DOCSLIB.ORG

Frauenfilmemacherinnen in Indonesien Yvonne Michalik Indonesien Ist Das Viertgrößte Land Der Welt

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Frauenfilmemacherinnen in Indonesien Yvonne Michalik Indonesien Ist Das Viertgrößte Land Der Welt von Frauenfilmemacherinnen in Indonesien Yvonne Michalik Indonesien ist das viertgrößte Land der Welt. Trotz Neue Filmemacherinnen der Größe des Landes ist jedoch erstaunlich wenig Die Autorin ist über die indonesische Filmkultur bekannt. Und Doch in dieser Krise keimte auch eine Kultur der Süd-Ost-Asien- Wissenschaft- dass, obwohl das Massenmedium Film üblicher- jungen Filmemacher, die mit den Bedingungen im lerin und hat weise ein gutes Transportmittel ist, um kulturelle eigenen Land unzufrieden waren, darunter viele ihren Doktor an Praktiken und Themen aufzuzeigen. Unbekannt ist Frauen. Die Produzentin Budiyati Abiyoga verhalf der Fakultät für auch, dass im größten islamischen Land der Welt dem damals noch relativ unbekannten Regisseur Medienkultur der Frauen einen wichtigen Beitrag zur indonesischen Garin Nugroho zum Erfolg, indem sie seine Filme Universität Ham- Filmkultur beitragen. Cinta Dalam Sepotong Roti (1990) und Surat Untuk burg erlangt. Sie hat bereits meh- Bidadari (1994) produzierte. Als Meilenstein für den rere Bücher zum Die erste Frau, die in Indonesien Regie führte, war Wideraufschwung des indonesischen Films, aber Film in Südost- die Schauspielerin Ratna Asmara (1930–1981). Lei- auch für die stetig wachsende Zahl von Frauen in asien publiziert. der wurde ihre Regiearbeit zu Lebzeiten ignoriert. der Filmbranche, gilt der Film Kuldesak (1997). Der Erst später fanden einige ihrer Filme Kritikerlob. Die Film, der über politische Symbolkraft verfügt, weil zweite Frau, die die Regiekunst für sich entdeckte er den Übergang von der Diktatur unter Suharto war die Schauspielerin Sofia Waldy (1925–1986). (1967–1998) zur Demokratie thematisierte, wurde Unter den Künstlernamen Sofia W. D. bekannt, von Mira Lesmana und Nan Achnas zusammen mit war ihre wichtigste Schaffensperiode in der Zeit ihren männlichen Kollegen Riri Riza und Rizal Man- der Gelenkten Demokratie unter Sukarno (1945– tovani gedreht. Seitdem gehören sie zu den wich- 1965) und in der Zeit der Neuen Ordnung unter tigsten weiblichen Filmemachern Indonesiens. Mira Suharto (1967–1998). In den 1970er und 1980er Lesmana avancierte zur führenden Produzentin. Ihre Jahren waren zwei weitere Regisseurinnen tätig: Filme sind nicht nur qualitativ hervorragend, son- die Schauspielerin Chitra Dewi, mit vollen Namen dern auch durch kommerzielle Erfolge gekrönt. Nan Patma Dewi Tjitrohadikusumo, und die Drehbuch- Achnas ist heute als Regisseurin für ihre internatio- autorin Ida Farida. Die Filme von Chitra Dewi gal- nal ausgezeichneten Filme bekannt. Bei zwei Filmen ten als sexual anrüchig, oberflächlich und kommer- arbeitete sie mit der Produzentin Shanty Harmayn ziell. Dagegen wurde den Filmen von Ida Farida zusammen, die seither ebenfalls viele einheimische weder die analytische Tiefe der Drehbücher noch Filme produzierte. ihre künstlerische Qualität abgesprochen. Das mag Die seit den 1990er Jahren steigende Zahl von vielleicht daran liegen, dass Ida Farida in Sofia W. D. Frauen, die als Regisseurinnen und Produzentin- eine hervorragende Lehrerin hatte, als sie an drei nen tätig sind, zeigt ganz deutlich, dass Frauen eine ihrer Filme mitarbeitete. wichtige gesellschaftliche Stellung in Indonesien Da die Politik unter Suharto auf Modernisie- hatten und haben. Denn in ihren Filmen greifen sie rung und wirtschaftlichen Aufschwung ausgerichtet nicht nur gesellschaftliche, kulturelle und politische war und damit zur Lockerung der Zensurvorschrif- Themen auf, die vielleicht bei ihren männlichen Kol- ten für Importfilme beitrug, wurde der indonesi- legen fehlen. Was viel wichtiger ist, ist die Tatsa- sche Filmmarkt in den 1980er und 1990er Jahren che, dass sie zusammen mit ihren männlichen Kol- durch kommerzielle Waren aus dem Ausland über- legen dem indonesischen Film seit dem Rückgang schwemmt. Dies machte sich auch in der einheimi- in den 1990er Jahren wieder auf die Beine geholfen schen Filmproduktion