DOCSLIB.ORG

Państwowy Zespół Ludowy Pieśni I Tańca „Mazowsze"

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Państwowy Zespół Ludowy Pieśni I Tańca „Mazowsze Państwowy Zespół Ludowy Pieśni i Tańca „Mazowsze" https://www.mazowsze.waw.pl/pl/o-nas/aktualnosci/1530,Jerzy-Maksymiuk-Mistrzowskie-Interpretacje-sylwetki-art ystow.html 2021-09-25, 18:11 „Jerzy Maksymiuk – PróbaPróba OrkiestryOrkiestry zz MaestroMaestro PróbaPróba OrkiestryOrkiestry zz MaestroMaestro Mistrzowskie JerzymJerzym MaksymiukiemMaksymiukiem JerzymJerzym MaksymiukiemMaksymiukiem ii Interpretacje” JuliąJulią WrońskąWrońską – sylwetki artystów JerzyJerzy MaksymiukMaksymiuk JerzyJerzy MaksymiukMaksymiuk ii JuliaJulia WrońskaWrońska Jerzy Maksymiuk PróbaPróba orkiestryorkiestry symfonicznejsymfonicznej "Mazowsza""Mazowsza" JerzyJerzy MaksymiukMaksymiuk Urodził się 9 kwietnia 1936 roku w Grodnie. Studia wyższe ukończył z trzema dyplomami – z kompozycji (1962), fortepianu (1964) i dyrygentury (1969). Jest laureatem wielu konkursów muzycznych: Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy (1961, I nagroda), Ogólnopolskiego Konkursu Improwizatorskiego w Katowicach (1962, I nagroda), Konkursu Kompozytorskiego im. Artura Malawskiego w Krakowie oraz Konkursu Kompozytorskiego im. Grzegorza Fitelberga w Katowicach. W 1972 stanął na czele zespołu wyłonionego z Warszawskiej Opery Kameralnej, który, od 1973 pod nazwą Polska Orkiestra Kameralna, zyskał międzynarodowy rozgłos. W 1973 rozpoczął współpracę z Wielką Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia, z którą koncertował m.in. w Austrii, a w 1974 i 1976 – w Stanach Zjednoczonych. W latach 1975-77 stał na jej czele jako pierwszy dyrygent i kierownik artystyczny. Sukcesy odniesione podczas pierwszego tournée z Polską Orkiestrą Kameralną w 1977 zaowocowały kontraktem na nagrania płytowe w firmie EMI i licznymi występami z orkiestrami brytyjskimi, m.in. z London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, English Chamber Orchestra, Scottish Chamber Orchestra, BBC Philharmonic Orchestra, Philharmonia Orchestra, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. Występował również gościnnie z takimi orkiestrami jak Israel Chamber Orchestra, Los Angeles Chamber Orchestra, Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, Orchestre National de France, Sydney Symphony Orchestra, Calgary Symphony Orchestra, Buffalo Symphony Orchestra, Indianapolis Symphony Orchestra. W 1979 wystąpił z Polską Orkiestrą Kameralną w Carnegie Hall w Nowym Jorku, w 1981 odbył z nią kolejne wielkie tournée koncertowe po Japonii, Australii, Nowej Zelandii, Stanach Zjednoczonych i Niemczech. W latach 1983-93 stał na czele BBC Scottish Symphony Orchestra w Glasgow, a w 1990 debiutował na koncertach BBC Proms w Royal Albert Hall w Londynie. Podjął również współpracę z English National Opera, z którą przygotował premiery Don Giovanniego Wolfganga Amadeusza Mozarta (1991) i Zemsty nietoperza Johanna Straussa (1993). Jego działalność w Wielkiej Brytanii została doceniona - przyznano mu tytuły: doktora honoris causa Strathclyde University w Glasgow (1990) oraz honorowy tytuł Conductor Laureate BBC Scottish Symphony Orchestra (1993). Jerzy Maksymiuk jest także promotorem muzyki współczesnej, jednym z założycieli Polskiego Towarzystwa Muzyki Współczesnej. Przez wiele lat współtworzył Festiwal Warszawska Jesień jako członek Komisji Repertuarowej. Z jego inicjatywy powstało