DOCSLIB.ORG

Kevin O Chris, Parangolé, Banda Eva E Dennis Intense Na Programação Da Liga Dos Blocos De Carnaval De Ouro Preto

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Kevin O Chris, Parangolé, Banda Eva E Dennis Intense Na Programação Da Liga Dos Blocos De Carnaval De Ouro Preto KEVIN O CHRIS, PARANGOLÉ, BANDA EVA E DENNIS INTENSE NA PROGRAMAÇÃO DA LIGA DOS BLOCOS DE CARNAVAL DE OURO PRETO A seleção de atrações da Liga dos Blocos para o Carnaval de Ouro Preto contempla estilos musicais que são a cara do verão. Quem vier para a festa, no Espaço Folia, vai encontrar muita animação, ao som de axé, funk e música eletrônica. Kevin O Chris, MC Livinho, Jerry Smith, MC Don Juan e DJ Guuga animam o dia 22 de fevereiro, sábado, quando o Bloco do Caixão comanda a festa. Parangolé, Breaking Beatzz, Groove Delight, MC Rick e FP de Trem Bala fazem parte do line-up do Bloco Cabrobró, no dia 23 de fevereiro, domingo. Na segunda-feira, 24 de fevereiro, o Bloco da Praia é quem dá o tom, com Banda Eva, Liu, MC G15 e Pedro Sampaio. Para finalizar, no dia 25 de fevereiro, terça-feira, o Bloco Chapado traz Dennis Intense, Bruno Martini e Thiaguinho (Warm Up). Confira as atrações de cada bloco integrante da Liga: Bloco do Caixão – 22 de fevereiro de 2020 Atrações: Kevin O Chris, MC Livinho, Jerry Smith, MC Don Juan e DJ Guuga Kevin O Chris 2019 foi o ano de Kevin O Chris. O artista emplacou mais de 10 hits nas paradas nacionais. No ano anterior, Kevin o Chris começou a se destacar na vertente do funk carioca conhecida por "funk 150 BPM", que tem batidas mais aceleradas, e na festa "Baile da Gaiola", originária do Complexo da Penha, no Rio de Janeiro. Sua primeira canção a alcançar o topo das paradas musicais brasileiras foi "Vamos Pra Gaiola". Com "Ela é do Tipo", Kevin O Chris alcançou o Top 10 Global do Spotify, tendo ficado em primeiro lugar nas paradas do Brasil por várias semanas. O sucesso fez com que o cantor fosse um dos mais convidados para parcerias musicais no último ano, uma delas com o cantor canadense Drake. MC Livinho Representante do funk paulista, mais especificamente do chamado Funk Ousadia, traz em suas músicas o erotismo e o humor. Seu primeiro sucesso foi “Mulher Kama Sutra”. Entre suas principais músicas, destacam-se “Bem Querer”, “Tudo de Bom”, “Cheia de Marra” e “Fazer Falta”, que foi a primeira música de funk paulista a atingir o topo das paradas nacionais no aplicativo Spotify. Livinho participou do projeto de DJ Marlboro intitulado Ragafunk, que reuniu diversos artistas de funk carioca. Jerry Smith Este baiano se lançou no funk em 2015, ao lado de Zaac. O primeiro sucesso da dupla foi “Bumbum Granada”, que alcançou a primeira posição nacional do Spotify e no iTunes. Em carreira solo desde 2016, Jerry Smith continuou a emplacar sucessos e a fazer parcerias com Wesley Safadão, Humberto e Ronaldo, Nando DK, MC WM, Pocah, entre outros. MC Don Juan Um dos principais representantes do Funk Paulista, MC Don Juan estourou em 2017 com a canção “Oh Novinha”, a 20ª mais escutada do país no Spotify. Em sua versão clean, a música foi parar na trilha sonora da novela global A força do querer. Desde então, MC Don Juan está sempre nas listas de mais ouvidas no Brasil, e lança trabalhos em parceria em outros nomes do Funk, como o DJ Yuri Martins. DJ Guuga O paulistano Guuga é um dos nomes lançados pela produtora KondZilla, que tem olho clínico para o sucesso. Ele é responsável por músicas como "Tchau Pra Quem Namora", "Chama no Probleminha", "Disputa Pra Qual Mais Kika", "Acompanha o Grave" e "Quanta Abundância”. Bloco Cabrobró – 23 de fevereiro de 2020 Atrações: Parangolé, Breaking Beatzz, Groove Delight, MC Rick, FP do Trem Bala Parangolé Formada em 1998, a banda Parangolé é um dos grandes nomes do pagode baiano, que mistura samba, salsa, axé e ritmos percussivos. Em 