DOCSLIB.ORG

Oratorios Semaine Sainte

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Oratorios Semaine Sainte ORATORIOS POUR LA SEMAINE SAINTE ITALIE XVir SIÈCLE GIACOMO ANTONIO PERTI LUIGI ROSSI FONDATION SOCIÉTÉ GÉNÉRALE POUR LA MUSIQUE LA SOCIÉTÉ GÉNÉRALE ET LES ARTS FLORISSANTS ASSOCIENT LEURS TALENTS. MUSIQUE ! Lully, Charpentier, Monteverdi, Purcell, Rameau, et bien d'autres encore, un répertoire exceptionnel pour un ensemble unique. Fondé par William Christie en 1979, l'ensemble "Les Arts Florissants" joue un rôle capital dans la redécouverte d'œuvres baroques françaises et européennes. L'association des Arts Florissants et de la Société Générale permet de faire revivre et de diffuser ce patrimoine musical auprès d'un public de plus en plus nombreux. Place à la musique ! FONDATION SOCIÉTÉ GÉNÉRALE POUR LA MUSIQUE Conjuguons nos talentS. ORATORIO della PASSIONE Musique de Giacomo Antonio PERTI (1661-1756) POESIE DE GIACOMO ANTONIO BERGAMORI Entracte ORATORIO per la SETTIMANA SANTA omms?) Musique de Luigi ROSSI (1598-1653) POESIE DE GIULIO CESARE RAGGIOLI MARS 1989 AQUITAINE SAINT-MEDARD-EN-JALLES le 16 à 21 h ÉGLISE SEMAINES CHORALES DE TOURCOING TOURCOING le 18 à 20 h 30 ÉGLISE NOTRE-DAME DES ANGES SEMAINE SAINTE A CAEN CAEN le 20 à 20 h 30 ÉGLISE NOTRE-DAME DE LA GLORIETTE CENTRE de MUSIQUE BAROQUE de VERSAILLES VERSAILLES le 21 à 20 h 30 CHAPELLE ROYALE ENREGISTRÉ PAR SEMAINE SAINTE en ARLES ARLES le 22 à 21 h 00 ST-MARTIN-DU-MÉJAN VENDREDI SAINT à COLMAR COLMAR le 24 à 20 h 30 MUSÉE D'UNTERLINDEN Avec la participation de la Fondation Société Générale pour la Musique du Ministère de la Culture et du Conseil Régional d'Aquitaine LPRO 1988/05 CHANTEURS PERTI Agnès MELLON Maria Maggiore Véronique GENS Maria di Magdalena Gérard LESNE Giovanni Jean-Paul FOUCHECOURT Giuseppe d'Arimatia Bernard DELETRÉ Il Centurione ROSSI Agnès MELLON Vergine Véronique GENS Claire BRUA Gérard LESNE Dominique VISSE Demonio Jean-Paul FOUCHECOURT François FAUCHÉ Pilato Bernard DELETRÉ Demonio TOUS Coro di demoni INSTRUMENTISTES Violons Frederic MARTIN Gustavo ZARBA Violoncelle Elisabeth MATIFFA Violone Jonathan CABLE Lirone Erin HEADLEY Harpe Andrew LAWRENCE-KING Théorbe Stephen STUBBS Orgue/ Clavecin Christophe ROUSSET Direction : WILLIAM CHRISTIE LES ARTS FLORISSANTS WILLIAM CHRISTIE au service de Luigi Rossi harmonia mundi FRANCE Deux oratorios : 901091 IL PECATOR PENTITO * LUIGI "Mi son fatto nemico" ROSSI O CECITÀ DEL MISERO MORTALE ORATORIOS Agnès Mellon, Jill Feldman, sopranos Guillemette Laurens, alto I es Arts Florissants William Christie Dominique Visse, haute-contre Michel Laplénie, Etienne Lestringant, ténors Philippe Cantor, baryton Gregory Reinhart, basse CD HMC 901091 Enregistrement janvier 1982 LUIGI ROSSI ORATORIO PER LA SETTIMANA SANTA |S5S™* VIENT DE PARAITRE US ARTS r-tORISSANTS WIUIAM CHRISTIE ^Sfà; ORATORIO PER LA SETTIMANA SANTA51' Oratorio pour la Semaine Sainte UN PECCATOR PENTITO "Spargete sospiri" Un pécheur repenti A. Mellon, J. Feldman, M.-C. Vallin, M. Zanetti, sopranos D. Visse, V. Darras, G. Lesne, hautes-contre I. Honeyman, M. Laplénie, J.-P. Fouchécourt, ténors P. Cantor, F. Fauché, A. Sicot, basses CD HMC 901297 - MC HMC 401297 * En co-production avec la \5MHS Enregistrements février 1984 et juillet 1986 Les Arts Florissants sont financés par le Ministère de la culture, le Conseil Régional d'Aquitaine et la Fondation Société Générale pour la Musique 4/3/ Joy GESÙ Giacomo AL SEPOLCRO Antonio PERTI O XJI T O \ I O Fatto Cantare dall ' Illuftrifsima ORATORIO Arciconfraternità DE LA PASSION DI S. MARIA DELLA MORTE La feradel Venerdì Santo dell'Anno 17071 POESIA DEL SIG.G1AC0 AIO ANTONIO BERG AMORI Introduction MUSICA DEL SIG. GIACOMO ANTONIO PERTl Dans ses oratorios, Perti développe Maltro di Capella della Perinfìgne '.' Collegiata di S.Petronio. une riche gamme de thèmes, extraits de lAncien Testament {Abraham victorieux, le Renvoi d'Agar, thème repris dans Sarah, ou encore Moïse guide du peuple