SALA VI

GREMIOS Y TRADICIONES ARTESANALES necesarios diversos útiles litúrgicos para el desarrollo del culto en las numerosas iglesias compostelanas: cálices, EN COMPOSTELA azabacheros y cruces, custodias,… Un buen número de estos objetos se de los elaboraban,plateros. fundamentalmente, en azabache y en plata y sus LOS GREMIOS COMPOSTELANOS Asimismo,artífices la difusión se agrupaban y promoción en los degremios la peregrinación de los por parte del cabildo compostelano hizo que aumentase la El auge de la peregrinación a Compostela a lo largo de losproducción de distintos documentos relativos a la misma - siglos provocó laaparición progresiva de numerosos yindulgencias, “compostelas”, imágenes devocionales…- ; lo variados oficios dedicados a cubrir las diferentes yque provocó la importancia del trabajo de los grabadores en numerosas necesidades de los peregrinos y también de la ciudad. las instituciones vinculadas tanto con el culto como con la atención de aquéllos. Lógicamente, estos objetos tuvieron una amplia difusión en todo el territorio europeo, dada la variada procedencia de los De este modo, desde el s. XII, numerosas personas trabajanperegrinos, encontrándose muchos de ellos en los países como albergueros o tabernerosy también comoescandinavos, Inglaterra, Italia, Alemania y Francia. cambistas, dedicados al necesario cambio de la monedaLos de artesanos y artífices se agrupan en Santiago en los llegados de lugares dispares de Europa. Otros se gremios entregaban a las labores de carácter más artesanal, comoy los cofradías desde el s. XIII y la actividad de estos zapateros, encargados de una tarea tan necesaria como latrabajadores se desarrolla a lo largo del tiempo en cientos de talleres que surgen por la ciudad quedando, aún en la realización y reparación de calzado, o loscinturoneros , actualidad, como notable testimonio de esto, la configuración fabricantes de aquellos objetos tan imprescindibles también de las tiendas en torno a la catedral, precisamente, en la para los peregrinos como los cinturones, los zurrones o plaza de Praterías y en la de Acibechería y en los nombres de bolsos. las calles, como la de Concheiros, ubicada a la entrada del Los concheros surgieron para atender la creciente peticiónCamino Francés. de las insignias o “reallia” que, con el motivo de la concha, seAunque en el transcurso del tiempo algunos de estos oficios convirtió en el símbolo que confirmaba la visita al santuariodesaparecieron o disminuyeron su presencia, otros perviven compostelano. También se demandaban objetos de recuerdohoy en día, atendiendo al mismo origen y a las mismas de la peregrinación como figuras del Apóstol, de santos onecesidades. rosarios y otros de carácter suntuario que los peregrinos de marcada posición social ofrecían a la basílica. Además, eran

1 ropa o colgando de brazaletes o collares junto con diferentes amuletos. Constituyen una tipología muy importante de la joyería tradicional gallega.

Collares de azabache

Los collares formaban parte de los adornos tradicionales de las mujeres y constituyen una parte muy importante de la joyeríaEsculturas de Santiago peregrino y portapaz tradicional gallega. Frecuentemente en la Edad Moderna este tipoEste grupo de piezas resulta de especial interés por su valor de piezas no sólo tenían una función de estética o de adorno, sinohistórico; responden a un tipo de produción muy importante en los que también contaban con un carácter profiláctico o apotropaico detalleres compostelanos entre los siglos XV-XVI y suponen una ahí que frecuentemente se acompañen de amuletos como las higasbuena muestra de la producción artesanal que se desarrolló en la o medallones con elementos religiosos o crucifijos ciudad alrededor de la peregrinación; se trata de pequeñas esculturas con la imagen del apóstol Santiago o portapaces de azabache que eran hechos con la finalidad de ser vendidos a los peregrinos.

