Tutti Gli Oscar Italiani

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Tutti Gli Oscar Italiani Tutti gli Oscar Italiani Dopo il grande successo di Paolo Sorrentino con “La Grande Bellezza” agli Accademy Awards, mi sembra giusto fare un piccolo riassunto della partecipazione del nostro paese, al più importante premio cinematografico. Non molti sanno che l’Italia, lasciando a parte gli U.S., ha vinto più Oscar di qualsiasi altro Stato. Ecco una “piccola” lista: 1947: Vittorio De Sica vince il primo Oscar per Miglior film Straniero con “Sciuscià” 1950: Miglior Film Straniero a De Sica per “Ladri di Biciclette” 1955: Anna Magnani vince Miglior Attrice per “La Rosa Tatuata” 1957: Federico Fellini vince Miglior film Straniero con “La Strada” 1958: Fellini vince Miglior film Straniero con “Le Notti di Cabiria” 1962: Sophia Loren è la prima attrice a vincere un Oscar come miglior Attrice in una lingua diversa dall’inglese con “La Ciociara” 1962: Pietro Gherardi per i costumi della “Dolce Vita” 1963: Fellini vince Miglior film Straniero con “8 ½” 1963: Pietro Gherardi vince Miglior Costumi con “8 ½” 1963: Pietro Germi, Ennio De Concini, Alfredo Giannetti 1964: Migliori costume a Vittorio Nino Novarese per “Cleopatra” 1965: De Sica vince Miglior film Straniero con “Ieri, Oggi, Domani” 1969: Danilo Donati vince Migliori Costumi per “Romeo e Giulietta” 1969: Pasqualino De Santis vince Miglior Fotografia per “Romeo e Giulietta” 1970: Elio Petri vince Miglior film Straniero con “Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto” 1971: “Il Giardino dei Finzi Contini” di De Sica vince Miglior film Straniero 1974: Fellini vince con “Amarcord” Miglior film Straniero 1975: I costumi di Milena Canonero vincono l’Oscar su “Barry Lindon” 1978: Giorgio Moroder vince l’Oscar come Miglio Colonna Sonora su “Midnight Express” 1979: Vittorio Storaro vince Miglior Fotografia per “Apocalypse Now” 1979: Carlo Rambaldi vince l’Oscar per gli effetti speciali in “Alien” 1981: Vittorio Storaro con “Reds” vince la Miglior Fotografia 1981: Milena Canonero vince Migliori Costumi per “Chariots of Fire” 1982: Carlo Rambaldi vince l’Oscar per gli effetti speciali in “ET” 1983: Moroder vince la Miglior Colonna Sonora per “Flash Dance” 1986: La colonna sonora di “Top Gun” fatta da Moroder vince l’Oscar 1988: Bernardo Bertolucci vince Miglior Regia per “L’Ultimo Imperatore” 1988: Vittorio Storaro vince l’Oscar per la fotografia de “L’Ultimo Imperatore” 1988: Gabriella Cristiani vince l’Oscar per il Miglio Montaggio de “L’Ultimo Imperatore” 1988: Ferdinando Scarfiotti, Bruno Cesari, Osvaldo Desideri vinco Miglior Scenografia per “L’Ultimo Imperatore” 1988: Miglio Scenografia a Gianni Quaranta e Elio Altamura per “Camera con Vista” 1989: Manilo Rochhetti per il trucco di “A Spasso con Daisy” 1990: “Nuovo Cinema Paradiso” di Giuseppe Tornatore vince il Miglior film Straniero 1991: Oscar ai costumi di Francesca Squarciapino per “Cyrano De Bergerac” 1992: Gabriele Salvatores vince Miglior film Straniero con “Mediterraneo” 1992: Pietro Scalia vince Miglior Montaggio per “JFK” 1993: Luciana Arrighi vince per la scenografia di “Casa Howard” 1994: I costumi di Gabriella Pesucci vincono in “L’età dell’innocenza” 1999: “La Vita è Bella” di Roberto Benigni vince Miglior film Straniero 1999: Piovani vince Miglior Colonna Sonora per “La Vita è Bella” 1999: Roberto Benigni vince Miglior Attore per la sua interpretazione ne “La Vita è Bella” 2004: Pietro Scalia vince l’Oscar per il Miglior Montaggio in “Black Hawk Down” 2005: Francesca Lo Shiavo e Dante Ferretti vinco l’Oscar per le scenografie di “The Aviator” 2006: Milena Canonero vince Migliori Costumi per “Marie Antoniette” 2006: La colonna sonora di Dario Marianelli vince l’Oscar in “Orgoglio e Pregiudizio” 2008: Francesca Lo Shiavo e Dante Ferretti vincono l’Oscar per le scenografie di “Sweeny Todd” 2010: Mauro Fiore vince Miglior Fotografia per il film “Avatar” 2010: Michael Giacchino vince per la colonna sonora di “Up” 2012: Francesca Lo Shiavo e Dante Ferretti vincono per le scenografie di “Hugo Cabret” 2014: Paolo Sorrentino vince Miglior film Straniero per “La Grande Bellezza”.