hébreu), du I'M- Nouveau Testament {la Naissance du Sei- gneur, la Mort du juste ou le Trépas de Saint In Bologna, nella Stamperia del Pulzoni, alla Kofa Joseph, le Fils prodigue), ou de l'hagiographie Con licenza de'Superiori. {Les deux lis pourpres du martyre de Sainte Séraphie et Sainte Sabine, Imelda Lambertini sainte bolonaise, Saint Galgano, Saint Pétrone fait évêque de Bologne par Dieu). Mais son sujet le plus cher, qu'il mit en musique sur différents livrets ou élabora en plusieurs INTERLOCUTORI versions successives, c'est la passion du Christ"». V Oratorio de la Passion (1685) que Maria. nous reproduisons ici, entre dans cette catégorie. Il montre le Christ mort entouré des témoins de la tragédie du Golgotha : S. Maria Maddalena. Marie, Marie-Madeleine, Jean, Joseph d'Arimathie et le Centurion. Les nombreu- ses Dépositions que l'école picturale de S. Giovanni. Bologne nous a laissées, marquant la détresse et l'effroi sur les visages du petit groupe, trouvent des voix et une interpréta- Centurione. tion sonore dans l'œuvre musicale du maître de Saint Pétrone ; et les figures de la cité, paraissent recevoir, ici, vie et mouve- Giufeppe ab Arima- ment dans leurs poses désespérées : les Marie de Nicolas de l'Arca à Sainte Marie tea. de la Vie, le groupe du Sépulcre de Mazza en l'église Sainte Marie Madeleine, la Pietà de donnent le sentiment véritablement très Lombardi en la Cathédrale, et le groupe réussi d'une effusion constante et infinie de douloureux d'Onofri en la basilique de détresse et de douleur"(2). Saint Pétrone. Ce quintette réclame un certain enga- Il apparaît clairement, par le silence du gement au niveau de l'exécution, c'est Christ, que notre oratorio doit être consi- peut-être pour cette raison qu'il fut ôté des déré comme une Déposition, une Mise au versions suivantes par l'auteur ; mais il fut tombeau ou une Pietà ; d'ailleurs une des l'objet d'un intérêt particulier, en dehors de versions de 1703 porte le titre de Jésus au l'œuvre, et Eitner en signale par exemple Sépulcre; mais chez Perti, dans d'autres trois copies dans les bibliothèques de Ber- œuvres, le drame de la passion est vécu lin(3). étape par étape, aux pieds du Calvaire et Airs et récitatifs se succèdent dans la Jésus entonne des récitatifs et des airs. première partie avec une belle alternance : Divisé en deux parties traditionnelles, récitatifs efficaces et expressifs, airs parfois l'oratorio débute par une ouverture pour éclatants, souvent légers, riches en in- violons, aux lignes simples, mais émou- ventions et attrayants dans leur jeu avec les vante et légère, alternant divers mouve- instruments à cordes. Signalons surtout ments, un Grave, un Allegro, un Grave, un l'air de Marie : "Membra squallide e Allegro, respectivement homophones et cadenti". contrapuntiques, puis termine sur un Ada- La seconde partie est introduite par gio de quelques mesures. La dialectique est une brève ouverture en mi mineur à deux mise en valeur par l'entrelacement des temps : "Mortale, non più" et le mélodieux modes de do mineur et de sol mineur. et émouvant air de Madeleine : "Ah ! Per Dans la version de 1703, l'ouverture a été me che non fece il mio Gesù !" remplacée par un autre morceau sympho- nique enrichi par la section des violes ; pas- On trouve certains défauts dans Y Ora- sage adroit dans la construction des parties torio de la Passion : quelques imitations et, et dans le recours au procédé des soli et des çà et là, quelques accents grandiloquents ; tutti, à la manière du concerto grosso. mais il montre, chez le jeune Perti, une rare maîtrise de la construction, un équilibre Après le récitatif du Centurion et un dans la forme, dans les moyens et surtout air avec Da capo (système également adopté une fidélité sincère et respectueuse au pour les autres airs) très suggestif dans son thème, qui s'élève souvent à de véritables dialogue avec le leitmotiv des violons, moments de poésie. nous trouvons un morceau d'ensemble à cinq voix d'une