara with a severe form of scoliosis. In medical Clara Haskil, who had been suffering from of LPs). Clara Haskil performed her only solo Haskil made of it! In 1909 she won the first terminology this is, in short, a three-dimen- illness and self-doubts for decades, managed concert at the Salzburg Festspiele in 1957: prize in the category violin and at the same sional deviation regarding the axis of the spi- to get a foothold in the international concert Mozart’s Sonata in C Major KV 330, Beet- time the second prize in the category piano. nal column – a spinal curvature to the right scene in the years after the Second World hoven’s Sonata in E flat Major op. 31,3 and One year later she was awarded the first pri- or left caused by a contortion of the single War. Her career was more characterised by Schubert’s Sonata in B Major D 960 – a ze for piano. Members of the conservatoire’s vertebral bodies. In 90% of the cases the cau- her amazement at the sympathy and recog- programme that once again reflected her jury were Gabriel Fauré, Raoul Pugno, Ricar- se of this extremely taxing ailment cannot be nition she earned than by professional ambi- preference for these three works. do Viňes and Moritz Moszkowski! It would be identified. When you have the opportunity

8 9 to listen to Clara Haskil’s recordings and, in in the middle of the programme reveals the Five amusing and colourfully vivid pieces ness. The Abschied (farewell) from Schu- particular, to the sound recording of the pi- self-confidence of a pianist who planned from Bunte Blätter as well as the elegant, mann’s Waldszenen (forest scenes) might be ano soirée she gave at the Ludwigsburg Or- her concert programmes unconventionally sparkling and technically demanding Abegg interpreted as musically foreseeing the not denssaal on 11 April 1953 you just can’t help and without any unjustified – and so often Variations by Schumann prove that Clara too distant future. One month before her thinking of these adverse circumstances that merely affected – humility with regard to the Haskil is an unobtrusive master of emphasis 66th birthday Clara Haskil died. After retur- made her everyday life and specifically con- late oeuvre of this composer. and the fast passages of the Variations that ning from a concert she had given together cert tours incredibly difficult. Paradoxical as she is a master of fluent tempo. Both skills with the violinist Arthur Grumiaux in Paris it may sound, her life is a history of being ill In her performance Clara Haskil also seems are indispensable prerequisites for two étu- she had a bad fall on the stairs of the Brussels and finding health and new strength in mu- to distance herself from any kind of excessive des by Debussy. The fact that you can hear station. Although they operated on her im- sic: piano playing as a kind of self-therapy un- mystification. The first movement with its dis- people coughing contributes to the unique mediately the doctors were not able to save der the imaginary medical supervision of the tinctive opening chords seems comparative- atmosphere of an unedited recording of a her life. The “Bourgeoise de Vevey” (citizen of respective composers she “consulted”. ly muted. The fast passages – with the in- live concert. She plays the Études No.10 (Pour Vevey) was laid to rest in the cemetery Mont- troductory and end notes spaced wide apart le sonorités opposées) and No.7 (Pour le degrés parnasse in Paris. Since 1963 the “Concours ENGLISH In Ludwigsburg Clara Haskil played a colour- – do not have any of the sheer desperate dra- chromatique) – as to the chords and the pas- Clara Haskil” has been organised in her place ful sequence of small-format pieces. The ma which is characteristic of so many of her sages requiring fluency – with the effortless- of residence in Switzerland, where she had programme planning left the then ususal fellow and which became virtually ness of the virtuoso who, somehow inciden- found refuge during the war. Although she (and still followed) guidelines as to the im- excessive in the performances of later deca- tally, also masters the French language. The was not really opposed to such a competition

portance and length of the works out of ac- des. Therefore, it follows somehow conclusive- same applies to Maurice Ravel’s Sonatina during her lifetime Clara Haskil, however, ENGLISH count. In connection with Bach’s Toccata in ly that Clara Haskil lets the variation move- which marks the end of the”official” concert. held the view that a competition should best E Minor (BWV 914) she offers a surprisingly ment of the arietta pass by as if it was no be established only after her death. unemotional and maybe even “objective” in- challenge at all and does not even slow down The two encores with their hints of religious terpretation which is to be considered as the her playing. This is the performance of a bad- undertones evoke an impression of pensive- Peter Cossé introduction to the concert. However, her ly suffering woman on the verge of physical

performance of the three Scarlatti sonatas breakdown, for whom music is an inspiring Aufnahme ▏Recording 11.04.1953 in Ludwigsburg ▏Schloss ▏Ordenssaal which follow is much more personal – an example of unswerving perseverance and re- Künstlerische Aufnahmeleitung ▏Artistic Director Erich Prümmer interpretation reflecting charming purity, covery. In just under 22 minutes the sequen- Toningenieur ▏Sound Engineer Walter Lang • Analogschnitt ▏Analog editing Berbe Riemann heartfelt sincerity and the ability to perfect- ces of trills “take a turn for the better” in Digital Remastering ▏Mastering Gabriele Starke, Boris Kellenbenz ly capture the essence of the music (K 87/ a terse final chord – and harmony is restored Ausführender Produzent ▏Executive Producer Dr. Sören Meyer-Eller • Beihefttext ▏Booklet notes Peter Cossé Übersetzung ▏Translation Dorothee Kau • Redaktion Beiheft ▏Booklet editing SME L33). The fact that Beethoven’s last Piano Hardly ever has a pianist needed less time for Type setting Naxos Manila • Foto ▏Photograph INTERFOTO/ Margarethe Fellerer, 1940 Sonata in C Minor Op.111 was placed right performing this work. Verlage ▏Publishers Peters: Tr. 1, 5–10 • Ricordi: Tr. 2–4 • Durand: Tr. 11–15 • k.A.: 16, 17

Digitales Remastering der SWR-Originalbänder ▏Digitally remastered from the original SWR tapes

10 11 Bereits erschienen | Already available

ALICIA DE LARROCHA GINETTE NEVEU spielt | plays spielt | plays Mozart � Beethoven Beethoven � Brahms 1 CD No. SWR19006 2 CD No. SWR19018

CLARA HASKIL CATHY BERBERIAN spielt | plays singt | sings Mozart Folk Songs Of the World 1 CD No. SWR19013 1 CD No. SWR19010