Press (TRAD CLEMENCE)
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
Load more
Recommended publications
-
Fréhel and Bessie Smith
University of Connecticut OpenCommons@UConn Doctoral Dissertations University of Connecticut Graduate School 9-18-2018 Fréhel and Bessie Smith: A Cross-Cultural Study of the French Realist Singer and the African American Classic Blues Singer Tiffany Renée Jackson University of Connecticut - Storrs, [email protected] Follow this and additional works at: https://opencommons.uconn.edu/dissertations Recommended Citation Jackson, Tiffany Renée, "Fréhel and Bessie Smith: A Cross-Cultural Study of the French Realist Singer and the African American Classic Blues Singer" (2018). Doctoral Dissertations. 1946. https://opencommons.uconn.edu/dissertations/1946 Fréhel and Bessie Smith: A Cross-Cultural Study of the French Realist Singer and the African American Classic Blues Singer Tiffany Renée Jackson, DMA University of Connecticut, 2018 ABSTRACT In this dissertation I explore parallels between the lives and careers of the chan- son réaliste singer Fréhel (1891-1951), born Marguerite Boulc’h, and the classic blues singer Bessie Smith (1894-1937), and between the genres in which they worked. Both were tragic figures, whose struggles with love, abuse, and abandonment culminated in untimely ends that nevertheless did not overshadow their historical relevance. Drawing on literature in cultural studies and sociology that deals with feminism, race, and class, I compare the the two women’s formative environments and their subsequent biographi- cal histories, their career trajectories, the societal hierarchies from which they emerged, and, finally, their significance for developments in women’s autonomy in wider society. Chanson réaliste (realist song) was a French popular song category developed in the Parisian cabaret of the1880s and which attained its peak of wide dissemination and popularity from the 1920s through the 1940s. -
Toulouse-Lautrec, Paintings, Drawings, Posters
Lautrec Digitized by the Internet Archive in 2012 with funding from Metropolitan New York Library Council - METRO http://archive.org/details/toulouseOOmkno Toulouse-Lautrec PAINTINGS DRAWINGS • POSTERS LOAN EXHIBITION FOR THE BENEFIT OF THE MUSEE D'ALBI • FRANCE NOVEMBER 15 TO DECEMBER 11 • 1937 ! (Je,'j2a,^ 7 AT THE GALLERIES OF M. KNOEDLER AND COMPANY • INC. FOURTEEN EAST FIFTY-SEVENTH STREET • NEW YORK CITY 5 PAINTINGS 1 COUNT ALPHONSE DE TOULOUSE-LAUTREC CONDUISANT SON MAIL COACH A NICE 1 88 1 Musee du Petit Palais 2 LA COMTESSE NOIRE 1 8 8 1 M.Sere de Rivieres 3 PORTRAIT DE MADAME ALINE GIBERT 1887 4 PORTRAIT DU PEINTRE FRANCOIS GAUZY 5 MADEMOISELLE DIHAU AU PIANO 1890 Musee d'Albi 6 M. DESIRE DIHAU, BASSON DE l'oPERA 1891 Musee d'Albi 7 PORTRAIT DU PHOTOGRAPHE PAUL SESCAU 1891 Brooklyn Museum 8 LA FEMME AU CHIEN. ARCACHON 1891 9 PORTRAIT DE M. HENRI DIHAU DANS SON JARDIN 1891 Musee d'Albi IO LA FEMME AU BOA NOIR 1892 Musee National du Luxembourg I I AU MOULIN ROUGE 1892 Art Institute of Chicago I 2 PORTRAIT DE M. LOUIS PASCAL 1893 Musee d'Albi I Musee d'Albi 3 PORTRAIT DE JANE AVRIL 1893 14 MONSIEUR BOILEAU AU CAFE 1893 Cleveland Museum of Art 1 JANE AVRIL DANSANT 1893 16 MONSIEUR, MADAME ET LEUR PETIT CHIEN 1893 Musee d'Albi I 7 AU SALON 1894 Musee d'Albi 1 8 FEMME COUCHEE SUR LE DOS LES BRAS LEVES 1894 Musee d'Albi 19 LA CLOWNESSE CHA-U-KAO 1895 Lent anonymously 20 MISS MAY MILTON 1895 Mr. -
Musiques Et Jeune Public Écouter – Interpréter - Inventer