2010 a banda lançou “Rebolation”, sucesso imediato em todo o Brasil e, até hoje, uma das marcas do Parangolé. "Tchubirabirom" foi a música do Carnaval de 2011. A banda é uma das principais do pagode baiano e, em 2020, sua única apresentação fora do Carnaval de Salvador é no Bloco Cabrobró. Breaking Beatzz A dupla, formada por Lauro Viotti e Rafael Zocrato, tem dois anos de formação e já está em 36º lugar no ranking da House Mag, que elege os 50 DJs em destaque na cena eletrônica do Brasil. As produções da dupla já foram lançadas por selos internacionais, como a alemã Bunny Tiger, a russa Mix Feed, a francesa House of Hustle e a brasileira UP Club Records. Breaking Beatzz tem parceria com vários DJs, como Alok, Vintage Culture, Sharam Jey, Chemical Surf, Bruno Furlan, Bhaskar, Gabe e Fractall. Groove Delight Ké Fernandes é a artista paulistana responsável por Groove Delight, projeto criado em 2009. Ela é influenciada por diversos estilos, que vão do rock ao new wave, passado por house e techno. Suas apresentações são sempre eletrizantes, mesclando groove e sínteses de nuances psicodélicas às industriais. Como parceiros, já contou com artistas como Ritchie Hawtin, Laurent Garnier, Meme, Gabe, Antonio Eudi, Wehbba, Hernan Cattaneo, Olivier Giacomotto, Magda, Danny Tenaglia, Christian Cambas, Martin Roth, Roy Rosenfeld, Dave The Drummer, Min&Mal, Terry Francis, Spartaque, Marco Carola, Anderson Noise, UMEK e vários outros. MC Rick Tem funk mineiro no ar! MC Rick é uma das principais revelações da cena mineira do funk. “Ela é A Mais Linda do Baile“ e “Sarro, Gosto” são músicas do início da sua carreira, que alcançaram grandes números na época do lançamento, em 2014, quando Rick tinha apenas 14 anos. Entre seus sucessos estão “Cobiçadas no Twitter“ e “Cabelo Que Voa“, que somam mais de 10 milhões de visualizações no YouTube. Rick é muito orgulhoso de suas origens mineiras, e por levar o funk de Minas para o resto do Brasil. FP do Trem Bala O baiano Luiz Felipe, o FP do Trem Bala, é um dos responsáveis pela popularização do funk 150BPM no Brasil. Seu principal hit, “Eu Vou Pro Baile da Gaiola”, em parceria com MC Kevin O Chris, já ultrapassou 40 milhões de visualizações em seu canal e, em fevereiro de 2019 atingiu o ápice das paradas nacionais do Spotify. É considerado uma das principais atrações do funk brasileiro. Bloco da Praia – 24 de fevereiro de 2020 Atrações: Banda EVA, Pedro Sampaio, Liu, MC G15 Banda EVA EVA ajudou a preparar grandes nomes da música baiana como Jota Morbeck (in memorian), Marcionílio, Daniela Mercury, Ricardo Chaves, Durval Lelys, Ivete Sangalo, Emanuelle Araújo e Saulo Fernandes. Em nova formação, com Felipe Pezzoni nos vocais, a EVA comemora 40 anos de estrada na festa de 20 anos do Bloco da Praia, com muito axé e com o lançamento do DVD oficial que marca esta data. Pedro Sampaio O funk de Pedro Sampaio se mistura ao pop, ao eletrônico e ao hip hop, em uma sonoridade própria. "Vai menina" e "Bota pra tremer" são dois de seus hits. “Vai menina” ficou muito tempo na lista das 50 músicas mais tocadas do Brasil. As inspirações de Pedro Sampaio são Diplo, Marshmallow e Dennis DJ. O artista se considera um artista de open format, e antes de se lançar como cantor, é DJ e produtor musical. Liu DJ e produtor musical brasileiro de música eletrônica, Liu chamou a atenção da mídia em 2015, com a música "Don't Look Back". Em seguida, foi apadrinhado por Alok. Liu conseguiu apoio de todos os Gigantes da cena brasileira, como Vintage Culture, Illusionize, Senne, Raul Mendes, com seu som tecnicamente impecável e totalmente inovador, voltado para os gêneros deep e future house. MC G15 Representante do funk ousadia, MC G15 ficou conhecido com a canção "Deu Onda", em novembro de 2016, figurando no topo da playlist mundial do Spotify. Carioca de nascimento