Martirio de San Sebastián Taller del sur de Alemania (?) 1º cuarto s. XVIII Talla en marfil y piedra, posiblemente, jaspe Conjunto de medallones de azabache Los medallones de azabache fueron, entre los siglos XVII y XVIII, uno de los elementos que más abundaron de este material, derivado del hecho que su uso creció enormemente en esta época San Sebastián fue nombrado patrón de los azabacheros en 1410, añadiendo a su carácter profiláctico el de protección derivada de la fecha de la creación de su cofradía en Compostela. Desde la Edad imagen representada, en un momento en que las incertezas Media, fue un santo reconocido como intercesor ante las epidemias religiosas derivadas de las convulsiones del período de la de peste porque, a pesar de las numerosas heridas causadas por Contrarreforma hicieron aumentar los peligros y las amenazas las flechas recibidas en su martirio, y de los dolores enviados por heréticas. Por esta razón estes medallones se llevaban sujetos a la

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Dios, no murió. Sin embargo, como protector de la peste, fue sustituido en épocas posteriores por otros santos como san Adrián, san Antonio y san Roque. Precisamente, la cofradía de los azabacheros fue fundada con motivo de la propagación de una de las numerosas plagas de peste que asolaban a las poblaciones europeas en esas épocas y que en Galicia produjeron fuertes episodios de morbilidad y mortalidad. Las celebraciones de la cofradía en honor al santo tuvieron lugar, casi siempre, en la Capilla del Espíritu Santo de la catedral compostelana Cuentas de rosario Conjunto de cuentas de rosario de azabache talladas y con perforaciones en los laterales para ser colgadas que, por su Anillo composición guardan un parecido al Rosario de San Olav del Museo Ss. XVI-XVIII Nacional de Copenhague; tres representan la figura de Santiago, Torneado, pulido en su condición de peregrino y de apóstol, mientras que la otra, Taller compostelano está tallada con forma de vieira. Procedente de las excavaciones en la rúa Acibechería

Paternoster de San Olav Cruz de altar Finales del S. XV - principios S. XVI S. XVII Azabache Azabache Taller compostelano Copenhague, Nationalmuseet

Rosario de azabache compuesto por cincuenta cuentas labradas en forma de vieira. En el cierre hay tres estatuilllas del Apóstol Santiago, una de cuerpo entero y las otras dos de busto. Este rosario –que fuera adquirido en España por un peregrino noruegués- era conocido hasta hace poco en Cruz de la Inquisición Dinamarca como el “Paternoster de San Olav”, porque pertenecía a la S. XVII misma colección que un relicario y otros objetos relacionados con este Azabache y plata santo noruegués. Se trata de una pieza única que reúne las producciones Talla, fundido, engastado, esmaltado típicas desde la Baja Edad Media de la azabachería compostelana, como las vieiras o las representaciones del apóstol. Este rosario, además, es fiel reflejo de la importancia que por esos momentos adquirieran las peregrinaciones a Santiago en el ámbito nórdico .