très belle facture. "La Le texte est l'œuvre de Giacomo vigueur dans l'ampleur de phrasé de ce Antonio Bergamori, fécond homme de let- concert, dit Vatielli, réside dans l'effet que tres bolonais, auteur de livrets d'opéra et en l'auteur a su tirer des mots : "Accresce un particulier de textes d'oratorios. mar di pianto". Les diverses voix qui alter- nent, se superposent, et avancent en une Giuseppe VECCHI marche ascendante et en un crescendo, Traduction Irène Limon (1) : Giacomo Antonio Perti 1661-1756. Oratorio de la Passion, 1685, Présentation par G. Vecchi dans le cycle "la musique baroque à Bologne" Manifestations pour le tricentenaire de G.A. Perti, Concert d'ouverture 26 Mars 1961. Ces notes proviennent de cet ouvrage. (2) : F. Vatielli "L'oratorio à Bologne à la fin du XVIIe siècle" tiré de "Notes d'archives pour l'histoire de la musique" XV. 1938, p. 81. (3) R. Eitner Quellen Lexicon, Band 7, p. 383. ORATORIO DELLA PASSIONE ORATORIO DE LA PASSION PRIMA PARTE PREMIÈRE PARTIE Centurione Le Centurion Cieli, voi che ascondete deux, 0 vous qui cachez In faccia al giorno istesso al sole i raggi, A la face du jour les rayons du soleil, Monti, voi che scuotete Monts, 0 vous qui secouez Con infausti presaggi En présage mauvais Le tremanti cervici e'I'dorso annoso, Votre nuque tremblante, votre dos chargé d'ans, Morti, voi che il riposo Morts, 0 vous qui quittez Delle tombe lasciate, Le repos de la tombe, Pietre, voi che spezzate Pierres, 0 vous qui, froissées, Il nativo rigor sciogliete in polve, Changez en poudre votre dureté première, Voi, confusi elementi, 0 vous, éléments confondus, Voi, novelli portenti, 0 vous, prodiges inouïs, Ombre caliginose, idee d'horrore, Ombres brumeuses, visions d'horreur, Imagini di duolo e di timore, Images d'épouvante et de douleur, Voi pur, voi mi svelate Voici que vous me révélez La natura sconvolta, La Nature bouleversée, La maestade offesa, La Majesté offensée, L'innocenza tradita, L'Innocence trahie, E al morir di Giesù morta la vita.
Load more

Recommended publications
  • The Rise of the Tenor Voice in the Late Eighteenth Century: Mozart’S Opera and Concert Arias Joshua M
    University of Connecticut OpenCommons@UConn Doctoral Dissertations University of Connecticut Graduate School 10-3-2014 The Rise of the Tenor Voice in the Late Eighteenth Century: Mozart’s Opera and Concert Arias Joshua M. May University of Connecticut - Storrs, [email protected] Follow this and additional works at: https://opencommons.uconn.edu/dissertations Recommended Citation May, Joshua M., "The Rise of the Tenor Voice in the Late Eighteenth Century: Mozart’s Opera and Concert Arias" (2014). Doctoral Dissertations. 580. https://opencommons.uconn.edu/dissertations/580 ABSTRACT The Rise of the Tenor Voice in the Late Eighteenth Century: Mozart’s Opera and Concert Arias Joshua Michael May University of Connecticut, 2014 W. A. Mozart’s opera and concert arias for tenor are among the first music written specifically for this voice type as it is understood today, and they form an essential pillar of the pedagogy and repertoire for the modern tenor voice. Yet while the opera arias have received a great deal of attention from scholars of the vocal literature, the concert arias have been comparatively overlooked; they are neglected also in relation to their counterparts for soprano, about which a great deal has been written. There has been some pedagogical discussion of the tenor concert arias in relation to the correction of vocal faults, but otherwise they have received little scrutiny. This is surprising, not least because in most cases Mozart’s concert arias were composed for singers with whom he also worked in the opera house, and Mozart always paid close attention to the particular capabilities of the musicians for whom he wrote: these arias offer us unusually intimate insights into how a first-rank composer explored and shaped the potential of the newly-emerging voice type of the modern tenor voice.