wiele utworów dla Polskiej Orkiestry Kameralnej. Dokonał prawykonań około 200 współczesnych utworów. Nagrał około 100 płyt dla prestiżowych wytwórni, m.in. dla EMI , Hyperionu i Naxos. Wiele z nich zostało obsypanych nagrodami przez międzynarodową krytykę - Wiener Floeten Uhr za interpretacje utworów Wolfganga Amadeusza Mozarta z POK (1982), dwukrotnie Gramophone Award za The Confession of Isobel Gowdie Jamesa Macmillana (Best Concerto of the Year, 1992) oraz za II i III Koncert fortepianowy Nikołaja Medtnera (1995). W Polsce jego nagrania zdobywały nagrody Akademii Fonograficznej Fryderyk: album Utwory Henryka Mikołaja Góreckiego nagrany z Sinfonią Varsovią, Januszem Olejniczakiem i Adamem Kruszewskim (BeArTon, 2003), album Witold Lutosławski z Sinfonią Varsovią, Januszem Olejniczakiem i Olgą Pasiecznik (BeArTon, 2004), album Karłowicz z Sinfonią Varsovią i Agatą Szymczewską (BeArTon, 2009). W 2011 roku Akademia Fonograficzna uhonorowała go ponadto Złotym Fryderykiem. Jerzy Maksymiuk to także ceniony kompozytor (muzyka symfoniczna, kompozycje kameralne, balet, pieśni, muzyka filmowa). Jako kompozytor muzyki filmowej Jerzy Maksymiuk debiutował jeszcze w latach studenckich. Napisał muzykę do około 200 filmów dokumentalnych i fabularnych, m.in. Sanatorium pod klepsydrą w reżyserii Wojciecha Hasa. Jednym z ostatnich jego dokonań w tej dziedzinie jest stworzenie ścieżki dźwiękowej do niemego filmu Mania z udziałem Poli Negri. Muzyka ta wykonywana była w 2012 roku na żywo, wraz z prezentacją filmu w Londynie, Madrycie, Paryżu, Kijowie, Berlinie i w Warszawie. Za swoją wieloletnią działalność artystyczną Jerzy Maksymiuk został wielokrotnie uhonorowany ważnymi nagrodami, takimi jak: Nagroda Prezesa Rady Ministrów za twórczość dla dzieci i młodzieży (1971), Nagroda Przewodniczącego Komitetu ds. Radia i Telewizji (1976), Nagroda Ministra Spraw Zagranicznych (1979), Krzyż Komandorski Orderu Odrodzenia Polski (1998), Złoty Medal Zasłużony Kulturze – Gloria Artis (2005), Diamentowa Batuta Polskiego Radia (2006), Nagroda SuperWiktor (2007). Jest Honorowym Obywatelem Miasta Białystok, w 2017 został doktorem honoris causa Uniwersytetu w Białymstoku. Julia Wrońska Julia Wrońska urodziła się w 1996 roku w Warszawie. Jest absolwentką Państwowej Szkoły Muzycznej im. Zenona Brzewskiego w Warszawie. Studia licencjackie ukończyła z wyróżnieniem na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Marii Orzechowskiej i prof. Janusza Kucharskiego. Studia magisterskie ukończyła z wyróżnieniem pod kierunkiem dr. hab. Wojciecha Koprowskiego w 2020 r., również̇ na UMFC w Warszawie. Julia brała udział w wielu konkursach skrzypcowych. Wśród nich jednym z ważniejszych był Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy „Młody Paganini” w Legnicy, gdzie zajęła 1 miejsce oraz otrzymała nagrody specjalne za największą indywidualność artystyczną i za najlepsze wykonanie utworu Niccolo Paganiniego. Jedną z nagród był również koncert w Filharmonii Sudeckiej pod batutą Piotra Borkowskiego gdzie wykonała Koncert skrzypcowy nr 1 D-dur N. Paganiniego. Dodatkowo była laureatką między innymi: Ogólnopolskiego Konkursu Skrzypcowego im. Rodziny Grobliczów w Krakowie, gdzie zajęła II miejsce i otrzymała nagrodę specjalną za największą̨ indywidualność́ artystyczną, X Ogólnopolskiego Forum Młodych Instrumentalistów w Rybniku, gdzie zdobyła 1 miejsce i nagrodę specjalna za najlepsze wykonanie utworu Karola Szymanowskiego, IX