Recommended publications
  • Feature Films
    NOMINATIONS AND AWARDS IN OTHER CATEGORIES FOR FOREIGN LANGUAGE (NON-ENGLISH) FEATURE FILMS [Updated thru 88th Awards (2/16)] [* indicates win] [FLF = Foreign Language Film category] NOTE: This document compiles statistics for foreign language (non-English) feature films (including documentaries) with nominations and awards in categories other than Foreign Language Film. A film's eligibility for and/or nomination in the Foreign Language Film category is not required for inclusion here. Award Category Noms Awards Actor – Leading Role ......................... 9 ........................... 1 Actress – Leading Role .................... 17 ........................... 2 Actress – Supporting Role .................. 1 ........................... 0 Animated Feature Film ....................... 8 ........................... 0 Art Direction .................................... 19 ........................... 3 Cinematography ............................... 19 ........................... 4 Costume Design ............................... 28 ........................... 6 Directing ........................................... 28 ........................... 0 Documentary (Feature) ..................... 30 ........................... 2 Film Editing ........................................ 7 ........................... 1 Makeup ............................................... 9 ........................... 3 Music – Scoring ............................... 16 ........................... 4 Music – Song ...................................... 6 ..........................
    [Show full text]
  • Gianni Quaranta
    AMERICAN BALLET THEATRE 890 Broadway New York, New York 10003 (212) 477-3030 GIANNI QUARANTA The Milan-born art director, costumer, interior designer and painter studied at the prestigious Brera Academy of Fine Arts and considered a career as an architect before turning to the theatre and cinema. A few of Quaranta’s noteworthy credits in the field of cinema include Bernardo Bertolucci’s 1900, Paul Mazursky’s Tempest, NBC’s epic miniseries Jesus of Nazareth and the recently acclaimed A Room With a View directed by James Ivory. Long a favored collaborator of director Franco Zeffirelli, Quaranta was art director on Otello starring Placido Domingo. Two earlier films he did with Zeffirelli -- Brother Sun, Sister Moon and La Traviata -- netted Quaranta nominations for an Academy Award while he was still in his thirties. The two worked together when Quaranta executed sets for Zeffirelli’s new production of Puccini’s Turandot at the Metropolitan Opera in New York. Quaranta, in fact, is as active in theatre, opera and ballet as in cinema. He has done operatic productions at Venice’s Teatro La Fenice (Wolf Ferrari’s Quattro Rusteghi); at the Spoleto Festival in Charleston (La Traviata); at the Bregenz Festival (Verdi’s Finto Stanislavo) and at the Dallas Opera (Carmen). He also designed Luigi Cherubini’s Demophoon, directed by Luca Ronconi, at Rome’s Teatro dell’Opera. Some of his theatrical credits include Volpone (Theatre de la Ville, Paris); Tennessee Williams’ A Streetcar Named Desire (Teatro Quirino, Rome); Shakespeare’s A Comedy of Errors at the outdoor theatre in Ostia outside Rome; and Alfred De Musset’s Lorenzaccio at the Comedie Française, directed by Franco Zeffirelli.