    [Show full text]
  • Boston Symphony Orchestra Concert Programs, Season 94, 1974-1975
    BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA Founded in 1881 by HENRY LEE HIGGINSON SEIJI OZAWA Music Director COLIN DAVIS Principal Guest Conductor NINETY- FOURTH SEASON 1974-1975 THE TRUSTEES OF THE BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA INC. TALCOTT M. BANKS President PHILIP K.ALLEN SIDNEY STONEMAN JOHN L. THORNDIKE Vice-President Vice-President Treasurer VERNON R. ALDEN ARCHIE C. EPPS III JOHN T. NOONAN ALLEN G. BARRY MRS HARRIS FAHNESTOCK MRS JAMES H. PERKINS MRS JOHN M. BRADLEY HAROLD D. HODGKINSON IRVING W. RABB RICHARD P. CHAPMAN E.MORTON JENNINGS JR PAULC. REARDON ABRAM T. COLLIER EDWARD M. KENNEDY MRS GEORGE LEE SARGENT NELSON J. DARLING JR EDWARD G. MURRAY JOHN HOYT STOOKEY TRUSTEES EMERITUS FRANCIS W. HATCH PALFREY PERKINS HENRY A. LAUGHLIN ADMINISTRATION OF THE BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA THOMAS D. PERRY JR THOMAS W. MORRIS Executive Director Manager PAUL BRONSTEIN JOHN H. CURTIS MARY H. SMITH Business Manager Public Relations Director Assistant to the Manager FORRESTER C. SMITH DANIEL R. GUSTIN RICHARD C. WHITE Development Director Administrator of Assistant to Educational Affairs the Manager DONALD W. MACKENZIE JAMES F. KILEY Operations Manager, Operations Manager, Symphony Hall Tanglewood ELEANOR R. JONES Program Editor Copyright © 1974 by Boston Symphony Orchestra Inc. December SYMPHONY HALL BOSTON MASSACHUSETTS J 6 e 2 2 Meet Him In a Cloud of Chiffon Li Surely, he'll appreciate this graceful flow of gray / chiffon. Sc'oop necked and softly tiered skirted. • Ready to rise to an occasion. From our outstanding /Collection of long and short evening looks, ay or navy polyester chiffon. Misses sizes. $100 isses Dresses, in Boston and in Chestnut Hill Boston, Chestnut Hill, South \Shore, Northshore, Burlington, Wellesley BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA SEIJI OZAWA Music Director COLIN DAVIS Principal Guest Conductor NINETY-FOURTH SEASON 1974-1975 THE BOARD OF OVERSEERS OF THE BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA INC.
    [Show full text]
  • Leopold Stokowski
    Leopold Stokowski Enescu Romanian Rhapsody No. 1 Arnold Comedy Overture ‘Beckus the Dandipratt’ Glière Concerto for Coloratura Soprano Tchaikovsky Symphony No. 5 in E minor CC 9107 LEOPOLD STOKOWSKI Leopold Stokowski (1882-1977) George Enescu (1881-1955) 10.46 1 Romanian Rhapsody No. 1 in A Op. 11 (1901) Malcolm Arnold (1921-2006) 7.38 2 Comedy Overture ‘Beckus the Dandipratt’ Op. 5 (1943) Reinhold Glière (1875-1956) 15.04 Concerto for Coloratura Soprano and Orchestra in F minor Op. 82 (1943) 3 I Andante 9.33 4 II Allegro 5.31 Ilse Hollweg, soprano BBC Symphony Orchestra A BBC studio concert, broadcast 5 May 1954. Recording from the Itter Broadcast Collection Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893) Leopold Stokowski talking to members of the International Youth Festival Orchestra during a Symphony No. 5 in E minor Op. 64 (1888) first rehearsal of the Tchaikovsky 5th Symphony at Morley College, London. The young 5 I Andante – Allegro con anima 13.50 musicians, who came from all over the world, played the work at the Royal Albert Hall the 6 II Andante cantabile con alcuna licenza 12.04 following evening, 19 August 1973. (Photo: courtesy Edward Johnson) 7 III Valse. Allegro moderato 5.48 8 IV Finale. Andante maestoso – Allegro vivace 11.38 International Festival Youth Orchestra (1973) Recorded in rehearsal, and in performance at the Royal Albert Hall, 19 August 1973 Recorded by David Kent-Watson for Cameo Classics Cover image : Katherine's Palace hall in Tsarskoe Selo, Russia © 2018 Lyrita Recorded Edition CAMEO CLASSICS is a wholly owned label of LYRITA RECORDED EDITION TRUST Total playing time 75.09 Produced under an exclusive licence from Lyrita by Wyastone Estate Limited, Monmouth, NP25 3SR, UK www.lyrita.co.uk 2 7 CC 9107 LEOPOLD STOKOWSKI performed the last three numbered symphonies, though Nos.