Ogólnopolskiego Konkursu Młodych Skrzypków im. Stanisława Serwaczyńskiego w Lublinie - III miejsce oraz Piła Festival and Academy, otrzymując tytuł osobowości muzycznej. Dzięki licznym nagrodom dostała zaproszenie do zagrania podczas inauguracji Międzynarodowych Kursów Muzycznych im. Zenona Brzewskiego w Łańcucie, gdzie w Rzeszowie z towarzyszeniem orkiestry Filharmonii Podkarpackiej pod batutą Tadeusza Wojciechowskiego zaprezentowała Introdukcję i Rondo capriccioso C. Saint- Saensa. Uczestniczyła w wielu wymianach zagranicznych m.in. w Norwegii, Niemczech czy Szwajcarii. Julia bardzo chętnie bierze także udział w projektach kameralnych, współpracując przy tym z wybitnymi artystami, m.in. Mariuszem Patyrą, Januszem Wawrowskim, Jakubem Jakowiczem, Katarzyną Dudą, Marcinem Zdunikiem, Katarzyną Budnik, Piotrem Przedborą, Bartłomiejem Niziołem, Waldemarem Malickim, Adamem Sztabą. Dodatkowo swoje umiejętności kameralne doskonaliła podczas specjalnych masterclassów prowadzonych przez członków Kronos Quartet organizowanych przez Narodowe Forum Muzyki we Wrocławiu. Prowadziła również orkiestry jako koncertmistrz współpracując z takimi dyrygentami jak Michał Klauza, Adam Klocek, Rafał Janiak, Piotr Borkowski. Od 2018 roku Julia jest członkiem Polish Soloists - orkiestry, założonej przez Celinę Kotz i Sebastiana Czaję złożonej z najlepszych polskich artystów młodego pokolenia, laureatów prestiżowych konkursów. Od stycznia 2021 roku artystka pełni funkcję koncertmistrza w Państwowym Zespole Ludowym Pieśni i Tańca „Mazowsze” im. Tadeusza Sygietyńskiego. Jest stypendystką Ministra Kultury oraz programu stypendialnego Młoda Polska. Poprzedni Następny.
Load more

Recommended publications
  • EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN SYMPHONIES from The
    EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN SYMPHONIES From the 19th Century To the Present A Discography Of CDs And LPs Prepared by Michael Herman Composers K-P MILOSLAV KABELÁČ (1908-1979, CZECH) Born in Prague. He studied composition at the Prague Conservatory under Karel Boleslav Jirák and conducting under Pavel Dedeček and at its Master School he studied the piano under Vilem Kurz. He then worked for Radio Prague as a conductor and one of its first music directors before becoming a professor of the Prague Conservatoy where he served for many years. He produced an extensive catalogue of orchestral, chamber, instrumental, vocal and choral works. Symphony No. 1 in D for Strings and Percussion, Op. 11 (1941–2) Marko Ivanovič/Prague Radio Symphony Orchestra ( + Symphonies Nos. 2, 3, 4, 5, 6, 7 and 8) SUPRAPHON SU42022 (4 CDs) (2016) Symphony No. 2 in C for Large Orchestra, Op. 15 (1942–6) Marko Ivanovič/Prague Radio Symphony Orchestra ( + Symphonies Nos. 1, 3, 4, 5, 6, 7 and 8) SUPRAPHON SU42022 (4 CDs) (2016) Symphony No. 3 in F major for Organ, Brass and Timpani, Op. 33 (1948-57) Marko Ivanovič//Prague Radio Symphony Orchestra ( + Symphonies Nos. 1, 2, 4, 5, 6, 7 and 8) SUPRAPHON SU42022 (4 CDs) (2016) Libor Pešek/Alena Veselá(organ)/Brass Harmonia ( + Kopelent: Il Canto Deli Augei and Fišer: 2 Piano Concerto) SUPRAPHON 1110 4144 (LP) (1988) Symphony No. 4 in A major, Op. 36 "Chamber" (1954-8) Marko Ivanovic/Czech Chamber Philharmonic Orchestra, Pardubice ( + Martin·: Oboe Concerto and Beethoven: Symphony No. 1) ARCO DIVA UP 0123 - 2 131 (2009) Marko Ivanovič//Prague Radio Symphony Orchestra ( + Symphonies Nos.