Musiques et jeune public écouter – interpréter - inventer Lucie Kayas – février 2002 PREMIER’ACTE - AGENCE CONSEIL MINISTERE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION – DMDTS Remerciements Elisabeth Léculée et la mission de la communication de la DMDTS Catherine Lephay-Merlin, observatoire des politiques du spectacle vivant Sylvie Pébrier, inspectrice musique et le comité de pilotage de cette étude, dont Alain Surrans, conseiller musique Hélène Jarry, mission pour l’enseignement artistique et l’action culturelle au ministère de l’Education nationale et toutes les personnes (programmateurs, artistes interprètes et compositeurs, administrateurs) qui ont accepté de me recevoir et de me consacrer un peu de leur temps, et parmi eux Carmello Agnello (Université de Paris VIII et Opéra de Nancy), Gérard Authelain (CFMI de Lyon), Christopher Bayton (CNSMDP), Anne-France Boissenin (Opéra national du Rhin), Joël Brouch (Opéra de Bordeaux), Gérard Caussé (altiste), Gérard Condé (compositeur), Sébastien Daucé (FEVIS), Marie Douvion et Gilles Colliard (Ensemble baroque de Limoges), Rachel Dale (Orchestre des Champs-Elysées puis Les Arts Florissants), François Delalande (GRM), Philippe Fanjas et Christian Girard (AFO), Maryse Franck, Hélène Koempgen et Gilles Delebarre (Cité de la musique), Olivier Durif (CRMT en Limousin), François Giroux (IUFM de Paris), Patrick Giraudo (GRAME), Sean Gregory (Guildhall School of Music and Drama de Londres), Stéphane Guignard (Eclats), Agnès de Jacquelot et Danièle Fouache (Opéra de Paris), Didier Levallet (L’Allan, scène -
03 & 04 Concerts Sous Casques
N° 3 & 4 Samedi 21 septembre 2013 à 11h & 15h Aubette - Salle des fêtes Concerts sous casques Les Musées de Strasbourg accueillent Musica Concerts sous casques Mode de « je » La Muse en Circuit, Centre national de création musicale Microcaptations, Thierry Balasse Voix et transformations, David Jisse Électronique live, Christian Zanési Ingénieur du son, Camille Lézer Textes construits autour des autobiographies de Luc Ferrari Coproduction La Muse en Circuit, Centre national de création musicale / Compagnie Inouïe Durée : 45 minutes À propos des concerts sous casques Concilier simultanément événement public et événement personnel. La musique et le silence apparent. Ici, tout se passe dans la tête des auditeurs qui, ensemble, s'abandonnent au plaisir de l'écoute individuelle et intime. Confort d'un salon tamisé ou d'un lieu où la relaxation est de mise, rendez-vous avec soi-même grâce à l'isolement instantané que crée ce simple geste : mettre un casque sur ses oreilles. Qui n'a jamais tenté cette expérience ? Dans un espace public bruyant ou des transports bondés, c'est le meilleur moyen en effet pour échapper à l'agitation ambiante. Les musiciens de « La Muse en Circuit » renversent la proposition : comment, dans un environnement apparemment tranquille, créer et diffuser pour chacun une musique qui devient égoïstement sienne tout en étant commune ? Cette réalité virtuelle est distillée live : mix de l'instant, voix qui susurre aux oreilles. La combinaison de l'électro et d'une narration vive maintient l'illusion du rêve éveillé. Mode de « je » Parce que souvent, lorsqu’on parle de soi, ce dévoilement ne se livre pas toujours à grands renforts d’effets de manches, l’écoute intime qui caractérise le concert sous casques s’accorde au plus juste avec les mots de celui qui se raconte. -
Tunnelier-Tunnelien David Jisse - Fabrice Melquiot - Michel Risse Parcours Sonore Et Théâtral En Espace Urbain