    [Show full text]
  • Concierto Barroco: Estudios Sobre Música, Dramaturgia E Historia Cultural
    CONCIERTO BARROCO Estudios sobre música, dramaturgia e historia cultural CONCIERTO BARROCO Estudios sobre música, dramaturgia e historia cultural Juan José Carreras Miguel Ángel Marín (editores) UNIVERSIDAD DE LA RIOJA 2004 Concierto barroco: estudios sobre música, dramaturgia e historia cultural de Juan José Carreras y Miguel Ángel Marín (publicado por la Universidad de La Rioja) se encuentra bajo una Licencia Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 3.0 Unported. Permisos que vayan más allá de lo cubierto por esta licencia pueden solicitarse a los titulares del copyright. © El autor © Universidad de La Rioja, Servicio de Publicaciones, 2012 publicaciones.unirioja.es E-mail: [email protected] ISBN: 978-84-695-4053-4 Afinaban cuerdas y trompas los músicos de la orquesta, cuando el indiano y su servidor se instalaron en la penumbra de un palco. Y, de pronto, cesaron los martillazos y afinaciones, se hizo un gran silencio y, en el puesto de director, vestido de negro, violín en mano, apareció el Preste Antonio, más flaco y narigudo que nunca […] Metido en lo suyo, sin volverse para mirar a las pocas personas que, aquí, allá, se habían colocado en el teatro, abrió lentamente un manuscrito, alzó el arco —como aquella noche— y, en doble papel de director y de ejecutante impar, dio comienzo a la sinfonía, más agitada y ritmada —acaso— que otras sinfonías suyas de sosegado tempo, y se abrió el telón sobre un estruendo de color… Alejo Carpentier, Concierto barroco ÍNDICE PRÓLOGO . 11 INTRODUCCIÓN . 13 PARTE I 1. Juan José Carreras Ópera y dramaturgia . 23 Nota bibliográfica 2. Martin Adams La “dramatic opera” inglesa: ¿un imposible género teatral? .
    [Show full text]
  • Quaderni Di Teoria Sociale 2009
    Quaderni di Teoria Sociale | Quaderni di Teoria PARTE MONOGRAFICA numero Su Max Weber Quaderni Massimo Pendenza, Massimo Rosati, Presentazione | Dimitri D’Andrea, Tra adattamento e rifiuto. Verso una teoria delle immagini del mondo | Gregor Fitzi, Protestantesimo e coscienza della modernità | Enrico 2009 Donaggio, Spiriti del capitalismo. Variazioni sul tema | Elettra Stimilli, Ascetismo ed economia | Massimo di Teoria Sociale Del Forno, Invenzione a due voci. Simmel, Weber e il paradigma della musica | Mariella Nocenzi, Il pa- radosso weberiano: il potere non legittimo e la città | Marta Losito, La Weberforschung e la sociologia in Italia. SAGGI 9 Olimpia Affuso, Memoria-magazine. Memorie individuali e sfere pubbliche mediate | Sergio Belardinelli, L’identità culturale europea tra universalismo e pluralità | Massimo Cerulo, Un sentire controverso. L’ homo sentiens fluttuante tra le ambivalenze tardomoderne | Spinella Dell’Avanzato, Trasformazioni della democrazia e comune cultura politica | Alberto Izzo, Irene Strazzeri, Rifiuti. Tragedia mondiale e occultamento ideologico | Roberto Segatori, Il ruolo della sociologia politica nell’Italia contemporanea. L’ INTERVI S TA Critica e spirito del capitalismo. Intervista a Luc Boltanski. LIBRI IN DI S CU ss IONE Il testo in discussione: Hermann Lübbe, La politica dopo l’Illuminismo. Leonardo Allodi, Tecnica e morale in Hermann Lübbe | Maria Aparecida Ferrari, La possibilità di un altro Illuminismo | Ivo Germano, Ci salveranno i media? Il senso di sfida comunicazionale di Hermann Lübbe | Gianfranco Morra, Quale politica dopo l’Illuminismo? Altri testi Lorenzo Bruni, Il riscatto del sogno e la traccia nella trama del presente. M. Gauchet, R. Redeker, Utopia e modernità | Massimo Cerulo, Esperienze che s’incontrano: il ruolo dell’empatia nella vita quotidia- na.
