Paul Hindemith Works for d’amore Gunter Teuffel 02 Die Viola d’amore und Paul Hindemith 03

Heinrich Ignaz Franz Biber Paul Hindemith (1895 – 1963) „Ich habe einen neuen Sport, ich spiele Viola Musik hat Hindemith auch in seinen späteren Jah- (1644 – 1704) d’amour, ein ganz herrliches Instrument, das ganz ren begleitet. Im amerikanischen Exil unterrichtet Kleine Sonate für Viola d’amore verschollen ist, und für das nur eine ganz kleine er in Yale auch Alte Musik, er rekonstruiert etwa Partita für zwei Violen d’amore und b. c.* [16:52] und Klavier op. 25 Nr. 2 [11:23] Literatur besteht. Das Schönste, was Du Dir an Monteverdis Orfeo und führt ihn nach dem Krieg

Klang vorstellen kannst; eine nicht zu beschrei- mit den Wiener Symphonikern in Wien auf, wobei D eutsch 1 Präludium. Adagio [03:12] 12 Mäßig schnell. Lustig [01:30] bende Süße und Weichheit. Es ist heikel zu spielen, Nikolaus Harnoncourt am mitwirkte, was für 2 Allemande [02:43] 13 Sehr langsam [06:16] aber ich spiele es mit großer Begeisterung und zur diesen wiederum ein Schlüsselerlebnis gewesen 3 Sarabande [01:49] 14 Sehr lebhaft [03:36] Freude aller Zuhörer.“ sein soll. Eine Orgel, die eigens für diese Auffüh- 4 Gigue [02:15] rung gebaut wurde, steht heute im Haydn-Institut 5 Aria [01:59] Kammermusik Nr. 6 für Viola d’amore und Dieses Zitat Paul Hindemiths stammt aus einem der Musikuniversität Wien. 6 Trezza [00:47] kleines Kammerorchester op. 46 Nr. 1 [16:19] Brief an seine Freundin Emily Ronnefeld aus dem 7 Arietta variata [04:03] Jahre 1922. Es ist die Zeit des jungen, revolutionä- Ebenfalls in das Jahr 1922 fällt die Komposition 15 Mäßig schnell. Majestätisch [03:36] ren Hindemith, der Klaviersuite 1921, die das Kla- der Kleinen Sonate für Viola d’amour(!) und Kla- 16 Langsam [06:44] vier als eine Art Schlaginstrument empfiehlt, des vier, die er als op. 25 Nr. 2 nach der oben genann- Carl Stamitz (1745 – 1801) 17 Variationen. Sehr langsam, skandalisierenden Einakter-Triptychons oder der ten Bratschensolosonate und vor der Cellosolo­ frei im Zeitmaß [04:32] berühmten Sonate op. 25 Nr. 1 für Bratsche allein sonate op. 25 Nr. 3 und der Bratschensonate op. 25 Sonate D-Dur für Viola d’amore und b. c.* [14:02] 18 Lebhaft, wie früher [01:26] mit dem oft zitierten vierten Satz: „Rasendes Zeit- Nr. 4 in seine Werkgruppe op. 25 stellt. Im Juni mass. Wild. Tonschönheit ist Nebensache“. Im glei- 1922 spielte er mit Emma Lübbecke-Job die Urauf- 8 Adagio [01:35] chen Brief beschreibt Hindemith, was er in diesem führung in Heidelberg. Diese Viola d’amore-Sonate 9 Allegro [05:06] Total Time [58:59] Jahr 1922 alles geschafft hat: Gründung des Amar spielte Hindemith noch auf einem geliehenen 10 Adagio [02:17] Quartetts für die Donaueschinger Uraufführung Instrument. 1926 baute ihm der Frankfurter 11 Menuetto [05:03] seines Streichquartetts, in dem er nun als Brat- ­Geigenbaumeister Eugen Sprenger eine Viola schist mitwirkt, Kompositionen, Konzerte, unzäh­ d’amore, die auf mehreren Hindemith-Fotos zu * Generalbassaussetzung von Paul Hindemith lige Uraufführungen, Gründung der Frankfurter sehen und die auf dieser CD zum ersten Mal zu „Gesellschaft für Musik“ – das alles neben seinem hören ist. Denn es gibt durchaus Aufnahmen mit Dienst als Konzertmeister der Frankfurter Oper, Hindemith als Bratschist, leider aber nicht als

