DOCSLIB.ORG

THEMES, SCENES, and TASTE in the HISTORY of JAPANESE GARDEN ART Promotoren: Ir.M .J

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
THEMES, SCENES, and TASTE in the HISTORY of JAPANESE GARDEN ART Promotoren: Ir.M .J THEMES, SCENES, AND TASTE IN THE HISTORY OF JAPANESE GARDEN ART Promotoren: Ir.M .J . Vroom Hoogleraar in de Landschapsarchitektuur Dr.W.R.vanGulik Bijzonder Hoogleraar in de Materiële Cultuurkunde en Kunstgeschiedenis van Japan en Korea (Rijks­ universiteit Leiden) Dr.M .Nakamur a Hoogleraar in de Landschapsarchitektuur (Kyoto University) VïJÖ2lO\y\Z0$ STELLINGEN 1. De situering van tuin en gebouwen van de paleizen uit de Japanse Heian tijd was het resultaat van bescheiden aanpassingen van de bestaande topografie. (Dit proefschrift) 2. Planten werden in de Heian paleistuin geplant om een stemming weer te geven, niet omwille van een estetisch beeld. Deze stemming berustte op het oproepen en herkennen van welbekende poëtische thema's, onlosmakelijk verbonden met bepaalde plantensoorten. (Dit proefschrift) 3. Vroeg veertiende eeuwse tuinen in Japan, die vormgegeven zijn met gebruikmaking van Chinese kompositietheoriën uit de Song landschapsschilderkunst, zijn ontworpen door Chinezen. (Dit proefschrift) k. De opkomst van een groep van professionele, maar ongeletterde tuinenmakers in de tweede helft van de middeleeuwen in Japan, droeg bij aan het totstandkomen van een vormgeving die het scheppen van taferelen ten doel had, welke gewaardeerd werden op uiterlijke schoonheid. (Dit proefschrift) 5. De Japanse 'droge landschapsstijl' (karesansui) is als zodanig in de twintigste eeuw gedefinieerd. (Dit proefschrift) 6. Het valt op zijn minst te betwijfelen dat middeleeuwse tuinenmakers in Japan de bedoeling hadden de Zen filosofie tot uitdrukking te brengen. De gedachte dat de Zen filosofie met materiële vormen in een tuin tot uitdrukking gebracht wordt dateert uit de dertiger jaren van deze eeuw. (Dit proefschrift) 7. De inrichting van de Japanse zestiende eeuwse theetuin was in de grond van de zaak funktioneel. De romantische beleving van de natuur erin was een in tweede instantie verleende betekenis. (Dit proefschrift) 8. Het intellektuele karakter van de waardering van ruimtelijke komposities in de tuin in zeventiende eeuws Japan, vloeide voort uit de eigentijdse romantische waar­ dering voor de natuur en uit het estetisch liberale klimaat bij de elite van 'nieuwe vrijgestelden' rond het keizerlijk hof. (Dit proefschrift) 9. Het belangrijkste kenmerk van smaak is dat er over valt te twisten. (Dit proefschrift) 10. Het vertalen van oud Japans in een moderne westerse taal, maar ook het maken van schetsen van oude tuinen, betekent onvermijdelijk een interpretatie van de ideeën en vormen uit de geschiedenis van de Japanse tuinkunst, en vooronderstelt daarmee een visie van de interpretator. 11. De hedendaagse Japanse tuinkunst profiteert slechts van haar rijke traditie voor­ zover de maatschappelijke kaders waarin het vak beoefend wordt de traditionele zijn. 12. Het 'vertikale' karakter van de menselijke verhoudingen binnen het Japanse uni- versiteitsbedrijf geeft de ruimte voor het ontwikkelen van kreatief wetenschappelijk onderzoek in Japan. ('vertikaal' n.a.v. Chie Nakane, "Japanese Society") 13. Het Christendom heeft de Europese tuinkunst in de loop van haar geschiedenis grotendeels gezuiverd van mystieke en esoterische elementen. Het Boeddhisme heeft dat in Japan niet gedaan. 