    [Show full text]
  • Pescucci: Vi Svelo La Mia Filosofia Il Premio Oscar Ripercorre La Sua Carriera E Le Passioni Nascoste Di Valentina Grazzini
    TEATRO E MODA Pescucci: vi svelo la mia filosofia Il premio Oscar ripercorre la sua carriera e le passioni nascoste di Valentina Grazzini “La cosa più faticosa è che c’è sempre meno tempo: non è sufficiente avere un buon budget se non si ha il tempo per realizzare un progetto come si deve. Ormai il tempo è considerato come fosse denaro... in passato per fare un film c’erano tre mesi di preparazione, oggi quando si parte già si deve pensare alla fine...”. Di tempo, Gabriella Pescucci, ne ha passato tanto a disegnare, disegnare costumi. Costumi per il teatro di prosa, la lirica, la televisione e naturalmente il cinema. Grazie a quest’ultimo si è aggiudicata nel 1994 il premio Oscar. Un Oscar fatto di corpetti e cuffiette che incorniciavano corpo e volto di Michelle Pfeiffer ne L’età dell’innocenza di Martin Scorsese. I nomi con cui ha lavorato la costumista toscana sono da vertigine: Sergio Leone, Terry Gilliam, Ettore Scola, fino a Federico Fellini, col quale il suo stile abbandonò per sempre la prevedibilità. Ed ancora il teatro, con Visconti, Ronconi, Patroni Griffi. Semplice, spontanea e pure simpatica, questa titolata signora dei costumi (oltre all’Oscar vinto ci sono anche due candidature, a cui si aggiungono quattro Nastri d’argento e due David di Donatello), non si è mai montata la testa. Lavora, viaggia, è presente ai cambiamenti della sua professione e del mondo con l’intelligenza illuminata di chi non sta a guardare. Ci chiama da L’Italia degli Oscar Dublino, puntuale e di buon umore.
    [Show full text]
  • Human' Jaspects of Aaonsí F*Oshv ÍK\ Tke Pilrns Ana /Movéis ÍK\ É^ of the 1980S and 1990S
    DOCTORAL Sara MarHn .Alegre -Human than "Human' jAspects of AAonsí F*osHv ÍK\ tke Pilrns ana /Movéis ÍK\ é^ of the 1980s and 1990s Dirigida per: Dr. Departement de Pilologia jA^glesa i de oermanisfica/ T-acwIfat de Uetres/ AUTÓNOMA D^ BARCELONA/ Bellaterra, 1990. - Aldiss, Brian. BilBon Year Spree. London: Corgi, 1973. - Aldridge, Alexandra. 77» Scientific World View in Dystopia. Ann Arbor, Michigan: UMI Research Press, 1978 (1984). - Alexander, Garth. "Hollywood Dream Turns to Nightmare for Sony", in 77» Sunday Times, 20 November 1994, section 2 Business: 7. - Amis, Martin. 77» Moronic Inferno (1986). HarmorKlsworth: Penguin, 1987. - Andrews, Nigel. "Nightmares and Nasties" in Martin Barker (ed.), 77» Video Nasties: Freedom and Censorship in the MecBa. London and Sydney: Ruto Press, 1984:39 - 47. - Ashley, Bob. 77» Study of Popidar Fiction: A Source Book. London: Pinter Publishers, 1989. - Attebery, Brian. Strategies of Fantasy. Bloomington and Indianapolis: Indiana University Press, 1992. - Bahar, Saba. "Monstrosity, Historicity and Frankenstein" in 77» European English Messenger, vol. IV, no. 2, Autumn 1995:12 -15. - Baldick, Chris. In Frankenstein's Shadow: Myth, Monstrosity, and Nineteenth-Century Writing. Oxford: Oxford Clarendon Press, 1987. - Baring, Anne and Cashford, Jutes. 77» Myth of the Goddess: Evolution of an Image (1991). Harmondsworth: Penguin - Arkana, 1993. - Barker, Martin. 'Introduction" to Martin Barker (ed.), 77» Video Nasties: Freedom and Censorship in the Media. London and Sydney: Ruto Press, 1984(a): 1-6. "Nasties': Problems of Identification" in Martin Barker (ed.), 77» Video Nasties: Freedom and Censorship in the MecBa. London and Sydney. Ruto Press, 1984(b): 104 - 118. »Nasty Politics or Video Nasties?' in Martin Barker (ed.), 77» Video Nasties: Freedom and Censorship in the Medß.