bemerkbar, die dadurch ein- haben. Damit haben sie einen nicht zu verkennen- brach. Zudem dominierte die amerikanische Group den Beitrag zur Filmkultur Indonesiens beigetragen. Cinema 21 die Filmdistribution, die in ihren großen Die neuen Generationen von Filmemacherinnen ver- Cineplex-Gebäuden aus dem Westen importierte deutlichen es noch besser. Immer mehr Frauen sind Filme zeigte. Für den indonesischen Film blieb nur als Spielfilmregisseurinnen oder im dokumentari- eine kleine Nische, sowohl an Vorführmöglichkeiten als auch an interessiertem Publikum, da das indone- Kamerafrau sische Publikum die klimatisierten Cineplex-Kinos Vera Lestafa bevorzugte. Die Filmemacher antworteten darauf Foto: Vera mit einem Rückzug aus dem Filmgeschäft und wan- Lestafa derten meist zum Fernsehen ab. Diese Wechselwir- kung zwischen Distribution, Publikumswünschen und existenziellen Entscheidungen der Filmema- cher, führte dazu dass in den 1990er Jahren kaum noch indonesischen Filme fürs Kino produziert wur- den. südostasien › 4/2013 Frauenfilmemacherinnen in Indonesien < Indonesien < 45 schen Bereich tätig. Zu ihnen gehören: Nia Dinata, werden. Die Filme zeigen damit auf, inwieweit das Marianne Rumantir, Sekar Ayu Asmara, Upi Avianto, Land einen soziokulturellen und geistigen Entwick- Ucu Agustin, und viele andere. lungsprozess durchlaufen hat, der sich gegen den anwachsenden religiösen Fundamentalismus wehrt. Die Filme sind daher Zeugnisse, die zum Kulturver- Frauenfilme? ständnis beitragen und damit auch eine Bandbreite an Themen anbieten. Und das gesellschaftliche Spie- Doch welche Art von Filmen wird von Frauen gelbild zeigt sich hier in seiner femininen Dimension. gemacht? Unterscheiden sie sich von denen ihrer männlichen Kollegen? Kann diese Frage überhaupt generell beantwortet werden? Wohl nicht, da schon Filme die Vielzahl an Frauenfilmemacherinnen aufzeigt, > Sedap Malam (1950) Ratna Asmara dass auch die weibliche Filmwelt eine heterogene > Musim Bunga di Selabintana (1951) Ratna Asmara Welt ist. Dennoch kann behauptet werden, dass > Dr Samsi (1952) Ratna Asmara öfter frauenspezifische Themen aufgegriffen werden. > Nelajan (1953) Ratna Asmara Vor allem tabuisierte Themen, wie Vergewaltigung, > Dewi dan Pemilihan Umum (1954) Ratna Asmara Gewalt in der Familie, Prostitution und Restriktionen > Badai Selatan (1960) SofiaWaldy gegenüber Frauen werden als Problem der indonesi- > Muara Tjondet (1970) Sofia Waldy > Muara Tjondet (1974) Sofia Waldy schen Gesellschaft direkt benannt. Es sind somit Fra- > Melawan Badai (1974) Sofia Waldy gen, die selten von den männlichen Kollegen gestellt > Tanah Harapan (1976) Sofia Waldy werden. Damit regen Frauen öfter als Männer einen > Jangan Menangis Mama (1977) Sofia Waldy öffentlichen Diskurs an, der sich für die Rechte von > Penunggan Kuda dari Cimande (1971) Chitra Dewi Frauen einsetzt und für eine gerechtere und gleich- > Bercinta Dalam Gelap (1971) Chitra Dewi berechtigte Welt kämpft. > Dara Dara. (1971) Chitra Dewi Zudem besitzen die meisten Filme der Regisseu- > Guruku Cantik Sekali (1979) Ida Farida rinnen eine besondere Handschrift. In ihrer filmi- > Tak Ingin Sendiri (1985) Ida Farida > schen Formsprache sprechen sie über die Bedürf- Suara Kekasih (1989) Ida Farida > Kuldesak (1997) Mira Lesmana, Nan Achnas, Riri Riza, nisse von Frauen und zeigen in vielfältiger Weise, Rizal Montovani unter welchen Umständen Frauen in Indonesien > Cinta Dalam Sepotong Roti (1990) Garin Nugroho leben. Sie degradieren Frauen seltener zu stereoty- > Surat Untuk Bidadari (1994) Garin Nugroho pischen Figuren, die entweder durch ihre Schönheit, ihre mütterliche Natur oder bösartige Intriganz ein Massenpublikum finden. Sie helfen damit das Bild Literatur der Frau in Indonesien zu erweitern und aus der Rolle der Hausfrau, Mutter und Ehefrau hinauszuhe- > http://filmindonesia.or.id > ben. Auch von Seiten der Produzentinnen werden Hughes-Freeland, Felicitas (2011): Women’s creativity in Indonesian Cinema, in: Indonesia and the Malay ihre Filme gefördert, da auch sie den Frauen in Indo- World, Volume 39, Issue 115 nesien eine Stimme geben wollen. > Michalik, Yvonne/Coppens, Laura (2009): Asian Hot All ihre Werke