e botafoguense de coração, o artista vive em São. “Cara Bacana” e “Tipo Gin” são outros trabalhos de sucesso, com uma vertente mais dançante e alegre. Bloco Chapado – 25 de fevereiro de 2020 Atrações: Dennis Intense, Thiaguinho (Warm Up), Bruno Martini Dennis Intense Dennis é produtor musical e DJ de Funk Carioca, Eletronic Dance Music e Hip Hop. Como produtor, foi responsável pelos hits “Cerol na Mão”, “Um tapinha não dói” e “Vai Lacraia”, além de “Mansão Thug Stronda”. Em 2016, a canção “Malandramente” tornou-se o videoclipe mais visto do Brasil e virou meme na internet. Entre seus sucessos estão “Professor da Malandragem”, “Coração Tá Gelado”, “Quando o DJ Mandar” (com Ronaldinho Gaúcho), “Na Farra” (com Wesley Safadão) e “Automaticamente”. Dennis Intense é um projeto autoral, com uma megaprodução com três horas consecutivas com os maiores sucessos do funk com aquela mistura única da música eletrônica com o sertanejo, em conexões e efeitos eletrizantes. Thiaguinho (Warm Up) Do reality show Fama para o grupo de pagode Exaltasamba; da carreira solo para o Bloco Chapado. Cantor, compositor e instrumentista, Thiaguinho trabalha com vários ritmos: R&B, funk e pop se fazem presentes nas suas composições, criando uma identificação natural com o público jovem. É um dos artistas mais reconhecidos do Brasil, seja com indicações ao Grammy Latino, recordes no Spotify. Bruno Martini Músico, cantor, compositor, ator, DJ e produtor multi-platinum, Bruno Martini começou a compor e produzir músicas em 2005. Com Mayra Arduini, fundou a banda College 11, conhecida por ter sido a primeira dupla contratada da Walt Disney Records fora dos Estados Unidos. Em 2016 iniciou sua carreira solo, logo ganhando projeção internacional. Apresentou-se, com muito sucesso, em festivais como Electric Zoo Brasil, Beyond Wonderland Mexico, Tomorrowland Bélgica e Rock in Rio. Emplacou hits como: Hear me Now, "Never let me go", "Sou teu fã", "Morena", "Gone too long", somando quase 1 bilhão de streams totais. Liga dos Blocos de Carnaval de Ouro Preto A Liga dos Blocos de Carnaval de Ouro Preto, criada em 2005, é uma das principais atrações dos dias de folia da cidade.
Load more

Recommended publications
  • Lemos, Ronaldo. "To Kill an MC: Brazil's New Music and Its
    Lemos, Ronaldo. "To Kill an MC: Brazil’s New Music and its Discontents." Postcolonial Piracy: Media Distribution and Cultural Production in the Global South. Ed. Lars Eckstein and Anja Schwarz. London: Bloomsbury Academic, 2014. 195–214. Bloomsbury Collections. Web. 23 Sep. 2021. <http://dx.doi.org/10.5040/9781472519450.ch-009>. Downloaded from Bloomsbury Collections, www.bloomsburycollections.com, 23 September 2021, 16:35 UTC. Copyright © Lars Eckstein and Anja Schwarz 2014. You may share this work for non-commercial purposes only, provided you give attribution to the copyright holder and the publisher, and provide a link to the Creative Commons licence. 9 To Kill an MC Brazil’s New Music and its Discontents Ronaldo Lemos Introduction On 6 July 2013, the Brazilian ‘funk carioca’ musician Daniel Pellegrine, known as MC Daleste, was killed on stage while performing in front of 5,000 people in the city of Campinas. Daleste was first shot in the armpit. Not knowing what was going on, he shouted at the audience. A second fatal shot hit him in the abdomen. All was instantly caught on video by his fans, some of whom later posted the killing on YouTube. The police concluded that Daleste was shot from a distance of 40 metres, indicating that he was probably hit by a sharpshooter. Daleste (his name is a contraction of ‘from the East’, in reference to the ‘East Zone’, the largest metropolitan area in Sao Paulo) was 20 years old. Even though virtually unknown by the upper economic classes, Daleste was one of the most popular artists in Brazil.