    [Show full text]
  • Il Teatro Significa Vivere Sul Serio Quello Che Gli Altri Nella Vita Recitano Male.”1
    1 Introduction “Il teatro significa vivere sul serio quello che gli altri nella vita recitano male.”1 Many years ago a young boy sat with his friend, the son of a lawyer, in the Corte Minorile of Naples, watching as petty criminals about his age were being judged for their offenses. One ragged pick-pocket who had been found guilty demanded to be led away after being sentenced; instead he was left there and his loud pleas were completely disregarded. Unwilling to tolerate this final offense of being treated as though he were invisible, the juvenile delinquent, in an extreme act of rebellion, began smashing the chains around his hands against his own head until his face was a mask of blood. Horrified, the judge finally ordered everybody out of the court. That young boy sitting in court watching the gruesome scene was Eduardo De Filippo and the sense of helplessness and social injustice witnessed left an indelible mark on the impressionable mind of the future playwright. Almost sixty years later, at the Accademia dei Lincei, as he accepted the Premio Internazionale Feltrinelli, one of Italy’s highest literary accolades, De Filippo recalled how it was that this early image of the individual pitted against society was always at the basis of his work: Alla base del mio teatro c’è sempre il conflitto fra individuo e società […] tutto ha inizio, sempre, da uno stimolo emotivo: reazione a un’ingiustizia, sdegno per l’ipocrisia mia e altrui, solidarietà e simpatia umana per una persona o un gruppo di persone, ribellione contro leggi superate e anacronistiche con il mondo di oggi, sgomento di fronte a fatti che, come le guerre, sconvolgono la vita dei popoli.2 The purpose of this thesis is twofold: to provide for the first time a translation of Eduardo’s last play, Gli esami non finiscono mai (Exams Never End), and to trace the development of his dramatic style and philosophy in order to appreciate their culmination 1 Enzo Biagi, “Eduardo, tragico anche se ride,” Corriere della Sera , 6 March 1977.
    [Show full text]
  • Biblioteca Di Studi Di Filologia Moderna – 27 –
    BIBLIOTECA DI STUDI DI FILOLOGIA MODERNA – 27 – BIBLIOTECA DI STUDI DI FILOLOGIA MODERNA Collana Open Access del Dipartimento di Lingue, Letterature e Studi Interculturali Università degli Studi di Firenze Direttore Beatrice Töttössy Coordinamento editoriale Fabrizia Baldissera, John Denton, Fiorenzo Fantaccini, Donatella Pallotti, Ernestina Pellegrini, Beatrice Töttössy Comitato scientifico internazionale Fabrizia Baldissera (Università degli Studi di Firenze), Enza Biagini (Professore Emerito, Università degli Studi di Firenze), Nicholas Brownlees (Università degli Studi di Firenze), Arnaldo Bruni (studioso), Martha Canfield (studiosa), Richard Allen Cave (Emeritus Professor, Royal Holloway, University of London), Piero Ceccucci (studioso), Massimo Ciaravolo (Università degli Studi di Firenze), John Denton (Università degli Studi di Firenze), Anna Dolfi (Università degli Studi di Firenze), Mario Domenichelli (studioso), Maria Teresa Fancelli (Professore Emerito, Università degli Studi di Firenze), Massimo Fanfani (Università degli Studi di Firenze, Accademia della Crusca), Fiorenzo Fantaccini (Università degli Studi di Firenze), Michela Landi (Università degli Studi di Firenze), Paul Geyer (Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn), Ingrid Hennemann (studiosa), Donald Kartiganer (Howry Professor of Faulkner Studies Emeritus, University of Mississippi, Oxford, Miss.), Sergej Akimovich Kibal’nik (Institute of Russian Literature [the Pushkin House], Russian Academy of Sciences; Saint-Petersburg State University), Ferenc Kiefer (Research
    [Show full text]
  • NEWSLETTER of the American Handel Society
    NEWSLETTER of The American Handel Society Volume XVIII, Number 3 December 2003 HOUSTON GRAND OPERA’S GIULIO CESARE Giulio Cesare is one of Handel’s most justly celebrated operas. First performed in 1724, it was revived several times during the composer’s lifetime. Donald Burrows, in his Master Musicians biography of Handel selects the opera for detailed analysis, citing among its strengths, "a fast-moving plot, full of incident, and some of Handel’s best arias, as well as scenes that are spectacular from both musical and dramatic standpoints."1 During the twentieth century the opera was revived fairly regularly, though it often fell victim to the well-intentioned surgery of producers, directors and conductors. Music History teachers of a certain vintage can remember the Norton Anthology of Western Music recorded excerpt which featured the title role sung by Wagnerian bass Hans Hotter. It was also not so long ago when the choice of recorded versions was limited to a severely cut, Belliniesque ornamented American recording and an uncut every-da-capo-taken-but-unornamented German performance. Just two years ago, while preparing a performance of excerpts for an Opera Scenes class, I was frustrated in my attempts to find a score with the part of Caesar in treble clef, the choices being bass or alto clef. The recordings of Giulio Cesare have improved recently, but the work still awaits a critical edition and Handel’s beautiful yet lengthy score remains a challenging one for opera houses Keiichiro Watanabe March 2, 1932 - December 12, 2001 to realize on the stage.