TUNNELIER-TUNNELIEN DAVID JISSE - FABRICE MELQUIOT - MICHEL RISSE PARCOURS SONORE ET THÉÂTRAL EN ESPACE URBAIN 1 Une déambulation Un projet de David Jisse Fabrice Melquiot texte sous casque Michel Risse conception & réalisation Aux origines du projet : le tunnel de la ligne 15 Jane David En 2018, alors que le tunnelier Amandine creuse la ligne 15 coordination générale et collaboration artistique du Grand Paris Express juste sous le jardin de sa maison à Renaud Biri / Franck Gélie réalisation technique Cachan, David Jisse se met à rêver un geste artistique qui per- mettrait de partager un monde de sons, de voix et de mots Michel Risse, Thierry Balasse & Christian Zanési enfouis sous la terre. Il s’en ouvre à l’écrivain Fabrice Melquiot créations sonores et commence à imaginer avec Michel Risse une forme inédite, à la croisée de la visite guidée, du Hörspiel sous casques, de Nathalie Duong & Thomas Nucci interprétation la performance poétique et du théâtre de rue : et aussi Franck Gélie, Jacques Hadjaje, Stanislas Roquette, « Pour construire le futur métro du Grand Paris, le tunnelier Jean-Guy Coulange, Olivier Constant, Jane David & Michel perce le sous-sol en creusant sur 205 kilomètres. Actuelle- Risse ment, 5000 personnes travaillent sous terre, mais personne Amora Doris plasticienne ne sait encore qu’elles libèrent des sons prisonniers des pro- fondeurs depuis des lustres. Cette occasion unique va per- mettre aux voix enfouies, aux matières inouïes, à toute cette Jauge : 80 personnes mémoire fossile de sortir de terre dans une effervescence Durée : 1h10 acoustique joyeuse et grave. Fabrice Melquiot organise les mots de ce désordre, David Jisse les sons, cette histoire, Mi- chel Risse en compose l’espace. -
Dossier De Presse
Marche la route présente ! ! Du 10 au 31 décembre 2014 Théâtre de la Vieille Grille - PARIS 5ème à 20h30 du mardi au samedi et 17h le dimanche Diptyque le 14 décembre à 15h – Relâches les 23, 24, 25 décembre Tarif 12/15/20€ - Tarif 31 décembre 25€/ 20€ Théâtre de la Vieille Grille 1 rue du Puits de l’Ermite Paris 75005 Tel : 01 47 07 22 11 [email protected] Métro Censier ou Place Monge •! Nathalie Joly chante Yvette Guilbert JE NE SAIS QUOI 1er épisode, d’après la correspondance entre Yvette Guilbert et Freud! le 14 décembre 2014 à 15h EN V’LÀ UNE DRÔLE D’AFFAIRE ème 2 épisode du 10 au 31 décembre 2014 •! • ! !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!Créé au théâtre de la Tempête en partenariat avec France Musique • Chant et conception : Nathalie Joly Piano : Jean Pierre Gesbert Sous le regard complice de Jacques Verzier Lumière Arnaud Sauer Costumes Claire Risterucci ! •http://marchelaroute.free.fr ! •! er •Extraits de presse / Je ne sais quoi / 1 épisode •Le Monde - Un spectacle passionnant, drôle souvent, jamais pesant, sobre … Nathalie Joly retrouve le parlé- chanté caractéristique de Madame Yvette - Véronique Mortaigne •Libération - Un spectacle débordant d’humour et d’intelligence….Tonique et drôle, Je ne sais quoi est un petit miracle - François-Xavier Gomez •Télérama - Il faut voir pour le plaisir ce spectacle - bijou - Sylviane Bernard-Gresh •Europe 1 - Nathalie Joly pratique à merveille l’art du parlé-chanté et excelle à rendre les nuances de ce répertoire très Parisien et libertin. Avec malice et une extraordinaire précision, elle joue et chante l’amour sous toutes ses formes… la passion dévorante - Diane Shenouda •France Culture L’oreille d’un sourd - Un savoureux et très beau spectacle de Nathalie Joly sur l’admiration musicale que Freud vouait à Yvette Guilbert. -