sind somit wertvolle Zeugnisse Shots – Indonesian Cinema, Schüren Verlag, Marburg über die Geschichte eines Landes, das zu oft ver- > Sen, Krishna (2008): Film Revolution? Women are now nachlässigt wird. Es sind wichtige Dokumente über on both side of the camera. In: Inside Indonesia (2008), Indonesien, in denen die Vorstellungen, Werte und insideindonesia.org, http://insideindonesia.org/content/ Wünsche der weiblichen Gesellschaft abgebildet view/155/29/ Neuerscheinung November 2013 Yvonne Michalik (ed.) Indonesian Women While Indonesia’s fi lm industry has experienced a rapid growth and diversifi cation since the end Indonesian Women Filmmakers of Suharto’s authoritarian New Order regime in 1998, these developments have received only little Filmmakers academic attention. Especially the role of women fi lmmakers, who have played an important part in shaping contemporary Indonesian cinema and regiospectra • isbn 978-3-940132-63-5 • 245 seiten • € 22,90 (D) constantly add new perspectives to it, has been Michalik (ed.) Yvonne widely overlooked. edited by Yvonne Michalik The contributions to this volume analyse fi lms di- rected and produced by some of the most visible women in post-New Order Indonesian cinema in Seit dem Ende der Neuen Ordnung 1998 erlebt die indonesische Filmindustrie ein rasantes Wachstum terms of their specifi c aesthetics and narrative styles as well as the socio-political issues they deal with. The authors further explore women fi lm-
Load more

Recommended publications
  • Discourses Exploring the Space Between Tradition and Modernity in Indonesia
    In the 8th International Indonesia Forum Conference DISCOURSES EXPLORING THE SPACE BETWEEN TRADITION AND MODERNITY IN INDONESIA i Sanksi Pelanggaran Pasal 72 Undang-undang Nomor 19 Tahun 2002 Perubahan atas Undang-undang Nomor 7 Tahun 1987 Perubahan atas Undang-undang Nomor 6 Tahun 1982 Tentang Hak Cipta 1. Barang siapa dengan sengaja dan tanpa hak melakukan perbuatan sebagaimana dimaksud dalam Pasal 2 ayat (1) atau Pasal 49 ayat (1) dan ayat (2) dipidana dengan pidana penjara masing-masing paling singkat 1 (satu) bulan dan/atau denda paling sedikit Rp. 1.000.000,00 (satu juta rupiah), atau pidana penjara paling lama 7 (tujuh) tahun dan/atau denda paling banyak Rp. 5.000.000.000,00 (lima miliar rupiah). 2. Barang siapa dengan sengaja menyiarkan, memamerkan, mengedarkan atau menjual kepada umum suatu ciptaan atau barang hasil pelanggaran Hak Cipta atau Hak Terkait sebagaimana dimaksud dalam ayat (1), dipidana dengan pidana penjara paling lama 5 (lima) tahun dan/atau denda paling banyak Rp. 500.000.000,00 (lima ratus juta rupiah). ii In the 8th International Indonesia Forum Conference DISCOURSES EXPLORING THE SPACE BETWEEN TRADITION AND MODERNITY IN INDONESIA Editorial Board: Hermanu Joebagio, Frank Dhont Pramudita Press iii In the 8th International Indonesia Forum Conference Sebelas Maret University, Solo, Indonesia 29 – 30 July 2015 Organized by: Sebelas Maret University and International Indonesia Forum DISCOURSES EXPLORING THE SPACE BETWEEN TRADITION AND MODERNITY IN INDONESIA Editorial Board: Hermanu Joebagio, Frank Dhont Paper Contributor:
    [Show full text]
  • BAB II GAMBARAN UMUM OBJEK PENELITIAN a Sutradara
    BAB II GAMBARAN UMUM OBJEK PENELITIAN A Sutradara Perempuan di Indonesia Perfilman Indonesia telah banyak mengalami perkembangan dalam perjalanannya sampai saat ini, baik dalam hal ide kreatif seperti jalan cerita, sampai dengan hal teknis seperti sinematografinya. Termasuk di dalam perkembangannya adalah tokoh di balik layar sebuah film itu sendiri. Hal ini ditandai dengan banyaknya bermunculan tokoh-tokoh perempuan yang berperan sebagai sutradara maupun produser sebuah film. Kita dapat menarik ke belakang bagaimana sejarah kemunculan sutradara wanita dalam dunia perfilman Indonesia. Adalah Ratna Asmara, istri sutradara Andjar Asmara yang tercatat sebagai sutradara perempuan pertama di Indonesia dengan filmnya yang berjudul Sedap Malam. Ratna Asmara sendiri merupakan seorang aktris yang telah bermain dalam beberapa film dan pertunjukan teater, sebelum ia mendapatkan mandat sebagai untuk menggarap film Sedap Malam yang merupakan produksi dari Persari atau Persatuan Artis Indonesia. Setelah Ratna, bermunculan juga beberapa sutradara perempuan lainnya seperti Roostijati dengan filmnya Genangan Air Mata (1955) dan Sofia Wd dengan film Badai Selatan (1960). Semakin berkembangnya perfilman Indonesia, maka semakin banyak pula bermunculan sutradara-sutradara perempuan di Indonesia. Nama seperti Upi Avianto, Nia Dinata, Lola Amaria, dan Livi Zheng tentu tidak asing lagi didengar. Mereka merupakan sutradara perempuan Indonesia yang telah banyak memproduksi film Indonesia yang karyanya diakui oleh masyarakat, terkhususnya masyarakat Indonesia.
