Marseille, au cœur des Musiques Baroques

e Festival de Musiques Baroques est désormais un rendez- vous incontournable de la vie culturelle à Marseille. Une Lfois encore, il offre aux Marseillais un programme musical de premier plan.

Cette quatrième édition crée l'événement à partir du 30 octobre, autour d'une programmation largement dédiée au répertoire baroque .

La Basilique du Sacré-Cœur, le Conservatoire National à Rayon nement Régional et l'Opéra résonneront aux sons mélo - dieux des compositeurs prestigieux de musiques anciennes pour le plus grand plaisir des mélomanes.

A l'honneur cette année : Mozart, Vivaldi, Monteverdi,Haendel, Bach, Scarlatti, Denis et autres symphonies, opéras et cantates…

Merci à Jeanine Imbert, Conseillère municipale déléguée à l'Opéra, au Festival de Musique Sacrée et au Conservatoire National à Rayonnement Régional, de permettre à un large public d'assister à ces concerts gratuits et de découvrir ce style de musiques.

Par sa diversité et sa qualité, le Festival des Musiques Baroques s'inscrit dans la dynamique, Marseille-Provence comme Capitale Européenne de la Culture en 2013.

Bon Festival à vous tous !

Le Maire de Marseille, Vice-Président du Sénat

1 our la quatrième année le Festival de Musique Baroque, e suis très heureux d’accueillir pour cette quatrième édition prolongement automnal du Festival de Musique Sacrée va le Festival de Musique Baroque proposé du 30 octobre au Pvous offrir huit concerts du 30 octobre au 23 novembre 2008. J23 novembre 2008 où nous pourrons apprécier, cette année encore, un programme varié et envoûtant. Le conservatoire National à Rayonnement Régional Marseille vous proposera un répertoire d’œuvres qui trouvera une résonance Pour le plus grand plaisir des mélomanes, seront interprétées des toute particulière dans les cœurs des Marseillais. œuvres de grands compositeurs comme Haendel, Vivaldi, Bach, Monteverdi... et bien d’autres encore, en la Basilique et la Crypte Cette année encore, l’Opéra de Marseille, interviendra deux fois du Sacré Cœur qui est ouverte à la prière et à la culture. avec des œuvres de Mozart, Vivaldi et Bocchrini. Avec mon équipe, je souhaite la bienvenue à tous ceux qui y Le public fidèle, assidu, a participé à la réussite de ce Festival et participeront. mon bonheur aujourd’hui est de pouvoir lui offrir, chaque année, des concerts de grande qualité.

Je remercie Monseigneur Ellul d’accueillir avec beaucoup de Monseigneur Jean-Pierre ELLUL gentillesse le Festival dans sa Basilique du Sacré Cœur.

A vous tous, public, artistes et fidèles qui depuis la création de ce Festival me soutenez, je vous souhaite d’agréables moments autour de cet héritage culturel qu’est la MUSIQUE.

Jeanine IMBERT Conseillère Municipale Déléguée à l’Opéra, au Festival de Musique Sacrée et au Conservatoire National de Région

2 3 BASILIQUE Jeudi 30 octobre 2008 à 20 h 30 Jeudi 20 novembre à 20 h 30

MOZART SCARLATTI, DENIS, VIVALDI Symphonie concertante pour hautbois, “ Orchestre à Plectre du Conservatoire ” clarinette, basson et cor Vincent Beer-Demander, mandoline Armel Descotte, hautbois - Didier Gueirard, clarinette - Agnès Condamin, guitare Stéphane Coutable, basson - Julien Desplanque, cor Direction : Alexandre BOULANGER Symphonie concertante pour violon et alto Alexandre Amedro, violon - Magali Demesse, alto Dimanche 23 novembre 2008 à 15 H 30 Orchestre de l’Opéra de Marseille Direction Musicale : Cyril DIEDERICH BACH, HAENDEL Vendredi 7 novembre 2008 à 20 h 30 “ Airs et Cantates soliste “ Stéphanie Jaccquemon, soprano , Thierry Amiot, trompette VIVALDI BOCCHERINI Ensemble instrumental du Conservatoire Direction et orgue : André ROSSI Les 4 Saisons Roland Muller, violon Concerto pour violoncelle Jean-Eric Thirault, violoncelle Orchestre de l’Opéra de Marseille Conservatoire Direction Musicale : Cyril DIEDERICH Salle TOMASI Vendredi 12 novembre à 20 h 30 Dimanche 9 novembre 2008 à 15 h 30

HAENDEL MONTEVERDI “ Concerti pour orgue et orchestre “ “ L’Orféo ” Annik Chevalier, Pieces instrumentales avec récitant. Isabelle Chevalier Par les elèves des classe de flûte à bec, basse continue, et André Rossi,orgue basson, harpe, cor, trombone, trompette, tuba Direction et clavecin : André ROSSI

Dimanche 16 novembre 2008 à 15 h 30 CRYPTE Textes écrits par : Vendredi 14 novembre à 20 h 30 VIVALDI, BACH Julien PONS Odile Gabrielli et Manfred Stilz, violoncelles Docteur en Musicologie Jean Louis Beaumadier, flûte HAENDEL Agrégé de Musique. Vincent Beer-Demander, mandoline Doïna Ciobotar, soprano “ Airs Allemands ” Philip Bride et Yves Desmond, violons Dominique Marin, soprano Remerciements : “ Orchestre de Chambre du Conservatoire ” Bernard Marin, flûte Direction et violon : Philip BRIDE Olivier Metay, clavecin au Conservatoire National 4 à Rayonnement Régional. 5 La réexposition, comme l’introduction, ména - Armel DESCOTTE Didier GUERARD gera un grand tutti orchestral, avant que ne soit Hautbois Clarinette BASILIQUE refermé le mouvement sur une ample cadence. 30 octobre 20 h 30 La symphonie concertante tient, dans le réper - L’Adagio qui suit est beaucoup plus grave de ton, Né en 1983, Armel commence le hautbois Né à Hyères en 1960, Didier Guerard étudie National de Pays de la Loire, Orchestre toire de la fin du XVIII e, et particulièrement et débute, chose rare, dans la même tonalité (mi à Mont-de-Marsan avec Jérome CURT à la clarinette au conservatoire de Toulon dans National de Lille, Orchestre Fançais des dans le corpus légué par Joseph Haydn, bémol majeur) que le premier mouvement. l'âge de 8 ans. Entre 2002 et 2004, il pour suit la classe de René FERRANDO élève de Jeunes sous la direction de chefs tels que : Wolfgang Amadeus Mozart et Ludwig van Deux thèmes (dont le second se déploiera dans le ces études au CNR de Rueil-Malmaison (92) Claude DESURMONT, il obtient le prix de la IP Salonen, V. Gergiev, Kurt Masur, C. Eschen- Beethoven une place à part. Point de rencontre et rare si bémol mineur) se succèdent, tous deux dans la classe de Daniel ARRIGNON où il ville de Paris à l’unanimité en 1982. bach, E. Krivine, P. Jordan, T. Sokiev, I. Kara- MOZART d’équilibre idéal entre la symphonie et le servis par une écriture riche en imitations et qui obtient un premier prix ainsi qu'un prix Depuis 1983 il est clarinette-solo de l’Orchestre tchevsky, JC. Casadessus. Symphonie concerto, héritage direct de l’esthétique du ménage de longues plages de syncopes à l’orches - d'excellence à l'unanimité. En février 2004, Philharmonique de Marseille. En parallèle à Passionné de musique de chambre il se concertante concerto grosso baroque, mais lieu dans lequel se tre. Un Andantino con variazioni termine l’œu - il entre 1 er nommé à l'unanimité au CNSM cette activité symphonique et lyrique, Didier produit régulièrement avec le quintette à vent trouve réalisé l’idéal cher à tous trois de lisibilité vre. Le thème en sera d’allure très populaire, de Paris dans la classe de Jacques TYS et GUERARD consacre une grande partie de “ Cassiopée ” (3 e prix au concours Interna- pour hautbois, de la forme, de logique du contenu et de simpli - exposé par les solistes au dessus d’un tissu de Fréderic TARDY. son activité à la Musique de Chambre. tional de Marseille, premier prix au concours clarinette, cité contrebalancée par une suprême maîtrise des cordes pincées. Le refrain qui lui fait suite ne Il étudie ainsi la musique de chambre dans Bellan), l’ensemble “ Cappricioso “ constitué basson et cor moyens, elle demeure à la fois un point d’achè - concerne que l’orchestre. la classe de Maurice BOURGUE et le haut - d’un trio à cordes, piano, clarinette et cor vement et un trait d’union entre deux époques et Dix variations se succèdent, toutes dans une bois baroque dans la classe de Marcel avec qui il a enregistré un CD sortie en mars Armel Descotte, deux esthétiques, à mi-chemin de la pensée franche couleur majeure, avant qu’un très bref PONSEELE, puis Michel HENRY. 2006, une musique consacrée à Nicolas Bacri hautbois baroque et du classicisme. Adagio ne serve de prélude à l’ultime strette En 2008 il obtient un premier prix mention où l’ensemble a été nominé en 2007 aux Didier Gueirard, Mozart nous laisse deux symphonies concer - finale. Trés Bien à l'unanimité au CNSM de Paris. victoires de la musique classique et l’octuor clarinette tantes que réunit le programme de ce soir, cha - La Symphonie concertante pour violon, alto et Membre de l'ensemble à vent INITIUM Initium en résidence à Paris. Stéphane Coutable, cune apportant un éclairage différent sur son art, orchestre K. 364 est de peu postérieure, puisque (actuellement en résidence à la Fondation Il a participé à quelques festivals tels que le basson et sur la vision qu’il pouvait avoir de ce genre, sa composition date de 1779. Les circonstances Singer-Polignac à Paris,lauréat du concours festival de la Chaise-Dieu en Octuor dirigé Julien Desplanque, finalement demeuré assez rare. de cette composition restent encore inconnues. international de musique de chambre de la par M. Bourgue, le stage epsival Lutoslaw- cor La Symphonie concertante pour hautbois, clari - La maturité de Mozart s’y fait évidente, dégagée FNAPEC en 2006), il se produit au sein de ski à la radio symphonique de Varsovie nette, basson, cor et orchestre en mi bémol des impératifs de l’influence parisienne encore divers orchestres : Stéphane COUTABLE dirigé par H. Holliger, le festival des forêts à Symphonie majeur K. 297 b est composée pendant le séjour présents dans l’œuvre précédente. Orchestre de Paris,Orchestre de l'Opéra basson Compiègne et des concerts en compagnie concertante du compositeur à Paris en 1778. La commande L’écriture orchestrale atteint ici des sommets National de Lyon,Atelier Lyrique de l'Opéra d’artistes comme M. Bougue, G. Audin, initiale concernait une symphonie concertante parfaitement comparables aux ultimes sympho - National de Paris, Young Yanacek Philhar- 1er Prix avec félicitations du jury de la Musik- P. Meyer, X. Philipps, E. Pahud, M. Arrignon, pour violon et alto pour flûte, hautbois, basson et cor, dont la créa - nies, comme si le compositeur avait délibérément monic Orchestra sous la direction de Jan hochschule de Stuttgart, en cycle soliste L. Lefevre, J. Tys… Alexandre Amedro, tion était prévue au Concert Spirituel. Bien que cherché à allier un cadre plutôt associé aux Latham Koenig lors du festival Al Bustan à (classe de Sergio Azzolini). Julien est actuellement cor solo à l’orchestre violon destinée à des virtuoses issus de l’École de séductions du style galant avec une rigueur de Beyrouth (Liban),Opéra éclaté,Orchestre De 2001 à 2004 co-soliste de l’Orchestre Philharmonique de l’Opéra de Marseille et Magali Demesse, Mannheim tous amis de Mozart, l’œuvre fera les conception propre au tempérament germanique. symphonique Région Centre-Tours,orchestre Lyrique de la Région Avignon-Provence. professeur de cor à Marignane. alto frais d’une série d’intrigues et, finalement, ne L’Allegro maestoso conjugue les nécessités d’une régional Cannes-Provence-Alpes-Cotes Depuis 2004 basson-solo de l’Orchestre sera pas créée. A son départ de Paris, Mozart en forme sonate de grande ampleur avec un dia - d'Azur,Ensemble Musicatreize, Orchestre Philharmonique de Marseille. laisse la partition au directeur du Concert logue lyrique entre les deux solistes, sans que d'Avignon, Orchestre de la ville de Dijon, Orchestre Spirituel, Le Gros. Fort de cette mémoire, qui lui jamais l’équilibre entre ces deux données, pour - fondation singer Polignac avec Elisabeth de l’Opéra de Marseille avait déjà permis de retranscrire, après une tant a priori éloignées ne soit rompu ni même ne Chojnacka. Julien DESPLANQUE unique audition le Miserere de Gregorio Allegri, paraisse contraint. Au sein de l'ensemble Initium, il participe Cor Mozart n’oublie pas cette page ambitieuse, et en L’Andantino est le véritable cœur de l’œuvre, la à de nombreux festivals de musique de Direction Musicale proposera une réécriture qui substitue le haut - beauté du thème initial en ut mineur ne peut chambre (festival de musique à Deauville, Julien Desplanque débute sa formation à Cyril DIEDERICH bois à la flûte, qui do ne à la clarinette la place laisser aucun auditeur indifférent, d’autant moins festival du Comminges...) l’école de musique de Frévent, dans le primitivement dévolue au hautbois. que le dialogue atteint peu à peu une intensité En 2007/2008, il est sélectionné lors des Pas -de-Calais, puis entre au Conservatoire Loin de céder délibérément aux sirènes de la passionnée, traversé vers la fin par des silences Concours International ARD de Munich, National de Région de Douai dans la classe pure virtuosité, Mozart fait montre d’un vérita - qui sonnent comme autant d’aveux pudiques Prague International Music Compétition. de Guy Mouy où il obtient une médaille à ble désir de dialogue entre les instruments et d’inquiétude. Il est depuis février 2006, hautbois solo de l’unanimité de cor et de musique de chambre. nourrit une conversation musicale soutenue, qui Le Presto final est un feu d’artifice : réponse l'opéra de Marseille. Il poursuit sa formation au Conservatoire allie avec beaucoup de profondeur la densité de rapide, échange de thèmes, virtuosité au service National Supérieur de Musique de Paris dans l’écriture et l’aération constante de la texture. Le d’une élégance jamais prise en défaut, tout la classe d’André Cazalet où il obtient son premier mouvement, Allegro, surprend déjà par concourt à faire de ce mouvement la conclusion diplôme de formation supérieures avec men - ses importantes dimensions. Les deux thèmes, idéale d’une des plus belles réussites du musicien, tion très bien à l’unanimité au cor et un contrastés comme il se doit, sont répartis entre démontrant combien, loin d’illustrer un genre, premier prix mention très bien à l’unanimité les solistes et font, dès leur exposition, l’objet Mozart sait toujours le faire sien, le convertir en avec les félicitations du jury en musique de d’un jeu subtil d’imitations, avant que ne s’ins - manifestation de son génie. chambre. Il se produit au sein des plus grands talle un savoureux échange, en mineur, entre cla - orchestres : Opéra de Paris, Orchestre du rinette et hautbois. Capitole de Toulouse, Opéra de Paris, Orchestre National de France, Orchestre 6 Philharmonique de Radio France, Orchestre 7 Alexandre AMEDRO Magali DEMESSE violon Alto

