DP Julien Lestel Mise En Page 1

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DP Julien Lestel Mise En Page 1 CIE JULIEN LESTEL Dossier Pédagogique 2014/2015 SOMMAIRE 4 _ Julien Lestel 6 _ La Compagnie Julien Lestel 8 _ Les ballets de la saison 14 _ Les danseurs 16_ A lire avant le spectacle 18 _ Pour aller plus loin 22 _ L’action culturelle 3 LE CHORÉGRAPHE JULIEN LESTEL de sa nouvelle production Casanova. Il crée Corps et Âmes au Théâtre des Champs-Elysées à Paris en juin 2011, ballet pour onze danseurs sur une création musicale de Karol Beffa. Julien Lestel participe également en tant que choré- graphe et danseur à de grands évènements prestigieux et féeriques comme les fêtes de nuit du château de Ver- sailles, les nuits de feux de Chantilly, les Aquascénies d’Aix-les-Bains, les Pyroconcerts de Talloires. Egalement pour la ville de Grenoble pour le 60ème anniversaire de la libération des camps de concentration ou pour la ville de Nohant au château d’Ars, pour le bicentenaire de la nais- sance de George Sand. Il travaille ainsi avec des metteurs en scène comme Jean-Eric Ougier et collabore avec des artistes de grand renom comme les comédiens Macha Méril, Marie-Christine Barrault, Pierre Arditi, les pianistes JULIEN LESTEL EN PLEINE CRÉATION. François René Duchâble et Jean-Marc Luisada, le violo- niste Laurent Korcia, le compositeur Karol Beffa… Formé à l’Ecole de Danse du ballet National de l’Opéra de Paris et au Conservatoire Supérieur de Paris où il ob- tient un premier prix. Ses professeurs sont Daniel « Passionné par mon art et désireux de m’investir dans Franck, Gilbert Mayer, Cyril Atanassoff, Serge Golovine un travail de recherche chorégraphique, j’ai créé la com- et principalement Maître Yves Brieux. Il travaille ensuite pagnie Julien Lestel. avec Rudolph Noureev qui lui propose de danser Cen- Mon propos est d’emmener le spectateur vers une émo- drillon au théâtre San Carlo de Naples. Il intègre ensuite tion suscitée par la gestuelle et de l’entraîner dans une des compagnies prestigieuses comme les Ballets de dynamique où se côtoient puissance, sensualité et poésie Monte Carlo, le Ballet National de l’Opéra de Paris, le Bal- mises en valeur par la technique virtuose des interprètes. let de Zürich où il est nommé danseur principal puis le Ma recherche est centrée sur la création de mouvements Ballet National de Marseille ou Marie-Claude Pietragalla fluides sans retenue, mais aussi de mouvements brisés lui demande d’être son partenaire pour danser le réper- où, dans les ruptures de rythme, se conjuguent force et toire classique. Julien Lestel travaille avec les plus grands douceur, aspérité et harmonie, laissant transparaître chorégraphes : Noureev, Robbins, Kylian, Forsythe, Prel- une sincérité et une intimité puisée au plus profond de jocaj, Roland Petit, Pina Baush, Lucinda Childs, Carolyn soi. Là, l’interprète met son âme à nu en poussant ses li- Carlson, David Dawson, Thierry Malandain… et danse les mites toujours plus loin et la performance technique, chorégraphies de Petipa, Balanchine, Neumeier, Scholz, toujours présente, trouve son véritable sens dans une vir- Lifar, Ashton, Nijinsky… En juillet 2006 il fonde sa propre tuosité contrôlée. » compagnie « Compagnie Julien Lestel ». En octobre Julien Lestel 2006, il créé le ballet Chopin Danse. En juin 2007, il cho- régraphie une pièce pour le Ballet National de Marseille, Somewhere pour treize danseurs. En janvier 2008 Pierre Cardin l’accueille dans son théâtre à Paris pour présenter la première de son ballet Les Âmes Frères. En juin 2009, il créé Constance à l’Opéra de Marseille. En novembre 2009, il remonte Somewhere pour un groupe de danseurs de l’Opéra de Paris. L’Opéra de Marseille accueille sa création Anastylose le 30 juin 2010 avec au piano le célèbre pianiste François- René Duchâble et Pierre Cardin lui confie la chorégraphie 4 5 LA COMPAGNIE JULIEN LESTEL LE RÉPERTOIRE Anastylose, 2010 Subtil dialogue entre la danse et la musique, Anastylose nous plonge dans un univers à la fois conceptuel et émo- tionnel accessible à tous. Les interprètes se retrouvent pour reconstruire ce qui a été brisé dans leur passé, en rassemblant différentes expressions du langage acadé- mique de la danse sous toutes ses formes, sur des mu- siques de grands compositeurs classiques. Corps et Âmes, 2011 Composé pour onze danseurs, Corps et Âmes nous plonge dans un univers d’émotion et de virtuosité. Le ballet reflète les affrontements de l’âme et du corps qui conduisent à un équilibre suprême, jamais acquis et où, in fine, la substance spirituelle finit toujours par l’empor- ter sur la matière charnelle. La gestuelle est à la fois puissante, terrienne, explosive, subtile et délicate, d’une finesse parfois transparente ANASTYLOSE vécue à cœur ouvert. Dans Corps et Âmes, le travail cho- régraphique révèle et met en valeur tout ce que l’abstrait a de plus beau et