    [Show full text]
  • Tjerita Di Indonesia
    Armijn Pane PRODUKSI FILM 4 TJERITA DI INDONESIA PERKEMBANGANNJA SEBAGAI ALAT MASJARAKAT y % ftU H o y ^ r 8 ^ lo t> , , . ! p H p S i I . .. ^ __MtK Tjetakan chusus madjalah „Indonesia”, no. 1—2, 1953 Peiierbit i Badan Musjawarat Kebudajaan NasionaL pv? 1 : •, \ K A *. N irM il.;,1. »:» ;~A*5Tj*A HAK PENGARANG PADA PENULIS KATA PENGANTAR Sebagai nornor Bali tahun dahulu, tahun ini djugapun kami ingin sekali-sekali menerbitkan nomor jang chusus membitjarakan salah suatu soal dalara lapangan kesenian, ilmu pengetahuan dan filsafat. Karena itulah nomor bulan Djanuari dan Februari tahun 1953 ini kami sediakan untuk suatu soal jang sekarang termasuk salah satu masaalah jang actueel, jaitu soal produksi tjerita film. Sdr. Armijn Pane memandang soal itu integral dengan lapangan-lapang- an kehidupan lainnja, karena menurut pendapatnja, film bukanlah sadja merupakan suatu hasil kesenian, melainkan djuga mendjadi hasil suatu industri. Sebagai hasil kesenian, film itu mendjadi penggabung bermatjam- matjam kesenian lainnja, serta djuga usaha karang-mengarang. Da- lam bentuknja sebagai hasil industri, film terpaut kepada soal-soal ekonomi dan keuangan, serta kepada soal perdagangan ataupun peredaran dan pertundjukan. Lain dari pada itu, film dia pandang sebagai suatu tehnik jang diperoleh dari dunia Barat, karena itu seolah-olah tanaman asing jang ditumbuhkan kepada bumi Indonesia, sebab itu djuga tum- buhnja banjak bergantung kepada ketjintaan dan perhatian si punja kebun. Mudah-mudahan karangan ini dapat mendjadi bahan untuk menggampangkan penjelesaian
    [Show full text]
  • The Influence of Ethnicity on the Filmmakers of the Dutch East Indies (1926–1936) Christopher A
    Inside Gazes, Outside Gazes: The Influence of Ethnicity on the Filmmakers of the Dutch East Indies (1926–1936) Christopher A. Woodrich The first decade of the Indonesian film industry film industry was marked by competition between Chinese and European filmmakers to reach audiences by employing strategies—in film language, plotting, and casting—influenced by the customs of both their respective ethnic groups, and their target audiences. This paper explores the role of ethnicity in the first ten years of Indonesian film industry, beginning with L. Heuveldorp and G. Krugers’ 1926 production Loetoeng Kasaroeng [The Misguided Lutung], and ending with Albert Balink and Mannus Franken’s 1936 filmPareh [Rice]. Referring to concrete examples from the films produced in Indonesia during this period, the article concludes that filmmakers fell into one of four prominent categories: Europeans targeting European audiences, Europeans targeting indigene audiences, Chinese targeting Chinese audiences, and Chinese targeting indigene audiences. Keywords: Audiences, Indonesia, Ethnicity, Filmmaking, Cinema of Indonesia Introduction Though the act of filmmaking usually involves a large number of people fulfilling a variety of roles—sound recording, acting, editing, etc.—producers and directors have consistently been identified with the agency determining a film’s presentation, storytelling, and technique. They are credited as the creative forces behind films, and both scholars and the general public alike recognize and refer to their “creative vision” and directorial styles as having inalienable roles in shaping films. Even when industrial or institutional forces are assumed to have authored the work, and thus production and directorial influence are assumed to be minimal, films are frequently identified with their directors (cf.