Alexandre Amedro violoniste, né en Picardie Après des études au Conservatoire d’Aix- moins les grands opéras du répertoire sans en 1972, commence ses études musicales en-Provence, elle obtient le premier prix oublier quelques créations mondiales telles au C.N.R de Montpellier avec Francine d’alto au CNSM de Paris dans la classe de que “ Noces de Sang ” de Charles Chaynes Sorbets et entre ensuite au C.N.R de Pierre-Henri Xuereb et deux premiers prix de (1988), “ Roméo et Juliette ” de Pascal Dusa- Boulogne-Billancourt dans la classe de Musique de Chambre dans la classe de pin (1989), “Pauvre Assassin ” de Graciane Finzi Maryvonne Le Dizes et Hortense Cartier- Christian Ivaldi. (1992), “ Il Mobile Rosso ” de Alberto Bruni Bresson. Elle poursuit ensuite un cycle de perfec- Tedeschi (1994). Il y reçoit les 1 er prix de violon et musique de tionnement dans la classe de Tasso Parallèlement, Cyril Diederich poursuit une chambre. Alexandre Amedro est admis au Adamopoulos. Elle est actuellement Alto importante carrière de chef symphonique C.N.S.M de Lyon en 1991 en violon dans la Solo de l’Orchestre Philharmonique de ponctuée par des engagements à Vienne, classe de Jean Estournet et Yuko Mori. Il l’Opéra de Marseille et, est invitée à se Munich, où il enregistre la 2 e symphonie de crée en même temps le “ quatuor Amedro ” produire en tant qu’Alto Solo par les orches - Bruch, et la musique de scène d’ Egmont de avec lequel il entre en cycle de perfection - tres de l’Opéra de Lyon et l’Orchestre Beethoven. nement de musique de chambre dans la Philharmonique de Montpelier. En parallèle, Il dirige l’Orchestre national de la Radio de classe de Zoltan Toth et poursuit sa formation passionnée de musique contemporaine, Bucarest, l’Orchestre national de Lituanie, à “ Pro-Quartet ” auprès de prestigieux qua- elle est invitée régulièrement à participer ainsi que les orchestres nationaux de Rio, tuors tels que le “ Fine-Art ”, “ Lassale ”, “ Cleve- à des concerts et enregistrements avec Athènes… land ”, “ Ysaye ”, “ Bruno Pasquier ”. l’ensemble Musicatreize. Il s'est produit fréquemment : en soliste dans De nombreux prix ont ponctué sa carrière, divers orchestres de chambre en formation notamment pour des enregistrements dis - de sonate piano/violon à l'Opéra de Marseille cographiques. en quatuor dans de nombreux festivals et Il a aussi été nommé “ Révélation Musicale concerts notamment avec Jean Mouillère, de l’Année ”1986. Plus récemment, il a été Marie-Josèphe Jude, Bernard Ringeissen, l’invité de la Fenice, de l’Orchestre des Xavier et Jean-Marc Philipps. Concerts Pasdeloup, du Théâtre Mogador, Depuis 2003, Alexandre Amedro est 1 er chef des Opéras de Vichy, Avignon, et des festi - d'attaque à l'Opéra de Marseille. vals du Luberon et de Ramatuelle. Au cours de la saison 2006/07 on a pu le voir à la tête de l’Orchestre de Paris, Salle Pleyel, Cyril DIEDERICH à l’Opéra de Lausanne, avec Jérôme Savary, direction musicale pour La Veuve Joyeuse. Il a dirigé La Cenerentola à Tours, l’Orchestre Cyril Diederich a été successivement chef de l’Opéra de Vérone dans un programme assistant à l’Orchestre national de Lyon, chef de musique française puis La Vierge de adjoint à l’Orchestre national de Lille, Massenet, dans le cadre du festival de directeur musical de l’Orchestre philharmo - musique sacrée de Marseille et, à Ramatuelle nique national et de l’Opéra de Montpellier, et au festival du Lubéron, la 9 e symphonie de directeur artistique et musical de l’Orchestre Beethoven. symphonique Rhin-Mulhouse et 1 er chef Cyril Diederich a déjà été invité par l'Opéra invité à l’Opéra national du Rhin, conseiller de Marseille où il a dirigé Mireille (1997), musical à l’Opéra de Marseille depuis avril Louise (2002), un concert en 2003 et Manon 2007. Sa passion pour les voix et son indé - en 2008. niable réussite dans ce domaine font de lui un invité privilégié des grandes scènes lyriques européennes. Spécialiste de l’opéra français du XIX e siècle, il n’en dirige pas