14. Landschap is de materiële neerslag van een kuituur. Nederland kan alleen ingericht en klaar zijn ais de Nederlanders dat ook zijn. Vooral dit laatste lijkt wel erg onwaarschijnlijk en daarmee ook het beeld van een 'af' Nederland. (n.a.v. Dr.lr.F .J.Breteler, Universiteitsraad, 29/9, 1988) 15. De drie ideaaltypen van Meeus leveren niet alleen een instrumentarium voor de ontwerpkritiek, maar ook voor de produktie van nieuwe kennis in de landschaps- architektuur. Volgens de 'traditionele' vakbeoefening worden nieuwe vormen en beelden van landschap uitgedacht; de 'modernen' doorzien de rationaliteit van de bijbehorende processen en patronen; de 'postmoderne' vakbeoefening toetst deze aan de betrokken belangengroepen. Zo kan nieuwe, toepasbare kennis in het vakgebied gegenereerd worden. (n.a.v. Johan Meeus, "Op zoek naar een instrumentarium voor ontwerpkritiek in de landschapsarchitektuur") 16. Een buitenlander, die de landschapsbeelden op de Nederlandse bankbiljetten be­ schouwt, moet haast wel tot de konklusie komen dat dit land niet alleen een grote traditie van landschapsarchitektuur heeft, maar het vak ook een grote toekomst te bieden moet hebben. 17. Het is voor de landschapsarchitekt, in tegenstelling tot de architekt, weggelegd om langzaam (maar zeker) te groeien met zijn werk. Wybe Kuitert "Themes, Scenes, and Taste in the History of Japanese Garden Art" Wageningen, 13 april 1988. fjNo2?o\, f£o? SAMENVATTING ENKONKLUSIE S "Thema's, Taferelen, en Goede Smaak, in de Geschiedenis van de Tuinkunst in Japan" Het boek behandelt, in drie delen, drie perioden uit de geschiedenis van detuinkuns t in Japan. Het laat zien hoe de betekenis, died etui n had voor demense n van zijn tijd, wezenlijk verschilde in elk van dezedri e perioden. Deel één, getiteld Themes, "Thema's", gaat over de late Heian tijd, van detiend e tot het eind van de twaalfde eeuw. De oorsprong van de Japanse traditionele tuinkunst ligt in deze periode. De eerste hoofdstukken in­ troduceren een aantal paleistuinen van leden van het Keizerlijke Hof in de hoofdstad Heian. Geen van deze tuinen bestaat nog; zezij n alleen bekend uit beschrijvingen en afbeeldingen. Dezeafbeeldinge n laten ons niet alleen het uiterlijk van de tuinen zien, maar vertellen ook veel over het gebruik van de tuinen door de mensen aan het Hof. Een grote open plek vóór het belangrijkste paleisgebouw was het toneel voor feestelijke plechtigheden, op een grote tuinvijver grenzend aan de open plek werd met plezier- bootjes gevaren. Eén van de paleizen, genaamd Tösanjöden, wordt uitgebreid behandelt. Een aantal tuinen uit de elfde en twaalfde eeuw bestaat nog in tempels, die ver weg liggen van de hoofdstad Heian. Deze tempeltuinen moeten beschouwd worden als behorend tot het traditionele type van de paleis­ tuin. Dit is verduidelijkt met een hoofdstuk wat de overblijfselen van een twaalfde eeuwse tuin bij de tempel Mötsu-ji behandelt. Het aanleggen van tuinen was in de Heian tijd, wat betreft praktijk en theorie, nog in een primitief stadium. Niettemin bestaat er een uitgebreid theoretisch handschrift over tuinen, het elfde eeuwse Sakuteiki. Dit werk gaat uit van de typische ruimtelijke organisatie van de paleistuinen met vijver, uit die tijd, zonder dat het dit uitgangspunt overigens verder behandelt. Deze typische ruimtelijke organisatie ontstond als gevolg van bescheiden ingrepen in de natuurlijke gesteldheid van het gemiddelde stuk grond in de hoofdstad, waarop een paleis gebouwd werd. De ruimtelijke organisatie van een paleistuin was daarom geen welbewust gekozen orde­ ning. De typische, topografisch bepaalde, opzet wordt in de Sakuteiki gelegitimeerd door een filosofie, die voorspellingen geeft over de geschiktheid van het terrein. De konklusie is gerechtvaardigd dat de Sakuteiki geen harmonie met de natuur predikt, of kunstgrepen door mensenhand afwijst, zoals de tekst tegenwoordig vaak geïnterpreteerd wordt. Ingrijpen in dê natuur was voor de Heian tuinenmaker eerder een beangstigende zaak. De Sakuteiki was een geheim manuscript over tuinen, van de hand van een edelman verbonden aan het Hof van de Heian tijd. Hij was een van de kleine groep adelijken die een duidelijke interesse voor tuinen aan de dag legde. Alle leden van deze groep behoorden tot de Fujiwara clan. Dit verklaart waarom de Sakuteiki geheim was; alle kennis verzameld door