Gunter Teuffel, Viola d’amore den er bald zu quittieren hoffte. ­Viola d’amore-Spieler. Das Instrument ist eine aus d’amore Viola for | Works heutiger Sicht moderne Interpretation der baro- 1 – 7 Annette Schäfer, Viola d’amore; Jörg Halubek, Cembalo; Christian Zincke, Viola da Gamba Gleichzeitig beginnt Hindemith aber auch, sich cken Viola d’amore und trägt als Besonderheit (Achtfuss-Violone) intensiv mit alter Musik zu beschäftigen, und ent- statt des Amor- oder Engelsköpfchens den Kopf 8 – 11 Jörg Halubek, Cembalo; Christian Zincke, Viola da Gamba (Achtfuss-Violone) deckt das Instrument Viola d’amore. Er schreibt im von Hindemiths Ehefrau Gertrud. Ausgestattet Stamitz 12 14 – Anthony Spiri, Klavier Laufe der Jahre zahlreiche Werke von Biber, Ariosti, mit diesem nun wesentlich stärker klingenden · 15 – 18 Gaby Pas-van Riet, Flöte; Philippe Tondre, ; Dirk Altmann, Klarinette; ­ Pezold, Rust, Vivaldi, Stamitz u. a. ab und fertigt ­Instrument macht er sich 1927 an die Komposi­ er

Rudolf König, Bassklarinette; Hanno Dönneweg, Fagott; Jörge Becker, Trompete; teilweise zu den bestehenden Bassstimmen eige- tion seines Konzertes für Viola d’amore und klei- b

Wolfgang Wipfler, ; Andreas Kraft, Posaune; Marin Smesnoi, Cello; ne Generalbassaussetzungen. Später gründet er nes Kammerorchester, der Kammermusik Nr. 6. Bi Hendrik Then-Bergh, Cello; Blanca Coines Escriche, Cello; Felix von Tippelskirch, Kontrabass; ein Trio, zuerst mit seinem Bruder Rudolf, dann mit Ryutaro Hei, Kontrabass dem Cellisten des Amar Quartetts, Maurits Frank 1937 schreibt Hindemith einen Aufsatz über die als Gambisten und der Cembalistin Alice Ehlers, Viola d’amore, in dem er sich mit dem Instrument, 1 – 7 Gespielt auf einem anonymen Instrument aus dem 17./18. Jahrhundert in dem er auf der Viola d’amore konzertiert. Diese seiner Geschichte, der Spielbarkeit und deren und einer Jan Krieg/Prag 1750 Abschriften, aber auch Konzertprogramme und Gren­zen, der Literatur für sie und der Frage aus­ 8 – 18 Gespielt auf der Viola d’amore von Paul Hindemith Fotos sind im Hindemith-Institut vorhanden. Alte einandersetzt, warum sie im 19. Jhdt. in Verges- Hindemit· h Chamber 04 05

senheit geraten ist. Dieser Aufsatz, der heute noch Messias und ähnlichen Bearbeitungen. Wir spielen Das 19. Jahrhundert mit seinen größer werdenden etwas ganz merkwürdig perverses: er übt eben. grundsätzlich gültig ist, auch wenn wir jetzt noch das Werk wie Hindemith in d-Moll und nicht in Orchestern und Konzertsälen und der zunehmen- Er hat nämlich unterwegs ein süsses Viola d’amore mehr Details kennen, gliedert die Entwicklung der c-Moll. den Chromatisierung der Musik verdrängt die zar- Konzertchen geschrieben für Köln im November. Viola d’amore in vier Abschnitte. te Viola d’amore fast ganz und erst im 20. Jahr- Dies scheint nun etwas ausserhalb der Grenzen

