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FORUM / FORUM EXPANDED 20191227_LogobalkenA5HF_148x17_RZ.indd 1 27.12.19 16:26 MEINE STÄRKE? FÜR MICH EINSTEHEN. WEIL ICH ES MIR WERT BIN. Stefanie Giesinger 2019124516_1912001_Berlinale_Print_U2_148x198_iso.indd 1 21.01.20 13:49 Foto: Gerd Mittelberg (LINE DESCRIBING A CONE, Anthony McCall) FILMS CAN BE FRIENDS Join the Arsenal Freundeskreis www.arsenal-berlin.de/freundeskreis arsenal institut für film und videokunst e.V. freundeskreis Im Herbst hatte ich das Glück, als Jurorin zum Film­ Dame, wie sie einen Ausweg aus einer rigiden, frauen­ festival Panorama Internacional Coisa de Cinema ein­ feindlichen, katholischen Sexualmoral fndet, indem geladen zu sein. Im schönen Glauber­Rocha­Kino hoch sie sich als Domina entwirft. Nach und nach treten über der Bucht von Salvador da Bahia sah ich einen Film, dabei die Konturen eines emanzipatorischen Projekts den ich im Februar im Berlinale Forum verpasst hatte: zutage, obwohl die Momente von Scham und Schmerz A rosa azul de Novalis von Gustavo Vinagre und Rodrigo nicht geleugnet werden. Einen ähnlichen Weg schlägt Carneiro. Es handelt sich um eine intime Arbeit, ohne der Filmemacher Luca Ferri mit La casa dell’amore ein, viel Aufwand und Budget in einer Wohnung gedreht. wenn er eine transidentische Prostituierte am Rande Ein junger Mann, verkörpert von Marcelo Diorio, denkt Mailands in ihrer Wohnung besucht; einen so verständ­ darin über Sexualität, Scham, Schuldgefühle und Hin­ nis­ und liebevollen Blick auf eine Sex­Arbeiterin gabe nach. Fluchtpunkt seiner Überlegungen ist der sieht man selten im Kino. In einer Szene von La casa Anus, in dem zwei widerstreitende Dinge zusammen­ dell’amore monologisiert ein Freier; er erinnert sich kommen: die Begabung, Lust zu empfnden, und eine an den Schmerz im Gesicht einer Darstellerin, die in tief sitzende, kaum aufzulösende Vorstellung von Un­ einem Porno aus den 70ern einen Blow Job performt, reinheit. Im gegenwärtigen gesellschaftlichen Klima und erkennt den gleichen Ausdruck im Gesicht der Brasiliens gerät ein Film wie A rosa azul de Novalis geschorenen Jeanne d’Arc in Carl Theodor Dreyers La nolens volens zu einem Statement gegen die hetero­ passion de Jeanne d’Arc (1928) wieder. Bemerkenswert, normativen Vorstellungen von Anstand, Sitte und auf welch unverfrorene und zugleich zärtliche Weise Moral, wie sie die Regierung Bolsonaros propagiert. Luca Ferri hier High und Low, Verletzung und Würde, Profanes und Heiliges ineinanderfallen lässt. Wenn ich A rosa azul de Novalis an dieser Stelle her­ vorhebe, dann geschieht dies aus mehreren Gründen. All dies hallt in den Filmen unseres Jubiläumspro­ Ein naheliegender ist, dass es immer schön ist zu sehen, gramms nach. Um die 50. Ausgabe des Berlinale Forums wie die Forums­Filme nach dem Festival wachsen zu feiern, führen wir während und nach der Berlinale und wandern. Ein anderer etwas programmatischerer, die Filme des ersten Jahrgangs 1971 wieder auf. Gleich dass die sanfte Anstößigkeit des Films und die Gabe, ob in Dušan Makavejevs W.R. – Misterije Organizma, Verworfenes anzuerkennen, etwas bergen, was nütz­ in Sergio Cittis Ostia oder in Rosa von Praunheims lich sein könnte, sobald man sich die Frage stellt, wie Nicht der Homosexuelle ist pervers, sondern die Situa- Kulturschaffende auf die Verhärtungen der Gegenwart tion, in der er lebt: Auch damals ging es um Transgres­ reagieren können. Seit jeher hält das vom Arsenal – sion und darum, herrschende Vorstellungen von An­ Institut für Film und Videokunst verantwortete Forum stand, Sitte und Moral herauszufordern. Daraus leitet viel auf ein Kino, das nach gesellschaftlicher Relevanz sich die Frage ab, was heute vom gesellschaftlich­ sucht, wenn auch nicht mit großen Gesten oder Recht­ kulturellen Aufbruch der späten 60er und frühen haberei, eher schon mit zarter Transgression wie bei 70er Jahre noch produktiv ist. Die Hypothese lau­ Vinagre und Carneiro. Ich musste an den im Sommer tet: Die historischen Filme bergen Werkzeuge, um auf verstorbenen Kunsthistoriker und Theoretiker Douglas die gegenwärtigen Verschiebungen und Schiefagen Crimp denken, der immer wieder betonte, wie sehr es zu reagieren, Werkzeuge also, die dringend nötig sind. in der kulturellen und politischen Arbeit in die Irre Ob sie zutrifft oder nicht, werden Sie im Kino und beim führe, auf Respektabilität und Sauberkeit zu setzen, Diskutieren herausfnden. und wie wichtig es stattdessen sei, Scham und Stigma zu umarmen und politisch produktiv zu machen: eine Ich möchte nicht schließen, ohne eine konkrete Szene gute Strategie in Zeiten, in denen die Rechtsdrift mit zu evozieren. In Helke Sanders Eine Prämie für Irene ihren Reinheitsdiskursen und ihren Vorstellungen von behauptet sich die Heldin mit einer großen Portion gesellschaftlicher Homogenität nicht nur Brasilien Chuzpe abends in der Eckkneipe. Sie lässt sich ihren heimsucht. Hunger nach Spaß weder von ihrem monotonen Job noch