    [Show full text]
  • Open Lyric and Liberation.Pdf
    THE PENNSYLVANIA STATE UNIVERSITY SCHREYER HONORS COLLEGE DEPARTMENT OF PHILOSOPHY LYRIC AND LIBERATION: ADORNO AND THE DIALECTICAL IMPLICATIONS OF BRAZILIAN HIP HOP ALEXANDER GONCALVES Fall 2018 A thesis submitted in partial fulfillment of the requirements for a baccalaureate degree in Philosophy with honors in Philosophy Reviewed and approved* by the following: Eduardo Mendieta Professor of Philosophy Thesis Supervisor Brady Bowman Professor of Philosophy Honors Adviser * Signatures are on file in the Schreyer Honors College. i Abstract This paper offers a critique of the cultural defeatism posited in Theodor Adorno’s 1937 work “On Jazz” through adumbration of the music of Brazilian favelas. Whereas Adorno sees musical attempts at liberation as nullified by their subservience to the whims of government and market, the research and reflection here evidences the emancipatory nature of music. Brazilian Funk demonstrates our capacity to advance change through music, and thus calls upon us to build more efficacious systems for fostering and assimilating music of the world’s people. In refuting Adorno’s condemnation of jazz, I craft a narrative evidencing the pragmatic import of fostering musical outlets within communities while acknowledging the dangers of artistic proliferation in capitalist society. The case of the funk movement in Rio De Janeiro demonstrates art’s function both as a liberatory tool and fulcrum for exploitation. The data substantiating this thesis were compiled through myriad sources: the social and aesthetic theory of Adorno, his contemporaries, and predecessors; interviews with Brazilian funk musicians, musicologists, and enthusiasts; three months investigating the musical communities in Rio De Janeiro and São Paulo; relevant documentaries, ethnographic and historical research, news archives, musical releases, and other online media.
    [Show full text]
  • Alternativo 2 Programe-Se.Qxp
    2 Alternativo O Estado do Maranhão - São Luís, 29 de agosto de 2014 - sexta-feira Festa tropical para todos os gostos Divulgação A 16ª edição da Shock Me traz Estados Unidos e Canadá. Em Serviço 2007, o trio lançou o primeiro tema tropical e performance do MC álbum, With Lasers. Pouco tem- • O quê po depois, a atual vocalista do Pedro D’Eyrot, do Bonde do Rolê Shock Me grupo, Laura Taylor, foi escolhi- • Quando da numa seleção organizada Hoje, a partir das 22h pela MTV, após a saída da anti- em neném, aqui se co- muitos outros. Sucesso no cir- • Onde ga vocalista, Marina Vello. me bem, bem! O trecho cuito ludovicense, a festa che- Espaço Noir (Ponta d’Areia) Este ano, o grupo teve uma de V da canção Kilo, do gru- ga a sua 16º edição com força • Ingressos suas músicas incluídas na trilha po paranaense Bonde do Rolê, total. “Acredito que o que mais Primeiro lote: R$ 20 (pista) e sonora da novela global Geração nunca serviu tão bem para con- chama atenção nas festas da R$ 40 (camarote) Brasil. A canção é tema do perso- vidar o público ludovicense a Shock Me é a interação que o Segundo lote: R$ 25 (pista) e nagem Shin, interpretado pelo ator participar da 16ª edição da público tem com os temas R$ 50 (camarote) Rodrigo Pandolfo. Recentemente, Shock Me, hoje, a partir das 22h, que nós propomos. Eles ves- Terceiro lote: R$ 30 (pista) e o grupo foi elogiado por Mark Ron- no Espaço Noir. Festa traz temá- tem a camisa, literalmente, e R$ 60 (camarote) son, produtor do próximo álbum tica bastante tropical e partici- vão se divertir ao som das me- de Paul McCartney.