Fujiwara's wasgeheim . Hoewel dezegroe p adelijken welvee l theoretische kennis van tuinen had, is het niet waarschijnlijk dat zevee l verstand had­ den van tuinen aanleggen. De Sakuteiki behandelt dit onderwerp op­ pervlakkig. Aanleg en onderhoud werd gedaan door naamloze lijfeigenen die bij de heerlijkheden van de adelijke grootgrondbezitters hoorden. Zowel de Sakuteiki, als eigentijdse romans, zoals de Geschiedenis van Genji, geven ons een overtuigend beeld van de manier waarop man en vrouw aan het Hof de natuur waarnamen en waardeerden. Herinner­ ingsbeelden uit de natuur waren in feite standaard beelden uit de klassieke literatuur van die tijd. Duidelijk naar voren komend waren bovenal de thema's uit delyrisch e gedichten, die een ieder aan het Hof las en zelf ook schreef. Deze lyrische gedichten gaan voor een zeer groot gedeelte over beelden uit de natuur, zodat planten, bomen en andere natuurlijke elementen in de tuin bijna automatisch een lyrische betekenis kregen. De dichterlijke schoonheid van planten, heesters, en bomen was kennelijk zo algemeen bekend, dat de Sakuteiki deze niet nog eens bespreekt, afgezien van een paar impliciete opmerkingen in de inleiding. We moeten konkluderen dat de landschapsillusie in de tuinen van de adelijkheid in de Heian tijd berustte op het oproepen enherkenne n van delyrisch e thema's. Deze thematische beelden werden overigens niet als tafereel in de tuin vormgegeven, het ging alleen maar om de essentiële onderdelen van het thema. Kompositie van vorm was wel belangrijk bij het ontwerpen van dekoratieve komposities van rotsen in de tuin. De Sakuteiki spreekt in dit verband van 'landschapstaferelen zoals ze van nature zijn'. Dit begrip, zowel als de uiterlijke verschijningsvorm van de komposities van rotsen, doen een sterk vermoeden rijzen dat aan de vormgeving van rotskom­ posities theorieën uit de landschapsschilderkunst ten grondslag lagen. Deel twee is getiteld Scenes, "Taferelen", en gaat over de middeleeuwen. De periode is in Chapter
Load more

Recommended publications
  • Mother of the Nation: Femininity, Modernity, and Class in the Image of Empress Teimei
    Mother of the Nation: Femininity, Modernity, and Class in the Image of Empress Teimei By ©2016 Alison Miller Submitted to the graduate degree program in the History of Art and the Graduate Faculty of the University of Kansas in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy. ________________________________ Chairperson Dr. Maki Kaneko ________________________________ Dr. Sherry Fowler ________________________________ Dr. David Cateforis ________________________________ Dr. John Pultz ________________________________ Dr. Akiko Takeyama Date Defended: April 15, 2016 The Dissertation Committee for Alison Miller certifies that this is the approved version of the following dissertation: Mother of the Nation: Femininity, Modernity, and Class in the Image of Empress Teimei ________________________________ Chairperson Dr. Maki Kaneko Date approved: April 15, 2016 ii Abstract This dissertation examines the political significance of the image of the Japanese Empress Teimei (1884-1951) with a focus on issues of gender and class. During the first three decades of the twentieth century, Japanese society underwent significant changes in a short amount of time. After the intense modernizations of the late nineteenth century, the start of the twentieth century witnessed an increase in overseas militarism, turbulent domestic politics, an evolving middle class, and the expansion of roles for women to play outside the home. As such, the early decades of the twentieth century in Japan were a crucial period for the formation of modern ideas about femininity and womanhood. Before, during, and after the rule of her husband Emperor Taishō (1879-1926; r. 1912-1926), Empress Teimei held a highly public role, and was frequently seen in a variety of visual media.