Deutsch Als zweiten Abschnitt der Entwicklung der Musik hundert beginnt der vierte Abschnitt der Viola des Spielbaren geraten zu sein, so dass er es Deutsch Der erste Abschnitt sind die Anfänge des Instru- für Viola d’amore nennt Hindemith Vivaldi, der d’amore. Was Hindemith möglicherweise nicht doch mal mit dem berühmten Grundeis zu tun ments im 17. Jahrhundert, einer Zeit, aus der selbst nicht nur Geigenvirtuose, sondern auch wusste, war, dass Janáček die Viola d’amore liebte bekommt. Am Klavier klingt alles zwar herrlich ­wenig Musik für dieses Instrument überliefert ist, Viola d’amore-Spieler war und acht Solokonzerte und ihr ab 1906 in mehreren Werken kleinere Rol- glitzernd und sehr leicht, aber auf diesem Hexen- die mit H. I. F. Biber und seiner Partita c-Moll für 2 und mehrere geistliche und weltliche Arien mit len gab, in seinem letzten Meisterwerk, dem zwei- instrument scheint es doch etwas schwieriger Violen d’amore einen krönenden Abschluss findet. obligater Viola d’amore komponiert hat. Hinde- ten Streichquartett Intime Briefe ersetzte er sogar zu sein.“ Biber, ein in seiner Zeit berühmter Geigenvirtuose, mith bevorzugte das Konzert in a-Moll und schrieb die Bratsche ganz durch die Viola d’amore. Aber hat selbst Viola d’amore gespielt. Seine Partita aus seine Kammermusik Nr. 6 in beinahe der gleichen Hindemith war dann der Erste, der an die Tradition Hindemith hat dann auch in den Skizzen zur ers- dem Zyklus Harmonia artificiosa-ariosa steht tat- Stimmung als Auswahl für die Konzertveranstal- von Vivaldi und Stamitz anknüpfte und wieder ein ten Version viele Korrekturen in der Solostimme sächlich einzigartig und unerreicht in seiner Zeit ter. Ariosti, der Viola d’amore-Virtuose und Freund Viola d’amore-Konzert schrieb. vorgenommen und die Uraufführung fand nicht um 1700. Hindemith hat mit seiner Generalbass- Händels in London, schrieb unter anderem 6 Lezio- im November, sondern im darauffolgenden März aussetzung über Bibers Basslinie eine eigene vir- ni für die Viola d’amore, die Hindemith wegen Die Kleine Sonate op. 25 Nr. 2 hat Hindemith in statt. Für die nächsten Aufführungen hat er im- tuose Cembalostimme geschaffen, die sich immer ihrer besonderen Behandlung des Instruments der Anfangszeit seiner Beschäftigung mit dem mer wieder die Solostimme verändert, bis er wieder Motive der Violen ausleiht und weiter- schätzte. Auch Bach, Graupner, Telemann, Quantz, Instrument komponiert und ich habe oft gestaunt schließlich den ganzen ersten Teil und ein Stück spinnt oder eigene motivische Gegenstimmen Locatelli und andere gehören in diesen Abschnitt. und geschmunzelt, wie geschickt er seine Tonspra- des dritten Teils neu komponierte. So entstand hinzufügt. Heute würde ein Continuospieler die- che mit der D-Dur-Stimmung vereinbaren konnte. eine sogenannte definitive Fassung, die man sen Part möglicherweise anders gestalten. Auf der Der dritte Abschnitt liegt in der Klassik, wo wir Er schuf ein in den Ecksätzen frisches und im Mit- ­heute auch benutzt. In der Neuen Hindemith- anderen Seite bekommt man hier einen Einblick, Friedrich-Wilhelm Rust finden und – neben vielen telsatz unglaublich gesangliches, ja romantisches Gesamtausgabe sind auch die Erstfassung und die wie ein herausragender Musiker in den Anfängen anderen unbekannteren Komponisten – Carl Sta- Werk mit scheinbar leichter Hand. Für den Viola Zwischenstufen von der Erstfassung bis zur defi­ni­­ der historisch informierten Aufführungspraxis mitz, der als reisender Viola- und Viola d’amore- d’amore-Spieler finden sich nur selten größere tiven Fassung abgedruckt und in dem hervor­ Continuo gespielt hat. In Hindemiths Cembalopart Virtuose mehrere Konzerte und Sonaten zu Papier technische Schwierigkeiten, einmal abgesehen ragenden Textteil von Giselher Schubert minutiös gibt es Registrierangaben und wir hatten das brachte. Waren bei Ariosti, Vivaldi, Bach, Graupner von den vielen „Quintgriffen“, die je nach Saiten- beschrieben. Interessant sind dabei nicht nur Hin-

Glück, für unsere Einspielung ein Cembalo zu fin- und Telemann bereits kompositorische Meister- paar unterschiedliche Intervalle ergeben. Er hatte demiths Fingersätze, sondern auch, dass er die d’amore Viola for | Works den, wie es zu Hindemiths Zeit benutzt wurde, mit werke für die Viola d’amore entstanden, so erwei- das Instrument eben gerade erst für sich entdeckt! Solostimme nicht klingend, sondern in einer Skor- Pedalen und Zugregistern. Jörg Halubek ist es zu terte sich der instrumental-virtuose Aspekt in die- Aber wie geschickt er es ausnützt, das ist eben das datur geschrieben hat, wie sie im 18. Jahrhundert, verdanken, dass dieser „Dinosaurier“, der im Funk- sem dritten Abschnitt noch beträchtlich und fand Werk eines Genies! etwa bei Stamitz, üblich war: die oberen 4 Saiten studio des SWR in Stuttgart schlummerte, wieder mit Stamitz einen Höhe- und Schlusspunkt. Im der Viola d’amore d", a', e', c' sind notiert, als ob ein Stamitz

zum Leben erweckt wurde. Mit ihm konnten wir Gegensatz zu den meisten Werken für Viola 1927 begann Hindemith mit der Komposition sei- Geiger die Saiten der Geige bedienen würde; die · die von Hindemith intendierte Farbigkeit des Con- d’amore von Stamitz, die das Instrument von den nes Viola d’amore-Konzerts, der Kammermusik unteren Saiten a, e, A sind im Bassschlüssel no- er

tinuoparts erlangen. Durch die starke motivische tiefsten bis zu den höchsten Tönen nützt, bleibt Nr. 6. Im gleichen Jahr entstanden neben anderem tiert, klingen aber eine Oktave höher. In der Ge- b