    [Show full text]
  • Session Handout Brazilian Carnival
    SESSION HANDOUT BRAZILIAN CARNIVAL Presenters Priscila Sartori – Brazil Ludmilla Marzano – Brazil Karla Mead - Brazil Session Handout Presenters Priscila Sartori Ludmilla Marzano Karla Mead Schedule 10 min: Introduction 10 min: Breakdown Forró 10 min: Breakdown Funk Carioca 10 min: Breakdown Axé 20 min: Breakdown Samba 60 min: Master Class (Total: 2 hours) Session Objective Learn 4 of the most exciting rhythms from Brazil, Forró, Funk Carioca, Axé, and Samba. Use them to spice up your classes, and to make your students feel as if they are at the Brazilian Carnival Festival in Brazil. Learn how to modify or intensify the rhythms with your special moves, by adding your own flavor to them. History & Background Forró From the Northeast of Brazil, Forró is the most popular rhythm danced. Different types of music can be used to dance the Forró. Traditionally, the three instruments used to play Forró are accordion, zabumba and a metal triangle. The dance becomes very different as you cross the borders of the Northeast into the Southeast. As part of the popular culture it is in constant change. The dance known as college Forró is the most common style between the middle-class students of colleges and universities in the Southeast, having influences of other dances like salsa and samba-rock. The traditional music to dance the forró was brought to the Southeast from the Northeast by Luiz Gonzaga, who transformed the baião (a word originated from baiano and assigned a warm-up for artists to search for inspiration before playing) into a more sophisticated rhythm. In later years, forró achieved popularity throughout Brazil, in the form of a slower genre known as xote, which has been influenced by pop-rock music to become more acceptable by Brazilian youth of Southeast, South and Central regions.
    [Show full text]
  • Arxiv:1904.04948V1 [Cs.SI] 9 Apr 2019 Others Through the Emotions of Music and Its Lyrics [8]
    Environmental Changes and the Dynamics of Musical Identity Samuel F. Way,1, 2, ∗ Santiago Gil,2, y Ian Anderson,2, z and Aaron Clauset1, 3, x 1Department of Computer Science, University of Colorado, Boulder, CO, USA 2Spotify, New York, NY, USA 3Santa Fe Institute, Santa Fe, NM, USA Musical tastes reflect our unique values and experiences, our relationships with others, and the places where we live. But as each of these things changes, do our tastes also change to reflect the present, or remain fixed, reflecting our past? Here, we investigate how where a person lives shapes their musical preferences, using geographic relocation to construct quasi-natural experiments that measure short- and long-term effects. Analyzing comprehensive data on over 16 million users on Spotify, we show that relocation within the United States has only a small impact on individuals' tastes, which remain more similar to those of their past environments. We then show that the age gap between a person and the music they consume indicates that adolescence, and likely their environment during these years, shapes their lifelong musical tastes. Our results demonstrate the robustness of individuals' musical identity, and shed new light on the development of preferences. Music is the soundtrack of our lives. It reflects our personify [10{12]. mood and personality, as well as the important people, When a community forms around some kind of music, places, and times in our past [1]. In this way, a person's the surrounding environment takes on an identity of its musical identity|the set of musical tastes or preferences own.
