036 √>/ 037 √>/ 038 √>l Martin Kippenberger √>/ Andreas Horlitz √>/ Sigmar Polke √>/ Auke de Vries √>/

Bleistift, Kugelschreiber, Farbstift, Filzstift, Prag (CZ), 2003, Haus der Fotografie, Mos- Modern Art, Humlebæk (DK), 2004 ist im Zusammenhang mit Polkes Unter- Martin Kippenberger Letraset auf Hotelbriefpapier bzw. kau (RUS), Deutsches Historisches Sigmar Polke √>/ behind the facts – interfunktionen 1968 – suchungen zu den Möglichkeiten des Bildes Dortmund 1953 ∆ Wien (A) 1997 auf Japanpapier Museum, Berlin, 2004, Kat. √>/ Bilder, die Oels / Oles´nica (PL) 1941, lebt in Köln 1 975. Kunsthalle Fridericianum, Kassel, als Wiedergabe von Realität zu sehen. die einzelnen Blätter je: ohne Titel noch fehlten – Zeitgenössische Fotografie. 2005 √>/ Mehr als ein Auge fassen kann – In Sechs Richtige spielt der Künstler offen- √>l Heft 1994—1995 acht Blätter je 29,7 ≈ 21 cm Deutsches Hygiene-Museum, Dresden, Von 1960 bis 1967 studierte Sigmar Polke Fotokunstausstellung aus der Sammlung sichtlich auf das freundschaftliche Verhält- zwei Blätter je 26 ≈ 18 cm 2000, ZDF, Mainz, 2003, Kat. √>/ Portrait an der Kunstakademie Düsseldorf bei Ger- der Deutschen Bank. Museo de Arte de Lima nis zu Klaus Staeck an. Sie verweisen auf das gerahmt je 47,5 ≈ 38,3 cm ohne Antlitz. Kunsthalle zu Kiel, Museum hard Hoehme und Karl-Otto Götz. 1963 (PE), Museo de Artes Visuales Colección Lottospiel und hintergründig auf den Bochum, 2004, Kat. gründete er mit Konrad Fischer-Lueg und Santa Cruz – Yaconi, Santiago de Chile (RCH), Kunstmarkt. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Gerhard Richter die Bewegung >Kapitalisti- Museo de Arte Moderna, São Paulo (BR), Ankauf des Förderkreises Literatur scher Realismus<. Von 1970 bis 1971 und Pabellón de las Bellas Artes Pontificia Univer- JS 036 06. 01. 1996 Het Siemens Fotoprojekt Nederlands Foto- 1977 bis 1991 war er Gastprofessor an der sidad Católica, Buenos Aires (RA), 2007 Martin Kippenberger bezieht sich in den instituut, Rotterdam, 1994 √>/ Einstellung 25. Hochschule für Bildende Künste in Ham- zehn Zeichnungen auf Daniel Paul Schreber, Photographie der 90er in Deutschland. burg. 1986 erhielt er den Goldenen Löwen Literatur –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Sechs Richtige Schreber junior. Die Blätter tragen Zitate Raab Galerie, Berlin / , 1994, Kat. √>/ der 42. Biennale di Venezia (I). Polke, Sigmar: Höhere Wesen befehlen. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– aus seinem Buch Denkwürdigkeiten eines Andreas Horlitz Münchner Stadtmuseum (Hg.): Instrumenta- Berlin, 1968 √>/ Westfälischer Kunstverein 1995 Nervenkranken (1903), meist von den Bad Pyrmont 1955, lebt in München rium. Andreas Horlitz. Eine Installation im Sigmar Polke beschäftigt sich seit den Münster (Hg.): Sigmar Polke – Achim Filzstift auf Gitterfolie zu Paul Schreber sprechenden >Stimmen<. und Köln Münchner Stadtmuseum. München,1995,Kat. 1960er Jahren auf eine für ihn typisch ironi- Duchow. Münster, 1973, Kat. √>/ Hentschel, 41 ≈ 31,5 cm Auf zwei Bögen sind in Anspielung auf √>/ Honnef, Klaus / Harling, Gabriele (Hg.): sche Weise mit der Wahrnehmung der Martin: Die Ordnung des Heterogenen. seinen Vater Daniel Gottlob Moritz Schreber Andreas Horlitz studierte von 1975 bis Bilder, die noch fehlten. Dresden, 2000, Kat. Umwelt, des öffentlichen Lebens und den dort Sigmar Polkes Werk bis 1986.Darmstadt,1991 –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Die drei Lügen der Malerei Gartengeräte, Beete bzw. eine Gartenlau- 1976 Grafikdesign an der Fachhochschule √>/ Institut für moderne Kunst Nürnberg stattfindenden Veränderungen. Immer wie- √>/ Ferguson, Russell (Hg.): Sigmar Polke. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– be zu sehen. Einige Elemente erinnern für Gestaltung in Hannover und von 1976 (Hg.): Andreas Horlitz, Arbeiten / Works. Nürn- der untersucht er das Potenzial der Kunst in Photoworks. When pictures vanish. Museum 1995 an Holzlatten und -leisten, die Beete einhe- bis 1980 Visuelle Kommunikation und Foto- berg, 2005 Bezug auf die Gewinnung von neuen Er- of Contemporary Art, Los Angeles (USA) / Offsetdruck auf Hahnemühle-Büttenkarton gen. Sie sind in den Werkgruppen Don’t grafie an der Gesamthochschule Essen. www.andreas-horlitz.de kenntnissen. Dafür bedient sich Polke aller Zürich (CH), 1995, Kat. √>/ Thistlewood, 59,4 ≈ 84 cm wake Daddy (ab 1994) und The Happy End Von 1980 bis 1982 war er Mitarbeiter der Foto- Mittel und Materialien sowie Themen aus David (Hg.): Sigmar Polke. Back to Postmo- of Kafka´s Amerika (ab 1994) zu finden. grafischen Sammlung im Museum Folk- dem Alltag und der Kunstgeschichte. Massen- dernity. Tate Gallery Liverpool (GB), 1996 –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Handkuss Mit den beiden in der Geistes- und Kulturge- wang in Essen. Er übte von 1986 bis 1990 medien, z. B. Zeitungen, und Textilien bzw. √>/ Becker, Jürgen / Osten, Claus von der (Hg.): –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– schichte prominenten Männern verweist einen Lehrauftrag für Fotografie an der Euro- Stoffe werden zum Bildträger und gleichzei- Sigmar Polke. Die Editionen 1963 –2000. 1995 Kippenberger auf eine viel diskutierte Vater- päischen Akademie für Bildende Kunst in 037 tig zum Gegenstand einer subtilen Ausei- Catalogue raisonné. Ostfildern-Ruit, 2000 √>/ Offsetdruck auf Hahnemühle-Büttenkarton Sohn-Konstellation und auf Debatten Trier aus und von 1987 bis 1990 einen Lehrauf- Seit 1985 arbeitet Horlitz mit Kopiermon- nandersetzung mit der Wirklichkeit. Polkes Shah, Anita: Die Dinge sehen wie sie sind. 75 ≈ 55 cm von Sigmund Freud bis hin zum französi- trag für Farbfotografie an der Fachhoch- tagen. Bei diesen fototechnischen Collagen Werk ist vieldeutig und spielerisch, voller Zu Sigmar Polkes malerischem Werk seit 1981. schen Dekonstruktivismus. Auch eine Leip- schule für Kunst und Design in Köln. werden in mehrstufigen Belichtungen Widersprüche und Experimente mit Klischees Weimar, 2002 √>/ Polke, Sigmar: Daphne. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Der dritte Stand zig-Komponente ist eingeschlossen, war oder mittels Sandwichverfahren motivische sowie zu entschlüsselnden Codierungen Heilbronn, 2004 –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– doch diese Stadt über Generationen Lebens- Andreas Horlitz arbeitet mit piktogramm- Überlagerungen auf Ilfochrome-Material und Mitteilungen. 1995 und Arbeitsort der Schreberfamilie. haften Symbolen, Zeugnissen der Kulturge- hergestellt. Um visuelle Normierungen geht Siebdruck auf Schoellershammer-Karton Die Gestalten, Objekte und Texte zeichnete schichte und mit Zeichensystemen aus es auch bei Reconnaissance. Der Titel – Einzelausstellungen 55 ≈ 77 cm Kippenberger auf Hotelbriefpapier, das der Naturwissenschaft. Mit Motiven aus All- Aufklärung, Erkundung, Wiedererkennen – Sigmar Polke. Galerie René Block, Berlin er seit 1987 nutzte. Die Briefkopfbögen sam- tag, Geschichte und Technik reagiert deutet auf die Darstellungskonventionen der (West), 1966 √>/ Bilder – Objekte – Filme – 038 –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Der erste Schnitt melte er bei seinen Aufenthalten in und Horlitz auf konkrete Räume und historische bekannten Bilder hin. Die Frauenporträts Konzepte. Lenbachhaus, München, 1973, Durch das Experimentieren mit dem Kopierer 1995 außerhalb von Deutschland und ließ sie Situationen. Leuchtkästen mit technoiden von der Gotik über die Renaissance bis in Kat. √>/ Sigmar Polke. Museum Boijmans Van gelangte Polke zu neuen Bildfindungen, Siebdruck auf Schoellershammer-Karton sich auch von Freunden aus aller Welt Motiven platziert er in Museen oder in Büros das 20. Jahrhundert, von Jean Fouquet, Beuningen, Rotterdam (NL), 1983, Kat. √>/ die er für Der erste Schnitt, Der zweite Fall so- 55 ≈ 75 cm mitbringen. Diese Differenz zwischen dem und Korridoren von Firmen und Instituten. Rogier van der Weyden, von der >Schule von Zeichnungen, Aquarelle, Skizzenbücher wie Der dritte Stand nutzte. Alle Motive standardisierten Format und der schein- Er entwickelt Spiegel- und Lichtarbeiten so- Fontainebleau<, von Raffael, Paul Gauguin 1962 –1988. Kunstmuseum Bonn, 1988, Kat. lassen sich in den zwei Jahre später entstan- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– bar sinnfreien Bearbeitung ist eine charakte- wie architekturbezogene Projekte. Horlitz und Christian Schad hat Horlitz durch geome- √>/ Sigmar Polke – Praemium Erasmianum denen großformatigen Malereien wieder Der zweite Fall ristische Eigenheit. Sie bringt Raum- spannt einen Bogen von persönlichen über trisch-technische Piktogramme überblen- MCMXCIV. (NL), 1994, Kat. √>/ finden bzw. deuten auf andere Quellen. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 1995 und Zeitelemente ein. Für das Blatt Hotel kunstgeschichtliche Referenzen bis zu det. Die Reproduktionen entstammen Bild- Sigmar Polke. Die drei Lügen der Malerei. Das Blatt Der dritte Stand steht in Beziehung Siebdruck auf Schoellershammer-Karton Weihnachtsmann, Schreber Hirn hat Innenansichten von Maschinen und Appara- bänden, so dass ein Raster erkennbar Kunst- und Ausstellungshalle der BRD, Bonn, zum Gemälde Für den dritten Stand blei- 55 ≈ 77 cm Kippenberger einen Hotelbriefbogen quasi ten sowie den Orten ihrer Archivierung. bleibt. Horlitz befragt sowohl die patriarchal Nationalgalerie Berlin / Hamburger ben nur noch die Krümel (1997). Dafür diente fingiert und damit das Reisemotiv, die geprägten Frauenbilder als auch das Bahnhof, 1997, Kat. Polke ein Kupferstich aus dem 19. Jahr- Unruhe des Künstlers gleichsam parodiert. Einzelausstellungen Verhältnis von Modell und Künstler. Zugleich hundert als Inspirationsquelle, auf dem der –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Ankauf des Förderkreises Der Titel über das über ist ein für Kippen- Andreas Horlitz. Lexicon. Sprengel Museum, geht es um die Kodifizierungen der Wahr- Ausstellungsbeteiligungen so genannte Dritte Stand eine neue Ver- 01. 02.1996 berger typisches Sprachspiel. Die Blätter wur- Hannover, 1996, Kat. √>/ Andreas Horlitz. nehmung und um die Funktion besonders Sigmar Polke: Fotos / Achim Duchow: fassung durchzusetzen versucht. Das Blatt den erstmals 1995 mit insgesamt 120 Kunstverein Langenhagen, 1998 √>/ des fotografischen Porträts. Projektionen. Kasseler Kunstverein, 1977 √>/ Handkuss zitiert wiederum eine ältere Zeichnungen präsentiert. In dieser Ausstel- Goethe-Institut, Kuala Lumpur (SGP), 1998 42. Biennale di Venezia, Venedig (I), 1986, Arbeit, bestehend aus dem zwölfteiligen lung Über das Über wurden die einzelnen √>/ Andreas Horlitz – Lexicon - Leucht- UA Kat. √>/ Um 1968 – Konkrete Utopien in Kunst Zyklus Die Fünfziger Jahre, die als Seitenhieb Gruppen von Zeichnungen durch verschie- kästen 1990 bis 2000. Raab Galerie, Berlin, und Gesellschaft. Kunsthalle Düsseldorf, zur abstrakten Kunst lesbar ist und mit Auke de Vries denfarbige Rahmungen markiert, der 2000 √>/ Andreas Horlitz. Palimpsest. ––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 1990 √>/ Allegories of Modernism – Contem- Der dritte Stand die patriarchalen Verhält- Bergum (NL) 1937, lebt in Den Haag (NL) Schreber-Block grün. Herzog August Bibliothek, Wolfenbüttel, 2002 Reconnaissance porary Drawings. Museum of Modern Art, nisse der Nachkriegszeit kommentiert. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 1995 New York (USA), 1992 √>/ Pro Lidice. Tsche- Das Blatt Die drei Lügen der Malerei nahm Nach einer Technikerlehre und einer Arbeit HS Ausstellungsbeteiligungen Portfolio mit sechs farbigen chisches Museum für Bildende Kunst, den Titel seiner Ausstellung in der Kunst- als Dekorateur bildete sich Auke de Vries Der Zweite Blick. Haus der Kunst, München, Kopiermontagen / llfochrome Prag (CZ), 1997 √>/ [Collection 98]. GfZK, und Ausstellungshalle der BRD in Bonn 1997 autodidaktisch zum Künstler weiter. Begin- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 1995, Kat. √>/ Unter der Haut. Transfor- je 50 ≈ 65 cm Leipzig, 1998 √>/ Kunst nach der Kunst. vorweg. Mit Hilfe dreier Ebenen baute nend mit Malerei und Grafik widmete er über das über mationen des Biologischen in der zeitgenös- Neues Museum Weserburg Bremen, 2002 Polke eine klassische Perspektive auf: ein sich Ende der 1960er Jahre verstärkt der Bild- (Schreber junior / Schreber senior) –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– sischen Kunst. Wilhelm Lehmbruck Mu- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– √>/ Die Sammlung als Labor VII, XI. GfZK, Stoffrapport als Vorhang im Vordergrund, hauerei. Von 1972 bis 1986 war er Profes- 1 994 –1995 seum, Duisburg, 2001, Kat. √>/ Von Körpern Schenkung an den Förderkreis Leipzig, 2002 √>/ Bilder im Wechselstrom. ein simples Raster, welches das Bild in sechs sor an der Königlichen Akademie für bildende zehn Zeichnungen in Mischtechnik, und anderen Dingen – Deutsche Fotografie von Gernot von Pape Museum der bildenden Künste Leipzig, Teile teilt, als Fenster und eine Landschaft Kunst in Den Haag (NL) und hatte danach grün gerahmt im 20. Jahrhundert. Städtische Galerie 01. 02. 1996 2003 √>/ I Hate You. Louisiana Museum of mit Berg und Baum im Hintergrund. Die Arbeit eine Dozentur an der Rijksakademie Amster- 039 √>l 040 √>l 041 √>l Tony Oursler √>l Till Exit √>l dam (NL) bis 1996 inne. De Vries übte zahl- Tony Oursler zählt zu den KünstlerInnen, Literatur Randori. loop-raum für aktuelle kunst, Berlin, reiche Lehrtätigkeiten an der Universität die die Entwicklung der Videokunst entschei- Centre Georges Pompidou (Hg.): Sphères Till Exit 2000 √>/ Level#7. Parkhaus Treptow, Groningen (NL), an der Technischen Univer- dend geprägt haben. Wie für viele seiner d’Influence. Tony Oursler. (F), 1986, Karl-Marx-Stadt / Chemnitz 1962, Berlin, 2001 √>/ Genius loci – Kunst und sität Delft (NL), an der Technischen Univer- 039 Generation schien ihm das junge Medium Kat. √>/ Centre d’Art Contemporain / Kunst- lebt in Leipzig Garten. Stadtpark Lahr, 2003 sität Eindhoven (NL), an der Kunstaka- Seit den 1980er Jahren entstehen grafisch Video in den 1970er Jahren wie kein zweites Werke (Hg.): Tony Oursler. White Trash demie Kopenhagen (DK) und an der Hoch- strukturierte Skulpturen. Ab 1986 /1987 dafür geeignet, sich kritisch mit der Macht and Phobic. Genf (CH) / Berlin, 1993 √>/ Mu- Till Exit absolvierte von 1981 bis 1983 eine Literatur schule für bildende Künste Dresden aus. setzt de Vries Farbe als neues Gestaltungs- der Massenmedien auseinander zu setzen seum of Contemporary Art San Diego (Hg.): Lehre als Maler und arbeitete von 1984 bis Exit, Till (Hg.): Till Exit. Kodierter Raum / coded element ein. Bei der Plastik o. T. (1985) und das Bewusstsein für soziale und poli- Tony Oursler. San Diego (USA), 1996 √>/ 1989 als Hausmeister, Sporthallenwart space. Leipzig, 1997 √>/ Gallwitz, Klaus (Hg.): Ausgehend von den russischen Konstrukti- sind Drähte und Stäbe zu einem Gebilde ver- tische Missstände zu schärfen. Ourslers Vor- CAPC, musée d’art con-temporain (Hg.): Tony und Heizer. Von 1989 bis 1995 studierte er Till Exit. Objekte / Zeichnungen. Bad Ems / visten sowie Picassos Drahtplastiken ge- bunden und verschweißt, das weder figura- bilder finden sich in KünstlerInnen wie sei- Oursler. Bordeaux (F), 1997 √>/ MoMA Malerei und Grafik an der Hochschule für Mainz, 1998, Kat. √>/ Kulturamt der Stadt staltet de Vries oft weit gespannte, raumgrei- tive noch anthropomorphe Formen assoziiert nem Lehrer John Baldessari. Diese verstehen The Museum of Modern Art New York (Hg.): Grafik und Buchkunst Leipzig bei Sighard Baden-Baden (Hg.): Till Exit. Sieben Interven- fende Plastiken, die auf konkrete Raum- und lineaturartig in den Raum greift. Diese das Medium Video als Teil eines breiter Timestream. New York (USA), 2001 √>/ Gille. Von 1993 bis 1994 war Exit Gaststudent tionen. Baden-Baden, 2000, Kat. √>/ Matt’s situationen reagieren. Zentrale Problematik Skulptur muss hängend vor weißem Hinter- gefassten Spektrums von Ausdrucksmitteln Zentrum für Kunst und Medientechnologie am Chelsea College of Art and Design Gallery, London (Hg.): Till Exit. Strahlungen. seines Werks ist das spezifische wechsel- grund gedacht werden. Nur so offenbart und stellen Fragen über den menschli- Karlsruhe (Hg.): fast forward. Media Art. London (GB) und absolvierte dort anschlie- London (GB), 2002, Kat. seitige Verhältnis von Skulptur, Umgebung sie ihre Leichtigkeit und kann der Richtungs- chen Körper, die kommunikative Kraft der Sammlung Goetz. Karlsruhe, 2003, Kat.