Le RPR Dans La Tourmente Judiciaire
LeMonde Job: WMQ1806--0001-0 WAS LMQ1806-1 Op.: XX Rev.: 17-06-00 T.: 11:23 S.: 111,06-Cmp.:17,11, Base : LMQPAG 47Fap: 100 No: 0516 Lcp: 700 CMYK LE MONDE TÉLÉVISION SEMAINE DU 19 AU 25 JUIN 2000 FÊTE DE LA MUSIQUE LES OBJETS DU SIÈCLE Un guide télé et radio pour être De la « deuch » à l’ordinateur dans la portable, ils ont marqué leur note. époque. Sur La Cinquième. Page 7 Page 9 LA RONDE THIERRY ROLAND Une brillante adaptation a La longue marche Grossier, macho, chauvin de la pièce éponyme d’Arthur et parfois pire : M. Téléfoot Schnitzler par Max Ophuls. assume. Page 6 Sur Paris Première. Page 21 des gays a Un guide pour La longue marche des gays à la télé la Fête de la musique Arte, Canal+ et M 6 célèbrent la Gay Pride. Mais le petit écran a mis longtemps à gommer ses complexes à l’égard de l’homosexualité. Pages 4-5 www.lemonde.fr 56e ANNÉE – No 17230 – 7,50 F - 1,14 EURO FRANCE MÉTROPOLITAINE DIMANCHE 18 - LUNDI 19 JUIN 2000 FONDATEUR : HUBERT BEUVE-MÉRY – DIRECTEUR : JEAN-MARIE COLOMBANI Vivendi Universal : Le RPR dans la tourmente judiciaire naissance b Faux électeurs : les juges ont perquisitionné à la mairie du 5e arrondissement de Paris, d’un géant franco- fief de Jean Tiberi b Emplois fictifs et HLM parisiens : deux autres dossiers menacent le parti créé par Jacques Chirac b Les assises du RPR se tiennent dans ce climat difficile canadien de la LES JUGES chargés de l’instruc- la Ville de Paris, en échange d’une tion sur les faux électeurs parisiens inscription sur les listes électorales communication ont perquisitionné, vendredi du Ve arrondissement. -
Nero/Process Black Pellicola
0010.coll_front.qxp 7-09-2010 10:42 Pagina I (Nero/Process Black pellicola) 0010.coll_front.qxp 7-09-2010 10:42 Pagina II (Nero/Process Black pellicola) 0010.coll_front.qxp 7-09-2010 10:42 Pagina III (Nero/Process Black pellicola) Ma pupa, Henriette Le lettere di Eleonora Duse alla figlia a cura di Maria Ida Biggi Marsilio 0020.colophon.qxp 7-09-2010 10:49 Pagina IV (Nero/Process Black pellicola) Iniziativa Regionale realizzata in attuazione della L. R. 16.3.2006, n. 4 Questo volume deve la sua esistenza ai documenti conservati presso il Centro Studi per la Ricerca documentale sul Teatro e il Melodramma Europeo della Fondazione Giorgio Cini di Venezia e per questo esprimo il mio ringraziamento al Segretario Generale Pasquale Gagliardi che ne ha permesso la pubblicazione. La mia gratitudine va a Laura Megna per la collaborazione nella difficile fase della trascrizione dei documenti e per il costante stimolo alla discussione. Un ringraziamento a Silvia Griggio e Elisa Resegotti. (M.I.B.) © 2010 by Marsilio Editori® s.p.a. in Venezia Prima edizione: settembre 2010 ISBN 978-88-317-0598 www.marsilioeditori.it 0030.testo.qxp 7-09-2010 12:44 Pagina V (Nero/Process Black pellicola) Le lettere che Eleonora Duse ha inviato alla figlia Enrichetta Marchetti Bul- lough, oggi conservate alla Fondazione Giorgio Cini di Venezia e qui pubblicate, costituiscono una fonte autentica ed originale per conoscere la vita e l’arte della grande attrice italiana, oltre ad illustrare una relazione complessa tra madre e figlia. Si tratta infatti di un rapporto in cui i ruoli tendono inevitabilmente a scambiarsi: alla vita avventurosa e in continuo movimento della madre si con- trappone l’esistenza pacata della figlia che vive a Cambridge con il marito Edward Bullough, professore di italiano nella prestigiosa università inglese e che sarà, a sua volta, madre di due figli, Halley Sebastian e Eleonora. -