    [Show full text]
  • Narrativas Musicais Contemporâneas Entre O Local E O Global: Os Casos Do Funk Brasileiro E Do Kuduro Angolano1
    Narrativas musicais contemporâneas entre o local e o global: os casos do funk brasileiro e do kuduro angolano1 Debora Costa de Faria2 Universidade Federal de São Paulo, Guarulhos, São Paulo, Brasil Palavras-chave: funk brasileiro; kuduro angolano; música; dança Introdução A valorização de uma estética cultural entendida como “periférica” tem sido revelada e intensificada ao longo dos últimos anos. Na música, o funk brasileiro e o kuduro angolano são bons exemplos desse fenômeno. Frutos de articulações referidas às sonoridades locais e globais, esses dois gêneros de música e dança tem se consolidado como duas importantes manifestações culturais contemporâneas em seus respectivos países e, em certa medida, também fora deles. O funk no Brasil e o kuduro em Angola, são tomados sobretudo por jovens, especialmente aqueles que se encontram em zonas desassistidas de grandes centros urbanos. Embora possam enfrentar dificuldades, essas moças e rapazes são conectados com o mundo e empoderados pelo barateamento e a maior acessibilidade a artefatos tecnológicos e, por essa razão, são impelidos a desafiar as lógicas e dinâmicas da indústria da cultura e do entretenimento ao criar suas próprias narrativas por meio da produção de canções, expressões corporais e imagens. Deste modo, acabam por contestar, o papel conferido a eles de simples receptores passivos para se tornarem protagonistas e agentes nas e das localidades onde vivem, estabelecendo, assim, modos alternativos de formação de identidade, além de novas geografias de produção, edição e consumo de música e dança. 1 Trabalho apresentado na 30ª Reunião Brasileira de Antropologia, realizada entre os dias 03 e 06 de agosto de 2016, João Pessoa/PB.
    [Show full text]
  • "We Are Our Own Media"
    "We are our own media" Transformations of the music industry and the Racionais MC's business model “A mídia somos nós” As Transformações da indústria fonográfica e o modelo de negócio dos Racionais MC’s Leonardo de Marchi and Gabriel Gutierrez Introduction Best-known element of hip-hop culture, rap music is nowadays the most successful genre in the music industry. Some of the most acknowledged artists in the United States, as Dr. Dre, Jay-Z or Drake, are not only celebrities who are constantly featuring in the mass media, but also entrepreneurs who invest in companies from different sectors of the American economy (fashion, technology, among others). In 2015, Spotify reported that rap was the most streamed music genre in the platform. In 2017, a market research conducted by Nielsen (2017) corroborated this information demonstrating that rap had become the most consumed musical genre in the United States, generating more revenue than rock n’roll music. As a matter of fact, rap music became a global trend, what can be easily proven by the innumerous music scenes featuring in many countries, on all continents, presenting artists of all social classes, ethnicities, genres, nationalities and languages. This remarkable performance could pose a dilemma for rap politics, though. Historically, rap emerged from the Afro-American and Latin ghettos of New York city by the mid-1970s. In a time of social turmoil, more than a form of leisure, rap music was also understood as the legitimate heir to an already undermined African-American civil rights movement. In this sense, that breakthrough music would be seen primarily as a form of social combat and a source of resistance, as a way of ALCEU – v.
    [Show full text]
  • Da Favela Para O Mundo: Articulações Entre O Local E O Global No Funk Brasileiro
    Faria, Debora Costa. Da favela para o mundo: articulações entre o local e o global no funk brasileiro. Da favela para o mundo: articulações entre o local e o global no funk brasileiro1 Debora Costa de Faria2 O funk nacional tem-se mostrado como um importante movimento cultural especialmente entre as camadas mais jovens da população brasileira. Forte o suficiente, para arrebatar audiências em todo o território, e, para além dele, encontrar entusiastas em alguns países estrangeiros que enxergam no gênero uma grande inventividade. A despeito dessa considerável adesão, ele tem enfrentado, desde o seu surgimento, nos subúrbios do Rio de Janeiro, certa rejeição de alguns setores da sociedade brasileira, prontamente justificada entre outras razões, pelo conteúdo de suas letras, a sensualidade dos corpos daqueles que se dispõem a dançá-lo e, por sua presumida conexão com o crime organizado. Este artigo propõe pensar o modo pelo qual o funk brasileiro, seus produtores, adeptos e a indústria da cultura e do entretenimento, têm lidado com essa ambivalência, na qual ora o gênero é julgado como um problema a ser enfrentado pelos órgãos públicos (especialmente os de repressão) e está envolto pelo preconceito e pela desconfiança, ora é visto como uma representação potente e legítima da juventude, em grande parte localizada nas periferias dos centros urbanos do país. Para tal, é importante que seja retomada brevemente a história do funk, assentada em uma revisão bibliográfica que contemple sua chegada aos subúrbios do Rio de Janeiro. Posteriormente, será necessário rever os caminhos tomados por ele desde os primeiros anos e que o levaram a tomar novas configurações em outros lugares dentro e fora do 1O título tem como inspiração o mote usado pela cantora de funk Valesca Popozuda.
