Présentation Des Artistes
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
RE-CREATION (vendredi 02 à 17h00) Quatre musiciens aguerris et expérimentés se jouent de revisiter les compositions qui ont jalonnées leur carrière dans leurs différents projets (Synopsis, Sylvain Luc et Trio Sud, Agora) mais aussi de grands thèmes de jazz et de grandes chansons françaises et internationales. ✓ ERIC SEMPE (guitare) « Eric Sempé est aujourd’hui considéré comme l’un des plus brillants guitaristes de l’hexagone » (John McLaughlin 2012). Compositeur, arrangeur, professeur, il est titulaire d’un Premier Prix de Conservatoire et d’un diplôme d’état de professeur de Jazz. Plus de deux milliards de téléspectateurs ont pu apprécier en direct son interprétation et improvisation musicale lors de la diffusion mondiale du mariage du Prince Albert de Monaco avec Charlene Wittstock. ✓ JEAN-LUC DANNA (batterie) Ce peintre musical, comme aiment à le décrire nombre de musiciens et de journalistes musicaux, a joué avec beaucoup de grands musiciens comme : Angelo Debarre, Richard Galliano, Barney Wilen, André Ceccarelli, Jean Paul Ceccarelli, Daniel Goyone, Bunny Brunel, Nicole Croisille, etc. On dit qu’il chante avec sa batterie et ses percussions. ✓ JEAN MARC JAFET (basse) Jean-Marc est un éminent musicien au talent immense, reconnu internationalement. Il a su donner une continuité et une autre grande dimension au trio. On le retrouve auprès de nombreux musiciens au cours de sa carrière comme Richard Galliano, Didier Lockwood, Christian Escoudé, Michel Jonasz, Michel Delpech, Sylvain Luc, Claude Nougaro, André Ceccarelli, etc. ✓ FRANÇOIS ARNAUD (violon) François est un des plus grands violoniste de ce monde. Il fut musicien classique au sein des orchestres symphonique ou philharmonique de Cannes, Nice et Lyon. Puis il intègre l’orchestre de René Coll à Paris avec lequel il accompagne des myriades d’artistes tel, Les Enfoirés, Stéphane Grappelli, Michel Legrand, Ennio Morricone, Charles Aznavour, Michel Jonasz, Barry White, Dione Warwick, Georges Benson, Jerry Lewis… la liste est longue. La famille Grappelli lui lègue 2 violons de Stéphane Grappelli. Richard GALLIANo BioGRAPhie 1/2 ichard Galliano étudie le piano et l’accordéon dès l’âge de 4 ans, avec son père Lucien Galliano, accordéoniste et professeur. Particulièrement doué et investi, il entre très vite au Conservatoire de Nice, dirigé alors par l’organiste Pierre Cochereau, et suit les cours d’harmonie, de contrepoint et… de trombone à Rcoulisse. Il obtient un Premier Prix en 1969 pour cet instrument. I Il arrive à Paris en 1975 et rencontre Claude Nougaro dont il deviendra l’ami, l’accordéoniste mais aussi le chef d’orchestre, et ce jusqu’en 1983. L’auteur et le compositeur se sont trouvés. Ils s’entendent à merveille. De cette étroite collaboration naitront bon nombre de chansons qui font partie du patrimoine de la chanson française, telles que Allée des brouillards, Des voiliers, Vie Violence… I La deuxième rencontre déterminante aura lieu en 1980, avec le compositeur et bandonéoniste argentin Astor Piazzolla. Astor l’encouragera vivement à créer le "New Musette" français, comme il a lui-même inventé auparavant le "New Tango" argentin. I Au cours de sa longue et prolixe carrière, Richard Galliano enregistre plus de 50 albums sous son nom. I Il collabore en parallèle avec un nombre impressionnant d’artistes et de musiciens prestigieux : G Chet Baker, Eddy Louiss, Ron Carter, Wynton Marsalis, Charlie Haden, Gary Burton, Michel Portal, Toots Thielemans, Kurt Elling, pour le jazz. G Serge Reggiani, Claude Nougaro, Barbara, Juliette Gréco, Dick Annegarn, Georges Moustaki, Allain Leprest, Charles Aznavour, Serge Gainsbourg, pour la chanson française G Nigel Kennedy pour le répertoire classique et un grand nombre d’orchestres. I Au cours de ses tournées dans le monde, il se produit dans les théâtres les plus prestigieux : le Lincoln Center de New York, le Victoria Hall de Genève, l’Accademia Santa Cécilia de Rome, le Théâtre des Champs-Élysées de Paris, le Théâtre Marinsky de Saint-Petersbourg, Les nouvelles Philharmonies de Hambourg et de Paris… Management / Thierry SOLA [email protected] +33 (0)7 87 79 43 34 Richard GALLIANo BioGRAPhie I En 1997 Richard Galliano est récompensé par une Victoire de la Musique Jazz pour son album New York 2/2 Tango. Il l’est à nouveau en 1998 pour une nouvelle Victoire de la Musique Jazz pour l’album Blow Up, enregistré en duo avec Michel Portal. I En 2009, il est nommé officier dans l’ordre des Arts et des Lettres. L’année 2009 est également celle de la parution de l’album DVD "From Billie Holiday to Edith Piaf", enregistrement live dans le cadre du Festival de Jazz de Marciac, avec le Quintet de Wynton Marsalis, le 13 août 2008. I Il reçoit en 2010 le "Prix SACeM du Meilleur ouvrage Pédagogique pour la Méthode d’Accordéon" qu’il a réalisée avec son père Lucien Galliano, aux Éditions Lemoine. I Il enregistre un album Bach chez Deutsche