√>/ ßend ein postgraduales Studium als www.tillexit.de und BetrachterIn. Als Material verwendet verlauf der Linien nachvollzogen werden: Bilder und die Zerstörung sozialer Bezie- Deutsches Hygiene-Museum (Hg.): DAAD-Stipendiat. Seit September 1996 ist er vorwiegend Eisen. Eisenplatten und- wegstrebend und zusammenlaufend, ohne hungen. Oursler entwickelt ein ausgepräg- Die zehn Gebote. Dresden, 2004, Kat. er freischaffend tätig. ble-che in unterschiedlichen Größen, offene Mittelpunkt und ohne Begrenzung, frei in tes Interesse am Einfluss von Fotografie, www.tonyoursler.com und geschlossene geometrische Kubaturen, den Raum fließend. Die Bodenskulptur o. T. Film und Fernsehen auf die RezipientInnen. Till Exit entwirft seit 1994 raumbezogene Bänder, Spiralen sowie Rohre, Stäbe und (1994) stellt eine abstrakte Konstruktion Er untersucht fundamentale menschliche Installationen. Material und Inspiration bezieht 041 Drähte bilden die Grundelemente. Teilweise dar, wie sie für die Arbeiten von de Vries in Hoffnungen, Ängste und Sehnsüchte, die er aus leer stehenden, zuvor meist indus- Im August 1995 wurde Beyond I in der integriert er natürliche und synthetische den 1990er Jahren typisch ist. In den sich in der Populärkultur, Werbung, Reli- triell genutzten Räumen. Hier begibt er sich Galerie VOXXX in Chemnitz auf einem still- Materialien wie Stoff, Holz, Plastik. Die abstrak- Raum gesetzt verband er geometrische Flä- gion und auch im Drogen- und Medikamen- 0 40 auf die Suche nach Gegenständen und gelegten Brauereigelände gezeigt. Ausstel- ten Skulpturen sind zwar fest installiert, ent- chen – Kreis, Kreuz, Oval – und Körper – tenkonsum widerspiegeln. Die Zeichnung spielte von Beginn an eine Spuren der ehemaligen NutzerInnen. lungsort war ein sakral anmutender ehema- wickeln jedoch eine spielerische, fast schwe- Kugel, Kegel – mit Rohren und Stäben zu wesentliche Rolle in Ourslers Arbeit. Sie ist Das Vorgefundene dient Exit als Ausgangs- liger Brauraum. Der Boden war mit Schotter relos wirkende Dynamik. Parallel zu den einer Assemblage. Im Fallen und Schweben, Einzelausstellungen unentbehrlicher Bestandteil eines Prozes- punkt für seine in der Regel temporären von Anthrazitkohle bedeckt und mit einem oft sehr großen Eisenplastiken arbeitet de Fliehen und Zusammentreffen der Formen Video Viewpoints. The Museum of Modern ses, der Erinnerungen und Gedanken Installationen. Unter Einbeziehung von Video Lichtraster aus 23 leuchtenden Neon- Vries an kleineren stehenden und hän- scheinen die Gegensätze im Gleichgewicht Art, New York (USA), 1981 √>/ Spheres of In- festhält, und drückt seinen Wunsch aus, Mo- und Licht entstehen ästhetisch und sinn- lampen überzogen. Ein Lichtstrahl endete an genden Skulpturen. vereint, als wären die Gesetze der Statik fluence. Centre Georges Pompidou, Paris tive und Mechanismen der Medienkultur lich erfahrbare Räume, Orte der Erinnerung einer leeren Tragebahre. Von der Decke außer Kraft gesetzt. Diese collagierten Frag- (F), 1986, Kat. √>/ Drawings, Objects, Video- zu isolieren und als einzelne Bilder wieder- und Kontemplation. Es sind Zustandsbe- hingen an einer langen Metallkette eine Jacke Einzelausstellungen mente werden durch die Farbgebung tapes. Museum Düsseldorf, Folkwang zugeben. Oft verbinden sich notizbuch- schreibungen von Innenwelten des Künstlers, und eine Hose aus Seidenpapier herab, Haags Gemeentemuseum, Den Haag differenziert: Weiße und gelbe Flächen kon- Museum, Essen, 1989, Kat. √>/ System for artig Bild und Text. Die Aquarellserien aus den mit denen die BetrachterInnen in einen indi- die vom Boden aus durch eine Halogenlam- (NL), 1977/1978 √>/ Rijksmuseum Kröller- trastieren mit den Farbtönen der Eisenma- Dramatic Feedback. Portikus, Frankfurt a. M., frühen 1990er Jahren bestehen aus abge- viduellen Dialog treten. Die unterschiedliche pe angestrahlt wurden. Weiteres Licht Müller, Otterlo (NL), 1982 √>/ Auke de terialien. Sie unterstreichen die Bewegung Les Musées de la Ville de Strasbourg, schlossenen Studien einzelner Objekte, meist Rezeption dabei ist zentrales Moment: Die drang aus dem Inneren eines alten Metall- Vries. Museum Boiimans Van Beuningen, der Einzelformen, die ihren Halt nur in Straßburg (F), Centre d’Art Contemporain, ohne Text, welche die Gegenstände von eigentliche Arbeit, so Till Exit, ist immateriell. spindes, der, einem brennenden Hocho- Rotterdam (NL), 1988, Kat. √>/ Auke de der Assoziation der BetrachterInnen findet. Genf (CH), Stedelijk Van Abbemuseum, oben oder im Profil in der Mitte des Blattes fen gleichend, hell aufleuchtete. Zwei Monate Vries. Villa Merkel, Galerie der Stadt Esslingen, Eindhoven (NL), 1994 /1995, Kat. √>/ Tony zeigen. Designer Drugs kombiniert flo- Einzelausstellungen später war die Installation in veränderter 1994 /1995, Kat. √>/ Auke de Vries. Skulp- TM Oursler – My Drawings 1976 –1991. Kasseler rale Elemente mit den Schemata von Drogen. BLUR. HGB, Leipzig, 1993 √>/ FLOOD. Form als Beyond II auf dem einstigen Gieße- turen. Die 90er Jahre. Förderkreis der GfZK, –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Kunstverein, 1996 /1997, Kat. √>/ Videota- Closet Paintings zeigt Giftflaschen und Alternative Art Gallery, London (GB),1994 √>/ reigelände in Leipzig / Plagwitz in einem o. T. Leipzig, 1995 √>/ Auke de Vries. Institut –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– pes, Dummies, Drawings, Photographs, Virus- deren Behälter sowie Substanzen, die ge- BEYOND I. VOXXX. Galerie, Chemnitz, hallenartigen Raum zu sehen. Anstelle der Néerlandais, Paris (F), 2002 1985 es, Heads, Eyes & CD-ROM. Kunstverein wöhnlich nicht frei oder nur eingeschränkt 1995 √>/ BEYOND II. Projektraum Gieße- Metallkette hatte Exit eine Waschkaue Skulptur Hannover, Malmö Konsthall (S), Museum of zugänglich sind: PC-7 Epoxy, Whisky, Intim- reistraße 16, Leipzig, 1995 √>/ SILENCE. im offenen Dachstuhl installiert. An dieser Ausstellungsbeteiligungen Metall Art, Tel Aviv (IL), Wellington Museum of Art waschlotion, Medikamentenverpackungen. Bow Arts, London (GB), 1996 √>/ Der Begriff Seilzuganlage, die den Arbeitern zur Aufbe- Galerie Nouvelles Images, Den Haag (NL), 175 ≈ 200 ≈ 10 cm (NZ), 1998, Kat. √>/ The Influence Machine. Die Markennamen und Logos sind gut Angst. Leonhardi Museum, Dresden, 1996 wahrung ihrer Kleidungsstücke gedient 1980 √>/ Stedelijk Museum Schiedam (NL), Target Art in the Park. Madison Square erkennbar. Ourslers Aquarelle thematisieren √>/ Behälter. Milch Gallery, London (GB),1997 hatte, hingen unzählige seidenpapierene –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 1988 √>/ Arturodam. Den Haag (NL), Ankauf des Förderkreises Park, New York (USA), Soho Square, London die Flucht aus dem Alltag und aus persön- √>/ Archiv. Kunstverein Leipzig, Projekt- Jacken und Hosen wie leere Kokons von der 1989 √>/ Mostra internazionale di scultura 01. 02.1996 (GB), 2000 √>/ Fantastic Prayers. Dia lichen Problemen mit Hilfe der Versprechun- galerie Elsterpark, Leipzig, 1997 √>/ Ankunft Decke herab. Alle 16 Sekunden sprach all’aperto. Bellinzona / Vira (CH), 1996 Center for the Arts, New York (USA), 2000 gen der Konsumkultur. Die Edition Nr. 59 (Licht). Weiße Villa, Bad Ems, 1998, Kat. √>/ eine Stimme das Wort beyond in den Raum. √>/ Aufriß – Künstlerische Positionen zur –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– √>/ Ground Zero. Museo d‘Arte Contempo- entstand, um den Katalog zur Ausstellung Objekt (Die Stadt) und Archiv. Städtisches Die Installation führte die BetrachterInnen o. T. Industrielandschaft in der Mitte Europas. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– ranea di Roma (I), 2002, Kat. √>/ Musée System for Dramatic Feedback (1995) Museum Zwickau, 1999 √>/ Strahlung. in ein räumliches und zeitliches Jenseits und Grassimuseum – Museum für Angewandte 1994 d`Orsay, Paris (F), 2004, Kat. √>/ Studio and zu finanzieren. Dafür griff Oursler die Thematik loop-raum für aktuelle kunst, Berlin, 1999 konfrontierte sie mit dem Memento mori Kunst / ehem. Museum für Kunsthand- Skulptur Climaxed. Metropolitan Museum of Art, der früheren Aquarellserien wieder auf. √>/ Concourse Gallery at Byam Shaw einer vergangenen Industrie. werk, Leipzig, 1997, Kat. √>/ [Collection 98]. Metall, teilweise bemalt New York (USA), City Art Museum, Helsinki Nytol, ein Schlafmittel, ist eins von zehn Mo- School of Art, London (GB), 2004 √>/ I CABIN. GfZK, Leipzig, 1998 34 ≈ 70 ≈ 30 cm (FIN), GL Strand, Kopenhagen (DK), tiven, bei denen es sich um Darstel- London (GB), 2005 √>/ Innen-Raum, CD –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 2005, Kat. lungen von Gift und Arzneimitteln handelt. außen. Kunstverein Leipzig, loop-raum für Literatur Schenkung des Künstlers aktuelle kunst, Berlin, 2005 –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Beyond II Rattemeyer, Volker / Petzinger, Renate (Hg.): an den Förderkreis Ausstellungsbeteiligungen SL –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Auke de Vries – Skulpturen. Wiesbaden, documenta 8. Kassel, 1987, Kat. √>/ Ausstellungsbeteiligungen 1995 01. 