    [Show full text]
  • Universidade Feevale Giovani Pozzo Junior Construção
    UNIVERSIDADE FEEVALE GIOVANI POZZO JUNIOR CONSTRUÇÃO DE UM DATASET DE INFORMAÇÕES MUSICAIS EXTRAÍDAS DE POSTS EM REDES SOCIAIS ONLINE Novo Hamburgo 2019 GIOVANI POZZO JUNIOR CONSTRUÇÃO DE UM DATASET DE INFORMAÇÕES MUSICAIS EXTRAÍDAS DE POSTS EM REDES SOCIAIS ONLINE Trabalho de Conclusão de Curso apresentado como requisito parcial à obtenção do grau de Bacharel em Sistemas de Informação pela Universidade Feevale. Orientador: Me. Roberto Scheid Novo Hamburgo 2019 Giovani Pozzo Junior Construção de um Dataset de Informações Musicais Extraídas de Posts em Redes Sociais Online Trabalho de Conclusão de Curso apresentado como requisito parcial à obtenção do grau de Bacharel em Sistemas de Informação pela Universidade Feevale, sendo submetido à Banca Examinadora e considerado aprovado em __/__/2019. ___________________________________________ Prof. Me. Roberto Scheid Professor Orientador ___________________________________________ Membro da Banca Examinadora ___________________________________________ Membro da Banca Examinadora AGRADECIMENTOS À minha avó, Delvair, por ter presenciado e se emocionado com todas as conquistas que tive na vida até aqui; por ter acompanhado de perto estes meus 5 anos de graduação; e pela certeza de que, mesmo tendo partido poucos meses antes deste término, está assistindo à minha gradução do camarote mais alto que existe. À minha mãe, Silviah, pelo incondicional suporte e companheirismo, desde o dia em que eu nasci; à minha mãe, por absolutamente tudo. Ao meu pai, Giovani, pelos valores e pelos tantos e sempre disponíveis abraços, festivos ou de consolo. À minha irmã Danielle, por ser uma referência intelectual para mim, e por todo o suporte ao longo do curso e deste trabalho. À minha irmã Rafaella, pela parceria irrestrita dos momentos difíceis aos mais prazerosos e divertidos.
    [Show full text]
  • MUSICAL CONSTRUCTIONS of AFRO-BAHIAN IDENTITIES by Juan Diego Diaz Meneses a THESIS SUBMITTED in PARTIAL
    ORKESTRA RUMPILEZZ: MUSICAL CONSTRUCTIONS OF AFRO-BAHIAN IDENTITIES by Juan Diego Diaz Meneses A THESIS SUBMITTED IN PARTIAL FULFILLMENT OF THE REQUIREMENTS FOR THE DEGREE OF DOCTOR OF PHILOSOPHY in The Faculty of Graduate and Postdoctoral Studies (Ethnomusicology) THE UNIVERSITY OF BRITISH COLUMBIA (Vancouver) March 2014 © Juan Diego Diaz Meneses, 2014 Abstract This dissertation examines the relationship between music and politics of black identities in Salvador, Bahia (Brazil), an epicenter of Afro-Brazilian culture. It focuses on discourses of blackness and on the role of grooves, instruments, symbolism, and perceptions of carnival music, candomblé, and jazz in the contruction of black identities in Bahia. I propose a model that integrates discourses of black primitivism and empowerment with seven notions commonly associated with black and African music: rhythmicity, percussiveness, spirituality, communalism, embodiment, traditionalism, and closeness to nature. My contribution uses a Foucauldian interpretation of these notions to explain how they work together to form discourses of blackness, not on the notions themselves for they are all widely known. The model accommodates a wide range of interpretations of these themes offering more flexible views of blackness. A Bahian big band called Rumpilezz that blends jazz with various forms of Afro- Bahian music (such as candomblé and samba-reggae), serves as my laboratory for applying this model. Aspects of public self-representation, performance practice, music structure, and musical reception
    [Show full text]
  • Ivete Sangalo Was Born in Juazeiro, Interior of Bahia, to a Family of Musicians