    [Show full text]
  • The Intersectionality of Arts and Film in Perfini Films and Resobowo's
    Basuki Resobowo as a Jack of All Trades: The Intersectionality of Arts and Film in Perfini Films and Resobowo’s Legacy in Indonesian Cinema Umi Lestari Southeast of Now: Directions in Contemporary and Modern Art in Asia, Volume 4, Number 2, October 2020, pp. 313-345 (Article) Published by NUS Press Pte Ltd DOI: https://doi.org/10.1353/sen.2020.0014 For additional information about this article https://muse.jhu.edu/article/770704 [ Access provided at 25 Sep 2021 00:27 GMT with no institutional affiliation ] This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 International License. Basuki Resobowo as a Jack of All Trades: The Intersectionality of Arts and Film in Perfini Films and Resobowo’s Legacy in Indonesian Cinema UMI LESTARI Abstract Basuki Resobowo (1916–99) is known primarily as a painter, activist and head of Lembaga Kebudayaan Rakyat (Lekra, Institute for People’s Culture). He was affil- iated with left-wing politics during Sukarno’s Old Order (1945–65) and first entered the film industry in the 1940s when he played the role of Basuki in Jo An Djan’s film Kedok Ketawa (1940). During the Japanese Occupation (1942–45), Resobowo was part of Keimin Bunka Shidoso (Culture Centre). Literature on Resobowo’s artistic practice has mostly referred to his background in painting. However, in the 1950s, he joined Perusahaan Film Negara Indonesia (Perfini) as an art director and scriptwriter, making seven films, includingDarah dan Doa (Blood and Prayer) in 1950, which is regarded as the firstfilm nasional (national film). This article, while devoting some space to Resobowo’s overall career, chiefly endeavours to revisit the early Perfini films and examine the influence of Reso- bowo’s ideas about art and theatre on cinematographic mise-en-scene.
    [Show full text]
  • Pendekatan Integrasi Dengan Basis Biaya Elementer
    IN THE BOYS’ CLUB: A HISTORICAL PERSPECTIVE ON THE ROLES OF WOMEN IN THE INDONESIAN CINEMA 1926-MAY 1998 Grace Swestin Jurusan Ilmu Komunikasi, Universitas Kristen Petra Surabaya Email: [email protected] ABSTRAK Artikel ini mendeskripsikan peran perempuan dalam perfilman Indonesia sejak berdirinya pada tahun 1926 hingga masa sebelum lahirnya perfilman Indonesia generasi baru. Melalui sebuah tinjauan historis, peran perempuan dibagi menjadi dua bagian. Pertama adalah peran mereka di balik layar film, baik sebagai sutradara dan produser maupun dalam lembaga-lembaga yang terkait dengan industry dan regulasi perfilman. Kedua, artikel ini memaparkan bagaimana perempuan direpresentasikan di dalam cerita dan plot film-film yang diproduksi sebelum masa reformasi. Peneliti menemukan bahwa peran perempuan dalam perfilman Indonesia di masa ini, secara keseluruhan masih berada di bawah bayang-bayang dominasi tokoh-tokoh laki-laki. Hal tersebut terutama disebabkan karena sedikitnya jumlah perempuan yang memegang posisi pengambilan keputusan baik secara artistik maupun industrial. Kata kunci: Indonesian cinema, women and cinema, jistorical review. INTRODUCTION Women have occupied an ambivalent and often controversial position in Indonesia since the inception of the cinema in the country. One of the most telling aspects surrounding the rise of the New Indonesian Cinema post-New Order Indonesia is the role of women in the cinema. As studies have suggested (e.g. Trimarsanto, 2002; Swestin, 2009), there have been more women film directors in the past ten years compared to the previous seven decades in the history of the Indonesian Cinema. In the previous generations of the Indonesian cinema, very few women were in positions of control in the administrative and artistic spheres of the film industry.
