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Louise Élisabeth VIGÉE LE BRUN

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Louise Élisabeth VIGÉE LE BRUN L’ESSENTIEL DE L’EXPOSITION À DESTINATION DES ENSEIGNANTS ET DES RELAIS ASSOCIATIFS PICASSO.MANIA GRAND PALAIS 07 OCTOBRE 2015 ∙ 29 FÉVRIER 2016 © RmnGP 2015 - 2016 Picasso.Mania · PLAN DE L’EXPOSITION Dates, titres et visuels indiqués sous réserve de modifications L’exposition revient sur la confrontation féconde que les Commissaire général : artistes contemporains ont menée, depuis les années 1960, Didier Ottinger, directeur adjoint du Musée national d’Art avec l’œuvre de Picasso. moderne - Centre Pompidou. À la fois chronologique et thématique, le propos retrace Commissaires : les différents moments de la réception critique et artis- Diana Widmaier-Picasso, historienne de l’art ; tique de l’œuvre de Picasso, les étapes de la formation du Emilie Bouvard, conservatrice au Musée national mythe associé à son nom. Aux grandes phases stylistiques, Picasso-Paris. à certaines œuvres emblématiques de Pablo Picasso, telles que Les Demoiselles d’Avignon et Guernica, répondent les Exposition organisée par la Rmn-GP, le Centre Pompidou œuvres contemporaines de David Hockney, Jasper Johns, Roy et le Musée national Picasso-Paris. Lichtenstein, Martin Kippenberger, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat ou encore Jeff Koons. PLAN DE L’EXPOSITION 9 8 11 10 7 13 6 14 12 5 15 REZ-DE-CHAUSSÉE, SUITE DE LA VISITE 16 1ER ÉTAGE, 4 DÉBUT DE LA VISITE 10. C’est un Picasso ! 17 11. Lichtenstein, Erro, Warhol 3 1. Autoportrait, Interviews 12. Un artiste contemporain 2. Picasso, figure d’artiste 13. L’atelier, l’ombre 3. Le Cubisme, un espcace polyfocal 14. Jasper Johns 2 4. David Hockney 18 15. Titre à venir 5. Projections d’extraits de cinéma 16. Kippenberger 6. Les Demoiselles d’Avignon 17. Bad Painting 1 19 7. Demoiselles revues 18. Années 80, néo-Expressionnisme 8 et 9. Guernica, monument politique 19. Librairie, boutique esttign D pok E : 2 DATES, TITRES ET VISUELS INDIQUÉS SOUS RÉSERVE DE MODIFICATIONS © RMNGP 2015 graphique réation C Picasso.Mania · EXTRAIT DE L’ENTRETIEN AVEC EMILIE BOUVARD EXTRAIT DE L’ENTRETIEN AVEC EMILIE BOUVARD CONSERVATRICE AU MUSÉE NATIONAL PICASSO-PARIS, UNE DES 3 COMMISSAIRES DE L’EXPOSITION Durant une grande partie du XXe siècle, rains. S’agit-il plutôt d’un Picasso a été considéré comme le maître hommage rendu à un de la modernité et consacré comme maître, d’une citation l’un des plus grands peintres. Sa créa- incontournable ou d’une tion connut un désaveu au cours des confrontation nécessaire années 70-80. Depuis les années 90, un permettant aux artistes de retour s’opère ; artistes et critiques lui se détacher du modèle, portent un nouveau regard et lui accordent voir du mythe ? une place prépondérante. Cette exposi- EB : On trouve cette tion a-t-elle pour objectif de réintroduire ambivalence dans l’ex- l’œuvre de l’artiste comme source de position. Certains artistes, référence essentielle pour les artistes comme Cattelan, sont contemporains ? plutôt du côté du déta- EB : Référence essentielle, c’est une ques- chement et de la démys- tion, car il serait vain de vouloir faire un tification d’une figure, de la nécessité de coup de force dans ce sens. Mais l’ex- la confrontation. D’autres sont plutôt du Emilie Bouvard, une des position témoigne tout d’abord d’une côté de l’hommage, mais un hommage 3 commissaires de l’exposition. persistance de la figure de Pablo Picasso qui est rarement simple : Kippenberger (parfois davantage que son travail plas- se présente selon le déguisement d’un tique) dans l’art contemporain, comme Picasso ridicule tout en admirant le a souvent été analysé de manière très personnage contemporain, de son peintre. Rineke Dijkstra montre combien monographique. Les approches cultu- époque, et à partir des années 1990, Picasso touche des enfants, par la vidéo. relles, la question du processus créatif, du retour de Pablo Picasso comme une de postérité, de l’image, sont encore à référence légitime, parmi d’autres. En fait, après tout ce qui a déjà été dit, construire. écrit, analysé, y a-t-il en 2015 une nouvelle Des œuvres de Picasso sur l’ensemble manière d’aborder l’œuvre de Picasso ? de sa carrière sont ici mises en rapport EB : Oui, et nous avons tenté de le faire avec des œuvres d’artistes contempo- au colloque « Revoir Picasso ». Picasso 3 DATES, TITRES ET VISUELS INDIQUÉS SOUS RÉSERVE DE MODIFICATIONS © RMNGP 2015 Picasso.Mania · L’EXPOSITION EN QUELQUES MOTS L’EXPOSITION EN QUELQUES MOTS LA FIGURE DE L’ARTISTE L’exposition ouvre sur la thématique de la gravure intitulée The Student. Il s’y repré- figure de l’artiste avec un autoportrait de sente face à une stèle sur laquelle trône un Pablo Picasso daté de 1901, la période bleue, monumental portrait sculpté de Picasso. époque sombre de sa vie. Au fil du temps, La scène se passe au musée, lieu d’ap- en créateur de son mythe, l’homme-artiste prentissage et de transmission. Dans ce multiplie les représentations jusqu’à laisser rendez-vous, Hockney