    BIOGRAPHY Ivete Sangalo was born in Juazeiro, interior of Bahia, to a family of musicians. She started singing as a child and during breaks at school she also played acoustic guitar and at family parties was in charge of the percussion. At 17, she moved to Salvador to work as a model. But her passion for music, which had been her dream, soon took over. She started out, as most successful artists do, performing in small bars. She then performed few concerts in the interior of Bahia and further afield in the adjoining state of Pernambuco. One of the first highlights of her 'live' career was when she was invited to open for Geraldo Azevedo at The João Gilberto Theater at the Cultural Centre in Juazeiro. Back in Salvador, she was invited to participate in the 'micareta' (street carnival) in Morro do Chapéu. There she met Jonga Cunha, the producer and founder of carnival group Bloco Eva. Her reign as the singer in his band, 'Banda Eva' was about to begin. With 'Banda Eva' Ivete released 6 albums, which sold more than 4 million copies in Brazil (and since then, as a solo artist, she has sold 7.0 million copies more 11 Million in total). In (year?) she won the Dorival Caymmi National Award as 'Best Performer'. Officially, Ivete's solo career started on Ash Wednesday 1999, her last appearance at carnival with 'Banda Eva'. Between April and June of that same year, she recorded 14 songs of her debut solo album "Ivete Sangalo". Following that, she released "Beat Beleza" and then started her national tour in Salvador (as she says, she always kicks off her tours in the capital of Bahia) at the same exhibition park where she launched her 3rd solo album "Festa" in 2001.
    [Show full text]
  • A Trajetória De Vida De Luiz Caldas: Ascensão, Inflexão E Retomada
    UNIVERSIDADE FEDERAL DA BAHIA FACULDADE DE COMUNICAÇÃO PROGRAMA MULTIDISCIPLINAR DE PÓS-GRADUAÇÃO EM CULTURA E SOCIEDADE A TRAJETÓRIA DE VIDA DE LUIZ CALDAS: ASCENSÃO, INFLEXÃO E RETOMADA por ANTONIO CÉSAR SILVA SILVA Orientador: Prof. Dr. Milton Araújo Moura Salvador, Bahia, 2009 ANTONIO CÉSAR SILVA SILVA A TRAJETÓRIA DE VIDA DE LUIZ CALDAS: ASCENSÃO, INFLEXÃO E RETOMADA Dissertação apresentada ao Programa Multidisciplinar de Pós-Graduação em Cultura e Sociedade da Faculdade de Comunicação da Universidade Federal da Bahia como parte dos requisitos para obtenção do grau de Mestre. Salvador, Bahia 2009 Biblioteca Reitor Macêdo Costa - UFBA Silva, Antonio César Silva. A trajetória de vida de Luiz Caldas: ascensão, inflexão e retomada / Antonio César Silva Silva. - 2009. 124 f.: il. Inclui anexos. Orientador: Profº Dr. Milton Araújo Moura. Dissertação (mestrado) - Universidade Federal da Bahia, Faculdade de Comunicação, Salvador, 2009. 1. Caldas, Luiz. 2. Músicos - Bahia - Biografia. 3. Axé Music. 4. Carnaval - Bahia. 5. Cultura popular - Bahia. I. Moura, Milton Araújo. II. Universidade Federal da Bahia. Faculdade de Comunicação. III. Título. CDD - 927.8 CDU - 929 (Caldas, L.) TERMO DE APROVAÇÃO ANTONIO CÉSAR SILVA SILVA A TRAJETÓRIA DE VIDA DE LUIZ CALDAS: ASCENSÃO, INFLEXÃO E RETOMADA Dissertação aprovada como requisito parcial para obtenção do grau de Mestre em Cultura e Sociedade, Universidade Federal da Bahia, pela seguinte banca examinadora: Milton Araújo Moura (Orientador)____________________________________________ Doutor em Comunicação e Cultura Contemporâneas pela Universidade Federal da Bahia Universidade Federal da Bahia José Marcelo Dantas dos Reis ________________________________________________ Doutor em Sociologia pela Universidade Paris VII Universidade Federal da Bahia Paulo César Miguez Oliveira _________________________________________________ Doutor em Comunicação e Cultura Contemporâneas pela Universidade Federal da Bahia Universidade Federal da Bahia Salvador, Bahia, 04 de junho de 2009.
    [Show full text]