    [Show full text]
  • The Use of the Polish Folk Music Elements and the Fantasy Elements in the Polish Fantasy on Original Themes In
    THE USE OF THE POLISH FOLK MUSIC ELEMENTS AND THE FANTASY ELEMENTS IN THE POLISH FANTASY ON ORIGINAL THEMES IN G-SHARP MINOR FOR PIANO AND ORCHESTRA OPUS 19 BY IGNACY JAN PADEREWSKI Yun Jung Choi, B.A., M.M. Dissertation Prepared for the Degree of DOCTOR OF MUSICAL ARTS UNIVERSITY OF NORTH TEXAS May 2007 APPROVED: Adam Wodnicki, Major Professor Jeffrey Snider, Minor Professor Joseph Banowetz, Committee Member Graham Phipps, Director of Graduate Studies in the College of Music James C. Scott, Dean of the College of Music Sandra L. Terrell, Dean of the Robert B. Toulouse School of Graduate Studies Choi, Yun Jung, The Use of the Polish Folk Music Elements and the Fantasy Elements in the Polish Fantasy on Original Themes in G-sharp Minor for Piano and Orchestra, Opus 19 by Ignacy Jan Paderewski. Doctor of Musical Arts (Performance), May 2007, 105 pp., 5 tables, 65 examples, references, 97 titles. The primary purpose of this study is to address performance issues in the Polish Fantasy, Op. 19, by examining characteristics of Polish folk dances and how they are incorporated in this unique work by Paderewski. The study includes a comprehensive history of the fantasy in order to understand how Paderewski used various codified generic aspects of the solo piano fantasy, as well as those of the one-movement concerto introduced by nineteenth-century composers such as Weber and Liszt. Given that the Polish Fantasy, Op. 19, as well as most of Paderewski’s compositions, have been performed more frequently in the last twenty years, an analysis of the combination of the three characteristic aspects of the Polish Fantasy, Op.19 - Polish folk music, the generic rhetoric of a fantasy and the one- movement concerto - would aid scholars and performers alike in better understanding the composition’s engagement with various traditions and how best to make decisions about those traditions when approaching the work in a concert setting.
    [Show full text]
  • Ambassador Auditorium Collection ARS.0043
    http://oac.cdlib.org/findaid/ark:/13030/kt3q2nf194 No online items Guide to the Ambassador Auditorium Collection ARS.0043 Finding aid prepared by Frank Ferko and Anna Hunt Graves This collection has been processed under the auspices of the Council on Library and Information Resources with generous financial support from the Andrew W. Mellon Foundation. Archive of Recorded Sound Braun Music Center 541 Lasuen Mall Stanford University Stanford, California, 94305-3076 650-723-9312 [email protected] 2011 Guide to the Ambassador Auditorium ARS.0043 1 Collection ARS.0043 Title: Ambassador Auditorium Collection Identifier/Call Number: ARS.0043 Repository: Archive of Recorded Sound, Stanford University Libraries Stanford, California 94305-3076 Physical Description: 636containers of various sizes with multiple types of print materials, photographic materials, audio and video materials, realia, posters and original art work (682.05 linear feet). Date (inclusive): 1974-1995 Abstract: The Ambassador Auditorium Collection contains the files of the various organizational departments of the Ambassador Auditorium as well as audio and video recordings. The materials cover the entire time period of April 1974 through May 1995 when the Ambassador Auditorium was fully operational as an internationally recognized concert venue. The materials in this collection cover all aspects of concert production and presentation, including documentation of the concert artists and repertoire as well as many business documents, advertising, promotion and marketing files, correspondence, inter-office memos and negotiations with booking agents. The materials are widely varied and include concert program booklets, audio and video recordings, concert season planning materials, artist publicity materials, individual event files, posters, photographs, scrapbooks and original artwork used for publicity.
    [Show full text]
  • Summer 2019/1 by Brian Wilson, Dan Morgan and Simon Thompson
    Second Thoughts and Short Reviews: Summer 2019/1 By Brian Wilson, Dan Morgan and Simon Thompson Reviews are by Brian Wilson unless otherwise indicated. Spring 2019/3 is here. Index: BACH Violin Concertos_Hyperion BRIDGE_Chandos collection and individual albums BUSONI Piano Concerto_Hyperion CHOPIN Piano Concertos_CFClassic de CROES Sonatas_Linn DEBUSSY Nocturnes, Printemps, etc._BIS DVOŘÁK Piano Trios Nos. 1 And 2_Alpha FALLA El Amor Brujo; Maese Pedro_Naxos_Mirare (with Fantasia Baëtica) HANDEL Handel and Porpora in London_Aparté - Handel’s Queens_Signum D’INDY Médée, etc_Naxos LISZT Piano Works_Orfeo LUTOSŁAWSKI Cello and Piano Concertos, Symphony No.4_BeArTon MAHLER Symphony No.1 (original version)_Harmonia Mundi - Das Lied von der Erde_Audite MOZART Piano Concertos Nos. 18 and 20_Nonesuch PORPORA Handel and Porpora in London_Aparté SCHUBERT Piano Sonata D960, etc._Hyperion - Die schöne Müllerin_Beulah (with SCHUMANN Dichterliebe) SCHUMANN Dichterliebe_Beulah (with SCHUBERT Müllerin) SHOSTAKOVICH Symphonies Nos. 6 and 7_DG SIBELIUS Lemminkäinen Suite_Chandos - Kullervo_Hyperion STAMITZ Oboe Concerto_Erasmus Musikprodukties (with BEER and FIALA) STANFORD Organ Works 2_Priory STRAUSS Richard EMI/Warner box set and individual releases. TABAKOV Symphony No.1, Viola Concerto_Toccata WAGNER The Essence of Wagner_Beulah Military Marches_Beulah Teatro Spirituale: Penitential music in the Chiesa Nuova in Rome around 1610 *** Teatro Spirituale: Penitential music in the Chiesa Nuova in Rome around 1610 Anon. De profundis clamavi (Ps.129) [3:45] Emilio de’ CAVALIERI (1550-1602) Sinfonia [2:04] Paolo QUAGLIATI (c.1555-1628) Satiati huomo carnale [2:50] Anon. Domine ne in furore tuo (Ps.37) [8:20] Giovanni Francesco ANERIO (1569-1630) Ritorn’al tuo pastor smarrit’agnella [3:09] Francisco Soto de LANGA (1534-1619) Come ti veggio [2:33] Giovanni de MACQUE (1550-1614) Cappriccio sopra Ré, Fa, Mi, Sol [5:25] MusicWeb International July 2019 Second Thoughts & Short Reviews: Summer 2019/1 Antonio CIFRA (c.