09.1996 –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 1990, Kat. √>/ Kaiser, F. W.: Public Art Com- DOCUMENTA IX. Kassel, 1992, Kat. √>/ Nytol Leerstand. Comfortable Conceptions. temporäre Installation missions. Exemplified by Auke de Vries. The Poetics Project. 1977–1997. documenta –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Förderkreis der GfZK, Leipzig, 1994, Kat. √>/ Bank, Träger mit Rollen, Metallketten, Bügel The Centre for the Study of Sculpture, The Tony Oursler X. Kassel, 1997, Kat. √>/ The Watari Muse- 1995 Vitale Module. Gegenwartskunst aus Sach- bzw. Haken, Jacken und Hosen aus Seiden- Henry Moore Institute, Leeds (GB), 1995 √>/ New York (USA) 1957, lebt in New York um of Contemporary Art, Watarium, Tokio (J), Aquarell auf Bütten sen. Städtische Galerie e. o. plauen, Plauen, papier, Metallröhren, Halogen-Spotlampen Kuyper, C. de: Auke de Vries. Dukdalven 1997, Kat. √>/ 24. Bienal Internacional de 18,2 ≈ 24,2 cm 1997, Kunsthaus Dresden, 1997/1998, Größe variabel (NL) / Beeldenboek (NL) / Amsterdam (NL), Tony Oursler studierte am California Institute São Paulo (BR), 1998 √>/ 6. Internatio- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Kunstverein Ludwigshafen am Rhein e. V., –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 1996 √>/ Auke de Vries. Skulptur. Den Haag of the Arts, Valencia (USA). Oursler lehrt am nal Istanbul Biennial. Istanbul Foundation for Ankauf des Förderkreises Galeria Awangarda, Wrocław (PL), 1998, Kat. Ankauf des Förderkreises (NL) / Wiesbaden, 1997/1998, Kat. Massachusetts College of Art in Boston (USA). Culture and Art (TR), 1999, Kat. 04. 03. 1996 √>/ Galerie EIGEN+ART, Leipzig, 1999 √>/ 01. 05. 1996 048 √>l 049 √>l 050 √>l Ilya Kabakov √>l Imi Knoebel √>l Susanne Weirich √>l kreis der GfZK, Leipzig, 1994, Kat. √>/ Des darstellt oder als Stellvertreter leiden- exemplarischen Beispielen eines oftmals ab- Reduktion auf die elementaren Koordinaten 196 8 /1989. Köln, 1991 √>/ Ito, Tetsuo: Imi Künstlers Hirn. mit Durs Grünbein. Deutsches der und unterdrückter Menschen fungiert. surden und mitunter beklemmenden All- der Malerei inspirierte. Unter dem Einfluss Knoebel. Bew Works. Berlin, 1991 √>/ Kunst- Museum Bonn, 1998, Kat. √>/ After the Schmerz, Qual und Leid zielen gegen tags in der UdSSR. Seit 1989 arbeitet Kaba- von Malewitsch und dessen >Schwar- museum Luzern (Hg.): Imi Knoebel. Wall. Moderna Museet, Stockholm (S), 1999, das Ideal der leistungsorientierten und -fähi- kov mit seiner Frau Emilia Kabakova an 049 zem Quadrat< entstanden flächige Skulp- Tag und Nacht & Bunt. Luzern (CH), 1997 Hamburger Bahnhof – Museum für Gegen- gen, harmonisch entwickelten sozialis- der Umsetzung akribisch geplanter Bauideen Die 18 Tafeln waren Teil der Rauminstallation turen aus übereinander liegenden Hart- √>/ Schulz, Martin: Imi Knoebel. Mün- wart. Berlin, 2000, Kat. √>/ Kosmos im Kopf: tischen Persönlichkeit. für Installationsprojekte. Stimmen hinter der Tür, die 1996 im Kut- faserplatten oder aus farbig bemalten Alu- chen, 1999 √>/ Knoebel, Imi: Rot Gelb Weiß Gehirn und Denken. mit Durs Grünbein. schenhaus der Herfurth’schen Villa realisiert miniumlatten und -platten, die sich teilweise Blau. Köln, 1999 Deutsches Hygienemuseum Dresden, 2000, HS Einzelausstellungen wurde. Ilya Kabakov inszenierte detailliert überdecken. Dabei ergeben sich Muster, Kat. √>/ Kunst in der DDR. Neue Natio- Am Rande. Düsseldorfer Kunstverein, 1986 das Leben dreier Familien in einer russisch- die Werken von Piet Mondrian ähneln. In den –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– nalgalerie, Berlin, 2003, Kunst- und Ausstel- Ahnen im Aus √>/ Who are these little men. Institute for en Kommunalka während der Zeit von 1970er Jahren erforschte Knoebel die lungshalle der BRD, Bonn, 2004, Kat. √>/ –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Contemporary Art, Philadelphia (USA), 1989 1963 bis 1984. Den BetrachterInnen erschließt Grundprobleme der Malerei in Serien wei- Ordnung durch Störung. Auto-Perforations- 1988 √>/ 52 entretiens dans la cuisine commun- sich ein umfassendes Bild des Lebens in ßer Bilder. Aus dieser puristischen For- 050 Artistik. Micha Brendel, Else Gabriel, Assemblage autaire. Art Transit, Marseille (F), 1991 √>/ Het der Kommunalka. Die Installation bestand mensprache heraus entwickelte er Arbeiten Knoebel entwickelte von 1981 bis 1982 meh- Rainer Görß, Via Lewandowsky. Oktogon, 208 ≈ 202 ≈ 12 cm (Leinwand 140 ≈ 133 cm) Grote Archief. Stedelijk Museum Amster- zum einen aus dem rekonstruierten Interi- aus sich überlagernden Rechtecken in rere Sachsenbilder. Er hatte seine Kindheit Hochschule für Bildende Künste –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– dam (NL), 1993 √>/ Stimmen hinter der Tür. eur einer solchen Gemeinschaftswohnung, leuchtenden Farben mit partiell deutlich ges- bei Dresden verbracht und reiste mehrmals Dresden, 2006, Kat. Schenkung der Galerie EIGEN+ART GfZK, Leipzig, 1996, Kat. zum anderen aus den deutschen und rus- tischem Farbauftrag. Viele dieser mono- in die DDR. Es gibt mehrere Arbeiten mit an den Förderkreis sischen Stimmen der Bewohner >hinter der chromen Gemälde wurden für eine spezifi- Städtenamen aus der DDR, z. B. Leipzig oder Literatur 11. 12.1996 Ausstellungsbeteiligungen Tür<. Die Dialoge beruhen auf Dokumen- sche Raum- und Lichtsituation geplant. Chemnitz (beide 1981). Seine Auseinan- Muschter, Gabriele / Thomas, Rüdiger Between Spring and Summer. Soviet ten, Polizeiberichten und Vernehmungspro- An der Werkgruppe der so genannten dersetzung mit deutscher Geschichte mag (Hg.): Jenseits der Staatskultur. Traditionen Conceptual Art in the Era of Communism. tokollen, die Kabakov zufällig 1984 in >Mennigebilder<, benannt nach der im Stahl- ihn zusätzlich angeregt haben. Das Werk autonomer Kunst in der DDR. München, Ilya Kabakov Tacoma Art Museum (USA), 1990 √>/ einem gefundenen Koffer entdeckte. Diese bau üblichen Rostschutzfarbe, arbeitet erscheint ungewöhnlich im Vergleich mit 1992 √>/ Stiftung Deutsches Hygiene-Muse- Dnjepropetrowsk (UA) 1933, Dislocations. MoMA, New York (USA), 1992 Texte in russischer und deutscher Spra- Knoebel seit 1975. In der zweiten Hälfte Knoebels bekannter Arbeitsweise, es wirkt um (Hg.): Gehirn und Denken. Kosmos lebt in New York (USA) √>/ DOCUMENTA IX. Kassel, 1992, Kat. che auf schlichten Papierbögen sowie der 1970er Jahre tauchen nach seinen poly- auf den ersten Blick grob und ungeordnet. im Kopf. Ostfildern-Ruit, 2000 √>/ Zuschlag, √>/ NOMA oder der Kreis der Moskauer farbige Postkarten aus der sowjetischen Ära gonalen Tafeln freiere Formen auf, deren Doch trotz aller Abweichungen von den vor- Christoph (Hg.): Christine de la Garenne / Ilya Kabakov wurde, nachdem sein Vater Konzeptualisten. Kunsthalle Hamburg, mit heroischen und trivialen Motiven Farbigkeit die ganze Palette umfassen. hergehenden und den nachfolgenden Via Lewandowsky. NEOBIOTA. Fragmente 1941 zum Kriegsdienst eingezogen worden 1993, Kat. √>/ Between Cinema and a Hard sind auf die Tafeln geheftet. Werken, die streng und klar geformt sind, des Missverstehens: Peking. Köln, 2006 war, mit seiner Mutter nach Samarkand Place. Tate Modern, London (GB), 2000 Einzelausstellungen bestehen Konstanten im Material, der √>/ Wenzel, Jan / Heinecke, Katja, für Experi- in Usbekistan evakuiert. Er studierte an der √>/ Zeitmaschine. Kunstmuseum Bern (CH), CT Imi Knoebel. Kunstmuseum Winterthur (CH), Hartfaserplatte, sowie den Farben Weiß und mentale e. V.: Heimat Moderne. Kunsthochschule und an der Surikov Kat., 2002 √>/ 50. Biennale di Venezia, Kunstmuseum Bonn, 1983, Kat. √>/ Imi Schwarz. Das Sachsenbild zeigt Knoebel Berlin, 2006 Kunstakademie in Moskau (RUS), wo er 1957 Venedig (I), 2003, Kat. √>/ Identität schreiben / –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Knoebel. Rijksmuseum Kröller-Müller, Otter- mit ähnlichen Assemblagen, mit der Verwen- Stimmen hinter der Tür mit einem Diplom als Grafikdesigner und Writing Identity – Autobiographie in der –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– lo (NL), 1985, Kat. √>/ Imi Knoebel. Muse- dung vorgefundener Elemente und Ob- Buchillustrator abschloss. In der Folge arbei- Kunst. GfZK, Leipzig, 2003, Kat. √>/ Happi- 1996 um Abteiberg Mönchengladbach, 1984, Kat. jekte des Alltags, mit abgenutzten Metall- und tete er für verschiedene Moskauer Verlags- ness. A Survival Guide for Art and Life. 18-teilige Installation √>/ Imi Knoebel. Mennigebilder. Deichtor- Holz- bzw. Pappeteilen sowie industriellen häuser. Kabakov ist Träger verschiedener Mori Art Museum, Tokio (J), 2003 / 2004 √>/ Sperrholztafeln, Kopien, Fotografien, Texte hallen, Hamburg, 1992, Kat. √>/ Imi Knoebel. Baustoffen als Schüler von Beuys. 