Anreicherung des Continuoparts mussten wir die Sonate, zu der Hindemith die Cembalostimme auch die Kammermusiken Nr. 5 und 7, ein Brat- schichte der Viola d’amore gab es mehrere sehr Bi ­Viola d’amore-Spieler zum Teil ganz anders spielen über Stamitz’ geschrieben hat, durchweg in schenkonzert bzw. Orgelkonzert. Das Bratschen- unterschiedliche Skordaturen, um die 6 bzw. 7 als wir es heute machen würden; so ist z.B. der der ersten Lage. Einzig eine kleine Kadenz von Hin- und das Viola d’amore-Konzert schrieb er sich Saiten notationsmäßig in den Griff zu bekommen. großartige Schlusssatz bei Hindemith ohne Wie- demith macht eine bescheidene Ausnahme. Wie selbst in die Finger. Über die Einstudierung des derholungen sozusagen durchkomponiert. Jörg bei Biber gibt Hindemith auch bei Stamitz dem Viola d’amore-Konzerts schreibt Gertrud Hinde-

Halubek vergleicht Hindemiths Bearbeitung von Cembalo viel motivische Arbeit und bereichert das mith in einem Brief aus dem Urlaub an Emma · d emit h Biber mit Mozarts Orchestrierung von Händels reizvolle Werk dadurch ungemein. Lübbecke-Job: „Paul lässt schön grüssen. Er tut Hin Chamber 06 Gunter Teuffel 07

Mit der Umarbeitung hat Hindemith den Orches- Mein ganz herzlicher Dank gilt der Fondation ist seit 1982 Solobratschist des Radio-Sinfonie­ Er war Kammermusikpartner zahlreicher Ensemb- terpart teilweise stark verändert und dadurch das ­Hindemith Blonay und dem Hindemith-Institut orchesters Stuttgart des SWR und seit 2000 Pro- les wie dem Streichquintett Mozarteum, Trio Par- Klangbild durchsichtiger gemacht. Auch die Solo- Frankfurt, die mir freundlicherweise die Viola fessor an der Staatlichen Hochschule für Musik nassus, Diabelli-Trio, Melos-Quartett, Ensemble stimme, die technisch sehr anspruchsvoll geblie- d’amore von Paul Hindemith überlassen haben, und Darstellende Kunst Stuttgart. Villa Musica, Stuttgarter Solisten, Linos Harfen-

Deutsch ben ist, gestaltete er prägnanter und setzte sie die seit 2011 im Hindemithkabinett im Kuhhirten- quintett, Dohnanyi Streichtrio, Mandelring Quar- Deutsch besser von der Begleitung ab. Formal ist diese turm in Frankfurt ausgestellt ist. Als Solist mit Viola und Viola d’amore spielte tett u. a. Seine Einspielung der Originalfassung der Kammermusik Nr. 6 als einziges Werk der Reihe ­Gunter Teuffel mit Roger Norrington und Christo- „Intimen Briefe“ von Janáček mit Viola d’amore der Kammermusiken einsätzig mit einer Abfolge Insbesondere möchte ich mich bei Dr. Susanne pher Hogwood bei den Schwetzinger Festspielen, bekam den Deutschen Schallplattenpreis. von aufeinanderfolgenden unterschiedlichen Ab- Schaal-Gotthardt, Dr. Luitgard Schader, Dr. Heinz- mit Neville Marriner und Andrej Boreyko und mit schnitten, die manchmal ineinander übergehen, Jürgen Winkler und Karin Berrío, M.A. vom Hinde- Musica Antiqua Köln. Gunter Teuffel studierte an der Musikhochschule manchmal sich voneinander absetzen. Das Osti­ mith-Institut Frankfurt bedanken, mit denen ich Stuttgart bei Enrique Santiago und dem Melos natomotiv in der Begleitung des ersten Abschnitts während der Vorbereitung der CD zusammenar- Quartett sowie am Mozarteum Salzburg bei ist ein 11-Ton(!)-Motiv, das man am Kopf als eine beiten durfte und deren enorme Sachkenntnis und ­Jürgen Geise, Sandor Végh und William Primrose. Umkehrung von B-A-C-H deuten könnte. Es er- Hilfsbereitschaft mir von unschätzbarem Wert scheint im zweiten und letzten Teil im doppelten waren. Tempo, in den Variationen einmal im Solo und quasi ritornellhaft im Orchester. Herzlichen Dank an alle mitwirkenden Musiker­ Gunter Teuffel innen und Musiker, die sich mit mir auf diese Ent- deckungsreise zu Hindemith aufgemacht haben und die durch ihre große Musikalität und Kompe- tenz zum Gelingen dieser ungewöhnlichen CD beigetragen haben.

Herzlicher Dank gilt auch der Kammermusikredak- tion des SWR, Dr. Marlene Weber-Schäfer und ­Siglinde Schwarz, die mich bei meinem CD-Projekt

unterstützt und die Produktion ermöglicht haben. d’amore Viola for | Works Ebenso geht mein Dank an das Label SWR music/ hänssler CLASSIC, das meine CD veröffentlicht.