    [Show full text]
  • Quanti Oscar Hanno Vinto Gli Italiani? | Cinema Fanpage 24/02/14 11:17
    Quanti Oscar hanno vinto gli italiani? | Cinema Fanpage 24/02/14 11:17 GOOGLE TWITTER FACEBOOK lun 24 FEBBRAIO 2014 ore 11.16 HOME MONDO SCIENZE TECH MOBILE CALCIO DESIGN DONNA VIAGGI MOTORI MUSICA GOSSIP TV CINEMA LAVORO 50 SFUMATURE DI GRIGIO BOX OFFICE CINEMUST - I FILM DA NON PERDERE FESTIVAL DI CANNES 2013 FILM IN USCITA NEWS PERSONAGGI TRAILER FILM FOTO SEGUI FANPAGE ANTEPRIME, OSCAR 2014 di Gennaro Marco Duello 20 gennaio 2014 17:26 ENTRA IN FANPAGE Quanti Oscar hanno vinto gli italiani? Da Vittorio De Sica a Federico Fellini, da Carlo Rambaldi a 9 Dante Ferretti fino a Roberto Benigni: aspettando Paolo Risparmio energia di Safari Mi piace Fai clic per avviare il plugin Flash Sorrentino, ecco tutti gli Oscar che sono riusciti a portare a Mi piace casa gli italiani. Condividi Acido Ialuronico Crema 2 www.vichy.it Tweet Vichy Rivela l'Elisir di Giovinezza Prova l'Innovazione. In Farmacia Roberto Benigni vince l'Oscar per "La vita è bella", il momento della premiazione caricato da antofox 839 DOWNLOAD EMBED Mi piace 2 Tweet “And the winner is…”, augurandosi che all’annuncio di rito possa seguire il nome di Paolo Sorrentino ai prossimi Oscar 2014, vale la pena ricordare quante sono le statuette che gli italiani sono riusciti a portare a casa, trionfando nel tempio del cinema americano. Grandi nomi che hanno fatto la storia del nostro cinema e che hanno contribuito a tenere alta considerazione e fama del nostro paese, presentando molto spesso analisi lucide, talvolta anche aspre, sulla vita sociale e politica del nostro paese.