    [Show full text]
  • Dux 1200-1202 / 2015 the Very Best of Gorecki
    DUX 1200-1202 / 2015 _______________________________________________________________________________________________ THE VERY BEST OF GORECKI CD 1 * Concerto for Harpsichord (or Piano) and String Orchestra Op.40 Anna Górecka – piano, Silesian Chamber Orchestra, Mirosław Jacek Błaszczyk – conductor * Totus Tuus Silesian Philharmonic Choir, Waldemar Sutryk – conductor * Four Preludes Op. 1 Magdalena Prejsnar – piano * Three Pieces in Olden Style Sinfonia Academica Chamber Orchestra, Włodzimierz Promiński – leader * From The Marian Songs Op.54 -Zdrowaś bądź Maryja “Musica Sacra” Warsaw-Praga Cathedral Choir, Paweł Łukaszewski – conductor * String Quartet No.1 “Already It Is Dusk” Op.62 DAFÔ String Quartet *Refrain for orchestra The Silesian Philharmonic Symphony Orchestra, Mirosław Jacek Błaszczyk – conductor CD 2 * Three Dances Op.34 The Silesian Philharmonic Symphony Orchestra, Mirosław Jacek Błaszczyk – conductor * Sonata for Two Violins Op.10 Krzysztof Węgrzyn – violin, Tomasz Tomaszewski – violin * From the Church Songs for unaccompanied mixed choir Kraków Singers in Tribute to Henryk Mikołaj Górecki, Włodzimierz Siedlik – conductor * Little Music No.4 The New Music Orchestra, Szymon Bywalec – conductor * From the Broad Waters Op. 39 Silesian Philharmonic Choir, Jarosław Wolanin – conductor * From Five Kurpian Songs for the mixed choir a cappella The Choir of the Podlasie Opera and Philharmonic in Białystok, Violetta Bielecka – conductor CD 3 * Symphony of Sorrowful Songs, No.3 for soprano solo and orchestra Op. 36 Barbara Tritt – soprano,
    [Show full text]
  • Polish Culture Yearbook 2017
    2017 POLISH CULTURE YEARBOOK 2017 POLISH CULTURE YEARBOOK Warsaw 2018 TENETS OF CULTURAL POLICY FOR 2018 2017 Prof. Piotr Gliński, Minister of Culture and National Heritage 5 REFLECTIONS ON CULTURE FROM AN INSTITUTIONAL PERSPECTIVE Prof. Rafał Wiśniewski, Director of the National Centre for Culture 13 TABLE O CONTENTS TABLE 1. CENTENARY CELEBRATIONS OF THE REPUBLIC OF POLAND REGAINING INDEPENDENCE 17 THE MULTI-ANNUAL GOVERNMENTAL ‘NIEPODLEGŁA’ PROGRAM (Ed. Office of the ‘Niepodległa’ Program) 18 2. FIELDS OF CULTURE AND NATIONAL HERITAGE 27 POLISH STATE ARCHIVES (Ed. Head Office of Polish State Archives) 28 LIBRARIES (Ed. The National Library) 38 CULTURAL CENTRES (Ed. Centre for Cultural Statistics, Statistical Office in Kraków) 52 POLISH CULTURE YEARBOOK POLISH CULTURE CINEMATOGRAPHY (Ed. Polish Film Institute) 60 MUSEUMS (Ed. National Institute for Museums and Public Collections) 69 MUSIC (Ed. Institute of Music and Dance) 82 PUBLISHING PRODUCTION - BOOKS AND MAGAZINES (Ed. The National Library) 90 BOOK MARKET – THE CREATIVE ECONOMY (Ed. Book Institute) 98 ART EDUCATION (Ed. Centre for Art Education) 104 DANCE (Ed. Institute of Music and Dance) 113 THEATRE (Ed. Zbigniew Raszewski Theatre Institute) 118 HISTORICAL MONUMENTS: THE STATE OF CONSERVATION (Ed. National Heritage Board of Poland) 128 3. POLISH CULTURE ABROAD 141 POLISH CULTURAL HERITAGE ABROAD (Ed. Ministry of Culture and National Heritage Department of Cultural Heritage Abroad and Wartime Losses ) 142 NATIONAL MEMORIAL SITES ABROAD (Ed. Ministry of Culture and National Heritage Department of Cultural Heritage Abroad and Wartime Losses ) 162 RESTITUTION OF CULTURAL PROPERTY (Ed. Ministry of Culture and National Heritage Department of Cultural Heritage Abroad and Wartime Losses) 169 4.