8 9 Il en est des œuvres musicales marquantes grelottements de froid dans L’Hiver). Au niveau Roland MULLER BASILIQUE comme de certaines pages de littérature : cent de l’écriture instrumentale, l’invention vivaldienne Violon fois relues, cent fois nouvelles, comme si le fait merveille, en sollicitant toutes les possibilités 7 novembre 20 h 30 modèle qu’elles peuvent représenter se prêtait à techniques des instruments à cordes et de la Ses études musicales ont commencé très une infinité de regards différents dans lesquels texture concertante. Qu’il s’agisse de l’exploita - jeune. Il entre à 13 ans au Conservatoire elles puisent à la fois ce qui fait leur force, leur tion magistrale de l’aigu et du trille pour figurer National Supérieur de Musique de Paris dont permanence, mais également leur perpétuelle le chant des oiseaux (Le Printemps), des unissons il obtient rapidement les premiers prix de Jean-Eric THIRAULT nouveauté. L’idée de modernité, au fond, n’est associés au tonnerre, aux éclairs (Le Printemps) Violon et Musique de Chambre. Violoncelle VIVALDI pas liée à la nouveauté absolue d’une œuvre, ou à la grêle (L’Été), l’emploi des sourdines pour Remarqué lors d’un concert par le grand auquel cas elle s’appliquerait systématiquement évoquer le sommeil (L’Été), tout concourt à la violoniste Ivry Gitlis, il en deviendra l’élève Né à Laon, Jean-Eric Thirault débute très Les 4 saisons mais uniquement au schéma d’une page en créa - fois à une démonstration éclatante de la maîtrise durant plusieurs années . jeune ses études de violoncelle dans la Roland Muller, tion qui, moderne à un instant, cesserait pour du musicien et à une exactitude qui ne peuvent Violon Solo de l’Orchestre Philharmonique classe de son père. Il se perfectionne ensuite violon toujours de l’être tout de suite après. Elle est sans laisser indifférent. de Radio France de 1985 à 2001, Roland auprès d’André Navarra à la Staalichen doute liée à l’impact profond dont peut disposer La scène de veillée dans le mouvement lent de Muller parcourt le monde, se produit dans Hochschule de Detmold en Allemagne. cette œuvre sur l’auditoire, lequel dépasse les L’Hiver associe des effets de cordes grattées (les les salles les plus prestigieuses, avec les plus Lauréat de la fondation Cziffra, diplômé contingences de mode, de simple “ air du temps ” bûches dans le foyer), une mélodie de violon (la grands chefs d’orchestre et mène une d’Honneur de l’Académie Internationale de plus ou moins habilement saisi et cristallisé, pour tranquillité du temps passé au coin du feu) et des carrière de chambriste et concertiste, paral - Musique de Sienne en Italie, il est aussi BOCCHERINI s’inscrire dans une durée qui à la fois dépasse et effets de pizzicatos matérialisant la pluie qui lèlement à ses activités orchestrales et péda - compositeur et membre de la Sacem. concerto inclut des différents publics qu’elle croise. tombe au dehors. gogiques. Il a été notamment corespon- Sous la baguette de chefs illustres comme Ainsi en est-il des pages qui composent le L’immédiateté de l’écoute ne doit pas masquer sable des cordes à l’Orchestre Français des Nello Santi, Armin Jordan… de nombreux pour violoncelle programme de ce soir. Les “ Quatre Saisons ” l’aspect de hardiesse harmonique dont Vivaldi Jeunes, durant plusieurs années et anime orchestres le sollicitent comme violoncelle Jean-Eric Thirault, d’Antonio Vivaldi font, en quelque sorte, partie fait parfois montre, dans l’Adagio molto de tous les ans un stage dans les Cévennes. solo (Colorado, Anvers, Lyon, Montpellier, violoncelle du patrimoine imaginaire de tout un chacun, tant “ L’Automne ” (le sommeil profond après l’excès Depuis 2002, il est premier Violon Solo de etc.). Nommé violoncelle solo de l’Orchestre le compositeur a su y allier les nécessités, les de boisson) par exemple : jeu d’accords tenus et l’Orchestre de l’Opéra de Marseille. Colonne de Paris, puis professeur titulaire au impératifs (pourtant parfois directifs) d’un pro - enchâssés par l’orchestre. Ce n’est pas seulement Conservatoire National de Région de Mar- Orchestre de l’Opéra pos descriptif et les exigences du concerto clas - une séduisante carte postale sonore que nous Enregistrements : seille, il est à ce jour violoncelle solo de de Marseille sique, dont il propose ici quatre modèles achevés. retrouvons avec Les Quatre Saisons, mais un uni - I Recueil de “ Pièces de Genre ” - Kreisler, l’Orchestre Philharmonique de l’Opéra de Vivaldi indique lui-même que, dès avant leur vers sonore dont la séduction ne doit jamais Paganini, Wieniawsky… (piano : Philippe Marseille et enseigne au conservatoire de publication, Les “ Quatre Saisons ” avaient déjà masquer le raffinement ni la profondeur. Remond), chez Sonpact. La Ciotat. Direction Musicale obtenu un beau succès privé auprès du Comte L’œuvre de Luigi Boccherini est un peu victime, I Concertino pour Violon, Piano et Orchestre Jean-Eric Thirault développe parallèlement Cyril DIEDERICH Morzin. aujourd’hui encore, du syndrome de l’arbre qui d’Hervé Legrand (Piano : Eric Berchot). une carrière de concertiste. Il se produit Des quatre concertos, c’est Le Printemps qui a cache la forêt. en musique de chambre à travers toute obtenu le plus rapidement un succès durable. Le La célébrité du Menuet du Quintette à cordes l’Europe avec, notamment, Annie d’Arco et “ Concert Spirituel ” l’avait déjà programmé trois op. 13, au demeurant tout à fait méritée, dissi - Brigitte Engerer. fois en 1728, et le Roi Louis XV avait spéciale - mule un vaste corpus, à la frontière de l’esthé - Il interprète dernièrement avec Olivier Charlier ment demandé une exécution en 1730. Outre tique classique et du romantisme, qui n’a pas le double concerto de Brahms. son utilisation dans l’opéra Dorilla in Tempe par souvent la faveur des programmes de concert. En 2008, Jean-Eric Thirault a été invité en Vivaldi, le thème principal du Printemps sera L’univers des instruments à cordes, et particuliè - Tunisie puis en Suède pour interpréter les encore le matériau de base d’un grand motet rement celui du violoncelle, sur lequel était bâti Suites de Bach dans la Salle des Prix Nobel signé Michel Corrette “ Laudate Dominum ” en la solide réputation de virtuose du musicien, ont de Stockholm lors d’une soirée présentée par 1765, alors que le nom même de Vivaldi est pas - été le théâtre d’une propension à l’épanchement Stéphane Bern. sablement oublié, sans compter la transcription mélodique, dans lequel lyrisme et équilibre se Il est de retour d’une tournée aux Antilles pour flûte seule que propose Jean-Jacques répondent, qui est la marque du talent du com - où il vient de jouer plusieurs récitals avec Rousseau en 1775. positeur. Jean-Michel Damase. Dans l’édition originale, chaque concerto est Le corpus des concertos pour violoncelle, au En 2009, il donnera notamment des concerts précédé d’un sonnet en italien incluant des ren - nombre de onze, est marqué à la fois par une à Duban en Afrique du Sud. vois explicites au contenu musical. La précision démarche de séduction, liée à la virtuosité Jean-Eric Thirault propose aussi au public descriptive voulue va jusqu’à superposer des don - démonstrative exigée du soliste, et par une ten - des formations originales et variées comme nées complémentaires : le mouvement lent du dance à la confidence toujours tempérée d’opti - notamment L’Ensemble Victoria apprécié Printemps voit, à un moment précis, la partie de misme foncier. La place de Boccherini dans l’his - par sa nouveauté, ses sonorités et son violon se rapporter à l’image d’un berger endormi toire de la musique est encore à construire, tant répertoire. alors que celle d’alto renvoie au chien qui aboie. il nous reste à découvrir et à apprécier dans le Chaque mouvement répond à une structure claire legs de ce musicien qui demeure, plus de deux qui comprend un refrain confié à l’orchestre et siècles après sa disparition, un continent à explo - qui caractérise la nuance globale du morceau rer, état de fait que le concert de ce soir nous per - 10 (danses célébrant la vendange dans L’Automne, met de combler au moins partiellement. 11 sur un livret d’Alessandro Striggio, ce premier Programme Marine SABLONNIÈRE Christine LECOIN BASILIQUE opus lyrique, dont le thème renvoie à la fois aux Direction Musicale, Flûte à bec Direction Musicale, Clavecin données à venir de l’opéra et au débat sur le Le Livret d’Orféo et Orgue positif 9 novembre 15 h 30 La création, en Février 1607, de “ L’Orféo ” pouvoir de la musique, qui a tant passionné Marine Sablonnière débute la fûte à bec à sous-titré favola in musica, de Claudio musiciens et poètes de la Renaissance. Prologue l’âge de 6 ans et obtient son DEM en 1998 Après des études musicales complètes, et Monteverdi est un évènement marquant de Bien que le musicien précise, en première page La “ Musique ” invite l’assistance avec P. Ginzburg, puis elle entre au CNSM de diplômée du Conservatoire National de l’histoire des arts à plusieurs titres. A la fois de la partition, la distribution orchestrale, il est à écouter le chant d’Orphée. Lyon dans la classe de P. Hamon. Elle obtient Région de Marseille et de l’université où elle jalon dans le riche parcours du musicien et clair qu’il laisse une marge de liberté aux inter - Acte I son DNESM en 2002 mention très bien avec obtient une licence en musicologie, Christine Claudio creuset esthétique fécond dans lequel vont prètes. Selon les lieux et les circonstances, le Orphée est sur le point d’épouser félicitations et à l’unanimité. Marine étudie Lecoin, se perfectionne en clavecin au prendre leur source tant de faits musicaux à maître de chapelle devait adapter, tantôt dans le Eurydice. Pâtres et bergers fêtent ensuite une année à Barcelone avec Conservatoire National Supérieur de Musique MONTEVERDI venir, cette page majeure constitue un premier sens de la réduction, tantôt dans celui de l’ex - l’événement et le prient de chanter. P. Memelsdorff. Lors de nombreux stages, de Lyon puis lors de divers stages interna- “ L’Orféo ” modèle d’ouvrage lyrique achevé sous la plume ploitation de tous les moyens à sa disposition. Acte II elle profite de l’enseignement de H. Tol, tionaux avec Davitt Moroney, Kenneth de Monteverdi, une synthèse des acquis de la Demeure, quoiqu’il en soit, une distinction Orphée, marié, est heureux. J.-P. Nicolas, S. Marq, C. Michon… Elle se Gilbert, William Christie, Bob van Asperen, et Renaissance en même temps que l’aurore d’un entre instruments “ de base ” et “ d’ornement ”. Une messagère arrive et lui apprend produit dans divers concerts : musique enfin, avec Christophe Rousset à Paris, pen - Extrait de pièces âge baroque dont les fruits seront nombreux et Aux premiers revient l’exécution et la réalisa - qu’Eurydice vient de mourir médiévale avec La Dolce Serre, musique dant de nombreuses années. instrumentales géniaux. tion de la ligne de basse, aux seconds ce qui ne accidentellement. anglaise et italienne du XVII e siècle avec En 1990, elle est l’unique française sélec - C’est la présence du compositeur à la création concerne pas directement ladite ligne, mais Orphée décide d’aller la chercher Sesquialtera et joue sous la direction de Jos tionnée pour participer à la Master Class que de l’“ Euridice ” de Peri en 1601 qui déclenche et l’enrichit. aux Enfers. Van Himmersel, Jesper Christensen, Roberto donne Gustav Leonhardt au Symposium Par les élèves précipite les réflexions de Monteverdi sur le Sur cette disposition à la fois fixe et à géométrie Acte III Gini, Jordi Savall et Marc Minkowski et International de Clavecin de Utrecht (Pays devenir de l’art musical. L’avènement de l’écri - variable, se greffe le problème de l’ornementa - Orphée arrive à l’entrée des Enfers. enregistre deux disques avec Cappriccio Bas) et a ensuite, pendant quatre ans, la des classes ture instrumentale désormais émancipée de la tion. Cette dernière doit s’appuyer sur la réacti - Charon défend le passage. Stravagante sous la direction de Skip Sempé. très grande chance d’être invitée à travailler du Conservatoire simple doublure des voix, parvenue au rang de vité des instrumentistes, la solliciter et l’exalter Orphée parvient, grâce à son chant, Marine Sablonnière est également titulaire des avec lui à Cologne (Allemagne). creuset timbrique, jointe à la nécessité expres - sans pour autant mettre en péril l’équilibre à traverser le fleuve sans encombre. C. A. de Flûte à bec et de musique ancienne. Elle remporte en 1991 le 1 er Prix du Concours de Marseille sive et raffinée de l’esthétique madrigalesque d’ensemble, en mettant en avant les instruments Acte IV International de Clavecin d’Atlanta (U.S.A.) orientent Monteverdi dans la voie d’une du continuo au détriment de l’expression sou - Proserpine, femme de Pluton, intercède et se produit en concert comme soliste aux recherche dont, après les quatrièmes et cin - haitée. en faveur d’Orphée et convainc celui-ci U.S.A. et en Europe (Belgique, Pays-Bas, Italie, Direction Musicale quièmes livres de madrigaux, “ L’Orféo ” sera Nombreux sont, au sein de cette œuvre riche et de relacher Eurydice. Allemagne et Islande). Marine SABLONNIÈRE une première concrétisation. protéiforme, les passages dévolus au seul Pluton y met une condition : Christine Lecoin a enregistré en tant que La querelle qui a opposé, au lendemain de la ensemble instrumental. soliste pour la télévision (F3 et TF1) et la radio Flûte à bec Orphée ne devra pas porter création d’Euridice, Monteverdi au chanoine Leur structure se prête toujours à une réflexion son regard sur son épouse pendant (France Musique). Elle est aussi appréciée Christine LECOIN Artusi, au sujet du modernisme affiché par Peri sur la distribution des parties et constitue tou - le retour. Celui-ci brave involontairement comme continuiste dans diverses formations Clavecin et lui-même, se voit résumée et magistralement jours un nouveau questionnement dans la distri - l’interdit et perd définitivement Eurydice. baroques et forme un duo avec le violiste Orgue positif argumentée dans la préface du cinquième livre bution des parties. Sinfonie et Ritornelli se suc - Acte V hollandais Coe Engelhard. de madrigaux. La ” seconde pratique ” et ce que cèdent donc, et peuvent, par leur richesse et Revenu sur terre, Orphée pleure la mort Passionnée par l’enseignement, et titulaire doit, à son sens, désormais être la nouvelle leur densité, être présentées en dehors du de sa belle. Apollon apparaît et l’invite des DE et CA de professeur de clavecin, elle musique s’y trouvent formulés : expression, contexte de l’œuvre intégrale. à le rejoindre dans les Cieux, d’où il est actuellement professeur au Conservatoire vocalité adaptée aux exigences de la dramatur - C’est ce que nous propose le présent concert, pourra contempler éternellement National de Région de Marseille, à la Bastide gie, présence et timbre des instruments, élé - qui en mettant en avant le modèle déjà achevé l’image de sa bien-aimée. de la Magalone (Cité de la Musique Mar- ments d’écriture apparentés à la grande poly - que constituent ces pièces nous met en situation Pâtres et bergers se réjouissent… seille-musique), et lors du stage de musique phonie issue des données de la Renaissance et à de les apprécier pleinement. ancienne de Gourdon. la pratique du continuo. “ L’Orféo ” ne nous a pas encore livré tous ses Tout concourt à préparer la véritable détonation secrets, et c’est à leur découverte que nous que constitue la partition de “ L’Orféo ”. convie ce programme. C’est à la demande de son maître, le duc Vincenzo de Mantoue, que Monteverdi conçoit,