3 RECUERDOS DE LA PEREGRINACIÓN. Paneles 1 y 2, piezas 15 y 16. “MANOS DE AZABACHE” O FIGAS. Panel 3. Desde el s. XIV fue abundante la elaboración de pequeñasSe llama “figa” en España a partir del s. XVI, a un objeto en forma esculturas devocionales que los peregrinos llevaban de vuelta a sude mano cerrada con el dedo pulgar entre el índice y el medio, casa como recuerdo de la peregrinación. Lo más demandado enconsiderado gesto de menosprecio, pero también amuleto de todas las épocas son siempre las imágenes de Santiago en suscarácter curativo y protector contra las murmuraciones y los variedades iconográficas: apóstol, peregrino, “Matamoros”… [panelmaleficios. Talismanes semejantes ya aparecen en el Antiguo 1]. También se hacían toda clase de imágenes sagradas y objetosEgipto y Fenicia, y fueron muy utilizados en el mundo romano. religiosos para satisfacer las devociones de los que visitaban laPosteriormente, los árabes de la Península emplean, desde el s. XI, ciudad. amuletos colgantes de azabache de diferentes formas, incluyendo la mano, relacionados con la creencia en el mal de ojo, muy Eran frecuentes las cruces [9], las imágenes de la Inmaculada [10], arraigada en las tradiciones árabes. El hábito de llevar amuletos de la Quinta Angustia [15] y diferentes santos, siendo uno de los más azabache se extiende por los territorios cristianos durante toda la solicitados San Antonio [8]. Edad Media. La forma de mano o “figa” aparece de forma más Asimismo, el rosario fue un objeto muy demandado,frecuente en el s. XVI [21]. A partir del s. XVII, las figas se decoran especialmente, los llamados “de bolsillo” [1], más cortos, decon muchos elementos simbólicos y talismánicos, como corazones cuentas sencillas y apenas sin tallas. Temáticamente, el tipo dey lunas, y adoptan una forma tan esquemática que las hace, a producción sigue atendiendo hoy en día a las mismas demandas. veces, irreconocibles, seguramente, a causa de la prohibición de su uso por la Inquisición en 1526 [23 y 24]. Hasta el s. XIX no se vuelven a representar de manera naturalista [25] aunque su uso ya está entonces en retroceso. OBJETOS DE USO ECLESIÁSTICO Y LITÚRGICO. Panel 4, piezas 17 y 18 Las figas, junto con otros amuletos, protegían especialmente a los Se elaboraron objetos destinados a los ámbitos eclesiásticos, bien niños, por considerarse los más débiles frente al mal de ojo. Éstos de carácter ritual, litúrgico o emblemático. Como ejemplos, la pila las llevaban colgadas de cinturones y collares. de agua bendita [17] adornada con vieiras es un ejemplar de los Incluso en el ámbito cortesano de los ss. XVI y XVII, esta pocos que se conservan de este tipo, y el portapaz [18], utensilio costumbre era frecuente, tal y como se puede ver en muchos que se daba a besar a los fieles en la celebración de la Misa, y que retratos de la época, como los de la infanta Ana, de Pantoja de la en este caso representa a la Virgen del Pilar entre ángeles, tema de Cruz, o en el retrato de Felipe Próspero, de Velázquez. tradición jacobea. Por otra parte, la realización de collares fue abundante entre los ss. XVII y XVIII. Los collares llamados “de abadesa” [19 y 20] eran de uso restringido al ámbito conventual femenino, utilizándose como signo de distinción del rango. Collares semejantes fueron empleados, asimismo, por las viudas y por las aldeanas acomodadas del Noroeste de España [quizás el 20]. El uso del azabache en objetos superpuestos a los adornos se incrementó considerablemente en el s. XVI, cuando pudo aumentar la creencia sobre su carácter protector.

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1.- Rosario Taller compostelano Finales s. XIX – principios s. XX 6.- Santiago sedente del Pórtico de la Gloria Azabache y adornos en filigrana de plata Pena s. XX

2.- Posible cuenta de rosario de peregrino o de collar de abadesa con Santiago peregrino Taller compostelano (?) 7.- Busto de Santiago peregrino ss. XVII-XVIII Ramón Requeixo Rebón

1960-1968 Santiago de Compostela 3.- Medallón con representación de Santiago en la batalla de Clavijo Taller compostelano (?) Finales s. XVII – principios s. XVIII Guarnición de plata con anagrama de la 8.- Remate de figa con representación Virgen María en el reverso de San Antonio de Padua ss. XVI-XVII

4.- Santiago peregrino Ramón Requeixo Rebón Decenio de 1960 9.- Cruz doble Santiago de Compostela s. XIII Excavaciones en la zona de la Rúa de Acibechería

5.- Santiago sedente Manuel Moratalla 10.- Posible Avemaría de rosario 1960-1970 Ss. XVII-XVIII Santiago de Compostela

5 11.- Cristo Crucificado 16.- Descendimiento Manuel Moratalla Ramón Requeixo Rebón Alrededor 1968 Alrededor 1970 Santiago de Compostela Santiago de Compostela