Édith Piaf: a Cultural History
ÉDITH PIAF: A CULTURAL HISTORY ÉDITH PIAF A Cultural History David Looseley LIVERPOOL UNIVERSITY PRESS Édith Piaf: A Cultural History First published 2015 by Liverpool University Press 4 Cambridge Street Liverpool L69 7ZU Copyright © 2015 David Looseley The right of David Looseley to be identified as the author of this book has been asserted by him in accordance with the Copyright, Design and Patents Act 1988. All rights reserved. No part of this book may be reproduced, stored in a retrieval system, or transmitted, in any form or by any means, electronic, mechanical, photocopying, recording, or otherwise, without the prior written permission of the publisher. British Library Cataloguing-in-Publication data A British Library CIP record is available print ISBN 978-1-78138-257-8 epdf ISBN 978-1-78138-425-1 Typeset by Carnegie Book Production, Lancaster Printed in the UK by CPI Group (UK) Ltd, Croydon CR0 4YY. Contents CONTENTS Acknowledgements vii Chronology 1 Introduction 15 part i: narrating piaf 1 Inventing la Môme 27 2 Piaf and her public 45 3 A singer at war 65 part ii: piaf and chanson 4 A new Piaf 83 5 High art, low culture: Piaf and la chanson française 97 6 Ideology, tragedy, celebrity: a new middlebrow 113 part iii: afterlives 7 Losing Piaf 135 8 Remembering Piaf 153 9 Performing Piaf 171 Conclusion 185 Notes 193 References 233 Index 243 v For my granddaughter Elizabeth (Lizzie) Looseley-Burnet, with love Acknowledgements Acknowledgements would like to express my gratitude to the following, who in I various ways have helped me with the research for this book: Jacques d’Amboise, Ewan Burnet, Erica Burnham of the University of London in Paris, Di Holmes, Jim House, John and Josette Hughes, the late Tony Judt, Rhiannon Looseley, Bernard Marchois of the Musée Édith Piaf, Sue Miller, Cécile Obligi of the Bibliothèque nationale’s Département des arts du spectacle, Cécile Prévost-Thomas, Keith Reader, Philip Tagg, Florence Tamagne and Vera Zolberg. -
Cata2004.Pdf
RCS PARIS B 318 621 802 © Photomontage / Corbis / Patrick Robert vivons curieux. www.arte-tv.com SOMMAIRE S PARTENAIRES 004 ÉDITORIAUX 006 PRIX 034 JURYS 031 jury de la compétition internationale 033 jury de la compétition française 039 jury son 045 jury GNCR et jury Planète 049 SÉLECTION OFFICIELLE 051 éditorial 052 film d’ouverture 056 compétition internationale 059 compétition française 099 ÉCRANS PARALLÈLES 111 la fabrique du cinéma 113 faits divers 129 les gestes du sport 141 lost in the past 159 corpus TV 171 PRIX SCAM 195 TABLES RONDES 199 VIDÉOTHÈQUE 205 ÉQUIPE ARTISTIQUE 215 REMERCIEMENTS 221 C.A. / ÉQUIPE 223 INDEX index des films 225 index des réalisateurs 227 index des producteurs 228 remercie tous ses partenaires 004 PARTENAIRES Pa Le Festival International du Documentaire de Marseille remercie chaleureusement ses partenaires. Partenaires officiels La ville de Marseille Les Cahiers du Cinéma Le Conseil Régional Provence-Alpes- La Pensée de Midi Côte d’Azur Libraires à Marseille La Direction Régionale des Affaires Librairies du Sud Culturelles - PACA Montévidéo Le Conseil Général 13 Où, galerie d’art contemporain La Commision Européenne - Programme Polly Maggoo Media II Red District La Procirep Revue Vertigo Ministère des Affaires Étrangères Rhizome La Scam Théâtre National de Marseille - La Criée La Sacem Olympique de Marseille Planète Ricard TV5 Chocolaterie Puyricard Citroën Partenaires associés France Telecom Groupe TSF / studios de Marseille Alphabetville Loca Image Ateliers de Production Centre Sublimage de Val de Loire -