12 13 André ROSSI Direction Musicale, Orgue

ment connues et identifiées, ce concerto Annik CHEVALIER-NADDEO Né à Marseille, André Rossi entre au CONSERVATOIRE demeure une énigme. La qualité constante de Orgue Conservatoire National de Région de sa ville, l’invention et la solidité de la construction com - où il étudie l'orgue et l'improvisation dans la SALLE TOMASI La prodigieuse fécondité de Georg Friedrich pensent largement cette question sans réponse, Entre en 1965 au CNR de Marseille pour des classe de Marie-Louise Jacquet-Langlais, ainsi Haendel masque parfois, dans notre imaginaire tant il est vrai que l’alternance des quatre études de solfège et de piano (dans la que l'harmonie et le contrepoint avec Danielle 12 novembre 20 h 30 collectif, le souci d’un constant jaillissement sections maintient constamment l’intérêt en éveil. classe d’Yvonne Studer) sanctionnées par Sainte-Croix. Il obtient une médaille d'or musical, d’une joie de créer toujours intacte et Le Concerto en si bémol majeur op. 4, n° 2 a été un Premier Prix en 1971. d'interprétation et d'improvisation à l'unani - d’une profusion d’idées apparentées à tous les entendu lors de la création d’Esther le 5 Mars Parallèlement à ses études de médecine mité. Il reçoit également les conseils de Jean styles et toutes les combinaisons instrumentales 1735 et est resté attaché au succès de cette (achevées en 1978) elle suit pendant trois Langlais et obtient l'année suivante un ou formelles en vigueur à l’époque. œuvre (sans pour autant développer une ans la classe de perfectionnement de Pierre premier prix de virtuosité à la Schola Ainsi, la plupart des concertos de sa grande parenté thématique avec le corps de l’oratorio). Barbizet pour le piano, puis celles de Cantorum de Paris. Il se perfectionne auprès HAENDEL maturité (concertos grosso op. 6, concert a due La partition originale du Concerto en fa majeur Geneviève Teulières et Raymond Des- de Pierre Perdigon au Conservatoire National cori et concertos dits “ de soliste ”) ont été pen - op. 4, n°4 a été terminée le 25 Mars 1735 et champs pour la musique de chambre. de Région de Grenoble, où il obtient un prix “ Concerti sés dans un but et un contexte précis. A partir comportait, chose rare, mais qui montre, si Elle commence l’Orgue en 1975 avec Marie- interrégional à l'unanimité ainsi qu'un prix pour orgue de la création d’Athalie en 1733 à Oxford, l’ha - besoin était, la polyvalence et la générosité de Louise Langlais puis Pierre Perdigon et rem - d'improvisation. Très attiré par la littérature et orchestre ” bitude est prise par le musicien de proposer des l’inspiration du musicien, un Alleluia choral en porte le 1 er Prix au Concours International pour orgue de l'époque Renaissance et concertos, dont il est souvent à la fois le soliste section finale. L’ensemble s’est inséré dans la de Wiesbadenen 1979, puis obtient une Baroque, André Rossi entre ensuite au dépar - Solistes et le chef, durant les entractes de ses oratorios. création d’Athalie le 1 er Avril de la même médaille d’Or à l’unanimité en 1980 au CNR tement de musique ancienne du CNR de Annik CHEVALIER, La très grande densité de ceux-ci laisse pensif année. de Marseille. Toulouse, dans la classe de clavecin et Isabelle CHEVALIER quant à la demande du public de l’époque, dont Enfin, le Concerto en sol mineur op. 4, n° 1 était Admise au Conservatoire Supérieur de d'orgue de Jan Willem Jansen. Il obtient l'an - André ROSSI la concentration n’était pas rassasiée par des associé, le 19 Février 1936, à la fin de l’oratorio Genève dans la classe de Lionel Rogg, elle née suivante une qualification au concours partitions d’ampleur déjà remarquable. Alexander’s Feast (qui comporte une célébra - y obtient en 1981 un 1 er Prix de virtuosité. En international suisse de l'orgue sur le thème Les concertos pour orgue sont destinés à ces tion de Sainte Cécile, patronne des musiciens. octobre 1981 Annik Chevalier Naddéo est “ musique d'orgue de la péninsule ibérique Ensemble instrumental circonstances particulières et paraissent en trois Ce même soir (et la richesse de la soirée fait chargée de cours au CNR de Marseille et aux XVI e, XVII e et XVIII e siècles ”. André Rossi du Conservatoire recueils de six, respectivement en 1738 pour littéralement pâlir d’envie !), l’entracte était en 1982, commence des études d’écriture donne de nombreux concerts en France et l’op. 4, 1740 (sans numéro d’opus) et 1761 occupé par une œuvre isolée, en l’occurrence le dans les classes de Madame Sainte-Croix et à l'étranger en tant que soliste et accompa - Julien SOL, (op. 7). Mais le premier recueil comprenait Concerto grosso en ut.Plus encore que symboles Monsieur Caplain et obtient une médaille gnateur. Il fait plusieurs tournées au sein de violoniste et chef d’attaque quatre transcriptions de concertos grosso de de la puissance créatrice du compositeur, les d’Or en harmonie et en contrepoint ainsi l'orchestre de chambre national de Toulouse à l’orchestre de Cannes l’op. 6 (les numéros 3, 6 de l’op. 4 correspon - Concertos pour orgue de Haendel nous appor - que la première partie du C.A. d’écriture en sous la direction de Jean-Claude Malgoire. Tiana RAVONIMIHANTA, dent aux numéros 1, 5, 6 et 10 de l’op. 6). tent un témoignage évident de cette profusion 1986. André Rossi est aussi un musicien d'église : Alto Dans tous les cas, la coupe reste celle d’une suc - qui marque et caractérise l’avènement de l’art En 1987 elle est recrutée dans un poste de il est titulaire de l'orgue de Saint Giniez et Nicole MISON cession très architecturée en trois ou quatre baroque en musique. professeur d’écriture au CPMA. En 1988, elle titulaire conservateur de l’orgue Pascal et Lucile FAURE, mouvements contrastés, dont la finalité est à la obtient son C.A. d’orgue. Quoirin (2003) de l’église de Ste-Marguerite hautbois fois la mise en avant de la partie soliste (d’autant Annik Chevalier Naddéo a enregistré les à Marseille. Il s'est vu également confier le Catherine VILLARD que le premier éditeur, Walsh, avait du faire inventions et symphonies de J. S. Bach sur poste de titulaire de l'orgue historique de et Nathan SMITH, face à la nécessité de compter avec l’habitude Programme l’orgue Kern du Temple Grignan à Marseille Sollies-Ville dans le Var (Milani 1499-Sals violoncelles qu’avait Haendel d’improviser partiellement les et se produit comme soliste ou en ensemble 1992), autour duquel il organise un festival Damien VARAILLON, parties en question, sans les écrire dans leur Concerto opus 7, N° 4, en ré mineur (trompette, flûte, violon, chant...) en France durant l'été. Il a enregistré sur l'orgue de contre-basse totalité) et l’instauration d’une conversation Adagio – Allegro cosi cosi et à l’Etranger : Angleterre, Allemagne, Sollies-Ville des œuvres de compositeurs euro - Pierre-Marie CHEMLA, musicale entre deux entités, un dialogue à la fois Adagio - Allegro, ma non presto. Portugal, Hollande. péens des XVI e, XVII e et XVIII e siècles, et, basson libre et structuré, capricieux et rigoureux, libre Concerto opus 4, N ° 2, en Si bémol majeur Elle a participé à de nombreux festivals et avec l'orchestre de chambre de Toulon et du et discipliné. En ce sens, les concertos pour A tempo ordinario, e staccato - Allegro - jurys comme interprète et pédagogue et Var, le “ Requiem ” de Patrice Chaluleau. orgue réalisent une part de l’idéal baroque en Adagio, e staccato, Allegro, ma non presto créé des oeuvres contemporaines pour André Rossi est actuellement professeur Ensemble instrumental fusionnant la recherche de sentiments induits Concerto opus 4, N ° 4, en fa majeur la radio. d'orgue, d'harmonisation au clavier et du Conservatoire chez l’auditeur, de profusion musicale dans Allegro – Andante - Allegro d'improvisation au Conservatoire National l’invention, et d’émergence de rigueur dans la Concerto opus 4, N ° 1, en sol mineur de Région de Marseille. Il siège également forme comme dans la gestion des lignes de Larghetto, e staccato – Allegro - Adagio depuis 1994 au sein de groupe de travail de Direction et Orgue l’édifice sonore. Andante. l'Arcade (Agence Régionale de Coordination André ROSSI Le Concerto en ré mineur op. 7, n°4 est à la fois Artistique et de Développement) pour les une page particulièrement dense et une énigme. orgues en région PACA. En effet, alors que les circonstances de création Il a fondé en 2000 avec François Olivier de des autres numéros de ce recueil sont parfaite - Sardan, violoncelliste, l'ensemble instru- mental baroque Da Camera, dont assure la 14 direction musicale. 15 CRYPTE Pour plusieurs de ces airs, Haendel utilise des Dominique MARIN Bernard MARIN Olivier METAY matériaux déjà présents dans des opus anté - soprano Flute Clavecin 14 novembre 20 h 30 rieurs, ce en quoi il ne fait qu’adopter une pra - Alors même que sa popularité comme composi - tique tout à fait courante à l’époque, sans pour Issue d’une famille de musiciens, Dominique Né à Manosque, Bernard se passionne dès Olivier Méytay débute le piano à l’âge de teur d’opéras italiens n’est déjà plus à faire, autant que soit sensible le moindre décalage Marin-Bardon, née à Aix en Provence, com - sa jeunesse pour la flûte traversière. 7 ans, et se tourne alors vers le clavecin. Georg Friedrich Haendel se penche, entre 1724 entre la portée de poèmes et le climat musical. mence se études musicales au Conserva- Il poursuit de brillantes études à l’Ecole Elève de J. Cuiller (CNR de Nantes), de et 1727, sur des recueils de poèmes de Barthold A l’exception notable de In den angenehmen toire National d’Aix-en-Provence dans la Nationale de Musique de Manosque où la J. Frisch (ENM d’Issy-les-Moulineaux), de Heinrich Brockes (1680-1747). Büschen (2) , qui affecte la coupe d’un air de classe de Josy Grauer-Tier ou elle obtient Médaille d’Or de flûte traversière lui est décer - L. Morabito (CNR de Boulogne-Billancourt), Ce dernier, conseiller respecté de la ville de forme libre, tous empruntent le moule de l’aria un prix de harpe. Parallèlement, elle poursuit née dans la classe d’Yves Vivet ; ainsi qu’au il se perfectionne auprès de Davitt Moroney, HAENDEL Hambourg, était déjà l’auteur d’un livret pour la da capo. Une première partie clairement déli - ses études de pharmacie à Marseille ou elle Conservatoire National d’Aix-en-Provence puis auprès de Kenneth Gilbert au CNSM de “Airs Allemands ” passion du Christ, que les musiques de Keiser, mitée est accolée à une section de caractère obtient son doctorat en 1988. En 1989, elle où il obtient un Premier Prix de Musique de Paris. Titulaire de deux premiers prix en er Dominique MARIN, Telemann et Haendel lui-même avaient déjà contrastant (sur le plan du sentiment comme découvre le chant auprès de Claudine Chambre. clavecin et d’un 1 prix de basse continue, soprano contribué à rendre célèbre. sur celui de la tonalité). La reprise de la partie Dupart (Professeur au CNIPAL de Marseille). Il se perfectionne alors auprès de grands il se produit dans divers festivals en France Bernard MARIN, Même si aucun document ne permet de l’attes - initiale, qui ménage un large espace à la virtuo - Elle se produit en soliste avec les chœurs maîtres tels que Jean-Pierre Rampal, Alain (Royaumont, Reims, Périgord…), ainsi qu’en flûte ter avec une absolue certitude, il est plus que sité de l’interprète vocal, n’est pas simplement de la Région, au festival International de Marion, Maxence Larrieu, Robert Thullier et Angleterre et en Italie.Il étudie la musique Roquevaire et dans différentes régions de Aurèle Nicolet. de chambre avec F. Michel et auprès des Olivier METAY, probable que Haendel et Brockes se connais - une redite, mais une légitimation du sentiment saient et entretenaient même des liens amicaux exposé, ce qui fait de ce modèle, pourtant France, ce qui lui permet d’aborder différents S’intéressant à la pédagogie, il obtient un membres du Pariser Quartet (D. Cuiller, clavecin depuis leurs études communes à l’Université de contraignant, une des manifestations les plus répertoires. diplôme d’Etat de flûte traversière. G. Sharapan…), et d’Il Seminario Musicale Halle. Dans une thématique proche de la pas - représentatives de l’esprit baroque, attaché à la Avec orchestre, on a pu l’entendre dans des Il enseigne au Conservatoire National de (G. Lesne, Blandine Rannou); fondateur et sion, les Irdisches Vergnügen in Gott, bestehend peinture exacte d’états d’esprit. Dans les Airs motets et oratorios de Vivaldi, Cantates et Région de Marseille et à l’Ecole de Musique directeur artistique de l’ensemble Jean Henry in Physikalischen und Moralischen Gedichten (1) allemands, Haendel maintient, sans avoir jamais “ Passion selon Saint Jean ” de J. S. Bach, de Pertuis. Il anime de nombreux stages, d’Anglebert de 1988 à 1991, il fait partie de développe une louange panthéiste de Dieu. Le à contraindre son inspiration, un équilibre par - “ Requiem ” de Mozart “ Messe Lord Nelson ” en particulier à Vins-sur-Caramy (Var) et à l’ensemble “ les goûts réunis ” de 1993 à langage très imagé renvoie à une nature consi - fait entre poésie de l’intime et déploiement de J. Haydin, “ Psaume 42 ” de Mendelssohn, Pertuis (stage International de Musique de 1996. Il crée la classe de clavecin de l’école dérée comme le vecteur de sa manifestation aux expressif, entre économie de moyens et exubé - “ Gallia” de C. Gounod, “ Stabat Mater ” de Chambre “ Musique en liberté ”) municipale de musique de Sevran en 2000. êtres vivants. Haendel a sans doute été touché rance virtuose, et nous livre une forme de quintes - Rossini… ; en petites formations, avec flûtes Bernard Marin donne de nombreux concerts Parallèlement à ses études musicales, il par cette forme de sagesse tranquille, propice à sence de son art, à la fois inscrit dans la dynamique et clavecin, avec harpe, piano, orgue sur - en formation de musique de chambre avec obtient une maîtrise d’études cinématogra - l’épanchement intime, au point qu’il mettra en baroque et intemporel par sa portée émotionnelle. tout dans le répertoire Baroque et la mélodie divers instruments, abordant tous les style phiques et audiovisuelles, et une autre maî - musique neuf de ces poèmes (dont la publica - de répertoire, du baroque au jazz et à la trise de conception et mise en œuvre de tion globale en librairie s’étendra bien au-delà musique brésilienne. projets culturels. Lauréat du concours de de la composition, jusqu’en 1747). À l’image du peintre disposant du nuancier Professeur d’Enseignement Artistique en Pourtant, et contrairement à l’hypothèse qui se Programme de sa palette, Bernard Marin enrichit sa 1999, il est actuellement professeur titulaire présente naturellement à nous, l’ensemble n’a recherche de couleurs par les sonorités des de Formation Musicale au Conservatoire pas été conçu comme un cycle, mais bel et bien Künft’Zeiten eitler Kummer, différentes flûtes dont il joue (flûte en ut, en National de Région de Marseille, et est comme des morceaux isolés, dont la composi - HWV 202 sol et piccolo). appelé régulièrement en tant que formateur tion se répartit, en fait, entre 1724 et 1727. Das zitternde Glänzen Chaque concert est une source de poésie, auprès du CNFPT et des écoles de musiques. Ceci fait des Airs allemands non seulement les der spielenden Wasser, HWV 203 un conte qui entraîne dans l’univers magi- Membre du bureau de l’Association des dernières pièces conçues par Haendel sur des Süsser Blumen Ambraflicken, que des mélodies chatoyantes de sa “ flûte Professeurs de Formation Musicale de 2000 textes allemands, mais une production en marge HWV 204 enchantée ”… à 2005, il crée une antenne en région Sud- du reste de son gigantesque legs. En effet, il Süsser Stille, sanfte Quelle, Est la même année, qui réunit actuellement n’obtient qu’en 1727 la nationalité anglaise, HWV 205 une trentaine de professeurs de la région. même si ses séjours outre Manche sont déjà fré - Singe Seele, Gott zum Preise, quents (il est déjà compositeur de la cour depuis HWV 206 1723). L’aspect le plus saillant de sa production, Meine Seele Hört im Sehen, et celui qui lui vaut la plus grande notoriété, HWV 207 reste celui attaché à l’opéra italien. Dans ce Die ihr aus dunkeln Grüfte contexte, le caractère intime, presque discret, HWV 208 des Airs allemands fait d’eux une sorte d’excep - In den angenehmen, Büshen, tion dont la destination reste d’ailleurs une HWV 209 énigme. Concert privé ? Cercle restreint ? La Flammende Rose, Zizerde der Erden, question reste posée, comme un espace offert à HWV 210 l’imaginaire de chaque auditeur.