    [Show full text]
  • Orchestra Repertoire by Composer
    Concord Orchestra (1969-2019 seasons) –– Richard Pittman, 50th season as conductor by Composer Compiled by Grant Anderson, June 2019 1 Concord Orchestra Repertoire by Composer (1969-2019 seasons) — Richard Pittman, conductor Composer Composition Composed Soloists Groups Concert Adams John (1947 – ) Nixon in China: The Chairman Dances 1985 May 2000 Adams John (1947 – ) ShortA Short Ride in a Fast Machine (Fanfare for 1986 December 1990 Great Woods) Adams John (1947 – ) AShort Short Ride in a Fast Machine (Fanfare for 1986 December 2000 Great Woods) Adler Samuel (1928 – ) TheFlames Flames of Freedom: Ma’oz Tzur (Rock 1982 Lexington High School December 2015 of Ages), Mi y’mallel (Who Can Retell?) Women’s Chorus (Jason Iannuzzi) Albéniz Isaac (1860 – 1909) Suite española, Op. 47: Granada & Sevilla 1886 May 2016 Albert Stephen (1941 – 1992) River-Run: Rain Music, River's End 1984 October 1986 Alford, born Kenneth, born (1881 – 1945) Colonel Bogey March 1914 May 1994 Ricketts Frederick Anderson Leroy (1908 – 1975) Belle of the Ball 1951 May 1998 Anderson Leroy (1908 – 1975) Belle of the Ball 1951 July 1998 Anderson Leroy (1908 – 1975) Belle of the Ball 1951 May 2003 Anderson Leroy (1908 – 1975) Blue Tango 1951 May 1998 Anderson Leroy (1908 – 1975) Blue Tango 1951 May 2007 Anderson Leroy (1908 – 1975) Blue Tango 1951 May 2011 Anderson Leroy (1908 – 1975) BuglerA Bugler's Holiday 1954 Norman Plummer, April 1971 Thomas Taylor, Stanley Schultz trumpet Anderson Leroy (1908 – 1975) BuglerA Bugler's Holiday 1954f John Ossi, James May 1979 Dolham,
    [Show full text]
  • Aruilffi * &Til
    ffiH"A GIUSEPPEVERDI AIDA Librettobv AntonioGhislanzoni Thisproduction of Ardais dedicatedto DiamondProducers' Circle Sponsors lris and Matthew Strauss, TitleCo-Sponsors Gillian and Tony Thornley, and Producers' Circle Sponsors Jennifer and RichardGreenfield, Lyndaand RichardKerr, Barbara Kjos, John Rebeloand SarahB. Marsh-Rebeloand Friendsof Pam Slater-Price. SanDiego Opera is pleasedto recognizeNorthern Trust as our CorporateProducing Partner for Aida. Sincerethanks also go to AmericanAirlines. OfficialAirline of SanDiego Opera, SycuanCasino, Phone Etiquette Sponsor, and PointLoma Nazarene University, Supertitles Sponsor. ilA$T: $ilTTit*t: (in orderof vocalappearance) Setting:The periodof the Pharaoh'spower. Memphisand Thebes Ramfis ReinhardHagen Radames Walter Fraccaro. ACT I Amneris Jill Grove. Scene1 : A Hallin the Palacein Memphis Aida LatoniaMoore" Scene2. lnsidethe Templeof Vulcan Kingof Egypt Ashraf Sewailam ACT II Messenger Greg Fedderly Scene'l : Amneris'apartments in Thebes Priestess PritiGandhi Scene2; The Gatesof Thebes Amonasro Mark S. Doss - 2O Minute lntermission - Conductor DanieleCallegari- ACT Director Andrew Sinclair III TheTemple of lsison the Banksof the Nile Choreographer Kennethvon Heidecke ScenicDesigner ZandraRhodes ACT IV Cncfr rma Dacinnar ZandraRhodes TheJudgment Hall and SubterraneanTomb LrghtingDesigner ChristopherMaravich Wig and MakeupDesigner Steven Bryant . ChorusMaster CharlesF. Prestinari Therunning time is approximately 3 hours, tncluding one intermission. Supertitles ChristopherBergen . Byarrangement
    [Show full text]
  • Between Venice, Lubowla in Spiš and Kraków: Prince Teodor Lubomirski – an Enthusiast of Italian Opera (A Preliminary Study)