    [Show full text]
  • Shostakovich (1906-1975)
    RUSSIAN, SOVIET & POST-SOVIET CONCERTOS A Discography of CDs and LPs Prepared by Michael Herman Dmitri Shostakovich (1906-1975) Born in St. Petersburg. He entered the Petrograd Conservatory at age 13 and studied piano with Leonid Nikolayev and composition with Maximilian Steinberg. His graduation piece, the Symphony No. 1, gave him immediate fame and from there he went on to become the greatest composer during the Soviet Era of Russian history despite serious problems with the political and cultural authorities. He also concertized as a pianist and taught at the Moscow Conservatory. He was a prolific composer whose compositions covered almost all genres from operas, ballets and film scores to works for solo instruments and voice. Piano Concerto No. 1 in C minor with Trumpet and String Orchestra, Op. 35 (1933) Dmitri Alexeyev (piano)/Philip Jones (trumpet)/Jerzy Maksymiuk/English Chamber Orchestra ( + Piano Concerto No. 2, Unforgettable Year 1919, Gadfly: Suite, Tahiti Trot, Suites for Jazz Orchestra Nos. 1 and 2) CLASSICS FOR PLEASURE 382234-2 (2007) Victor Aller (piano)/Murray Klein (trumpet)/Felix Slatkin/Concert Arts Orchestra ( + Hindemith: The Four Temperaments) CAPITOL P 8230 (LP) (1953) Leif Ove Andsnes (piano)/Håkan Hardenberger (trumpet)/Paavo Järvi/City of Birmingham Symphony Orchestra ( + Britten: Piano Concerto and Enescu: Legende) EMI CLASSICS 56760-2 (1999) Annie d' Arco (piano)/Maurice André (trumpet)/Jean-François Paillard/Orchestre de Chambre Jean François Paillard (included in collection: "Maurice André Edition - Volume
    [Show full text]
  • Koncert Fortepianowy G-Dur Op
    KONCERT 16.10 Piątek, Krzysztof Penderecki (1933–2020) 16 października, Polymorphia 19.30 na 48 smyczków | for 48 strings Friday, Ludwig van Beethoven (1770–1827) 16 October, IV Koncert fortepianowy G-dur op. 58 7:30 pm Piano Concerto No. 4 in G major, Op. 58 1. Allegro moderato Filharmonia 2. Andante con moto Narodowa 3. Rondo: Vivace Sala Koncertowa II Symfonia D-dur op. 36 Symphony No. 2 in D major, Op. 36 Warsaw 1. Adagio molto – Allegro con brio Philharmonic 2. Larghetto Concert Hall 3. Scherzo: Allegro 4. 4. Allegro molto ul. Sienkiewicza 10 Łukasz Krupiński – fortepian | piano Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Narodowej Warsaw Philharmonic Symphony Orchestra Jerzy Maksymiuk – dyrygent | conductor PARTNER GŁóWNY 42 | 24. wielkanocny festiwal ludwiga van beethovena Jerzy Maksymiuk | 43 Jerzy Maksymiuk urodził się w Grodnie. W 1961 zdobył I nagrodę na Ogólnopolskim Konkursie Piani- stycznym im. Ignacego Jana Paderewskiego, ale pianistykę porzucił na rzecz dyrygen- tury. W 1972 roku założył Polską Orkiestrę Kameralną, którą wkrótce wielu krytyków uznało za jedną z najlepszych orkiestr kameralnych na świecie. Lata 1983–1991 to okres owocnego szefowania BBC Scottish Symphony Orchestra w Glasgow. Za osią- gnięcia w pracy z tym zespołem otrzymał tytuł Conductor Laureate. Dyrygent ma na swym koncie koncerty z tak znanymi orkiestrami jak m.in. London Symphony Orchestra, Philharmonia Orchestra, Orchestre National de France, Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra. Zawsze koncertował także w kraju, często z wyróż- nianą przez siebie Sinfonią Varsovią. Nagrał ok. 100 płyt, z których wiele zostało uho- norowanych prestiżowymi nagrodami. Maksymiuk zawsze propagował muzykę współczesną. Wielokrotnie brał udział w „War- szawskiej Jesieni” (otrzymał dwie Nagrody Orfeusza), a w różnych krajach dokonał pra- wykonań ok.