048 Preise, u. a. 1993 des Joseph Beuys-Preises Ilya and Emilia Kabakov – The incident in je 49 ≈ 58 cm Chaos mit Ordnung. Tochigi Prefectural Für die Ausstellung Ahnen im Aus im Leipzi- der Beuys-Stiftung, Basel (CH) und des the museum and other installations. Eremi- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Museum of Fine Arts, Tochigi (J), 1994, Kat. HS ger Klubhaus Arthur Hoffmann 1988 trans- Ehrenpreises der 45. Biennale di Venezia (I). tage, St. Petersburg (RUS), 2004 √>/ √>/ Imi Knoebel. Rot Gelb Weiß Blau. Schenkung des Künstlers an den Förderkreis –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– portierte Via Lewandowsky das gleichnamige 1995 wurde er Chevalier des Arts des Kul- Arti e Architettura. 1900 –2000. Palazzo 23. 12. 1996 Kunstsammlungen Chemnitz, 1994, Kat. √>/ Sachsenbild Selbstbildnis auf dem Dach seines Trabant- tusministeriums in Frankreich, erhielt 1997 die Ducale, Genua (I), 2004, Kat. √>/ Russia! Imi Knoebel. Retrospektive 1968 –1996. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Kombis von Berlin nach Leipzig. Das Bild- Auszeichnung der Art Critic Association Guggenheim Museum, New York (USA), Haus der Kunst, München, Stedelijk Muse- 1982 /1983 nis war zentral für die Ausstellung und New York (USA), 1998 den Kaiserring Bilbao (E), 2005 √>/ Ilya & Emilia Kabakov. Imi Knoebel um Amsterdam (NL), IVAM Valencia (E), Assemblage steht technisch im Umfeld der für ihn neuen der Stadt Goslar sowie den Oskar-Kokoschka- The House of Dreams. Serpentine Gal- (Klaus Wolf Knoebel) Kunsthalle Düsseldorf, 1997, Musée de Gre- Hartfaserplatten, Metall Form des Bildes mit montierten Folien, Preis der österreichischen Bundesregie- lery, London (GB), 2005 / 2006 √>/ Ilya & 1940 in Dessau, lebt in Düsseldorf noble (F), 1996 /1997, Kat. √>/ Imi Knoebel. 143 ≈ 106,5 ≈ 7 cm die Lewandowsky Ende der 1980er Jahre ent- rung im Jahre 2002. Darüber hinaus wurde Emilia Kabakov. Rooms No. 2 & 3. Ke- Genter Raum. Kunstsammlung Nordrhein- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– wickelte. Er arbeitet mit vorgefundenen Ilya Kabakov 2000 die Ehrendoktor- wenig Galerie, Köln, 2006 Der Maler und Bildhauer Imi Knoebel lernte Westfalen Düsseldorf, 2000, Kat. √>/ Ankauf des Förderkreises bzw. aufgespürten Bildmaterial. Als Vorlage würde der Universität Bern (CH) verliehen. an der Werkkunstschule in Darmstadt Pictor laureatus. Imi Knoebel zu Ehren. mit Unterstützung von Dr. Arend Oetker dient das Gesicht der Zeichnung, die er Literatur von 1962 bis 1964 nach der Idee des Bau- Werke von 1966 bis 2006. Universitätsforum und der Galerie Jablonka, Köln auch für Gefrorene Glieder brechen leicht Kabakov war es in Russland als offiziell Ilya Kabakov. Galerie Dina Vierny. Paris (F), haus-Vorkurses von Johannes Itten und Jena, 2006, Kat. 17. 01.1997 verwendet hatte. Das Plakat der Ausstel- nicht anerkanntem Künstler nur im engsten 1985, Kat. √>/ Kabakov, Ilya / Groys, Boris: Lászlo Moholy-Nagy. Er wechselte wegen lung nutzt das gleiche Motiv. Das auf wenige Freundeskreis und im Umfeld der regime- Die Kunst des Fliehens. Dialoge über Angst, Joseph Beuys 1964 an die Düsseldorfer Ausstellungsbeteiligungen Linien reduzierte Porträt trägt gleich einem kritischen Konzeptualisten möglich, seine Ar- das heilige Weiß und den sowjetischen Kunstakademie. Mit Rainer (Imi) Giese und documenta 5. Kassel,1972, Kat. √>/ docu- Susanne Weirich alten Druck Schraffuren. Verlaufende beiten zu zeigen. In Westeuropa und in Müll. München / Wien (A), 1991 √>/ Kabakov, Blinky Palermo vertrat er eine Minimal- menta 6. Kassel, 1977, Kat. √>/ documenta Unna 1962, lebt in Berlin Farbspuren erwecken den Eindruck spon- den USA gelang ihm der Durchbruch mit Ilya: Über die totale Installation. Köln, 1995 Art-Strömung unter den Beuys-Schülern. 7. Kassel, 1982, Kat. √>/ documenta 8. taner künstlerischer Aktion, die gepfleg- seinen Rauminstallationen, die er seit √>/ Centre Georges Pompidou (Hg.): Ilya Die Installation Raum 19, benannt nach Kassel,1987, Kat. √>/ Nichts. Schirn Kunsthalle, Von 1984 bis 1990 studierte Susanne ten akademischen Maltraditionen werden Beginn der 1980er Jahre realisierte. Kabakov Kabakov. Installations 1983 –1995. Paris (F), dem Unterrichtsraum Nr. 19 in der Akademie, Frankfurt a. M., 2006, Kat. √>/ Projec- Weirich an der Kunstakademie Münster, zu- verweigert. Das Bild ist von einem schwarzen bezeichnet sich selbst als >Zeuge einer 1995 √>/ Museum für Gegenwartskunst, entstand 1968 und war Knoebels erstes tion. Kunstmuseum Luzern (CH), 2006, Kat. letzt als Meisterschülerin. Von 1984 bis Metallrahmen gefasst mit spitz nach außen verlorenen Zivilisation<. Er beschäftigt sich Öffentliche Kunstsammlung Basel (Hg.): Ilya Hauptwerk. 2006 wurde Knoebel die Ehren- 1991 schloss sie ein Studium der Literatur- ragenden Dornen. Sperrig und gefährlich er- mit der Alltagswelt der russischen Bevöl- Kabakov – Ein Meer von Stimmen. Basel doktorwürde der Universität Jena Literatur wissenschaft an der Westfälischen Wil- zwingen sie Abstand zur Leinwand. Die kerung im kommunistischen Regime. In sei- (CH), 1995, Kat. √>/ Werner, Klaus (Hg.): Ilya verliehen. Van Abbemuseum Eindhoven (Hg.): Imi helms-Universität Münster an. Von 1991 bis Annäherung an Kunst und Künstler wird ver- nen >totalen< Installationen, wie sie der Kabakov 1964 –1983. Stimmen hinter der Knoebel. Eindhoven (NL), 1982, Kat. √>/ Dia 1995 war Weirich künstlerische Mitarbei- weigert. Zwischen Farbgrund und Rah- Künstler selbst nennt, verwendet er Bilder, Tür. Leipzig, 1998, Kat. √>/ Daniels, Dieter / Ab Ende der 1960er Jahre beschäftigte sich Art Foundation New York (Hg.): Imi Knoebel. terin im Fachbereich Architektur der TU Berlin men quillt weißes, flockiges Material hervor Texte, Möbel und andere Gegenstände. Werner, Klaus (Hg.): O. s Dokumentation. Imi Knoebel in analytischen Serien mit New York (USA), 1988, Kat. √>/ Bonnefan- und von 1995 bis 1997 Dozentin am Art und bildet einen zweiten, weichen Rah- Sie konstruieren eine komplexe Welt: Kom- Leipzig, 1998 √>/ Steiner, Barbara / Yang, Jun dem Verhältnis von Raum, Trägergrund und tenmuseum Maastricht (Hg.): Imi Knoebel. Center College of Design, Pasadena (USA). men. Die zitierte christliche Leidenssymbolik munalwohnungen und Psychiatrien ent- (Hg.): Writing Identity. Autobiography Farbe. Von 1966 bis 1968 schuf er schwarz- Ausstellungsinstallationen 1968 –1988. Seit 2000 hat sie eine Professur an der Hoch- verweist auf traditionelle Künstlerentwürfe, stehen ebenso wie Arbeitsplätze oder Klas- in Art. London, Hildesheim, 2003, Kat. weiße >Linienbilder<. Neben Beuys ist ihm Maastricht (NL), 1989, Kat. √>/ Stüttgen, schule für bildende Künste Hamburg inne. bei denen der Künstler das alter ego Christi senräume. Die Installationen werden zu www.ilya-emilia-kabakov.com Kasimir Malewitsch wichtig, der ihn zur Johannes: Der Keilrahmen des Imi Knoebel. Mit Filmen, Fotografien, Installationen und 088 √>l 089 √>l 090 √>l 091 √>l Sarah Sze √>l Olafur Eliasson / Tobias Rehberger √>l Dan Peterman √>l Mirosław Filonik √>l