    [Show full text]
  • (More) ART DIRECTORS GUILD to INDUCT THREE ADDITIONAL
    ART DIRECTORS GUILD TO INDUCT THREE ADDITIONAL LEGENDARY PRODUCTION DESIGNERS INTO ITS HALL OF FAME ON FEBRUARY 4, 2012 LOS ANGELES, September 12, 2011 —Three legendary Production Designers will be inducted into the Art Directors Guild Hall of Fame at the Guild’s 16th Annual Excellence in Production Design Awards ceremony to be held at the Beverly Hilton Hotel on February 4, 2012. The Guild’s Council has named Production Designers Robert Boyle, William Darling and Alfred Junge as its latest Hall of Fame inductees. In making the announcement, ADG President, Thomas A. Walsh, said, “This continues to be a proud moment for our Guild as we look to the past so we may build the bridges to our future. The ADG Hall of Fame recognizes the many achievements of those artists who created and evolved the unique discipline of art direction for the moving image. Their creative legacy continues to inspire and challenge all of those who have chosen the art of production design as their profession and it is appropriate that we honor their memory through their induction into the ADG Hall of Fame.” Nominations for the 16th Annual ADG Awards will be announced on January 4, 2012. On awards night, February 4, the ADG will present winners in nine competitive categories for theatrical films, television productions, commercials and music videos along with the Guild’s lifetime achievement award to production designer Tony Walton and another soon to be announced for Outstanding Contribution to Cinematic Imagery. For the third consecutive year Paula Poundstone is set to host this year’s show, which is themed to celebrate the 75th anniversary of the Guild.
    [Show full text]
  • Honduras Heats Up
    Safes. 643-4165 M. T, W A F 9 ,10 lo B 00. Ih 9 30 lo 6 00 Sal 9 30 tu 4 00 Service— 643-51 50 Parts-649-1013 M thru F 8 00 lo 5 00 anrhpBtpr Mpralfi Saturday, April 9, 1988 Manchester, Conn. — A City of Village Charm 30 Cents HONDURAS ORMIER! entra Standard Ian with lill-up sunroof, reo w/eleclronic tuning o reverse cassette, ac­ cent striping, body side Holdings, cnrome deck HEATS UP rack, halogen fog lights Slock iV6173; M S R P $8>4!S Hobale -700 Rebate $ 7,814 37 Kingcab SE State of emergency j. full Sport and Power e incl. factory sunroof, 'indows and doorlocks, jise, dual pwr. mirrors, reo cassetle/radio with c tuning, alloy wheels, declared after riots chrome rear bumper. *5993 $1 1 ,999 By Freddy Cuevas sped through the downtown area The Associated Press Friday, picking up young people. The government, the principal TEGUCIGALPA. Honduras — U.S. ally in Central America, said President Jose Azcona Hoyo would "w ill take all necessary declared a state of eniergency actions to maintain order and Friday in the country’s two major tranquility” cities after students smashed Earlier, officials forced coun­ shop windows and overturned try’s 140 radio stations into a cars in new anti-American riots. nationwide hookup Friday con­ The presidential press office trolled by the presidential press said the emergency gives police office. and security agencies wide pow­ In a communique repeatedly ers to search premises, make being read over the new network, arrests and hold people without the government urged people to trials in Tegucigalpa, the capital, "repudiate violence” and "re ­ and San Pedro Sula, 120 miles to main calm,” claiming the vio­ the north.
    [Show full text]
  • FY17 Annual Report View Report
    Annual Report 2016–17 1 2 4 Introduction 6 Metropolitan Opera Board of Directors 7 Season Repertory and Events 14 Artist Roster 16 The Financial Results 48 Our Patrons 3 Introduction In the 2016–17 season, the Metropolitan Opera continued to present outstanding grand opera, featuring the world’s finest artists, while maintaining balanced financial results—the third year running in which the company’s finances were balanced or very nearly so. The season opened with the premiere of a new production of Wagner’s Tristan und Isolde and also included five other new stagings, as well as 20 revivals. The Live in HD series of cinema transmissions brought opera to audiences around the world for the 11th year, with ten broadcasts reaching approximately 2.3 million people. Combined earned revenue for the Met (Live in HD and box office) totaled $111 million. Total paid attendance for the season in the opera house was 75%. All six new productions in the 2016–17 season were the work of distinguished directors who had previous success at the Met. The compelling Opening Night new production of Tristan und Isolde was directed by Mariusz Treliński, who made his Met debut in 2015 with the double bill of Tchaikovsky’s Iolanta and Bartók’s Bluebeard’s Castle. French-Lebanese director Pierre Audi brought his distinctive vision to Rossini’s final operatic masterpiece Guillaume Tell, following his earlier staging of Verdi’s Attila in 2010. Robert Carsen, who first worked at the Met in 1997 on his popular production of Tchaikovsky’s Eugene Onegin, directed a riveting new Der Rosenkavalier, the company’s first new staging of Strauss’s grand comedy since 1969.