1. Le plaisir terrestre de Dieu , composé de poèmes physiques et moraux. 16 2. Au creux des aimables bosquets. 17 création, puis de l’Orchestre National de France. Il a développé parallèlement une carrière de concertiste qui l’a amené à se produire dans divers pays : en Belgique (RTB, Télé- vision, Bruxelles, Festival des Flandres, Gand…), Allemagne, Italie (Cremona, Astie, instrument mis en avant en sont les axes fonda - Odile GABRIELLI Bologna, Novara, Crotone…), Israël (Tel Aviv, BASILIQUE teurs. Ce sont bien ces traits que nous retrou - Violoncelle R.F.A. Pour perfectionner sa technique du Haïfa…), Espagne (Barcelone), U. S. A. (New vons dans le “ Concerto pour deux violoncelles ” violoncelle, il choisit d’entrer dans la classe York : Florence Gould Hall), Pays-Bas Entre le jaillissement vivaldien et la concentra - en sol mineur RV 130, le “ Concerto pour flûte Née à Marseille en 1970, elle effectue ses d’André Navarra au Conservatoire de Paris (Amsterdam : “de Yisbreker”), Afrique du tion de pensée propre à Johann Sebastian Bach, piccolo ” en do majeur pour RV 444 ” et le études musicales au Conservatoire National et s’inscrit parallèlement en classe de musique Nord, Autriche (Vienne : Konzerthaux en 16 novembre 15 h 30 notre imaginaire de mélomane pourrait dresser “ Concerto en pour mandoline ” en do majeur de Région de Marseille avant d’entrer en de chambre avec Jean Hubeau. récital et en soliste avec le Wiener Concert un mur infranchissable : au premier la sponta - RV 93. 1985 au Conservatoire National Supérieur En 1970, il crée le trio Ravel et suit les cours Verein issu du Wiener Symphoniker), Sénégal néité d’une musique intensément vivante, au L’aisance souveraine du “ prêtre roux ” éclate à de Musique de Paris. Elle obtient un Premier de troisième cycle du Conservatoire National (Dakar). En France, il joue dans la plupart second le déploiement de combinaisons sonores chaque mesure, témoignage d’un art hautement Prix de Musique de Chambre en quatuor en de Paris où il bénéficie des conseils des plus des grandes villes : à Radio France (Studio parmi les plus complexes qui se puissent conce - maîtrisé qui semble ne pas se prendre au 1989, ainsi qu’un Premier Prix de Violoncelle grands maîtres : M. Rostropovitch, Y. Menuhin, 104, Salle Pleyel…), participe aux côtés de voir. Ce serait cependant passer sous silence le sérieux, et dont l’apparente facilité dissimule à à l’unanimité première nommée en 1990. G.Sebok… Ainsi il remporte avec le trio Ravel Jean-Pierre Rampal à la soirée des Victoires VIVALDI, fait que le cantor tenait en assez haute estime la fois le génie et le métier. Odile Gabrielli suit parallèlement les cours le grand prix du Concours International de de la Musique, 1997, en direct sur FR3 au les œuvres du musicien vénitien, au point d’en Le versant sacré de l’inspiration vivaldienne d’été de l’Académie Musicale Chigiana de Belgrade et entame une importante disco - Palais des Congrès de Paris, aux Festival réaliser plusieurs transcriptions. L’un et l’autre reprend à son compte les mêmes qualités. Sienne en Italie durant quatre ans dans la graphie. Membre de l'Ensemble Instrumental Estival de Paris, Festival Bach de Mulhouse, BACH sont deux facettes complémentaires du flam - Le texte du “ Psaume 112 Laudate Pueri ” (1) a Odile GABRIELLI classe d’André Navarra puis Paul Tortelier de France depuis 1972, Manfred Stilz est le Rencontres de Pont-Saint-Esprit, Festival de boiement baroque. plusieurs fois tenté le compositeur, qui nous en où elle obtient le “ Diplôme de mérite ” de et Manfred STILZ, créateur, en France et en Finlande, d’un forêts à Compiègne, Festival Méditerranéen, Le “ Concerto pour deux violons ” en ré mineur livre trois versions, dont l’une sous trois l’Académie. violoncelles Vivaldi inconnu : concerto pour flûte à bec, Festival de Bourg-Madame, Quercy Blanc, BWV 1043 de Bach se rattache à l’esthétique variantes. C’est la version pour soprano solo et Elle se rend ensuite, après l’obtention d’une éclaboussant de vocalises et de difficultés “ Musique dans la rue ” à Aix-en-Provence, Jean Louis BEAUMADIER, du concerto grosso. Le dialogue entre les deux orchestre qui nous est proposée ce soir. Le bourse d’études du Ministère de la Culture techniques (Le Suquet) ainsi que de la Festival de Saint-Victor, “ Nuits d’été à la flûte solistes et l’ensemble instrumental est serein et découpage en plusieurs sections correspondant et du Ministère des Affaires Etrangères, à ”Sonate pour violoncelle seul ” de Ligeti Magalone ” à Marseille, Cité de la Musique Vincent BEER-DEMANDER, équilibré comme une souple conversation musi - aux versets permet l’alternance de numéros l’Université d’Indiana-Bloomington USA afin (Salle Gaveau, 1983). Sur les conseils de J. P. à Marseille... près de 300 récitals sur les mandoline cale et les deux violons sont traités sur un absolu contrastés, dont tous ne mobilisent pas l’effectif d’étudier pendant deux ans dans la classe Rampal, il se décide à approfondir les flûtes dans les villes et les villages de France. Doïna CIOBOTAR, pied d’égalité. Dans le Vivace initial, la ritour - instrumental au complet. La conversation entre de Janos Starker au violoncelle et Franco Gulli règles d’ornementation et d’exécution de la Jean-Louis Beaumadier s’est produit avec soprano nelle d’ouverture est une exposition de fugue, et le soprano solo et l’orchestre revêt des aspects en musique de chambre. Elle obtient, en 1992, musique baroque sur diverses flûtes à bec. des concertistes tels que : Jean-Pierre Rampal, Philip BRIDE l’entrée des deux solistes adopte une forme concertants. L’imagination du musicien com - le “ Performer Diploma ” de l’Université. Il a donc le mérite de réunir deux artistes en Lily Laskine, Pierre Barbizet, Patrice Fontana- et Yves DESMOND, canonique. Mais l’élaboration contrapunctique bine étroitement la traduction (et presque la Elle se produit en soliste avec l’Orchestre de un seul, maîtrisant un répertoire qui s’étend rosa, Ivry Gitlis, Alexandre Lagoya, Marielle violons ne s’oppose en rien au calme déroulement du mise en scène musicale) du texte et les Bretagne dans le cadre de la Fondation de la musique baroque à la musique Nordmann, Maxence Larrieu, Alain Marion, propos. impératifs d’une vocalité largement déployée. Y. Menuhin dont elle fait partie. contemporaine. Accueilli avec succès dans Noël Lee, Kenneth Silito, Olivier Charlier, C’est le Largo ma non tanto en fa majeur qui De l’arioso que constitue le Sit nomen (2) à Elle est admise sur concours, en 1993, pour le monde entier, il est actuellement profes - Roland Pidoux, Patrick Gallois, Shighenori “ Orchestre constitue le cœur de l’œuvre. Un rythme délicat l’entrée a capella dans l’Excelsus (3) , c’est un une période d’essai de six mois au sein du seur de violoncelle au CNR de Marseille. Kudo, Claudi Arimay, Robert Aitken, Brigitte de Chambre de sicilienne le sous-tend, tandis que les deux véritable éventail de climats que déploie London Symphony Orchestra. Haudebourg, Fabrice Pierre, Pierre-Henri du Conservatoire ” violons tissent un dialogue comme suspendu Vivaldi, dans lequel plusieurs fois le dessin vocal Odile Gabrielli est nommée, en 1994, pro - Xuereb… et des ensembles tels que l’Orchestre entre ciel et terre. Enfin, l’Allegro conclusif est s’apparente à une courbe violonistique, sans fesseur de violoncelle au Conservatoire National de France, l’Orchestre de Chambre basé sur une opposition rythmique entre solistes pour autant renoncer à un thème unificateur National de Région de Marseille et fait Jean-François Paillard, l’Orchestre de Bohème, Direction et violon et orchestre et termine l’œuvre dans un vérita - que nous pouvons entendre dès la première sec - partie également de l’Orchestre Philharmo- le Wiener Concert Verein, l’Ensemble ble feu d’artifice sonore. tion, et jusqu’à la doxologie finale. nique de l’Opéra de Marseille. Philip BRIDE Instrumental la “ Follia ”, les Solistes de France, Le véritable massif que constituent les concertos De Bach à Vivaldi, le fossé est bien moins pro - le Nagano Winter Orchestra lors des Jeux de Vivaldi offre à la fois une surprenante diver - fond que nous ne pouvions le penser, et le pro - Olympiques de février 1998, au Japon… sité, ne serait-ce que dans la variété des combi - gramme de ce soir nous permet de percevoir ce Sa carrière discographique a été distinguée naisons solistiques qu’il propose, et une unité que leur inspiration offre de commun : le besoin par un grand prix International de l’Académie profonde. La coupe en 3 mouvements contras - de créer, en usant du métier non pas comme Charles Cros pour le CD “ La Belle Epoque du tés, l’esprit d’un dialogue toujours relancé, qui une fin en soi, mais comme le vecteur qui per - Jean-Louis BEAUMADIER Piccolo ”. jamais ne s’alanguit durablement, une vitalité met à l’inspiration de prendre forme et de tou - Flûte de l’inspiration, une aisance mélodique qui tient cher les publics par delà le temps. admirablement compte des possibilités de chaque Né à Marseille, Jean-Louis