12.- Relieve de Santa Face Isidro Nieto 17.- Pila de agua bendita S. XX s. XVII Santiago de Compostela

13.- Cristo Crucificado 18.- Portapaz con la Aparición de la Arturo Brea Pasín Virgen del Pilar s. XX Taller compostelano Principios S. XVI Plata sobredorada y azabache

14.- Cabeza masculina s. XX 19.- Collar de abadesa Ss. XVII-XVIII Cuentas, pasadores y “libricos

15.- Piedad Manuel Moratalla 20.- Collar. Posiblemente, de abadesa 1960-1970 Escuela compostelana Santiago de Compostela ss. XVII – XVIII

6 LA AZABACHERÍA

21.- Figas de mano izquierda El azabache es una sustancia fósil, un carbono purificado que Taller compostelano por su constitución y textura se considera una variedad del Finales s. XVI - Principios s. XVII lignito, de gran dureza pero extrema fragilidad. El término

con el que se conoce hoy en día deriva del empleado por los árabes az-zabach. La creencia en las virtudes mágicas y curativas del azabache se remonta a tiempos prehistóricos y 22.- Figa de mano izquierda con corazón continúa a través de diversas culturas (Egipto, India, Asia grabado Menor, Roma o Grecia) como demuestran, entre otros, los Último tercio s. XVII textos de Aristóteles, Plinio o San Isidoro. En la Edad Santiago de Compostela Media, la producción de objetos hechos en este material floreció en relación con una moda impuesta

por los peregrinos a Santiago de Compostela. La 23.- Figa de mano izquierda con decoración geométrico-simbólica y demanda de estas piezas creció al mezclarse su carácter corazón en la palma devocional con el supersticioso que ya tenía por tradición y Azabache y plata que lo consideraba como eficaz preventivo del mal de ojo. Último tercio S. XVII Santiago de Compostela Los primeros trabajos en azabache realizados en Santiago están datados en el s. XIII y el material empleado venía de Asturias por carecer Galicia de depósitos. 24.- Figa de mano izquierda con decoraciones simbólicas de corazón en Los talleres azabacheros compostelanos se crearon a la palma y de luna en el “puño de partir del gremio de los concheiros que tenían en manga” exclusiva la venta de las conchas naturales o “vieiras”, Último tercio S. XVII insignia simbólica de la peregrinación y que más tarde se Santiago de Compostela elaboraron en materiales como el azabache o el plomo. En el

s. XIV, los azabacheros forman gremio aparte del de los concheiros y a partir del s. XV se constituyen como una de las cofradías más importantes e influyentes de la ciudad, bajo la 25.- Figa de mano izquierda protección de san Sebastián. Hasta el s. XVII, el trabajo de Taller compostelano Probablemente, s. XIX los azabacheros fue el de mayor actividad, dejando en la Azabache y plata toponimia de la ciudad de Compostela claros testimonios. En el s. XVIII comienza un período de decadencia sin llegar, por

7 ello, a desaparecer el oficio, gozando de nuevo hoy en día de un gran prestigio y notable demanda. San Eloy Depositado por la “Asociación del Gremio de En la producción de objetos de azabache se pueden distinguir, Joyería, Orfebrería y Azabachería de Santiago” en general, tres tipos de usos: R. Rivas Mejuto, S. Mayer Garea, Julio Lado A/ Los objetos que eran demandados como recuerdos de la Martínez, J. Eloy Gesto Ferreiro, R. Rivas Casal, E. Fink Fernández, Artesanía Pampín, L. Gesto Beiroa peregrinación, de pequeño tamaño, fundamentalmente, de y M. Vilas Novas. carácter religioso y con una factura, en ocasiones, poco 2000 cuidada: conchas, imágenes de Santiago, de la Virgen, de Plata, marfil, madera de castaño, azabache, oro, santos, rosarios… amatistas, circonitas B/ Objetos de carácter litúrgico y devocional hechos para el Inscripción:“ESTE SAN ELOY FUE REALIZADO/BAJOL OS AUSPICIOS DE LA/ASOCIACIÓN DE ORFEBRES DE ámbito eclesiástico, fruto de un trabajo más elaborado: SANTIAGO/EN EL AÑO 2000 SIENDO PRESIDENTE/D. portapaces, cruces o collares de abadesa. ELOY GESTO FERREIRO/SANTIAGO DE COMPOSTELA, 1 DE DICIEMBRE DE 2000” C/ Objetos de uso profano y personal: figas, collares, Depositado por la “Asociación del Gremio de Joyería, medallones, abalorios, adornos para los tocados femeninos, Orfebrería y Azabachería de Santiago” etc.