    [Show full text]
  • Composer Brochure
    MACMILLAN James macmillan_2008_07_11.indb 2 15/08/2008 16:49:04 James MacMillan Biography 2 Introduction 7 English 7 French 9 German 11 Abbreviations 13 Works 14 Stageworks 14 Full Orchestra 16 Chamber Orchestra 20 TABLE OF CONTENTS OF TABLE Solo Instrument and Orchestra 22 Voices and Orchestra 27 Chorus and Orchestra 28 Ensemble and Chamber without Voice(s) 30 Ensemble and Chamber with Voice(s) 36 Piano(s) 37 Instrumental 40 Vocal 43 Choral (Accompanied) 45 Choral (Unaccompanied) 52 Band 60 Discography 61 Chronological List of Works 65 Boosey & Hawkes addresses 70 Cover photo: Eric Richmond/ArenaPAL macmillan_2008_07_11.indb 3 15/08/2008 16:49:05 1959 Born 16 July at Kilwinning in Ayrshire, Scotland, son of a joiner and a teacher (later social worker) 1963 The family moves to Cumnock where he attends the local Roman Catholic School 1969 Tuition in piano and trumpet soon leads to earliest compositions, including a small piano piece and some orchestral music BIOGRAPHY 1973 Attends secondary school at Cumnock Academy where his musical activities embrace Renaissance church music. Meets future wife Lynne. 1977 Studies music at Edinburgh University where Rita McAllister introduces him to Stravinsky, Webern, Messiaen and 20th century Russian music 1981 Begins postgraduate composition studies at Durham University with John Casken, and through ethnomusicology develops interest in gamelan 1983 Returns to Ayrshire working as a part-time teacher. Starts playing and singing Scottish and Irish folk music. 1984 Sets yThe Tryst b William Soutar in the style of an old Scots ballad; the melody is to be a source of inspiration in many future works 1986 Takes up a lecturing post at Manchester University 1987 Awarded doctorate from Durham University.
    [Show full text]
  • Dux, Dux 1462, 2018 Andrzej Brzoska Żaneta
    FILHARMONIA KAMERALNA IM. WITOLDA LUTOSŁAWSKIEGO W ŁOMŻY WITOLD LUTOSŁAWSKI CHAMBER PHILHARMONIC IN ŁOMŻA INSTYTUCJA KULTURY MIASTA ŁOMŻA WSPÓŁPROWADZONA PRZEZ MINISTERSTWO KULTURY I DZIEDZICTWA NARODOWEGO CULTURAL INSTITUTION OF THE CITY OF ŁOMŻA CO‑DIRECTED BY THE MINISTRY OF CULTURE AND NATIONAL HERITAGE Ⓒ DUX, DUX 1462, 2018 Nagranie zrealizowano w Sali widowiskowej Centrum Kultury przy Szkołach Katolickich w Łomży 29 września oraz 28‑29 października 2017 r. Recorded at the Performance Hall of the Catholic Schools Culture Centre in Łomża, 29th September & 28th‑29th October, 2017. ANDRZEJ BRZOSKA Reżyseria nagrania, montaż, mastering | Recording supervision & sound engineering, editing, mastering ŻANETA PNIEWSKA Tłumaczenia | Translations AGNIESZKA ZAKRZEWSKA Projekt graficzny | Graphic design RAFAŁ DYMERSKI Skład | Page layout MARCIN TARGOŃSKI Redakcja | Editor DUX Recording Producers Morskie Oko 2, 02‑511 Warsaw, Poland | www.dux.pl, e‑mail: [email protected] 1462 book 118x120 mm.indd 2 29.10.2018 12:38:13 POLSKIE KONCERTY WSPÓŁCZESNE POLISH CONTEMPORARY CONCERTOS Marcin DYLLA gitara | guitar Paweł GUSNAR saksofon sopranowy | soprano saxophone Jakub JAKOWICZ skrzypce | violin Tomasz STRAHL wiolonczela | cello Filharmonia Kameralna im. Witolda Lutosławskiego w Łomży Witold Lutosławski Chamber Philharmonic in Łomża Jan Miłosz ZARZYCKI dyrygent | conductor 1462 book 118x120 mm.indd 3 29.10.2018 12:38:13 POLSKIE KONCERTY WSPÓŁCZESNE Każda z utrwalonych na niniejszej płycie kompozy- po jego wybrzmieniu usłyszeć można partię cji utrzymana jest