    [Show full text]
  • Cineeco2008 XIV Festival Internacional De Cinema E Vídeo De Ambiente Serra Da Estrela Seia Portugal
    cineeco2008 XIV festival internacional de cinema e vídeo de ambiente serra da estrela seia_portugal PRÉMIO NACIONAL DO AMBIENTE 2006 atribuido pela Confederação Portuguesa de Associações de Defesa do Ambiente membro fundador da ASSOCIAÇÃO DE FESTIVAIS DE CINEMA DE MEIO AMBIENTE (EFFN - ENVIRONMENTAL FILM FESTIVAL NETWORK) juntamente com cinemambiente . environmental film festival . turim . itália festival internacional del medi ambient sant feliu de guíxols . barcelona . espanha ecocinema . festival internacional de cinema ambiental . grécia parceiro dos festival internacional de cinema e vídeo ambiental goiás . brasil festival internacional de cinema do ambiente washington . eua vizionária . international video festival . siena . itália wild and scenic environmental film festival . nevada city . eua em formação plataforma atlântica de festivais de ambiente de colaboração com festival internacional de cinema e vídeo ambiental goiás . brasil festival internacional de cinema e vídeo ambiental do mindelo . cabo verde extensões do cineeco centro das artes . casa das mudas . calheta . madeira dep. ambiente da câmara municipal de lisboa sec. regional do ambiente . ponta delgada . horta . praia da vitória . açores inatel . albufeira . vidigueira. quarteira . beja teatro aveirense . mercado negro . cine clube . aveiro biblioteca municipal . braga centro de ciência viva . bio blitz . semana de cultura cientifica . tavira quinzena do comércio justo . Almada fnac . porto teatro cine . torres vedras Edição: CineEco Título: Programa do CineEco’2008
    [Show full text]
  • Quando La Scenografia
    AIC La scenografia più elementare e “rozzamente realizzata può con la luce rivelare prospettive insospettate e far rivivere il racconto in un’atmosfera sospesa, inquietante; oppure spostando appena un cinquemila, e accendendone un altro in controluce, ecco che ogni senso di angoscia scompare e tutto diventa sereno, casalingo. “ Il film si scrive con la luce, lo stile si esprime con la luce. Federico Fellini Federico Fellini in un disegno di Ettore Scola AIC 2004 AIC AIC Associazione Italiana Autori della Fotografia Membro “Federazione Europea degli Autori della Fotografia Cinematografica” IMAGO AIC costituita il 13 maggio 1950 Presidente Collegio Sindacale Alessandro D’Eva Roberto Girometti Giuseppe Berardini Franco Di Giacomo Angelo Filippini Sergio D’Offizi Vicepresidenti Mario Vulpiani Antonio Frederic Fasano Roberto Benvenuti Angelo Filippini Federico Del Zoppo Soci effettivi Giovanni Fiore Coltellacci Antonio Grambone Cesare Accetta Roberto Forges Davanzati Marco Incagnoli Maxime Alexandre Marcello Gatti Roberto Meddi Adolfo Bartoli Alessio Gelsini Torresi Gianlorenzo Battaglia Franco Maria Giovannini Segretario generale Tarek Ben Abdallah Roberto Girometti Sergio Salvati Roberto Benvenuti Giuliano Giustini Giuseppe Berardini Antonio Grambone Consiglieri Adriano Bernacchi Riccardo Grassetti Adolfo Bartoli Mario Bertagnin Ennio Guarnieri Roberto Benvenuti Emilio Bestetti Massimo Hanozet Paolo Carnera Lamberto Caimi Marco Incagnoli Arnaldo Catinari Maurizio Calvesi Massimo Intoppa Federico Del Zoppo Tani Canevari Luigi Kuveiller Franco
    [Show full text]
  • The Last Emperor Film Analysis from the Technique to the View of the Western World