Esta imagen de San Eloy es un buen ejemplo de la continuidad de los gremios dedicados a la realización de obras en plata, oro y marfil en Santiago desde el s. XI. Santiago Peregrino San Eloy está representado con los atributos que caracterizaron su Castor Lata Montoiro patronato sobre el gremio de los orfebres, plateros y herreros, ca. 1960 fundamentalmente, la zafra y el martillo. Azabache Inscripción: “CASTOR LATA” Nacido en Francia, en la zona de Limousin, hacia el año 558, desde Santiago de Compostela joven fue aprendiz de un orfebre de Limoges para pasar más tarde

a París a ocupar el cargo de tesorero del rey Clotario II. Años más tarde se hizo sacerdote y llegó al final de su vida a ser nombrado obispo. Utilizó sus bienes para ayudar a los pobres y en el rescate de cautivos y fue un incansable predicador, especialmente, por la Santiago Peregrino zona de Flandes. Murió el 1 de diciembre de 660, por lo que se Castor Lata Montoiro adoptó esta fecha como la de su festividad. ca. 1960 Azabache Inscripción: “C. LATA” Santiago de Compostela

8 EL GREMIO DE LOS PLATEROS

La gran importancia que fue adquiriendo la peregrinación gran otros territorios de la Península e, incluso, de otros países. jacobea desde la Edad Media convirtió a Santiagonúmero de de objetos procedentes de talleres de otros Por otra parte, muchas de las ofrendas y donaciones hechas Compostela en uno de los centros religiosos más importanteslugares. por peregrinosJunto con estaso instituciones obras, llegaban hacen las que nuevas haya modas un de orbe cristiano. En consecuencia,la construcción y artísticas y las innovaciones técnicas surgidas en este campo. renovación de monasterios, iglesias y capillas se En el s. XVII comienza otro período de esplendor de la incrementó no sólo en el área compostelana sino en platería compostelana que sigue desarrollándose a lo largo toda Galicia y, en correspondencia, la demanda de del s. XVIII, época en la que florece también el grabado, de objetos de plata fue cada vez mayor, tanto para el culto manera que algunas de las familias más notables de litúrgico como para las ofrendas y donaciones, por parte grabadores – los Piedra, los Romay o Melchor de Prado – de particulares, peregrinos, cofradías y otras instituciones. ejercen a un tiempo las dos profesiones. Se incrementa, de igual modo, la elaboración de piezas de carácter civil, aunque De esta manera, fueron apareciendo con el tiemposigue primando la demanda de la producción religiosa. numerosos talleres de plateros u orfebres documentándose, ya en el s. XI, su trabajo en laEl s. XIX se inicia con la Guerra de Independencia y el catedral. Los plateros, junto con el potente gremio de losconsecuente expolio de una buena parte del patrimonio cambistas, se encargaban, asimismo, en Compostela de laartístico y la pérdida de muchas obras de orfebrería por la fijación del valor de la moneda y del intenso comercio de losfundición de las mismas para la obtención de moneda. Sin objetos hechos en metales preciosos. La influencia de la queembargo, el trabajo de los plateros siguió siendo uno de los gozaban los hizo dignos de unos privilegios entre los que seoficios más relevantes de la ciudad perviviendo, aún hoy en puede citar la exención del servicio militar -incluso en tiemposdía, con pujanza y desarrollando formas tradicionales junto de guerra- o la prohibición para el rey, el arzobispo y loscon creaciones de diseño. funcionarios de entrar en sus casas.