Beaumadier entre - prend ses études de flûte au Conservatoire de cette ville avec Joseph Rampal puis Manfred STILZ les poursuit avec Jean-Pierre Rampal au Violoncelle Conservatoire Supérieur de Musique de Paris. Lauréat des Concours Internationaux 1. Louez, enfants, le nom du Seigneur. Au cours de ses études à Saarbrück, sa ville de Genève et de la Guilde Française des 2. Que le nom du Seigneur soit béni. natale, il obtient le prix Scheffel de littérature Artistes Solistes, soliste de l’Ensemble “ Pupitre 18 3. Le Seigneur est au-dessus de tous les peuples. allemande, ainsi que le prix de flûte à bec de 14 ” d’Amiens (Orchestre Régional) à sa 19 “ Je suis entré en Musique avec Queen, j’ai grandi en la classe de Pierre Amoyal où il obtiendra en écoutant Piazzolla, en jouant Calace, me nourrissant de 1982 un 1 er Prix de violon à l’unanimité ainsi l’œuvre d’un Stravinsky, d’un Bartok, d’un Prokofiev, ou qu’ un 1 er Prix de musique de chambre dans cette facette de la musique instrumentale. Vincent plus proche de moi, d’un Lauba, d’un Cavanna ou d’un la classe de Jean Mouillère Toutefois, Scarlatti n’a pas attendu cette BEER-DEMANDER Rossé… Je me revendique de toutes ces influences… Retrouvant Marie-Louise Hurel à l’Ecole période pour creuser les possibilités de la Professeur Le reste, je l’ai appris à Paris avec Fréderick Martin et Normale de Paris, il remporte brillamment sonate et de plusieurs instruments, dont la compositeur avec Régis Campo au Conservatoire de Marseille. avec félicitations la licence de concert. mandoline : on se souvient de la joute qui concertiste Je veux écrire en toute liberté, au fils de mes rencontres, Ensuite il se perfectionne auprès de Régis l’opposa à Haendel et se solda par la victoire Mandoline de mes découvertes, du temps qu’il fait, du temps que Pasquier et Alain Moglia . de ce dernier à l’orgue, cependant que j’ai, de ce temps qui me fait si peur ”. Nommé en 1988, Super Soliste au sein de l’or - Scarlatti l’emportait au clavecin. Malgré la Né en 1982, Vincent Beer-Demander débute chestre philharmonique de l’Opéra de L’univers de la mandoline reste, comme par célébrité qui leur est attachée, Scarlatti n’a ses études musicales à l’âge de 8 ans à l’Ecole Marseille, il suit parallèlement une carrière de ailleurs celui de la guitare classique, toujours pas supervisé d’édition complète de ses Doïna CIOBOTAR soliste et consacre une grande partie de son de mandoline et au CNR de Toulouse. En mal connu sinon mal aimé du grand public. sonates, plusieurs existent en diverses ver - Soprano temps à la pédagogie. BASILIQUE 2000 il entre à l’Ecole Nationale de Musique La richesse du répertoire concerné devrait sions, sans qu’aucun autographe ne nous soit d’Argenteuil où il obtient les premiers prix de pourtant stimuler la curiosité, mais l’image parvenu. Mais la vivacité de l’inspiration, le musique de chambre et de formation musi - Doïna Ciobotar, soprano a 27 ans, elle est d’Épinal associant la mandoline à un cliché simple bonheur de faire et de partager de la 20 novembre 20 h 30 cale, ainsi qu’un premier prix de mandoline née en Roumanie dans une famille de musi - de musique populaire sur fond de canzonetta musique (dont Scarlatti confessait qu’il était dans la classe de Florentino Calvo. ciens, son père y est professeur d’accordéon napolitaine vient tenacement oblitérer notre le moteur principal de sa démarche créatrice) Il se perfectionne ensuite au Conservatorio classique et de piano. Philip BRIDE perception d’un instrument pourtant riche ne peuvent laisser insensible. La “ Sonata in re de Padoue (Italie) auprès de Ugo Orlandi et Attirée très tôt par le chant, elle reçoit d’abord Direction et violon minore K. 89 ” interprétée ce soir fait la part à l’Ecole Normale de Musique de Paris avec des leçons privées de la soprano Cristina de possibilités expressives diverses, et qui n’a le Maître Alberto Ponce, où il se voit décer - Radulescu ; admise ensuite au Conservatoire Né à Paris, Philip BRIDE pas, loin s’en faut, laissé indifférents les com - belle aux contrastes de couleurs et de registre, ner avec le Duo Chitarrone, la prestigieuse de Bucarest elle voyage en Europe avec le obtient à 13 ans un positeurs, de l’ère baroque jusqu’à nos jours. et l’on ne peut que s’incliner devant la profu - SCARLATTI, licence de concert de musique de chambre, chœur philharmonique lié à cette école. Premier Prix de violon à Les potentialités techniques de la mandoline sion de l’imagination du compositeur, jointe à à l’unanimité et avec les félicitations du jury. C’est à l’occasion d’un concert donné à l’unanimité dans la sont beaucoup plus vastes que ce que l’appa - une parfaite gestion de la forme préclassique. DENIS, Musicien éclectique, Vincent Beer-Demander Toulouse au Palais Niel en novembre 2005 classe de René Benedetti, puis un Premier rente fragilité de l’instrument et le caractère L’univers de la mandoline offre, quels que s’illustre dans plusieurs domaines musicaux : qu’elle découvre la France et décide de venir Prix de Musique de Chambre dans la classe gracile du timbre peuvent laisser penser au soient le style et l’inspiration du compositeur VIVALDI enseignement, composition (membre de y résider pour continuer ses études musicales. de Maurice Crut au Conservatoire Natio- premier abord. C’est Antonio Vivaldi qui, le une cohérence et une unité particulière. Agnès CONDAMIN, la SACEM), direction, recherche, création… Une rencontre avec la soprano Danièle nal Supérieur de Musique de Paris. Il y étudie premier, lui assigne un rôle inattendu de Entre Pietro Denis (1710-1770), Carlo Munier guitare Dédicataire d’œuvres de nombreux com - Perriers la conduit tout d’abord au CNR de également l’harmonie et le contrepoint soliste. Aussi bien dans le “ Concerto in do (1859-1911), Raffaele Calace (1863- 1934) ou Vincent BEER-DEMANDER, positeurs actuels comme J. Y. Bosseur, Perpignan où elle reste deux ans, y obtient auprès d’Henri Challan. Parallèlement, il maggiore ” que dans le “ Concerto in re mag - Claudio Mandonico (né en 1957), les diffé - mandoline R. Campo, M. Grivel, F. Martin, D. Nicolau, un CFEM. poursuit ses études à la Faculté des Langues giore ”, le compositeur vénitien résout avec rences sont nombreuses, témoignant d’autant T. Ogawa, A. Ourkouzounov, F. Rossé…, il À la suite de cela elle choisit de se spécia- Orientales. Il est alors l’élève d’Henryk Szeryng, une suprême habileté le problème de l’équi - de personnalités. Mais le fil qui les relie, en demeure néanmoins un fervent défenseur liser dans le répertoire belcantiste et se pré - de Nathan Milstein puis de Zino Francescatti libre sonore entre la mandoline et l’ensemble l’occurrence l’amour d’un timbre, n’est jamais Orchestre à Plectre e e e du répertoire original des XVIII , XIX et XX sente au CNR de Marseille pour étudier dont il est aujour-d’hui le disciple le plus repré - instrumental. Souplesse du dialogue, vivacité rompu et c’est lui que le concert de ce soir avec le ténor Tibère Raffali ; elle est actuelle - sentatif de sa génération. Après quatre années du Conservatoire siècles. de l’inspiration, y compris dans les mouve - nous invite à goûter sans modération. ment en niveau supérieur. à l’Orchestre de Paris, il est depuis 1978, Lauréat d’un grand nombre de concours ments lents, concentration du propos en une Depuis son arrivée en Provence, Doïna le Premier Violon Solo de l’Ensemble internationaux, il se produit régulièrement en forme à la fois brève et totalement aboutie Direction musicale France et à l’étranger dans diverses Ciobotar s’est produite au Festival de Musique Orchestral de Paris. sont les axes fondateurs de l’inspiration de formations : “ Quatuor Arion ”, “ Ensemble Sacrée en 2007 en interprétant la Cantate En 1983, Philip Bride prend la succession Alexandre BOULANGER ces pages. Comme le brésilien Heitor Villa- Programme Matinata ”, “ Nov’mandolin Sextet ” ou en BWV 202 de J. S. Bach ; à Céreste et à Saignon de Jean-Pierre Wallez comme Directeur Lobos le fera au XX e siècle pour la guitare, soliste avec orchestre. dans le Vaucluse elle a participé à un concert Musical de l’Ensemble Instrumental de Vivaldi ne cherche pas à repousser les limites “ Hommage à l’Italie ” En 1997, il fonde avec Gregory Morello, le en hommage a Sacha Guitry au printemps France. Depuis 1991, Directeur du Conser- Duo Chitarrone. Récompensé en 2002 par 2008 ; et l’été dernier elle a donné un récital vatoire National de Région de Marseille où de l’instrument, mais à en révéler toutes les un Premier prix à l’unanimité de musique lyrique au château de Lourmarin dans le il anime une Master Class de violon. De 1994 ressources sans créer de déséquilibre. Qu’il Pietro Denis (1710-1770) de chambre du CNR de Toulouse, le Duo cadre du 11 e festival Durance-Lubéron. à 1997, Premier Chef invité de l’Orchestre ait souvent pratiqué un travail d’adaptation Sonata in Re Maggiore remporte l’année suivante le concours inter - Remarquée récemment par la pianiste Philharmonique de l’Opéra de Marseille. en réutilisant un même matériau d’un