Last but not least mein herzlicher Dank an das Stamitz

Aufnahmeteam des SWR, Prof. Michael Sandner, · Martin Vögele, Myriam Müller-Kube und Boris er

Kellenbenz.­ b Bi

· d emit h Hin Chamber 08 Jörg Halubek Anthony Spiri The Viola d’amore and Paul Hindemith 09

ist Universitätsprofessor für Historische Tasten­ Der Pianist Anthony Spiri wurde in den USA gebo- “I have a new sport, I play viola d’amour, a quite These copies, as well as concert programs and instrumente und Aufführungspraxis an der Anton ren und erhielt seine Ausbildung in Cleveland und marvelous instrument which has been quite lost photos, are available in the Hindemith Institute. Bruckner Privatuniversität in Linz und an der Boston. Sein Studium schloss er am Salzburger and for which there is only very little literature. Hindemith was also associated with Early ­Music Staatlichen Hochschule für Musik und Dar­ Mozarteum ab. Als Klaviersolist ist er mit dem The most beautiful sound you can imagine; inde- in his later years. While in exile in America he

D eutsch stellende Kunst Stuttgart. 2004 gewann Halubek Chamber of Europe unter Nikolaus scribably sweet and soft. It is tricky to play, but I taught Early ­Music at Yale, reconstructing Monte­ E nglish den ersten Preis des Internationalen Johann-­ ­Harnoncourt, dem Kammerorchester Basel unter play it with enthusiasm and all listeners enjoy it.” verdi’s Orfeo, for instance, and performing it after Sebastian-Bach-Wettbewerbs in Leipzig. Als Solist Christopher Hogwood und anderen Orchestern the war with the Vienna Symphony Or­ches­tra in musizierte er mit dem Venice , aufgetreten. Als Liedbegleiter hat Anthony Spiri This quote is from a letter Paul Hindemith sent to Vienna with Nikolaus Harnoncourt playing the dem Philharmonischen Orchester St. Petersburg mit renommierten Sängern wie Peter Schreier, his friend Emily Ronnefeld in 1922. It was the cello, which is said to have been a formative ex- und dem Staatsorchester Stuttgart. Er ist Gründer Marjana Lipovšek und vielen anderen konzertiert. time of the young, revolutionary Hindemith, of perience for the latter. An organ which was built und Künstlerischer Leiter des Stuttgarter Barock­ the piano suite “1922” which presents the piano specifically for this performance is still standing orchesters Il Gusto Barocco. Anthony Spiri engagiert sich auch für die zeitge- as a kind of percussion instrument, of the scan- today in the Haydn Institute of the University of nössische Musik und spielte beispielsweise Urauf- dalous triptych of one-act operas or the famous Music and Performing Arts, Vienna. führungen von Werken der Komponisten Wolf- sonata no. 1 in Op.25 for viola with oft-quoted Annette Schäfer gang Rihm, Ernst Krenek und Sofia Gubaidulina. fourth movement: “Rasendes Zeitmass. Wild. The year 1922 also witnessed the composition of Seine umfangreiche Diskographie ist ein weiterer Tonschönheit ist Nebensache” (“Racing tempo. the sonata for viola d’amour [sic] and piano, ist freischaffende Solistin und Kammermusikerin. Beleg seiner Vielseitigkeit. Zurzeit lebt Anthony Wild. Beauty of tone is secondary”). In the same which he put into his Op.25 as no. 2 following the Als Konzertmeisterin arbeitet sie mit verschiede- Spiri in München und ist als Professor für Klavier- letter, Hindemith describes all he had accom- above-mentioned sonata for solo viola and before nen Ensembles, spielt regelmäßig im Radio-Sinfo- kammermusik an der Musikhochschule Köln tätig. plished that year: the founding of the Amar the as no. 3, with another viola so- nieorchester Stuttgart des SWR und ist Mitglied Quartet, in which he played viola, for the pre- nata as no. 4. In June 1922, he played the pre- des Barockorchesters Stuttgart und der Hofkapelle miere of his in Donaueschingen, miere in Heidelberg with Emma Lübbecke-Job. Stuttgart unter Frieder Bernius. Die Entdeckung Christian Zincke compositions, concerts, innumerable premieres, Hindemith played this viola d’amore sonata on der Viola d’amore erweiterte ihr Spielrepertoire the founding of the Frankfurt “Society for Music” a borrowed instrument. In 1926, the Frankfurt und erhielt einen ersten Höhepunkt mit dieser wurde in Wien geboren. Er studierte Viola an der – all this besides serving as concert master at the master maker Eugen Sprenger made him a ­Einspielung der Partita von H. I. F. Biber für Musikhochschule in Wien und spielte u. a. im Frankfurt Opera, from which he hoped soon to viola d’amore which can be seen on several pho- zwei Violen d’amore mit ihrem Ehemann Gunter ­Orchester der Wiener Staatsoper und dem Wiener resign. tos of Hindemith and can be heard for the first