Las tiendas de los plateros se situaron siempre muy cerca LOS OBJETOSL ITÚRGICOS EN LAP LATERÍAC OMPOSTELANA de la catedral, desde los muros de la Plaza de la Quintana Al amparo del impulso de la peregrinación, los talleres artesanales hasta la puerta sur que, aún hoy, conserva el nombre de surgen por toda Galicia para responder a la incesante demanda de Praterías. ajuar litúrgico de las iglesias y monasterios, especialmente, de aquellos más relacionados con los caminos jacobeos. Los tipos de La notoriedad del trabajo de los talleres de plata objetos necesarios eran numerosos. En la vitrina pueden verse compostelanos desde la Edad Media hizo que éstos recibiesen algunos de ellos como los encargos de otras partes de Europa. También se acercaron a cálices, entre los que debe señalarse el la ciudad, a lo largo de los siglos, plateros procedentes de cáliz limosnero (4) como ejemplo de encargo para donación por parte de un arzobispo a una parroquia con el fin de incrementar sus 9 bienes. Lacruz procesional (6) y los portapaces(5) son ejemplo de los encargos de los monasterios, en este caso, del importante de Santo Domingo de Bonaval en esta misma ciudad. Las cruces son importantes no sólo en el ámbito litúrgico y devocional sino LA NUMEROSAotras regiones,P RESENCIA el DEmarcadoO BJETOS tripleNOC OMPOSTELANOS (punzón del artífice o platero, el también social, porque representan a la parroquia, comunidad tan del ensayador o contraste y el de localidad). Los ss. XVII y XVIII son los de mayor apogeo de la platería importante en el ámbito gallego. La cruz de guión (7) procede, compostelana, como lo demuestra el aumento del número de con seguridad, de una parroquia cerca de Santiago, bien bajo la advocación del Apóstol o situada en el Camino de Santiago. La plateros con taller propio en la ciudad, pasando de un siglo al otro de 57 a 137. A éstos se les añaden aquellosplateros de proliferación y la diversidad de las formas que los relicarios(8) otras regiones de España y procedentes del extranjero presentaron a partir del s. XVI, fue consecuencia del reforzamiento (Italia, Francia, Portugal…) que trabajan temporalmente en por parte de la iglesia católica del papel de los santos frente al Compostela para la realización de piezas concretas, atraídos por la rechazo de la Iglesia protestante. La posesión de reliquias se euforia reformista y artística que se desarrolla en la ciudad y en la convirtió en una obligación de iglesias y monasterios. Esta misma catedral. Algunos se instalan definitivamente en Santiago, como es causa hizo también aumentar la demanda de esculturas (10) el caso del francés Claudio Pecul. Su hijo, Jacobo Pecul, llegó a ser representando a los diversos personajes santificados. uno de los plateros compostelanos más destacados del s. XVIII. Ejemplo de su trabajo es la cruz procesional expuesta en la vitrina (6). Por otra parte, los objetos donados por el alto clero y la LA COFRADÍA DE LOSP LATEROS Y ELM ARCADO DE LAP LATA EN nobleza a las iglesias y monasterios son encargados, en muchas SANTIAGO DEC OMPOSTELA ocasiones, a plateros de otras ciudades (2-3-4-9) como los cálices Parece que en el s. XI los orfebres ya formaban parte dellimosneros Colegio hechos por el platero madrileño Lucas de Toro en la que agrupaba a todos aquellos artífices de distintas profesionesprimera que mitad del s. XIX (4). trabajaban en la construcción de la catedral. Las primeras ordenanzas que regulan la actividad en Santiago fueron aprobadas para los plateros en 1431 y no son reformadas hasta 1786. La cofradía que los agrupaba se creó a mediados del s. XVI. Imagen de un santo Los actos religiosos del gremio los celebraban en la capilla de la Ss. XVIII-XIX Blanca de la catedral y tenían derecho a ser enterrados en la Plata y plata sobredorada Quintana de Muertos.