    [Show full text]
  • V Perpustakaan.Uns.Ac.Id Digilib.Uns.Ac.Id Commit
    perpustakaan.uns.ac.id digilib.uns.ac.id commitv to user perpustakaan.uns.ac.id digilib.uns.ac.id commitvi to user perpustakaan.uns.ac.id digilib.uns.ac.id commitvii to user perpustakaan.uns.ac.id digilib.uns.ac.id commitviii to user perpustakaan.uns.ac.id digilib.uns.ac.id MOTO “ Perjuangan semakin terasa jika paham sejauh mana sudah melangkah, dan melihat kesalahan ada dimana, kemudian segera memperbaikinya” commitix to user perpustakaan.uns.ac.id digilib.uns.ac.id PERSEMBAHAN Skripsi ini ku persembahkan kepada : Ibunda dan Ayahanda Tercinta Adik – adik Ku Tersayang Kekasih Tersayang commitx to user perpustakaan.uns.ac.id digilib.uns.ac.id KATA PENGANTAR Assalamu’alaikum Wr.WB., Alhamdulillah puji syukur hamba panjatkan ke hadirat Allah SWT yang btelah melimpahkan rahmat, hidayah dan karuniaNya sehingga penulisan skripsi ini dapat terselesaikan. selama proses penyusunan skripsi penulis banyak mendapat bantuan dari berbagai pihak baik dalam bentuk materi maupun spiritual yang tidak ternilai besarnya. Oleh karena itu, merupakan sebuah kewajuiban penulis untuk mengucapkan terima kasih kepada : 1. Drs. Riyadi Santosa, M.Ed, Ph.D selaku Dekan Fakultas Sastra dan Seni Rupa yang telah memberikan fasilitas studi selama masa perkuliahan. 2. Drs. Tundjung WS, M.Si selaku pembimbing skripsi yang telah memberikan waktu bimbingan, pengetahuan, saran, dan pengaeahan sampai penulisan skripsi ini selesai. 3. Dra. Sawitri Pri Prabawati, M.Pd selaku Ketua Jurusan Ilmu Sejarah Fakultas Sastra dan Seni Rupa yang telah memberikan dukungan dalam penulisan skripsi ini. 4. Dra. Sri Wahyuningsih, M.Hum selaku Sekretaris Jurusan Ilmu Sejarah Fakultas Sastra dan Seni Rupa yang telah memberikan masukan dalam penyelesaian skripsi ini.
    [Show full text]
  • Honorarium, Aktris, Gender: Perempuan Pekerja Seni Dalam Industri Perfilman Indonesia, 1950An-1970An
    Volume 14 Number 2 ISSN 2314-1234 (Print) Page October 2018 ISSN 2620-5882 (Online) 136—149 Honorarium, Aktris, Gender: Perempuan Pekerja Seni dalam Industri Perfilman Indonesia, 1950an-1970an INDIRA ARDANARESWARI Alumnus Program Master Departemen Sejarah FIB UGM Email: [email protected] Abstract Observing women as art workers, one can’t put away how women contribute to Keywords: promote popular entertainment art such as movie. Women in the movie industry film; between 1950’s until 1970’s held extremely important roles. Big demands of women actress; have given them freedom to participate in the works, choosing professions in the employment movie industry based upon their respective passion. In the development, they began to be driving forces of the expansion of public spaces for women in their locality, especially within the movie industry. These actresses were promoted intensively as a way to legitimate commercial movies. Apart from earning proper wages, they also were widely exposed but also objectified. Abstrak Ketika mengamati perempuan sebagai pekerja seni, tentunya tidak dapat lepas Kata kunci: dari pengamatan tentang keikutsertaan perempuan memajukan seni hiburan film; massa layaknya film. Perempuan dalam perfilman era 1950an-1970an, setidaknya aktris; memegang peranan yang sangat penting menarik perhatian publik. Kebutuhan pekerjaan yang besar terhadap perempuan memberikan kebebasan bagi perempuan untuk ikut berkarya, memilih pekerjaan dalam industri perfilman berlandaskan minat. Pada perkembangannya, mereka mulai mengambil bagian sebagai penggerak meluasnya public space bagi perempuan di perkotaan, khususnya yang terjadi dalam perfilman. Para Aktris ini dipromosikan besar-besaran sebagai bagian legitimasi film komersial. Selain mendapatkan honor sesuai dengan tingkat pekerjaannya, mereka juga memperoleh ruang publik yang luas, namun juga diobjektifikasikan.