Einzelausstellungen Spuren jedoch überall zu finden sind. that rises must converge. Fondation Cartier sischen Stillleben reflektiert Sze die Rezep- Góra (PL), 1989, war sein erstes vollständig Qualität des Augenblicks. Klösterle, Die von ihm festgehaltenen Motive sind Frag- pour l’art contemporain, Paris (F), 1999, tion von Natur in der Stadt sowie das Ver- Dan Peterman aus fluoreszierenden Lampen gebautes Titisee-Neustadt, 1993 √>/ Hero City / Helden- mente der Erinnerung: verlassene Fabrik- Kat. √>/ Sarah Sze. Museum of Contemporary hältnis von Natürlichem und Künstlichem. Minneapolis (USA) 1960, lebt in Chicago (USA) Kreuz. Seit 1990 betitelt er seine Arbeiten in stadt. Kunstverein Leipzig, 1999, Kat. √>/ und Wohnräume, verlebte Fassaden und kah- Art Chicago, Chicago (USA), Kat. √>/ Mit Symbolisierungen von Wasser, Luft, der Regel nicht mehr. Gelegentlich be- us / them. Gallery Anadiel, Jerusalem le Wände. Die Veränderungen deuten sich Sarah Sze. Museum of Contemporary Art Erde und Feuer werden die klassischen vier √>l Heft 1998 zieht Filonik Sound, Aktion und Video in die (IL), 2000, Städtische Galerie Schwarzes Klo- nur selten mit Baustellen und frischen Pflan- San Diego – MCASD La Jolla (USA), Elemente, Schöpfungsmythen und die Installationen ein. ster, Freiburg, 2002 √>/ La Rue est à nous. zungen auf dem neuen Messegelände an. 2001 √>/ Sarah Sze – The Triple Point of Wa- Evolutionstheorie zitiert. Centre Culturel Franco-Allemand, Die Serie geht jedoch über eine nüchterne ter. Whitney Museum of American Art, Für Mirosław Filonik ist die Beschäftigung mit Karlsruhe, 2005 Dokumentarfotografie hinaus. Riedlinger New York (USA), 2003 HS dem Minimalismus bzw. der geometrischen konfrontiert seine Aufnahmen mit abfotogra- 091 Abstraktion und dem spezifischen Innen- Ausstellungsbeteiligungen fierten Fernsehbildern des 1998 in Leipzig Ausstellungsbeteiligungen –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Die Installation The Top of the Truck that und Außenraum wichtig. Häufig nutzt Still Life with Flowers World Young Photography 1996. K4, abgehaltenen SPD-Parteitages sowie Repro- SoHo Annual. New York (USA), 1996 √>/ –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Hit the Bridge (1999) aus recyceltem Alumi- er für seine ephemeren Installationen Licht Ljubljana (SLO), 1996 √>/ Prix Michel Jordi duktionen von Bildmaterial, das Alltagsge- Cities on the Move. Contemporary Asian Art 1999 nium erinnert an ein Stillleben: Ein runder und Lichtsysteme sowie einfache Formen de Photographie. Saint-Gervais Image, genstände der Nachkriegszeit, sozialistische on the turn of the 21st century. CAPC, musée Installation Obststand mit acht Schalen lädt die Ausstel- und Zeichen, z. B. Rechtecke, Quadrate, Kreu- Genf (CH), 1997 √>/ Frankensteins Kinder – Großstadtentwürfe und Demonstrationen d‘art Contemporain, Bordeaux (F), 1997 √>/ –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– lungsbesucherInnen ein, sich an den ze, Sterne. Dem Kreuz und der Lichtsym- Film und Medizin. Museum für Gestal- zeigt. Die melancholischen bis ironischen Some Young New Yorkers, part 2. P.S.1, New Ankauf des Förderkreises Früchten zu bedienen und vielleicht mitein- bolik aus christlicher Tradition kommt dabei tung, Zürich (CH), 1997, Kat. √>/ Nachschlag. Gegenüberstellungen stellen die Verspre- York (USA), 1997 √>/ 1. Berlin Biennale für 4.10. 1999 ander ins Gespräch zu kommen. Es han- besondere Geltung zu. Ebenso bezieht Fotoforum, St. Gallen (CH), 1998 √>/ Spu- chen der PolitikerInnen in Frage. Zehn Jahre Zeitgenössische Kunst. Berlin, 1998, Kat. delt sich dabei um das wiederverwendete er sich auf die vier klassischen Elemente ren. Nützliche Bilder. Rheinisches Industrie- nach der >Wende< wurde Hero City / Hel- √>/ Where. Allegories of Site in Contempo- Metalldach eines Sattelanhängers, der sowie indische und ostasiatische Ideen, ins- museum, Oberhausen, 1998 √>/ Money denstadt in einer Einzelausstellung in der Pro- rary Art. Whitney Museum of American Art, Olafur Eliasson / Tobias Rehberger gegen eine Brücke gestoßen war. Der Kiosk besondere den Hinduismus, Zen und Bud- Nations@access. Shedhalle, Zürich (CH), jektgalerie Elsterpark des Kunstvereins New York (USA), 1998 √>/ 48. Biennale di Ve- ist nicht nur ein Beispiel für einen Prozess dhismus. Gegensätze, das Unsichtbare und 1998, Kat. √>/ 9. Internationales Bochumer Leipzig gezeigt. nezia. Venedig (I), 1999, Kat. √>/ Bo01 √>l Heft 1996–1997 (Tobias Rehberger) der Wiederverwertung, sondern ebenso ein Ordnungsstrukturen sind konstituierend Videofestival. Ruhr-Universität, Bochum, City of Tomorrow. European Housing Expo. √>l Heft 1999–2002 (Olafur Eliasson) Produkt für unterschiedliche Bedürfnisse. für Filoniks Arbeiten. Technische Teile – Kabel, 1999 √>/ Transcafé. Galeria Noua, Bukarest CD Malmö (S), 2001 √>/ world rush_4 artists. Er kann als Obststand, aber auch für andere Sicherungen, Transformatoren, Umschalter, (RO), 2001, Kat. √>/ kein schöner Land – National Gallery of Victoria, Melbourne (AUS), Zwecke benutzt werden. Dan Petermans Aufhängesysteme – strukturieren das Werk topografische Fotografien. KMZA, Berlin, ––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 2003 √>/ The Fluidity of Time – Selections Arbeit steht für eine Symbiose von autono- ebenfalls. Filonik entwickelte mit seinem Aus der Serie Hero City / Heldenstadt 2002, Kat. √>/ Artists in Town. Darat al –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– from the MCA Collection. Museum of Con- mem Kunstwerk und praktischer Daylightsystem eine universelle Konstruktion Fanun, Amman (HKJ), 2003, Kat. √>/ L’expo- 1997/1998 temporary Art Chicago (USA), 2005 √>/ 090 Verwendung. und installierte sie an verschiedenen sition collective. Cité Internationale des 20 Farb- und Schwarz-Weiß-Fotografien The Paper Sculpture Show. Atlanta Contem- Die ursprünglich aus zwei Teilen bestehende Standorten. Arts, Paris (F), 2004 √>/ The Poetry of the 40,5 ≈ 56,5 cm / 56,5 ≈ 40,5 cm porary Art Center, Atlanta (USA), 2006 Installation Untitled (ohne Titel) ist eine IK 47,5 ≈ 56,5 cm / 56,5 ≈ 47,5 cm Functional. Industriemuseum Chemnitz, Gemeinschaftsarbeit von Olafur Eliasson –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Einzelausstellungen 2004, Kat. √>/ FOTOFEST 2006. The Earth. –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Literatur und Tobias Rehberger. Von jeweils einem der The Top of the Truck that Hit the Bridge Eine Kleine Nacht. Galerie Dziekanka, The eleventh Biennial of Photography. Ankauf des Förderkreises Slyce, John / Institute of Contemporary Arts Künstler wurde eine Lampe entworfen, für –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Warschau (PL), 1989 √>/ Der Ameisenhaufen. 1999 Houston (USA), 2006, Kat. √>/ Kaliningrad 01.10. 1999 (Hg.): The Imagined Communities of Sarah die dann der andere die Art der Beleuchtung Galeria Wschodnia, Łód ´z (PL), 1989 √>/ Installation Transit, Deutsch-Russisches-Haus, Kali- Sze. London (GB),1998, Kat. √>/ Sarah Sze. konzipierte. Bei der Arbeit, die anlässlich Cross. Installation. Zielona Góra (PL), Ham- recyceltes Aluminium ningrad (RU), 2006 √>/ Cities & Conflicts. Still Life with Flowers. GfZK, Leipzig, 1998, der Einzelausstellung von Tobias Rehberger, burg, Kotka (FIN), 1989 /1990 √>/ Light. 260 ≈ 200 ≈ 200 cm fotoK, Wien (A), 2006, Kat. Sarah Sze Kat. √>/ Sarah Sze. Center for Curatorial Tobias Rehberger. The Secret Bulb in Hotel Sztuki, Łód ´z (PL), 1990 √>/ Ohne Titel. Boston (USA) 1969, lebt in New York (USA) Studies Museum. Bard College, Annandale- Barry L. 1999 in der GfZK gezeigt wurde, han- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Island, Danzig (PL), 1994 √>/ Blue Light Literatur on-Hudson, New York (USA), 2002, Kat. delt es sich um den realisierten Entwurf Ankauf des Förderkreises System. Universität Białostok (PL), 1995 √>/ Lebensmittel. Zürich (CH), 1997, Kat. √>/ Ab 1991 studierte Sarah Sze an der Yale Rehbergers. Eliasson entschied sich, dessen mit Unterstützung des Stifterverbandes Królikarnia Palast Warschau (PL), 1996 √>/ filterlos – focus98. Dortmund, 1998, Kat. √>/ University, New Haven, Connecticut (USA) hölzerne Kugellampe mit drei verschie- für die Deutsche Wissenschaft Zentrum für Zeitgenössische Kunst – Schloss The Correspondent. Zürich (CH), 1999, und ab 1997 an der School of Visual Arts, New denfarbigen Scheinwerfern so zu beleuchten, 06. 01. 2000 Ujazdowski / Galeria Zache˛ta, Warschau Kat. √>/ Peter Riedlinger, Hero City / Helden- York (USA). Sie erhielt u. a. 1997 den Paula dass auf der Wand drei farbige Schatten (PL), 2000 √>/ Mirosław Filonik. Daylight-sys- stadt. Wien (A) / Leipzig, 1999 √>/ Trans- Rhodes Memorial Award und 1999 den Louis entstanden. Das Interesse Eliassons an tem. Polnisches Institut, Leipzig, 1999, café. Bukarest (RO), 2001, Kat. √>/ Persekian, Comfort Tiffany Award. 