Las primeras marcas para garantizar la plata aparecen en Santiago en el s. XIV. En el s. XVI la marca de localidad representa a Santiago como peregrino. En el s. XVIII es el Arca Apostólica pero Copón hacia finales del mismo siglo y, en relación con el cambio del 1ª mitad S. XIX (?) escudo de la ciudad, aparece la marca del Cáliz con la Sagrada Plata sobredorada Forma y una cruz inscrita (1). Ahora también aparecerá, como en Barcelona

10 Cruz procesional con la Representación del Cáliz Crucificado y la entrega del Santo Rosario a Santo Ricardo Martínez Costoya, Domingo Platero M. Aller, ensayador Jacobo Pecul Montenegro Crespo, platero Sánchez, Santiago de Compostela, finales s. XIX – principios s. XX marcador Santiago de Compostela, 1794. Plata sobredorada, repujada y grabada Plata sobredorada

Procede del convento de Santo Domingo de Bonaval (Santiago de Compostela)

Cáliz con símbolos de la Pasión de Jesucristo Narcís Rosell (?), platero o ensayador 1ª mitad s. XIX Cáliz limosnero Plata sobredorada Lucas de Toro, platero Barcelona 1820 Plata y plata sobredorada Madrid Cáliz Bermúdez (platero?)

M. Aller (ensayador) Finales s. XVIII - mdiados s. XIX Plata y plata sobredorada Fundido, labrado y repujado Santiago de Compostela Relicario Finales s. XVIII Plata fundida y repujada Cruz de guión con la representación de la Madrid Inmaculada Concepción y de Santiago peregrino Juan Montes, platero Santiago de Compostela (?), 1671 Plata fundida y repujada Marca: MON/TES

Cáliz con escenas de la vida de Jesucristo José Casas, platero 1ª mitad s. XIX Cruz de altar Plata y plata sobredorada Taller gallego Barcelona Último tercio s. XVI (cruz); 1738 (pie) Plata fundida, cincelada, grabada y relevada

11 Medallón devocional Finales S. XVIII- principios S. XIX Portapaces con la representación de Plata, piel y seda Santo Domingo recibiendo el Santo Fundido, cincelado, curtido y repujado Rosario de la Virgen Escuela compostelana J. Seijo, platero Último tercio S. XVIII Plata y plata sobredorada, fundida, cincelada, grabada y relevada Marca: “J/SEIJO” Escribanía Procede del convento de Santo Domingo Antonio García Candal de Bonaval (Santiago de Compostela) Segunda mitad S. XIX Plata Fundido, cincelado, calado, burilado Santiago de Compostela

EL GRABADO Acetre Ricardo Martínez Costoya El mayor florecimiento del grabado en Galicia tiene lugar en Finales S.XIX Santiago de Compostela en el s. XVIII en relación con la Cincelado, burilado, repujado tradición de la peregrinación a la tumba de Apóstol, por ser Santiago de Compostela precisa ladifusión del culto y la consiguiente utilización de temas jacobeos para ilustrar el gran número de documentos que se necesitaban, tales como las Compostelas, o certificados que acreditaban el cumplimiento de la peregrinación, los Sumarios de indulgencias por los que los Placa con Santiago Matamouros Papas concedían determinados privilegios a los que Primera mitad S. XIX contribuían con entidades de carácter benéfico-religioso, las Plata, plata sobredorada, madera y relaciones de reliquias, los itinerarios de caminos y las terciopelo estampas devocionales. Cincelado, repujado, grabada Escuela compostelana Constituyen, precisamente, las estampas devocionales, dotadas de un importante valor propagandístico, uno de los