approche, cartons de lui cette image solaire et rayonnante à dessins sous le bras, prêt à recevoir la qui culmine dans les années cinquante et leçon d’un éternel jeune homme, devenu soixante. Magazines, journaux, même le un héros immortel. petit écran s’en emparent. En 1955, c’est le cinéma : le peintre est filmé à l’œuvre, face à la caméra, comme si l’on pouvait capturer LES RÉVOLUTIONS PLASTIQUES le mystère de la création. Picasso, par son « Je pense que Picasso est omniprésence, nourrit l’imaginaire collectif jusqu’à le hanter. le meilleur artiste du siècle. » ROY LICHTENSTEIN Les créateurs contemporains manipulent et réinterprètent son image. Que signifie pour Déformation des corps, utilisation de un artiste de représenter Pablo Picasso ? matériaux bruts et de récupération ; Roy Lichtenstein, Woman with a flowered David Hockney, âgé de 36 ans à la mort avec le nom de Picasso, le Cubisme est hat, 1963, magna sur toile, 127 x 109,2 cm, du peintre, lui rend hommage dans une lié à l’anéantissement même de ce qui Collection particulière. semblait faire la splendeur des musées jusqu’au début du XXe siècle. Dans Les Demoiselles d’Avignon (1907), le « cette toile, c’est comme si tu voulais sujet comme le style, quasiment sauvage, nous faire manger de l’étoupe, ou boire font scandale mais la toile devient une du pétrole pour cracher du feu ». Et si les référence. L’impossibilité du prêt de ce artistes contemporains continuaient à chef-d’œuvre n’empêche pas qu’une cracher le feu ? section de l’exposition y soit entièrement consacrée. Ainsi en 1963, Roy Lichtenstein, figure du Pop Art, réalise un portrait de femme Nouveauté, modernité, Picasso prend intitulé Woman with flowered hat qui la tête de l’avant-garde artistique et ne ressemble à ceux produits par Picasso la quittera plus. Il est tour à tour cubiste, dans les années trente et quarante repré- classique, surréaliste, expressionniste, et sentant Dora Maar. Des moyens plastiques qualifié par certains d’être un mauvais simples : cernes noirs, couleurs primaires peintre à la fin de sa vie… Il se métamor- posées en aplats et les fameux points ou phose sans cesse. Pourtant dans l’imagi- « dots » lui permettent de prendre de la naire collectif, on reconnaît toujours son distance face à son aîné. Il affirme ainsi style : « C’est un Picasso ! » sa création comme un vrai Lichtenstein. Face à tant de pistes, nombreux sont David Hockney, The Student from the ceux qui lui enjoignent le pas : Jean- UN MONUMENT POLITIQUE portofolio « Hommage à Picasso » 1973, Michel Basquiat, David Hockney, Jasper En 1936, Pablo Picasso est nommé direc- 1973, aquateinte et gravure, Johns, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Andy teur honoraire du Prado par le gouver- 57,6 x 44,2 cm, New York, The Museum Warhol... Mais est-il possible d’aller plus nement républicain espagnol. Il devient of Modern Art. loin ? A propos des Demoiselles, Georges membre du Parti Communiste Français Braque, s’adressant à son auteur, déclare en 1944. L’homme est engagé, il s’in- 4 DATES, TITRES ET VISUELS INDIQUÉS SOUS RÉSERVE DE MODIFICATIONS © RMNGP 2015 Picasso.Mania · AUTOUR DE L’EXPOSITION digne et les toiles naissent : Guernica en ture, représentant des corps humains et 1937, Le Charnier en 1945, Massacres en des animaux hurlants et déformés, ces Corée en 1951. cadavres montrent, eux aussi, le massacre et la violence. Sa taille monumentale, ses qualités plas- tiques et sa puissance émotionnelle font Adel Abdessemed, « Who’s afraid of de Guernica un symbole. L’œuvre phare the Big Bad Wolf » et détail de l’œuvre., est évoquée au travers des travaux prépa- 2011-2012, animaux naturalisés, acier ratoires de l’artiste des photographies et fil de fer, 363,2 x 779,8 x 40 cm, prises dans son atelier par Dora Maar. Collection de l’artiste. Depuis sa création jusqu’à nos jours, de nombreux artistes s’y sont référés, Émir Kusturica en a fait un film dans le cadre de ses études et plusieurs artistes américains, comme Rudolf Baranik et Léon Golub, s’en inspirent pour exprimer leur opposition à la guerre du Vietnam. En 2012, Adel Abdessemed imagine une œuvre calquée aux dimensions de Guernica. Who’s afraid of the Big Bad Wolf ? est une composition aux teintes brunes constituée d’animaux sauvages naturalisés et brûlés (renards, lièvres, loups, daims…). Comme dans la pein- AUTOUR DE L’EXPOSITION L’OFFRE DE VISITES GUIDÉES itunes.fr/grandpalais et GooglePlay : nos CRÉDITS PHOTOGRAPHIQUES - SCOLAIRES e-albums, conférences, vidéos, entretiens, Maurizio Cattelan, Untitled (Picasso), 1998, http://www.grandpalais.fr/fr/ films, applications, audioguides... masque en papier mâché, vêtements, loffre-pedagogique 190 x 70 x 40 cm, Collection particulière MOOC.francetveducation.fr et https:// © Collection particulière - ADULTES ET FAMILLES solerni.org/mooc : des cours gratuits en Emilie Bouvard, une des 3 commissaires de POUR GROUPES ET INDIVIDUELS ligne pour apprendre, réviser et déve- l’exposition © AFP http://www.grandpalais.fr/fr/ lopper sa culture générale.
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