    [Show full text]
  • The Otaku Phenomenon : Pop Culture, Fandom, and Religiosity in Contemporary Japan
    University of Louisville ThinkIR: The University of Louisville's Institutional Repository Electronic Theses and Dissertations 12-2017 The otaku phenomenon : pop culture, fandom, and religiosity in contemporary Japan. Kendra Nicole Sheehan University of Louisville Follow this and additional works at: https://ir.library.louisville.edu/etd Part of the Comparative Methodologies and Theories Commons, Japanese Studies Commons, and the Other Religion Commons Recommended Citation Sheehan, Kendra Nicole, "The otaku phenomenon : pop culture, fandom, and religiosity in contemporary Japan." (2017). Electronic Theses and Dissertations. Paper 2850. https://doi.org/10.18297/etd/2850 This Doctoral Dissertation is brought to you for free and open access by ThinkIR: The University of Louisville's Institutional Repository. It has been accepted for inclusion in Electronic Theses and Dissertations by an authorized administrator of ThinkIR: The University of Louisville's Institutional Repository. This title appears here courtesy of the author, who has retained all other copyrights. For more information, please contact [email protected]. THE OTAKU PHENOMENON: POP CULTURE, FANDOM, AND RELIGIOSITY IN CONTEMPORARY JAPAN By Kendra Nicole Sheehan B.A., University of Louisville, 2010 M.A., University of Louisville, 2012 A Dissertation Submitted to the Faculty of the College of Arts and Sciences of the University of Louisville in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Doctor of Philosophy in Humanities Department of Humanities University of Louisville Louisville, Kentucky December 2017 Copyright 2017 by Kendra Nicole Sheehan All rights reserved THE OTAKU PHENOMENON: POP CULTURE, FANDOM, AND RELIGIOSITY IN CONTEMPORARY JAPAN By Kendra Nicole Sheehan B.A., University of Louisville, 2010 M.A., University of Louisville, 2012 A Dissertation Approved on November 17, 2017 by the following Dissertation Committee: __________________________________ Dr.
    [Show full text]
  • Fact Sheet a Look Inside the Portland Japanese Garden
    Fact Sheet A look inside the Portland Japanese Garden Address: Hours: Key Personnel: 611 SW Kingston Ave Summer Public Hours (March 13 - Sept. 30): Stephen Bloom, Chief Executive Officer Portland, Oregon 97208 ● Monday: Noon - 7 p.m. Sadafumi Uchiyama, Garden Curator ● Tuesday - Sunday: 10 a.m. - 7 p.m. Diane Durston, Arlene Schnitzer Curator of Culture, Art & Education Website: japanesegarden.org Cynthia Johnson Haruyama, Deputy Director Phone: 503.223.1321 Winter Public Hours (Oct. 1 - March 12) Cathy Rudd, Board of Trustees President Email: [email protected] ● Monday: Noon - 4 p.m. Dorie Vollum, Board of Trustees President-Elect and Cultural ● Tuesday - Sunday: 10 a.m. - 4 p.m. Crossing Campaign Co-Chair Quick Facts: Pricing: ● Year Established: 1963 Adults: $14.95 ● Total Annual Attendance: 356,000 in 2016 (up 20% from 2015) Seniors (65+): $12.95 ● Total Acreage: 8 public gardens spread over 12 acres College Students (with ID): $11.95 ● Total Volunteer Hours: 7,226 in 2016 Youth (6 - 17): $10.45 ● Total Members: 11,000 Children 5 and under: free ● Total Staff: 83 regular employees, including eight full-time gardeners ● Total Operating Budget: $9.5 million Photos, Videos & Logos: ● Click here for Photos of the Garden in every season ● Click here for Photos of Cultural Programming & Art Exhibitions ● Click here for Videos & B-roll ● Click here for Logos Media Inquiries: Erica Heartquist | [email protected] | 503.542.9339 Page 1 of 3 About the Portland Japanese Garden For more than 50 years, the Portland Japanese Garden has been a haven of serenity and tranquility, nestled in the scenic West Hills of Portland, OR.