089 Wahrnehmungsphänomenen traf sich mit Mirosław Filonik Kat. √>/ Daylightsystem. Bielska Galerie, Biel- Jack (Hg.): Exposure Jerusalem. Jerusa- Still Life with Flowers entstand in einem dem formal-ästhetischen von Rehberger. Białystok (PL) 1958, lebt in Warschau (PL) sko-Biala (PL), 2002 √>/ Mirosław Filonik – lem (IL), 2001 √>/ Artists in Town. Amman Aus Dingen des täglichen Bedarfs, aus zehntägigen Arbeitsprozess im Altbau der Während Eliasson die Mechanismen der op- Daylightsystem. Adam-Mickiewicz-Insti- (HKJ), 2003, Kat. √>/ The Poetry of the Gebrauchsartikeln, aus Einmal- bzw. Weg- GfZK Leipzig. Die vorgefundene Archi- tischen Effekte mit exponiert und dabei Mirosław Filonik studierte bis 1985 an der tut, Warschau (PL), Polnisches Institut, Berlin, Functional. Chemnitz, 2004, Kat. √>/ Peter werfprodukten baut Sarah Sze grazile und tektur diente als Ausgangspunkt. Sarah Sze die Konstruktion offen legt, nimmt Rehberger Akademie der Bildenden Künste Warschau Philips Lighting Poland S.A., Piła (PL), Riedlinger. us / them II (artist‘s contribution). mitunter Raum greifende Gebilde. Die orts- implantierte im Treppenhaus der GfZK-1 die Funktion der Lampe zurück und stellt (PL) bei Jan Kucz. Von 1985 bis 1987 2005 √>/ Mirosław Filonik. Daylight-System. In: CAMERA AUSTRIA, Graz (A), 90 / 2005 spezifischen Arbeiten sind Mikrokosmen, eine Installation, die sich vom Kellergeschoss ihre Form und Materialität in den Vordergrund. arbeitete er mit Mirosław Balka und Marek Polnisches Institut, Leipzig, 2006 bei denen mit Hilfe von Licht und Schatten über die oberen Geschosse bis knapp un- Form und Funktion sind auf das Äußerste Kijewski in der Gruppe Neue Bieriemiennost die gegensätzlichen Größenverhältnisse ter das Dach erstreckt. Von dort aus scheint reduziert. und von 1987 bis 1989 als Keine Neue Ausstellungsbeteiligungen verstärkt und dramatisiert werden. Das sich die Konstruktion in den Raum nach Bieriemiennost. Der zweisprachige Name Expression of the 1980’s. BWA, Sopot scheinbare Chaos bezieht sich dabei meta- unten auszubreiten. Das zarte, mobileartige BS deutet auf das gesellschaftskritische (PL),1986 √>/ What’s up. Old Norblin Factory, 088 phorisch auf die sich in permanenter Gebilde steht in starkem Gegensatz zur und humorvolle Konzept der Gruppe hin. Warschau (PL), 1987 √>/ Sculpture in the Die 100 Farb- und Schwarz-Weiß-Foto- Veränderung befindenden städtischen Ma- kühlen Eleganz des Hauses. Alltägliche Ma- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Die Künstler realisierten Skulpturen, Objekte, Garden. SARP (Association of Polish Archi- Untitled (ohne Titel) grafien umfassende Serie Hero City / Helden- krostrukturen und das komplexe terialien, aus Zahnstochern oder Streich- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Installationen und Ready-mades aus tects), Warschau (PL), 1988 √>/ III. Biennale stadt entstand 1997/1998 während Ried- urbane Leben. hölzern zusammengesetzte leiterähnliche 1998 Materialien, die der Arte Povera nahe ste- der neuen Kunst. Góra (PL), 1989 √>/ Ra- lingers Studium in Leipzig. Mit forschendem, Formen, künstliche und natürliche Pflanzen Installation hen, und arbeiteten bei ihren Lesungen und dar. Kotka (FIN), 1990, Kat. √>/ Kunst. aber Distanz wahrendem Blick näherte Einzelausstellungen und Fotografien bilden Mikrostrukturen, Größe variabel Aktionen mit Feuer, Rauch, Wasser und Europa. Bonner Kunstverein, Bonn, 1991 √>/ er sich der Stadt. Riedlinger war nicht an den White Columns. White Room, New York die von verschiedenen Lichtquellen bestrahlt MDF, lackiert, drei Scheinwerfer, farbige Folie Licht. Seit 1989 nutzt Filonik industriell herge- Mirosław Filonik. Tilman Küntzel. Installa- Symbolen des >Aufschwungs Ost< inte- (USA), 1997 √>/ Sarah Sze. Institute of Con- und von Ventilatoren, den natürlichen stellte Lampen, dabei zunehmend fluores- tionen. Galerie Arsenal, Białystock (PL), 1992 ressiert. Vielmehr ging es ihm um die jünge- temporary Arts, London (GB), 1998, Kat. √>/ Luftbewegungen und den Berührungen –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– zierende Neonröhren mit technischer Unter- √>/ Project Island (2). Danzig (PL), 1994 re Vergangenheit einer Stadt und eines Sarah Sze. Still Life with Flowers. GfZK, der BesucherInnen in leichte Schwingungen Ankauf des Förderkreises stützung von Bogusław Czuber. Die Arbeit √>/ [Collection 2000]. GfZK, Leipzig, 2000 Landes, das nicht mehr existiert, dessen Leipzig, 1999, Kat. √>/ Sarah Sze: Everything versetzt werden. In diesem zeitgenös- 06. 12. 1999 auf der III. Biennale der neuen Kunst in √>/ DIALOG LOCI. Centrum Kultury, 109 √>l 110 √>l 111 √>l 112 √>l 113 √>l Nat Finkelstein √>l √>l Francesco Vezzoli √>l Jun Yang √>l

Ausstellungsbeteiligungen Nat Finkelsteins Fotografien aus den 1960 er Augenblick ein. Dieser dokumentiert nicht Literatur sieren etwa seine Stickbilder jene Details, zu arbeiten. Mit Hilfe von Scavullo, der einst Vom Balkon Europas. Krefelder Kunst- Jahren gehören zu den signifikantesten nur den Alltag in der Factory, in der Berühmt- Takashi, Asai: Billy Name: ’s die mit Emotionen verbunden werden: durch ein Porträt von Elizabeth Taylor Be- verein, 1990 √>/ Bundeswettbewerb. Bonner ihrer Zeit. Er war zwischen 1964 und 1967 der heiten wie , Salvador Dali, Factory Photos. Art Data, o. O., 1996 √>/ sehnsuchtsvolle Blicke, Tränen, Blutstropfen. rühmtheit erlangte, transformiert sich Vezzoli Kunstverein, 1991 √>/ Stile Libero. Palazzo >Hoffotograf< in der Factory Andy Warhols. Velvet Underground und Schorr, Collier / Hickey, Dave: Billy Name. Es handelt sich dabei um eine Auseinan- selbst in einen androgyn anmutenden Ruini, Reggio Emilia (I), 1991 √>/ Pegel 7. Die Zusammenarbeit zwischen ihm und ein- und ausgingen. Die Fotografie ist All Tomorrow’s Parties. DAP, o. O., 1997 √>/ dersetzung mit öffentlich verankerten Bildern, Star: FRANCESCO BY FRANCESCO: Galerie Rähnitzgasse, Dresden, 1993 √>/ out Warhol begann auf einer Party in dessen Stu- dahingehend bezeichnend, wie Glanz und Name, Billy: All Tomorrow’s Parties: Billy eine Suche nach Tiefe und Gefühl hinter BEFORE & AFTER. Das Foto wurde auf Gaze of residence. Zeitgenössische Kunst aus dio, auf der Finkelstein nach eigenen An- Glamour, Macht und Populärkultur, entschei- Name’s Photographs of Andy Warhol’s der Oberfläche einer inszenierten Darstellung . gedruckt und von Vezzoli bestickt. Nach Dresden. Palazzo Vecchio, Florenz (I), Art gaben von der dekadenten Gesellschaft, die dende Aspekte in der amerikanischen Factory. Frieze, London, 1997 √>/ Woronov, Vor allem in seinen Videos nähert er sich seiner Ausstellung in der Galerie für Zeitge- Gallery Skopje (MK), 1995, Kunst Haus sich dort zusammenfand, beeindruckt war. Gesellschaft dieser Zeit, aufeinandertrafen. Mary / Name, Billy: Swimming Underground: seinen ProtagonistInnen wie Bianca Jagger, nössische Kunst Leipzig, Die Handar- Dresden, 1996, Kat. Die meisten von ihnen waren Homosexuelle, My Year in the Warhol Factory. Serpent’s Marisa Berenson oder Helmut Berger beiten von Francesco Vezzoli, stiftete Vez- die von der Gesellschaft marginalisiert IK Tail, London, 2000 behutsam an und stellt Morbidität und Ver- zoli das Foto für die Sammlung. Literatur wurden. Andere kamen aus reichen Elternhäu- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– www.billyname.com gänglichkeit neben Glanz und Glamour. Andy, Bobby and Elvis ART news. New York (USA), 5 /1993 √>/ Neue sern, die gegen ihre >gute Erziehung< und –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Sie bergen eine Vielzahl von Referenzen zur BS Bildende Kunst. Berlin, 1/1993 √>/ Galerie die gekünstelten Regeln des >guten Be- 1966 Film- und Kunstgeschichte sowie zur Popu- Gebr. Lehmann Dresden / Galerie Lang nehmens< verstießen. Finkelstein zeigte sich Schwarz-Weiß-Fotografie lärkultur. Zwischen konzeptueller Schärfe –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Leipzig, Berlin / Galerie Refugium Neustrelitz von den sich daraus entwickelnden Protest- 30,3 ≈ 40,5 cm und populären Motiven, Oberfläche und Tiefe, FRANCESCO BY FRANCESCO: BEFORE & AFTER (Hg.): Hendrik Silbermann. Die Zukunft bewegungen fasziniert. Er war ein neugieri- 11 1 Intellektualität und Fetisch angesiedelt, ver- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– des Libellentöters. Dresden, 1993 ges, von der Factory angezogenes, aber auch Ankauf des Förderkreises Die vier Fotografien der Sammlung (siehe sucht er eine Brücke zwischen der Öffent- 2002 kritisches Mitglied. Aufgrund seiner ste- 23. 09. 