    [Show full text]
  • MENJADI LAKI-LAKI DALAM FILM KARYA PEREMPUAN INDONESIA (Analisis Semiotika Terhadap Film Arisan 2, Serigala Terakhir Dan Minggu Pagi Di Victoria Park)
    MENJADI LAKI-LAKI DALAM FILM KARYA PEREMPUAN INDONESIA (Analisis Semiotika terhadap Film Arisan 2, Serigala Terakhir dan Minggu Pagi di Victoria Park) SKRIPSI Diajukan untuk Memenuhi Persyaratan Memperoleh Gelar Sarjana Ilmu Komunikasi pada Fakultas Psikologi dan Ilmu Sosial Budaya Universitas Islam Indonesia Oleh: MUHAMMAD FARIDZ MAULANA 15321065 PROGRAM STUDI ILMU KOMUNIKASI FAKULTAS PSIKOLOGI DAN ILMU SOSIAL BUDAYA UNIVERSITAS ISLAM INDONESIA YOGYAKARTA 2019 ii iii iv MOTTO “Tidak Ada Kata Terlambat Untuk Belajar, Selalu Berusaha dan Terus Mencoba Untuk Mencapai Tujuan Yang Diinginkan,” Persembahan Karya ini saya persembahkan kepada: 1. Keluarga Saya yang Tercinta 2. Kemajuan Ilmu di Indonesia ini v KATA PENGANTAR Assalamualaikum Warahmatullahi Wabarakatuh. Puji dan Syukur kepada kehadirat Allah SWT atas segala limpahan rahmat dan karunia-Nya penulisan skripsi ini dapat terlaksana dan selesai tepat waktu, guna memenuhi kewajiban penulis sebagai persyaratan untuk menyelesaikan studi serta memperoleh gelar Sarjana di Program Studi Ilmu Komunikasi Fakultas Psikologi dan Ilmu Sosial Budaya Universitas Islam Indonesia. Laporan penelitian ini disusun sesuai dengan kaidah yang berlaku dan telah melalui proses yang panjang, sehingga dapat diselesaikan secara saksama atas bantuan beberapa pihak. Untuk itu, pada kesempatan kali ini, penulis ingin memberikan penghargaan dan ucapan terimakasih sebanyak-banyaknya kepada: 1. Ayahanda dan Ibunda penulis tercinta yaitu Bapak Akhyar Akhnajar dan Ibu Jasmaniar, dimana telah memberikan segalanya, baik waktu, moril dan materil kepada penulis sehingga dapat menyelesaikan skripsi ini. 2. Ibu Sumekar Tanjung S.Sos., M.A sebagai dosen pembimbing skripsi yang telah membimbing penulis menyelesaikan skripsi ini dari awal hingga akhir. 3. Saudara kandung penulis Muhammad Dahnil Maulana dan Aulia Permatasari yang telah memberikan dukungan baik moril dan materil kepada penulis dalam menyelasikan skripis ini.
    [Show full text]
  • Bab 2 Perjalanan Panjang Perfilman Indonesia
    BAB 2 PERJALANAN PANJANG PERFILMAN INDONESIA Film24, atau pertama kali lebih dikenal dengan nama gambar hidup, merupakan salah satu dari produk kesenian. Menurut Konvensi PBB, film adalah cabang kesenian terakhir. Hari pertunjukkan film pertama, yaitu pada tanggal 28 Desember 1985 dijadikan sebagai Hari Film Internasional dan hari lahir bioskop. Pengertian bioskop kemudian berubah menjadi sebuah gedung pertunjukkan, sedangkan pengertian awal bio-scope (yang artinya gambar hidup) akan lebih dikenal dengan nama film. Gambar hidup pertama kali dipertunjukkan pada tahun 1895 di Paris, Perancis. Auguste dan Louis Lumiere adalah dua orang yang berhasil mempertunjukkan gambar hidup di sebuah cafe yang terletak di Boulevard des Capucines bernama Grand Cafe. Untuk melihat pertunjukkan gambar hidup ini orang diharuskan membayar. Dari Perancis penemuan dua bersaudara Lumiere ini kemudian menyebar hampir ke seluruh dunia. Pada Februari 1986 pertunjukkan gambar ini diadakan di London, Inggris. Pada bulan Mei tahun yang sama sampai di St. Petersburg, Rusia dan bulan Julinya sampai di Bombay, India. Setahun setelah itu, penemuan itu sampai di Jepang. Pada awal abad XX, pertunjukkan itu sampai di Indonesia (dahulu disebut dengan nama Hindia Belanda). Pada tahun 1903 tiba di Korea dan tahun 1905 tiba di Italia. Di Indonesia produksi film cerita berkembang sangat lambat. Jauh di belakang Korea dan Italia, yang dalam soal mengenal bioskop lebih lama dari Indonesia. Ketika Korea dan Italia telah berhasil membuat film Righterous Revange (1919) dan La Presa (1905), Indonesia belum membuat film cerita. Negara lain yang lebih awal mengenal bioskop pun telah membuat film cerita. India membuat film Rajah Harishandra (1913) dan Rusia membuat Stenka Razin (1908).25 2.1 Perfilman di Indonesia tahun 1900 – 1950 24 Awal ditemukan disebut dengan nama bio-scope ( terjemahan harafiahnya adalah gambar hidup) 25 Haris Jauhari (ed.), Layar Perak: 90 Tahun Bioskop di Indonesia (Jakarta: PT Gramedia Pustaka Utama, 1992), hal.