von den aufdringlichen Männerblicken verbieten. Gustavo Vinagre kommt auch in diesem Jahr mit einem Diese Chuzpe neu zu beleben, ist etwas, was ich mir für Film nach Berlin. Wie A rosa azul de Novalis umkreist das 50. Berlinale Forum wünsche. Vil, má Scham, Stigma und Lust. Diesmal beschreibt die Protagonistin, eine etwa 70 Jahre alte, elegante Cristina Nord 2 Vorwort Introduction In the autumn, I was fortunate enough to be invited to be on around 70, describes how she escaped rigid, misogynous, Catholic the jury at the Panorama Internacional Coisa de Cinema film sexual morals by embracing the role of a dominatrix. The contours festival. In the beautiful Glauber Rocha cinema, high above the of an emancipatory project gradually come into view, even as bay of Salvador da Bahia, I saw a film I’d missed at the Berlinale the accompanying moments of shame and pain are not denied. Forum that February: A rosa azul de Novalis by Gustavo Vinagre Filmmaker Luca Ferri takes a similar path in La casa dell’amore, and Rodrigo Carneiro, an intimate work shot in a single apartment when he visits a trans-prostitute in her flat on the edge of Milan: over a short period of time and on a more than modest budget. such a caring, understanding view of a sex worker is something In the film, a young man played by Marcelo Diorio ponders shame seldom seen on the big screen. In one scene from the film, one of and sexuality, as well as feelings of guilt and devotion. The her clients gives a lengthy monologue, recalling the pain etched place where all his thoughts run together is the anus, where two into the face of an actress performing a blow job in a 70s porn film, contradictory things coincide: the gift of feeling pleasure and a which he recognises as the same expression seen in the visage of deep-seated idea of impurity that is hard to shake off. In Brazil’s the cropped-hair Jeanne d’Arc in Carl Theodor Dreyer’s La passion current social climate, a film like A rosa azul de Novalis becomes de Jeanne d’Arc (1928). It’s remarkable how Luca Ferri allows the a statement against the heteronormative ideas of decency, highbrow and the lowbrow, dignity and hurt, the profane and the tradition and morals as propagated by the Bolsonaro government. holy to blend into one, at once impertinent and tender. If I’m singling out A rosa azul de Novalis here, I’m doing so for All this echoes through the films of our anniversary programme. several reasons. One obvious one is that it’s always great to see To celebrate the 50th year of the Berlinale Forum, we are bringing how films shown at the Forum keep growing and traveling after the its first edition from 1971 back to the big screen both during festival. Another, more programmatic one is that the film’s gentle and after the Berlinale. Whether in Dušan Makavejev’s W.R. – offensiveness and gift of appreciating the seemingly depraved Misterije Organizma, Sergio Citti’s Ostia or Rosa von Praunheim’s are useful attributes when it comes to the question of how artists Nicht der Homosexuelle ist pervers, sondern die Situation, in der er and cultural workers are to react to the current era’s hardening of lebt: it was about transgression and challenging dominant ideas political attitudes. Since the very beginning, the Forum, put on of decency, tradition and morals back then too. It’s no great by Arsenal – Institute for Film and Video Art, has held the sort leap from there to the question of which elements of the socio- of cinema in high regard that strives for social relevance, albeit cultural awakening of the late sixties and early seventies are still without resorting to grand gestures or pretending to know it all, productive today. The hypothesis to this end is as follows: these but rather by way of the sort of delicate transgression employed historical films carry tools that can be used to react to current by Vinagre and Carneiro. I’m reminded here of the words of art shifts and imbalances, tools that are thus of vital importance. historian and theorist Douglas Crimp, who passed away in the Whether this hypothesis holds is something you’ll find out in the summer. He repeatedly emphasised how misleading it is to place cinema auditorium and in discussions. trust in respectability and cleanliness in cultural and political work and how important it is to cherish shame and stigma instead I can’t bring this introduction to a close without evoking one and make them politically productive: a good strategy at a time specific scene. In Helke Sander’s Eine Prämie für Irene (A Bonus for when the drift to the right and its discourses of purity and ideas Irene), the film’s heroine stands up for herself one night at the pub of social homogeneity are hardly just an affliction affecting with a healthy dose of chutzpah. Neither her monotonous job nor Brazil. the penetrating looks she receives from men stand in the way of her desire to have fun.

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