tipos más abundantes. Mediante ellas se contribuía al

12 fomento del culto en los ámbitos más populares. A causa de Instrumentos de su bajo precio, eran compradas frecuentemente por grabador (lima y peregrinos y llevadas a sus países de procedencia. Además de buriles) las diversas tipologías iconográficas de Santiago (apóstol, Primera mitad siglo XIX peregrino, caballero…), se reproducían otras imágenes Acero fundido y modelado

relacionadas con la temática jacobea como San Roque, la

Virgen peregrina, la Virgen del Pilar y un amplio elenco escogido del santoral. El Plancha calcográfica grabado aparece vinculado a autores que pertenecen Luís Antonio Piedra Crespo al gremio de los plateros (1776-1825) , como es el caso de la familia Primer cuarto S. XIX Piedra, e incluso a arquitectos y escultores como Melchor de Cobre Prado y Miguel de Romay, lo que proporciona diversidad y Santiago de Compostela perfección en el diseño de motivos ornamentales (orlas, iniciales, viñetas y colofones) que decoran muchos impresos.

Precisamente, atribuida a Jacobo de la Piedra aparece, alrededor de 1730, en Santiago una importante innovación Clichés de imprenta de técnica: el “boj de pie”, también conocido como “grabado en “El Eco Franciscano” testa”, por lo que, usando el taco de madera a contrafibra, se Último cuarto S. XIX- consigue una gran nitidez y una mayor producción. Es Primer cuarto S. XX utilizada, preferentemente, en la realización de los elementos Madera de boj, cobre, decorativos. bronce Talla a contrafibra o “bujo El desarrollo de los trabajos de los grabados en Compostela de pie” va unido a la producción del libro y repercutió en la Vaciado a la cera perdida proliferación de otros documentos no religiosos. La

Universidad, el Santo Tribunal de la Inquisición y otras

instituciones solicitan hojas de grado, temas heráldicos, retratos de personajes ilustres… Se realizaban, también,

láminas de temática científico-técnica, así como naipes, de gran consumo en la vida cotidiana y grabados con vistas de la

ciudad y sus monumentos. Este último aspecto atrae también a muchos artistas foráneos.

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“SANTIAGO APOSTOL, PATRON DE ESPAÑA./ El Quadro original / existe en Escudo del Vizconde de Pegullal el Real de Madrid” Diego de Romay Junqueras, grabador (+1694) Juan Antonio Carmona, grabador Grabado sobre plancha de cobre Alrededor de 1770 Grabado a buril

Iubileo Pleníssimo de la Santa Apostólica Metropolitana Iglesia del Señor Santiago de Galicia, Vnico, y Orlas ornamentales Singular Patrón, Tutelar, y Protector de Atribuidas a Jacobo de la Piedra, grabador España, por todo el año presente de Entre 1750 e 1788 1717”

Santiago de Compostela, Antonio de

Aldemunde, impresor 1717

Grabado, calcografía Escudo de D. Jorge Cisneros o de la familia de los Condes de Ximonde Nuestra Señora de la Peregrina Atribuido a Melchor de Prado y Mariño Enrique Mayer, grabador Alrededor de 1799 Santiago de Compostela, finales s. XIX Xilografía Plano de la ciudad de Santiago, primera de las siete que componen el Reyno de San Roque Galicia 2º terzo s. XIX Manuel Salvador Carmona, grabador Gravado Plano del arquitecto Juan López Freire el Santiago de Compostela Menor 1796 Grabado a buril Iglesia de Pontedeume Santiago de Compostela, Ángel Piedra, grabador 2ª mitad s. XVIII Selección de naipes de una baraja Inscripción: “Al gran Santiago, que como Tutelar de la 1818 ilustre Villa de Pontedeume se venera en su principal Xilografía Iglesia, que para su mayor culto y gloria reedificó, dotó Inscripción en el as de Oros: “Fábrica/de y consagró su Illmo. Prelado el Sr. don Bartholomé de Compostela” Rajoy y Lossada, Arzobispo y Sr. de Santiago en memoria de haber sido bautizado en ella. Año de 1768”.

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