    [Show full text]
  • Katsura Imperial Villa: the Photographs of Ishimoto Yasuhiro
    Art in the Garden Katsura Imperial Villa: The Photographs of Ishimoto Yasuhiro Winter 2011 Katsura Imperial Villa: The Photographs of Ishimoto Yasuhiro This exhibition celebrates one of the most exquisite Harry Callahan and Aaron Siskind. He received the magnum opus 1955 exhibition titled The Family of THE MA OF MODERNISM: THE BOX architectural and garden treasures of Japan— Moholy-Nagy Prize awarded to top students of the Man at the Museum of Modern Art, New York. CONSTRUCTIONS OF DANIEL FAGERENG Katsura Imperial Villa in Kyoto—and one of its finest Institute for two consecutive years in 1951 and 1952. The box constructions of Daniel Fagereng were on living photographers, Ishimoto Yasuhiro, whose In 1966, Ishimoto returned again to Japan, where he view in conjunction with the Katsura photography 1953 images of Katsura introduced this unrivalled In 1953, Ishimoto returned to Japan to photograph became a professor at the Tokyo University of Art exhibition. The artist reinterprets the elements and masterpiece to the world. Katsura Detached Palace, and published the and Design. In 1969, he became a Japanese citizen. book, Katsura: Tradition and Creation in Japanese He visited Kyoto again in 1982, re-photographing components of traditional Japanese architecture in Born in San Francisco in 1921, and raised in Japan, Architecture, in 1960 with text by Walter Gropius Katsura in color to capture his own personal these mixed media constructions using light, line, Ishimoto returned to the U.S. at the age of 17 to and Tange Kenzo, two of the greatest architects of the vision of the richer, more complex character of and shadow as compositional elements.
    [Show full text]
  • Univerzita Karlova V Praze Filozofická Fakulta
    Univerzita Karlova v Praze Filozofická fakulta Ústav Dálného východu Bakalářská práce Kateřina Danišová Vztah umění a vytváření japonské národní identity v moderním období The Relation of Art and Japanese National Identity in the Modern Era Praha, 2011 vedoucí práce: Mgr. David Labus, Ph.D. Poděkování Tímto bych chtěla poděkovat Mgr. Davidu Labusovi, Ph.D., za vedení práce, užitečné rady a připomínky. Prohlašuji, že jsem bakalářskou práci vypracovala samostatně, že jsem řádně citovala všechny použité prameny a literaturu a že práce nebyla využita v rámci jiného vysokoškolského studia či k získání jiného nebo stejného titulu. V Praze dne 9.7.2011 podpis Anotace Bakalářská práce se zaměřuje na představení nových západních uměleckých technik, které se v Japonsku rozšířily během období Meidži, dále na způsob jejich interakce s tradičními žánry a formami. Soustřeďuje se na role jedinců, zejména Ernesta Fenollosy a Okakury Tenšina, spolků a institucí při vytváření vědomí národní identity a také na roli, kterou kultura zastala ve vznikající moderní ideologii. Annotation This bachelor dissertation concentrates on the introduction of the new artistic techniques, which spread out in Japan during the Meiji period, and on their interaction with the traditional genres and forms. It examines the role of individuals, particularly Ernest Fenollosa and Okakura Tenshin, societies and institutions in the process of creating a national identity. It also deals with the part of the culture in the developing of a modern ideology. Klíčová slova Japonsko, japonské umění, umění v období Meidži, národní identita, interakce tradičního a moderního umění, moderní japonské umění, Okakura, Fenollosa, Conder, jóga, nihonga. Keywords Japan, japanese art, Meiji period art, national identity, traditional and modern art interaction, japanese modern art, Okakura, Fenollosa, Conder, jōga, nihonga.