Allegro moderato , Andantino Presto national G. Sartori de Ala (Italie) et crée son et chef d’orchestre Elisabeth Cooper, elle a Il s’est produit dans les plus grandes salles concerto à un autre, en changeant d’instru - Domenico Scarlatti (1685-1757) propre festival en terre d’Ariège. été pressentie pour chanter le rôle de Pamina du monde, ainsi que dans les plus grands ment soliste, ne doit pas masquer la parfaite Sonata in Re minore K. 89 Directeur de l’Ensemble CordaVif (58), il a dans la flûte Enchantée de Mozart en avril festivals comme Montreux, Salzbourg, Dubrov- maîtrise dont il fait preuve dans sa gestion du Allegro - Largo - Allegro également travaillé avec des formations 2009 en région parisienne. nik, Carthage, Divonne, Stavelot, Spoleto, discours concertant. Raffaele CALACE (1863-1934) comme l’Orchestre National de France, Menton, Prades, et a joué auprès de grands Le legs de Domenico Scarlatti reste principa - Preludio III.Opus 63 , l’Opéra Bastille, le Capitole de Toulouse, solistes tels que A. Benedetti-Michelan- lement attaché, en dehors d’une importante per mandolino solo l’Opéra de Toulon, l’Orchestre National de geli, J. P. Rampal, M. André, H. Szeryng, production lyrique encore mal connue Carlo MUNIER(1859-1911) Lorraine… Yves DESMONS Y. Menuhin, M. Rostropovitch, C.Eschen- durant la partie italienne de son existence, au Fantasia su’ll Stabat Mater di Pergolese Titulaire du D.E., il enseigne à l’Estudiantina Violon bach, I.Stern, A.Ciccolini, M. Argerich... développement de la forme sonate binaire Op. 77 d’Annecy ainsi qu’à l’Ecole de musique de Il a joué sous la baguette de : pour clavecin. Près de 555 ont été officielle - Antonio VIVALDI (1678-1741) Vif. Et participe régulièrement à divers Né à Lille en 1961, Yves Bender, Capolongo, Entremont, Dutoit, Ferro, ment recensées par le musicologue Ralph Concerto in Do Maggiore Desmons débute le vio - Houtmann, Plasson, Boulez, Wallez, Bergel, stages et jurys. Kirkpatrick, toutes rayonnantes d’une inven - Allegro - Largo - Allegro lon avec Marie-Louise Bernstein, Jordan, Rowicki, Pfaff, Jacquillat, tivité dont le constant renouvellement se Concerto in Re Maggiore HUREL qui le mènera à Goleminov, Venzago, Redel...Il a enregistré révèle proprement confondant. Les trente- Largo Gérard JARRY pour sui - de nombreux CD et a obtenu 2 disques d’Or sept dernières années de la vie du musicien, Raffaele CALACE (1863-1934) vre son enseignement pendant deux ans. chez Forlane et JVC,il est également Directeur Siciliana Op. 78 C’est alors qu’il entre au Conservatoire Artistique de l’Université d’Été Lions de la attaché au service de la princesse Maria National Supérieur de Musique de Paris dans Musique. Barbara du Portugal, épouse de l’infant (Orchestration : Vincent Beer-Demander) d’Espagne (futur Ferdinand VI), sont presque Claudio MANDONICO (1957) entièrement consacrées à l’exploration de Preludio in modo antico 20 21 Agnès CONDAMIN La cantate BWV 51 Jauchzet Gott in allen de la cantate. S’en tenir à cette distinction Guitare Landen de Johann Sebastian Bach a été très reviendrait à passer sous silence non seulement BASILIQUE probablement composée pour le 15 e dimanche les parentés qui demeurent entre les deux com - Après avoir obtenu ses premier Prix de après la Trinité de l’année 1730. Mais, chose positeurs, capables aussi bien de visiter le genre guitare et musique de chambre au Conser- assez rare dans le corpus des cantates, le texte concertant que de manier à un très haut degré 23 novembre 15 H 30 vatoire national de région de Marseille, ainsi ne fait pas directement référence à ce jour pré - de subtilité l’écriture contrapunctique, mais qu’une maîtrise de musicologie, Agnès cis, ni même à un temps liturgique particulier. également la convergence presque paradoxale Condamin se rend dans diverses villes euro - Bach lui-même mentionne sur les partitions qui unit les deux domaines concernés. L’aria da péennes afin d’enrichir sa culture musicale. d’orchestre per ogni tempo, c’est-à-dire pour capo n’est pas un simple espace offert à un Elle étudie à Paris avec Olivier Chassain, puis tous les temps du calendrier liturgique. La jubi - déploiement débridé de virtuosité vocale, il est entre dans la classe du professeur renommé lation ne s’en révèle pas moins, fait assez rare le lieu d’expression d’un sentiment paroxys - J. S. BACH, Roberto Aussel à la “ Musikhochschule ” de sous la plume du cantor, d’une exubérance tique justifié par le contraste entre les parties Cologne (Allemagne) où elle obtient son communicative. Nul chœur pourtant, mais une A et B. Qu’Haendel opère dans la lignée de HAENDEL diplôme final avec distinction (mention très unique voix soliste (un soprano) et un ensemble l’opéra ou dans celle de l’oratorio, l’intensité “Airs bien). Elle est également lauréate de plu - instrumental dont émerge une partie de trom - émotionnelle rejoint l’élan mystique de Bach et, sieurs concours internationaux : Heinsberg, pette exigeante. La virtuosité de la ligne de bien plus qu’en directe similarité, c’est en com - et Cantates Koblenz, Aix-en-Provence. soprano peut surprendre, tant elle cumule de plémentarité que nous pouvons percevoir et solistes ” Agnès Condamin se produit régulièrement difficultés techniques dont l’agilité, la ductilité ressentir le s deux volets du programme de ce Alexia N’BASSE en concert en tant que soliste, mais égale - du timbre et la possibilité de solliciter l’extrême concert, qui nous convie à goûter deux facettes “ Alle voci ... ”, soprano aigu ne sont pas les moindres. parmi les plus complexes et les plus riches du ment en musique de chambre. Elle crée un Khena HENRI Le premier numéro porte le titre d’Aria, mais génie baroque. duo avec mandoline qui remporte un vif suc - “ Let the Bright Seraphim... ”, cès auprès du public allemand et se voit fré - c’est bel et bien à un concerto que nous convie soprano quemment inviter par la radio allemande le musicien. Les interventions de l’ensemble ins - Snezhana BACHRONA WDR4 à l’occasion des soirées classiques trumental ne parviennent pas à réfréner la joie “ Künft’ Zeiten... ”, soprano “ Klassik Nacht ”. communicative du soprano et de la trompette, Programme Sa curiosité l’amène à rejoindre le “ Quintette dont les volubiles guirlandes sonores se passent Stéphanie JACQUEMON Georg Friedrich Haendel (1685-1759) à plectres du Luxembourg ” avec lequel elle aisément de traduction. “ BWV 51 ”, soprano effectue des tournées dans toute l’Europe. Un récitatif pour cordes seules et soprano pré - Concerto pour orgue et orchestre opus 4, Nr.2, Thierry AMIOT, Ses expériences en Allemagne aux Pays- pare le second aria. Celui-ci sera également A tempo ordinario, e staccato trompette Bas, ainsi qu’au cours de master-class auprès d’une très grande exigence, mobilisant des colo - Allegro - Adagio, e staccato ratures peu fréquentes dans l’inspiration de Allegro, ma non presto . des maîtres Pepe Romero, David Russell, le Direction et orgue luthiste et chef de chœur du “ Cantus Köln ” Bach, mais dont l’efficacité expressive dépasse Air pour Soprano, trompette obligée et basse Konrad Junghänel, le guitariste jazz Philp de très loin la simple démonstration technique. continu e, André ROSSI Catherine lui permettent d’approfondir ce Le troisième aria offre un absolu contraste. Le “ Let the Bright Seraphim “. lien avec l’Europe musicale. climat y est à la fois plus calme et plus doulou - “ Alle voci del bronzo guerriero ” Nommée professeur d’enseignement artis - reux, rendu par le tissu de triolets qui soutient “ Künft’ Zeiten eitler Kummer “. tique, Agnès Condamin enseigne actuelle - la partie soliste. Bach lui confie un rôle de fac - John Stanley ment au CNR de Marseille. teur d’équilibre dans l’ensemble de la cantate, Voluntary opus 7, en Fa majeur pour orgue, comme un moment de confession intime avant Adagio et Allegro Duo Hellenis que la joie ne reprenne le dessus. En toute Jean sébastien Bach (1685-1750) logique, un choral suit durant lequel le soprano Cantate pour soprano, trompette obligée, Ce qui est particulièrement caractéristique assume de longues tenues, qui permettent au cordes et continuo - BWV 51 , chez le Duo Hellenis, réside dans une violon de se lancer dans de brillantes sollicita - “Jauchet Gott in allen Landen“ extrême complicité et la faculté de la part tions qui ne troublent pas le propos extatique (Jubilez dans toutes les contrées) des deux musiciennes, Catherine Bertrand d’ensemble. Enfin, l’Alleluia conclusif renoue Air-récitatif-air-choral et Agnès Condamin, de faire fondre entiè - avec l’atmosphère brillante et jubilatoire du rement les deux partitions l'une dans l'autre, début. Le domaine de l’opéra italien comme en créant un timbre neuf, unique, simple et celui de l’oratorio, tel que le concevra Haendel, complexe, une sonorité particulière, un style semblent a priori très éloignés de la cantate de très personnel. Bach, ne serait-ce que par ce qu’ils se rattachent à une dimension de spectacle absente du cadre 22 223 3 Kehna HENRY Stéphanie JACQUEMON Soprano Soprano