    Advances in Social Science, Education and Humanities Research, volume 334 4th International Conference on Humanities Science, Management and Education Technology (HSMET 2019) The Last Emperor Film Analysis From the Technique to the View of the Western World Yujia Cheng1,a 1Communication University of China, Beijing, China [email protected] Keywords: The Last Emperor, Cinematography, Orientalism, Feminization. Abstract. The Last Emperor is a 1987 British-Italian epic film about the life of Pu Yi, who, at the age of three, was named Emperor of the Qing Dynasty and died as a gardener at a botanical garden in Beijing. The movie won the Academy Award for Best Cinematography and six more awards in 1987. The Last Emperor is a milestone for Chinese historical movies because it was the first to show a specific period at the end of the Chinese monarchy. Furthermore, the brilliant sound design and the director’s perspective of this tragic character have become spotlights in the history of world cinema. This article analyzes the director’s cinematographic skills, including editing and narrative techniques. By focusing on the relationship between Western philosophy and Chinese history, the author illustrates the artistic presentation of the storyline and the Western stereotype towards the Eastern world, which is known as Orientalism. 1. Introduction The Last Emperor is a biographical film based on the real-life story of Aisin-Gioro Pu Yi, the last ruler of the Qing Dynasty. The storyline unfolds in a series of flashbacks and covers the period from 1908 to 1967. Directed by Bernardo Bertolucci and shot by the legendary cinematographer Vittorio Storaro, The Last Emperor is a work of cinematographic art that offers a Lucullan feast without turning into a surfeit, through a splendid storyline and an epic presentation[1].
    [Show full text]
  • Bernardo Bertolucci
    593 biancoenero rivista quadrimestrale del centro sperimentale di cinematografia edizioni del csc Bernardo Bertolucci filmografia a cura di Adriano Aprà indice 22 La luna 3 La teleferica 25 La tragedia di un uomo ridicolo 3 La morte del maiale 27 Videocartolina dalla Cina 4 La commare secca 27 The Last Emperor 5 Prima della rivoluzione 32 Bologna 7 La via del petrolio 33 The Sheltering Sky 8 Il canale 35 Little Buddha 9 Agonia 38 Stealing Beauty 10 Partner 41 Besieged 12 Strategia del ragno 43 Histoire d’eaux 13 Il conformista 45 The Dreamers 16 La salute è malata 47 Io e te 17 Last Tango in Paris 49 Scarpette rosse 19 Novecento 49 Collaborazioni La filmografia è stata realizzata con il contributo di Enrico Lancia per i doppiatori, Sergio Bassetti per i brani musicali, Michele Guerra per le lo- cation emiliane. Per alcune integrazioni ringrazio Bernardo Bertolucci, Maria Paola Maino, Gabriella Cristiani, Fiorella Infascelli, Ciro Giorgini, Sara Leggi, Angelo Zaniol. La filmografia si basa sulla visione e sui titoli di testa e di coda di tutti i film diretti da Bertolucci. I titoli di testa e di coda sono tratti da edizioni in DVD. Sono fra parentesi quadre i dati non risultanti dai titoli di testa o di coda e i nomi di personaggi risultanti da varie fonti ma non effettivamente pronun- ciati nei film. Le date delle uscite in Italia sono per convenzione quelle del giorno antecedente la prima recensione reperita. Fonti integrative: la filmo- grafia in Fabien S. Gerard (a cura di), Bernardo Bertolucci. La certezza e il dub- bio, Centro Espressioni Cinematografiche-Cinemazero-La Cineteca del Friuli, Pordenone, 2010 (FG); i vari volumi del Dizionario del cinema italiano.
    [Show full text]