    [Show full text]
  • ©Copyright 2012 Sachi Schmidt-Hori
    1 ©Copyright 2012 Sachi Schmidt-Hori 2 Hyperfemininities, Hypermasculinities, and Hypersexualities in Classical Japanese Literature Sachi Schmidt-Hori A Dissertation submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy University of Washington 2012 Reading Committee: Paul S. Atkins, Chair Davinder L. Bhowmik Tani E. Barlow Kyoko Tokuno Program Authorized to Offer Degree: Department of Asian Languages and Literature 3 University of Washington Abstract Hyperfemininities, Hypermasculinities, and Hypersexualities in Classical Japanese Literature Sachi Schmidt-Hori Chair of the Supervisory Committee: Associate Professor Paul S. Atkins Asian Languages and Literature This study is an attempt to elucidate the complex interrelationship between gender, sexuality, desire, and power by examining how premodern Japanese texts represent the gender-based ideals of women and men at the peak and margins of the social hierarchy. To do so, it will survey a wide range of premodern texts and contrast the literary depictions of two female groups (imperial priestesses and courtesans), two male groups (elite warriors and outlaws), and two groups of Buddhist priests (elite and “corrupt” monks). In my view, each of the pairs signifies hyperfemininities, hypermasculinities, and hypersexualities of elite and outcast classes, respectively. The ultimate goal of 4 this study is to contribute to the current body of research in classical Japanese literature by offering new readings of some of the well-known texts featuring the above-mentioned six groups. My interpretations of the previously studied texts will be based on an argument that, in a cultural/literary context wherein defiance merges with sexual attractiveness and/or sexual freedom, one’s outcast status transforms into a source of significant power.
    [Show full text]
  • Composition of Threshold in Japanese Contemporary Architecture Located
    計画系 696 号 【カテゴリーⅠ】 日本建築学会計画系論文集 第79巻 第696号，365-372，2014年 ₂ 月 J. Archit. Plann., AIJ, Vol. 79 No. 696, 365-372, Feb., 2014 COMPOSITION OF THRESHOLD IN JAPANESE CONTEMPORARY ARCHITECTURE LOCATED IN URBAN PARKS COMPOSITION都市公園に建つ現代日本の建築作品における閾の構成 OF THRESHOLD IN JAPANESE CONTEMPORARY ARCHITECTURE LOCATED IN URBAN PARKS Guillaume FAAS＊ and Yoshiharu TSUKAMOTO＊＊ 都市公園に建つ現代日本の建築作品における閾の構成 ファース ギョーム，塚 本 由 晴 Guillaume FAAS*, Yoshiharu TSUKAMOTO** ファース・ ギョーム， 塚本由晴 The aim of this study is to clarify the composition of threshold in Japanese contemporary architecture located in urban parks. “Threshold” is seen as a space which possesses the potential to provide people with a place to congregate, rest, and views to the vicinity. The principle of threshold is seen as the transitional space from the exterior to the interior in public architecture that can have different character by various arrangement of elements and open space according to the access circulation. First, the elements that compose the threshold are defined. Second, the arrangement of the threshold is examined. Third, the compositional diagrams of the threshold with the Volume are examined, and typologies of the threshold are established. From the comparison of these typologies four characteristics with tendencies are clarified: Isolating (the interior), Concentrating (the exterior, the interior, the exterior with depth), Dispersing (the interior, the interior with depth, the interior and of the exterior, the interior and the exterior with depth), Blurring (the interior and the exterior) Keywords: Japanese Contemporary architecture, Urban Park, Threshold, Composition, Arrangement, Typology. 現代日本建築作品， 都市公園， 閾，構成，配列，類型 1 Introduction of a door. The sill defines the limit between two distinct spaces, 1.1 Background and purpose which can be between an exterior and an interior, between two Public facilities do not only serve activities for people, but also exteriors or between two interiors.
    [Show full text]
  • Mizumoto Japanese Stroll Garden October, Open Daily 10 A.M.- 6 P.M
    Hours Welcome to the April-September, open daily 10 a.m.- 7 p.m. IZUMOTO Mizumoto Japanese Stroll Garden October, open daily 10 a.m.- 6 p.m. M AN Admission Fees JAP ESE Adults: $3 Free admission, with member ID, ROLL GARDEN Children under 12: Free to members of Friends of the ST Garden or American Horticultural eene/Close Nathanael Gr Memorial Pa Koi fish food available: $1 Society reciprocal gardens. in ic Ave., Springfi eld, Miss rk 2400 S. Scen ouri 65807 Rentals & Tours The Mizumoto Japanese Stroll Garden and the * Stepping stones make it essential to look down and see adjacent Japanese Garden Pavilion are available for The Zig-Zag Bridge slows you down to where you are placing your feet. This act of slowing down rentals and weddings. Call 417-891-1515 or visit help create a meditative state. allows for a greater opportunity for contemplation. ParkBoard.org/Botanical/Rentals. Guided group tours and field trips may be scheduled through the Botanical Center or call 417-891-1515. Park Rules • Pets are permitted on a leash. • No swimming, wading, boating or fishing. • No harvesting of flowers, fruit, or plants. The Moon Bridge is curved to reflect the roundness of • No hammocks or attaching anything to trees. the rising moon. Japan is known as the Land of the Rising The Gazebo’s open-air design makes it • Weddings, special events and any activity including Sun. The moon is an important part of Japanese culture, ideal for meditation, tea ceremonies or 30 or more people requires a rental.