    Musicologica Brunensia 53 / 2018 / Supplementum https://doi.org/10.5817/MB2018-S-13 Between Venice, Lubowla in Spiš and Kraków: Prince Teodor Lubomirski – An Enthusiast of Italian Opera (A Preliminary Study) Anna Ryszka-Komarnicka / [email protected] Institute of Musicology, Warsaw University, PL Abstract Prince Teodor Lubomirski staged 4 operas in his Polish estates: Venceslao, La fede ne’tradimenti, Mariane, Griselda (1725–1727). The Kraków prints of the libretti for the first 3 operas follow the Venetians prints (1722, 1721, 1724), while the Cracovian Griselda is a pasticcio probably pre- pared on the base of the variant of the opera staged in Venice in 1720 (mus. G. M. Orlandini). Acting as a patron of opera in Poland was a part of a Teodor’s well-thought-out policy aimed at standing out against the other Polish aristocrats, at bringing entertainments to himself and his morganatic wife and at an attempt to break the society’s aversion by means of offering the attractions that were hardly accessible in Poland at the time. The repertoire of his theatre was in perfect accord with such aims, especially taking into consideration Zeno’s Griselda, allegori- cally enhancing the status of Teodor’s own wife and children. Teodor’s ephemeral musical hob- by was by no means uncommon in 18th-century Poland. Like many other Polish aristocrats he saw opera as a good way to improve his own social status, but contrary to the West-European royal and princely courts, he did not perceive the genre as the medium of political propaganda that would be worth money.
    [Show full text]
  • La Vie Musicale
    MIHAI DE BRANCOVAN LA VIE MUSICALE Wozzeck, d'Alban Berg, au Palais Garnier Superbe représentation que le nouveau Wozzeck que vient de nous offrir l'Opéra de Paris. La cinéaste Liliana Cavani n'ayant pu, « pour des raisons indépendantes de sa volonté », venir présenter, comme il était initialement prévu, sa produc• tion du Maggio musicale fiorentino, c'est à une autre femme que fut confiée la mise en scène : Ruth Berghaus, la veuve du compo• siteur allemand Paul Dessau. Entourée de ses collaborateurs habi• tuels — Hans Dieter Schaal pour les décors et Marie Luise Strandt pour les costumes —, elle a réalisé un spectacle d'une force extraordinaire, qui ne laisse pas un seul instant de répit au public, aucun entracte ne venant couper cette marche inéluc• table vers la catastrophe finale. Une heure et demie durant, on est soumis à une tension sans cesse croissante, à des images de plus en plus angoissantes, de sorte que l'on quitte l'Opéra boule• versé, épuisé. La nature est bannie de cette production qui semble situer l'action dans ce qui reste d'une ville le lendemain du bombar• dement. Pas de campagne, pas d'étang, pas de roseaux, mais du béton, rien que du béton. Au lever du rideau, nous sommes devant un immense mur à mi-hauteur duquel s'ouvre, minuscule, la chambre où Wozzeck est en train de raser le capitaine. Tandis que, pendant la scène avec le docteur, qui l'observe à travers des jumelles, Wozzeck monte et descend l'escalier occupant le milieu du mur, celui-ci se fend en deux parties qui s'écartent peu à peu, laissant progressivement apparaître des blocs de béton jetés les uns par-dessus les autres, cassés, pointant vers l'extérieur des tiges de fer tordues.
    [Show full text]