2002 Heft 2003) entstanden in den 1960 er Jahren, lichkeit und den Stars zu schlagen. Das Sti- Schwarz-Weiß-Fotografie mit bestickter ten Präsenz gelang es ihm, Fotografien von den Blütejahren der Pop-Art. In dieser cken ist dabei nicht nur eine Metapher für Gaze großer Intensität und Nähe aufzunehmen, Zeit kollidieren sowohl auf politischer als auch Obsession, sondern auch ein Sinnbild für den 61 ≈ 83 cm die einen Einblick in das Studio ermöglichen. Billy Name auf kultureller Ebene die Ideen einer neu Rückzug aus dem Öffentlichen ins Private. 1 09 (William >Billy< Linich) aufkommenden Gegenkultur mit dem Werte- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Silbermann hat mehrere Flaggenentwürfe Einzelausstellungen Poughkeepsie (USA) 1940, system der amerikanischen Nachkriegs- Filme Schenkung des Künstlers für unentdeckte Gebiete (I-V) geschaffen. Fifth Street Gallery, New York (USA), 1963 lebt in New York (USA) gesellschaft. Names Fotografien dokumen- A Love Trilogy – Self-Portrait with Marisa an den Förderkreis Sie sind aus Holzbrettern montiert, alten, mit- √>/ Cedar Bar, New York (USA), 1964 √>/ tieren diesen Zeitgeist nicht nur, weil der Berenson as Edith Piaf. 1999 √>/ The 23. 09. 2002 unter geteerten Dielenbrettern bzw. Türen. Victoria & Albert Museum, London (GB), 1989 Billy Name arbeitete als Beleuchter in der Künstler sieben Jahre in der Warhol Factory Kiss (let’s play Dynasty). 2000 √>/ The End Bei Flaggenentwürfe für unentdeckte √>/ Jaski Art Gallery, Amsterdam (NL), Stu- Off-Broadway-Szene in New York (USA). verbracht hatte, sondern auch, weil seine of the Human Voice. 2001 Gebiete I sind noch die Scharniere der Tür dio Bildende Kunst Berlin, 1994 √>/ Ludwig Er lernte Andy Warhol Ende der 1950 er Jahre Arbeiten den experimentellen Charakter der Jun Yang oder des Fensterladens zu erkennen, sie Múzeum, (H), 1995 √>/ Tate kennen, als er im New Yorker Restaurant Pop-Ästhetik reflektieren. Einzelausstellungen Quingtian (CN) 1975, bilden ein zusätzliches Strukturelement. Das Modern, London (GB), 2002 √>/ AENIGMA Serendipity 3 als Kellner arbeitete. Später war Die Handarbeiten von Francesco Vezzoli. lebt in Wien (A) und Yamamoto (J) hier verwendete Bildmaterial entstammt Books & Prints, Amsterdam (NL), Institute of er in einem esoterischen Buchgeschäft IK GfZK, Leipzig, 2002 √>/ Francesco Vezzoli dem Inventar der sozialistischen Propaganda Art, Krakau (PL), 2004 tätig und widmete sich Grenzwissenschaften. – Triologia della morte. Fondazione Prada, √>l Heft 1999–2000 und ironisiert sakrosankte Bilder. Die >Ent- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Mailand (I), 2005 √>/ Francesco Vezzoli. Jacqueline Kennedy canvases on silver würfe< persiflieren die fahnen- und flaggen- Ausstellungsbeteiligungen Name war zwischen 1963 und 1970 als Gagosian Gallery, Beverly Hills (USA), 2006 foil at Andy Warhol‘s Factory übersättigte DDR und das nach der Wen- Professional Photographers of America. Faktotum und Hausmeister in Warhols Fac- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– de mit Werbeeffekten visuell überrannte New York (USA), 1956 √>/ Chrysler Museum tory extrem wichtig. Er gestaltete das 1964 Ausstellungsbeteiligungen Ostdeutschland. Zudem wird eine abenteuer- (mit Andy Warhol), New York (USA), 1965 Interieur von Warhols erstem Studio in Silber, Farbfotografie Videodrome. New Museum of Contemporary 1 13 liche Eroberung unbekannter Gebiete √>/ Fondation Cartier, Paris (F), 1990 √>/ Lud- die Silver Factory. Das Cover für das Rock- 25,5 ≈ 31,5 cm Art, New York (USA), 1999 √>/ Magic and Das dreiteilige Neonlichtobjekt chop- suggeriert. wig Museum, Köln, 1991 √>/ Stedelijk Album von Velvet Underground zählt zu sei- –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– Loss – Video by young Italian artists. Contem- sticks / how to do that? (Ess-Stäbchen / wie Museum Amsterdam (NL), 1993 √>/ Whitney nen bekanntesten Werken. Neben Nat Ankauf des Förderkreises porary Art Center, Vilnius (LT), 2001 √>/ macht man das?) basiert auf der Erfah- UA Museum New York (USA), 1997 √>/ Andy Finkelstein dokumentierte er fotografisch die 23. 09. 2002 The Future has a Silver Lining – Genealogies rung verschiedener kultureller Kontexte. Für Warhol Museum, Pittsburgh (USA), 2001 √>/ Szenekultur der ausgehenden 1960 er, War- of Glamour. migros museum für gegen- viele EuropäerInnen stellt sich die Frage –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– >Gee … how glamorous<. Andy Warhol. hols Kunstaktionen, Happenings, Bespre- wartskunst, Zürich (CH), 2004 √>/ 51. Bien- nach dem Umgang mit Ess-Stäbchen beim Flaggenentwürfe für unentdeckte Stars und Theatralität. GfZK, Leipzig, 2002 chungen, Filmaufnahmen und die Stars der Francesco Vezzoli nale di Venezia. Venedig (I), 2005, Kat. ersten Besuch in einem China-Restaurant. Gebiete I –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– √>/ Erotica. London (GB), 2004 Factory. Von ihm sind zum Teil die Lichtef- Brescia (I) 1971, lebt in Mailand (I) √>/ Superstars – Das Prinzip Prominenz. Für Jun Yang sind Ess-Stäbchen Aus- 1992 fekte und Diaprojektionen zu Warhols Multi- Von Warhol bis Madonna. Kunsthalle Wien druck einer Erinnerung an China, aber auch Objekt Literatur mediaprojekt Exploding Plastic Inevitable. Francesco Vezzoli studierte bis 1995 am (A), 2005 √>/ A Short History of Per- an seine Sozialisierung in einem europä- 69 ≈ 130 ≈ 15 cm The Andy Warhol Index (with Andy Warhol). Er war auch u. a. für den Schnitt von Warhols Central Saint Martins College of Arts and De- formance – Part IV. Whitecapel Art Gallery, ischen Land. Seine Kindheit verbrachte er –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– 1968 √>/ Andy Warhol: Filmen verantwortlich. sign in London (GB). Nach seiner Rück- London (GB), 2006 zum größten Teil im Restaurant seiner Eltern. Schenkung an den Förderkreis Years 1964 –1967. St. Martin‘s Press, New York kehr nach Italien produzierte er seine erste Die Neon-Piktogramme werden so für ihn von Dr. Arend Oetker (USA), 1989, 1999 √>/ Andy Warhol: >Oh Einzelausstellungen Videotrilogie: OK, the Praz Is Right!, 1997, Literatur und uns auf unterschiedliche Weise zu einem 03. 05. 2002 this is fabulous<. Rotterdam (NL), 1989 √>/ Billy Name. Gershwin Hotel. New York (USA), Il sogno di Venere, 1998, The End (teleteatro). Francesco Vezzoli. Castello di Rivoli, Museo Bild und Inbegriff eines Chinesischen. Girlfriends. Amsterdam (NL), 1991 1998 √>/ Billy Name. Roq la Rue. Seattle 2001 erhielt Vezzoli den Blinky-Palermo- d’Arte Contemporanea, Rivoli-Torino (I), √>/ Merry Monsters. Tokio (J), 1993, Kat. (USA), 2004 Preis, gestiftet von der Ostdeutschen Spar- 2002, Kat. √>/ GfZK / Winkelmann, Jan: The BS Nat Finkelstein www.natfinkelstein.com kassenstiftung. Needleworks of Francesco Vezzoli. New York (USA) 1933, lebt in New York Ausstellungsbeteiligungen Ostfildern-Ruit, 2002 –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– I Shot Andy Warhol. Fahey / Klein Gallery, Francesco Vezzoli studiert in seinen Videos, >chopsticks / how to do that?< Nat Finkelstein studierte Fotografie bei Los Angeles (USA) 1997 √>/ Ten Years After: Stickereien und Fotografien die Welt des (>Ess-Stäbchen / wie macht man das?<) –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– , dem künstlerischen Leiter The Warhol Factory. Audart Gallery, New Glamours, die damit verbundene öffentliche dreiteiliges Objekt der Zeitschrift Harper’s Bazaar. Anschlie- 1 10 York (USA) 1997 √>/ >Gee … how glamorous<. Aufmerksamkeit und deren massenme- Neon, Plexiglas ßend arbeitete er als Bildjournalist für die Fo- Andy, Bobby and Elvis ist eine von Finkel- Andy Warhol. Stars und Theatralität. GfZK, diale Inszenierung. Aus Filmen oder Fotogra- 1 12 je 64 ≈ 89 ≈ 13,3 cm toagenturen Black Star und PIX, wobei er steins bekanntesten Fotografien. Das Bild Leipzig, 2002 √>/ Max’s Kansas City. Nikolaj fien entnommene Motive und Erkennungs- Mit seinem Selbstporträt versucht Vezzoli, vorrangig über die Entwicklungen verschie- zeigt drei Pop-Ikonen: Andy Warhol prä- Contemporary Art Center, Kopenhagen merkmale der jeweiligen Stars werden sich selbst in die Logik medialer Inszenierung –––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––– dener Subkulturen im New York (USA) sentiert einen seiner Elvis-Presley- (DK) 2004 √>/ Band à part. Galerie du Jour von Vezzoli adaptiert, überarbeitet, akzentuiert einzuschreiben: Er überzeugte den Star- Ankauf des Förderkreises der 1960 er Jahre berichtete. Siebdrucke. Der Fotograf fängt diesen agnès b., Paris (F), 2005 bzw. neue Elemente hinzugefügt. So fokus- fotografen Francesco Scavullo, mit ihm 08. 10. 2002