    [Show full text]
  • Japanese Gardens at American World’S Fairs, 1876–1940 Anthony Alofsin: Frank Lloyd Wright and the Aesthetics of Japan
    A Publication of the Foundation for Landscape Studies A Journal of Place Volume ıv | Number ı | Fall 2008 Essays: The Long Life of the Japanese Garden 2 Paula Deitz: Plum Blossoms: The Third Friend of Winter Natsumi Nonaka: The Japanese Garden: The Art of Setting Stones Marc Peter Keane: Listening to Stones Elizabeth Barlow Rogers: Tea and Sympathy: A Zen Approach to Landscape Gardening Kendall H. Brown: Fair Japan: Japanese Gardens at American World’s Fairs, 1876–1940 Anthony Alofsin: Frank Lloyd Wright and the Aesthetics of Japan Book Reviews 18 Joseph Disponzio: The Sun King’s Garden: Louis XIV, André Le Nôtre and the Creation of the Garden of Versailles By Ian Thompson Elizabeth Barlow Rogers: Gardens: An Essay on the Human Condition By Robert Pogue Harrison Calendar 22 Tour 23 Contributors 23 Letter from the Editor times. Still observed is a Marc Peter Keane explains Japanese garden also became of interior and exterior. The deep-seated cultural tradi- how the Sakuteiki’s prescrip- an instrument of propagan- preeminent Wright scholar tion of plum-blossom view- tions regarding the setting of da in the hands of the coun- Anthony Alofsin maintains ing, which takes place at stones, together with the try’s imperial rulers at a in his essay that Wright was his issue of During the Heian period winter’s end. Paula Deitz Zen approach to garden succession of nineteenth- inspired as much by gardens Site/Lines focuses (794–1185), still inspired by writes about this third friend design absorbed during his and twentieth-century as by architecture during his on the aesthetics Chinese models, gardens of winter in her narrative of long residency in Japan, world’s fairs.
    [Show full text]
  • Shanghai, China Overview Introduction
    Shanghai, China Overview Introduction The name Shanghai still conjures images of romance, mystery and adventure, but for decades it was an austere backwater. After the success of Mao Zedong's communist revolution in 1949, the authorities clamped down hard on Shanghai, castigating China's second city for its prewar status as a playground of gangsters and colonial adventurers. And so it was. In its heyday, the 1920s and '30s, cosmopolitan Shanghai was a dynamic melting pot for people, ideas and money from all over the planet. Business boomed, fortunes were made, and everything seemed possible. It was a time of breakneck industrial progress, swaggering confidence and smoky jazz venues. Thanks to economic reforms implemented in the 1980s by Deng Xiaoping, Shanghai's commercial potential has reemerged and is flourishing again. Stand today on the historic Bund and look across the Huangpu River. The soaring 1,614-ft/492-m Shanghai World Financial Center tower looms over the ambitious skyline of the Pudong financial district. Alongside it are other key landmarks: the glittering, 88- story Jinmao Building; the rocket-shaped Oriental Pearl TV Tower; and the Shanghai Stock Exchange. The 128-story Shanghai Tower is the tallest building in China (and, after the Burj Khalifa in Dubai, the second-tallest in the world). Glass-and-steel skyscrapers reach for the clouds, Mercedes sedans cruise the neon-lit streets, luxury- brand boutiques stock all the stylish trappings available in New York, and the restaurant, bar and clubbing scene pulsates with an energy all its own. Perhaps more than any other city in Asia, Shanghai has the confidence and sheer determination to forge a glittering future as one of the world's most important commercial centers.