Grammophon en 2010. Cet album bat les records de ventes classiques et dépasse les 70 000 exemplaires vendus. I Il est nommé Commandeur de l’ordre des Arts et des Lettres en 2011. I Il obtient la Victoire de la Musique Classique en 2014 et reçoit également le "Prix du Meilleur Compositeur de l’Année 2014". I L’album Sentimentale, enregistré au Rising Jazz Stars Foundation à Los Angeles avec des musiciens américains, parait cette même année chez Resonance Records. I Poursuivant de plus en plus fréquemment l’enregistrement de répertoires classiques, il enregistre en 2016 un nouvel album, dédié cette fois à l’œuvre de Wolfgang Amadeus Mozart. I L’année 2016 voit également la sortie d’un nouvel album en quartet New Jazz Musette paru sous le label italien Ponderosa Musicart, trente ans après l’album Spleen qui introduisait justement en 1985 le concept musical nommé New Jazz Musette. I En 2016 il est promu officier de l’ordre National du Mérite par le Président de la République François Hollande. I En 2017 sortie de l’album Aria enregistré en duo en l’Église Réformée de Berne (CH) avec l’organiste Thierry escaich chez Jade-Universal, alliance inattendue entre deux instruments majeurs, l’orgue et l’accordéon, sublimée par l’acoustique remarquable du lieu et la qualité de l’orgue. I Michel Legrand, quelques semaines avant son décès, confie à Richard Galliano la direction artistique de deux concerts "Hommage à Michel Legrand" prévus en avril 2018 au Grand Rex à Paris, avec la participation de Michel Portal, Ibrahim Maalouf, Natalie Dessay… I Le 4 mai 2018 Richard Galliano se produit en solo au Tokyo International Forum. L’album The Tokyo Concert, sortira au printemps 2019 sous le label Jade-Universal. C’est l’album de la maturité. Il est accueilli avec beaucoup d’enthousiasme par toute la presse internationale "Richard Galliano au sommet de son art" et par les publics toujours plus nombreux. Il donnera à la suite plus de 60 "récitals d’accordéon", notamment dans le cadre du Festival de Saint-Germain- des-Prés, du Festival de Jazz de Montréal, et du Festival de La Roque d’Anthéron I À la suite du décès de son ami Michel Legrand, Richard Galliano souhaite lui rendre hommage au travers d’un album, Tribute to Michel Legrand, qu’il enregistre à la Philharmonie de České Budějovice à Prague, en juin 2019 avec le Prague String Quintet. (Jade-Sony) I Il crée un oratorio Les Chemins noirs, d’après le roman de René Frégni. La première représentation a lieu à La Scène Musicale de Boulogne Billancourt, le 30 janvier 2020. I En 2020, Richard Galliano fêtera ses 50 ans de carrière, dans plus de 15 pays I L’année se terminera le 12 décembre, jour de ses 70 printemps, et de ses 50 années de carrière, sur la scène de la Salle Gaveau à Paris. Management / Thierry SOLA [email protected] +33 (0)7 87 79 43 34 PIERRE BERTRAND (samedi 03 à 17h00) NOUVEL ALBUM “COLORS” sortie le 30 AVRIL 2021 Musique originale de Pierre BERTRAND d’après 8 tableaux issus de la série “HIDDEN WORDS” de Jean- Antoine HIERRO Pierre Bertrand a développé une collaboration de longue date avec l’artiste peintre et plasticien Jean- Antoine Hierro, lequel a notamment réalisé un tableau qui a constitué la pochette de l’album « JOY » (2016) et la pochette de l’album « FAR EAST SUITE » (2018). La dernière série de Jean-Antoine Hierro "Hidden Words", qui mêle des éléments venus du street-art aux techniques de peintures usuelles, a la particularité d'associer une phrase énigmatique, à une couleur principale. Pierre Bertrand a été touché par le concept du "mot-caché" qui oblige le spectateur à faire un effort afin d’entrer dans la toile. Pour lui, le sujet des couleurs est vaste et passionnant : elles sont des stimuli à l'imagination, elles représentent des codes, différents selon les hommes et les cultures. Pierre Bertrand a alors imaginé un nouveau projet de création : « COLORS » qui explorerait les relations entre couleur et musique. Dans l’inconscient collectif musical on associe habituellement couleurs et agrégats sonores chatoyants, couleurs et orchestrations riches, ce qui suggère des effectifs importants de musiciens. Pour son projet « COLORS » Pierre Bertrand a choisi de prendre le contrepied de cette dernière représentation et d’associer les couleurs au son d’un quintet, qui représenterait la version minimale d’un "orchestre" de jazz. En 2017, une collaboration artistique avec le trompettiste suédois de renommée internationale Anders Bergcrantz a suscité chez Pierre Bertrand l’idée de créer avec cet immense musicien ce fameux projet “COLORS” pour explorer “le son du quintet”. Pour former le groupe, il a choisi de solliciter l’énergie du piano de Pierre-Alain GOUALCH qu’il a côtoyé artistiquement à l’occasion du projet ULTIMO d’André Ceccarelli, la virtuosité de la contrebasse de Christophe WALLEMME qui joue très régulièrement dans le groupe LA CAJA NEGRA et la sauvagerie de la batterie de Laurent ROBIN, batteur de la période “PARIS 24H” du Paris Jazz Big Band.