Teuffel.­ Johann Strauß Orchester. Aufgrund seines beson- time on this CD, for while there are indeed re- d’amore Viola for | Works deren Interesses an der Alten Musik studierte er At the same time, however, Hindemith also be- cordings of Hindemith playing viola, there are Viola da Gamba in Bremen, Den Haag, Frankfurt gan to delve intensively into ancient music and none of him playing the viola d’amore. From to- am Main und Trossingen. Christian Zincke konzer- discovered the viola d’amore. In the course of the day’s point of view, the instrument is a modern tiert europaweit als Solist und Continuospieler. years, he copied many works by Biber, Ariosti, imitation of the Baroque viola d’amore and is Stamitz

Er ist Mitglied namhafter Ensembles wie La Sta- Pezold, Rust, Vivaldi, Stamitz and others, and unique in that it does not bear the usual head · gione Frankfurt, Camerata Köln und des Main- wrote his own realizations to of a cupid or an angel, but rather that of Hinde­ er

Barockorchesters Frankfurt. some of the existing bass parts. Later he founded mith’s wife Gertrud. Equipped with this now b

a trio, at first with his brother Rudolf and then much more strongly sounding instrument, he Bi with the cellist of the Amar Quartet, Maurits took up the composition of his concerto for viola Frank, as gambist and the harpsichordist Alice d’amore and small chamber orchestra, the Cham- Ehlers, in which he played the viola d’amore. ber Music No. 6. Hindemit· h Chamber 10 11

In 1937 Hindemith wrote an essay on the viola would today; for instance, the great final move- est exception. As with Biber, Hindemith also gives and that for viola d’amore for himself to play. d’amore in which he discusses the instrument, its ment, without repeats, has been through-com- the harpsichord a great deal of motif work to do, Gertrud Hindemith mentioned the rehearsal of history, its playability and the limitations thereof, posed by Hindemith, so to speak. Jörg Halubek thereby enriching this appealing work tremen- the viola d’amore concerto in a letter she wrote its literature and the question regarding why it compares Hindemith’s arrangement of Biber with dously. while on vacation to Emma Lübbecke-Job, “Paul

English fell into oblivion in the nineteenth century. This Mozart’s orchestration of Handel’s Messiah and sends his greetings. He is doing something which English essay, which is still considered fundamental to- other such arrangements. We play the work, like The nineteenth century with its ever larger or- is quite strangely perverse: he is practicing. On day, even though we now know more details, di- Hindemith, in D Minor and not in C Minor. chestras and concert halls, and the increasing this trip, you see, he has written a cute little viola vides the development of the viola d’amore into chromaticism of its music, pushed aside the deli- d’amore concerto for Cologne in November. Now four phases. Hindemith names the second phase in the devel- cate viola d’amore almost entirely, so that the this piece appears to have gone beyond the limits opment of music for viola d’amore after Vivaldi, fourth phase of the viola d’amore does not begin of what is playable, so that he occasionally finds The first phase covers the beginnings of the in- who was himself not only a violin virtuoso, but until the twentieth century. What Hindemith himself shaking in his boots. Everything sounds strument in the seventeenth century, a time from also played viola d’amore and wrote eight solo may not have known is that Janáček loved the superbly brilliant on the piano, but on this devil’s which little music for this instrument has sur- concertos and several sacred and secular arias viola d’amore, giving it minor roles in several instrument it appears to be rather more difficult.” vived, finding its culmination in the Partita in C with viola d’amore obbligato. Hindemith pre- works beginning in 1906 and in his last master- Minor for two d’amore by H. I. F. Biber. ferred the concerto in A minor and wrote his piece, the second string quartet Intimate Letters, Hindemith then made a large number of correc- ­Biber, a famous violinist in his day, also played No. 6 in nearly the same tuning even completely replaced the viola with a viola tions to the solo part of the first version, and the the viola d’amore himself. His partita from the as a selection for concert organizers. Ariosti, the d’amore. However, Hindemith was the first to premiere was not held in November, but in the cycle entitled Harmonia artificiosa-ariosa is in- viola d’amore virtuoso and friend of Handel in take up the tradition of Vivaldi and Stamitz and following March. For the next performances, he deed unique and unmatched for its time c. 1700. London, wrote six lessons for the viola d’amore, again write a concerto for viola d’amore. changed the solo voice over and over again, until With his basso continuo realization on Biber’s among others, which Hindemith held in high he had composed a whole new first section and a thorough bass, Hindemith created his own vir- esteem owing to their special treatment of the Hindemith composed the Kleine Sonate for viola portion of the third. This is how the so-called tuoso harpsichord part which repeatedly borrows instrument. Bach, Graupner, Telemann, Quantz, d’amore and piano op. 25 no. 2 during the early definitive version came to be, which is the one and further develops motifs from the violas or Locatelli and others also belong to this phase. days of his interest in the instrument and I have used today. The new edition of Hindemith’s com- adds its own motifs as counterparts. Today, a often been amazed and amused at how skillfully plete works has printed the first version and the ­continuo player would perhaps fashion this part The third phase falls in the Classical period, he was able to make his tonal idiom agree with D intermediate stages from that to the definitive differently, but on the other hand, we here get a where we find Friedrich-Wilhelm Rust and – major tuning. In the first and last movement, he version, and also features an excellent descrip-