    [Show full text]
  • UNIVERSITY of CALIFORNIA, IRVINE Soteriology in the Female
    UNIVERSITY OF CALIFORNIA, IRVINE Soteriology in the Female-Spirit Noh Plays of Konparu Zenchiku DISSERTATION submitted in partial satisfaction of the requirements for the degree of DOCTOR OF PHILOSPHY in East Asian Languages and Literatures by Matthew Chudnow Dissertation Committee: Associate Professor Susan Blakeley Klein, Chair Professor Emerita Anne Walthall Professor Michael Fuller 2017 © 2017 Matthew Chudnow DEDICATION To my Grandmother and my friend Kristen オンバサラダルマキリソワカ Windows rattle with contempt, Peeling back a ring of dead roses. Soon it will rain blue landscapes, Leading us to suffocation. The walls structured high in a circle of oiled brick And legs of tin- Stonehenge tumbles. Rozz Williams Electra Descending ii TABLE OF CONTENTS Page ACKNOWLEDGEMENTS iv CURRICULUM VITAE v ABSTRACT OF DISSERTATION vi INTRODUCTION 1 CHAPTER 1: Soteriological Conflict and 14 Defining Female-Spirit Noh Plays CHAPTER 2: Combinatory Religious Systems and 32 Their Influence on Female-Spirit Noh CHAPTER 3: The Kōfukuji-Kasuga Complex- Institutional 61 History, the Daijōin Political Dispute and Its Impact on Zenchiku’s Patronage and Worldview CHAPTER 4: Stasis, Realization, and Ambiguity: The Dynamics 95 of Nyonin Jōbutsu in Yōkihi, Tamakazura, and Nonomiya CONCLUSION 155 BIBLIOGRAPHY 163 iii ACKNOWLEDGEMENTS This dissertation is the culmination of years of research supported by the department of East Asian Languages & Literatures at the University of California, Irvine. It would not have been possible without the support and dedication of a group of tireless individuals. I would like to acknowledge the University of California, Irvine’s School of Humanities support for my research through a Summer Dissertation Fellowship. I would also like to extend a special thanks to Professor Joan Piggot of the University of Southern California for facilitating my enrollment in sessions of her Summer Kanbun Workshop, which provided me with linguistic and research skills towards the completion of my dissertation.
    [Show full text]
  • Mie Aichi Shizuoka Nara Fukui Kyoto Hyogo Wakayama Osaka Shiga
    SHIZUOKA AICHI MIE <G7 Ise-Shima Summit> Oigawa Railway Steam Locomotives 1 Toyohashi Park 5 The Museum Meiji-mura 9 Toyota Commemorative Museum of 13 Ise Grand Shrine 17 Toba 20 Shima (Kashikojima Island) 23 These steam locomotives, which ran in the This public park houses the remains of An outdoor museum which enables visitors to 1920s and 1930s, are still in fully working Yoshida Castle, which was built in the 16th experience old buildings and modes of Industry and Technology order. These stations which evoke the spirit century, other cultural institutions such as transport, mainly from the Meiji Period The Toyota Group has preserved the site of the of the period, the rivers and tea plantations the Toyohashi City Museum of Art and (1868–1912), as well as beef hot-pot and other former main plant of Toyoda Automatic Loom the trains roll past, and the dramatic History, and sports facilities. The tramway, aspects of the culinary culture of the times. The Works as part of its industrial heritage, and has mountain scenery have appeared in many which runs through the environs of the park museum grounds, one of the largest in Japan, reopened it as a commemorative museum. The TV dramas and movies. is a symbol of Toyohashi. houses more than sixty buildings from around museum, which features textile machinery and ACCESS A 5-minute walk from Toyohashikoen-mae Station on the Toyohashi Railway tramline Japan and beyond, 12 of which are designated automobiles developed by the Toyota Group, ACCESS Runs from Shin-Kanaya Station to Senzu on the Oigawa Railway ACCESS A 20-minute bus journey from as Important Cultural Properties of Japan, presents the history of industry and technology http://www.oigawa-railway.co.jp/pdf/oigawa_rail_eng.pdf Inuyama Station on the Nagoya Railroad which were dismantled and moved here.
    [Show full text]