de plus complexe, afin d’émouvoir un Somewhere, 2007 public néophyte ou averti au travers d’une danse phy- Somewhere repousse les limites de la gestuelle néoclas- sique et émotionnelle, vive et aérienne. sique toujours plus loin, les corps s’allongent, les gestes s’étirent, les mouvements s’enchaînent avec fluidité, al- Fragments, date? liant performance technique, harmonie et émotion. So- Cette pièce de quinze minutes pour cinq danseurs sur mewhere nous entraine entre réalité et imaginaire, dans des musiques de Max Richter nous plonge dans un uni- une rêverie éveillée. Un univers où les danseurs puisant vers abstrait, énigmatique et poétique. Quatre hommes au plus profond de l’intime, nous livrent, dans une sin- rassemblés dans un espace nu et désert évoluent ensem- cère mise à nu, une danse empreinte de poésie et de sen- ble. Ils ont tous un lien particulier avec la femme qui les sualité. rejoindra. On peut imaginer que l’un représente une de ses histoires passées, l’autre son histoire présente tandis Les âmes frères, 2007 que les deux autres seront peut-être dans son futur. L’originalité, la force et l’intensité de ce ballet attachant Au travers d’une écriture chorégraphique délicate et ai- résident en grande partie dans sa valeur de témoignage. guisée, le spectateur est emmené dans une ambiance in- Formés à l’école de danse de l’Opéra National de Paris, temporelle. les deux danseurs évoquent dans ce ballet leur parcours, leur rencontre, leur complicité mais aussi les difficultés Le Sacre du printemps, date? qu’ils ont dû surmonter pour maîtriser la virtuosité qui Pour célébrer le centenaire de la création du "Sacre du est la leur. La beauté des corps et la technique impecca- Printemps", créé au Théâtre des Champs-Elysées à Paris ble font naître une grande émotion. en 1913, la Compagnie Julien Lestel nous donne sa ver- sion qui s'appuie sur la culture traditionnelle mélané- Constance, 2009 sienne (Kanak). Sur la partition originale d'Igor Inspiré de L’amant de Lady Chatterley de D. H. Lawrence Stravinsky, ce ballet est composé en deux grandes par- (1928), le ballet met en exergue la trame de ce roman ties constituées d'un enchaînement de scènes incanta- anglais dans une évolution tripartite allant de l’enferme- toires, de jeux rituels, qui aboutissent dans la première, ment de tous les personnages à l’épanouissement de à la danse intense de la terre où les hommes interrogent Constance et de Mellors, chacun des personnages étant l'avenir selon les rites. Dans l'autre à la grande danse sa- interprété par un ou plusieurs danseurs. crale, où une femme est désignée pour être livrée aux Constance symbolise ainsi le parcours possible de l’être dieux. humain de l’isolement à l’ouverture vers soi et vers autrui et, par là, revêt une dimension universelle. 6 La paix des étoiles, 2013 La Paix des Etoiles nous plonge dans le domaine de l'ima- ginaire, du rêve, de la poésie et de la nuit royaume des esprits et des génies - mais également dans un univers cosmique et futuriste. Un monde symbolique traduit par des mouvements fluides, aériens et charnels, mais aussi un monde festif comme une fête électronique inspirée par les couleurs vives et synthétiques de la ville, exprimé par une ges- tuelle puissante, énergique voire explosive. Création musicale du compositeur Jacques Diennet. Puccini, 2013 Julien Lestel a choisi le thème de l’opéra pour sa nouvelle chorégraphie créée à Massy. À travers ce ballet pour 11 danseurs, Julien Lestel ima- gine une nouvelle chorégraphie autour des grandes hé- roïnes des plus célèbres opéras de Puccini : Tosca, CORPS ET ÂMES Manon Lescaut, Madama Butterfly ou encore La Bo- hème. En résonnance à ses airs connus de tous, des œu- vres symphoniques illustrant ainsi la maîtrise de l’orchestration exceptionnelle de Puccini, aux multiples innovations harmoniques. Cette pièce est un hommage à l’opéra, à la musique classique et surtout au composi- teur disparu il y a 90 ans. Roméo et Juliette, 2013 Sur la musique de Prokofiev le chorégraphe révèle sa version de la mythique histoire d’amour, passionnelle et tragique, de deux jeunes gens emportés par un destin qui les dépasse, contraints de braver les haines et de li- vrer bataille aux codes sociaux jusqu’à la mort. LA PAIX DES ÉTOILES 7 LES BALLETS DE LA SAISON ROMÉO & JULIETTE JEUDI 15 JANVIER (20H) Durée indicative : 1h30 Chorégraphie Julien Lestel Musique Sergueï Prokofiev Costumes Patrick Murru Lumières Lo-Ammy Vaimatapako Vidéo Christoph Guillermet AVEC les 11 danseurs de la Compagnie Julien Lestel et 1 comédien TRANSMISSION [CRÉATION2014] JEUDI 5 MARS (20H) & VENDREDI 6 MARS (20H) Durée indicative : 1h10 Chorégraphie Julien Lestel Costumes Patrick Murru Lumières Lo-Ammy Vaimatapako Musique Philip Glass et Max Richter AVEC les danseurs de la Compagnie Julien Lestel 8 9 ROMÉO ET JULIETTE SCÈNE DE BAL.
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