    [Show full text]
  • American and Chinese Influences on Early Indonesian Action Cinema the List of Filmography of Early Indonesian Action Movies (1926-1941) Compiled by Bastian Meiresonne
    DOCUMENT WHEN EAST MEETS WEST: American and Chinese Influences on Early Indonesian Action Cinema The List of Filmography of Early Indonesian Action Movies (1926-1941) Compiled by Bastian Meiresonne The beginning of Indonesian Cinema has elicited debates ever since politics named the first day of Usmar Ismail’s Darah dan Doa (The Long March) shooting (30th of March 1950) as the official “birthdate” of its movie industry. There have been films before. Dozens of them. They might have been Dutch or Chinese productions, but all of them contributed to Indonesia’s unique cinema history especially in the action genre. Action movies are closely related to Indonesian cinema history since the first ever long feature Loeteong Kasaroeng (Enchanted Monkey) produced in 1926 was an action-orientated fantasy spectacle. It was followed by many martial arts movies during the late 1920s and 1930s and every drama had at least one fighting sequence to entertain the audience. This paper will take a closer look at the different foreign influences in the Indonesian cinema of the 1920s – 1940s and which contributed to one of the most popular genres in the contemporary Indonesian film industry. A list of filmography is attached to complement this article. Keywords: Early Indonesian films, genre studies, action movies 162 - 188 Meiresonne • When East Meets West Around ten years ago, I started to explore Indonesian cinema. In the last six years that I did an intensive study, while making a documentary on the history of Indonesian action movies, I found many interesting things related to Indonesia’s early action and exploitation movies as well as early movie genres.
    [Show full text]
  • Laporan Akhir Penelitian Dasar Ungulan Perguruan Tinggi
    LAPORAN AKHIR PENELITIAN DASAR UNGULAN PERGURUAN TINGGI PENELUSURAN PERJALANAN PRODUKSI SINEMA DI INDONESIA Dr. Drs. Redi Panuju, MSi ( Ketua – NIDN : 0716076401) Dr. Harliantara, MSi ( Anggota – NIDN : 0728126301) Daniel Susilo, S.I.Kom., M.I.Kom ( Anggota – NIDN : 0718129001 ) Dibiayai oleh : Direktorat Riset dan Pengabdian Masyarakat Direktorat Jenderal Penguatan Riset Dan Pengembangan Kementerian Riset, Teknologi, dan Pendidikan Tinggi sesuai dengan Kontrak Penelitian Tahun Anggaran 2019 Nomor : 005/SP2H/LT/MULTI/L7/2019 UNIVERSITAS DR. SOETOMO SURABAYA DESEMBER 2019 YAYA SAN PENDII} IICAN cENDEKi® qT®Ma UNIVERSITAS DR. SOETOMO LEI-tJi:£f..i,.;i...::::...+-;i}.:tt:..i|::-::`t-::i-::;:`-..::-.`-'::.-i:--i£:-iiaN Jl.Semolowaru84Surabaya,60118"p.{031}5925970,5924452,Fax.(031)5938935 vebsttB: hxp://unfromo.ac.id Email : [email protected] -----, I ---- I ----------------- i-_ SURAT PERNYATAAN TANGGUNG JAWAB BELANJA Yang bertanda tangan di bawah ini : Nama : Dr.DrsREDIPANUJUMsi Alamat : Perum citra Harmonj Blok I,4 no 65-66 Trosobosidoarjo Jawa Timur berdasarkan Surat Keputusan Nomor 7AI/KPT/2019 dan Peijanjian / Kontrak Nomor 005/SP2HthT/MULTIEL7/2019 mendapatkan Anggaran Penelitian Penelusuran Peri alanan Produksi Sinema di Indonesia sebesar 276,309,000 . Dengan ini menyatakan bahwa : 1. Biaya kegiatan penelitian di bawah ini meliputi : No Uraian Jumlah 01 Bahan TK , pembuatan proposal, pembuatan laporan 4,408'270 02 Pengumpulan Data ang harian, Transport, penginapan untuk kegiatan pengumpulan data, HR Pembantu lapang (pph 21 ), HR Sekretariat/Administrasi (pph 21 ), 88,445,884 Biaya rapat koordinasi 03 Analisis Data {rermasuk Sewa Peralatan) 7S,92:],]T2. pengolah data (pph 21), Biaya rapat analisis data 04 Pelaporan, Luaran Wajib dan Luaran Tambahan Biaya pendaftaran seminar intemasional, biaya proof read, biaya 107,527,134 ublikasi jumal intemasional, biaya buku ajar, Biaya rapat koordinasi Jumlah 276.309.000 2.
    [Show full text]