Toulouse-Lautrec a Stand-Alone Celebrity Artist
Toulouse-Lautrec: A Stand-Alone Celebrity Artist Essay by Allison Marino At the end of the 19th century, Paris was the epicenter of a poster craze. Jules Chéret’s advancement of the lithographic process in 1880 lowered the cost and effort required to produce posters, and soon Paris was saturated with colorful advertisements promoting everything from theater to consumer goods. Although Chéret is often considered the father of the modern poster for his role in streamlining production, it was Henri de Toulouse-Lautrec who raised the medium’s rank to fine art in 1891 with his infamous poster advertisement for the Moulin Rouge.1 Soon after, posters were being commissioned and showcased in exhibitions as fine art. The poster evolved as an egalitarian art form. Unlike painting and sculpture – which required lengthy, tedious production – the poster was mass produced and widely disseminated. Available to a wider audience on urban streets, the medium became a point of discussion for members of all classes; consequently, the poster became more popular with contemporary artists, such as Pierre Bonnard and Théophile Steinlen. Toulouse-Lautrec, however, distinguished himself from other poster artists of the period, his unparalleled fame resulting from his unique style and intimate relationships with his subjects. Unmatched by his contemporaries, Toulouse-Lautrec defined his graphic style through large areas of bright, vivid colors, silhouetted and caricature-like depictions of famous subjects, and disorienting perspectives. These characteristics, along with broad passages of negative space, created flattened and compressed compositions that removed both his subjects and the viewer from any specific setting or time. -
Le Dossier Pédagogique
Le Musée d’Orsay et Marche la route présentent Dossier pédagogique Texte conception Nathalie Joly Mise en scène Jacques Verzier Scénographie Jean Jacques Gernolle Costumes Claire Risterucci Avec Nathalie Joly, chant guitare Jean Pierre Gesbert, piano trompette Bénédicte Charpiat, danse Carméla Delgado ou Marion Chiron, Bandonéon Jacques Verzier, chant durée 1h15 CD Café polisson Enregistré au Musée d’Orsay Parution 1er juillet 2018 c/o Frémeaux & associés - Marche la route 20 chansons et livret AVANT-PROPOS Poursuivant toujours son exploration du parlé chanté qui inspire son travail depuis de nombreuses années, Nathalie Joly a créé trois spectacles sur Yvette Guilbert, révélant au public des aspects tout à fait inconnus de la Grande Diseuse fin de siècle. Ces spectacles ont voyagé dans une quinzaine de pays, en quatre langues. Nathalie Joly a prolongé sa recherche avec de jeunes rappeurs Marseillais dans le spectacle Diseuses sur l’histoire du parlé chanté d’hier au Rap d’aujourd’hui. Le Musée d’Orsay – sensible au travail de Nathalie Joly sur Yvette Guilbert – lui a commandé en 2015 Café polisson pour l’ouverture de l’exposition Splendeurs et misères, images de la prostitution 1850-1010. REVUE DE PRESSE http://www.tkwk.fr/nathaliejoly/Nathalie_Joly_Cafe_polisson_Revue_de_Presse.pdf CAFÉ POLISSON réunit des chansons du second empire et de la Belle époque. Qu’elles soient cruelles ou drôles, le cabaret Parisien leur offre un écrin pour raconter les vicissitudes de l’existence. Dans la capitale du plaisir on se presse au caf conc' se divertir en écoutant des chansons. La prostitution est au cœur de l’activité théâtrale.