glimpse of how an outstanding musician at the along with many other unknown composers – created freshness, and in the middle movement tion of them in minute detail written by Giselher d’amore Viola for | Works beginnings of the historically informed perfor- Carl Stamitz, a traveling viola and viola d’amore an incredibly song-like, even Romantic work with Schubert. Interesting here are not only Hin- mance practice would have played the continuo. virtuoso who put several concertos and sonatas apparent ease. The viola d’amore player seldom demith’s fingerings, but also the fact that he Hindemith’s harpsichord part features registra- on paper. While Ariosti, Vivaldi, Bach, Graupner finds major technical difficulties, apart from the wrote the solo part not as it sounds, but in scor- tion instructions, and we had the great good for- and Telemann had already created masterpieces many barré fingerings which, depending on the datura as Stamitz, for instance, did in the eight- Stamitz

tune of finding for our recording a harpsichord for the viola d’amore, the instrumental-virtuoso pair of strings, result in different intervals. After eenth century. The upper four strings of the viola ·

like those used in Hindemith’s day, with pedals aspect of the instrument grew appreciably in this all he had just discovered the instrument! But d’amore, d’’, a’, e’ and c’, are noted as a violinist r

and damper registers. Jörg Halubek is to thank third phase, reaching its high point and culmina- how skillfully he makes use of it is simply the would play the strings of a violin; the lower be

for bringing back to life this “dinosaur” which tion in Stamitz. In contrast to most works for vio- work of a genius! strings, a, e and A, are noted in bass clef, al- Bi was lying dormant in the SWR radio studio in la d’amore by Stamitz, which make use of the though sounding an octave higher. The history of Stuttgart. He enabled us to achieve the colouring instrument’s full range, from the lowest to the In 1927 Hindemith started to compose his viola the viola d’amore has known several very differ- for the continuo part intended by Hindemith. highest tones, the sonata for which Hindemith d’amore concerto, the Chamber Music No. 6. And ent kinds of in an attempt to get a Owing to the pronounced motivic enrichment of wrote a harpsichord part over Stamitz’ bass re- in the same year, among other things, he wrote grip on the notation for the six or seven strings. the harpsichord part, we viola d’amore players mains in first position throughout. A small ca- the Chamber Music Nos. 5 and 7, and a viola or had to play differently in some cases than we denza by Hindemith constitutes the single mod- organ concerto. He wrote the concerto for viola Hind· e mit h Chamber 12 Gunter Teuffel 13

In the revision, Hindemith greatly changed por- I would like to extend my most cordial thanks to has played solo viola with the Radio Symphony He has been a chamber music partner of many tions of the orchestra part and thus made the the Fondation Hindemith Blonay and the Frank- Orchestra Stuttgart since 1982 and has been a ensembles, such as the Mozarteum string quin- sound more transparent. He also designed the furt Hindemith Institute for so kindly allowing professor at the State University of Music and tet, the Trio Parnassus, the Diabelli Trio, the solo voice, which is still technically very demand- me to use Paul Hindemith’s viola d’amore, which Performing Arts in Stuttgart since 2000. ­Melos Quartet, the ensemble Villa Musica, the

English ing, more concisely and differentiates it better has been on display in the Hindemith Cabinet in Stuttgart Soloists, the Linos harp quintet, the English from the accompaniment. In a formal sense, this the Kuhhirtenturm in Frankfurt since 2011. Gunter Teuffel has played solo viola and viola Dohnanyi , the Mandelring quartet Chamber Music No. 6 is the only work in the d’amore with Roger Norrington and Christopher and others. His recording of the original version Chamber Music series which is in one movement In particular, I would like to thank Dr. Susanne Hogwood at the Schwetzingen Festival, with of the “Intimate Letters” by Janáček with viola with a sequence of consecutive sections which Schaal-Gotthardt, Dr. Luitgard Schader, Dr. Heinz- Neville Marriner and Andrej Boreyko, and with d’amore received the Deutscher Schallplatten- sometimes run together and sometimes remain Jürgen Winkler and Karin Berrío, M.A. of the Hin- Musica Antiqua Cologne. preis (German Record Award). separate. The ostinato motif in the accompani- demith Institute in Frankfurt, with whom I was ment to the first section in an eleven-tone (!) able to collaborate during the preparations for Gunter Teuffel studied at the State University of motif which could be interpreted as an inversion this CD and whose enormous professional know­ Music and the Performing Arts in Stuttgart with of B-A-C-H. It appears in the second and last ledge and helpfulness were of inestimable value Enrique Santiago and the Melos Quartet, and at parts in double time, in the variations occasion- to me. the Salzburg Mozarteum with Jürgen Geise, ally in the solo voice, but occasionally in the or- ­Sandor Végh and William Primrose. chestra as a sort of ritornello. Thank you very much also to all the musicians Gunter Teuffel who went along with me on this expedition to discover Hindemith and whose great musical competence was instrumental in making this unusual CD possible.