Après avoir effectué ses études au Conservatoire Issue d’une famille de musiciens naît à Aix-en- de Paris en Piano et en Orgue, respectivement Provence et commence ses études musicales dans les classes de Mr Billy Eidi et de Mme au Conservatoire National d’Aix en Provence dans la classe de Josy Grauer-Tier ou elle obtient Langlais ,Kehna Henry intègre la Maîtrise de Paris un prix de harpe. Parallèlement, elle poursuit ses à 11 ans sous la direction de Patric Marco. études de pharmacie à Marseille ou elle obtient Par la suite, elle se produit à 15 ans à l'Opéra son doctorat en 1988. Comique dans le “ Tour d'Ecrou ” de Benjamin En 1989, elle découvre le chant auprès de Britten où elle interprète le rôle de Flora . Claudine Dupart (Professeur au CNIPAL de Elle participe à de nombreux concerts dans le Marseille). cadre de tournées internationales au Théatre Elle se produit en soliste avec les chœurs de la National de Tunis, au Festival de Fez, en Région, au festival International de Roquevaire Guadeloupe. et dans différentes régions de France, ce qui lui Elle chante aux festivals de Champagne permet d’aborder différents répertoires. Avec sur-Oise , d'Avignon et plus récemment aux orchestre, on a pu l’entendre dans des motets et oratorios de Vivaldi, Cantates et “ Passion selon festivals d'Art Sacré et de Musique Ancienne. St Jean” de Jean Sébastien Bach, “Requiem” de Elle est actuellement élève au Conservatoire de Mozart, “ Messe Lord Nelson ” de J. Hayden, Marseille dans la classe de Chant du baryton “ Psaume 42” de Mendelsson, “Gallia” de C. de l'Opéra de Paris,M. Meloni et de la pianiste Gounod, “ Stabat Mater ” de Rossini … ; en petites Marie-France Arakelian formations, avec flûtes et clavecin, avec harpe, piano, orgue surtout dans le répertoire Baroque et la mélodie .

Thierry AMIOT Trompette

Après avoir terminé ses études au Conser- vatoire National de Région de Lyon, Thierry Amiot entre au Conservatoire National Supé- rieur de Musique de Paris où il obtient un 1 er Prix avant d'être lauréats de Concours Internationaux. Il est successivement soliste de l'Ensemble Harmonique de Lyon, de l'Ensemble Forum, de l'Opéra de Lyon, de l'Ensemble Hexagone. Il est actuellement professeur au Conservatoire National de Région de Mar seille. Très souvent invité comme soliste et pédagogue, il donne de nombreux concerts et master-class à travers le monde (U.S.A., Canada, Russie, Chine, Japon, Brésil …) 24