    [Show full text]
  • Informatorze Warsztatów
    Dla uczniów W FORMIE KOLONII oraz dla studentów i nauczycieli Kochasz muzykę? Marzysz o karierze wokalisty, instrumentalisty? Chcesz popracować nad swoim warsztatem muzycznym? Chcesz rozwijać swoje umiejętności wokalne lub instrumentalne? Tutaj poznasz różne techniki śpiewu, gry na instrumentach muzycznych. A może po prostu chcesz sprawdzić czy masz talent muzyczny, odkryć własne predyspozycje? To właśnie dla Ciebie organizujemy WARSZTATY 2020 w specjalnościach: SKRZYPCE ALTÓWKA WIOLONCZELA KONTRABAS FLET OBÓJ KLARNET FAGOT SAKSOFON TRĄBKA WALTORNIA PUZON PERKUSJA WOKAL GITARA TANIEC FORTEPIAN ZAJĘCIA ORKIESTROWE I OGÓLNOMUZYCZNE KSZTAŁCENIE SŁUCHU NA WESOŁO WARSZTATY AKTORSKIE Organizator zapewnia pełną opiekę uczestnikom kolonii. Kolonie są zgłaszane w Kuratorium Oświaty. ORGANIZATOR: Fundacja Centrum Kultury i Edukacji Muzycznej „TERAZ MUZYKA” działająca w Białymstoku www.terazmuzyka.eu MIEJSCE: Ośrodek Leśne Zacisze –Teresin – https://zaciszeteresin.pl PROWADZĄCY WARSZTATY: Turnus I 05.07-12.07.2020 Teresin Agnieszka Rogowiecka Flet Seweryn Zapłatyński Obój prof. dr hab. Tomasz Miczka Klarnet dr hab. prof. A.M. Andrzej Wojciechowski Fagot Andrzej Kuprianowicz Skrzypce prof. dr hab. Stanisław Kuk Altówka ad. dr Krzysztof Komendarek-Tymendorf Wiolonczela Adam Misiak Wokal Monika Chodyna Trąbka W trakcie uzgodnień Perkusja W trakcie uzgodnień Saksofon Alicja Wołyńczyk-Raniszewska Dyrygent Mirosława Zduniewicz Kształcenie słuchu na wesoło Beata Maria Michniewicz Gitara Dariusz Michałowski Akordeon Malwina Misiak Fortepian Hanna Sosińska-Kraski
    [Show full text]
  • Lutosławski Year 2013 Report
    LUTOSŁAWSKI YEAR 2013 REPORT Introduction Letter from the Minister of Culture and National Heritage Mr Bogdan Zdrojewski 5 Introduction Letter from the Director of the Institute of Music and Dance Mr Andrzej Kosowski 7 Introduction Letter from the Director of the Adam Mickiewicz Institute Mr Paweł Potoroczyn 9 Lutosławski Year in numbers 10 Lutosławski Year partners 76 SELECTED EVENTS SELECTED EVENTS IN ABROAD: POLAND: International inauguration of the Lutosławski Year 14 Programme of the Minister of Culture and National Heritage 36 Woven Words series 16 Walking Guide to Lutosławski’s Warsaw 38 Berliner Philharmoniker under the baton Lutosławski 1913–2013 book album 39 of Sir Simon Rattle 20 PostSłowie by Andrzej Chłopecki 40 Yo-Yo Ma & Chicago Symphony Orchestra 21 10th Chain Festival 41 BBC Proms 22 Inauguration of the Witold Lutosławski Year in Poland 42 Musikfest Berlin 23 Genius Lutos – social integration project 44 LutoScratch installation 24 International Composition Competition 46 Quay Brothers animation – Ruhrtriennale 26 9th Witold Lutosławski International Cello Competition 48 Krystian Zimerman concerts 28 Choreographies to Lutosławski’s music 50 Musical marathons on Q2 music radio 30 Lutosławski for children 52 Muzyka Polska – Chandos Records 31 9th International Music Festival Chopin and his Europe 54 Lutosławski: The Symphonies – Sony Classical 2 Krystian Zimerman concert at the Warsaw Autumn 56 Souvenirs of the Lutosławski Year 33 Commemorative plaque unveiled at a Warsaw school 58 Establishment of new youth orchestras 59
    [Show full text]