My thanks also go out to the chamber music de- partment of the SWR, Dr. Marlene Weber-Schäfer and Siglinde Schwarz, who helped me with my CD project and facilitated its production. Works for Viola d’amore Viola for | Works By the same token, SWR music/hänssler CLASSIC also deserves thanks for releasing my CD.

Last but not least, I would like to extend my Stamitz

heartfelt thanks to the recording team of the ·

SWR, Prof. Michael Sandner, Martin Vögele, r

­Myriam Müller-Kube and Boris Kellenbenz. be Bi

Hind· e mit h Chamber 14 Jörg Halubek Anthony Spiri 15

is professor of historical keyboard instruments was born in the USA and studied in Cleveland and performance practice at the private Anton and Boston. He obtained his diploma with special Bruckner University in Linz and the State Univer- distinction from the “Mozarteum” in Salzburg. sity of Music and Performing Arts in Stuttgart. In Spiri has given world premieres of compositions

English 2004, Halubek won first prize at the International by Sofia Gubaidulina, Rainer Bishof, York Höller, English Competition in Leipzig. Wolfgang Rihm, and other prominent composers He has played as soloist with the Venice Baroque of our time. Orchestra, the Philharmonic Orchestra of St. Pe- tersburg and the Stuttgart State Orchestra. He He has performed with many of today’s most is founder and artistic director of the Stuttgart prominent singers and instrumentalists. Among Baroque orchestra Il Gusto Barocco. his regular Lied partners have been Peter Schrei- er, Marjana Lipovsek, and many others. His cham- ber music partners include Gidon Kremer and the Annette Schäfer Hagen Quartet. As soloist he has appeared with the Chamber of Orchestra of Europe, the Basel is a free-lance soloist and chamber musician. She Chamber Orchestra and many other . has worked as concert master with various en- Since 2001 Spiri has been professor of piano sembles, plays regularly in the Radio Symphony chamber music at the Musikhochschule in Co- Orchestra of the SWR in Stuttgart and is a mem- logne. He gives master classes and lectures ber of the Stuttgart Baroque Orchestra and the worldwide. Court Orchestra of Stuttgart under Frieder Ber- nius. The discovery of the viola d’amore expanded her repertoire and reached its first high point Christian Zincke with this recording of Biber’s Partita for two Violas d’amore with her husband Gunter Teuffel. was born in Vienna, he studied viola at the Music University in Vienna and has played in the or-

chestra of the Vienna State Opera and the Vienna Paul und Gertrud Hindemith 1924 d’amore Viola for | Works Johann Strauss Orchestra, among others. Owing to his special interest in , he studied viola da gamba in Bremen, the Hague, Frankfurt Aufnahme | Recording Redaktion | Editing hänssler CLASSIC am Main and Trossingen. Christian Zincke has 1 – 14 5./6. 11. 2012 Art Director Margarete Koch Stamitz 15 18 performed throughout Europe in concerts as so- – 21. 3. 2013 SWR-Funkstudio Stuttgart Design doppelpunkt GmbH, Berlin · loist and continuo player. He is member of well- Toningenieur | Sound Engineer Martin Vögele Verlag | Publishing 1 – 11 Manuskript, r

known ensembles, such as La Stagione Frankfurt, Tonmeister | Artistic Director Michael Sandner 12 – 18 Schott Music be

the Camerata Köln and the Main Baroque Orches- Produzent | Producer Fotos | Photographs Bi tra in Frankfurt. Dr. Marlene Weber-Schäfer Cover, Booklet Seite | Page 7: © Bernd ­Eidenmüller; Ausführender Produzent | Executive Producer Seite | Page 13: © Axel Schäfer; Seite | Page 15, Dr. Sören Meyer-Eller Inlay: © Hindemith Institut Einführungstext | Programme notes Gunter Teuffel Hind· e mit h Chamber Bereits erschienen | Already available:

Paul hindemith Messe Apparebit repentina dies Lieder nach alten Texten op. 33 Six chansons

SWR Vokalensemble Marcus Creed

1 CD No.: 93.295

Unter www.haenssler-classic.de finden Sie eine große Auswahl von über 800 Klassik-CDs und DVDs von hänssler classic mit Hörbeispielen, Download-Möglichkeiten und Künstlerinformationen. ­ At www.haenssler-classic.com you enjoy a huge selection of more than 800 classical CDs and DVDs from hänssler classic including listening samples, downloads and artist-related information. Chamber